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Vaza novo trailer de ‘Pânico 7’ CHEIO de cenas inéditas

Pânico 7‘ tem um novo trailer sendo exibido nos cinemas dos EUA, e ele vazou na internet.

O vídeo traz várias cenas inéditas e Sidney falando sobre seu passado traumatizante.

Assista e siga o CinePOP no Youtube:

Em entrevista ao Empire, o diretor Kevin Williamson afirmou que o sétimo filme da franquia ‘Pânico‘ terá menos metalinguagem – elemento que sempre diferenciou a saga de outros slashers.

O cineasta declarou que o foco do novo capítulo será na sobrevivente Sidney Prescott e em sua família.

“Este filme não tem o objetivo de ser muito metalinguístico. A trama foca em continuar o legado da Sidney Prescott. É sobre sua filha. Sobre sua família.”

Ele completa, “Nós dissemos que o sétimo filme seria menos sangrento, mas perdemos um pouco o controle. Eu disse: ‘Precisamos de mais sangue’. E a Neve [Campbell] concordou: ‘Acho que você está certo’.”

Lembrando que o filme será lançado nos cinemas nacionais no dia 26 de fevereiro.

Na trama, quando um novo Ghostface surge na pacata cidade onde Sidney Prescott (Neve Campbell) reconstruiu sua vida, seus medos mais sombrios se tornam reais enquanto sua filha (Isabel May) se torna o próximo alvo do assassino. Determinada a proteger sua família, Sidney terá que enfrentar os horrores do seu passado para acabar com o massacre de uma vez por todas.

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Além de Neve Campbell como Sidney, Courteney Cox também retorna como a jornalista Gale Weathers. Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Asa Germann, Celeste O’Connor, Sam Rechner, Ethan Embry, Tim Simons e Mark Consuelos completam o elenco.

Kevin Williamson, criador dos personagens da franquia, é diretor e roteirista da produção. Guy Busick assina o roteiro em conjunto com Williamson e a história ao lado de James Vanderbilt. Vanderbilt ainda atua como produtor ao lado de William Sherak e Paul Neinstein.

Nebraska (2)

PAI E FILHO

“Seu pai tem Alzheimer?”, pergunta a moça. “Não. Ele acredita no que as pessoas dizem”, responde David (Will Forte), sobre seu pai Woody Grant (Bruce Dern). Esse dialogo fornece uma interessante chave para se compreender Nebraska, de Alexander Payne.

David assume a missão de levar o pai até a cidade de Lincoln, nos estado de Nebraska, mesmo sabendo que o prêmio de 1 milhão de dólares não passa de propaganda enganosa. Mas, como convencer o pai, depois dele tentar ir a pé?! Afinal, Woody está na fronteira da senilidade. Mais do que isso, ele é um crédulo.

No caminho, eles param em Hawthorne, cidade natal de Woody. Nela, ele reencontrará parentes e pendências, que gerarão situações ora engraçadas, ora constrangedoras; David encontram o passado de seu pai. Pelo meio do filme, Kate Grant (June Squibb), mãe de David, e Ross (Bob Odenkirk), seu irmão, dirigem-se à Hawthorne. Todos se unirão para proteger Woody das consequências de revelar para a cidade inteira que supostamente recebeu 1 milhão.

NEBRASKA

Em nenhum momento Woody tem sua boa-fé abalada. Até nos instantes mais difíceis ele continuará crédulo. Não dirigirá infâmias aos que lhe maltratam, nem deixará de acreditar no seu prêmio.

Como tantos road movies, o destino importa menos do que a viagem. Para David importa se aproximar do pai. Para o público, resta acompanhá-los, e pensar em coisas como: teríamos a mesma paciência dele? Estamos afastados de nossos pais? Por que nós não conseguimos ser tão crédulos quanto Woody? Quando ficarmos velhos, como seremos?

CHEGA! 10 situações que mais INCOMODAM em uma Sala de Cinema

Pra quem gosta de ir aos cinemas, e faz isso a vida toda, é nítido e notório as mudanças ao longo do tempo no uso desses espaços tão queridos por todos nós.

Com a chegada da tecnologia e o avanço dos meios de comunicações instantâneos o celular virou um enorme vilão dentro de uma sala de cinema.

Mas não é só ele!

Abaixo, vamos listar 10 situações que mais incomodam numa sala de cinema:

 

1) Conversas aleatórias durante a projeção

Pessoas assistindo filme e conversando no cinema
conversa

Ir com os amigos para assistir a uma obra aguardada nos cinemas é um programa super legal que todos nós gostamos. A questão é quando durante a sessão os amigos resolvem bater papo e achar que estão no sofá de casa atrapalhando a interação do restante do público.

 

2) Luz do Celular

Mulher usando celular iluminada no cinema escuro
celular

Uma das coisas mais irritantes que existe nos cinemas atualmente, e depois que o celular virou um item obrigatório para qualquer pessoas, é a luz forte desse aparelho no meio do filme. Uma tremenda falta de educação além de uma perda da completa noção de convivência social.

 

3) Comidas com cheiro forte que nem na Bombonière tem pra vender

Cheeseburger com queijo derretido em close-up
lanche

Não sei se vocês já passaram por isso mas eu já! E mais de uma vez! Já vi pizzas gordurosas e com forte cheiro, frangos dentro de caixa e outros. Para algumas pessoas sem noção a sala de cinema virou o espaço da praça de alimentação do shopping.

 

4) Quando alguém começa a contar o que vai acontecer nos filmes

Casal jovem flutua em destroços no oceano.
titanic

Rever filmes ou ser um caçador ou caçadora de spoiler não tem problema nenhum. A questão é quando a ansiedade se joga na frente e durante uma sessão alguém começa a contar o que vai acontecer nas próximas cenas. É simplesmente irritante!

 

5) Quando o telefone toca durante a sessão

cinema

Mesmo com todos os avisos que a maioria das salas de cinema colocam em suas vinhetas de abertura é impressionante a quantidade de pessoas que esquecem de colocar o seu telefone no silencioso. Esse fato, quando acontece, atrapalha demais a concentração quando estamos no meio de um filme por exemplo.

 

6) Os que sentam onde não é seu respectivo lugar

Já tem bastante tempo que a maioria das salas de cinema tem o lugar marcado, exatamente para o público conseguir comprar seu ingresso e entrar com calma sem precisar muitas vezes entrar em grandes filas. A questão é quando não respeitam os lugares marcados!

 

7) Chutes ou esbarrões constantes na cadeira da frente com uma pessoa sentada lá

Acho que esse ponto é uma das coisas que mais irritam o público. Algumas pessoas sem o mínimo de atenção usam e abusam da calma alheia com chutes e esbarroes constantes na cadeira da frente.

 

8) Uso da cadeira da frente como se fosse um item descartável

Tem algumas pessoas que percebem que o lugar da frente está vazio e fazem desse momento um enorme exercício de relaxamento, algumas vezes até colocando os pés no alto da poltrona da frente. É uma falta de respeito com o público das próximas sessões!

 

9) Os atrasados em busca de seu lugar

Isso é mais uma coisa que irrita profundamente! Quando você compra seu ingresso tem escrito a hora e o lugar. Absolvendo algumas situações incontroláveis que podem acontecer, não é possível a pessoa chegar muito atrasada, ligar a lanterna do celular e ficar procurando  – muitas vezes sem encontrar rapidamente – seu lugar.

 

10) Levar crianças de colo para uma sessão que não é para elas

Talvez esse seja um dos fatos que mais incomodam hoje em dia em uma sessão de cinema: papais e mamães que levam seus filhos pequenos para sessões que não são para crianças.

12 Filmes para Conhecer o Brat Pack: Os Astros Mais Quentes dos anos 80

Nós amamos os anos 1980! A década marcou por inúmeras razões, a principal sendo o estabelecimento do cinema pipoca (os chamados blockbusters). Foi uma época de muita criatividade para o entretenimento, filmes de ação, aventura, comédia e terror ganharam obras verdadeiramente inesquecíveis, com um potencial enorme para adentrar a cultura pop sem nunca mais deixá-la.

Foi também uma era muito promissora para os filmes adolescentes, onde jovens estrelas brilharam e muitas se estabeleceram na indústria na fase adulta. No quesito, um grupo em particular de atores marcava a cena: o chamado Brat Pack.

O apelido, que significa “a turma dos pirralhos”, é uma referência a outro grupo, este da década de 1950 e 1960, que marcava aqueles tempos: o Rat Pack (“a turma dos ratos”), composto pelos “ratões” Frank Sinatra, Dean Martin, Sammy Davis Jr., Peter Lawford e Joey Bishop, entre outros.

Assim como seus “padrinhos”, o Brat Pack constantemente trabalhava junto, nos mais variados tipos de projetos – sendo o mais usual as comédias adolescentes e os romances (só faltou mesmo um baita terror protagonizado pelo grupo). Ao total são oito os membros mais ilustres deste clã: Molly Ringwald, Emilio Estevez, Anthony Michael Hall, Ally Sheedy, Judd Nelson, Rob Lowe, Demi Moore e Andrew McCarthy – com certeza você conhece todos, mesmo que não esteja ligando o nome à pessoa. Existem também alguns agregados como Charlie Sheen, John Cusack e Mare Winningham, por exemplo, que figuraram em outras produções consideradas “parte do movimento”.

Para melhor objetivar, o CinePOP separou os 12 filmes considerados produções essenciais para conhecer o Brat Pack. Vem com a gente.

Clube dos Cinco (1985)

Ah sim, vale lembrar que havia um nome oculto por trás de tudo, e que ajudou a cimentar o status do grupo: John Hughes. Suas obras adolescentes marcaram época, e são muito influentes ainda hoje. Clube dos Cinco é o epicentro do Brat Pack, o melhor resumo de sua essência e que reúne de uma só vez cinco dos oito componentes principais. Na trama, Hall, Sheedy, Nelson, Estevez e Ringwald são alunos muito diferentes que tem uma coisa em comum: todos irão passar o sábado na detenção, onde serão obrigados a se conhecer melhor e a interagir, criando laços inquebráveis. Aqui o cineasta Hughes brinca bem com os estereótipos do nerd, da antissocial, do rebelde, do esportista e da popular, respectivamente.

Gatinhas e Gatões (1984)

No ano anterior de Clube dos Cinco, John Hughes já havia chamado atenção com este filme, que marcava sua estreia na direção. Novamente protagonizado pela musa dos filmes adolescentes da época, a ruivinha Molly Ringwald vive uma adolescente às voltas com sua família problemática, que só quer saber do casamento da irmã mais velha e termina por esquecer um dos dias mais importantes de sua vida, seu aniversário de dezesseis anos (nos EUA é o equivalente dos quinze anos no Brasil). No meio do tumulto, ela precisa lidar com a paixão de um nerd (Hall, outro membro do Pack, eternizado por este tipo de personagem) e sonhar com o amor do rapaz popular do colégio (Michael Schoeffling).

