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‘Homem-Aranha 3’ passa ‘Os Vingadores’ e já é a 8ª MAIOR bilheteria da história do cinema

GIGANTE! Em menos de um mês, a sequência ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ já arrecadou impressionantes US$ 1.55 bilhão mundialmente, tornando-se a 8ª maior bilheteria da história do cinema.

Nos últimos dias, o novo longa da Marvel conseguiu ultrapassar a bilheteria total de ‘Os Vingadores‘ ($1.51B), ‘Velozes e Furiosos 7‘ ($1.51B) e ‘Frozen 2‘ ($1.45B).

Nos EUA, o filme arrecadou sólidos US$ 668.7 milhões – o que representa a 6ª MAIOR bilheteria da história do país. No mercado internacional, foram US$ 867.5 milhões.

Além disso, ‘Sem Volta Para Casa‘ também representa a MAIOR bilheteria da história da Sony Pictures, desbandando a arrecadação total de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ ($1.13B), que mantinha o recorde previamente.

Lembrando que ‘Homem-Aranha 3‘ continua em exibição nos cinemas nacionais.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

 

‘Gran Turismo’: Filme live-action com David Harbour e Orlando Bloom ganha primeiras cenas

A adaptação de ‘Gran Turismo‘ teve suas primeiras cenas divulgadas pela Sony Pictures.

De acordo com o Deadline, a trama deve acompanhar um homem (Harbour) que se torna um ás das pistas após jogar muito ‘Gran Turismo‘ na juventude. Uma proposta bastante simples e inusitada para uma superprodução de Hollywood.

Assista:

Archie Madekwe (‘See’), David Harbour (‘Stranger Things’) e Orlando Bloom (‘Piratas do Caribe’) serão os principais protagonistas.

O elenco ainda conta com Geri Halliwell-Horner, ex-integrante das Spice Girls, Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’), Daniel Puig (‘Naomi’), Josha Stradowski (‘A Roda do Tempo’) e Thomas Kretschmann (‘O Pianista’), ainda que não temos detalhes de quais serão os seus papéis.

‘Gran Turismo‘ chega aos cinemas dos EUA em 11 de agosto de 2023.

Jason Hall e Zach Baylin assinam o roteiro.

Pra quem não conhece, ‘Gran Turismo‘ tem uma rica história no mundo dos games, sendo criado em 1997 por Kazunori Yamauchi. O jogo é tido como um dos simuladores de direção mais autênticos da categoria, focando em gráficos precisos, física e atenção aos detalhes dos carros, que os próprios jogadores constroem para pilotar. Mais de 85 milhões de jogos da série já foram vendidos mundialmente.

Assista ao HILÁRIO trailer de ‘Os Farofeiros 2’, comédia com Cacau Protásio, Maurício Manfrini e Danielle Winits

‘Os Farofeiros 2‘, novo filme da franquia responsável por levar quase 3 milhões de pessoas às salas de cinema de todo o Brasil em 2018, acaba de ganhar seu primeiro trailer.

Dirigido por Roberto Santucci e com roteiro de Paulo Cursino, a comédia está prevista para chegar aos cinemas em 15 de fevereiro de 2023 e tem elenco estrelado por Cacau Protásio, Maurício Manfrini, Danielle Winits, Charles Paraventi, Antônio Fragoso, Elisa Pinheiro, Nilton Bicudo e Aline Campos.

Em ‘Os Farofeiros 2‘, Alexandre (Antônio Fragoso) ganha o prêmio de melhor gerente de vendas: uma viagem com tudo pago para a Bahia. Seus planos de férias com a família vão por água abaixo quando ele descobre que os colegas de trabalho Lima (Maurício Manfrini), Rocha (Charles Paraventi) e Diguinho (Nilton Bicudo) não estão satisfeitos com sua gestão. Para evitar que essa saia justa atrapalhe uma prometida promoção ao cargo de diretor, ele convida os amigos e suas famílias para seguir viagem com ele, sua esposa e seus filhos rumo ao Nordeste.

No entanto, o que era pra ser uma diversão daquelas se torna um grande perrengue. Todo o grupo terá seus limites testados, além de ter que encarar um hotel caindo aos pedaços, uma praia nada exclusiva e confusões em um parque aquático. E é aí que entram os novos personagens, para fazer ainda mais confusão: o bonitão Marquinhos (interpretado por Marco Pitombo), Darcy, dona do resort (interpretada pelo ator Sulivã Bispo, conhecido pela personagem Mainha, que interpreta nas redes sociais e nos palcos) e Kellen, irmã de Ellen (interpretada por Mariana Moura).

Assista:

O longa é dirigido por Roberto Santucci, que também assina a direção do primeiro filme, além de outros sucessos da comédia nacional como “De Pernas para o Ar”, “Até Que a Sorte nos Separe” e “Tudo Bem no Natal Que Vem”.

O editor-chefe Renato Marafon entrevistou a atriz Danielle Winits e o diretor Roberto Santucci (‘De Pernas pro Ar’), que nos contaram as coisas mais farofeiras que já fizeram, a pior viagem da vida deles e como transformar uma viagem ruim em uma divertida…

Jon Watts NÃO retorna para ‘Homem-Aranha 4’; Sam Raimi é o FAVORITO para dirigir!

‘Homem-Aranha 4‘ — que deve ser lançado entre ‘Vingadores: Apocalipse‘ e ‘Vingadores: Guerras Secretas‘ — se encontra sem diretor porque Jon Watts não retornará para comandar a próxima aventura do escalador de paredes.

Em conversa com o The Hollywood Reporter, o cineasta quebrou o silêncio sobre deixar o MCU ao admitir que está ciente de que será quase impossível acompanhar o sucesso de ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘.

“Aquele foi um momento muito específico, e a reação ao filme foi simplesmente inacreditável”, ele diz, explicando que chegou à conclusão de que “nunca mais será assim”.

A Sony Pictures ainda não contratou nenhum diretor para comandar a sequência.

Dentre os vários rumores, nomes como Justin Lin (‘Velozes e Furiosos’) e Drew Goddard (‘O Segredo da Cabana’) estavam cotados para supervisionar o novo capítulo da saga super-heroica – mas, segundo o World of Reel, Sam Raimi tornou-se o favorito para assumir o projeto.

As informações indicam que o aclamado cineasta, que recentemente dirigiu ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’, deve receber uma oferta nos próximos dias, ainda que nada tenha sido formalmente oficializado. Vale lembrar que Raimi não é nenhum estranho ao cosmos do “Cabeça de Teia”, considerando que comandou a trilogia original estrelada por Tobey Maguire.

A aventura mais recente do herói, ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, arrecadou US$ 1.9 bilhão mundialmente – tornando-se a sétima maior bilheteria da história do cinema.

Com poucas informações reveladas sobre a sequência, sabe-se que, além de Tom Holland no papel principal, Zendaya deve reprisar seu papel como MJ.

 

Morre Marise Wipani, atriz de ‘Xena: A Princesa Guerreira’, aos 61 anos

A atriz neozelandesa Marise Wipani faleceu na última sexta-feira, dia 6 de junho, aos 61 anos — data em que também celebrava seu aniversário. A informação foi divulgada por meio de uma publicação em seu perfil oficial no Facebook, embora a causa da morte não tenha sido revelada.

Nascida em 1963, na Nova Zelândia, Wipani tornou-se conhecida internacionalmente por sua atuação em produções televisivas dos anos 1990. Seu papel de maior destaque foi como a rainha Kanae, na popular série ‘Xena: A Princesa Guerreira‘, exibida originalmente a partir de 1995.

No mesmo ano, ela também participou de ‘Hércules: A Lendária Jornada‘, interpretando a personagem Janista — ambas as produções eram ambientadas em universos mitológicos e compartilhavam elenco e estilo de narrativa.

Antes de alcançar notoriedade como atriz, Marise Wipani já era uma figura conhecida da televisão neozelandesa. No início de sua carreira, ela foi escolhida para apresentar o primeiro sorteio televisivo da loteria nacional da Nova Zelândia, em um evento que marcou a história da TV local. Graças a essa aparição, ela ganhou o apelido carinhoso de ‘Lotto Lady’, sendo lembrada por sua simpatia e presença de palco.

Ao longo da carreira, Wipani também se envolveu com produções teatrais e projetos sociais ligados às artes e à cultura em sua terra natal. Ela era conhecida por seu comprometimento com a representação das mulheres maoris na mídia e frequentemente participava de eventos voltados à valorização das tradições indígenas neozelandesas.

Marise Wipani deixa um legado importante na televisão neozelandesa e internacional, sendo lembrada por fãs como uma artista carismática, talentosa e pioneira em diversos sentidos.

