O cineasta J.J. Abrams não poupou elogios a ‘Digger’, o novo filme estrelado por Tom Cruise e dirigido pelo consagrado Alejandro G. Iñárritu. De acordo com o Deadline, Abrams usou suas redes sociais para demonstrar todo o seu entusiasmo com a atuação do amigo:
“Meu querido amigo está, sem dúvida, prestes a explodir nossas mentes com ‘Digger’. Que carreira inegavelmente espetacular. Que próximo passo ousado e selvagem. Vi apenas um gostinho do filme… mal posso esperar por outubro para ver o restante!”, afirmou.
My dear friend is no doubt about to blow our collective mind with Digger. What an undeniably spectacular career. What a bold and wild next step. Only seen a taste of the film… cannot wait for October to see the rest! https://t.co/KdDqdJbZzG
A admiração entre Cruise e Abrams não é de hoje. Os dois são grandes amigos e trabalharam juntos pela primeira vez há duas décadas, em ‘Missão: Impossível 3’ (2006).
Para quem ficou curioso com o novo projeto da dupla, o primeiro trailer oficial de ‘Digger’ será lançado no dia 13 de julho, e a estreia do filme nos cinemas está marcada para o dia 2 de outubro.
A Netflix divulgou o novo trailer oficial da comédia esportiva inédita estrelada por Will Ferrell (‘Casamentos Cruzados’).
Intitulada ‘O Falcão do Golfe’ (‘The Hawk’), a produção tem lançamento marcado para o dia 16 de julho na plataforma de streaming.
Na trama, Lonnie Hawkins (Ferrell), o golfista número um de 2004, luta na reta final de sua carreira para recuperar seu brilho. Seu corpo pede aposentadoria, mas seu coração diz que ele ainda não terminou. Sua ex-esposa, Stacy, e seu filho Lance, o novo queridinho do golfe, sabem que ele já era. Mas, com mais um título importante para conquistar e completar o Grand Slam do golfe, Lonnie se recusa a acreditar que está a apenas uma tacada da maior volta por cima da história do golfe.
Inicialmente, a série seria co-criada e estrelada por Ramy Youssef (Ramy), ao lado de Ferrell e dos roteiristas Josh Rabinowitz e Andy Campagna, da produtora Cairo Cowboy. No entanto, os três deixaram o projeto em 2024 por diferenças criativas.
Com a saída da equipe original, Ferrell convocou colaboradores de longa data, como: Chris Henchy (parceiro em várias produções de Ferrell), Harper Steele (que atuou com Ferrell no documentário Will & Harper), David Gordon Green (Halloween Ends) e Andrew Guest (Brooklyn Nine-Nine, Community).
Sébastien Vaniček (‘Infestação’) é responsável pela direção. Ele também assina o roteiro ao lado de Florent Bernard.
O elenco conta com Souheila Yacoub (‘Duna: Parte 2’), Hunter Doohan (‘Wandinha’), Luciane Buchanan (‘O Agente Noturno’) e Tandi Wright (‘Pearl’).
Além deste projeto, a Ghost House Pictures contratou Francis Galluppi (‘A Última Parada do Arizona’) para escrever e dirigir outro filme da franquia. No entanto, este projeto ainda não teve mais detalhes revelados.
Com orçamento de US$ 19 milhões, ‘A Morte do Demônio: A Ascensão‘, filme mais recente da saga de terror, conquistou 84% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.
Com 116 reviews publicadas até o momento, o live-action de ‘Supergirl‘ dividiu a opinião dos críticos com 58% de aprovação no Rotten Tomatoes.
Apesar da performance da atriz Milly Alcock como a heroína titular ter sido universalmente aclamada, o consenso geral destaca que tanto a artista quanto a personagem mereciam um filme melhor.
Separamos os trechos das principais críticas:
“‘Supergirl’ é uma continuação competente do DCU, ainda que não seja tão bem-feita quanto ‘Superman’. Grande parte da frustração decorre de um potencial que o filme simplesmente não consegue alcançar.” (The Wrap)
“Milly Alcock traz uma energia renovadora ao reformulado Universo da DC. O que falta à atriz, porém, é um projeto à altura de seu talento; o filme de Craig Gillespie é uma obra desastrosa, marcada por cenas de ação pouco empolgantes e antagonistas esquecíveis.” (The Film Verdict)
“Eu adoraria ver a heroína de Milly Alcock em uma comédia tosca e tresloucada ao estilo de ‘Clube dos Cafajestes’, superando uma galáxia de lulas alienígenas na bebida.” (Los Angeles Times)
“Se o filme da Supergirl de 1984 fracassou por ser entediante, esta nova iteração chega perto de ser uma bagunça interessante.” (Girl Culture)
“Saí da sessão de ‘Supergirl’ pensando sobre a Kara e querendo mais dessa heroína imperfeita e batalhadora, intrigado com qual seria o seu próximo papel neste universo.” (Seattle Times)
“Para cada momento em que ‘Supergirl’ simplifica a linguagem, a cronologia, a inventividade visual ou as abordagens temáticas de sua obra de origem, há um instante em que o filme parece mais despojado e vibrante do que tantas outras produções baseadas em quadrinhos.” (AV Club)
“É como assistir a uma repetição interminável, em tons de laranja e cinza, de cenas de ‘Mad Max’ e ‘Star Wars’. Quem é mais rápido que uma bala e consegue saltar sobre prédios altos de um só pulo? A resposta inusitada de ‘Supergirl’: quem se importa?” (Daily Telegraph UK)
“Milly Alcock, que atuou na série ‘A Casa do Dragão’, interpreta Kara com um charme cheio de autoconfiança e uma energia divertida, mas ela é, sem dúvida, uma personagem que merecia um filme melhor.” (The Times UK)
‘Toy Story 5‘ será lançado nos cinemas nacionais amanhã, no dia 25 de junho.
