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‘The Last Duel’: Adam Driver está em negociações para participar do novo drama de Ridley Scott

Adam Driver está em negociações para participar do novo filme de Ridley Scott, o drama de época ‘The Last Duel’ (‘O Último Duelo’). As informações são da Variety.

Ainda não se sabe a qual personagem ele dará vida, mas, caso seja elencado na produção, vai estrelar num papel oposto ao dos protagonistas Matt DamonBen AffleckJodie Comer (Killing Eve) também faz parte do elenco.

Conhecido por interpretar Kylo Ren na nova trilogia da saga Star Wars, Driver ganhou bastante aclame por sua participação em diversas produções, incluindo o vencedor do Oscar ‘Infiltrado na Klan’. Seus próximos projetos incluem ‘História de um Casamento’O Relatório e a aguardada conclusão Star Wars: A Ascensão Skywalker’.

Damon e Affleck co-escreveram o roteiro ao lado da indicada ao Oscar Nicole Holofcener (Poderia Me Perdoar?’), e ficam responsáveis pela produção ao lado de Scott e Kevin Walsh.

A história é ambientada na França do século XIV e gira em torno de um homem que vai para a guerra e retorna apenas para descobrir que seu amigo estuprou sua esposa. Ninguém acredita na mulher e, por isso, o soldado recorre ao rei para pedir que autorize uma luta até a morte contra o violador, fazendo deste o último duelo sancionado no país.

Damon e Affleck já trabalharam juntos no clássico Gênio Indomável (1997), que lhes rendeu o Oscar de Melhor Roteiro Original. Eles também colaboraram em outros filmes, como Dogma (1999) e Perdido em Marte (2015).

‘Watchmen’: Damon Lindelof provavelmente não volta como showrunner da 2ª temporada

O episódio piloto de Watchmen estreou com aclame universal pela crítica e, devido ao seu iminente sucesso, é bem possível que a HBO renove a produção para a 2ª temporada. Entretanto, ainda que a série caminhe para mais um ciclo, o showrunner Damon Lindelof não sabe se retorna para a equipe.

Em entrevista ao site The AV Club, Lindelof praticamente confirmou que não voltará para supervisionar a próxima iteração. “Não é a minha história, certo?”, ele disse. “Eu me apropriei dela. Então a ideia de que alguém venha e faça outra temporada de Watchmen é muito interessante para mim também”.

“Eu assistiria”, acrescentou. “Esses nove episódios são basicamente tudo o que tenho para dizer sobre [a série], e então vamos ver para onde ela vai”.

O primeiro episódio da série registrou 93% de avaliações positivas.

Por outro lado, o episódio parece não ter agradado os fãs, e registrou apenas 49% de aprovação com base na avaliação do público.

Confira:

Assista ao trailer dos próximos episódios:

Situada em uma história alternativa onde ‘super-heróis’ são tratados como bandidos, ‘Watchmen‘ é baseada na icônica graphic novel de Alan Moore e Dave Gibbons, e acompanha as consequências dos atos dos vigilantes após a morte de Rorschach e a partida do Dr. Manhattan para Marte.

Assista ao trailer:

O elenco conta com nomes de peso, como Jeremy Irons no papel de Ozymandias e Robert Redford interpretando si mesmo. Regina KingDon JohnsonJean SmartAdelaide ClemensTim Blake Nelson e outros completam o time.

‘Arrow’: 8ª temporada ganha nova e épica abertura; Confira!

A 8ª e última temporada de Arrow estreou no último dia 15 de outubro e promete ser a conclusão perfeita para a saga de Oliver Queen. E, para aqueles que não perceberam, o novo ciclo ganhou uma abertura completamente repaginada e épica que resume os acontecimentos dos últimos sete anos e prepara o terreno para o cross-over ‘Crise nas Infinitas Terras’.

Confira:

 Confira os títulos dos sete primeiros episódios do próximo ciclo:

  • 08×01: “Starling City”
  • 08×02: “Welcome to Hong Kong”
  • 08×03: “Leap of Faith”
  • 08×04: “Present Tense”
  • 08×05: “Prochnost”
  • 08×06: “Reset”
  • 08×07: “Purgatory”

Lembrando que a oitava temporada deve servir como um prelúdio para ‘Crise nas Infinitas Terras‘, então o público deve esperar que rostos conhecidos possam aparecer mais uma vez, garantindo que a série seja exibida em grande estilo.

Baseada nos quadrinhos da DC Comics, a série deu origem ao Arrowverse da CW.

A trama segue Oliver Queen, um playboy bilionário de Starling City, que passa cinco anos naufragado em uma ilha misteriosa. Após seu retorno à Starling City, ele se reencontra com sua mãe, Moira Queen, sua irmã, Thea Queen, e seu melhor amigo, Tommy Merlyn. A série centra-se em Oliver reacendendo seus relacionamentos, passando as noites caçando, e, às vezes, matando criminosos como um vigilante encapuzado. Ele descobre uma conspiração para destruir os Glades, um bairro mais pobre da cidade que se tornou sobreposta com a criminalidade. John Diggle e Felicity Smoak ajudam Oliver em sua jornada. Oliver também se reconecta com a ex-namorada, Laurel Lance, que ainda está irritada com seu envolvimento na morte presumida de sua irmã. A série também apresenta flashbacks de Oliver no período em que esteve na ilha, e mostra como ela o mudou.

O elenco conta com David Ramsey, Emily Bett Richards, Katie Cassidy, Paul Blackthorne, Willa Holland e Echo Kellym.

