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Leonardo DiCaprio viverá Leonardo da Vinci em cinebiografia

O aclamado ator e vencedor do Oscar, Leonardo DiCaprio, dará vida ao emblemático artista Leonardo da Vinci nos cinemas. A informação foi revelada pela Variety.

Segundo a publicação, o veterano vai estrelar a cinebiografia baseada no livro escrito por Walter Isaacson, que será lançado em 17 de outubro deste ano. A produção do filme ficará a cargo da Paramount, após uma acirrada disputa por direitos autorais com a Universal.

Isaacson é conhecido por ter escrito inúmeras biografias, como a de Steve Jobs, que chegou a ser adaptada para os cinemas em 2015 sob o comando de Danny Boyle. Na época, o filme chegou a conquistar duas indicações ao Oscar e 18 outras nomeações em diversas premiações de prestígio.

Além de estrelar a adaptação, DiCaprio também será produtor através da Appian Way.

 

 

Co-criadora da série ‘The Vampire Diaries’ vai dirigir episódio de ‘Riverdale’

Um das co-criadoras e produtora-executiva das séries ‘The Vampire Diaries’ e ‘The Originals’, Julie Pec, assumirá a direção de um dos episódios de ‘Riverdale’.

A informação foi confirmada pela própria artista em uma série de tweets. Ao ser surpreendida por um ex-colega de trabalho que lhe parabenizou pelo Teen Choice Award, que até então ela desconhecia a vitória, a diretora compartilhou a novidade.

Confira:


“E a propósito, parabéns a #Riverdale por dominar as premiações de TV. Eu estarei lá dirigindo um episódio para eles neste outono. Muito empolgada”.

 

A seguir, você confere o primeiro trailer da segunda temporada de ‘Riverdale‘.

Assista:


‘The Orville’: Novo cartaz da série sci-fi criada por Seth MacFarlane

O canal Fox liberou o novo cartaz da série criada por Seth MacFarlane.

The Orville‘ é uma sátira de ‘Star Trek‘, algo que é bem perceptível, e trará Seth como o líder de uma nave que tenta executar diversas tarefas pelo espaço, como por exemplo… tentar manter a tripulação viva.

A Fox já pediu a produção dos primeiros episódios, mas temos que aguardar pelos números de audiência.

A estreia está marcada para setembro.

Confira, com o trailer:


[SPOILER] Ator fala sobre retorno a ‘Game of Thrones’ após quatro temporadas

[SPOILER]

 

 

O último episódio de ‘Game of Thrones’ foi marcado por mais um reencontro. Desta vez, a audiência teve a oportunidade de rever o bastardo do rei Robert Baratheon, Gendry.

O personagem, que havia deixado a série na terceira temporada de ‘GOT’, fez seu retorno e já mostrou que não se trata de uma simples aparição. De agora em diante, o personagem será visto com mais frequência, ao lado de outro bastardo, Jon Snow.

O ator Joe Dempsie comentou sobre essa nova fase de seu personagem em uma entrevista feita ao site Entertainment Weekly.

Segundo o ator:

David Benioff e Dan Weiss me falaram logo na terceira temporada que Gendry ficaria ausente por hora. Ou seja, este regresso já estava planejado há muito tempo. […] E foi animador saber que meu personagem teria um arco maior. Poder voltar dessa forma, em uma busca conjunta atrás dos Outros, foi como se o time dos ‘Vingadores’ estivesse se juntando nessa missão ao norte da Muralha. Quando você se imagina sendo ator, momentos como esses são aqueles que te fazem se beliscar para ter certeza de que são verdadeiros”.

Dempsie também respondeu sobre a clássica pergunta a respeito dos rumos de seu personagem e onde gostaria de vê-lo:

“O Trono de Ferro é bem improvável, mas eu sinto que ele e Jon estão desenvolvendo uma ligação por ambos serem bastardos. Eles também são duas figuras que são bondosas de forma inerente. Não quer dizer que isso vai te proteger, mas acho que não deixa de ser uma união de forças impressionante. Isso se eles continuarem ajudando um ao outro”.

 

White Walkers estão de volta na prévia do episódio 7×06 de ‘Game of Thrones’

Agora sim o inverno chegou!

A HBO liberou a prévia do sexto episódio de ‘Game of Thrones‘.

E os White Walkers estão de volta, e ainda mais sanguinários.

Confira:

Primeiras fotos dos bastidores de ‘Homem-Formiga e a Vespa’; Confira!

O Just Jared liberou as primeiras imagens dos bastidores deHomem-Formiga e a Vespa’.

As gravações estão acontecendo em Atlanta.

Confira:

Michelle Pfeiffer vai interpretar a Vespa original em Homem-Formiga e a Vespa’. Sua personagem se chamará Janet Van Dyne.

