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‘Coringa’: Filme pode ter reviravolta SURPREENDENTE em relação a Bruce Wayne

Coringa é um dos filmes mais aguardados do ano e, antes mesmo de chegar aos cinemas, já foi alvo de algumas controvérsias.

Segundo fontes próximas à produção, o longa-metragem trará uma gigante reviravolta acerca do personagem-título: ao que tudo indica, Arthur Fleck, cujo nome verdadeiro é Happy Wayne, é o filho ilegítimo de Thomas Wayne, que teve um caso amoroso décadas atrás com uma mulher que não era Martha. Isso significa que o Coringa, na verdade, é meio-irmão de Bruce Wayne (o futuro Batman), unindo os dois personagens de forma inesperada e surpreendente.

A trama de Coringa deve explorar a cultura noturna da cidade de Nova York, dando destaque inclusive a clubes de strip-tease. Ou seja, é muito provável que o filme seja para maiores de idade.

‘Coringa’: Joaquin Phoenix diz que não se importa com opinião dos fãs sobre sua interpretação

Filme de origem do Coringa será ‘assustador’, afirma Joaquin Phoenix

O longa contará com o orçamento de US$ 55 milhões, valor relativamente baixo.

“20 anos antes do Batman salvar a cidade na trilogia de ‘Cavaleiro das Trevas’, Gotham era um lugar perigoso. Nos cantos onde o crime se escondia, um homem tenta escapar do seu terreno desafortunado, através de uma paixão pela teatralidade e pela comédia stand-up. No entanto, um dia ruim é tudo o que basta nesta cidade, e logo, este homem de boas intenções se tornou o criminoso mais perigoso de todos: o Coringa. Dirigido pelo indicado ao Oscar, Todd Phillips (‘Cães de Guerra’) e produzido pelo vencedor do Oscar, Martin Scorsese (‘Os Bons Companheiros’), esta prequel vai explorar como o Palhaço Príncipe do Crime veio a se tornar o que é”.

Vale ressaltar que a história deve se passar em uma Gotham City dos anos 80, além de estar separado do atual Universo Estendido DC, fazendo parte de um novo selo para filmes independentes com os personagens DC Comics.

A estreia está marcada para o dia 3 de outubro de 2019.

‘X-Men: Fênix Negra’: Simon Kinberg quis se aproximar de ‘Vingadores: Ultimato’ e ‘Cavaleiro das Trevas’

Parece que o time por trás de X-Men: Fênix Negra’ está tirando uma página de referência de ‘Vingadores: Ultimato para realizar o filme.

Seguindo os passos do mais recente filme dos estúdios Marvel‘Fênix Negra’ será a culminação de todos os filmes da franquia mutante lançados até hoje, concluindo uma história que começou 20 anos atrás. E, segundo o roteirista e diretor Simon Kinberg, “é claro que haverá mais filmes X-Men no futuro, mas este ciclo em particular, com este elenco, terá uma atmosfera Game of ThronesUltimato, desafiando-os de um novo modo”.

Kinberg, que faz sua estreia como cineasta com o projeto em questão, acrescentou que queria oferecer uma nova perspectiva para os icônicos personagens, dizendo que “minha visão para o filme era mais intensa, um X-Men mais cru do que foi feito antes. Então disse para o estúdio […], ‘olhe, isso vai ser muito mais como os filmes [da franquia] Cavaleiro das Trevas, ou ‘Logan’ do que com os filmes anteriores'”.

Dirigido por Simon Kinberg, o filme será situado em 1992, dez anos após os eventos de ‘X-Men: Apocalipse‘.

Os X-Men enfrentam seu inimigo mais formidável e poderoso: um deles, Jean Grey. Durante uma missão de resgate no espaço, Jean é quase morta quando é atingida por uma misteriosa força cósmica. Quando ela volta para casa, essa força não só a torna infinitamente mais poderosa, mas muito mais instável. Lutando com essa entidade dentro dela, Jean desencadeia seus poderes de maneiras que ela não pode compreender nem conter. Com Jean fora de controle, e ferindo aqueles que ela mais ama, ela começa a desvendar a linha que mantém os X-Men juntos. Agora, com esta família desmoronando, eles devem encontrar uma maneira de se unir, não apenas para salvar a alma de Jean, mas para salvar nosso próprio planeta de alienígenas que desejam se armar com essa força e governar a galáxia.

O grandioso elenco conta com James McAvoy, Jennifer Lawrence, Sophie Turner, Jessica Chastain, Nicholas Hoult, Michael Fassbender, Tye Sheridan, Evan Peters, Alexandra Shipp e Kodi Smit-McPhee.

X-Men: Fênix Negra‘ será lançado nos cinemas nacionais em 6 de junho.

Rumores indicam que Sony quer incluir Venom em ‘Homem-Aranha 3’

Segundo fontes internas dos estúdios Marvel, a Sony Pictures está tentando incluir Venom (Tom Hardy) no terceiro filme da franquia Homem-Aranha, mudando drasticamente os rumores de que a companhia considerava introduzir Deadpool (Ryan Reynolds).

O post, feito no Twitter de Roger Wardell, diz que “não há planos em adicionar Deadpool ao MCU, mas a Sony quer desesperadamente o Venom de Tom Hardy [em Homem-Aranha 3’]. Deadpool tem seus próprios filmes, mas nunca apareceu na franquia X-Men. O mesmo acontecerá com com o MCU”.

