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13 Sentimentos

 

Elenco:

Artur Volpi
Ju Gerais
Marcos Oli

 

Direção: Daniel Ribeiro

Gênero: Romance

Duração: 100 min.

Distribuidora: Vitrine Filmes

Orçamento: R$ — milhões

Estreia: 13 de Junho de 2024

Sinopse: 

Em 13 SENTIMENTOS, João descreve o fim de seu relacionamento de 10 anos com Hugo como um “final feliz de um filme perfeito”. Apesar da separação, eles permanecem amigos bem próximos. No entanto, voltar ao universo dos encontros românticos, usando aplicativos, traz um turbilhão de emoções, mostrando que a realidade não pode ser controlada como um roteiro de filme.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Daniel Ribeiro também assina o roteiro do longa;

» Do mesmo diretor do elogiado ‘Hoje Eu Quero Voltar Sozinho‘;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Hachiko – Para Sempre

(Hachiko)

 

Elenco:

Jugang Bai
Joan Chen
Xiaogang Feng

 

Direção: Ang Xu

Gênero: Drama

Duração: 120 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 22 de Agosto de 2024

Sinopse: 

HACHIKO – PARA SEMPRE segue a comovente história de um cão leal chamado Ba Tong que esperou pelo retorno de seu dono por dez anos, mesmo após sua morte.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Ang Xu também assina o roteiro ao lado de Liangwen Li, Lin Li e Hansi Zhang;

» O longa é baseado na história real de Hachiko, um cão japonês lembrado por sua notável lealdade ao seu dono, Hidesaburō Ueno. Sua história já foi retratada na adaptação japonesa ‘A História de Hachiko‘ (1987) e na americana ‘Sempre ao Seu Lado‘ (2009);

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Brad Winderbaum revela detalhes sobre as NOVAS animações da Marvel

O chefe de animação da Marvel, Brad Winderbaum, deu aos fãs um gostinho do que esperar das novas séries animadas do estúdio: ‘Seu Amigável Vizinho Homem-Aranha e Olhos de Wakanda, um spin-off de Pantera Negra.

Em entrevista ao ComicBook, ele revelou detalhes empolgantes sobre as duas produções.

“Quero dizer, Seu Amigável Vizinho Homem-Aranha é incrível, para dizer o mínimo”, disse Winderbaum. “Acho que realmente vai surpreender as pessoas. É muito parecido com uma página da era de Steve Ditko dos quadrinhos. É Peter Parker de volta ao ensino médio, apenas tentando fazer tudo funcionar, cuidar de sua tia, completamente quebrado, e tendo que ser um super-herói. É tão essencialmente Homem-Aranha, e o que Jeff Trammell, o criador do programa, fez, que acho que as pessoas vão adorar, é que ele construiu esse conjunto de personagens ao redor de Peter que você se apaixona. Da mesma forma, apenas porque é uma narrativa de longa duração, conforme esses relacionamentos se desenvolvem quando as apostas aumentam naquela primeira temporada, as coisas parecem realmente trágicas, perigosas e incríveis. Então, eu amo esse programa”.

Sobre o spin-off de Pantera Negra, Winderbaum declarou:Olhos de Wakanda é um programa do MCU. Esta é a história de Wakanda contada através dos Cães de Guerra, e é uma das melhores animações que já fizemos. Todd Harris é o criador dessa. É um programa tão legal”.

A estreia de ‘Seu Amigável Vizinho Homem-Aranha eOlhos de Wakandaestá marcada para este ano, embora ainda sem data específica anunciada.

Your Friendly Neighborhood Spider-Man

Após o SUCESSO de ‘X-Men ’97’, a 3ª temporada de ‘What If…?’ será a próxima série animada da Marvel

Após o sucesso de ‘X-Men ’97’, o Produtor Executivo e Chefe de TV, Streaming e Animação dos Estúdios Marvel, Brad Winderbaum, revelou qual será a próxima série animada da Marvel a ser lançada: a 3ª temporada de What If…?’.

Durante uma entrevista ao ComicBook, Winderbaum afirmou: “a terceira temporada de ‘What If…?’ pode ser a próxima a ser lançada, em termos de animação. É a culminação de uma trilogia. Estamos realmente perto de completá-la, e realmente parece que você passou por essa incrível experiência emocional com Uatu. O que é ótimo sobre O Observador é que ele se apresenta como indiferente, frio, e apenas um observador, mas ele se importa mais do que todo mundo, qualquer um. Isso está em plena exibição nessa terceira temporada”.

Lembrando que além da 3ª temporada de What If…?’, a Marvel ainda tem planejado para este ano a estreia de Seu Amigável Vizinho Homem-Aranha eOlhos de Wakanda, um spin-off de Pantera Negra.

Confira as primeiras imagens e o teaser da 3ª temporada de What If…?’:

 

Vale ressaltar que todos os episódios de What If…?’ estão disponíveis no Disney+.