O Primeiro Ano do Resto de Nossas Vidas (1985)

Este é o filme mais importante do Brat Pack. E se Clube dos Cinco é sua essência, este é sua concretização. Clube dos Cinco juntou, bem, cinco dos Brat, este juntou seis. Ah, a magia do cinema. No mesmo ano estes atores viveram adolescentes colegiais embora a maioria já estivesse na faixa dos vinte e poucos, e vinte e muitos anos. Não deixa de ser curioso vê-los como estudantes ginasiais em um filme e no mesmo ano, em suas idades verdadeiras, como um grupo de jovens recém-formados na faculdade, precisando lidar com a vida adulta. Esta obra escrita e dirigida por Joel Schumacher é quase uma continuação em espírito de Clube dos Cinco, e traz os membros do Pack Emilio Estevez, Judd Nelson, Ally Sheedy, Demi Moore, Rob Lowe e Andrew McCarthy, além dos agregados Mare Winninghan e Andie MacDowell.

Vidas Sem Rumo (1983)

Cineastas renomadíssimos e donos de uma filmografia para maiores de idade também foram responsáveis pela concretização do Brat Pack. Na década de 1980, o icônico Francis Ford Coppola resolveu dar uma olhada no universo de jovens membros de gangues (uma temática que era tendência na época), adaptação do livro de S.E. Hinton, e para isso escalava um grupo de nomes pra lá de promissores – provavelmente um dos maiores já reunidos. Tipicamente Coppola, o longa é dono de uma forte carga dramática, longe de qualquer teor cômico ou romântico. Oficialmente do Brat Pack temos Emilio Estevez e Rob Lowe, mas o filme conta ainda com os agregados: Patrick Swayze, C. Thomas Howell, Ralph Macchio, Matt Dillon, Tom Cruise e Diane Lane.

Uma Questão de Classe (1983)

Produzida pela icônica Orion Pictures, que ensaia um retorno com o lançamento de filmes de terror como Maligno e o recente Brinquedo Assassino (ambos de 2019), esta é uma comédia dona de uma premissa tipicamente dos anos 1980. Uma comédia de erros e farsa, o longa traz a presença de dois membros do Brat Pack: Andrew McCarthy e Rob Lowe. Na trama, os dois são melhores amigos, companheiros de quarto da universidade. McCarthy está feliz da vida, apaixonado e de caso com uma mulher mais velha – papel da estonteante Jacqueline Bisset. Quando Lowe o apresenta à sua mãe, obviamente elas são a mesma pessoa.

Uma Aventura em Oxford (1984)

Novamente Rob Lowe protagoniza um filme do Brat Pack, igualmente passado no cenário de uma universidade, esta a muito famosa britânica Oxford. Na trama, Lowe vive um jovem que decide estudar em Oxford somente para perseguir uma bela e rica estudante (papel de Amanda Pays), a quem ele nunca conheceu e somente leu sobre. As definições de stalker foram atualizadas – mas para os anos 1980, isso era encantador. No local, ele tem a chance de deixar a futilidade de lado e crescer como pessoa, ao fazer parte da equipe de remo da escola e ter o apoio de uma colega (Ally Sheedy, outro membro do Pack).

Heróis ou Vilões (1986)

É impossível reunir um grupo grande de jovens atores, homens e mulheres, sem que alguns acabem se apaixonando. E os pombinhos da vez do Brat Pack foram Emilio Estevez e Demi Moore. Quando se conheceram no set de O Primeiro Ano do Resto de Nossas Vidas (1985), ambos tinham vinte e três anos, se apaixonaram e inclusive ficaram noivos. Mas o relacionamento durou apenas dois anos, e eles não chegaram a se casar. Antes do término, conseguiram protagonizar este drama criminal, uma espécie de Bonnie e Clyde moderno, que trazia a dupla como um casal apaixonado e sem dinheiro, realizando diversos roubos a bancos. O filme marcou também pela estreia precoce de Estevez como roteirista e diretor.

A Garota de Rosa-Shocking (1986)

Com produção e roteiro de John Hughes, este filme é estrelado novamente pela ruivinha Molly Ringwald. Se O Primeiro Ano do Resto de Nossas Vidas pode ser considerado uma continuação em espírito de Clube dos Cinco, o mesmo pode ser dito deste filme em relação a Gatinhas e Gatões. Aqui também temos Ringwald dividida entre um nerd que a persegue (papel de Jon Cryer) e um rico galã (papel de Andrew McCarthy). A diferença é que aqui, Ringwald vive uma garota pobre que precisa cuidar do pai (papel de Harry Dean Stanton), e o filme tem como foco o relacionamento entre pessoas de classes sociais diferentes.

Cidade Corrompida (1986)

Aqui temos o retorno de dois veteranos do Clube dos Cinco, Judd Nelson e Ally Sheedy, protagonizando num filme de teor bem diferente. Este é um thriller criminal dramático, no qual Nelson interpreta um jovem retornando para sua cidadezinha. Ao chegar no local, descobre que seu pai foi assassinado e, sem ajuda da polícia, parte para se vingar por conta própria, desafiando a máfia local.  Sheedy vive seu interesse amoroso no filme.

Sobre Ontem à Noite (1986)

Aqui o show é com Rob Lowe e Demi Moore, que vivem um casal que se conhece, se apaixona e enfrenta altos e baixos em sua relação, contando com a torcida contra de seus melhores amigos (James Belushi e Elizabeth Perkins). O filme é baseado na peça de David Mamet, e dirigido por Edward Zwick em início de carreira. Sobre Ontem à Noite ganhou uma refilmagem em 2014, protagonizada por um elenco de atores negros, encabeçados por Kevin Hart e Regina Hall.

Sem Amanhã (1988)

Molly Ringwald retorna para mais um filme da fase áurea de sua carreira. Ao lado de Andrew McCarthy, vive um romance dramático. Na trama, McCarthy interpreta um estudante colegial que termina o noivado com uma rica herdeira, por causa da paixão por uma jovem interiorana que conhece numa festa (Ringwald). Ele logo após descobre que ela tem 16 anos (e não 20 como afirma) e já é casada. Ringwald na vida real já tinha 20 anos mesmo. O filme conta ainda com participações de Ben Stiller e Viggo Mortensen.

O Casamento de Betsy (1990)

Este longa chegou de forma tardia, já no início da década seguinte ao reinado dos Brat. E pode ser considerado o último filme deste “pacote”.  Molly Ringwald foi a participante que fez mais filmes com os integrantes do grupo. Aqui ela volta a se encontrar com sua colega de Clube dos Cinco, Ally Sheedy. A ruivinha é a protagonista Betsy, que está de casamento marcado com o personagem de Dylan Walsh, vindo de uma família rica – o que cria conflito sobre como deve ser a cerimônia com sua própria família de classe média. Sheedy interpreta sua irmã, e o filme conta ainda com nomes como Burt Young, Catherine O’Hara, Joe Pesci e Alan Alda – que além de viver o pai de Ringwald, escreve e dirige o longa.

Outros Filmes do Brat Pack:

Tex: Um Retrato da Juventude (1982) – Com Emilio Estevez e Matt Dillon.
Jogos de Guerra (1983) – Com Ally Sheedy e Matthew Broderick.
Juventude em Fúrias (1983) – Com Ally Sheedy e Sean Penn.
Repo Man: A Onda Punk (1984) – Com Emilio Estevez e Olivia Barash.
Um Caso Muito Sério (1984) – Com Demi Moore e Jon Cryer.
Heaven Help Us (1985) – Com Andrew McCarthy e Mary Stuart Masterson.
Mulher Nota Mil (1985) – Com Anthony Michael Hall e Robert Downey Jr.
Um Verão Muito Louco (1986) – Com Demi Moore e John Cusack.
Veia de Campeão (1986) – Com Rob Lowe e Patrick Swayze.
O Rei da Paquera (1987) – Com Molly Ringwald e Robert Downey Jr.
Abaixo de Zero (1987) – Com Andrew McCarthy, Jami Gertz, Robert Downey Jr.
Manequim (1987) – Com Andrew McCarthy, Kim Cattrall, James Spader.
Johnny Bom de Transa (1988) – Com Anthony Michael Hall, Robert Downey Jr, Uma Thurman.
Os Jovens Pistoleiros (1988) – Com Emilio Estevez, Kieffer Sutherland, Charlie Sheen.
Uma Dupla Acima da Lei (1988) – Com Andrew McCarthy, Matt Dillon.
Sexo, Mentiras e Videotape (1989) – Com James Spader e Andie MacDowell.}
Não Somos Anjos (1989) – Com Demi Moore, Sean Penn.

Os Melhores Filmes de 2024 – Segundo a Equipe do CinePOP

Faltam poucos dias para o fim oficial de 2024. Enquanto o ano se despede de seus últimos momentos, a redação do CinePOP segue trabalhando para trazer as últimas matérias de 2024, e se prepara para a entrada de 2025. Já definimos para você algumas listas – como os filmes mais subestimados do ano, e também os piores e os mais mal avaliados pelos críticos. Agora, chega a hora de revelar quais, em nossa humilde opinião, foram os melhores longas do ano. Seja os lançamentos do cinema, ou as estreias direto em casa no streaming.

Para chegar à conclusão de nossa lista, fizemos um apanhado com as listas individuais de oito membros de nossa equipe. Fora isso, demos ênfase a filmes que apareceram em mais de uma lista como forma de desempatar a contagem dos pontos. Confira abaixo e não deixe de revelar nos comentários a sua lista do top 10 de 2024 também.

10) Pisque Duas Vezes

Homem segura câmera instantânea com foto de mulher.

A estreia na direção da atriz Zoe Kravitz foi neste filme desconfortável e perturbador. A ideia foi por um comentário ácido ao abuso físico e psicológico que as mulheres sempre passaram e que deram origem ao movimento #metoo. Channing Tatum interpreta um ricaço convidando duas mulheres para passarem um fim de semana em sua mansão numa ilha, em uma festa sem fim. O longa possui ecos de Jordan Peele e M. Night Shyamalan.

09) Divertida Mente 2

Pôster de 'Divertida Mente 2' com personagens coloridos.

Riley cresceu! Agora a criança que precisava lidar com suas emoções, embora não soubesse muito bem como, é uma adolescente. E precisa lidar com novas emoções, ao mesmo tempo em que conhece um pouco melhor as antigas. Como disseram alguns críticos, o filme é mais barato do que fazer terapia, e funciona praticamente como uma sessão, enquanto ao mesmo tempo diverte e entretém o espectador. O longa se tornou o filme mais rentável em 2024 no mundo, e certamente estará entre os indicados na categoria de melhor animação – pelo menos.

