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‘1917’: Leandro Karnal fala sobre a Primeira Guerra Mundial em vídeo imperdível

Para aquecer a estreia de ‘1917‘ (1917) – drama indicado em 10 categorias no Oscar® 2020 – a Universal Pictures produziu vídeos especiais com o professor e historiador Leandro Karnal. Dividida em “A Grande Guerra”, “Os Heróis” e “As Perdas”, a série aborda o que foi a Primeira Guerra Mundial (1914-1918), as mudanças que ocorreram após o seu fim e a importância do ano 1917 para a história como um todo.

Assista:

Os demais capítulos da série serão divulgados nesta quarta (22/1) e sexta-feira (24/1). A Universal ainda disponibilizará uma versão estendida do conteúdo na segunda, 27 de janeiro.

O longa é dirigido por Sam Mendes (‘007 – Operação Skyfall‘), que coescreveu o roteiro ao lado de Krysty Wilson-Cairns.

Em um dos momentos críticos da Primeira Guerra Mundial, dois soldados britânicos Schofield (MacKay) e Blake (Chapman) recebem uma missão aparentemente impossível. Em uma corrida contra o tempo, os soldados devem cruzar território inimigo e entregar uma mensagem que cessará o ataque brutal de milhares – entre eles, o irmão de Blake.

O elenco inclui George MacKay, Dean-Charles Chapmann, Mark Strong, Andrew Scott, Richard Madden, Claire Duburcq, Colin Firth e Benedict Cumberbatch.

Novo suspense da Netflix sobre assassinato deve agradar aos fãs da série ‘Elite’

A terceira temporada de ‘Elite‘ foi lançada em Março, mas já deixou saudades entre os fãs. Enquanto a quarta temporada, prevista para 2021, não chega – a Netflix adicionou um suspense de primeira para acalmar os ânimos dos fãs da série de suspense.

Trata-se do novo suspense espanhol original da Netflix, intitulado ‘Crimes de Família‘ (The Crimes That Bind).

Assista ao trailer:

 

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A trama acompanha Alícia, vivida pela Cecilia Roth, que está disposta a fazer o impossível para evitar a prisão do filho, acusado de tentar assassinar a ex-mulher.

Desesperada e confusa, Alícia está disposta a fazer o impossível para evitar a prisão do filho, acusado de tentar assassinar a ex-mulher.

Dirigido por Sebastián Schindel, o longa já está disponível na plataforma.

O elenco inclui  Miguel Ángel Solá, Sofía Gala e Benjamín Amadeo.

‘Resident Evil’: Roteiristas de ‘Um Lugar Silencioso’ se RECUSARAM a escrever filme da franquia

Os roteiristas Scott Beck e Bryan Woods fizeram muito sucesso após o lançamento de ‘Um Lugar Silencioso‘, suspenso escrito em parceria com o protagonista e diretor John Krasinski.

Isso porque o longa se distanciou de outros títulos do gênero e construiu uma trama única e original com modestos US$ 17 milhões, que renderam incríveis US$ 340,9 milhões pelo mundo.

Depois de chamarem atenção com ‘Um Lugar Silencioso’, Woods revelou ao Comic Book que ele e Beck já tiveram a oportunidade de escreverem um roteiro para o novo ‘Resident Evil’, mas acabaram rejeitando a oferta.

“Muitas coisas já passaram pela nossa mesa. Houve projetos em que nós pensamos: ‘Uau, obrigado por pensarem em nós. Que honra.’ Mas não era a coisa certa naquele momento, tipo quando nos chamaram para escrever um novo ‘Resident Evil‘.”

Questionado sobre como seria o roteiro se eles tivessem aceitado a proposta, Woods disse:

“Achamos que o gênero zumbi tinha ficado tão saturado… Já vimos praticamente todas as iteração de zumbis que você poderia imaginar. Então, como fazer algo novo? Nós pensamos em abordar uma história parecida com ‘1917′, de Sam Mendes, sabe? Gostaríamos de ter menos sequências de ação gratuita e fazer um suspense mais íntimo, um suspense contínuo que te deixa apreensivo.”

Ele continuou:

“Se fizéssemos, teria que ser algo que pudesse homenagear a franquia de jogos, mas só pensamos nessa possibilidade por uns cinco segundos… Nós preferimos nos concentrar em histórias originais.”

Beck e Woods dando uma palestra sobre criação de roteiros na Universidade de Illinois

Em entrevista ao IGN, o diretor Johannes Roberts (‘Medo Profundo’) revelou o título oficial do reboot da franquia ‘Resident Evil‘.

O novo filme será intitulado ‘Resident Evil: Welcome to Raccoon City‘ (Resident Evil: Bem-vindo à Raccoon City, em tradução livre) e irá adaptar a história dos dois primeiros jogos.

Assim como no jogo original, ‘Bem-vindo à Raccoon City acontecerá no ano de 1998 e contará os eventos da cidade Raccoon City sendo cercada por zumbis.

Tanto a Mansão Spencer quanto o Departamento de Polícia de Raccoon City estarão no filme.

Roberts revelou que queria se concentrar no tom do filme.

“O que adorei nos jogos é que eram simplesmente assustadores e era isso que eu queria. Essa atmosfera – é chuva, está sempre escuro, é assustador. Raccoon City é uma espécie de personagem podre no filme e aquele tipo de atmosfera nos jogos que eu queria incluir [no filme].”

Roberts diz que se inspirou ‘A Névoa’, de John Carpenter, em termos de sentir o clima de Welcome to Raccoon City .

“Sou um grande fã de John Carpenter e realmente gostei disso. A maneira como ele conta esses filmes claustrofóbicos de cerco e eu peguei filmes como Assalto ao 13° Distrito e A Névoa e esse grupo díspar de personagens se reunindo sob cerco, e tomei isso como minha inspiração cinematográfica.”

Confira o primeiro cartaz:

O elenco contará com Kaya Scodelario (Claire Redfield), Robbie Amell (Chris Redfield), Hannah John-Kamen (Jill Valentine), Avan Jogia (Leon S. Kennedy), Tom Hopper (Albert Wesker), Lily Gao (Ada Wong), Neal McDonough (William Birkin), Chad Rock (Richard Aiken) e Donal Logue (Brad Vickers).

Chris Pratt divulga “trailer” hilário do filme do Super Mario; Assista!

Super Mario Bros. migrará para os cinemas em uma animação, e o protagonista será dublado por ninguém menos que Chris Pratt.

Em duas redes sociais, o brincalhão Pratt compartilhou um “trailer” hilário para o lançamento.

Trata-se de uma piada: ele reeditou a batalha final de ‘Guardiões da Galáxia‘ com o rosto do Mario.

Assista:

Pratt se junta a Anya Taylor-Joy como Princesa Peach, Charlie Day como Luigi, irmão de Mario, Jack Black como o vilão Bowser, Keegan-Michael Key como Sapo e Seth Rogen como Donkey Kong.

O filme chega aos cinemas em 21 de dezembro de 2022.

Confira o cartaz:

“A moeda que roubei do poço dos desejos de jogar Super Mario Bros. tornou-se realidade que consegui ser a voz de Mario, mas claramente roubei o desejo de outra pessoa. Então, apenas esperando que aquela fileira de dominós do carma desabasse sobre mim. Eu vou ser o Mário”, brincou. 

Shigeru Miyamoto, criador do personagem, será um dos produtores do filme ao lado de Chris Meledandri, CEO da Illumination.

A Illumination Entertainment é a casa de animações que costumam ter bons desempenhos nas bilheterias, como ‘Minions’, a franquia ‘Meu Malvado Favorito’, ‘Sing – Quem Canta Seus Males Espanta’ e ‘Pets – A Vida Secreta dos Bichos’.

 

 

Filme de GUERRA indicado a 10 Oscars estreia em 2º lugar entre os mais vistos da Netflix

O drama de guerra ‘1917’, dirigido e escrito por Sam Mendes, estreou em 2º lugar entre os filmes mais vistos da Netflix.

O aclamado longa recebeu 10 indicações ao Oscar 2020, incluindo os de Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Roteiro Original, e venceu três: Melhor Fotografia, Melhor Mixagem de Som e Melhor Efeitos Visuais.

Em um dos momentos críticos da Primeira Guerra Mundial, dois soldados britânicos Schofield (George MacKay, de Capitão Fantástico’) e Blake (Dean-Charles Chapman, de Game of Thrones’) recebem uma missão aparentemente impossível. Em uma corrida contra o tempo, os soldados devem cruzar território inimigo e entregar uma mensagem que cessará o ataque brutal de milhares – entre eles, o irmão de Blake.

Confira, com o trailer:

Kryty Wilson-Cairns assina o roteiro.