‘Riverdale’: Episódio de Halloween ganha novas imagens promocionais; Confira!

A The CW divulgou novas imagens promocionais do próximo episódio de Riverdale, intitulado “Chapter Sixty-One: Halloween”.

Confira:

Lembrando que a 4ª temporada já está em exibição na CW. No Brasil, a série é transmitida pela Warner.

Assista ao trailer:

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.

A pequena e tranquila cidade de Riverdale fica de cabeça para baixo quando é atingida pela misteriosa morte de Jason Blossom, um garoto popular do ensino médio e membro da família mais poderosa da cidade. Archie Andrews, Betty Cooper, Veronica Lodge, Jughead Jones, Cheryl Blossom, Josie McCoy e seus amigos exploram os problemas da vida cotidiana na pequena cidade, enquanto investigam o caso de Jason Blossom. Mas, para resolver este mistério, o grupo de amigos deve descobrir os segredos que estão enterrados profundamente na superfície da cidade, pois Riverdale pode não ser tão inocente como parece.

O elenco inclui KJ ApaLili ReinhartCamila MendesCole SprouseMadelaine Petsch, Madchen Amick, Luke Perry, Ashleigh Murray, Skeet Ulrich, Casey Cott, Charles Melton, Mark Consuelos e Vanessa Morgan.

‘Velozes e Furiosos 9’: Cardi B entra para o elenco da sequência

Ontem, o astro Vin Diesel anunciou que o cantor latino Ozuna participaria da sequência ‘Velozes e Furiosos 9’, e não demorou muito para que o ator revelasse a próxima adição ao elenco.

Em seu Instagram oficial, Diesel postou um breve vídeo ao lado de ninguém menos que a rapper vencedora do GrammyCardi B, confirmando sua participação no projeto. A artista, que recentemente participou de As Golpistas ao lado de Jennifer LopezConstance Wu, não teve seu papel revelado.

Confira o post:

 

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Last day in the UK! Pa mi Gente… #Fast92020 #Fatherhood

Uma publicação compartilhada por Vin Diesel (@vindiesel) em

Diesel, Dwayne Johnson, Michelle RodriguezTyrese GibsonLudacrisCharlize TheronHelen Mirren irão reprisar seus papéis no filme.

John CenaFinn ColeAnna SawaiVinnie Bennet integram o elenco.

‘Velozes e Furiosos 9’ tem estreia marcada para o dia 10 de abril de 2020.

‘Mortel’: Força sobrenatural dá poderes a jovens no trailer da nova série da Netflix

A Netflix divulgou o trailer de sua nova série sobrenatural, intitulada ‘Mortel‘.

Confira:

A primeira temporada será lançada na plataforma no dia 21 de novembro.

Na trama, aparentemente sem nada em comum, Sofiane, Victor e Luisa ganham poderes sobrenaturais de um espírito vodu e se aliam para enfrentar o assassino do irmão de Sofiane.

‘As Panteras’ ganha dois comerciais dublados cheios de ação

Sony Pictures divulgou dois comerciais dublados da nova versão de As Panteras.

Assista:

Elizabeth Banks dirige a nova geração de Panteras – Kristen Stewart, Naomi Scott e Ella Balinska – a serviço do misterioso Charles Townsend. As Panteras sempre proveram segurança e suas habilidades de investigação para clientes particulares, e agora a agência Townsend tem atuação internacional: as mais espertas, destemidas e altamente treinadas agentes em todo o globo formam múltiplos times de Panteras guiados por múltiplos Bosleys e estão prontas para atuar nos trabalhos mais díiceis ao redor do mundo. Quando um jovem engenheiro de sistemas soa o alarme a respeito de uma perigosa tecnologia; as Panteras são chamadas à ação, e colocam suas vidas em risco para nos proteger a todos.

O elenco conta com Kristen Stewart, Naomi Scott, Ella Balinska, Elizabeth Banks, Patrick Stewart e Noah Centineo.

As Panteras‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 14 de novembro.

Sony divulga cartaz nacional do reboot de ‘O Grito’, produzido por Sam Raimi

A Sony Pictures do Brasil divulgou o cartaz nacional do reboot de ‘O Grito‘ (The Grudge).

Produzido por Sam Raimi, o longa é dirigido por Nicolas Pesce e estrelado por Andrea Riseborough, Demián Bichir, John Cho, Betty Gilpin com Lin Shaye e Jacki Weaver.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 16 de janeiro de 2020.

O reboot se passará no mesmo universo que o remake de 2004, estrelado pela Sarah Michelle Guellar. E sua trama se passará simultaneamente com a do primeiro filme.

“Estamos muito animados com esta nova adaptação,” disse o produtor Sam Raimi. “Nós voltamos ao material de origem para entregar um suspense sobrenatural implacável que explora os horrores do subúrbio americano.”

Andrea Riseborough será a protagonista, uma detetive e jovem mãe solteira. Sam Raimi (‘A Morte do Demônio’) produz através da Ghost House.

O Grito‘ foi feito, originalmente, no Japão e dirigido por Takashi Shimizu. Lançado em 2002, o longa foi trazido para o cenário hollywoodiano com uma abordagem mais americana, rendendo dois filmes estrelados por Sarah Michelle Gellar (‘Buffy – A Caça Vampiros‘).

‘Coringa’ já arrecadou US$ 250 milhões nos EUA

Sucesso! Em apenas 18 dias, ‘Coringa‘ já arrecadou US$ 250 milhões nas bilheterias norte-americanas. No mercado internacional, o filme soma US$ 491,3 milhões.