Estrelado por Alcock, o filme mostra o que acontece quando um adversário tão inesperado quanto implacável parece muito próximo de ganhar uma perigosa batalha, e a Kara Zor-El, também conhecida como Supergirl, não sem muita relutância, faz uma parceria improvável em uma épica jornada interestelar de vingança e justiça.
Aaron Taylor-Johnson (‘Extermínio: A Evolução’) estampa a primeira imagem de ‘Werwulf’.
O projeto funciona como um terror gótico de lobisomens que é encabeçado pelo aclamado cineasta Robert Eggers (‘Nosferatu’, ‘A Bruxa’), cujas filmagens já foram encerradas.
Confira a foto e a descrição do trailer:
Werwulf (2026), dirigido por Robert Eggers, ganhou seu trailer aqui na #CinemaCon. Achei o design parecido com o de #Nosferatu. Um visual cru, dessaturado. Quase preto e branco. As cenas de transformação são sangrentas. Vemos duas pessoas nuas fazendo um ritual com sangue.
“Ambientada no Século 13 e descrita como um ‘terror medieval’, a trama gira em torno de uma criatura misteriosa que espreita em uma zona rural enevoada enquanto o folclore local se torna uma realidade aterrorizante para os moradores.”
O terror está programado para estrear no dia 25 de dezembro de 2026.
O roteiro foi escrito por Eggers em colaboração com Sjón, parceiro criativo no épico ‘O Homem do Norte‘.
O filme será financiado e produzido pela própria Focus Features, em parceria com a Working Title Films, sob comando de Tim Bevan e Eric Fellner. A Maiden Voyage, de Chris e Eleanor Columbus, entra como produtora executiva. A dupla Eggers e Sjón também assina a produção criativa.
Embora poucos detalhes tenham sido divulgados, o nome Werwulf remete à forma antiga da palavra “werewolf” (lobisomem, em inglês), indicando que o longa pode abordar lendas germânicas ou escandinavas, com a atmosfera gótica e mitológica já característica do diretor.
Copa do Mundo de Futebol masculino está acontecendo, e a nossa seleção brasileira começou a decolar no torneio após a excelente vitória sobre a Escócia. Mas não é só o time do Brasil que chama a atenção dos amantes do futebol: há outras seleções bem fortes na disputa pela taça. Como todo dia tem jogo, nas pausas entre uma partida e outra, nada melhor do que assistir a um filme nos streamings. Abaixo, segue uma lista de sugestões para você:
Em uma região isolada dos Estados Unidos, cercada pelo frio intenso, uma mulher amargurada pelas perdas (Emma Thompson) resolve ir pescar para relembrar memórias e realizar um último ato para seu grande amor. Só que, no caminho, acaba encontrando uma cabana onde um casal mantém uma jovem como refém. Buscando soluções para salvar a vítima, ela embarca em uma jornada intensa e repleta de perigosos em um lugar inóspito.
Na trama, acompanhamos o dedicado olheiro do time de basquete da franquia Philadelphia 76ers, Stanley Sugerman (Adam Sandler), um homem cansado de uma vida repleta de viagens que tem o sonho em se tornar treinador. Em uma viagem descompromissada até a Espanha, acaba descobrindo Bo Cruz (Juancho Hernangomez), um potencial atleta não profissional que joga por dinheiro pelas ruas espanholas. Certo de que esse jogador é a próxima grande estrela da NBA, Stanley utilizará todos seus contatos para conseguir um time para ele no próximo draft da liga de basquete mais famosa do mundo.
Roy (Michael Shannon) e seu filho Alton (Jaeden Lieberher) estão em uma fuga alucinante pelas estradas norte-americanas, contando com a ajuda apenas de Lucas (Joel Edgerton), um policial que abandonou toda sua vida para ajudar a dupla. Aos poucos, vamos descobrindo os motivos desta fuga.
Estela (María Paz Grandjean) é uma jovem que deixa o interior do Chile para trabalhar como empregada doméstica na casa de um casal rico, na cidade de Santiago. Ela passa grande parte do tempo ao lado da filha deles, uma garotinha escanteada pelos pais que encontra em Estela uma grande amiga. Quando algumas situações acontecem, Estela começa a perceber que sua presença no lugar está chegando ao fim, culminando numa série de ações rumo às tragédias.
