Site Página 1519

Karl Urban revela que quase se machucou durante as gravações de ‘Mortal Kombat 2’

O astro Karl Urban revelou detalhes sobre sua preparação física para a sequênciaMortal Kombat 2’, confirmando que realizou pessoalmente o movimento mais emblemático de seu personagem, Johnny Cage: o espacate (split). Mais do que a execução técnica, o ator celebrou o fato de ter concluído a cena sem lesões.

“Tem muita coisa acontecendo aí, mas posso dizer que não me machuquei. Quase me machuquei. Mas sim, eu fiz o espacate”, afirmou Urban em entrevista.

Para os fãs da franquia, o movimento é parte essencial do golpe “Nut Punch” (ou “Nut Cracker”), no qual Cage se projeta ao chão em um espacate para desferir um soco baixo contra o adversário. Dada a exigência de flexibilidade e agilidade extrema do golpe, o fato de Urban ter dispensado dublês para a manobra impressionou a produção. No entanto, o ator ressaltou a dificuldade do processo.

“Acho que minha maior preocupação era o desafio”, explicou o ator. “Sem dúvida, foi o maior desafio físico que já enfrentei em um filme, e eu já fiz alguns. Comecei do zero: aprendendo a me mover, trabalhando agilidade, fazendo treinos de velocidade, entendendo forma e estilo. Tudo é muito específico, não é como uma briga comum em que você simplesmente improvisa”.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

No novo filme, os campões favoritos dos fãs – agora acompanhados pelo próprio Johnny Cage – são colocados uns contra os outros numa sangrenta e derradeira batalha, sem regras ou limites, para derrotar o sombrio governo de Shao Kahn que ameaça a própria existência do Plano Terreno e seus defensores.

O filme está programado para estrear no dia 8 de maio.

O elenco conta com o retorno de Lewis Tan (Cole Young), Jessica McNamee (Sonya Blade), Josh Lawson (Kano), Tadanobu Asano (Lord Raiden), Mehcad Brooks (Jax), Ludi Lin (Liu Kang), Chin Han (Shang Tsung), Joe Taslim (Bi-Han & Sub-Zero), Hiroyuki Sanada (Hanzo Hasashi & Scorpion) e Max Huang (Kung Lao), além de introduzir Karl Urban (Johnny Cage), Tati Gabrielle (Jade) e Adeline Rudolph (Kitana), além de Martyn Ford (‘The Sandman’), Desmond Chiam (‘Falcão e o Soldado Invernal’), Ana Thu Nguyen (‘Suka’) e Damon Herriman (‘A Casa de Cera’).

Simon McQuoid retorna na cadeira de direção, enquanto Jeremy Slater assina o roteiro.

‘Mortal Kombat 2’: Vídeo nos leva aos BASTIDORES da sequência; Confira!

Lembrando que o primeiro filme está disponível no streaming da HBO Max.

‘A Empregada’: Michele Morrone é CONFIRMADO no elenco

Michele Morrone, ator italiano conhecido por seu papel em 365 Dias, foi confirmado no elenco do thriller A Empregada, dirigido por Paul Feig e produzido pela Lionsgate.

Morrone contracenará com estrelas como Sydney Sweeney, Amanda Seyfried e Brandon Sklenar, em uma trama repleta de suspense e segredos sombrios.

O filme, inspirado no romance de Freida McFadden e adaptado por Rebecca Sonnenshine, gira em torno de Millie (Sweeney), uma jovem que começa a trabalhar como empregada doméstica para um casal rico, Nina (Seyfried) e Andrew (Sklenar).

Logo, Millie descobre que os segredos dos patrões podem ser ainda mais perigosos do que os seus próprios.

Confira a sinopse oficial do livro:

Todos os dias, Millie limpa a casa de Nina e Andrew Winchester de cima a baixo. Pega a filha deles na escola. Prepara refeições deliciosas para a família toda antes de poder se recolher e enfim comer o próprio jantar, sozinha em seu quarto minúsculo e claustrofóbico no sótão.

Quando Nina passa a sujar todos os cômodos de propósito só para assisti-la limpar, Millie tenta não perder a cabeça. Quando ela conta mentiras perturbadoras sobre a própria filha e tortura psicologicamente o marido, que parece mais e mais fragilizado, Millie tenta ignorar.

Afinal, com seu passado problemático, ela tem mais é que agradecer por ter conseguido esse emprego.

No entanto, ao olhar bem dentro dos lindos e doces olhos de Andrew e ver o sofrimento contido neles, Millie não consegue deixar de imaginar como seria ter a vida de Nina. O closet cheio de roupas, o carro elegante, o marido perfeito.

Logo os Winchesters vão descobrir que não fazem a menor ideia de quem Millie é de verdade. Nem do que ela é capaz de fazer…

Todd LiebermanCarly Kleinbart Elten, Feig, Laura Fischer são os produtores. Sweeney e Seyfried entram como produtoras executivas ao lado de Alex Young e McFadden.

O romance está na lista de best-sellers do New York Times por nada menos que 75 semanas, tendo vendido mais de 3,6 milhões de cópias e sendo traduzido para 40 línguas.

Fique ligado para mais informações!

Kenichi Okuma, lendário compositor de ‘Super Smash Bros’, morre aos 56 anos

Kenichi Okuma, compositor conhecido pelas trilhas sonoras de ‘Super Smash Bros‘, morreu no último dia 22 de julho, aos 56 anos. A causa da morte foi câncer no esôfago.

A informação foi divulgada pela família de Okuma, em uma publicação no perfil do compositor no Twitter.

“Kenichi Okuma nos deixou. Gostaríamos de expressar nossa gratidão por todos que amaram e apoiaram as músicas de Okuma. Muito obrigado, de todos os membros da família”, diz o comunicado, disponível logo abaixo.

Masahiro Sakurai, criador de ‘Super Smash Bros‘, publicou uma homenagem para Okuma, em que agradece o trabalho do compositor e afirma que seu legado viverá na franquia de luta.

“Que sua alma descanse em paz. Obrigado por todo seu apoio em Smash Bros., muitas músicas ainda serão usadas nos próximos jogos”, escreveu Sakurai.

Kenichi Okuma foi responsável pela composição e arranjo de várias músicas da franquia, como ‘Stack-Up/Gyromite’, ‘Pokémon Gym/Evolution’ e ‘Flat Zone 2’, que voltaram a aparecer em ‘Super Smash Bros Ultimate‘.

Ano Um

 

(Year One)

 

Elenco:

Jack Black, Olivia Wilde, Michael Cera, David Cross, June Raphael, Christopher Mintz-Plasse, Hank Azaria, Oliver Platt, June Diane Raphael.

Direção: Harold Ramis

Gênero: Comédia

Duração: 99 min.

Distribuidora: Sony Pictures

Estreia: Nas Locadoras em Outubro de 2009

Sinopse:

A História foi escrita… por estes caras? Zed (Jack Black) e Oh (Michael Cera) são impagáveis homens da caverna que saem das montanhas direto para um festival de gargalhadas de proporções bíblicas. Um deles é o caçador brucutu, o outro é o gentil apanhador de frutas e ervas. Juntos, eles são a mais pura comédia vivendo os momentos mais loucos da história da humanidade. Dirigido e coescrito pelo gênio da comédia Harold Ramis (Feitiço do Tempo, Clube dos Pilantras e A Máfia no Divã), ANO UM é uma comédia rude, cruel, totalmente absurda, especialmente de mau gosto e que certamente provocará muitas gargalhadas!

Curiosidades:
» Produzido por Judd Apatow, produtor do recente sucesso mundial do estúdio Superbad – É Hoje (Superbad).


Trailer:


Cartazes:

ano_um

‘A Bela e a Fera’: Luke Evans será Gaston em filme com Emma Watson

Depois de escalar Emma Watson para viver a mocinha, a versão live-action de ‘A Bela e a Fera‘ encontrou seu antagonista.

Segundo a Variety, Luke Evans (‘Drácula – A História Nunca Contada’, trilogia ‘O Hobbit’) foi escolhido para interpretar Gaston na nova adaptação da Disney.

Bill Condon, responsável pelos dois últimos filmes da ‘Saga Crepúsculo‘, assume a direção, substituindo Guillermo Del Toro (‘Círculo de Fogo’), antes cotado para o cargo.

Stephen Chbosky, autor do livro ‘As Vantagens de Ser Invisível‘, roteiriza a adaptação para o cinema. Ele revisará o roteiro assinado por Andrew Davies (‘O Diário de Bridget Jones’).

O filme conta a fantástica jornada de Bela (Watson), uma jovem bela e brilhante que se torna prisioneira de uma fera malvada em seu castelo. Apesar da terrível situação, Bela se torna amiga dos habitantes do castelo encantado e, por fim, aprende a ver além do exterior da Fera e descobre o coração e a alma de um príncipe.

No final do ano passado, chegou aos cinemas brasileiros uma versão francesa da clássica história de A Bela e a Fera, dirigida por Christophe Gans (‘O Pacto dos Lobos’, ‘Terror em Silent Hill’).

Heróis e anti-herói de ‘Legends of Tomorrow’ em novo e belo cartaz

DC’s Legends of Tomorrow’, a série derivada de ‘Arrow’ e ‘The Flash’, ganhou um novo cartaz com o elenco completo. Desta vez, o plot do cartaz é “Uma corrida épica contra o tempo”.

Vale lembrar que para o Brasil a série tem estreia marcada para o dia 18 de fevereiro, na Warner Channel.

legends of tomorrow

legends of tomorrow

legends of tomorrow

legends of tomorrow

A série estreia dia 21 de janeiro de 2016 nos EUA.

Quando os heróis não são suficientes, o mundo precisa de lendas. Depois de ter visto o futuro, um deles desesperadamente vai tentar impedir que isso aconteça: o viajante do tempo Rip Hunter, que recebe a tarefa de montar um grupo diferente, composto tanto por heróis quanto vilões, para enfrentar uma ameaça imparável, onde não só o planeta está em jogo, mas o próprio tempo também. Poderá este time desorganizado derrotar uma ameaça imortal diferente de tudo que já conhecemos?

Rip Hunter (Rory Williams), Mulher-Gavião (Ciara Renée), Jay Jackson (Franz Drameh), Capitão Frio (Wentworth Miller), Onda Térmica (Dominic Purcell), Átomo (Brandon Routh), Dr. Martin Stein (Victor Garber) e Canário Branco (Caity Lotz) integram o time de super-poderosos.

Greg BerlantiAndrew Kreisberg e Marc Guggenheim, criadores de ‘Arrow’, estão cuidando do spin-off.

legendsoftomorrow_1

legendsoftomorrow_1

legendsoftomorrow_1

Blake Lively em praia paradisíaca no mais novo clipe de ‘Águas Rasas’

A Sony Pictures liberou o novo clipe de ‘Águas Rasas‘, com Blake Lively chegando na praia paradisíaca. Mal sabia ela o que a esperava no mar…

 

Terror ‘Águas Rasas’ terá exibição dentro da água nos Estados Unidos

No thriller ‘Águas Rasas‘, Nancy (Blake Lively) está surfando sozinha em uma praia isolada, quando é atacada por um tubarão branco e encurralada a poucos metros de distância da praia. Apesar de estar muito perto, chegar até lá se mostra uma imensa prova de sobrevivência. É ‘Tubarão‘ para geração nova.

Jaume Collet-Serra (‘A Órfã’) dirige.

águas rasas

aguasrasas_2

‘Que Horas Ela Volta?’ lidera indicações ao Grande Prêmio do Cinema Brasileiro

A 15ª edição do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro, o Oscar do cinema nacional, acaba de definir a lista dos indicados. Oito filmes concorrem ao prêmio de Melhor longa-metragem de ficção, o mais aguardado da noite: “A história de eternidade”, “Ausência”, “Califórnia”, “Casa Grande”, “Chatô – O rei do Brasil”, “Que horas ela volta?”, “Sangue Azul” e “Tudo que aprendemos juntos”. Ao todo 31 produções estão indicadas em 25 categorias.

Que horas ela volta?”, de Anna Muylaert, é o líder de indicações (14), seguido de “Chatô – O rei do Brasil”, de Guilherme Fontes (12), e “Casa Grande”, de Fellipe Gamarano Barbosa (11).