Conheça a comédia açucarada que alcançou o TOP 1 da Netflix

Acertando as contas com a vovó. Partindo de um falso enterro e usando a arte da culinária como ponto de apoio para interligar personagens com uma relação esquecida ao longo do tempo, chegou na Netflix a comédia romântica polonesa Sem Pressão. Dirigido pelo cineasta Bartosz Prokopowicz, com roteiro escrito pela dupla Carolina Frankowska e Katarzyna Golenia, o longa-metragem é simpático ao apresentar a cultura local de uma cidadezinha rural com menos de 2.000 habitantes mas não consegue se desprender da previsibilidade em uma narrativa que navega pelo convencional.

Na trama, conhecemos Oliwka (Anna Szymanczyk), uma jovem chef de cozinha, num presente bem impaciente, com uma promissora carreira pela frente e que já trabalha em um restaurante badalado de um grande centro da Polônia. Quando recebe a notícia de que sua avó faleceu, ela volta até a cidadezinha onde foi criada e lá vai precisar cuidar dos negócios da fazenda que pertence à sua família. Nesse caminho, acaba encontrando o mais forte dos sentimentos na figura de um empresário e fazendeiro local.

História de amor? Drama existencial? O roteiro busca na desconstrução de um sonhar, aqui visto como epicentro dos conflitos, criar pontes emocionais que vão do ressurgimento de memórias afetivas até as novas descobertas que surgem de maneira surpreendente. O amor é um variável constante, seja na forte ligação entre uma vovó fofa que nunca saiu do lugar onde nasceu com sua única neta, seja na descoberta de que abrir o coração para uma nova paixão pode ser um caminho para o equilíbrio imposto pelo destino.

Nesse projeto açucarado, percebemos uma tentativa constante de se mirar o desabrochar dos reais sentidos da vida. Os valores materiais ganham novos entendimentos, sem o peso da imposição da corrente capitalista que acaba sendo um termômetro para instabilidades e desequilíbrios. De que vale ter sucesso se você pode não ser completamente feliz? O sedutor universo da culinária também é um elo importante, através dessa arte a protagonista começa a perceber que aquele lugar onde está não é somente um pedaço de Terra.

A narrativa apresenta suas versões para tudo isso de forma leve e ingênua. A direção segue sua receita de bolo, vista em tantas outras comédias. Não há margens para se arriscar. Sem Pressão é um filme água com açúcar bem honesto, sem pretensões, previsível do início ao fim. Pode ser considerado um passatempo para você que busca um filme para assistir com a família.

Crítica em Vídeo | ‘Mãe!’ – O filme mais perturbador de 2017!

Direto do TIFF, Festival de Toronto

“Insano”, “Diferente de tudo que você já viu”, “O filme mais polêmico desde Laranja Mecânica”. Essas são algumas definições que Mãe!, novo filme de Darren Aronofsky (Cisne Negro), protagonizado pela estrela Jennifer Lawrence, vem arrancando dos felizardos que conseguiram assistir ao filme. Bem, é seguro dizer também que esta é uma obra de difícil digestão. Nossos críticos Pablo Bazarello e Letícia Alassë já conferiram o filme e falam um pouco para vocês neste vídeo de primeiras impressões.

Assista abaixo:

Crítica | Han Solo: Uma História Star Wars – Aventura fraca e genérica…

Reciclagem nas Estrelas

Não tínhamos dúvidas de que ao comprar a LucasFilm, a Disney iria ordenhar sua propriedade até a última gota. Apesar da proposta estar dando certo com a Marvel – graças ao esforço de Kevin Feige (um dos produtores mais proativos da atualidade) – a franquia Star Wars talvez necessite de uma restruturação antes de seguir colocando novos produtos na praça a cada ano.

Independente do resultado de crítica e bilheteria, ou seu apreço pelos três primeiros longas da franquia já debaixo do selo Disney (O Despertar da Força, Rogue One e Os Últimos Jedi), Han Solo: Uma História Star Wars é seguramente a produção mais sem fôlego e descartável da recente leva. E como queríamos estar errados quanto às previsões de apatia. Mas infelizmente Han Solo é um filme única e exclusivamente para os aficionados que consomem qualquer bobagem com a patente da série, prometendo deixar grande parte do público atônico com um blockbuster sem personalidade.

Os problemas de bastidores, demissões de diretores, contratação de um novo às pressas, mudança de tom, resultam em preocupação nos fãs, mas não são o que enterram um filme na realidade, já que ao longo da história tivemos muitas obras “malditas” se consagrando, vide Titanic (1997) e o próprio Rogue One (2016), dentro de tal universo. Agora só poderemos imaginar como seria o Solo planejado pela dupla Phil Lord e Christopher Miller (Anjos da Lei e Uma Aventura Lego). Os cineastas originais que comandariam a aventura terminaram creditados como produtores. Talvez a ideia deles fosse fora da caixinha demais para o estúdio.

Com a entrada de Ron Howard no projeto o pensamento era o de uma obra mais segura, mais genérica e pouco autoral. E não deu outra. Por mais que Howard seja um cineasta de muitas produções de qualidade em seu cinturão, ele necessita do roteiro certo para fazer funcionar, pois igualmente é dono de escorregadas colossais, vide O Dilema (2011) e a trilogia de Robert Langdon (O Código Da Vinci, Anjos e Demônios e Inferno), baseado nos livros de Dan Brown, protagonizada por Tom Hanks. E essa analogia aqui cabe bem. Imagine o nível de “automático” com que todos os envolvidos entregam tais filmes (atores, direção, roteiro), transfira para o universo Star Wars e teremos Han Solo.

A trama não importa muito, soando mais como aquele fast food requentado do que um jantar cinco estrelas, e mostra o jovem Han Solo (Alden Ehrenreich) saindo das ruas, aonde estava acostumado a viver aplicando golpes, se tornando recruta do Império, e surgindo para sua verdadeira vocação: pirata contrabandista espacial. Não existe muito subtexto aqui também, a única missão de Han Solo: Uma História Star Wars é se tornar uma aventura matinê escapista. Os personagens não tem peso, a trama não possui conflito, e as situações não despertam nosso interesse suficientemente para que nos importemos.

E pensar que o roteiro é creditado à Lawrence Kasdan (responsável pelo texto do melhor filme da série, O Império Contra-Ataca) e seu filho, Jonathan. Para um filme se tornar eficiente ao paladar de quem o percebe é preciso alinhamento em todos ou alguns quesitos da produção cinematográfica. Coisa que não ocorre em Han Solo. O roteiro, a direção e as atuações parecem agir um contra o outro, e não a favor harmoniosamente. Isso causa uma gravíssima falta de profundidade e uma atmosfera muito blasé à sua composição. Conhecemos os personagens, vemos sua interação e mesmo assim isso não significa nada.

Os únicos esboços de reação que conseguimos projetar ao longo das exaustivas 2h15min de projeção dizem respeito ao reconhecimento de referências ou personagens canônicos da franquia, vide Chewbacca (Joonas Suotamo) e Lando Calrissian (Donald Glover) – que mesmo assim são pintados com tintas tão transparentes que desaparecem aos olhos, não deixando qualquer impressão sequer em nossas mentes ou coração. Acontece muita coisa em Han Solo, com muita gente, mas ao mesmo tempo nada acontece. Nada que tenha gravidade ou relevância.

Bons atores como Woody Harrelson, Thandie Newton, Paul Bettany e Emilia Clarke se perdem em estereótipos tão descartáveis, à deriva num oceano de clichês, que nem mesmo seus exuberantes figurinos os destacam. Por outro lado, para quem estava torcendo contra Ehrenreich na pele de Solo, o rapaz se sai bem dentro do possível, aplicando ao máximo o que pode de charme. O problema é que o roteiro e a direção não lhe servem do ar canalha propício do personagem quando interpretado por Harrison Ford. E para quem vai ver só por causa de Donald Glover – pós-fervor de This Is America – saiba que o talentoso jovem ator e seu querido personagem igualmente são despidos dos elementos que fizeram do Lando de Billy Dee Williams um dos mais intrigantes da saga.

Han Solo: Uma História Star Wars é a aventura mais genérica da franquia desde Caravana da Coragem (1984). Com bons efeitos visuais e uma parte técnica impecável, o novo longa de Star Wars é simplesmente desprovido de qualquer emoção – mas como dito acima, promete entreter os que buscam todo título com a marca da criação de George Lucas. Depois de conferirmos o resultado damos ainda mais valor à confecção de certas superproduções, vide Vingadores: Guerra Infinita e Deadpool 2, ao percebermos que cinema pipoca é coisa séria e bem difícil de ser executada.

10 Grandes Filmes de 2023 que Foram Adiados para 2024! Qual será o próximo?

Não é incomum ao longo da história de Hollywood grandes blockbusters serem adiados de um ano para outro. Mas o fato tem acontecido com cada vez mais frequência. Um sinal de alerta é percebermos que um filme renomado, com estúdio, atores e diretores badalados, prometido para uma data próxima, ainda não ganhou trailer, maiores detalhes sobre a trama, qualquer prévia ou sequer assegurou uma data de estreia.