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Jacob Elordi como Gambit no MCU? Fan art imagina o ator como o charmoso mutante

Desde a compra da Fox pela Disney, a integração dos X-Men ao Universo Cinematográfico da Marvel tem sido um dos momentos mais aguardados pelos fãs. Pensando nisso, um artista imaginou o jovem ator Jacob Elordi, conhecido por Euphoria eSaltburn, como Gambit.

A arte foi compartilhada no Instagram do artista 21xfour.

Lembrando que Deadpool e Wolverine, próximo longa da Marvel, vai abordar o mercenário tagarela vagando pelo multiverso dos mutantes da antiga Fox.

O filme chega aos cinemas nacionais em 25 de julho e há muita expectativa sobre a trama, que vai envolver o Multiverso com a participação de diversos personagens das adaptações da Fox.

No entanto, a sequência pode não ter muitas ligações com os títulos anteriores do personagem vivido por Ryan Reynolds.

Isso porque o diretor Shawn Levy (‘O Projeto Adam’) disse que “o novo filme não é um Deadpool 3′. 

Uma página do Twitter dedicada a novidades sobre o Deadpool revelou que o filme ‘Deadpool e Wolverine‘ terá 2 horas e 07 minutos de duração, oficialmente.

Confira:

Assista:

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman retornam como os personagens titulares. O elenco ainda conta com Emma Corrin, Morena Baccarin, Rob Delaney, Leslie Uggams, Karan Soni e Matthew Macfadyen.

O vindouro ‘Deadpool 3’ vai trazer os heróis da Fox para o MCU

Crítica 2 | Back to Black – Cinebiografia de Amy Winehouse Faz Recorte Generoso da Conturbada Vida da Cantora

Amy Winehouse foi um foguete que alçou voo e explodiu em um intervalo muito curto de tempo. Mesmo quem não acompanhou a carreira dela de perto ouviu suas músicas ou ficou sabendo pela mídia sobre sua vida caótica. A contragosto, a vida pessoal de Amy Winehouse ofuscou muitas vezes o seu talento, que era fora do comum, e concorreu de perto com as manchetes dos jornais. Tudo sobre Amy era intenso, imprevisível, profundo, passional, e esse furor que chega a partir dessa semana nos cinemas brasileiros com a cinebiografia ficcional ‘Back to Black’.

Amy (Marisa Abela, em seu primeiro papel grande) não tinha nem dezoito anos e já cantava muito. Sua voz encantava principalmente à sua família – seu pai Mitch (Eddie Marsan, de ‘Downton Abbey’) e Nan (Lesley Manville, de ‘Sra. Harris Vai a Paris’) –, e acaba chamando a atenção de empresários, dispostos a lançá-la mundialmente. Apesar de gostar de cantar e sentir a necessidade de compor, Amy não tinha nenhum interesse por fama ou estrelato, e começa a encontrar dificuldades para performar do modo como seus empresários esperam. No meio disso tudo, conhece casualmente a Blake (Jack O’Connell, de ‘O Amante de Lady Chatterley’), e imediatamente se apaixona perdidamente por ele, mesmo o rapaz tendo uma namorada. Começava ali a grande e tóxica história de amor entre os dois, que levaria à composição do mais famoso álbum de Amy, ‘Back to Black’.

Matt Greenhalgh até então tivera trabalhos pouco expressivos como roteirista, mas ficou a cargo do roteiro de ‘Back to Black’, o que já levanta a desconfiança. Para a cinebiografia de uma personalidade tão caótica quanto Amy, Matt faz um recorte interessante sobre a vida da biografada: começa na adolescência ingênua da jovem Amy, percorre o início de carreira e concentra sua narrativa no relacionamento (pro bem e pro mal) dela com Blake, nos impactos que teve na sua vida pessoal e artística, e finaliza dando pouca luz ao auge da carreira da cantora. Ou seja, constrói uma jornada da pureza ao luto, ao fundo do poço que fez com que a cantora compusesse o ‘Back to Black’. Ao optar por demonstrar os eventos pessoais que se conectam com as canções, o filme acaba fazendo um recorte seletivo da vida da biografada, colocando Blake como o grande vilão e deixando a família e os empresários como mero espectadores da vida de Amy. Um problema crucial é a passagem de tempo (o filme abraça um período de cerca de dez anos), que não fica clara com o desenrolar dos eventos e confunde muitas vezes sobre a sequência dos fatos.

Sam Taylor-Johnson (que dirigiu ‘Cinquenta Tons de Cinza’) faz planos interessantes para usar a luz em favor do rosto de sua protagonista, dando ênfase às tomadas de perfil e de cima, que acentuam o nariz e os cabelos da personagem. Ao mesmo tempo, faz uma escolha consciente de não retratar a decadência (física, psicológica, emocional) de Amy, permitindo que os únicos detalhes da caracterização que indicam o caos na vida da biografada fossem um cabelo bagunçado e uma maquiagem escorrida. A realização de uma produção positiva sobre Amy (que opta por não dar ênfase às inúmeras crises emocionais, às cenas de consumo de drogas, às múltiplas violências sofridas e causadas por Amy), que resume seus problemas à dependência alcoólica e a codependência tóxica por seu marido Blake suaviza o que de fato foi o turbilhão vertiginoso chamado Amy Winehouse.

