Site Página 7061

‘Jim e Andy’ – Documentário da Netflix sobre Jim Carrey e os bastidores proibidos de ‘O Mundo de Andy’

Jim Carrey ficou conhecido como o comediante com cara de borracha. O que nem todos sabem, porém, é que Carrey igualmente possui uma veia dramática, a qual ele deixou aflorar em produções como O Show de Truman (1998) e Cine Majestic (2001).

Um de seus papeis dramáticos mais obscuros, no entanto, acaba de ressurgir aos holofotes com o documentário da NetflixJim e Andy’, que descortina os bastidores do drama biográfico ‘O Mundo de Andy’ (1999), proibidos por mais de 20 anos, no qual Carrey interpreta seu maior ídolo, o humorista insano Andy Kaufman. Assista abaixo ao trailer.

Lançado em 1999 pela Warner, e dirigido por Milos Forman, ‘Man on the Moon’ (título original) jogava uma luz no humorista Andy Kaufman, que realizava proezas inimagináveis, tudo para desafiar seus fãs, com um humor muito peculiar. Entre as façanhas do sujeito se encontram brigas em talk shows (ensaiadas, mas que ninguém sabia, nem mesmo o apresentador – no caso, David Letterman) e criar uma nova personalidade, o cantor Tony Clifton, o qual Kaufman jurava ser outra pessoa. Carrey por sua vez, durante as filmagens da biografia, “incorporava” ambos Kaufman e Clifton.

[SPOILER] GIGANTESCO de ‘Thor: Ragnarok’ vaza durante divulgação do filme; Confira!

Thor: Ragnarok‘ está dando o que falar, e, apesar de Mark Ruffalo não estar com muita moral após ter vazado trecho do filme, ele não é o único.

Um apresentador de TV australiano, do The Project, acabou dando um plot-twist na história de soltar spoilers e deu uma ajudadinha em Mark para ele “ficar ileso”. O pior de tudo, foi Hemsworth e Ruffalo tentando lidar com a situação.

No meio da entrevista, uma pergunta sobre Hela (Cate Blanchett) surge.

ALERTA DE SPOILER GIGANTES

O apresentador pergunta sobre a revelação de que Hela é, na verdade, irmã do Thor.

Diante disso, Chris ficou completamente desconfortável e começou a dar uns cortes no apresentador.

“Você não pode dizer isso! Você não pode dizer que ela é irmã dele!”

Ruffallo responde com uma advertência em “Pig Latin” (uma linguagem infantil que mistura as palavras): “ixnay on the istersay”. Que pode ser traduzido como: “Não sobre a irmã”.

Apesar de ser lamentável a informação ter escapado desse jeito, a ideia de Hela ser irmã de Thor faz bastante sentido e ajuda a mostrar um pouco mais as motivações da personagem. Ela afirma que foi “reivindicar o que é dela” e se ela for a filha mais velha de Odin, poderia se sentir a real herdeira do trono de Asgard.

No universo dos quadrinhos, Thor tem uma irmã chamada Ângela. Sabemos que em ‘Thor: Ragnarok‘, Hela será uma junção do seu personagem clássico com Gorr, O Carniceiro. Mas, diante desse babado, talvez Ângela seja o terceiro elemento para inspirar Cate Blanchett a entrar na personagem.

Quer ver o momento fatídico? Assista ao vídeo original:

O mundo de Thor está prestes a explodir em Thor – Ragnarok. Seu irmão desajeitado, Loki, assumiu Asgard, a poderosa Hela emergiu para roubar o trono para si e Thor é preso no outro lado do Universo. Para escapar do cativeiro e salvar sua morada da destruição iminente, Thor deve primeiro ganhar uma batalha mortal contra seu ex-aliado e antigo Vingador… O Incrível Hulk.

A estreia acontece dia 26 de Outubro.

’12 Strong’ – Chris Hemsworth contracena com a esposa no trailer de guerra

O ator australiano Chris Hemsworth promete dominar os cinemas no final do mês com o lançamento de ‘Thor: Ragnarok’, um dos filmes mais aguardados deste fim de 2017. O Deus do Trovão não para, no entanto, e já tem um próximo filme engatilhado. ’12 Strong’ é um drama de guerra que será lançado pela Warner em janeiro nos EUA. Assista abaixo o primeiro trailer divulgado.