Mark StrongAndrew ScottRichard MaddenClaire DuburcqColin FirthBenedict Cumberbatch completam o elenco.

‘Sobrenatural: A Porta Vermelha’: 5º e ÚLTIMO filme da franquia chega aos cinemas nacionais

Sobrenatural: A Porta Vermelha‘ chegou joje aos cinemas de todo o Brasil. O filme é protagonizado por Patrick Wilson, que também faz sua estreia como diretor no longa, e finaliza a aterrorizante saga da família Lambert.

Neste quinto e último capítulo da franquia “Sobrenatural“, o elenco original retorna para colocar o passado e demônios assustadores para trás de uma vez por todas.

Dez anos após os eventos do segundo filme, Josh (Wilson) e Dalton (Ty Simpkins) precisam superar seu relacionamento conturbado para ir o mais fundo que já estiveram no “Além”. Juntos, pai e filho vão encarar os terrores que se escondem atrás da porta vermelha.

Assista nossas entrevistas e o trailer:

Crítica | ‘Sobrenatural: A Porta Vermelha’ tem terceiro ato ASSUSTADOR que faz valer o ingresso

Além de Wilson e Simpkins, o elenco de ‘Sobrenatural: A Porta Vermelha‘ ainda conta com Rose Byrne, Andrew, Sinclair Daniel e Hiam Abbass.

‘Bad Boys: Até o Fim’ ganha cartaz nacional e fotos; Primeiras impressões são POSITIVAS!

‘Bad Boys: Até o Fim‘ ganhou cartaz nacional e imagens.

O filme só chega aos cinemas no dia 6 de junho, mas os membros da imprensa já tiveram a oportunidade de assistir e estão compartilhando as primeiras reações à sequência.

A trama do novo filme é motivada pela corrupção dentro do Departamento de Polícia de Miami, com o capitão Conrad Howard (Joe Pantoliano) acusado de trabalhar com os cartéis de drogas durante anos. Por conta disso, os detetives Mike Lowrey (Smith) e Marcus Burnett (Lawrence) montam uma equipe para limpar o nome de Howard, mas acabam se tornaram suspeitos no processo.

Confira o cartaz, as fotos e as análises:

“‘Bad Boys: Até o Fim‘ é fenomenal. Eu amo a franquia ‘Bad Boys‘. Este capítulo elevou todos os padrões. É hilário sem parar. Batidas de ação inovadoras. E tanta química entre Will Smith e Martin Lawrence. O melhor momento que tive no cinema nos últimos tempos. Absolutamente adorei.”

“‘Bad Boys’: Até o Fim‘ é uma explosão total. Will Smith e Martin Lawrence ainda são ótimos em encher o saco um do outro, o novo mistério é convincente (Eric Dane é um grande vilão) e as sequências de ação de Adil e Bilall são carregadas de encenação e trabalho de câmera criativos. Bad Boys para sempre.”

“‘Bad Boys: Até o Fim” infelizmente não foi o filme para mim. Mas parece que muitos fãs da franquia vão gostar, e o público com quem assisti ao filme estava se divertindo muito.”

“‘Bad Boys: Até o Fim‘ é uma explosão total. É uma loucura como Adil e Bilali exploraram o forte núcleo emocional desta série sem sacrificar sua diversão insana. Smith e Lawrence trazem sua melhor performance, o elenco de apoio também manda bem, e toda a merda funciona muito bem.”

“Garota, que sessão divertida! A franquia #BadBoys está viva e bem, longa e forte. É bom ter filmes divertidos nos cinemas, sabe? Tem seus momentos sérios quando precisa, mas seu objetivo geral é entreter. Tragam um pouco de escapismo… Mal posso esperar para ver de novo!”

“Meu Deus, ‘Bad Boys: Até o Fim‘ é imperdível… Pode até ser mais engraçado que ‘Bad Boys 2’! E todo mundo sabe que ‘Bad Boys 2′ foi o melhor!”

“Acabei de ver ‘Bad Boys: Até o Fim’! A ação é tão boa quanto você esperava e pode ser a mais engraçada de todas. Os maiores aplausos em minha exibição foram para Dennis Greene como Reggie, por motivos que deixarei vocês verem por si mesmos! Não é necessário conhecimento prévio da franquia para se divertir!”

Em BAD BOYS: ATÉ O FIM, os Bad Boys preferidos do mundo todo estão de volta com a mistura icônica de ação eletrizante e comédia escrachada mas, dessa vez, com uma virada: os melhores de Miami são agora os mais procurados.
A direção fica por conta de Bilall Fallah e Adil El Arbi, responsáveis pelo filme anterior.

A sequência também conta com Ioan GruffuddPaola Núnez, Vanessa Hudgens, Eric DaneAlexander LudwigTasha Smith.

‘Ainda Estou Aqui’ em 1º LUGAR nas bilheterias brasileiras; 4 milhões de espectadores já viram!

As vendas de ingressos para ‘Ainda Estou Aqui‘ aumentaram em 300% desde as indicações ao Oscar e o filme segue na liderança nas bilheterias nacionais.

Após desbancar ‘Mufasa‘ e ‘Sonic 3‘ no último fim de semana, o filme nacional continuou na liderança ao longo da semana.

Nesta quinta-feira, dia 30, o filme continuou em 1º lugar e deve liderar o fim de semana em sua 12ª semana em cartaz.

Além disso, ‘Ainda Estou Aqui‘ acaba de passar a marca de 4 milhões de espectadores nas salas de cinema, com arrecadação de R$ 87, 3 milhões.

Confira o TOP 10:

Ainda Estou Aqui‘ conquistou três indicações ao Oscar, incluindo a categoria de Melhor Filme.

Embora houvesse expectativas de que a obra fosse indicada em Melhor Filme Internacional e Melhor Atriz (para Fernanda Torres), categorias em que de fato marcou presença, muitos não acreditavam que o longa receberia apoio suficiente dos membros da Academia para disputar o prêmio principal.

No entanto, Michael Barker, co-presidente da Sony Pictures Classics, distribuidora do filme, afirmou ao TheWrap que sempre teve confiança na qualidade da produção.

“Os membros da Academia sempre gravitam em direção a trabalhos de alta qualidade. Obviamente, sabíamos que este filme era de alta qualidade e que, se conseguíssemos que membros suficientes da Academia o assistissem, teríamos uma chance”, disse Barker.

Michael Barker ainda revelou que é importante começar a campanha cedo para ter uma chance de garantir uma indicação.

“Essa estratégia começou há muito tempo. Tom Bernard (co-presidente) e eu sempre acreditamos que, se o filme for realmente bom e você começar cedo o suficiente, é possível entrar na disputa.”

Lembrando que os vencedores do Oscar serão anunciados no dia 02 de março.

‘Ainda Estou Aqui’ subiu para 95% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Os críticos elogiaram amplamente o filme, destacando a forma humanizada com que retrata os eventos reais, bem como o desempenho notável do diretor Walter Salles e da atriz Fernanda Torres.

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“Ainda Estou Aqui é um filme envolvente e profundamente tocante, que revela uma rica camada de emoção. Sem dúvida, é uma das melhores obras de Salles”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“O excelente filme de Walter Salles, baseado em fatos reais — uma vez que ele foi amigo da família Paiva na adolescência — é um tributo profundo e comovente a uma mulher e sua família notáveis”, disse Wendy Ide do Screen International.

“Fazer com que o destino desta casa bem equipada, de classe média alta, remeta ao de um Brasil cada vez mais oprimido pode parecer uma metáfora forçada, mas o empenho de Salles na direção é notável por sua elegância e realismo”, disse Stephanie Bunbury do Deadline.

“Clássico na forma, mas radical na empatia, I’m Still Here (Ainda Estou Aqui) talvez não precise das seções adicionais que alteram um pouco o ritmo emocional. Mas, por outro lado, esses personagens são tão vívidos que não queremos deixá-los também”, disse Jessica Kiang da Variety.

“Fernanda Torres oferece uma atuação que, sem dúvida, será aclamada como um dos maiores marcos de sua carreira e, provavelmente, a tornará mais reconhecida internacionalmente”, disse Nicholas Bell da IonCinema.

“O respeito que ele demonstra pela família Paiva, com a qual mantém uma relação próxima, comprova que ele foi a escolha certa para este filme”, disse Robert Ruggio do AwardsWatch.

“O relato baseado em fatos de [Walter Salles] sobre a situação dos desaparecidos é compreensivelmente afetado e pode carregar uma certa dose de sentimentalismo. No entanto, I’m Still Here (Ainda Estou Aqui) continua sendo um drama profundo e comovente sobre os desaparecidos da nação”, disse Xan Brooks do The Guardian.

