Aclamado pela crítica internacional, ‘Macbeth: Ambição e Guerra‘ é uma visceral e contemporânea interpretação de uma das mais famosas e exuberantes peças de William Shakespeare sobre um corajoso guerreiro e um grande líder. A produção é estrelada pelo badalado ator Michael Fassbender (12 Anos de Escravidão, X-Men: Primeira Classe), pela premiada atriz francesaMarion Cotillard (Piaf – Um Hino ao Amor, A Origem) e tem direção de Justin Kurzel (Snowtown).
Situado nos campos de batalha e na paisagem medieval da Escócia, ‘Macbeth: Ambição e Guerra‘ é no seu âmago a história de um homem machucado pela guerra que tenta reconstruir seu relacionamento com a amada esposa, enquanto ambos lutam com as forças da ambição e do desejo. Avisado de que poderia se tornar o rei da Escócia, o general escocês Macbeth (Fassbender) acaba criando um complô para ter o trono para si a qualquer preço.
Curiosidades:
» Nova adaptação da clássica peça de William Shakespeare.
» ‘Macbeth’ inspirou mais de 50 de filmes desde 1898 até 2012, e o protagonista já foi interpretado no cinema e na TV por astros como Sean Connery, Ian McKellen e Orson Welles.
Anne-Marie Duff – Violet Miller
Grace Stottor – Maggie Miller Helena Bonham Carter – Edith Ellyn Meryl Streep – Emmeline Pankhurst
Geoff Bell – Norman Taylor Carey Mulligan – Maud Watts
Amanda Lawrence – Miss Withers
Shelley Longworth – Miss Samson
Adam Michael Dodd – George Watts Ben Whishaw – Sonny Watts
Sarah Finigan – Mrs. Garston
As Sufragistas se passa na Londres do início do século XX e retrata o crescimento das aparições em público das sufragistas, mulheres que resistiam à opressão de forma passiva, mas, a partir do momento em que começam a encarar uma crescente agressão da polícia, decidem se rebelar publicamente. A atrizCarey Mulligan interpreta Maud Watts, que trabalha com seu marido em uma lavanderia. Um dia, Maud reconhece uma companheira de trabalho entre os manifestantes de um grande protesto e percebe que deve reivindicar sua dignidade.
O dia finalmente está chegando para a aguardada estreia do Episódio VII e a expectativa não poderia ser maior. Star Wars é sem dúvida a maior franquia da história do cinema em termos de receita criada não só pelos filmes, mas por todos os produtos licenciados. Também temos uma legião de fãs apaixonados e ávidos para testemunhar novas experiência nesse rico universo que mudou para sempre o gênero de ficção científica. Em homenagem a este momento histórico, decidi listar os 10 momentos mais marcantes dos filmes da franquia Star Wars.
E pensar que tudo começou em 1977 quando um jovem cineasta chamado George Lucas decidiu investir no seu sonho, apesar de todo o descrédito enfrentado, e criar uma “ópera espacial” que iria revolucionar o cinema para sempre e adquirir status mítico. O segundo filme, ‘O Império Contra-Ataca’, considerado por muitos o melhor de toda a franquia, só ajudou a cimentar ainda mais o sucesso que teve em ‘O Retorno do Jedi’ um desfecho que agradou os fãs e a crítica e completou o que hoje é conhecido como a “trilogia clássica”. Sem dúvidas estes filmes são os que mais marcaram os fãs e, por isso, irão dominar qualquer lista de melhores momentos da franquia. Seja pela excelente combinação de cada ator com seu personagem, pelo vilão marcante ou pela escolha certa e equilibrada de humor, a “trilogia clássica” tem todos os ingredientes que explicam o fascínio que dura mais de uma geração.