Para casos assim, o adiamento é quase sempre garantido. Era o que muitos temiam para ‘Aquaman 2’, um dos maiores lançamentos do fim de ano em 2023, que começou a liberar seu material promocional há pouco tempo. Ao que tudo indica, o medo não irá se concretizar para o último lançamento do DCU, antes da retomada de James Gunn.

Outro que vem despertando o mesmo tipo de temos dos fãs é ‘Red One’, blockbuster Natalino da AppleTV+ com Dwayne Johnson e Chris Evans. Tudo o que o filme divulgou até o momento foram fotos de bastidores, sem trailer, data de estreia ou sequer sinopse divulgada – e já estamos em meados de novembro. Aqui é um caso mais preocupante para o estúdio, pois a temática Natalina exige um lançamento no próximo mês. Não nos espantaremos então com uma campanha de marketing a jato a qualquer momento.

Mas existe também o adiamento de filmes que estavam muito próximos de serem lançados, alguns inclusive com grandes possibilidades de indicação ao Oscar. Confira abaixo a lista que preparamos para você com os 10 grandes filmes adiados de 2023 para 2024.

01) Clube dos Vândalos

Desde que estreou seu trailer online, ‘Clube dos Vândalos’ automaticamente se tornou um dos filmes mais interessantes da segunda metade de 2023 – entrando na lista dos imperdíveis dos cinéfilos. Fora isso, o longa dirigido por Jeff Nichols (‘Amor Bandido’ e ‘Loving’) e estrelado por Austin Butler (indicado ao Oscar por ‘Elvis) e Tom Hardy, sobre um grupo de motoqueiros barra-pesada, caía também no radar das premiações. O filme seria lançado agora, no dia 1º de dezembro. Mas eis que a Disney, dona da 20th Century Studios, decide tirar o longa de seu calendário de estreias, fazendo a produtora New Regency procurar outro lar, e encontra-lo com a Universal Pictures – que promete o filme agora para o início de 2024.

02) Coiote vs Acme

Aqui temos outro caso curioso. Ninguém havia ouvido falar nesse longa, que mistura animação com atores reais no estilo ‘Space Jam’, e traz John Cena como protagonista humano do filme. Ou sequer havia se importado. Mas foi só a Warner engavetar indefinidamente sua estreia, que o filme virou notícia. Acontece que o estúdio não é estranho a este tipo de atitude questionável, tendo colocado o filme da ‘Batgirl’, com Leslie Grace, Michael Keaton, Brendan Fraser e J.K. Simmons em seu cofre para todo o sempre sem que o público pudesse ver.

O mesmo seria feito aqui. Algumas celebridades da indústria conseguiram assistir ao filme, em exibições particulares e atestaram quanto à sua qualidade. O fato fez com que a Warner começasse a leiloar o longa para algum outro streaming – que poderá lança-lo ano que vem, ou quem sabe ainda este ano.

03) Donzela

Agora temos um lançamento no streaming e não nos cinemas. Adiamentos de filmes não são exclusividade das telonas. Uma empresa que está se tornando mestre nesses atrasos é a Netflix. ‘Resgate 2’ e ‘A Mãe’, com Jennifer Lopez, por exemplo, deveriam ter saído ano passado. E ‘The Mothership’, com Halle Berry, está engavetado por pelo menos dois anos, esperamos poder vê-lo em 2024. Outro que também sofreu atraso foi ‘Donzela’, terceiro longa-metragem estrelado por Millie Bobby Brown na Netflix, que conta uma aventura medieval sobre a subversão de um conto de fadas em que uma princesa acha que irá se casar com o príncipe encantado, mas na verdade será sacrificada para um dragão. Não se ela puder impedir.

04) A Family Affair

Ainda sem título em português, essa é outra produção original da Netflix que foi empurrada para 2024 – apesar de ter aparecido na lista de estreias para 2023, com direito a cenas mostradas no comercial do streaming. É normal acontecer cada vez com mais frequência. Essa aqui é uma comédia estrelada por Nicole Kidman e Joey King, vivendo mãe e filha. Um inesperado triângulo se forma, quando o chefe da jovem mulher, papel de Zac Efron, se apaixona por sua mãe. O filme agora terá estreia em 2024, mas sem data definida ainda.

05) Ghostbusters – Apocalipse de Gelo

Assim como ‘Aquaman 2’, o novo ‘Caça-Fantasmas’ era um lançamento para o final de 2023 que preocupava os fãs. Entre outras coisas por não ter sequer, até pouco tempo, título divulgado – sendo conhecido como ‘Ghostbusters sequel’. Apesar de ainda não possuir um cartaz, o longa já ganhou trailer, uma trama definida, que envolve mais uma vez a equipe veterana e a equipe jovem trabalhando juntas para impedir uma nova era glacial em Nova York; e uma nova data de estreia definida. De dezembro de 2023, o blockbuster da Sony foi parar em março de 2024.

06) Argylle – O Superespião

Esse aqui acabou de divulgar inclusive seu título em português, colocando um ‘O Superespião’ para o mercado brasileiro. ‘Argylle’ vinha sendo prometido pelo menos há dois anos também. Adiado do ano passado para este, onde permaneceu sem qualquer divulgação e até mesmo sem data durante quase todo ano. Agora, o blockbuster de ação e comédia da AppleTV+, com distribuição da Universal, dirigido por Matthew Vaughn, define sua data para fevereiro. No estilo ‘Tudo por uma Esmeralda’, Bryce Dallas Howard vive uma escritora, e Henry Cavill é sua criação nas páginas.

07) Duna – Parte 2

Outro que seria uma das maiores atrações para novembro de 2023, ‘Duna – Parte 2’, de Denis Villeneuve, se bandeou para 2024 quando a Warner percebeu que a greve dos atores poderia ser um problema para sua divulgação. ‘Duna 2’ é o exemplo de filme mais famoso a mudar sua data devido à greve que se abateu em Hollywood por meses. Isso porque a sequência do sucesso de 2021 era o ás que a Warner tem na manga e com um elenco deste porte, é necessária uma estreia apropriada. Pior para a safra de filmes do ano que vem que precisarão encará-lo. A nova estreia é para

08) Kraven – O Caçador

‘Kraven’ se moveu para 2024 antes da greve dos atores começar em julho de 2023. Isso poque o primeiro trailer para o blockbuster que continua o universo derivado de ‘Homem-Aranha’ na Sony debutou online em junho de 2023, com direito até mesmo a um trailer para maiores, garantindo assim uma censura elevada para o filme. Antes disso, é claro, ‘Kraven’ era prometido para esta segunda metade de 2023, antes tendo mudado de data várias vezes, de 2022 inclusive, para o início de 2023 e agora definitivamente, esperamos, para agosto de 2024. Será que existe um motivo narrativo para a decisão? O curioso é que por algum tempo, o filme ainda era anunciado para 2023 no Brasil, dando a entender que receberíamos o longa antes. Mas não foi o caso, com ele listado totalmente para 2024 agora.

09) Rivais

A primeira grande decepção do ano no que diz respeito aos adiamentos de grandes filmes ocorreu com este promissor ‘Rivais’, filme de teor bastante sensual protagonizado pela musa Zendaya, e dirigido pelo italiano Luca Guadagnino. Sabemos que o que vem do diretor nunca é muito domado, pelo contrário, é sempre bastante ousado, que o diga ‘Me Chame Pelo Seu Nome’, ‘Suspiria’ e ‘Até os Ossos’.

E pelo trailer, o longa parece exalar sensualidade, com direito a Zendaya participando de um ménage com dois amigos. O pano de fundo é o universo do tênis e suas competições. Tirado às pressas do Festival de Veneza, onde seria o filme de abertura do evento, ‘Rivais’, como se chamou no Brasil, agora visa uma estreia para abril de 2024. Existia falatório de prêmios, mas segundo as más línguas, as exibições-teste do longa não foram nada boas.

10) Garotas em Fuga

Outro que parecia ser a “menina dos olhos” de 2023 para quem curte filmes alternativos de grandes estúdios, ‘Garotas em Fuga’ marca a estreia solo da direção de Ethan Coen, um dos irmãos Coen. Aqui, temos um filme mais descompromissado, jovial e dinâmico, com as talentosas Margaret Qualley e Geraldine Viswanathan como jovens mulheres bem diferentes e disfuncionais, que se veem no meio de uma trama envolvendo uma mala pertencente a criminosos em um carro, que usam para sua fuga. O elenco de apoio é outro atrativo, com Matt Damon, Pedro Pascal e Colman Domingo. A estreia agora ficou para fevereiro de 2024.

‘Crazy Ex-Girlfriend’: Santino Fontana fala sobre ter sido substituído na série

Semana passada, fomos pegos de surpresa com a notícia que o personagem Greg será reescalado da última temporada de ‘Crazy Ex-Girlfriend‘. No lugar de Santino Fontana, o ator Skylar Astin (‘A Escolha Perfeita‘) assumirá o papel.