“Vibrante e comovente, com uma performance excepcional de Fernanda Torres no papel de Eunice Paiva, o filme se destaca por nos fazer experimentar a essência da absoluta arbitrariedade”, disse Fernando E. Juan Lima do Otroscines.

“Talvez, se Ainda Estou Aqui fosse apresentado como a vida de Eunice através dos olhos de Marcelo, a maior parte dos amplos e idealizadores traços desse retrato santificado seriam muito mais aceitáveis”, disse Savina Petkova do The Film Stage.

“Independentemente de qualquer vínculo pessoal com esse período sombrio, os espectadores serão cativados pela história desta família corajosa e, especialmente, pela força de Eunice, tudo graças à atuação de Torres”, disse Ema Sasic do Next Best Picture.

Ainda Estou Aqui‘  já foi assistido por mais de 1,9 milhões de espectadores no Brasil – ultrapassando o público do clássico ‘Central do Brasil‘ (1.6M) e se tornando o filme mais popular do diretor em nosso país.

A produção ainda deve superar os números de ‘Minha Irmã e Eu‘ (2.3M).

Ainda Estou Aqui‘ se beneficiou da vitória de Fernanda Torres como Melhor Atriz no Globo de Ouro e DOBROU o número de salas nos cinemas do Brasil.

A Sony Pictures do Brasil revelou o número exato ao CinePOP:

• 350 cinemas (de 145)
• 400 salas (de 187)

Relatos informam que várias sessões do filme chegaram a lotar essa semana, e ele registrou a maior MÉDIA de público por sessão no fim de semana.

‘Ainda Estou Aqui’ é o segundo filme mais bem avaliado no Letterboxd; Confira o top 10!

Você já assistiu? Conta pra gente nos comentários no post abaixo:

Em sua quarta semana em cartaz, o filme arrecadou mais R$ 1,27 milhão e já soma R$ 66,6 milhões nas bilheterias do Brasil.

Assista ao trailer:

O longa-metragem é inspirado no livro homônimo de Marcelo Rubens Paiva sobre a história de sua família. O relato começa no início dos anos 70, quando um ato de violência muda a história da família Paiva para sempre. O livro e o filme abraçam o ponto de vista daqueles que sofrem uma perda em um regime de exceção, mas não se dobram.

No elenco principal, estão nomes como Valentina Herszage, Luiza Kosovski, Bárbara Luz, Guilherme Silveira e Cora Ramalho, que interpretam os filhos na primeira fase do filme, e Olivia Torres, Antonio Saboia, Marjorie Estiano, Maria Manoella e Gabriela Carneiro da Cunha, integrando a família no segundo momento.

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3ª temporada de ‘A Casa do Dragão’ ganha trailer DUBLADO e data de estreia

HBO Max Brasil divulgou o novo trailer dublado da 3ª temporada de ‘A Casa do Dragão’, elogiada e premiada série derivada do universo ‘Game of Thrones’.

A nova temporada estreia dia 21 de junho na HBO Max.

Confira:

 A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance ‘Fogo & Sangue’, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpreta Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy é a Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith é o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine é o Rei Viserys; Fabien Frankel é Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans é Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint é Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best é a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno é Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; Graham McTavish é Harrold Westerling; e Milly AlcockEmily Carey interpretam as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

30 anos de ‘Filadélfia’: O PRIMEIRO Oscar de Tom Hanks

O preconceito e a luta pelos direitos. Dirigido pelo nova iorquino Jonathan Demme, no seu filme de sequência logo após o impactante O Silêncio dos Inocentes, Filadélfia é um projeto emocionante, camuflado de drama jurídico, que transporta pra tela reflexões sobre vários assuntos bastante importantes, principalmente um que marcou a geração dos anos 80/90, a AIDS.

Mostrando os passos rumo as incertezas de um profundo protagonista, que sofre com o preconceito constante, o filme tem a força de também conscientizar e jogar pra longe a estigma sobre a doença. Esse é o primeiro dos dois Oscars que Tom Hanks ganhou em sequência (o outro foi por Forrest Gump), algo somente conseguido pelo ator Jason Robards na década de 70. É um trabalho impressionante de Hanks, que inclusive teve que perder 26 quilos para algumas cenas de seu personagem.

Na trama, conhecemos Andrew Beckett (Tom Hanks), um brilhante advogado, homossexual, que vem crescendo na poderosa empresa onde trabalha. Quando ele é demitido de forma surpreendente por conta da descoberta pela empresa que ele possui AIDS, Andrew resolve processá-los e para isso contrata Joe (Denzel Washington), um advogado, homofóbico, que é o único que aceita o caso.

Levemente inspirado na ação movida por um jovem advogado chamado Geoffrey Bowers, em um processo de discriminação que moveu contra uma empresa multinacional, Filadélfia amplia o campo de reflexão para falar sobre as facetas do preconceito em uma sociedade conservadora e mal informada. A narrativa segue em parte como drama jurídico, daqueles bons filmes com conflitos intensos de argumentações e júri mas também não deixa de relatar toda a dor e sofrimento que passa o protagonista, formando um discurso pulsante e envolvente.

A Aids é uma doença que ao longo do tempo foi ganhando um melhor entendimento de todos mas na época em que se passa o filme era bem diferente. O preconceito rolava solto e a desinformação era vista em cada esquina. Até hoje essa terrível doença que ataca o sistema imunológico não tem cura mas a evolução dos tratamentos possibilitaram uma qualidade de vida para os portadores do vírus.

 

O filme tem várias outras críticas sociais, algumas dessas que contornaram a história recente norte-americana e estão ligadas a orientação sexual. Um dos maiores exemplos disso é a reflexão sobre a proibição de gays e lésbicas servirem nas Forças Armadas dos EUA, algo que se seguia até meados da década de 90, quando o filme foi filmado. Uma cena de festa já na parte final do filme onde os personagens de Banderas e Hanks estão vestidos com uniformes militares é uma referência, algo para gerar o refletir sobre a situação.

Lançado nos cinemas norte-americanos em dezembro de 1993 e chegando no Brasil apenas em março de 1994 (pra vocês verem como demorava para os filmes de fora chegarem aos nossos cinemas tempos atrás), o filme foi ganhador de dois Oscars, para a potente canção Streets of Philadelphia de Bruce Springsteen na categoria de Melhor Canção Original e Tom Hanks na categoria Melhor Ator.

Para quem se interessar em assistir a esse filmaço, está disponível no catálogo da HBO Max.

Visual do Superman em ‘Liga da Justiça’ revelado na Comic Con?

A Comic Con já começou amiguinhos. E o maior evento de cultura pop mundial já chega quente. A Hot Toys, uma das maiores empresas de action figures da atualidade, está com um estande em San Diego para divulgar suas novidades. A empresa, no entanto, talvez tenha revelado demais. Em sua coleção da Liga da Justiça, a Hot Toys exibe além de Batman, Mulher Maravilha, Flash, Aquaman e Ciborgue, a volta de Superman.

O herói não está caracterizado como se especulava, de barba, cabelo comprido, roupas pretas e cicatrizes da batalha com Apocalipse ao final de BVS (2016). Ao contrário, o visual do personagem é bem similar ao de sempre. Das duas uma, ou a Warner está escondendo ao máximo a nova versão do Superman, ou de fato não a teremos no longa. Seja como for, um novo teaser de Liga da Justiça será divulgado no sábado, durante o painel da Warner no evento. Veja abaixo as imagens dos action figures de Liga da Justiça da Hot Toys e fique ligado no CinePOP para novidades sobre  tudo o que acontece na Comic Con 2017.

Telecine exibe animações clássicas da Disney e Fox neste domingo!

DOMINGO NOSTÁLGICO 

Neste domingo, dia 21, o melhor programa vai ser reunir a família para assistir no Telecine Fun a algumas das mais clássicas animações da história do cinema, exibidas em ordem cronológica de lançamento. A maratona começa às 15h20 e conta com A Dama e o Vagabundo (1965)Bela e a Fera (1991), O Rei Leão (1994) Anastasia (1997). Esses e outros sucessos também já estão disponíveis no Telecine Play e podem ser assistidos a qualquer hora.

A Dama e o Vagabundo – que há 62 anos é um dos clássicos mais queridos da Disney – abre a programação. Na história, inspirada no conto de Ward Greene, a cadelinha Lady é muito paparicada pelos donos. Mas se sente excluída quando a família passa a esperar um bebê. Tudo piora quando o casal viaja e deixa Lady e o recém-nascido com Tia Sarah (Verna Felton). Além de não gostar de Lady, ela tem duas gatas malvadas que causam muitas confusões. A cachorrinha não vê outra saída a não ser fugir e, nas ruas, acaba se apaixonando pelo adorável Vagabundo, um vira-lata que sempre lutou para sobreviver.

