Site Página 15

‘Capitão América 4’: Fan art traz Harrison Ford caracterizado como Thaddeus Ross; Confira!

Há alguns meses, foi confirmado que o lendário Harrison Ford foi escalado como o general Thunderbolt Ross em ‘Capitão América: Nova Ordem Mundial‘.

Ford substitui William Hurt, que faleceu este ano após sua luta contra o câncer.

Além disso, Ross também vai ganhar destaque no filme ‘Thunderbolts‘, que vai reunir alguns dos anti-heróis da Marvel sob o comando do personagem.

Como as gravações dos filmes ainda não começaram, deve demorar bastante até vermos o visual de Ford como o personagem.

Pensando nisso, um usuário do Instagram compartilhou uma arte imaginando o astro caracterizado com um traje militar.

Confira:

Por enquanto, ainda não há detalhes sobre a importância de Ross na trama, mas tudo indica que os eventos do filme levarão à criação dos Thunderbolts.

Lembrando que ‘Capitão América: Nova Ordem Mundial’ está marcado para 2024.

A direção fica a cargo de Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), a partir do roteiro de  Malcolm Spellman e Dalan Musson (‘Falcão e o Soldado Invernal’).

O elenco também conta com Tim Blake Nelson (‘O Incrível Hulk’) reprisando seu papel como o vilão chamado Líder, e Shira Haas (‘Nada Ortodoxa’), que foi escalada como a mutante Sabra.

Enquanto isso, todos os episódios de Falcão e o Soldado Invernal’ continuam disponíveis na Disney+.

Conheça o suspense que está IMPACTANDO os assinantes da Netflix!

Na última sexta-feira, chegou ao catálogo da Netflix o filme ‘A Lista da Vingança‘ (‘The Black Book’), suspense nigeriano escrito e dirigido por Editi Effiong (‘Mudando o Destino’).

Estrelada por Richard Mofe-Damijo (‘Shanty Town’), a trama gira em torno de Paul, um homem de fé que se apega ao luto para fazer justiça com as próprias mãos depois que seu filho ser preso por um crime que não cometeu e acaba sendo assassinado.

Com foco no desenvolvimento da corrupção no país africano, ‘A Lista da Vingança‘ chama atenção por mostrar como a violência policial pode sair impune em um país onde a justiça não é apenas cega, mas falha.

Ao longo das duas horas de exibição, o público acompanha a sede de vingança de Paul, que tenta esconder seu passado sombrio nas forças armadas do país, ao mesmo tempo parte em uma jornada para fazer com que a justiça seja cumprida, mesmo que isso signifique ultrapassar a lei.

Destaque em Nollywood (a Hollywood nigeriana), o longa vem sendo bastante elogiado pelo público, conquistando 74% de avaliações positivas da audiência no Rotten Tomatoes.

Já no IMDb, a produção conta com nota 4,7/10, a partir de 300 avaliações.

Ainda assim, os assinantes da plataforma estão rendendo elogios á trama e recomendando o título nas redes sociais.

Confira as reações:

“Por favor, assistam ‘A Lista da Vingança‘ na Netflix, é muito bom!”

“‘A Lista da Vingança’ na Netflix realmente expõe a corrupção na lei, na justiça e no sistema de ordem da Nigéria. É revelador e mostra a realidade que às vezes não vemos. Filme 10/10.”

“‘A Lista da Vingança‘, da Netflix, me deixa com tanta raiva porque posso me identificar. Isso me deixa com raiva porque é verdade. Me deixa com raiva porque isso nunca vai mudar. Me deixa com raiva porque a Nigéria está fodid#.”

“‘A Lista da Vingança‘ está disponível na Netflix. Aproveitem seu fim de semana.”

“‘A Lista da Vingança‘ é um filme nigeriano louco na Netflix.”

“Vocês precisam assistir ‘A Lista da Vingança’ na Netflix, é insano.”

“Vocês já assistiram ‘A Lista da Vingança’ na Netflix? Foi tão bom. Parabéns a todo o elenco e equipe, filme fenomenal!”

 

 

 

 

 

 

Além de Mofe-Damijo, o elenco conta com Ade Laoye (‘A Revolução das Solteiras’) interpretando Vic Kalu, Sam Dede (‘Brotherhood’) como Angel, Alex Usifo Omiagbo (‘Battle of Musanga’) como o General Isa, Kelechi Udegbe (‘Dois Mundos em Colisão’) como o oficial Abayomi e Shaffy Bello (‘O Cavaleiro do Rei’) como ‘Big Daddy’.

 

 

‘A Casa do Dragão’: 6º episódio introduz um novo cavaleiro de dragão; Entenda!

O texto abaixo contém SPOILERS!

O 5º episódio da 2ª temporada de ‘A Casa do Dragão’ deu início a uma das histórias mais esperadas da guerra, já que Rhaenyra colocou em ação um plano para encontrar cavaleiros para as feras que vivem sob Dragonstone, na esperança de equilibrar as chances contra Vhagar.

A busca começou oficialmente para encontrar as pessoas que virão a ser conhecidas como as sementes de dragão, e o 6º episódio de revelou o primeiro desses novos cavaleiros.

Desde o início, a temporada vem provocando Addam de Hull como um cavaleiro de dragão .

Foi quase confirmado que ele e seu irmão, Alyn, são filhos de Lord Corlys Velaryon, cuja família é cheia de cavaleiros de dragão. Laenor, o outro filho de Corlys, desapareceu na 1ª temporada, forjando sua própria morte e abandonando seu dragão, Seasmoke, que ficou sem um cavaleiro.

Addam aparentemente teve uma conexão com Seasmoke, observando-o de longe no início da temporada, e os dois finalmente ficaram cara a cara.

Após se recusar a se unir a Sor Steffon Darklyn, e queimá-lo vivo no processo, Seasmoke ficou agitado e voou para longe das fossas em que Rhaenyra o mantinha.

E a surpresa do episódio foi que o dragão saiu em busca de Addam, provavelmente sabendo que ele compartilha do mesmo sangue de Laenor, sendo um Velaryon.

Bem no final do episódio, Rheanyra recebe a notícia de que Seasmoke foi visto com um cavaleiro, então ela viaja com Syrax para confrontar a fera, acreditando que o cavaleiro seja um de seus rivais.

Embora não seja mostrado Addam completamente montando Seasmoke, o encontro entre os dois deixa essa conexão bem clara.

Ainda há algumas sementes de dragão para serem reveladas nos vindouros episódios. Duas delas são Hugh e Ulf, que já foram apresentados anteriormente, mas ainda não tiveram a chance de se relacionar com dragões.

Lembrando que a HBO divulgou o trailer legendado do penúltimo episódio da 2ª temporada de ‘A Casa do Dragão‘ (House of the Dragon).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Vale lembrar que o próximo episódio será lançado no dia 28 de julho.

Lembrando que a 2ª temporada de ‘A Casa do Dragão‘ será mais curta que a anterior, como oito episódios em vez de 10, o que deixou os fãs bem chateados.

No final da primeira temporada, Rhaenyra Targaryen (Emma D’Arcy) deveria se tornar a governante legítima dos Sete Reinos, tendo sido nomeada por seu falecido pai, o Rei Viserys (Paddy Constantine). Infelizmente, as coisas dão errado quando a Rainha Alicent (Olivia Cooke) coroa seu filho, Aegon (Tom Glynn-Carney) como o novo rei. A temporada termina com um dos filhos de Alicent matando um dos filhos de Rhaenyra, essencialmente iniciando uma guerra que deverá florescer nos próximos episódios.

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance ‘Fogo & Sangue’, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpreta Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy é a Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith é o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine é o Rei Viserys; Fabien Frankel é Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans é Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint é Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best é a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno é Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; Graham McTavish é Harrold Westerling; e Milly Alcock e Emily Carey interpretam as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

‘Barbie’ e ‘Oppenheimer’ terão BATALHA nas bilheterias, afirmam projeções

As expectativas de bilheteria revelam como será a disputa entre os filmes ‘Barbie‘ e ‘Oppenheimer‘, que chegarão aos cinemas simultaneamente em 20 de julho, e aparentemente, ‘Barbie‘ está em vantagem.

De acordo com o Hollywood Reporter, o filme estrelado por Margot Robbie e Ryan Gosling tem previsão de arrecadar entre US$ 70 milhões e US$ 80 milhões em seu fim de semana de estreia, e esse número pode até ser ultrapassado caso receba uma recepção positiva do público.

Por sua vez, a Warner Bros. está adotando uma projeção mais cautelosa, estimando um lançamento em torno de US$ 60 milhões.

‘Barbie‘ teve um investimento de aproximadamente US$ 100 milhões em sua produção, e sua expectativa de bilheteria é um indicativo promissor para a equipe envolvida no filme.

Já ‘Oppenheimer‘, dirigido por Christopher Nolan, tem uma projeção de arrecadação de cerca de US$ 40 milhões em seu fim de semana de estreia. Considerando que se trata de um drama proibido para menores, com uma duração estimada de três horas, esse início satisfatório é um bom sinal para o filme.

No entanto, para a Universal Pictures obter algum retorno financeiro significativo, ‘Oppenheimer‘ precisará manter um bom desempenho nas bilheterias, já que seu orçamento estimado é de US$ 200 milhões.