A premiação, que acontece no dia 4 de outubro (terça-feira), a partir das 20h, no Theatro Municipal,.

 

FINALISTAS GRANDE PRÊMIO DO CINEMA BRASILEIRO 2016

 

MELHOR LONGA-METRAGEM DE FICÇÃO

A HISTÓRIA DA ETERNIDADE de Camilo Cavalcanti. Produção: Camilo Cavalcanti por Aurora Cinema e Marcello Ludwig por Republica Pureza Filmes

AUSÊNCIA de Chico Teixeira. Produção: Denise Gomes, Lili Bandeira e Paula Consenza por BossaNovaFilms

CALIFÓRNIA de Marina Person. Produção: Carmem Maia, Giulia Setembrino, Gustavo Rosa de Moura e Marina Person por Mira Filmes

CASA GRANDE de Fellipe Gamarano Barbosa. Produção: Iafa Britz por Migdal Filmes e Mauro Pizzo por Guiza Produções

CHATÔ – O REI DO BRASIL de Guilherme Fontes. Produção: Guilherme Fontes por Guilherme Fontes Filmes

QUE HORAS ELA VOLTA? de Anna Muylaert. Produção: Caio Gullane, Fabiano Gullane, Debora Ivanov por Gullane e Anna Muylaert por África Filmes

SANGUE AZUL de Lírio Ferreira. Produção: Beto Brant, Lírio Ferreira e Renato Ciasca por Drama Filmes

TUDO QUE APRENDEMOS JUNTOS de Sérgio Machado. Produção: Caio Gullane, Fabiano Gullane, Debora Ivanov e Gabriel Lacerda por Gullane

 

MELHOR LONGA-METRAGEM DOCUMENTÁRIO

BETINHO, A ESPERANÇA EQUILIBRISTA de Victor Lopes. Produção: Angela Zoé por Documenta Filmes

CAMPO DE JOGO de Eryk Rocha. Produção: Eryk Rocha por Aruac Filmes, Mônica Botelho por Mutuca Filmes e Samantha Capdevile por Filmegraph

CÁSSIA ELLER de Paulo Henrique Fontenelle. Produção: Iafa Britz e Carolina Castro por Migdal Filmes

CHICO – ARTISTA BRASILEIRO de Miguel Faria Jr. Produção: Migue | Faria Jr. e Jorge Peregrino por 1001 filmes ltda

ÚLTIMAS CONVERSAS de Eduardo Coutinho. Produção: João Moreira Salles por Vídeo Filmes

 

MELHOR LONGA-METRAGEM COMÉDIA

INFÂNCIA de Domingos Oliveira. Produção: Domingos Oliveira por Teatro Ilustre e Renata Paschoal por Forte Filmes

PEQUENO DICIONÁRIO AMOROSO 2 de Sandra Werneck. Produção: Sandra Werneck por Cineluz Produções

S.O.S. MULHERES AO MAR 2 de Cris D’Amato. Produção: Julio Uchôa por Ananã Produções

SORRIA, VOCÊ ESTA SENDO FILMADO de Daniel Filho. Produção: Daniel Filho por Lereby Produções

SUPER PAI de Pedro Amorim. Produção: David Gerson, Guilherme Keller, João Queiroz e Justine Otondo por Querosene Filmes

 

MELHOR LONGA-METRAGEM ANIMAÇÃO

ATÉ QUE A SBÓRNIA NOS SEPARE de Otto Guerra. Produção: Marta Machado e Otto Guerra por Otto Desenhos Animados

RITOS DE PASSAGEM de Chico Liberato. Produção: CandidaLuz Liberato por Liberato Produções Culturais Ltda ME

 

MELHOR DIREÇÃO

ANNA MUYLAERT por Que horas ela volta?

CAMILO CAVALCANTI por A história da eternidade

CHICO TEIXEIRA por Ausência

DANIEL FILHO por Sorria, você esta sendo filmado

EDUARDO COUTINHO por Últimas conversas

ERYK ROCHA por Campo de jogo

FELLIPE GAMARANO BARBOSA por Casa Grande

 

MELHOR ATRIZ

ALICE BRAGA como EVA por Muitos homens num só

ANDRÉA BELTRÃO como VIVI por Chatô – o rei do Brasil

DIRA PAES como FLORITA por Órfãos do Eldorado

FERNANDA MONTENEGRO como DONA MOCINHA por Infância

MARCÉLIA CARTAXO como QUERÊNCIA por A história da eternidade

REGINA CASÉ como VAL por Que horas ela volta?

 

MELHOR ATOR

DANIEL DE OLIVEIRA como GUIMA por A estrada 47

IRANDHIR SANTOS como NEY por Ausência

JOÃO MIGUEL como AUGUSTO MATRAGA por A hora e a vez de Augusto Matraga

LÁZARO RAMOS como LAERTE por Tudo que aprendemos juntos

MARCO RICCA como CHATÔ por Chatô – o rei do Brasil

 

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE

CAMILA MÁRDILA como JÉSSICA por Que horas ela volta?

FABIULA NASCIMENTO como ROSA por Operações especiais

GEORGIANA GOES como LIA por Casa Grande

KARINE TELES como DONA BÁRBARA por Que horas ela volta?

LEANDRA LEAL como LOLA por Chatô – o rei do Brasil

 

MELHOR ATOR COADJUVANTE

ÂNGELO ANTÔNIO como CÉSAR por A Floresta que se move

CHICO ANYSIO como MAJOR CONSILVA por A hora e a vez de Augusto Matraga

CLAUDIO JABORANDY como NATANIEL por A história da eternidade

LOURENÇO MUTARELLI como DR. CARLOS por Que horas ela volta?

MARCELLO NOVAES como HUGO por Casa Grande

 

MELHOR DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA

ADRIAN TEIJIDO por Órfãos do Eldorado

BÁRBARA ALVAREZ por Que horas ela volta?

JOSÉ ROBERTO ELIEZER, ABC por Chatô – o rei do Brasil

LULA CARVALHO por A hora e a vez de Augusto Matraga

MAURO PINHEIRO JR por Sangue azul

 

MELHOR ROTEIRO ORIGINAL

ADIRLEY QUEIRÓS por Branco sai, Preto fica

ANNA MUYLAERT por Que horas ela volta?

CAMILO CAVALCANTI por A história da eternidade

FELLIPE GAMARANO BARBOSA e KAREN SZTAJNBERG por Casa Grande

VICENTE FERRAZ por A estrada 47

 

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO

DOMINGOS OLIVEIRA – adaptado da obra teatral “Do fundo do lago escuro” de Domingos Oliveira – por Infância

GUILHERME COELHO – adaptado da obra “Orfãos do Eldorado” de Milton Hatoum – por Órfãos do Eldorado

GUILHERME FONTES, JOÃO EMANUEL CARNEIRO e MATTHEW ROBBINS – adaptado da obra “Chatô – O Rei do Brasil” de Fernando Morais – por Chatô – o rei do Brasil

LUSA SILVESTRE e MARCELO RUBENS PAIVA – adaptado da Obra teatral “No Retrovisor” de Marcelo Rubens Paiva – por Depois de tudo

MANUELA DIAS e VINÍCIUS COIMBRA – adaptado da obra “Sagarana – conto: A hora e a vez de Augusto Matraga” de João Guimarães Rosa – por A hora e a vez de Augusto Matraga

MARCOS JORGE – adaptado da obra “Os velhos marinheiros” de Jorge Amado – por O duelo

 

MELHOR DIREÇÃO DE ARTE

ANA MARA ABREU por Califórnia

ANA PAULA CARDOSO por Casa Grande

GUALTER PUPO por Chatô – o rei do Brasil

JULIA TIEMANN por A história da eternidade

JULIANA CARAPEBA por Sangue azul

MARCOS PEDROSO e THALES JUNQUEIRA por Que horas ela volta?

 

MELHOR FIGURINO

ANDRÉ SIMONETTI e CLAUDIA KOPKE por Que horas ela volta?

BETH FILIPECKI e REINALDO MACHADO por A hora e a vez de Augusto Matraga

ELISABETTA ANTICO por A estrada 47

GABRIELA CAMPOS por Casa Grande

LETÍCIA BARBIERI por Califórnia

RITA MURTINHO por Chatô – o rei do Brasil

 

MELHOR MAQUIAGEM

ANNA VAN STEEN por Califórnia

AURI MOTA por Casa Grande

FEDERICO CARRETTE e VICENZO MASTRANTONO por A estrada 47

MARIA LUCIA MATTOS e MARTÍN MACIAS TRUJILLO por Chatô – o rei do Brasil

TAYCE VALE e VAVÁ TORRES por A hora e a vez de Augusto Matraga

 

MELHOR EFEITO VISUAL

BERNARDO ALEVATO e ISADORA HERTZ por Órfãos do Eldorado

GUILHERME RAMALHO por Que horas ela volta?

MARCELO SIQUEIRA, ABC por Linda de morrer

MARCUS CIDREIRA por Chatô – o rei do Brasil

ROBSON SARTORI por A estrada 47

 

MELHOR MONTAGEM FICÇÃO

ALEXANDRE BOECHAT por A hora e a vez de Augusto Matraga

FELIPE LACERDA e UMBERTO MARTINS, ABC por Chatô – o rei do Brasil

KAREN HARLEY por Órfãos do Eldorado

KAREN HARLEY por Que horas ela volta?

MAIR TAVARES por A estrada 47

 

MELHOR MONTAGEM DOCUMENTÁRIO

CARLOS NADER e ANDRÉ BRAZ por Homem Comum

DIANA VASCONCELLOS por Chico – Artista Brasileiro

PAULO HENRIQUE FONTENELLE por Cássia Eller

PEDRO ASBEG, EDT e VICTOR LOPES por Betinho, a esperança equilibrista

RODRIGO PASTORE por Cauby – Começaria tudo outra vez

 

MELHOR SOM

ACÁCIO CAMPOS, BRUNO ARMELIM, GABRIELA CUNHA, JÚLIO CÉSAR, ERIC RIBEIRO CHRISTANI e CAETANO COTRIM por Cássia Eller

BRUNO FERNANDES e RODRIGO NORONHA por Chico – Artista Brasileiro

EVANDRO LIMA, WALDIR XAVIER e DAMIÃO LOPES por Casa Grande

GABRIELA CUNHA, MIRIAM BIDERMAN, ABC, RICARDO REIS e PAULO GAMA por Que horas ela volta?

JOSÉ MOREAU LOUZEIRO e AURÉLIO DIAS por A hora e a vez de Augusto Matraga

MARK VAN DER WILLIGEN, MARCELO CYRO, PEDRO LIMA e SÉRGIO FOUAD por Chatô – o rei do Brasil

 

MELHOR TRILHA SONORA ORIGINAL

ALEXANDRE GUERRA e FELIPE DE SOUZA por Tudo que aprendemos juntos

ALEXANDRE KASSIN por Ausência

FÁBIO TRUMMER e VITOR ARAÚJO por Que horas ela volta?