Às 15h20 – A Dama e o Vagabundo (Lady And The Tramp, 1955) 
Direção: Wilfred Jackson, Clyde Geronimi e Hamilton Luske
Vozes de: Peggy Lee, Barbara Luddy e Larry Roberts
EUA, 1955. Animação. 75 min. Livre.

Às 16h45, o Telecine Fun exibe A Bela e a Fera, primeira animação a ser indicada ao Oscar de Melhor Filme. Não ganhou a estatueta nessa categoria, mas foi premiada com Trilha Sonora Original e Canção Original – “Beauty and the Beast“. No conto de fadas, Bela vive em um pequeno vilarejo na França com seu pai, Maurice. Quando ele é atacado por lobos na floresta, sai correndo e acaba chegando a um misterioso castelo. Ele rouba uma rosa do jardim para dar de presente à filha, provocando a ira da Fera, que o captura. Bela vai até lá e diz ao monstro que está disposta a tornar-se sua prisioneira em troca da liberdade de seu velho pai. Com o passar do tempo, ela descobre que a Fera não é tão assustadora quanto parece.

Às 16h45 – Bela e a Fera (Beauty And The Beast, 1991) 
Direção: Gary Trousdale e Kirk Wise
Vozes de: Robby Benson, Angela Lansbury, Paige O’hara, Jesse Corti, Richard White e Rex Everhart
EUA, 1991. Animação. 82 min. Livre.

O especial segue com O Rei Leão Anastasia. O primeiro, que vai ao ar às 18h25, estreou em 1994 e conquistou o público do mundo inteiro com a história do rei Mufasa, da rainha Sarabi e de Simba, o recém-nascido herdeiro do trono. Mas, para ser coroado, o pequeno terá que enfrentar armações de seu tio, o maquiavélico Scar, que está de olho no legado. Embalada por músicas que viraram hits, a produção levou duas estatuetas no Oscar: Trilha Sonora e Canção Original – “Can You Feel the Love Tonight“. Já no Globo de Ouro, foram três prêmios: Filme – Comédia/Musical, Trilha Sonora e Canção Original – “Can You Feel the Love Tonight“.

Às 18h25 – O Rei Leão (The Lion King, 1994) 
Direção: Rob Minkoff e Robert Allers
Vozes de: Nathan Lane, Matthew Broderick, Rowan Atkinson, Jeremy Irons, James Earl Jones e Ernie Sabella
EUA, 1994. Animação. 84 min. Livre.

Anastasia, de 1997, arrebatou os fãs de animação com a princesa dublada por Meg Ryan. O filme encerra a sessão às 20h10, com a história da jovem que cresceu num orfanato, sem lembranças de seu passado, e tem a chance de reencontrar sua família com a ajuda dos trambiqueiros Dimitri e Vladmir. A dupla está de olho na recompensa oferecida pela grã-duquesa a quem encontrar sua neta desaparecida desde a Revolução Russa.

Às 20h10 – Anastasia (Anastasia, 1997) 
Direção: Don Bluth e Gary Goldman
Vozes de: Meg Ryan, Kelsey Grammer, John Cusack e Christopher Lloyd
EUA, 1997. Animação. 90 min. Livre.

Nostalgia! ‘O Fugitivo’, ‘Jason vai para o Inferno’, ‘O Alvo’ e os filmes que completam 30 anos em agosto

Já estamos na reta final do oitavo mês de 2023. Sim, caro leitor, podemos afirmar que o ano está se aproximando de seu terço final, tem noção? Para os fãs de cinema, o que poderia ser uma boa notícia, já que a partir deste ponto do ano é quando os melhores filmes, com teor mais sério, adulto e dramático começam a pipocar visando a época de premiação da sétima arte; viu uma reviravolta se apresentar em 2023. Acontece que está rolando há quatro meses a greve dos roteiristas em Hollywood, que logo foi seguida pela greve dos atores – e aí a coisa ficou séria de verdade.

Enquanto eram apenas os roteiristas, a indústria ainda conseguia trabalhar com os textos que estavam prontos. No entanto, com os atores, não apenas todas as produções tiveram que ser interrompidas, quanto os filmes que já estavam prontos não podem contar com os artistas para a sua divulgação, e isso se mostrou algo extremamente danoso para estas produções e seu desempenho nas bilheterias, resultando em muitos filmes que seriam lançados nestes últimos meses do ano, em especial os maiores, serem adiados para 2024. Seja como for, o mês de agosto trouxe alguns filmes que vem recebendo certos elogios dos críticos e do público, como ‘Besouro Azul’ e ‘Gran Turismo – De Jogador a Corredor’.

Mas e quando falamos de agosto de 30 anos atrás. Sim, você acertou, esta é outra matéria nostálgica aqui do CinePOP. Iremos olhar o que de melhor foi lançado há 30 anos, com os filmes mais famosos do período. Uma dica, um dos maiores sucessos dos anos 90 em termos de ação, um psicopata mascarado icônico dos anos 80, uma adaptação de Stephen King, um astro passando para trás das câmeras, e um dos maiores diretores de ação da China estreando nos EUA. Confira abaixo.

O Fugitivo

O mês de agosto começava quente há 30 anos nos cinemas, com a estreia de um dos melhores filmes de ação dos anos 90. ‘O Fugitivo’ é baseado numa série clássica bastante popular dos anos 60, que contava a história de um médico injustamente acusado do assassinato da própria esposa. Ao ser preso, ele consegue fugir após um acidente, e agora precisará provar sua inocência, fugindo da polícia, ao mesmo tempo em que tenta encontrar o verdadeiro culpado. Para a versão nos cinemas da Warner, foram trazidos Harrison Ford como o médico, e Tommy Lee Jones como o intrépido agente do FBI que o caça. O que muitos podem não lembrar é que ‘O Fugitivo’ não foi apenas um enorme sucesso de público, o longa foi indicado também para sete prêmios no Oscar, incluindo melhor filme, e venceu o de ator coadjuvante para Jones. Disponível na HBO Max.

Homem Meteoro

Nem só de sucessos se manteve o primeiro fim de semana de agosto há 30 anos. Se por um lado ganhávamos ‘O Fugitivo’, que misturava perfeitamente o sucesso de bilheteira com o prestígio do Oscar, o mesmo fim de semana do dia 6 também via a estreia do fracasso ‘Homem Meteoro’. Muito antes da boa fase dos filmes baseados em super-heróis, a MGM decidia apostar nesta paródia, que mistura o gênero citado com o chamado “blaxplotation’, o cinema que celebra a cultura negra. Quem comanda o show é o comediante Robert Townsend, que produziu, escreveu, dirigiu e estrelou. Ele vive um professor num bairro pobre que em um belo dia recebe superpoderes quando um meteoro cai na Terra.

Jason vai para o Inferno 

Depois de oito filmes nas mãos da Paramount, a franquia ‘Sexta-Feira 13’ parecia ter dado tudo o que podia oferecer. Assim, após o episódio em Nova York, o estúdio estava pronto para abrir mão da marca. E quem a comprou foi a New Line, dona de outro mostro icônico da época, Freddy Krueger. Logo de cara o novo estúdio mostrou que nem tudo havia sido feito com o personagem, e de quebra decidiu aproveitar a data emblemática da sexta-feira 13, lançando o filme… bem, na sexta-feira 13 de agosto de 1993. Aqui Jason é explodido em pedacinhos logo na primeira cena. Mas o pesadelo não acaba, já que sua alma diabólica começa a passar de corpo em corpo. Apesar de original, os fãs torceram o nariz para a ideia. Disponível na HBO Max.

Morrendo e Aprendendo

A segunda estreia significativa do dia 13 de agosto há 30 anos foi esta comédia celestial da Universal Pictures, um filme de teor bem diferente do acima, para quem optasse por algo mais leve. Dentre os dois, no entanto, ‘Jason’ levou a melhor estreando em segunda posição do ranking, ficando atrás somente de ‘O Fugitivo’. Já ‘Morrendo e Aprendendo’, apesar do grande elenco (mesmo sem um astro de verdade), não foi bem, e chegava em sexta posição. Você já tinha ouvido falar? Na trama, Robert Downey Jr. vive um homem infeliz com sua vida, que precisa ajudar quatro almas recém-falecidas (pertencentes a Charles Grodin, Alfre Woodard, Tom Sizemore e Kyra Sedgwick) a realizarem seus últimos desejos antes de irem para o céu. Elisabeth Shue vive a namorada do protagonista.