A trama, baseada no livro de Doug Stanton, retrata a história real do primeiro grupo de militares norte-americanos em missão no Afeganistão após os atentados de 11 de setembro. A equipe precisará da ajuda de criminoso de guerra afegão para encontrar o grupo Talibã.

Uma curiosidade no trailer, é que Hemsworth, que protagoniza como o Capitão Mitch Nelson, contracena pela primeira vez com sua esposa na vida real, a atriz Elsa Pataky (a Elena da franquia Velozes e Furiosos). Michael Shannon, o roteirista e ator Taylor Sheridan (Sicario e Terra Selvagem) e Michael Peña completam o elenco. A direção é de Nicolai Fuglsig.

Tom Hardy divulga primeira foto nos bastidores de ‘Venom’

Venom‘ ganhou sua conta oficial no Twitter com uma primeira imagem de Tom Hardy nos bastidores a produção.

Confira a camisa do personagem e o rosto cheio de cicatrizes:

Venom’ tem estreia marcada nos cinemas em 5 de outubro de 2018.

Depois de Tom Hardy, Michelle William e  Jenny Slate estrelam.

O estúdio já deixou claro que o Homem-Aranha (Tom Holland) não estará nos spinoffs, mas deixou claro que as portas estão abertas para mais filmes no universo do cabeça de teia, como o – previsto – ‘Sexteto Sinistro‘. 

O longa, da Columbia Pictures conta com o roteiro de Scott Rosenberg (‘Jumanji’), Kelly Marcel (’50 Tons de Cinza’) e Jeff Pinker (‘A Torre Negra’) e a produção de Avi Arad, Matt Tolmach (‘O Espetacular Homem-Aranha’) e Amy Pascal (‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’).

 

‘I, Tonya’: Trailer do filme que pode dar um Oscar a Margot Robbie

I, Tonya’, biografia muito criativa protagonizada pela musa Margot Robbie, que também é a produtora, acaba de ganhar seu primeiro teaser.

Leia a crítica de ‘I, Tonya’, direto do Festival de Toronto 2017

Assista:

I, Tonya será lançado nos EUA, em Nova York e Los Angeles, no dia 8 de dezembro, aumentando o circuito por outros estados a partir de janeiro. O fato valida a candidatura do longa para potenciais indicações ao Oscar.

Quando tive o prazer de assistir ao filme no TIFF (Festival de Cinema de Toronto) deste ano, em sua estreia mundial, fui completamente arrebatado pela obra e comecei ali minha campanha para sua indicação, em especial para Robbie (atriz principal) e Allison Janney (atriz coadjuvante). Mas existia a barreira do lançamento em 2018. Não existe mais.

I, Tonya foi um dos maiores sucessos do TIFF deste ano e foi comprado por US$5 milhões durante o evento. Com isso, esperamos que essa maravilha também chegue ao Brasil.

Tempestade: Planeta em Fúria

(Geostorm)

 

Elenco:

Katheryn Winnick – Olivia
Gerard Butler – Jake
Abbie Cornish – Sarah
Ed Harris – Dekkom
Andy Garcia – Presidente Palma
Robert Sheehan – Duncan
Jim Sturgess – Max
Alexandra Maria Lara – Ute Fassbinder

Direção: Dean Devlin

Gênero: Ação, Ficção Científica

Duração: 109 min.

Distribuidora: Warner Bros.

Orçamento: US$ 120 milhões

Estreia: 19 de Outubro de 2017

Sinopse: 

Em ‘Tempestade: Planeta em Fúria‘, um criador de satélites (Gerard Butler) precisa trabalhar em parceria com seu irmão para salvar o planeta de uma tempestade de proporções épicas.

Crítica | Tempestade: Planeta em Fúria – Filme Catástrofe que Já Vimos Antes (Nota: 5.0)

 

Curiosidades: 

» O elenco conta com Gerard Butler, Abbie Cornish, Ed Harris, Jim Sturgess e Andy Garcia.

» Dean Devlin, produtor de ‘Independence Day‘, dirige a produção.