Muitos anos depois, George Lucas decidiu finalmente contar a história da origem de Darth Vader e todos os eventos que culminaram na criação do Império e no fim dos Jedis. Os episódios I, II e III foram lançados e, infelizmente, não tão bem recebidos pelos fãs da “trilogia clássica”. O motivo é difícil de entender, talvez tenha sido o excesso de efeitos digitais ou a falta de alguns dos ingredientes citados acima. Ainda assim, os filmes dessa “trilogia de origem” conseguiram um sucesso considerável com o público em geral e também possuem momentos marcantes que conseguiram preencher as lacunas existentes na história do universo de Star Wars.
Todo fã de ficção cientifica que se preze já assistiu a todos estes filmes algumas vezes e com certeza possui seus momentos preferidos. Ainda que exista consenso em momentos cruciais, não deixa de ser uma escolha subjetiva que retrata a forma como cada um se sentiu tocado por estes filmes. Talvez seja uma luta de sabres de luz ou uma batalha espacial, talvez seja uma fala impactante ou uma revelação inesperada. O fato é que existem muitos momentos marcantes e poder reviver cada um deles foi um privilégio. Sendo assim, a intenção desta lista não é gerar polêmico, mas sim prestar uma merecida homenagem a estes filmes que compõem esta saga sobre algo que aconteceu “há um longo tempo atrás, em uma galáxia muito, muito distante…”
10) A transformação de Anakin Skywalker em Darth Vader
Este talvez fosse o momento mais aguardado por todos os fãs da trilogia clássica, onde eles poderiam saber como Anakin Skywalker se transformou em Darth Vader, um dos vilões mais venerados do cinema. Ainda que o caminho para esta transformação tenha sido um pouco tortuoso e até confuso, a cena em que ele sofre a transformação física é extremamente impactante e sombria.
9) A luta entre Mestre Yoda e Conde Dooku
http://youtu.be/CsWfWrTFHDg
Em vários momentos ouvimos que Mestre Yoda é o Jedi mais poderoso de todos e até já tínhamos visto seu poder com a Força, mas foi apenas nesta cena de luta entre ele e Conde Dooku que finalmente podemos ver suas habilidades de batalha com o sabre de luz. Ainda que esta agressividade não combine tanto com sua figura pacífica e tenha sido até criticada pelos fãs mais tradicionais, não há como negar que esta luta foi extremamente empolgante e o único momento que arrancou gritos da plateia na sessão de cinema que estava para assistir ao Episódio II.
8) Mestre Yoda ensina a Luke sobre a Força
Mesmo que tenha sido muito interessante ver as habilidades acrobáticas de Mestre Yoda com o sabre de luz, sem dúvida seus momentos mais marcantes são aqueles em que ele profere ensinamentos e nos ilumina com sua sabedoria e seu jeito único de falar. A cena em que ele está ensinando Luke sobre a Força e seu poder, que se passa no Episódio V, é uma incrível fonte de inspiração e já foi usada em vários discursos motivacionais. Daqui saiu uma frase que foi eternizada na história do cinema: “Faça ou não faça. A tentativa não existe”.
7) A batalha de Hoth
http://youtu.be/HgY3rOOascY
Os filmes de Star Wars estão repletos de batalhas impressionantes e, ao meu ver, a melhor de todas elas é a que se passa no planeta gelado de Hoth. Além de podermos vislumbrar pela primeira vez os fantásticos “Imperial Walkers”, esta batalha é a que possui elementos mais variados que alternam a ação entre naves e tropas terrestres que não envolvem “ursinhos de pelúcia” (sorry, “ewoks”).
6) A revelação do destroyer imperial no início do episódio IV
Toda saga tem um princípio e, nos momentos iniciais do primeiro filme, logo após os clássicos letreiros amarelos, somos surpreendidos com a cena de uma nave rebelde fugindo de um destroyer imperial que vai invadindo a tela e parece nunca ter fim. Infelizmente não pude presenciar isso no cinema, mas acredito que quem pôde estar ali teve a certeza que iria presenciar algo totalmente diferente do que existia até então. Após estes poucos segundos a ficção científica nunca mais seria a mesma.