A produção do filme exigiu um investimento considerável, e a sua recepção nos cinemas será fundamental para determinar o seu sucesso comercial.

E aí, para qual filme você está mais ansioso para assistir?

Confira o trailer de ‘Barbie‘:

No fabuloso live-action da boneca mais famosa do mundo, acompanhamos o dia a dia em Barbieland – o mundo mágico das Barbies, onde todas as versões da boneca vivem em completa harmonia e suas únicas preocupações são encontrar as melhores roupas para passear com as amigas e curtir intermináveis festas. Porém, uma das bonecas (interpretada por Robbie) começa a perceber que talvez sua vida não seja tão perfeita assim, questionando-se sobre o sentido de sua existência e alarmando suas companheiras. Logo, sua vida no mundo cor-de-rosa começa a mudar e, eventualmente, ela é expulsa de Barbieland.

A MPA revelou recentemente a classificação indicativa oficial do vindouro live-action .

Como era de se esperar, o longa-metragem recebeu indicação etária PG-13 por “referências e breve linguagem sugestivas”.

Vale lembrar que o live-action é dirigido pela aclamada cineasta Greta Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar’) e será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de junho.

O elenco também é formado por Ryan Gosling, Kate McKinnon, Will Ferrell, America Ferrera, Issa Rae, Micheal Cera, Hari New, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-Adir, Alexandra Shipp e Marisa Abela.

Greta dirige e também assina o roteiro ao lado de seu parceiro Noah Baumbach.

‘Deadpool 3’, ‘Wicked: Parte Um’ e ‘Twisters’ | Saiba os teasers que devem ser EXIBIDOS no Super Bowl

O Super Bowl está se aproximando neste domingo, 11 de fevereiro, e recentemente o Deadline anunciou que Paramount, Universal e Disney estão quebrando recordes ao gastar US$ 7 milhões por um comercial de 30 segundos para exibir suas produções cinematográficas durante o evento.

Com a esperada final entre San Francisco 49ers e Kansas City Chiefs, que deve atrair uma audiência de cerca de 100 milhões de espectadores, as grandes produtoras aproveitarão a ocasião para divulgar suas próximas obras.

A Paramount Pictures reservou três comerciais para exibição antes, durante ou após o jogo, apresentando o próximo filme biográfico musical ‘Bob Marley: One Love’ e o filme de John Krasinski ‘Amigos Imaginários’.

A Disney, conhecida por anunciar tradicionalmente filmes da Pixar e Marvel, deve revelar novidades sobre ‘Divertidamente 2’, além do esperado trailer de ‘Deadpool 3’, único filme da Marvel programado para este ano, e ‘Planeta dos Macacos: O Reinado’, marcando o início de uma nova saga.

Universal por sua vez planeja utilizar o horário nobre para promover seus grandes lançamentos, como o filme de terror ‘Twisters’, sequência do original de 1996, ‘Kung Fu Panda 4’ da DreamWorks Animation, o novo filme de terror ‘Monkeyman’, o longa de ação ‘The Fall Guy’ e o tão aguardado ‘Meu Malvado Favorito 4’.

Há também a informação de que ‘Wicked: Parte Um’ lançará um trailer durante o evento, algo um tanto diferente, já que um musical com estreia prevista para o final do ano será divulgado durante um megaevento esportivo.

Já a Sony, a Warner Bros. e a Amazon optaram por não reservar horários para anúncios durante o evento esportivo, demonstrando cautela em relação aos gastos com publicidade.

Não há informações sobre se a Apple ou a Netflix também estarão divulgando seus grandes filmes.

‘Vingadores’: Wanda deve retornar em próximos filmes, aponta rumor!

‘Vingadores: Doomsday‘ (Vingadores: Juízo Final) trará nada menos que Robert Downey Jr. como o vilanesco Victor Von Doom, também conhecido como Dr. Destino. No entanto, segundo rumores recentes, o ator não será o único a retornar dos mortos no longa.

De acordo com informações compartilhadas pelo ComicBookMovie, Wanda Maximoff, a Feiticeira Escarlate, também fará uma aparição significativa no filme, atuando como uma das protagonistas e amante do Dr. Destino, sendo chamada de “Baronesa”.

Nos quadrinhos, em “Vingadores: A Cruzada das Crianças”, após os eventos de Dia M, a Feiticeira Escarlate perde a memória e passa a viver ao lado do Dr. Destino no Castelo Doom, em Latveria.

Além disso, os rumores indicam que a razão pela qual decidiram deixar Kang de lado não foi apenas por causa de Jonathan Majors. Mas ao buscar um novo ator para o papel, perceberam que não havia muito hype em torno do personagem. Assim, optaram por uma escalação chamativa de Robert Downey Jr. como Destino para gerar empolgação para os filmes dos Vingadores.

robert downey jr dr destino marvel vingadores

‘Hurry Up Tomorrow’: Filme de The Weeknd conquista 15% de aprovação da crítica e 75% do público no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

‘Hurry Up Tomorrow: Além dos Holofotes’, filme de The Weeknd, gerou opiniões divididas no Rotten Tomatoes. A produção obteve uma aprovação de apenas 15%, baseada em 39 análises de críticos, enquanto conquistou 75% de aprovação do público.

Os críticos, de forma geral, detonaram o longa, considerando-o sem enredo e sem desenvolvimento adequado, apesar dos esforços de Barry Keoghan e Jenna Ortega para dar vida aos personagens.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“Principalmente se resume a um videoclipe estendido demais que reduz e banaliza o universo ao qual as músicas do The Weeknd aludem”, disse Brandon Yu do New York Times.

“‘Hurry Up Tomorrow’ exibe todos os sinais da arrogância típica de uma estrela do pop disfarçada de sinceridade artística, apesar das atuações dedicadas de Jenna Ortega e Barry Keoghan, que tentam sustentar o aspirante a ator”, disse Todd Gilchrist da Variety.

“Ortega e Keoghan fazem o que podem, investindo muita energia em personagens superficialmente escritos. Mas seus esforços dedicados não são suficientes para fazer de Hurry Up Tomorrow algo além de uma grande viagem de ego de sua estrela”, disse Frank Scheck do The Hollywood Reporter.

“Embora seja, de fato, um projeto de vaidade, Hurry Up Tomorrow ainda se destaca como uma exploração vulnerável da psique de The Weeknd. Com os visuais hipnotizantes de Trey Edward Shults, o resultado final é uma experiência cinematográfica verdadeiramente única”, disse James Preston Poole do Discussing Film.

“O filme, quase desprovido de enredo, é pretensioso, excessivamente sério e, pior ainda, incrivelmente monótono”, disse Jordan Hoffman do Entertainment Weekly.

“Hurry Up Tomorrow oscila entre um projeto egocêntrico e uma suposta exploração profunda de traumas e abusos, mas nunca alcança a profundidade que imagina ter”, disse Mae Abdulbaki do Screen Rant.

“Hurry Up Tomorrow é uma odisseia mágica e aterrorizante que finalmente eleva Tesfaye ao status de ator promissor, ao lado da sempre excelente Jenna Ortega”, disse Cole Groth do FandomWire.

“Uma mistura de fantasia, previsibilidade e perplexidade, com uma clara referência a Misery: Louca Obsessão, de Stephen King. Não é um filme que deixará o público energizado ou cantarolando suas músicas. Ainda assim, é uma abordagem interessante para a promoção de um álbum”, disse Jim Slotek do Original Cin.

‘Hurry Up Tomorrow: Além dos Holofotes’ está em cartaz nos cinemas nacionais.

Trey Edward Shults (‘Waves’) é o responsável pela direção.

“Hurry Up Tomorrow” marca a culminação da trilogia de álbuns de estúdio de The Weeknd, sucedendo os aclamados “Dawn FM” (2022) e “After Hours” (2020). Este terceiro álbum da trilogia representa o capítulo final, abordando temas existenciais e autorreferenciais.

‘The Witcher’: Sem Henry Cavill, nova temporada tem estreia decepcionante!

A 4ª temporada de ‘The Witcher’, uma das produções mais populares da Netflix, estreou na plataforma registrando uma queda significativa no número de visualizações em comparação com as temporadas anteriores.

Segundo dados reportados pelo SffGazette e analisados pelo Redanian Intelligence, a nova temporada, que já está disponível, alcançou 7,4 milhões de visualizações nos seus primeiros quatro dias.

A performance marcou a 2ª posição no Top 10 de séries em inglês da Netflix, sendo esta a primeira vez que uma nova temporada de ‘The Witcher’ não atinge o primeiro lugar na semana de estreia.

Para efeito de comparação, o site Redanian Intelligence compilou os números das temporadas anteriores:

Os dados da 1ª temporada não foram divulgados.

Embora não possa ser confirmado como o único motivo, especula-se que a saída de Henry Cavill do papel principal de Geralt de Rívia (sendo substituído por Liam Hemsworth) possa ser um dos principais fatores para a queda de interesse do público.

Apesar dos números iniciais decepcionantes, a série já está renovada para a sua 5ª e última temporada, que deve estrear em 2026.

