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Produtora revela porque Will Smith e Tommy Lee Jones não voltaram para ‘Homens de Preto 4’

O WGTC revelou hoje que a Sony Pictures ainda planeja reviver a franquia ‘MIB – Homens de Preto‘ após o reboot naufragar nas bilheterias. O estúdio quer trazer Will Smith e Tommy Lee Jones de volta para mais um filme, ao lado de Chris Hemsworth Tessa Thompson.

Mas porque os astros não quiseram retornar para o quarto filme antes?

A produtora Laurie MacDonald cedeu uma entrevista à Variety e explicou porquê um quarto filme com Will Smith e Tommy Lee Jones nunca aconteceu.

“Quando terminamos o terceiro filme, sentamos para conversar e decidimos que não devíamos fazer o quarto filme. O arco daqueles personagens acabou ali de maneira redondinha, pois havíamos lidado com a história envolvendo o pai do Will e toda a jornada emocional do personagem foi completada”, afirmou.

Barry Sonnenfeld, que comandou toda a trilogia ‘Homens de Preto‘, explicou porque a franquia ganhou um derivado ao invés de uma sequência.

“Eu adoraria que houvesse um quarto filme. Mas Will Smith e nem eu estávamos envolvidos. Eu amo a franquia, porque eu a desenvolvi e a criei. Mas há muitos elementos caros nessa mistura. Há Steven Spielberg como um dos produtores, há outros produtores também, e acho que a maneira mais barata de se fazer foi ter novos agentes”, afirmou.

MIB: Homens de Preto – Internacional‘ faturou apenas US$ 253 milhões nas bilheterias mundiais.

Homens de Preto‘ arrecadou em 1997 mais de US$ 250 milhões no mercado americano e mais de US$ 587 milhões mundialmente. ‘Homens de Preto 2‘ faturou US$ 190 milhões nos EUA e US$ 440 milhões ao redor do mundo. Já o terceiro filme custou US$ 225 milhões e faturou US$ 624 milhões mundialmente.

‘Homem-Aranha 2’: Dr. Octopus teria visual BASTANTE diferente; Confira!

Ontem, foi revelado um rumor de que o temível vilão Dr. Otto Octavius/Dr. Octopus (Alfred Molina) pode retornar para ‘Homem-Aranha 3‘.

Hoje, foram reveladas artes conceituais exclusivas que mostram os primeiros visuais do antagonista e como sua construção foi evoluindo com o tempo em Homem-Aranha 2‘, de 2004.

Confira:

Detalhes sobre o aguardado Homem-Aranha 3 ainda são escassos, mas rumores sobre a produção continuam a pipocar nas redes sociais.

A mais recente delas engloba o jornalista KC Walsh, que recentemente realizou uma sessão de perguntas e respostas em suas redes sociais e deu a entender que o longa-metragem trará um clássico vilão da trilogia original de ‘Homem-Aranha’: Doutor Octopus.

O vilão, interpretado por Alfred Molina, é um dos mais icônicos no panteão aracnídeo e deu as caras em Homem-Aranha 2, em 2004.

Quando questionado sobre a aparição do Sexteto Sinistro no terceiro filme da nova franquia, Walsh respondeu com um gif de Molina como o vilão. Caso os rumores se confirmem, será interessante analisar de que maneira Doutor Octopus voltará, visto que morreu no final de Homem-Aranha 2.

As filmagens do longa continuam em Atlanta e o compositor da produção, Michael Giacchino, está empolgado com a sequência e ainda comemorou o seu retorno aos trabalhos.

Por meio do Twitter, o artista compartilhou uma imagem de Tom Holland nos bastidores das gravações, demonstrando o seu entusiasmo por poder retornar para a franquia em mais um novo filme.

Confira:

“Feliz por poder voltar para casa!”


A estreia da continuação continua marcada para 17 de dezembro de 2021, mas é possível que, com o adiamento da produção, o lançamento seja afetado.

Espera-se que o filme siga a nova batalha de Peter Parker após ter sido desmascarado publicamente por J. Jonah Jameson no final do ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘.

Além de Tom Holland voltando como o personagem-titular, Zendaya irá reprisar seu papel como MJ. E é bem provável que grande parte do elenco também retorne, incluindo Marisa Tomei e Jacob Batalon.

Lembrando que Amy Pascal atuará como produtora da sequência ao lado de Kevin Feige, representando a Sony e a Marvel, respectivamente.

Assista à nossa crítica sobre ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘:

‘Aquaman 2’: Primeira imagem dos bastidores traz easter-egg; Confira!

Através do seu Instagram, o diretor James Wan anunciou o início das filmagens da sequência ‘Aquaman 2‘, oficialmente intitulada ‘Aquaman and the Lost Kingdom‘.

A foto traz um easter-egg do filme, que está sendo gravado sob o título Necrus.

Nela, podemos ver que a produção terá cenas gravadas em uma caverna de gelo.

Confira a primeira imagem dos bastidores:

Por enquanto, ainda não dá detalhes sobre a trama, mas é certo que o filme continue a expandir o relacionamento entre Arthur Curry (Jason Momoa) e Mera (Amber Heard) enquanto eles se aventuram em novos perigos pelos setes mares e pela terra firma.

A sequência tem estreia marcada para dezembro de 2022.

Lançado em 2018, ‘Aquaman‘ arrecadou US$ 1,148 bilhão pelo mundo, tornando-se um dos maiores sucessos financeiros da DC em parceria com a Warner Bros.

Assista à nossa crítica:

Comercial revela as primeiras cenas da série ‘Entrevista com o Vampiro’

A AMC+ divulgou uma prévia das novidades que chegam no seu catálogo e liberou as primeiras cenas da nova adaptação de ‘Entrevista com o Vampiro‘ (Interview With the Vampire), série baseada na saga clássica de Anne Rice.

Assista:

Jacob Anderson (‘Game of Thrones’) interpretará o vampiro Louis de Pointe du Lac, papel de Brad Pitt no filme de 1994.

Sam Reid (‘The Newsreader’) estrelará como o vampiro Lestat.

Bailey Bass (‘Avatar 2’)  viverá a pequena Claudia, transformada em vampira por Louis e Lestat, que foi interpretada pela maravilhosa Kirsten Dunst no filme de 1994.

Vale lembrar que Dunst tinha 12 anos e foi indicada ao Globo de Ouro pelo filme.

