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Divulgadas imagens do novo filme de Charlie Brown e Snoopy

Os estúdios 20th Century Fox Animation e Blue Sky Studios divulgaram cinco novas fotos de ‘Peanuts‘, filme baseado nas tirinhas da Turma do Snoopy, de Charles Schulz.

Confira:

O longa já tem data de lançamento marcada no Brasil: 14 de Janeiro de 2016. Em 2015 a tirinha celebrará 65 anos, e 50 anos da lendária série de TV, “A Charlie Brown Christmas”.

Charles Schulz desenhou uma das tirinhas mais populares e importantes de todos os tempos, que foi lida todos os dias por 355 milhões de pessoas em 75 países. Além da tirinha, os especiais para a TV da Turma do Snoopy, como “It’s The Great Pumpkin, Charlie Brown” ganharam prêmios Emmy e continuam sendo considerados umas das melhores séries da TV.

Steve Martino vai dirigir o longa; antes, em sua carreira, já levou às telonas (com Jimmy Hayward) “Horton e o Mundo dos Quem!”, do Dr. Seuss, lançado pela Fox/Blue Sky; Martino também dirigiu (com Michael Thurmeier) o mais recente blockbuster da Fox, “A Era do Gelo 4”. O roteiro é de Craig Schulz e o time de escritores e produtores, da Bryan Schulz & Cornelius Uliano.

Vanessa Morrison diz:

“Nós estamos muito empolgados com essa parceria com a família Schulz e com a Iconix e estamos honrados em trazer os personagens da Turma do Snoopy para a telona. Isso tudo começou com nosso amor e respeito pelo trabalho de Charles Schulz. Nós agradecemos a sua família e a Iconix por deixarem a Fox e a Blue Sky trazer essa visão para a nova geração do cinema”.

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Academia divulga lista com as 74 músicas elegíveis a Melhor Canção Original no Oscar 2016

Lembrando que uma produção pode inscrever quantas canções quiser, mas só poderão ser escolhidas pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood, para serem indicadas entre as cinco melhores, até duas.

Então, vamos a lista completa:
“Happy” from “Altered Minds”
“Home” from “Alvin and the Chipmunks: The Road Chip”
“None Of Them Are You” from “Anomalisa
“Stem To The Rose” from “Becoming Bulletproof”
“The Mystery Of Your Gift” from “Boychoir”
“I Run” from “Chi-Raq”
“Pray 4 My City” from “Chi-Raq”
“Sit Down For This” from “Chi-Raq”
“Strong” from “Cinderella”
“So Long” from “Concussion”
“Fighting Stronger” from “Creed”
“Grip” from “Creed”
“Waiting For My Moment” from “Creed”
“Don’t Look Down” from “Danny Collins”
“Hey Baby Doll” from “Danny Collins”
“Dreamsong” from “The Diary of a Teenage Girl”
“It’s My Turn Now” from “Dope”
“Ya Rahem, Maula Maula” from “Dukhtar”
“Earned It” from “Fifty Shades of Grey”
“Love Me Like You Do” from “Fifty Shades of Grey”
“Salted Wound” from “Fifty Shades of Grey”
“Hands Of Love” from “Freeheld”
“See You Again” from “Furious Seven”
“Brother” from “Godspeed: The Story of Page Jones”
“As Real As You And Me” from “Home”
“Dancing In The Dark” from “Home”
“Feel The Light” from “Home”
“Red Balloon” from “Home”
“Two Of A Crime” from “Hot Pursuit”
“Til It Happens To You” from “The Hunting Ground”
“I’ll See You In My Dreams” from “I’ll See You in My Dreams”
“The Movie About Us” from “Ingrid Bergman – In Her Own Words”
“Bhoomiyilenghanumundo” from “Jalam”
“Koodu Vaykkan” from “Jalam”
“Pakalppaathi Chaari” from “Jalam”
“Yaathra Manoradhamerum” from “Jalam”
“Lost In Love” from “Jenny’s Wedding”
“True Love Avenue” from “Jenny’s Wedding”
“Hypnosis” from “Kahlil Gibran’s The Prophet”
“Juntos (Together)” from “McFarland, USA”
“The Light That Never Fails” from “Meru”
“The Crazy Ones” from “Miss You Already”
“There’s A Place” from “Miss You Already”
“Johanna” from “Mortdecai”
“Little Soldier” from “Pan”
“Something’s Not Right” from “Pan”
“Paranoid Girl” from “Paranoid Girls”
“Better When I’m Dancin’” from “The Peanuts Movie”
“Pink & Blue” from “Pink & Blue: Colors of Hereditary Cancer”
“Flashlight” from “Pitch Perfect 2”
“Birds Of A Feather” from “Poached”
“Still Breathing” from “Point Break”
“Manta Ray” from “Racing Extinction”
“Cold One” from “Ricki and the Flash”
“Torch” from “Rock the Kasbah”
“Someone Like You” from “The Rumperbutts”
“Aankhon Me Samaye Dil” from “Salt Bridge”
“Bachpana Thaa” from “Salt Bridge”
“Kanpne Lage Tum” from “Salt Bridge”
“Kyaa Bataaun Tujhe” from “Salt Bridge”
“Le Jaaye Jo Door Tumse” from “Salt Bridge”
“Na Jaane Kitni Door” from “Salt Bridge”
“Sookha Hi Rang Daalo” from “Salt Bridge”
“Feels Like Summer” from “Shaun the Sheep Movie”
“Phenomenal” from “Southpaw”
“Writing’s On The Wall” from “Spectre”
“Squeeze Me” from “The SpongeBob Movie: Sponge out of Water”
“Teamwork” from “The SpongeBob Movie: Sponge out of Water”
“Who Can You Trust” from “Spy”
“Came To Win” from “Sweet Micky for President”
“Mean Ol’ Moon” from “Ted 2”
“Love Was My Alibi” from “The Water Diviner”
“Fine On The Outside” from “When Marnie Was There”
“Simple Song #3” from “Youth”

O ator e comediante Chris Rock foi confirmado como mestre de cerimônia do Oscar 2016. A premiação será realizada no Teatro Dolby, em Los Angeles, em 28 de fevereiro de 2016.

Os indicados serão anunciados em 14 de janeiro.

O número de indicados ao Oscar de Melhor Filme em 2016 poderá ser reduzido para cinco.  Até 2009, eram indicados apenas cinco filmes ao prêmio principal, mas as regras foram modificadas e desde então a Academia indica no máximo dez filmes. Uma fração significativa dos votantes agora deseja retomar a antiga política de indicar cinco filmes na tentativa de recuperar o prestígio do Oscar.

Com o aumento no número de indicados, a Academia esperava também impulsionar a audiência da cerimônia, mas seis anos depois o experimento se mostrou um fracasso. Este ano, a transmissão do Oscar nos EUA teve uma queda na audiência de 15% em relação a 2014.

Em 2015, apenas um sucesso de bilheteria estava entre os indicados ao prêmio máximo, ’Sniper Americano’, já que a preferência dos 6.000 membros da Academia continua sendo por filmes de arte. Nos anos anteriores, super arrecadações como ‘Avatar’ e ‘Toy Story 3’ conseguiram indicações a Melhor Filme e, consequentemente, elevar os índices de audiência da cerimônia.

A Academia revelou as datas para a 88ª, 89ª e 90ª edições do Oscar. As próximas três cerimônias serão realizadas em 28 de fevereiro de 2016, 26 de fevereiro de 2017 e 4 de março de 2018.

 

Disney fará versão live-action de ‘A Pequena Sereia’

Se você ainda tinha alguma dúvida de que Walt Disney Pictures irá refazer todos seus filmes de animação em live-action, o estúdio acaba de dizimar qualquer indagação a respeito.

Segundo o The Wrap, o clássicoA Pequena Sereia‘ (The Little Mermaid) ganhará em breve uma versão com atores reais.

Disney planeja versão live-action de ‘O Rei Leão’ 

O artigo afirma que “negociações iniciais estão acontecendo com alguns grandes produtores”, mas o estúdio começou a correr com o projeto para sair na frente da adaptação que a Universal e a Working Title desenvolvem há vários anos, com Chlöe Moretz escalada para estrelar e Rebecca Thomas na direção.

A Pequena Sereia‘ é inspirada no livro de mesmo nome escrito por Hans Christian Andersen e lançado em 1837. A história fala de uma sereia chamada Ariel, a filha caçula do Rei Tritão, comandante dos sete mares. Insatisfeita com sua vida, ela deseja caminhar entre os humanos para conhecê-los melhor, mas sempre é proibida por seu pai, que considera os humanos como sendo “bárbaros comedores de peixe”.

Até que ela se apaixona por um jovem príncipe e, no intuito de conhecê-lo, resolve firmar um pacto com Úrsula, a bruxa do reino, que faz com que ela ganhe pernas e se torne uma verdadeira humana. Porém, Úrsula também tem seus planos e eles incluem a conquista do reino de Tritão.

A animação foi lançada em 1989 e arrecadou US$ 211 milhões mundialmente.

Entre os próximos projetos live-action do estúdio estão ‘A Bela e a Fera‘, ‘Cruella‘, ‘Malévola 2‘, ‘Dumbo‘, ‘Mulan‘ e ‘Pinocchio‘.

 

‘The Flash’: Arco Flashpoint envolverá poucos episódios

Então pra quem esperava que a segunda parte (pós-hiato) dos novos episódios de ‘The Flash‘ seria totalmente dedicada ao aguardado arco Flashpoint… é bom ir com calma.

O presidente do canal The CWMark Pedowitz, disse no painel do canal no Television Critics Association o seguinte:

O arco Flashpoint virá em apenas alguns episódios antes dele voltar.

“Voltar” esse que se refere ao fato de Barry Allen retornar para a linha narrativa atual da 3° temporada.

Então, continue atento porque ainda hoje deverão sair mais novidades, já que o painel da série está agendado para essa tarde.

A HQ Flashpoint é considerada a maior publicação da DC Comics em termos de unir todo o Universo DC. Escrita por Geoff Johns, ela é ambientada numa realidade alternativa onde Bruce Wayne está morto, Thomas Wayne é o Batman e não há Superman. Com isso, o único que se lembra da ordem dos fatos é Barry Allen, que fica chocado ao saber que sua mãe, Nora Allen, já morta, está viva nessa nova linha do tempo. O grande twist da história vem quando nos é revelado que Barry criou o universo Flashpoint para viajar de volta no tempo e impedir que o Flash-reverso matasse Nora. A tentativa de Barry para desfazer sua ação anterior e restaurar a linha do tempo original acaba por se tornar um meio de criação dos Novos 52.