Mundialmente, o filme arrecadou US$ 741,3 milhões e se aproxima rapidamente da marca bilionária.

Considerando o seu baixo orçamento de US$ 55 milhões, o longa já pode ser considerado um dos maiores sucessos do ano.

Lembrando que ‘Coringa‘ já é a maior bilheteria da Warner Bros. em 2019

É o quarto ano consecutivo em que uma adaptação da DC Comics atinge a marca para o estúdio.

Anteriormente, ‘Batman vs Superman‘ registrou 872,7 milhões em 2016. Já em 2017, ‘Mulher Maravilha’ faturou 821,8 milhões.

Lembrando que Coringa‘ já está em exibição nos cinemas.

Coringa‘, do diretor Todd Phillips, centra-se no icônico arqui-inimigo e é uma história fictícia original e inédita, nunca vista na tela grande. A história de Arthur Fleck, interpretado majestosamente por Joaquin Phoenix, é de um homem que luta para encontrar seu caminho na sociedade fragmentada de Gotham. Ele é um palhaço de festas durante o dia, ele aspira a ser um comediante stand-up a noite… mas ele acha que a piada sempre parece estar sobre ele. Preso em uma existência cíclica entre a apatia e a crueldade, Arthur toma uma decisão ruim que provoca uma reação em cadeia de eventos crescentes neste estudo de caráter arenoso. 

Além de Phoenix, Robert DeNiroZazie BeetzMarc MaronFrances ConroyShea WhighamBill Camp e outros completam o elenco.

‘Evil’ é renovada para a 2ª temporada

A CBS renovou oficialmente o drama sobrenatural ‘Evil‘ para a 2ª temporada.

A primeira temporada tem registrado uma média de 0.62 na demo, e um total de 4.1 milhões de espectadores. Vale notar que a produção é exibida no horário mais tarde da grade de programação, por isso seus números de audiência ganham mais consideração da emissora do que as outras estreantes.

A produção foi criada por RobertMichelle King, dupla responsável pela aclamada ‘The Good Wife‘.

A trama gira em torno da batalha entre ciência e religião. A narrativa principal foca em Kristen Benoist (Herbers), uma psicóloga cética que cruza caminho com David Dacosta (Colter), um padre católico ainda em treinamento, e um empreiteiro corrupto para investigar supostos milagres, possessões demoníacas e outras ocorrências extraordinárias para encontrarem alguma explicação científica ou sobrenatural por trás dos eventos.

O elenco conta com Katja Herbers, Mike Colter, Aasif Mandvi e Michael Emerson.

Coringa nas telas | Do pior ao melhor

Coringa acaba de chegar aos cinemas tendo pela primeira vez um filme só pra si. Eterno vilão do universo Batman, o personagem já apareceu diversas vezes no cinema e na TV, em várias encarnações.

Aproveitando o lançamento, o CinePOP decidiu relembrar as principais encarnações do personagem. A matéria tem seu foco nas participações nos longas-metragens live-action e nas séries de TV, mas também não esquece dos filmes de animação. No entanto, como são muitos os longas animados com o personagem, foi feita a opção pelas interpretações mais marcantes.

Vamos à lista! E não deixe de deixar o seu comentário sobre qual o seu Coringa favorito.

 

10) Jared Leto (Esquadrão Suicida)

Jared Leto parece ter sido um melhor Coringa nas gravações de Esquadrão Suicida do que no filme em si. As histórias dos bastidores são interessantes e, por vezes, assustadoras, especialmente na relação do ator com os outros astros da produção. Já no filme, o Coringa é completamente desinteressante. Não chama a atenção narrativa ou visualmente. É uma das piores coisas da produção, que por si só é completamente descartável. Muita gente queria ver o que o vencedor do Oscar por Clube de Compras Dallas faria na pele do vilão. Agora, tudo que queríamos era apagar o fato de nossa memória.

 

9) Tony Hale (Batman Ninja)

Conhecido pelos trabalhos em Arrested Development e Veep, e pela voz do Garfinho em Toy Story 4, Tony Hale foi o responsável pela dublagem do Coringa no recente longa animado Batman Ninja (2018). A produção leva o Batman para o Japão feudal, quando precisa enfrentar vários de seus maiores inimigos. Hale faz um trabalho razoável como Coringa, mas em alguns momentos se perde ao tentar replicar o que fez Mark Hamill na voz do personagem. Se continuar como dublador do vilão, o ator tem a capacidade de evoluir, mas a primeira experiência esteve longe de ser inesquecível.

 

8) Michael Emerson (Batman: O Cavaleiro das Trevas – Parte 1 e Parte 2)

Clássica história de Frank Miller, Batman: O Cavaleiro das Trevas foi contada através de dois longas animados lançados entre 2012 e 2013. Ator de Person of Interest e Lost, Michael Emerson foi o escolhido para emprestar sua voz ao Coringa e o resultado foi positivo, embora irregular. Emerson conseguiu transmitir parte da loucura do personagem no filme, mas, ao mesmo tempo, surge em momentos em que parece no piloto automático. Não é surpresa que tenha feito apenas um projeto como o vilão.