‘The Witcher’: 4ª temporada conquista 50% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as avaliações!

A quarta temporada de ‘The Witcher’ já está disponível na Netflix.

O elenco da nova temporada conta ainda com Anya Chalotra como Yennefer de Vengerberg, Freya Allan como Princesa Cirilla de Cintra, Joey Batey como Jaskier, Laurence Fishburne como Regis, Meng’er Zhang como Milva, Sharlto Copley como Leo Bonhart e James Purefoy como Skellen.

Em sua quarta temporada, ‘The Witcher’ mostra Geralt, Yennefer e Ciri separados por uma guerra devastadora e cercados por inúmeros inimigos. À medida que seus caminhos se afastam e seus objetivos se tornam mais definidos, eles acabam encontrando aliados inesperados dispostos a se unir às suas jornadas.

Liam Hemsworth e showrunner falam sobre saída Henry Cavill de ‘The Witcher’ e resposta MISTA dos fãs

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Astro de ‘Missão: Impossível’, Ving Rhames recebe alta após SUSTO MÉDICO em Los Angeles

O ator Ving Rhames, veterano da franquia ‘Missão: Impossível’, deu um susto em familiares e fãs após sofrer um mal-estar súbito em um restaurante em Los Angeles. De acordo com informações obtidas pelo TMZ, o ator já recebeu alta hospitalar e encontra-se em recuperação em sua residência.

O episódio ocorreu na última quarta-feira, enquanto o astro de 66 anos almoçava com sua família. Segundo testemunhas presentes no local, Rhames desmaiou subitamente à mesa. Relatos indicam que o ator parecia entrar e sair da consciência, o que levou à chamada imediata dos serviços de emergência.

O Corpo de Bombeiros de Los Angeles confirmou que o chamado foi registrado às 13h40, referente a um homem na faixa dos 60 anos que necessitava de transporte médico urgente.

Um representante do ator tranquilizou o público após conversar diretamente com Rhames. A suspeita principal da equipe médica é de que o desmaio tenha sido causado por “superaquecimento”, uma exaustão térmica agravada pelas condições climáticas. Por precaução, ele foi mantido em observação antes de ser liberado.

“Ele está bem e retornando para casa”, afirmou seu representante, reiterando que o incidente não deve deixar sequelas.

Ving Rhames é uma figura central no cinema de ação contemporâneo, sendo o único ator, além de Tom Cruise, a aparecer em todos os filmes da franquia ‘Missão: Impossível’ no papel do hacker Luther Stickell. Além do sucesso comercial como braço direito de Ethan Hunt, Rhames é aclamado por ‘Pulp Fiction: Tempo de Violência’, de Quentin Tarantino.

‘Deadpool & Wolverine’: Saiba qual foi a piada PROIBIDA pela Disney

A piada excluída de ‘Deadpool & Wolverine’, a pedido da Disney, foi finalmente revelada aos fãs do filme.

De acordo com o Geek Vibes Nation, o mercenário tagarela debocharia diretamente do Mickey Mouse, enquanto também criticaria a ausência de outros membros dos X-Men.

A piada não foi vista na versão final do filme, pois desagradou à Disney, que achou melhor cortar esse momento do longa.

“DROGA! Não podemos pagar nem mais um X-Man? A Disney é tão pão-duro. Mal consigo respirar com tudo isso do Mickey Mouse na minha garganta.”

Sem a piada polêmica, ‘Deadpool & Wolverine’ teve uma ótima recepção, conquistando 78% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, enquanto a aprovação do público é ainda maior, batendo os 94%. 

O filme já está disponível no Disney+.

Confira nossa entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Além de Reynolds e Jackmann, o elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

Revelado trailer inédito da animação ‘Sword Art Online Progressive 2’

A continuação de ‘Ária de Uma Noite Sem Estrelas‘, ‘Sword Art Online Progressive 2: Scherzo of a Dark Dusk‘, ganhou um trailer inédito nesta última sexta-feira (02). Abaixo você confere o vídeo:

O trailer também revela que o elenco do primeiro filme está retornando, com adição de Kaede Hondo como Liten e Yūsuke Kobayashi como Morte.

A animação segue com o estúdio A-1 Pictures, a direção de Ayako Kohno (‘Your Lie in April’) e o design dos personagens de Kento Toya (‘Sword Art Online: Alicization – War of Underworld’). Yasuyuki Kai retorna como diretor de ação, e Yuki Kajiura está na trilha sonora da animação.

‘Sword Art Online‘ vai comemorar o 10º aniversário com um evento em 6 de novembro, na cidade de Tokyo. Os artistas Eir Aoi, ASCA e ReoNa, que cantaram todas as músicas-tema da série, estarão no evento.

‘Sword Art Online Progressive 2: Scherzo of a Dark Dusk‘ vai chegar aos cinemas do Japão em 10 de setembro.

Crítica: “Zohan – O Agente Bom de Corte” por Viviane França

Adam Sandler protagoniza mais uma comédia. Uma deliciosa comédia. Engraçada, com sátiras bem-humoradas sobre o povo e os costumes de Nova Iorque e suaves críticas sobre o eterno conflito entre israelenses e palestinos, Zohan – O Agente Bom de Corte (You Don’t Mess With the Zohan – EUA/2008 – Comédia – 113 min. – Sony Pictures) traz a história de um agente do alto comando de Israel que tem um grande sonho. Virar cabeleireiro em Nova Iorque. E para torná-lo realidade, Zohan finge sua própria morte. De malas feitas e com o livro de estilo de Paul Mitchell, com cortes da década de 80, embaixo do braço, ele parte para a grande cidade americana, com uma nova identidade.

Mas apesar do seu talento, nenhum dos grandes salões da cidade lhes dão uma chance. Seu jeito antiquado e comportamento nada convencional, o leva a vagar pelas ruas, até encontrar Michael. A única pessoa disposta a ajudá-lo. Mas quando Zohan tem sua identidade descoberta por um imigrante israelense, seu fã, sua sorte começa a mudar. Oori (Ido Mosseri) o convida a visitar sua loja de eletrônicos, localizada num bairro onde israelenses e palestinos vivem lado a lado. Com a ajuda do novo amigo, ele conhece o salão da palestina Dália. Uma bela cabeleireira que o ajuda a concretizar seu sonho. Mas o passado de Zohan não o deixará em paz.

Dirigido por Dennis Dugan, cineasta já familiarizado com o humor de Sandler – os dois trabalham juntos em Um Maluco no Golfe (1996), O Paizão (1999) e Eu os Declaro Marido e… Larry (2007) – ganha brilho com a atuação do elenco. Inspirados, os atores criam personagens bem caricatos, mas com personalidade.

John Turturro está perfeito como o arquiinimigo palestino O Fantasma. Um terrorista, aos olhos de Zohan, que assim como ele, luta pela liberdade de seu povo e que também guarda um segredo. Não há como torcer contra ele, assim como para o trio que descobre a identidade secreta do herói e planeja matá-lo para receberem a glória de seu povo. Sayed Badreya é Hamdi, um motorista de táxi que se une a Rob Schneider, Salim, que além de motorista de táxi é garoto de telemarketing, para o desespero de seus passageiros e Daoud Heidami, o alegre e nada maldoso Nasi. Juntos, eles criam situações divertidíssimas.

Fazendo par com Sandler, está Dália (Emmanuelle Chriqui), a bela palestina dona do salão de cabeleireiro, que apesar de insegura quanto ao talento de seu novo empregado, é a única a lhe dar uma chance. Completam o elenco Lainie Kazan e Nick Swardson. Ambos mãe e filho que ajudam Zohan oferecendo um lugar para ele morar.

Crítica por: Viviane França

Site Oficial : —

 

 

Após ganhar Oscar, Julianne Moore se arrisca na fantasia ‘O Sétimo Filho’

Após levar o Oscar de Melhor Atriz por sua fantástica atuação em ‘Para Sempre Alice‘, a eclética Julianne Moore (‘Minhas Mães e Meu Pai’) retorna aos cinemas em um projeto bem diferente: a fantasia medieval ‘O Sétimo Filho‘ (Seventh Son).

Aqui, ela encarna a feiticeira Mãe Malkin.

O blockbuster chega aos cinemas nacionais dia 12 de março, e acompanha Thomas J. Ward, o sétimo filho de um sétimo filho, que pode ver criaturas das trevas e outras coisas que os outros não podem. Ele está sendo treinado para ser um Caça-Feitiço, e aprenderá a lidar com as trevas.

Misteriosamente, a Warner Bros. desistiu de lançar o filme nos cinemas nacionais, e a Universal Pictures assumiu a distribuição. ‘O Sétimo Filho‘ foi filmado em 2013.

Confira as imagens, e assista ao trailer e clipe divulgados:

 

‘O Sétimo Filho’ adapta a série de livros ‘As Aventuras do Caça-Feitiço‘ (The Wardstone Chronicles), escrita pelo britânico Joseph Delaney. O filme é baseado no primeiro volume, intitulado ‘O Aprendiz‘.