Trailer:

Cartazes: 

 

Fotos: 

‘Jungle’ – Daniel Radcliffe esclarece sua dieta bizarra

O jovem Daniel Radcliffe tem escolhido projetos diferentes e inusitados desde que abandonou a varinha do bruxinho Harry Potter em 2011. Suas escolhas certamente o ajudam a crescer como ator. E para seu novo filme, ‘Jungle’, não foi preciso nenhum feitiço para que o ator perdesse muito peso, mas sim uma dieta peculiar.

No filme, Radcliffe interpreta Yossi Ghinsburg, explorador israelense atrás de ouro, que se perde na Amazônia e sobrevive por três semanas se alimentando apenas de um ovo por dia, até ser resgatado à beira da morte. Para o papel, o ator também sofreu uma severa perda de peso e especulava-se que ele havia reproduzido a dieta de seu personagem.

No entanto, o ator negou os boatos no programa da apresentadora britânica Lorraine Kelly, e revelou seu verdadeiro procedimento para atingir a forma física.

“Eu comia apenas um peito de frango e uma barra de proteína por dia durante duas semanas antes das filmagens para a aparência mais magra. Não é recomendado, é um jeito nada seguro de perder peso. Foi horrível, mas valeu a pena para comer o que eu quis depois. Eu não sou um ator do método, mas seria muito estranho se eu interpretasse esse cara perdido na selva e fosse pra casa, e comesse um ótimo bife no jantar no fim do dia.”

Jungle estreia em este fim de semana em diversos países do mundo, como os EUA. No Brasil ainda não possui data de lançamento.

Veja abaixo a imagem do verdadeiro  Yossi Ghinsburg.

De Volta para Casa

(Home Again)

 

Elenco:

Reese Witherspoon
Michael Sheen
Lake Bell

Direção: Hallie Meyers-Shyer

Gênero: Comédia Romântica

Duração: 87 min.

Distribuidora: H2O Films

Orçamento: US$ 4 milhões

Estreia: 19 de Outubro de 2017

Sinopse: 

Recém separada do marido, Alice Kinney (Reese Witherspoon) decide recomeçar a sua via se mudando para sua cidade natal com as suas duas filhas. Durante uma comemoração noturna do seu aniversário de 40 anos, Alice conhece três aspirantes a cineastas que precisam de um lugar para morar. Ela deixa os rapazes permanecerem em seu quarto de hóspede temporariamente, mas o acordo gera situações inesperadas. A nova família de Alice e um novo amor em vista chegam a um ponto crucial quando seu marido aparece.

Crítica | De Volta para Casa – Reese Witherspoon em boa comédia romântica (Nota: 6.0)

Curiosidades: 

» —

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

A Guerra dos Sexos

(Battle of the sexes)

 

Elenco:

Emma Stone,
Steve Carell,
Andrea Riseborough

Diretor: Jonathan Dayton
Valerie Faris

Gênero: Comédia, Drama

Duração: 120 min.

Distribuidora: Fox Film

Orçamento: US$ 10 milhões

Estreia: 19 de Outubro de 2017

Sinopse: 

A Guerra dos Sexos‘ acompanha uma disputa de tênis entre o ex-campeão Bobby Riggs e a líder da classificação mundial Billie Jean King, que se torna centro de um debate global sobre igualdade de gêneros. Presos sob a atenção da mídia e com ideologias diferentes, Riggs tenta reviver as glórias do passado, enquanto King questiona sua sexualidade e luta pelos direitos das mulheres.

Crítica | A Guerra dos Sexos – Emma Stone vs Steve Carell no filme feminista de 2017 (Nota: 8.0)

Curiosidades: 

» Jonathan Dayton e Valerie Faris, de ‘Pequena Miss Sunshine‘; assinam a direção e Simon Beaufoy, de ‘Quem Quer Ser um Milionário?‘ e ‘127 Horas‘, assina o roteiro.

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Bom Comportamento

(Good Time)

 

Elenco:

Jennifer Jason Leigh
Robert Pattinson
Barkhad Abd

Direção: Ben Safdie
Joshua Safdie

Gênero: Drama, Ação

Duração: 100 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ 3 milhões

Estreia: 19 de Outubro de 2017

Sinopse: 

O filme policial conta a história de Constantine Nikas (Robert Pattinson), que após um malsucedido assalto a banco, vê seu irmão sendo preso e embarca em uma odisseia no submundo da cidade em que vive, numa tentativa cada vez mais desesperada e perigosa para tirar seu irmão da prisão.