5) Luta final de Qui-Gon Jin e Obi-Wan contra Darth Maul
Se o Episódio I possui alguns momentos bem bizarros, principalmente os estrelados por Jar Jar Binks, ele também trouxe um dos vilões mais interessantes da franquia, Darth Maul, e uma cena de luta de sabres de luz que transportou o nível das coreografias da franquia para um patamar bem mais elevado. Isso sem falar de uma música tema que é uma das mais marcantes de toda a franquia.
4) A destruição da primeira Estrela da Morte
Toda a batalha final entre a Aliança Rebelde e o Império que ocorre no final do Episódio IV foi emocionante e nos mostrou como se fazer uma guerra no espaço. Mas, sem dúvidas, o destaque vai para o momento crucial que terminou a batalha onde Luke está prestes a dar o tiro certeiro e cercado pela nave de Vader, mas é socorrido em cima da hora com o retorno inesperado de Han Solo e consegue desferir o golpe de misericórdia na arma de destruição em massa do Império.
3) A luta final entre Luke Skywalker e Darth Vader
http://youtu.be/_RFYoZ7H67A
Durante a batalha final entre Império e Aliança Rebelde do Episódio VI podemos presenciar também o tão esperado confronto derradeiro entre Luke e Vader sob os olhos do Imperador. Além de ser uma cena com diálogos marcantes em que vemos o agora Jedi Luke ser tentado pelo lado negro da Força, ela também traz uma bela coreografia de luta de sabre de luz e tem um desfecho carregado de emoção que foi intensificado com uma belíssima trilha sonora.
2) A declaração de Leia e o congelamento de Han Solo
Esta é uma das cenas mais lembradas de toda a franquia e tem um tom extremamente emotivo. Finalmente podemos ver a Princesa Leia declarar seu amor para Han Solo momentos antes dele ser congelado em “carbonite”. A resposta do mercenário mais adorado do universo combinou perfeitamente com sua personalidade de falastrão e ficou para sempre marcada na história do cinema.
1) A revelação de que Darth Vader é o pai de Luke Skywalker
Mesmo correndo o risco de cair no clichê, por mais que tente não consigo imaginar um momento mais marcante em toda a franquia Star Wars. Temos aqui simplesmente a revelação de que o vilão da história é o pai do herói, um segredo tão bem guardado que até o dublê de Darth Vader teve que proferir outra fala em que afirmava que “Obi Wan matou o seu pai” ao invés de pronunciar a frase tão conhecida que foi adicionada posteriormente com a dublagem de James Earl Jones. A reação de Mark Hamill, que era um dos poucos que sabia a verdade, foi impressionante e conseguiu registrar muito bem a força dessa revelação. Esta reviravolta, talvez uma das mais famosas do cinema, foi o momento mais crucial da franquia e um dos mais marcantes da sétima arte.
Quais são os seus momentos favoritos da franquia Star Wars? Compartilhe nos comentários!
Temendo as ações não controladas de um super-herói quase Deus, o formidável vigilante de Gotham City assume o reverenciado papel de salvador de Metrópolis, enquanto o mundo argumenta sobre o tipo de herói que realmente precisa. E enquanto Batman e Superman estão em guerra, uma nova ameaça surge rapidamente, colocando a humanidade em um perigo que jamais imaginou.
No filme, Ben Affleck será Bruce Wayne/Batman.Jeremy Irons (‘Dezesseis Luas’) viverá o mordomo Alfred. A atriz israelense Gal Gadot, conhecida por interpretar Gisele em ‘Velozes e Furiosos 4, 5 e 6‘, será a Mulher-Maravilha. Ela concorria ao papel com Olga Kurylenko (‘Oblivion’) e Elodie Yung (‘G.I. Joe: Retaliação’). Jesse Eisenberg (‘A Rede Social’) será Lex Luthor. O elenco contará com a volta dos principais astros de ‘O Homem de Aço’: Henry Cavill (Clark Kent),Amy Adams (Lois Lane), Laurence Fishburne (Perry White) e Diane Lane (Martha Kent).