A nova temporada de ‘The Flash‘ estreia dia 4 de outubro.

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‘Fallen’ ganha data de estreia no Brasil, trailer legendado e cartaz promocional!

A H2O Films confirmou que irá distribuir a adaptação cinematográfica de ‘Fallen‘ nos cinemas nacionais, e divulgou a primeira arte oficial do filme baseado no livro de fantasia romântica escrito por Lauren Kate.

A estreia nos cinemas nacionais acontece dia 29 de Dezembro de 2016.

Confira, com o trailer legendado:

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Addison Timlin (‘Fora de Rumo’) e Jeremy Irvine (‘Cavalo de Guerra’) interpretam os protagonistas da franquia.

Lucinda (Timlin) é a mocinha da história, uma aluna do colégio interno Sword & Cross, que trata de adolescentes problemáticos. A garota sofre de visões terríveis desde pequena, e vive em paranoia. Assim que chega ao colégio, ela fica intrigada com Daniel (Irvine), um jovem misterioso e reservado que lhe passa uma sensação familiar. Ele é a única coisa interessante em um lugar onde celulares são proibidos, câmeras de segurança registram tudo e os outros alunos são casos perdidos. Embora Daniel se afaste sempre, ela ainda se vê atraída e sente a necessidade de descobrir o que o garoto esconde. Mas a revelação de que ele é um anjo caído pode ser fatal para Lucinda.

Scott Hicks (‘Um Homem de Sorte’) dirige a adaptação. O roteiro é de Nichole Millard e Kathryn Price, ambas de ‘Treinando o Papai’.

Nos livros, a saga ‘Fallen‘ teve continuidade com ‘Tormenta’ (Torment), ‘Paixão‘ (Passion) e ‘Êxtase‘ (Rapture), quarto e último volume. Há também um spin-off de contos românticos chamado ‘Apaixonados – Histórias de Amor de Fallen (Fallen in Love: A Fallen Novel in Stories).

O filme ainda nem saiu mas já foi autorizada a produção de uma sequência. A sequência deve se basear na segunda parte da série de quatro livros, ‘Tormenta’, lançado em 2010.

Novo comercial de ‘A Grande Muralha’ vem repleto de ação; Assista!

A Universal Pictures liberou o mais novo comercial ‘A Grande Muralha‘ (The Great Wall).

Por aqui, a produção estreia na próxima quinta-feira, 23.

Assista:

Mais de 1.700 anos para ser construída e mais de 8 mil quilômetros de comprimento: o mistério em torno da Grande Muralha da China é tema do novo suspense de Zhang Yimou (‘O Clã das Adagas Voadoras’).

Previsto para chegar aos cinemas brasileiros em fevereiro de 2017, o longa conta a história de uma força de elite que apoia a construção de uma das estruturas mais icônicas da humanidade.

O filme conta com roteiro de Tony Gilroy, da franquia ‘Bourne‘, e Carlo Bernard & Doug Miro, de ‘Príncipe da Pérsia: As Areias do Tempo‘.

O longa traz Matt Damon, Willem Dafoe, Pedro Pascal, Tian Jing, Hanyu Zhang e Han Lu no elenco.

‘The Originals’ é renovada para a 5ª temporada

A CW confirmou a renovação deThe Originals para a 5ª temporada.

Apesar de parecer surpresa, tendo em vista que sua série original – ‘The Vampire Diaries‘ – terminou esse ano, a ideia do canal é justamente medir a audiência de The Originals‘ sem nenhum resquício do TV Show que deu origem ao spin-off.

Assim, se acontecer de ‘The Originals não se virar sozinha, aí sim – muito possivelmente – a série não terá um sexto ano.

Mas até a nova temporada, você fica com a prévia do episódio dessa semana.

Assista:



Neste spin-off, Klaus (Joseph Morgan) retorna à Nova Orleans, cidade que ele ajudou a construir há séculos, e reencontra seu diabólico ex-protegido Marcel (Charles Michael Davis). Ao lado dos irmãos Elijah (Daniel Gillies) e Rebekah (Claire Holt), Klaus deve se juntar aos inimigos de Marcel para tentar evitar a extinção da linhagem Mikaelson.

No Brasil, a série é exibida pela MTV.

Os 10 Melhores Filmes Baseados nos livros de Stephen King

Stephen King está novamente em alta em Hollywood, se é que um dia não esteve, e várias adaptações de suas obras estão no forno – entre elas o badalado ‘A Torre Negra‘, o terrorzão ‘It – A Coisa‘ e o angustiante ‘Jogo Perigoso‘, ‘Cemitério Maldito‘, ‘O Braço do Mar‘ e ‘A Dança da Morte‘.

Além disso, o autor está vendo suas obras sendo adaptadas para a TV, como é o caso de ‘O Nevoeiro‘ e ‘Mr. Mercedes‘.

Trailer e pôster de ‘A Good Marriage’, terror escrito por Stephen King

King é autor de alguns dos maiores clássicos do terror psicológico – como “O Iluminado” , “Rose Madder” , “Jogo Perigoso” , entre outros – mas King também desliza de vez em quando e nessas ocasiões escreve livros – não diria ruins – de menor qualidade; como “Desespero” e “O Apanhador de Sonhos“.

(Curiosidade: no mesmo dia do lançamento de “Desespero“, Stephen King colocou no mercado americano um livro chamado “Os Justiceiros” que tem como autor Richard Bachman – já conhecido pseudônimo de King – os dois livros contam histórias muito parecidas e o porque do autor ter feito esta experiência é difícil de explicar, uma vez que seus fãs sabem que Bachman e King são a mesma pessoa – diz-se que isso foi uma jogada de marketing de Stephen King).

De qualquer maneira, o cinema sempre esteve de olho nos livros de Stephen King e são muitos os títulos do autor que acabaram se tornando filmes – para quem gosta de números, cerca de 50 livros (ou contos) de King já foram levados a telona, em alguns anos chegou-se a produzir 4 filmes adaptados da obra do autor. Boa parte desses filmes foram um fracasso – como “As Vezes Eles Voltam” e “Jovem Outra Vez” pra citar alguns. Em outras ocasiões mais inspiradas, os livros de King viraram grandes filmes.

‘O Nevoeiro’ ganhará série de TV 

Nesta lista, selecionamos os melhores filmes baseados nas obras  de Stephen King – o mestre do terror.

1 – O ILUMINADO (diretor: Stanley Kubrick) – 1980

Stanley Kubrick era genial e seu ‘O Iluminado‘ não é apenas uma das melhores adaptações de Stephen King, é também um dos grandes filmes de terror do cinema. Por trazer diversas alterações do livro, King não ficou satisfeito com essa adaptação (existe uma outra versão – muito inferior a essa primeira – de ‘O Iluminado‘ feita em 1997, não sei se com essa King ficou feliz). Excepcional a interpretação de Jack Nicholson, que com sua cara de louco assusta qualquer um.

Kubrick fez um filme impecável, e quem já assistiu deve se lembrar do mórbido hotel (locação das mais geniais) no qual a família Torrance passa pelas mais horripilantes situações.

 

2 – CONTA COMIGO (diretor: Rob Reiner) – 1986

Conta Comigo‘ é a adaptação de um conto de Stephen King chamado ‘O Corpo‘ (sem dúvida a melhor coisa que eu já li do escritor – ‘O Corpo‘ está no livro ‘As Quatro Estações’).

Nesse conto, King abandona o terror e parte para um campo mais humano, eu diria. Uma obra sensível, terna e intimista, embalada por uma bela trilha sonora. King nunca esteve tão poético.

O filme conta a história de quatro amigos que partem em uma jornada em busca de um cadáver, e que acabam aprendendo valiosas lições sobre a amizade durante o caminho.

 

3 – LOUCA OBSESSÃO (diretor: Rob Reiner) – 1990

Baseado no conto “Angústia”,  ‘Louca Obsessão‘ é um filme perturbador. A atriz Kathy Bates foi indicada ao Oscar pela sua fantástica atuação no papel da psicopata que prende um escritor – de quem se diz fã número 1 – depois que ele sofre um acidente de carro.

Chocante o momento em que a personagem de Bates quebra os pés do escritor com uma pá.

 

4 – UM SONHO DE LIBERDADE (diretor: Frank Darabont) – 1994

Também adaptado de um conto (chamado ‘Rita Hayworth e The Shawshank Redemption‘ – o conto está no livro ‘As Quatro Estações’). ‘Um Sonho de Liberdade‘ é um excelente drama.

Assim como ‘Conta Comigo‘ nem parece saído da obra de King. O filme conta a história de Andy Dufresne (Tim Robbins), um jovem banqueiro que é condenado a prisão pelo assassinato de sua esposa e seu amante.

 

5 – À ESPERA DE UM MILAGRE (diretor: Frank Darabont) – 1999

Belíssimo filme adaptado de uma série de livrinhos de bolso de King que são intitulados ‘O Corredor da Morte‘, depois da estreia – e sucesso – no cinema, os livrinhos foram editados como um único romance que leva o nome do filme.

Uma das mais felizes adaptações de King, ‘À Espera de um Milagre‘ retrata o cotidiano – e o relacionamento muito especial do policial Paul Edgecomb (Tom Hanks) como o condenado John Coffey (Michael Clark Duncan – perfeito para o papel) – no corredor da morte de uma prisão americana.

Filme fábula muito emocionante – destaque para a cena em que John Coffey assiste ao musical ‘O Picolino‘.

 

6 – IT – UMA OBRA PRIMA DO MEDO (diretor: Tommy Lee Wallace) – 1990

Uma viagem à fria e oscura mente de King. Feito para a TV norte-americana, ‘IT‘ mostra uma pacata cidade que foi aterrorizada 30 anos atrás por um ser conhecido como ‘A Coisa‘. Suas vítimas eram crianças, sendo que se apresentava na maioria das vezes como o palhaço Pennywise.

Com esta forma ele reaparece, 27 anos depois. Sete jovens que viram ‘A Coisa‘ voltam para combatê-la. Porém, esta batalha pode custar suas vidas.

It – A Coisa‘ ganhará um remake nos cinemas dia 7 de Setembro, marcando exatos 27 anos desde o lançamento do último filme. E o mais sinistro? No livro, Pennywise retorna a cada 27 anos.