PATRICK LAPLAN e VICTOR CAMELO por Casa Grande

ZBGNIEW PREISNER por A história da eternidade

ZECA BALEIRO por Oração do amor selvagem

 

MELHOR TRILHA SONORA

LOS HERMANOS por Los Hermanos – Esse é só o começo do fim das nossas vidas

LUIS CLAUDIO RAMOS – a partir da obra de Chico Buarque – por Chico – Artista Brasileiro

LUIZ AVELLAR por A estrada 47

NELSON HOINEFF – a partir da obra de Cauby Peixoto – por Cauby – Começaria tudo outra vez

PAULO HENRIQUE FONTENELLE – a partir da obra de Cássia Eller – por Cássia Eller

 

MELHOR LONGA-METRAGEM ESTRANGEIRO

BIRDMAN – A INESPERADA VIRTUDE DA IGNORÂNCIA (Birdman, ficção, EUA) – Dirigido por Alejandro Gonzales Iñarritu. Distribuição: Fox Films

LEVIATÃ (Leviathan, ficção, Rússia) – Dirigido por Andrey Zvyagintsev. Distribuição: Imovision

O SAL DA TERRA (Le Sel de La Terre, Documentário, França, Itália) – Dirigido por Wim Wenders e Juliano Ribeiro Salgado. Distribuição: Imovision

OLMO E A GAIVOTA (Olmo and the seagull, documentário, Brasil, Dinamarca e Portugal) – Dirigido por Petra Costa e Lea Glob. Distribuição: Pandora Filmes

WHIPLASH – EM BUSCA DA PERFEIÇÃO (Whiplash, ficção, EUA) – Dirigido por Damien Chazell. Distribuição: Columbia Tristar

 

MELHOR CURTA-METRAGEM ANIMAÇÃO

ATÉ A CHINA de Marão

ÉGUN de Helder Quiroga

GIZ de Cesar Cabral

O QUEBRA-CABEÇA DE TÁRIK de Maria Leite

VIRANDO GENTE de Analúcia Godoi

 

MELHOR CURTA-METRAGEM DOCUMENTÁRIO

A FESTA E OS CÃES de Leonardo Mouramateus

CORDILHEIRA DE AMORA II de Jamille Fortunato

DE PROFUNDES de Isabela Cribari

ENTREMUNDO de Renata Jardim e Thiago B. Mendonça

RETRATO DE CARMEM D. de Isabel Joffily

UMA FAMILIA ILUSTRE de Beth Formaggini

PRAÇA DA GUERRA de Edimilson Gomes

 

MELHOR CURTA-METRAGEM FICÇÃO

HISTÓRIA DE UMA PENA de Leonardo Mouramateus

LOÏE E LUCY de Isabella Raposo e Thiago Brito

OUTUBRO ACABOU de Karen Akerman e Miguel Seabra Lopes

QUINTAL de Andrés Novais

RAPSÓDIA DE UM HOMEM NEGRO de Gabriel Martins

 

 

O drama da diretora Anna Muylaert entrou na lista dos melhores do ano criada pelo prestigiado National Board of Review – veja!

 

 

Netflix trará astros de ‘Desventuras em Série’ e ‘Shadowhunters’ ao Brasil

A Netflix divulgou seu line-up para a CCXPComic-Con Experience 2016.

O serviço de streaming anunciou que trará o elenco da série ‘Shadowhunters‘, adaptação de ‘Os Instrumentos Mortais‘. Katherine McNamara (Clary Fray), Dominic Sherwood (Jace Wayland), Emeraude Toubia (Isabelle Lightwood), Matthew Daddario (Alec Lightwood) e Alberto Rosende (Simon Lewis) estarão presentes no painel da série, que acontecerá no dia 4 de Dezembro.

Também foi confirmada a vinda de Neil Patrick Harris, o astro da série ‘Desventuras em Série‘, baseada nos treze livros escritos por Lemony Snicket (pseudônimo de Daniel Handler) e ilustrados por Brett Helquist.

O evento acontece em São Paulo entre os dias 1º a 4 de Dezembro, e contará com astros como Milla Jovovich, Vin Diesel, Nina Dobrev e Ruby Rose.

A série será lançada mundialmente em 13 de janeiro de 2017.


A trama acompanha três irmãos órfãos que vão morar no castelo de um parente distante, o conde Olaf. Mas o plano do conde é matar as crianças para ficar com a herança que seus pais, mortos em um incêndio, deixaram. Para escapar das investidas maquiavélicas do conde Olaf, as crianças contam com a ajuda da tia Josephine.

Sua versão cinematográfica faturou US$ 209 milhões mundialmente para um orçamento de US$ 140 milhões, o que não justificou a produção de uma sequência.

A Noite É Delas

(Rough Night)

 

Elenco:

Scarlett Johansson – Jess
Zoë Kravitz – Blair
Kate McKinnon – Pippa
Demi Moore – Lea
Colton Haynes
Jillian Bell – Alice
Ty Burrell – Pietro

Direção: Lucia Aniello

Gênero: Comédia

Duração: — min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ 10 milhões

Estreia: 2017

Sinopse: 

A comédia só para maiores de idade ‘A Noite É Delas’ acompanha cinco amigas que alugam uma casa de praia em Miami para um fim de semana de despedida de solteira e acidentalmente matam um stripper.

Curiosidades: 

» Anteriormente intitulada ‘Rock That Body

» Johansson estrela a produção ao lado de Jillian Bell (Sexo, Drogas e Jingle Bells), Ilana Glazer (Sexo, Drogas e Jingle Bells), Kate McKinnon (Caça-Fantasmas), Zoë Kravitz (X-Men: Primeira Classe), e Demi Moore (Ghost).

» Lucia Aniello e Paul W. Downs roteirizam o filme, que é descrito como um ‘Se Beber, não Case‘ feminino.

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Charlize Theron indestrutível no primeiro clipe de ‘Atômica’

A seguir, você confere o primeiro clipe da adaptação da graphic novel ‘Atômica‘, estrelada por Charlize Theron.

 

 

 

Na produção, Charlize interpreta a inteligente e habilidosa agente Lorraine Broughton, que é convocada para ação quando um espião secreto da MI6 é morto pouco antes da queda do Muro de Berlim. Ela terá que rastrear uma lista que que estava sendo contrabandeada por ele para o oeste, a fim de evitar que ela e seus colegas sejam colocados em perigo pela revelação das informações presentes no documentos. Sua missão desencadeia uma jogo mortal de agentes duplos e agendas globais.

Atômica’ conta também com Sofia Boutella, John Goodman e Toby Jones no elenco. A direção fica a cargo de David Leitch, responsável por ‘John Wick: Um Novo Dia Para Matar’ e o roteiro é assinado por Kurt Johnstad.

Atômica’ chega aos cinemas norte-americanos em 11 de Agosto, e uma semana antes no Brasil!

 

Kéfera no trailer da comédia culinária ‘Gosto se Discute’

Quando se fala em gastronomia, muita gente pensa em glamour, luxo, concorrência sofisticada e, é claro, paladar aguçado. Mas não é bem isso que acontece em ‘Gosto se Discute‘, de André Pellenz.

No trailer da comédia, que acaba de ser divulgado, o restaurante de um renomado chef (Cassio Gabus Mendes) já não tem a mesma clientela do passado, e para recuperar o sucesso, ele é obrigado a aceitar a colaboração da auditora de um banco (Kéfera Buchmann). Para piorar, o cozinheiro perde seu paladar.

Assista:

O chef (Cassio Gabus Mendes) de um restaurante estrelado, mas um tanto ultrapassado, vê toda sua clientela ir para um novo “food truck” em frente ao seu estabelecimento. Para piorar, ele é obrigado a aceitar uma auditora do banco (Kéfera Buchmann) que quer promover uma verdadeira revolução no restaurante. O nervosismo é tanto que leva o chef a perder o seu paladar. Um novo cardápio parece ser a solução para recuperar o restaurante, mas como criá-lo sem sentir gosto algum?

Produção da Damasco Filmes, o longa chega aos cinemas em 9 de novembro, com distribuição da Imagem Filmes.

‘Wayward Sisters’: Derivado de ‘Supernatural’ ganha seu primeiro clipe

O novo spin-off da série ‘Supernatural’, intitulado ‘Wayward Sisters’, ganhou seu primeiro clipe.

A série será introduzida no episódio de retorno de ‘Supernatural‘, que vai ao ar dia 18 de janeiro.

Escrito por Dabb e Robert Berens, ‘Wayward Sisters’ traz a xerife Jody Mills ao lado de um grupo de jovens problemáticas, que se tornaram órfãs após acidentes sobrenaturais. Juntas, elas formam uma força suprema que visa combater monstros e entidades malignas.

Assista:

Segundo um dos criadores da nova trama, Andrew Dabb, o objetivo é desenvolver uma narrativa que permeie a atmosfera de ‘Supernatural’, com uma abordagem um pouco diferente:

“Essa série será tipo ‘Supernatural’, mas com um conjunto distinto de histórias dentro deste universo. Este grupo de mulheres aparecerá completo no episódio 10 do próximo ciclo e vão mostrar a que veio, apresentando algo que existe no contexto dos irmãos Winchester, mas que se desenvolve de outra maneira”.

A primeira personagem a ser apresentada no universo de ‘Supernatural’ é Patience Turner, um garota com poderes psíquicos. Ela chega no terceiro episódio da nova temporada. A partir disso, o capítulo 9 contará com a chegada das outras participantes do elenco, com a formação do grupo se consolidando de vez no episódio 10, que será considerado o episódio piloto de ‘Wayward Sisters’, dentro da série original.

A produção conta com um elenco formado por Kim Rhodes, Kathryn Newton, Katherine Ramdeen, Clark Backo e Briana Buckmaster.

Este será o segundo spin-off que o TV show terá.

Em 2014, ‘Supernatural‘ fez a estreia de Bloodlines‘, um episódio-piloto que foi exibido dentro da temporada, mas que não funcionou e hoje é tido como um dos piores episódios de todos os tempos na série.

 

Patrulha do Destino reunida em novas fotos da série ‘Titãs’

O quarto episódio da série ‘Titãs‘ apresentou o Patrulha do Destino, que ganhará sua própria série em 2019.

Hoje foram reveladas novas imagens do grupo.

Confira:

A Netflix adquiriu os direitos de exibição internacional e lançará a série no Brasil.

A série segue jovens heróis do Universo DC enquanto eles crescem e se encontram em uma versão sombria da franquia clássica dos Jovens Titãs. Dick Grayson e Rachel Roth, uma jovem garota especial possuída por uma estranha escuridão, acabam no meio de uma conspiração que pode trazer o Inferno para a Terra. Eles se juntam à cabeça-quente Estelar e o amável Mutano. Juntos, eles se tornam uma família e uma equipe de heróis.

O projeto foi criado por Greg Berlanti, e é estrelado por Brenton Thwaites (Asa Noturna), Anna Diop (Estelar), Teagan Croft (Noturna) e Ryan Potter (Mutano).

Titãs‘ já está renovada para a 2ª temporada.

 

Crítica | Rocketman – Vida de Elton John é contata através de uma magnífica fantasia alucinante

O cantor Elton John sempre foi uma figura enigmática e extremamente importante para a cultura popular. Com músicas que ficam no ouvido devido às melodias marcantes e as letras que falam sobre o amor, John conquistou o mundo e se tornou um dos músicos de maior sucesso, com mais de 300 milhões de discos vendidos. Apesar da imagem espalhafatosa e carnavalesca que ele adotou no começo da carreira, sua vida pessoal nunca havia indagado o imaginário popular, até agora.

As diversas “polêmicas” sobre sua sexualidade e problemas de vício em álcool, drogas, compras, sexo e remédios prescritos se tornam um prato cheio nesse filme delicioso que se aprofunda na jornada de John ainda criança, quando ele se chamava Reginald Dwight e vivia com seus pais em Londres. O brilhante roteiro de Lee Hall se inicia em uma reunião dos Alcóolicos Anônimos, quando o cantor havia chegado no fundo do poço e decide procurar ajuda para se curar de seus vícios, e compartilha conosco sua história desde o anonimato até se tornar um grande astro do rock.

A história é apresentada de maneira fantasiosa, como se Elton estivesse em uma frenética viagem alucinógena, brindando o público com cenas coloridas e números musicais repletos de magia que criam uma jornada extremamente prazerosa e visualmente estonteante.

Nascido em 1947, Elton aprendeu a tocar piano cedo e logo se tornou um prodígio. Seus pais se separaram quando ele ainda era uma criança, deixando traumas que demoraram anos para se curarem. Quando adulto, ele se torna um superstar internacional e uma das figuras mais icônicas da cultura pop, mas os fantasmas do passado se tornam presentes em uma vida regada a bebida, drogas e promiscuidade.

O diretor Dexter Fletcher, que assumiu a produção de ‘Bohemian Rhapsody‘ após a demissão de Bryan Singer, consegue transpor a história do cantor de maneira magnífica para as telonas, além de adicionar as canções no meio da trama de maneira extremamente bem sucedida, usando a trilha sonora como um artifício para ajudar a contar a história ao invés de usar as músicas para resolver os dilemas da trama, como aconteceu no filme do Queen. A direção de arte e o figurino são um show a parte, aproveitando o vestuário espalhafatoso do cantor para dar o tom colorido e brilhante da produção através de uma fotografia impecável.