O roteiro foi escrito por Chris Terrio (‘Argo’) com supervisão de David S. Goyer, que assinou a trilogia ‘Batman’ e ‘O Homem de Aço’. O diretor Zack Snyder retorna.
‘Deadpool‘ conta a história da origem do ex-agente das Forças Especiais que se tornou o mercenário Wade Wilson. Depois de ser submetido a um desonesto experimento que o deixa com poderes de cura acelerada, Wade adota o alter ego de Deadpool. Armado com suas novas habilidades e um senso de humor negro e distorcido, Deadpool persegue o homem que quase destruiu sua vida.
De um modo geral, ‘A 5° Onda’ aparenta ser muito interessante.
Esperamos que a trama faça uma ligação interessante e verossímil entre as ondas e as catástrofes que o mundo enfrenta atualmente.
Assista ao primeiro comercial:
A trama pós-apocalíptica acompanha uma série de ataques alienígenas na Terra. Na primeira onda de ataques, um pulso eletromagnético retira a eletricidade do planeta. Na segunda onda, um tsnunami gigantesco mata 40% da população. Na terceira onda, os pássaros passam a transmitir um vírus que mata 97% dos resistentes. Na quarta onda, a adolescente Cassie Sullivan está sozinha e vai ter que descobrir em quem pode confiar.
Maggie Siff (‘Sons of Anarchy’), Liev Schreiber (‘Ray Donovan’), Ron Livingston (‘Boardwalk Empire’), Maika Monroe (‘Corrente do Mal’) e Nick Robinson (‘Melissa & Joey’) completam o elenco principal.
A roteirista Susannah Grant (‘Erin Brockovich’, ‘O Solista’) adaptou o livro para o cinema. A direção é de J Blakeson (roteirista de ‘O Abismo do Medo 2’).
Então, foi-se o sonho da Lionsgate de tentar chegar a quantia de US$ 1 Bilhão com o aguardado último capítulo de sua franquia ‘Jogos Vorazes‘, já incluindo a bilheteria da China.
A nível mundial, A Esperança – O Final arrecadou US$ 257 milhões nos Estados Unidos e Canadá (América do Norte) e US$ 343 milhões nos outros países, totalizando a quantia de US$ 600 milhões.
Em linhas gerais, ‘Jogos Vorazes’ arrecadou US$ 694 milhões, Em Chamas ficou com US$ 865 milhões e A Esperança – Parte I fechou com US$ 755 milhões.
Recentemente, o atorJosh Hutcherson deixou escapar “que existe” a possibilidade de novos filmes em entrevista ao programa do apresentador de Conan O’Brien.
“Me desculpe, eu não posso dizer isso”, acrescentou. “Vamos ver o que acontece.”
Confira o vídeo abaixo e veja o fora que Hutcherson deu:
Jogos Vorazes: A Esperança – O Final é dirigido por Francis Lawrence, com roteiro de Peter Craig e Danny Strong e é estrelado por um aclamado elenco, que inclui a vencedora do Oscar® Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, Woody Harrelson, Elizabeth Banks, o vencedor do Oscar® Philip Seymour Hoffman, Jeffrey Wright, Willow Shields, Sam Claflin e Jena Malone, com Stanley Tucci e Donald Sutherland reprisando seus papeis originais de Jogos Vorazes e Jogos Vorazes: Em Chamas. A incrível escalação é completada pelos atores de Jogos Vorazes – A Esperança – Parte 1 – a vencedora do Oscar® Julianne Moore, Mahershala Ali, Natalie Dormer, Wes Chatham, Elden Henson e Evan Ross.
A Paris Filmes acaba de divulgar o cartaz animado da personagem Katniss Everdeen, de ‘Jogos Vorazes: A Esperança – O Final’.
