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‘TENET’ tem sua estreia adiada pela quarta vez no Brasil

Tenet‘ teve sua estreia adiada pela quarta vez nos cinemas nacionais, devido a pandemia de COVID-19 que fechou as salas de cinema no país.

Inicialmente agendado para Julho, o filme agora tem estreia prevista para 15 de Outubro.

Além de ‘Tenet‘, a Warner adiou a estreia de ‘Mulher-Maravilha 1984‘ para 5 de Novembro.

Crítica | Tenet é TUDO que se espera de um filme do Christopher Nolan

O filme já estreou em alguns países e arrecadou US$53 milhões em seu primeiro fim de semana – com a maior performance concentrada nos cinemas ingleses.

O filme abriu com US$7,1 milhões no Reino Unido, seguido de perto pela França (US$6,7 milhões), Coreia (US$5,1 milhões) e Alemanha (US$4,2 milhões). ‘Tenet’ abriu em 41 mercados internacionais neste último fim de semana e será lançado nos Estados Unidos, na Rússia e na China nos próximos dias.

Os fortes números foram descritos pelo presidente da Warner Bros.Toby Emmerich, como um “início fantástico”.

Armado com apenas uma palavra – Tenet – e lutando pela sobrevivência do mundo inteiro, o Protagonista viaja através de um mundo crepuscular de espionagem internacional em uma missão que irá desenrolar em algo para além do tempo real. Não viagens no tempo. Inversões.

John David Washington, Robert Pattinson, Elizabeth Debicki, Michael CaineKenneth Branagh estrelam.

‘Espiral’: Assista ao trailer LEGENDADO do novo ‘Jogos Mortais’

Paris Filmes divulgou o novo trailer LEGENDADO de ‘Espiral – O Legado de Jogos Mortais, derivado da icônica franquia slasher.

No trailer, toda a trama gira em torno das misteriosas caixas verdes e as tradicionais espirais vermelhas da franquia. Há um novo assassino e um novo grande mistério a ser desvendado. Os crimes mais brutais do cinema mundial e o icônico porco estão presentes nessa aterrorizante sequência e o público ganha uma amostra no trailer. Na linha investigativa, o terror e suspense dominam o longa.

Confira:

Criada em 2004, a franquia ganha reboot e volta às telonas após hiato de 2 anos, quando aconteceu o último lançamento: ‘Jogos Mortais: Jigsaw‘.

Darren Lynn Bousman fica encarregado da direção, enquanto Josh StolbergPete Goldfinger assinam o roteiro.

Uma sádica e genial mente dá início a uma distorcida forma de justiça em ‘Espiral’, o novo capítulo assustador de Jogos Mortais. Trabalhando na sombra de um estimado e veterano policial, o Detetive Ezekiel “Zeke” Banks e seu novo parceiro se encarregam de investigar uma série de assassinatos bizarros, reminiscentes do passado sombrio da cidade. Mergulhando num mistério mais profundo do que parece, Zeke se vê no centro de um jogo mórbido.

Samuel L. JacksonChris RockMax Minghella estrelam o longa.

O filme será lançado nos cinemas americanos no dia 14 de maio de 2021. Sem previsão no Brasil.

‘Vingadores: Ultimato’: Robert Downey Jr não queria gravar uma das cenas mais icônicas do filme

O ator Robert Downey Jr. não queria filmar aquela cena icônica de ‘Vingadores: Ultimato‘ em que Tony Stark estala os dedos e diz: “Eu sou o Homem de Ferro”.

Quando os Irmãos Russo e Kevin Feige estavam decidindo o que fazer, essa opção parecia impossível. Eles tiveram que debater o que o Homem de Ferro diria durante os momentos finais da luta contra Thanos. Downey provavelmente ainda estava lidando com o choque de ser seu último filme.

“Robert estava me contando quando descobriu que queríamos voltar e filmar uma nova versão de, sem dúvida, a cena mais emocionante, a princípio, e ele não queria fazer isso”, revelou Feige no livro ‘A história dos estúdios da Marvel’.

“Quero dizer, não é o tipo de coisa que você consegue com muita facilidade. Então, sim, foi um desafio para Robert ter que fazer isso. Era difícil para ele entender especificamente onde estávamos com a narrativa. Quando você está na sala de edição, trabalhando todos os dias com o material, tem um entendimento profundo com ele. Você explorou de todas as maneiras possíveis. Não significa que uma nova ideia não possa atingir você. Nesse ponto, estávamos realmente certos do que [a cena] precisava daquela frase”, disse Anthony Russo.

Durante uma sessão de perguntas e respostas em 2019, Joe Russo falou sobre como chegaram à decisão de fazer com que Robert Downey Jr. dissesse essa frase em particular.

“Tony não diria nada naquele momento. E nós estávamos na sala de edição pensando, ‘Ele tem que dizer algo. Este é um personagem que viveu e morreu com graça. E simplesmente não podíamos, tentamos um milhão de últimas frases diferentes. Thanos estava dizendo, ‘Eu sou inevitável.’ E nosso editor Jeff Ford, que está conosco nos quatro filmes e é um contador de histórias incrível, disse: ‘Por que não fechamos o círculo e dizemos que sou o Homem de Ferro?’ E nós pensamos, ‘Peguem as câmeras! Temos que filmar isso amanhã.” 

Warner se reúne com Ezra Miller para tentar salvar ‘The Flash’ do CANCELAMENTO, afirma site

Ezra Miller supostamente se reuniu com executivos da Warner Bros. Discovery no início desta semana para discutir o futuro do próximo filme do ‘Flash‘, em meio a uma recente série de controvérsias de alto nível em torno do ator.

O ator teve uma séria reunião presencial com os chefes da Warner esta semana. De acordo com o site Hollywood Reporter, as duas partes buscam um acordo que garanta o lançamento do filme nos cinemas, após todas confusões que ele se meteu.

Miller estava acompanhado de seu agente, Scott Metzger, e a reunião teria ocorrido na última quarta (24). No mesmo dia, houve relatos de “exibições de despedida” de ‘Batgirl‘, filme da DC que teve o lançamento cancelado, mesmo praticamente pronto. Miller teria encontrado Michael De Luca e Pam Abdy, atuais chefes da divisão de cinema da Warner.

No início deste mês, Miller divulgou um comunicado confirmando que elu começou a fazer tratamento para sua saúde mental, uma decisão que teria sido desencadeada por Miller ao saber que o filme poderia ser cancelado. Como uma fonte diz no relatório, “Elu se preocupa com o Flash. É um de seus personagens favoritos para interpretar”. 

Especulavam que ‘The Flash‘ poderia garantir um lançamento normal, caso a estrela se comprometesse a um período de reabilitação.

Só neste ano, Ezra Miller se envolveu com brigas, acusações de invasão, roubo e até o sequestro de uma família.

Lembrando que a trama de ‘The Flash’ vai mostrar Barry Allen/Flash (Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.

Novo cartaz de ‘Besouro Azul’ destaca a formatura de Jaime Reyes

‘Besouro Azul’, da DC, ganhou um novo cartaz destacando a formatura de Jaime Reyes.

Através das redes sociais, David Ayer, conhecido por seu trabalho em ‘Esquadrão Suicida’, demonstrou apoio ao vindouro filme, que marca a primeira vez em que um personagem latino será protagonista de um filme de super-heróis.

Ayer compartilhou um recente vídeo divulgado pela página oficial do longa-metragem com a hashtag “representatividade importa”, em celebração à importância da cultura latina.

Confira:

Anteriormente, Zack Snyder (‘Liga da Justiça’) também saiu em apoio à produção, utilizando a mesma hashtag.

Na legenda, ele escreveu:

“Estou ansioso para levar meus filhos para assitirem ‘Besouro Azul’.”

Confira:

O filme chega aos cinemas nacionais em 17 de agosto.

O recém-formado Jaime Reyes (Xolo Maridueña) volta para casa cheio de aspirações para o futuro, apenas para descobrir que o lar não está exatamente como ele o deixou. Enquanto procura encontrar seu propósito no mundo, o destino intervém quando Jaime inesperadamente se encontra em posse de uma antiga relíquia de biotecnologia alienígena: o Escaravelho. Quando o artefato escolhe Jaime como hospedeiro simbiótico, o jovem recebe uma incrível armadura que contém poderes extraordinários e imprevisíveis, mudando para sempre seu destino e fazendo dele o super-herói conhecido como Besouro Azul.

Susan Sarandon substituiu Sharon Stone na interpretação da vilã Victoria Kord. A personagem em questão foi criada especialmente para o filme e não existe nas HQs.

Raoul Max Trujillo (‘Mayans MC’) viverá o outro vilão, Conrad Carapax, o Homem Indestrutível. Ele era um arqueólogo rival de Daniel Garrett, o primeiro Besouro Azul.

Bruna Marquezine, Belissa Escobedo, Harvey Guillén e Raoul Max Trujillo estão confirmados no elenco principal.

Angel Manuel Soto (Charm City Kings) dirige, com o roteiro assinado por Gareth Dunnet-Alcocer (Miss Bala).

PODRES DE RICOS! McCallisters de ‘Esqueceram de Mim’ faziam parte do 1% mais rico dos Estados Unidos…

O clássico Esqueceram de Mim é um dos filmes mais aclamados das festas de final de ano. A trama narra a história de Kevin McCallister (Macaulay Culkin), um garoto de 8 anos que é esquecido em casa durante o Natal e precisa proteger sua residência de uma dupla de ladrões desajeitados.

Contudo, uma questão peculiar sempre intrigou os fãs: “quão ricos eram os McCallisters?” O New York Times buscou desvendar esse mistério, conversando com economistas e bancários. Segundo o relatório, eles eram de fato ricos, fazendo parte do 1% mais privilegiado.

Conforme destacado no artigo, a deslumbrante casa dos McCallisters é uma evidência da riqueza da família. A verdadeira residência usada nas filmagens externas está situada na Avenida Lincoln em Winnetka, um subúrbio de Chicago conhecido por ser um dos bairros mais caros dos Estados Unidos.

Na época do lançamento do filme em 1990, essa imensa casa de estilo Georgiano-Colonial era acessível apenas ao 1% mais rico.

Descobriu-se que, 32 anos depois, a casa ainda está disponível apenas para o 1%, segundo economistas do Federal Reserve Bank de Chicago.

Para chegar a essa conclusão, três economistas analisaram dados como renda familiar da área em 1990 e 2022, valor da propriedade, taxas hipotecárias da época, impostos e seguro.