Enquanto nada é confirmado pela Marvel ou pela Disney, o nosso querido herói aracnídeo volta aos cinemas nacionais com Homem-Aranha: Longe de Casa’ no dia 4 de julho. Confira o trailer:

A sequência terá o retorno de Jon Watts na direção, e também contará com o retorno dos roteiristas John Francis Daley e Jonathan Goldstein.

Peter Parker e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury (Jackson) a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio – que pode não ser quem parece.

O elenco conta com Tom Holland, Jake Gyllenhaal, Zendaya, Marisa Tomei, Jacob Batalon e Samuel L. Jackson.

‘Vingadores’: Sebastian Stan responde o que o Soldado Invernal faria com as Joias do Infinito

Vimos que em ‘Vingadores: Guerra Infinita’, Thanos usou o poder das Joias do Infinito para dizimar metade do universo, o que foi revertido em ‘Vingadores: Ultimato’ com o estalar de dedos do Hulk. Mas o que o Soldado Invernal teria feito com tanto poder?

Foi isso que um fã perguntou a Sebastin Stan durante a London Comic Con.

“Eu não sei. Curar o câncer. Acabar com as guerras. Quer dizer, há um zilhão de coisas que ele poderia ter feito com isso, em vez de fazer o que ele fez. Sim, eliminando 50% da população, isso ajudaria.”, brincou Stan. “É difícil imaginar ter algo assim e driblar a responsabilidade de usá-lo da maneira certa. Mas acho que a primeira coisa é provavelmente acabar com as guerras.”

Stan também discutiu o que o Soldado Invernal faria com a Joia do Tempo e se viajaria em sua própria história.

“O que Bucky faria se ele pegasse a Joia do Tempo? Dar o fora dali!” Stan brincou, de novo. “Não, se ele tivesse a Joia do Tempo, é claro que ele voltaria a se enfrentar nos anos 70 e então teriam de ser dois Soldados Invernais, um contra o outro, então ele teria que encarar a si mesmo e impedir cerca de 864 assassinatos.”

O ator também comentou o final de Steve Rogers após a batalha contra Thanos, mostrando que Bucky também tem sentimentos.

“Ele estava feliz por ele [Steve], obviamente. Este homem lutou por essa mulher por muito tempo. Na minha opinião, ele estava feliz.”

Stan retornará ao Universo Cinematográfico da Marvel ao lado de Anthony Mackie em ‘Falcão e Soldado Invernal’, da Disney +, que estreia em 2020.

Confira o logo da série abaixo:

‘Homem-Aranha: Longe de Casa’: Fãs estão intrigados com triângulo misterioso no novo cartaz do filme

Homem-Aranha: Longe de Casa chegará muito em breve aos cinemas e trará o retorno de Tom Holland como o personagem-título. E enquanto o filme não estreia, os fãs da Marvel estão se divertindo ao tentar descobrir o que vai acontecer na nova história.

Recentemente, um novo pôster do longa-metragem trouxe em seu design um intrigante triângulo, levando parte do público a acreditar que Peter Parker e seus amigos irão cruzar caminho com a centenária organização conhecida como Illuminati.

 “Alguém pode me explicar o triângulo gigante aqui?”, o usuário Ali Plumb perguntou em uma postagem no Twitter.

Como se não bastasse as teorias acerca do grupo supracitado, alguns fãs foram mais além:

“Homem-Aranha é uma Relíquia da Morte?”, Derek Smith perguntou. O autor do post original respondeu, pois, que Derek “explodiu o multiverso” da Marvel.

E você? O que acha que o triângulo pode significar? 

O filme chega aos cinemas nacionais em 4 de julho. Confira o trailer:

A sequência terá o retorno de Jon Watts na direção, e também contará com o retorno dos roteiristas John Francis Daley e Jonathan Goldstein.

Peter Parker (Holland) e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury (Jackson) a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio (Gyllenhaal) – que pode não ser quem parece.

O elenco também conta com Zendaya, Marisa Tomei, Jacob Batalon e Samuel L. Jackson.

‘Good People’: Martin Short entra para elenco da nova comédia da Amazon

Mandatory Credit: Photo by Phil McCarten/Invision/AP/REX/Shutterstock (10083072d) Host Martin Short attends the 18th Annual Movies For Grownups Awards at Beverly Wilshire Hotel, in Beverly Hills, Calif 18th Annual Movies For Grownups Awards- Arrivals, Beverly Hills, USA - 04 Feb 2019

O elenco da nova série da Amazon, ‘Good People, continua a crescer: Martin Green tornou-se a última adição ao time!

Short se une aos previamente anunciados Lisa KudrowGreg KinnearWhitney Cummings.

Cummings fica responsável também pelo roteiro e pela produção executiva junto a Lee Daniels.

A série gira em torno de três gerações de mulheres que trabalham no escritório de uma faculdade e discutem temas como mudanças climáticas, feminismo e outros complexos temas.

Ainda não há data de estreia definida para o show.

‘Capitã Marvel’: Stan Lee abraça Brie Larson em vídeo de divulgação do Blu-ray

Capitã Marvel‘ será lançado em Blu-ray nesta terça-feira, 28, e a Marvel divulgou um vídeo para promover o lançamento que traz Stan Lee abraçando Brie Larson.

Segundo o We Got This Covered, o Blu-Ray do filme virá REPLETO de cenas inéditas, totalizando 26 minutos a mais de filme.