Taron Edgerton entrega uma atuação invejável como o cantor, emprestando diversos trejeitos e caretas do Elton John para criar uma performance rica em detalhes e repleta de camadas, que já desponta para uma indicação ao Oscar – vale lembrar que Rami Malek levou a estatueta por interpretar o Freddie Mercury. Outro grande destaque vai para Jamie Bell, que interpreta o compositor Bernie Taupin – o melhor amigo de Elton. O relacionamento dos dois é um dos pontos altos do filme, muito bem trabalhado e aprofundado pelo roteiro. Richard Madden está incrível como o vilanesco John Reid, e Bryce Dallas Howard brilha como a mãe do protagonista.

Frenético, colorido, espalhafatoso, ‘Rocketman‘ é uma fantasia alucinante e desenfreada abordando os prós e contras da fama sem pudores, com um roteiro corajoso que trata de diversos tabus sem colocar panos quentes em cima, incluindo cenas de sexo, drogas e rock’n’roll. E ele consegue ser fantástico em tudo o que se propõe.

Assista a crítica em vídeo:

 

‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’: Chris Pratt indica que Thor estará no filme

Chris Pratt esteve na première mundial da animação ‘Dois Irmãos – Uma Jornada Fantástica‘ na noite de ontem (18), e foi questionado pelo ComicBook se Thor não estará em ‘Guardiões da Galáxia – Vol. 3‘.

O ator se esquivou, mas deu a entender que o Deus do Trovão se juntará aos Guardiões.

“Quem te disse que o Thor não estará em Guardiões 3? Nós nem começamos a filmar ainda. Não sabemos. Não há uma resposta definitiva sobre isso. Teremos que esperar para ver”, afirmou.

Em uma entrevista ao podcast da Empire Magazine, os roteiristas Christopher MarkusStephen McFeely, de ‘Vingadores: Ultimato’, também disseram que não têm ideia de Thor (Chris Hemsworth) irá aparecer no terceiro filme da franquia Guardiões da Galáxia.

A notícia, ainda que não tenha sido confirmada, contraria ou ao menos dá um salto temporal quando à conclusão do Deus do Trovão em ‘Ultimato’. Afinal, para aqueles que não se lembram, Thor abdicou de seu papel como governante de Asgard, entregando o posto para Valquíria (Tessa Thompson) e mergulhando na imensidão do espaço ao lado de Peter Quill (Chris Pratt) e sua trupe. 

Segundo reportagens recentes, é possível que Guardiões da Galáxia Vol. 3’ tenha a estreia do vilão Adam Warlock no MCU e que o personagem será interpretado por Zac Efron.

Porém, outros boatos indicam que Mark Hamill (franquia Star Wars) pode dar vida ao misterioso criador de Rocket Raccoon (Bradley Cooper) – e mais: pode inclusive ser o principal antagonista do filme, seguindo os passos de Ego (Kurt Russell), planeta-pai de Peter Quill (Chris Pratt).

Atualmente trabalhando em ‘O Esquadrão Suicida‘ para a DC, James Gunn só estará livre para começar as filmagens de Guardiões da Galáxia Vol. 3’ em fevereiro de 2021. 

‘Os Croods 2 – Uma Nova Era’ ganha cartaz nacional

A sequência de ‘Os Croods‘ (The Croods) acaba de ter seu cartaz nacional revelado. O Primeiro trailer será lançado na segunda-feira, dia 21.

Com o título Os Croods 2 – Uma Nova Era‘ (The Croods 2), o filme chega aos cinemas norte-americanos no dia 25 de Novembro, quarta-feira de ação de graças nos EUA.

Confira:

A mudança indica a confiança do estúdio de que, de acordo com relatórios recentes, a Pixar vai lançar sua animação ‘Soul‘ diretamente no Disney+ e não mais nos cinemas.

Soul‘ ainda está programado para estrear em 20 de novembro, no mesmo fim de semana de ‘007 – Sem Tempo para Morrer‘, mas pode ter sua estreia cancelada nas telonas.

Os Croods 2 – Uma Nova Era‘ é dirigido por Joel Crawford, que tem no currículo o design de produção de ‘Kung Fu Panda 3‘ e ‘Trolls‘.

Os Croods‘ conquistou a crítica e o público: custou US$ 135 milhões e arrecadou US$ 585,1 milhões mundialmente.

O original acompanha os embates entre um patriarca tradicional contra um forasteiro que pensa (relativamente) à frente de seu tempo. Nicolas Cage empresta sua voz a Crug, que cautelosamente guia sua família em busca de um lugar seguro, depois que um terremoto destrói sua casa. Ao tentar encontrar um caminho em ambiente perigoso e hostil, ele encontra o personagem de Ryan Reynolds, um nômade que encanta o clã de Crug com seus modos modernos – especialmente sua filha mais velha (Emma Stone).

‘Hotel Transilvânia 4: Transformonstrão’ ganha logo nacional e curta dublado da franquia

A Sony Pictures revelou o título oficial e data de estreia do quarto filme da franquia ‘Hotel Transilvânia‘, que também será o último.

Com o título ‘Hotel Transilvânia: Transformonstrão‘ (Hotel Transylvania: Transformania), a animação chega aos cinemas em julho.

Confira o logo:

Além disso, a Sony Pictures divulga a versão dublada do curta ‘Pets Monstruosos: Um Curta do Hotel Transilvânia’. No vídeo, Pipi, o adorável filhote de Drac, tem mais energia do que nunca e só quer brincar! Infelizmente, Drac está muito ocupado com suas tarefas no hotel, então ele está determinado a encontrar um pet para fazer companhia a Pipi. Depois de uma série de tentativas, Drac fica chocado com a amizade improvável que Pipi escolhe.

A versão dublada do curta traz a voz consagrada de Alexandre Moreno como Drac, personagem amado da franquia no Brasil.

Assista:

Selena Gomez, que reprisa seu papel como Mavis, também atuará como produtora executiva.

O cineasta Genndy Tartakovsky, que dirigiu todos os longas anteriores, não retorna.

Ele foi substituído por Jennifer KluskaDerek Drymon.

Adam SandlerAndy Samberg, que viveram Drácula e Jonathan nas iterações predecessoras, retornam.

Vale lembrar que o longa anterior, ‘Hotel Transilvânia 3: Férias Monstruosas‘, se tornou a animação de maior bilheteria da Sony Pictures, com arrecadação de US$ 526.5 milhões.

Juntos, os três filmes da franquia já arrecadaram mais de US$ 1.3 bilhão.

Cena deletada traz MORTE de personagem de ‘Shang-Chi’

Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’ ganhou um vídeo com uma cena deletada que foi cortada da versão dos cinemas.

Ela mostra a morte de Razor Fist, personagem de Florian Munteanu, que não aconteceu no corte original.

Assista:

O filme foi adicionado ao catálogo da Disney+, e a plataforma de streaming também lançou um especial explorando os bastidores da adaptação estrelada por Simu Liu.

O especial faz parte da série Marvel Studios Avante, que traz curiosidades por trás das câmeras das atuais produções do estúdio, como ‘WandaVision’, ‘Falcão e o Soldado Invernal’, ‘Loki’ e ‘What If…?’.

Confira o trailer e o pôster:

Lembrando que ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’ se tornou um dos mais recentes sucessos da Marvel Studios e conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 400 milhões nas bilheterias ao redor do mundo.

Dirigido por Destin Daniel Cretton, o filme também conta com Awkwafina, Tony Chiu-Wai Leung, Michelle Yeoh, Florian Munteanu, Fala Chen e Ronny Chieng.

Na trama, Shang-Chi é o filho de um globalista com base na China que criou e educou o descendente dele em um recluso complexo chinês, treinando artes marciais e adquirindo habilidades insuperáveis. Quando ele tem a chance de entrar em contato com o resto do mundo, logo percebe que seu pai não é o humanitário que dizia ser, vendo-se obrigado a se rebelar.

Confira a nossa crítica:

Crítica | Shang-Chi – Marvel acerta novamente com filme envolvente, emocionante e com cenas de ação IMPRESSIONANTES

‘Deadpool 3’: 2º Teaser LEGENDADO traz Ryan Reynolds e Hugh Jackman revelando como o Wolverine volta

Em um segundo teaser legendado de ‘Deadpool 3‘, Ryan Reynolds e Hugh Jackman revelaram como o Wolverine volta na sequência após a morte do Wolverine em ‘Logan‘.

Veja o vídeo LEGENDADO:

Pelo menos nesse filme específico, Jackman dará vida ao Carcaju no Universo Cinematográfico Marvel.

Lembrando que Hugh Jackman havia se despedido do papel em Logan, muito elogiado por crítica e público, mas havia um enorme desejo do público em vê-lo atuando “na nova casa”.

Brincalhão como é, Reynolds tudo poderia ser uma piada, mas o logo oficial do filme mostra o símbolo do Mercenário Tagarela sendo despedaçado pelas garras de metal do Wolverine.

Este que marcará a estreia do Mercenário Tagarela ao MCU, ‘Deadpool 3‘ terá Shawn Levy (‘Stranger Things’) e roteiro de Rhett Reese e Paul Wernick, que escreveram as duas primeiras aventuras do anti-herói.

Deadpool 3‘ chegará aos cinemas pelo mundo no dia 6 de setembro de 2024.

Vale lembrar que trata-se de uma nova colaboração entre Reynolds e o diretor Shawn Levy, após ‘Free Guy: Assumindo o Controle‘ e ‘O Projeto Adam‘. Rhett Reese e Paul Wernick vão retornar como roteiristas, após se afastarem no início do desenvolvimento, ainda sob gerência da 20th Century FOX.

Deadpool 3‘ não tem data de estreia definida, mas será o primeiro filme do Universo Cinematográfico Marvel com classificação indicativa R (+18).

Netflix divulga trailer FINAL da adaptação live-action de ‘One Piece’

A adaptação live-action de ‘One Piece‘ chega ao catálogo da Netflix em 31 de agosto, e o trailer final acaba de ser divulgado.

Confira:

Várias reações dos jornalistas estão sendo publicadas na internet, e estão aclamando a produção. (via ComicBook)

“A notícia saiu. Eu vi One Piece da Netflix e, embora não possa dizer muito, posso dizer o seguinte antes que toda a minha cobertura vá ao ar. Já assisti a primeira temporada várias vezes. É *bom* bom.”

“Eu vi ‘One Piece’ da Netflix e posso confirmar que ele faz justiça ao material de origem e muito mais. Acho que os fãs de anime e os novatos na Grand Line ficarão surpresos com o que o show tem a oferecer. NÃO é ‘Cowboy Bebop’, não posso enfatizar isso o suficiente.”

“Após os primeiros minutos de #OnePieceNetflix, surpreendentemente chorei ao ver o quão divertido é e tão próximo do anime. É o tipo bom de exagero. Iñaki Godoy É Luffy. O elenco é. Tanto os fãs do anime quanto os não vão gostar.”

#OnePieceNetflix é, simplesmente, excelente. Fiel quando é importante, ao mesmo tempo que oferece uma nova visão do mundo que o apresenta aos recém-chegados. Esse elenco é tão perfeito.

Tendo visto todos os 8 episódios de ‘ONE PIECE’ da Netflix, e tendo exposição mínima aos materiais originais, posso dizer que este é O programa que os fãs de mangás de live-actions e/ou adaptações de anime queriam.

O trabalho de câmera dinâmico, com efeitos visuais sofisticados, um elenco matador,
e uma compreensão da HISTÓRIA (e especificamente de como escrever, dirigir e produzir mídia episódica de grande orçamento), esperamos que isso seja lembrado como… REI DOS SHOWS DA NETFLIX!

“Como alguém que se familiarizou muito mais com o anime no ano passado, devo dizer que fiquei agradavelmente surpreendido ao ver a série ganhar vida com tanto amor. A escala deste show é GRANDE e muita dedicação foi colocada em quase todos os aspectos dele.”

Baseada no aclamado mangá escrito por Eiichiro Oda, a adaptação reconta a história de em Monkey D. Luffy, um jovem que, inspirado por seu ídolo de infância e poderoso pirata Shanks, o Ruivo, sai em uma jornada do mar East Blue para encontrar o famoso tesouro One Piece e proclamar-se o Rei dos Piratas.