A trama do primeiro livro gira em torno do vampiro Louis de Pointe du Lac enquanto ele relata a história de sua vida a um repórter, especialmente sobre como ele foi transformado em um vampiro e, em seguida, orientado por Lestat de Lioncourt.

Alan Taylor (‘Game of Thrones’) será responsável pela direção dos dois primeiros episódios.

Oito episódios foram encomendados para a primeira temporada, que está prevista para estrear apenas em 2022.

Rolin Jones (‘Friday Night Lights’) servirá como showrunning, além de ser responsável pelo roteiro da produção.

Vale lembrar que a AMC também adquiriu os direitos de ‘A Hora das Bruxas‘, outra saga literária criada pela autora.

Rice será a produtora executiva ao lado do filho, Christopher Rice.

Mais informações devem ser divulgadas em breve.

‘Pânico 6’: BIZARRA suposta sinopse é divulgada e muda a protagonista do filme

Uma suposta sinopse oficial de ‘Pânico 6‘ foi revelada pela rede de cinemas Alamo Drafthouse, mas é extremamente bizarra.

A sinopse refere-se à Tara de Jenna Ortega como a nova “Final Girl’ e revela que sua irmã Sam fingirá ser Ghostface.

Confira:

“Enquanto os sobreviventes do recente ataque em Woodsboro viajam para a cidade de Nova York para a faculdade, Tara, nossa nova Final Girl, começa a ter colapsos psicológicos maníacos ao ver os fantasmas de assassinos do passado. Enquanto isso, sua irmã, Sam, tenta manipulá-la fingindo ser Ghostface. Mas quando seu plano dá errado, três novos assassinos mascarados aparecem em cena, deixando a questão de quem sobreviverá e quem será a última vítima”.

Estranho, né?

Na última semana a Paramount Pictures divulgou o elenco completo e prometeu uma participação especial secreta no filme.

Não demorou muito para os fãs especularem quem é, desde o retorno de Emma Roberts e Matthew Lillard até a presença de Heather Langenkamp como a terapeuta da Sam. Joshua Jackson também teria sido cotado para voltar, após aparecer em ‘Pânico 2‘.

Porém, muitos fãs estão empolgados que possa ser o retorno de Neve Campbell, que eternizou Sidney Prescott. Especula-se que a personagem possa aparecer no final do filme e preparar o terreno para a sétima parte.

Confira:

 

Assista ao nosso vídeo com teorias:

Melissa Barrera (Sam), Jenna Ortega (Tara), Hayden Panettiere (Kirby), Courteney Cox (Gale), Mason Gooding (Chad) e Jasmin Savoy Brown (Mindy) retornam.

Os novatos Samara Weaving (‘A Babá’), Tony Revolori (‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’), Dermot Mulroney, Jack ChampionLiana LiberatoDevyn NekodaJosh SegarraHenry Czerny completam o elenco.  

Os diretores do filme anterior, Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, também voltam para a próxima aventura.

O longa chega ao Brasil no dia 09 de março de 2023, um dia antes da estreia nos Estados Unidos.

Confira o trailer e as fotos oficiais divulgadas:

 

REMAKE de ‘A Noiva de Frankenstein’ para a Netflix terá Christian Bale e Penélope Cruz

Segundo informações do site World of Reel, a Netflix estaria envolvida na produção de um remake do clássico do horror gótico da Universal , ‘A Noiva de Frankenstein‘.

O longa-metragem contaria com a direção de Maggie Gyllenhaal, e já teria elenco escalado com Penélope Cruz no papel da Noiva, Christian Bale interpretando Frankenstein, além de Peter Sarsgaard também integrando o elenco.

Essa nova versão de ‘A Noiva de Frankenstein‘ será uma releitura do filme original lançado em 1935, dirigido por James Whale, que por sua vez era uma sequência do icônico ‘Frankenstein‘ de 1931, ambos considerados clássicos do gênero de monstros.

Caso a escalação de Christian Bale seja confirmada, não será a primeira vez que ele trabalha com Maggie Gyllenhaal. A dupla já colaborou em ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’, dirigido por Christopher Nolan, em que Bale interpretou o icônico Batman e Gyllenhaal deu vida à personagem Rachel Dawes.

Na trama original de ‘A Noiva de Frankenstein‘, lançado em 1935, o Dr. Frankenstein e seu monstro retornam, pois não estavam mortos como inicialmente se acreditava. O pesquisador planeja parar suas demoníacas experiências, mas quando um cientista louco sequestra sua esposa, ele concorda em ajudá-lo em criar uma nova criatura, uma mulher, para ser companheira do monstro.

Fique ligado no CinePOP para mais informações.

Vingadores – Doutor Destino

(Avengers: Doomsday)

 

Elenco:

Chris Evans – Steve Rogers
James Marsden – Scott Summers
Vanessa Kirby – Mulher Invisível
Rebecca Romijn – Raven Darkhölme/Mystique
Florence Pugh – Viúva Negra
Robert Downey Jr. – Victor von Doom / Doctor Doom
Lewis Pullman – Robert Reynolds/Sentinela
Danny Ramirez – Joaquin Torres/ Falcão
Ian McKellen – Magneto
Pedro Pascal – Senhor Fantástico
Channing Tatum – Gambit
Chris Hemsworth – Thor
Tom Hiddleston – Loki (Universo Cinematográfico Marvel)
Joseph Quinn – Tocha Humana
David Harbour – Alexei Shostakov
Patrick Stewart – Professor Charles Xavier
Famke Janssen – Jean Grey
Alan Cumming – Noturno
Hayley Atwell
Benedict Cumberbatch – Doutor Estranho
Kathryn Newton – Cassie Lang
Anthony Mackie – Sam Wilson / Captain America
Mabel Cadena – Namora
Simu Liu – Shang-Chi
Sebastian Stan – Bucky Barnes
Xochitl Gomez – America
Tenoch Huerta – Namor
Wyatt Russell – Agente Americano
Kelsey Grammer – Fera
Letitia Wright – Shuri
Paul Bettany – Visão
Paul Rudd – Scott Lang
Winston Duke – M’Baku
Dominique Thorne
Awkwafina
Tony Leung

Direção: Anthony Russo e Joe Russo

Gênero: Ação, Aventura, Épico, Filme de Super-Heróis

Duração: — min.