Além disso, foram confirmados Lawrence Fishburne como o Dr. Bill Foster, Golias; Walton Goggins como Sonnyburch, Hannah John-Kamen viverá a Fantasma e Randall Park será o Agente Jimmy Woo.

Judy Greer está com seu retorno confirmado. Na adaptação dos quadrinhos, Greer interpreta Maggie, a ex-esposa de Scott Lang e mãe da garotinha Cassie.

A direção é de Peyton Reed, com roteiro de Paul Rudd e Adam McKay.

Michael Douglas deve voltar em ‘Homem-Formiga e a Vespa’

A estreia de ‘Homem-Formiga e a Vespa‘ está marcada para 6 de julho de 2018.

 

 

‘All The Money In The World’: Primeira imagem do novo drama de Ridley Scott

O próximo projeto de Ridley Scott, ‘All The Money in The World’, ganhou sua primeira imagem, liberada pela Entertainment Weekly.

O drama é inspirado em uma história real e conta com Mark Wahlberg, Kevin Spacey e Michelle Williams no elenco.

Confira:

All The Money In The World’ se centra nos anos 70 e conta um caso de sequestro envolvendo Paul Getty, neto do magnata J. Paul Getty.

Sequestrado durante a noite, o jovem foi mantido acorrentado em uma caverna por seis meses e um resgate equivalente a US$ 17 milhões foi solicitado da família

Na história real, o avô não acreditou no sequestro no princípio e supôs que o jovem Paul tivesse inventado e planejado tudo, o que fez com que ele se negasse a pagar o resgate. Nem o próprio clamor da mãe do rapaz, Gail Harris, que já estava divorciada do filho do milionário e havia recusado seu dinheiro para criar seus filhos sozinha, foi suficiente para convencê-lo.

Até que então uma das orelhas do Paul foi cortada e enviada para a família e eventualmente US$ 2,9 milhões foram pagos. O ocorrido afetou a vida inteira do jovem, que morreu com apenas 54 anos. Nove dos sequestradores foram presos.

O caso quase foi adaptado para os cinemas em 2007, com Peter Berg associado ao projeto. A nova produção será feita a partir do roteiro de David Scarpa e as filmagens serão feitas na Itália, no mês de maio.

Crítica | O Guardião Invisível – Disponível na Netflix

As dúvidas do nosso passado passam a limpo o nosso futuro. Baseado na obra homônima da escritora Dolores Redondo, O Guardião Invisível, disponível no ótimo catálogo da Netflix, é um drama com envolventes momentos de suspense mesmo tendo um roteiro que falha em alguns arcos. Trabalha a psicologia dos personagens de maneira instigante e conta com atuações inspiradas, principalmente de sua protagonista, a inspetora Amaia Salazar, vivido pela ótima atriz espanhola Marta Etura (dos excelentes Cela 211 e Enquanto Você Dorme). A fotografia, grande destaque do filme, é impecável, domínio de luz, uma estrutura de planos dinâmica e muito eficiente.

Na trama, conhecemos a Inspetora Amaia Salazar (Marta Etura), uma mulher na casa dos 40 anos que descobre estar grávida de seu marido, o pintor norte americano James (Benn Northover). Amaia é designada a chefiar uma investigação sobre um possível serial killer que cometeu seu último assassinato em uma região que morou quando criança e onde vive sua misteriosa família. Chegando até o lugar onde foi criada, percebe que as coisas mudaram pouco desde sua saída, e, assim, além de participar de uma implacável busca pelo assassino, precisará combater fantasmas do seu passado cheio de tensão e que poucos conhecem.

Ao longo dos quase 130 minutos de filme percebemos a tentativa de apresentar todos os detalhes sobre os personagens que aparecem ao longo da trama. A protagonista é a mais misteriosa, esconde por um tempo sua gravidez do marido, tem uma relação bastante azeda e distante com uma de suas irmãs além de ter um conflito sem solução com sua problemática mãe. Aos poucos, algumas peças desse tabuleiro misterioso vão se mostrando e o público precisa estar atento, pois, é muita informação a cada sequência. A direção do espanhol Fernando González Molina (cineasta do aclamado na Espanha, Palmeiras na Neve) é detalhista, trabalha o plano de maneira inteligente dando um sentido a toda carga de mistérios. O roteiro falha em alguns arcos, deixa algumas lacunas em aberto no desfecho e foca em uma melancolia contínua de sua protagonista.