Ao longo de uma noite repleta de adrenalina, Constantine encontra-se em uma onda de violência e caos enquanto ele corre contra o relógio para salvar seu irmão e ele mesmo, sabendo que suas vidas estão por um fio.

Curiosidades: 

» Dirigido pelos irmãos Josh e Benny Safdie (de ‘Só Deus Sabe’), o longa reúne ainda os atores Jennifer Jason Leigh (‘Os Oito Odiados’) e Barkhad Abdi (‘Capitão Phillips’).

» Participou da mostra competitiva de Cannes.

 

Trailer:

Cartazes: 

Fotos:

A Comédia Divina

(A Comédia Divina)

 

Elenco:

Murilo Rosa – Diabo
Monica Iozzi – Raquel
Thiago Mendonça – Lucas
Juliana Alves – Lilith
Dalton Vigh – Mateus
Débora Duboc – Ester
Thogun Teixeira – Santana
Zezé Mota – Participação Especial

Direção: Toni Venturi

Gênero: Comédia

Duração: 90 min.

Distribuidora: Imagem Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 19 de Outubro de 2017

Sinopse:

Desacreditado no imaginário das pessoas e preocupado com seu decrescente market share, o Diabo resolve vir a terra fundar sua própria igreja onde tudo o que é proibido passa a ser permitido.

Usando a televisão para propagar a chegada da nova religião, Satanás instala a desordem e o mundo vira um caos de delícias e confusões. A adesão à nova doutrina preocupa anjos, religiosos e carolas, mas Deus, de quem se espera uma reação espetacular, não se importa com a queda de preferência.

Curiosidades:

» Estrelada por Murilo Rosa eMonica Iozzi.

Trailer:

Cartazes:

comediadivina_7

Fotos:

 

Superman é adicionado em novo banner de ‘Liga da Justiça’

Deixado de fora da maior parte do material promocional – por motivos óbvios – o Superman começa a aparecer… A Warner Bros. divulgou um banner de Liga da Justiça‘ que traz o herói.

Confira, com o o cartaz e o trailer final legendado:

[SPOILER] deve mesmo fazer parte da ‘Liga da Justiça’  

Para quem esperava um Liga da Justiça‘ com classificação R-Rated, pode tirar o cavalinho da chuva.

A associação norte-americana MPAA (Motion Pictures Association of America) analisou o corte final do longa e deu a classificação indicativa PG-13, indicado para maiores de 13 anos.

A classificação se deu por “sequências de violência e ação”.

Liga da Justiça’ tem estreia marcada para 16 de Novembro.

Confira vídeos:

Quem criou a cena do Superman no trailer de ‘Liga da Justiça’… Zack Snyder ou Joss Whedon? 

‘Liga da Justiça’ – Fãs encontram easter egg do Coringa e Arlequina no trailer

Após boatos de ter sido cortado, Lex Luthor deve aparecer em ‘Liga da Justiça’ 

 

‘O Justiceiro’ ganha DATA DE ESTREIA e novo trailer! UAU!

Conhecido em Nova York como ‘O Justiceiro‘, Frank Castle precisa descobrir a verdade sobre injustiças que afetam muito mais que sua família.

A Netflix acaba de divulgar – finalmente – a data de estreia de ‘O Justiceiro‘: 17 de novembro de 2017.

Assista ao novo trailer – divulgado hoje, com imagens:

Em ‘O Justiceiro‘, Frank Castle é um ex-militar assombrado e caçado após o assassinato de sua família. Tentando superar o trauma, ele se transforma em um vigilante, que busca combater a criminalidade em Nova York e atende pelo nome de “Justiceiro”. A primeira temporada do spin-off terá 13 episódios.