Distribuidora: Marvel Studios/Walt Disney

Orçamento: US$ 200 milhões

Estreia: 17 de Dezembro de 2026

Sinopse: 

VINGADORES – Doutor Destino‘ vai trazer a próxima grande reunião da Marvel e terá o retorno de Robert Downey Jr., dessa vez como o poderoso e terrível Victor Von Doom. Heróis amados de três universos distintos estarão em rota de colisão mortal e enfrentarão uma ameaça existencial como nunca antes vista.

Descrição do trailer exibido na CinemaCon: 

Curiosidades: 

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» Inicialmente, o filme se chamaria ‘Vingadores: A Dinastia Kang‘.

» Idolatrado pelos fãs como Homem de Ferro, Robert Downey Jr. teve seu retorno confirmado ao Universo Cinematográfico Marvel, mas agora como o icônico vilão Doutor Destino. Ele estará em ‘Vingadores – Doutor Destino‘ e ‘Vingadores: Guerras Secretas‘, quinto e sexto filme da equipe de heróis. E vai receber o maior cachê de sua carreira e de toda a história pelo papel. O jornalista Jeff Sneider revelou que Downey Jr. ganhará US$ 50 milhões somente pelo quinto filme.

» Este será o 42º filme da Marvel, e será seguido por ‘Vingadores: Guerras Secretas‘, que será lançado em 2027;

» Originalmente, Jeff Loveness havia sido contratado para escrever o roteiro. No entanto, ele foi substituído por Michael Waldron;

» Destin Daniel Cretton iria comandar a produção, mas ele acabou abandonando o cargo de diretor para focar na sequência de ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘;

» Em dezembro de 2023, Jonathan Majors foi demitido pela Disney e removido das futuras produções da Marvel após ter sido considerado culpado em seu julgamento por agressão e assédio;

» É o quinto filme dos Vingadores e parte central da Saga do Multiverso da Marvel Studios.

» A estreia está marcada para 17 de dezembro de 2026 — após alguns adiamentos que moveram o filme para o fim do ano em vez de maio.

» A história vai unir personagens de diferentes partes do MCU — incluindo Vingadores, X-Men, Quarteto Fantástico e possivelmente franquias relacionadas ao multiverso — para enfrentar uma grande ameaça.

» Vingadores – Doutor Destino servirá de prelúdio direto para Vingadores: Guerras Secretas (lançado em dezembro de 2027), que promete concluir a Saga do Multiverso.

Trailer:

Cartazes: 

 

Fotos: 

Imagens do set de ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ entregam um dos VILÕES do filme; Confira!

Homem-Aranha: Um Novo Dia‘ deu oficialmente o pontapé inicial em suas filmagens neste 1º de agosto, marcando o começo de uma nova fase para o herói nas telonas.

As gravações estão sendo realizadas em Glasgow, na Escócia — cidade que mais uma vez serve como substituta para a movimentada Nova York — e os primeiros registros dos bastidores já começaram a circular na internet, levantando suspeitas sobre possíveis elementos da trama.

Entre os detalhes observados no set, um tanque de guerra chamou a atenção por exibir um símbolo bastante específico em sua lateral: o emblema do grupo criminoso conhecido como Inner Demons. Fãs mais atentos logo reconheceram a insígnia como pertencente aos capangas do vilão Sr. Negativo, figura ainda não explorada nos filmes, mas muito presente nos quadrinhos e em adaptações recentes, como nos jogos do herói para PlayStation.

Confira, com o teaser:

Esse detalhe visual reforça os rumores que circulam há meses, indicando que o Sr. Negativo pode ser um dos principais antagonistas do novo longa. Além disso, cresce a especulação de que o novo filme contará com mais de um vilão, estabelecendo um desafio maior e mais urbano para Peter Parker.

Informações iniciais sobre o roteiro indicam que a narrativa terá um tom mais pé no chão, com uma ambientação fortemente urbana. O foco deve ser a atuação do Homem-Aranha nas ruas de Nova York, enfrentando ameaças mais realistas e conectadas ao crime organizado, enquanto Peter Parker tenta equilibrar sua vida acadêmica na universidade com sua responsabilidade como herói.

Se confirmadas essas informações, o novo filme promete uma abordagem mais madura e densa, explorando o lado humano de Peter e a complexidade de viver entre dois mundos — o universitário e o super-heroico — enquanto enfrenta inimigos que operam nas sombras da cidade.

Até o momento, o elenco de ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ conta com:

A direção do filme ficará a cargo de Destin Daniel Cretton, conhecido por seu trabalho em ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’.

A estreia está agendada para 30 de julho de 2026. 

A aventura mais recente do herói, ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, arrecadou US$ 1.9 bilhão mundialmente – tornando-se a sétima maior bilheteria da história do cinema.

37ª Mostra de Cinema de São Paulo: Cabra Marcado Para Morrer

REAL E COMPLEXO OU SERÁ QUE O COUTINHO IRIA GOSTAR DESTA RESENHA?

Uma das mais justas homenagens desta 37ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo foi a de Eduardo Coutinho. A retrospectiva completa de sua obra (inclusive trabalhos de ficção) foi um reconhecimento daquele que é, sem sombra de dúvidas, o maior documentarias brasileiro vivo. Costumo ser cauteloso com esses exageros, mas o caso permite. As honras contaram também com debates e lançamento de livro pela Cosac Naify (com um de seus trabalhos gráficos mais interessantes que já fez para o cinema).

Coutinho teve muitas fases em sua carreira. Entre curtas e longas, dirigiu documentários como Edifício Master, Peões e Jogo de Cena. Sua obra-prima continua a ser Cabra Marcado Para Morrer.

Nos anos 1960, Coutinho se envolveu com o Centro Popular de Cultura – CPC da União Nacional dos Estudantes – UNE para realizar filmes com comunidades do interior. Nessas viagens, conheceu a história de João Pedro Teixeira, líder da Liga Camponesa da Paraíba que fora assassinado por latifundiário da região, em 1962. O movimento dos colonos lutava pela desapropriação do Engenho da Galiléia e de Sapé, causa da qual saiu vitorioso.