A vida da jovem Lily Trevino (Barbie Ferreira) não tá fácil, completamente esquecida pelo pai Robert (French Stewart), trabalha como cuidadora para se sustentar. Um dia, numa navegada pelo facebook acaba acidentalmente chegando até um homônimo de seu progenitor, um outro Bob Trevino (John Leguizamo), um homem casado e com uma perda recente irreparável. Logo uma linda amizade surge e juntos vão aprender um pouquinho sobre a arte do recomeçar.
A Garota da Agulha (MUBI)
Karoline (Vic Carmen Sonne) é uma jovem que, após o desaparecimento do marido, se vê em um mar de desilusões quando se envolve com o seu chefe, fica grávida, mas logo é rejeitada. Sem saber o que fazer quando a criança nascer, acaba conhecendo Dogmar (Trine Dyrholm), uma mulher que comanda uma agência de adoção clandestina. Esse encontro trará desenrolares impactante quando verdades começam a aparecer.
Blondi (Dolores Fonzi), uma mulher imatura, perto dos 40 anos, trabalha em uma empresa que produz uma espécie de Censo. Mãe desde os 15 anos do já adulto Mirko (Toto Rovito), preenche as lacunas do seu cotidiano indo de um lado para o outro com o filho e sendo amiga dos amigos dele. Quando algumas decisões de pessoas próximas a ela acontecem, Blondi começa a perceber que não tem como controlar os rumos da vida dos outros, fato que acaba também a fazendo passar por transformações na sua própria.
Allison (Florence Pugh) está num momento muito feliz de sua vida, prestes a se casar com o grande amor de sua vida. Só que um dia, uma tragédia acontece, fazendo com que sua vida mude completamente. Tentando seguir em frente, meses após o ocorrido, seu destino novamente se cruza com o de seu ex-sogro, Daniel (Morgan Freeman), um ex-policial e também ex-alcoólatra. Ambos vão precisar se entender e buscar entendimento para curar feridas do passado.
Iwona (Agnieszka Skibicka) já não aguenta mais as terríveis crises familiares provocadas pelo vício em álcool do marido, Michal (Marcin Zarzeczny). Ela resolve fugir de casa, que fica numa comunidade rural, andando estrada a dentro com os dois filhos do casal. Nessa fuga, uma tragédia acontece, fazendo com que a vida desses dois personagens se cruzem com o arrogante Adam (Marcin Hycnar) e do policial Slawek (Marek Braun).
Uma casa isolada, quartos trancados, uma família que vive reclusa em uma enorme fazenda, uma visita inesperada em uma noite de forte tempestade. Esses são alguns dos elementos de uma surpreendente trama onde relações familiares conflitantes são a base para descobertas e segredos escondidos.
A NBC finalmente anunciou quando a 28ª temporada da série veterana ‘Law & Order: Special Victims Unit‘ será lançada no território norte-americano.
O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 8 de outubro.
A data também marcará o retorno da 26ª temporada da série original.
Anteriormente, a estrela e produtora executiva Mariska Hargitay, que há décadas interpreta a detetive Olivia Benson, comentou sobre a longevidade histórica do drama: “Eu amo minha série. Amo meu elenco. Amo minha showrunner, meus roteiristas, meus produtores. Me sinto a atriz mais sortuda e feliz do mundo. Amo Dick Wolf, e ainda me sinto desafiada.”
Mesmo após 27 temporadas, Hargitay afirma que a busca pela qualidade técnica e interpretativa continua sendo uma prioridade: “Uma das coisas mais empolgantes é que acabamos de finalizar a temporada 27. Acabei de assistir ao último episódio e achei que foi o melhor da temporada, e meu melhor trabalho. Que maneira de encerrar uma temporada depois de 27 anos.”
A atriz destacou que a estrutura de produção atual permite que ela concilie o papel de Benson com outros projetos pessoais, como o documentário ‘My Mom Jayne‘ (2025) e sua estreia na Broadway com o monólogo “Every Brilliant Thing”.
“Não quero ir a lugar nenhum agora. Tem sido incrível. Somos uma máquina muito bem ajustada”, afirmou.
Para Mariska, o impacto social de SVU é o que a mantém motivada a continuar no papel. Através de sua fundação, a Joyful Heart, a atriz utiliza a plataforma da série para defender vítimas de abuso sexual e violência doméstica.
“É por isso que não quero sair, porque a série realmente faz diferença. E eu ouço isso todos os dias”, afirmou a atriz.
Ao ser questionada se a série poderia chegar à 35ª temporada, Hargitay manteve os pés no chão, mas com bom humor: “Não sei, vamos chegar primeiro à 30ª”.