Assista ao vídeo:

Um das cenas confirmadas que foram excluídas e estará nos discos mostram Ronan, o Acusador se encontrando com a Starforce.

Não foram revelados detalhes das outras cenas.

Recentemente, Brie Larson falou sobre o que o sucesso do filme significa para ela e para a indústria do entretenimento.

Em uma aparição na conferência Tina Brown’s Women of the World, Larson comentou sobre o sucesso de arrecadação do longa-metragem da Marvel e o impacto que o projeto trouxe para os filmes estrelados por super-heroínas.

“Sou muito grata por ter quebrado esse teto de vidro”, Larson revelou. “Não sei porque era tão difícil para as pessoas acreditarem que isso poder acontecer… Eu conheço a história do cinema… Essa ideia de que mulheres não podem liderar os filmes é ridícula”.

Larson aproveitou o momento para falar de sua estreia diretorial, Loja de Unicórnios, retomando seu discurso e dizendo que “precisamos quebrar essas fronteiras. Precisamos mudar agora”.

Escrito e dirigido por Anna Boden e Ryan Fleck, o filme é ambientado nos anos 90.

Carol Danvers (Larson) é uma ex-piloto da aeronáutica que se torna uma das heroínas mais poderosas da galáxia. Ao se juntar à Força Estelar, uma equipe militar Kree, ela retorna à Terra com novas dúvidas sobre seu passado e sua identidade quando o planeta se encontra no centro de um conflito entre dois mundos alienígenas.

O elenco conta com Brie Larson, Samuel L. Jackson, Ben Mendelsohn, Jude Law, Annette Bening, Lashana Lynch, Clark Gregg, Rune Temte, Gemma Chan, Djimon Hounsou e Lee Pace.

O longa continua em exibição nos cinemas nacionais!

‘La Casa de Papel’: Imagens da 3ª temporada revelam novo visual de Tóquio e Nairóbi

O site Fotogramas divulgou novas imagens da 3ª temporada de ‘La Casa de Papel‘, que revelam os novos visuais de Tóquio e Nairóbi.

Os novos episódios serão lançados na plataforma no dia 19 de julho.

Confira, com vídeos e fotos:

Criada por Álex Pina, a série inicialmente era uma minissérie de 15 episódios, mas foi reeditada pela Netflix em duas partes, e posteriormente optou por dar continuidade à produção depois de sua enorme popularidade.

Na terceira parte, “O professor e sua gangue precisarão fazer um assalto impossível: invadir o Banco da Espanha, localizado na praça de Cibeles, em Madrid. O banco tem um sistema de segurança impecável: é localizado a 50 metros abaixo da superfície, abaixo da água e contando apenas com três portas blindadas em sua entrada.”

O elenco inclui Úrsula Corberó (Tóquio), Álvaro Morte (O Professor), Jaime Lorente (Denver), Miguel Herrán (Rio), Darko Peric (Helsinque), Alba Flores (Nairóbi), Esther Acebo (Estocolmo), Itziar Ituño (Raquel Murillo), Enrique Arce (Arturo), Kiti Mánver (Mariví), Pedro Alonso (Berlim), Juan Fernández (Coronel Prieto) e Mario de la Rosa (Suarez).

5 Remakes de Filmes de Terror que Estreiam em 2019 e 2020

Alguns filmes de terror fazem os aficionados roerem as unhas de ansiedade por sua estreia. E gostamos ainda mais quando estes mesmos filmes nos fazem roer as unhas enquanto os assistimos na sala escura. 2019 ainda guarda muitas surpresas dentro deste gênero que tanto adoramos. Mas o que talvez você não saiba, é que nem todos eles são ideias originais. Tirando as óbvias continuações da frente, existem alguns filmes que são na verdade refilmagens de obras clássicas ou recentes.

Pensando nisso, o CinePOP resolveu trazer para você em sua nova lista, seis filmes de terror que são na realidade remakes de outras produções. Mas por que parar neste ano, se podemos olhar um pouco mais no futuro e dividir a lista com três filmes de 2019 e três de 2020 – para que você já fique preparado para o que virá por aí. Sem mais delongas, vem conhecer.

Brinquedo Assassino (2019)

Essa é batata. A maioria certamente já ouviu este título, ou ao menos o nome do boneco Chucky. Pois bem, depois de seis sequências, é hora de voltar ao original. Brinquedo Assassino (1988), criado por Don Mancini e dirigido por Tom Holland (não, não é o jovem Homem-Aranha, ele ainda não havia nascido), conseguiu dar novo fôlego aos slasher no fim da década de 1980, ao introduzir um elemento pouco usado: a forma aparentemente inofensiva de um boneco para o assassino.

O filme fez grande sucesso – as continuações que o digam -, e se mantém como uma das mais famosas crias do gênero na época até hoje. A inocência dilacerada é uma das ideias centrais tão assustadoras no longa. Os fãs aguardam ansiosamente pelo que vem por aí na refilmagem. O que sabemos e pudemos ver pelo trailer é que o boneco agora é tecnológico (o que faz sentido em nossos tempos). Fora isso, terá a voz de Mark Hamill, o eterno Luke Skywalker de Star Wars. Aubrey Plaza (Ingrid Vai para o Oeste) vive a jovem mamãe que dá de presente para o filho um novo boneco, trazendo para suas vidas um verdadeiro inferno. A estreia ocorre no dia 25 de julho.