Ao tomar conhecimento do crime, Coutinho decidiu, no começo de 1964, realizar um filme de ficção contando a história de João Pedro. Se chamaria Cabra Marcado Para Morrer. Os próprios colonos atuaram nas gravações e a esposa de João Pedro, Elizabeth Teixeira, fez seu próprio papel. As gravações foram abortadas em pouco tempo em razão do golpe militar de 1964. Os militares apreenderam o material, restando apenas algumas fotos e alguns minutos de filmagem, alegando tratar-se de material de propagando comunista (divulgaram na época, que a equipe era cubana!…).

Em 1981, Coutinho retoma Cabra Marcado Para Morrer como um documentário.  Em um cruzamento costura entre ficção e realidades, o agora documentarista, procura cada um dos colonos que participaram das filmagens originais. Além de exibir para eles os trechos que se salvaram do filme, Coutinho faz entrevistas procurando entender a importância para eles de atuar em um obra ficcional, suas visões sobre o assassinato de João Pedro, como estão suas vidas hoje e o quanto o contexto político cultural brasileiros no período de 17 anos (1964 a 1981) pesou em suas vidas.

Com um jogo de ficção e realidade, e sua intenção de compreender o destino de cada um daqueles trabalhadores, da família de João Pedro e dos Engenhos de Galiléia e de Sapé, Coutinho conseguiu, com ou sem intenção, criar uma documentário de muitas camadas que, tanto pelo o que expõem quanto pelo o que deixa de fora, consegue transmitir a complexidade da sociedade brasileira do período – além de gerar reflexões sobre o Brasil de hoje.

Falei acima “tanto pelo o que expõem quanto pelo o que deixa de fora” porque Coutinho faz em Cabra Marcado Para… uma clara opção pelo ponto de vista dos colonos (opção bastante natural, considerando o período de ditadura). Em outras palavras, em alguma medida, o filme é uma leitura pela esquerda dos acontecimentos desse período de 17 anos. De forma nenhuma é um defeito do filme. É apenas a perspectiva escolhida pelo diretor. Faço questão de ressalto esse pormenor, primeiro porque muitos têm a ideia de que documentários são retratos realistas da vida. NÃO! Documentários são pontos de vista de uma realidade. Segundo, para dizer que essa escolho em nenhum instante faz o filme cair no proselitismo. Coutinho é muito competente para isso.

Assim, pouco importa sua orientação política ou ideológica, ou seu completo desinteresse por política. Cabra Marcado… detém muitas camadas, permitindo que o espectador descubra uma nuance específica do Brasil do período – e mesmo de hoje. Alguns momentos deixam bem clara essa complexidade.

A maioria dos entrevistados – e o documentário como um todo – é um elogio ao movimento camponês. No entanto, um dos trabalhadores rurais entrevistados fala contra esses movimentos. É um depoimento breve, mas que abre uma fresta permitindo uma, digamos, dialética em seu interior. Seriam os métodos usados por João Pedro os melhores? Será que a grandeza de sua luta compensou sua morte brutal? Para esta pergunta, dois outros elementos são importantes.

Durante o filme, as declarações de Elizabeth Teixeira, esposa de João Pedro, trabalham em dois registros: a defesa da luta no campo (especialmente na parte final) e a tristeza pela distância dos filhos.

A simplicidade com que ela fala sobre a luta no campo é contrastante com os discursos dos líderes dos movimentos sociais de hoje (de MST ao Passe Livre). Nota-se nas palavras de Elizabeth Teixeira uma inocência, uma saudável “despolitização”. Hoje, alguns historiadores levantam a hipótese do governo Jango teria tentado um golpe vermelho no Brasil. Fato ou ficção, o documentário deixa claro que o governo estimulou a sindicalização dos trabalhadores e a formação de grupos como o de João Pedro. A pergunta que pode surgir: será que os anseios de Elizabeth Teixeira, explicitados especialmente no final do filme, eram os mesmos dos dirigentes do Brasil (pré e pós 1964)? Possivelmente, a resposta esteja no próprio filme, quando um de seu filho, já em 1981, fala que nenhum – NENHUM – político no Brasil olhou para os pobres!

Há uma tristeza em Elizabeth Teixeira por ter sido obrigada pela perseguição dos militares a se afastar de muitos de seus filhos. Boa parte do filme é dedicada à busca de Coutinho pelos filhos dela. Ao expor o rumo que cada membro dessa família tomou, o filme acaba chamando atenção para algo profundamente triste e revelador: o quanto os fatos/fardos históricos podem pesar na vida das pessoas, especialmente quando falamos de um Estado que decide tratar seu povo como gado. E não falo apenas dos milicos.

Mesmo sem ser intenção do diretor, é possível ler o documentário, do começo ao fim, como uma narração de como processos históricos impessoais/desumanos e coletivistas podem triturar a vida das pessoas.

Independente de sua filiação ideológica confie, o Cabra… é complexo!

Crítica | ‘Black Doves’ – Série da Netflix tem trama de espionagem debochada e com humor ácido!

Com seu ar debochado e narrativa eletrizante, chegou ao catálogo da Netflix nesse final de ano uma série de seis episódios que mistura dramas pessoais e espionagem. Black Doves rompe a barreira da mesmice trazendo camadas profundas de personagens no limite do caótico das emoções. Criada pelo roteirista britânico Joe Barton, essa primeira temporada nos apresenta as fraquezas do papel dos sentimentos profundos em uma teia macabra de egocentrismo onde brilha a construção dos personagens. Todos os seis episódios são curiosos e ótimos.

Recrutada após voltar à cidade natal depois de tempos nebulosos ligados à família, Helen (Keira Knightley) se posiciona como esposa de Wallace (Andrew Buchan) um político em ascensão na carreira. Os anos se passam, e ela vira até mãe. Tudo ia bem até se envolver romanticamente com um misterioso homem que logo é assassinado. A partir desse ponto, Helen sai de trás das cortinas e ao lado do antigo amigo e matador de aluguel Sam (Ben Whishaw) vai em busca das verdades por trás do crime.

Com um capítulo melhor que o outro – daqueles bons de dar uma boa maratonada – o projeto apresenta as ações e consequências num emaranhado que envolve política, amor, traição maternidade e espionagem. Isso tudo com um humor ácido notório e cenas intensas de violência, esse último elemento associado à frieza que logo se projeta numa camada de contrapontos pelos deslizes da moral escancarada nas ações dos personagens.