O Alvo

Talvez a geração mais nova não saiba, mas o belga Jean-Claude Van Damme já foi um dos maiores astros da ação de Hollywood em meados dos anos 90. Até 1992, a maioria de seus filmes podia ser classificado como “filmes de luta de baixo orçamento”. Mas foi a partir de ‘Soldado Universal’ que o nível das produções do lutador musculoso começou a subir. E este foi o longa que seguiu o citado. Com ‘O Alvo’, Van Damme introduziu o mestre da ação chinesa John Woo em Hollywood, com seu primeiro filme falado em inglês. Tanto que muitos consideram este o melhor filme de Van Damme. Na trama, ele se vê em meio a um esquema envolvendo figurões que promovem caçadas a pessoas sem-teto de quem ninguém irá sentir falta.

Um Misterioso Assassinato em Manhattan

Há 30 anos, o polêmico diretor Woody Allen já realizava suas produções anuais, batendo ponto durante toda a década. O filme escolhido para contemplar o ano de 1993 foi uma brincadeira com o gênero do suspense, mistério e assassinato. Este foi o filme lançado após o escândalo que pôs fim ao seu casamento com a atriz Mia Farrow, sua antiga musa, quando a mulher descobriu o envolvimento de Allen com a filha adotiva dela, Soon-Yi. O diretor filmava ‘Maridos e Esposas’ (1992), ironicamente, quando o escândalo veio à público, com Allen e Farrow precisando contracenar, mesmo depois de tamanha mágoa. Assim, para quebrar um pouco o clima, no ano seguinte, Allen escalava novamente sua antiga musa, a primeira: Diane Keaton – que levou um Oscar por ‘Noivo Neurótico, Noiva Nervosa’, seu primeiro filme juntos.

Trocas Macabras

Não foi apenas ‘Jason vai para o Inferno’ que trouxe o terror para o mês de agosto há 30 anos. No último fim de semana do mês tivemos também o lançamento de ‘Trocas Macabras’, mais uma adaptação de um livro de Stephen King para o cinema. Essa, no entanto, viveria para se mostrar uma obra menor, sem conseguir conquistar o mesmo lugar de verdadeiros clássicos adorados, como ‘O Iluminado’, ‘Carrie’ e ‘Louca Obsessão’, por exemplo. Aqui, o grande Max von Sydow é o misterioso Leland Gaunt, um sujeito que monta uma loja de souvenir numa pequena cidade. A “pegadinha” está no fato de que cada objeto termina por cobrar um preço muito alto de seu comprador.

O Homem sem Face

Esse drama de baixo orçamento marcou época, principalmente por ser muito anunciado como o primeiro filme dirigido pelo astro Mel Gibson. Foi aqui que o ator dava um dos passos mais importantes de sua carreira, ao passar para trás das câmeras, e começar a construir uma filmografia muito interessante também como realizador. Para termos uma ideia, dois anos depois ele entregaria nada menos do que ‘Coração Valente’, o épico vencedor de muitos Oscar.

Aqui, ele também protagoniza no papel de Justin McLeod, um professor recluso em sua casa, por ter metade do rosto desfigurado. Pense no vilão Duas-Caras do Batman. A mensagem principal aqui é nunca julgue um livro pela sua capa, e que é preciso ver o ser humano por sua essência e não sua aparência. Ele começa a ter contato com um menino, que mora nas proximidades, e desta relação nasce uma bonita amizade. Disponível na HBO Max.

‘Maniac’: Netflix divulga cartaz e trailer da minissérie com Emma Stone e Jonah Hill

A Netflix divulgou o primeiro cartaz e trailer completo da série ‘Maniac’, que estreia no catálogo do serviço de streaming no dia 21 de setembro.

Confira:

A série é protagonizada pela vencedora do Oscar Emma Stone (‘La La Land: Cantando Estações‘) – em seu primeiro trabalho para a TV – e pelo duas vezes indicado ao Oscar Jonah Hill (‘O Homem que Mudou o Jogo‘ e ‘O Lobo de Wall Street‘).

A primeira colaboração da dupla foi na comédia escrachada ‘Superbad – É Hoje‘ (2007). O seriado com 10 episódios é refilmagem de uma produção norueguesa de 2014, usa como base o texto do escritor Patrick Somerville e tem direção de Cary Fukunaga, em seu primeiro trabalho como diretor depois do elogiadíssimo ‘Beasts of No Nation‘ (2015), também da Netflix.

O elenco traz ainda Sally Fied e Justin Theroux. A comédia não teve a trama divulgada, mas pelas imagens podemos perceber que envolve elementos de ficção científica em seu conceito.  

‘Agents of S.H.I.E.L.D.’: 6ª temporada ganha nova imagem com elenco reunido; Confira!

A 6ª temporada de ‘Agents of S.H.I.E.L.D.‘ ganhou uma nova imagem.

Confira:

A sexta temporada estreará em 2019, e terá 13 episódios.

Na trama, a S.H.I.E.L.D. reúne uma equipe secreta de elite para encontrar e lidar com ameaças em qualquer parte do mundo. O time é formado pelo focado agente Grant Ward, um especialista em combate e espionagem; a agente Melinda May, uma piloto e perita em artes marciais; o agente Leo Fitz, um cientista brilhante, porém um pouco deslocado socialmente; e a agente Jemma Simmons, uma excepcional bioquímica. Eles serão auxiliados pela nova recruta civil Skye, conhecida por sua especialidade como hacker de computadores.

O elenco inclui Clark Gregg, Ming-Na Wen, Chloe Bennet, Iain De Caestecker, Elizabeth Henstridge, Henry Simmons, Natalia Cordova-Buckley e Jeff Ward.

Agents of S.H.I.E.L.D.‘ já está renovada para a 7ª temporada, que será a última da série.

‘Samaritan’: Novo suspense com Sylvester Stallone ganha data de estreia

O novo suspense estrelado por Sylvester Stallone, intitulado ‘Samaritan‘, finalmente ganhou data de estreia. O longa será lançado nos cinemas no dia 11 de dezembro de 2020.

O filme inicialmente estava previsto para estrear em novembro, mas foi adiado porque “Stallone precisava de mais tempo para completar o longa,” afirma o Deadline.

A trama se passa 20 anos após uma destrutiva batalha que acarretou na morte de um super vilão. Com o fim da ameaça, o herói acaba abrindo mão de seu ofício, levando uma vida distante do combate ao crime. Até que um garotinho passa a desenvolver uma amizade com um velho homem, que ele suspeita ser o herói desaparecido. Gradativamente, ele vai descobrir que a verdade é mais sombria do que pensava.

O projeto, que está sob a supervisão de Stallone, será dirigido por Julius Avery (‘Operação Overlord’).

O veterano continua bem ativo nos cinemas. Após o lançamento de ‘Creed II‘, o astro voltou com a sequência ‘Rota de Fuga 2‘, considerado até mesmo por ele como um filme muito ruim. Ainda assim, o ator confirmou a produção de um terceiro capítulo, prometendo honrar seus fãs. Recentemente, o astro protagonizou a quinta entrada da franquia ‘Rambo’.

‘As Patricinhas de Beverly Hills’: Série focada na Dionne está em desenvolvimento!

De acordo com a Variety, o streaming Peacock está desenvolvendo uma série baseada no clássico ‘As Patricinhas de Beverly Hills‘ (Clueless), que será focada na personagem Dionne.

A comédia, ainda sem título, mostrará as aventuras da Dionne, que precisa assumir o lugar da Cher após sua amiga desaparecer. Como ela lidará com a pressão de ser a garota mais popular da escola enquanto lida com o mistério do que aconteceu com sua melhor amiga?

Jordan Reddout e Gus Hickey serão responsáveis pelo roteiro da produção.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Lançado em 1995, ‘As Patricinhas de Beverly Hills‘ faturou US$ 55.6 milhões só nos Estados Unidos, se tornando um sucesso popular e até mesmo um clássico cult consagrado nos anos seguintes.

A produção se tornou uma das comédias teens mais celebradas de Hollywood por ter lançado diversas tendências da moda, frases emblemáticas, bem como por seu cativante elenco, que traz Alicia Silverstone, Stacey Dash, Donald Faison, Wallace Shawn, Paul Rudd, Breckin Meyer e Jeremy Sisto.

 

A Casa Sombria

(The Night House)

 

Elenco:

Rebecca Hall

Stacy Martin

Vondie Curtis Hall

Sarah Goldberg

 

Direção: David Bruckner

Gênero: Terror

Duração: 108 min.

Distribuidora: 20th Century Studios

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 30 de Setembro de 2021

Sinopse: 

Ainda abalada pela morte inesperada de seu marido, Beth fica sozinha numa casa à beira do lago que ele construiu para ela. Tentando se estabelecer na casa, ela começa a surtar por conta de estranhos pesadelos. Sentindo-se atraída por visões uma figura que chama por seu nome, Beth começa a vasculhar os pertences do marido na busca por respostas.