Em entrevista ao Vulture, Fontana reagiu à notícia: “Eu amo o Skylar! Ele é um grande amigo meu. Nós temos trocado mensagens e discutindo sobre as manias do Greg.”

“Eu e a Rachel [Bloom] sempre quisemos trazer o personagem de volta, e estávamos tentando fazer de uma forma que se encaixasse com a nossa série,” disse a produtora executiva Aline Brosh McKenna.

Sobre a troca de atores, Bloom garante que os roteiristas irão trabalhar em torno disso. “Será uma forma de mostrar como a nossa percepção das pessoas mudam.”

A 4ª temporada de ‘Crazy Ex-Girlfriend‘ terá 18 episódios, e estreará no dia 12 de outubro na CW.

‘Barry’ é renovada para a 3ª temporada pela HBO

A HBO renovou oficialmente a série ‘Barry‘ para a 3ª temporada.

A série foi cocriada por Bill Hader, também estrela a produção, ao lado de Alec Berg.

Na produção, Hader vive um ex-combatente da Marinha norte-americana que passa a levar seus dias como um assassino de aluguel no meio oeste do país. Desesperado, ela aceita um emprego em Los Angeles, onde ele descobre um inesperado interesse pelas artes cênicas, que se torna sua grande aspiração profissional.

O elenco ainda conta com Henry Winkler, Stephen Root, Sarah Goldberg, Anthony Carrigan e Glenn Fleshler.

Passado e presente se misturam no trailer de ‘O Segredo do Templo’, nova série da Netflix

A Netflix divulgou o trailer legendado da série ‘O Segredo do Templo‘ (The Gift).

Confira:

A primeira temporada será lançada na plataforma no dia 27 de dezembro.

A trama conta a história de uma jovem artista cuja vida é transformada após a descoberta de um símbolo em um sítio arqueológico.

O elenco conta com Beren Saat, Mehmet Günsür, Melisa Şenolsun e Metin Akdülger.

Ruby Rose quebra tudo no trailer do longa ‘The Doorman’; Assista!

O longa de ação ‘The Doorman‘, estrelado pela Ruby Rose, ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa é dirigido por Ryuhei Kitamura, a partir de um roteiro co-escrito Lior Chefetz e
Joe Swanson.

Na trama, Ali Gorski retorna do combate e acaba fazendo amizade com uma família em na cidade de Nova York. No entanto, uma gangue liderada por Dubois está atrás de vários objetos valiosos que essas pessoas possuem e caberá a ela protegê-los e impedir que nada e nem ninguém coloque suas vidas em risco.

O elenco ainda conta com Jean Reno e Rupert Evans.

‘The Doorman‘ será lançado em VOD no dia 9 de outubro e em DVD/Blu-Ray no dia 13 de outubro.

‘Black-ish’: 8ª temporada será a ÚLTIMA da série!

A ABC renovou a comédia ‘Black-ish‘ para a 8ª temporada, que será a ÚLTIMA da série.

“Para TODAS as pessoas nesse mundo que eu amo, honro, respeito e me importo, é emocionante e agridoce compartilhar que ‘Black-ish’ foi renovada pela ABC para a 8ª temporada, que será a última,” declarou o showrunner Kenya Barris em seu Instagram. “Atualmente, é difícil poder decidir quando sua série deveria ser finalizada, e nós somos gratos à ABC por termos um ciclo final para fazermos exatamente o que esperávamos – e faremos isso com o incrível elenco, que retornará para esse capítulo final.”

A sétima temporada tem registrado uma média de 0.5 na demo, e um total de 2.4 milhões de espectadores. Em comparação à audiência do ciclo anterior, há uma queda de apenas 17% nos números.

No Brasil, as cinco primeiras temporadas estão disponíveis na Amazon Prime.

Criada por Kenya Barris, a série principal já possui dois spin-offs intitulados ‘Grown-ish‘ e ‘Mixed-Ish‘.

Na trama, um homem negro de classe média alta luta para criar seus filhos com um senso de identidade cultural, apesar de constantes contradições e obstáculos vindos de sua esposa liberal, de seu pai de valores tradicionais e de suas próprias crianças, que enxergam o mundo de outra maneira. A série problematiza relações sócio-culturais com um humor conciso.

O elenco conta com Anthony Anderson, Tracee Ellis Ross, Marcus Scribner, Miles Brown, Marsai Martin, Peter Mackenzie, Deon Cole e Jenifer Lewis.

Mockbuster de baixo orçamento de ‘Morbius’ ganha trailer; Assista!

The Asylum ataca novamente! Dessa vez, a produtora irá lançar ‘Dracula: The Original Living Vampire‘, um mockbuster de baixo orçamento de ‘Morbius‘.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Maximilian Elfeldt é responsável pela direção.

A Detetive Amelia Van Helsing está em uma caçada desesperada pelo assassino responsável por uma série de assassinatos de jovens mulheres. A situação só piora quando todas as evidências apontam para o Conde Drácula. E, quando a namorada de Van Helsing desaparece, ela é forçada a questionar a existência de monstros em um confronto final com consequências mortais.

O elenco conta com Michael Ironside, Jake Herbert, Christine Prouty, India Davies e Ryan Woodcock.

O terror será lançado em VOD no dia 28 de janeiro.

Vale lembrar que ‘Morbius‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 31 de março, um dia antes da estreia norte-americana.

Thora Birch revela POR QUE não voltou para ‘Abracadabra 2’

Em entrevista ao Entertainment Tonight, a atriz Thora Birch, que estrelou o filme original de 1993, revelou o motivo que a impediu de retornar na aguardada sequência  ‘Abracadabra 2‘.

“Fiquei muito triste por não poder retornar para a sequência. Eu estava trabalhando em outro projeto quando as filmagens começaram. Caso contrário, eu adoraria estar de volta ao lado delas.”

Ela completa, “Mal posso esperar para ver o que eles fizeram no novo filme. Sei que eles estão fazendo algo completamente diferente, com uma nova abordagem, então estou animada.”

‘Abracadabra 2‘ será lançado pelo Disney+ no dia 30 de setembro.

O filme é dirigido por Anne Fletcher.

Já se passaram 29 anos desde que alguém acendeu a Vela da Chama Negra e ressuscitou as irmãs do século XVII, e elas estão em busca de vingança. Agora, cabe a três adolescentes impedir que as vorazes bruxas despertem um novo tipo de caos em Salem antes do amanhecer da véspera do Dia de Todos os Santos.

O elenco ainda contará com Whitney Peak, Lilia Buckingham, Belissa Escobedo, Tony Hale, Sam Richardson, Hannah Waddingham, Juju Brener, Froy Gutierrez, Taylor Henderson e Nina Kitchen.

Luta pela sobrevivência no trailer do TERROR ‘Island Escape’; Confira!

O terror ‘Island Escape‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Bruce Wemple é responsável pela direção.

Após um acidente misterioso em um centro de pesquisa na Ilha Gran Manan, um executivo contrata uma equipe de mercenários para extrair sua vida, uma cientista que estava trabalhando no local. Ao chegar, a equipe descobre que a ilha está presa em um looping temporal, que reinicia a cada três dias – e que o local está infestado por monstros perigosos. Enquanto eles aprendem mais sobre a situação, eles logo percebem que a morte pode ser a saída mais fácil.

O elenco conta com Ariella Mastroianni, James Liddell, Grant Schumacher e Chris Cimperman.

O terror será lançado em VOD no dia 8 de agosto.

Adriane Galisteu NÃO foi consultada para o documentário do ‘Senna’ e DETONA: “Vou assistir como ficção”

Através de suas redes sociais, a Adriane Galisteu quebrou o silêncio sobre documentário baseado na vida do ícone brasileiro da Fórmula 1 Ayrton Senna, que já está disponível no GloboPlay.

A atual apresentadora do reality show ‘A Fazenda‘, ex-namorada do piloto, criticou sua falta de envolvimento no projeto – e declarou que irá considerá-lo uma obra de “ficção”.

“Dia primeiro de maio. Não importa o que eu esteja fazendo, é sempre um dia reflexivo, mas difícil – mesmo 30 anos depois. Neste dia, todo mundo toca o meu telefone e me faz pergunta – a imprensa, fã, seguidores. E, em especial por causa do documentário, eu estou sendo bombardeada de perguntas. As pessoas querem saber se eu vou assistir ou se não vou assistir, se eu estou no documentário, se eu não estou, se meu telefone tocou ou não.”

Ela completa, “Eu enfim decidi contar que eu estou ansiosa como todos estão. Não vejo a hora que estreie. Também quero assistir, porém, vou assistir como ficção. A partir do momento que eu não participo do documentário, com depoimento, com entrevista ou com a minha história, é uma ficção, concordam? O importante é que ele seja sempre lembrado. A gente tem que manter a história, o nome e a imagem do Ayrton sempre viva.”