Amaia Salazar é uma personagem intrigante. Racional na maioria das decisões que toma, entra em parafuso quando o fator emocional se aproxima dela, trazendo situações vividas em um passado distante mas que estão guardadas em suas memórias. Por meio de telefonemas com um grande amigo do FBI que está nos Estados Unidos, recebe uns ‘starts’ para se concentrar e buscar as melhores soluções não só para o Serial killer que procura mas também para se livrar de memórias tristes que a travam. Há uma construção e desconstrução dessa personalidade ao longo da trama.

O cinema espanhol vem evoluindo bastante no gênero suspense. Ótimos filmes ao longo dos últimos anos foram lançados. É uma das escolas europeias de cinema mais ricas em mostrar os detalhes em paralelo ao psicológico de cada personagem. Amaia Salazar é mais uma na lista de grandes personagens da terra de Almodovar.

 

Shonda Rhimes assina contrato com a Netflix

Em comunicado oficial, a Netflix revelou o que já é tido pelo mercado televisivo como o anúncio do ano.

A plataforma de streaming terá ninguém menos que Shonda Rhimes como a mais nova produtora de séries.

O anúncio também confirma o encerramento da parceria entre Rhimes e o canal ABC, que se iniciou há quase 20 anos, com ‘Greys Anatomy‘.

Vale ressaltar que a saída de Shonda do canal, do qual ela tinha contrato exclusivo, não põe na berlinda ‘Grey’s Anatomy’ ou ‘How To Get Away With a Murderer‘.

A ideia agora é que todos os TV Shows idealizados por Shonda sigam direto para a Netflix.

O interessante é que essa parceria vai render muitos frutos mesmo.

Isso porque enquanto na ABC, que é um canal aberto, Shonda tinha que lidar com a aprovação dos executivos da empresa, na Netflix, todas as suas séries que vão vir a ser apresentadas já estão com carta branca.

A Netflix também está mirando nas séries que Shonda apresentou para a ABC, mas que o canal recusou por algum motivo.

O TV Line cita que – por ano – Shonda apresentava aos executivos da ABC cerca de 3 a 4 séries de drama.

Com isso, é bem possível que todas elas já sigam direto para o sinal verde.

Afinal, a Netflix – por ser streaming – não precisa de uma grade de programação, o que faz com que várias séries possam ser lançadas em um curto período de tempo.

A expectativa é que a primeira série já possa ser anunciada no final desse ano.

Crítica | Game Of Thrones 07×04 – The Spoils of War

UM EPISÓDIO PERFEITO TERIA ALGUM DEFEITO?

 

O quarto episódio desta 7ª temporada de Game Of Thrones – GoT já é tratado por muito como um dos melhores de toda a série. Pessoalmente, este episódio deve fica no meu top 10 (ou top 20). O desfecho do episódio foi muito responsável pela excelente impressão que deixou no público. Diferentemente da batalha dos bastardos, na qual acompanhamos todos os seus preparativos, a batalha dos espólios surge de supetão. E sua intensidade também foi diferente.

Comparando as duas, notamos que a batalha dos bastardos teve um andamento dilatado e um episódio que foi preparando o público para o grande momento. Há na batalha dos bastardos várias linhas de tensões que são costuradas para compor o tecido da luta. Na batalha dos espólios, o episódio não faz grandes preparativos para o que virá e a ação é mais concentrada, com menos linhas de tensões e uma maior escala mais da ação. Na batalha dos bastardos, por exemplo, temos a morte de Rickon Stark, Jon Snow sendo sufocado, a chegada de Sansa, a luta mano a mano de Jon com Ramsey. Na dos espólios, esses pontos de tensões são rareados: temos o começo da batalha; Bronn (Jerome Flynn) manejando aquela grande lança; a cavalgada de Jaime, e mais um ou outro ponto de tensão breve.

Se a batalha dos espólios tem menos linhas de tensões do que a dos bastardos, ela ganhou em intensidade. É como se, ao invés de recebermos vários socos no estômago, recebêssemos um tiro no peito. Ela também foi mais grandiosa, sua escala é maior, por motivos óbvios: a presença de um dragão faz qualquer briga de vizinha ser épica!

Apesar dessa grandiosidade, a batalha dos espólios manteve uma qualidade presente na dos bastardos: o sofrimento, a tensão, o medo e a crueza que a luta impõe aos homens é palpável. Se na dos bastardos sentimos como se a lama nos sujasse, na dos espólios, vimos o medo nos olhos dos soldados com a chegada dos Dothrakis e, principalmente, pela primeira vez, vimos as consequência do fogo de dragão provoca. Já estávamos acostumados a ver corpos sendo queimados, contudo, de forma genérica. Desta vez, vimos o desespero de homens buscando água para apagar o fogo, escutamos os seus gritos de dor, e sentimos passar em nossos rostos as cinzas dos corpos carbonizados. Agora entendemos o alerta de Tyrion (Peter Dinklage) sobre atacar Porto Real com dragões.