‘Demolidor’ ganha versão para deficientes visuais

Confira o título dos episódios:

S01E01 – 3 A.M.
S01E02 – Two Dead Men
S01E03 – Kandahar
S01E04 – Resupply
S01E05 – Gunner
S01E06 – The Judas Goat
S01E07 – Crosshairs
S01E08 – Cold Steel
S01E09 – Front Toward Enemy
S01E10 – Virtue of the Vicious
S01E11 – Danger Close
S01E12 – Home
S01E13 – Memento Mori

 

 

 

 

 

Crítica | Tempestade: Planeta em Fúria – Filme Catástrofe que Já Vimos Antes

O Dia Depois do Impacto Profundo

A maioria dos jovens cinéfilos têm O Dia Depois de Amanhã (2004) como referência de cinema catástrofe. Eu, como representante de uma geração anterior, fui ao cinema na adolescência assistir ao duelo de vulcões em 1997 (O Inferno de Dante e Volcano – A Fúria), e o de meteoros em 1998 (Impacto Profundo e Armageddon). A verdade é que cinema catástrofe teve seu alicerce construído na década de 1970, com produções como Aeroporto (1970), Inferno na Torre (1974) e Terremoto (1974) – cuja proposta era sempre rechear o elenco com grandes nomes do passado e presente, dar-lhes um desafio catastrófico a ser superado e matar metade dos personagens antes da conclusão.

Pulamos para 2017, e os moldes do cinema catástrofe seguem os mesmos, tendo como única diferença a ameaça (mais atual) a ser combatida. Embora qualquer trama para este tipo de filme seja válida e continue sendo usada (a Falha de San Andreas que o diga), existe uma real preocupação com o aquecimento global e as constantes e erráticas mudanças climáticas de nosso planeta. E não são apenas os documentários de Al Gore que apontam isso, o cinema pipoca segue usando o tema como pano de fundo para seu roteiro de entretenimento.

No roteiro e direção, um verdadeiro especialista no subgênero. Dean Devlin foi parceiro profissional e pessoal do diretor Roland Emmerich, e produtor da maioria de seus filmes, vide Independence Day (1996) e Godzilla (1998). Agora, Devlin mostra que também entende do riscado, estreando na direção de um blockbusters e realizando sua própria versão de O Dia Depois de Amanhã, o qual não produziu para o colega.

A esta altura vale dizer também que filmes como este soam quase como paródia de si mesmos e do gênero. Nunca esqueço a sátira do humorista Mike Myers que foi ao ar no MTV Movie Awards de 1997 (ou 1998), e apresentava o filme catástrofe fictício ‘Geada’. Pronto, este tipo de filme nunca mais seria levado a sério, ao menos não da forma pré-estabelecida na qual ainda são feitos.

Na trama, Gerard Butler interpreta um cientista que desenvolveu a tecnologia para pôr fim no aquecimento global. Ela funciona na forma de satélites enviados para a atmosfera da Terra, capazes de controlar o clima e detectar qualquer anomalia. Além de enfrentar a fúria do governo americano, que deseja controlar sua invenção, o sujeito ainda precisa lidar com o possível caso de sabotagem, vindo de dentro de sua própria equipe e que pode chegar a uma conspiração bem maior que todos imaginam.

A suspeita aponta para falha humana proposital, que resulta em milhares de mortes em diversos continentes, quando o meio ambiente enlouquece e começa a funcionar contra nós. Assim, temos as cenas que levam o público aos cinemas, CGI descarado produzido em telas verdes que a garotada adora. Ondas gigantes destruindo cidades (nada que não tenhamos visto em Impacto Profundo e O Dia Depois de Amanhã), como o Rio de Janeiro (aonde uma jovem de biquíni se comporta como uma verdadeira super-heroína numa das melhores e mais divertidas cenas do longa). Desertos no Oriente Médio congelam. Cidades geralmente frias no Japão experimentam um verdadeiro inferno. E por aí vai.

Também nem é preciso dizer que Tempestade: Planeta em Fúria funciona melhor (ou talvez só funcione assim) se na entrada da sala, ao pegarem os óculos 3D (assistimos a exibição para a imprensa normal), deixarem também os cérebros e ligarem o modo “diversão acima de tudo” de suas mentes e coração. Neste quesito o filme guarda algumas cenas de adrenalina e perseguição, em especial uma que envolve Butler e um satélite com defeito dentro da estação espacial, outra com Butler no espaço a la Gravidade (2013), uma cena de perseguição de carro com Abbie Cornish e Jim Sturgees, e outra com Daniel Wu.