Assim como em todos os anos em que lança uma produção, Quentin Tarantino não irá liberar em 2015 sua icônica lista com as 10 melhores produções.
Mas durante a première francesa de ‘Os 8 Odiados’, Quentin deu seu veredito de qual seria a melhor película de 2015, e então ele falou Mad Max – Estrada da Fúria.
Agora, a melhor parte. Para nos deixar, no melhor sentido da palavra, babando: Tarantino confirmou que tem uma cópia em 35 mm da produção.
No estilo, assistam em DVD/Blu-Ray/Streaming, que eu assisto no meu cinema particular.
Afinal, Tarantino é Tarantino e o cara pode, e muito!
‘Mad Max: Estrada da Fúria’ levou anos para ser produzido e teve vários problemas durante as filmagens. O filme estreou nos EUA em segundo lugar, com US$ 44,4 milhões, atrás do fenômeno ‘A Escolha Perfeita 2’, que surpreendeu fazendo US$ 70,3 milhões.
Apesar de comer poeira, o título proibido a menores de 16 anos e orçado em US$ 150 milhões representou a maior abertura da carreira de George Miller. 70% do público foi masculino.
No longa de ação pós-apocalíptico, Tom Hardy assume o papel de Mel Gibson como um guerreiro das estradas e tem como missão resgatar um grupo de garotas envolvidas em uma guerra mortal.
O filme protagonizado porLauren Cohan (a Maggie de ‘The Walking Dead’) será lançado nos cinemas nacionais dia 25 de Fevereiro de 2016.
Confira o trailer:
‘Boneco do Mal‘ acompanha Greta (Cohan), uma americana que aceita o emprego como babá em uma remota vila inglesa, apenas para descobrir que a família trata um boneco com aparência de 8 anos de idade como se fosse um garoto de verdade, para poder lidar com a morte do filho que aconteceu vinte anos atrás. Depois de violar uma lista de regras, eventos perturbadores e inexplicáveis começam a acontecer e trazem o pior pesadelo de Greta à vida, levando-a a acreditar que o boneco está realmente vivo.
William Brent Bell (‘Filha do Mal’) dirige. O elenco ainda conta com Jim Norton (‘A Outra História Americana’), Rupert Evans (‘Hellboy’) e Diana Hardcastle (‘Antes que Termine o Dia’) no elenco.
Só que o Volume I ficou tão grande que ele preferiu separar em dois logo de cara.
Em conversa com a imprensa americana durante o lançamento de ‘Os 8 Odiados‘, Quentin Tarantino mencionou que o seu objetivo enquanto escrevia o primeiro Kill Bill era filmar o original, 10 anos depois voltar a se reunir com Uma Thurman, e daqui a 10 anos realizar o terceiro.
‘Kill Bill‘ foi o quarto filme do escritor-diretor. Originalmente concebido como um único filme, foi lançado em dois volumes (nos EUA, Kill Bill: Volume 1 no outono de 2003 e Kill Bill: Volume 2 na primavera de 2004), devido a sua duração de aproximadamente quatro horas.
O filme é um drama de vingança, que homenageia antigos gêneros, tais como filmes antigos asiáticos de kung fu, filmes japoneses de samurai, western spaghetti italiano, trash, anime, uma grande referência à música popular e cultura pop; e alta violência deliberada.
‘31‘, próximo filme de terror do diretor Rob Zombie (‘Halloween’), está enfrentando dificuldades com o órgão de classificação etária nos EUA.
O diretor anunciou que seu filme recebeu a temida classificação NC-17 nas duas vezes em que foi submetido para análise. Trata-se da classificação mais alta dos EUA: Menores de 17 anos são proibidos de assistir ao filme, mesmo acompanhados dos pais.
Zombie voltou a editar o filme para tentar uma classificação R, na qual menores de 17 anos podem assistir na presença dos pais.