Com direção dividida entre os cineastas Alex Gabassi e Lisa Gunning – cada um com três episódios sob responsabilidade – do mais excêntrico ao mais misterioso, há um forte brilho para os personagens (não só os ótimos protagonistas) que fazem parte de um peculiar recorte com altas pitadas de críticas ao meio político. É deboche atrás de deboche, o que deixa nosso entretenimento bem mais divertido. Esse refletir por meio do caos se mostra uma fórmula certeira e que aproxima o público. Mas é preciso embarcar nessa viagem, nada é convencional por aqui.

Com sobras, Black Doves deixa margem para a continuação da história, fato que já está consolidado com a renovação anunciada de uma segunda temporada. Inclusive o projeto já garantiu uma indicação a um prêmio importante, na categoria Melhor Performance de Atriz em Série de Televisão – Drama, no Globo de Ouro, para Keira Knightley.

Crítica | Os 3 Infernais – Terror desperdiça ideias, reciclando a mesmice

Mais um filme intragável de Rob Zombie

O diretor Rob Zombie é o Tyler Perry do terror! Assim como o citado cineasta americano não consegue ser engraçado em suas comédias e recai sempre na pieguice em seus dramas, Rob Zombie quase nunca acerta em seus filmes de terror. De fato nem é justo chamar esta produção de Zombie de terror, já que investe mais no choque do grotesco do que em qualquer elemento assustador de fato.

Assim como Perry, a única coisa que Zombie parece acertar constantemente é no mau gosto. No caso de Zombie, pelo menos, este alvo é intencional. Os 3 Infernais, seu mais recente trabalho, é a terceira parte de uma pseudo franquia, iniciada com seu primeiro filme, A Casa dos 1000 Corpos (2003) e continuada com Rejeitados pelo Diabo (2005). E para quem pegou o bonde andando, o que o cineasta criou aqui foi uma homenagem ao clássico absoluto do gênero O Massacre da Serra Elétrica (1974), chegando inclusive a escalar para a “trilogia”, num dos papeis principais, o ator Bill Moseley, que interpretou Chop-Top em O Massacre da Serra Elétrica 2 (1986), do mesmo Tobe Hooper. Na “saga” de Zombie, ele vive o cabeludo Otis.

Ou seja, na trama do filme original, dois casais viajam pelo interior e se deparam com o circo de horrores de uma família de psicopatas, no melhor estilo do clã de Leatherface. A partir do segundo filme, o foco sai das vítimas e cai nos psicopatas.

Rob Zombie é um aficionado por terror, e isso fica claro em seus filmes, seja nesta trilogia, ou na felicidade que teve ao refilmar outro clássico imortal: Halloween (2007). O problema é que o diretor não é, por assim dizer, muito talentoso, e suas referências se tornam óbvias demais, marteladas na cabeça do público, ou completamente deslocadas.

A cada novo trabalho, o cineasta se leva mais a sério, como se estivesse fazendo um épico do gênero, e termina esquecendo o primordial em um filme desses: se divertir! Ao invés de criar uma obra despretensiosa, já que não tem muito a dizer mesmo em seus filmes, Zombie enche o longa com pretensões inalcançáveis a cada frame – seja na estética ou no roteiro. O diretor tenta criar uma pretensa poesia em momentos trash, como filmar raios de sol entre os dedos de um personagem que dá tchau enquanto esfaqueia uma vítima no gramado de um jardim. Imagine se o próximo Sexta-Feira 13 fosse rodado por Terrence Malick, e você tem o resultado estético de Os 3 Infernais.

Quanto ao roteiro, o mesmo acontece. Zombie, que é o autor da ideia, insiste em meter filosofia de boteco em seus diálogos, como se estes personagens tivessem realmente uma mensagem importante ou relevante a ser passada. Não têm. Então o caminho a seguir deveria ser outro. Ao invés, o diretor tenta fazer uma crítica social do nível de Assassinos por Natureza (1994), de Oliver Stone, e mais uma vez termina morrendo na praia. A pretensão do cineasta foge ao seu controle consecutivamente. Caso não fosse tão ambicioso, poderia entregar um terror verdadeiramente divertido.

Os 3 Infernais se torna difícil de assistir, e não me refiro pelo quesito desagradável das torturas sem sentido ou propósito apresentadas em tela – sei que existe público para isso, como existe para os trocentos torture porn por aí. O que quero dizer é que como em todo subgênero, Os 3 Infernais recai entre os filmes ruins do seu. As partes que deveriam trazer certo alívio cômico também não funcionam, mostrando que o timing para este quesito também está off – em especial a parte com o palhaço que chega na pior hora possível, vivido por Clint Howard – irmão do diretor Ron Howard, e tio da atriz Bryce Dallas Howard.

Por falar em parentescos, o diretor utiliza mais uma vez sua esposa Sheri Moon Zombie – e parece ser o único cineasta em atividade a querer empregá-la, já que a “atriz” não possui nenhum outro crédito a não ser nos filmes do maridão. E você achava que era só na política que existia nepotismo. Também pudera, o talento de Sheri para a interpretação ainda precisa, digamos, ser muito aprimorado para ser considerada boa. E isso porque ela interpreta uma psicopata desmiolada, beirando a demência, e que se comporta como a versão raiz da Arlequina. E nem assim convence.

Numa nota triste, este é o primeiro filme póstumo lançado do ator Sid Haig, que vive o palhaço assassino Capitão Spaulding. E aqui entra em cena outra artimanha do diretor. Haig adoeceu e estava muito abatido, havia perdido muito peso, e Zombie ficou assustado, percebendo que o ator poderia não concluir o projeto. Os investidores por outro lado não dariam o sinal verde para o dinheiro sem Haig no elenco. Assim, o cineasta deu um jeito de adicionar o ator somente numa cena inicial, e logo tirá-lo de jogada, substituindo-o por um novo parente saído do nada, apelidado de O Lobisomem (Richard Brake). Assim, Zombie pôde manter seu título, não substituir Haig e ainda vender a obra como último trabalho do ator falecido – coisa que igualmente não foi, já que existem pelo menos dois outros filmes a serem lançados com ele de forma póstuma.

‘Jurado Nº2’, ‘Beetlejuice Beetlejuice’, ‘Venom 3’ e os lançamentos para conferir na Max!

A época de chuvas talvez tire um pouco da empolgação de muitos em sair. Mas a verdade é que dá para fazer de tudo. E em algum determinado momento, você estará em casa. Uma excelente opção é sempre um filme no seu streaming preferido, somado àquele lanche delicioso.