Em um esforço para organizar sua própria tripulação, os Piratas do Chapéu de Palha, Luffy salva e faz amizade com um espadachim chamado Roronoa Zoro, que se torna seu braço direito na busca pelo One Piece.

A principal curiosidade é em relação à performance de Iñaki Godoy (‘Imperfeitos’) como Luffy, mas o astro já recebeu a bênção de Oda.

Através do Twitter, a página oficial da adaptação compartilhou um vídeo em que Godoy conheceu Oda pessoalmente, e durante a discussão, o escritor enfatizou que não conseguia imaginar mais ninguém interpretando Luffy.

Confira:

De acordo com o Comic Book, esta informação acompanha o fato de Oda ter divulgado uma carta aos fãs detalhando seu amor por Godoy.

Na carta, ele elogiou a adaptação da Netflix e revelou que Godoy o contagiou no primeiro instante.

“Minha maior preocupação com a adaptação live-action de ‘One Piece’ era se conseguiríamos encontrar alguém como Luffy. Assisti a vários testes e quando encontrei Iñaki, eu ri. Eu pensei intuitivamente, ‘Esse cara é o Luffy'”, revelou Oda.

E aí, você está animado?

Anteriormente, a gigante do streaming revelou os títulos e as sinopses oficiais dos episódios, que você confere abaixo:

Romance Dawn” – Monkey D. Luffy, um jovem pirata otimista com sonhos de encontrar o One Piece, parte em busca da tripulação leal de que precisa para navegar pelos vastos oceanos. Sua jornada começa quando ele ajuda Koby, um marinheiro forçado à servidão, a escapar de uma situação indesejável. Enquanto em Shells Town, Luffy conhece Roronoa Zoro, um famoso caçador de piratas, e Nami, uma ladra mestre, então os três formam uma aliança tênue.

The Man in the Straw Hat” – Luffy, Zoro e Nami se encontram presos em uma ilha dominada pelo pirata palhaço enlouquecido, Buggy. Koby se junta aos fuzileiros navais e prova sua coragem.

Tell No Tales” – Luffy, Zoro e Nami pousam em Syrup Village, onde encontram Usopp, um local que apresenta o grupo à Kaya, uma herdeira doente de um estaleiro sob os cuidados de um trio de funcionários autoritários. Com a ajuda de Koby, o vice-almirante Garp, um poderoso fuzileiro naval, sai em busca de Luffy.

The Pirates Are Coming” – Luffy, Zoro e Nami abrem caminho pela mansão de Kaya, que agora se tornou uma prisão. Usopp pede a ajuda de Koby, Helmeppo e dos fuzileiros navais. Luffy finalmente consegue o navio dos seus sonhos quando Garp se aproxima.

Eat at Baratie!” – Luffy e sua turma são testados em sua capacidade de lutar juntos em alto mar. Eles chegam ao Baratie, um restaurante flutuante, onde encontram Sanji, um jovem chef apaixonado por bons restaurantes. Um duelo no cais choca o grupo.

The Chef and the Chore Boy” – O grupo é emboscado por uma ameaça que ninguém vê chegando. Depois de uma dura batalha no Baratie, Sanji finalmente segue seus sonhos enquanto outro membro da tripulação mostra suas verdadeiras cores.

The Girl With the Sawfish Tattoo” – A tripulação vêm em auxílio de um membro que precisa urgentemente de uma família.

Worst in the East” – Nasce uma nova tripulação pirata.

Criada por Matt OwensSteven Maeda, o elenco é formado por Iñaki GodoyMackenyuEmily RuddJacob Romero GibsonTaz Skylar.

Diretores de ‘Vingadores: Ultimato’ não estão felizes com declaração de Robert Downey Jr. sobre o Homem de Ferro

Recentemente, a Variety divulgou que a Marvel queria o retorno de Robert Downey Jr. como Tony Stark e Scarlett Johansson como Natasha Romanoff. Memoravelmente, o Homem de Ferro e a Viúva Negra morreram em ‘Vingadores: Ultimato‘, de 2019.

Porém, os Irmãos Russo, diretores de ‘Vingadores: Ultimato‘, não estão muito convencidos pelos comentários recentes da possibilidade de Robert Downey Jr. se vestir novamente como Homem de Ferro no MCU.

No início deste mês, o ator disse à Esquire que estaria disposto a retornar ao papel, afirmando:

“Felizmente. É uma parte integrante do meu DNA. Esse papel me escolheu. E olha, eu sempre digo, nunca, jamais aposte contra Kevin Feige é uma aposta perdida. Ele é a casa. Ele sempre vencerá.”

Por isso, o GamesRadar+ perguntou à dupla de cineastas – já que foram eles que o mataram na franquia – e eles ficaram um pouco perplexos e não muito felizes com a ideia.

“Não sei como eles fariam isso. Não sei qual seria o caminho legal para isso [risos]”, disse Anthony Russo.

Enquanto isso, seu irmão Joe acrescentou: “Quer dizer, fechamos aquele livro, então caberia a eles descobrir como reabri-lo”. 

Em meio ao sucesso cada vez menor de bilheteria dos filmes da Marvel, a Variety informou que tem havido conversas ativas nos estúdios da Marvel sobre a possibilidade de fazer um novo filme dos Vingadores com a gangue original, e isso significaria trazer de volta Downey e Johansson para reprisar seus personagens.

Segundo a reportagem, a possibilidade foi discutida recentemente, mas a Marvel Studios ainda não se comprometeu totalmente com a ideia.

Um grande problema é que não seria barato trazer de volta as estrelas originais, já que Downey recebeu cerca de US$ 25 milhões por ‘Homem de Ferro 3‘.

Com a maioria dos novos lançamentos da Marvel Studios ganhando menos dinheiro nas bilheterias em comparação com seus antecessores, também se fala em reduzir os enormes orçamentos para esses filmes. No entanto, quando se trata da abordagem criativa, isso não deve ser um problema, visto que o multiverso tornaria muito fácil ressuscitar personagens falecidos.

Resta saber se Johansson toparia voltar após ela processar a Disney.

Johansson é a atriz mais bem paga da atualidade, e manteve seu título esse ano ao receber US$ 20 milhões para estrelar o filme solo da ‘Viúva Negra‘ mais comissão nas bilheterias. Mas nem sempre foi assim.

Após uma batalha que durou anos dentro da própria Marvel, a atriz finalmente conseguiu negociar um salário equivale ao que Chris Evans e Chris Hemsworth ganharam para interpretar Capitão América e Thor em ‘Vingadores: Guerra Infinita‘.

Em entrevista ao Hollywood Reporter, Scarlett foi questionada se recebia menos que seus companheiros de elenco para ‘Vingadores: Ultimato‘: “Dinheiro sempre é um tabu em qualquer conversa. Mas posso dizer que, sim, agora estou no mesmo campo salarial dos meus amigos do sexo masculino”.

‘Deus Ainda é Brasileiro’: Filme PÓSTUMO de Cacá Diegues com Antônio Fagundes ganha data de estreia

O diretor Cacá Diegues morreu no dia 14 de Fevereiro, no Rio de Janeiro, aos 84 anos. Ele teve “complicações cardiocirculatórias” durante uma cirurgia.

Antes de morrer, Cacá finalizou seu trabalho na direção da sequência do sucesso ‘Deus É Brasileiro‘ – que se tornou um clássico do cinema nacional em 2003.

Intitulado ‘Deus Ainda É Brasileiro, o filme traz de volta Antônio Fagundes no elenco e ganhou data de estreia: 23 de Outubro de 2025.

Na sequência, cansados da maldade e da corrupção dos humanos, os seres celestiais decidem puni-los ao enviar um segundo meteoro para destruir a Terra, assim como aconteceu na era dos dinossauros. Em busca de alertá-los a ter mais amadurecimento e amor, Deus (Antônio Fagundes) retorna ao planeta.

O original trazia Deus tirando férias e viajando ao Nordeste do Brasil para encontrar alguém para ocupar seu lugar enquanto aproveita a folga. Durante a jornada, ele acaba fazendo amizade com o borracheiro Taoca (Wagner Moura), que se torna seu guia pelas terras brasileiras em busca do novo Deus.

O elenco também conta com Paloma Duarte, Stepan Nercessian, Hugo Carvana, Bruce Gomlevsky, e Toni Garrido.

Entre os sucessos de Cacá incluem-se a novela ‘Xica da Silva‘, ‘Tieta do Agreste‘ (1996) e os filmes ‘Orfeu‘ (1999) e ‘Deus É Brasileiro‘ (2003).

Bonito CineSUR 2026: Bianca Comparato será apresentadora da abertura ao lado de Reynaldo Gianecchini [EXCLUSIVO]

Bianca Comparato será a apresentadora da abertura da 4a edição do Festival Sul Americano Bonito Cinesur, junto ao ator Reynaldo Gianecchini. O evento será realizado de 24/07 a 01/08, em Bonito – MS.

Comparato é uma atriz brasileira reconhecida pela versatilidade de seus trabalhos na televisão, no cinema e no streaming.

Ganhou ampla projeção ao protagonizar a série ‘3%‘, primeira produção brasileira original da Netflix, que alcançou audiência em diversos países e consolidou seu nome internacionalmente. Também integrou o elenco de novelas, séries e filmes de diferentes gêneros, demonstrando versatilidade em projetos de drama, suspense e ficção científica.

Bonito CineSur: um festival que cresce a cada edição

No coração da América do Sul, Bonito é parte do Parque Nacional da Serra da Bodoquena e um dos pontos de ecoturismo mais importantes do país. O evento enriquece o calendário cultural da cidade, do país e do continente com a exibição de mais de 40 filmes de quase todos os países da América do Sul.

19 filmes para ficarmos de olho no Bonito CineSur 2026

Nesta edição, o Bonito Cinesur reúne 47 produções de 10 países da América do Sul, distribuídas entre mostras competitivas e paralelas, incluindo longas, curtas, cinema ambiental, produções sul-mato-grossenses, pré-estreias e sessões especiais.

Os filmes selecionados para as mostras competitivas do Bonito CineSur concorrem ao Troféu Pantanal, premiação oficial do festival concedida pelo Júri Oficial e pelo Júri Popular. Além do troféu, algumas categorias contam com premiação em dinheiro.

Ao longo de nove dias, o Bonito CineSur ocupará salas de cinema, espaços culturais e praças da cidade, promovendo exibições, debates, oficinas, encontros formativos e atividades voltadas ao fortalecimento da cadeia audiovisual e da economia criativa local. A programação reforça a vocação do festival para o intercâmbio cultural sul-americano e para a valorização de narrativas conectadas às questões ambientais e sociais do continente.

‘Nocaute’: Entrevista EXCLUSIVA com Jake Gyllenhaal

Nosso correspondente Jânio Nazareth participou do tapete vermelho de ‘Nocaute‘ (Southpaw, EUA, 2015) em Los Angeles e entrevistou os astros Jake Gyllenhaal e Rachel McAdams.

O diretor Antoine Fuqua (‘Invasão à Casa Branca’, ‘Dia de Treinamento’) desafiou Gyllenhaal a se tornar um autêntico lutador de boxe, para que as filmagens fossem o mais realistas possível. Ele treinou 5 meses para entrar em forma e interpretar o lutador de boxe do filme.

Assista nossa entrevista EXCLUSIVA:

Crítica | Nocaute 

No auge da carreira e da vida pessoal, o boxeador Billy “The Great” Hope (Jake Gyllenhaal) tem basicamente tudo o que sempre sonhou para sua vida. Até que num terrível golpe do destino ele perde a esposa (Rachel McAdams), sua filha é levada pelo Serviço Social, sua casa e seus bens são tomados pelo banco. Billy fica apenas com a bebida e as drogas. Sem amigos e recursos, ele procura a ajuda do ex-lutador de boxe Tick (Forest Whitaker) para voltar ao ringue, recuperar a guarda da filha, o título mundial e também a sua própria vida.