 

7) Cameron Monaghan (Gotham)

Gotham está muito longe de ser uma série memorável, mesmo contando com bons momentos. A abordagem do Coringa, que na verdade não é o Coringa, é dos pontos interessantes da série. Cameron Monaghan viveu os personagens Jeremiah e Jerome Valeska, que são – de certa forma – duas encarnações do vilão (ou duas inspirações). O ator tem ótimos momentos na pele do personagem, sendo bem enigmático no papel. O roteiro da série, no entanto, nem sempre ajudou no desenvolvimento da história.

 

6) Zach Galifianakis (LEGO Batman)

Zach Galifianakis foi a escolha ideal para dublar o Coringa na divertidíssima animação LEGO Batman. O ator é ótimo comediante, mas que também é conhecido por papéis em que precisa se auto-depreciar ou rir de si mesmo. Aqui, o Coringa é um vilão que segue com esperança de derrotar o Batman, mesmo que o histórico não ajude. É impossível segurar o riso no momento em que Coringa fica triste com Batman falando que ele não é seu principal inimigo.

 

5) Cesar Romero (Batman e Robin / Batman, o Homem-Morcego)

Cesar Romero entregou uma das encarnações mais conhecidas do personagem. Ele viveu o Coringa no filme Batman, o Homem-Morcego (1966) e na clássica série Batman e Robin (1966-1968). É verdade que a série é bobinha, feita para a família, mas é quase um rito de passagem para o fã do Batman e do Coringa. Adam West e Burt Ward eram a alma da clássica produção televisiva. Mas nos 22 episódios em que o Coringa aparece, é Cesar Romero quem rouba a cena. A performance ficou marcada ainda pelo fato curioso de Romero se recusar a raspar o bigode, o que somado a uma pobre maquiagem gerava um visual pra lá de inusitado, pra não dizer grotesco. Ainda assim, o ator marcou época no papel.

 

4) Jack Nicholson (Batman)

Por muitos anos, Jack Nicholson foi considerado o maior Coringa das telas. E não era uma decisão injusta. O ator vencedor de três estatuetas do Oscar viveu o personagem em Batman (1989), e brilhou na pele do mesmo. Dirigido por Tim Burton, o filme trazia um Coringa assustador, mas divertidíssimo. Por sinal, Jack parece estar se divertindo horrores na pele do personagem. E ele tem razões pra isso. O vilão tem as melhores cenas da produção e ajudou a fazer do filme de Burton algo maior. Ainda que o Coringa não tenha uma história de origem padrão nos cinemas e nas HQs, o surgimento do visual do vilão no filme talvez seja dos poucos probleminhas.

 

3) Mark Hamill (Batman: A Série Animada / Batman – A Máscara do Fantasma / Batman do Futuro – O Retorno do Coringa / Batman – A Piada Mortal)

Como todo mundo sabe, Mark Hamill é conhecido pelo grande público como o Luke Skywalker de Star Wars. Mas sempre haverá um fã fiel do universo do Batman que destacará seu trabalho mais marcante como sendo a voz do Coringa em inúmeras produções, contando filmes, séries e até mesmo games. Hamill assumiu a voz do vilão em Batman: A Série Animada (1992-1994). Depois disso, trabalhou em inúmeros projetos como o Coringa, incluindo as séries animadas da Mulher-Gato e do Superman, além de longas marcantes como Batman – A Máscara do Fantasma, Batman do Futuro – O Retorno do Coringa e, mais recentemente, Batman – A Piada Mortal. Mark Hamill sempre foi muito questionado por sua atuação. Pela dublagem, é impossível questionar.

 

2) Heath Ledger (Batman: O Cavaleiro das Trevas)

A presença de Heath Ledger na segunda posição deve ser o ponto mais polêmico da lista, mas diz mais sobre os diferenciais do primeiro da lista do que sobre seu trabalho em si, que está na história da sétima arte. Ledger, que faleceu antes do lançamento de Batman: O Cavaleiro das Trevas, recebeu um Oscar póstumo de Melhor Ator Coadjuvante pelo trabalho como Coringa. Ele criou um vilão insano, com frases e gestos que ficaram marcados para sempre na cabeça do público. Ele foi tudo que os fãs podiam esperar do Coringa, transformando o segundo filme da trilogia de Christopher Nolan em um marco no que diz respeito ao cinema de super-herói, criando um dos maiores vilões da história. O ator capturou como poucos o lado anárquico do personagem e criou uma persona realmente assustadora, com uma história de origem imprecisa, cicatrizes marcantes e uma maquiagem horripilante.

 

1) Joaquin Phoenix (Coringa)

Mesmo com Heath Ledger já tendo feito história com o personagem, é justo apontar Joaquin Phoenix como o maior Coringa de todos os tempos? Não sei se é justo, mas é preciso. Ledger é um vilão inesquecível, uma construção absurda de personagem, mas sua história caminha em razão da narrativa do Batman. O Coringa não é o dono de sua própria trama. Em Coringa (2019), a coisa é diferente. O que temos é um desenvolvimento extraordinário da história do personagem, o que só foi possível por causa de uma dedicação completa de Joaquin Phoenix. Três vezes indicado ao Oscar, o ator se entrega de corpo e alma ao vilão e o resultado é fantástico, ao ponto de fazer o público sentir certa empatia pelo mesmo. A transformação física de Phoenix também deve ser ressaltada. Ele surge muito magro em cena. Seus gestuais também são marcantes, muitos remetendo ao mundo da dança ou da performance, afinal estamos falando de um palhaço. Uma atuação realmente inesquecível. E o Oscar é uma possibilidade real.

Qual o contexto histórico-social de ‘Coringa’?