Marisa Abela se dedica ao papel, mas por muitas vezes não nos desconectamos da realidade de que estamos vendo um filme (o que, para uma cinebiografia, é prejudicial, pois o ideal é você esquecer do ator e focar no biografado). Isso ocorre nas cenas de canto, nas cenas dela mais jovem, nas cenas sóbrias, mas Marisa fica realmente boa no cerne da produção, que é sua interação com Jack O’Connell.

Em suma, ‘Back to Black’ faz uma jornada emocional sobre um dos maiores álbuns musicais do século XXI e mostra uma Amy Winehouse como ela gostaria de ser vista e lembrada – mas não exatamente como ela foi de fato. Aliás, é com esta frase que o filme começa. É um filme irregular, mas, ainda assim, um bom filme.

‘Gladiador Dourado’: James Gunn nega rumores sobre previsão para o início das filmagens

Os presidentes da DC Studios, James GunnPeter Safran, já haviam confirmado que uma série do ‘Gladiador Douradoestá entre os dez projetos para o futuro do DCU, divididos entre cinema e TV.

Criado por Dan Jurgens em 1986, o Gladiador Dourado é o alter-ego de Michael Jon Carter, um personagem que veio do futuro e usa seu traje tecnológico para tentar ser um super-herói no presente… Mas seu real objetivo é ganhar fama, fortuna e conquistar mulheres.

Há alguns dias, surgiram rumores afirmando que a produção seria iniciada em 08 de julho, em Los Angeles, Califórnia, nos EUA.

No entanto, Gunn negou a informação enquanto respondia a um fã no Instagram.

Confira:

“Ei, Sr. Gunn, é verdade o boato de que ‘Gladiador Dourado‘ vai ser gravada a partir de 08 de julho? Será a próxima grande série DCU depois da 2ª temporada do ‘Pacificador‘ ou será A série da Amanda Waller?”, perguntou o fã.

Ao que Gunn respondeu:

“Embora ainda estejamos trabalhando em ‘Gladiador Dourado, a produção não está próxima e esse rumor é totalmente falso.”

Enquanto isso, os fãs estão ansiosos para saber quem dará vida ao personagem, apostando em seus artistas preferidos.

Pensando nisso, um usuário do Instagram compartilhou uma bela fan art imaginando Glen Powell (‘Top Gun: Maverick’) caracterizado como o herói.

Confira:

Intitulado ‘Gods and Monsters’ (Deuses e Monstros), o primeiro capítulo da nova DC também inclui cinco filmes (‘Superman’, ‘The Authority’, ‘The Brave and the Bold’, ‘Supergirl – A Mulher do Amanhã’ e ‘Monstro do Pântano’) e mais quatro séries para a HBO Max (‘Creature Commandos’, ‘Waller’, ‘Lanterns’ e ‘Paradise Lost’).

Crítica | Furiosa: Uma Saga Mad Max: Anya Taylor-Joy BRILHA em uma odisseia vingativa, cercada pela devastação da humanidade

A finitude da vida em meio à escassez se transforma em poesia nos primeiros cinco minutos de Furiosa: Uma Saga Mad Max. Com rápidas pinceladas sobre a destruição do planeta Terra, a partir de crises ambientais e humanas, George Miller abre seu mais novo épico distópico ao som de um narrador ancião e profético, que reflete sobre a condição da humanidade diante de sua autodestruição. Em um deserto sombrio e simbólico, o pouco que resta vira pó. E agora, nessa nova pseudo civilização, surge a distópica heroína homônima.

De rosto delicado, infantil e em uma terra fértil, ela logo se tornará apenas uma sombria lembrança da idílica e reclusa vida que nutriu em sua pequena comunidade. E então, seu presente vira passado e seu futuro se dilacera em uma longínqua extensão desértica, dominada por fúria, remanescentes de combustível fóssil e buscas frenéticas pelo domínio da oferta e da escassez – ambos cercados por formações rochosas robustas e desfiladeiros que revelam cenas de ação que nos enchem os olhos das mesmas memórias de Mad Max: Estrada da Fúria.

Mas Furiosa: Uma Saga Mad Max é diferente. Em sua magnitude, é menor, menos densa na quantidade de seus personagens e em números de veículos arquitetônicos e megalomaníacos. Mas ainda assim, é um filme poderoso. Resgatando as origens da personagem inicialmente vivida por Charlize Theron, a pré-sequência de Miller nos introduz aos vestígios iniciais desse novo e perverso mundo cão, tomado por areia e devastação. Mas ao invés de também nos tomar pelas mãos em direção aos meandros de como esse universo se fundiu e se ergueu, o aclamado diretor opta por nos apresentar apenas fragmentos dessa realidade, que aqui é trazida às telas como estando em seus estágios mais primitivos e não tão desenvolvidos.

