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‘Criando Dion’ é renovada para a 2ª temporada pela Netflix

A Netflix renovou oficialmente a série ‘Criando Dion‘ (Raising Dion) para a 2ª temporada.

Oito episódios foram encomendados para o próximo ano, cuja produção deve começar em breve.

Além de atuar, Michael B. Jordan é também o produtor executivo do projeto.

A trama conta a história de Nicole, uma mãe solteira de Atlanta, que perde seu esposo de maneira bem misteriosa. Agora sozinha, ela tenta criar o seu jovem filho, uma garoto com habilidades surpreendentes.

A série é estrelada por Alisha Wainwright, Ja’Siah Young e Jason Ritter.

‘Stumptown’ é CANCELADA pela ABC após uma temporada

Apesar da ABC ter renovado a série ‘Stumptown‘ para a 2ª temporada em maio, a emissora voltou atrás em sua decisão e cancelou a produção depois de apenas uma temporada.

De acordo com o Deadline, o cancelamento aconteceu por causa dos atrasos para o início das filmagens do novo ciclo por causa da pandemia de coronavírus.

A ABC Signature, que produz a série, tentará vender o projeto para outros canais e serviços de streaming.

Baseada na graphic novel homônima, a série acompanha Dex Parios (Smulders), uma veterana do Exército que acaba de retornar para casa. De raciocínio rápido e autoconfiante, ela parece incapaz de manter sua vida pessoal nos eixos. E à medida que ela tenta criar uma nova vida em Portland, Oregon, ela divide seu tempo como uma investigadora particular, digladiando também com o seu passado – que gradativamente a alcança.

A graphic novel é assinada por Greg Rucka, Richman e Matthew Southworth, que também assumem as funções de produtores executivos do projeto, junto a Justin Greenwood e Ruben Fleischer (‘Venom‘). 

O elenco é formado por Cobie SmuldersJake Johnson, Tantoo CardinalCole SibusAdrian MartinezCamryn ManheimMichael Ealy.

Jovem luta pela independência do seu país no trailer LEGENDADO de ‘A Outra Face da Guerra’; Assista!

O longa ‘A Outra Face da Guerra‘ ganhou trailer legendado.

Confira:

Dzintars Dreibergs é responsável pela direção.

Depois de testemunhar sua mãe sendo baleada pelas tropas invasoras alemãs, Artūrs, de 16 anos, junto com seu pai, decide se alistar nos batalhões de fuzileiros da Letônia do Exército Imperial Russo, na esperança de se vingar e encontrar a glória. Artūrs continua a lutar na Primeira Guerra Mundial na Frente Oriental, onde perde seu pai e irmão, e rapidamente se desilude. Eventualmente, Artūrs retorna ao seu recém-proclamado país para lutar na Guerra da Independência da Letônia e começar tudo do zero.

O elenco conta com Oto Brantevics, Mārtiņš Vilsons, Rēzija Kalniņa, Raimonds Celms, Gatis Gāga, Jēkabs Reinis, Renārs Zeltiņš, Ieva Florence e Vilis Daudziņš.

No Brasil, o longa será lançado direto em VOD pela A2 Filmes.

Amandla Stenberg estrelará terror estilo ‘Pânico’; Confira a 1ª imagem oficial!

De acordo com o Bloody Disgusting, Amandla Stenberg (‘O Ódio que Você Semeia’) irá estrelar o terror ‘Bodies Bodies Bodies‘, um slasher no mesmo estilo de ‘Pânico‘.

Além disso, a primeira imagem oficial da produção foi divulgada.

Confira:

Na trama…

Quando um grupo de jovens planeja uma festa durante um furacão em uma mansão numa ilha remota, a celebração se torna mortal quando um assassino começa a eliminá-los, um por um.

O elenco ainda contará com Maria Bakalova, Pete Davidson, Rachel Sennott, Myha’la Herrold, Chase Sui Wonders e Lee Pace.

Halina Reijn é responsável pela direção.

O terror irá estrear oficialmente no festival World Premiere, mas ainda não possui previsão de lançamento.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Homem-Coisa ganha vida em novo vídeo dos bastidores de ‘Lobisomem na Noite’

O artista Mikey Rotella divulgou novas imagens dos bastidores de ‘Lobisomem na Noite‘ (Werewolf by Night), revelando em detalhes o visual prático do Homem-Coisa.

Além disso, também foi revelado um vídeo mostrando o animatrônico em movimento.

Confira:

Gael Garcia Bernal (‘Tempo’) e Laura Donnelly (‘The Nevers’) irão estrelar a produção.

Werewolf by Night‘ é o alter-ego de de dois personagens diferentes da Marvel. O primeiro é Jack Russell, em 1970, e, mais recentemente, um novo personagem chamado Jack Gomez.

Jack Russell é um descendente da ramificação misticamente alterada de humanos conhecida como Lycanthropes. Durante a noite de lua cheia e as duas noites que a cercam, ele é forçado a se transformar em um lobisomem, uma forma grande e poderosa que é um híbrido de humano e lobo, e perde seu intelecto humano. Através de uma série de eventos, ele também é capaz de sofrer mutações voluntariamente fora da lua cheia, momento em que permanece no controle.

Vale lembrar que, na edição #32 de Werewolf by Night, tivemos a primeira aparição do ‘Cavaleiro da Lua‘, personagem da Marvel que estrelará sua própria série da Marvel no Disney+.

Gal Gadot quebra tudo em novo trailer com cenas INÉDITAS de ‘Agente Stone’; Confira!

A Netflix divulgou o trailer final do suspense de espionagem ‘Agente Stone‘ (Heart of Stone), estrelado pela Gal Gadot (‘Mulher-Maravilha’).

Confira:

A produção será lançada na plataforma no dia 11 de agosto.

Rachel Stone (Gadot) é uma agente de inteligência e a única pessoa que pode se colocar entre uma poderosa organização global, que busca a paz, e a possível perda do recurso mais valioso (e mais perigoso) dessa instituição.

Além de Gadot e Jamie Dornan, o elenco também conta com Matthias Schweighöfer, Sophie OkonedoJing LusiPaul Ready.

Rucka vai contar com a parceria de Allison Schroeder, indicada ao Oscar por seu trabalho em ‘Estrelas Além do Tempo‘.

Tom Harper entra como diretor.

‘Bel-Air’: 3ª temporada do reboot de ‘Um Maluco no Pedaço’ ganha data de estreia e imagens; Confira!

O Peacock finalmente anunciou quando a 3ª temporada de ‘Bel-Air‘, reboot da clássica comédia ‘Um Maluco no Pedaço‘, será lançada.

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 15 de agosto.

No terceiro ano, as aulas acabaram e o Will (Jabari Banks) está trilhando seu caminho por Bel-Air. Fazer parte da família Banks lhe deu uma nova perspectiva de vida – ele agora tem a chance de se decidir a outras coisas que o interessam. Enquanto ele faz uma decisão surpreendente, Will encontra um amigo em Carlton (Olly Sholotan), que deseja deixar seu vício para trás e reconstruir sua reputação prejudicada.

Confira as imagens oficiais:

 

Ambientada nos dias atuais, a trama acompanha a complicada jornada de Will, que veio as ruas da Filadélfia até os portões de uma mansão em Bel-Air. A nova versão tem um tom dramático e se aprofunda nos conflitos e emoções que eram impossíveis de se explorar no formato cômico de uma sitcom.

O elenco também conta com Adrian Holmes (Phillip Banks), Cassandra Freeman (Vivian Banks), Olly Sholotan (Carlton Banks), Coco Jones (Hilary Banks), Akira Akbar (Ashley Banks), Jimmy Akingbola (Geoffrey), Jordan L. Jones (Jazz) e Simone Joy Jones (Lisa).