O elenco traz ainda as presenças de Andy Garcia como o presidente norte-americano, Ed Harris como o vice, mas os destaques ficam com Alexandra Maria Lara na pele da astronauta líder da equipe e a ultra carismática Zazie Beetz (a Domino de Deadpool 2) – quem dera o filme fosse focado nela.

Cada geração tem sua leva de cinema catástrofe. Pessoalmente, Terremoto: A Falha de San Andreas (2015) consegue entreter mais e é maior no quesito adrenalina. Apesar de muitas similaridades estruturais, algo me diz que esta geração sai perdendo.

WHAT? Steven Soderbergh foi rejeitado pela Lucasfilm nos anos 80; Confira!

VENICE, ITALY - SEPTEMBER 03: Director Steven Soderbergh attends the "Contagion" premiere during the 68th Venice Film Festival at Palazzo del Cinema on September 3, 2011 in Venice, Italy. (Photo by Pascal Le Segretain/Getty Images)

Até o aclamado cineasta Steven Soderbergh foi rejeitado no início de sua carreira por Hollywood.

Em uma revelação feita por ele mesmo em sua conta do Twitter, o responsável por ‘Onze Homens e Um Segredo’ e ‘Behind The Candelabra’ compartilhou uma antiga carta de rejeição que recebeu da Lucasfilm em 1984.

Na publicação, o diretor ainda pontuou o quanto isso só o fortaleceu.

“Caro Sr. Soderbergh, sua fita direcionada a George Lucas foi encaminhada ao nosso escritório para um retorno.

Devido ao crescente número de ideias e história recebidas diariamente, se tornou impossível para o nosso pequeno número de funcionários revisar cada uma das submissões em seu devido mérito. De acordo com isso, a Lucasfilm adotou, relutantemente, uma política de devolução de todo o material não revisado ao remetente. Por favor, saiba que nossa devolução não é uma reflexão dos méritos de sua ideia”, diz a carta.

Confira:

A rejeição realmente serviu como um estímulo para Soderbergh, que apenas cinco anos depois lançaria seu primeiro filme, o independente ‘Sexo, Mentiras e Videotape’, um sucesso de críticas.

Se você gosta de gatinhos, NÃO ASSISTA esse clipe do terror ‘Totem’!

Se você é aquela pessoa que morre de amor por gatinhos, é melhor não assistir ao novo vídeo de ‘Totem

Nesse novo vídeo, a personagem da atriz Karris Dorsey, acidentalmente, derruba sua estante de livros em seu gatinho.

Bem, pra quem não tem coração, segue o vídeo:

Produzido pela Divide/Conquer e Gunpowder & Sky, o thriller conta a história de uma adolescente que deve ir até às últimas consequências para proteger sua família de uma entidade sobrenatural.

Roteirizado por Evan Dickson e dirigido por Marcel Sarmiento, ‘Totem’ conta com Kerris Dorsey, Ahna O’Reilly, James Tupper, Lia McHugh, Braeden Lemastersn e Lawrence Pressman no elenco.

O lançamento da produção ficará a cargo da Blumhouse Productions, a mesma por trás de ‘Corra!’, ‘Uma Noite de Crime’ e ‘Fragmentado’, em parceria com a Cinemax. ‘Totem’ estará disponível na plataforma VOD em 31 de outubro nos Estados. A estreia internacional acontece em 3 de novembro.

Crítica | A Guerra dos Sexos – Emma Stone vs Steve Carell no filme feminista de 2017

Alicerce Feminista

Emma Stone quase foi uma das Caça-Fantasmas na reimaginação do clássico dos anos 1980, lançado ano passado. Coincidentemente ou não, Caça-Fantasmas se tornou, mesmo que brevemente, um símbolo para feministas. O resultado do filme não agradou a maioria, infelizmente, e a franquia voltou ao estacionamento. Stone, por outro lado, seguiu para vencer o Oscar de melhor atriz, e agora, finalmente, pode hastear sua bandeira, com bem mais propriedade, diga-se.

A Guerra dos Sexos é baseado no famoso episódio da história recente norte-americana, que recebeu justamente o título do longa, no qual o tenista aposentado Bobby Riggs, de 55 anos, como forma de pegar nova carona na fama, decide desafiar jogadoras mulheres do mesmo esporte, se vendendo com a imagem de porco chauvinista para provar que os homens são melhores e que o lugar de mulheres era na cozinha. É o caso de “falem mal, mas falem de mim”.