 

7- FENDA NO TEMPO (diretor: Tom Holland) – 1995

Um dos melhores e mais bem produzidos suspenses de Ficção Cientifica do Cinema. O filme não fez muito sucesso e, como a maioria dos filmes baseados em seus livros, é bastante longo (2 fitas VHS).

Ao acordarem 10 passageiros descobrem que estão sozinhos em um avião. Um deles, que é piloto, assume o comando do avião e a leva a um aeroporto, onde também não há sinal de vida.

A imaginação corre solta neste filme, que é bastante amedrontador e inovador.

 

8. CARRIE – A ESTRANHA (diretor: Brian de Palma) – 1976

Baseado no primeiro livro de Stephen King (curiosidade: King escreveu Carrie mas não gostou do resultado, portanto jogou tudo no lixo. Sua esposa pegou o manuscrito no lixo, leu e adorou. Foi ela quem fez King levar o livro até um editor que decidiu publicá-lo. O livro foi um enorme sucesso e alçou King da pobreza e obscuridade a riqueza e fama).

É uma das mais clássicas adaptações de King, e lançou Sissy Spacek ao estrelato.

O ápice do filme – quando o sangue cai em cima de Carrie na formatura – se tornou uma das cenas mais icônicas da história do cinema.

Recentemente, o livro ganhou um remake sofrível estrelado por Chloe Moretz.

 

9. O NEVOEIRO (diretor: Frank Darabont) – 2007

O maior acerto de ‘O Nevoeiro‘ está no roteiro. Frank Darabont adaptou o livro de King e adicionou pontos cruciais que funcionariam no cinema: deu ao toque sobrenatural uma explicação lógica e inteligente e criou um perturbador final (que o livro não possui).

Thomas Jane (‘O Justiceiro’), o protagonista, também consegue passar o seu melhor para as telonas, e finalmente se demonstra um astro de primeira linha. O ator, que já havia trabalhado em ‘O Apanhador de Sonhos‘, parece ter feito as pazes com os livros de King e segura o filme com seu enigmático personagem.

O livro recentemente foi adaptado em forma de série de TV, e estreia no Brasil em Agosto pela Netflix.

 

10. CHRISTINE – O CARRO ASSASSINO (diretor: John Carpenter) – 1983

Trash, trash, trash. Diversão (ou susto) garantida. John Carpenter é conhecido por seus filmes de terror e em “Christine” ele mostra mais uma vez a que veio.

As sequências em que Christine (um Plymouth Fury 58, que tem vida própria e cria uma relação de amor com o dono) acende seus faróis e persegue todos aqueles que “atrapalham” seu dono são absolutamente clássicas. Grande trilha sonora.

 

Bônus. O APRENDIZ (diretor: Bryan Singer) – 1998

Baseado no conto “Apt Pupil” (conto do livro “As Quatro Estações”) de Stephen King. “O Aprendiz” conta a história de um adolescente que desconfia que um de seus vizinhos é um criminoso nazista, a partir daí o adolescente passa a chantagear o vizinho para que ele lhe conte as mais terríveis histórias sobre a II Guerra Mundial. Firme a direção de Bryan Singer (o mesmo de “Os Suspeitos”) e impecável a atuação da dupla central (Ian McKellen e Brad Renfro).

Nos últimos anos, as locadoras foram infestadas por filmes feitos para TV lançados em vídeo e baseados em obras de King. Entre eles ‘Rose Red: A Casa Adormecida”, “Mansão Marster” e “Kingdom Hospital”.

Manifesto

(Manifesto)

 

Elenco:

Cate Blanchett
Erika Bauer
Ruby Bustamante

Diretor: Julian Rosefeldt

Gênero: Drama

Duração: 89 min.

Distribuidora: Mares Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 26 de Outubro de 2017

Sinopse: 

Os históricos manifestos de arte podem ser aplicados à sociedade contemporânea? Uma homenagem às declarações artísticas e inovadoras do século XX, dos futuristas e dadaístas ao Pop Art, Fluxus, Lars von Trier e Jim Jarmusch, esta série de reencenações interpretadas por Cate Blanchett explora os componentes performativos e o significado político dessas declarações.

Curiosidades: 

» O filme foi exibido no TRIBECA FILM FESTIVAL, FESTIVAL DE SUNDANCE e FESTIVAL DE ROTERDÃ 2017.

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Vingadores 4’: Capitã Marvel sob o corpo do Capitão América morto em arte incrível fã-made

Os fãs estão cada vez mais animados com a chegada de Vingadores 4’ e estão criando antes incríveis tentando desvendar a misteriosa trama do filme.

O artista BossLogic publicou uma arte não oficial que mostra a Capitã Marvel (Brie Larson) sob o corto do Capitão América (Chris Evans) morto.

Confira:

O título oficial de ‘Vingadores 4’ está sendo mantido em sigilo absoluto dentro da Marvel Studios, porém, uma nova dica dada pelos próprios diretores do filme, Joe e Anthony Russo, pode colocar os fãs no caminho certo para descobrir o que o  projeto realmente será.

Em uma postagem no Instagram, há uma imagem de um quadro que diz “Sala infinita com espelhos: Consequências da Obliteração da Eternidade“, sendo uma referência a uma famosa instalação artística criada por Yayoi Kusama, a legenda da foto diz “Revelação do título de A4 (‘Vingadores 4’) #infiniteKUSAMA“.

Imediatamente diversos fãs começaram a se perguntar se o filme não pode ser Vingadores: Consequências’ (Avengers: Aftermath) ou Vingadores: Eternidade’ (Avengers: Eternity).

Logo depois, eles apagaram o post.

Vale lembrar que o título Vingadores: Consequências’ (Avengers: Aftermath) tem sido especulado há algum tempo…

Confira a foto:

Qual título você prefere?

Vingadores 4’ chega aos cinemas brasileiros em 27 de Abril de 2019.

Site oferece US$ 1 mil para quem assistir todos os filmes do MCU sem pausas

O site CableTV iniciou um concurso para selecionar uma pessoa que ganhará US$ 1 mil dólares para maratonar todos os filmes do Universo Marvel antes de ‘Vingadores: Ultimato‘.

Confira o anúncio:

“Você tem a resistência do Homem de Ferro? A tenacidade do Capitão América? O tempo de lazer do Homem-Formiga? Então a CableTV tem uma missão para você: assistir todos os 21 filmes do Marvel Cinematic Universe (MCU) lançados anteriormente, levando até a tão esperada estreia de Vingadores: Ultimato.

O candidato certo receberá US$ 1.000 em dinheiro, além de toneladas de prêmios do MCU e mais de 40 horas de ação de super-heróis. Você está pronto para o desafio??”.

Para participar, clique aqui. Você precisa morar nos EUA e ter 18 anos.

Já imaginou que incrível?

Vingadores: Ultimato estreia em 25 de abril de 2019

Crítica em Vídeo | Minha Mãe é uma Peça 3 – Comédia para a família inteira se divertir…

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica de ‘Minha Mãe é uma Peça 3‘, terceira parte da franquia estrelada por Paulo Gustavo.

Assista:

O filme já está em exibição nos cinemas.

Protagonizado por Paulo Gustavo, ‘Minha Mãe É Uma Peça 3‘ traz novos personagens para deixar a mãe mais amada do Brasil com os bobes para o alto. Já não bastasse o namorado de Marcelina (Mariana Xavier) que parece ter poucas habilidades para ser pai, eis que surge Ana (Stella Maria Rodrigues), a sogra de Juliano (Rodrigo Pandolfo), que chega para atormentar a vida de todos. São tantas novidades que Hermínia vai parar em Los Angeles com Dona Lourdes (Malu Valle) para relaxar e também se redescobrir. Com direção de Susana Garcia, a comédia também tem no elenco Herson Capri, Samantha Schmütz, Alexandra Richter, Patrycia Travassos, Malu Valle, Lucas Cordeiro, Cadu Fávero e Bruno Bebianno.

A franquia ‘Minha Mãe É Uma Peça‘ é baseada na peça de mesmo nome, criada e estrelada por Paulo Gustavo que levou milhões de espectadores ao teatro ao longo dos anos em cartaz. Lançados em 2013 e 2016, os dois primeiros filmes levaram juntos mais de 13 milhões de espectadores aos cinemas com uma arrecadação total de R$173.798.332,00.

‘The Walking Dead’: Filmes baseados na série terão o mesmo tom de ‘Logan’

O filmes baseados na série ‘The Walking Dead‘, que marcam o retorno de Andrew Lincoln como Rick Grimes, terão um tom semelhante a ‘Logan‘, derivado de ‘X-Men‘ protagonizado por Hugh Jackman.

A novidade foi revelada pelo roteirista Scott Gimple, que está desenvolvendo o primeiro longa-metragem da franquia.

O primeiro filme do que está sendo traçado como uma trilogia deve “homenagear as pessoas que investiram seu tempo na série, mas também quem não conhece o programa. Vingadores: Ultimato foi o culminar de anos e anos e anos e anos de coisas, mas tenho certeza que as pessoas que apareceram se divertiram”, afirmou.

O astro Andrew Lincoln revelou em entrevista ao ComicBook.com revelou que está ansioso para voltar às filmagens do longa-metragem e que o time criativo ainda está experimentando diversas coisas novas.

“Grande parte do que estamos fazendo é afiar, ajustar e experimentar, e estamos no laboratório com isso. E estamos brincando bastante. Estávamos fazendo isso antes e agora estamos forçando. Não sabemos quando poderíamos fazer tudo isso se tudo estivesse terminado agora, não sabemos, mas ainda estamos testando”.

Durante um painel virtual da Skybound Xpo, Robert Kirkman afirmou que a pandemia de coronavírus ajudou a melhor o filme focado em Rick Grimes do universo da série, esclarecendo que eles estão usando o tempo da quarentena para melhorar o projeto.

“Há muitas coisas acontecendo nos bastidores. Eu não quero que as pessoas pensam que estamos parados esperando a pandemia chegar ao fim. Eu diria que a pandemia fará o filme ficar ainda melhor, porque nós estamos tendo muito tempo para desenvolver essa trama e deixá-la perfeita.” 

Vale lembrar que a atriz Pollyana McIntosh sugeriu que estará envolvida na trilogia de filmes derivados de ‘The Walking Dead‘.

A intérprete de Jadis/Anne deixou escapar que a trama dos filmes podem ter início logo após o desaparecimento de Rick Grimes.