It: A Coisa – Capítulo 2 (2019)

Em 2017, presenciamos um dos melhores filmes de terror dos últimos anos, que de quebra se tornou o mais bem sucedido financeiramente da história. Aqui também temos uma adaptação de Stephen King, de um verdadeiro “tijolão” do autor. Antes do clube dos perdedores fazer sucesso com toda uma nova geração, a obra de King havia sido levada para as telas – mas na forma de uma minissérie em dois episódios – em uma produção de 1990.

Como bem sabemos, é impossível traduzir de forma minimamente fiel tanta história em apenas um filme. No passado a opção foi por uma minissérie em duas partes, hoje os produtores optam por um filme em duas partes. Assim, já conhecemos a infância do clube dos perdedores e como derrotaram a entidade demoníaca vinda na forma de um palhaço – de nome Pennywise. Este ano chega a hora de conhecermos a forma adulta das crianças, que conta com gente do calibre de Jessica Chastain e James McAvoy liderando o novo elenco. Será que eles darão conta de Pennywise? A estreia é no dia 5 de setembro.

Grudge – O Grito (2020)

O filme mais conhecido do grande público certamente é o de 2004 estrelado pela eterna Buffy, Sarah Michelle Gellar. Este, no entanto, já era uma refilmagem, de uma produção japonesa de dois anos antes. O curioso aqui é que Takashi Shimizu, diretor do original, foi quem levou a obra para o mercado americano, comandando também seu remake.

A trama do americano permanece a mesma do japonês, e se passa inclusive no mesmo país, com a personagem de Gellar trabalhando como cuidadora de uma senhora, e descobrindo que sua casa é amaldiçoada. No novo filme, a trama é transferida para os subúrbios americanos. O cineasta Sam Raimi, que já havia produzido a versão americana de 2004, volta na mesma função para este remake. Outro grande chamariz é o elenco, que conta com Andrea Riseborough (Birdman) na pele da protagonista, uma detetive e mãe solteira. Demián Bichir, Lyn Shaye, John Cho, Jacki Weaver e Betty Gilpin também estão no elenco. A estreia ocorre em janeiro de 2020.

Candyman (2020)

Já na década de 1990, quando o gênero slasher se encontrava quase morto, Candyman se tornou uma das últimas tentativas de emplacar uma figura assombrosa como ícone do terror. Na verdade, o personagem nasceu no livro do autor Clive Barker, e com a direção sofisticada de Bernard Rose, O Mistério de Candyman (1992) pairou acima das demais bobagens que eram produzidas, se tornando um terror mais psicológico, dono de níveis de temáticas sociais embutidas.

É claro que os produtores não desperdiçariam a chance de transformá-lo em ícone da cultura pop, assim duas continuações bem abaixo do original foram produzidas – uma em 1995 e outra em 1999 (lançada direto em vídeo) – eliminando qualquer sutileza em nome de esquartejamentos e muito sangue. Voltando à ideia original do texto de Barker, o novo filme promete a mesma classe do passado . Para isso, a sensibilidade de uma mulher pela primeira vez no comando de um filme da série – a cineasta Nia DaCosta (do recente Little Woods). Candyman fala sobre a cultura negra, e o novo filme traz uma cineasta negra e protagonistas negros (Teyonah Parris, de Se a Rua Beale Falasse, e Yahya Abdul-Mateen II, de Aquaman), o que pode fazer toda a diferença e seguir o exemplo de ótimas obras representativas de gênero, vide Corra! (2017), Pantera Negra (2018) e Nós (2019). Ah, sim. Talvez tenhamos esquecido de mencionar que no roteiro e produção se encontra um tal de Jordan Peele. Você conhece? A estreia é prometida para junho de 2020.

Convenção das Bruxas (2020)

Anne Hathaway tem se especializado em refilmagens, reboots e reimaginações. Depois de Oito Mulheres e um Segredo (2018), ela lançará este ano The Hustle, remake de Os Safados (1988), com Steve Martin e Michael Caine, desta vez protagonizado por mulheres – Hathaway e Rebel Wilson.  Ano que vem será a vez da atriz assumir o papel que foi da grande Anjelica Huston no filme original de 1990 – e que fez a alegria, mas também causou arrepios, na garotada em suas reprises no SBT. É claro que estamos falando de Convenção das Bruxas.

Uma curiosidade é que o diretor original, Nicolas Roeg (já falecido), fez carreira pelo cinema cult, vide Inverno de Sangue em Veneza (1973) e O Homem que Caiu na Terra (1976). Convenção das Bruxas foi basicamente seu único filme mainstream. Baseado no livro de Roald Dahl (mesmo autor de A Fantástica Fábrica de Chocolate), o filme segue um garoto, hospedado num hotel com sua avó, que descobre o encontro anual de um covil de bruxas. A nova versão será dirigida por Robert Zemeckis (De Volta para o Futuro), e além de Hathaway no papel principal, o filme terá a participação de Octavia Spencer. A estreia ocorre no dia 15 de outubro no Brasil, bem a tempo para o dia das bruxas.

 

Recém-lançado:

 

Cemitério Maldito (2019)

O longa é baseado num livro do mestre Stephen King, que já havia sido adaptado para o cinema em 1989, com direção da cineasta Mary Lambert. Desta vez não temos a direção de uma mulher, mas sim da dupla Kevin Kölsch e Dennis Widmyer, responsáveis pelo assustador Starry Eyes (2014) – disponível na Netflix. E o filme é uma ótima readaptação que rende bons calafrios nos cinemas.