“Os detetives que fazem parte da Unidade de Vítimas Especias (SVU) do Departamento de Polícia de Nova York (NYPD) investigam crimes de natureza sexual. Enquanto o foco das outras séries do “Law & Order” lidam principalmente com casos de assassinato, os detetives da SVU cuidam mais de crimes como estupros, em que as vítimas sobrevivem e ajudam as autoridades na investigação. A série apresenta um elenco de atores veteranos, como Mariska Hargitay, Richard Belzer, Dann Florek e, depois da primeira temporada, o rapper Ice-T”, diz a sinopse.
A Marvel divulgou o novo trailer da aguardada 2ª temporada de ‘X-Men ’97‘.
O vídeo destaca as reviews positivas recebidas pelo novo ciclo – que conquisto impressionantes 100% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.
Confira:
A nova temporada estreará no dia 1º de julho na plataforma do Disney+.
Os novos capítulos acompanham a equipe dos X-Men dispersa, enquanto tentam se reunir após o final da primeira temporada. Os heróis mutantes estão separados no tempo — alguns no futuro, outros no Egito Antigo, onde encontram um jovem Apocalipse — o que os força a navegar por diferentes eras para retornar aos anos 90 e deter o antigo vilão.
Cal Dodd, Lenore Zann, George Buza, Catherine Disher, Chris Potter, Alison Sealy-Smith, Adrian Hough e outros estão no elenco de dublagem.
A animação conta a história turbulenta, absurda e totalmente verdadeira de como os Minions conquistaram Hollywood, se tornaram estrelas de cinema, perderam tudo, soltaram monstros no mundo e depois se uniram para tentar salvar o planeta do caos que eles próprios criaram.
Charli XCX é uma das artistas mais conhecidas e prestigiadas da atualidade e uma das responsáveis pela popularização de estilos conhecidos como PC Music e hyperpop.
Contando com seis álbuns de estúdio em sua carreira, o compilado mais recente da artista, ‘BRAT’, recebeu aplausos da crítica e do público ao redor do mundo, tornando-se um dos mais bem avaliados do século e garantindo à artista nada menos que três estatuetas do Grammy – incluindo Melhor Álbum de Eletrônica/Dance.
Em 2026, ela ficou responsável pela trilha sonora oficial do remake de ‘O Morro dos Ventos Uivantes’. Intitulado ‘Wuthering Heights’, o álbum recebeu elogios por parte dos especialistas e contou com singles como “Chains of Love”, “Wall of Sound” e “Always Everywhere”.
Em entrevista ao Nexus Point News, o codiretor Jemaine Clement confirmou que está desenvolvendo uma sequência para o aclamado terror cômico ‘O Que Fazemos nas Sombras‘ (What We Do in the Shadows).
“Estamos escrevendo o roteiro de um novo filme da franquia ‘O que Fazemos nas Sombras’, uma sequência.”
Quando questionado sobre a possibilidade de um revival da série baseada no longa original, ele declarou: “Eu conversei sobre isso com o canal. Eles queriam fazer uma série animada de ‘O Que Fazemos nas Sombras’, mas sinto que meu trabalho com a FX era apenas aquela série e, agora, nossa relação acabou. Acho que preciso seguir em frente.”
Vale lembrar que a série está disponível no serviço de streaming do Disney+.
A trama segue três vampiros que vivem juntos: Laszlo, Nadja e Nandor. Também morando com eles está um quarto vampiro chamado Colin Robinson, que é um “vampiro de energia”.
A série foi criada por Taika Waititi e Jemaine Clement, os mesmos responsáveis pelo longa-metragem homônimo.
Matt Berry, Kayvan Novak, Natasia Demetriou, Harvey Guillen e Mark Proksch estrelam.
Segundo o Deadline, Michael Rooker (‘Guardiões da Galáxia’, ‘Amor e Monstros’) foi escalado para o elenco de ‘Thunder Road’, nova série de drama criada por John Fusco (‘Marco Polo’).
O astro se junta aos previamente anunciado Dennis Quaid (‘O Dia Depois do Amanhã’) e Chase Stokes (‘Outer Banks’), que serão os protagonistas.
As gravações começam ainda este mês, com estreia prevista para 2027 na AMC e AMC+. ‘Thunder Road’ acompanha a saga multigeneracional da família fictícia Whitlock, cujo legado nas corridas de stock car é tão profundo quanto os laços da família com as raízes da região montanhosa do sul dos Estados Unidos que os moldaram.
Stokes interpretará Ronnie Whitlock, um rebelde com um sorriso de fora da lei e uma atitude destemida, com uma chama ardente dentro de si. Um rebelde com o pé pesado, ele era um piloto profissional promissor antes de suas travessuras o expulsarem do esporte e o relegarem à equipe de apoio de seu primo Trey. Quaid, por sua vez, dará vida à lenda das corridas Duane Whitlock, também conhecido como “The Wrecking Ball” (A Bola de Demolição), uma figura imponente que construiu um império das corridas a partir de um legado de contrabando de uísque e pistas de terra, e se recusa a deixá-lo morrer.