“Trabalhando com a premissa de que os McCallisters não gastavam mais de 30% de sua renda com moradia, os economistas também determinaram que a casa seria acessível para um domicílio com renda de US$305.000 [R$ 1.489.254,00 conversão para o real atual] em 1990″, relatou o NY Times.

“No meio de 2022, uma casa similar custaria cerca de US$2,4 milhões [R$11.718.720,00], baseado na estimativa do Zillow para a casa de ‘Esqueceram de Mim’. Uma residência desse valor seria acessível a um domicílio com renda de US$730.000 [R$3.564.44,00], posicionando-o entre o 1% mais rico dos domicílios da região de Chicago”, afirmaram os economistas.

Compreendendo melhor a extensão da riqueza dos McCallisters, surge a dúvida: qual seria a ocupação da família? A teoria mais aceita é a de que o pai, Peter McCallister (John Heard), era um empresário de um ramo desconhecido, enquanto a mãe, Kate McCallister (Catherine O’Hara), possivelmente era estilista de moda, sugerida pelos manequins na casa.

Relembre o trailer deEsqueceram de Mim.

Krypto, o supercão é destaque em novas artes de ‘Superman’

Krypto, o supercão, estampa novas artes do ‘Superman‘ de James Gunn.

Confira:

Gunn já havia indicado que a ligação entre Krypto e Clark seria algo importante no filme, e o primeiro trailer do longa reforçou que o supercão será uma figura fundamental na narrativa.

A publicação de James Gunn fortalece ainda mais a certeza de que a dinâmica entre Superman e Krypto, com ambos sendo uma equipe inseparável, será um ponto crucial no DCU.

Lembrando que ‘Superman’ será lançado em julho de 2025.

Confira o trailer dublado:

James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.

David Corenswet estrela como Clark Kent/Superman.

O elenco também conta com Rachel Brosnahan (Lois Lane), Nicholas Hoult (Lex Luthor), Edi Gathegi (Michael Holt/Senhor Incrível), Anthony Carrigan (Rex Mason/Metamorfo), Nathan Fillion (Guy Gardner/Lanterna Verde), Isabela Merced (Kendra Saunders/Mulher-Gavião), Skyler Gisondo (Jimmy Olsen), Sara Sampaio (Eve Teschmacher), Wendell Pierce (Perry White), Milly Alcock (Kara Zor-El / Supergirl) e outros.

CLÁSSICOS! ‘Um Lugar Chamado Notting Hill’ e ‘O Amor Não Tira Férias’ serão RELANÇADOS nos cinemas no Dia dos Namorados

Os clássicos nunca saem de moda, e quatro comédias românticas vão voltar para os cinemas nacionais no Dia dos Namorados.

Um Lugar Chamado Notting Hill‘, ‘O Amor Não Tira Férias‘, ‘Diário de uma Paixão‘ e ‘Antes do Amanhecer‘ serão relançados nos cinemas nacionais no dia 12 de Junho.

Um Lugar Chamado Notting Hill‘, estrelada por Julia Roberts e Hugh Grant, segue a história de Will, um pacato dono de livraria especializada em guias de viagem, que recebe a inesperada visita de uma cliente muito especial: a estrela de cinema americana Anna Scott. Dois ou três encontros fortuitos mais tarde, Will e Anna iniciam um relacionamento tenro, engraçado e cheio de idas e vindas. Gina McKee, Tim McInnerny, Rhys Ifans e Hugh Bonneville completam o elenco.

Roger Michell assina a direção, a partir de um roteiro escrito por Richard Curtis.

Assista ao trailer:

Lançado em 2006, ‘O Amor Não Tira Férias‘ arrecadou mais de 200 milhões de dólares ao redor do mundo e conquistou uma base fiel de fãs com o passar dos anos.

Na trama, a norte-americana Amanda Woods tem uma carreira promissora e moderna, mas está deprimida porque terminou o relacionamento com o namorado. A inglesa Iris Simpkins é redatora de uma coluna popular e tem pouca sorte com os homens. Durante as festas natalinas, as duas decidem trocar de casa e acabam conhecendo outros homens. O elenco traz Jude Law, Cameron Diaz, Kate Winslet e Jack Black.

Diário de uma Paixão’ não foi um sucesso de público quando estreou nos cinemas em junho de 2004. Talvez o motivo tenha sido justamente a data, sempre repleta de competição no verão norte-americano.

Porém, um tempo depois quando foi lançado em vídeo, a história do amor impossível entre uma jovem herdeira (Rachel McAdams) e um rapaz humilde (Ryan Gosling) apaixonou mais e mais pessoas até se tornar um sucesso com um novo público. Ajudou bastante o fato de na vida real os atores também terem se apaixonado, apesar de o relacionamento não ter durado tanto – mas rendeu um dos momentos mais legais na história do MTV Movie Awards.

Antes do Amanhecer’, do cineasta Richard Linklater, acompanha Jesse (Ethan Hawke), um jovem estadunidense, e Céline (Julie Delpy), uma jovem francesa, que se encontram num trem e desembarcam em Viena, onde eles passam a noite andando pela cidade, se conhecendo e se apaixonando um pelo outro.

Reúna quem você adora e vá assistir uma série! Temos 10 dicas preciosas…

Maratonar uma série é um dos programas preferidos dos cinéfilos nos últimos tempos! Com tanta oferta disponível pelos streamings, opções é o que não faltam! Pensando nisso, e pra ajudar você nessa escolha, toma 10 dicas preciosas!

 

Bastidores do Pop: O Esquema das Boy Bands (Netflix)

Backstreet Boys, N’Sync… Você já ouviu falar dessas bandas né? Quem viveu intensamente os anos 90 deve se lembrar do boom que foi na indústria fonográfica a chegada das boy bands nas paradas de sucesso. Entretanto, o que pouca gente sabia era o que acontecia atrás das cortinas. Através dos malabarismos duvidosos de um polêmico empresário que conseguiu uma rápida subida na sua posição, muitas verdades foram expostas aos poucos e aqui explicadas com alguns detalhes numa nova série no maior dos streamings.

 

Depois do Acidente (Netflix)

Na trama, conhecemos algumas famílias de classe alta que se reúnem para o aniversário do filho de um deles. A principal delas, é formado por Dani (Ana Claudia Talancón) e Emiliano (Sebastián Martínez), uma policial e um empresário/advogado prestes a ficar milionário por conta de um investimento valoroso. Durante o evento, um terrível acidente com um pula pula mal instalado acaba deixando mortos e feridos. Após o ocorrido, o personagens embarcam em busca dos culpados o que desencadeia uma série de consequências com outras subtramas que correm em paralelo.

 

Collateral (Netflix)

Minissérie intrigante disponível na Netflix, nos mostra a saga de uma investigadora da polícia britânica, interpretada pela indicada ao Oscar Carey Mulligan, para descobrir as verdades sobre tudo que envolve o assassinado de um entregador de pizza.

 

Debaixo da Ponte: A Verdadeira História do Assassinato de Reena Virk (Disney Plus)

Na trama, conhecemos Rebeca (Riley Keough), uma mulher que volta para casa, na cidade de Vitória, capital da Colúmbia Britânica no Canadá, para escrever um livro. Logo após sua chegada, um terrível assassinato é cometido, uma jovem de 14 anos chamada Reena (Vritika Gupta) é encontrada sem vida levando a policial Cam (Lily Gladstone), uma velha conhecida de Rebeca, para uma complexa investigação, repleta de telefone sem fio, que foca em outros jovens que viram a vítima pela última vez.

 

Vale Tudo com Tim Maia (Globoplay)

Série documental Vale Tudo com Tim Maia, já toda disponível na Globoplay, consegue por meio de uma ótima edição e montagem contar a trajetória de um dos artistas mais peculiares da história da música popular brasileira, por ele mesmo. Dirigido por Nelson Motta e Renato Terra, com manchetes de jornais, vídeos da vida pessoal, entrevistas na televisão, imagens inéditas, até mesmo uma passagem de um curta-metragem da década de 80 do cineasta Flávio Ramos Tambellini, e também gravações na antiga TV Tupi, o projeto nos mostra vários momentos do eterno síndico.

 

Jericho (Paramount Plus)

Lançada quase 20 anos atrás, e até hoje sem o reconhecimento que merece, Jericho nos mostra o isolamento de uma cidade sem saberem o que acontece no resto do mundo culminando em confrontos e fortes dramas entre os personagens.

 

Lost (Netflix)

Agora disponível na Netflix, um dos grandes fenômenos da televisão, Lost entre os anos de 2004 e 2010 ganhou nossa curiosidade com 121 episódios intrigantes que nos surpreendia frequentemente com enormes revelações. Na trama, acompanhamos um grupo de pessoas que sobrevivem a queda do avião que estavam e vão parar em uma ilha misteriosa. Assim, muitos mistérios e revelações bombásticas vamos descobrindo sobre os sobreviventes, a ilha e misteriosas pessoas que já estiveram nesse lugar.

 

Line of Duty (Netflix)

Na trama, acompanhamos o superintendente Ted Hastings (Adrian Dunbar), que logo na primeira temporada precisa encontrar mais um integrante para a equipe que chefia, a AC-12, uma unidade anti-corrupção da polícia britânica. Assim chega no nome do sargento Steve Arnott (Martin Compston). Ele se junta a policial Kate Fleming (Vicky McClure) e o trio irá enfrentar histórias complexas onde precisam encontrar as pistas para investigações que envolvem alguém da força policial. Detestados pela maioria dos policiais, eles embarcam em situações de fortes emoções que acabam convergindo, em alguns casos com as suas próprias vidas pessoais.

 

Cidade de Deus: A Luta não Para (Max)

Na aguardada série lançada no segundo semestre de 2024, ambientada duas décadas após os acontecimentos do famoso filme, acompanhamos personagens conhecidos e novos, em meio a novas disputas na Cidade de Deus.

 

Os Outros 1ª e 2ª Temporadas (Globoplay)

Na primeira temporada, conhecemos dois casais que entram em conflitos em um condomínio de apartamentos na Barra da Tijuca, Rio de Janeiro, e levarão seus emocionais até o limite. Já na segunda temporada, dessa vez se desenrolando em um condomínio de casas de classe alta, somos logo convidados a conhecer os enigmáticos Raquel, Paulo e Maria, três personagens que serão importantes no desenrolar da temporada. Com o suspense e o absurdo se misturando, já logo se percebe que o perdão é um elemento bastante explorado.