Embora todos os conceitos sejam os mesmos, o novo roteiro resolve apostar em algumas mudanças pontuais para pegar o espectador de surpresa e entregar uma obra com diferenças em relação ao original – afinal, qual a graça de ver algo cem por cento igual? Na trama, uma família se muda para uma pacata vizinhança no interior. O local guarda muitos segredos, o mais macabro deles é um cemitério de animais que segundo reza a lenda, traz de volta qualquer um enterrado por lá.

‘Cemitério Maldito’ completa 30 Anos! Conheça Curiosidades sobre o Clássico

Cemitério Maldito (1989) assombrou a infância de muita gente, como a deste que vos fala.  O filme, obviamente, é baseado num livro de Stephen King, e tem direção de Mary Lambert.

A história apresenta uma típica família saída de comercial de margarina, com o pai médico (Dale Midkiff), mãe (Denise Crosby), filha (Blaze Berdahl) e filho de 3 anos (Miko Hughes, o menino do meme), se mudando para uma propriedade rural no interior, em uma cidadezinha. Apesar da tranquilidade, uma estreita estrada muito próxima traz um intenso fluxo de caminhões. Fora isso, a paz desta família será ameaçada pela presença de um cemitério de animais nas proximidades, dito trazer de volta seus entes queridos enterrados por lá. Às vezes a morte é melhor.

Como o remake está nos cinemas, resolvemos homenagear este verdadeiro clássico do gênero, que está completando 30 anos de seu lançamento. Conheça algumas curiosidades de Cemitério Maldito abaixo.

Stephen King

A ideia para a história surgiu quando o gato da filha do autor, Smuckey, foi atropelado na estrada. Como forma de homenagem ao animal, tanto no livro quanto no filme, um túmulo revela o nome do gatinho Smuckey.

Stephen King participa do filme vivendo um padre na cena do funeral. O autor também adaptou o roteiro de seu próprio livro para o cinema (o primeiro de sua carreira), e esteve presente durante quase toda a gravação do longa, já que sua casa ficava próxima ao set, no Maine.

O autor considerado mestre do terror já escreveu muitas histórias em sua vida. Mas apenas uma lhe deu medo de verdade. Se trata de Cemitério Maldito, segundo relatou o mesmo.

Elenco

Um dos momentos mais creepy do filme envolve a irmã doente de Rachel, Zelda. Para o papel, a fim de atingir o efeito esperado de estranheza, foi escalado Andrew Hubatsek, um homem.

O pequeno Miko Hughes, que interpreta o filho Gage, tinha apenas 3 anos durante as filmagens. O estúdio exigiu o uso de gêmeos, como se costuma fazer nestes casos com crianças tão pequenas. Mas a diretora Mary Lambert havia ficado tão impressionada com o desempenho do garoto, que bateu o pé por ele no elenco.

Foram utilizados sete gatos da raça British Shorthair para o “papel” de Church, o gatinho do “demo”, durante as filmagens.

Para o papel de Ellie, a filha, foram usadas as gêmeas Blaze e Beau Berdahl, embora apenas Blaze tenha sido creditada no papel. Beau recebeu crédito como Ellie II.

O ator Bruce Campbell, mais conhecido por viver Ash da franquia Evil Dead, era a primeira escolha para o papel protagonista Louis Creed, o pai da família.

Diretora

Este foi o segundo trabalho como diretora de cinema de Mary Lambert, que iniciou sua carreira no comando de videoclipes da Madonna, vide Material Girl (1985) e Like a Prayer (1989). Lambert viria a dirigir a sequência Cemitério Maldito 2 (1992) também, sem o mesmo impacto.

Antes de Mary Lambert assumir o projeto, a oferta foi feita para Tom Savini, técnico em efeitos práticos para terror, que recusou o filme. Depois, Savini viria a dirigir o remake de A Noite dos Mortos Vivos (1990).

Quando a cineasta Mary Lambert apresentou o corte final de Cemitério Maldito, os executivos da Paramount acharam o filme longo demais. Assim, ele precisou ser reeditado. Além disso, acharam o desfecho muito “triste, quieto e emotivo”, por isso um novo final mais gráfico foi filmado.

Vejam só isso! O diretor original seria ninguém menos do que George Romero, criador de A Noite dos Mortos Vivos (1968). Devido a atrasos nas filmagens, o cineasta precisou sair do projeto, dando vaga para Mary Lambert assumir. Romero partiria então para dirigir Instinto Fatal (1988), aquele filme sobre um mico de companhia assassino. Os lendários mestres do terror eram muito amigos, e haviam trabalhado juntos em Creepshow (1982), com Romero dirigindo um roteiro de King. Depois disso, voltariam a colaborar em A Metade Negra (1993), no qual Romero adapta um livro de King para o cinema.

Livro e Filme

Apesar de na época muitos terem se preocupado, não houve exposição do pequeno Miko Hughes às cenas mais violentas e assustadoras. Foi tudo criado através da mágica da edição. Para as cenas mais pesadas, foi usado um boneco. Assim, Hughes foi editado em cenas mais grotescas, sem ser de fato exposto a elas durante as filmagens. Por exemplo, o bisturi que ele usa no final do filme não era afiado.

No livro, a pequena Ellie, a filha, tem poderes psíquicos, assim como Danny em O Iluminado. Mas este fator foi cortado do filme pela diretora Lambert, que achou que não encaixava na história.