Vale lembrar que a Netflix também está desenvolvendo uma série baseada na vida do piloto, que erá vivido por Gabriel Leone (‘Dom’).

Confira o teaser:

 

O primeiro drama ficcional sobre o ídolo Ayrton Senna da Silva (1960-1994) dará aos fãs a chance de cruzar a linha de chegada não com Senna, mas com Beco ou Becão, apelidos carinhosos do piloto entre amigos e familiares.

Mais do que relembrar momentos marcantes de sua carreira, a minissérie é um convite a desbravar a personalidade e as relações familiares do tricampeão de Fórmula 1. Senna personificou de forma profunda a vontade dos brasileiros de vencer — e fez acelerar os corações de jovens, adultos e crianças ao redor do mundo.

Retrato do homem por trás do herói nacional, a obra é uma produção da Gullane para a Netflix com a participação ativa da família do piloto. Locações internacionais se somarão a sets de filmagem intimistas, a exemplo da casa em que Senna cresceu, na Grande São Paulo, e à qual os familiares concederam acesso inédito para a produção da minissérie.

“É muito especial poder anunciar que contaremos a história que poucos conhecem dele. A família Senna está empenhada em fazer deste projeto algo totalmente único e inédito. E ninguém melhor do que a Netflix, que tem um alcance global, para ser nossa parceira neste projeto”, celebrou Viviane Senna, irmã de Ayrton.

“Senna é uma pessoa que precisamos. Um jovem que batalhou por seu sonho e enfrentou inúmeras barreiras para representar uma nação. Senna une o Brasil”, comentam Fabiano e Caio Gullane.

O ponto de partida será o começo da carreira automobilística de Ayrton, quando ele se muda para a Inglaterra para competir na F1600. Toda a trajetória de superação, desencontros, alegrias e tristezas. Os bastidores mostrarão o homem por trás do mito até o trágico acidente em Ímola, na Itália, durante o Grande Prêmio de San Marino.

“Assim como Senna começou sua jornada em São Paulo e conquistou o mundo, estamos honrados em levar sua inspiradora trajetória para todos os seus fãs, onde quer que eles estejam. Ayrton Senna tem um legado que atravessa gerações e fronteiras, e a Netflix se orgulha de poder levar um novo olhar sobre o homem por trás do piloto para os nossos assinantes em mais de 190 países”, afirmou Maria Angela de Jesus, diretora de produções originais internacionais da Netflix no Brasil.

Kaya Scodelario também está no elenco: “É uma honra estar envolvida em um projeto que conta a história de Ayrton, um verdadeiro herói nacional que significa muito para o povo brasileiro. Fazer parte dessa série é uma responsabilidade enorme e estou extremamente animada para embarcar nessa jornada.”

A minissérie, que será gravada em inglês e português, terá oito episódios. A produção está prevista para ser lançada em 2024.

Diretor de ‘Gremlins’ compartilha imagens inéditas da VERSÃO ORIGINAL do filme

Vocês sabiam que, originalmente, ‘Gremlins‘ teria um tom muito mais sombrio? A versão original do filme incluía cenas gráficas, como a decapitação da mãe do Billy e seu cachorro sendo comido vivo pelas criaturas titulares.

Apesar dos diversos cortes para uma edição mais “familiar”, o clássico de 1984 acabou sendo responsável pela criação de uma nova classificação etária no território norte-americano: o popular PG-13 – um meio caminho entre “para maiores” e “para o público infantil”.

Sobre o motivo da mudança no tom do filme, o diretor Joe Dante explicou: “Acho que as pessoas ficaram chateadas. Elas sentiram que o filme havia sido vendido como uma aventura familiar, mas era algo completamente diferente.”

Agora, em um especial no YouTube, o cineasta compartilhou imagens inéditas de uma das cenas cortadas do filme – que envolve a morte original de Glynn Turman.

Vale lembrar que a Warner Bros. está trabalhando em novos filmes da franquia ‘Gremlins‘ (1984) e ‘Os Goonies‘ (1985).

Os detalhes da trama ainda não foram divulgados, embora a reportagem revele que o roteirista Christopher Columbus retornará para o novo ‘Gremlins’.

De acordo com a reportagem, o estúdio tem grandes expectativas para o lançamento desses novos longas ligados a franquias de sucesso.

Lançado em 1984, ‘Gremlins’ acompanha a história de um inventor que presenteia seu filho com um bichinho de estimação nada comum: um monstrinho chamado Gizmo. A única condição é que ele não seja exposto ao sol, à água e que não seja alimentado após a meia-noite. Simpático e inteligente, Gizmo conquista o coração da criança, mas, acidentalmente, acaba se molhando e cria cinco grotescas criaturas.

Lançado em 1985, ‘Os Goonies’ conquistou uma legião de fãs ao seguir a aventura de um grupo de crianças e adolescentes em busca do tesouro do pirata Willy Caolho, com o objetivo de salvar suas famílias da crise financeira.

‘Mortal Kombat 2’: Lançamento da sequência é ADIANTADO em uma semana

Inicialmente programada para este mês, a sequência ‘Mortal Kombat 2‘ foi adiada pela Warner Bros. para meados de 2026.

Agora, o estúdio adiantou o lançamento do longa em uma semana.

Atualmente, o filme está programado para estrear no dia 8 de maio de 2026.

No novo filme, os campões favoritos dos fãs – agora acompanhados pelo próprio Johnny Cage – são colocados uns contra os outros numa sangrenta e derradeira batalha, sem regras ou limites, para derrotar o sombrio governo de Shao Kahn que ameaça a própria existência do Plano Terreno e seus defensores.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O elenco conta com o retorno de Lewis Tan (Cole Young), Jessica McNamee (Sonya Blade), Josh Lawson (Kano), Tadanobu Asano (Lord Raiden), Mehcad Brooks (Jax), Ludi Lin (Liu Kang), Chin Han (Shang Tsung), Joe Taslim (Bi-Han & Sub-Zero), Hiroyuki Sanada (Hanzo Hasashi & Scorpion) e Max Huang (Kung Lao), além de introduzir Karl Urban (Johnny Cage), Tati Gabrielle (Jade) e Adeline Rudolph (Kitana), além de Martyn Ford (‘The Sandman’), Desmond Chiam (‘Falcão e o Soldado Invernal’), Ana Thu Nguyen (‘Suka’) e Damon Herriman (‘A Casa de Cera’).

Simon McQuoid retorna na cadeira de direção, enquanto Jeremy Slater assina o roteiro.

Lembrando que o primeiro filme está disponível no streaming da HBO Max.

‘Toy Story 5’ ultrapassa US$ 950 milhões nas bilheterias mundiais

Sucesso! A sequência ‘Toy Story 5‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 950 milhões nas bilheterias mundiais.

Atualmente, o novo longa da Pixar segue no TOP 3 das maiores arrecadações do ano, ficando atrás apenas de ‘Super Mario Galaxy: O Filme‘ (US$1B) e ‘Michael‘ (US$1B).

Nos EUA, o filme soma US$ 430.9 milhões. Internacionalmente, foram US$ 527.5 milhões através de 50 territórios – totalizando uma arrecadação global de US$ 958.4 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com México (US$66.6M), Reino Unido (US$56.3M), China (US$39.9M), Japão (US$30.7M) e Austrália (US$26M).

Vale lembrar que o filme registrou uma estreia global de US$ 160 milhões. Além de ser a maior abertura doméstica do ano, o valor também representa o maior lançamento da história da franquia e a segunda maior abertura da história para uma animação no país – atrás apenas de ‘Os Incríveis 2‘ (US$182.6M).

O novo filme da Pixar também se tornou a terceira maior estreia da história para o mês de junho, atrás apenas de ‘Jurassic World: O Mundo dos Dinossauros‘ (US$208.8M) e ‘Os Incríveis 2‘.

Com 93% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, a sequência recebeu uma nota A dos espectadores no CinemaScore. Para termos de comparação, a média está no mesmo nível dos capítulos anteriores, segundo superada apenas pelo segundo filme da saga (A+).

‘Toy Story 5’ segue em exibição nos cinemas nacionais!

Saiba Mais » Toy Story 5

Os brinquedos estão de volta em TOY STORY 5, da Disney e Pixar, e desta vez o confronto é entre brinquedos e tecnologia. Woody, Buzz Lightyear, Jessie e toda a turma veem sua missão de promover a brincadeira ameaçada quando encontram Lilypad, um tablet que chega com ideias disruptivas sobre o que é melhor para Bonnie. Será que a hora da brincadeira continuará a mesma?

A produção conta com as vozes de Tom Hanks (Woody), Tim Allen (Buzz Lightyear), Joan Cusack (Jessie), Greta Lee (Lilypad), Blake Clark (Slinky), Ernie Hudson (Combat Carl) e Conan O’Brien (Smarty Pants).