“Depois de duas tentativas com a MPAA, nossa classificação permaneceu NC-17. Talvez tenhamos mais sorte na terceira tentativa de tentar baixar a classificação para R. E porque R? Porque as salas de cinema se recusam a exibir filmes NC-17. Mesmo que você seja uma porra de um adulto… “, afirmou.
A MPAA classificou o filme por “violência sádica gráfica, sexualidade e nudez bizarras, imagens perturbadoras invasivos e linguagem forte”.
Já imaginaram o que vem por ai?
Situada em 1975, a trama mostrará a história de cinco pessoas sequestradas, cinco dias antes do Halloween. Mantidas reféns num local conhecido como “Murder World” (Mundo do Assassinato), elas precisam participar de um violento jogo de sobrevivência chamado “31”, comandado por palhaços assassinos e armados com motosserras.
‘Deadpool‘ conta a história da origem do ex-agente das Forças Especiais que se tornou o mercenário Wade Wilson. Depois de ser submetido a um desonesto experimento que o deixa com poderes de cura acelerada, Wade adota o alter ego de Deadpool. Armado com suas novas habilidades e um senso de humor negro e distorcido, Deadpool persegue o homem que quase destruiu sua vida.
Uma sacada interessante para representar as cenas bem descritivas do livro que estão na produção cinematográfica.
Assista:
A trama pós-apocalíptica acompanha uma série de ataques alienígenas na Terra. Na primeira onda de ataques, um pulso eletromagnético retira a eletricidade do planeta. Na segunda onda, um tsnunami gigantesco mata 40% da população. Na terceira onda, os pássaros passam a transmitir um vírus que mata 97% dos resistentes. Na quarta onda, a adolescente Cassie Sullivan está sozinha e vai ter que descobrir em quem pode confiar.
Maggie Siff (‘Sons of Anarchy’), Liev Schreiber (‘Ray Donovan’), Ron Livingston (‘Boardwalk Empire’), Maika Monroe (‘Corrente do Mal’) e Nick Robinson (‘Melissa & Joey’) completam o elenco principal.
A roteirista Susannah Grant (‘Erin Brockovich’, ‘O Solista’) adaptou o livro para o cinema. A direção é de J Blakeson (roteirista de ‘O Abismo do Medo 2’).
Exatamente! Ficaram apenas na tentativa (brincadeira, brincadeira).
A gente por aqui até que segue confiante sobre ‘Zoolander 2‘
Dublado
Legendado
O primeiro trailer chegou à marca de 52 milhões de visualizações, maior até mesmo que o primeiro vídeo de ‘Star Wars – O Despertar da Força‘, em novembro de 2014, com 33 milhões de visualizações.
Com isso, o trailer de ‘Zoolander 2‘ se tornou o vídeo mais visualizado entre as produções de comédia na história do cinema mundial.
‘Zoolander 2’ mostrará o protagonista e Hansel sendo rejeitados pela indústria fashion por conta de suas idades.
Além de Stiller, retornam para o segundo filme: Will Ferrell (Mugatu), Owen Wilson (Hansel), Christine Taylor (Matilda) e Billy Zane. Penélope Cruz e Fred Armisen (‘Saturday Night Live’) são as novidades do elenco. O cantor canadense Justin Bieber fará participação especial.
A Paramount Pictures agendou a estreia de ‘Zoolander 2‘ para o dia 3 de Março de 2016.
Justin Theroux (‘Trovão Tropical’) acumula as funções de roteirista e diretor.
Lançado em 2001, ‘Zoolander’ tinha Stiller como o egocêntrico supermodelo do título, que fica em crise após perder o posto de número 1 para o rival Hansel (Owen Wilson).
O mais curioso do vídeo é quando uma das participantes de ‘Anomalisa‘ menciona que a cena do casal protagonista sentado em um bar levou dois meses para ser filmada.
A magia do cinema realmente é algo incrível.