A estreia de ‘Nocaute‘ nos cinemas acontece amanhã, dia 10 de setembro.

nocaute_1

10 filmes que mostram que quando a esmola é demais até o santo desconfia

O mundo dos trambiqueiros já ganhou muitas histórias através de filmes. Geralmente em tramas puxadas para a comédia, já vimos as mais loucas trajetórias de personagens que se metem em inúmeras confusões. Para lembrar algumas dessas obras, segue abaixo uma ótima lista:

 

Fé demais não cheira bem

Lançado no ano de 1992 nos cinemas, essa comédia estrelada por Steve Martin nos conta a história de um trapaceiro que explora os caminhos da fé e dos milagres para benefício próprio viajando pelos Estados Unidos. Dirigido por Richard Pearce.

 

Nas Ondas da Fé

Na trama, conhecemos o esforçado Hickson (Marcelo Adnet), um técnico de informática que faz bicos com um carro de som que leva mensagens carinhosas. Ele mora com a esposa Jéssika (Letícia Lima) em uma casa no subúrbio carioca. Certo dia, após ir até um culto, consegue uma oportunidade de emprego em uma rádio gospel e após uma brincadeira pensando que estava fora do ar, alcança um enorme sucesso com um programa onde assume o papel de um pastor falando para um enorme público.

 

Os Olhos de Tammy Faye

Na trama, conhecemos algumas fases da vida de Tammy Faye (Jessica Chastain), primeiro uma criança criada com a religião muito próxima de sua família, depois sua chegada na faculdade de estudos bíblicos, onde conhece o futuro marido Jim Bakker (Andrew Garfield). A partir do momento que se casa, resolve com o marido jogarem as mensagens de fé e esperança pelos Estados Unidos até que começam a perceber uma oportunidade de alcançar cada vez mais pessoas indo para a televisão e criando um show cristão. Só que o tempo passa, o sucesso chega, mas os pecados cometidos nesses tempos de ganância e ego inflado batem à porta deixando poucas escolhas aos envolvidos.

 

Os Salafrários

Na trama, conhecemos Clóvis (Marcus Majella) um homem que teve uma infância difícil passando por vários lares que já adulto resolveu viver de malandragem, mais precisamente um falsificador de obras de arte. Quando um de seus projetos criminosos dá errado, ele acaba encontrando com Lohane (Samantha Schmütz), sua meia irmã que levava uma vida honesta com seu trailer fazendo hambúrgueres em Magé até ser passada pra trás por trambiqueiros. Agora, partindo rumo à região dos lagos no Rio de Janeiro os irmãos precisam se unir para buscar novos objetivos.

 

Mixed by Erry

Na trama, conhecemos Enrico ‘Erry’ Frattasio (Luigi D’Oriano), um jovem tímido morador da região de Forcella, parte da grande Nápoles, que passou a infância tendo como referência o pai trambiqueiro, um falsificador de famosas bebidas destiladas. Erry sempre amou o universo musical, e tornando um grande conhecedor das novidades pela planeta e quando chega próximo da maioridade tem o sonho de ser DJ. Como todas suas tentativas não dão muito certo, ao lado de um dos irmãos Peppe (Giuseppe Arena) resolvem criar um negócio onde playlists de músicas nacionais e internacionais eram colocadas em uma fita k7 e vendidas por toda a região onde moravam. O negócio acaba sendo uma avalanche de sucesso, e com a chegada do irmão caçula ao negócio, Angelo (Emanuele Palumbo), o trio monta um verdadeiro império da pirataria se tornando um enorme alvo para as ações da polícia federal italiana.

 

Sharper – Uma Vida de Trapaças

Na trama, conhecemos o jovem Tom (Justice Smith), um amante de livros, que possui uma simpática livraria no centro de uma grande cidade norte-americana. Certo dia, entra pela porta do local uma jovem doutoranda chamada Sandra (Briana Middleton) e logo os dois se apaixonam perdidamente. Certo dia, Sandra, desesperada, avisa Tom que precisa de 350 mil dólares e ele, um herdeiro do milionário Richard (John Lithgow), logo consegue a quantia. Só que Sandra some, e Tom percebe que caiu em um golpe. Paralelo a isso, vamos conhecendo Max (Sebastian Stan) e Madeline (Julianne Moore), um dupla de trambiqueiros que vão nos mostrar os lados desse golpe aplicado por Sandra.

 

Golpe Duplo

Na trama, conhecemos Nicky (Will Smith) um empreendedor do ramo da malandragem que durante certos períodos do ano, reúne uma equipe de trambiqueiros em algum lugar dos Estados Unidos e juntos aplicam golpes de médio porte. Para se juntar a sua equipe e um novo trabalho, Nicky vai atrás de Jess (Margot Robbie) e a seleciona para o novo golpe. Quando acaba o trabalho, Nicky e Jess estão envolvidos (sentimentalmente falando) e o primeiro resolve ir embora e não viver esse amor. Passam-se três anos e o destino coloca novamente os dois apaixonados frente a frente em um novo trabalho.

 

Eu me Importo

Na trama, conhecemos Marla Grayson (Rosamund Pike), uma mulher de forte personalidade que achou uma mina de ouro em um negócio (nada ético) bastante rentável de guardiã de legal de pessoas idosas que não conseguem mais tomar atitudes. Com esquemas com uma médica, casas de saúde para idosos e enrolando juízes, ao lado de sua parceira de vida e sócia Fran (Eiza González) estão sempre planejando o próximo golpe. Um dia aparece a ficha de Jennifer Peterson (Dianne Wiest) e assim Marla rapidamente vira sua guardiã legal. Só que dessa vez, o alvo tem muito mais segredos do que aparenta e trará graves problemas para Marla e seus integrantes do esquema.

 

As Trambiqueiras

Na trama, conhecemos a ex-atleta olímpica da marcha atlética Connie (Kristen Bell), uma mulher perto dos 40 anos, que após anos se dedicando a um esporte que poucos ligam, virou uma dona de casa. Ela é muito infeliz no casamento com o marido Rick (Joel McHale), um homem grosseiro que viaja pelos Estados Unidos pelo seu trabalho na receita federal. Connie só tem uma grande amiga, Jojo (Kirby Howell-Baptiste). Ambas são viciadas em conseguir cupons de desconto e essa satisfação que sentem acaba virando uma ideia de empresa quando elas descobrem brechas em vendas desses cupons de forma online, porém totalmente ilegal. Ganhando milhões, elas começam a criar suspeitas no analista de cupons Ken (Paul Walter Hauser) que se junta ao agente federal dos correios Simon (Vince Vaughn) para tentar parar a dupla de amigas.

 

Trapaça

Na trama, acompanhamos a trajetória de Irving Rosenfeld (Christian Bale), um especialista na arte das malandragens e transações duvidosas. Amante de Jazz, com seu chamativo barrigão e adepto da peruca contra a calvice precoce, vive empreendendo criminosamente pelas ruas de sua cidade. Certo dia, durante uma festa, conhece o amor de sua vida, a bela ruiva Sydney Prosser (Amy Adams) e juntos são procurados pelo FBI para ajudar na prisão de diversos políticos e figuras importantes da alta sociedade norte-americana. O plano, que é o passaporte de fuga da prisão para eles, corria perfeitamente bem até a chegada da mulher de Irving, Rosalyn Rosenfeld (Jennifer Lawrence) que arruma uma confusão após outra.

12 Séries de Ação para Assistir na Globoplay

A Globoplay, plataforma de streaming da Globo, está crescendo e investindo cada vez mais em um conteúdo diversificado, de produções premiadas, de prestígio mundial, além de, claro, obras brasileiras. Neste período que passamos em casa, o canal é uma grande pedida para o entretenimento.

Para ajudar os fãs de ação e adrenalina, o CinePOP separou uma lista com alguns dos programas mais famosos do gênero, disponíveis no acervo da Globoplay, assim como sucessos, séries de prestígio, e como não poderia deixar de ser, produções cem por cento nacionais – todas celebradas mundo afora. Vem com a gente e aperte o cinto, pois a viagem será truculenta.

L.A.’s Finest: Unidas Contra o Crime

Muitos podem não saber, mas esta série de ação totalmente girlpower é um derivado da franquia cinematográfica Os Bad Boys, estrelada por Will Smith e Martin Lawrence, cujo terceiro exemplar foi lançado este ano nos cinemas, antes da pandemia mundial.

A personagem Sydney Burnett, papel de Gabrielle Union, apareceu no segundo filme (2003) da franquia, ajudando a dupla a desmantelar um cartel de drogas. Agora, Syd ganha um programa para chamar de seu, e volta para Los Angeles, onde recebe uma parceira igualmente durona: Nancy McKenna, papel de Jessica Alba.

A série estreou em maio do ano passado e a segunda temporada é prometida ainda para este ano.

Máquina Mortífera

Por falar em séries derivadas de filmes, Máquina Mortífera nasceu no cinema, protagonizado por Mel Gibson e Danny Glover nos papeis dos tiras muito diferentes Martin Riggs e Roger Murtaugh. Depois de quatro filmes, a história migrou para a TV, com Riggs interpretado por Clayne Crawford, e Murtaugh vivido por Damon Wayans.

Máquina Mortífera estreou em 2016. Em sua terceira e última temporada, Riggs saiu de cena, quando Crawford foi substituído por Seann William Scott no papel de Wesley Cole.

24 Horas

Vencedora de dois Globos de Ouro (melhor série dramática e ator para o protagonista Kieffer Sutherland), 24 Horas é um verdadeiro marco da TV americana. Mais do que isso, a série pode ser considerada a responsável pela nova era dos programas televisivos, mais dinâmicos e cinematográficos. Ao desfecho de cada episódio, ficávamos obcecados em querer assistir logo o próximo. Tudo se conectava como uma história só, e a ideia é que cada episódio seja uma hora das 24 que formam o dia.

Jack Bauer (Sutherland) se tornou um dos personagens mais comentados da cultura pop mundial, um especialista em segurança trabalhando para uma agência governamental de primeira, repetidamente (a cada temporada) vivendo o pior dia de sua vida. A série durou oito temporadas, de 2001 a 2010, e viu Bauer enfrentar todo tipo de ameaça, muitas das quais punham em risco sua família. Esta é uma ótima oportunidade de reviver ou conhecer as aventuras do herói.

Homeland

Igualmente prestigiada, e com um apelo dramático ainda maior, Homeland foi mais longe e levou para casa cinco Globos de Ouro ao longo de sua trajetória na TV, que chegou ao fim este ano em fevereiro, após oito temporadas. Entre os prêmios da imprensa internacional estão duas estatuetas como melhor série dramática e outras duas pelo desempenho da protagonista Claire Danes.

A atriz vive Carrie Mathison, agente da CIA diagnosticada com bipolaridade. Ela está convencida de que um agente americano feito de prisioneiro sofreu lavagem cerebral do inimigo e agora planeja um ataque terrorista nos EUA ao voltar para casa. Tal agente é interpretado por Damian Lewis, também premiado pelo programa. E agora, ela está certa? Ou é apenas sua condição falando mais alto?

24 Horas: Viva um Novo Dia

Depois de oito temporadas, Jack Bauer retornou à telinha para uma breve retomada de seus afazeres em 2014. Viva um Novo Dia é uma espécie de minissérie em 12 episódios, funcionando por fora da saga tradicional de 24 Horas. Aqui, a ação é levada para Londres, e traz Sutherland de volta na pele do personagem que imortalizou, para uma nova história de intriga, espionagem e, claro, muita ação. O resultado? Quatro indicações ao Emmy.

Quantico

A belíssima indiana Priyanka Chopra é quem protagoniza esta série de ação, suspense e espionagem de enorme sucesso. A série durou três temporadas, de 2015 a 2018.

A trama aborda o treinamento de novos recrutas do FBI na base de Quantico – daí o título do programa -, conhecido por seu alto nível de dificuldade. Recrutas de diferentes backgrounds são os protagonistas, alguns vindos de famílias de agentes, outros, vítimas de terrorismo. Chopra, atriz que migrou para o cinema, vive a caloura Alex Parrish. Além de tentarem sobreviver ao treinamento, a trama fica ainda mais complexa quando surgem suspeitas de que um dos recrutas pode estar arquitetando um grande ataque terrorista nos EUA, do nível do 11 de setembro. Mas quem e por que?