Questionada se sabia algo sobre o destino do antigo protagonista da série, McIntosh respondeu:

“Eu posso ou não estar envolvida nos filmes que irão explorar essa pergunta. Bom, vamos ver o que acontece. Os fãs precisam saber o que aconteceu com ele logo após seu desaparecimento, não é? É algo que teremos que esperar para ver.”

Apesar da resposta evasiva, McIntosh pareceu provocar o público, e sua aparição nos filmes faz todo sentido, já que ela foi a última a ver Rick Grimes antes de seu desaparecimento.

Tudo indica que o primeiro filme da trilogia deve mostrar o que aconteceu com a dupla depois que foram levados de helicóptero para um lugar secreto.

Apesar das expectativas em relação ao filme, parece que as filmagens estão longe de serem concluídas devido ao surto de Coronavírus.

Lembrando que a Universal Pictures já divulgo o teaser do primeiro filme baseado na franquia, que mostrará o que aconteceu com o personagem após seu desaparecimento.

Assista:

‘Fé Corrompida’: Elogiado suspense com Ethan Hawke estreia na Netflix

A Netflix lança nesta quinta-feira (25) o inédito e elogiado ‘Fé Corrompida‘ (First Reformed).

Escrito e dirigido pelo veterano Paul Schrader, autor do clássico ‘Taxi Driver‘ (1976), o suspense traz Ethan Hawke no papel de um padre de uma pequena congregação em Nova York. O sacerdote precisa lidar com problemas, alguns trazidos de seu próprio passado.

Assista ao trailer:

Crítica | Fé Corrompida – Ethan Hawke questiona humanidade e religião

O filme conta ainda com Amanda Seyfried no elenco, e tem 94% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Ufa! ‘Homem-Aranha 3’ e ‘Matrix Resurrections’ NÃO estrearão mais no mesmo dia no Brasil

Dois grande blockbusters estavam marcados para serem lançados no mesmo dia no Brasil, mas os fãs não precisarão mais escolher qual assistir primeiro.

A assessoria de imprensa da Warner Bros. do Brasil revelou ao CinePOP que ‘Matrix Resurrections‘ vai estrear por aqui dia 22 de Dezembro, uma quarta-feira, mesmo dia em que será lançado nos Estados Unidos.

Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ segue marcado para entrar no dia 16 de Dezembro.

Assista ao trailer do novo ‘Matrix‘:

O novo filme contará com o retorno de Keanu Reeves (Neo), Carrie-Ann Moss (Trinity), Jada Pinkett-Smith (Niobe) e Daniel Bernhardt (Agente Johnson), além de introduzir Yahya Abdul-Mateen II, Neil Patrick Harris, Christina Ricci e Priyanka Chopra.

Matrix’ foi lançado em 1999 e aclamado pelo mundo por conta dos efeitos visuais pioneiros. O original ganhou quatro Oscars e arrecadou 463 milhões de dólares em todo o mundo.

Seguiram-se duas continuações, ‘Matrix: Reloaded’ e ‘Matrix: Revolutions’, ambas lançadas nos cinemas em 2003.

Ao todo, a trilogia arrecadou US$ 1.6 bilhão de dólares para a Warner Bros Pictures.

‘A Fera’: Suspense que traz Idris Elba enfrentando leão assassino GIGANTE ganha cartaz nacional

A Universal Pictures divulgou o cartaz nacional do terror de sobrevivência ‘A Fera‘ (Beast), estrelado pelo Idris Elba (‘O Esquadrão Suicida’).

Confira, com o trailer:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 18 de agosto.

Baltasar Kormákur (‘Sobrevivente’) é responsável pela direção.

“O viúvo Dr. Nate Samuels (Elba) viaja à África do Sul, lugar onde ele conheceu sua esposa, com suas duas filhas adolescentes para uma reserva de caça. Mas o que começa como uma jornada de cura se transforma em uma terrível luta pela sobrevivência quando um leão, sobrevivente de caçadores sedento por sangue que agora vê todos os humanos como inimigos, começa a persegui-los”.

O elenco ainda conta com Sharlto Copley (‘Distrito 9’), Iyana Halley (‘O Ódio que Você Semeia’) e Leah Sava Jeffries (‘Empire’).

O roteiro, baseado em uma ideia de Jaime Primak-Sullivan, foi escrito por Ryan Engle (‘Rampage: Destruição Total’).

Clipe de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’ mostra Dinossauro-Aranha e grande perseguição

Sony Pictures divulgou um novo clipe oficial de Homem-Aranha: Através do Aranhaverso, sequência da aclamada animação lançada em 2018.

No vídeo, vemos uma perseguição com o protagonista Miles Morales que inclui um Dinossauro-Aranha.

A estreia está marcada pra 02 de junho nos cinemas nacionais.

Confira:

De acordo com o Box Office Pro, a sequência deve arrecadar pelo menos US$ 85 milhões durante seu primeiro fim de semana em exibição no território norte-americano.

As excelentes análises dos críticos e dos fãs ao filme anterior são um dos motivos que está deixando o público com tanta expectativa pela continuação, além da ansiedade em ver centenas de variantes do Cabeça de Teia.

Caso a projeção se confirme, a marca representa mais do que o dobro da bilheteria doméstica do filme original no mesmo período.

Lançado em 2018, ‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ abriu com US$ 35,4 milhões no mercado interno.

Ao fim da temporada em cartaz na região, a sequência deve fechar o caixa com uma estimativa entre US$226 e US$ 325 milhões.

Já o anterior fez US$ 190,2 milhões ao fim de suas exibições.

E aí, você está animado?

Assista ao trailer:

Kemp PowersJustin K. Thompson também entram como diretores.

Vale lembrar que Chris Lord e Phil Miller roteirizaram a continuação ao lado de David Callaham (‘Shang-Chi’). Lord originalmente co-assinou o filme original ao lado do diretor Rodney Rothman.

Daniel Pemberton também retorna para compor a trilha sonora das próximas aventuras de Miles Morales.

FLOPOU! ‘Rebel Moon – Parte 2’ é ESMAGADO com 13% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes; Confira as reações!

Rebel Moon – Parte 2: A Marcadora de Cicatrizes’, a aventura sci-fi dirigida por Zack Snyder, estreou na Netflix e está sendo massacrado pelos críticos.

Após a Parte 1 decepcionar com 21% de aprovação dos críticos, a sequência abriu com apenas 13% de aprovação com 32 reviews publicadas.

O CinePOP separou algumas das principais críticas do filme:

Rebel Moon: Parte 2 não faz nada para justificar a si mesmo ou a seu antecessor, muito menos uma franquia. Neste ponto, qualquer coisa a mais parece uma ameaça.”, Cameron Frew – Dexerto

“Embora seja uma melhoria depois da Parte Um, um elenco agressivo e cenas de ação genuinamente impressionantes não compensam o vazio emocional no centro do filme. Os fãs de Snyder vão adorar, todos os outros vão querer algo mais substancial.”,  Linda Marric – Hy, Guys

“Entrei nisso do zero e esperava que fosse melhor do que a primeira parte, mas infelizmente isso é tão ruim, se não pior. Djimon, Sofia e Ed são excelentes na captura da ação, mas falta profundidade ao roteiro. Pode ser o pior filme de Snyder até hoje.”, Kristy Puchko, Mashável

“Ainda assim, caminhando com tanta dedicação na sombra de Star Wars, Rebel Moon não consegue brilhar.”, Tessa Smith, Mamma Geek

“Não houve desenvolvimento real da história. Parece que ficamos no mesmo lugar que estávamos depois da Parte 1, só que agora a contagem de corpos é maior.”, Germain Lussier, io9 

“A boa notícia sobre Rebel Moon 2 é que, sem dúvida, é melhor que seu antecessor. É mais focado, coeso e orientado para o caráter… A má notícia é que é [também] mais lento, desequilibrado e emocionalmente insípido.”, Justin Harrison, The Reels

“Era para ser uma grande recompensa, mas houve muito pouco desenvolvimento para começar, transformando esta imagem em uma máquina de ruído com Snyder entregando todo o seu amor pelo excesso visual.”, Juliano Romano – FilmeWeb

Rebel Moon 2, a sequência, é de alguma forma ainda pior e mal justifica sua existência em um nível fundamental.”, Erik Kain – Forbes  

Confira a  sinopse e o teaser de Rebel Moon – Parte 2: A Marcadora de Cicatrizes’:

Rebel Moon – Parte 2: A Marcadora de Cicatrizes‘ dá continuidade à épica saga de Kora e dos guerreiros sobreviventes. Ao lado do corajoso povo de Veldt, eles estão prestes a sacrificar o que for preciso para defender o vilarejo que se tornou lar de quem perdeu tudo e todos na luta contra o Mundo Mãe. Às vésperas da batalha, cada um deles precisa encarar as verdades sobre o próprio passado e os motivos que os levaram a lutar. Com o Reino disposto a aniquilar os rebeldes a qualquer custo, laços são formados, heróis emergem e lendas nascem.

Confira a nossa crítica em vídeo, feita pela jornalista Rafaela Gomes:

‘O Auto da Compadecida 2’ estreia em mais de MIL salas de cinemas do Brasil

O filme ‘O Auto da Compadecida 2‘ chegou aos cinemas de todo o país no dia 25 de dezembro, com pré-estreias pagas em 829 salas de 542 diferentes complexos de cinema.

Com distribuição da H2O Films, o longa-metragem estrelado por Matheus Nachtergaele e Selton Mello terá seu lançamento oficial hoje, dia 26 de dezembro (quinta-feira), em mais de mil salas.

O filme foi lançado nos cinemas no mesmo dia de ‘Sonic 3‘.

Em entrevista com a nossa jornalista Rafa Gomes, a atriz Taís Araújo falou sobre o desafio de substituir Fernanda Montenegro no filme.

Assista:

O filme já está em exibição nos cinemas.

Depois de 20 anos desaparecido, João Grilo retorna à pequena Taperoá para se juntar ao seu velho companheiro Chicó. Acontece que agora ele é recebido como uma celebridade na cidade. Afinal, reza a lenda que havia sido morto por bala de espingarda e ressuscitado após um julgamento que tinha o Diabo como acusador, Nossa Senhora como defensora e o próprio Jesus Cristo como juiz.