 

 

 

 

 

Os 10 Melhores Filmes Dirigidos por Clint Eastwood

A Mula, nova produção dirigida pelo lendário Clint Eastwood, já está em cartaz nos cinemas do Brasil. O filme marca a despedida do grande ator das telas, em sua proclamada aposentadoria das atuações. No entanto, como diretor, o veterano ícone de Hollywood deve seguir trabalhando.

E como toda homenagem é pouco para esta verdadeira força da natureza, o CinePOP resolveu criar uma nova lista, com os melhores filmes dirigidos pelo mestre Clint. E como selecionar os 10 melhores trabalhos comandados por ele seria uma tarefa muito ingrata, deixamos nas mãos de vocês, o grande público, mais uma vez. Somos acima de tudo extremamente democráticos, por isso não iremos usar como parâmetro somente nossa opinião ou a opinião dos críticos – e sim a de todos. E para esta tarefa, nossos amigos do Imdb nos darão uma mão.

Então, vem conhecer os 10 melhores filmes dirigidos por Clint Eastwood na opinião dos fãs e não esqueça de comentar.

10 | Sully – O Herói do Rio Hudson (2016)

Começamos com um dos filmes mais recentes na filmografia do diretor. Eastwood é patriota e gosta de enaltecer os heróis americanos. Depois da polêmica envolvendo Sniper Americano (2014), seu novo objeto de atenção se mostrou mais unânime no gosto popular – que o aceitou melhor de fato como herói. Trata-se do piloto de avião Chelsey Sullenberger (Tom Hanks), que para salvar toda a tripulação, precisou fazer um pouso forçado com a aeronave em pleno Rio Hudson, em Nova York, no dia 15 de janeiro de 2009. O filme foi indicado ao Oscar de edição de som.

09 | O Estranho Sem Nome (1973)

Voltando agora lá para o passado, para o segundo longa dirigido por Clint em sua carreira. O Estranho Sem Nome marca também o primeiro faroeste dirigido por Eastwood, num total de cinco filmes no gênero. Pegando muito do que havia aprendido com professores do calibre de Sergio Leone e Don Siegel, o cineasta conta a história de um forasteiro, conhecido apenas como “o estranho”, que chega a uma cidadezinha e se torna responsável por fazê-los aprender a lutar e a revidar. Pelo local, passarão três criminosos, e chegou a hora dos pobres habitantes começarem a se defender por conta própria. Eastwood também protagoniza.

08 | As Pontes de Madison (1995)

Os brutos também amam. Eastwood já havia demonstrado sensibilidade antes em sua carreira e dirigido romances (Interlúdio de Amor, 1973) e homenagens a famosos músicos (Bird, 1988), deixando florescer em tela sua paixão pelo jazz. No entanto, com este longa, Eastwood dá o passo além e cria um dos filmes mais românticos dos últimos 30 anos. Baseado no livro de Robert James Waller, Clint protagoniza ao lado da grande Meryl Streep, num caso tórrido e proibido. Ele vive um fotógrafo solteirão e conquistador, que ao passar por uma cidadezinha se apaixona por uma mãe de família, sozinha enquanto seu marido e filhos saem em viagem. O filme foi indicado ao Oscar na categoria de melhor atriz para Streep (e você tinha dúvida?).

07 | A Troca (2008)

Outro filme no qual Eastwood participa apenas como diretor. Este é um dos favoritos pessoais deste amigo que vos fala. Quem estrela aqui é Angelina Jolie, na pele de uma mãe solteira em plena época da recessão norte-americana, na Los Angeles de 1928. Baseado numa incrível história real, Jolie vive Christine Collins, uma mulher que para sustentar o filho pequeno precisa trabalhar. Num dia, ela volta para casa e não encontra seu filho. Ao acionar as autoridades, uma outra criança é devolvida em seu lugar. Um dos motes do longa é apontar a inaptidão e corrupção da polícia de LA na época. O filme recebeu indicações ao Oscar nas categorias de melhor atriz para Jolie, melhor fotografia e melhor direção de arte.

06 | Josey Wales – O Fora da Lei (1976)

Mais uma volta no passado, este foi o quinto filme de Eastwood como diretor e seu segundo no gênero faroeste. Além disso, Josey Wales marca a primeira parceria de Clint com Sondra Locke, sua musa dentro e fora das telas – num total de 6 longas. A trama, baseada no livro de Forrest Carter, traz Eastwood como o personagem título, um fazendeiro que se junta ao exército confederado. Após o fim da Guerra, ele parte em busca de vingança aos homens que mataram sua família. O filme foi indicado ao Oscar na categoria melhor trilha sonora.

05 | Cartas de Iwo Jima (2006)

Segunda parte de um filme “duplo” dirigido por Eastwood, que emplacou no Oscar. A proposta do diretor aqui é recontar a famosa Batalha de Iwo Jima na Segunda Guerra Mundial, entre EUA e Japão. Assim, o cineasta lançou primeiro A Conquista da Honra, a história contada do ponto de vista dos soldados americanos, e a lenda por trás da icônica estátua dos seis homens apoiando a bandeira. A segunda parte foi a que obteve prestígio de verdade, contando o ponto de vista dos soldados japoneses que lutaram na Guerra. A Conquista da Honra foi indicado para dois Oscar (melhor edição de som e melhor mixagem de som); enquanto Cartas de Iwo Jima recebeu quatro indicações (melhor filme, melhor diretor e melhor roteiro original) e levou a de edição de som.

04 | Sobre Meninos e Lobos (2003)

Enaltecido como o melhor filme da carreira do diretor que ele não participa como ator, Sobre Meninos e Lobos é baseado na obra do excelente romancista policial Dennis Lehane – que já rendeu textos de longas para o cinema como Medo da Verdade (2007) e Ilha do Medo (2010). A trama envolve abuso de menores e como este trauma pode ser levado por uma vida toda. No filme, três amigos de infância são abordados por desconhecidos e um deles é levado e abusado. Na vida adulta, os três seguiram caminhos muito diferentes: um se tornou policial (Kevin Bacon), o outro uma espécie de gangster do bairro (Sean Penn) e o terceiro um desajustado social (Tim Robbins). Então, surge um novo mistério, quando a filha de um deles é brutalmente assassinada. Eastwood dirige com maestria este filme visceral e emotivo. Não por menos, foi indicado para 6 Oscar, incluindo melhor filme e diretor, e levou os de ator e coadjuvante para Sean Penn e Tim Robbins respectivamente.

03 | Menina de Ouro (2004)

Sobre Meninos e Lobos pode ser o melhor suspense da carreira de Clint Eastwood como diretor, mas no ano seguinte, ele lançava seu melhor drama. Menina de Ouro é um destes filmes que faz doer o coração, ao ponto de apenas querermos ficar em posição fetal após seu desfecho. É sofrência em toda a sua glória magistral. Na trama, Eastwood protagoniza como um treinador de boxe envelhecido e amargurado, cujo único propósito de vida é a administração de sua academia. Afastado da família, ele desenvolve – mesmo inicialmente a contragosto – uma relação paternal com a jovem Maggie (Hilary Swank, fenomenal), garçonete aspirante à lutadora, tentando melhorar de vida. Dona de um talento nato, ela sobe rápido ao topo do esporte. Mas sua queda é igualmente colossal. Menina de Ouro se encontra entre os 250 melhores filmes de todos os tempos na opinião do grande público no Imdb (um grande prestígio), e foi indicado 7 prêmios no Oscar, incluindo ator para Eastwood (coisa que o veterano sempre almejou e nunca conquistou), e venceu melhor filme, melhor diretor, atriz para Swank e coadjuvante para Morgan Freeman.

02 | Gran Torino (2008)

Gran Torino representa o ápice de todos os elementos construídos ao longo da carreira de Clint Eastwood, seja como ator ou diretor. A figura do homem duro e turrão, de coração frio que aos poucos vai se descongelando devido a elementos exteriores em sua interação; tópicos relevantes para debate, sem desviar da polêmica (aqui o preconceito com asiáticos); e a justiça social realizada com as próprias mãos. O curioso neste filme (que foi por um bom tempo o último de sua carreira como ator – voltando depois em 2012 com Curvas da Vida, e agora com A Mula) é que seu status cult parece aumentar com o passar dos anos, despertando o interesse e paixão de novas gerações. Em seu lançamento, apesar das críticas favoráveis, Gran Torino não era tão único quanto se tornou agora. Ao ponto de atingir no gosto popular a segunda posição de todos os longas dirigidos por Clint. O ponto alto é a relação de amizade que se desenvolve entre o protagonista e seus jovens vizinhos. Obviamente, o filme é um dos três da lista que consta dentre os 250 melhores de todos os tempos na opinião do grande público.

01 | Os Imperdoáveis (1992)

Sempre é muito bom quando nosso gosto bate com o da maioria. E é exatamente isso o que acontece quando falamos do melhor filme da carreira de Eastwood como diretor. A maioria escolheu Os Imperdoáveis, e ele também se posiciona no topo do pódio no coração deste amigo que vos fala. O último faroeste da carreira do astro, que ajudou a cimentá-lo em nova fase do cinema (décadas de 1960, 1970 e 1980), tanto como protagonista quanto como diretor. E Clint não poderia ter se despedido de forma melhor do gênero que o abraçou, do que com esta belíssima homenagem. Fora isso, foi o último western a levar o prêmio máximo do cinema, o Oscar de melhor filme. Além deste, recebeu nada menos que 9 nomeações, incluindo ator para Eastwood, e ganhou os prêmios de diretor e coadjuvante para o grande Gene Hackman. Fora isso, é claro que está entre os 250 filmes preferidos do grande público. Na trama, Clint personifica pela primeira vez em sua carreira um caubói envelhecido, cujos dias de glória (todos os outros filmes que protagonizou no gênero) ficaram para trás. Fazendeiro e pai de família, ele decide ir atrás de um último trabalho, para fazer justiça a prostitutas atacadas por um grupo de rancheiros. Esta é uma destas histórias ambíguas, onde não existem realmente certos ou errados na hora de se fazer justiça. “Matar um Homem é uma coisa infernal. Você tira tudo o que ele tem e o que poderia ter um dia”.

Os Críticos Decidiram! Conheça os 20 Melhores Filmes de 2024 – Até o Momento!