Um Dia Daqueles

(One of Them Days)

 

Elenco:

Keke Palmer
SZA
Lil Rel Howery

 

Direção: Lawrence Lamont

Gênero: Comédia

Duração: 97 min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ 14 milhões

Estreia: 3 de Abril de 2025

Sinopse: 

Em UM DIA DAQUELES, duas melhores amigas e colegas de quarto, Dreux e Alyssa, estão prestes a enfrentar um daqueles dias difíceis. Quando descobrem que o namorado de Alyssa gastou todo o dinheiro do aluguel, as duas se veem em uma corrida cômica contra o tempo para evitar a expulsão e preservar a amizade.

Curiosidades: 

» Com 95% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, a comédia já arrecadou quase US$ 40 milhões nas bilheterias mundiais;

» Syreeta Singleton, da série ‘Insecure‘, assina o roteiro;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Trailer de ‘MICHAEL’ quebra RECORDES de visualizações para a Lionsgate

Sucesso! De acordo com o Deadline, o teaser trailer da cinebiografia ‘Michael‘ quebrou recordes de visualizações para a Lionsgate.

O site afirma que o trailer superou a marca de 116.2 milhões de visualizações em suas primeiras 24 horas, tornando-se o vídeo mais assistido para uma produção do estúdio neste mesmo período.

Além disso, o trailer também se tornou o mais assistido para qualquer cinebiografia ou filme musical da história do cinema.

Após a bem-sucedida recepção do projeto, o presidente da Lionsgate, Adam Fogelson, abordou a possibilidade de um segundo capítulo da biopic: “Desde a última vez que trabalhamos juntos em uma teleconferência sobre resultados financeiros, tivemos o grande prazer de assistir à versão do diretor do primeiro filme, e é excepcional.”

“Embora ainda não estejamos prontos para confirmar os planos para um segundo filme, posso dizer que a equipe criativa está trabalhando arduamente para garantir que possamos entregar mais Michael logo após o lançamento do primeiro filme.”

Michael é o retrato cinematográfico da vida e do legado de um dos artistas mais influentes que o mundo já conheceu.

O filme conta a história da vida de Michael Jackson além da música, acompanhando sua jornada desde a descoberta de seu talento extraordinário como líder dos Jackson Five, até se tornar o artista visionário cuja ambição criativa impulsionou uma busca incansável para ser o maior artista do mundo.

Destacando tanto sua vida fora dos palcos quanto algumas das performances mais icônicas do início de sua carreira solo, o filme oferece ao público um lugar na primeira fila para ver Michael Jackson como nunca antes. É aqui que sua história começa.

Lembrando que o longa será lançado por aqui pela Universal Pictures no dia 23 de abril de 2026.

Jaafar Jackson, sobrinho de Michael Jackson, interpreta o tio na cinebiografia.

 

Michael é estrelado por Jaafar Jackson em sua estreia no cinema, Nia Long (Empire, O Melhor Amigo da Noiva), Laura Harrier (Infiltrado na Klan, Homem-Aranha: De Volta ao Lar) e Juliano Krue Valdi (The Loud House, Arco), com Miles Teller (Top Gun: Maverick, Whiplash) e o duas vezes indicado ao Oscar® Colman Domingo (Sing Sing, Rustin).

Dirigido por Antoine Fuqua, cineasta premiado de Dia de Treinamento, Invasão à Casa Branca e da franquia O Protetor, a partir de um roteiro do três vezes indicado ao Oscar® John Logan (Gladiador, O Aviador), o filme é produzido pelo vencedor do Oscar® Graham King (Os Infiltrados, Bohemian Rhapsody), John Branca (produtor executivo de This Is It, Thriller 40) e John McClain (produtor executivo de This Is It, Michael Jackson Live at Wembley July 16, 1988).

César 2017: Oscar Francês indica ‘Aquarius’ à Melhor Filme Estrangeiro

Esnobado pelo Minc para ser indicado ao Oscar 2017 de Melhor Filme Estrangeiro, ‘Aquarius‘ continua trilhando seu caminho de sucesso nas premiações mundo afora.

Agora, o filme de Kleber Mendonça Filho foi indicado na categoria de Melhor Filme Estrangeiro, na premiação mais importante do cinema francês, o César.

Aquarius‘ concorre com os indicados ao Oscar 2017, ‘Manchester à Beira Mar‘ e o alemão ‘Tony Erdman‘.

Após ser indicado no Spirit Awards, o filme também concorre em duas categorias no prestigiado San Diego Film Critics Award, como Melhor Filme e com Sonia Braga em Melhor Atriz – veja os indicados.

Confira os indicados do César 2017:

Melhor filme

Divines
Elle
Frantz
The Innocents
Slack Bay
From the Land of the Moon
Victoria

Melhor Filme Estrangeiro

Aquarius (Brasil)
Graduation (Romênia)
Unknown Girl (Bélgica)
Manchester à Beira Mar (EUA)
Eu, Daniel Blake (Reino Unido)
Toni Erdmann (Alemanha)

Melhor diretor

Houda Benyamina (Divines)
Paul Verhoeven (Elle)
Francois Ozon (Frantz)
Anne Fontaine (The Innocents)
Xavier Dolan (It’s Only the End of the World)
Bruno Dumont (Slack Bay)
Nicole Garcia (From the Land of the Moon)

Melhor atriz

Judith Chemla (A Woman’s Life)
Marion Cotillard (From the Land of the Moon)
Virginie Efira (Victoria)
Marina Fois (Faultless)
Isabelle Huppert (Elle)
Sidse Babett Knudsen (150 Milligrams)

Melhor ator

Francois Cluzet (Irreplaceable)
Pierre Deladonchamps (The Son of John)
Nicolas Duvauchelle (A Decent Man)
Fabrice Luchini (Slack Bay)
Omar Sy (Chocolat)
Gaspard Ulliel (It’s Only the End of the World)

 

Diretor do sucesso ‘Corra!’ invade aula de cinema que exibia cenas de seu filme

O diretor Jordan Peele, o responsável pelo aclamado terror ‘Corra!‘, fez uma aparição inusitada ao invadir uma aula sobre filmes de terror negro na universidade UCLA.

Entrando na surdina e se escondendo no fundo da sala, ele contemplou a turma assistindo uma das cenas de seu grande sucesso de bilheteria e só se revelou no momento de perguntas e respostas, ao levantar o braço para responder um questionamento sobre a visão do diretor.

Toda a surpreendente visita foi relatada pela professora responsável pela aula, em sua conta do Twitter.

Tananarive Due compartilhou um pouco da experiência:

“Eu disse: ‘O que você acha que o diretor estava tentando dizer sobre a cobiça dos corpos negros?’
*Jordan Pele levanta a mão*
Eu: Você aí no fundo'”

Jordan Peele não apenas respondeu perguntas e conduziu a turma. Ele nos levou a outro patamar. Um aluno chegou atrasado na aula e teve que passar por ele para poder se sentar. E ele brincou, dizendo: ‘Como você pôde se atrasar para uma aula sobre ‘Corra!’?'”

A professora também compartilhou uma foto ao lado do cineasta, além filmar uma encenação da reação dos alunos quando descobriram que Peele esteve presente em toda a aula.

Confira:

‘Se Brincar o Bicho Morde’: Clássico dos anos 90 vai ganhar pré-sequência

A clássica comédia dramática mirim, ‘Se Brincar o Bicho Morde‘, vai ganhar uma prequel. A informação foi revelada pelo portal Deadline.

Segundo a publicação, o diretor e roteirista do original, David Mickey Evans, vai assumir o roteiro da produção, que deve contar com Austin Reynolds como o seu parceiro.

Os detalhes da trama ainda permanecem em segredo, mas a narrativa envolverá novamente o temido cão apelidado de A Besta.