Outro mérito deste episódio foi o sábio uso do CGI. Além do natural aprimoramento dos dragões ao longo da série, o diretor procurar mascarar a computação gráfica. Notem que a câmera não se demorava demais em cima de Drogon. Em vários momentos, ele é inserido num plano aberto e em outros, no qual ele está mais próximo, a fumaça logo o encobre. São mecanismos que a direção usa para dificultar que nossos olhos notem o CGI.

Uma batalha tão intensa colocada no final do episódio, fica clara que a proposta do roteiro de deixar o público extasiado durante os créditos. Em tempos de reder sociais, esse êxtase é importante para que o público comente e produza muitos memes. Essa técnica de encerrar uma narrativa de forma espetacular é também muito usada para disfarçar um desenvolvimento ruim: se um filme tem um andamento chinfrim, a conclusão épica deixa uma boa impressão, impedindo ou retardando que o público note os defeitos.

Claro, este não foi o caso aqui. Este quarto episódio beirou a perfeição. Em casos assim, um final épico apenas a boa experiência do público. E, ao menos para este crítico, o momento mais emocionante do episódio foi a chegada de Arya (Maisie Williams) em Winterfell.

Arya é a minha personagem favorita. O seu retorno foi um deleite para mim, um dos que mais me emocionaram em GoT. E interessante pensar em como a série produziu essa emoção. Para começar, como tantos outros personagens, Arya tem um arco dramático forte. Ela começou como uma garota, digamos, indomável, e se tornou um mulher complexa, com uma personalidade na qual o claro e o obscuro convivem uma relação perigosamente íntima. Todos os altos e baixos pelos quais ela passou voltam às nossas memórias, fazendo com que a gente se importe com ela. Todo o medo que sentimos dela entrar na lista de mortos do Titio Martin foi recompensado quando a vimos em casa. E a sequência em si foi boa: a câmera subjetiva em movimento panorâmico passeando por Winterfell, o encontro das irmãs na frente da estátua do pai, a luta com Brienne (Gwendoline Christie), suas falas, seus momentos ora infantis – como de uma criança que se sente segura para brincar – e ora adultos, tudo isso em um conjunto de cenas que resultou num dos instantes que certamente serão mais lembrados pelos fãs.

Agora, se o episódio foi tão bom, por que, no título da resenha, eu perguntei: um episódio perfeito teria algum defeito? Na verdade, é uma provocação, pois notei neste episódio uma falha e um descompaso que venho notando desde o segundo episódio.

A falha: sinto que alguns atores estão atuando no automático. Kit Harington (Jon Snow), Sophie Turner (Sansa), Aidan Gillen (Baelish), Peter Dinklage (Tyrion) são alguns dos que mais me chamam a atenção. Desses, Dinklage parece o que mais está no automático, algo que até os memes já notaram.

O descompasso: não sei se chega a ser um defeito, mas parece que os núcleos da série (ou mesmo diferentes personagens dentro do mesmo núcleo) estão em ritmos distintos. Alguns núcleos estão com desenvolvimentos mais acelerados (acima da média das outras temporadas), enquanto outros estão seguindo o ritmo tradicional da série. Sendo mais exato: os acontecimentos que envolvem a batalha pelo trono estão seguindo em ritmo acelerado; já os que envolvem a batalha contra o Rei da Noite segue num ritmo mais lento (ou mais condizente com o ritmo das temporadas anteriores).

Quando se observa isso, nota-se a estratégia do roteiro: resolver (ou quase resolver) a questão do trono, para deixar a parte final da série livre para o confronto com os White Walkers. Essa estratégia não é um pecado; podemos encontrar várias séries que seguem essa estratégia de desenvolver as suas linhas narrativas em diferentes ritmos. Ocorre que, até a temporada anterior, GoT conseguia desenvolver de forma harmônica suas tramas. O aumento de velocidade a cada temporada era gradual e em bloco – não parecia que a série estava seguindo dois ritmos, ainda que o roteiro o estivesse fazendo.

Sim, GoT adota essa estratégia de velocidades distintas de suas tramas desde sempre, mas nesta temporada, a estratégia fica perceptível demais. Talvez, a redução no número de episódio tenha obrigado a aumentar a velocidade em um ritmo maior, evidenciando o descompaso. E muitos espectadores já notaram a diferença. Se isso se confirmar, não mata a série de morte, apenas deixa o quadro geral da série um tanto disforme.

Posso estar profundamente errado sobre isso (e sobre as atuações), pois os próximos episódios – e mesmo a próxima temporada – podem me desmentir, e fica evidente que o ritmo ditado pelos produtores estava certo e o descompaso e era apenas um despacito. Esse, aliás, é uma das dificuldades de se resenhar uma série episódio por episódio: falta a visão do todo.