Continuando nossa análise sobre o longa de Todd Phillips, hoje viemos fazer uma contextualização histórico-social de ‘Coringa’, para esclarecer os pontos nos quais a ficção se aproximou de nossa realidade – e que, por isso, acabou gerando incômodo em muitas pessoas.

É importante lembrar que tanto a história do Batman quanto a do Coringa é ficção. Mesmo assim, é uma história que se calca na realidade, no que acontece com as pessoas – especialmente aquelas que viviam e vivem em Nova York, que, sabemos, é onde Gotham City se espelha.

Lembremos, antes de tudo, que a primeira HQ do Batman surgiu em 1940, e que a primeira aparição do Coringa na trama do Homem-Morcego ocorreu já nesta edição inaugural.  Bom, o que estava acontecendo no mundo nessa época? A II Guerra Mundial tinha acabado de começar; a bolsa de Nova York tinha acabado de quebrar seriamente, deixando milhares de acionistas pobres da noite para o dia; também é a época do auge do Fordismo, que era o modelo de produção em massa baseado na reprodução precisa e no barateamento do custo de fabricação dos carros Ford, o que o tornou acessível à classe média; e é também o auge da modernidade no mundo ocidental, potencializando o modelo capitalista como sistema econômico em muitos países, especialmente nos Estados Unidos, o que consequentemente sufocou a população; o país ainda tentava se recuperar da Grande Depressão, e com uma população superior a 10 milhões de pessoas, sendo a grande maioria imigrantes irlandeses, italianos e judeus fugidos das guerras na Europa e buscando uma oportunidade de vida, que desembarcaram em Nova York sem nada nos bolsos.

Esse é o cenário de criação da história do Batman e do Coringa – que, como vocês podem ver, não mudou muito quase cem anos depois. E esse é o trunfo da história contada por Todd Phillips em seu filme: o ‘Coringa’ que ele apresenta é extremamente atual, ainda que ela se passe no final de 1979, início dos anos 80. Contextualizando, após o fim da II Guerra Mundial, em 1945, Nova York sofreu um enorme impacto econômico com sua crescente população, mas incapaz de manter o aumento salarial e de empregos; com a desaceleração econômica, a produção em massa da Ford quebrou, o que gerou ainda mais desemprego. Apesar do clima alegre da disco music, a taxa de criminalidade e o número de pessoas vivendo abaixo da linha da pobreza aumentou drasticamente.

Tudo isso está refletido na figura de Thomas Wayne apresentada no filme: um cara que não quer largar o osso, que já perdeu muito dinheiro nas últimas décadas, mas que continua poderoso e inabalável, acumulando fortuna para dar conforto à sua própria família, apesar do contexto social em que está inserido ser diametralmente oposto ao luxo em que está vivendo. É a isso que ele se refere, em sua primeira entrevista na tv, quando menciona que, se ele fosse como o povo, também estaria se sentindo como um palhaço e que, por isso, iria se candidatar ao governo. É também por isso que vemos uma Gotham tão suja, decadente, sombria, escura. Por isso encontramos Arthur infeliz em um subemprego, trabalhando para um patrão igualmente desanimado, contratado por uma loja falida para realizar um serviço mal pago, acompanhado por outros excluídos sociais que se vestem de palhaço não por gosto, mas por sobrevivência.

Um bom ponto que corrobora esse quadro é quando Arthur Fleck chega ao teatro/cinema para confrontar Thomas Wayne. O filme que o público está assistindo é ‘Tempos Modernos’, com Charlie Chaplin. Dentre todos os filmes que poderiam ser exibidos, por que este? O longa foi lançado em 1936, escrito, dirigido e estrelado pelo icônico Chaplin, que também é conhecido como a grande referência da comédia, do humor e do circo, principalmente entre os palhaços. De uma maneira engraçada porém extremamente visual, ‘Tempos Modernos’ faz uma evidente crítica ao sistema capitalista, ao Fordismo que mencionamos e à instauração dessa modernidade que, mais do que levar a sociedade a um futuro promissor, acentuou as desigualdades sociais, levando a maior parte da população à pobreza e relegando ainda mais a concentração da riqueza nas mãos de poucos. E, a propósito, a música ‘Smile‘, que toca nos créditos finais do longa e também no trailer, foi escrita pelo próprio Charlie Chaplin para este filme, ‘Tempos Modernos‘, cuja cena final é justamente (vejam só!) o Vagabundo, personagem de Chaplin, pedindo à personagem de Paulette Goddard que (tcharam!) sorria! 🙂

Outro ponto que sinaliza essa tensão entre concentração de poder de um lado e a população subalternizada por outro é a cena do metrô, quando Arthur Fleck tem o seu primeiro momento Coringa, quando ele perde o controle de si pela primeira vez e mata os três jovens rapazes promissores da também promissora Wayne Enterprise. Por que esses jovens e não qualquer outra pessoa? Porque esses três rapazes são uma alegoria de uma classe social enriquecida cujo futuro é certo e brilhante, enquanto o dele, Arthur, e de milhares de cidadãos de Gotham, é amargar um pão velho como refeição. O fato de Arthur insurgir contra esse três (ainda que de uma maneira não calculada e um pouco descontrolada) é, sim, uma insurgência contra o sistema, mas é mais que isso: é um chega pra lá em todo esse contexto histórico-social opressor que conduz o sujeito que não tem voz nem direitos a um futuro limitado, submisso e sem opções.