Se Brincar o Bicho Morde‘ foi lançado em 1993 e se passa em 1962. A história acompanha Scottie Smalls (Tom Guiry) um garotinho que se muda para uma pequena cidade com sua mãe e seu padastro. Ele rapidamente faz amizade com Benny Rodriguez, o melhor jogador de basebol da região. O novo amigo apresenta-o aos demais e juntos eles começam a praticar o esporte, à medida que vivem pequenas aventuras e passam a descobrir coisas novas, como a paixão junevil.

‘Akira’: Anime vai ganhar sequência por Katsuhiro Otomo

O clássico anime ‘Akira‘ vai ganhar uma sequência, desenvolvida pelo seu criador original, Katsuhiro Otomo. A informação foi revelada durante a Anime Expo, em Los Angeles.

Os detalhes do novo projeto ainda permanecem em sigilo, mas o pouco que se sabe é que a produção não será um reboot, mas sim uma continuação do universo iniciado ainda nos anos 80.

Escrita e ilustrada por Otomo, a narrativa se passa em um universo distópico, envolvendo gangues de motoqueiros e crianças com poderes psíquicos em uma Neo Tóquio. O mangá foi publicado entre os anos de 1982 e 1990 e ganhou uma adaptação para os cinemas, lançada em 1988.

Akira‘ também ganhará uma adaptação em live-action, dirigida por Taika Waititi (‘Thor: Ragnarok‘) e lançada pela Warner Bros. O projeto ainda conta com Leonardo DiCaprio como produtor.

O longa estreia no dia 21 de maio de 2021.

Crítica Netflix | A Barraca do Beijo 2: Tem suas falhas, mas ainda vale como um prazer culposo

Uma sensação inesperada e um frenesi gigantesco entre a faixa etária mais jovem de usuários da Netflix, a adaptação do livro A Barraca do Beijo veio como uma avalanche sem precedentes, se tornando uma comédia teen amada por muitos, mas também detestada por vários. Com uma trama regada dos mais diversos clichês do gênero, adaptados aos moldes contemporâneos, a produção se inspira no formato de clássicos atemporais como Meninas Malvadas, 10 Coisas que Eu Odeio em Você e O Clube dos Cinco. Se sustentando em uma narrativa pouco construída, a produção é um experimento despretensioso que garante o seu sucesso na leveza de um roteiro sem pressão. E assim, o ciclo se repete com a aguardada sequência A Barraca do Beijo 2, que traz todo o carisma despojado de Joe King de volta à Netflix.

The Kissing Booth 2

O ano é novo, mas a trama nem tanto. A continuação da jornada da adolescente Elle Evans ganha os dissabores de um relacionamento à distância e a dureza de tomar a decisão escolar que vai redefinir os rumos da sua vida, em meio a vários questionamos particulares permeados por complexos de identidade – natural dessa fase de transição. E com um enredo que é basicamente a essência de inúmeros títulos teens que ajudaram a coroar o subgênero nos anos 90 e 2000, A Barraca do Beijo 2 se consolida ainda mais como um prazer culposo, justamente pela divertida combinação que é o seu elenco principal. Como uma espécie de alquimia juvenil, King se une mais uma vez a Jacob Elordi e Joel Courtney, com o acréscimo do novato ator Taylor Zakhar Perez, que garante o fator novidade da narrativa, embora seu papel seja pouco original.

Com uma dinâmica entre os personagens que funciona de maneira ainda mais cativante, o longa acaba se sustentando do começo ao fim exatamente neste único ponto, fazendo com que a trama em si se torne menos importante do que de fato as amizades ali retratadas. Conseguindo conquistar a atenção da audiência a partir de sua atmosfera desbocada e um tanto debochada – constantemente impressa na desenvoltura relacional dos protagonistas, A Barraca do Beijo 2 é um longa cheio de falhas, que erra – quase que – de forma proposital, abraça o subgênero de Prazeres Culposos e se firma como um clássico mais-do-mesmo, que sempre vai deixar um gostinho de quero mais em seu público.

E embora a continuação possua inúmeras falhas técnicas em sua produção, principalmente na construção de seu roteiro, suas piadas bobas e pouco elaboradas superam as expectativas e extraem da audiência o envolvimento e identificação necessários para garantir o sucesso do filme. Se apoiando intensamente em um humor ora pastelão, ora pseudo conceitual (vinculado mais aos diálogos conduzidos por Joe King), a comédia consegue extrair o riso com facilidade, ainda que sua previsibilidade integral nos permite destrinchar todo o desenrolar do filme antes mesmo do fim dos primeiros 30 minutos do longa.

Voltado para uma audiência despretensiosa e disposta a se divertir sem parâmetros e expectativas, a continuação tem sua maior falha em seu tempo de duração, que estica uma narrativa tão simples e fácil de ser resolvida em 1h30 de filme para pouco mais de duas horas. Beirando o repetitivo e o cíclico, a produção 2 se perde um pouco em si mesma, se empolga demais nos dilemas dos seus próprios personagens e depois tenta resolvê-los em uma fração de minutos. Mas com um elenco tão cativante e que é capaz de segurar as pontas em seus momentos mais exaustivos, A Barraca do Beijo 2 consegue sim ser aquela comédia teen para fazer corações pueris suspirarem e mentes jovens devanearem. E pode até não trazer nada de novo, mas dependendo do seu bom humor, até vale a pena ver de novo.

‘MIB: Homens de Preto’: Clássico com Will Smith será REMOVIDO da Netflix; Saiba quando!

O clássico dos anos 90 estrelado por Will Smith e Tommy Lee Jones, ‘MIB: Homens de Preto‘, será removido da Netflix em breve. A produção se despede da grade de programação no próximo domingo, dia 01 de agosto.

Na trama, o agente Jay e o agente Kay saem à procura de alienígenas terroristas na maior comédia de ficção científica da galáxia.

Vincent D’Onofrio (‘Demolidor‘), Rip Torn e Tony Shalhoub completam o elenco do filme.

A produção ganhou outras duas sequências e um reboot, intitulado ‘MIB: Homens de Preto – Internacional‘ e lançado em 2019.

Confira o trailer:

Confira o trailer do reboot:

‘O Rei dos Reis’: Animação cristã leva mais de 250 mil pessoas em fim de semana de estreia no Brasil

A emocionante animação cristã ‘O Rei dos Reis‘ estreou com números expressivos no Brasil: mais de 250 mil pessoas assistiram ao filme em sua primeira semana de exibição.

Lançado em 17 de abril, véspera do feriado da Páscoa, o longa conquistou o público com sua narrativa sensível e comovente, e se transformou em um fenômeno também nas redes sociais. Os dois trailers oficiais já acumulam mais de 18 milhões de visualizações nos canais da Heaven Content, distribuidora responsável pelo lançamento em parceria com a 360 WayUp.

O longa segue surpreendendo em sua arrecadação e ultrapassou os US$ 45.8 milhões nas bilheterias mundiais.

O valor representa mais de três vezes o valor do seu orçamento, que girou em torno de US$ 5-15 milhões.

Nos EUA, a produção ocupou o TOP 3 das maiores arrecadações do final de semana anterior e sua bilheteria doméstica (US$45.3M) representa 98.9% de sua arrecadação total.

Vale lembrar que o longa abriu com US$ 19 milhões no território norte-americano, tornando-se a maior estreia para uma animação bíblica da história do cinema, superando o lançamento de ‘O Príncipe do Egito‘, da DreamWorks, que estreou há 27 anos.

Além disso, ‘O Rei dos Reis‘ recebeu nota A+ do público no CinemaScore, com 94% de aprovação no Screen Engine/Comscore PostTrak e 83% de recomendação definitiva entre o público regular.