Aqui, te ajudamos com alguns filmes recém-lançados na plataforma que traz algumas das maiores produções de Hollywood: a Max (antes conhecida como HBO Max). Também pudera, a empresa é parte do conglomerado que forma a Warner Bros., e possui em seu repertório imensas franquias do cinema, vide ‘Harry Potter‘, ‘Senhor dos Anéis‘ e todo o universo DC – de personagens como Batman e Superman. Fora isso tem em seu acervo fenômenos como ‘Barbie‘ e uma parceria de exclusividade com a Sony e suas produções. Abaixo selecionamos dez dos maiores lançamentos disponíveis na plataforma. Confira.

Jurado Nº 2

Um dos melhores filmes de 2024, lançado no finalzinho do ano, dá até dor no coração de saber que esse mais recente trabalho do diretor Clint Eastwood não passou por nossas salas de cinema. Aliás, passou por poucas salas pelo mundo. Em especial porque pode, como anunciado, ser seu último filme. Um roteiro à moda antiga, que remete os clássicos do gênero, temos um filme de tribunal eletrizante, repleto de ideias e pensamentos, daquele tipo que nos faz a pergunta: o que você faria? Um elenco de primeira, comandado por Nicholas Hoult, como um sujeito escolhido para ser jurado em um caso de assassinato, que descobre um possível envolvimento direto no ocorrido.

Os Fantasmas Ainda se Divertem

Em anos recentes, vimos muitos clássicos dos anos 80 voltando em novas roupagens para a geração atual. Assim ganhamos sequências de ‘Top Gun’, ‘Um Príncipe em Nova York’ e ‘Um Tira da Pesada’. Uma delas, há muito anunciada, demorou nada menos que 36 anos para estrear, mas finalmente chegou. Falo, é claro, de ‘Beetlejuice Beetlejuice’, continuação que traz Michael Keaton de volta ao seu papel mais divertido, como um espírito zombeteiro, e Winona Ryder, passando de filha rebelde para ser a mãe de uma jovem rebelde: adição de Jenna Ortega ao elenco. Nem o diretor Tim Burton poderia prever a sensação que este segundo filme se tornaria nos cinemas. Imperdível.

Venom – A Última Rodada

Por falar em filmes que se tornaram sucesso surpresa, o primeiro ‘Venom’ confiou muito na popularidade que o personagem dos quadrinhos possui com os fãs. Apesar das críticas negativas, o público se divertiu com a atuação do ótimo Tom Hardy e fez de ‘Venom’ um fenômeno de bilheteria. A continuação seguiu pelo mesmo caminho. E agora ganhamos o encerramento da trilogia, e a despedida de Hardy do papel que aprendemos a adorar.

Coringa – Delírio a Dois

Agora chegamos ao filme mais polêmico desta lista. Por falar em sucessos surpresa, é nesta categoria exatamente que se encaixa o primeiro ‘Coringa’, um filme violento e de censura alta, que recebeu elogios e deu o que falar com seu teor incendiário. Mesmo os que adoraram o filme não poderiam prever que ele se tornaria o primeiro para maiores a arrecadar mais de um bilhão de dólares mundiais. Ou seja, apesar de não precisar de uma continuação propriamente, o hype não poderia ser maior pela sequência – que adiciona Lady Gaga como uma versão mais realista de Arlequina. Apesar da polêmica, na Max você pode conferir e tirar suas próprias conclusões sobre o filme.

É Assim que Acaba

Seguimos na categoria dos filmes polêmicos. Este aqui, porém, traz mais controvérsia em seus bastidores. ‘É Assim que Acaba’, baseado em um livro sobre abuso doméstico, se tornou uma das sensações surpresa do ano passado. O longa estrelado por Blake Lively se mostrou um dos grandes acertos de 2024. Porém, mais de seis meses depois de sua estreia, começa a vir à tona uma guerra suja entre o diretor e protagonista Justin Baldoni e a estrela Blake Lively, com direito a acusações de todos os tipos entre os dois. Infelizmente, termina por manchar um pouco a obra. Por outro lado, desperta um interesse maior dos curiosos em cima da polêmica também.

Guerra Civil

O mundo, infelizmente, ainda se encontra muito polarizado em visões políticas e sociais de esquerda e direita – com se as coisas fossem simples assim. Seja como for, eleições como a de Donald Trump só colocam mais lenha nessa fogueira. E de certa forma, esperava-se que ‘Guerra Civil’ fosse o filme definitivo sobre essa época. O longa do ótimo Alex Garland não toma partido, apenas apresenta o trabalho de quatro jornalistas de campo em meio a um conflito que dividiu os EUA em facções. Esta é uma perturbadora visão distópica do futuro, por ser também uma das mais reais. Ah sim, temos o nosso Wagner Moura dando um reforço no elenco.

Horizon: Uma Saga Americana – Capítulo 1

O astro Kevin Costner ficou bastante conhecido por suas propostas ambiciosas em Hollywood. No começo dos anos 90, elas davam muito certo: vide o sucesso de longas bancados pelo ator, como ‘Dança com Lobos’ e ‘Robin Hood – O Príncipe dos Ladrões’. Na segunda metade dos anos 90, essas apostas megalomaníacas já não davam mais o resultado esperado, como em ‘Waterworld’ e ‘O Mensageiro’. Depois de décadas sem dirigir, Costner resolveu apostar tudo em um verdadeiro épico western dividido em muitas partes. O filme passou despercebido e esta é a chance que a maioria terá de conferi-lo. Aqui no Brasil, aliás, sequer passou pelos cinemas. Essa falta de impacto terminou adiando a segunda parte (já filmada) e travando o terceiro (que estava em fase de produção).

DIAbólica

Outro que chega de forma inédita à plataforma da Max aqui no Brasil é o thriller tecnológico ‘DIAbólica’, mais um longa que adverte sobre os perigos da inteligência artificial. Na trama, uma família recebe uma nova tecnologia experimental, de uma inteligência artificial que fica responsável pela administração de sua casa. É claro que as coisas darão muito errado. Quem comanda o elenco é Katherine Waterston, de ‘Alien: Covenant’. A produção é da Blumhouse, a mesma por trás do sucesso ‘M3GAN’, e a direção é de Chris Weitz, de ‘Um Grande Garoto’.