Por tudo isso, aquela cena final do longa de Todd Phillips, quando o personagem de Joaquin Phoenix é resgatado do acidente de carro e é aplaudido por uma população (que ao longo do filme vai vendo nele uma possibilidade de rachadura nessa Gotham engessada e de poder concentrado nas mãos políticas e corruptas) que assume essa identidade de palhaço para ter direito à voz não é só catártica, como dizem, embora plasticamente bela. Essa cena final é o momento em que essa população que nunca é ouvida ganha seu direito à voz, e se faz ouvir.

Agora, esse direito a fala é assunto para nossa próxima matéria.

‘Star Wars’: Intérprete de C-3PO critica excesso de filmes da Disney

Em entrevista para o The Sunday Times, Anthony Daniels, intérprete de C-3PO em ‘Star Wars’, foi questionado sobre o futuro da saga no cinema, mas não pareceu tão otimista sobre isso.

“Acho que a Disney está ultrapassando os limites, e eles ficaram entusiasmados demais. Os fãs estão saturados, porque sugaram ‘Star Wars’ ao máximo.”, disse o astro.

Desde que a Disney assumiu o controle da saga, o estúdio planejou lançar um filme por ano, entre as sequências da atual trilogia e histórias derivadas, como ‘Rogue One‘.

No entanto, até mesmo o presidente da Disney, Bob Iger, admitiu que os planos de trazer ‘Star Wars‘ de volta aos cinemas foram exagerados.

“Acho que exageramos na quantidade e na velocidade em que o estúdio pôs a saga de volta ao mercado, mas acredito que temos funcionários talentosos na empresa. Estamos melhores do que nunca, também por causa dos profissionais que vieram da Fox e conhecem a saga.”

Vale lembrar que após a estreia de ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker‘, a saga terá uma pausa e irá retornar somente em 2022, com uma nova trilogia encabeçada por David Benioff e D.B. Weiss, showrunners de ‘Game of Thrones‘.

O desfecho da atual trilogia chega aos cinema nacionais em 19 de dezembro.

Assista ao trailer:

Dirigido por J.J. Abrams, o novo filme trará o desfecho da nova trilogia.

Os sobreviventes da Resistência enfrentam a Primeira Ordem mais uma vez no capítulo final da saga Skywalker.

O grandioso elenco conta com Daisy RidleyAdam DriverJohn BoyegaOscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall GleesonKelly Marie TranJoonas Suotamo, Billie Loud, Naomi AckieRichard E. Grant, Kery Russell e os veteranos Mark Hamill e Billy Dee Williams.

Carrie Fisher também aparecerá como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força‘.

Ator de ‘Spawn: O Soldado do Inferno’ fala sobre reboot da franquia

Em entrevista para o Comic Book, Michael Jai White, intérprete de Spawn na adaptação de 1997, revelou que está cético quanto ao sucesso do vindouro reboot dirigido por Todd McFarlane.

Ao ser questionado se está ansioso para ver o personagem de volta às telonas, White disse:

Todd fala desse reboot há 20 anos. Acho que ele vai continuar falando porque os fãs querem ouvir, e eu não entendo isso. Um novo filme do ‘Spawn‘ custaria muito caro, e se tiver alguém para financiar… Bem, Todd nunca dirigiu um filme de grande orçamento… Mas desejo a ele toda a sorte com a produção.”

Anteriormente, McFarlane disse que o sucesso de ‘Coringa‘ pode ajudar a nova adaptação de ‘Spawn a encontrar um público adequado.

O cineasta está tentando produzir um filme do Soldado do Inferno com classificação para maiores de idade, e acredita que não há melhor momento para seguir com a ideia.

“Espero que ‘Coringa‘ abra portas e parece que vai ajudar ‘Spawn‘. Bom, espero que sim, e isso prova que o público quer assistir filmes com classificação para maiores. ‘Coringa‘ é semelhante a Spawn‘ por abordar a sociedade sem um apelo cômico, diferente de ‘Deadpool’“.

Até o momento, foi dito que o longa será produzido pela Blumhouse e terá Jamie Foxx como o personagem-título, no entanto, os detalhes sobre o projeto não estão definidos.

Para quem não se lembra, Spawn‘ apareceu pela primeira vez no cinema em 1997, interpretado por Michael J. White.

Apesar de ter sido planejado para maiores, o filme acabou sendo editado e lançado com classificação para 13 anos de idade.

‘O Mandaloriano’: Saiba quando estreia cada episódio da série da Disney+

De acordo com o site Star Wars News Net, todos os oito episódios de ‘O Mandaloriano‘ serão lançados entre novembro e dezembro, o que confirma os rumores de que a Disney+ irá disponibilizar os episódios de suas produções semanalmente.

No entanto, maiores detalhes sobre os episódios, como títulos e trama, não foram revelados.

Confira as datas de estreia:

Episódio 01 – 12 de novembro
Episódio 02 – 15 de novembro
Episódio 03 – 22 de novembro
Episódio 04 – 29 de novembro
Episódio 05 – 06 de dezembro
Episódio 06 – 13 de dezembro
Episódio 07 – 18 de dezembro
Episódio 08 – 27 de dezembro

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passará no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama vai se passar depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

Assista ao trailer:

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

‘Homem-Aranha’: Marvel está planejando mais duas trilogias do herói

De acordo com o We Got This Covered, a Marvel Studios está planejando mais duas trilogias para o Homem-Aranha no cinema, caso a parceria com a Sony seja renovada pelos próximos anos.