E ainda que essa lacuna deixe um gostinho amargo naqueles que esperavam também testemunhar as raízes da fundação de Wasteland, a verdade é que isso pouco afeta a nossa experiência enquanto audiência. Furiosa nada mais é do que a história de ascensão de uma garotinha tratada como mercadoria, que fez de suas terríveis circunstâncias seu impulso de sobrevivência em um mundo onde mulheres nada mais são que ventres férteis e seios fartos de leite.

Fazendo conexões valiosas com pontos chave de Estrada da Fúria, o mais novo longa da franquia sabe muito bem vincular ambas as narrativas, aparando arestas soltas propositalmente apresentadas lá em 2015, à medida em que busca fechar um ciclo na história de uma personagem que quase superou o sucesso do protagonista original – graças à excelente parceria Miller-Theron. E dessa vez sob a belíssima performance de Anya Taylor-Joy, Furiosa: Uma Saga Mad Max ganha novas camadas de profundidade, em um thriller apocalíptico de origem que nos envolve em suas quase três horas de duração.

Dividindo a trama em capítulos, Miller se empenha para honrar o universo expansivo que criou, buscando um equilíbrio em seu ritmo narrativo principalmente nos momentos de maior lentidão – que podem ser mais exaustivos para os impacientes. Mas com Anya dominando a tela com uma performance soturna, densa e absolutamente concentrada em seus olhos, o cineasta pouco precisa se preocupar. Aqui, a popular e talentosa atriz uma vez mais mostra que todo seu sucesso não é por menos, tornando o constante silêncio que domina as telas em uma atmosfera ainda mais profunda para testemunharmos sua versatilidade em tela.

E Chris Hemsworth não fica atrás, usando a oportunidade dada pelo diretor para apresentar uma versão mais séria de sua performance. Contando com um ótimo trabalho de maquiagem realizado pela vencedora do Oscar, Lesley Vanderwalt, ele caminha em direção a papeis mais sérios e complexos, provando que tem potencial para encarar desafios mais dramáticos em tela. Com um vilão mais caricato e levemente cômico, ele é um contraste com a atmosfera quase mórbida que envolve Wasteland. Caótico e verborrágico, ele é a quebra dos silêncios e uma breve ruptura certeira no pesado ritmo narrativo estabelecido por Miller.

Estampando uma fotografia estonteante que reitera os detalhes do preciso design de produção de Colin Gibson, a pré-sequência de Estrada da Fúria é visceral em suas cenas de ação e perseguição, ainda que elas sejam menos robustas que as do clássico contemporâneo de 2015. Poderoso em sua execução e nos embalando em uma catártica e sinestésica jornada de vingança e identidade, Furiosa: Uma Saga Mad Max é uma belíssima epopeia distópica com ares mitológicos. E ainda que não supere a maestria e o fascínio originais de seu antecessor, sem sombra de dúvidas já se torna uma das melhores experiências cinematográficas de 2024.

‘Alarum’: Sylvester Stallone estrela novo thriller de espionagem ao lado de Scott Eastwood

O astro Sylvester Stallone, famoso por sucessos como ‘Rocky, Um Lutador’ eOs Mercenários, se prepara para retornar às telonas em grande estilo. Ele vai estrelar Alarum, um thriller de ação ao lado de Scott Eastwood, conhecido por seus trabalhos em Velozes e Furiosos 10 eCorações de Ferro.

Segundo a Variety, o longa-metragem será dirigido por Michael Polish, responsável por filmes como A Força da Natureza, e contará com um roteiro escrito por Alexander Vesha, que já assinou o roteiro de Impacto Mortal.

“A trama vai segue o casal de assassinos aposentados Joe e Lara Travers, que estão escondidos em um resort de férias em Belize quando um avião cai nas proximidades. Após recuperar um pen drive ultra-secreto do acidente, o casal é puxado de volta ao seu passado sombrio, enfrentando agentes governamentais determinados a recuperar o pen drive”.

“Todos adoram a lenda que é Sly Stallone, estamos encantados em trabalhar novamente com nossos amigos da Highland em um filme tão atraente e não poderíamos estar mais entusiasmados em trazer esse thriller de espionagem repleto de reviravoltas para o público do Reino Unido e Irlanda”, disse Elizabeth Williams, diretora comercial da Signature, empresa responsável pela distribuição do filme no Reino Unido e Irlanda.

Disponível na Netflix, filme sobre POSSESSÃO demoníaca promete subverter o gênero; Confira!

Adicionado recentemente ao catálogo da Netflix, o terror ‘Shaitaan‘ gira em torno da luta de uma família quando sua filha cai sob o feitiço de magia negra lançado por um estranho, levando-os a tentarem descobrir os motivos do estranho contra a família enquanto tentam impedir a possessão.