Por meio de um comunicado oficial, Brandon Purdie, Chefe Global de Distribuição Cinematográfica e Desenvolvimento de Marca da Angel Studios, comemorou o marco e refletiu sobre o sucesso prematuro do longa:

“A Angel Guild escolhe os vencedores. O modelo da Angel é simples: ouça o que a nossa Angel Guild quer. A nota de ‘O Rei dos Reis‘ no CinemaScore diz tudo. O filme é um dos 128 a alcançar a nota A+ no CinemaScore, e apenas o quinto filme de animação a receber esse título que não é uma produção da Pixar/Disney. As famílias querem filmes de qualidade para assistir juntas nos cinemas. Este fim de semana simplesmente reflete o que o público está desejando”.

O filme já superou os números iniciais de sucessos como ‘Som da Liberdade’ e ‘His Only Son’, conforme informações divulgadas pelo Deadline.

‘O Rei dos Reis’ já se encontra em exibição nos cinemas nacionais.

A aguardada animação, que conta com Oscar Isaac dublando Jesus Cristo no idioma original, também já pôde ser conferida pela crítica especializada internacional.

As primeiras avaliações estão entre nós e o longa surpreendeu com 75% de aprovação no Rotten Tomatoes, sendo elogiado pela excelente qualidade da animação e pelas performances do elenco de vozes.

Além disso, a produção foi aclamada por abordar a temática cristã com leveza, sem querer forçar o Evangelho a pessoas que não profeçam o Cristianismo.

Confira:

“Uma história de Jesus Cristo para crianças que cativará o público mais jovem”. – Avi Offer, NYC Movie Guru

“…Uma animação sul-coreana baseada na fé, com um elenco de dubladores de primeira linha e uma tendência desconcertante de interromper momentos cruciais da Bíblia com comédia pastelão sem sentido envolvendo um gato doméstico maluco do século XIX”. – Kevin Maher, Times (UK)

“É improvável que faça muito sucesso com o público pagão, mas para seu público-alvo, tem mais a oferecer em termos de entretenimento do que Two by Two ou The Star”. – Cain Noble-Davies, FILMINK (Australia)

“O Rei dos Reis é um filme de animação lindamente criado que mistura história, fé e imaginação. Seja você atraído pelo elenco de vozes, pela animação ou pelo enquadramento único de Dickens, é um filme que vale a pena assistir nesta temporada de Páscoa”. – Romey Norton, Film Focus Online

“Parece um filme que ainda pode ser apreciado por aqueles que podem não compartilhar a fé cristã. Ele não tenta ser enfadonho ou forçar a conversão, mas conta uma história envolvente e sincera”. – Tony Asankomah, GhMovieFreak

“Sem um traço de infantilidade, [O Rei dos Reis] é uma espécie de representação [familiar] do Novo Testamento, ideal para assistir enquanto se come um donut”. – Ezequiel Boetti, EscribiendoCine

“No final das contas, ‘O Rei dos Reis’ funcionará como uma maneira para pais ansiosos tentarem interessar seus filhos em sua religião, mas é improvável que se torne um novo favorito”. – Daniel Howat, Next Best Picture

A produção é inspirada na obra do famoso escritor Charles Dickens (“Um Conto de Natal” e “Oliver Twist“), intitulada “A Vida de Nosso Senhor”, escrita entre 1846 e 1849. O conto retrata a vida de Jesus, seus desafios e tribulações, e seus relacionamentos com amigos e inimigos.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O longa é dirigido Seong-ho “Jay” Jang, um pioneiro em efeitos visuais na Coreia, com produção de Anfernee Kim (‘Os Últimos Cavaleiros’).

O roteiro foi escrito por Jang em parceria com Rob Edwards (‘A Princesa e o Sapo’).

Além de Isaac, o filme conta com um elenco de estrelas de peso, incluindo Forest Whitaker (‘O Último Rei da Escócia’) como o apóstolo Pedro, Kenneth Branagh (‘Morte no Nilo’), Roman Griffin Davis (‘Jojo Rabbit’) e Uma Thurman (‘Kill Bill’).

A trama acompanha Charles e Walter Dickens, dublados por Branagh e Davis, respectivamente. Pai e filho embarcam em uma jornada épica enquanto o pai envolve a imaginação do filho com a fascinante história de Jesus.

Patti Cake$

(Patti Cake$)

 

Elenco:

Danielle Macdonald

Bridget Everett

Siddhart Dhananjay

Direção: Geremy Jasper

Gênero: Drama Musical

Duração: 109 min.

Distribuidora: RT Features

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 30 de Novembro de 2017

Sinopse: 

Na trama, uma aspirante a rapper de Nova Jersey luta pela improvável glória no cenário do hip-hop. Enquanto recebe o apoio de sua vó e de amigos, ela também precisa ajudar a mãe, que passa por dificuldades.

Curiosidades: 

»

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Os Incríveis 2’: Arte conceitual mostra Mulher-Elástica em uma cena de ação

Uma nova arte conceitual de ‘Os Incríveis 2’ foi divulgada pela revista Empire, e mostra a Mulher-Elástica em ação com sua moto. Confira:

‘Os Incríveis 2’: Diretor explica por que sequência demorou 14 anos para ser feita

 

Enquanto isso, ‘Os Incríveis 2’ ganhou um novo cartaz mostrando a família Pêra em ação, ao lado de novos personagens e um vilão sinistro. Assista também o novo trailer recheado de cenas inéditas:

Em ‘Os Incríveis 2‘, Helena (Holly Hunter) decide iniciar uma pedindo a volta dos super-heróis, enquanto Beto (Craig T. Nelson) vive um dia a dia normal de dono de casa cuidando de Violeta (Sarah Vowell), Flecha (Huck Milner) e do bebê Zezé, cujos superpoderes estão prestes a serem descobertos. A missão deles sofre uma reviravolta, quando um novo vilão surge com um brilhante e perigoso plano que ameaça acabar com o mundo. Mas a família Pêra não foge do desafio, ainda mais com Gelado (Samuel L. Jackson) combatendo o vilão ao seu lado.

‘Os Incríveis 2’ tem lançamento previsto para 28 de junho de 2018.

‘O Mundo Sombrio de Sabrina’: Novas imagens apresentam os personagens da série da Netflix

A Netflix divulgou dez novas imagens dos personagens da aguardada série ‘O Mundo Sombrio de Sabrina’. Confira, junto com o primeiro teaser:

Enquanto isso, a Netflix divulgou as primeiras imagens de Keirnan Shipka como a protagonista da nova versão de ‘Sabrina, a Aprendiz de Feiticeira’.

Os episódios da primeira temporada estarão disponível no dia 26 de Outubro.

Confira as imagens:

A atriz Kiernan Shipka, das aclamadas séries ‘Mad Men‘ e ‘Feud: Bette and Joan‘, será a grande estrela do reboot da popular ‘SabrinaAprendiz de Feiticeira‘.

A produção conduzida pela Netflix será baseada nos quadrinhos ‘The Chilling Adventures of Sabrina‘, um drama que vai reimaginar a história de ‘SabrinaAprendiz de Feiticeira’ como um relato sombrio sobre a fase de transformações da adolescência para a juventude.

A nova trama será regada de terror, ocultismo e bruxaria, um viés bem distinto daquele que testemunhamos na série cômica dos anos 90/2000.

‘Pacificador’ | Pontos para prestar atenção no último episódio da 2ª temporada

A segunda temporada de Pacificador chegou ao fim. Talvez não do jeito que muitos esperavam, é verdade, mas teve um season finale com um James Gunn descontrolado, para o bem e para o mal. Gunn escreveu e dirigiu o episódio de encerramento, repetindo sua tendência de dirigir os pontos-chave desta temporada, que terá forte influência nos próximos filmes da DC nos cinemas.