Quais foram os melhores filmes que você assistiu em 2024 até o momento? Ou melhor, filmes de 2024. São eles que levaremos em conta aqui nessa nova matéria, cuja proposta é justamente listas os vintes melhores longas lançados este ano, seja nos cinemas ou nas mais variadas plataformas de streaming. Sabemos que a arte é subjetiva e que você pode não concordar com os filmes que verá na lista. Talvez nem nós mesmos aqui no CinePOP concordemos, já que a matéria é montada em cima da opinião da maioria dos críticos pelo mundo. Embasaremos o ranking na opinião da maioria como um bom consenso deve ser. Confira abaixo.

20) Uma Ideia de Você – 81%

Finalmente a estrela Anne Hathaway conseguiu dar a volta por cima e protagonizar um filme bom para variar, após uma fase de estreias abaixo de seu talento. Aqui temos como base um livro de fanfic sobre o cantor Harry Styles – que na história se apaixona por uma mulher mais velha, mãe de uma de suas fãs. Os críticos enaltecem Hathaway como rainha das comédias-românticas.

19) A Primeira Profecia – 81%

Ótima pré-sequência de uma franquia de terror arrepiante, que marcou época nos anos 70. Os mais jovens talvez não saibam, mas ‘A Profecia’ (1976) é considerado um dos filmes mais assustadores do cinema. Os críticos disseram que o filme é frequentemente assustador, mesmo limitado a uma franquia de cinquenta anos de idade, demonstrando o melhor futuro possível para o título.

18) Guerra Civil – 81%

Do mesmo diretor do querido ‘Ex-Machina’, ‘Guerra Civil’ é um dos filmes mais polêmicos de 2024 por mostrar uma América polarizada, muito como o que temos hoje, cujo extremismo levou a uma guerra civil, dividindo o país em facções. Assustadoramente real, os críticos definiram o longa como duro e incômodo (como planejado), um retrato firme da incerteza violenta da vida durante a crise em uma nação.

17) Abigail – 82%

Os diretores conhecidos como Radio Silence abandonaram o comando de ‘Pânico 7’ para poderem dirigir esse longa para a Universal Pictures, sobre um grupo de criminosos sequestrando a menina errada – acontece que ela é uma vampira e irá tocar o terror em seus captores (que inclui Melissa Barrera e Kathryn Newton). Os críticos disseram que o filme carrega bem os clichês bem conhecidos de filmes de vampiros, bailando pela familiaridade da premissa com um elenco estelar e bastante estilo.

16) O Dublê – 82%

Partes essenciais do fenômeno “Barbenheimer” do ano passado, Ryan Gosling (‘Barbie’) e Emily Blunt (‘Oppenheimer’) colaboram juntos pela primeira vez na ótima reinvenção de um seriado cult dos anos 80, sobre as aventuras de um dublê de cinema. Os críticos disseram que o filme possui ação, humor e romance, além de um par perfeito de astros, se tornando o raro caso de entretenimento que oferece um pouco para todo tipo de público.

15) Na Terra de Santos e Pecadores – 84%

Thriller irlandês passado na década de 1970, este é um dos melhores trabalhos recentes do astro Liam Neeson. Ele interpreta um homem que deixou seu passado violento para trás e se mudou para uma cidadezinha. Porém, o problema o encontro, a forma de um grupo terrorista, liderado pela indicada ao Oscar Kerry Condon. Os críticos definiram o filme como bem-escrito e construído de forma clássica, um dos melhores longas de ação e suspense do ator dos últimos anos.

14) Uma Vida de Esperança – 84%

Obra feel good, dona de uma edificante história real, que junta uma dupla improvável nas telas: a estrela duas vezes vencedora do Oscar Hilary Swank e o grandalhão Alan Ritchson (estrela da série ‘Reacher’, na Amazon). Swank protagoniza como uma manicure, mobilizando uma cidade para ajudar um pai solteiro (Ritchson) a salvar a vida de sua pequena filha, doente à espera de um transplante de órgão. Para os críticos, Swank estabiliza esta doce demonstração de humanidade, com uma pitada de graça – em um desempenho que toca os acordes do coração.

13) Brats – 85%

Se você cresceu nos anos 80, ou se é um aficionado pela época, certamente já ouviu falar sobre o “Brat Pack”. O apelido foi dado para um grupo de então jovens e muito promissores artistas, que vira e mexe estrelavam filmes juntos e do qual faziam parte: Andrew McCarthy, Rob Lowe, Demi Moore, Molly Ringwald, Emilio Estevez, Anthony Michael Hall, Judd Nelson e Ally Sheedy – além de alguns agregados, como Charlie Sheen, por exemplo. McCarthy dirigiu o documentário sobre o assunto- que está disponível na Hulu (mas infelizmente ainda não chegou ao Brasil). Para os críticos, o filme é uma visão penetrante em uma Hollywood que não existe mais, assim como uma jornada pessoal do diretor. Uma reflexão agridoce sobre o estrelato na juventude.

12) Longlegs: Vínculo Mortal – 85%

Maika Monroe interpreta uma agente do FBI caçando um serial killer conhecido como Longlegs (Nicolas Cage), mas para isso ela precisará desvendar uma série de enigmas deixados pelo lunático, antes que ele cometa novos crimes. Para os críticos, o filme é saturado por um clima inquietante, enquanto equilibra uma performance profunda e digna de pesadelo de Nicolas Cage. Um terror satânico que efetivamente causa pânico. O filme estreia no Brasil no fim de agosto.

11) Um Lugar Silencioso: Dia Um – 87%

Pulamos de um filme de terror psicológico, capaz de causar pesadelos no público, para um espetáculo grandioso, mas que igualmente causa arrepios e muita tensão. É claro que ‘Um Lugar Silencioso’ começou em 2018, com a boa ideia de criaturas em um planeta Terra devastado e pós-apocalíptico, que são extremamente mortais e se guiam através do som. Um filme de terror que precisava ser mudo. O sucesso foi estrondoso, e agora chegamos ao terceiro exemplar, que é uma prequel mostrando como tudo começou. Para os críticos, Lupita Nyong’o e Joseph Quinn conseguem firmar a história em uma humanidade crua, encontrando novas táticas para brincar com o silêncio.

10) A Jovem e o Mar – 88%

Nova parceria entre a Disney e a atriz Daisy Ridley – após a trilogia recente de ‘Star Wars’ – aqui ela vive a primeira mulher a atravessar a nado o Canal da Mancha em 1926, baseado em uma história real. O filme está disponível na Disney+. Segundo os críticos, o filme é impulsionado pela presença radiante e digna de estrela de Ridley, e a impressionante trajetória da história de vida de Gertrude Ederle. Um filme de esporte à moda antiga, uma volta aos clássicos na melhor forma.

09) Rivais – 88%

Depois de Daisy Ridley, temos outra jovem estrela chegando à lista. Zendaya é um dos grandes nomes do momento e tudo o que a atriz toca parece virar ouro. É o caso com esse drama de esporte, sobre um trio de tenistas que terão suas vidas viradas do avesso através da relação entre eles. Dois melhores amigos e uma promissora jovem tenista, que irá se envolver com eles. Os críticos destacam as performances do trio, além é claro, o teor bastante sexy do longa – que foi vendido como “Zendaya faz um ménage” para os íntimos.

08) Fúria Primitiva – 89%

Segundo reza a lenda, este longa escrito, dirigido, estrelado e produzido por Dev Patel seria lançado diretamente no streaming. Porém, o cineasta Jordan Peele pôde conferi-lo antes e através de sua produtora resolveu leva-lo aos cinemas, pois achou que seria digno das telonas. E segundo os críticos, esse “John Wick indiano” realmente funcionou. Segundo eles, Patel realizou uma estreia audaciosa na direção, com o filme atingindo de forma igual e eficiente a ação e comentários sociais.

07) Uma Vida: A História de Nicholas Winton – 90%

O veterano Anthony Hopkins ganhou seu segundo Oscar em 2021 pelo excepcional ‘Meu Pai’. E agora, poucos anos depois estrela novamente um drama impactante, para o qual os críticos rasgaram elogios e está entre os melhores do ano. Seguindo os passos de ‘A Lista de Schindler’, temos a história real de um homem que conseguiu salvar centenas de crianças das garras dos nazistas. Os críticos mencionam o brilhante trabalho do tremendo elenco, sendo um tributo que aquece o coração para um esforço humanitário notável.

06) Furiosa: Uma Saga Mad Max – 90%

Nem mesmo a falta de Charlize Theron no papel que ela ajudou a definir ou do protagonista da saga, Mad Max, tirou pontos deste longa no coração dos críticos – que o colocaram como um dos top 10 desta primeira metade de 2024. O filme que conta a história de origem de Furiosa foi enaltecido pelos críticos. Segundo eles, o longa enriquece seu predecessor com uma emoção maior, embora não consiga equiparar a ação, sendo uma nova pérola na filmografia do cineasta George Miller.

05) Divertida Mente 2 – 91%

Agora sim, chegamos ao top 5 dos melhores filmes de 2024 (até o momento) na opinião dos críticos, com a maior bilheteria do ano. O primeiro ‘Divertida Mente’, de 2015, sobre as emoções dentro da cabeça de uma menininha, já era um filme extremamente elogiado. A continuação, que traz a menina agora adolescente, consegue superar o original de todas as formas. Segundo os críticos, o filme tempera tudo com uma pitada de ansiedade adolescente, se tornando um digno sucessor do original e dono de bastante inteligência emocional.

04) Duna: Parte 2 – 92%

Para muitos, ‘Duna 2’ é o melhor filme do ano. E de certa forma não deixa de ser. Esse é o melhor filme popular do ano, aquele recomendado para todo tipo de público. Um verdadeiro espetáculo que consegue levar a saga espacial que foi influência para Star Wars a um outro patamar. Dificilmente não será indicado ao Oscar de melhor filme. Segundo os críticos, o filme é um épico narrativo e um visual deslumbrante. Denis Villeneuve continua sua adaptação de forma espetacular.

03) O Amor Sangra – 94%

Produção da A24, isso já diz tudo o que você precisa saber sobra a obra, ou seja, não é recomendada para todos os gostos ou públicos. Essa é uma história de amor violenta, protagonizada por duas mulheres, completamente banhada no mundo do crime underground. Quem estrela é Kristen Stewart, em mais uma escolha inusitada de projetos, mas que os críticos adoraram. Segundo eles, o filme é uma mistura perfeita de luxúria e violência embaladas em um pacote pulp, uma adição bem-atuada à filmografia excepcional da diretora Rose Glass (‘Saint Maud’).