Em um papel recorrente, Rooker interpretará Lucas, o patriarca da família Farley. Lucas é um velho durão e de temperamento difícil. Uma vida inteira de acidentes em corridas e desventuras pode ter deixado marcas em seu corpo, mas também lhe conferiu a vontade de ferro de um homem com metade de sua idade.
Durante sua participação na convenção Sinister Creature Con, o ator Skeet Ulrich (‘Riverdale’) confirmou que David Robert Mitchell (‘Corrente do Mal’) está escrevendo o roteiro da sequência ‘Five Nights at Freddy’s 3‘.
Ele ainda declarou que deve ter um destaque maior no novo capítulo, ao lado do seu ex-colega de elenco de ‘Pânico‘, Matthew Lillard.
“Estou esperando pelo roteiro do terceiro filme para começarmos as gravações. O cara que escreveu ‘Corrente do Mal’ está trabalhando no roteiro atualmente e, aparentemente, eu e o Matthew Lillard temos bastante destaque.”
Anteriormente, o ator já havia compartilhado uma atualização sobre a continuação: “Pelo que eu entendo, o terceiro filme está… bem, quem pode dizer? Mas, ao que parece, há muita coisa envolvendo Henry Emily e William Afton. Para ser honesto, eles estão escrevendo agora. Acabaram de contratar os roteiristas, então ainda é cedo demais para eu dizer qualquer coisa.”
Apesar do otimismo de Ulrich, é importante ressaltar que a Blumhouse e a Universal ainda não emitiram uma confirmação oficial.
A diretoraEmma Tammi (responsável pelos dois primeiros filmes) já havia mencionado que existiam conversas para uma nova sequência, mas que o projeto ainda estava em fase de discussão.
Baseada na popular série de videogames, a adaptação cinematográfica acompanha Mike Schmidt (Josh Hutcherson), um segurança que precisa sobreviver ao turno da noite em uma pizzaria repleta de animatrônicos possuídos. As criaturas carregam as almas de crianças assassinadas pelo serial killer William Afton (Matthew Lillard).
Através das redes sociais, a gigante do streaming divulgou as primeiras imagens oficiais do próximo ciclo e anunciou que os novos episódios têm lançamento marcado para o dia 6 de agosto.
Confira:
Pack your bags, we’re going back to Silver Falls 🤠 My Life with the Walter Boys returns AUGUST 6. pic.twitter.com/AeDmdRUS2l
A 3ª temporada irá introduzir Erin Karpluk (‘Being Erica’) como Hannah, mãe do Isaac e Lee; e Naveen Paddock (‘Virando o Jogo dos Campões’) como Eliot, um novo interno bonito e charmoso – sua chegada deixa Jackie (Nikki Rodriguez) presa em um limbo entre sua vida nova e sua vida antiga.
Na trama, uma tragédia transforma a vida de uma adolescente. E, agora, ela tem que morar em uma cidadezinha com a família da tutora, onde aprende sobre amor, esperança e amizade.
Lembrando que as duas primeiras iterações já estão disponíveis na plataforma de streaming.
‘Minha Vida com a Família Walter‘ acompanha Jackie Howard, interpretada por Nikki Rodriguez, uma adolescente que, após a morte da mãe, se muda para a casa da melhor amiga dela, Katherine (vivida por Sarah Rafferty), que por sua vez tem dez filhos e uma filha. Entre eles estão os irmãos Cole e Alex Walter, com quem Jackie desenvolve uma tensão romântica, formando o clássico triângulo amoroso que também está presente na obra original.
Imogen Poots e John Reynolds estrelam a série, que conta com oito episódios. O elenco ainda conta com Pamela Adlon (‘Better Things’) e BD Wong (‘Law & Order: SVU’).
Na trama, Poots interpreta Suze, uma garota normal com uma habilidade extraordinária: quando faz sexo, ela para o tempo. Uma noite, ela conhece Jon (Reynolds), que tem o mesmo dom. Então, eles fazem o que qualquer outro casal que faz sexo e consegue parar o tempo faria: assaltam bancos.
Mayeri Rachel, a melhor amiga de Suze desde o ensino fundamental – uma personagem que inclusive aparece nos quadrinhos. Cummings interpretará Charlene, a irmã mais nova de Jon. Adlon interpreta Bev, mãe de Suze. Wong interpreta Oliver, um gerente de banco com uma ligação com Bev e Suze. Nanjiani interpreta um personagem chamado Dane.
A série foi cocriada por Gordon, Nanjiani e Chun, que assumem as funções de showrunners e produtores executivos também.
‘Sex Criminals’ é baseada nos quadrinhos homônimos assinados por Matt Fraction e ilustrados por Chip Zdarsky, que foram publicados originalmente em 2013.
A NBC revelou sua programação para o segundo semestre de 2026, confirmando sua agenda para séries novatas e veteranas.
A emissora anunciou que as novas temporadas de ‘Chicago Fire‘, ‘Chicago P.D.‘ e ‘Chicago Med‘ estrearão no dia 7 de outubro, na quinta-feira.