Dirigido por Vikas Bahl, o longa mescla terror com o drama familiar, o que torna a tensão ainda mais pessoal e sentimental, deixando tudo ainda mais perturbador.

No entanto, ‘Shaitaan‘ vem recebendo bastante elogios por subverter o gênero, deixando em dúvida se o estado da jovem é mesmo fruto de feitiçaria ou se ela sucumbiu a uma persuasão psicológica.

E, enquanto o público acompanha o desespero do pai enquanto luta para salvar sua filha, ele recorre a fontes tanto tradicionais quanto não ortodoxas para restaurar a consciência da filha, incluindo a procura por curandeiros espirituais.

Por outro lado, além de sustos e uma aura sombria, o filme transmite uma mensagem sobre o impacto emocional que a magia negra pode exercer na harmonia familiar, contribuindo para uma narrativa bastante profunda sobre o relacionamento entre os protagonistas.

No fim das contas, o público é levado a se questionar se tudo que viram é um retrato da possessão demoníaca ou uma ilusão causad pela paranoisa que paira sobre a família.

Essa dualidade dá ao público à ideia de tirarem suas próprias conclusões.

Confira o trailer:

‘Silk: Spider Society’ cancelada! Conheça os NOVOS projetos do universo do ‘Homem-Aranha’ no Prime Video

A série de TV ‘Silk: Spider Society’, que estava em produção pela Amazon Prime Video em parceria com a Sony Pictures Television, foi oficialmente cancelada. A notícia foi divulgada pelo Deadline, que também confirmou que a Amazon ainda tem planos de produzir séries baseadas em outros personagens do universo do Homem-Aranha.

Embora o cancelamento de ‘Silk’ seja decepcionante para alguns fãs, a Amazon continua comprometida em expandir o universo do Homem-Aranha em seu serviço de streaming. A Sony detém os direitos de cerca de 900 personagens da Marvel, e os direitos da série ‘Silk’ estão sendo oferecidos a outras plataformas.

Um dos programas adjacentes ao Homem-Aranha que está em produção no Prime Video é ‘Noir’, estrelado por Nicolas Cage. Esta série live-action é uma adaptação do Homem-Aranha Noir, um personagem alternativo do universo do Homem-Aranha.

O Prime Video confirmou que a série ‘Noir’ foi oficialmente encomendada na semana passada, com Cage assumindo o papel que ele dublou anteriormente emHomem-Aranha no Aranhaverso’.

Noir‘ contará a história “de um investigador particular (Cage) envelhecido e sem sorte na Nova York dos anos 1930, que é forçado a lidar com sua vida passada como o único super-herói da cidade”.

Oren Uziel (Mortal Kombat) e Steve Lightfoot (O Justiceiro) serão os showrunners. Harry Bradbeer (Fleabag, Killing Eve) será o diretor.

Ainda não se sabe quais outros personagens do portfólio do Homem-Aranha poderão chegar às telas do Prime Video.

‘Homem Aranha no Aranhaverso’ está disponível no Prime Video.

Danny DeVito fala sobre filme MISTERIOSO que ele vai estrelar com Arnold Schwarzenegger!

O astro Danny DeVito (‘Batman: O Retorno’) recentemente falou sobre o misterioso longa-metragem que vai estrelar ao lado de Arnold Schwarzenegger (‘O Exterminador do Futuro’). Sem revelar muitos detalhes sobre a trama, DeVito revelou que o projeto já tem um estúdio definido.

“Queremos muito trabalhar juntos e temos conversado sobre isso há um bom tempo”, disse DeVito segundo o Deadline. “Estamos em algo agora, temos um roteiro sendo escrito”. 

Ele acrescentou: “Assim que isso estiver pronto, saberemos melhor. Mas vamos fazer na Warner Brothers, então é isso”.

Sobre sua relação com Schwarzenegger, DeVito comentou: “Ele é um bom amigo, sabe? Ele é apenas um bom companheiro. Então, sabe, combinamos. Nós nos encaixamos, certo?”

DeVito também refletiu sobre a perda do diretor Ivan Reitman: “Quando perdemos Ivan, que Deus o tenha, estávamos prestes a trabalhar com ele novamente em uma sequência de Irmãos Gêmeos. Eu acho que onde minha cabeça está – e acho que a de Arnold também – é que queremos trabalhar juntos. Queremos fazer outro filme juntos, seja uma sequência ou um novo elemento que seja outra história. Só tem que ser bom, engraçado, divertido para nós, que se encaixe com nossos personagens e o que as pessoas querem ver. E é isso que estamos almejando”.

Schwarzenegger complementou: “Na minha opinião, é uma química que você não pode inventar com atuação ou algo assim. É a coisa mais importante – você tem que gostar um do outro, respeitar um ao outro e simplesmente combinar. Quando fizemos Irmãos Gêmeos, percebemos nas primeiras cenas o quanto nos divertíamos juntos e como Danny reage a mim e eu a Danny. É realmente uma combinação perfeita”.