02) Assassino por Acaso – 95%

O jovem ator Glen Powell sorrateiramente vem se tornando um dos maiores astros de Hollywood na atualidade. O sujeito já está em atividade desde o início dos anos 2000, e meio que cresceu na frente das telas. Mas é inegável que nos últimos anos vem colecionando sucessos consecutivos, em filmes como ‘Top Gun Maverick’, ‘Todos Menos Você’ e ‘Twisters’. Esse ‘Assassino por Acaso’ é uma produção da Netflix, que nos EUA não chegou aos cinemas (ao contrário do Brasil), e tem direção de Richard Linklater. Na trama, baseada em uma história real, Powell interpreta um professor ajudando as autoridades a caçar criminosos, e para isso se fingindo de assassino de aluguel. Os críticos apontam que o longa é um thriller sombrio, mas repleto de risadas. Uma vitrina para Glen Powell brilhar, e uma das produções mais divertidas do diretor.

01) Entrevista com o Demônio – 97%

E o melhor filme de 2024 até o momento segundo os críticos é… o terror ‘Entrevista com o Demônio’. Esse não é apenas um filme de terror qualquer, é um dos mais elogiados dos últimos tempos. Tudo bem, um filme de terror pode não ser indicado para todos os gostos, mas a porcentagem quer dizer que foi o filme em que a maioria dos críticos deu nota positiva, que não encontraram nenhum problema – apesar de ser um gênero mais restrito do que a maioria. Aqui, o subestimado David Dastmalchian ganha o melhor papel de sua carreira, como um apresentador de talk show noturno. A fim de catapultar sua audiência, ele resolve levar para o programa ao vivo uma menina dita estar possuída pelo coisa ruim. Sem acreditar muito, o sujeito resolve pagar para ver, resultando em uma noite inesquecível.

‘Milk’: James Wan produzirá terror baseado em curta-metragem; Confira o curta!

De acordo com o Collider, James Wan e a New Line vão produzir uma adaptação do curta-metragem de terror ‘Milk‘, criado pelo cineasta Santiago Menghini.

Menghini também dirigirá o longa, com um roteiro de Ben Collins e Luke Piotrowski.

No curta, “Tarde da noite, um jovem adolescente vai até a cozinha para beber um copo de leite. Encontrando sua mãe acordada, ele logo percebe que as coisas não são o que parecem.”

Confira o curta na íntegra:

‘The Lodge’: Terror estilo ‘Hereditário’ ganha trailer LEGENDADO perturbador; Assista!

O terror ‘The Lodge‘ ganhou um trailer legendado perturbador.

Confira:

O longa é dirigido por Severin Fiala e Veronika Franz, dupla responsável pelo aclamado ‘Boa Noite, Mamãe!‘.

A trama segue dois irmãos que vão passar o Natal nas montanhas com Grace, uma mulher mais jovem com quem seu pai planeja se casar. Enquanto as crianças começam a se entender com sua futura madrasta, alguns acontecimentos ameaçam desenterrar demônios do passado de Grace da época em que ela era membro de um culto religioso.

O elenco conta com Riley Keough, Jaeden Martell, Lia McHugh, Richard Armitage e Alicia Silverstone.

O terror ainda não possui previsão de lançamento.

‘1917’ ultrapassa US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais

O aclamado drama de guerra ‘1917‘ continua mantendo uma ótima estabilidade nos cinemas e ultrapassou a marca dos US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa acumula US$ 96.6 milhões. No mercado internacional, são US$ 103.8 milhões.

Ao total, a produção já arrecadou US$ 200.4 milhões mundialmente.

Vale lembrar que o longa já levou o prêmio de Melhor Filme no Globo de Ouro e é um dos grandes concorrentes no Oscar.

O longa é dirigido por Sam Mendes (‘007 – Operação Skyfall‘), que coescreveu o roteiro ao lado de Krysty Wilson-Cairns.

Em um dos momentos críticos da Primeira Guerra Mundial, dois soldados britânicos Schofield (MacKay) e Blake (Chapman) recebem uma missão aparentemente impossível. Em uma corrida contra o tempo, os soldados devem cruzar território inimigo e entregar uma mensagem que cessará o ataque brutal de milhares – entre eles, o irmão de Blake.

O elenco inclui George MacKay, Dean-Charles Chapmann, Mark Strong, Andrew Scott, Richard Madden, Claire Duburcq, Colin Firth e Benedict Cumberbatch.

‘O que Ficou para Trás’: Aclamado terror sobrenatural da Netflix ganha trailer; Assista!

A Netflix divulgou o trailer do aclamado terror sobrenatural ‘O que Ficou para Trás‘ (His Home).

Confira:

O longa será lançado na plataforma no dia 30 de outubro.

Remi Weekes comanda a produção, sendo esta sua estreia diretorial.

A obra é estrelada por Wunmi MosakuSope Dirisu, que interpretam um jovem casal que consegue escapar da devastação da guerra do Sudão. Depois de completarem a conturbada jornada para o Reino Unido, eles ficam detidos em um centro de refugiados antes de se mudarem para uma casa própria, uma espécie de sobrado rodeado de vizinhos nada amigáveis. Para piorar, eles logo percebem que algo sinistro se esconde nas paredes do novo lar, transformando o início de um sonho em um pesadelo mortal.

Morena Baccarin estrelará a nova série de roubo a bancos da NBC

De acordo com o Deadline, Morena Baccarin (‘Deadpool’) estrelará a nova série sobre roubo a bancos que está sendo desenvolvida pela NBC.

Ryan Michelle Bathe (‘All Rise’) também será uma das protagonistas da produção.

Baccarin será Elena Federova, um gênio do crime que está coordenando uma série de assaltos a bancos na cidade de Nova York. Bathe interpretará Val Fitzgerald, uma agente do FBI que está determinada a impedi-la. A série mostrará até onde algumas pessoas vão por amor, justiça e a mercadoria mais valiosa do mundo: a verdade.

O roteiro do episódio piloto será escrito por Nick Wootton, que também servirá como produtor executivo ao lado de Jake Coburn (‘Quantico’) e Julie Plec (‘The Vampire Diaries’).

Justin Lin, veterano da franquia ‘Velozes e Furiosos‘, será responsável pela direção.

Vale lembrar que a série, ainda sem título definido, ainda não recebeu sinal verde da emissora. Por enquanto, apenas o piloto será filmado e, posteriormente, o canal decidirá se encomendará uma temporada completa para a produção.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Após ser PROCESSADA, Warner alega nunca ter prometido lançar ‘Matrix Resurrections’ apenas nos cinemas

Village Roadshow, uma das produtoras responsáveis pela supervisão e pelo financiamento do recente ‘Matrix Resurrections‘, abriu um processo contra a Warner Bros. Pictures pelo fato do estúdio ter disponibilizado o longa-metragem na HBO Max.

De acordo com o Variety, o estúdio argumentou em novos processos judiciais que nunca prometeu lançar o filme exclusivamente nos cinemas, e que a produtora Village Roadshow ainda deve US$ 112.5 milhões em despesas do projeto.

O advogado Daniel Petrocelli defendeu a Warner, alegando que a disputa deveria ser regida pela cláusula de arbitragem do contrato e que a Warner Bros. tinha autorização para lançar o filme simultaneamente em sua plataforma de streaming porque o contrato nunca prometeu um lançamento exclusivamente nos cinemas.

“A palavra ‘exclusivo’ aparece mais de uma dúzia de vezes no acordo entre ambas as partes, mas nenhuma vez sobre as obrigações de lançamento da Warner. Um lançamento ‘exclusivo’ nos cinemas não fazia parte do acordo,” afirmou.

Vale lembrar que a Village Roadshow acusou a Warner de ter sabotado a exibição do filme nos cinemas com o lançamento simultâneo apenas para atrair mais assinantes à plataforma de streaming.

Leia o processo completo aqui!

Assista à nossa crítica do filme:

Matrix’ foi lançado em 1999 e aclamado pelo mundo por conta dos efeitos visuais pioneiros. O original ganhou quatro Oscars e arrecadou 463 milhões de dólares em todo o mundo.

Seguiram-se duas continuações, ‘Matrix: Reloaded’ e ‘Matrix: Revolutions’, ambas lançadas nos cinemas em 2003.

Ao todo, a trilogia arrecadou US$ 1.6 bilhão de dólares para a Warner Bros Pictures.

‘Os Winchesters’: Série derivada de ‘Supernatural’ pode estar em risco de CANCELAMENTO

Os Winchesters‘, série derivada de ‘Supernatural‘, corre risco de cancelamento? De acordo com o Deadline, a CW decidiu não encomendar novos episódios para a primeira temporada do spin-off.

Apesar da renovação ainda ser possível, o site afirma que o novo presidente do canal, Dennis Miller, adotou uma nova política de não encomendar episódios extras para séries estreantes – o que também inclui ‘Walker Independence‘ e ‘Gotham Knights‘.

Vale lembrar que ‘Os Winchesters‘ tem registrado uma audiência de 0.1 na demo, e um total de 600 mil espectadores. Além disso, os números crescem em 66% se consideramos os dados em DVR.

Infelizmente, o modelo de negócios da nova CW – que recentemente foi comprada pela gigante Nexstar Media Group – ainda é incerto. Com a reestruturação do canal, a nova gerência está visando cortar custos e atrair um público mais maduro – o que pode colocar em riscos as séries da emissora.

Como consequência, a CW está fazendo uma verdadeira limpeza em sua grade, o que inclui o cancelamento/finalização das séries ‘Stargirl‘, ‘Nancy Drew‘, ‘The Flash‘, ‘Riverdale‘, entre outras.

A série será narrada por Jensen Ackles, reprisando seu papel como Dean. O show irá explorar as aventuras de seus pais, John e Mary, décadas antes dos eventos da série original.

Robbie Thompson é responsável pelo roteiro, além de também servir como produtor executivo. Nida Khurshid e Jojo Fleites completam o elenco. Jensen Ackles retornará como narrador da produção.

“Mary (Meg Donnelly) tem 19 anos e tem lutado contra forças sobrenaturais desde que era criança. Após perder alguém próximo a ela, a caçadora considera sair do negócio da família – até que seu pai desaparece e a chegada do novato John (Drake Rodger) a força a liderar uma nova equipe. John voltou recentemente do Vietnã. Altruísta, ele encontra uma nova missão ao retornar para casa, onde traços o passado do seu pai o levam até uma organização secreta e uma guerra completamente nova como um caçador.”