O texto a seguir contém SPOILERS. Siga por sua conta e risco.

E esse compromisso em estabelecer os próximos passos do universo deu uma complicada na vida do diretor, que queria fazer uma conclusão mais intimista, mas se viu na obrigação – estabelecida por ele mesmo – de já inserir ganchos para o que virá por aí. Pois bem, como de costume, o CinePOP selecionou os pontos mais importantes do capítulo para debater. Confira!

Lex Luthor é a A.R.G.U.S.

Man of Tomorrow está aí. O último episódio traz a A.R.G.U.S. iniciando uma missão de exploração das outras dimensões do portal do Pacificador. O projeto é encabeçado por Rick Flag Sr. (Frank Grillo), que tirou da prisão praticamente todos os capangas de Lex Luthor (Nicholas Hoult), além de já ter começado a trabalhar com o próprio. Ou seja, o que separa Lex do controle da A.R.G.U.S. é apenas a presença de Rick, que é facilmente manipulável, ainda mais quando do outro lado está o maior intelecto desse universo. Esse é o pontapé inicial do próximo filme do Superman, que trará o herói lutando ao lado do vilão contra um inimigo comum.

Esse envolvimento de Rick com Lex é comentado até mesmo pelo Secretário Mori (James Hiroyuki Liao), que fica surpreso em como Flag saiu de um opositor de Lex para um funcionário do governo que efetivamente põe em prática as ideias apresentadas pelo vilão em Superman (2025). Ou seja, a série já começa a tratar Rick Flag Sr. como um vilão que tem o poder da Amanda Waller e a burrice e o emocional do Pacificador, uma combinação perigosíssima.

Musical

O episódio é conduzido com foco em duas sequências musicais que dialogam diretamente com a resolução de conflitos pessoais dos protagonistas. Essa pegada mais intimista, centrada na música definindo momentos-chave das vidas dos personagens, é 100% James Gunn. Chris começa o episódio sendo solto da prisão, já que Adebayo (Danielle Brooks) convence o Vigilante (Freddie Stroma) a usar seu dinheiro tomado da bandidagem para fazer o bem, o que inclui pagar a fiança do amigo. Porém, o Pacificador(John Cena) não quer ficar perto deles, porque teme trazer a morte, assim como ele acha que fez com sua família nas duas Terras em que viveu. Só que a própria Adebayo convence o herói de que ele só atrai desgraça quando tenta ser quem ele não é, mexendo com sua percepção de vida.

Também é revelado que o climão que ficou entre Chris e Emilia Harcourt (Jennifer Holland) aconteceu porque eles tiveram um breve momento de amor durante um show em um barco, enquanto Emilia vivia uma fase de muitas dúvidas. A dificuldade dela se entregar aos sentimentos afeta não só a ela, mas também o Chris, que põe o amor da moça como um dos pilares de sua vida. Paralelamente, Adebayo decide se resolver com sua amada, indo até o apartamento da jovem, onde elas falam com muita sinceridade que se amam de verdade, mas que seus objetivos de vida impedem que elas fiquem juntas. É uma cena muito madura, bem escrita e emocionante. Um dos pontos altos do episódio.

Xeque-Mate

Com muito foco no diálogo, os personagens resolvem seus conflitos pessoais. Junto à jornada de vilanização de Rick Flag Sr., o grupo decide largar a A.R.G.U.S. e, com a fortuna do Vigilante, formar uma agência própria, a Xeque-Mate. E isso é um passo fundamental para o avanço do DCU, já que o grupo existe nos quadrinhos e foi fundado por Amanda Waller, mas também já foi controlado por Max Lord (Sean Gunn) e funciona como uma agência de espionagem de elite, especialista em encontrar e derrotar meta-humanos.

No DCU, ainda não temos noção de como ela será adaptada, mas outra trama introduzida nesse episódio já parece dar uma pequena noção do que virá por aí.

Salvação

Após agentes serem mortos por gnomos tarados, zumbis e caveiras ambulantes, Rick Flag revela qual é o plano que ele bolou em parceria com Lex Luthor. Eles buscavam um planeta habitável para seres humanos, mas não para buscar recursos naturais ou uma nova moradia, no caso daquele mundo deles colapsar. A dupla queria uma Terra para usar como um tipo de prisão para meta-humanos, mais ou menos como Lex tinha feito de forma experimental no filme do Superman (2025).

Eles encontram Salvação, um planeta aparentemente perfeito para isolar e manter os vilões vivos. No entanto, essa Terra alternativa habitável é um dos lugares mais hostis do multiverso. Nos quadrinhos, o arco que tem esse nome traz Waller e Flag convocando o Xeque-Mate e o Esquadrão Suicida para capturarem os principais vilões do Universo DC e jogá-los nesse planeta alternativo. O problema é que esse mundo é utilizado como um tipo de depósito de capangas e criaturas indesejadas de todo o universo, como os Parademônios de Darkseid. É uma pegada que lembra a franquia Predador.

Furada

Se havia alguma dúvida que o planeta Salvação seria parte importante do futuro do DCU, a sequência pós-créditos do episódio já esclarece que será fundamental para os próximos projetos. Depois de ver o Pacificador se resolver consigo e encontrar o amor de seus amigos em uma função na qual ele poderá fazer o bem, em vez de responder aos interesses escusos do governo americano, ele é capturado por Flag e jogado nesse planeta por vingança pessoal de Rick, que forja documentos para afirmar que o Chris se voluntariou para explorar esse novo mundo.

Agora, o Pacificador ficará sozinho nessa terra hostil, completamente desarmado, precisando encontrar armas e meios de sobreviver às maiores escórias do DCU. Infelizmente, James Gunn já disse que não há planos para fazer uma terceira temporada de Pacificador tão cedo. Então, o público e os fãs vão ter de torcer para que o herói faça uma participação em Man of Tomorrow ou pelo menos sobreviva até lá. Fato é que o Pacificador, Rick Flag Sr. e o Xeque-Mate serão parte importantíssima do futuro desse universo.

A segunda temporada de Pacificador está disponível no HBO Max.

‘Orange is the New Black’: Série já tem sequência planejada

O THR soltou uma verdadeira bomba para os fãs da série ‘Orange is the New Black‘. Já com término da série anunciado para 2019, a Lionsgate TV começa a considerar uma possível continuação.

Kevin Beggs, um dos diretores da empresa, comentou que tudo será definido na hora certa:

Estamos muito orgulhosos da duração que ‘Orange is the New Black’ teve. Ainda é uma das séries mais assistidas da Netflix e vamos terminá-la em um ponto alto. Entendam que nós somos os donos da série e ainda a distribuiremos por anos. Estamos em discussões e quando o momento for certo, falaremos com Jenji Kohan (criadora da série) para realizarmos uma possível sequência.

Por enquanto é apenas uma promessa, já que nada, além da última temporada da série, está em desenvolvimento.

O final de ‘Orange is the New Black‘ marca o fim de um era, considerando que foi uma das primeiras produções originais da Netflix.

O último ano da série será exibido em 2019.

‘Brinquedo Assassino’: Filme ganha nova imagem arrepiante; Veja!

O reboot de ‘Brinquedo Assassino’ promete nos oferecer uma nova visão da clássica franquia de terror, mudando completamente os parâmetros de sua história. E agora, para aumentar nossas expectativas, o filme ganhou uma arrepiante imagem estampando o boneco protagonista e o jovem Andy (Gabriel Bateman).

Confira:

Com direção de Lars Klevberg (‘Morte Instantânea‘), a nova versão não tem o envolvimento de ninguém da franquia original.