08) Wicked

Poster do filme Wicked com bruxas e castelo mágico

Um musical de sucesso nos palcos, que se tornou um dos espetáculos mais celebrados até mesmo por aqueles que não costumam ir com frequência ao teatro. A razão também recai sobre o fato de ser uma prequel para um dos filmes mais queridos da história do cinema: ‘O Mágico de Oz’. Aqui conhecemos as origens da bruxa má do Oeste e de Glinda, a fada boazinha, e descobrimos que as coisas não são bem assim como foram contadas. É preciso olhar bem nas entrelinhas para descobrir a verdade. O filme se tornou sucesso no penúltimo mês do ano, com fãs cantando sem parar as canções, fosse nas exibições dos EUA ou aqui no Brasil.

07) Pobres Criaturas

Emma Stone em vestido rosa, filme Poor Things

Aqui temos um filme de 2023, mas que só foi lançado no Brasil no início de 2024. Isso é muito comum em nosso país, segurar os filmes mirados ao Oscar até os meses que antecedem o prêmio, justamente como forma de marketing. Acontece, que grande parte do público no Brasil, só vai aos cinemas para ver os filmes indicados. E como as indicações só saem no início do ano, nada mais justo do que casar as duas coisas. Emma Stone venceu seu segundo Oscar de melhor atriz, nesta reimaginação bizarra, mas também muito crítica, do clássico ‘Frankenstein’.

06) Robô Selvagem

Poster do filme 'The Wild Robot' com robô em floresta

Essa foi a melhor animação de 2024. Pelo menos para a equipe da redação do CinePOP. Um filme belo e singelo, que mostra um robô (dublado pela vencedora do Oscar Lupita Nyong’o) ficando preso em uma ilha selvagem. Sem ter como sair, sua única opção é fazer amizade com os animais do local, e cuidar deles, assim cuidando também da natureza. É a mistura perfeita do passado e do futuro, da tecnologia com o selvagem, mostrando que as duas coisas podem viver em harmonia e se respeitar.

05) Rivais

Pôster do filme Challengers, óculos refletindo jogo de tênis

Com a série ‘Euphoria’ e este ‘Rivais’, a jovem Zendaya mostrou que possui talento de sobra, e que não é apenas uma estrela do momento, mas sim uma baita atriz. Sua personagem aqui é puro empoderamento, uma mulher forte, decidida, que sabe o que quer, mas que termina no meio de uma briga de dois melhores amigos, dois homens fracos, os quais ela domina sem muito esforço. Outro brilhante estudo de personagem, suas paixões e obsessões, saída das mãos do italiano Luca Guadagnino.

04) Vidas Passadas

Casal conversa no metrô em cartaz do filme 'Past Lives'

Por falar em filmes sobre relacionamentos, nenhum foi tão profundo nos últimos anos quanto ‘Vidas Passadas’, a estreia da cineasta Celine Song na realização de longas para o cinema. Acompanhamos um casal que desenvolve afeto ainda na infância. Na vida adulta eles ainda não se esqueceram, por mais que a mudança física da família da menina para outro país os tenha separado. Agora, na vida adulta, já convivendo em outro relacionamento, a protagonista recebe seu velho conhecido em sua nova cidade – e muitas revelações emotivas virão à tona. É daqueles filmes de doer o coração.

03) A Substância

Pôster do filme The Substance com mulher costurada

Por que ‘A Substância’ agradou tanto? Algumas coisas realmente não possuem explicação. Cult por excelência, o que podemos dizer é que o longa definitivamente não é para todos os gostos. Um filme de terror, com bastante gore e body horror, a obra possui ao mesmo tempo um forte estilo estético, que pula aos olhos. Além, é claro, de uma crítica afiadíssima a um mundo ainda muito machista, que beneficia o etarismo. Demi Moore nunca esteve tão bem, em uma história que tem forte paralelo com sua própria vida, assim como ‘Birdman’ teve com Michael Keaton. Insano e brilhante ao mesmo tempo, o filme segue conquistando mais e mais pessoas.

02) Duna – Parte 2

Pôster Duna Parte Dois com vários personagens

Épico no melhor sentido da palavra, ‘Duna 2’ reflete muito as grandes produções clássicas de Hollywood – como ‘Lawrence da Arábia’, por exemplo, e os filmes que parecem maiores que a própria vida. Finalmente o clássico livro ganhou o tratamento que sempre mereceu no cinema. Um misto de ficção científica, guerra, política, drama e aventura, ‘Duna 2’ possui um dos melhores elencos dos últimos anos, e se tornou a grande obra-prima do cineasta Denis Villeneuve. Sentimos o escopo da grandiosidade. O longa certamente constará no Oscar, assim como épicos como ‘O Senhor dos Anéis’ antes dele.

01) Ainda Estou Aqui

Poster do filme 'Ainda Estou Aqui' com família sorrindo

O Melhor filme de 2024 foi mesmo o nosso ‘Ainda Estou Aqui’. Esse ano não tem para ninguém, o Oscar precisa ser nosso. Estamos acostumados com injustiças, mas realmente o Brasil nunca chegou tão perto do prêmio como desta vez, pelo menos nas últimas décadas. E não é patriotismo, ‘Ainda Estou Aqui’ é realmente muito bom. Importante por questões sociais, o filme vai muito além de uma produção sobre a ditadura. É uma obra humana, sobre família, sobre costumes, sobre o amor, a união. E sobre como uma tragédia pode mudar para sempre as vidas ao redor. Um show de atuação de todos do elenco, em especial, é claro, de nossa musa Fernanda Torres.

Listas Individuais:

Renato Marafon

01. A Substância
02. Ainda Estou Aqui
03. Divertida Mente 2
04. Wicked
05. Deadpool e Wolverine
06. Fúria Primitiva
07. A Primeira Profecia
08. Não Fale o Mal
09. Pisque Duas Vezes
10. O Dublê

Pablo Bazarello

01. Ainda Estou Aqui
02. Duna – Parte 2
03. Vidas Passadas
04. Rivais
05. A Substância
06. Assassino por Acaso
07. Pobres Criaturas
08. Anatomia de uma Queda
09. Os Rejeitados
10. Rebel Ridge

Rafa Gomes

01. A Substância
02. Vidas Passadas
03. Pisque Duas Vezes
04. Divertida Mente 2
05. Wicked
06. Duna – Parte 2
07. Robô Selvagem
08. Twisters
09. Deadpool e Wolverine
10. Os Rejeitados

Thiago Nolla

01. Duna – Parte 2
02. Pobres Criaturas
03. Ainda Estou Aqui
04. Rivais
05. Malu
06. Wicked
07. Tudo que Imaginamos como Luz
08. A Substância
09. Os Rejeitados
10. Super/Man: A História de Christopher Reeve

Pedro Sobreiro

01. Ainda Estou Aqui
02. Memórias de um Caracol
03. Robô Selvagem
04. Duna – Parte 2
05. O Quarto ao Lado
06. Guerra Civil
07. Planeta dos Macacos – O Reinado
08. Black Rio! Black Power!
09. Transformers: O Início
10. A Noite que Mudou o Pop

Janda Montenegro

01. O Auto da Compadecida 2﷑
02. Robô Selvagem
03. Ainda Estou Aqui
04. Rivais
05. Aumenta que é Rock n’ Roll
06. Evidências do Amor
07. Vidas Passadas
08. Pobres Criaturas
09. Como Ganhar Milhões antes que a Avó Morra
10. Fúria Primitiva

Letícia Alassë

01. Vidas Passadas
02. Rivais
03. Ainda Estou Aqui
04. O Mal Não Existe
05. Meu Amigo Robô
06. Duna – Parte 2
07. Assassino por Acaso
08. A Substância
09. O Dia que te Conheci
10. Dying – A Última Sinfonia

Raphael Camacho

01. A Sala dos Professores
02. Dias Perfeitos
03. Eu, Capitão
04. Zona de Interesse
05. Ervas Secas
06. Ainda Estou Aqui
07. Robô Selvagem
08. A Substância
09. Pobres Criaturas
10. Vidas Passadas

‘Melevolent’: Clipe e trailer do novo terror paranormal da Netflix

Malevolent‘, novo terror da Netflix, ganhou um novo clipe.

Confira, com o trailer:

Nos EUA, o filme será lançado na plataforma no dia 5 de outubro.

“Os irmãos Angela e Jackson (Ben Lloyd-Hughes) não são nada além de picaretas. Aproveitando-se das pessoas em luto e vulneráveis, Eles convencem os enlutados que Angela tem a capacidade de entrar em contato com os mortos. É um golpe simples, até que a Sra. Green (Celia Imrie) convoca a dupla para sua casa – o orfanato que já foi palco de uma série de assassinatos de garotas – e Angela fica cada vez menos certa do que é realmente verdade. Os falsos investigadores paranormais sofrem o derradeiro choque de realidade quando são confrontados pelos verdadeiros horrores e o passado aterrorizante que estão escondidos dentro do orfanato assombrado.”

Olaf de Fleur dirige, com um roteiro de Ben Ketai.

‘Branca de Neve’: Marc Webb está em negociações para dirigir live-action da Disney

De acordo com o Variety, Marc Webb (‘O Espetacular Homem-Aranha‘) está em negociações para dirigir um live-action de ‘Branca de Neve‘ para a Disney.

Apesar do acordo não ter sido fechado ainda, o site afirma que o diretor é uma das principais escolhas do estúdio.

Erin Cressida Wilson (‘A Garota no Trem‘) também está em negociações para roteirizar o projeto, que irá expandir a história e as músicas da animação clássica.

Benj Pasek e Justin Paul (‘O Rei do Show‘) escreverão novas músicas para o live-action.

A animação clássica, baseada nos contos dos irmãos Grimm e lançada em 1937, acompanha Branca de Neve, uma princesa que é vítima da inveja de sua madrasta má. Depois de fugir para a floresta, ela encontra a cabana de sete anões, que trabalham em uma mina e passam a protegê-la. Algum tempo depois, quando descobre que Branca de Neve continua viva, a Bruxa Má, disfarça-se e vai atrás da moça com uma maçã envenenada, que faz com que Branca de Neve caia em um sono profundo por toda a eternidade… até que receba um beijo de amor verdadeiro.

Vale lembrar que a história já recebeu diversas adaptações nos últimos anos, incluindo ‘Branca de Neve e o Caçador‘ e ‘Espelho, Espelho Meu‘ – sem contar a popular série ‘Once Upon a Time‘.