E, aí, o que achou do episódio? Ele entrou para o seu top top? Vibrou com a batalha? Emocionou-se com a Arya? Sentiu o clima entre Jon Snow e Daenerys na caverna? Vamos, comente, compartilhe e curta nossas redes sociais:

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Filhas do Dragão se encontram em novo vídeo de ‘Os Defensores’

A Marvel lançou um rápido vídeo de apenas 20 segundos de ‘Os Defensores‘, que traz a dupla de heroínas Filhas do Dragão juntas.

Embora o clipe em questão ainda não mostre Misty Knight e Colleen Wing em ação, é possível ter um breve tira-gosto do que pode vir por aí.

Confira:


A Marvel também lançou outro material, que traz Foggy tirando Luke Cage da prisão.

Assista:


A nova série ganhou seu trailer final.

Confira:

 

Com 80% de aprovação no site Rotten Tomatoes, o crossover que reúne os heróis ‘Luke Cage’, ‘Jessica Jones’, ‘Punho de Ferro’ e ‘Demolidor’ recebeu avaliações positivas, por parte da crítica norte-americana especializada, mas algumas falhas nítidas na execução da produção não deixaram de ser apontadas.

E para te preparar para o que vem por ai em 18 de agosto, selecionamos as principais opiniões.

Confira:

“Para alguns fãs que esperam fogos de artifício imediatamente, isso deve ser desapontante, mas eu argumentaria que é onde a Netflix se sobressai”. – Alexander Zalben, TV Guide

“Eu estabeleceria ‘Os Defensores’ em algum lugar entre ‘Demolidor’ e ‘Luke Cage’. É algo novo, mas tem muitos problemas”. – Allison Keene, Collider

“É uma série de crossover aguardada por muito tempo, que entrega alguns confrontos envolventes entre os personagens. Mas que falha – pelo menos na primeira metade – em pagar a aposta feita numa narrativa sábia”. – Dan Jolin, Empire Magazine

“O encontro dos quatro super heróis na plataforma de streaming – cada qual com seus estilos variantes em como ser um herói – funciona em parte devido à forma como eles focam no porque este tipo de ajuntamento não deveria funcionar de jeito nenhum”. – David Betancourt, Washington Post

“Alguns atos se saem melhores quando caminham solo”. – Kelly Lawler, USA Today

 

‘Os Defensores’: Sigourney Weaver dá algumas pistas sobre sua vilã na série

No elenco de apoio também estão confirmados : Jeri Hogarth (Carrie-Anne Moss) e Malcolm Ducasse (Eka Darville), de ‘Jessica Jones‘, e Foggy Nelson (Elden Henson), de ‘Demolidor‘, Simone Missick (Misty Knight), de ‘Luke Cage‘ e Deborah Ann Woll (Karen Page), de ‘Demolidor‘.

Demolidor e Jessica Jones juntos nas novas fotos dos bastidores de ‘Os Defensores’

Netflix divulga teaser-trailer incrível de ‘Os Defensores’

 

Benjamin Bratt quer retornar para sequência de ‘Doutor Estranho’

Embora o final de ‘Doutor Estranho‘ tenha deixado a entender que o personagem Pangborn pode não retornar no futuro, seu intérprete, o ator Benjamin Bratt, nutre esperanças com a possibilidade.

Durante uma entrevista recente feita ao site IGN, Bratt comentou que gostaria de voltar para a trama de ‘Doutor Estranho 2‘.

Segundo ele:

“A minha última cena foi ambígua e eu creio que tenha sido de propósito. E embora não tenha acontecido nenhuma conversa ou promessa em relação ao meu personagem, eu realmente gostaria de voltar a interpretá-lo na trama. Vamos dizer que eu estou otimista quanto a isso”.

 

Benedict Cumberbatch será temporariamente substituído em ‘Vingadores – Guerra Infinita’

Vin Diesel anuncia turnê de ‘Velozes e Furiosos’ em arena

O astro Vin Diesel anunciou que a turnê com performances eletrizantes e arriscadas dos carros de ‘Velozes e Furiosos‘ vai realmente acontecer.

Segundo o protagonista da saga, as apresentações acontecerão em uma arena:

“Estou em Nova York e, acredite, estamos gravando algo que será um manifesto da arte, algo que ninguém jamais viu. Será um show ao vivo”.

Detalhes relacionados às apresentações ainda não foram divulgados, mas espera-se que algumas das populares tomadas realizadas por dublês sejam recriadas, além de material extra. A expectativa é que os shows sejam lançados previamente na O2 Arena, seguindo em turnê pouco depois.