No longa, a Kaslan Corporation, fabricante dos bonecos Buddi, é uma empresa que investe cada vez mais em tecnologias inteligentes. Para anunciar a chegada do boneco, o fundador da corporação explicou um pouco mais a respeito desse produto que promete encantar as crianças de todo o mundo. “Nós nos comprometemos a desenvolver o maior e mais interativo brinquedo do mercado, mas criamos algo muito mais especial. Toda criança é importante para nós e todas elas merecem uma companhia. Um amigo que nunca te deixaria para baixo. É uma honra apresentar a você o nosso brinquedo mais inovador até hoje: Buddi. Ele é mais que um brinquedo, ele é seu melhor amigo!”, afirma o CEO da empresa. No entanto, é quando Karen (Plaza) presenteia seu filho, Andy (Bateman), com um boneco Buddi, que crimes estranhos começam a acontecer pela vizinhança, revelando a natureza sombria do brinquedo.

Gabriel Bateman (‘Annabelle‘), Aubrey Plaza (‘Parks and Recreation‘) e Brian Tyree Henry (‘Se a Rua Beale Falasse‘) estrelam.

A Imagem Filmes lançará o terror nos cinemas nacionais no dia 25 de julho.

Primeiras Impressões | ‘High School Musical: A Série’ é extremamente apaixonada pelos filmes originais

A franquia adolescente ‘High School Musical’ tornou-se um marco para a geração centennial que cresceu com os filmes originais Disney Channel, por diversos motivos: a trilogia principal até hoje carrega o legado de ser uma das mais bem sucedidas do panteão televisivo e continua a encantar o público que descobre ou redescobre as divertidas e empolgantes aventuras de East High. Ora, não é surpresa que a saga ganhou um spin-off focado na bombshell Sharpay Evans (Ashley Tisdale) e uma versão brasileira (que não conseguiu nem metade do sucesso ou da aparelhagem dos longas). Qual foi nossa surpresa quando foi anunciada uma série baseada na narrativa em questão que, basicamente, funcionaria como uma grande investida metalinguística ambientada na escola onde os filmes foram rodados.

Dessa forma, ‘High School Musical: The Musical: The Series’ nasceu e já caminha para seu terceiro episódio. E, apesar de trazer uma perspectiva diferente para as telinhas do Disney+, é inegável dizer que a produção delineada por Tim Federle é extremamente apaixonada por seu material de origem e, por essa razão, tem uma grande dificuldade em encontrar ritmo para o enredo e até mesmo para a mensagem que deseja entregar para o público. Não obstante, o show nos conquista por sua estética em mockumentary (um falso documentário) e pelas incríveis habilidades artísticas do elenco.

O episódio piloto começa com uma breve apresentação dos personagens principais: de um lado, temos Ricky (Joshua Bassett), um aspirante a músico e skatista com síndrome do cavaleiro branco que perdeu a chance de reconquistar o relacionamento com sua ex-namorada, Nini (Olivia Rodrigo). O casal passou as férias de verão em uma espécie de separação contida, durante a qual Nini começou a namorar outro rapaz e Ricky percebeu que demorou tempo demais para deixar seus sentimentos claros o suficiente para um prospecto à la contos de fada. E é claro que, dentro desse intrincado pano de fundo, ambas as personas se reencontrariam nos palcos interpretando Troy Bolton e Gabriella Montez na adaptação teatral das peças fílmicas.

O caminho não é longo o suficiente para nos envolver de cara: na verdade, a história engata mais pela presença da excêntrica diretora de teatro Jenn (Kate Reinders), que aceita o trabalho no colégio justamente para levar a alegria e a oportunidade dos alunos estrelarem em um musical diferente de tudo o que já apresentaram. Diferente do elenco adolescente, Reinders rouba a atenção o tempo inteiro devido a uma performance adorável, hilária e que recupera os melhores elementos de obras cômicas irreverentes como ‘Modern Family’ e ‘The Office’. De qualquer modo, sua performance não é o bastante para ofuscar os amadores deslizes da série.

Tamra Davis comanda os dois primeiros capítulos e leva o conceito found footage a um nível interessante, mas que só se estrutura durante o piloto. Desde a câmera na mão até os bruscos cortes na edição, passando por uma narrativa incrustada com depoimentos dos próprios alunos, o apreço de Davis por algo novo e rebelde (dentro das concepções imagéticas) é traduzido com perfeição em diversos momentos. Porém, essa qualidade estética é deixada de lado nos momentos mais dramáticos, inclusive na sequência-motriz em que Nini e Ashlyn (Julia Lester) dividem os palcos para uma canção original.

O grande problema do show é o fato do espectador ter acesso aos equívocos artísticos que ganham tanto palanque nas iterações. A continuidade no tocante à trama existe e, por mais que se valha de criações mirabolantes e quase incríveis, é competente o bastante para nos manter vidrados do começo ao fim; todavia, essa mesma continuidade é colocada em xeque quando a condução e o roteiro não dialogam entre si e entregam duas peças fragmentadas demais para comporem uma unidade coesa: dentre os principais obstáculos enfrentados, as conclusões e aberturas apressadas são os que falam mais alto.

Mesmo assim, acompanhar a jornada de amadurecimento desses personagens é um trabalho muito fácil de se cumprir. O núcleo principal perde o fôlego ao forçar relações inexplicáveis, mas contribui para que os arcos coadjuvantes tenham seu momento de brilho: a professora Jenn, por exemplo, é acompanhada do divertido Carlos (Frankie Rodriguez), que é o coreógrafo do musical; Kourtney (Dara Renée), melhor amiga de Nini, talvez seja a pessoa mais sensata do colégio e serve para dar um choque de realidade em qualquer um que insista em se colocar para baixo ou sofrer por quem não a mereça; e Gina (Sofia Wylie) detém a única subtrama gradativamente crescente, em que se torna substitua de Nini para viver Gabriella na peça e transforma sua rejeição em uma vendeta pessoal para reconquistar o estrelato.

Se ‘High School Musical: The Musical: The Series’ falha nos aspectos mais estruturais, ao menos excede no tocante às figuras que nos apresenta: afinal, cada membro do elenco foi escolhido com exímia cautela e com o objetivo de explorar suas múltiplas habilidades artísticas, seja com o canto, seja com a dança. Apesar de muito restrita a um cosmos limitado, é certo dizer que os espectadores vão querer assistir ao desenrolar da estória – mais pela nostalgia do que por outro aspecto.

‘I May Destroy You’: Série da HBO ganha INCRÍVEL cartaz animado; Confira!

HBO divulgou um novo cartaz animado de ‘I May Destroy You’, série original da mesma criadora de ‘Chewing Gum’Michaela Coel.

Confira:

Cole também protagoniza a produção e assina o roteiro.

A série é uma franca, provocativa e corajosa análise sobre a questão do consentimento sexual e onde, no novo cenário de relacionamentos e romances, a distinção entre liberação e exploração jaz.

‘I May Destroy You’ estreia em junho de 2020, ainda sem dia confirmado.

Robbie Coltrane, o Hagrid de ‘Harry Potter’, defende comentários de J.K. Rowling sobre mulheres trans

Em entrevista ao Radio Times, o ator Robbie Coltrane, conhecido por ter intepretado o meio-gigante Rúbeo Hagrid na franquia ‘Harry Potter’, fez comentários em defesa do controverso posicionamento da autora J.K. Rowling sobre a comunidade trans (em especial às mulheres transsexuais).

Coltrane se manifestou após o novo romance criminal de Rowling, ‘Troubled Blood’, ter virado alvo de críticas negativas por seu conteúdo preconceituoso e infundado que colocou uma travesti como serial killer.

“Não acho que o que ela tenha dito foi ofensivo, realmente. Eu não sei por que, mas há uma geração inteira do Twitter de pessoas que esperam ser ofendidas. Elas não teriam vencido a guerra, teriam? Isso me faz soar como um velho ranzinza, mas é só você pensar: ‘supere. Cresça, levante e siga em frente'”.