Família faz amizade com elfo no trailer divertido da comédia ‘Meu Querido Elfo’

A comédia ‘Meu Querido Elfo‘ ganhou um trailer divertido.

Confira, dublado e legendado:

O longa é dirigido por Evgeniy Bedarev.

Uma mãe solteira compra um apartamento no arranha-céu soviético em Moscou, uma coisa que ela não sabe – há uma criatura mítica – um elfo doméstico – vive no apartamento há séculos. E ele é contra qualquer novo inquilino. Há também uma bruxa que foi paga para se livrar do elfo doméstico e comprar um agente imobiliário, para que ela possa vender o apartamento… E a bruxa descobre que há um tesouro escondido no antigo apartamento. Agora, os novos donos da casa precisam fazer amizade com o elfo doméstico, que também protege o apartamento da bruxa.

Dmitriy Bedarev, Dmitriy BelotzerkovskiyMikhail Bespalov estrelam a produção.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de março.

‘Dexter’: Revival irá ‘consertar as coisas’, afirma o showrunner

Em entrevista ao THR, o showrunner Clyde Phillips falou sobre o revival de ‘Dexter‘, afirmando que os novos episódios serão uma oportunidade de consertar as coisas.

“Nós iremos começar basicamente do zero. Essa não será a nona temporada de ‘Dexter’. Dez anos terão se passado desde o final da série e o revival irá refletir essa passagem de tempo. Quando ao final, não haverá nenhuma semelhança com o desfecho original. É uma ótima oportunidade de escrever uma segunda conclusão.”

Ele continua, “Essa é uma oportunidade de consertar as coisas, mas não iremos desfazer nada. Não vamos trair o público e dizer: ‘Ops, aquilo tudo foi um sonho’. O que aconteceu nas primeiras oito temporadas aconteceram de verdade.”

Com 10 episódios encomendados, o revival de ‘Dexter‘ está previsto para estrear em 2021.

Michael C. Hall reprisará o seu papel.

Confira o primeiro teaser:

Clyde Phillips, produtor executivo da série original, será o showrunner do revival.

“‘Dexter é uma série muito especial, para os fãs e para o Showtime, uma vez que essa série ajudou a colocar esse canal no mapa há alguns anos,” afirmou o presidente da emissora, Gary Levine. “Nós só traríamos de volta esse personagem se pudéssemos encontrar algo que honre o brilhantismo da série original. Bem, estou feliz em dizer que Clyde Phillips e Michael C. Hall encontram e mal podemos esperar para filmar e mostrar ao mundo.”

Dexter‘ durou por oito temporadas, finalizando sua trama no que é considerado, até hoje, “um dos piores finais de série de todos os tempos”. Será que o revival ajudará a limpar da imagem da série e consertar os erros do seu desfecho?

Vale lembrar que as oito temporadas da série original estão disponíveis na Amazon Prime.

‘Roswell: New Mexico’: Novos mistérios no trailer da 3ª temporada; Assista!

CW divulgou o primeiro trailer da 3ª temporada de ‘Roswell: New Mexico‘.

Confira:

O novo ciclo irá estrear oficialmente no dia 26 de julho.

Criada por Carina Adly MacKenzie, a série é um reboot da produção clássica ‘Roswell‘.

A trama gira em torno de uma cidade onde alienígenas com habilidades sobrenaturais vivem disfarçados entre os humanos. Mas quando um ataque violento aponta para uma presença alienígena maior, a política de medo e ódio ameaça expô-los.

O elenco conta com Jeanine Mason, Nathan Dean, Michael Vlamis, Lily Cowles, Tyler Blackburn, Heather Hemmens, Michael Trevino e Amber Midthunder.

Vale lembrar que a série já foi renovada para a 4ª temporada!

Vale Night

 

Elenco:

Linn da Quebrada

Pedro Ottoni

Yuri Marçal

Gabriela Dias

 

Direção: Luis Pinheiro

Gênero: Comédia

Duração: 120 min.

Distribuidora: Disney

Orçamento: R$ — milhões

Estreia: 17 de Março de 2022

Sinopse: 

Cansada de lidar com as responsabilidades do primeiro filho, Daiana resolve pegar um “Vale Night” para passar a noite com as amigas, mas para isso precisa deixar o filho com o pai da criança. Vini, também entediado, decide levar o bebê para o baile funk, onde tudo vai bem até que ele perde o menino e parte em busca da criança por toda a comunidade, se colocando em situações inusitadas e divertidas para que Daiana não perceba nada.

Crítica | Vale Night – Linn da Quebrada estrela HILÁRIA comédia brasileira (Nota: 8.0)

 

Curiosidades: 

» O filme é uma produção da Querosene Filmes e distribuição da Buena Vista International;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘M3GAN’: Boneca assassina ataca em novo comercial com cenas INÉDITAS

O aguardado terror ‘M3GAN‘, próximo filme da produtora Blumhouse, ganhou um novo comercial recheado de cenas inéditas.

Confira:

Lembrando que o lançamento do terror foi antecipado para o dia 6 de janeiro de 2023 – tornando-se um dos primeiros longas-metragens a estrear nos cinemas no próximo ano.

Confira o trailer e as melhores reações sobre o filme:

M3GAN acompanha Gemma, uma brilhante roboticista de uma empresa de brinquedos que usa inteligência artificial para desenvolver uma boneca realista programada para ser a maior companheira de uma criança e a maior aliada dos pais. Quando a sobrinha órfã vai morar com ela, Emma pega um protótipo da boneca para testar e as consequências são aterrorizantes.

O filme é dirigido por Gerard Johnstone, com produção de James Wan.

Jenna DavisAllison WilliamsRonny Chieng estrelam.

‘American Horror Story: Delicate’ abre com 83% de aprovação dos críticos no RT; Confira as reações!

Com 6 críticas publicadas até o momento, a 12ª temporada de ‘American Horror Story‘, intitulada ‘Delicate‘, conquistou 83% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Para termos de comparação, essa é a maior média de aprovação da série desde ‘American Horror Story: 1984‘ (88%).

O consenso geral destaca a temática da nova temporada, elogiando uma história mais focada e contida que nos ciclos anteriores e, surpreendentemente, evidencia a Kim Kardashian como um dos maiores pontos positivos do décimo segundo ciclo.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Se as melhores estreias conseguem prender os espectadores, ‘Delicate’ conseguiu apenas tocá-los – deixou uma boa impressão, mas não manteve ninguém ansioso por mais.” (Hollywood Reporter)

“Controle é uma palavra que é raramente usada no universo de ‘American Horror Story’. No entanto, a adaptação da história de um livro com uma roteirista diferente parece ter acrescentado um foco bem-vindo à série em sua 12ª temporada.” (CNN)

“As habilidades de atuação da Kim Kardashian podem até não ser dignas de um Emmy, mas ela é a única que está entregando todo o potencial camp desta temporada.” (USA Today)

“‘Delicate’ tem o potencial para ser uma boa temporada de ‘American Horror Story’ por causa das boas performances de Emma Roberts e Kim Kardashian, mas há muitas chances da história acabar desandando.” (Decider)

“O universo de ‘American Horror Story’ já vai fazer 12 anos, mas a produção continua tão inovadora e vibrante quanto em seu lançamento em 2011.” (Deadline)

“‘American Horror Story’ geralmente aposta pesado em uma ambientação sinistra de terror, mas, nesta temporada, é mais sobre o explorar um cotidiano incrivelmente dissociativo e assustador.” (Polygon)

Intitulado Rockabye, o próximo episódio irá ao ar no dia 27 de setembro. Na trama, Anna está preparada para a disputa acirrada na temporada de premiações. Depois que um encontro assustador a convence de que está sendo seguida, ela começa a questionar em quem pode confiar.

Confira o trailer:

Emma Roberts, Kim KardashianCara Delevingne estrelam o novo ciclo.

https://youtu.be/4qniWD7bFu0?si=FkwKCG_dJxtYOI6B

“Anna começa a suspeitar que alguma coisa está tentando impedi-la de ter um bebê. Poderia ser o usuário anônimo no Tumblr com seus comentários maldosos? Poderia ser a mulher estranha que tirou uma foto dela quando entrou no consultório médico? Poderia ser o estranho que invadiu sua casa e deitou na cama ao seu lado enquanto dormia? Ela não tem certeza de nada hoje em dia.”

“Anna encontra apoio em sua amiga Siobhan, uma outra atriz muito mais conhecida do que ela, mas seu próprio marido não acredita nela. Então, seu pior pesadelo se torna realidade: seu médico a informa que ela sofreu um aborto… Mas ela ainda consegue sentir o bebê dentro dela. Ela ainda consegue sentir os efeitos físicos em seu corpo. Enquanto os sintomas da gravidez se tornam cada vez mais severos e aterrorizantes, Anna sente que está sendo perseguida, e ninguém a leva a sério quando ela insiste que há algo terrivelmente errado.”

Halley Feiffer é responsável pelo roteiro.

‘Divertida Mente 2’ já arrecadou quase MEIO BILHÃO mundialmente

Sucesso! Em menos de duas semanas, a sequência ‘Divertida Mente 2‘ já conseguiu arrecadar quase US$ 500 milhões nas bilheterias mundiais.

Atualmente, a produção já arrecadou US$ 254.7 milhões nos EUA, o que representa a segunda maior bilheteria doméstica do ano – atrás apenas de ‘Duna: Parte 2‘ (US$282.1M).

Internacionalmente, o longa soma US$ 226.7 milhões através de 43 mercados – totalizando uma arrecadação global de US$ 481.4 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com México (US$45M), Reino Unido (US$19.7M), Coreia (US$18.5M), Alemanha (US$11.5M) e Argentina (US$10.7M).

No Brasil, o filme arrecadou quase R$ 18 milhões na última quinta-feira, tornando-se o maior dia de abertura para uma animação da história do nosso país. O valor também representa a quinta maior abertura em geral no território nacional.

O novo filme da Pixar já se encontra no TOP 4 das maiores arrecadações do ano, atrás apenas de ‘Duna 2‘ (US$711.8M), ‘Godzilla x Kong: O Novo Império‘ (US$567.7M) e ‘Kung Fu Panda 4‘ (US$543.9M).

Vale lembrar que ‘Divertida Mente 2‘ se tornou a maior estreia doméstica e global do ano, além de ter registrado o segundo maior lançamento para uma animação na história do território norte-americano – ficando atrás apenas de ‘Os Incríveis 2‘ (US$182M).

A produção ainda superou facilmente a estreia de ‘Lightyear‘ (US$50M), tornando-se a maior estreia da Pixar/Disney desde o início da pandemia de COVID no território norte-americano.

Confira o trailer siga o CinePOP no Youtube:

Divertida Mente 2’ trará Kelsey Mann (‘O Bom Dinossauro’) na direção, enquanto Meg LeFauve retornará para cuidar do roteiro.