Disputado como principal cabo eleitoral pelos dois políticos mais poderosos da cidade, ele faz de tudo para finalmente aplicar o golpe que vai lhe render muito dinheiro e, quem sabe, vida mansa – como se fosse possível que ele se aquietasse. Só que nada sai como planejado e ele acaba alvejado pelo mesmo cabra que o havia matado anos antes. Será que a Compadecida vai intervir para salvá-lo novamente?

cartaz o auto da compadecida 2
cartaz o auto da compadecida 2

O longa será uma sequência do clássico brasileiro, trazendo de volta os protagonistas Chicó (Selton Mello) e João Grilo (Matheus Nachtergaele).

O filme é dirigido por Guel Arraes e Flávia Lacerda.

O filho de Ariano Suassuna, Manuel Dantas Suassuna, revelou que sua família analisou a fundo a ideia antes de autorizar a continuação.

“Analisamos os prós e contras de se ter um texto que não é puramente de Ariano, mas que vai levar o nome dele. A peça é de muito sucesso, então consultamos vários escritores amigos para saber a opinião deles, para traçar um caminho”, afirmou Suassuna. “E também teve uma conversa de meu pai com Guel, quando ele estava vivo, para se fazer uma segunda versão. Depois, abandonaram a ideia, e agora, mais de 20 anos depois, ela veio à tona.”, ele disse. 

Divertido, empolgante, com personagens inesquecíveis que abordam a cultura popular, a tradição religiosa, a amizade, o amor no mais puro sentido desse sentimento, o filme original foi dirigido por Arraes no ano de 2000.

Baseado em um clássico homônimo da cultura nordestina brasileira escrito por Ariano Suassuna, além de outros dois contos do famoso escritor, O Santo e a Porca e Torturas de um Coração, todos de meados da década de 50, o filme foi um grande sucesso de público e crítica levando mais de 2 milhões de pessoas às salas de cinema de todo o Brasil.

TÁ CHEGANDO! ‘Pânico 7’ ganha seu trailer FINAL

Faltando apenas dois dias para a estreia, ‘Pânico 7 ‘ ganhou seu trailer final.

Assista:

Ontem, o roteirista e diretor Kevin Williamson revelou com exclusividade ao CinePOP qual seria a VERDADEIRA história de ‘Pânico 5 e 6‘ e o destino de Dewey na sua versão.

Quando ‘Pânico 4‘ foi anunciado, era planejada uma nova trilogia que teria filmes focados na Jill e na Gale. Porém, quando o filme foi considerado um fracasso de bilheteria, a franquia ficou engavetada até ser assumida pela Radio Silence que fez o filme de 2022.

Conversando com Renato Marafon, Kevin revelou:

“Eu teria matado o Dewey também. Era o plano. Pânico 6 seria sobre a Gale tentando construir uma vida sem o Dewey, e ela sobre ela encontrar o amor. E de uma maneira estranha ela passa pela mesma coisa que a Sidney passou em Pânico 1. Será que o novo namorado dela é o assassino? Seria como uma inversão.”, contou.

Assista a entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

A entrevista com Neve Campbell será divulgada nos próximos dias nesse link!

Diretor original de ‘Pânico 7’ revela o VERDADEIRO motivo que o fez abandonar o filme

“INCRÍVEL!”: Internautas rasgam elogios ao primeiro trailer de ‘Pânico 7’

Astros ELOGIAM a direção de Kevin Williamson em ‘Pânico 7’: “Ele trouxe vários elementos do original”

Vem assistir ao trailer de ‘Pânico 7’ comentado por Renato Marafon

Lembrando que ‘Pânico 7’ será lançado nos cinemas nacionais nesta quarta-feira, dia 25 de fevereiro.

Na trama, quando um novo Ghostface surge na pacata cidade onde Sidney Prescott (Neve Campbell) reconstruiu sua vida, seus medos mais sombrios se tornam reais enquanto sua filha (Isabel May) se torna o próximo alvo do assassino. Determinada a proteger sua família, Sidney terá que enfrentar os horrores do seu passado para acabar com o massacre de uma vez por todas.

Além de Neve Campbell como Sidney, Courteney Cox também retorna como a jornalista Gale Weathers. Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Asa Germann, Celeste O’Connor, Sam Rechner, Ethan Embry, Tim Simons e Mark Consuelos completam o elenco.

Kevin Williamson, criador dos personagens da franquia, é diretor e roteirista da produção. Guy Busick assina o roteiro em conjunto com Williamson e a história ao lado de James Vanderbilt. Vanderbilt ainda atua como produtor ao lado de William Sherak e Paul Neinstein.

10 Filmes que refletem sobre desilusões AMOROSAS

Quem nunca esteve perdidamente apaixonado mas em poucos dias esse castelo encantado onde sentimentos intensos navegam acabam desmoronando por decepções inesperadas? As desilusões amorosas fazem parte da vida e estão por todos os lugares. Pensando nessa fase que se você ainda não passou pode passar algum dia, segue abaixo uma lista bem legal com 10 filmes que refletem sobre desilusões amorosas:

 

Um Instante de Amor

Na trama, ambientado na década de 50, conhecemos a bela Gabrielle (Marion Cotillard) uma jovem que passa por problemas com sua família e alguns transtornos não explicados que vão da mente ao corpo. Preocupados com a situação e uma leva de loucura de sua filha, seus pais resolvem forçar seu casamento com o gentil pedreiro José (Alex Brendemühl). Assim, Gabrielle acaba se casando com um homem que não ama. Durante sua estadia em uma clínica para se curar de algumas de suas dores, acaba conhecendo um militar chamado André Sauvage (Louis Garrel) por quem tem uma paixão avassaladora mesmo em pouco.

 

O Próximo Passo

Na trama, conhecemos a bailarina profissional, de 26 anos, Elise (Marion Barbeau), uma mulher que após sofrer uma contusão durante uma apresentação pela companhia de dança que fazia parte ruma para uma estrada de redescobertas como pessoa, como profissional da dança, entre desilusões do amor, novas oportunidades, buscando também uma melhora no relacionamento com os que ama, principalmente seu pai, o advogado Henri (Denis Podalydès). Ao longo de quase duas horas de filme, que deixa um gosto de quero mais, somos testemunhas de sequências empolgantes onde o nosso refletir está em todos os lugares.

 

Minhas Férias com Patrick

As desilusões de amores não correspondidas. Inspirado no livro Travels with a Donkey in the Cévennes do escritor britânico Robert Louis Stevenson (lançado em 1879), o longa-metragem francês Minhas Férias com Patrick é uma viagem de auto descoberta de uma professora ingênua, com muitos relacionamentos fracassados pelo caminho, que luta pela atenção do seu amante. Dirigido pela cineasta Caroline Vignal, o projeto disponível lá na MUBI, é um road movie que explora os ensinamentos e desconstrução da protagonista.

 

A Química que há entre Nós

O viver para termos algo para dizer. Baseado no livro Our Chemical Hearts da autora australiana Krystal Sutherland, A Química que há entre Nós flutua sua poesia em um salvamento duplo, uma relação de mutualismo, entre dois jovens por volta dos 17 anos e suas angustias existenciais, ligadas a vida e a morte. Até a neurociência tem espaço, gerando reflexões importantes para quem gosta de se aprofundar sobre as histórias de amor. Lançado diretamente na plataforma da Prime Video e dirigido pelo cineasta Richard Tanne, o projeto se consolida como um profundo filme sobre adolescência.

 

Spencer

Na trama, acompanhamos os passos, conflitos, inquietações, angústias de Diana Spencer, ou Princesa Diana (Kristen Stewart) uma mulher que se encontra em um momento de desilusão com sua vida e seu casamento, beirando a desespero emocional, se vendo sem saída quase que a todo instante. O filme é ambientado durante um período de férias onde fora obrigada a passar o Natal com a família real inglesa em um luxuoso casarão em Sandringham (lugar onde nasceu), um lugar onde entrou em completo conflito em busca da sua liberdade e a retomada da felicidade.

 

O Céu de Suely

Na trama, conhecemos Hermila (Hermila Guedes), uma jovem que chega de São Paulo com seu filho pequeno de volta para o interior do Ceará, mais precisamente a cidade de Iguatu, para morar um tempo na casa da avó e da tia mototáxi, na espera da chegada de seu marido. Vive de bicos para conseguir sobreviver até o seu marido chegar de São Paulo. Mas será que ele vem? Rodeada de incertezas e com uma certa desconfiança nesse relacionamento aos olhos de sua família, ela reencontra João (João Miguel), um antigo amor. Mas conforme os dias passam, ela começa a ter mais certeza que está sozinha nesse mundo, e assim, resolve tomar uma atitude desesperada e rifa a si mesmo gerando um grande bafafá na cidade.

 

As Verdades

Os fatos e suas versões entre o drama, o amor e o policial. Chegou de maneira quase desapercebida no mercado exibidor brasileiro em meados de 2022, o longa-metragem As Verdades, dirigido por José Eduardo Belmonte. O filme nos leva para um labirinto emocional constante de um protagonista que precisa desvendar as verdades a partir de três versões sobre um mesmo crime. Assim, somos guiados pela via sem volta da inconsequência, da instabilidade de uma desilusão amorosa do passado, da corrupção política, tudo isso girando em torno de um homem e um passado preso ao lugar onde mantém memórias constantes. O projeto é protagonizado por Lázaro Ramos e Bianca Bin.

 

Latitudes

Hoje, eu acordei pensando em você. Quem nunca teve uma grande paixão, um grande amor? Em singelos 82 minutos de fita, o trabalho do diretor Felipe Braga, Latitudes, fala sobre o amor, sua ilusões e desilusões. Com locações que variam entre Paris, Londres, Veneza, São Paulo, Porto e Istambul, esse longa-metragem tinha tudo para dar errado, principalmente pela forma como a montagem foi feita, mas acaba encontrando seu porto seguro nas convincentes interpretações dos dois únicos artistas em cena, Alice Braga e Daniel de Oliveira.

 

Querida Léa

A autoanálise dos clichês que giram em torno do amar. Escrito e dirigido pelo cineasta parisiense de 44 anos Jérôme Bonnell, Querida Léa nos leva para um dia na vida de um homem de 40 e poucos anos que está em conflito com suas emoções depois de um desfecho de um novo relacionamento com uma mulher mais nova. O desespero, a angústia, o término, dominam as ações e emoções dessa jornada de 24 horas fazendo o protagonista entrar em uma estrada de autoconhecimento sobre tudo que o cerca. Os clichês do amor se transformam em meditação para o conflituoso personagem que se depara com argumentos de terceiros sobre seu momento atual. O filme faz parte da seleção do Festival Varilux de Cinema Francês 2022.