 

‘Velozes e Furiosos 9 e 10’ ganham data de estreia 

Assista nossa crítica com e sem spoiler:

O elenco é composto por Vin Diesel, Dwayne Johnson, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Chris “Ludacris” Bridges, Elsa PatakyLucas BlackKurt RussellCharlize TheronKristofer Hivju e Scott Eastwood.

Crítica | Velozes e Furiosos 8 é diversão e adrenalina pura (Nota: 8.0)

Crítica 2 | Velozes e Furiosos 8 – Franquia megalomaníaca só faz crescer (Nota: 8.0)

Após a aposentadoria de Brian (Paul Walker), Dominic (Vin Diesel) e Letty estão em lua de mel e levam uma vida pacata e completamente normal.

Mas a adrenalina do passado acaba voltando com tudo quando uma mulher misteriosa faz com que Dom retorne ao mundo do crime e da velocidade, dessa vez traindo sua equipe e se aliando à ciberterrorista Cipher (Charlize Theron).

Clássico ‘Bonnie e Clyde’ celebra 50 anos; Confira imagens raras dos bastidores!

O clássico romance policial ‘Bonnie e Clyde – Uma Rajada de Balas‘, foi lançado em 13 de agosto de 1967. Hoje, a obra que é considerada uma das melhores de todos os tempos, completa 50 anos desde sua estreia nos cinemas.

E para celebrar o marco histórico, o site Entertainment Weekly selecionou algumas raras imagens feitas nos bastidores da produção.

Confira:

 

 

Produzido e idealizado por Warren Beatty, ‘Bonnie e Clyde‘ foi dirigido por Arthur Penn, a partir do roteiro desenvolvido por David Newman e Robert Benton.

Estrelado por Beatty e Faye Dunaway, o clássico se tornou um dos filmes mais consagrados de sua época graças à sua inovadora linguagem cinematográfica, que veio a ser adotada por Hollywood na década seguinte.

A trama mescla o gênero romântico ao thriller policial, trazendo a história inspirada na vida real do casal homônimo, responsável por cometer uma série de crimes durante o período da Grande Depressão norte-americana.

 

‘Os Defensores’ ganha seu trailer final; Confira!

A nova série da Netflix, ‘Os Defensores‘, ganhou seu trailer final.

Confira:

 

Com 80% de aprovação no site Rotten Tomatoes, o crossover que reúne os heróis ‘Luke Cage’, ‘Jessica Jones’, ‘Punho de Ferro’ e ‘Demolidor’ recebeu avaliações positivas, por parte da crítica norte-americana especializada, mas algumas falhas nítidas na execução da produção não deixaram de ser apontadas.

E para te preparar para o que vem por ai em 18 de agosto, selecionamos as principais opiniões.

Confira:

“Para alguns fãs que esperam fogos de artifício imediatamente, isso deve ser desapontante, mas eu argumentaria que é onde a Netflix se sobressai”. – Alexander Zalben, TV Guide

“Eu estabeleceria ‘Os Defensores’ em algum lugar entre ‘Demolidor’ e ‘Luke Cage’. É algo novo, mas tem muitos problemas”. – Allison Keene, Collider

“É uma série de crossover aguardada por muito tempo, que entrega alguns confrontos envolventes entre os personagens. Mas que falha – pelo menos na primeira metade – em pagar a aposta feita numa narrativa sábia”. – Dan Jolin, Empire Magazine

“O encontro dos quatro super heróis na plataforma de streaming – cada qual com seus estilos variantes em como ser um herói – funciona em parte devido à forma como eles focam no porque este tipo de ajuntamento não deveria funcionar de jeito nenhum”. – David Betancourt, Washington Post

“Alguns atos se saem melhores quando caminham solo”. – Kelly Lawler, USA Today

 

‘Os Defensores’: Sigourney Weaver dá algumas pistas sobre sua vilã na série

No elenco de apoio também estão confirmados : Jeri Hogarth (Carrie-Anne Moss) e Malcolm Ducasse (Eka Darville), de ‘Jessica Jones‘, e Foggy Nelson (Elden Henson), de ‘Demolidor‘, Simone Missick (Misty Knight), de ‘Luke Cage‘ e Deborah Ann Woll (Karen Page), de ‘Demolidor‘.

Demolidor e Jessica Jones juntos nas novas fotos dos bastidores de ‘Os Defensores’

Netflix divulga teaser-trailer incrível de ‘Os Defensores’

 

Tom Cruise se acidenta durante as filmagens de ‘Missão Impossível 6’; Assista o vídeo!

O veterano Tom Cruise, acostumado a fazer suas próprias cenas de ação sem a ajuda de um dublê, se machucou durante as filmagens de ‘Missão Impossível 6‘, em Londres.