Ben Barnes (‘As Crônicas de Nárnia – O Príncipe Caspian’) vive o protagonista. Ele entra no lugar deixado por Alex Pettyfer (‘Eu Sou o Número Quatro’). Jeff Bridges (‘Tron: O Legado’) interpreta o John Gregory, o mestre de Thomas, e Julianne Moore (‘Minhas Mães e Meu Pai’) encarna a feiticeira Mãe Malkin.

Olivia Williams (‘Anna Karenina’), Alicia Vikander (‘O Amante da Rainha’), Antje Traue (‘O Homem de Aço’) e Kit Harington (‘Game of Thrones’) também estrelam.

Além de ‘O Aprendiz‘, mais quatro livros da franquia já foram publicados no Brasil: ‘A Maldição‘, ‘O Segredo‘, ‘A Batalha‘ e ‘O Erro‘.

Sergey Bodrov (‘O Guerreiro Genghis Khan’) dirige.

setimofilho_4

Primeiras fotos do remake de ‘Cabana do Inferno’

A refilmagem de ‘Cabana do Inferno’ (Cabin Fever), cultuado terror dirigido por Eli Roth (franquia ‘O Albergue’) em 2002, ganhou duas primeiras imagens oficiais. O cineasta retorna para a nova versão no cargo de produtor.

Travis Zariwny (‘Scavengers’) assume a direção. O remake usará o mesmo roteiro do primeiro filme, escrito por Roth e Randy Pearlstein.

Confira:

cabanadoinferno_1

cabanadoinferno_2

A IFC Midnight comprou os direitos de distribuição nos EUA e lançará o filme em 12 de Fevereiro de 2016.

O original começa quando um grupo de cinco amigos decide passar o fim de semana em uma casa na floresta. Planejando cerveja e farra, eles encontram um ermitão portador de um vírus que parece comer sua pele. O causador da doença, então, infecta alguns dos cinco, fazendo com que os sadios ajam com paranóia e hostilidade contra os doentes, criando o clima de suspense.

Gage Golightly (‘Teen Wolf’), Dustin Ingram (‘Atividade Paranormal 3’), Samuel Davis (‘From Dusk Till Dawn’), Matthew Daddario (‘Delivery Man’) e Nadine Crocker (‘Deadgirl’) formam o elenco do remake.

Cassian Elwes serve como produtor executivo ao lado de Roth, Ike Suri, Jaclyn Ann Suri e Peter Fruchtman.

‘The Coldest City’, com Charlize Theron e James McAvoy, ganha data de estreia

‘The Coldest City‘, o mais novo longa de David Leitch, um dos diretores de ‘De Volta ao Jogo‘, chegará as telonas mundiais em agosto de 2017, pouco tempo antes da temporada de premiações.

Protagonizado por Charlize Theron e James McAvoy, o longa é inspirado na HQ escrita por Antony Johnston.

O thriller apresenta uma super espiã (Charlize Theron) que é colocada em ação quando um agente da MI6 é morto horas antes da queda do Muro de Berlim.

As filmagens aconteceram entre novembro e fevereiro desse ano.

thecoldestcity

Ator confirma planos para ‘O Diário da Princesa 3’

Meses antes de morrer, o diretor Garry Marshall anunciou que estava trabalhando na terceira parte de ‘O Diário da Princesa‘ (The Princess Diaries).

Com sua morte em julho, especulava-se que o projeto seria engavetado. Porém, parece que a Walt Disney vai seguir com o projeto e contratar outro diretor.

Segundo o ator Hector Elizondo, que interpretou o chefe de segurança Joe nos dois primeiros filmes da franquia, o projeto continua vivo.

“Não é oficial, mas todos estão interessados. Eu sei que Anne Hathaway quer fazer, e Julie Andrews também. Eu definitivamente quero fazer. É só uma questão de tempo até encontrarmos uma história boa. Está chegando a hora de voltarmos para Genovia!”, afirmou em entrevista ao Variety Latino.

 

‘O Diário da Princesa‘ (The Princess Diaries) foi lançado em agosto de 2001, e estrelado pela então novata Anne Hathaway (sua estreia no cinema) como Mia Thermopolis, uma adolescente que descobre que ela é a herdeira do trono do Reino fictício de Genovia, governado por sua avó, a rainha viúva Clarisse Renaldi (Julie Andrews).

O filme arrecadou US$ 165 milhões mundialmente. Já a sequência foi lançada em 2004 e fez US$ 134 milhões no mundo todo.

Remake de ‘Nasce uma Estrela’, com Lady Gaga, ganha data de estreia

A Warner Bros. agendou para 28 de setembro de 2018 a estreia do remake ‘Nasce uma Estrela’ (A Star is Born).

A cantora Lady Gaga assinou para estrelar, assumindo o papel que foi de Barbra Streisand.

Bradley Cooper vai dirigir a produção. Ele se interessou por Gaga após ver sua atuação em ‘American Horror Story: Hotel‘, que lhe rendeu o prêmio de Melhor Atriz no Globo de Ouro.

Beyoncé Knowles chegou a ser cotada para estrelar o remake, mas as negociações não avançaram.

Esta será a terceira versão para o cinema do musical de 1937, que foi refeito em 1954 e depois em 1976.

A trama gira em torno de uma cantora anônima, que vê sua vida transformar-se quando acaba conhecendo um cantor famoso. Ele lhe dá a oportunidade de provar o seu talento, que é retribuído com paixão ardente pela cantora. Mas ambos estão em momentos diferentes nas suas carreiras: enquanto um vai atingindo o estrelato, o outro decai e se entrega ao alcoolismo.

O novo ‘Nasce uma Estrela’ está em gestação há anos e já teve vários atores, como Robert Downey Jr., Will Smith, Tom Cruise, Leonardo DiCaprio, Christian Bale, e diretores associados; o último foi Clint Eastwood, que dirigiu Cooper em ‘Sniper Americano’.

Além de comandar a nova versão, Cooper também revisará o roteiro de Will Fetters e servirá como produtor ao lado de Jon Peters, Billy Gerber e Basil Iwanyk.

O projeto marcará a estreia de Bradley Cooper como diretor.

Will Fetters (‘Lembranças’) roteirizou o projeto.

Contratada atriz para viver uma das protagonistas da série ‘X-Men’

A FOX confirmou a contratação de Natalie Alyn, da série ‘The Goldbergs’, como uma das protagonistas do TV Show ‘X-Men‘.

Na trama, Natalie viverá Lauren, um dos dois irmãos que descobre ser mutante.

“Lauren é inteligente, bonita, popular, organizada e já está à frente de entrar na faculdade. Ela é o modelo de uma adolescente perfeita.”

Vale lembrar que além de Natalie, também estão confirmados no TV Show, Stephen Moyer, astro de ‘True Blood‘, Jamie Chung, como Blink, e Blair Redford, que interpretará Sam, o líder de um grupo de mutantes.

Com relação ao TV Show, a série trará como foco dois pais que descobrem que seus filhos possuem poderes mutantes.

“Forçados a fugir de um governo hostil, a família junta-se a uma rede subterrânea de mutantes que devem lutar para sobreviver.”

Vídeo traz os bastidores do episódio de ‘Pretty Little Liars’ dirigido por Troian Bellisario

A Entertainment Weekly liberou um vídeo bem interessante dos bastidores do episódio de ‘Pretty Little Liars’ exibido nessa segunda-feira.

O capítulo foi dirigido por Troian Bellisario, que também é uma das protagonistas do TV Show.

Confira:

Na série, cinco amigas inseparáveis têm suas vidas mudadas para sempre quando uma delas, a líder do grupo, desaparece misteriosamente. Um ano depois, Alison ainda está sumida e ninguém sabe se ela ainda está viva. Enquanto isso, as outras quatro adolescentes passam a receber mensagens ameaçadoras de alguém que sabe de um grande segredo que elas guardam.

 

 

Valquíria e Loki lutam na nova imagem de ‘Thor – Ragnarok’

A Entertainment Weekly liberou em alta resolução a mais nova imagem de ‘Thor – Ragnarok‘.

Confira:

 

“O mundo de Thor está prestes a explodir em Thor – Ragnarok. Seu irmão desajeitado, Loki, assumiu Asgard, a poderosa Hela emergiu para roubar o trono para si e Thor é preso no outro lado do Universo. Para escapar do cativeiro e salvar sua morada da destruição iminente, Thor deve primeiro ganhar uma batalha mortal contra seu ex-aliado e antigo Vingador… O Incrível Hulk.”

Chris Hemsworth gostaria que ‘Thor – Ragnarok’ tivesse humor, como ‘Guardiões da Galáxia’

Cate Blanchett pode viver a primeira vilã da Marvel em ‘Thor: Ragnarok’

Diretor de ‘Thor: O Mundo Sombrio’ critica a Marvel Studios

‘Thor: Ragnarok‘ chegará aos cinemas em 2 de Novembro de 2017.

 

Fusão da Fox pela Disney deve gerar “milhares de demissões”, afirma analista

A venda de partes da FOX para a toda poderosa Disney finalmente se concretizou. Para maiores informações leia neste link.

Porém, a fusão não é tão bem vista por analistas de mercado, porque podem gerar “milhares de demissões” pelas duas empresas, que terão que reestruturar seus quadros de funcionários.