Crítica | A Casa Sombria – Terror com Rebecca Hall tem começo promissor, mas se perde em seu próprio quebra-cabeça (Nota: 5.0)

Curiosidades: 

» O roteiro foi escrito pela dupla Ben CollinsLuke Piotrowski, de ‘Tempos Escuros‘;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Invencível

(The Unbreakable Boy)

 

Elenco:

Zachary Levi
Meghann Fahy
Patricia Heaton

 

Direção: Jon Gunn

Gênero: Ação

Duração: 109 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ 5 milhões

Estreia: 8 de Maio de 2025

Sinopse: 

Como qualquer outro adolescente, Austin adora pizza, filmes, dança e garotas. Mas, ao contrário da maioria dos outros jovens de 18 anos, ele tem uma doença rara de ossos quebradiços e é autista. Austin é literalmente um em um bilhão.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Jon Gunn também é responsável pelo roteiro da produção;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Niecy Nash é uma agente novata do FBI no teaser da série ‘The Rookie: Feds’; Confira!

A ABC divulgou um novo teaser da série ‘The Rookie: Feds‘, estrelada por Niecy Nash (‘Scream Queens’).

Confira:

A produção vai estrear oficialmente no dia 27 de setembro.

Criada por Alexi Hawley e Terence Paul Winter, a série é um spin-off de ‘The Rookie‘.

Simone Clark (Nash) é a recruta mais velha da academia do FBI. Em The Rookie, a detetive apareceu em um grande evento para ajudar a divisão de Los Angeles quando um estudante se tornou o principal suspeito de um ataque terrorista. Simone é uma mãe solteira que precisou deixar sua carreira em segundo plano para que os filhos pudessem realizar seus próprios sonhos. Porém, Simone está longe de ser alguém que foge de um desafio. Agora em sua própria série, The Rookie: Feds, a recruta mais velha do FBI irá se unir ao trainee mais velho da academia de polícia para lutar contra o crime. Contudo, devido a fama nada acolhedora dessa dupla, o resto da força policial não pretende facilitar as coisas para os novatos. Para essa dupla improvável, o companheirismo e amizade será essencial para resolver os casos mais mirabolantes da região.

O elenco ainda conta com Frankie Faison, Felix Solis, Britt Robertson, Kevin Zegers e James Lesure.

Espíritos se manifestam nos novos clipes de ‘Mansão Mal-Assombrada’; Confira!

A Disney  divulgou dois novos clipes do vindouro reboot de ‘Mansão Mal-Assombrada‘, baseada na icônica atração dos seus parques temáticos.

Confira:

O longa-metragem será lançado nos cinemas em 28 de julho.

Sob a direção de Justin Simien, o longa busca afastar os fantasmas do fracasso de 2003, ao mesmo tempo em que utiliza o aprendizado adquirido com o filme estrelado por Eddie Murphy.

Durante uma entrevista exclusiva à Entertainment Weekly, Simien compartilhou um dos aspectos cruciais do filme que precisava ser perfeito para capturar a essência da atração.

“[Olhamos para o filme de Eddie Murphy para ver como poderíamos] fazer errado. Chegamos ao ponto de ficar obcecados com o ângulo em que se vê a mansão quando se entra na atração na Disneyland, quando a vemos através dos portões e vemos as colunas. Esse ângulo precisa ser impactante. É assim que fomos específicos. Quando você desliza pela sala de jantar pela primeira vez e vê os dançarinos valsando, aquele ângulo tinha que estar certo, porque é o momento em que você fica sem fôlego na atração”, disse o diretor.

A nova versão acompanha uma mãe solteira, que se muda para uma nova casa em Nova Orleans com seu filho de nove anos. Quando ela descobre que a mansão é assombrada, Gabbie recorre à contratação de um guia turístico paranormal, uma vidente, um padre e um historiador para ajudar a exorcizar a propriedade.

O filme é estrelado por Rosario Dawson, Chase W. Dillon, Lakeith Stanfield, Tiffany Haddish, Owen Wilson, Danny DeVito, Winona Ryder, Jared Leto e Jamie Lee Curtis.

O roteiro é escrito por Katie Dippold (‘Caça-Fantasmas’).

Atriz de ‘Verdade ou Desafio’ estrelará novo TERROR de Christopher Landon, diretor de ‘Freaky’

De acordo com o Deadline, Violett Beane (‘Verdade ou Desafio’) foi confirmada no elenco do terror ‘Drop‘, que está sendo desenvolvido pela Blumhouse e Platinum Dunes.

Infelizmente, detalhes sobre o seu papel não foram divulgados.

O longa será dirigido por Christopher Landon, de ‘A Morte te Dá Parabéns‘ e ‘Freaky – No Corpo de um Assassino‘. Vale lembrar que o cineasta originalmente havia sido contratado para dirigir ‘Pânico 7‘, mas acabou se demitindo após polêmicas nos bastidores.

Meghann Fahy (‘The White Lotus’) e Jacob Robinson completam o elenco.

Jillian Jacobs e Chris Roach assinam o roteiro.

Através do Twitter, Landon declarou que o novo terror será como “sua carta de amor ao Brian de Palma”.

Michael Bay, Jason Blum, Brad Fuller e Cameron Fuller servirão como produtores.

Vale lembrar que Christopher Landon também será o diretor do terror de lobisomem ‘Big Bad‘, que está sendo desenvolvido pela Lionsgate. O longa será baseado em um conto escrito por Chandler Baker, que também assinará o roteiro da adaptação.

Sininho e Capitão Gancho estão ASSUSTADORES nas imagens da versão TERROR de ‘Peter Pan’; Confira!

O site EW divulgou novas imagens inéditas do terror ‘Peter Pan’s Neverland Nightmare‘, destacando o visual sinistro de dois personagens clássicos do universo de Peter Pan: a Sininho e o Capitão Gancho.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Figura assustadora com rosto deformado e cabelos longos

Criatura assustadora em pose enigmática no escuro

Figura assustadora em caverna escura

Dois personagens em trajes antigos em conversa íntima

Duas pessoas abraçando-se intensamente à noite

Na trama, Wendy Darling tenta resgatar seu irmão Michael das garras do malvado Peter Pan. Ao longo do caminho ela conhece a Sininho, que, nesta versão distorcida da história, será vista tomando heroína, convencida de que é pó mágico.

Dirigido por Scott Jeffrey, o longa faz parte do Poohniverso, que foi iniciado com o polêmico ‘Ursinho Pooh: Sangue & Mel‘ e sua sequência.

Funcionando como uma releitura da clássica peça de teatro e do romance assinados por J.M. Barrie, o filme é assinado por Rhys Frake-Waterfield, mesmo diretor de ‘Sangue & Mel‘.

O elenco conta com Philip PhilmarKit GreenMichelle MinersIain TingleyJay RobertsonPeter DeSouza-FeighoneyKelly Rian SansonLila Lasso e Megan Placito.

peter pans neverland nightmare

‘Demon Slayer: Castelo do Infinito’ supera ‘Superman’ e se torna a 6ª MAIOR arrecadação do ano

Sucesso! ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Castelo do Infinito‘ arrecadou impressionantes US$ 633 milhões nas bilheterias mundiais.

O filme conseguiu superar títulos populares como ‘F1‘ (US$627.9M) e ‘Superman‘ (US$615.7M), subindo para o TOP 6 das maiores arrecadações do ano.

Além disso, o longa se tornou não apenas o maior anime de todos os tempos, como também conquistou o título de maior arrecadação global da história para um filme japonês.

Nos EUA, a produção soma US$ 124.6. No mercado internacional, foram US$ 508.4 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com o México (US$17.4M), Alemanha (US$14.4M), França (US$14.2M), Índia (US$9.3M) e Reino Unido (US$8.9M).

Vale lembrar que, em sua estreia nos EUA, o longa abriu com impressionantes US$ 70.6 milhões. O desempenho representa não apenas a maior estreia da história para um anime e para a Crunchyroll, como também alcançou o TOP 6 dos maiores lançamentos domésticos para o mês de setembro.

Além disso, a produção também se tornou a maior abertura da Sony Pictures em mais de dois anos no país.

‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Castelo Infinito’: Novo longa conquista 96% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

Confira a lista das maiores estreias de setembro nos EUA:

  1. It: A Coisa (US$123.4M)
  2. Os Fantasmas Ainda se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice (US$111M)
  3. It: Capítulo 2 (US$91M)
  4. Invocação do Mal 4: O Último Ritual (US$84M)
  5. Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis (US$75.3M)
  6. Demon Slayer: Castelo do Infinito (US$70.6M)

‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Castelo Infinito’ recebe classificação 18 anos no Brasil; Menores de 16 não podem assistir!