24 Horas: O Legado

Sim, 24 Horas é um enorme sucesso e uma das pratas da casa. Tanto que gerou este derivado alguns anos depois. Pela primeira vez sem Bauer, a nova história é focada no jovem agente Eric Carter (Corey Hawkins), um herói de guerra que volta aos EUA com muitos problemas. Sua única saída é pedir ajuda na famosa agência anti-terrorismo, assim agindo na prevenção um novo ataque. O Legado conta ainda com Miranda Otto no elenco, veterana da trilogia O Senhor dos Anéis. O novo 24 Horas ficou no ar por uma temporada apenas, entre 2016 e 2017.

Operação Berlim

Um grande elenco protagoniza este thriller dramático, que aborda as operações clandestinas de agentes da CIA em Berlim. Richard Armitage protagoniza como Daniel Miller, oficial recém-chegado no posto estrangeiro da agência. Sua missão secreta é descobrir a fonte de um vazamento que fornecia informações para um famoso delator. Algo como o ocorrido no caso real de Julian Assange ou Edward Snowden. O protagonista é apadrinhado pelo veterano Hector DeJean, papel de Rhys Ifans. O elenco conta ainda com nomes como Ashley Judd, Keke Palmer e o indicado ao Oscar Richard Jenkins.

Séries Brasileiras

1 Contra Todos

O multifuncional Júlio Andrade protagoniza esta série renomada internacionalmente. Baseada em um caso real, Andrade vive um sujeito confundido com um grande traficante e terminando atrás das grades injustamente. Uma vez encarcerado, ele precisa se passar pelo criminoso a fim de impor respeito e sobreviver à sua nova condição. A série adentrou sua quarta temporada no fim de março, que igualmente se encontra disponível no canal. Completando o elenco principal, nomes como Stepan Nercessian, Rita Guedes, Silvio Guindane, Julia Ianina e Julia Konrad.

A Divisão

Por falar em Silvio Guindane, o ator também marca presença nesta outra série de ação criminal da Globoplay. O programa aborda a onda de sequestros que aterrorizou o país durante a década de 1990, e a criação da divisão especial para desarticular tais atividades criminosas. Completando o elenco, o veterano Marcos Palmeira e Natália Lage. A série estreou em 2019 e tem cinco episódios. Este ano, uma versão para o cinema foi lançada em janeiro. Conversamos sobre o filme com Palmeira e o bate-papo você pode conferir no link abaixo.

A Divisão | Entrevista com o ator Marcos Palmeira

Impuros

Lançada em 2018, esta série criminal chega este ano à sua terceira temporada (que ainda não estreou). A trama apresenta dois lados de uma moeda, com Evandro (Raphael Logam), um sujeito que sempre sonhou em se tornar um empresário honesto, vendo sua vida escoar para o mundo do crime, onde faz fama e fortuna. Em sua cola está o policial incorreto Morello (Rui Ricardo Diaz), dando início a uma caçada implacável. Fernanda Machado, de Tropa de Elite, também está no elenco. A série se passa nos anos 1990.

Arcanjo Renegado

Finalizando, temos uma das produções mais recentes da Globoplay, cujos cartazes estavam espalhados pelas cidades antes da pandemia. Lançado em fevereiro deste ano, o programa conta com dez episódios, e fala sobre um sargento do BOPE caído em desgraça (papel de Marcello Melo Jr.), após uma operação terminar em massacre no Rio de Janeiro. Ele então é transferido para uma unidade no interior do estado. Reforçando o elenco, um timaço feminino encabeçado por Erika Januza, Rita Guedes e a sumida Danni Suzuki.

‘O Mundo Perdido: Jurassic Park’ (1997) – Revisitando a continuação mais desnecessária do cinema, mas que rendeu uma das maiores franquias

Jurassic World: Recomeço’, o sétimo filme de uma das maiores franquias do cinema, estreia mundialmente neste primeiro fim de semana de julho (no Brasil hoje), aquecendo os motores para o que promete ser o mês mais movimentado do ano para as grandes produções. Estrelado pela duas vezes indicada ao Oscar Scarlett Johansson e pelo duas vezes vencedor do Oscar Mahershala Ali, o longa promete ser o reinício de uma nova saga jurássica nas telonas – e oferece para toda uma nova audiência a maravilha de ter dinossauros realistas nas telonas.

E quando falamos em dinossauros realistas precisamos voltar ao filme onde tudo começou: o ‘Jurassic Park’ original, de 1993. Nada jamais poderá ser comparado ao que foi ter pela primeira vez os dinossauros “vivos” de novo no cinema. Um verdadeiro divisor de águas, que só quem estava vivo na época pôde experienciar. Para irmos aquecendo os motores para o novo ‘Jurassic World’, continuaremos com nossa série de matérias revisitando todos os filmes da saga. Confira agora a primeira sequência de ‘Jurassic Park‘, que chegou quarto anos depois, com ‘O Mundo Perdido: Jurassic Park‘ (1997).

Leia também: ‘Jurassic Park: O Parque dos Dinossauros’ (1993) – Revisitando um dos melhores filmes da história do cinema

A ideia para O Mundo Perdido: Jurassic Park (1997) surgiu logo após o enorme sucesso do primeiro filme, dirigido por Steven Spielberg e baseado no livro de Michael Crichton. Spielberg e os produtores queriam continuar explorando o fascinante universo dos dinossauros ressuscitados, aproveitando o impacto revolucionário dos efeitos visuais e animatrônicos que haviam encantado o público.

Michael Crichton, autor do romance original, já havia escrito uma sequência para seu livro — The Lost World (1995) — que serviu de base para o roteiro do segundo filme. O enredo foi expandido para mostrar um segundo parque, em uma ilha diferente, onde os dinossauros vivem soltos, criando uma atmosfera mais selvagem e perigosa. Spielberg buscava um tom mais intenso e aventureiro, explorando temas como o risco da intervenção humana na natureza e as consequências imprevisíveis da ciência.

Leia também: ‘Tubarão’ (1975) – O Primeiro Blockbuster e um dos MELHORES filmes de todos os tempos faz 50 anos

Além disso, o sucesso comercial do primeiro filme e o avanço tecnológico em efeitos especiais e CGI permitiram aos criadores imaginar cenas ainda mais grandiosas e emocionantes, justificando a continuação da franquia. Assim, O Mundo Perdido: Jurassic Park nasceu da combinação entre a vontade de dar continuidade à história, o material literário da sequência original e a ambição de elevar o espetáculo visual para novos patamares.

O Mundo Perdido: Jurassic Park‘ (1997) é a sequência direta de ‘Jurassic Park‘ e se passa quatro anos após os eventos do primeiro filme. A trama revela que a InGen, empresa responsável pelos experimentos genéticos, criou os dinossauros em uma segunda ilha, a Isla Sorna, onde os animais vivem soltos, sem cercas ou supervisão humana. John Hammond, agora afastado do controle da InGen, convoca o matemático Ian Malcolm para liderar uma expedição de pesquisa com o objetivo de documentar os dinossauros e proteger o ecossistema da exploração comercial.

Leia também: ‘Superman: O Filme’ (1978) – Revisitando o PRIMEIRO super-herói do cinema e (para muitos) ainda o melhor!

Malcolm, inicialmente relutante, aceita a missão ao descobrir que sua namorada, Sarah Harding, já está na ilha como parte da equipe de campo. A situação se agrava com a chegada de um segundo grupo, liderado por caçadores mercenários contratados pelo novo chefe da InGen, Peter Ludlow, que planeja capturar dinossauros para exibição em um parque temático em San Diego. O conflito entre os cientistas e os caçadores gera uma série de confrontos emocionantes com várias espécies de dinossauros, incluindo os temidos Velociraptores e um casal de Tiranossauros Rex, que protagonizam algumas das cenas mais memoráveis do filme.

O ápice do filme, no terceiro ato, mostra um dos Tiranossauros, que é levado para os Estados Unidos, causando caos ao escapar no centro de San Diego durante a noite, em uma sequência inspirada nos clássicos filmes de monstros. Ian e Sarah precisam correr contra o tempo para capturar o animal e devolvê-lo à ilha antes que a situação saia totalmente do controle. ‘O Mundo Perdido termina com Hammond fazendo um apelo público pela preservação da Isla Sorna, destacando que a natureza deve seguir seu curso sem mais intervenções humanas.

Leia também: ‘Eu Sei o que Você Fizeram no Verão Passado’ (1997) – Revisitando um dos melhores slasher do cinema

Uma das primeiras propostas de roteiro envolvia os personagens voltando à Isla Nublar (ilha do primeiro filme), para explorar os destroços do antigo parque, com dinossauros agora soltos e mais selvagens. A trama envolveria equipes diferentes explorando os laboratórios abandonados e tentando resgatar material genético antes que os dinossauros destruíssem tudo.

Outra ideia descartada previa que, logo no início da trama, alguns dinossauros já estariam soltos em território continental (na Costa Oeste dos EUA), com a história mostrando uma caçada urbana desde o começo, não apenas no final. Spielberg gostou desse conceito, mas optou por usá-lo apenas no terceiro ato (com o T-Rex em San Diego).

Leia também: ‘Quarteto Fantástico’ (2005) – O primeiro filme dos heróis da Marvel para o cinema completa 20 Anos!

Havia também um esboço centrado em crianças presas na ilha, sobrevivendo sozinhas aos ataques dos dinossauros. Spielberg considerou a ideia porque queria manter um apelo para o público mais jovem, mas acabou preferindo incluir a personagem Kelly, filha de Malcolm, como a representante juvenil do elenco – e utilizando parte dessa narrativa para o terceiro filme apenas.

Outra versão inicial explorava uma guerra de bastidores entre corporações rivais tentando roubar o segredo da clonagem genética da InGen. Esse conceito mais conspiratório acabou sendo deixado de lado, mas alguns elementos desse tipo só foram reaproveitados em filmes posteriores da franquia.

Leia também: As 10 PERGUNTAS que geram mais expectativas na cultura pop na atualidade

Spielberg também queria ampliar a escala dos dinossauros e chegou a considerar uma sequência focada em uma caçada prolongada com múltiplos Tiranossauros Rex, incluindo perseguições de longo alcance, o que inspirou as cenas do casal de T-Rex no filme final.

No fim, Spielberg optou por uma combinação de elementos do livro de Crichton com algumas dessas ideias iniciais, focando na exploração de uma nova ilha (Isla Sorna), com mais dinossauros, caçadores humanos e o grande clímax urbano com o T-Rex em San Diego.

Leia também: Em Breve! 16 Filmes de TERROR que Chegam ainda na segunda metade de 2025…

Em ‘O Mundo Perdido: Jurassic Park(1997), vários dinossauros fizeram sua estreia nas telas da franquia, aparecendo pela primeira vez, já que haviam ficado de fora do filme original de 1993. Entre os principais estão o Estegossauro, uma das adições mais marcantes, ele aparece em uma das primeiras cenas, quando Sarah Harding observa um grupo com filhotes. Foi um dos dinossauros mais pedidos pelos fãs após o primeiro filme.

O Pachycephalosaurus é conhecido por sua cabeça em formato de cúpula óssea, esse dinossauro protagoniza uma cena de ataque contra os caçadores da InGen, usando sua força para derrubar veículos. O Compsognathus, ou Compy, são pequenos e aparentemente inofensivos, esses dinossauros aparecem em grupo e atacam de forma coordenada. Têm destaque em cenas de suspense, inclusive na abertura do filme. O Mamenchisaurus é um dinossauro de pescoço extremamente longo, que aparece brevemente em uma cena de observação na ilha, impressionando os personagens por seu tamanho. E o Parasaurolophus, que embora tivesse sido apenas mencionado visualmente no primeiro filme em uma cena distante, só em ‘O Mundo Perdido ele tem participação mais evidente, sendo capturado pelos caçadores. Esses dinossauros ajudaram a ampliar a diversidade de espécies no universo da franquia, oferecendo novas possibilidades de ação e suspense para a sequência.

A principal diferença entre ‘Jurassic Park e ‘O Mundo Perdido: Jurassic Park está no tom e na ambientação. Enquanto o primeiro filme tem uma estrutura mais contida, com suspense e clima de descoberta dentro de um parque controlado, o segundo é mais focado na ação, com um cenário de floresta selvagem na Isla Sorna, onde os dinossauros vivem livres. O primeiro destaca o terror da tecnologia descontrolada, enquanto o segundo aborda a exploração e caça predatória dos animais. Além disso, o primeiro tem um elenco mais científico e familiar, enquanto o segundo inclui caçadores e mercenários. Por fim, o segundo filme tem um terceiro ato urbano, com o T-Rex invadindo San Diego, algo ausente no original.