Até o momento, não se sabe se o novo longa será uma sequência deIrmãos Gêmeos ou um projeto completamente novo.

Lançado em 1988,Irmãos Gêmeos reuniu Danny DeVito e Arnold Schwarzenegger sob a direção do falecido Ivan Reitman (1946-2022).

“Ao acaso, Julius (Arnold Schwarzenegger) e Vincent (Danny DeVito) descobrem que são irmãos gêmeos. O primeiro é alto, loiro e calmo, enquanto o segundo é um trapaceiro baixinho e moreno. Juntos, eles exploram como a educação em famílias diferentes moldou suas personalidades opostas”.

Irmãos Gêmeos está disponível no Prime Video.

 

Al Pacino e Katie Holmes vão estrelar thriller sobre sequestro do neto de um dos homens mais ricos do MUNDO

O astro Al Pacino (‘O Poderoso Chefão’) vai se juntar às estrelas Katie Holmes (‘O Segredo: Ouse Sonhar’) e Toby Kebbell (‘Planeta dos Macacos: O Confronto’) em ‘Captivated’ (Cativado – tradução livre), um thriller baseado em um sequestro real.

Segundo o Deadline, o filme acompanha a história de Saro Mammoliti (Kebbell no passado e Pacino no presente), um chefe da máfia que sequestra o neto de um dos homens mais ricos do mundo, Jean Paul Getty.

Durante as negociações de resgate, Mammoliti se apaixona pela mãe da vítima (Holmes), colocando em risco toda a sua organização.

A história é baseada no sequestro real de John Paul Getty III em 1973, um caso que gerou grande repercussão na época.

Dito Montiel (‘Mentes Brilhantes’) dirige o filme a partir de um roteiro que co-escreveu com Robin Shushan (‘Meu Pecado Favorito’) e Michael Mammoliti (‘Dance of the Dead’).

Michael Benaroya, Michael MammolitiManasvi Mamgai e Andrea Bucko são os produtores.

Mammoliti é sobrinho de Saro Mammoliti, um dos principais sequestradores, e vem trabalhando em um projeto sobre os eventos há anos, inclusive criticando a narrativa do filme ‘Todo o Dinheiro do Mundo’ em 2017.

Os eventos e motivações em torno do sequestro de 1973 foram muito discutidos e debatidos ao longo das décadas. Mammoliti lembra que seu tio passou a ter sentimentos amorosos pela mãe da vítima, Abigail Harris, e agora está explorando essa sugestão pela primeira vez.

“‘Captivated’ tem todos os ingredientes de um grande filme: um roteiro fantástico, um elenco estelar e um diretor visionário”, disse Michael Benaroya. “Não poderíamos estar mais empolgados em tê-lo em nosso portfólio”.

Mammoliti acrescentou: “Nosso objetivo é dar voz a uma pessoa que não teve nenhuma por mais de 50 anos e contar um lado dessa história que ninguém conhece”.

As gravações estão previstas para começar esse ano na Itália.

‘Fogo contra Fogo 2’: Austin Butler comenta rumores sobre estrelar sequência do clássico com Robert De Niro e Al Pacino

Austin Butler, astro em ascensão conhecido por Elvis e ‘Duna: Parte 2’, abordou os recentes rumores de sua participação em Fogo Contra Fogo 2’, a aguardada sequência do clássico filme de ação de Michael Mann.

Em recente entrevista à Total Film, questionado sobre os rumores, Butler respondeu: “Sim, eu… Quero dizer, eu amo o primeiro filme, mas sem comentários sobre isso”. Apesar da cautela, o ator demonstra entusiasmo pelo projeto original, deixando a porta aberta para uma possível participação.

Especula-se que Butler interpretaria Chris Shiherlis, o braço direito do ladrão profissional Neil McCauley, papel originalmente vivido por Val Kilmer no filme de 1995.

A produção de Fogo Contra Fogo 2’ combinará elementos de prequela e sequência, explorando a história dos personagens antes e depois dos eventos do filme original.

Michael Mann retorna à direção do longa, enquanto Adam Driver, conhecido por ‘Ferrari’ e ‘Star Wars: O Despertar da Força’, é o principal cotado para assumir o papel de McCauley, originalmente interpretado por Robert De Niro.

Lembrando que sobre a possibilidade de Driver estrelar a continuação, Mann declarou: “Eu e o Adam nos entendemos muito bem durante as filmagens de ‘Ferrari’. Nós temos a mesma ética de trabalho – o que é insano. Nós gostamos um do outro e nos divertimos muito trabalhando juntos.”

Quase trinta anos após a estreia do original, a sequência de ‘Fogo Contra Fogo‘ está prestes a sair do papel.

O longa está em desenvolvimento pela Warner Bros., com a New Regency (que co-financiou a obra original) supervisionando a produção.