A trama acompanha Tanjiro Kamado, que entra para a Corporação de Caçadores de Demônios após sua família ser massacrada, buscando transformar sua irmã Nezuko de volta em humana. Ao lado de seus companheiros Zenitsu e Inosuke, e dos poderosos Hashira, Tanjiro enfrenta os maiores desafios de sua jornada, culminando no confronto final dentro do misterioso Castelo Infinito.

‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Castelo Infinito’ recebe classificação 18 anos no Brasil; Menores de 16 não podem assistir!

Atualmente, ‘Castelo Infinito’ já é o terceiro filme japonês de maior bilheteria da história, e isso antes mesmo de estrear fora do Japão. No topo do ranking segue ‘Demon Slayer: Mugen Train – O Filme’, seguido por ‘A Viagem de Chihiro’, do Studio Ghibli.

‘Your Name’, de Makoto Shinkai, que antes ocupava o terceiro lugar, foi superado por ‘Castelo Infinito’.

Castelo Infinito‘ é o primeiro filme da trilogia final do aclamado anime shonen produzido pelo estúdio Ufotable, adaptando o arco derradeiro do mangá de Koyoharu Gotouge.

A direção é de Haruo Sotozaki, responsável por todos os arcos animados da série.

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‘Supergirl’: Warner Bros fez mudanças no corte de Craig Gillespie

De acordo com o The Hollywood Reporter, a Warner Bros. criou dois cortes diferentes para o live-action de ‘Supergirl‘.

O projeto contou com dois editores: Tatiana S. Riegel, parceria de longa data do diretor Craig Gillespie, com quem já havia trabalhado em ‘Eu, Tonya‘ e ‘Cruella‘; e Fred Raskin, parceiro do James Gunn, que já havia colaborado com o supervisor do novo universo da DC nos filmes da franquia ‘Guardiões da Galáxia‘ e na série ‘Pacificador‘.

O site afirma que Raskin foi contratado após a recepção morna do filme durante o processo de testes de exibição. Ao invés de se concentrar em melhorar a versão do diretor, o estúdio decidiu reeditar o filme – criando dois cortes diferentes.

A versão do estúdio recebeu uma aprovação maior nos testes de exibição (alegadamente vencendo por apenas 2 pontos), e acabou se tornando o corte final do longa – que está sendo exibido atualmente nos cinemas. Pouco se sabe sobre a versão do diretor, mas o site afirma que a versão original tinha 11 minutos a mais de duração, e apresentava cenas adicionais do vilão, Krem (Matthias Schoenaerts).

Anteriormente, Peter Safran, co-CEO da DC Studios, admitiu que a aventura solo da Garota de Aço “não atingiu nossas expectativas de bilheteria”, mas reforçou que continua confiante de que o novo Universo DC (DCU) conseguirá corresponder às altas expectativas dos fãs no longo prazo.

“Quero reconstruir a confiança do público, algo que acredito que a DC perdeu ao longo dos anos”, afirmou

Ao comentar sobre a constante rivalidade entre DC e Marvel, Safran adotou um tom de união: “O que une os fãs de quadrinhos é muito maior do que aquilo que os divide”.

O co-CEO também demonstrem bastante otimismo em relação aos próximos passos do estúdio: “Temos uma grande responsabilidade sobre nossos ombros, mas estamos muito felizes com a forma como tudo está caminhando até agora”.

Apesar do entusiasmo com o planejamento macro, o resultado imediato nas salas de cinema preocupa. O longa-metragem não atingiu as projeções da Warner Bros. Discovery e acendeu o sinal de alerta, correndo o risco de gerar um prejuízo milionário diante de seu orçamento estimado em US$ 175 milhões.

Apesar do tropeço inicial, a agenda de lançamentos do novo Universo DC (DCU) segue repleta de novidades para os próximos anos:

  • ‘Lanterns’: A aguardada série dos Lanternas Verdes deve estrear na HBO ainda em 2026.
  • ‘Cara-de-Barro’: Longa dirigido por James Watkins, com estreia marcada para 23 de outubro.
  • ‘Superman: Homem do Amanhã’: O pilar dessa nova era, comandado por James Gunn, está previsto para chegar aos cinemas em 9 de julho de 2027.

‘Supergirl’ segue em cartaz nos cinemas.

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A direção fica por conta de Craig Gillespie, conhecido por seu trabalho em ‘Cruella’ e ‘Eu, Tonya’. O roteiro é assinado por Ana Nogueira.

O elenco também conta com Eve Ridley (‘Ruthye’), Matthias Schoenaerts (‘Krem’), David Krumholtz (‘Zor-El’) e Emily Beecham (‘Alura In-Ze’).

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[SPOILER] Criadores de ‘Game of Thrones’ comentam AQUELA morte no final da 7ª temporada

[SPOILER]

Os criadores de ‘Game of Thrones’, D.B.Weiss e David Benioff, comentaram sobre a surpreendente morte de Littlefinger no auge do episódio final da sétima temporada. Morto pelas mãos de Arya, sob a ordem de sua irmã, Sansa Stark, o personagem se despediu da trama, em um dos melhores momentos da finale.

Durante uma entrevista ao site Entertainment Weekly, a dupla responsável pela série comentou o excepcional desempenho do ator Aidan Gillen, pontuando que o personagem vilanesco só tomou uma tamanha dimensão graças à caracterização do irlandês.

Sobre isso, Weiss disse:

“Eu diria que existia uma bela estranheza na performance de Littlefinger e quase tudo isso tem a ver com a forma como Gillen o interpreta. Ele consegue torná-lo essa personificação mítica que prospera em meio ao caos. Existe algo impenetrável em cada coisa que ele faz, como se você puxasse suas camadas e nunca encontrasse um fim para a série de máscaras que ele usa. Foi um privilégio enorme trabalhar com Aidan, que torna tudo o que ele faz ainda melhor. Além disso, sua atuação final foi maravilhosa e acho que as pessoas tiveram prazer em assisti-la”.

Sobre a morte de Littlefinger, Benioff salientou:

“Fazer aquela ligação para alertá-lo sobre sua morte foi uma das coisas mais difíceis que já tivemos que fazer. Se você observar de forma geral, seu personagem é pequeno. E o fato de ele sempre estar rondando as conversas que os fãs têm sobre a série e todas as vezes que pensamos nela é graças a Aidan. Cada cena em que está presente ele faz com que seus olhos se voltem para o seu personagem. E quando ele assume o centro – como fez em seu momento final – ele é absolutamente hipnotizante! Nós temos uma série de mortes em GOT e essa é uma das melhores. Assim como Diana Rigg [Olenna Tyrell] foi extremamente fiel à sua personagem, Aidan fez a mesma coisa, sendo covarde à sua maneira”.

 

Recentemente, a HBO sofreu um ataque hacker que rendeu muita dor de cabeça.

 

Sacha Baron Cohen sugere criação de personagem inspirado em Trump; Assista o teaser!

O comediante Sacha Baron Cohen não tem limites e em um teaser publicado em sua conta oficial do Twitter, o artista sugeriu a criação de um novo personagem inspirado no presidente Donald Trump.

O vídeo em questão traz o chefe de Estado dos Estados Unidos fazendo duras críticas ao comediante, dizendo que ele precisa aprender a fazer humor e estudar mais, pois é irrelevante. O teaser traz um dos personagens de Sacha, Borat, tomando a tela, sugerindo que o ator está para se formar na Trump University.

Assista:

‘Star Trek 4’: Chris Hemsworth explica porque recusou a sequência

Muito tem se especulado a respeito de uma possível quarta sequência para ‘Star Trek‘ nos cinemas. E depois de  alguns atores da franquia comentarem sobre o assunto, foi a vez de Chris Hemsworth se posicionar a respeito da possibilidade.

Sem comentar diretamente sobre a produção do filme em si, ele revelou que recusou retornar para ‘Star Trek 4‘ por achar que o roteiro não fosse bom o suficiente para justificar a presença de seu personagem na trama.

Em uma entrevista à revista Variety ele pontuou:

“Eu não senti que havíamos chegado a uma boa razão para revisitar o personagem de George ainda. Eu não queria ficar desapontado com o que estava sendo trazido à mesa”.

No passado noticiamos que a produção de ‘Star Trek 4‘ havia sido paralisada por tempo indeterminado devido à diversas razões. Será que ainda teremos uma continuação da franquia?

‘Shazam! 2’: Marta Milans retorna como mãe adotiva do herói na sequência

A atriz Marta Milans confirmou o seu retorno para a sequência ‘Shazam 2‘, durante uma entrevista ao LRM Online.