A mudança de elenco em ‘O Mundo Perdido: Jurassic Park refletiu a nova direção que Steven Spielberg quis dar à sequência. Dos personagens principais do primeiro filme, apenas Ian Malcolm (Jeff Goldblum) retornou com papel de destaque, enquanto os protagonistas anteriores, como Alan Grant (Sam Neill) e Ellie Sattler (Laura Dern), ficaram de fora. Spielberg queria focar mais em Malcolm e explorar o personagem além de seu papel cômico anterior. Para contracenar com ele, foi criada a personagem Sarah Harding, uma paleontóloga comportamental.

Para o papel de Sarah, várias atrizes foram consideradas. Entre os nomes cogitados estiveram Juliette Binoche, que recusou para fazer ‘O Paciente Inglês, e Helen Hunt, que estava em alta após o sucesso de ‘Twister‘ (1996). Spielberg também chegou a considerar atrizes como Jodie Foster e Gillian Anderson, mas acabou escolhendo Julianne Moore, que vinha se destacando em filmes independentes. Moore trouxe à personagem uma combinação de força, inteligência e vulnerabilidade, ajudando a criar uma figura feminina mais ativa e aventureira em meio ao caos dos dinossauros.

Na época de seu lançamento em maio de 1997, ‘O Mundo Perdido: Jurassic Park recebeu uma recepção crítica mista, com opiniões divididas. Muitos elogiaram os efeitos visuais avançados, a ação intensa e as sequências grandiosas com os dinossauros, destacando principalmente o realismo das criaturas e a tensão das cenas na floresta. No entanto, a maioria dos críticos considerou que o filme não tinha o mesmo frescor, magia e senso de descoberta do original de 1993.

O tom mais sombrio e violento, aliado a um roteiro considerado menos coeso e com personagens menos carismáticos, gerou críticas sobre o desenvolvimento da história e o excesso de ação em detrimento da narrativa. O terceiro ato, com o T-Rex solto em San Diego, também foi alvo de opiniões divergentes: alguns o viram como um divertido tributo aos filmes de monstros clássicos, enquanto outros o acharam deslocado e exagerado. No geral, a crítica reconheceu o apuro técnico, mas apontou o filme como uma continuação inferior ao clássico original.

O Mundo Perdido: Jurassic Park estreou nos Estados Unidos em 23 de maio de 1997, com uma abertura histórica de US$ 72,1 milhões, quebrando o recorde de maior estreia da época. O filme liderou com ampla vantagem o ranking de bilheteria, superando produções ainda em cartaz como ‘O Quinto Elemento e ‘Volcano: A Fúria, e ofuscando a estreia de ‘A Lente do Amor, comédia romântica com Meg Ryan. No total, o filme arrecadou cerca de US$ 618 milhões mundialmente, consolidando-se como uma das maiores bilheterias de 1997, atrás apenas de fenômenos como ‘Titanic.

O Mundo Perdido: Jurassic Park ficou marcado por sua importância como uma das primeiras grandes sequências de um blockbuster da era moderna dos efeitos visuais digitais. Embora não tenha alcançado o mesmo prestígio crítico do original, o filme consolidou a franquia ‘Jurassic Park como uma marca de sucesso global, abrindo caminho para novas continuações e produtos licenciados. A sequência trouxe inovações técnicas em CGI e animatrônicos, com destaque para as cenas de ação mais ousadas e para a emblemática sequência do T-Rex em San Diego, que virou referência em filmes de monstros urbanos. Outra cena de destaque ocorreu com o ataque ao trailer, que fica pendurado no penhasco, e o momento que o precede com os vidros rachando.

Além disso, o filme ajudou a estabelecer Jeff Goldblum como um ícone pop, tornando Ian Malcolm um dos personagens mais lembrados da série. A produção também reforçou o debate sobre os limites da intervenção humana na natureza, um tema que continuaria sendo explorado nos filmes seguintes da franquia. Mesmo com suas críticas, ‘O Mundo Perdido mantém até hoje uma base sólida de fãs e é frequentemente reassistido por sua ação intensa e pelo aumento da escala de perigo que trouxe para o universo dos dinossauros no cinema.

‘Invocação do Mal 3’: Possíveis detalhes da trama são revelados; Saiba mais!

O Bloody Disgusting conseguiu possíveis informações sobre a trama do aguardado ‘Invocação do Mal 3‘.

Segundo o site, o terceiro filme girará em torno de um homem em julgamento por assassinato que alega ter sido possuído por um demônio. Ainda não se sabe se será baseado em uma história real, mas os Warrens ficarão responsáveis pela investigação do caso.

Enquanto as informações não são confirmadas, trate-as como rumores.

James Wan não retornará para a direção; Michael Chaves (‘A Maldição da Chorona‘) assumirá em seu lugar.

“Trabalhei com Chaves em ‘A Maldição da Chorona’, e pude conhecê-lo como diretor. Ele tem uma grande habilidade para trazer emoção para um filme, criando um clima assustador que o torna a escolha perfeita para dirigir o próximo ‘Invocação do Mal’. Estou empolgado para retornar como produtor, e continuar com Vera [Farmiga] e Patrick [Wilson] na próxima aventura aterrorizante dos Warrens,” afirmou Wan em uma declaração.

Vera Farmiga e Patrick Wilson já foram confirmados como Lorraine e Ed Warren.

As filmagens devem começar nos primeiros meses de 2019, com um lançamento previsto para meados de 2020 (provavelmente Setembro de 2020).

“Está tudo indo ótimo. David Lindsay Johnson está trabalhando no roteiro, e estou muito confiante de que eles começarão esse já no começo do próximo ano,” revelou Peter Safran, um dos produtores da franquia.

Antes disso, ‘Annabelle 3‘, que também trará o retorno de Farmiga e Wilson, chega aos cinemas em Julho de 2019.

‘X-Men: Fênix Negra’ ultrapassa US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais

X-Men: Fênix Negra‘ continua sofrendo nas bilheterias! Apesar de ter ultrapassado a marca dos US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais, o cenário não é muito positivo.

O Deadline afirma que o longa custou caríssimos US$ 350 milhões à FOX – consequência dos diversos problemas de produção e extensas refilmagens. Para dar lucro, o longa teria que arrecadar mais de US$ 800 milhões mundialmente. Infelizmente, o mais recente filme dos mutantes deve ter dificuldades para ultrapassar os US$ 300 milhões.

Nos EUA, o longa acumula US$ 51.7 milhões. No mercado internacional, são US$ 152.5 milhões.

Ao total, a produção já arrecadou US$ 204.2 milhões mundialmente.

Estima-se que o filme deve dar um prejuízo na casa dos US$ 100 a US$ 120 milhões.

Dirigido por Simon Kinberg, o filme é situado em 1992, dez anos após os eventos de ‘X-Men: Apocalipse‘.

“Os X-Men enfrentam seu inimigo mais formidável e poderoso: um deles, Jean Grey. Durante uma missão de resgate no espaço, Jean é quase morta quando é atingida por uma misteriosa força cósmica. Quando ela volta para casa, essa força não só a torna infinitamente mais poderosa, mas muito mais instável. Lutando com essa entidade dentro dela, Jean desencadeia seus poderes de maneiras que ela não pode compreender nem conter. Com Jean fora de controle, e ferindo aqueles que ela mais ama, ela começa a desvendar a linha que mantém os X-Men juntos. Agora, com esta família desmoronando, eles devem encontrar uma maneira de se unir, não apenas para salvar a alma de Jean, mas para salvar nosso próprio planeta de alienígenas que desejam se armar com essa força e governar a galáxia.”

O grandioso elenco conta com James McAvoy, Jennifer Lawrence, Sophie Turner, Jessica Chastain, Nicholas Hoult, Michael Fassbender, Tye Sheridan, Evan Peters, Alexandra Shipp e Kodi Smit-McPhee.

O longa continua em exibição nos cinemas nacionais!

 

‘Um Lugar Silencioso 2’: Novo cartaz presta tributo aos mortos; Confira!

A sequência ‘Um Lugar Silencioso 2‘ ganhou um novo cartaz.

Confira:

Segundo projeções iniciais (via Variety), a sequênci promete fazer um estrondo tão grande quanto o primeiro filme nas bilheterias.

O novo capítulo deve abrir com US$ 60 milhões apenas em seu primeiro final de semana. Caso mantenha o entusiasmo do público, é possível que o número cresça exponencialmente.

Vale lembrar que o longa original estreou com US$ 50 milhões em abril de 2018, terminando seu reinado com US$188 milhões apenas na América do Norte e US$340 milhões mundialmente (uma conquista invejável, considerando o orçamento de apenas US$17 milhões).

O suspense chega aos cinemas brasileiros no dia 19 de março de 2020 – um dia antes da estreia nos EUA.

John Krasinski dirige. Detalhes sobre a trama estão sendo mantidos em segredo, mas a continuação deve responder algumas questões sobre a origem das criaturas e como os eventos apocalípticos aconteceram.

O novo filme contará com o retorno de Emily Blunt, Millicent Simmonds e Noah Jupe, além da introdução dos novatos Djimon Hounsou e Cillian Murphy.

‘A Lenda do Tesouro Perdido’: Aventura com Nicolas Cage ganha HILÁRIO trailer honesto; Assista!

A aventura clássica ‘A Lenda do Tesouro Perdido‘, estrelada por Nicolas Cage, ganhou um trailer honesto hilário.

Confira:

Em entrevista ao Collider, o produtor Jerry Bruckheimer revelou que uma série baseada na franquia ‘A Lenda do Tesouro Perdido‘ está em desenvolvimento pela Disney+, afirmando que a produção trará um elenco mais jovem.

“Nós definitivamente estamos desenvolvendo uma série baseada na franquia e uma sequência para os cinemas. Espero que ambos os projetos saiam do papel e nós tenhamos a chance de fazer outro filme. Ambos projetos estão ativos. A série para a Disney+ terá um elenco muito mais jovem. Será o mesmo conceito dos filmes, mas com um elenco mais jovem. Já a sequência para os cinemas irá trazer o elenco original de volta.”

Ele completa, “O novo filme está sendo escrito atualmente. Já a série de televisão ainda está em processo. Nós temos o roteiro do primeiro episódio e uma direção para os próximos.”

Vale lembrar que Chris Bremner foi contratado para escrever o roteiro do terceiro filme.

O diretor Jon Turteltaub, que comandou os dois primeiros ‘A Lenda do Tesouro Perdido‘, revelou que a história deve abandonar os EUA e ser focada na Europa e Ásia.

Até o momento, apenas o ator Nicolas Cage está confirmado no elenco, mas tudo indica que Harvey Keitel, Diane Kruger, Justin Bartha e Jon Voight devem retornar também a nova produção.

Lançado originalmente em 2004, ‘A Lenda do Tesouro Perdido‘ (National Treasure) conta a história de um caçador de riquezas perdidas procura um tesouro que ninguém acredita existir, tendo sido acumulado durante séculos e transportado por vários continentes para evitar que fosse roubado. Suas investigações o fazem descobrir a existência de um mapa codificado escondido na declaração de independência dos EUA.

O segundo filme, ‘A Lenda do Tesouro Perdido: Livro dos Segredos‘ (National Treasure: Book of Secrets), arrecadou mais de US$ 457 milhões de bilheteria.

‘Fugindo do Amor’: Nova comédia romântica da Netflix ganha trailer divertido; Confira!

A Netflix divulgou o trailer dublado da comédia romântica ‘Fugindo do Amor‘ (Resort to Love).

Confira:

O longa será lançado na plataforma no dia 29 de julho.

Steven K. Tsuchida é responsável pela direção.

Erica é uma aspirante a estrela do pop que se vê presa num luxuoso resort como a atração do casamento de seu ex-noivo. Tentando esconder seu antigo relacionamento da atual noiva, Erica acaba redescobrindo seus sentimentos por Jason, apesar das tentativas do irmão dele de impedir.

O elenco conta com Christina Milian, Jay Pharoah, Sinqua Walls, Alexander Hodge e Christiani Pitts.