‘Abismo do Medo’ encontra ‘Assim na Terra Como no Inferno’ em trailer de TERROR francês; Confira!

O terror francês ‘Gueules Noires‘ ganhou o primeiro teaser trailer.

Confira:

Mathieu Turi (‘Labirinto do Terror’) é responsável pela direção.

Ambientada em 1956, no norte da França, a trama acompanha um grupo de mineiros que a levar um professor para coletar amostras a mil metros de profundidade. Depois que um deslizamento de terra os impede de voltar a subir, eles descobrem uma cripta de outra época e, sem saber, acordam algo que deveria estar adormecido.

O elenco conta com Samuel Le Bihan, Amir El Kacem, Thomas Solivérès, Jean-Hugues Anglade, Marc Riso, Bruno Sanches, Diego Martin e Philippe Torreton.

“‘Gueules Noires’ será uma mistura de terror e aventura, na melhor tradição das histórias de H.P. Lovecraft, mas ambientado na realidade da França e explorando o contexto social do país,” declarou o cineasta. “Após ‘Labirinto do Terror’, eu tive muita sorte de voltar a trabalhar com o estúdio Fulltime neste projeto insano que eu amo. Será uma história forte, que irá confrontar as gerações em uma jornada aterrorizante pelo desconhecido.”

O terror será lançado nos cinemas franceses no dia 29 de setembro.

Evangeline Lilly, de ‘Lost’ e ‘Homem-Formiga’, anuncia APOSENTADORIA da atuação

Através do seu Instagram, Evangeline Lilly, conhecida pela série ‘Lost‘ e pela franquia ‘Homem-Formiga‘, anunciou que está se aposentando da atuação.

Apesar de não descartar um possível retorno no futuro, a atriz revelou que está pronta para dizer adeus à Hollywood.

“Eu me sinto muito satisfeita e feliz atualmente, já que pude alcançar meus sonhos. Agradeço a Deus, eu me sinto muito grata pelas minhas bênçãos. Me afastar do que parecia ser a escolha óbvia (riqueza e fama) pode ser assustador, mas encontrar o seu dharma pode preencher este medo com satisfação. Talvez eu retorne para Hollywood algum dia, mas, por enquanto, é aqui que eu pertenço. Uma nova temporada chegou, e eu estou preparada… Eu estou feliz,” declarou a atriz.

Confira a publicação siga o CinePOP no Youtube:

Anteriormente, a atriz havia sido questionada sobre o futuro no MCU e abordou a possibilidade de conseguir seu próprio filme solo: “Vou fazer uma proposta de que – eu acho – pode ser a hora de um filme derivado focado em Hope. Quem sabe? Um filme independente da Vespa. Concordamos? Concordamos? Alguém vai comprar a ideia?”

Soldados enfrentam ZUMBIS na 2ª Guerra Mundial no trailer do terror ‘Operation Undead’; Confira!

O terror tailandês ‘Operation Undead‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Kongkiat Komesiri é responsável pela direção.

Quando um experimento militar japonês que transforma homens em monstros escapa da contenção, cabe a uma unidade inexperiente de soldados tailandeses salvar sua nação da aniquilação.

O elenco conta com Nonkul, Awat Ratanapintha, Supitcha Sangkhachinda, Ararat Nimtchai Seigi Ohzeki.

O terror será lançado em VOD no dia 18 de março.

Rose McGowan comenta sobre HOMENAGEM à Tatum em ‘Pânico 7’: “Deixou meu coração feliz”

Em entrevista ao Scream Obsessed, Rose McGowan (‘Planeta Terror’) comentou sobre a homenagem à sua personagem Tatum Riley no sétimo filme da franquia ‘Pânico‘.

Apesar dela ter morrido no primeiro filme, seu legado continua através da filha mais velha da Sidney Prescott – interpretada pela Isabel May.

“A Sidney ter nomeado a filha dela de Tatum deixou meu coração feliz, e sei que também deixou muitos outros [fãs da franquia] felizes. Parece certo. A Tatum vive.”

Ela completa, “Sinto que a saga ‘Pânico’ tem os melhores fãs do mundo. Sei que não sou imparcial, mas acredito que isso é verdade.”

Pânico 7‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 26 de fevereiro de 2026.

“INCRÍVEL!”: Internautas rasgam elogios ao primeiro trailer de ‘Pânico 7’

Diretor original de ‘Pânico 7’ revela o VERDADEIRO motivo que o fez abandonar o filme

Vem assistir ao trailer de ‘Pânico 7’ comentado por Renato Marafon

Quando um novo Ghostface surge na pacata cidade onde Sidney Prescott (Neve Campbell) reconstruiu sua vida, seus medos mais sombrios se tornam reais enquanto sua filha (Isabel May) se torna o próximo alvo do assassino. Determinada a proteger sua família, Sidney terá que enfrentar os horrores do seu passado para acabar com o massacre de uma vez por todas.

Além de Neve Campbell como Sidney, Courteney Cox também retorna como a jornalista Gale Weathers. Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Asa Germann, Celeste O’Connor, Sam Rechner, Ethan Embry, Tim Simons e Mark Consuelos completam o elenco.

Kevin Williamson, criador dos personagens da franquia, é diretor e roteirista da produção. Guy Busick assina o roteiro em conjunto com Williamson e a história ao lado de James Vanderbilt. Vanderbilt ainda atua como produtor ao lado de William Sherak e Paul Neinstein.

Alien ataca astronautas no trailer legendado INSANO de ‘Vida’

Vida‘ (Life), estrelado por Jake Gyllenhaal, Rebecca Ferguson e Ryan Reynolds, ganhou um novo trailer com versão dublada e legendada, divulgados pela Sony Pictures.

Confira, com o trailer internacional com cenas inéditas:

Vida conta a história da tripulação de seis membros da Estação Espacial Internacional, que está na vanguarda de uma das descobertas mais importantes da história humana: a primeira evidência de vida extraterrestre em Marte. Como a tripulação começa a realizar pesquisas, seus métodos acabam tendo conseqüências não esperadas e a forma de vida prova-se ainda mais inteligente do que eles esperavam.

Ryan Reynolds fará uma participação especial, que será fundamental para o andar da narrativa.

Vida‘ é uma trama original criada por Rhett Reese e Paul Wernick, as grandes cabeças por trás do roteiro de ‘Deadpool‘.

Rebecca Ferguson (‘Missão Impossível – Nação Secreta‘) está confirmada no principal papel feminino.

O elenco ainda têm Olga Dihovichnaya, Ariyon Bakare e Hiroyuki Sanada (‘47 Ronins‘, ‘Wolverine – Imortal‘).

A direção é de Daniel Espinosa (‘Protegendo o Inimigo‘), sendo este seu primeiro grande trabalho.

Vida‘ tem previsão de estreia para 23 de março no Brasil.

Vincent D’Onofrio volta como Wilson Fisk na 3ª temporada de ‘Demolidor’

O ator Vincent D’Onofrio vai reprisar seu papel do chefe do crime Wilson Fisk, na terceira temporada de ‘Demolidor‘. A informação foi inicialmente revelada pelo site Deadline e confirmada pela Entertainment Weekly.

Outra mudança que acompanha o terceiro ciclo é a troca dos chefes da série.

Doug Petrie e Marco Ramirez, os responsáveis pela segunda temporada, deixam a produção, abrindo espaço para o comando de Erik Oelson (‘Arrow‘).

Especula-se que a terceira temporada estreia no início de 2018.

‘Demolidor’ ganha versão para deficientes visuais

‘Sabre de Prata e Gata Negra’: Adaptação dos quadrinhos será dividida em dois filmes

A produção do spin-off de ‘Homem-Aranha‘, ‘Sabre de Prata e Gata Negra‘, será totalmente repaginada. Não desistindo da ideia de trazer as personagens para o cinema, a Sony Pictures mudou sua estratégia e está investido pesado, dividindo o longa em dois filmes distintos, focados em cada personagem. A informação foi revelada pela Variety.

Anteriormente, a adaptação dos quadrinhos seria lançada nos cinemas em 09 de fevereiro de 2019, mas o estúdio decidiu retirar o projeto de seu calendário de estreias. Segundo a EW, o projeto – que fora inicialmente destinado para diretora Gina Prince-Bythewood – voltou a ser desenvolvido, mas desta vez não como apenas um filme.

E embora ainda não haja nenhuma confirmação oficial, a Variety conversou com o presidente da Columbia Pictures, Sanford Panich, que sinalizou positivamente em relação a divisão da produção em dois filmes distintos, pontuando que ambas as personagens possuem potencial para conduzir suas próprias produções solo.

Disse:

“Nós cremos que a Gata Negra é uma personagem forte por conta própria, com uma grande história de fundo e um cânone de material para ser usado como base para justificar seu filme solo”

O Deadline pontuou que a expectativa é que a diretora Prince-Bythewood não assuma as produções, salientando que é esperado que o primeiro filme seja sobre a Gata Negra.

Criado por Tom DeFalco e Ron Frenz, a personagem Sabre de Prata teve sua estreia nos quadrinhos nas páginas de ‘O Espetacular Homem-Aranha’, em 1985. Líder do grupo Wild Pack e presidente da Silver Sable International, ela é uma mercenária caçadora de criminosos de guerra. Ao longo dos anos ela trabalhou com heróis do universo da Marvel e também chegou a se opor a eles, quando seus métodos se tornaram conflitantes para estes personagens.

A Gata Negra foi criada por Marv Wolfman e Keith Pollard e apareceu pela primeira vez em ‘O Espetacular Homem-Aranha’, em 1979. Seu nome verdadeiro é Felicia Hardy e ela é a filha da gatuna mais famosa do mundo. Estuprada durante seu período na faculdade, ela transformou sua experiência e um motivo para nunca mais ser vítima. Decidida a se igualar ao seu pai, ela assume a identidade da Gata Negra e possui grandes habilidades acrobáticas e de luta. Na sua jornada, ela acaba digladiando com alguns heróis da Marvel, como o próprio Homem-Aranha.

Nos cinemas, a atriz Felicity Jones interpretou Felicia Hardy na sequência ‘O Espetacular Homem-Aranha 2: A Ameaça de Electro’.

Ainda não há data de lançamento prevista.

‘Riverdale’: Atriz de ‘Barrados no Baile’ participará de tributo a Luke Perry na 4ª temporada

A 4ª temporada de ‘Riverdale‘ vai abrir sua jornada com o episódio ‘Chapter Fifty Eight: In Memoriam’, que fará um tributo ao veterano Luke Perry, falecido em março deste ano.