Duna – Parte 2

Agora temos um indicado ao Oscar para recomendar. É claro que você certamente já assistiu a este épico, se ele for o seu estilo de filme. Mas ‘Duna – Parte 2’ merece repetidas incursões para apreciarmos cada nuance de sua confecção. Não é por menos, atrás das câmeras temos um dos maiores cineastas da atualidade, o franco-canadense Denis Villeneuve. ‘Duna 2’ é para muitos um dos melhores filmes da última década. E estes mesmos fãs ficaram sem entender como Villeneuve foi esnobado na categoria de direção no Oscar, sendo que Jacques Audiard, do polêmico ‘Emília Pérez’, terminou ficando com sua vaga. Seja como for, ‘Duna 2’ está indicado para 5 Oscar, incluindo melhor filme.

Twisters

Finalizando a matéria de dicas temos mais uma aposta na nostalgia. Esse é um dos segmentos que mais estão em voga na Hollywood atual: a aposta em títulos clássicos. É uma aposta segura, já que o público mais velho reconhece a marca, e os mais novos podem igualmente ser conquistados por novas iterações. Aqui temos dois jovens atores do momento: Glen Powell e Daisy Edgar-Jones, que substituem Bill Paxton e Helen Hunt como um pretenso casal caçador de tornados.

‘Siren’: 2ª temporada temporada ganha novo trailer; Confira!

O canal Freeform divulgou o trailer da 2ª temporada de Siren.

Confira:

A segunda temporada terá 16 episódios, e estreará no dia 24 de janeiro de 2019.

A trama do terror se passa na cidade de Bristol Cove, uma terra com uma lenda muito peculiar: a crença na existência de sereias habitantes daquele mar. A série gira em torno do regresso de uma destas sereias e da luta pelo domínio marítimo.

O primeiro ano registrou uma média de 0.23 na demo, o que representa uma das maiores audiências do canal Freeform.

Alex Roe, Eline Powell, Fola Evans-Akingbola, Ian Verdun e Rena Owen estrelam.

‘Duna’: Ator afirma que adaptação será ‘absolutamente fiel’ ao material de origem

Em entrevista ao Cinema Blend, o ator David Dastmalchian revelou que a adaptação de ‘Duna‘, baseada no livro homônimo escrito por Frank Herbert, será extremamente fiel ao material de origem.

“Quando entrei para o elenco [de ‘Duna’], decidi não rever o filme do David Lynch. Mas eu reli o livro, pois o amo. É divertido e também é um material psicológico muito denso. É animador ver que o nível de maturidade e complexidade na escrita de Herbert será colocado em uma enorme adaptação de Denis Villeneuve. E o elenco que ele reuniu, é incrível.”

Ele completa, “O personagem que eu interpreto é o Piter De Vries e eu espero que ele reflita no personagem dos livros. Não posso falar muito sobre a trama, mas posso afirmar que é ‘fiel ao espírito’ ou ‘honra do espírito’ do livro. A forma como o Denis fala sobre o filme e o que eu já vi sobre o projeto, é absolutamente fiel e honra tudo o que Frank colocou no livro. E adaptar um livro para os cinemas requer habilidade, e eu acho que não tem ninguém melhor para esse trabalho do que o Denis.”

Dirigido por Denis Villeneuve (‘Blade Runner 2049‘), o longa deve adaptar apenas a primeira metade do livro.

Uma jornada de herói mítica e emocionante, ‘Duna’ conta a história de Paul Atreides, um jovem brilhante e talentoso nascido com um grande destino além de seu entendimento, que deve viajar para o planeta mais perigoso do universo para garantir o futuro de sua vida, família e seu povo. À medida que as forças malévolas explodem em conflito sobre o recurso mais precioso existente no planeta – uma mercadoria capaz de desbloquear o maior potencial da humanidade –, somente aqueles que podem dominar seu medo sobreviverão.

Timothee Chalamet (‘Me Chame pelo Seu Nome‘) será o protagonista. Oscar Isaac, Rebecca FergusonJason MomoaDave Bautista, Javier Bardem e Charlotte Rampling completam o elenco.

A Warner Bros. lançará o longa nos cinemas no dia 20 de novembro de 2020.

Duna‘ já teve uma adaptação para os cinemas, em 1984, pelo diretor David Lynch.

‘Enquanto Estivermos Juntos’: Astro de ‘Riverdale’ solta a voz no novo trailer do romance

A Paris Filmes divulgou o novo trailer da cinebiografia ‘Enquanto Estivermos Juntos‘.

Confira, dublado e legendado:

O filme é comandado pelos Irmãos Erwin, com roteiro assinado por Jon Erwin e Jon Gunn.

A HISTÓRIA REAL DA VIDA DE JEREMY CAMP, ESTRELA DA MÚSICA CRISTÃ, EM SUA JORNADA DE AMOR E PERDA QUE PARECE PROVAR QUE HÁ SEMPRE ESPERANÇA.

O elenco inclui KJ Apa, Britt Robertson, Shania Twain, Melissa Roxburgh e Gary Sinise.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 2 de abril.

Jamie Foxx caçará vampiros em ‘Day Shift’, novo filme da Netflix

De acordo com o Deadline, Jamie Foxx (‘Power‘) irá estrelar e produzir ‘Day Shift‘, filme de vampiros que está sendo desenvolvido pela Netflix.

O ator irá interpretar um pai trabalhador que só quer dar uma boa vida para sua filha de 8 anos, mas seu trabalho mundano de limpador de piscinas é uma faixada para seu real serviço: caçar e matar vampiros.

JJ Perry será responsável pela direção.

O roteiro, que foi revisado por Shay Hatten (‘John Wick 3‘), foi escrito por Tyler Tice.

Chad Stahelski, Jason Spitz  Shaun RedickYvette Yates Redick serão os produtores do longa.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘FBI: Most Wanted’: Nathaniel Arcand NÃO retornará para a 3ª temporada

"Silkworm" - After a former counter-intelligence officer is caught leaking classified information to a foreign government and attacks his former partners, the team must track him down before he escapes the country, on FBI: MOST WANTED, Tuesday, March 31 (10:00-11:00 PM, ET/PT) on the CBS Television Network. Pictured Nathaniel Arcand as Clinton Skye Mark Schafer/CBS ©2020 CBS Broadcasting, Inc. All Rights Reserved.