A informação veio da mesma fonte que revelou que Jeremy Renner pode ser substituído do papel de Gavião Arqueiro após as polêmicas envolvendo seus conflitos judiciais.

Ao que tudo indica, a Marvel quer três filmes explorando o período em que Peter Parker vai para a faculdade, e mais três acompanhando sua vida adulta.

Também foi dito que os membros do Sexteto Sinistro terão grande importância na próxima trilogia do Cabeça de Teia, e que famosos personagens dos quadrinhos serão introduzidos ao longo dos filmes.

Caso a ideia aconteça, o Homem-Aranha irá protagonizar a franquia mais longa do estúdio, o que confirma a ideia de transformar o personagem no novo símbolo do MCU, como foi o Homem de Ferro.

Lembrando que ‘Homem-Aranha 3‘ tem estreia marcada para 2021.

A sequência terá o retorno de Tom Holland no papel principal, e Zendaya também já foi confirmada.

É bem provável que grande parte do elenco retorne, incluindo Marisa Tomei, Jacob Batalon, e Tony Revolori.

Além disso, Amy Pascal atuará como produtora da sequência ao lado de Kevin Feige, representando a Sony e a Marvel, respectivamente.

Jon Watts, por sua vez, está oficialmente em negociações para voltar à cadeira de direção.

Assista nossa crítica sobre ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘.

Abe | ‘Vamos filmar a queda dos nazistas brasileiros em 4K, bonitinho’, afirma diretor

Após ser exibido em festivais internacionais como Sundance, Abe faz sua estreia nos cinemas brasileiros na 43ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. Co-produção entre Brasil e Estados Unidos, o longa é dirigido por Fernando Grostein Andrade e estrelado por Seu Jorge e Noah Schnapp, o Will de Stranger Things.

Em sessão realizada no CineSesc na noite do último domingo, 20 de outubro, o diretor fez breve apresentação do novo trabalho. Além de destacar a expectativa por lançar seu projeto em inúmeros países nos próximos meses, incluindo um lançamento maciço na China, Fernando Grostein Andrade, que é irmão do apresentador Luciano Huck, fez um forte comentário em defesa da cultura e do cinema brasileiro.

Quando assumiram a Alemanha, os nazistas tentaram acabar com a escola de arte de Bauhaus, e conseguiram fechá-la. E o que aconteceu foi que a escola se multiplicou por todo o mundo. Não adianta os nazistas brasileiros tentarem acabar com o cinema nacional que ele não vai acabar. Vamos filmar a queda dos nazistas em 4K, bonitinho. O impeachment vai ser lindo“, destacou o diretor sob muitos aplausos por parte do público.

Apesar do discurso político, o cineasta reforçou que seu filme é um tributo à comida, uma celebração a este elemento que une pessoas. Inclusive, lembrou que uma mesa de jantar em uma festa de fim de ano é um lugar bem apropriado para conversar com aquele parente que votou diferente de você, e que discussões pelo WhatsApp são vazias e fáceis de serem desvirtuadas.

Abe ainda não possui data de lançamento no Brasil. Leia a crítica do CinePOP.

‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’: Disney libera imagens do trailer em alta resolução; Confira!

Após divulgar um novo cartaz para ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker‘, a Disney liberou incríveis imagens do trailer em alta resolução.

Confira:

Confira o pôster:

Lembrando que ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’ chega aos cinemas nacionais em 19 de dezembro.

Dirigido por J.J. Abrams, o novo filme trará o desfecho da nova trilogia.

Os sobreviventes da Resistência enfrentam a Primeira Ordem mais uma vez no capítulo final da saga Skywalker.

O grandioso elenco conta com Daisy RidleyAdam DriverJohn BoyegaOscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall GleesonKelly Marie TranJoonas Suotamo, Billie Loud, Naomi AckieRichard E. Grant, Kery Russell e os veteranos Mark Hamill e Billy Dee Williams.

Carrie Fisher também aparecerá como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força‘.

‘Um adeus ao MCU nunca é definitivo’, diz Sebastian Stan

Ao lado de Jeremy Renner e Chris Hemsworth, Sebastian Stan é um dos poucos atores presentes no MCU desde a Fase 1, agora que Chris Evans e Robert Downey Jr. se despediram da Marvel.

Durante sua passagem pela Fandemic Tour Houston, Stan foi questionado sobre qual é a sensação de interpretar Bucky Barnes por tanto tempo, ao que ele respondeu:

“Fazer esses filmes traz muita emoção, porque faço parte disso há quase 10 anos. Você sente que estava em um estágio da vida no início, e agora deu alguns passos à frente. Estamos envelhecendo, e os personagens também… Então não se trata apenas de gravações, tem muito sentimento envolvido.”, disse o astro, segundo Comic Book.

Além disso, Stan animou o público ao dizer que uma despedida do MCU nunca é definitiva, e que rostos conhecidos sempre podem retornar.

“Não dá pra saber se um ‘adeus’ no MCU é realmente adeus. Nunca é definitivo. Eu acho que o Capitão América não será o mesmo sem Chris Evans… Mas isso não significa que o personagem está acabado.”

Lembrando que o início das filmagens de ‘Falcão e o Soldado Invernal‘ está marcado para este mês e o elenco da série já está se preparando para dar vida aos seus personagens.

Em seu perfil no Twitter, Mackie compartilhou uma foto ao lado de Sebastian Stan, Emily VanCamp e Wyatt Russell.

“Nos reunimos para dar as boas-vindas a Wyatt Russell, depois tudo ficou estranho… Por que não conseguimos ser tão bonitos quanto a Emily VanCamp?”, escreveu o astro.