O livro é o quinto volume da série criminal estrelada pelo detetive Cormoran Strike, a qual é assinada pelo pseudônimo de Robert Galbraith, e envolve uma assassina travesti e um caso que gira em torno de uma mulher que desapareceu em 1974 e alegadamente é uma das vítimas da assassina.

Em 2020, Rowling recebeu diversas críticas por seus comentários transfóbicos em apoio aos “espaços de sexo único” dentro dos quais mulheres cisgênero estariam seguras – e dizendo que transsexuais não deveriam frequentá-los por representar perigo iminente. Em seu website, a romancista escreveu: “acredito que meu governo está brincando com a segurança das mulheres e das garotas. Quando você abre as portas de banheiros e vestiários para qualquer homem que acredite ou sinta ser uma mulher… Então você abre a porta para qualquer homem que deseja entrar”.

A autora foi denunciada por diversos grupos ativistas sobre sua atitude retrógrada e, agora, voltou aos holofotes depois que a sinopse de seu romance foi divulgada para o público: um homem que se veste de mulher para atacar mulheres.

A militância trans, em particular, apontou sobre a história contrafactual que realmente existe na sociedade atual, na qual mulheres transsexuais são rotineiramente assassinada e, mesmo assim, são vistas como ameaça.

“O novo livro de J.K. Rowling é sobre uma ‘serial killer travesti’. Enquanto isso, no mundo real, o número de pessoas trans assassinadas no Brasil aumentou em 70%, jovens mulheres trans são deixadas para morrer em carros em chamas e os homens que nos matam (por sermos trans) ganham perdão e vão para casa”.

Vale lembrar que essa não é a primeira vez que a saga de Cormoran Strike passa por controvérsias. No segundo volume, ‘O Bicho-da-Seda’, uma mulher trans chamada Pippa persegue Strike e tenta esfaqueá-lo. O detetive consegue se desvencilhar do ataque, revelando sua identidade e até mesmo desrespeitando sua identidade de gênero ao referir-se a ela como homem.

‘The Crown’: Olivia Colman, Emma Corrin e Gillian Anderson são indicadas ao SAG Awards 2021

A 4ª temporada do drama de época ‘The Crown’ já é considerada por muitos como a melhor entrada da série – e o sucesso crítico e comercial do novo ciclo continua a colher frutos.

A produção original da Netflix conquistou cinco indicações na apresentação dos nomeados ao SAG Awards 2021Olivia ColmanEmma CorrinGillian Anderson disputam pela estatueta na categoria de Melhor Atriz em Série de Drama, enquanto Josh O’Connor compete pelo prêmio de Melhor Ator em Série de Drama; a série também foi relembrada em Melhor Elenco em Série de Drama juntamente a obras como ‘Bridgerton’‘Lovecraft Country’‘Ozark’.

A premiação ocorre no dia 04 de abril e será exibida na TNT.

O ciclo leva o público para os anos 80 e traz Elizabeth (Olivia Colman) batendo de frente com a primeira-ministra Margaret Thatcher (Gillian Anderson), enquanto o príncipe Charles (Josh O’Connor) entra em um tumultuado casamento com Lady Diana Spencer (Emma Corrin).

Olivia Colman (Rainha Elizabeth II), Tobias Menzies (Príncipe Philip) e Helena Bonham Carter (Princesa Margaret) retornam.

Baseada na premiada peça de teatro ‘The Audience‘, a produção conta a história dos bastidores do início do reinado da Rainha Elizabeth II, revelando as intrigas pessoais, romances e rivalidades políticas por trás dos grandes eventos que moldaram a segunda metade do século 20.

‘A Misteriosa Sociedade Benedict’: A aventura vai começar no novo teaser oficial da série; Confira!

O Disney+ divulgou um novo teaser oficial de ‘A Misteriosa Sociedade Benedict’, série de aventura que tem estreia marcada para amanhã, 25 de junho.

Confira:

Tony Hale estrela a produção. Kristen SchaalRyan Hurst, MaameYaa BoafoGia SandhuEmmy DeOliveiraSeth CarrMarta TimofeevaMystic Inscho completam o elenco.

A adaptação, baseada nos romances de Trenton Lee Stewart, gira em torno de um grupo de quatro órfãos precoces e habilidosos que fundam uma sociedade secreta intitulada Mr. Benedict, em homenagem ao excêntrico, rico e bondoso benfeitor que une as crianças e as manda em uma missão no infame colégio interno conhecido como O Instituto.

Hale vive Benedict e o seu irmão gêmeo do mal, Mr. Curtain.

Matt ManfrediPhil Hay entram como roteiristas, enquanto Todd SlavkinDarren Swimmer serão os showrunners.

‘Casa Gucci’: Lady Gaga e Adam Driver são destaque no novo clipe oficial do longa; Confira!

‘Casa Gucci’ chega em breve aos cinemas de todo o mundo e, agora, a Universal Pictures divulgou um novo clipe oficial dando destaque a Lady Gaga (Patrizia Reggiani) e a Adam Driver (Maurizio Gucci).

Confira:

Lembrando que o filme chega aos cinemas em 25 de novembro.

Ridley Scott (‘Perdido em Marte’) entra como diretor

Casa Gucci‘ é inspirada na chocante história real do império da família por trás da italiana casa de moda Gucci. Abrangendo três décadas de amor, traição, decadência, vingança e em última instância, assassinato, vemos o que um nome significa, o que vale e quão longe uma família para se manter no controle.

Jeremy IronsJared LetoAl PacinoSalma Hayek, Jack Huston e Reeve Carney também estrelam.

A trama é adaptada do romance de não-ficção ‘The House of Gucci: A Sensational Story of Murder Madness, Glamour, and Greed’.

‘Halo’: Vídeo de bastidores revela segredos sobre o Planeta Madrigal; Confira!

A adaptação seriada de Halo’, estrelada por Pablo Schreiber, é uma das mais novas sensações da Paramount+ e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo de bastidores do episódio piloto.

featurette em questão reúne a equipe criativa no cenário utilizado para o Planeta Madrigal, que apareceu no primeiro capítulo da produção e serviu como um palco de guerra entre humanos, os alienígenas da raça Covenant e os Espartanos.

Confira:

Lembrando que o próximo episódio vai ao ar no dia 07 de abril.

Assista à promo:

Lembrando que a série já foi renovada para a 2ª temporada.

Halo‘ se passa no mesmo universo em que surgiu em 2001, com o lançamento deste primeiro jogo homônimo para Xbox. Dramatizando um conflito épico do século XXVI, entre a humanidade e uma ameaça alienígena conhecido como Pacto, a série HALO vai tecer histórias pessoais profundamente desenhadas com ação, aventura e uma visão do futuro ricamente apresentada.

A série é estrelada por Schreiber (American Gods) como o Master Chief John-117, Natascha McElhone (Californication) como Dra. Halsey, a criadora brilhante, confrontadora e incompreensível dos super soldados espartanos e Jen Taylor (Halo Game Series, RWBY) como Cortana, a IA mais avançada da história da humanidade e potencialmente a chave para a sobrevivência da raça humana.

Outras estrelas incluem Bokeem Woodbine (Fargo), Shabana Azmi (Fuego), Natasha Culzac (The Witcher), Olive Grey (investigações da meia-lua), Yerin Ha (Reef Break), Bentley Kalu (Avengers: Age of Ultro), Kate Kennedy (Catastrophe), Charlie Murphy (Peaky Blinders) e Danny Sapani (Penny Dreadful).