 

Os Fabelmans

Na trama, conhecemos Sammy (Gabriel LaBelle) um jovem que começa a ter suas primeiras experiências com cinema logo na pré adolescência após ficar impactado pelo seu primeiro filme visto numa tela grande. O protagonista mora com o pai, o engenheiro elétrico Burt (Paul Dano), a mãe e pianista Mitzi (Michelle Williams), e suas irmãs. Ambientado nas décadas de 50 e 60, vamos caminhando na sua aspiração em ser um cineasta, fato que encontra paralelos com uma descoberta dolorosa que impacta para sempre sua família. Com versões fictícias de pessoas reais na vida de Spielberg, Os Fabelmans busca um enorme recorte sobre a influência para um sonho e como tudo que aconteceu em sua trajetória, de alguma forma, o levaram por esse caminho.

Crítica | Belas e Perseguidas

Não, Reese, não!

Filmes como Belas e Perseguidas servem para um único propósito aos avaliadores, não precisarmos pensar muito na hora de eleger os piores do ano. Para quem achava que já havíamos visto do pior, esta “comédia” chega para provar que 2015 ainda não acabou. E o sofrimento também não. Recentemente, fiz no CinePop uma lista com as piores produções cinematográficas da primeira metade do ano. Bom, é seguro dizer que Belas e Perseguidas estará figurando na lista completa, e quem sabe em primeiro lugar.

Novo veículo de comédia para a estrela Reese Witherspoon (mal dá para acreditar que a atriz acabou de sair de uma indicação ao Oscar pelo ótimo Livre), Belas e Perseguidas aposta na dinâmica das duplas disfuncionais, a qual atingiu seu auge lá na década de 1980. Justamente por isso, o filme soa incrivelmente datado, e como algo que ficou engavetado por décadas, apesar de não ser este o caso – afinal, se fosse, o material deveria ser incinerado e não resgatado hoje.

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Tudo é extremamente cínico e quase nada funciona. Fica claro também que a Warner tentou pescar o filão conquistado pela Fox em 2013, quando As Bem Armadas somou US$ 230 milhões mundialmente, recebeu boas críticas e garantiu o aval para uma continuação. A estrutura é a mesma, temos a policial certinha, controladora e motivo de chacota (Sandra Bullock em As Bem Armadas e Reese Witherspoon aqui) e a figura exótica e tresloucada (Melissa McCarthy em As Bem Armdas e Sofía Vergara aqui).

O negócio é que não basta repetir uma fórmula sem conteúdo. E Belas e Perseguidas soa extremamente “montado” e sem alma. As situações são as mais absurdas e não fazem qualquer sentido. É como se estivéssemos assistindo a algo passado fora do planeta Terra. Não existe coerência com qualquer coisa que se assemelhe à realidade. As piadas não acertam o gol, e o espaço para cenas tão ruins que chegam próximo a serem boas (mas não o suficiente), como quando Witherspoon e Vergara se disfarçam de veado (sim, é triste neste nível), imperam.

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Na trama, Witherspoon é a única sobrevivente da força policial designada a proteger uma testemunha de um cartel do tráfico, após um ataque de assassinos. Agora, cabe a protagonista levar a personagem Daniella Riva (Sofía Vergara) em segurança até seu destino. No caminho, irão se deparar com policiais corruptos, um ônibus desgovernado cheio de turistas idosos, um condenado boa praça (com quem a protagonista irá se envolver amorosamente) e um caipira seduzido por uma das cenas de lesbianismo sensual mais “toscas” da história.

Para quem acha que um pouco de Sofía Vergara é demais (como eu – toda a sua sensualidade se esvai no momento em que abre a boca), saiba que aqui o termo “caricatura”, o qual domina a carreira da moça, é pouco para definir o esboço chamado Daniella Riva. A diretora Anne Fletcher, que tem bons trabalhos na carreira, como A Proposta (2009) e Minha Mãe é uma Viagem (2012), volta aos tempos do horroroso Vestida para Casar (2008) com seu novo filme. Um desperdício de tempo e dinheiro. Passem bem longe.

Relembre os Filmes Indicados ao FRAMBOESA DE OURO que Completam 10 Anos em 2022

O inimigo público número 1 da indústria do cinema, também conhecido como o “Anti-Oscar”, o “prêmio” Framboesa de Ouro segue incomodando muita gente, e fazendo outros tantos darem boas risadas. A cerimônia é uma grande brincadeira com filmes que foram execrados pela crítica, que grande parte do público torceu o nariz, mas que ninguém tem coragem de gritar aos quatro ventos o quão desagradáveis foram. Bem, não tinha.

Numa época em que o politicamente correto impera, quem sabe algum dia o Framboesa de Ouro possa vir a ser extinto. Mas enquanto isso, continuamos celebrando estes filmes ruins que todos nós adoramos.

É claro que como toda premiação que se preze, o Framboesa de Ouro já errou muito, e terminou indicado filmes bons de verdade. Ah, a ironia das coisas. Na maioria das vezes, acerta em cheio ao lembrar-nos de produções que nem as mães dos envolvidos teriam coragem de defender, vide A Reconquista (2000), com John Travolta, e Mulher-Gato (2004), com Halle Berry. Os indicados deste ano já foram revelados, mas enquanto o prêmio para eles não sai – em geral ocorrem na véspera do Oscar – propomos algo diferente. O Framboesa está firme e forte até hoje, tendo iniciado seus trabalhos em 1981, bem a tempo para indicar a primeira leva de filmes dos anos 80. E a brincadeira não poderia ter começado em época melhor, senão a fanfarrona década de 80.

Aqui, porém, sairemos dos anos 80 e pularemos alguns anos no futuro do Framboesa de Ouro, para relembrar com você quais os filmes que completam 10 anos em 2022 estiveram indicados ou venceram o prêmio. Você lembra de todos? Confira abaixo.

Leia também: Framboesa de Ouro | Relembre os Filmes Indicados ao Pior do Cinema que Completam 20 Anos em 2022

A Saga Crepúsculo: Amanhecer – Parte 2

Não podia ser outro! A chamada “Saga Crepúsculo” é definitivamente uma das superproduções de sucesso mais odiadas pelos críticos e por grande parte do público. Ao contrário de franquias como Harry Potter e Jogos Vorazes, Crepúsculo falhou em estourar sua bolha de fãs e penetrar no imaginário coletivo de pessoas que não conheciam seu material fonte, ou seja, os livros nos quais são baseados. Crepúsculo é recomendado quase que exclusivamente para seu nicho. Todos os demais, em especial os adultos, possuem muito pouca estima pelos longas que apenas brincam com a mitologia de seres sobrenaturais mais associados ao terror, vide vampiros e lobisomens. Tudo aqui, é claro, voltado a um teor de romance adolescente. No entanto, grande parte das reclamações acusavam o texto pobre da autora Stephanie Meyer – de difícil desassociação do melodrama barato.

Os livros eram apenas quatro, mas no cinema ganhamos cinco filmes – a fim de gerar o dobro do lucro. Deu certo. O último exemplar não deixou de ser alvo de críticas e zoeiras. No Framboesa de Ouro levou o “prêmio” de pior filme do ano, pior continuação, pior atriz para Kristen Stewart (que também levou por Branca de Neve e o Caçador), pior ator coadjuvante para Taylor Lautner, pior diretor para Bill Condon, pior elenco e pior casal (Lautner e a pequena Mackenzie Foy) – além de receber indicações para pior ator (Robert Pattinson), pior atriz coadjuvante (Ashley Greene), pior roteiro e outro pior casal (Pattinson e Stewart). Como o mundo dá voltas, hoje Kristen Stewart está indicada ao Oscar por Spencer, e Robert Pattinson recebe muito elogios como o novo Batman do cinema.

Leia também: Framboesa de Ouro | Relembre os Filmes Indicados ao Pior do Cinema que Completam 30 Anos em 2022

 

As Mil Palavras

Existem alguns atores que são “perseguidos” pelo Framboesa de Ouro. Mas isso se deve pela má recepção geral de seus filmes junto às bilheterias e aos críticos. Já é de se esperar que os trabalhos de gente como Sylvester Stallone e Adam Sandler estejam sempre no radar do “pior do cinema”. Outro grande favorito do Framboesa é Eddie Murphy. Desde a estreia da “premiação”, o comediante que nos anos 80 era o rei de Hollywood viu nada menos do que oito produções suas receberem indicações nas mais variadas categorias do Framboesa – todos com Murphy envolvido em alguma capacidade. É bem verdade que o ator, desde os anos 90, conhece como poucos os altos e baixos de uma carreira, se erguendo com algum grande sucesso apenas para cair de novo com um fiasco retumbante.

Ou seja, para cada Um Príncipe em Nova York, O Professor Aloprado, Os Picaretas e Dreamgirls, Murphy tratava de tropeçar de novo com Os Donos da Noite, Santo Homem, O Professor Aloprado 2 e Norbit, respectivamente. Esta, no entanto, era uma época em que o humorista andava muito em baixa, apostando em um filme infantil esquecível atrás do outro. As Mil Palavras traz o comediante como um agente que sempre usou as palavras a seu favor para mentir e enganar. Quando descobre em seu grande jardim uma árvore, um guru o explica que cada folha dela representa uma palavra sua, para que as use com sabedoria. As Mil Palavras recebeu indicações de pior filme, ator para Murphy e roteiro. Murphy recentemente deu a volta por cima e recebeu do Framboesa um prêmio de melhor redenção por Meu Nome é Dolemite (2019).

Leia também: Framboesa de Ouro | Relembre os Filmes Indicados ao Pior do Cinema que Completam 40 anos em 2022 Battleship – A Batalha dos Mares

Baseado não em um videogame, mas em um jogo de tabuleiro muito famoso (no Brasil conhecido como Batalha Naval), Battleship mirou em Transformers e acertou na água (para usar um bordão do jogo). Depois que o filme dos carros que viram robôs mostrou para Hollywood que brinquedos poderiam ser uma fonte rentável de superproduções, a Universal Pictures tratou de correr atrás dos direitos de outra propriedade da Hasbro mirada aos pequenos. Porém, ao contrário dos Transformers (que dentro do possível foram fiéis e respeitaram o conceito), Battleship não quis tomar partido ao representar em tela uma guerra entre duas nações – as quais precisaria nomear ou ao menos aludir – e trouxe algo que os jogos não possuíam, ou seja, uma guerra entre a marinha dos EUA e uma ameaça alienígena.