“Sempre que uma fusão como essa acontece, as pessoas começam a ser demitidas”, disse James R. Bailey, professor de desenvolvimento de liderança na George Washington University School of Business. “Você vai ver uma demissão em massa de talentos na Fox”, ele previu.

“Embora não possamos comentar sobre a especulação do mercado, queremos abordar o impacto que sabemos que isso causará para os funcionários. A incerteza sempre causa mal-estar. Em todos os sentidos, nosso foco está em nossos negócios e no bem-estar de todos os nossos colegas. Todos trabalharam arduamente para construir e nutrir uma empresa notável através do seu trabalho árduo, lealdade e criatividade”, concluiu.

Além disso, ele adiciona ainda que o acordo é “muito negativo para os donos de cinema ao redor do mundo”, já que a dominação da Disney significa que as exigências feitas pelo estúdio para a exibição de seus filmes podem aumentar ainda mais.

Pensando na nova propriedade da Disney, que está se tornando um verdadeiro monopólio do entretenimento, resolvemos apresentar para você alguns dos recém-adquiridos bens do estúdio, antes considerado uma empresa infantil e que agora está em seu caminho para dominar o mundo. Estas são as aquisições mais quentes da Fox que vão parar nas mãos da Disney.

X-Men

O universo X nos quadrinhos é basicamente tão grande e relevante quanto a própria Marvel em si. E no terreno do audiovisual seguia pelo mesmo caminho. A franquia X-Men é atualmente uma das propriedades mais quentes da Fox. Bem, o primeiro pensamento que chega à mente uma vez o Universo X estando nas mãos da Disney é que agora o estúdio possui todos os grandes personagens da Marvel reunidos numa única casa. Homem-Aranha e X-Men eram os últimos que faltavam – e eram dois dos mais populares. Ah, sim, Quarteto Fantástico também – e voltaremos a este tópico.

Podemos esperar a inclusão dos mutantes já a partir da fase 4 dos filmes da Marvel. Não acredito que filmes como Homem-Formiga e a Vespa (2018), Capitã Marvel (2019) e o vindouro Vingadores 4 (2019), ainda sem título oficial, irão fazer uso dos personagens. Ao mesmo tempo, ano que vem estão para ser lançados X-Men: Fênix Negra, quarto da franquia iniciada em 2011 com Primeira Classe, e o derivado de terror X-Men: Novos Mutantes. O resultado de tais filmes irá ditar qual caminho o estúdio seguirá. Pensando pelo aspecto de que a Disney não curte muito deixar suas aquisições na geladeira (veja o que ela fez com Star Wars, que tem lançado um filme por ano), e que Hugh Jackman se aposentou como o popular Wolverine depois de Logan, lançado este ano, espere uma nova escalação para o personagem em breve. Ou melhor ainda, Jackman havia dito que desistiria da aposentadoria se fosse para entrar no elenco do próximo Vingadores. Bem, agora isso é uma possibilidade.

Fora isso, temos também as séries de TV derivadas desta franquia, como The Gifted e Legion.

Leia também ‘De Novo?! ‘Os Simpsons’ previram compra da Fox pela Disney em 1998; Confira!’

Deadpool

Uma das maiores preocupações dos fãs em relação a esta bilionária compra, é se a Disney irá embarreirar produções como Deadpool e Logan, que recentemente conquistaram o direito de uma censura alta, tão almejada pelos fãs do gênero, incluindo violência gráfica extrema, muito palavrão e – a parte que ainda está devendo – nudez. Não acredito que Disney irá reverter esse quadro. É só lembrar que o estúdio tem suas subdivisões e que os filmes iniciais de Quentin Tarantino, por exemplo, vide Pulp Fiction e Jackie Brown, foram lançados enquanto a Miramax estava de posse do estúdio. Então, acredito que como sábia que é, a empresa não mexerá neste time que está ganhando, e continuaremos a receber super-heróis de censura alta. Agora, talvez até com mais frequência.

Avatar

Há muitos anos desenvolvendo as continuações de sua saga espacial, James Cameron talvez tenha o incentivo que precise agora para tirar do papel suas tão almejadas sequências. Seja como for, Avatar 2 já está confirmado para estrear no dia 18 de Dezembro de 2020, com a volta do elenco original, e Kate Winslet (quem Cameron jogou ao estrelato em Titanic) num dos papeis principais.

Alien

A franquia Alien não vai bem das pernas, com os últimos exemplares Prometheus (2012) e Alien: Covenant (2017), dirigidos por Ridley Scott. Como igualmente é uma das propriedades mais valiosas da casa, a Disney pode dar uma mexida estruturalmente, e fazer a coisa funcionar. Talvez sem Scott e seus devaneios existencialistas de boteco. Queremos ver são os xenomorfos em toda a sua glória e não histórias enfadonhas sobre criação de androides. Quem sabe agora sai do papel o filme colocado na geladeira de Neill Blomkamp, que continuaria os eventos de Aliens – O Resgate (1986), eliminando assim todos os equívocos desta franquia. Scott poderia servir apenas de produtor.

Leia também ‘Governo pode bloquear acordo entre Disney e Fox e gerar multa de US$ 2,5 bilhões’

Quarteto Fantástico

Eu disse que voltaria a este tópico. Quarteto Fantástico foi a primeira superequipe da Marvel nos quadrinhos e a resposta da editora para a Liga da Justiça, da rival DC, acredite! No terreno do audiovisual, esta super família, extremamente popular nos quadrinhos, nunca teve grande sorte. Na década de 1990, um filme lançado por Roger Corman, apenas para não se perder os direitos sobre os personagens foi feito – reparem que eu não disse foi lançado, porque de fato não foi, assim se tornando uma lenda. As séries em animação dos personagens igualmente não se mostraram populares. Em meados da década passada, em 2005 e 2007, duas produções cinematográficas foram feitas com os heróis, de teor mais leve, cômico e indicado para toda a família. Em 2015, a propriedade era reinventada, com um tom mais sombrio e apelo de ficção científica, resultando num dos filmes mais desastrosos de anos recentes. A Fox então planejava um crossover dos heróis com os mutantes de X-Men. Ideia esta que a Disney agora poderá levar a fundo, além de misturá-los também com os personagens já em sua posse. Resta saber se o estúdio irá manter os atores da última adaptação. Meu pensamento é: não! Creio que a opção da Disney será recomeçar, com um novo elenco, assim como fez com o Homem-Aranha. E assim como o herói aracnídeo, a primeira aparição do Quarteto em terras de Marvel não precisará ser uma história de origem.

Predador e Planeta dos Macacos

A Fox é o estúdio retentor de mais criaturas lucrativas dentre todos os estúdios. E aqui estão mais dois, prestes a cair nas mãos da Disney. Enquanto a franquia Planeta dos Macacos foi revitalizada com esta trilogia recente que deu muito certo, e recebeu inúmeros elogios da imprensa especializada, ninguém acredita que está nos planos do novo estúdio simplesmente aposentá-la. Assim imaginamos que em breve, de uma forma ou de outra, veremos novas aventuras símias, mesmo sem Caesar e companhia. Já o Predador está com filme novo em fase de pós-produção para o lançamento em Agosto de 2018, com Shane Black na direção. O resultado do longa definirá continuações. A verdade é que a Disney com seu toque de midas faria até mesmo um novo Alien VS. Predador dar certo.

Os Simpsons e Arquivo X

Duas das séries televisivas da Fox são as mais icônicas de todos os tempos – ou as duas mais icônicas – e serão colocados em bom uso pela Disney, ninguém duvida. Os Simpsons, animação famosíssima da família amarela, está em cartaz desde 1989. Pois é. É a produção audiovisual mais duradoura da história. E se não parou até agora, não será nas mãos da Disney que irá para escanteio. Arquivo X, série de suspense e ficção científica iniciada em 1993, havia fechado as portas em 2002. Portas essas reabertas ano passado, com a décima temporada tardia, que trouxe de volta os protagonistas originais David Duchovny e Gillian Anderson. A décima primeira temporada é prometida para ano que vem. Arquivo X está entre as melhores séries de todos os tempos na opinião dos fãs.

Uma Noite no Museu e Kingsman

Franquias recentes da FOX que se mostraram extremamente lucrativas são Uma Noite no Museu e Kingsman. A primeira embora não faça muito a cabeça dos críticos, por seu teor bem infantilizado e com apelo apenas a crianças pequenas, é totalmente a praia da casa do Mickey, e o estúdio poderá certamente reinventá-la ou seguir para um quarto episódio, com o próprio Ben Stiller. A esta altura não imaginaria o motivo do ator querer sair da mira deste gordo contracheque, que provavelmente irá garantir-lhe um novo apartamento. Já Kingsman, mais subversivo e visceral, atingiu status cult em 2015, com o lançamento do original. O segundo, seguiu a mesma batida. De fato, foi tão semelhante que se tornou quase uma refilmagem. Seja como for, existe muito potencial ainda para ser totalmente abandonada.

A compra garantiu ainda para a Disney franquias como Duro de Matar, Alvin e os Esquilos, Doutor Dolittle, Esqueceram de Mim, A Era do Gelo, Rio, Percy Jackson e Maze Runner, entre outras.