Enquanto a série original ‘Chicago Fire‘ retornará para a 15ª temporada, as produções derivadas – ‘Chicago P.D.‘ e ‘Chicago Med‘ – retornarão para os ciclos 14 e 12, respectivamente.
No Brasil, os três seriados estão disponíveis no streaming do Prime Video e GloboPlay.
Criada por Michael Brandt eDerek Haas, a série foi início a um universo compartilhado que conta com as produções ‘Chicago P.D.’ e ‘Chicago Med‘.
A trama conta a história dos bombeiros, do esquadrão de resgate e das paramédicas do Batalhão 51 do Corpo de Bombeiros de Chicago, que arriscam suas vidas semana a semana para salvar e proteger os cidadãos de sua incrível cidade. São como uma extensão de suas famílias e ninguém dentro do Batalhão 51 conhece outra maneira senão a de apoiarem uns aos outros, independente da situação, confiando suas vidas nas mais diferentes situações de risco.
O Adult Swim divulgou o trailer oficial de ‘Presidente Curtis’ (‘President Curtis’, no original em inglês), série derivada da aclamada animação adulta ‘Rick e Morty’.
Além disso, foi revelado que o spin-off estreia no dia 27 de julho na HBO Max.
Confira:
Além de Keith David retornando ao papel titular, a produção ainda contará com as vozes de Stephanie Beatriz (‘Brooklyn Nine-Nine’) e Jim Rash (‘Community’).
“Sempre foi muito divertido interpretar o Presidente Curtis”. declarou David. “Poder explorar melhor este universo neste derivado é como um sonho. Mal posso esperar para que os fãs possam conferir o caos que o presidente causa quando o Rick não está por perto para roubar os holofotes.”
A trama seguirá o presidente e sua equipe excêntrica enquanto tentam lidar com o tipo de crise que o Rick Sanchez nunca se importou – desde diplomacia interdimensional até investigação paranormal e fenômenos inexplicáveis.
Vale lembrar que a série original está disponível na HBO Max.
Ah, os anos 80! A década que a cultura pop não deixa morrer está sempre em voga em nossos corações. Esta época é tão especial que até mesmo os que não viveram nela a celebram como se pertencentes, tendo a memória reativada através de programas de TV, filmes, peças de merchandising e as mais variadas mídias. É por essas e outras que os anos 80 são agora! Não foram embora e jamais irão. Entre inúmeras outras coisas, porque para a cultura pop foi a consolidação dos blockbusters e dos produtos de entretenimento que transcendiam as telas para o nosso dia a dia.
Os filmes mais queridos quando falamos da mais pura diversão saíram desta década. Mas os anos 80 não marcaram apenas no cinema. E a Televisão também atingia picos de popularidade, com programas eternos que jamais esqueceremos. Para mergulhar fundo de cabeça nesta nostalgia, vamos lembrar agora com você as séries de ação mais queridas da década de 80. Confira abaixo.
Esse é inesquecível! Até hoje o termo “MacGyver” é utilizado para se referir a alguém muito safo, que sabe se virar e fazer de tudo um pouco. A grande brincadeira e que de fato acontecia em alguns episódios é que MacGyver criava os artefatos mais elaborados com muito pouco, e assim se livrava das situações mais sem saída. Seu conhecimento científico era sua maior arma. Angus MacGyver, que marcaria para sempre a carreira do ator Richard Dean Anderson, era um agente secreto envolvido nas missões mais mirabolantes. Curiosamente, a fama do ator na época escalou para ele se tornar um símbolo sexual para as mulheres, e toda vez que um interesse amoroso para o protagonista era introduzido no seriado, o canal recebia cartas de fãs reclamando, o que causava a saída da pretendente do programa.
Mais bem sucedido que o item acima, Profissão Perigo (como ficou conhecido no Brasil) teve nada menos que 7 Temporadas, de 1985 a 1992 – quem viveu na época lembra das exibições da Globo aos domingos à tarde. Dois anos após o término da série, em 1994, foram produzidos dois filmes para a TV – MacGyver: Tesouro Perdido de Atlântida e MacGyver: Julgamento Final. Também ao contrário do item acima, a série ganhou um reboot bem sucedido em 2016, que já dura 5 temporadas e tem mais uma garantida para este ano. Quem protagoniza agora é Lucas Till e a produção ficou a cargo de ninguém menos que o mestre James Wan.
A Supermáquina
O ator alemão (!?) David Hasselhoff ganhou seu famoso status galhofeiro graças ao seriado S.O.S. Malibu(Baywatch), no qual interpretava o líder dos salva-vidas heroicos. Bem antes disso, no entanto, ele já marcava seu nome nos anais da TV americana e mundial no programa A Supermáquina. A série fez um enorme sucesso por aqui graças às reprises na TV aberta, mas não ficou no ar por tanto tempo assim. Estreando em 1982, o programa durou “apenas” 4 temporadas, até 1986. Criado por Glen A. Larson (o mesmo de Magnum – que veremos mais adiante na lista), o seriado trazia Hasselhoff contracenando… com um carro! Mas não era um veículo qualquer, a “supermáquina” do título era um equipamento de última geração com direito a inteligência artificial (já naquela época) e até sintetizador de voz, chamado K.I.T.T. – um automóvel da marca Pontiac Firebird Trans Am preto.