O acidente aconteceu enquanto Tom tentava saltar de um prédio. No momento em questão ele chegou a bater de frente contra o muro, não atingindo a altura correta para alcançar o topo de outro edifício.

Confira o vídeo:

Ainda não se sabe qual o grau do acidente, se houveram ferimentos graves ou o estado de saúde do ator.

Melhoras para o Tom!

 

O elenco conta com o retorno de Tom Cruise, Rebecca Ferguson, Simon Pegg e Alec Baldwin.

Michelle Monaghan volta como Julia Meade – esposa do personagem de Cruise. Ela apareceu no terceiro e quarto filme. Como o diretor já havia adiantado, o sexto filme trará uma grande jornada emocional para Ethan Hunt.

A estreia acontece dia 27 de julho de 2018.

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Cortar o cabelo para ‘Thor – Ragnarok’ foi “libertador”, diz Chris Hemsworth

Adotar um novo corte de cabelo para ‘Thor – Ragnarok‘ teve um efeito diferente para o astro Chris Hemsworth.

Durante uma entrevista recente feita ao site Entertainment Weekly, o intérprete do semi deus revelou que se livrar da peruca foi libertador e afetou diretamente em sua linguagem corporal na hora de atuar.

Segundo ele:

“Quando eu estava sem a peruca, era capaz de falar e reagir de forma diferente, a mudança era instantânea. Ao mudarmos a estética do personagem, cortando o seu cabelo, foi possível adotar uma postura completamente distinta. Foi como se uma nova figura surgia e aquilo foi realmente libertador como ator, pois confesso que já estava me cansando de mim mesmo”.

 

“O mundo de Thor está prestes a explodir em Thor – Ragnarok. Seu irmão desajeitado, Loki, assumiu Asgard, a poderosa Hela emergiu para roubar o trono para si e Thor é preso no outro lado do Universo. Para escapar do cativeiro e salvar sua morada da destruição iminente, Thor deve primeiro ganhar uma batalha mortal contra seu ex-aliado e antigo Vingador… O Incrível Hulk.”

Chris Hemsworth gostaria que ‘Thor – Ragnarok’ tivesse humor, como ‘Guardiões da Galáxia’

Cate Blanchett pode viver a primeira vilã da Marvel em ‘Thor: Ragnarok’

Diretor de ‘Thor: O Mundo Sombrio’ critica a Marvel Studios

Thor: Ragnarok‘ chegará aos cinemas em 2 de Novembro de 2017.

 

Cartaz de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ foi feito enquanto Tom Holland dormia

Um dos cartazes mais legais de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ surgiu de maneira improvisada. O poster em questão é aquele em que Peter Parker repousa no chão, trajando o uniforme do herói, enquanto escuta música com o auxílio de um fone de ouvido.

Segundo Tom Holland, a foto para o cartaz foi feita enquanto ele dormia no set de filmagens. Sem saber, ele foi fotografado e a ideia se transformou em um dos materiais publicitários do herói.

De acordo com ele:

“Existe um fato interessante sobre a criação desse poster. Na verdade, eu estava dormindo. Essa cena não existe dentro da trama e a foto foi tirada enquanto eu descansava no intervalo das filmagens. Nós estávamos gravando e eu estava exausto aquele dia e acabei pegando no sono no chão. Foi então que o fotógrafo tirou a foto e acabaram fazendo cartaz. Quando fiquei sabendo eu fiquei sabendo fique surpreso, tipo ‘sério mesmo pessoal’?”

 

O diretor Jon Watts já está em negociações finais com a Sony Pictures para retornar no comando da a sequência. A estreia da sequência está marcada para 5 de julho de 2019.

Em apenas duas semanas, ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ já arrecadou US$ 473 milhões mundialmente.

A sequência pode trazer flashbacks mostrando o Tio Ben, e o astro Tom Holland tem um ator preferido para interpretar o personagem.

Em entrevista à BBC Radio, Holland revelou que gostaria que Tobey Maguire interpretasse o personagem.

“Eu gostaria que o Tobey Maguire interpretasse o Tio Ben, acho que isso seria incrivelmente divertido, mas não sei se ele toparia”, afirmou.

A sequência vai explorar vilões que ainda não são familiares ao público que não acompanha os quadrinhos.

Segundo o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, o próximo antagonista será alguém que ainda não tenha aparecido em nenhum dos cinco filmes já lançados até a chegada do novo reboot.

Durante uma entrevista ao Toronto Sun, ele revelou:

“Estamos bem animados para introduzir personagens ainda não vistos pela audiência, o que de certa forma reduz o leque de opções que possuímos. Mas é importante dizer que os quadrinhos do Homem-Aranha contam com ótimos vilões e ainda há muito conteúdo que sequer foi explorado. Então vamos focar nessas figuras, a princípio”.