E você, o que acha desta aquisição da Disney? Qual franquia gostaria de ver primeira transformada pela casa do Mickey? Ansioso pela junção de X-Men e Quarteto Fantástico com Os Vingadores? Comente!

‘Death Note’ será EXCLUÍDO da Netflix; Porque você precisa re(ver) o anime?

Como você conferiu aqui no CinePOP, o anime ‘Death Note‘ vai sair do catálogo da Netflix no dia 15 de outubro. A história é uma adaptação do mangá que aborda Light Yagami com um caderno que concede o poder de matar qualquer pessoa que tenha o nome escrito nele, desde que dentro de algumas regras que o espectador vai conhecendo ao longo dos episódios.

A história de Death Note tem um alto grau de aprovação e conseguiu facilmente estourar a bolha otaku por ser tratar de um enredo muito diferente do que é normalmente visto em animes mais populares como Dragon Ball e Naruto, por exemplo.

Apesar de contar com elementos sobrenaturais, o desenvolvimento das atitudes de Light e seu algoz L é muito atrativo por toda a inteligência estabelecida no roteiro, independentemente da pitada de fantasia e envolvimento com poderes. Death Note, forçando um pouco, poderia ser real. Há poucos exageros e situações absurdas. Tudo num limite aceitável de realidade. O confronto principal e que move a trama é baseada puramente no intelecto e jogos mentais, fazendo com que muitos dos espectadores mal consigam acompanhar a linha de raciocínio em alguns momentos.

 

Em algumas reviews sobre a obra, muito se fala que existe todo um conceito de Justiça e que isso é o que move o enredo. Porém, não é bem assim. Tanto Light quanto L são gênios com um ego nas alturas que não aceitam perder e querem se mostrar certos pelas suas convicções. Eles querem derrotar ao outro e se mostrassem superiores. Uma questão de se estabelecer como o mais esperto independentemente de suas ideologias. Até porque não há de fato uma dualidade como no filme de Guerra Civil, da Marvel. A partir de determinado ponto, o protagonista comete atitudes que deixam claro que ele que é o vilão, mesmo sendo o personagem principal.

Aliás, isto é um outro grande ponto interessante de Death Note. Ao contrário de animes clássicos, Light Yagami não é um personagem fraco, humilde, que evolui aos poucos. Pelo contrário. Desde o início, é estabelecido que ele é um dos estudantes mais inteligentes do país e desde o primeiro episódio ele já deixa claro seus conceitos tortos com o objetivo de ser como um Deus, dando início a suas estratégias de uso do Death Note.

O anime evita enrolações e já nos primeiros episódios mostra situações que muitos imaginavam que aconteceriam só nos momentos finais da história, como o encontro dos dois antagonistas. Todo o duelo intelectual é muito bem explorado e inteligente, causando um grande grau de tensão em determinados momentos. A qualquer hora um pode descobrir a identidade do outro, chegando assim a um cheque-mate. O jogo de xadrez duelado por Light e L é de uma genialidade pouco vista não só em animes como em qualquer outra obra audiovisual.

Por falar nisso, a direção de arte de Death Note é de uma qualidade ímpar. Os traços são muito bem feitos, a trilha é ótima e dá um tom de suspense na medida correta e as cenas são tão bem trabalhadas que tornam épico o simples ato de escrever em um caderno. Além disso, algumas mortes são retratadas de modo muito delicado e ao mesmo tempo pesado, como por exemplo uma vítima que cometeu suicídio e a cena foi representada com ela subindo em uma escada rumo à forca. Pesado. Triste. Lindo.

Porém, Death Note não é só elogios. Sim, é um consenso entre aqueles que já assistiram a todos os episódios: Depois que um grande personagem sai, a qualidade do anime cai muito. Há um hiato de alguns episódios que tudo de repente se torna desinteressante. Se antes os cerca de 20 minutos de episódio passavam voando, nesse ponto da história tudo se arrasta, não há o mesmo encanto.

Ainda assim, na reta final, o anime ganha uma sobrevida e conclui muito bem a sua história.

Não importa se você não é consumidor ou consumidora de mangás e animes, Death Note vai muito além e consegue atingir um público geral, mesmo os não familiarizados com esse tipo de conteúdo. A história, principalmente em seus 15 episódios iniciais, é de tirar o fôlego e impressiona por seu roteiro muito bem escrito. Por ter apenas 37 episódios, é possível assistir tudo antes que a Netflix o tire de seu catálogo, Vale muito a pena. Só tenha cuidado, não confunda e não assista ao filme produzido pela Netflix sobre Death Note. Este sim é péssimo e você tem que passar longe.

Trailer de ‘IT: A Coisa – Capítulo 2’ está chegando; Confira a descrição do vídeo!

A produtora Barbara Muschietti confirmou em seu Instagram que falta pouco tempo para o primeiro trailer de ‘IT: A Coisa – Capítulo 2‘ ser divulgado na internet.

“Andy Muchietti também está esperando. Eu prometo para vocês, o trailer está chegando. Falta pouco tempo”, ela postou.

Confira a descrição do trailer exibido na CinemaCon:

 

Visualizar esta foto no Instagram.

 

@andy_muschietti and @jbotet also waiting for the trailer. I swear, it’s coming. 🇦🇷Falta menos para el trailer! #besisatodes

Uma publicação compartilhada por Barbara Muschietti (@barbaramus) em

“O vídeo começa com uma adulta Beverly Marsh (Jessica Chastain) visitando o antigo apartamento de seu pai, onde mora uma senhora assustadora. O apartamento está mais limpo do que Beverly imaginava e, enquanto a mulher está na cozinha, ela recupera uma antiga carta de amor de um de seus amigos do Clube dos Perdedores. Moscas aparecem, o que é um sinal de que Pennywise está por perto.

‘Ninguém que morre realmente morre’, diz a velha para Beverly com uma cara estranha e séria. Ela diz para Bev que seu pai estava no circo. Bev está desconfiada, mas é tarde demais… a velha se transforma em um monstro. O vídeo corta para mostrar o Clube dos Perdedores andando pela cidade, juntos. Imagens de balões em todos os lugares debaixo de uma ponte e uma última cena com Pennywise dizendo ‘Olá’.”

Andy Muschietti (‘Mama‘) retorna à direção, que terá novamente Gary Dauberman (‘A Freira‘) como roteirista.

Como a cada 27 anos o mal revisita a cidade de Derry, Maine, a sequência volta a acompanhar os mesmos personagens – que há muito tempo seguiram seus próprios caminhos – de volta como adultos, quase três décadas depois dos eventos do primeiro filme.

O elenco conta com o retorno de Bill Skarsgård, no papel de Pennywise, e das crianças Jaeden Lieberher, Wyatt Oleff, Sophia Lillis, Finn Wolfhard, Jeremy Ray Taylor, Chosen Jacobs e Jack Dylan Grazer.

Jessica Chastain, James McAvoy, Bill Hader, Jay Ryan, James Ransone, Andy Bean e Isaiah Mustafa interpretarão as versões adultas dos personagens.

A sequência será lançada nos cinemas nacionais no dia 5 de setembro.

EXCLUSIVO: ‘Minha Mãe é Uma Peça’ vai virar série de TV; Confira as novidades!

Um dos maiores sucessos do cinema brasileiro, ‘Minha Mãe é uma Peça‘ agora finalmente vai virar série no GloboPlay.

Após o terceiro filme da franquia levar 10 milhões de espectadores aos cinemas e arrecadar mais de R$ 150 milhões, se tornando a maior bilheteria da história do cinema nacional, a saga da Dona Hermínia agora vai migar para as telinhas.

O ator Paulo Gustavo revelou em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP a novidade, e revelou detalhes sobre o projeto que já tem QUATRO temporadas engatilhadas.

Assista:

Protagonizado por Paulo Gustavo, ‘Minha Mãe É Uma Peça 3‘ traz novos personagens para deixar a mãe mais amada do Brasil com os bobes para o alto. Já não bastasse o namorado de Marcelina (Mariana Xavier) que parece ter poucas habilidades para ser pai, eis que surge Ana (Stella Maria Rodrigues), a sogra de Juliano (Rodrigo Pandolfo), que chega para atormentar a vida de todos. São tantas novidades que Hermínia vai parar em Los Angeles com Dona Lourdes (Malu Valle) para relaxar e também se redescobrir. Com direção de Susana Garcia, a comédia também tem no elenco Herson Capri, Samantha Schmütz, Alexandra Richter, Patrycia Travassos, Malu Valle, Lucas Cordeiro, Cadu Fávero e Bruno Bebianno.

 

‘Dark Harvest’: Novo terror do diretor de ’30 Dias de Noite’ ganha data de estreia e sinopse

De acordo com o Deadline, a MGM programou a estreia do terror ‘Dark Harvest‘, dirigido por David Slade (‘30 Dias de Noite‘), para o dia 24 de setembro de 2021.

Michael Gilio é responsável pelo roteiro da adaptação.