Na trama, Hasselhoff era um policial terrivelmente ferido, ficando à beira da morte. Dado como morto, ele na verdade era salvo por um misterioso milionário, que muda seu rosto e sua identidade, agora se tornando Michael Knight. Agora ele passa a trabalhar para seu benfeitor secreto, encarando missões que a justiça não consegue. Ah sim, e KITT é um “presentinho” para ajudá-lo. Alguns anos após o final da série, em 1991, um filme produzido para a TV foi lançado, com o título A Super Máquina 2000, novamente protagonizado por Hasselhoff, mas o carro agora era um Dodge Stealth 1990 vermelho. Um reboot do programa ainda seria tentado em 2008, com A Nova Super Máquina. Aqui, o filho de Michael Knight (papel de Justin Bruening) era o novo protagonista e KITT assumia as formas de um Ford Mustang Shelby GT500KR preto. Duas curiosidades aqui. A primeira é que Hasselhoff retornava para uma participação como Michael, e a outra é que Val Kilmer emprestou a voz para KITT de forma não creditada. O novo programa durou apenas uma temporada.
Outro que deixou sua marca bem impressa nos anos 80 foi este seriado sobre uma dupla de policiais disfarçados da divisão de narcóticos operando com o belo cenário de Miami como pano de fundo. Igualmente satirizado (como na comédia Friends), homenageado e reconhecido por seus atributos, Miami Vicetalvez seja a série que melhor define a década de 1980. Até mesmo sua sinopse faz questão de frisar que o programa “resplandece com a música, a moda e a vibe dos 80’s”. Don Johnson brilhou e foi alçado ao estrelato na pele do detetive cool James ‘Sonny’ Crockett, que morava num barco vigiado por seu “bichinho de estimação”, o jacaré Elvis. Seu parceiro, o detetive negro Ricardo Tubbs (Philip Michael Thomas), vindo de Nova York, caçava o assassino do irmão. O programa durou 5 Temporadas, de 1984 a 1989. Em 2006, o diretor Michael Mann, um dos produtores do programa televisivo, levou a história para as telonas na forma de uma superprodução mais séria e tensa, onde os protagonistas Crockett e Tubbs eram vividos por Colin Farrell e Jamie Foxx respectivamente.
Um dos chamarizes desse programa que emplacou fortemente com as crianças da época era a presença do truculento Mr. T e seu indefectível corte de cabelo moicano. Saído do universo das lutas livres (Wrestling), tendo trabalhado como guarda-costas e leão de chácara, o grandalhão se tornaria uma das personalidades mais curiosas e famosas da década. Sempre utilizando de seu bordão “fool”, chamando todos de tolo, ela acabava de sair do sucesso Rocky III – O Desafio Supremo (1982), onde interpretou o antagonista Clubber Lang. Aqui, ao contrário ele era o herói, o brucutu B.A. (Bad Attitude) Baracus. Criado por Stephen J. Cannell (Super-herói Americano) e Frank Lupo (Tiro Certo), o seriado apresentava quatro veteranos da guerra do Vietnã, acusados de um crime que não cometeram. Assim, eles decidem agir por debaixo dos panos como mercenários, protegendo inocentes enquanto fogem dos militares.
O que chamava atenção aqui verdadeiramente era a química de quatro personagens bem diferentes membros deste Esquadrão: John ‘Hannibal’ Smith (George Peppard, de Bonequinha de Luxo) era o líder, o experiente veterano; Templeton ‘Faceman’ Peck (Dirk Benedict) – ou Cara de Pau, como diz o nome no Brasil, era o mulherengo que usava seu charme como arma; ‘Howling Mad’ Murdock (Dwight Schultz) – Louco Furioso no Brasil -, era o piloto de aviões e helicópteros da equipe, e o desequilibrado de plantão, também o alívio cômico. Com B.A. (Mr. T) eles formavam o quarteto de renegados. O programa ficou no ar por 5 Temporadas, de 1983 a 1987. Esta foi outra série que rendeu um filme para o cinema. Em 2010, Liam Neeson, Bradley Cooper, Sharlto Copley e Rampage Jackson foram as novas caras dos personagens numa superprodução.
Conhecida como Magnum P.I. (Private Investigator, ou investigador particular) em seu título original, esta é uma das séries de ação mais bem sucedidas dos anos 1980. O programa ficou no ar nada menos que 8 temporadas, durante praticamente toda a década de 80, de 1980 a 1988. E isso foi tanto uma benção quanto uma maldição para o protagonista bigodudo Tom Selleck. Explico. Ficando marcado para sempre na pele do personagem, um detetive particular com base no Havaí – daí seu figurino repleto de camisas floridas -, o ator ficou impossibilidade de assumir o que seria sem dúvidas um grande passo em sua carreira: Indiana Jones.