 

Riggs conseguiu sua atenção e sua fama, durante a década de 1970 parando o país e o mundo no embate decisivo dos gêneros. Muitos acreditam inclusive que tal evento desencadeou não apenas o aumento do sexo feminino em todos os esportes, como também no serviço militar, e em qualquer outro âmbito antes visto e dominado apenas por homens – como filmes de ação, profissões perigosas, etc. .

Dirigido pelo casal Jonathan Dayton e Valerie Faris, dupla saída dos videoclipes do Smashing Pumpkins, Oasis e R.E.M., até o sucesso de Pequena Miss Sunshine (2006), indicado ao Oscar de melhor filme, e com roteiro de Simon Beaufoy (Quem Quer Ser um Milionário? e 127 Horas), A Guerra dos Sexos pode ser considerado um Oscar Bait, um filme mirado para época de prêmios, daqueles que contam histórias edificantes e muito necessárias, de uma forma abrangente e relativamente leve, com o propósito de atingir todo tipo de público. Vale levar em conta que esta é uma comédia, mas uma que não deixa de abordar questões polêmicas, como o relacionamento homossexual de Billie Jean King, a protagonista, uma mulher casada.

Emma Stone vive a protagonista King com uma graciosidade ímpar. A versatilidade da atriz impressiona, fato que se comprova ao olharmos alguns de seus últimos trabalhos, em filmes como Birdman (2014) e La La Land (2016), nos quais a abordagem é totalmente distinta. Aqui ocorre o mesmo, embora Stone siga exalando carisma. Sua composição para King é delicada e frágil. A ativista pelos direitos das mulheres, de igualdade de salário e oportunidade, é uma mulher serena, cuja ausência de exaltação torna ainda mais incisiva sua busca e luta. E Stone está simplesmente apaixonante no papel, da jovem perdida que sabe muito bem o que quer.

Steve Carell faz o que sabe de melhor, revivendo o falastrão oportunista e bufão. Alguns trechos das trocas entre o machista e a feminista são impagáveis e prometem despertar todo tipo de reação. Mas o outro destaque no elenco fica por conta de Sarah Silverman, humorista judia desbocada, que entrega uma performance diferente de todas em sua carreira, bem mais contida, mas não menos cômica.

A Guerra dos Sexos corre o “perigo” de toda comédia politicamente correta, afinal pensamos sempre que o gênero que merece prêmios é o drama. Dayton e Faris entregam uma obra divertida e atualíssima, dona de um forte subtexto e alguns momentos bem especiais – destaque para os diálogos entre Stone e Bill Pullman. Este é também o filme mais ambicioso da dupla de diretores, que domina com dinamismo a narração, estabelecendo bem seus oponentes, separados durante toda a projeção, ao apresentar suas forças e deficiências no dia a dia, para depois os colocar em colisão no desfecho.

Esta é a estrutura de todo bom filme de duelo ou desafio, no qual se constrói a ameaça a ser enfrentada e seus heróis, para no final sentirmos o peso emocional do que pode vir a ser a perda para eles. É impossível não escolher um lado e torcer (espera-se que todos saibam qual lado), mesmo que saibamos de antemão o resultado desta partida.

‘Além da Morte’ – Refilmagem de ‘Linha Mortal’ marca 4% no Rotten Tomatoes

O ano até que está muito bom para o terror e suspense. Tivemos sucessos consecutivos como Fragmentado, Corra!, Annabelle 2 e It – A Coisa é o mais recente. Mas nem tudo são flores para todos os exemplares do gênero, e o mais novo lançamento a sofrer o desprezo dos críticos atende pelo nome de Além da Morte, remake de Linha Mortal (1990), protagonizado por Ellen Page e Nina Dobrev, que estreia no Brasil no dia 19 de outubro.

O filme marca irrisórios 4% de aprovação no agregador Rotten Tomatoes, o que significa que nenhum crítico, até o momento, gostou do filme. Lembrando que a pontuação pode subir nos próximos dias. Veja abaixo o que alguns especialistas disseram sobre o filme.