E o capítulo em questão contará com a participação especial de uma antiga amiga e ex-colega de elenco de ‘Barrados no Baile’, a atriz Shannen Doherty. A informação foi compartilhada pelo showrunner Roberto Aguirre-Sacasa, Durante o painel da produção na San Diego Comic-Con 2019.

Ainda não se sabe qual personagem a atriz interpretará, mas de acordo com Aguirre-Sacasa, o desejo de trazer Doherty para à série é antigo e sempre foi um desejo de Perry. O também roteirista  ainda pontuou que “logo após ler o roteiro, ela imediatamente disse sim” para a oportunidade de participar da produção. O showrunner ainda reforçou que todos estão se esforçando muito para entregar um episódio que seja genuinamente especial.

Riverdale conta também com KJ Apa, Lili Reinhart, Camila Mendes, Cole Sprouse, Madelaine Petsch, Madchen Amick, Ashleigh Murray, Skeet Ulrich, Casey Cott, Charles Melton, Mark Consuelos e Vanessa Morgan.

‘Dançarina Imperfeita’: Comédia com Sabrina Carpenter já está disponível na Netflix

A nova comédia de dança da Netflix, intitulada Dançarina Imperfeita e estrelada por Sabrina Carpenterjá está disponível na plataforma de streaming. A produção teve sua estreia na grade de programação nesta sexta-feira (07).

Na trama, para conseguir uma vaga na universidade dos seus sonhos, Quinn Ackerman precisa se dar bem em uma competição de dança. Decidida a derrotar os melhores da escola, ela forma uma equipe. Agora só falta resolver um pequeno detalhe: aprender a dançar.

Confira o cartaz, seguido pelo trailer:

Laura Teruso fica a encargo da direção.

Liza Koshy, Keiynan Lonsdale, Drew Ray Tanner, Michelle Buteau e Jordan

‘And Just Like That’: Novas imagens revelam os segredos dos bastidores do revival de ‘Sex and the City’

As filmagens de ‘And Just Like That…‘, revival da adorada série Sex and the City, estão a todo vapor na cidade de Nova York.

E a atriz Sarah Jessica Parker compartilhou novas imagens dos bastidores, que revelam detalhes de um dos principais cenários da produção. As imagens revelam alguns segredos das gravações e mostram partes dos sets que correspondem à casa da sua personagem, Carrie.

Confira:

Segundo a Variety, a série revival contratou quatro novos membros ao seu elenco: Cathy Ang (‘A Caminho da Lua’), Niall Cunningham (‘Curb Your Enthusiasm’), Alexa Swinton (‘Tempo’) e Cree Cicchino (‘Mr. Iglesias’).

Ang será vida a Lily Goldenblatt; Cunningham será Brady Hobbes; Swinton irá interpretar Rose Goldenblatt; e Cicchino será a namorada de Brady, Luisa Torres.

Eles se juntam às recentemente confirmadas Sarita ChoudhuryNicole Ari ParkerKaren Pittman, que darão vida à três mulheres poderosas de Nova York, cuja conexão com Carrie (Sarah Jessica Parker), Miranda (Cynthia Nixon) e Charlotte (Kristin Davis) ainda é desconhecida.

Confira a primeira imagem oficial abaixo:

A série acompanhará Carrie, Miranda e Charlotte conforme navegam pela complicada jornada da vida e da sua amizade de quando estavam no auge dos seus 30 anos, agora para uma fase ainda mais complicada no auge dos seus 50 anos.

A nova temporada será composta por dez episódios e também trará o retorno de Steve (David Eigenberg), Harry (Evan Handler), Stanford (Willie Garson), Anthony (Mario Cantone), Mr. Big (Chris Noth) e Aidan (John Corbett).

Sara Ramirez (‘Grey’s Anatomy’) fará sua introdução como Che Diaz, uma comediante não binária que apresenta um podcast que traz Carrie como uma das convidadas regulares.

Kim Cattrall, intérprete da icônica Samantha, não retorna.

Criada por Darren Star (hoje à frente de ‘Emily em Paris‘), a série original contou com seis temporadas, exibidas entre os anos de 1998 e 2004 na HBO.

‘Thunderbolts*’: Bob Iger admite erros da Disney e aponta filme como símbolo de nova fase da Marvel

O CEO da Disney, Bob Iger, reconheceu publicamente que a estratégia recente do estúdio falhou ao priorizar a quantidade de lançamentos em detrimento da qualidade. Em uma chamada com investidores realizada nesta quarta-feira (07), o executivo admitiu que a busca por abastecer a plataforma de streaming Disney+ com mais conteúdos acabou comprometendo o foco criativo de franquias importantes — especialmente o Universo Cinematográfico da Marvel (MCU).

“Todos sabemos que, no nosso zelo por inundar a plataforma de streaming com mais conteúdo, acionamos todos os nossos motores criativos, incluindo a Marvel, para produzir muito mais. Também aprendemos com o tempo que quantidade não significa necessariamente qualidade. E, francamente, todos nós admitimos que perdemos um pouco o foco ao fazer demais”, revelou Iger.

O MCU, que viveu seu auge com ‘Vingadores: Ultimato‘ (2019), tem enfrentado dificuldades em recuperar o brilho nos anos pós-pandemia. Embora alguns títulos tenham mantido bons resultados — como ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’, ‘Deadpool & Wolverine’ e ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’ —, outros fracassaram tanto em crítica quanto em bilheteria, incluindo ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’, ‘As Marvels’ e ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo.

Com um novo direcionamento criativo, Iger apontou ‘Thunderbolts*’ como o primeiro grande exemplo da nova fase da Marvel, focada em menos lançamentos, mas com mais qualidade.

“Ao consolidarmos um pouco e fazer com que a Marvel concentre-se muito mais nos filmes, acreditamos que isso resultará em qualidade melhor. E acho que o primeiro e melhor exemplo é ‘Thunderbolts*‘. Me sinto muito bem com isso”, declarou o CEO.

Lançado no último fim de semana, a adaptação dos quadrinhos arrecadou US$ 76 milhões em sua estreia nos EUA — um número modesto para os padrões da Marvel, mas animador diante do histórico recente.

O longa, que reúne personagens menos conhecidos do grande público, recebeu 88% de aprovação no Rotten Tomatoes e uma nota “A-” nas pesquisas de saída do CinemaScore, sugerindo uma boa recepção tanto da crítica quanto do público.

Especialistas acreditam que o desempenho estável nas próximas semanas pode confirmar a retomada do prestígio da Marvel. Após uma sequência de produções com recepção negativa, ‘Thunderbolts*’ pode marcar o início de uma nova fase — mais seletiva, mais consistente e, principalmente, mais focada na qualidade narrativa.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Crítica em Vídeo | ‘Thunderbolts*’ é um aguardado retorno da Marvel Studios à boa forma

Crítica | ‘Thunderbolts*’ explora temas profundos e traz o MCU de volta à boa forma

Crítica 2 | ‘Thunderbolts*’ é uma reunião sindical com os trabalhadores do MCU

A Marvel Studios e uma equipe de veteranos guerreiros independentes que se venderam para o lado errado apresentam Thunderbolts*, um grupo irreverente composto pela assassina deprimida Yelena Belova (Florence Pugh) e por figuras desajustadas.

O elenco ainda conta com Sebastian Stan (Bucky Barnes), Wyatt Russell (Agente Americano), Olga Kurylenko (Treinadora), Lewis Pullman (Sentinela), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma) e Julia Louis-Dreyfus (Valentina Allegra de Fontaine).

O roteiro é escrito por Eric Pearson.

Genial! Site revela trama do novo filme de Quentin Tarantino; Confira!

Uma fonte da Vanity Fair parece ter revelado a trama do novo (e nono filme da carreira), de Quentin Tarantino.

Segundo o site, produção acompanha um ator que fez uma série de sucesso e tenta fazer a transição da TV para o cinema, assim como seu amigo, um dublê profissional. Os assassinatos encomendados por Charles Manson funcionariam apenas como pano de fundo para esta história principal.

Em entrevista à Indie Wire, o cineasta afirmou: “Não é sobre Charles Manson, é sobre o ano de 1969.”

Ainda sabe-se pouco sobre o projeto, apenas que o diretor já tem alguns nomes em mente para protagonizar o longa, como Tom CruiseLeonardo DiCaprio (Django Livre), Brad Pitt (Bastardos Inglórios), Margot Robbie (Esquadrão Suicida), Jennifer Lawrence (‘Mãe!’) e Samuel L. Jackson, porém nada foi confirmado ainda.

Depois de romper com a Weinstein Company em função das denúncias de assédio envolvendo seu fundador, Harvey Weinstein, de acordo com a Variety, Tarantino escolheu a Sony Pictures para distribuir seu nono filme. A Warner Bros. e a Paramount também estavam na disputa.

Novo filme do Tarantino pode juntar Leonardo DiCaprio, Brad Pitt e Jennifer Lawrence

Tarantino busca estúdio para filme sobre Charles Manson após romper com Weinstein

As filmagens do longa, ainda sem título, começam em meados de 2018 e o lançamento está previsto para 2019.

Quentin Tarantino admite que sabia dos assédios sexuais de Harvey Weinstein

 

‘Os Crimes de Grindelwald’: J.K. Rowling confirma participação de nova professora

A sequência Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwaldacabou de ganhar uma adição ao elenco. A atriz Jessica Williams vai fazer o papel papel da professora Eulalie “Lally” Hicks. O anúncio foi feito pela autora J.K. Rowling e Williams nas redes sociais durante o intervalo da exibição da peça Harry Potter e a Criança Amaldiçoada’. Confira:

🧙🏾‍♀️

Uma publicação compartilhada por Jessica Williams (@msjwilly) em

Conheça todos os segredos do trailer de ‘Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald’

Assista ao trailer, junto com o novo pôster:

Uma nova sinopse de Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald’ foi liberada pela Warner Bros. Brasil, que lançará o filme nos cinemas nacionais dia 15 de Novembro, um dia antes da estreia nos EUA.