Além de retornar à direção, Mann também servirá como produtor.

Lançado em 1995, o longa estrelado por Robert De Niro e Al Pacino giram em torno de um ilustre detetive e um sofisticado ladrão que se enfrentam e compreendem que precisam um do outro, deixando claro que a linha que separa criminosos e policiais nem sempre é bem definida.

O elenco também conta com Tom SizemoreJon VoightAmy BrennemanAshley JuddWes StudiVal Kilmer.

Além da sólida recepção crítica, o longa fez um sucesso de bilheteria ao arrecadar US$187 milhões contra um orçamento de US$60 milhões – tornando-se um dos títulos mais influentes do gênero criminal.

Noomi Rapace será Madre Teresa em novo filme de Teona Strugar Mitevska!

Noomi Rapace stars as "Bosilka" in director Goran Stolevski's YOU WON'T BE ALONE, a Focus Features release. Credit: Branko Starcevic / Focus Features

Noomi Rapace, aclamada atriz sueca conhecida por seus papéis em Prometheus e Alien: Covenant, assumirá o papel de Madre Teresa em ‘Mother’ (Madre – tradução livre), novo filme da diretora Teona Strugar Mitevska, responsável pelo sucesso de ‘Deus existe e seu nome é Petúnia’.

Segundo o The Hollywood Reporter, o longa-metragem acompanhará sete dias decisivos na vida de Madre Teresa, período em que ela toma a importante decisão de deixar o convento de Loreto Entally em Calcutá para fundar sua própria ordem.

O longa marcará a estreia de Mitevska em um filme em língua inglesa.

Mitevska descreveu Rapace como o “ajuste perfeito” para sua interpretação de Madre Teresa, que será retratada como uma figura rebelde, quase punk, desafiando as estruturas da igreja católica.

Originária da Macedônia do Norte, terra natal de Teresa, Mitevska compartilhou que “cresceu com o mito de Madre Teresa”, no entanto, como existencialista, inicialmente não se sentia tão conectada à figura religiosa, até que trabalhou em um documentário sobre sua vida para a TV local. Foi então que desenvolveu uma nova apreciação por ela. “Eu absolutamente me identifiquei com ela como mulher e vi muito de mim mesma nela”.

‘Bugonia’: Emma Stone vai estrelar mais um filme de Yorgos Lanthimos!

A vencedora do Oscar, Emma Stone, está mais uma vez unindo forças com Yorgos Lanthimos, o diretor, com quem acabou de lançar Tipos de Gentileza no Festival de Cinema de Cannes, para seu próximo projeto intitulado Bugonia.

Segundo a Variety, o filme também contará com Jesse Plemons (‘Guerra Civil’).

Com roteiro de Will Tracy, conhecido por seu trabalho em Succession e O Menu, o drama é baseado no filme sul-coreano de 2003 ‘Save the Green Planet’ e segue dois jovens obcecados por teorias conspiratórias que sequestram a CEO de uma grande empresa, convencidos de que ela é um alienígena com a intenção de destruir o planeta Terra.

O filme é produzido por Ari Aster e Lars Knudsen, em parceria com os veteranos Ed Guiney, Andrew Lowe, Yorgos Lanthimos, Emma Stone, Miky Lee e Jerry Kyoungboum Ko.

Yorgos Lanthimos é um visionário cinematográfico com um estilo singular que cativou audiências em todo o mundo. Não poderíamos estar mais animados em nos associarmos a ele, Emma e às incríveis equipes da Element, Square Peg e CJ ENM para reimaginar esta história tortuosa e divertida”, disse o chefe da Focus Features, distribuidora do filme, Peter Kujawski.

“Estou emocionado em apresentar esta intrigante história enraizada na joia escondida do cinema coreano, em colaboração com a equipe ideal de talentos e produtores, ao lado do estúdio confiável. Espero que Yorgos consiga criar uma fusão química dinâmica com seu estilo único e a novidade da narrativa”, acrescentou Kyoungboum Ko.

Vale destacar que Bugonia marca a sexta colaboração entre Stone e Lanthimos. A dupla já trabalhou em ‘A Favorita’, na campanha ‘Gucci: Of Course a Horse’, no curta ‘Vlihi’, no vencedor do Oscar ‘Pobres Criaturas’ e no recente Tipos de Gentileza.

Lembrando que Tipos de Gentilezaestreia nos cinemas norte-americanos em 21 de junho.

No Brasil, a data de estreia ainda não foi oficializada, mas a expectativa é que o anúncio seja feito em breve.

Confira o cartaz junto ao trailer:

Além de dirigir, Lanthimos também assina o roteiro ao lado de Efthimis Filippou (‘O Sacrifício do Cervo Sagrado’).

“A trama gira em torno de três personagens: um homem sem escolha que tenta assumir o controle de sua própria vida; um policial que está alarmado porque sua esposa desapareceu no mar e ao voltar, parece uma pessoa diferente; e uma mulher determinada a encontrar alguém específico, com uma habilidade específica, que esteja destinado a se tornar um líder espiritual prodigioso.”