“Prepare-se para outra montanha-russa emocional com Riley e todas as suas emoções! Esta história mergulha profundamente na mente de Riley, explorando personagens – familiares e novos – junto com suas aventuras emocionantes.” 

Em entrevista ao Deadline, o diretor Kelsey Mann revelou novos detalhes sobre a continuação.

O cineasta compartilhou um pouco sobre o projeto de desenvolvimento do novo filme, e revelou como encontrou a ideia perfeita para ser abordada na continuação.

“Eu fiz uma lista de todas as sequências que eu amava e todas as que eu não gostava. Por que algumas dessas continuações não deram certo? As bem-sucedidas conseguiram expandir o universo e entregou coisas novas, abriu novas portas, enquanto as que fracassaram só tentaram repetir o filme original. A Riley está passando por mudanças em sua mente, então seria ideal apresentar essa mudança na sequência.”

Ele completa, “Eu lembro de ter lido sobre as mudanças em nossa mente durante a puberdade, sobre novas conexões entre neurônios que ainda não estavam completamente formadas. Então, eu me baseei nesta ideia de construção. Pensei em uma bola de demolição chegando no cenário, destruindo-o. A ideia de evolução foi muito boa para uma sequência. O novo filme traz um grande peso emocional, que nós amamos nas produções da Pixar, mas também tivemos a oportunidade de nos divertir com a história ao apresentarmos os novos personagens.”

Lembrando queDivertida Mente (2015) foi um enorme sucesso, arrecadando US$ 858,8 milhões e conquistando o Oscar de Melhor Animação em 2016.

 

‘Novocaine: À Prova de Dor’ desbanca ‘Mickey 17’ e conquista o TOPO das bilheterias nos EUA

De acordo com o Deadline, ‘Novocaine: À Prova de Dor‘ dominou o final de semana e estreou no topo das bilheterias norte-americanas.

O longa arrecadou US$ 8.7 milhões nos EUA, desbancando ‘Mickey 17‘ (US$7.5M).

O site destaca que este final de semana teve a arrecadação mais baixa do ano no país. Com uma arrecadação total de US$ 54.5 milhões, o retorno ficou abaixo do final de semana do Super Bowl (US$55.8M).

Internacionalmente, a produção acrescenta US$ 1.8 milhões – totalizando uma estreia global de US$ 10.5 milhões.

Aclamado pelos críticos – com 82% de aprovação no Rotten Tomatoes –, o filme também parece ter agradado os espectadores, tendo recebido uma nota B do público no CinemaScore.

Novocaine‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 27 de março.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Dan Berk e Robert Olsen (‘Uma Obsessão Desconhecida’) são responsáveis pela direção, a partir de um roteiro assinado por Lars Jacobson (‘Herança Maldita’).

Nathan Caine (Quaid) possui uma condição rara que o impede de sentir dor. Ele se apaixona por uma colega de trabalho, mas, no dia seguinte ao primeiro encontro, ela acaba sequestrada por bandidos. Motivado pelo desejo de salvá-la, Nathan parte em uma aventura repleta de ação e tira vantagem de sua insensibilidade.

O elenco ainda conta com Amber Midthunder, Ray Nicholson, Jacob Batalon, Betty Gabriel e Matt Walsh.

Robert Pattinson e Zendaya vivem romance conturbado no teaser de ‘O Drama’; Confira!

A Diamond Films divulgou o primeiro teaser legendado de ‘O Drama‘, novo filme estrelado por Robert Pattinson (‘Batman’) e Zendaya (‘Euphoria’).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de abril.

Apaixonados e no meio dos últimos preparativos para o grande dia do casamento, o casal entra em conflito ao descobrirem segredos que jamais poderiam imaginar.

Anteriormente, Pattinson compartilhou sua experiência ao contracenar com Zendaya em ‘O Drama‘, explicando como a colega de elenco o ajudou a superar um momento de dificuldade durante as filmagens: “Tivemos uma cena juntos que estava me deixando louco”, disse o ator.

“Eu estava desesperado procurando seu significado, escrevendo páginas e mais páginas de análise textual. Acabei ligando para Zendaya na noite anterior à gravação da cena. Compartilhei minhas dúvidas com ela, falei por duas horas e, depois de um tempo, com muita calma, ela me fez entender que a fala só dizia o que significava dizer, que não havia nenhum significado oculto. E lá estava eu, ficando louco por três dias”.

O filme é dirigido por Kristoffer Borgli e produzido por Ari Aster e Lars Knudsen, através da companhia Square Peg.

Alana Haim, Mamoudou Athie e Hailey Gates também estrelam a produção.

[SPOILER] Saiba novos detalhes da trama de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’

O embargo de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ acabou, e agora os veículos de comunicação que possuem materiais e entrevistas exclusivas sobre o novo filme da Marvel já podem divulgações suas informações.

O ComicBook Movie trouxe do site /Film, uma série de detalhes da trama de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘.

As informações citadas abaixo, contém spoilers do filme!

[SPOILER]

Como já informado, a trama de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ se passará 3 meses após o final do filme de 2014. 

A nova equipe dos ‘Guardiões da Galáxia‘ agora conta com Yondu (Michael Rooker) e Nebula (Karen Gillan. Isso acontece por causa de uma das missões do grupo, que será chamado para deter um monstro inter-dimensional (que aparece na cena de abertura do primeiro teaser trailer, veja aqui), que está tentando se alimentar da fonte de energia do Povo Soberano.

Como pagamento, o Povo Soberano oferece aos Guardiões uma prisioneira, Nebula, que ficará sob os cuidados da equipe.

Depois disso, os Guardiões tentam levar Nebula para a Tropa Nova, mas, obviamente, esse plano dá errado, segundo declaração do próprio James Gunn, diretor do filme.

Além disso, Rocket (voz de Bradley Cooper) não achou justo o pagamento dos serviços prestados pelos Guardiões ser a Nebula, e acaba roubando algumas das fontes de energia do Povo Soberano, que ao descobrir isso manda os Ravangers, comandados por Yondu, para capturar os Guardiões.

O Povo Soberano (imagem acima) são seres criados geneticamente, totalmente civilizados e adeptos de toda a ética possível (no filme). E por causa do roubo de Rocket, eles vão fazer de tudo para restaurar a sua integridade.

Como visto no filme de 2014, Yondu e Peter Quill (Chris Pratt) tem uma relação forte de paternidade, e por isso Yondu tentará convencer os Ravangers a não irem atrás dos Guardiões. Com isso, Taserface (Chris Sullivan) inicia uma rebelião e os Ravangers expulsam Yondu da liderança do grupo de mercenários.

Tudo isso acontece apenas no início do filme, e com estes acontecimentos haverá uma separação no grupo dos ‘Guardiões da Galáxia‘, sendo o retorno da união deles uma das primeiras perguntas que o filme deverá responder – ainda é levantada a hipótese de algum dos personagens acabar morrendo, mas isso é só uma hipótese levantada pelo ComicBook Movie.

Ayesha, vivida por Elizabeth Debickie Taserface serão os dois vilões do filme, e o segundo terá ambições menores em suas motivações, como descreveu Kevin Feige ao compará-lo com Ronan, o vilão do primeiro filme.

Depois dos acontecimentos envolvendo uma das Jóias do Infinito no primeiro filme, a fama de Peter Quill aumentou drasticamente em toda a Galáxia, e isso faz com que Ego (Kurt Russell) saísse novamente para procurar o filho, que não foi entregue por Yondu quando era pequeno – ser filho de Ego, o planeta vivo, é uma das justificativas para Peter Quill não ter morrido no final de ‘Guardiões da Galáxia‘, em 2014.

Mantis (Pom Klementieff), que protagoniza a piada final do primeiro trailer de ‘Guardiões da Galáxia vol. 2‘, estará viajando com Ego, sendo assim as cenas de ação em que a personagem aparece devem ser depois de Peter Quill e Ego se conhecer.

James Gunn revelou que além de Peter Quill, Baby Groot (voz de Vin Diesel), Gamora (Zoe Saldana), Drax (Dave Bautista), Rocket, Yondu, Mantis e Nebula, ainda havia mais um novo membro na equipe dos Guardiões, mas ele foi cortado do filme durante as revisões do roteiro.

Porém, o personagem deve aparecer em futuramente – pesando em uma nova sequência, ou até mesmo em algum outro filme do Universo Marvel. Mas, será que pode ser o personagem de Peter Dinklage recentemente escalado para ‘Vingadores: Guerra Infinita‘? – saiba mais.

Essas foram as novas informações da trama de ‘Guardiões da Galáxia vol. 2‘ divulgadas após a queda do embargo do filme.

Confira o Spot estendido do filme, e veja alguns dos detalhes citados:

Drax e Senhor das Estrelas em novas imagens de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’

Com o sucesso absoluto do primeiro filme e depois de vídeos e imagens divulgados, ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ já é um dos filmes mais aguardados de 2017.

James Gunn comenta sobre a trilha sonora de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’

Chris Pratt, o líder da equipe espacial do Marvel Studios, afirmou em entrevista no The Jess Cagle Interview que o segundo longa é ainda melhor que o primeiro.

“É maior e melhor que o primeiro filme de todas as maneiras. E isso é dizer muito porque eu acho o primeiro filme muito bom.” disse Chris Pratt.

Com direção de James Gunn (que esteve no Brasil para participar de um painel sobre o filme na CCXP 2016 – Comic Con Experience) ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ tem no elenco Karen Gillan (Nebula), Zoe Saldana (Gamora), Dave Bautista (Drax), Bradley Cooper (a voz de Rocket), Vin Diesel (a voz de Baby Groot),  Kurt Russell (Ego) e Michael Rooker (Yondu). ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ estreia dia 27 de Abril de 2017.

‘Guardiões da Galáxia’ pode ganhar derivado focado no Rocket e no Groot

‘Preacher’ é renovada para 3ª temporada

A série da AMC,Preacher‘, foi renovada para a terceira temporada. A informação foi compartilhada pelo comediante Seth Rogen em sua conta do Twitter.

Confira:

Preacher’ é centrada em Jesse Custer (Dominic Cooper), pastor de uma cidadezinha no interior do Texas que, acidentalmente, é possuído por uma entidade chamada Gênesis – o filho de um anjo com um demônio do sexo feminino.

Com isso, Custer adquire o dom da palavra divina: quando ele fala, todos obedecem, mesmo contra a vontade. Jesse decide então procurar Deus e, no caminho, reencontra a ex-namorada Tulipa e o vampiro irlandês Cassidy.

Os quadrinhos foram originalmente publicados pela Vertigo, selo adulto da DC Comics.