De acordo com o TVLine, Nathaniel Arcand, intérprete de Clinton Skye na série ‘FBI: Most Wanted‘, não retornará para a 3ª temporada da produção.

Anteriormente, o ator havia se despedido no personagem através do seu Instagram: “Seguir em frente, devo seguir em frente e não olhar para trás. Preciso me despedir. Adeus.”

O personagem apareceu apenas em três episódios da segunda temporada e, desde então, foi afastado enquanto cuidada de uma “tarefa especial”.

Criada por Rene Balcer, a série faz parte do universo ‘FBI‘, que também conta com o spin-off ‘FBI: International‘.

A trama segue a divisão do FBI encarregada de rastrear e capturar os criminosos notórios na lista de mais procurados do FBI.

O elenco conta com Julian McMahon, Kellan Lutz, Roxy Sternberg, Keisha Castle-Hughes e YaYa Gosselin.

‘Pinguim’: Série derivada de ‘Batman’ é CONFIRMADA pela HBO Max

De acordo com o Deadline, a HBO Max deu sinal verde para série derivada do vilão ‘Pinguim‘ (The Penguin), que servirá de pré-sequência ao aclamado ‘Batman‘, de Matt Reeves.

Colin Farrell retornará como o icônico vilão na série limitada.

Detalhes sobre a trama não foram divulgados, mas a produção “irá expandir o universo criado por Matt Reeves“. Rumores indicam que o spin-off irá explorar como o vilão ascendeu ao poder e ao controle do submundo criminoso de Gotham City.

Lauren LeFranc (‘Agentes da SHIELD’) será a showrunner do projeto.

Farrell e Reeves também servirão como produtores executivos.

“O universo que o Matt Reeves construiu em ‘Batman’ merece um olhar mais profundo através dos olhos de Oswald Cobblepot,” afirmou Farrell em declaração oficial. “Eu não poderia estar mais animado em me aprofundar nesse personagem enquanto ele ascende da escuridão para se tornar o Pinguim. Será ótimo trazê-lo de volta para as ruas de Gotham por um pouco mais de caos e insanidade.”

Vale lembrar que ‘Batman‘ continua em exibição nos cinemas, onde já arrecadou impressionantes US$ 301 milhões mundialmente.

 

‘Noites Brutais’: Ator revela cena que foi cortada por ser muito NOJENTA

Em entrevista ao Vulture, o ator Justin Long (‘Olhos Famintos’) revelou detalhes sobre uma cena do terror ‘Noites Brutais‘ (Barbarian) que foi cortada por ser considerada “muito nojenta”.

“Havia uma cena, após meu personagem rejeitar beber o leite do peito da Mãe, que ela pega um rato, arranca sua cabeça no dente, mastiga e despeja na minha boca como se eu fosse um bebê pássaro. Essa cena estava no roteiro, eu sabia que iria acontecer.”

Ele completa, “No entanto, após termos filmado a cena da amamentação, o diretor Zach Cregger decidiu cortar [a parte com o rato]. Ele sentiu que seria uma cena exageradamente nojenta.”

Vale lembrar que o longa, que conquistou incríveis 92% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, já está disponível no Star+!

Na trama, uma jovem aluga uma casa, mas, ao chegar, descobre que a residência já está ocupada por um homem desconhecido. Apesar dos seus instintos, ela decide passar a noite no local, mas acaba descobrindo que há muito mais a se temer…

Zach Cregger é responsável pela direção e roteiro.

Na trama, uma jovem em viagem para Detroit, para uma entrevista de emprego, aluga uma casa. Porém, quando ela chega tarde da noite no local, ela descobre que a casa já está sendo alugada por outra pessoa; um homem estranho (Skarsgård) está vivendo nela. Ignorando seus instintos, ela decide passar a noite na casa, mas logo descobre que há muito mais para se temer na casa do que o seu convidado inesperado.

O elenco conta com Georgina Campbell, Bill Skarsgard, Justin Long, Matthew Patrick Davis, Richard Brake, Kurt BraunohlerJaymes Butler.

Criador indica retorno “SURPREENDENTE” do Omni-Man na 2ª temporada de ‘Invencível’

Em entrevista ao IGN, Robert Kirkman, criador da série animada ‘Invencível‘, deu pistas sobre o possível retorno do vilão Omni-Man (dublado por J.K. Simmons) na 2ª temporada da produção.

No final do primeiro ciclo, o personagem foi visto deixando o planeta Terra após quase matar seu próprio filho. Kirkman, no entanto, indica que o retorno do antagonista pegará os espectadores de surpresa.

“Quanto menos eu revelar sobre [o retorno do] Nolan, melhor vai ser. Só posso dizer que eu não apostaria passar a próxima temporada inteira sem vê-lo novamente. Ele provavelmente retornará quando você menos esperar, e pode aparecer de maneiras surpreendentes. Acho que eu só posso dizer isso.”

Anteriormente, o realizou revelou mais detalhes sobre a segunda temporada: “Acredito que a primeira temporada de ‘Invencível’ é uma ótima representação do que os espectadores podem esperar desta série. No entanto, a segunda temporada será ainda maior. A narrativa geral da série, que continuará em cada temporada, é sobre o crescimento e mudança do Mark enquanto ele passa de adolescente a adulto… e, possivelmente, até mais velho. No segundo ciclo, veremos o personagem amadurecendo e crescendo um pouco.”

A segunda temporada estreará oficialmente no dia 3 de novembro.

Confira o teaser:

Na trama, acompanhamos a história de Mark Grayson, um adolescente comum que trabalha numa lanchonete após a aula, que curte quadrinhos e que possui alguns amigos. A grande diferença dele para os demais jovens é o fato de ser o filho do maior super-herói do planeta, o Omni-Man. Não demora muito e Mark começa a desenvolver os mesmos poderes de seu pai, tais como voo, super força e super velocidade. Essa novidade vai transformar sua vida de formas inimagináveis.

Lembrando que o astro Jeffrey Dean Morgan (‘The Walking Dead’, ‘The Boys’) fará parte do novo ciclo. Detalhes sobre seu personagem não foram revelados.

O elenco completo é composto também por Steven Yeun, J.K. Simmons, Mark Hamill, Chris Diamantopolous, Walton Goggins, Grey Griffin, Gillian Jacobs, Melise, Jason Mantzoukas, Andrew Rannells, Kevin Michael Richardson e Seth Rogen.