De fato, Battleship não é sequer o primeiro jogo de tabuleiro levado aos cinemas – com o cult Os Sete Suspeitos (1985), baseado no jogo Detetive (Clue), que receberá nova roupagem com Ryan Reynolds – o precedendo. No elenco, o azarado Taylor Kitsch protagoniza, tendo como coadjuvantes Liam Neeson, Alexander Skarsgard, Brooklyn Decker e a estreia com pé esquerdo de Rihanna como atriz. Com tentativas de piadas totalmente sem noção – como confundir deficientes com alienígenas – Battleship levou o Framboesa de pior coadjuvante para Rihanna, e foi indicado para pior filme, pior roteiro, pior elenco, pior diretor (Peter Berg), pior ator coadjuvante (Liam Neeson – também indicado por Fúria de Titãs 2) e uma segunda pior atriz coadjuvante (Brooklyn Decker – também indicada por O Que Esperar Quando Você Está Esperando).

 

Este é o Meu Garoto

Não seria uma premiação do Framboesa de Ouro sem um filme de Adam Sandler. Outro que é “grande favorito” da zoeira festa do cinema, o comediante sempre arruma um jeito de figurar entre os indicados. O que podemos dizer é que mesmo os fãs do humorista precisam reconhecer que com Este é o Meu Garoto, Sandler chegou a um novo ponto baixo em sua carreira. Até então os filmes do ator pareciam ser à prova de críticos, sempre se tornando sucesso de bilheteria apesar das críticas negativas. Com este filme, as coisas mudarem neste sentido, concretizando um dos primeiros grandes fiascos da carreira de Adam Sandler – no Brasil se tornando a primeira produção não lançada nos cinemas após o estrelato do ator. Nesta obra ultrajante, Sandler interpreta um menino sendo abusado por sua professora.

O abuso infantil de professores é um tema delicado, mas Sandler resolve escrachar e usar como alvo de suas piadas incorretas – bom gosto nunca foi o forte do comediante. A mulher, é claro, vai presa, e Sandler se torna o pior pai do mundo, por ser muito jovem. Quem interpreta o filho é o comediante Andy Samberg. A única coisa boa no filme, se isso, é ver Susan Sarandon e Eva Amurri, mãe e filha na vida real, dividindo a mesma personagem. Não por menos, Este é o Meu Garoto levou os Framboesa de pior ator para Sandler (que já havia recebido no ano anterior por Cada um tem a Gêmea que Merece) e pior roteiro, sendo indicado também para pior diretor (Sean Anders), pior filme, piores atores coadjuvantes (Vanilla Ice e Nick Swardson), pior elenco e pior dupla (Sandler e Samberg).

Os Oogieloves e a Aventura no Grande Balão

Sim, o Framboesa de Ouro não perdoa ninguém, o que inclui produções infantis e inofensivas. Em especial as que são bizarras como esta. A verdade é que os Oogieloves pode até soar como a adaptação para o cinema de um programa infantil dos EUA, mas não é bem assim. O desejo era por um produto mirado a crianças bem pequenas, isso é óbvio. Tudo surgiu da mente do produtor Kenn Viselman – que também é o criador das criaturinhas. Ele é o produtor da versão americana dos Teletubbies, e seu desejo era levar os personagens coloridos para as telonas. Porém, quando o criador Andrew Davenport se recusou, Viselman resolveu criar sua própria versão dos Teletubbies, mas “fazer diferente”.

E assim nasceram os Oogieloves – que consistia igualmente em atores fantasiados de criaturas coloridas, mas ao invés de quatro, aqui tínhamos somente três (tá vendo como é diferente?). Mas não para por aí, o produtor tinha dois objetivos com o filme. O primeiro é que o seu sucesso servisse para lançar a série infantil dos Oogieloves na TV. E segundo, ele desejava criar um filme interativo para os pequenos no cinema, incentivando as crianças a cantarem e a dançarem nas salas de exibição em momentos específicos do filme. Podemos dizer que nenhum de seus desejos se realizou. O fracasso foi tanto que Os Oogieloves se tornou o filme recordista com a pior estreia nos EUA para um longa ocupando mais de duas mil salas de cinema. No Framboesa foi indicado para pior filme e para pior elenco que, acredite, conta com nomes como Christopher Lloyd, Cloris Leachman, Chazz Palminteri, Jamie Pressly, Cary Elwes e a cantora Toni Braxton.

OUTRAS INDICAÇÕES

O grande Nicolas Cage também não saiu ileso de indicações ao pior do cinema há dez anos. Cage foi indicado para pior ator no Framboesa duplamente – pelos filmes Motoqueiro Fantasma: Espírito da Vingança (também indicado para pior continuação) e O Pacto.

Outro “menino de ouro” do Framboesa é o ator, produtor, diretor e roteirista Tyler Perry, que até tem seu público cativo nos EUA, mas não é muito enaltecido pelos críticos por sua qualidade dramatúrgica. Perry estava à toda há dez anos no cinema e o Framboesa não perdoou. Na época, Perry dirigiu dois filmes: o “drama” Uma Boa Ação e a “comédia” As Testemunhas de Madea. Pelo primeiro, recebeu as indicações de pior ator e pior diretor, e pelo segundo recebeu indicações como pior diretor, pior “atriz” (já que interpreta a idosa Madea), pior elenco, pior dupla (Perry e sua fantasia de Madea) e pior continuação. Mas não parou por aí, Perry também foi indicado como pior ator em sua tentativa de seriedade no thriller A Sombra do Inimigo, onde substituiu o veterano Morgan Freeman no papel do investigador Alex Cross.

Na categoria de piores atrizes, já sabemos que a vitória foi da atual indicada ao Oscar Kristen Stewart pelo último Crepúsculo, e também da indicação de Tyler Perry como Madea. Completando as cinco nomeadas, sobrou para Milla Jovovich no quinto Resident Evil, Katherine Heigl pela pseudo comédia romântica Como Agarrar Meu Ex-Namorado, e até mesmo para a veterana Oscarizada Barbra Streisand no road movie com Seth Rogen, Minha Mãe é uma Viagem.

Já em matéria dos coadjuvantes, foram “homenageados” Jennifer Lopez (O Que Esperar Quando Você Está Esperando), Jessica Biel (por ambos o remake de O Vingador do Futuro e a comédia Um Bom Partido) e o meme ambulante David Hasselhoff como ele mesmo por “terrir” Piranha 2.

Finalizando os indicados do pior do cinema que completam dez anos em 2022, tivemos menções desonrosas para o remake do oitentista Amanhecer Violento, com Chris Hemsworth (pior… bem, refilmagem); Os Três Patetas, a comédia dos irmãos Farrelly que deveria ter sido muito boa, mas foi bem ruim (indicado a pior dupla – para os integrantes do reality Jersey Shore) e a adaptação do livro polêmico que coloca o capitalismo num pedestal, A Revolta de Atlas – Parte 2 (Atlas Shrugeed), de Ayn Rand (com indicações para pior diretor John Putch e pior roteiro).

‘O Culto’: Cena deletada do terror sobre seita demoníaca é divulgada; Confira!

O terror ‘O Culto‘ (The Endless), que fez sucesso pelos festivais mundiais, teve uma cena deletada divulgada.

Assista:

A Imagem Filmes lançou o filme direto em DVD no Brasil.

A história acompanha dois irmãos que conseguiram fugir de um culto religioso, onde foram criados. Dez anos depois, eles receberem uma fita de vídeo enviada por membros do grupo, e retornam ao lugar de criação à procura de respostas e se deparam com situações misteriosas e perigosas.

A direção é de Justin Benson e Aaron Moorhead, do terror ‘VHS’. O elenco conta com Callie Hernandez, Tate Ellington, Lew Temple, Kira Powell, Peter Cilella e Shane Brady.

‘Sai de Baixo – O Filme’ ganha novo comercial divertido; Assista!

A Imagem Filmes divulgou um novo comercial divertido da adaptação para os cinemas de ‘Sai de Baixo‘.

Confira, com o trailer:

A direção fica por conta de Cris D’Amato (‘S.O.S.: Mulheres ao Mar‘).

Depois de uma longa temporada na prisão, Caco Antibes (Falabella) volta ao Largo do Arouche para descobrir que todos estão mais falidos do que nunca. A família foi despejada do apartamento e, como se não bastasse, está morando de favor com o porteiro Ribamar (Tom Cavalcante). Como algumas coisas nunca mudam, não demorou muito até Caco meter a família inteira em uma nova roubada. Ao lado de Magda (Orth), Ribamar, Vavá (Gustavo), Cassandra (Balabanian) e Cibalena (Protásio), o trambique dessa vez será a nível internacional e ninguém vai querer ficar de fora desse esquema.

O longa trará o retorno do elenco original, incluindo Miguel FalabellaTom CavalcanteMarisa OrthAracy BalabanianLuis Gustavo. Os novatos Cacau Protásio e Rafael Canedo irão interpretar a nova empregada folgada e o filho de Caco e Magda, respectivamente.

Sai de Baixo – O Filme‘ será lançado nos cinemas no dia 21 de Fevereiro.

‘1917’: Novo vídeo mostra como cena em plano-sequência foi filmada; Confira!

A Universal Pictures divulgou um novo vídeo dos bastidores do filme de guerra ‘1917‘.

Confira, com o trailer completo:

O longa é dirigido por Sam Mendes (‘007 – Operação Skyfall‘), que coescreveu o roteiro ao lado de Krysty Wilson-Cairns.

Em um dos momentos críticos da Primeira Guerra Mundial, dois soldados britânicos Schofield (MacKay) e Blake (Chapman) recebem uma missão aparentemente impossível. Em uma corrida contra o tempo, os soldados devem cruzar território inimigo e entregar uma mensagem que cessará o ataque brutal de milhares – entre eles, o irmão de Blake.

O elenco inclui George MacKay, Dean-Charles Chapmann, Mark Strong, Andrew Scott, Richard Madden, Claire Duburcq, Colin Firth e Benedict Cumberbatch.

A produção será lançada nos cinemas nacionais no dia 13 de fevereiro de 2020.

‘Stargirl’ é renovada para a 2ª temporada

A série ‘Stargirl‘ foi renovada oficialmente para a 2ª temporada. A produção, no entanto, não será mais uma série do streaming da DC Universe, mas sim do canal CW.

Curiosamente, rumores apontam que não há planos para os episódios da 2ª temporada serem lançados na plataforma da DC Universe.