O filme, que chega aos cinemas brasileiros no dia 28 de janeiro, mostra a história de Michael Stone. Marido, pai e respeitado autor de ‘Como Posso Ajudá-lo a Ajudá-los?‘, Michael é um homem incomodado com a rotina da sua vida. Durante uma viagem de negócios para Cincinnati, onde está programado para dar uma palestra em uma convenção, ele se surpreende ao descobrir uma possível escapada de seu desespero: Lisa, uma despretensiosa representante de vendas, que pode ou não ser o amor de sua vida.
Emprestam a voz para a animaçãoJennifer Jason Leigh (‘Mulher Solteira Procura’) como Lisa, David Thewlis (‘A Teoria de Tudo’) como Michael e Tom Noonan (série ’12 Monkeys’) como a voz de todos os outros personagens.
O longa recebeu críticas positivas este ano no Festival de Toronto, Festival do Rio e ganhou o Grande Prêmio do Júri do 72º Festival de Veneza.
Ontem, divulgamos que um grupo de hackers autointitulado Hive-CM8 vazou na internet vários filmes inéditos nos cinemas norte-americanos e brasileiros.
Entre eles estava ‘Os Oito Odiados‘, faroeste de Quentin Tarantino que enfrentou vários problemas em sua produção. Com o FBI investigando os vazamentos, uma pista surgiu e leva a crer que o caso se trata de um boicote de um concorrente.
Segundo o The Hollywood Reporter, o FBI identificou que a cópia vazada foi destinada ao produtor Andrew Kosove, que tem no currículo filmes como ‘Transcendence: A Revolução‘ e ‘Dezesseis Luas‘.
Kosove é fundador da produtora Alcon Entertainment, e recebeu a cópia do filme para avaliação para a temporada de premiações. Como todas as cópias possuem marca d’água distintas para evitar vazamento, o FBI encontrou o responsável pela tal cópia vazada.
“A cópia de Os 8 Odiados enviada para mim na Alcon Entertainment nunca chegou em minhas mãos. Eu nunca vi esse DVD. Nunca chegou nas minhas mãos. Nem fiquei sabendo que eles tinham me enviado. Irei cooperar com o FBI, e vamos conduzir nossa própria investigação para descobrir o que aconteceu. Pirataria é uma ameaça a toda a nossa indústria cinematográfica”, afirmou.
‘Os Oito Odiados‘ já havia sido temporariamente cancelado após ter seu roteiro vazado na internet.
Em fóruns da internet, o grupo Hive-CM8 afirmou que vai liberar para download mais de 39 filmes inéditos.
Segundo a Variety, ‘O Regresso‘ já foi baixado mais de 800 mil vezes, enquanto ‘Os Oito Odiados‘ tem quase 500 mil downloads ilegais em apenas dois dias.
Vale lembrar que esses vazamentos prejudicam as bilheterias dos filmes.
Segundo Paul Dergarabedian, analista da empresa que acompanha os números de bilheterias Rentrak, ‘Star Wars: O Despertar da Força‘ pode quebrar o recorde de ‘Avatar‘ e chegar aos US$ 3 bilhões mundialmente.
“Se algum filme conseguir quebrar a barreira inédita dos US$ 3 bilhões, esse filme é Star Wars. Os fãs esperavam um filme melhor que os anteriores, e conseguiram isso. E os números nas bilheterias são prova do bom resultado. Não imagino outro filme que conseguiria quebrar essa marca, a não ser esse”, afirmou ao The Wrap.
Em seu fim de semana de estreia, ‘Star Wars: O Despertar da Força‘ alcançou o incrível valor de $529 milhões de dólares em arrecadação mundial. Vale lembrar que o filme estreia na China, o segundo maior mercado cinematográfico, dia 7 de Janeiro.
O recorde atual é de ‘Avatar‘, que conquistou US$2,7 bilhões mundialmente.
Até terça-feira, 22, o filme já arrecadou US$ 288 milhões nos EUA e US$ 652 milhões mundialmente. Neste fim de semana, o filme deve quebrar a barreira do US$ 1 bilhão.