Confira a sinopse:

“Ambientado durante o Halloween de 1963, em uma pequena cidade de Midwestern, adolescentes ansiosamente se enfrentam com a faca de açougueiro empunhando o Garoto Outubro. Tanto o caçador quanto a caça, o Garoto Outubro é o prêmio em um ritual anual de vida e morte. Um adolescente, Pete McCormick, sabe que matar o Garoto Outubro é sua única chance de escapar de sua cidade sem futuro. Mas, antes que a noite acabe, Pete ficará cara a cara com o terror – e descobrirá o verdadeiro segredo aterrorizante do Garoto Outubro.”

O longa é baseado no livro homônimo escrito por Norman Partridge.

Pesquisa científica revela qual é o filme mais assustador de todos os tempos; Confira!

Você já se perguntou qual é o filme mais assustador de todos os tempos?

Alguns fãs do gênero poderiam apostar nos clássicos ‘O Exorcista‘ (1973), ‘A Profecia‘ (1976) e até mesmo ‘O Bebê de Rosemary‘ (1968).

No entanto, uma pesquisa científica da BroadbandChoices revelou que ‘A Entidade‘, dirigido por Scott Derrickson é o filme de terror que mais causa instabilidade psicológica e emocional nos espectadores.

A pesquisa intitulada ‘Projeto Ciência do Pavor‘ foi aplicada em 50 pessoas de idades variadas, que assistiram a mais de 100 horas de filmes do gênero.

Através do rastreamento de batimentos cardíacos, os pesquisadores foram capazes de determinar os 50 filmes mais assustadores da história do cinema, e ‘A Entidade‘ alcançou o topo da lista.

A frequência cardíaca média em repouso era de 65 batimentos por minuto e, durante o filme de Derrickson, 95% dos espectadores antingiram entre 84 e 86 BPM.

O 2º lugar ficou com ‘Sobrenatural‘ (2010), do diretor James Wan, que elevou a pulsação do público a 80 BPM, mas foi o filme que teve a maior pontuação em cenas jump scare (quando acontece um susto inesperado), elevando o ritmo a 133 BPM.

Além disso, outros dois filmes de Wan entraram na lista do Top 10, como ‘Invocação do Mal’ e ‘Invocação do Mal 2’.

Confira o Top 10:

1) ‘A Entidade’
2) ‘Sobrenatural’
3) ‘Invocação do Mal’
4) ‘Hereditário’
5) ‘Atividade Paranormal’
6) ‘Corrente do Mal’
7) ‘Invocação do Mal 2’
8) ‘O Babadook’
9) ‘Abismo do Medo’
10) ‘A Visita’

Orçado em apenas US$ 03 milhões, ‘A Entidade‘ foi um sucesso comercial, faturando US$ 87,7 milhões pelo mundo.

Começam as filmagens de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’ e Chris Pratt divulga vídeo mostrando o seu novo penteado

As filmagens de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ começaram e o astro Chris Pratt divulgou um divertido vídeo já usando famoso penteado de Peter Quill.

Assista:

Vale lembrar que Will Poulter (‘Midsommar’) foi escolhido como intérprete do herói Adam Warlock – que foi provocado na cena pós-créditos de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘

Mais conhecido por seus trabalhos em ‘As Crônicas de Nárnia: A Viagem do Peregrino da Alvorada’, ‘Família do Bagulho‘, ‘Maze Runner – Correr ou Morrer’ e ‘Black Mirroe: Bandersnatch’, Poulter já está recebendo bastante apoio do público.

Nas redes sociais, os fãs estão comemorando a escolha e torcendo para que o astro faça uma ótima estreia no MCU.

Confira as reações:

Nos quadrinhos, Warlock foi criado por cientistas para ser o ser humano perfeito, a partir de um projeto da organização ‘Enclave’.

No entanto, após o Quarteto Fantástico investigar as instalações da organização, Adam acabou sendo despertado e foi direto para o espaço, adquirindo todo o conhecimento que poderia obter, tornando-se um herói ligado ao cosmos.

Criado por por Stan Lee e Jack Kirby, ele foi introduzido em “Fantastic Four” #66, quadrinho publicado em 1967.

Por enquanto, ainda não se sabe como ele será adaptado na sequência, que permanece rodeada de mistério.

Em uma recente entrevista ao portal Yahoo, a atriz Karen Gillan, que reprisa seu papel como Nebulosa, revelou o quão impactada ficou ao ler o roteiro da produção.

Gillan deu detalhes de como foi a sua experiência, compartilhando ainda que a atriz Pom Klementieff – que dá vida à Mantis -, se emocionou tanto quanto ela.

“Nós lemos o roteiro juntas na mesma sala e então nos olhamos e caímos em lágrimas. Os fãs irão aprender muito mais sobre as personagens que já conhecemos, e em um nível mais profundo”. 

Com estreia prevista para maio de 2023, as filmagens terão início a partir do fim deste ano.

Fãs do SnyderVerse foram à Warner Discovery pedir filme do Batman com Ben Affleck

Depois que Zack Snyder ganhou o Oscar Popular com por ‘Army of the Dead‘, os fãs do SnyderVerse viram a força que possui o cineasta e decidiram investir em uma nova campanha: agora eles pedem que seja feito um filme solo do Batman com o Ben Affleck a frente da direção e também estrelando o longa.

E como ficar parado não resolve nada, os fãs resolveram fazer uma nova loucura, alugando um outdoor móvel para colocar em frente do edifício da Discovery em Nova York, nova companhia major da Warner, onde estava escrito: “Pedimos para que você faça o filme solo do Batman de Ben Affleck”. O texto estava endereçado para David Zaslav, presidente da Discovery.

Veja abaixo o registro:

A Discovery Inc e a Warner Bros. Pictures uniram as empresas, e os fãs do SnyderVerse estão vendo isso como uma esperança para que alguns elementos dele sejam resgatados. Por sinal, Ben Affleck vai fazer o Batman será em ‘The Flash’, que tem direção de Andy Muschietti (‘IT: A Coisa’), enquanto Christina Hodson (‘Aves de Rapina’) cuida do roteiro.

Barbie’ fez mais que TODA a bilheteria de ‘The Flash’ e ‘Velozes e Furiosos 10’ em uma semana nos EUA

Dirigido por Greta Gerwig (‘Adoráveis Mulheres’) e estrelado por Margot Robbie (‘O Esquadrão Suicida’), ‘Barbie’ estreou há menos de uma semana e já faturou US$ 337 milhões pelo mundo.

Foram US$ 182 milhões ao redor do mundo e US$ 155 milhões apenas no mercado interno, uma quantia maior do que a de ‘The Flash’ e ‘Velozes e Furioos 10’ enquanto estiveram em cartaz no país.

Enquanto a adaptação estrelada por Ezra Miller fez US$ 107,2 milhões, o novo filme de Vin Diesel fez US$ 145 milhões.

Além disso, a bilheteria total de ‘The Flash‘ foi apenas US$ 267,6 milhões, já a de ‘Velozes e Furiosos 10′ foi US$ 704,7 milhões.

No entanto, ‘Barbie‘ tem bastante força para ultrapassar este número.

Inclusive, Robbie argumentou durante reuniões com a Warner que o filme poderia render uma arrecadação bilionária para o estúdio.

“Acho que meu argumento na reunião de luz verde foi que os estúdios prosperaram muito quando são corajosos o suficiente para combinar uma grande ideia com um diretor visionário”, explicou a atriz em entrevista ao Collider.

Ela citou exemplos como “dinossauros e Spielberg” e outras combinações que foram incríveis e altamente lucrativas para os estúdios ao longo dos anos.

Margot então afirmou: “Agora, você terá Barbie e Greta Gerwig”, sugerindo que essa parceria renderia US$ 1 bilhão nas bilheterias. “Talvez tenha sido um exagero, mas tínhamos um filme para fazer, ok?!”

E aí, será que ‘Barbie‘ tem chance de fazer US$ 1 bilhão?

Assista a crítica:

No fabuloso live-action da boneca mais famosa do mundo, acompanhamos o dia a dia em Barbieland – o mundo mágico das Barbies, onde todas as versões da boneca vivem em completa harmonia e suas únicas preocupações são encontrar as melhores roupas para passear com as amigas e curtir intermináveis festas. Porém, uma das bonecas (interpretada por Margot Robbie) começa a perceber que talvez sua vida não seja tão perfeita assim, questionando-se sobre o sentido de sua existência e alarmando suas companheiras. Logo, sua vida no mundo cor-de-rosa começa a mudar e, eventualmente, tem que sair de Barbieland.

Vale lembrar que o live-action é dirigido pela aclamada cineasta Greta Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar’).

O elenco também é formado por Ryan Gosling, Kate McKinnon, Will Ferrell, America Ferrera, Issa Rae, Micheal Cera, Hari New, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-Adir, Alexandra Shipp e Marisa Abela.

Greta também assina o roteiro ao lado de seu parceiro Noah Baumbach.

‘Terrifier 3’: Tom Savini, de ‘Um Drink no Inferno’, participará da sequência

De acordo com o Bloody Disgusting, o icônico Tom Savini foi confirmado na aguardada sequência ‘Terrifier 3‘.