Crítica | Homem-Aranha: De Volta ao Lar é o filme ESPETACULAR que os fãs queriam (Nota: 9.0)

Crítica 2 | Homem-Aranha: De Volta ao Lar – É o filme do herói que você queria (Nota: 8.0)

 

Nova arte conceitual traz Brie Larson com uniforme de ‘Capitã Marvel’; Confira!

Uma nova arte conceitual da atriz Brie Larson como a heroína ‘Capitã Marvel‘ foi divulgada. O material foi publicado pelo artista da Marvel, Andy Park, em sua conta do Twitter.

Park é o responsável foi criar os conceitos de algumas adaptações de quadrinhos, como é o caso de ‘Thor: Ragnarok‘, ‘Homem-Formiga e a Vespa‘ e, claro, ‘Capitã Marvel‘.

Confira:


Por enquanto, o filme tem confirmado apenas a heroína e Nick Fury (Samuel L. Jackson).

Capitã Marvel‘ estreia será no dia 8 de março de 2019.

Crítica | Afterimage – Na arte e no amor, você só pode dar o que tem

A imagem deve ser aquilo que você absorve. Escrito e dirigido pelo grande Andrzej WajdaAfterimage, conta nessa cinebiografia a história sofrida de um dos maiores pintores da Polônia, um homem que criou o primeiro museu de arte moderna da Polônia, o segundo da Europa. Encontrando seu destino, escolhendo seu caminho, viveu obstáculos navegando em pensamentos ligados à natureza e ao centro de atenção que nos levam a observação. O roteiro é primoroso, caminhamos em uma Polônia quase destruída intelectualmente, Wajda capta magistralmente a dor e o sofrimento de maneira tão inversa ao superficial, um retrato marcante que fecha com chave de ouro a filmografia de um dos maiores diretores da Europa oriental.

Na trama, vencedora do Grande prêmio do Júri no último Festival de Cinema da Polônia, conhecemos parte da trajetória do pintor polonês Wladyslaw Strzeminski (interpretado pelo excelente Boguslaw Linda, em atuação inspirada), professor carismático e inspirador, parte de um seleto grupo de artistas, que enfrenta o Partido Comunista da União Soviética por conta de seus pensamentos, diretrizes políticas e acaba tendo parte de sua vasta obra retirada de museus e galerias, algumas até destruídas . Mesmo sofrendo essa repressão política, luta pelos seus ideais em uma espécie de reclusão, ao lado de sua única filha, o artista vai sentindo na pele os horrores de uma nova política no seu país.

Na arte e no amor, você só pode dar o que tem. Mesmo tendo um contexto melancólico e deveras triste, por tudo que cerca a vida do ilustre pintor após seus embates com os que comandam o pensamento em sua terra, o filme é poético ao abordar o amor pela arte e todos os inúmeros sentimentos que passa com ela. A força de Strzeminski vem de sua arte, que representa quem ele é, e também de seus fiéis alunos. O primeiro arco mostra essa união e toda a inspiração que representa aos estudantes de arte de uma escola referência, do qual foi fundador, em uma Polônia com novas diretrizes políticas e com pensamentos que prejudicam a liberdade artística de pintores e outros mestres da arte.

Na vanguarda de sua arte, impõe seus pensamentos sobre o que define ser uma obra artística. Deficiente de um braço e uma perna, oriundo de batalhas da primeira grande guerra, já no segundo arco começa a sofrer por suas ideias políticas e de pensamentos sobre o que é arte, levando-o a um caminho sem volta pela sobrevivência em uma época de recessão e medo. Sua relação com a família, nem tanto explorada, fica reduzido a Nika (Bronislawa Zamachowska), sua única filha que passa por todas as dificuldades com seu pai sempre demonstrando muito carinho e admiração por ele.

O filme, que estreou no Festival de Toronto, marca a despedida nas telas do grande cineasta Andrzej Wajda, um dos mais marcantes da filmografia europeia, que faleceu, aos 90 anos, em outubro do ano passado. Wajda, ganhador do Oscar Honorário pelo conjunto de sua obra no ano de 2000, sempre focou em suas obras na política e história da Polônia, levando para telas de todo mundo um pouco de sua visão sobre vários contextos históricos que seu país passou. Em Afterimage, título não traduzido que chega ao mercado exibidor brasileiro no próximo dia 17 de agosto, não é diferente. O fim de uma carreira emblemática, usando a sétima arte como ferramenta de denúncia e do não esquecimento sobre a história de um país que viveu de perto.