É o filme de Star Wars que minha geração esperava e merecia ver em tela grande. Nasci em 1983, ano do lançamento de O Retorno de Jedi. Sou de uma geração que chegou muito cedo para o streaming e muito atrasado para ver aos filmes originais no cinema. O jeito era se virar com a televisão e as vídeo locadoras. Lembro-me de ficar na frente da TV, grudado no vídeo cassete, apertando o botão stop para interromper a gravação durante os intervalos. Era o jeito de ter Guerra nas Estrelas – na época, ainda se traduziam os títulos – em casa, para sempre. Quando uma caixa com fitas (VHS) com os três filmes, em suas versões originais, foi lançada, eu pedi de presente e passei a guardá-las como se fossem relíquias – até hoje, estão na minha casa. Qualquer fã com algum tempo de carreira tem noção do que falo.
Almofada de Star Wars como brinde do combo da pipoca, uma família inteira fantasiada (a mãe estava de Rey), muitos selfies na frente do cartaz do filme, ingressos impressos na internet em mãos, Whatsapp bloqueado para não ler spoilers, ouvidos tapados para não escutar os comentários daqueles que saiam da sessão anterior. Pronto, era noite de quinta-feira e lá se foram 32 anos. Depois se suportar George Lucas alterar os filmes originais, finalmente veria Luke, Leia, Han Solo e companhia em tela grande, em uma continuação da fábula original. E eu estava tranquilo porque sabia que, em alguns meses, o filme estará em blu-ray, sem precisar me preocupar com os intervalos.
A expectativa na sala do cinema era respirável. A força atravessava as cadeiras. Nem todos haviam entrado quando a logo da LucasFilm apareceu na tela. Após um breve silêncio, a plateia já disputava com os acordes de John Williams. Claro que eu vi os episódios I, II e III nos cinemas e vibrei. Mas, ver aquelas letrinhas subindo em uma continuação de O Retorno de Jedi foi outro nível! Era uma certidão sendo dada pelo Mestre Yoda declarando que a minha geração deixava de ser Padawn e passava a ser Jedi.
Não foram necessárias muitas cenas para saber que J. J. Abrams e sua equipe exorcizaram qualquer Ameaça Fantasma. Star Wars – O Despertar da Força é uma releitura dos episódios originais e uma carta de amor à saga. Rey, Finn e Poe Dameron foram ótimos anfitriões para o novo público, como o foram para meu afilhado, que me acompanhava na sessão. E BB-8 respeita a tradição iniciada por R2-D2 – chupa, Jar Jar Binks!
Se a parte inicial do filme falava para a nova geração, quando a Millenium Falcon apareceu o filme começou a massagear o ego dos velhos fãs. Foi ela que produziu um dos instantes mais mágicos da Saga. Quando vi as manobras da Millenium Falcon não passava pela minha cabeça “nossa, como os efeitos especiais melhoraram!” Não! O que passou na minha mente, e certamente na de muitos fãs foi “gente… a Millenium Falcon é capaz disso?!” Foi uma imersão completa! Por ao menos numa sequência, o crítico pedia licença e ia se encontrar com aquela criança inocente vendo seu primeiro filme.
A primeira fala de Han Solo vocalizou nossos sentimentos. Não era a fala de uma personagem apenas, era a tradução do que cada fã sentia ao ver aquele filme. E o reencontro entre Han e Leia foi como reencontrar aquela criança que ficava editando a exibição de Guerra nas Estrelas durante a Sessão da Tarde.
Depois de pouco mais de duas horas, o filme terminou. A alegria estava nos rostos de toda a plateia. Aguardei o último frame do filme para sair. Na parte de fora, a família que viu o filme fantasiado batia fotos. Eu estava feliz e na expectativa dos próximos filmes, mas com a sensação de que nenhum outro filme teria a magia desse reencontro.