Peter Travers, da Rolling Stone disse:

“Um fiasco sem sustos. Este update do suspense bobo de 1990 com Julia Roberts é ainda mais sem graça e tem menos pegada que o original.”

Christian Holub, da Entertainment Weekly disse:

“Vivemos numa época de refilmagens desnecessárias mas o novo Além da Morte, do diretor dinamarquês Niels Arden Oplev, possui a distinção de talvez ser o mais desnecessário de todos.”

Andrew Barker da Variety disse:

“Mais desnecessário impossível, Além da Morte oferece nenhuma razão para reanimar esta propriedade cuja data de validade há muito já venceu.”

Matt Zoller Seitz, do RogerEbert.com disse:

“A ideia para o filme é fabulosa, porém, Além da Morte representa a segunda tentativa que não deu certo em realiza-la.”

Chris Bumbray, do JoBlo´s Movie Emporium disse:

Niels Arden Oplev falha horrivelmente. Os Homens que Não Amavam as Mulheres, Sem Perdão e o piloto de Mr. Robot sugeriam uma ousadia, que se encontra ausente aqui.”

Kristy Puchko, do Nerdist disse:

“Para fazer justiça, o elenco tenta trazer vida… mas o roteiro com profundidade de uma piscina de bebê não dá para ser salvo.”

‘Jovens Bruxas’ quase foi estrelado por Alicia Silverstone, Scarlett Johansson e Angelina Jolie

Em entrevista ao EW, o diretor de elenco Pam Dixon revelou uma história inédita dos bastidores do clássico ‘Jovens Bruxas’ (The Craft, 1996).

O elenco foi composto por Neve Campbell, Robin Tunney, Fairuza Balk e Rachel True.

Porém, o suspense sobrenatural testou outras atrizes para os papeis principais.

“Nós testamos Alicia Silverstone, Scarlett Johansson e Angelina Jolie. Mas Neve Campbell entrou e ela foi muito, muito boa no teste”, revelou Dixon.

Qual elenco você preferia?

Vale lembrar que a  Sony Pictures está desenvolvendo uma continuação para o filme.

No 20º aniversário do filme original, o produtor Douglas Wick deu detalhes sobre a sequência.

“Não é um remake, pois se passará vinte anos depois do original. Teremos o retorno de vários atores do filme original, mostrando que há uma conexão entre esses dois filmes. Novas jovens começam a receber esse poder e mexer com magia, vinte anos depois”, afirmou.

O produtor revelou que o roteiro está pronto:

“Na sequência, algumas jovens descobrem o poder da magia, e vamos explorar suas vidas emocionais, seus desejos, seus medos e como elas se fortalecem”, concluiu.

Leigh Janiak escreveua nova versão, intitulada ‘The Craft’, ao lado de Phil Graziadei e também vai dirigi-la. Janiak estreou na direção com o drama de horror ‘Honeymoon’ e também comandou um episódio da série de TV ‘Pânico’.

O longa original, escrito e dirigido por Andrew Fleming, acompanha a adolescente Sarah (Robin Tunney) que, depois de mudar-se com sua família de São Francisco para Los Angeles, faz amizade com três garotas de uma escola católica que lhe ensinam bruxaria.

‘Blade Runner 2049’: Atriz revela que sua vilã foi inspirada em Taylor Swift

A atriz Sylvia Hoeks, a vilã Luv deBlade Runner 2049’, revelou que uma de suas inspirações para encarar sua personagem veio de uma figura incomum.

Em uma entrevista ao portal Bustle, a jovem explicou que observou a forma como personalidades famosas como Taylor Swift lidavam com as pressões e a “ausência de controle” sobre suas próprias vidas, diante do frenesi da imprensa e do público em geral em acompanhar e relatar digitalmente seus passos.

Segundo ela:

“Eu olhei muito pra celebridades de grande porte, como algumas cantoras de alto alcance, como Taylor Swift e Selena Gomez. Elas estão no centro da mídia e precisam ter um certo controle sobre suas vidas, porque cada passo e cada minuto do seu dia a dia é pautado por alguém as seguindo para fotografá-las ou publicando algo sobre elas na internet. Então é como se quase a vida inteira dessas cantoras acontecesse de modo virtual”.

 

Crítica | Blade Runner 2049 – Superprodução de grife