Selleck havia sido selecionado por ambos Steven Spielberg e George Lucas para viver o arqueólogo aventureiro no primeiro filme da franquia, Os Caçadores da Arca Perdida (1981), mas os produtores do programa televisivo, que havia acabado de estrear e estava de vento em popa, não abriram mão do ator fazendo valer seu contrato. Assim, Harrison Ford assumiu e o resto é história. Uma curiosidade é que os criadores do desenho animado Tico e Teco – Defensores da Lei (que foi ao ar de 1988 a 1990), da Disney, resolveram brincar homenageando o ocorrido. Assim, os esquilinhos ganharam vestimentas a la Indiana Jones e Magnum. É só conferir abaixo. Magnum é outra série revitalizada para os tempos atuais. Protagonizado por Jay Hernandez, o novo programa estreou em 2018 e já tem 3 temporadas.
As aventuras de Tico e Teco nos anos 80 foram aos moldes de Indiana Jones e Magnum.
O título original aqui é 21 Jump Street, que era o endereço de uma igreja abandonada que servia como base das operações de uma divisão muito peculiar da polícia. E sim, estamos falando do programa que revelou para o mundo o astro Johnny Depp, então um “menino” de 24 anos. Criado pelo mesmo Stephen J. Cannell de Esquadrão Classe A, a trama aqui concentrava em jovens policiais infiltrados em colégios e faculdades para lidar com problemas ligados a este universo estudantil, principalmente tráfico de drogas. A sacada era que estes agentes da lei eram escolhidos justamente por sua aparência muito jovial, o que lhes proporcionava a infiltração perfeita no meio de estudantes. O programa fez um enorme sucesso com o público mais novo pela proximidade do tema, durando 5 temporadas, de 1987 a 1991. Ah sim, a série ganhou uma das investidas cinematográficas mais bem sucedidas, com dois filmes protagonizados por Channing Tatum e Jonah Hill, em 2012 e 2014, que não se levam nem um pouco a sério, escrachando a trama absurda do seriado.
Bônus: Dama de Ouro
Essa é só para quem cresceu na época. O programa foi feito famoso por aqui devido às inúmeras reprises na Globo, que marcaram os anos 80. Porém, em seu país de origem, os EUA, não fez sucesso, rendendo apenas uma temporada de 14 episódios. Mas os que viveram o período jamais esquecerão da policial ruivinha Katy Mahoney. Protagonizado pela bela Jamie Rose e seus cachinhos vermelhos, a série era planejada como uma versão feminina de Dirty Harry, e trazia a policial em casos pela violenta cidade de Chicago, usando de métodos nada ortodoxos no combate ao crime e sempre com seu trabuco, uma Magnum 357 em punho. Danny Aiello interpretava seu chefe na força. O programa foi ao ar em 1985. Seria muito legal tirar a detetive dos anos 80 para os novos tempos. Será que cabe?
Como seria a policial Katy Mahoney nos dias de hoje?
O quadrinista e produtor Robert Kirkman, responsável pelo universo de ‘The Walking Dead’, rasgou elogios recentemente ao icônicoGeorge R. R. Martin, autor de ‘Game of Thrones’. De acordo com o Deadline, Kirkman enalteceu o trabalho do criador de “As Crônicas de Gelo e Fogo” e brincou sobre a fama de desapego que ambos compartilham com suas criações.
“Ele é o mestre e eu sou apenas o aprendiz. Ele é muito melhor em matar personagens do que eu”, brincou Kirkman.
Apesar de reconhecer a maestria de Martin, Kirkman revelou que seus próprios impulsos destrutivos quase mudaram o destino de um dos personagens mais amados da televisão: Daryl Dixon.
“Quando começamos ‘The Walking Dead’, eu era o maluco da sala dos roteiristas que dizia: ‘Não sei, matem o protagonista, quem se importa? Vamos fazer algo estranho’. Eu fiquei pressionando para matar Daryl Dixon por um tempo. Em algum momento, para qualquer personagem de ‘The Walking Dead’, eu estava na sala dos roteiristas dizendo: ‘Por que não matamos eles hoje?'”, destacou.
No fim das contas, a equipe conseguiu conter os impulsos de Kirkman. E com isso o personagem além de sobreviver, ganhou seu próprio derivado ‘The Walking Dead: Daryl Dixon’.
Vale lembrar que a AMC já confirmou que a quarta temporada de ‘The Walking Dead: Daryl Dixon’ será a última da produção.
Lembrando que as três primeiras temporadas já estão disponíveis no Prime Video.
Na trama, Daryl (Reedus) acorda na França pós-apocalíptica e se encontra em uma busca para entender como chegou lá e como voltar para casa. Enquanto isso, ele se depara com novos desafios, inimigos e aliados, e se vê envolvido em uma missão que pode salvar a humanidade.
O elenco ainda conta com Clémence Poésy, Adam Nagaitis, Anne Charrier, Eriq Ebanouey, Laika Blanc Francard, Louis Puech Scigliuzzi e Romain Levi.
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