Referências

No roteiro original de King, ele utiliza um elemento presente no livro. A aparição de um Wendigo – um demônio nativo americano. A ideia foi cortada do filme. Mas em duas cenas, em que os personagens desbravam o caminho do cemitério à noite na mata, podem ser ouvidos estranhos barulhos, gritos e uivos, derivados desta criatura.

Quem conhece a fundo as obras de Stephen King, sabe que é comum em seus livros personagens fazerem referências a outras de suas obras. Em Cemitério Maldito, o personagem Judd, o vizinho, menciona que numa cidade próxima, um cachorro ficou louco e matou diversas pessoas. Esta é uma referência a Cujo, outro dos livros de King, transformado em filme em 1983, protagonizado pela atriz Dee Wallace. Fora isso, quando Victor Pascow, o estudante que volta como fantasma dando dicas ao protagonista, é levado desfalecido ao hospital, um pôster sobre raiva estampando o cão Cujo pode ser visto na cena.

Além de Cujo e O Iluminado, outra referência contida no livro é Os Vampiros de Salem. A citação ocorre quando Rachel passa por uma placa de Salem´s Lot, outro título de King.

Uma referência que não é de um livro de King ocorre quando Timmy Baterman, o rapaz que foi trazido de volta à vida durante a infância do vizinho Jud, finalmente encontra seu destino, e sua casa arde em chamas com ele dentro. Enquanto é queimado junto ao pai na casa, ele grita: “amo morto, odeio viver”. Esta frase é homenagem à “Noiva de Frankenstein” (1935), dita por Boris Karloff no papel do monstro.

Ramones

Stephen King é fã assumido da banda de punk rock da década de 1970, e faz diversas referências de suas canções ao longo do livro ‘Cemitério Maldito’. Retribuindo o favor, os Ramones gravaram a canção tema do terror, de mesmo nome – que se tornou tão conhecida ou até mesmo mais famosa que o filme em si. Fora isso, o caminhoneiro que causa o acidente chave do filme estava ouvindo outra canção do grupo, ‘Sheena is a Punk Rocker’. Esta participação se deu por conta da diretora Mary Lambert, que tinha um background vindo da música, tendo dirigido alguns clipes da Madonna. A diretora conhecia os Ramones e os convidou para gravar a trilha sonora, sabendo como King era fã deles.

‘Chernobyl’: Minissérie supera ‘Game of Thrones’ e conquista maior nota do IMDB

A nova minissérie da HBO, ‘Chernobyl‘, já estreou na TV e conquistou a crítica especializada de forma arrebatadora. Superando a pontuação de ‘Game of Thrones‘ e ‘Breaking Bad‘, a produção conquistou a avaliação mais alta do IMDB, ficando em primeiro lugar no ranking se séries mais bem avaliadas.

Ocupando o poto mais alto com 9,6 pontos, a minissérie superou as duas amadas produções em apenas dois décimos. Atualmente, GOT  e ‘Breaking Bad’ contam com 9,4 pontos.

Confira o TOP 10:

Chernobyl‘ – 9,6 pontos
Planeta Terra II‘ – 9,5 pontos
Irmãos de Guerra‘ – 9,4 pontos
Planeta Terra – 9,4 pontos
Breaking Bad‘ – 9,4 pontos
Game of Thrones‘ – 9,4 pontos
A Escuta’ – 9,3 pontos
Nossa Planeta‘ – 9,3 pontos
Cosmos: Uma Odisséia do Espaço-Tempo‘ – 9,2 pontos
Planeta Azul II‘ – 9,2 pontos

Para os que desconhecem, o IMDB é uma espécie de enciclopédia virtual voltada para o cinema e TV. Nela, usuários cadastrados podem avaliar as produções, considerando aspectos técnicos como fotografia, roteiro, efeitos visuais, etc. Além disso, críticos da área também disponibilizam suas avaliações dos longas. As notas são contabilizadas e somadas, resultando na média geral do filme/série.

Em se tratando do Rotten Tomatoes, Chernobyl também conquistou uma altíssima avaliação, com 96% de aprovação no agregador de reviews.

 

A série conta a história do desastre nuclear de 1986 – uma das maiores catástrofes causadas pelo homem – e os sacrifícios feitos para salvar a Europa de consequências inimagináveis.

Assista ao trailer:

O elenco inclui Jared Harris, Stellan Skarsgård, Joshua Leese e Emily Watson.

‘O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio’: Sarah Connor toda poderosa em nova imagem

A franquia ‘O Exterminador do Futuro’ está voltando às suas raízes, com o retorno de Arnold Schwarzenegger e Linda Hamilton reprisando seus papéis. E a sequência direta de ‘O Julgamento Final‘ ganhou uma nova imagem, que destaca a personagem Sarah Connor poderosa, pronta para o combate.

Confira:

 

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She’s back. #TerminatorDarkFate

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O elenco conta com Linda Hamilton, Diego Boneta, Natalia Reyes, Gabriel Luna, Arnold Schwarzenegger e Mackenzie Davis.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 31 de outubro.

Doutor Destino terá grande destaque no futuro do MCU

O Doutor Destino sempre foi um dos maiores vilões de quadrinhos de todos os tempos, mas suas adaptações para o cinema não agradaram os fãs. Nem no filme lançado em 2005, nem no reboot, de 2015.