O elenco conta com Dominic Cooper, Ruth Negga , Joe Gilgun , Lucy Griffiths, W. Earl Brown , Anatol Yusef, Tom Brook, Derek Wilson e Ian Coletti.

 

 

 

 

‘A Vida em Si’: Olivia Wilde grávida em nova imagem do romance

O romance ‘A Vida em Si‘, estrelado por Oscar Isaac e Olivia Wilde, ganhou uma nova imagem.

Confira:

Escrito e dirigido por Dan Fogelman (‘This Is Us‘), o filme será lançado no Brasil pela Paris Filmes.

“Quando um jovem casal de Nova York passa do romance universitário ao casamento e ao nascimento de seu primeiro filho, as reviravoltas inesperadas de sua jornada criam reverberações que ecoam pelos continentes e por gerações da vida em si.”

Antonio Banderas, Annette Bening, Olivia Cooke, Sergio Peris- Mencheta, Laia Costa, Alex Monner e Mandy Patinkin completam o elenco.

Nos EUA, o romance será lançado no dia 21 de setembro pela Amazon Studios.

‘Euphoria’: Juventude à flor da pele na prévia do sétimo episódio; Assista!

A polêmica série da HBO, Euphoria’, continua chocando a audiência a cada semana e o sétimo episódio da primeira temporada ganhou uma nova prévia, destacando a fragilidade emocional do grupo de adolescentes protagonistas.

Confira:

A série ‘Euphoria‘ já foi renovada para a 2ª temporada. Confira o anúncio:

Criada por Sam Levinson, a série é baseada na produção israelense homônima lançada em 2012.

A trama é envolta em drogas, sexo, busca por identidade, traumas, redes sociais, amor e relacionamentos. Todas essas temáticas serão relatadas pela ótica de Rue (Zendaya), uma garota de 17 anos viciada em drogas e mentirosa.

O elenco conta com Zendaya, Sydney Sweeney, Maude Apatow, Jacob Elordi, Algee Smith, Alexa Demie, Barbie Ferreira, Hunter Schafer e Storm Reid.

‘Arkansas’: Drama criminal com Liam Hemsworth já está disponível na Amazon Prime Video

Arkansas, novo drama criminal da Lionsgate sobre tráfico de drogas, já está disponível na plataforma da Amazon Prime Video. A produção teve sua estreia na grade de programação na última sexta-feira (07).

O filme examina como o crime organizado é horrivelmente desorganizado no sul dos Estados Unidos, onde o rei do crime Frog manda em tudo. Seus subordinados, Kyle e Swin, posam como guardas durante o dia e vendem drogas à noite – isso é, até quebrarem a confiança de seu chefe e começarem a ser perseguidos. Na trama, o traficante Kyle (Liam Hemsworth) e seu amigo Swin (Clark Duke) precisam transportar uma carga para o rei do crime do Arkansas, Frog (Vince Vaughn). Porém, o transporte dá errado e agora a dupla é o principal alvo do cartel de Frog.

Confira o trailer:

O filme é dirigido por Clark Duke, o qual também assina o roteiro baseado no romance de John Brandon.

Duke, Liam HemsworthVince Vaughn e Eden Brolin estrelam.

 

‘Madres Paralelas’: Instagram pede desculpas por censurar cartaz do novo filme de Pedro Almodóvar

O Instagram emitiu um pedido de desculpas por censurar o cartaz do novo filme do cineasta Pedro Almodóvar, intitulado ‘Madres Paralelas‘ (Parallel Mothers).

O material promocional, que traz em destaque o bico de um seio lactante, fora publicado na última segunda-feira (09), mas removido pela rede social, por violar as regras contra nudez, mas já fora readmitido.

Em um comunicado oficial enviado à Associated Press, o Instagram ponderou sobre a questão:

“No entanto, abrimos exceções para permitir a nudez em certas circunstâncias, incluindo quando há um contexto artístico claro. Portanto, restauramos as postagens que compartilham o pôster do filme Almodóvar no Instagram e lamentamos qualquer confusão causada”.

Confira o cartaz:

A restauração das imagens no Instagram veio depois que o designer do pôster, Javier Jaén, relatou que o material havia sido removido de sua página do Instagram na terça-feira. Em uma nova postagem, ele comentou sobre o ocorrido.

“Como esperado, o Instagram retirou o pôster que fizemos para o último filme do Almodóvar, #madresparalelas”.

Madres Paralelas‘ é ambientada em Madrid e gira em torno de duas mulheres que dão à luz no mesmo dia e mergulham em trajetórias paralelas em duas vidas.

O roteiro foi escrito pelo próprio cineasta e com Penélope Cruz em mente, buscando explorar “o mundo feminino de mães de primeira viagem, de mães que cuidam de seus filhos nos anos primários”. Almodóvar descreve seu projeto como o “‘Dom Quixote’ da maternidade”.

Rossy de Palma e Aitana Sánchez-Gijón completam o elenco.

O drama estreia no dia 01 de setembro no Festival de Veneza.

Almodóvar e Cruz são colaboradores de longa data. A atriz participou das obras do diretor desde 1997, com ‘Carne Trêmula’. Desde então, protagonizou ‘Volver’‘Abraços Partidos’ e, mais recentemente, o aclamado drama coming-of-age ‘Dor e Glória’, ao lado de Antonio Banderas.

‘Stick’: Owen Wilson luta por uma nova chance no golfe em trailer de série de comédia; Assista!

Owen Wilson luta por uma nova chance no golfe no primeiro trailer da série de comédia ‘Stick‘, original da Apple TV+.

Confira:

Na trama, Wilson interpreta Pryce Cahill, um ex-jogador profissional de golfe decadente cuja carreira foi interrompida prematuramente há 20 anos. Após o fim de seu casamento e depois de ser demitido de uma loja de artigos esportivos em Indiana, ele aposta seu futuro em ajudar um jovem de 17 anos, ainda imaturo, mas que é um fenômeno no esporte, chamado Santi (Peter Dager).

O elenco de ‘Stick‘ ainda conta com Marc Maron (‘A Ordem‘, ‘A Sorte Grande‘), Mariana Treviño (‘O Pior Vizinho do Mundo‘, ‘Club de Cuervos‘), Lilli Kay (‘Your Honor‘, ‘Yellowstone‘), Judy Greer (‘De Repente 30‘, ‘Jurassic World – O Mundo dos Dinossauros‘) e Timothy Olyphant (‘Justificado‘, ‘A Trilha‘).

A série também traz participações especiais de grandes nomes do golfe, como Collin Morikawa, Keegan Bradley, Max Homa, Wyndham Clark, entre outros. Outras participações especiais incluem Jim Nantz e Trevor Immelman, os criadores de conteúdo do canal Good Good – Matt Scharff, Brad Dalke e Garrett Clark –, além do entusiasta de golfe Dan Rapaport.

Jason Keller assina como showrunner e também atua como produtor executivo ao lado de Owen Wilson e Ben Silverman.

A direção dos episódios fica por conta de Valerie Faris, Jonathan Dayton e Jaffar Mahmood, além de David Dobkin (‘Jack, o Caçador de Gigantes‘), M.J. Delaney (‘Ted Lasso‘) e John Hamburg (‘Entrando numa Fria Maior Ainda com a Família‘).

‘The Terror’: Amazon Prime anuncia distribuição da série de suspense de Ridley Scott

Vem novidade por aí para os fãs de Ridley Scott (Alien: O Oitavo Passageiro). A Amazon Prime anunciou um acordo com a AMC, emissora deThe Walking Dead, para distribuição de séries.

The Terroré uma série de suspense produzida por Scott e será a primeira a ser distribuída pela plataforma de streaming.

O acordo garante que a Amazon Prime transmitirá a série antes de qualquer outro tipo de exibição, em tv aberta, paga ou outro serviço de streaming.

Baseado na obra de Dan Simmons e ambientado em 1847, o programa acompanha uma expedição à Passagem do Noroeste que dá errado, onde a equipe encontra um monstro que vai os eliminando um por um.

O elenco conta com Jared Harris, Ciarán Hinds e Tobias Menzies.

A estreia de The Terror ainda não foi divulgada, mas deve acontecer em 2018.

‘Kim Possible’: Live-action escala seus dois protagonistas; Assista o vídeo!

Os fãs do famoso desenho animado Kim Possible já podem comemorar! O Disney Channel escalou os dois protagonistas do live-action.

A novata Sadie Stanley será a personagem título, enquanto o Sean Giambrone (‘The Goldbergs’) será Ron Stoppable, seu melhor amigo. Assista o vídeo anunciando o elenco:

Mark McCorkle e Robert Schooley, que criaram a série original, retornarão para escrever o roteiro do live-action.

Kim Possible ficou no ar entre 2002 e 2007. Ainda não há data de lançamento para o filme.

 

Fantastic Fest 2018: Terror da Netflix, ‘Apóstolo’, domina o 2º dia de Festival; Confira fotos!

Fantastic Fest 2018, um dos maiores festivais dos Estados Unidos focado nos gêneros de terror, fantasia e ficção científica, que acontece na cidade de Austin, no Texas, já começou e está recheado de novidades dos principais lançamentos de terror para os próximos meses.

O evento desse ano contou com a estreia mundial de Operação Overlord, filme produzido por J.J. Abrams, a mente por trás da franquia Cloverfield.

Além disso, o tapete vermelho de abertura do Festival foi com o aguardado Halloween, que conta com o retorno da diva da Jamie Lee Curtis à franquia criada por John Carpenter.

Já o segundo dia do evento foi marcado pela exibição de Apóstolo, novo terror da Netflix, dirigido por Gareth Evans, que só chega ao streaming dia 12 de outubro.

O drama de mistério Burning, estrelado por Steven Yeun, e o terror com comédia You Might Be the Killer, também estão entre os destaques da noite.

CinePOP está em Austin para a cobertura completa e em breve sairão entrevistas exclusivas com o elenco dos principais filmes do evento.

Confira algumas fotos da segunda noite, com EXCLUSIVIDADE do CinePOP para o Brasil:

Vale lembrar que o terror brasileiro Morto Não Fala, com Daniel De Oliveira, também será exibido em uma das mostras do Festival.

Fiquem de olho no site para novidades atualizadas muito em breve!

10 curiosidades de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ o sonho dos fãs que virou realidade

Lançado em dezembro de 2021, Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa foi o primeiro filme dos tempos pandêmicos a superar a marca do bilhão de dólares em bilheteria, levando uma legião de fãs aos cinemas de todo o mundo – mesmo com um vírus mortal à solta. No Brasil, por exemplo, o streamer e empresário Casimiro Miguel, o Cazé, virou notícia na época por ter pego Covid após assistir o filme com os amigos em uma sessão super restrita. Ainda assim, nem mesmo o coronavírus foi capaz de impedir o sucesso do longa, que arrecadou mais de 1.9 bilhão de dólares ao redor do mundo.