Confira:

Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald é a segunda de cinco novas aventuras no Mundo Bruxo de J.K. Rowling. No final do primeiro filme, o poderoso bruxo das trevas Gerardo Grindelwald (Johnny Depp) foi capturado pela MACUSA (Congresso Mágico dos Estados Unidos da América) com a ajuda de Newt Scamander (Eddie Redmayne). Mas, cumprindo sua ameaça, Grindelwald escapou da custódia e começou a reunir seguidores, a maioria desavisada de sua verdadeira intenção: criar magos de sangue puro para dominar todos os seres não-mágicos. Em um esforço para frustrar os planos de Grindelwald, Alvo Dumbledore (Jude Law) recruta seu ex-aluno Newt Scamander, que concorda em ajudar, desconhecendo os perigos que estão por vir. As linhas são desenhadas à medida que o amor e a lealdade são testados, mesmo entre os mais verdadeiros amigos e familiares, em um mundo bruxo cada vez mais dividido.

O elenco conta com Ezra Miller (Credence) e Zoe Kravitz (Leta Lestrange), que retornam. Além disso, Callum Turner ingressa à adaptação como o irmão de Newt, o herói de guerra, Theseus Scamander, que se juntam a Katherine WaterstonEddie RedmayneAlison Sudol  e Dan FoglerJohnny Depp vive o vilão Gerardo Grindelwald e Jude Law será o jovem Dumbledore.

David Yates volta a dirigir. Com roteiro de J.K. Rowling.

‘Game of Thrones’: George R.R. Martin divulga capa brasileira de novo livro

Os fãs brasileiros finalmente podem conferir a capa da edição brasileira de ‘Fogo & Sangue’, novo livro situado no universo de As Crônicas de Gelo e Fogo – saga que deu origem a série Game of Thrones, da HBO.

A imagem foi compartilhada no Twitter pelo próprio autor, George R.R. Martin, que escreveu na legenda: “Confira a capa brasileira de FOGO & SANGUE feita pelo talentoso Jean-Michel Trauscht. A pré-venda estará disponível no Brasil pela editora Suma”.

O livro narra a saga da Casa Targaryen e se passa três séculos antes dos eventos de ‘A Guerra dos Tronos’. O lançamento do Volume I acontece em novembro desse ano.

Já na TV, a 8ª e última temporada de Game of Thrones, com apenas 6 episódios, tem previsão de estreia para o primeiro semestre de 2019.

‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ | Confira pontos IMPORTANTES e detalhes escondidos do primeiro trailer

O primeiro trailer de Homem-Aranha: Um Novo Dia chegou e já mexeu com a internet. Agendado para chegar aos cinemas brasileiros em julho desse ano, o longa vai acompanhar a vida de Peter Parker (Tom Holland) após o garoto convencer o Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch) a conjurar um feitiço que fez todo o mundo esquecer quem ele era.

Por muito tempo, as especulações tomaram conta desse filme, já que ninguém sabia exatamente qual seria a trama do longa. A única expectativa era que a história fosse mais urbana e pé no chão. Pois bem, com o novo trailer, sabemos que será um filme mais urbano que os anteriores. Agora, “pé no chão”? Sem a menor chance.

Como de costume, o CinePOP separou alguns pontos importantes do trailer que você talvez não tenha percebido. Confira!

Vigilante

O trailer começa com o grande dilema de Peter nessa nova fase. Agora que sua namorada e seu melhor amigo esqueceram quem ele é, o rapaz segue acompanhando eles para protegê-los e talvez tentar retomar o contato, reconstruindo as relações sem precisar revelar a eles que ele é o Homem-Aranha. Porém, Peter entra em um grande dilema ao perceber que MJ (Zendaya) e Ned Leeds (Jacob Batalon) estão vivendo muito melhor sem ele. Pelas cenas do trailer, essa escolha entre recuperar sua vida antiga ou priorizar o bem estar de quem ama será um ponto central da jornada de Peter Parker, que estará mentalmente abalado.

Peter x Homem-Aranha

Outra dualidade presente no trailer são as duas vidas que o protagonista leva. Enquanto Peter Parker está sentado sozinho no chão de seu apartamento, tomado pela melancolia e solidão enquanto lava sua roupa, o Homem-Aranha aparece na TV de Ned e MJ recebendo a chave da cidade. Peter leva uma vida miserável, sozinha, enquanto o Homem-Aranha colhe os louros de ser um grande super-herói. Amado pela cidade, ele é o símbolo de esperança e dias melhores. Mas até que ponto isso vale se Peter não consegue aproveitar? É muito legal ter grandes poderes, mas a grande responsabilidade parece ser algo complexo demais para o garoto lidar nesse momento. Em outra cena do trailer, Peter aparece visitando o túmulo da Tia May. O rapaz pode ter se encontrado como super-herói, mas a solidão de não ter mais os conselhos da tia ou as implicâncias dos amigos, qual o significado disso tudo? É um grande poder ou uma maldição?

Justiceiro

O Justiceiro (Joe Bernthal) aparece atropelando o herói, que o chama por seu nome, Frank Castle, indicando que Peter e Frank já tiveram uma história juntos nesse universo. Frank, inclusive, está com seu uniforme clássico e mostra que não pouparia nem mesmo o Amigão da Vizinhança, já que tenta atirar contra Peter. Esse momento também responde como o filme vai lidar com uma dos personagens mais +18 do MCU. Na primeiro palavrão que Frank vai soltar, Peter vai lá e tampa a boca dele com uma rajada de teia.

Teia orgânica?

Em meio a suas crises emocionais, Peter desmaia, exausto, e acorda em um casulo de teia. Ele rasga a seda e faz seu gesto de lançar teias, mas não está com os lançadores. Não é a primeira vez que o cinema mostra um Homem-Aranha tendo seus poderes afetados pela questão emocional, já que esse foi o grande mote de Homem-Aranha 2 (2004), estrelado por Tobey Maguire. Nos quadrinhos, inclusive, algo muito parecido aconteceu com o herói, quando ele se transformou no ‘Aranha Humana’, que era uma versão mais Aranha que Homem, deixando o herói com seis braços e uma aparência monstruosa.

Caçadores de mutantes?

O Homem-Aranha aparece fazendo um exame que é comandado por um tal de Ramirez. O exame mostra que Peter está com seus poderes em expansão. Logo em seguida, o garoto visita Bruce Banner (Mark Ruffalo), agora um professor universitário, que usa o termo mutação para se referir ao processo que Peter está experimentando. Momentos depois, Peter é mostrado sofrendo com essas habilidades expandidas. Mas quem é o tal Ramirez do exame? Pois bem, nos quadrinhos, ele trabalha em uma agência que detecta o gene X mutante nas pessoas. No filme, provavelmente será um agente do Departamento de Controle de Danos. Não que uma coisa necessariamente se distancie da outra, já que o Controle de Danos vem marcando presença nas histórias da Ms. Marvel (a primeira mutante desse universo) e do Magnum, que não tem a origem de seus poderes explicada, mas poderia tranquilamente ser enquadrado como mutante.

Sadie Sink?

O trailer revela a possível grande ameaça do filme, uma pessoa capaz de “pular de mente em mente”, controlando as pessoas momentaneamente, segundos depois da personagem secreta de Sadie Sink (Stranger Things), que ninguém faz a menor ideia de quem seja, aparecer presa em um unidade do Departamento de Controle de Danos. Porém, as habilidades especiais de entrar na mente alheia são comumente associadas à mutante Jean Grey. Faria sentido introduzi-la em uma história que aparenta girar em volta de mutação. Mas se é mesmo a mutante, por que ela seria a vilã? Quem acredita na teoria dela ser a Jean pode buscar apoio em X-Men’ 97, série animada que foi sucesso de crítica no Disney+. Na série, eles introduzem o arco de Madelyne Pryor, a clone malvada de Jean. Dessa forma, Sadie poderia ser a mutante e ainda assim interpretar a vilã. Mas particularmente parece forçado. Há quem diga que ela interpretará a “verdadeira” Mary Jane, mas já foi mais do que estabelecido que a MJ desse universo é a Zendaya, então parece pouco provável que quebrem isso. Enfim, essa personagem segue um mistério.

Vilões

O trailer mostra em sequência três vilões que já estavam confirmados e devem aparecer em dezenas de mochilas e lancheiras nos próximos meses.

O primeiro deles é o Escorpião, que já havia aparecido como um capanga em Homem-Aranha: De Volta ao Lar (2017). No entanto, o vilão agora usará o traje mecânico com a icônica cauda venenosa. No longa, será um tipo de armadura que dará poderes ao malfeitor.

Logo em seguida, o vilão Bumerangue aparece brevemente… jogando bumerangues em uma luta contra o herói. Seu ator ainda não foi revelado. Da mesma forma, o Tarântula, um vilão sul-americano, aparece lutando contra o Homem-Aranha em um barco. Nos quadrinhos, sua primeira missão o colocou no caminho justamente do Homem-Aranha e do Justiceiro, que estão confirmados no filme. Ele acabou sendo preso e parou na prisão, onde foi submetido a um procedimento para tentar replicar os poderes do Homem-Aranha, que obviamente deu errado e o transformou em um tipo de aranha-humana… O que também parece ser um dos arcos desse filme.

Pode ser bobeira, mas o Tarântula pode acabar sendo uma peça chave nessa história, que também incluiu o Hulk. Vale lembrar que Bruce conseguiu seus poderes nesse universo por meio de um experimento que tentava recriar os poderes do Capitão América e o soro do supersoldado. Vamos aguardar.

Thunderbolts*?

Esse momento é especial porque recria a primeira capa da história do Homem-Aranha nos quadrinhos. Mas alguns fãs levantaram a teoria de que esse céu escuro com jeitão de uma terça-feira qualquer em São Paulo possa ser, na verdade, um flashback que mostrará o herói atuando na batalha final de Thunderbolts* (2025), em que o Vácuo toma conta de Nova York e começa a desaparecer com as pessoas. Será?

Tentáculo

Por fim, o trailer leva Peter Parker a uma prisão, onde aparece trajado como Homem-Aranha, mas sem a máscara. Ele está enfrentando o Tentáculo, a organização ninja sobrenatural que inferniza a vida do Demolidor (Charlie Cox). E como Wilson Fisk (Vincent D’Onofrio) é o prefeito de Nova York – algo que deve ser ainda mais explorado na 2ª temporada de Demolidor: Renascido, que estreia na próxima semana – não seria absurdo que o Rei do Crime estivesse envolvido na trama desse filme. A presença do vilão é bem comum nas histórias em quadrinhos que envolvem parcerias entre Peter, Frank e Matt Murdock.

Homem-Aranha: Um Novo Dia chega aos cinemas brasileiros em 30 de julho de 2026.