Andrew Stanton (‘Procurando Nemo’) e McKenna Harris são responsáveis pela direção.

‘The Chameleon’: Diretor de ‘Missão Impossível 6’ vai dirigir biografia sobre impostor

O cineasta Christopher McQuarrie, responsável por ‘Missão Impossível 6’, vai dirigir a produção ‘The Chameleon’.

A trama é baseada em um artigo escrito por David Grann em 2008 para a revista New Yorker. O material original conta a história de Frédéric Bourdin, um trapaceiro que atuou como impostor assumindo a identidade de adolescentes desaparecidos. Em um dos casos, ele chegou a morar com uma família texana em meados dos anos 90, se passando como o irmão que havia sumido.

Ainda sem elenco definido, ‘The Chameleon’ vai contar com Terence Winter (‘Família Soprano’ e ‘O Lobo de Wall Street’) e Carl Capotorto a frente do roteiro.

 

‘Os Incríveis 2’: Assista a uma cena de luta eletrizante da animação!

A animação da Disney Pixar, ‘Os Incríveis 2’, teve uma de suas cenas de ação divulgadas.

O material traz os heróis Sr. Incrível, a Mulher Elástica e o Gelado tentando evitar que a cidade seja destruída por um maquinário gigante.

Confira:

De acordo com novas previsões, a sequência da Pixar, ‘Os Incríveis 2‘, pode se tornar a maior abertura da história da empresa de animação. As informações são do THR.

A animação deve arrecadar em torno de US$ 140 milhões no seu primeiro fim de semana, batendo assim o número de ‘Procurando Dory’, atual recordista, com US$ 135 milhões. Além disso, o número também é o dobro da estreia do filme original, de 2004, que fez “apenas” US$ 70 milhões em seu primeiro fim de semana.

Na trama, Helena (Holly Hunter) decide iniciar uma pedindo a volta dos super-heróis, enquanto Beto (Craig T. Nelson) vive um dia a dia normal de dono de casa cuidando de Violeta (Sarah Vowell), Flecha (Huck Milner) e do bebê Zezé, cujos superpoderes estão prestes a serem descobertos. A missão deles sofre uma reviravolta, quando um novo vilão surge com um brilhante e perigoso plano que ameaça acabar com o mundo. Mas a família Pêra não foge do desafio, ainda mais com Gelado (Samuel L. Jackson) combatendo o vilão ao seu lado.

‘Os Incríveis 2’ tem lançamento previsto para 28 de junho de 2018.

‘Os Mandalorianos’: Moto de velocidade é revelada na Star Wars Celebration; Confira!

A primeira série live-action de ‘Star Wars’, intitulada ‘Os Mandalorianos‘, ganhou novidades. Durante o preview da Star Wars Celebration 2019, foi revelado a moto de velocidade desenvolvida para a produção.

O veículo, que está exposto em destaque no evento, é exatamente o mesmo usado nas gravações da série de Jon Favreau. As imagens foram compartilhadas pelo ScreenRant.

Confira:

Recentemente, a logo oficial da produção foi compartilhada por Pedro Pascal. Confira:

Dirigido por Jon Favreay, o elenco é formado por Pedro Pascal, Gina Carano, Giancarlo Esposito, Emily Swallow, Carl Weathers, Omid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog. Favreau também entra como produtor executivo.

Confira a sinopse oficial:

Depois das histórias de Jango e Boba Fett, outro guerreiro emerge no universo ‘Star Wars’. ‘Os Mandalorianos’ se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

Ainda não há data de estreia confirmada, mas sabe-se que a produção em 2019 e estará disponível com exclusividade na Disney+.

‘Bela Vingança’: Thriller com Carey Mulligan conquista 91% de aprovação no RT; Confira as críticas!

O thriller ‘Bela Vingança’ (Promising Young Woman), estrelado por Carey Mulligan, teve sua estreia no Festival de Sundance e a produção conquistou a crítica especializada, com 91% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Recebendo inúmeros elogios por sua construção narrativa e suas atuações, o suspense sobre abuso sexual também foi ovacionado por saber consolidar uma trama que mescla humor dark, thriller e drama, entregando um enredo impactante e confrontador.

Além disso, ‘Bela Vingança‘ foi elogiado por sua ousadia ao tratar a temática de abuso sexual, se aprofundando em alguns assuntos como o machismo, o movimento #MeToo e a cultura de culpabilização das vítimas.

Confira as principais críticas:

“Este é o show de Mulligan, e ela consegue dominar cada parte do filme com humor, bem como com um drama sério”. – Amber Wilkinson, Times (UK)

“O filme de Fennell é um trabalho vibrante e estilisticamente preciso, mas os sentimentos que ele transmite não parecem examinados. É uma aceleração em direção a um penhasco quando o que você realmente gostaria de ver é algum tipo de caminho a seguir, por mais difícil que fosse”. – Alison Willmore, New York Magazine/Vulture

“‘Bela Vingança‘ é tão confiante como a sua própria protagonista, um filme que está disposto a ser um pouco bagunçado e inconsistente”. – Brian Tallerico, RogerEbert.com

“‘Bela Vingança‘ chega perto de um final verdadeiramente radical, mas está quase lá”. A.A. Dowd, AV Club

“Quando Emerald Fennell finalmente chega à sua inevitável conclusão, você será pego de surpresa por sua destreza narrativa, bem como o quanto meninos brancos mal comportados podem se parecer com as versões de um jovem Brett Kavanaugh [juiz associado da Suprema Corte Norte-americana, acusado de abuso sexual]”. – Tomris Laffly, RogerEbert.com

Crítica | Bela Vingança – Carey Mulligan se vinga de assediadores no envolvente thriller

O filme é dirigido e escrito por Emerald Fennell (‘Killing Eve’).

Todos diziam que Cassie (Mulligan) era uma jovem mulher muito promissora… Até que misteriosos eventos abruptamente destruíram seu futuro. Mas nada na vida de Cassie é o que parece ser: ela é extremamente inteligente, tentadoramente astuciosa e vive com uma vida dupla secreta. Agora, um inesperado encontro pode dar a chance que Cassie esperava de se reencontrar e reparar os erros do passado.

Sam Richardson, Adam Brody, Bo Burnham, Alison Brie, Connie Britton, Laverne Cox, Alfred Molina, Clancy Brown e outros completam o elenco.

O filme chega aos cinemas em 2020.

‘Killers of the Flower Moon’: Filmagens do aguardado filme de Martin Scorsese são iniciadas

A produção do aguardado longa de Martin Scorsese, ‘Killers of The Flower Moon‘, já foi oficialmente iniciada.

Segundo o portal Indiewire, a fotografia principal do filme começou a ser feita na última segunda-feira (19), em Oklahoma. As gravações devem se estender ao longo de todo o período do verão norte-americano.

Por meio de um comunicado oficial, o cineasta vencedor do Oscar celebrou o início dos trabalhos:

“Poder contar esta história na terra onde esses eventos aconteceram é incrivelmente importante e crítico para nos permitir retratar uma representação precisa do tempo e das pessoas…Estamos empolgados por poder começar a trabalhar com o nosso elenco e equipe técnica local, para imortalizar um período na história americana que jamais deve ser esquecido”.

Tatanka Means (‘Eu Conheço a Verdade’), Michael Abbott Jr. (‘Loving’), Pat Healy (‘Má Educação’) e Scott Shepherd (‘Ponte de Espiões’) farão parte do longa-metragem.

O grupo se junta aos previamente anunciados Jesse Plemons, Leonardo DiCaprio, Robert De Niro, Lily Gladstone, William Belleay, Louis Cancelmi, Jason Isbell e Sturgill Simpson.

O longa é baseado no romance best-seller de não-ficção escrito por David Grann.

Vale lembrar que a Apple adquiriu os direitos de exibição e de financiamento do longa-metragem ao lado da Paramount Pictures.

Rodrigo Prieto, frequente colaborador de Scorsese, será o diretor de fotografia. 

‘Killers of the Flower Moon‘ acompanha a jornada da tribo indígena Osage, que vê vários de seus membros assassinados após a descoberta de petróleo sob o solo de sua reserva, na década de 1920. Quando os homicídios tomam proporções gigantescas, agentes do FBI se infiltram na região para expor uma grande conspiração.

Em entrevista ao Collider, o roteirista Eric Roth compartilhou alguns detalhes sobre a obra, comentando que o longa-metragem não é apenas um western de Scorsese, mas uma perspectiva diferente do conhecido gênero.

“Eu sei que Martin está tentando fazer um filme que é provavelmente o último western que seria feito desse jeito e, mesmo assim, com esse incrível documental social por baixo, e a violência e o ambiente. Acho que será igual a nada que tenhamos visto, de certa forma. Esse é um para ficar para as eras, para mim”.

HILÁRIO! Dave Bautista e elenco de Aprendiz de Espiã 2′ falam sobre cenas de ação e fofa amizade; Assista a entrevista!