‘Halo’ reinventou a maneira como as pessoas pensam sobre videogames e se tornou um fenômeno do entretenimento global, tendo vendido mais de 82 milhões de cópias em todo o mundo e arrecadando mais de 6 bilhões em receita total de vendas.

Senhor Destino é destaque no novo cartaz oficial de ‘Adão Negro’; Confira!

‘Adão Negro‘ vai marcar a primeira adaptação do Senhor Destino para o cinema, que será interpretado por ninguém menos que Pierce Brosnan, que deu vida a ao James Bond antes de Daniel Craig.

Agora, o astro Dwayne Johnson, que dá vida ao personagem titular, divulgou um novo cartaz oficial incrível do personagem.

Confira:

Nos quadrinhos, os poderes do herói vêm do elmo de Nabu, que concede ao seu portador o domínio de magia, fazendo dele um dos magos mais extraordinários da DC.

Embora Destino tenha feito apenas algumas breves aparições no marketing do filme, ele definitivamente já causou impacto, deixando os fãs ansiosos para ver como ele será representado na tela.

Durante um entrevista para o Games RadarBrosnan deu alguns detalhes sobre seu papel:

“Eu sou o mais velho do grupo. Tenho certeza de que ele é um dos personagens mais antigos do panteão dos personagens de quadrinhos. Ele é um arqueólogo chamado Kent Nelson, que encontra um elmo que lhe dá a capacidade de prever o futuro, teletransportar e até de ressuscitar os mortos. Posso dizer absolutamente, que o capacete é uma bênção e uma maldição. É quase como um vício em drogas. É preciso muita energia para usá-lo.”

Ele continuou:

“Eu adorei vestir o traje e o elmo porque foram muito bem projetados. E o diretor Jaume Collet-Serra foi muito inclusivo na colaboração. Foi maravilhoso, ele me enviava desenhos do elmo para que eu pudesse participar da composição do visual, foi uma experiência muito gratificante.”

E aí, você também está ansioso pela estreia do personagem nas telonas?

Lembrando que ‘Adão Negro‘ chega aos cinemas nacionais dia 20 de outubro, um dia antes da estreia nos EUA.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Quase 5.000 anos depois que ele foi concedido com os poderes onipotentes dos deuses egípcios – e preso com a mesma rapidez – Adão Negro (Dwayne Johnson) é libertado de sua tumba terrena, pronto para liberar sua forma única de justiça no mundo moderno.

O filme também apresentará os membros da Sociedade da Justiça:  Senhor Destino (Pierce Brosnan), Gavião Negro (Aldis Hodge), Esmaga-Átomo (Noah Centineo) e Ciclone (Quintessa Swindell).  

Dirigido por Jaume Collet-Serra (‘Águas Rasas‘), o longa se passará no mesmo universo de ‘Shazam!‘.

Beyoncé empata com Georg Solti como os artistas mais premiados da história do Grammy

O ícone da música Beyoncé mais uma vez fez história durante a última edição do Grammy Awards 2023.

Ao ter conquistado três estatuetas da premiação, ela abarcou nada menos que 31 gramofones dourados e empatou com Georg Silti como os artistas mais premiados do evento.

A cantora e compositora já levou para casa os prêmios de Melhor Gravação Dance/Eletronica por “Break My Soul”Melhor Performance Tradicional R&B por “Plastic Off the Sofa”Melhor Música R&B por “Cuff It”.

Parabéns à nossa Queen B!

Lembrando que o último álbum da artista, ‘Renaissance’, já está disponível em todas as plataformas de streaming.

Em 2018, Queen-B colaborou com o marido, Jay-Z, com o álbum conjunto ‘Everything Is Love’; um ao mais tarde, lançou o álbum ao vivo ‘Homecoming’, em celebração a suas apresentações no Festival Coachella; em 2019, divulgou ‘The Lion King: The Gift’, para comemorar o remake em live-action de ‘O Rei Leão’; em 2020, lançou o filme musical ‘Black Is King’, que conquistou uma estatueta do Emmy Awards; e, por fim, conquistou mais dois prêmios do Grammy com “Black Parade”, que levou a estatueta de Melhor Performance R&B, e “Be Alive”, música original de ‘King Richard – Criando Campeãs’, que faturou uma indicação ao Oscar.

CoCo Lee, icônica cantora de ‘Mulan’ e ‘O Tigre e o Dragão’, morre aos 48 anos

A icônica cantora e atriz honconguesa CoCo Lee, conhecida por seu trabalho em ‘O Tigre e o Dragão’ e na versão em mandarim de ‘Mulan’, morreu nesta última quarta-feira (05). Ela tinha 48 anos.

A triste notícia foi revelada por suas irmãs através das redes sociais.

“Para todos os fãs e amigos que adoram CoCo. Com muita tristeza, estamos aqui para dar a notícia mais devastadora: CoCo sofria de depressão há alguns anos, mas sua condição piorou drasticamente nos últimos meses”, diz a postagem. “Embora CoCo tenha procurado ajuda profissional e feito o possível para combater a depressão, infelizmente aquele demônio dentro dela levou a melhor. Em 2 de julho, ela cometeu suicídio em casa e foi encaminhada para o hospital. Apesar dos melhores esforços da equipe do hospital para resgatá-la e tratá-la do coma, ela finalmente faleceu em 5 de julho de 2023”.

Também na postagem, as irmãs de CoCo, Carol e Nancy, dizem que a carreira da performer fará 30 anos em 2023, durante a qual “ganhou incontáveis prêmios internacionais, com músicas muito bem sucedidas e deixando o público com uma impressão chocante sobre suas performances excelentes ao vivo”.

Nascida em 1975, em Hong Kong, CoCo Lee encontrou fama mundial ao dublar Fa Mulan na versão em mandarim da clássica animação ‘Mulan’ e, dois anos depois, ao ter performado a canção “A Love Before Time”, do longa-metragem ‘O Tigre e o Dragão’. Lee, inclusive, tornou-se a primeira artista chinesa ao performar no Oscar.

Ao longo de sua prolífica carreira, pautada essencialmente no pop e no R&B, Lee lançou nada menos que 18 álbuns de estúdio, dois álbuns ao vivo e cinco compilações – incluindo seu primeiro álbum em língua inglesa, ‘Just No Other Way’.

Além disso, serviu como pioneira para a popularização da música chinesa no Ocidente, tendo dividido os palcos ao redor do mundo com nomes como Jessie Jwill.i.am, influenciando uma geração de cantores asiáticos que se aventurariam no mundo da música.

‘Love Lies Bleeding’: Novo thriller da A24 com Kristen Stewart ganha trailer INSTIGANTE; Confira!

Com estreia programada para o Festival de Sundance 2024, ‘Love Lies Bleeding‘, novo thriller da A24 estrelado pela Kristen Stewart (‘Spencer’), ganhou seu primeiro trailer.

O longa, descrito como um “thriller de vingança romântico, cheio de ego, desejo e o sonho americano”, teve sua sinopse oficial divulgada:

“Lou, uma reclusa gerente de academia, se apaixona por Jackie, uma ambiciosa fisiculturista que viaja até Las Vegas em busca de seu sonho. Mas o amor delas desencadeia a violência, puxando-as profundamente para a teia da família criminosa de Lou.”

Confira, junto ao cartaz:

O elenco ainda conta com Katy O’Brian (‘The Walking Dead’), Anna Baryshnikov (‘Dickinson’), Jena Malone (‘As Ruínas’), Dave Franco (‘Nerve: Um Jogo Sem Regras’) e Ed Harris (‘Westworld’).

Rose Glass, do aclamado ‘Saint Maud‘, é responsável pela direção.

Além de dirigir, Glass também assina o roteiro ao lado de Weronika Tofilska.

A24 produz o longa ao lado de Andrea Cornwell e Oliver Kassman.