Savini é considerado uma lenda no gênero, sendo responsável pelos efeitos práticos de diversos filmes de sucesso como ‘Sexta-Feira 13‘, ‘O Maníaco‘, ‘Chamas da Morte‘, ‘Creepshow: Arrepio do Medo‘, ‘Sexta-Feira 13 – Parte 4: O Capítulo Final‘, ‘Dia dos Mortos‘, ‘O Massacre da Serra Elétrica 2‘, entre outros.

Ele também ganhou reconhecimento através de sua atuação. Um dos seus papéis mais memoráveis foi em ‘Um Drink no Inferno‘, como o Sex Machine.

Ele também atuou em ‘Creepshow 2: Show de Horrores‘, ‘Dois Olhos Satânicos‘, ‘Madrugada dos Mortos‘, ‘Terra dos Mortos‘, ‘Floresta dos Condenados‘, ‘Planeta Terror‘, ‘Garotos Perdidos: A Tribo‘ e ‘Machete‘.

Infelizmente, detalhes sobre seu papel em ‘Terrifier 3‘ não foram revelados.

David Howard Thornton retornará como o psicótico palhaço Art.

O elenco ainda contará com o retorno de Lauren LaVera (Sienna), Samantha Scaffidi (Victoria Heyes) e Elliot Fullam (Jonathan Shaw), além de introduzir Chris Jericho (Burke) e Daniel Roebuck (Papai Noel).

O terror será programado para estrear no dia 11 de outubro.

Anteriormente, o diretor Damien Leone comentou sobre o que podemos esperar da continuação, prometendo que o novo filme será ainda mais extremo, revelando que acabou de gravar uma das cenas mais fortes de toda a franquia.

“Eu posso dizer honestamente que acabei de filmar umas das cenas mais chocantes e aterrorizantes da franquia ‘Terrifier’. Vocês nunca vão acreditar quem acabou passando mal durante as gravações. Os bastidores dessa cena serão hilários! Mal posso esperar para que vocês possam conferi-la.”

Damien Leone retorna como diretor e roteirista.

Vale lembrar que, sucesso nos cinemas, o segundo longa arrecadou impressionantes US$ 15 milhões nas bilheterias mundiais – a partir de um orçamento de apenas US$ 250 mil. E, além de ter despertado a curiosidade dos espectadores, a produção também agradou os críticos, conquistando 85% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Cynthia Erivo e Ariana Grande vão abrir cerimônia do Oscar cantando músicas de ‘Wicked’

A adaptação musical ‘Wicked‘ se tornou uma das produções mais aclamadas do ano, e conquistou 10 indicações ao Oscar – incluindo “Melhor Filme”.

Com o sucesso, o Puck News revelou que as atrizes Cynthia Erivo e Ariana Grande vão abrir a cerimônia do Oscar com um número musical contendo várias músicas do filme.

A adaptação também ganhou um vídeo promocional inédito que compila todas as cenas deletadas da versão final exibida nos cinemas.

Peter Jackson compara ‘O Senhor dos Anéis: A Caçada por Gollum’ com ‘Coringa’, com Joaquin Phoenix

O cineasta Peter Jackson falou ao IndieWire sobre ‘O Senhor dos Anéis: A Caçada por Gollum‘ e disse que ele e sua parceira de longa data, Fran Walsh, encontraram inspiração em uma fonte inusitada para dar vida ao filme.

“Estávamos pensando no filme original do ‘Coringa’, aquele com Joaquin Phoenix”, disse Jackson. “Na forma como explorou a psicologia do Coringa enquanto contava uma história. Temos a história que está nos apêndices, e vamos contá-la, mas a partir da perspectiva interna de Gollum.”

Quanto ao principal motivo pelo qual Jackson não está dirigindo o filme, mas sim Andy Serkis, diretor de ‘A Revolução dos Bichos‘, Jackson não está tão preocupado.

“Achei que o filme seria mais interessante se o Andy o dirigisse”, disse ele. “Sinceramente, acredito que, se for um filme sobre o vício e os conflitos internos do Gollum, o Andy faria um filme muito mais interessante do que eu. Se eu achasse que faria um filme melhor, eu o faria. Mas pensei: ‘Tem um cara aqui que vai fazer um filme realmente interessante, e esse cara não sou eu’.” 

Sobre a abordagem do novo longa, Jackson destacou a conexão de Andy Serkis com o protagonista: “É uma história mais interna, sobre a psicologia e o vício de Gollum. É uma trama muito pessoal para ele. Andy conhece esse personagem melhor do que qualquer um. Nem pensei em mim mesmo. A versão mais empolgante desse filme é com Andy Serkis dirigindo”.

Atuando agora como produtor, Jackson reforçou sua confiança no colega: “Estou deixando tudo nas mãos dele. Estou aqui para ajudar no que puder, mas não interfiro. Dei a ele a maior liberdade possível”.

Andy Serkis, que recentemente dirigiu ‘Venom: A Última Rodada’, assumirá o comando da obra ambientada antes dos eventos de ‘A Sociedade do Anel‘. Além de dirigir, Serkis reprisará seu papel como Gollum e já trabalha com um elenco de peso para explorar o passado de Sméagol.

A Warner Bros. Pictures e a New Line Cinema anunciaram oficialmente que ‘O Senhor dos Anéis: A Caçada por Gollum‘ será lançado nos cinemas em 17 de dezembro de 2027.

A nova produção marca o reencontro de nomes consagrados por trás do sucesso de ‘O Senhor dos Anéis’ e ‘O Hobbit’. Peter Jackson, Fran Walsh e Philippa Boyens, vencedores do Oscar e responsáveis por adaptar a obra de J.R.R. Tolkien para os cinemas, assumem novamente como produtores do projeto. Zane Weiner também retorna como produtor.

O filme será estrelado e dirigido por Andy Serkis, que volta ao papel de Gollum, personagem icônico interpretado por ele por meio de captura de movimento nas trilogias anteriores. Serkis também atua como produtor executivo ao lado de Jonathan Cavendish, parceiro de longa data em sua produtora The Imaginarium.

O roteiro está nas mãos de Fran Walsh e Philippa Boyens, em parceria com Phoebe Gittins e Arty Papageorgiou.

Crítica | Abordando dilemas morais e hipocrisia, Carvão é uma OBRA-PRIMA do cinema brasileiro! [Festival do Rio 2022]

Um choque entre dois mundos é a combustão que nos leva para uma estrada de diversos conflitos e escolhas, onde o paradoxo entre a impulsividade e a premeditação vira um reflexo dilacerante da natureza humana. Escrito e dirigido pela cineasta paulista Carolina Markowicz (em seu primeiro longa-metragem), Carvão joga na tela contradições camufladas de dilemas morais e a hipocrisia do julgamento para os que chegam e para os que estão no epicentro dessa história ambientada em uma casa humilde no interior de nosso país. Surpreendente até seu último minuto, somos testemunhas de mais uma grande obra do cinema brasileiro.

Na trama, exibida nos importantes Festivais de Toronto e San Sebastian, conhecemos Irene (Maeve Jinkings), uma mulher que vive com o marido (Rômulo Braga), o filho Jean (Jean de Almeida Costa) e o pai (esse já em estado bastante debilitado) em uma cidade isolada dos grandes centros, no interior do Brasil. A família vive uma vida simples onde a falta de dinheiro é algo frequente. Certo dia, uma mulher aparece com uma proposta inusitada, que consiste na família hospedar um misterioso visitante internacional chamado Miguel (César Bordón), em troca de uma boa quantia de dinheiro. Eles topam. Assim, se seguem dias de muitos conflitos, onde vamos entendendo melhor cada um desses personagens.

Há um raio-x intrigante sobre alguns personagens. Todos tem conflitos, e esses são muito bem aprofundados. Tem a esposa, religiosa, mãe, que começa a perceber uma mudança de comportamento no marido infiel, além de agir conforme o que acredita sobre a situação de seu pai. Tem o esposo, um acomodado, que vive de bicos, que vê na bolada ganha uma oportunidade de se desligar do mundo e agradar o seu verdadeiro amor. Temos o estrangeiro e sua fuga para bem longe dos grandes centros, mal sabia ele que a complexidade encontrada ali seria desafiante. Tem também a visão da criança sobre tudo que os adultos ao seu redor apresentam de exemplos. Essas sucessões de conflitos dos adultos nos levam para um olhar sobre a hipocrisia quase que frequentemente.

O sofrer pra dentro é uma característica marcante da protagonista Irene, interpretada por uma das grandes atrizes do nosso cinema, Maeve Jinkings. Nas tomadas de decisões mais chocantes que assistimos, Irene dribla qualquer compaixão, esconde as dores, busca de propósito não enxergar as verdades que sente. Nessa estrada de emoções não explícitas, isoladas, tudo que faz parte vira imprevisível. Irene marca seu nome como uma das personagens mais intrigantes dos últimos anos no cinema brasileiro.

Os acontecimentos marcantes são inúmeros, alguns destacados por dilemas morais. O roteiro parece abrir estradas na sua trajetória onde nos perguntamos a todo instante: o que vai acontecer na próxima cena?! As reflexões chegam por todos os lados, as cenas chocantes misturam um leque de descobertas sobre mais da personalidade dos envolvidos. Carolina Markowicz cria uma fórmula que explora até o último segundo o agir, o pensar e o sentir.

1...141516...5.019Página 15 de 5.019