‘Aprendiz de Espiã: Na Cidade Eterna‘ já teve sua estreia na plataforma de streaming da Prime Video e traz o retorno do trio protagonista Dave Bautista, Ken Jeong e Chloe Coleman, que dessa vez se aventuram pela Europa e Ásia em uma nova e inesperada missão.

Fazendo sucesso no TOP 10 do serviço de assinatura, a produção é uma sequência da popular e amada comédia de ação lançada em 2020 e acompanha uma nova fase no relacionamento entre o agente secreto J.J. e a jovem Sophie, que agora vive o auge da adolescência.

A dinâmica familiar entre os dois ficará ainda mais complicada quando o melhor amigo de Sophie é sequestrado durante uma viagem escolar pela Itália, obrigando-na a reassumir seu posto de espiã juvenil.

E durante uma entrevista ao CinePOP, Dave, Chloe e Ken compartilharam detalhes do novo longo, riram de suas cenas de ação e ainda comentaram sobre com construíram uma amizade tão apaixonante nos bastidores das gravações do primeiro filme.

Assista:

Na trama, quando o coral da escola de Sophie (Coleman) é selecionado para uma turnê italiana que culmina com uma apresentação para o Papa na Cidade do Vaticano, JJ (Bautista) vê isso como uma oportunidade de criar laços com sua nova enteada. Ele se voluntaria para ajudar a acompanhar o grupo pelos canais venezianos, pelas famosas pontes de Florença e pelos locais mais históricos de Roma.

Em vez disso, JJ descobre que ele e Sophie se tornaram peças em um plano terrorista que pode acabar com o mundo como o conhecemos.

Relembre o trailer:

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Anna Faris, Craig Robinson e Flula Borg completam o elenco. Pete Segal (Get Smart, 50 First Dates) assina a direção e o roteiro.

No trama original, após uma missão dar muito errado, o agente da CIA JJ (Bautista) é rebaixado para a função de vigilância. Em serviço, ele acaba sendo descoberto pela menina Sophie (Coleman). Chantageado pela garota, ele se vê forçado a ensiná-la todas as técnicas para ser uma espiã.

Crítica Netflix | Adolescência – Uma minissérie sem cortes e um alerta implacável para a era digital

Dois policiais conversam dentro de uma viatura sobre o filho de um deles, que sempre arranja uma desculpa para não ir à escola. Isso sugere que há algo errado com o adolescente ou com a instituição de ensino. Logo em seguida, eles são chamados para realizar a prisão na casa de um suspeito. Em uma residência no subúrbio do norte da Inglaterra, os policiais arrombam a porta, rendem os pais e sobem para o quarto de Jamie (Owen Cooper), de 13 anos. Seu rosto de bochechas rosadas reflete pavor e um ar de pura inocência enquanto grita: “Eu não fiz nada!” e, tomado pelo medo, se urina. 

Esta mise-en-scène inicial em plano-sequência é o ponto de partida da nova minissérie Adolescência (Adolescence), da Netflix. Dividida em quatro episódios de uma hora, cada capítulo não apresenta cortes do início ao fim. A dupla responsável por essa narrativa intensa e perturbadora é a mesma do excelente e frenético O Chef (2021). Philip Barantini assume a direção, enquanto o roteiro fica por conta de Jack Thorne (Enola Holmes) e Stephen Graham, que também interpreta o pai de Jamie na minissérie. 

Stephen Graham e Owen Cooper em Adolescência. (Foto: Netflix © 2024)
Stephen Graham e Owen Cooper em Adolescência. (Foto: Netflix © 2024)

Durante o primeiro episódio, o uso contínuo do plano-sequência em uma trama policial é uma escolha ousada, porém exaustiva. Muitas tomadas acompanham personagens de costas e focam em pescoços caminhando de uma sala para outra na delegacia, após a prisão do garoto. Por outro lado, a sequência em que Jamie, sozinho na viatura, desaba em lágrimas, é um dos momentos mais impactantes e explora a imaginação do espectador. Esse episódio constrói um suspense envolvente em torno das provas do crime e da incredulidade tanto dos pais quanto da audiência. 

Embora trata-se de um crime entre adolescentes da mesma escola, Adolescência não é baseada em fatos reais, tampouco busca oferecer respostas definitivas. A minissérie convida à reflexão sobre a formação dos jovens na sociedade contemporânea. Mais do que uma simples trama de “quem matou” e “por que matou”, a narrativa conduz o espectador a considerar todas as possibilidades e responsabilidades envolvidas, evitando simplificações ou julgamentos precipitados.

Inspetor Bascombe (Ashley Walters) e Sargento Frank (Faye Marsay) em Adolescência. (Foto: Ben Blackall/Netflix © 2024)

O segundo episódio remete ao estilo claustrofóbico de O Chef, mas em proporções monumentais, pois se passa inteiramente dentro da escola. O plano-sequência dita o ritmo de busca pela verdade. Logo nos primeiros diálogos, entretanto, entre os policiais DS Misha Frank (Faye Marsay) e DI Luke Bascombe (Ashley Walters) — cujo filho estuda na instituição —, percebe-se a inutilidade das investigações no local: os adolescentes se mostram hostis ou zombeteiros em relação ao caso.

Aqui, o criador Stephen Graham provoca uma reflexão sobre a juventude e o abismo interpretativo entre adultos e adolescentes na era digital. Desde o início, a faca utilizada no crime nos é apresentada por um dos amigos de Jamie, mas a real motivação para um menino de 13 anos assassinar uma colega mais velha permanece uma incógnita. Somente no final, surgem indícios de sua ligação com a cultura incel (celibato involuntário).

Adam Bascombe (Amari Jayden Bacchus) e Detetive Inspector Bascome (Ashley Walters), em Adolescência. (Foto: Ben Blackall/Netflix © 2024)

No terceiro episódio, a narrativa se afasta da multidão e se concentra em um embate psicológico entre duas figuras: a psicóloga Briony Ariston (Erin Doherty) e Jamie, sete meses após seu encarceramento. Ela possui a incumbência de escrever um relatório sobre o comportamento do garoto. A conversa começa de maneira cordial, com a oferta de um chocolate quente e um sanduíche, mas logo evolui para um diálogo tenso e revelador. Durante uma hora sem cortes, o ator iniciante Owen Cooper justifica sua escolha para o papel, entregando uma performance que transita entre fragilidade, confusão, revolta e, por fim, a aceitação de seus atos, antes negados com seus angelicais olhos azuis. 

Se os três primeiros episódios estabelecem um fluxo intenso de emoções e conflitos, o episódio final é um verdadeiro clímax catártico. Quem aprecia narrativas elípticas e centradas em grandes eventos — como eu —, as quais deixam ao espectador construir os possíveis caminhos entre os momentos chaves, encontrará neste capítulo um olhar profundo sobre culpa e redenção.

Na sequência final — sempre sem cortes —, a série foca na família de Jamie, especialmente em seu pai, Eddie Miller (Stephen Graham).Treze meses após o crime, acompanhamos seu aniversário de 50 anos, celebrado com a esposa Manda (Christine Tremarco) e a filha Lisa (Amelie Pease), as três outras vítimas ocasionais do ato de Jamie.

Christine Tremarco e Stephen Graham em Adolescência. (Netflix © 2024)

É inevitável a relação com o longa Precisamos Falar sobre o Kevin (2011), de Lynne Ramsay, cuja comiseração e amor materno se apropriam da protagonista pelo ato bárbaro do filho. Aqui, Stephen Graham oferece uma atuação visceral, oscilando entre pesar, medo e descontrole. Algumas das revelações feitas por Jamie à psicóloga desafiam a visão que se tem sobre o papel do pai em sua vida: esta figura masculina foi a faísca para um adolescente se tornar misógino e feminicida?

Diferentemente de narrativas que buscam explicações simplistas – como abuso familiar, pais ausentes ou vícios –, Adolescência apresenta uma família trabalhadora comum. Eddie é um patriarca brusco, mas presente. Manda é uma mãe amorosa. Lisa, uma irmã sensível. Assim, a produção expande sua análise para além do lar, abordando a influência da internet e das redes sociais. As mensagens trocadas entre Jamie e sua vítima são um dos poucos indícios de contato entre eles, ressaltando o impacto do mundo virtual nas interações juvenis.

Erin Doherty como psicóloga Briony Ariston em Adolescência. (Foto: Ben Blackall/Netflix © 2024)

Se a violência no ambiente escolar já foi explorada em filmes como Elefante (2003), de Gus Van Sant, Adolescência adiciona um novo elemento: a constante exposição a conteúdos digitais. TikTok, Instagram e outras redes oferecem vídeos curtos sem restrição etária, moldando a visão de mundo de uma geração. Ao evitar respostas fáceis e levantar questões inquietantes, a minissérie nos obriga a refletir: como podemos controlar os discursos de ódio e sua influência nos jovens?