No entanto, segundo o We Got This Covered, uma fonte informou que a Marvel Studios tem grandes planos para o cientista da Latveria no futuro. E, felizmente, parece que teremos uma versão muito mais fiel do personagem quando ele for introduzido no MCU.

De acordo com a fonte, o estúdio quer que ele tenha uma grande presença e seja uma ameaça para todos os heróis principais, assim como o Thanos, e não apenas para o ‘Quarteto Fantástico’. Também foi dito que a Latveria terá destaque no que está por vir.

Com a probabilidade de Norman Osborn ser a próxima grande ameaça da MCU, provavelmente pode demora até que o Doutor destino seja apresentado, já que a Marvel vai precisar de tempo para construí-lo e introduzi-lo de forma semelhante ao Thanos.

Crítica | Brooklyn Nine-Nine: A melhor combinação entre humor negro e drama agridoce

A trajetória de Brooklyn Nine-Nine talvez seja uma das mais intrigantes no ramo das séries de TV. Nascida na emissora norte-americana NBC, a produção se viu mudando de casa para a Fox, sendo abruptamente encerrada após a quinta temporada e 24 horas depois sendo resgatada por seu canal de origem.

Como uma versão às avessas da parábola do Filho Pródigo, a comédia dramática de humor negro conseguiu mais que uma sobrevida em sua tumultuada trajetória. Ela se viu valorizada pela emissora que a dispensara no passado, em meio ao fervoroso apelo dos fãs nas redes sociais, que não apenas garantiram sua sexta temporada, mas calcaram a subsequente, provando que a internet mais do que nunca tem poder de decisão. E ratificando que suas histórias estão mais revigorantes e frescas do que nunca, Dan Goor e Michael Schur honram o resgate e reiteram porque B99 é uma das melhores coisas da TV contemporânea.

Retomando a partir do casamento de Amy (Melissa Fumero) e Jake (Andy Samberg), a sexta temporada traz todo o seu humor irreverente como se o fio da navalha sequer tivesse passado perto de Brooklyn Nine-Nine. Confiante da narrativa conflitante construída ao longo de seus últimos cinco anos, a produção retorna ávida, com sede por piadas e disposta a tocar em assuntos mais delicados, até então deixados de lado. Adentrando a Me Too Zone, a produção dedica um episódio inteiro para abordar a temática, criando um equilíbrio perfeito entre o cômico e o drama.

Tocando em uma ferida aberta com delicadeza, ‘He Said, She Said’ (Ele Disse, Ela Disse) fala sobre assédio sexual no ambiente corporativo, mostrando os dois lados dessa trágica moeda. E à medida que pondera nos risos doces e suaves – naturais de B99, a série se posiciona com firmeza sobre o peso de denunciar o abuso, diante de um conflito onde o iminente fim da carreira parece a consequência mais rápida para a mulher, vítima do agressor. Com realismo, a produção leva homens e mulheres a pensar, retirando o humor da sala em certos momentos, a fim de incluir todos nessa inesgotável e infindável discussão sobre o tratamento sócio cultural recebido pelo sexo feminino.

Trazendo de volta também aquelas piadas internas que mais amamos, Brooklyn Nine-Nine é a prova de que uma mesma piada pode ser repetida sucessivamente, quando a roupagem certa é utilizada. Trazendo a audiência sempre para dentro da narrativa, certos maneirismos dos personagens se consolidam como uma “saudade gostosa” daquilo que – graças a Deus – não se foi. O famoso Roubo de Halloween retorna, como em todas as demais temporadas, mais divertido do que nunca, levando a audiência para o centro da brincadeira, como espectadores de um jogo alucinante.

E mesmo anunciando a saída da personagem Gina Linetti, vivida pela brilhante Chelsea Peretti (esposa de Jordan PeeleCorra!), os showrunners a trazem de volta, para o deleite dos fãs, em um dos melhores capítulos de toda a temporada. Sarcástica, educadamente arrogante (pode isso Arnaldo?) e totalmente auto confiante, ela é um deleite. Brinca com os protagonistas em cena e por se achar boa demais para tudo e todos, acaba genuinamente sendo uma das melhores coisas do universo das sitcoms. E B99 é por inteira nesse ritmo. Fazendo alegorias hilárias de circunstâncias sérias – como traumas de infância, abandono, TOCs, conflitos no meio policial e problemas de personalidade -, a produção traz uma inerente reflexão real, que vem quase disfarçada em um humor negro forte e que poucos ousam abordar (saudades Unbreakable Kimmy Schmidt).

Com referências à cultura POP que são um presente de Natal antecipado para os fãs mais atentos que curtem uma boa gargalhada de piadas contextualizadas, Brooklyn Nine-Nine é como um bom vinho, da mais alta qualidade. Revigorante com o passar do anos e de uma safra tão única, que pouco se vê por aí, ela amadurece mais e mais com o tempo, tem seu sabor acentuado e merece ser compartilhada com boas companhias. Até porque, se é pra rir da vida (e dos problemas dela), que tal fazermos isso juntos?

 

Sylvester Stallone revela que Dolph Lundgren quase o matou em ‘Rocky 4’

Rocky IV‘ provou o quão mortal era Ivan Drago (Dolph Lundgren), ao matar Apollo Creed (Carl Weathers) apenas com seus punhos. A ameaça de morte pairou sobre o confronto entre Rocky Balboa (Sylvester Stallone), e Drago durante todo o filme. E não foi apenas no filme, já que Lundgren quase matou Stallone enquanto eles filmavam sua luta.