Reunindo em cena os três Homens-Aranhas dos cinemas, o filme foi, para muitos, o último respiro do Universo Cinematográfico Marvel que dominou as telonas do mundo na última década. Cinco anos após seu lançamento, o longa conta com muitos fãs. Pensando nisso, o CinePOP selecionou cinco curiosidades que você talvez não conheça sobre Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa. Confira!

CGI em cena

O Doutor Octopus, interpretado por Alfred Molina, foi uma grande adição ao elenco. Considerado um dos melhores vilões do personagem na história do cinema, o Octopus teve de ser rejuvenescido por meio de maquiagem e CGI, para tentar replicar sua aparência de Homem-Aranha 2 (2004). Além disso, os icônicos tentáculos mecânicos foram substituídos por computação gráfica, ao contrário de sua versão original, que eram marionetes acopladas ao ator. Molina, por sinal, quando foi perguntado o que tinha achado do roteiro do filme, brincou que queria ter certeza que seu contrato milionário com a Marvel estava assinado para poder comentar.

Sigilo absoluto

Um dos maiores segredos do filme era o retorno do Duende Verde de Willem Dafoe. Vários rumores indicaram que o ator havia sido escalado para o papel, mas ninguém havia conseguido imagens de Dafoe pelos sets ou pela região de filmagem. Isso aconteceu porque o ator andava sempre coberto por bandagens e casacos, tendo seu primeiro contato com o novo Homem-Aranha, Tom Holland, por acidente. O garoto esbarrou em Dafoe, que revelou sua identidade, surpreendendo o britânico.

Entrega total

Por falar em Dafoe, o ator rouba a cena no filme. Sua atuação incrível é um dos pontos altos do longa, que inclui o encontro dos três Homens-Aranhas dos cinemas. Isso se deu, inclusive, nas cenas de ação. Apesar de já estar em idade mais avançada, Willem colocou cláusulas em seu contrato para que a equipe deixasse ele escolher quais cenas de ação queria fazer. Ou seja, ele optou por fazer a maioria delas, aproveitando ao máximo essa despedida final do personagem, entrando nele de corpo e alma.

Respiro de Sam Raimi

A trilogia dirigida por Sam Raimi é um ícone inegável do cinema de super-heróis. Não só para os fãs, mas também para os atores envolvidos. Isso ficou explícito para a produção pela dedicação do ator J.K. Simmons, que deu vida a J.J. Jameson nos dois universos. J.K. já queria reprisar seu papel no Universo Cinematográfico Marvel, mas sem perder elementos que o consagraram nos filmes dos anos 2000. Por isso, apesar dele aparecer careca em cena, ele fez questão de que a produção desse liberdade para ele replicasse seus trejeitos e comportamentos da trilogia original, como se também estivesse interpretando o mesmo personagem em outro universo.

Vazamentos

As grandes estrelas do filme são Tobey Maguire e Andrew Garfield. Os Homens-Aranhas do passado foram trazidos de forma sigilosa, mas logo começaram a vazar imagens que acabaram virando a melhor publicidade possível para o filme. Supostas imagens dos figurinos clássicos dos heróis começaram a pipocar na internet, assim como a icônica cena do Andrew trajado apoiando o braço sobre uma plataforma. Visando evitar o spoiler, a Sony contratou influenciadores e especialistas de efeitos digitais para afirmarem que as imagens eram montagens, mas não adiantou. O público já estava completamente rendido à possibilidade de ver os três Aranhas em cena. No fim, os vazamentos foram muito positivos para o filme, que acabou sendo o último “filme-evento” a ter vazamentos acontecendo sem a influência da Inteligência Artificial. Se aquelas imagens surgissem hoje, seriam facilmente justificadas com um “é I.A. isso aí”.

Consultores

Tobey Maguire e Andrew Garfield regressaram aos papéis que o imortalizaram nos cinemas, mas suas participações não se resumiram às atuações. A equipe de roteiristas confirmou que a dupla participou do filme como consultores para ajudarem a construir os “bastidores” de seus respectivos Peters. Eles conversaram por horas sobre a importância desses personagens e como eles enxergavam a vida pessoal deles, ajudando a time a decidir como suas vidas teriam se desenrolado em suas respectivas linhas do tempo. Andrew, inclusive, confirmou presença no filme antes mesmo de ler o roteiro. Ele confiou no time criativo e queria mesmo voltar a vestir o traje nos cinemas.

Demolidor

Outra adição ao filme – e ao MCU – foi o Demolidor de Charlie Cox. Consagrado na série da Netflix, o personagem fez sua estreia no Universo Cinematográfico Marvel neste longa. Ao longo de entrevistas, Cox revelou que a parte mais difícil de participar do projeto foi ter que esconder sua participação. Ele contou que almoçava junto com Andrew Garfield em Atlanta, mas ambos usavam casacos com capuz e sentavam lado a lado, olhando para uma parede. Dessa forma, ninguém conseguia fotografá-los ou vê-los juntos. Era uma forma de não levantar suspeitas que ambos estavam trabalhando juntos em um projeto. Por sinal, Garfield não acreditou de primeira que o amigo estava no filme. Na cabeça dele, era apenas mais um ator doidinho para tentar descobrir se os outros Aranhas voltariam ou não para o filme. Uma atriz que torrou a paciência de Andrew sobre isso foi Emma Stone, sua ex-namorada, que perguntou a ele várias vezes se os rumores eram verdade. O ator negou todas as vezes e aí, quando o filme estreou, levou uma bronca bem-humorada da ex.

Decepção

Ainda falando em Charlie Cox, o ator revelou ter vivido uma grande frustração com seu personagem fora das telas. Isso porque viralizaram cenas dos cinemas em polvorosa ao redor do mundo quando Tobey e Andrew apareciam em cena. Querendo vivenciar esse momento de perto, Charlie foi secretamente a uma sessão para ver a reação do público a sua participação. Ele imaginava que os fãs da série fossem vibrar, gritar e fazer bagunça quando Matt Murdock aparecesse, mas, de acordo com o ator, só teve um gritinho tímido de um rapaz na sessão. “Foi decepcionante”, revelou Charlie Cox.

Roteiro “em movimento”

Benedict Cumberbatch, o ator que deu vida ao Doutor Estranho nos cinemas, entrou no projeto sem ler o roteiro do filme. Em entrevistas, ele afirmou que sua ideia era saber o mínimo possível sobre o longa para poder ter surpresas em cena. Mas a verdade é que o roteiro desse filme foi reescrito uma porção de vezes, já que em boa parte do projeto eles sequer tinham a confirmação de que a produção conseguiria trazer Tobey Maguire de volta, por exemplo. Isso fez com que o roteiro estivesse “em movimento” o tempo inteiro, para que conseguissem terminar a produção mesmo se não conseguissem trazer a turma toda de volta.

Tradição

Quando Tom Holland e Zendaya foram escalados para interpretarem o Homem-Aranha e a M.J., respectivamente, a executiva da Sony, Amy Pascal, deu apenas um conselho para os dois: “trabalhem e não namorem um com o outro”. O que parecia uma brincadeira da executiva era, na verdade, uma tradição extraoficial dos atores que interpretaram Peter Parker na telona e seus pares românticos. Tobey Maguire teve um relacionamento com Kirsten Dunst; e Andrew Garfield namorou Emma Stone. Só que nenhum desses relacionamentos foi adiante, causando uma certa dificuldade nos bastidores. Pois bem, o conselho não adiantou muito, já que Tom e Zendaya assumiram seu relacionamento justamente na época de lançamento de Sem Volta Para Casa, mantendo viva essa “tradição” da franquia.

Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa está disponível no catálogo do Universal+.

Ezra Miller não confirma se DC irá escalar novos atores para Batman e Superman

Por tempos, há muita dúvida se Ben Affleck iria continuar no papel como Batman nos filmes da DC. Com a comunicação precária do estúdio com a imprensa, abre-se a possibilidade de diversos rumores que só causam estrago à imagem da marca.

Desde a produção de ‘Liga da Justiça‘ que diversos veículos divulgam que Ben Affleck não tem mais interesse no personagem, além do fato dele recentemente ter sido internado em um centro de reabilitação. Desse modo, as dúvidas permanecem se o ator retornará para viver o Morcego em ‘O Batman‘ dirigido por Matt Reeves que ainda não conta com previsão de estreia.

Além disso, nos últimos meses, o THR confirmou que Henry Cavill também deseja encerrar seu contrato com a DC não voltando a reprisar seu papel como Superman nos vindouros filmes da marca. O caso foi tratado em panos quentes tanto pelo ator quanto pela Warner, nem confirmando nem desqualificando a informação do veículo.

Agora, em entrevista para a Playboy, Ezra Miller, intérprete do Flash, também não deu nenhum parecer significativo para a história:

“Quando há esses vazamentos de informação, ou seja lá como as pessoas conseguem essas coisas, não há nada realmente de confiável.”

Seria ótimo se a DC viesse a público para esses rumores acabarem de uma vez.

‘Era uma Vez em Hollywood’: Filme de Quentin Tarantino terá estreia oficial no Festival de Cannes 2019

Era Uma Vez em Hollywood, nono e penúltimo filme de Quentin Tarantino, irá estrear no Festival de Cannes. As informações são do site Variety.

O aguardado filme foi antecipado como um dos highlights do evento, mas não foi incluído na seleção oficial anunciada em 18 de abril. Entretanto, o diretor artístico do festival, Thierry Fremaux, declarou aos jornalistas diversas vezes que esperava que Tarantino terminasse as pós-produções à tempo de ser transmitido.

Confira algumas imagens oficiais do longa:

O elenco principal é formado por Brad PittLeonardo DiCaprioMargot Robbie.

De acordo com o The Hollywood Reporter, o ator australiano Damon Herriman viverá o serial killer Charles Manson, e o ator polonês Rafal Zawierucha foi contratado para viver a jovem versão do diretor Roman Polanksi.

Lena Dunham (‘Girls), Lorenza Izzo (‘Canibais‘), Austin Butler e Maya Hawke são as mais recentes adições do elenco, que também conta com Damian Lewis, Al Pacino, Luke Perry, Emile Hirsch, Dakota Fanning, Clifton Collins Jr, Keith Jefferson e Nicholas Hammond.

A Sony Pictures adiantou a data de estreia, e o longa agora chega aos cinemas em 26 de julho de 2019, duas semanas antes do previsto.