Reflexiva e arrebatadora, Adolescência se destaca não apenas por sua direção ousada em plano-sequência e atuações memoráveis, mas também por sua abordagem corajosa e necessária sobre violência juvenil e os perigos da era digital. Um alerta incômodo, mas essencial. 

 

Adolescência (Adolescence) estreia dia 13 de março na plataforma de streaming da Netflix.

‘Duro de Matar 6’: Dupla de ‘Invocação do Mal’ vai reescrever o roteiro

Após dois anos sem notícias, ‘Duro de Matar 6‘ finalmente foi confirmado.

Durante sua participação no Tonight Show Starring Jimmy Fallon, o astro Bruce Willis confirmou que o projeto está vivo e acontecendo.

Além disso, de acordo com informações do The Tracking Board, a dupla Chad e Carey Hayes, conhecidos pelo terror ‘Invocação do Mal’, foram escolhidos pela Fox para reescreverem o roteiro.

Confira a confirmação de Bruce Willis:

Em 2014, o Latino Review havia revelado que Samuel L. Jackson estava em negociações com a 20th Century Fox para retornar como Zeus Carver no sexto ‘Duro de Matar‘.

Carver é um lojista impetuoso que acompanhou John McClane através de sua missão em ‘Duro de Matar 3‘. Sua ingenuidade ajuda McClane e os dois desenvolvem um relacionamento de amor e ódio da amizade, principalmente porque ele e McClane têm muito em comum.

‘Duro de Matar: Um Bom Dia para Morrer‘ (A Good Day to Die Hard) custou US$ 92 milhões e arrecadou US$ 67,2 milhões nos EUA. Mundialmente, foi melhor: US$ 302,4 milhões.

Não há previsão de estreia para  ‘Duro de Matar 6‘.

Diretor revela o intervalo de tempo entre ‘Guerra Infinita’ e ‘Homem-Formiga e a Vespa’

Como sabemos, os eventos de ‘Homem-Formiga e a Vespa’ são paralelos aos de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, no entanto, entrevista para o Empire Podcast, o diretor Peyton Reed, disse que o espaço exato não foi determinado, até porque ‘Homem-Formiga e a Vespa’ se desenrola em período muito curto de tempo.

“Bem, precisamos assumir que Hank e Janet passaram um tempo em sua casa de praia, na ilha remota, e depois voltaram para trabalhar nesse experimento Quântico. Então é meio que indeterminado, mas não é um período muito longo de tempo, porque nós realmente queremos brincar esses personagens. Eles estão em uma bolha, sem saber o que acontece ao redor deles”

‘Vingadores 4’: VAZA a possível trama repleta de reviravoltas

Joia do Espaço: Viajar através de qualquer dimensão.

Joia do Tempo: Ver o futuro, alterar o passado.

‘Vingadores 4’ estreia dia 2 de maio de 2019.

Andre Braugher, o Capitão Holt de ‘Brooklyn Nine-Nine’, morre aos 61 anos

Segundo informações do Deadline, o ator e humorista Andre Braugher, de 61 anos, faleceu na segunda-feira (11), vítima de uma doença não informada até o momento.

Com vasta carreira na televisão, Andre ficou imortalizado na TV americana com o papel do Capitão Raymond Holt, no série de comédia policial Brooklyn Nine-Nine. Ao longo de mais de 30 anos de carreira, o ator recebeu 11 indicações ao Emmy, o Oscar da TV, e levou o troféu para casa duas vezes.

Seu primeiro Emmy veio pela atuação na série Homicídio (Homicide: Life On The Street), em 1998, enquanto o segundo veio em 2006 por sua atuação na minissérie Thief. Por B99, foram quatro indicações.

*Matéria em atualização

Crítica | ‘After – Para Sempre’ – Capítulo Final da Franquia Desvia a História e tem Desfecho Acelerado

Não é exagero reconhecer que é a franquia ‘After’ é um tremendo sucesso. Com milhões de páginas lidas na plataforma do Wattpad e com livros em formato físico lançados em seguida, não foi difícil adivinhar que o caminho para a adaptação cinematográfica era inevitável. Assim, os fãs do casal Hardin e Tessa puderam sonhar de olhos abertos com os quatro filmes produzidos sobre o universo do vaivém do casal. E, a partir desta semana, os fãs poderão assistir ao último filme, o último episódio dessa história, pois chega aos cinemas brasileiros o longa ‘After – Para Sempre’.

Hardin (Hero Fiennes Tiffin) fez uma escolha: escreveu sua história de amor com Tessa (Josephine Langford) e a enviou para editores sem pedir o consentimento de Tessa antes. Acontece que o livro foi publicado e se tornou um tremendo sucesso, mas Tessa se sentiu exposta e vulnerável ao ter sua vida íntima publicada para todos lerem antes mesmo dela. Por conta disso o relacionamento dos dois termina e Tessa volta para casa, decidida a seguir adiante com sua vida. Dois anos se passam e Hardin está empacado no mesmo lugar: sem conseguir o perdão do grande amor da sua vida e sem conseguir escrever seu próximo romance. No intuito de tentar desbloquear sua criatividade Hardin viaja para Lisboa e para reencontrar Nathalie (Mimi Keene), com quem vacilara no passado e com quem precisa se redimir por conta dos seus erros, para somente assim se tornar um homem melhor para Tessa.

Em aproximadamente uma hora e meia ‘After – Para Sempre’ é definitivamente um desvio no percurso da história original. Se até agora os fãs acompanharam o vaivém do casal, com entrada de concorrentes aos corações dos dois e muitas decisões erradas tomadas que os afastava do almejado final feliz, neste último capítulo a história se passa exclusivamente com o protagonista masculino, de modo que Tessa aparece majoritariamente em cenas de flashback, que se repetem com muita frequência. Além de cansar – uma vez que a protagonista da série é menina – essa técnica acaba quebrando o ritmo do filme, pois o tempo todo Hardin para o que está fazendo para olhar uma foto da ex-namorada, lembrar de seu rosto, rememorar momentos junto a ela, etc.

Baseado nos livros de sucesso de Anna Todd o roteiro dela com Castille Landon busca redimir o bad boy para torná-lo um homem direito, digno de um final feliz. Para tal, cria uma personagem do passado a quem ele aleatoriamente decide pedir desculpas mas que, no final das contas, não se desculpa, porque ambas as personagens mulheres o perdoam antes mesmo de ele abrir a boca. Uma mensagem bastante errada, que apenas passa pano para os erros do personagem masculino.

Apesar do exagerado desvio na trama, Mimi Keene traz cor e frescor à franquia cinzenta de ‘After’: por se passar na ensolarada Lisboa o longa acaba oferecendo alguma novidade para o enredo geral – dessa vez com menos cenas de pegação, porém mais bem-feitas. Para quem leu todos os livros e viu todos os filmes pode sobrar um quê de frustração pois a resolução de Hardin e Tessa ocorre muito rapidamente, quase como um epílogo no filme de Castille Landon.

‘After – Para Sempre’ encerra a franquia de sucesso e cumpre a promessa aos fãs de entregar filmes de entretenimento bastante semelhante aos livros que conquistaram tantos leitores.

‘Shazam!’: Novas artes promocionais mostram o herói e os Sete Pecados Capitais

Um usuário do Twitter compartilhou hoje, 18, artes promocionais oficiais do filme ‘Shazam!’, trazendo não apenas Zachary Levi como o herói-título e Mark Strong como o Dr. Sivana, mas o restante família do jovem menino e os Sete Pecados Capitais.

Confira:

Dirigido por David F. Sandberg (‘Quando as Luzes se Apagam‘ e ‘Annabelle 2: A Criação do Mal‘), o roteiro fica por conta de Henry Gayden.

“Todos nós temos um super-herói dentro de nós, basta um pouco de mágica para colocá-lo para fora. No caso de Billy Batson (Angel), ao gritar uma palavra – SHAZAM! – esse garoto adotivo de 14 anos pode se transformar no super-herói adulto Shazam (Levi), cortesia de um antigo bruxo (Hounsou). Ainda uma criança de coração – dentro de um corpo divino e bombado – Shazam se diverte nesta versão adulta de si mesmo fazendo o que qualquer adolescente faria com superpoderes: divirta-se com eles! Ele pode voar? Ele tem visão de raios X? Ele pode atirar raios de suas mãos? Ele pode faltar em seu teste de estudos sociais? Shazam se propõe a testar os limites de suas habilidades com a imprudência alegre de uma criança. Mas ele precisará dominar esses poderes rapidamente para combater as forças mortais do mal controladas pelo Dr. Thaddeus Sivana (Strong).”

O elenco conta com Zachary Levi, Asher Angel, Djimon Hounsou, Jack Dylan Grazer, Grace Fulton, Lotta Losten, Ron Cephas Jones, Cooper Andrews e Mark Strong.

‘Shazam!‘ chega aos cinemas nacionais em 04 de Abril de 2019.

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