A série será lançada na primavera norte-americana de 2020 (20 de Março a 20 de Julho).

Confira o logo:

Segundo o site The Wrap, o criador da franquia ‘John Wick‘, Derek Kolstad, será um dos responsáveis pelo roteiro da produção. Ele se junta a Malcom Spellman, que já havia sido anunciado no passado como um dos roteiristas.

Ainda não se sabe se ambos assumirão episódios distintos ou se trabalharão em parceria nos mesmos capítulos. A Disney também não revelou se novos escritores serão convidados ou se eles serão os únicos envolvidos com a trama.

Kari Skogland, veterana da televisão norte-americana, será responsável pela direção de todos os seis episódios da nova série.

A produção será protagonizada por Anthony MackieSebastian Stan, respectivamente, reprisando seus papéis do Universo Cinemático Marvel.

Skogland é conhecida por seu trabalho em The Walking DeadFear the Walking Dead e pela aclamada série ‘The Handmaid’s Tale’.

Crítica | Cara x Cara – Paul Rudd em dose dupla na cômica série de ficção-científica da Netflix

Feche os olhos. Pense na sua vida. Imagine que você não tenha que ir trabalhar, ou estudar, que não tenha que cozinhar, limpar a casa, buscar as crianças na escola, dar atenção ao marido ou à esposa. Imagine que você tem todo o tempo do mundo para si mesmo, para cuidar de si e se dedicar aos seus sonhos. Não seria incrível? Só que, para que isso aconteça, tudo o que você tem que fazer é colocar um outro igualzinho a você no seu lugar. E aí? Você toparia?

Esse é o mote da nova série da Netflix, ‘Cara x Cara’ (sim, o título é péssimo), estrelada pelo queridinho Homem-Formiga, Paul Rudd, na qual ele é o perdedor Miles Elliot, um marqueteiro classe média que um dia já foi bonitão, bem-sucedido e querido, mas hoje sente-se cansado, derrotado, deixado de lado. Certo dia, um colega de trabalho, Dan (o carismático Desmin Borges), chega completamente mudado ao trabalho e conta seu segredo a Miles: existe um spa misterioso onde você paga 50 mil dólares por um tratamento que dá literalmente um up na sua autoestima, transformando-o na melhor versão de você mesmo. Profundamente insatisfeito com sua invisibilidade na sociedade, Miles raspa a poupança e investe tudo nesse tratamento, porém, ao invés de sair do spa se sentindo bem, Miles sai dali com um clone de si mesmo.

Com oito episódios curtinhos de pouco mais de vinte minutos, ‘Cara x Cara’ é uma série que mistura comédia, drama, suspense e ficção-científica na medida, de maneira que um gênero não se sobreponha ao outro, e eles ocorrem nessa sequência mesmo. Um olhar mais atento pode encontrar na trama uma crítica ao estilo de vida da sociedade moderna, que suga o cidadão cada vez mais, ao ponto de ele não ter mais tempo para desfrutar do seu próprio sucesso; ou a forma como terceirizamos nossos problemas para que os outros resolvam pela gente, ao ponto de não termos mais controle de nossas próprias vidas. É uma opção de compreensão da trama.

Paul Rudd volta às suas raízes ao estrelar essa comédia, e dá um show na caracterização de dois personagens opostos, porém, que são, ao mesmo tempo, a mesma pessoa. Chamam atenção seus trejeitos em tornar evidente para o espectador quem é o Miles feliz e o Miles fracassado, de modo que, no que depende do ator, nós ficamos sabendo exatamente quem é quem durante boa parte do filme – isto é, quando o roteiro não prega peças na gente, plantando a dúvida em nossa cabeça. Mérito do criador da série, Timothy Greenberg, que também é um dos responsáveis pelo roteiro, apesar desta ideia não ser exatamente original (tem um episódio de ‘Rick & Morty’ que tem exatamente o mesmo argumento).

Ao resto do elenco coube a função de apenas assessorar as confusões de Miles, e fica um pouco complicado avaliar o desempenho dos atores, uma vez que Paul Rudd está em praticamente todas as cenas (senão todas!). Ainda assim, um breve recorte é dado à atriz Aisling Bea, que convence no papel da esposa de Miles, Kate, cuja participação aumenta da metade para o final da temporada – e, ao que parece, ganhará mais espaço em uma possível segunda temporada.

O que chama mesmo a atenção na construção de ‘Cara x Cara’ é a agilidade com que a câmera se move quando Paul Rudd está conversando com o outro ele, e a fotografia do primeiro episódio, que ajuda a construir o contraste do clone (a primeiríssima cena é Paul Rudd saindo da cova onde estava enterrado dentro de um invólucro de plástico, em clara menção ao ato de nascer) com o original (quando o verdadeiro Miles chega em casa, ele olha para a mulher no 2º andar da casa através das grades do corrimão da escada, dando a entender que ele está “preso” naquela vida; quando o clone chega na casa, ele olha para o 2º andar por cima dessa grade, pois ele está “livre”).

Outra coisa que chama a atenção é a forma como a narrativa é contada sob diversos pontos de vista, pois todos os capítulos começam retomando a história do anterior, só que acompanhando o ponto de vista de outro personagem, o que cansa um pouco e faz com que a história não avance muito. Mesmo assim, ‘Cara Cara’ é uma série divertida, bem rapidinha e que cumpre bem seu papel de entreter o público.