‘The Good Place’: Episódio final é um ‘soco no estômago’, diz Kristen Bell

The Good Place está prestes a dizer adeus com sua 4ª e última temporada e, caminhando para o aguardado series finale, Kristen Bell aproveitou o momento para falar sobre o episódio final – dizendo que a conclusão é bastante satisfatória.

“É um final incrivelmente honrado”, ela disse em entrevista ao Collider. “Ficamos todos desapontados que o show terminaria, mas achamos também que era a coisa certa a se fazer. Não sei se ele vai voltar, porque o final é bem satisfatório. É uma variedade de coisas. E é também um soco no estômago, mas é satisfatório e é onde a história deve terminar”.

O capítulo final terá 90 minutos de duração e será exibido no dia 30 de janeiro de 2020. Essa é a primeira vez que o show entrega uma iteração desse porte, visto que nenhum outro capítulo tem mais de trinta minutos.

Confira o trailer da temporada:

A série foi criada por Michael Schur (‘Parks and Recreation‘).

Ao morrer, Eleanor é levada ao “bom lugar” por engano. Lá, ela se dá conta de que não foi uma boa pessoa durante a vida na Terra. Acreditando poder mudar seu comportamento, ela precisa descobrir o que significa ser uma boa pessoa (ou pelo menos, uma pessoa melhor). Em sua jornada, ela contará com a ajuda de Chidi, a alma gêmea da verdadeira Eleanor.

O elenco inclui Kristen Bell, Ted Danson, William Jackson Harper, Jameela Jamil, D’Arcy Carden e Manny Jacinto.

No Brasil, a série é exibida pela Netflix.

Rick Riordan anuncia nova adaptação de ‘Percy Jackson’ para o Disney+

Em seu Twitter oficial, o romancista Rick Riordan trouxe ótimas notícias para os fãs da saga literária Percy Jackson: uma nova releitura em live-action!

Segundo Riordan, os livros irão ganhar uma versão supervisionada pelo Disney+.

Confira o anúncio:

Lançada originalmente em 2005, a série é composta por cinco romances e gira em torno de Percy, um jovem adolescente que descobre ser filho de Poseidon, deus grego dos mares, e então é enviado para o Acampamento Meio-Sangue para que se reúna com outros meios-sangue – reunindo-se com o amigo e mentor Grover Underwood, um sátiro adolescente, e conhecendo Annabeth Chase, filha de Atena.

Em 2010, Chris Columbus comandou a adaptação cinematográfica do primeiro volume, Percy Jackson e o Ladrão de Raios’, que trouxe em seu elenco Logan LermanAlexandra Daddario Jake Abel. Apesar de receber críticas mistas, o filme arrecadou quase US$227 milhões.

Três anos mais tarde, Thor Freudenthal dirigiria a sequência Percy Jackson e o Mar de Monstros’, trazendo o elenco protagonista de volta. Entretanto, o longa fez ainda menos sucesso e, apesar de garantir uma forte bilheteria (quase igual ao do primeiro filme), recebeu duras críticas acerca da narrativa, que se distanciava demais do romance original.

Nenhum outro detalhe sobre o novo projeto foi divulgado. Outras informações devem surgir em breve.

‘Euphoria’: Fãs estão EM ÊXTASE com a vitória de Zendaya no Emmy 2020; Veja as reações!

Zendaya fez história na última edição do Emmy 2020 ao se tornar a atriz mais jovem a conquistar a estatueta de Melhor Atriz em Série Dramática por sua performance em Euphoria.

A vitória não apenas a colocou como a 2ª artista negra a alcançar tal feito, ao lado de Viola Davis, como deixou os fãs em êxtase nas redes sociais.

Confira as reações:

Para acalentar os anseios dos fãs em relação aos adiamentos, a série deve ganhar um “episódio ponte”, até que a emissora consiga planejar a melhor forma de retomar as filmagens do novo ano com segurança.

A informação foi revelada por Zendaya, durante sua participação no talk show Jimmy Kimmel Live, onde foi entrevistada pelo convidado especial Ben Platt.

Segundo ela, os produtores estão tentando viabilizar esse episódio especial, que conectará a primeira à segunda temporada e que será produzido de forma mais compacta:

“Estamos tentando descobrir como eventualmente nós seremos capazes de criar a 2ª temporada – da qual já estamos tão orgulhosos, e como podemos tirar o melhor disso tudo, agindo também com bastante segurança. Então, talvez nós façamos um pequeno episódio ponte. Eu não sei muito bem como descrevê-lo, mas é um episódio que podemos produzir com uma quantidade limitada de pessoas, em um ambiente mais seguro e que – talvez – possa conferir algo legal para as pessoas”.

Através do RedditSam Levinson, criador da aclamada série Euphoria, revelou alguns detalhes interessantes sobre a vindoura 2ª temporada da produção.

Segundo rumores, Rowan BlanchardBella ThorneBrandon Flynn e a cantora e compositora Kim Petras farão parte do próximo ciclo. Além disso, as informações indicam que a nova iteração será composta por 11 episódios.

HBO, por sua vez, não emitiu nenhuma declaração oficial confirmado ou negando as afirmações.

Criada por Levinson, a série é baseada na produção israelense homônima lançada em 2012.

A trama é envolta em drogas, sexo, busca por identidade, traumas, redes sociais, amor e relacionamentos. Todas essas temáticas serão relatadas pela ótica de Rue (Zendaya), uma garota de 17 anos viciada em drogas e mentirosa.

O elenco conta com Zendaya, Sydney Sweeney, Maude Apatow, Jacob Elordi, Algee Smith, Alexa Demie, Barbie Ferreira, Hunter Schafer e Storm Reid.

Crítica | Tom Hanks e Helena Zengel exaltam o poder da palavra no drama faroeste ‘Relatos do Mundo’

O gênero western, conhecido em português como faroeste, é um dos mais famosos do cinema e vem se reinventando desde seu surgimento nas primeiras décadas do século XX. Clint Eastwood, sendo um dos expoentes dessa esfera do entretenimento, foi um dos principais nomes que mantiveram as narrativas do Velho Oeste vivas até hoje – não é surpresa que vemos suas influências em obras contemporâneas como ‘Sete Homens e um Destino’, ‘Os Oito Odiados’ e ‘Godless’. Agora, as conhecidas tramas dão espaço para um belíssimo e tocante drama intitulado Relatos do Mundo, uma das apostas para a temporada de premiações de 2021 estrelada por ninguém menos que Tom Hanks.

Hanks, uma das personalidades mais versáteis e mais adoradas de todos os tempos, é conhecido por diversos papéis icônicos, desde o irreverente Forrest Gump no longa homônimo, passando pelo professor Robert Langdon em ‘O Código da Vinci’, até o boneco Woody na franquia ‘Toy Story’. Em Relatos do Mundo, que chegou à Netflix recentemente e logo caiu no gosto popular, o ator vive o Capitão Jefferson Kyle Kidd, veterano de guerra que visita cidade após cidade levando as notícias locais e em âmbito nacional, permitindo que os sulistas afastados dos grandes centros e “sofrendo” com o fim da Guerra Civil e com as medidas libertárias do presidente Ulysses S. Grant. Em uma de suas incursões, ele cruza caminho com um carroção virado e uma jovem garota perdida vestida com trajes nativo-americanos.

(from left) Johanna Leonberger (Helena Zengel) and Captain Jefferson Kyle Kidd (Tom Hanks) in News of the World, co-written and directed by Paul Greengrass.

A partir daí, a narrativa começa oficialmente. Mesmo não sendo sua responsabilidade, Kidd encarna uma personalidade bastante paternal que ultrapassa as barreiras linguísticas e forja fortes laços entre dois personagens extremamente diferentes; Johanna, interpretada com maestria por Helena Zengel, parece traumatizada e, além de não ter o fenótipo dos indígenas da região, não sabe quem é por certeza. Kidd sabe que ela é versada na linguagem Kiowa e que entende as coisas que acontecem à sua volta pelo contexto ou por assimilação – como quando a dupla enfrenta um trio de bandidos ou uma cidade movida pelo ódio e pela discriminação. No final das contas, é a beleza da própria palavra, uma jogada inteligente que flerta com a metalinguagem, que os transforma em uma irreverente e inesperada família.

O longa foi comandado por Paul Greengrass, conhecido pela saga de ação ‘Jason Bourne’ e por obras similares como ‘Domingo Sangrento’ e ‘Zona Verde’. Diferente de suas produções anteriores, o cineasta resolve se render a um épico de época que foca mais no humano do que nos acontecimentos – ou em armas, tiroteios e vinganças de sangue. É claro que Greengrass já havia trabalhado ao lado de Hanks anteriormente (em ‘Capitão Phillips’, sendo mais específico), mas essa é a primeira vez que a reunião da dupla ocorre em prol de uma perspectiva intimista sobre duas almas perdidas que precisam uma da outra sem se darem conta disso.

É claro que o ritmo pode ser um empecilho para parte do público – aliás, as duas horas de exibição por vezes parecem mais longas do que o normal; mas todos os breves deslizes são ofuscados pela beleza estética e metafórica que se apodera da obra. De um lado, temos a brilhante e camaleônica performance de um veterano do cinema e de uma estreante – e o conflito de gerações, que se alastra para as próprias personas em tela, explode em uma química apaixonante e tocante; de outro, temos a fotografia de Dariusz Wolski, cujo metamórfico trabalho é bem diferente de ‘Piratas do Caribe’ ou de ‘O Corvo’, por exemplo, apostando em uma paleta de cores que reflete bem a desértica paisagem do Texas em conflito com a insalubre e claustrofóbica noite. No topo do bolo, a cereja: uma trilha exultante arquitetada com exímia cautela por James Newton Howard (e que pode lhe conceder uma indicação ao Oscar).

As obviedades narrativas também não são um problema quando colocadas lado a lado. À medida em que as partes se juntam e os divididos blocos culminam em uma “jornada heroica” bastante simples e prática, nota-se a transição epopeica dos protagonistas de seus lugares-comuns para um território compartilhado pelas experiências que os unem e que, com a chegada do brevíssimo terceiro ato, os fundem em um mesmo núcleo. As notícias proferidas por Kidd não são meras declarações vazias, mas discursos poderosos que divertem, chocam, envolvem e levam os ouvintes a pensarem e a saírem do status quo em que se encontram – de um jeito previsível, mas contundente dentro das mensagens que quer transmitir.

Se você espera um filme western clássico como os estrelados por Eastwood ou dirigido por Sergio Leone, Relatos do Mundo definitivamente não será de seu apreço. Aqui, é a proposital verborragia e os silêncios metódicos que carregam a trama e que restringem os holofotes a Hanks e Zengel e à dinâmica que constroem no filme. E, no final das contas, emocionar-se com esse belo conto é apenas um ótimo jeito de terminar uma altiva jornada.