A atriz, que interpreta a mãe adotiva do protagonista homônimo, ainda comentou quais são suas expectativas em relação à nova produção e o que espera da sua personagem na próxima sequência.

Disse:

“Honestamente, eu estava conversando com os roteiristas e disse a eles para fazerem o que quisesse, mas que garantissem que a Mama Rosa tivesse sua própria capa e que pudesse voar! Eu realmente quero voar na sequência, mas não sei se eles me darão ouvidos. Não sei se eles me darão uma capa, mas a Mama Rosa estará presente no filme e todas os meus filhos voam! E como parte de um dos seus poderes, eu adoraria voar com eles”.

 

Lembrando que ‘Shazam! 2’ tem previsão de estreia somente para abril de 2022, mas o diretor David F. Sandberg admitiu que a produção também pode ser adiada por causa do surto de Coronavírus.

Durante uma entrevista para o Comic Book, Sandberg disse que as notícias não são nada animadoras, já que o início das gravações estava agendado para o mês de abril.

“Bom, já começamos a pré-produção e estávamos nos preparando para o início das filmagens em abril. Vamos ver quanto tempo teremos de esperar para zarpar. Ninguém sabe quanto tempo isso vai durar, não é? Vou continuar trabalhando no roteiro e o que puder ser feito em home office, vamos fazer. Mas não posso garantir nada em relação às filmagens, por enquanto.”

Zachary Levi e David F. Sandberg nos bastidores de ‘Shazam!

Até o momento, não foram revelado muitos detalhes sobre a sequência, mas o cineasta revelou à Backstory Magazine que um dos vilões será o Senhor Cérebro.

“Parece que poderíamos fazer mais com a família Shazam. Apresentamos eles no primeiro filme, mas queremos explorar como eles funcionam como uma família de heróis. E nós fizemos uma pequena cena com o Senhor Cérebro, e queremos seguir por esse caminho. Ou poderemos introduzir outro vilão. Há muitos para escolher no mundo de Shazam.”, afirmou.

O Senhor Cérebro é uma espécie de larva alienígena vinda do Planeta Vênus, escolhido no seu planeta para se infiltrar na Terra.

Lançado em 2019, Shazam!‘ foi aclamado pelos críticos (alcançando 90% de aprovação no site Rotten Tomatoes), além de ter faturado mais de 365 milhões de dólares nas bilheterias mundiais.

‘Lupin’ desbanca ‘Sweet Tooth’ do 1ª lugar do Top 10 da Netflix; Confira o ranking completo!

A 2ª temporada da popular série francesa ‘Lupin‘ estreou na última sexta-feira (11) e já se consagrou como um grandioso sucesso entre os assinantes brasileiros.

Estreando na 2ª posição do tradicional Top 10 da Netflix, a produção voltou a se tornar o título mais assistido da plataforma, subindo para o 1º lugar do ranking na tarde do último domingo (13).

A nova leva de episódios desbancou do pódio do ranking a apaixonante série ‘Sweet Tooth‘. Há pouco mais de uma semana disponível no streaming, a amada adaptação da DC se tornou um sucesso estrondoso na Netflix.

Já a terceira posição do Top 10 ficou com a recente animação ‘Din e o Dragão Genial‘.

Confira o ranking completo:

Vale lembrar que ‘Lupin‘ já está renovada para a 3ª temporada.

Confira o anúncio:

Os cinco novos episódios são dirigidos por Ludovic Bernard (‘The Climb‘) e Hugo Gélin (‘Amor à Segunda Vista‘).

Assista à nossa crítica da 1ª temporada:

Crítica | Lupin – Série com Omar Sy já é a MELHOR da Netflix de 2021

A série é inspirada nos romances escritos por Maurice LeBlanc e traz Omar Sy como o primeiro ator negro a encarnar uma versão do icônico Lupin, aqui contemporaneizado na roupagem de Assane Diop.

Na adolescência, Assane Diop enfrentou a morte do pai, que foi acusado de um crime que não cometeu. Depois de 25 anos, como forma de vingança, ele passa a agir sob a alcunha de “Arsène Lupin, o Ladrão de Casaca”.

Ludivine SagnierClotilde HesmeNicole GarciaHervé PierreSoufiane GuerrabAntoine GouyFargass Assandé e outros completam o elenco.

‘O Morro dos Ventos Uivantes’: Filmagens de remake com Margot Robbie são encerradas

As filmagens do remake de ‘O Morro dos Ventos Uivantes‘, estrelado por Margot Robbie, foram encerradas. A novidade foi confirmada pelo Film Updates, por meio de sua conta oficial do X.

Confira:


Recentemente, Robbie  apareceu vestida de noiva em uma foto dos bastidores da adaptação da clássica obra de Emily Brontë.

Confira:

A nova adaptação será lançada nos cinemas pela Warner Bros. Discovery em 13 de fevereiro de 2026.

Confira a arte oficial do filme, bem como o anúncio da data de estreia:

A obra de Brontë acompanha o Sr. Earnshaw, que encontra um órfão nas ruas e decide adotá-lo, levando-o para o sombriamente isolado Morro dos Ventos Uivantes, onde vive com sua família. O órfão recebe o nome de Heathcliff, e enquanto ele é bem recebido por Catherine, a filha do senhor Earnshaw, seu irmão mais velho, Hindley, sente ciúmes e desprezo, e faz de tudo para humilhá-lo.

À medida que crescem, nasce uma paixão avassaladora entre Catherine e Heathcliff, o que só alimenta o ódio de Hindley. Após a morte do pai, a família entra em uma profunda crise financeira, e Catherine sente-se pressionada a se casar com Edgar Linton, um homem rico, para manter sua posição social. Heathcliff não aceita o casamento e, devido ao seu amor obsessivo, decide partir com a intenção de voltar para se vingar de todos.

Robbie será Catherine Earnshaw na adaptação.

A produção será dirigida por Emerald Fennell, vencedora do Oscar de Melhor Roteiro Original por ‘Bela Vingança’ e que já trabalhou com Elordi no polêmico ‘Saltburn’. Fennell também assina o roteiro e atua como produtora.

‘The Good Doctor’: Série médica da ABC supera audiência de ‘The Big Bang Theory’

‘The Good Doctor‘, série médica da ABC, superou a audiência de ‘The Big Bang Theory’ durante a última semana nos EUA. O drama conseguiu 18,2 milhões de espectadores, enquanto a comédia ficou com 17,9 milhões.

O fato pode ser considerado um marco, já que ‘The Big Bang Theory’ é líder de audiência na TV americana nos últimos anos.

Na trama, Freddie Highmore interpreta Shaun Murphy, um jovem médico brilhante que também é autista. Vencendo a desconfiança de seus colegas e superiores, o doutor consegue desvendar os casos mais intrigantes que chegam no hospital.

‘The Good Doctor’ começou a ser exibida a partir de 25 de setembro desse ano. No dia 3 de outubro, a série teve sua primeira temporada completa encomendada que contará com 18 episódios, exibidos na ABC.

‘O Doutrinador’: Adaptação das HQs ganha nova imagem do anti-herói em ação

‘O Doutrinador’, adaptação das HQs brasileiras, teve uma nova imagem divulgada pelo Instagram oficial do filme, mostrando o anti-herói em ação. Confira:

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Eduardo Moscovis será o governador Sandro Correa, um dos políticos corruptos na mira do Doutrinador (Kiko Pissolato), em filme e série homônimos que estão sendo rodados em São Paulo.

O Doutrinador‘, vigilante das HQs criado por Luciano Cunha – que se tornou conhecido no Brasil e em vários lugares do mundo através da internet e de edições impressas -, é um combatente implacável dos corruptos que sugam e atrasam o país.

O longa estreia nos cinemas em setembro deste ano, com direção de Gustavo Bonafé e codireção de Fábio Mendonça. A série será exibida pelo canal Space, em 2019. O filme e a série foram criados pelo próprio Luciano Cunha e Gabriel Wainer.

Confira as fotos:

O Doutrinador‘ é um anti-herói no melhor estilo dos vigilantes dos quadrinhos. O Doutrinador é Miguel, um agente federal altamente treinado que vive num Brasil cujo governo foi sequestrado por uma quadrilha de políticos e empresários. Uma tragédia pessoal o leva a eleger a corrupção endêmica brasileira como sua maior inimiga. E ele começa a se vingar da elite política brasileira em pleno período de eleições presidenciais, numa cruzada sem volta contra a corrupção.

No elenco, além de Pissolato e Eduardo Moscovis estão Marília Gabriela, Helena Ranaldi, Tainá Medina, Samuel de Assis e Tuca Andrada, entre outros. A produção é da Paris Entretenimento e a distribuição da Downtown Filmes.