Criada por Geoff JohnsGreg Berlanti, a série acompanha a história de Courtney Whitmore (Bassinger), uma garota do ensino médio que se junta a um grupo de adolescentes para combater o crime em Los Angeles.

Amy Smart interpreta a mãe da heroína, Barbara. Na trama, ela faz o máximo para ser a melhor provedora para a filha, seu novo marido (Luke Wilson) e seu enteado (Trae Romano).

O elenco também conta com Yvette Monreal, Anjelika Washington, Meg DeLacy, Neil Jackson, Christopher James Baker, e Hunter Sansone.

‘Avatar’ DOMINA as bilheterias da China no 2º final de semana do relançamento

Após ser relançado na China e recuperar o título de maior bilheteria da história do cinema, ‘Avatar‘ continua dominando nas bilheterias do país, permanecendo em primeiro lugar.

Em seu segundo final de semana, o longa sofreu uma queda de apenas 33%, arrecadando ótimos US$ 14.1 milhões. Vale lembrar que o longa já arrecadou US$ 44 milhões nas últimas duas semanas no país.

Ao total, o filme já arrecadou US$ 2,833.7 bilhões mundialmente.

Lembrando que as filmagens de ‘Avatar 2‘ já foram 100% finalizadas. A informação foi compartilhada pelo próprio James Cameron.

“O Covid nos atingiu como a todo mundo. Nós perdemos cerca de quatro meses e meio de produção. E como resultado disso, nós tivemos que adiar a estreia do filme em um ano, para dezembro de 2022. Mas isso não significa que temos um tempo extra para finalizar o filme, porque no dia em que entregamos ‘Avatar 2′, nós começamos a trabalhar na finalização de ‘Avatar 3′. E neste momento estamos na Nova Zelândia filmando. Estamos gravando o que falta do live-action e ainda faltam uns 10% para terminarmos. Já completamos 100% de ‘Avatar 2‘ e completamos cerca de 95% de ‘Avatar 3‘”.

A demora em torno do segundo filme seria pelo fato de Cameron estar investindo em uma nova tecnologia nos cinemas.

Em entrevista ao Digital Spy, ele revelou que criou uma “tecnologia tão avançada que ninguém poderia imaginar nos dias de hoje”.

“Temos os melhores artistas e técnicos do mundo para criar um filme tão rico visualmente que vai chocar a todos. Vamos surpreender com um filme inovador em todos os sentidos”, afirmou.

Avatar 2‘ chegará aos cinemas apenas em 2022, após quatro anos de atraso.

Cameron também já agendou o lançamento dos demais capítulos da saga.

Confira:

AVATAR 2 – 16 de Dezembro de 2022
AVATAR 3 – 20 de Dezembro de 2024
AVATAR 4 – 18 de Dezembro de 2026
AVATAR 5 – 22 de Dezembro de 2028

‘Amor, Sublime Amor’: Steven Spielberg apresenta os bastidores dos números musicais do remake; Confira!

20th Century Studios divulgou um novo vídeo dos bastidores do remakeAmor, Sublime Amor‘ (West Side Story), dirigido por Steven Spielberg.

Confira:

A nova versão do longa chegará aos cinemas no dia 09 de dezembro.

Amor, Sublime Amor‘ se passa na Nova York da década de 1950 e conta a história de um casal apaixonado tentando salvar seu romance ao mesmo tempo que são divididos pela rivalidade entre as gangues branca e latina das quais fazem parte: Tony é integrante dos Jets e Maria dos Sharks, tudo inspirado em outro clássico, ‘Romeu e Julieta’ de Shakespeare.

O longa é protagonizado por Ansel Elgort (A Culpa é das Estrelas) e a estreante Rachel Zegler, nos papéis de Tony e Maria, respectivamente.

O roteiro fica por conta do premiado Tony Kushner, indicado ao Oscar e ganhador do Prêmio Pulitzer. Leonard Bernstein, Stephen Sondheim e Jerome Robbins cuidam da música, das letras e da coreografia. 

Lucy Hale, atriz da série original, comenta sobre o reboot de ‘Pretty Little Liars’

Em entrevista ao E! News, Lucy Hale, que interpretou a Aria Montgomery em ‘Pretty Little Liars‘, revelou que o achou do reboot ‘Pretty Little Liars: Um Novo Pecado‘, que já está disponível na HBO Max.

A atriz se mostrou muito satisfeita com a nova versão, que promete ter uma pegada mais voltada para o terror.

“Essa série é muito, muito legal. É muito boa e traz um conceito novo. Há muitas familiaridades que irão agradar os fãs da série original, mas também é assustadora. É tudo muito sombrio em Milwood.”

Crítica | Pretty Little Liars: Pecado Original – Reboot da Franquia Homenageia Clássicos do Terror e sabe ASSUSTAR!

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Roberto Aguirre-Sacasa, criador de ‘Riverdale‘, será o showrunner da nova versão.

Vinte anos atrás, uma série de eventos trágicos quase destruíram a cidade de Millwood. Agora, nos dias atuais, a trama segue um grupo de adolescentes – as novas mentirosas – que se encontram atormentadas por uma pessoa misteriosa que quer fazê-las pagar pelos pecados que os seus pais cometeram duas décadas atrás… assim como os seus próprios pecados.

O novo grupo de protagonistas é formado por Noah (Maia Reficco), Minnie (Malia Pyles), Tabby (Chandler Kinney), Faran (Zaria) e Imogen (Bailee Madison).

O elenco também conta com Mallory Bechtel (Karen) e Carson Rowland (Chip).

Após greve, filmagens da 2ª temporada de ‘O Senhor dos Anéis’ irão continuar SEM os showrunners

Apesar da greve de roteiristas, parece que as filmagens da 2ª temporada de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder‘ irão seguir conforme haviam sido programadas.

De acordo com o Variety, ainda faltam 19 dias para a finalização das gravações do segundo ciclo, que irão acontecer sem a presença dos showrunners, J.D. Payne e Patrick McKay, nos bastidores.

Seguindo as diretrizes estabelecidas pela Associação de Escritores da América, todos os roteiristas foram impedidos de participar de quaisquer tarefas envolvendo o roteiro durante a produção enquanto a greve continuar – incluindo decisões criativas tomadas no decorrer das filmagens.

No lugar deles, produtores executivos (Lindsey Weber), diretores (Charlotte Brändström, Sanaa Hamri e Louise Hooper) e a equipe irão supervisionar as gravações.

Crítica | 8º episódio de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ conclui a temporada de forma bastante satisfatória

O elenco principal é composto por Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Tyroe Muhafidin , Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman e Sara Zwangobani.

Charlotte Brändström, que já participou do ciclo anterior e dirigiu dois dos oito capítulos, retorna como diretora; Sanaa HamriLouise Hooper foram recentemente contratadas para completar o time.

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Diretor para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada ‘O Hobbit’.

‘Wish: O Poder dos Desejos’ ultrapassa US$ 250 milhões nas bilheterias mundiais

Apesar da estreia decepcionante, a animação ‘Wish: O Poder dos Desejos‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 250 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 63.9 milhões. No mercado internacional, foram US$ 187.5 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 251.4 milhões.

O TOP 5 das maiores arrecadações internacionais conta com a Japão (US$24.8M), França (US$20.8M), Alemanha (US$18.1M), Reino Unido (US$16.3M) e Itália (US$10.6M).

No Brasil, a produção alcançou o topo das bilheterias nacionais em seu segundo final de semana em exibição. Ao total, a animação já soma sólidos R$ 37 milhões em arrecadação.

Vale lembrar, no entanto, que o longa decepcionou em sua estreia nos EUA. Com apenas US$ 31.7 milhões arrecadados em seu primeiro final de semana estendido no país, a produção foi desbancada por ‘Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes‘ (US$42M) e ‘Napoleão‘ (US$32.5M).

Crítica | Wish: O Poder dos Desejos é a BELÍSSIMA redenção da Disney após um ano difícil

Ariana DeBose, Alan Tudyk e Chris Pine são as vozes no idioma original.

A trama acompanha uma jovem garota chamada Asha, que deseja uma estrela e obtém uma resposta mais direta do que esperava quando uma estrela problemática desce do céu para se juntar a ela. Asha, então, enfrentará um dos inimigos mais formidáveis ​​do universo e terá que se unir à Star, uma força cósmica e uma bola ilimitada de pura energia e talvez caos.

Chris Buck (‘Frozen’) e Fawn Veerasunthorn (‘Moana’) entram como diretores.

‘Verity’: Anne Hathaway estrelará adaptação do romance de Colleen Hoover

De acordo com o Deadline, Anne Hathaway (‘O Diabo Veste Prada’) será a protagonista de ‘Verity‘, adaptação do romance homônimo de Colleen Hoover.

O projeto marcará a reunião entre a atriz e o diretor Michael Showalter (‘Alerta de Spoiler’) após o sucesso de ‘Uma Ideia de Você‘.

Nick Antosca (‘Espíritos Obscuros’) assinará o roteiro, cujos rascunhos anteriores passaram pelas mãos de Hillary Seitz, Angela LaManna e Will Honley & April Maguire.

Na trama…

Verity Crawford é a autora best-seller por trás de uma série de sucesso. Ela está no auge de sua carreira, aclamada pela crítica e pelo público, no entanto, um súbito e terrível acidente acaba interrompendo suas atividades, deixando-a sem condições de concluir a história… E é nessa complexa circunstância que surge Lowen Ashleigh, uma escritora à beira da falência convidada a escrever, sob um pseudônimo, os três livros restantes da já consolidada série.

Para que consiga entender melhor o processo criativo de Verity com relação aos livros publicados e, ainda, tentar descobrir seus possíveis planos para os próximos, Lowen decide passar alguns dias na casa dos Crawford, imersa no caótico escritório de Verity – e, lá, encontra uma espécie de autobiografia onde a escritora narra os fatos acontecidos desde o dia em que conhece Jeremy, seu marido, até os instantes imediatamente anteriores a seu acidente – incluindo sua perspectiva sobre as tragédias ocorridas às filhas do casal.

Quanto mais o tempo passa, mais Lowen se percebe envolvida em uma confusa rede de mentiras e segredos, e, lentamente, adquire sua própria posição no jogo psicológico que rodeia aquela casa. Emocional e fisicamente atraída por Jeremy, ela precisa decidir: expor uma versão que nem ele conhece sobre a própria esposa ou manter o sigilo dos escritos de Verity?

A adaptação está sendo desenvolvida pela Amazon MGM Studios.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.