“Ele me bateu com tanta força que quase parou meu coração”, disse Stallone a uma multidão em Cannes, segundo o Vulture. “Eu disse a ele: ‘Por que não fazemos isso? Apenas tente me derrubar. Se solte o mais forte que puder’. Isso foi uma coisa realmente estúpida para dizer. Eu acordei em um avião em baixa altitude, indo para a sala de emergência, onde fiquei em tratamento intensivo por quatro dias. E havia todas essas freiras por lá”.

Stallone também lembrou sua reação inicial ao encontro com Lundgren.

“E então Dolph Lundgren entrou, e eu o odiei imediatamente… Eu tive que encontrar um ser sobre-humano como um oponente, alguém que seria esmagador.”

O ator ainda explicou porque teve uma reação tão negativa a Lundgren, dizendo:

“Isso mesmo, ele é perfeito… Isso é o que eu imagino que eles fariam com um atleta – alguém que é literalmente perfeito. Indestrutível. Ombros, antebraços, pernas gigantes, pescoço, costas, tudo.”

Stallone confirmou queCreed II seria sua última aparição como Rocky e o filme também deu a Lundgren a oportunidade de reprisar seu papel como Drago, treinado seu filho, Viktor Drago, para enfrentar Adonis Creed (Michael B Jordan).

‘Vingadores: Ultimato’ ultrapassa US$ 800 milhões nas bilheterias dos EUA

Vingadores: Ultimato‘ conseguiu ultrapassar a impressionante marca dos US$ 800 milhões nas bilheterias dos EUA – sendo apenas o segundo filme da história a alcançar essa marca no país (o primeiro foi ‘Star Wars: O Despertar da Força‘, que terminou com US$ 936 milhões).

No mercado internacional, o filme da Marvel acumula US$ 1.89 bilhão.

Ao total, o longa já arrecadou US$ 2,682 bilhões mundialmente.

Dirigido por Anthony Russo e Joe Russo, esse é o filme mais longo da Marvel.

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

O longa continua em exibição nos cinemas nacionais!

‘The Witcher’: Vazam primeiras imagens das armaduras Nilfgaardianas; Confira!

A nova série da NetflixThe Witcher, deve estrear ainda neste ano e, para aumentar as expectativas, algumas imagens da armadura Nilfgaardiana – povo guerreiro que faz parte do panteão em questão – vazaram no site Reddit.

Entretanto, ainda que uma pequena parte dos fãs tenha gostado, a maioria demonstrou estar decepcionada com o design das peças de batalha, dizendo que elas parecem ter saído de uma “sessão de artes e pesadelos”.

Confira as fotos abaixo:

just a friendly reminder that we have seen some proper armor for the show before… from r/netflixwitcher

Criada por Lauren Schmidt, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.

Geralt de Rivia, um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.

Henry Cavill será o protagonista da série. O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.

Vídeo hilário mostra Jessica Chastain fazendo piada após ser mordida por cavalo na rua; Assista!

A atriz Jessica Chastain é conhecida por seu carisma e soube levar uma situação bem constrangedora ao seu favor, rindo de si mesma e de todo o incidente.

Enquanto caminhava pelas ruas, ela acabou sendo rapidamente atacada por um cavalo, enquanto tentava acariciá-lo. Ao invés de ficar irritada, ela transformou tudo numa grande piada, fazendo do vídeo que registra o incidente em uma espécie de meme.

Em pouco tempo o vídeo foi visto mais de 100  mil vezes, recebendo 7,3 mil curtidas, além muitos comentários.

Assista:

 

‘WandaVision’: Como o Visão vai retornar na série? Elizabeth Olsen explica!

Após o anúncio da série ‘WandaVision’, alguns fãs se perguntaram se a série iria se passar antes dos eventos de ‘Vingadores: Guerra Infinita’, já que o Visão foi morto durante o filme, após ter a Joia da Mente arrancada de sua cabeça.

Durante uma rápida entrevista para a Variety, Elizabeth Olsen disse que a série terá um tom divertido e será ambientada na década de 1950, mas não há nenhuma relação com o dispositivo de viagem no tempo visto em ‘Vingadores: Ultimato’ e sim resultado de uma ilusão criada por Wanda para viver com o Visão, que também será parte da ilusão.

 

Pode parecer estranho, mas é algo que combina com as ilusões criadas pela personagem em ‘Vingadores: Era de Ultron’, além de combinar com rumores anteriores de que a série iria se concentrar nos poderes de alteração da realidade de Wanda. Parece uma forma inteligente de mostrar como Wanda lida com a morte do Visão e também uma maneira de manter o peso de seu sacrifício.

‘Vingadores: Ultimato’: Fã descobre linda conexão com ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’

Vingadores: Ultimato’ continua nos cinemas e gradativamente os fãs estão descobrindo detalhes que passaram despercebidos da maior parte do público.

E um fã bem atento viu uma simbólica conexão do longa a ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’. A imagem mostra Rocket  usando o cachecol do Senhor das Estrelas, o mesmo que ele usa na sequência em questão. A sacada é uma pequena homenagem ao personagem, uma vez que ele havia sido uma vítima do estalo de Thanos.

A referência foi compartilhada no Reddit.

Confira:

Rocket is wearing Quills scarf from GOTG Volume 2. from r/marvelstudios


O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.