Emma Stone é uma das protagonistas do projeto, marcando sua quinta colaboração com o diretor. O elenco ainda conta com Jesse Plemons, Willem Dafoe, Margaret Qualley, Hong Chau, Joe Alwyn, Mamoudou Athie e Hunter Schafer.

Ethan Hawke vai estrelar thriller na selva amazônica com direção do brasileiro Claudio Borrelli

O aclamado ator Ethan Hawke, conhecido por seus trabalhos recentes emO Telefone Preto e O Mundo Depois de Nós, vai estrelar ‘The Last of the Tribe’ (O Último da Tribo – tradução livre), um thriller de ação ambientado na selva amazônica brasileira.

Segundo a Variety, o longa conta com direção do brasileiro Claudio Borrelli (‘Urubus’) e produção do também brasileiro Fernando Meirelles (Cidade de Deus) e Ed Saxon (‘O Silêncio dos Inocentes’).

O roteiro fica a cargo de Mark Bailey (Queda Livre: A Tragédia do Caso Boeing), com base no livro de mesmo nome do ex-jornalista do Washington Post Monte Reel.

Na trama, Hawke interpreta William Phelan, um policial de Chicago fracassado que se torna um mercenário corporativo. Ele se vê em um ambiente selvagem e completamente desconhecido, com a missão de assassinar o último membro sobrevivente de uma tribo indígena não contatada.

Além de Hawke, o filme conta com a participação da atriz e modelo indígena brasileira Zaya Guarani, nascida em Porto Velho, na Amazônia.

A produção brasileira é da O2 Filmes de São Paulo. A estruturação como co-produção Brasil-EUA também inclui a participação de Ethan Hawke, Ryan Hawke, Mickey Schiff e Steve e Paula Mae Schwartz.

“Nesta semana, quando o Sul do Brasil está inundado na pior tragédia que o país já experimentou, a Petrobras, empresa estatal de petróleo, planeja explorar petróleo na Amazônia. Um filme que fala sobre priorizar interesses comerciais sobre a preservação da maior floresta do mundo não poderia ser mais urgente”, disse Fernando Meirelles.

Terminam as filmagens do live-action de ‘Como Treinar o Seu Dragão’; Veja foto!

O live-action de ‘Como Treinar o Seu Dragão’ finalmente encerrou suas filmagens principais! A informação foi confirmada pelo diretor Dean DeBlois em seu Instagram, após 85 dias intensos de trabalho em Belfast, na Irlanda do Norte.

“É isso aí! A filmagem principal foi concluída em Belfast, na Irlanda do Norte. Foram 85 dias intensos e empolgantes com o elenco e equipe mais incríveis que um diretor poderia desejar. Que jornada! Amei cada minuto!”, escreveu o cineasta.

Lembrando que o elenco conta com Mason ThamesNico Parker como os protagonistas Soluço e Astrid, respectivamente.

Gerard Butler, que dublou o líder dos vikings e pai do Soluço na animação, reprisará seu papel na adaptação.

Nick Frost, Julian Dennison, Gabriel Howell, Bronwyn JamesHarry TrevaldwynRuth Codd também estrelam.

O longa está programado para estrear no dia 13 de junho de 2025.

Este novo longa adaptará a trilogia de filmes que foram feitos pela DreamWorks Animation e lançados na década de 2010 com grande sucesso.

O primeiro filme foi indicado ao Oscar de Melhor Filme de Animação e Melhor Trilha Sonora. A trilogia também foi um sucesso de público, arrecadando mais de US$ 1,6 bilhão nas bilheterias.

Na ilha de Berk, os vikings dedicam a vida a combater e matar dragões. Soluço, filho do chefe Stoico, não é diferente. Ele sonha em matar um dragão e provar seu valor, apesar da descrença geral. Um dia, por acaso, ele acerta um dragão que jamais foi visto, chamado Fúria da Noite. E além de não matá-lo, acaba acaba por soltá-lo. Só que o animal perdeu parte da cauda e, com isso, não consegue mais voar. Soluço decide ajudá-lo e, aos poucos, se aproxima do dragão. Só que, paralelamente, Stoico autoriza que o filho participe do treino para dragões, cuja prova final é justamente matar um dos animais.

Ansiosos?

Diretor de fotografia revela suas cenas FAVORITAS de ‘Duna: Parte 2’!

‘Duna: Parte Dois’, sequência estrelada por Timothée Chalamet e dirigida por Denis Villeneuve, tornou-se um dos filmes mais aclamados do ano. Recentemente, o diretor de fotografia Greig Fraser compartilhou suas cenas favoritas do filme.

Em entrevista ao ComicBook, Fraser destacou três momentos marcantes de ‘Duna: Parte Dois’. Ele se declarou apaixonado pela sequência de montaria no verme da areia, considerando-a uma experiência visceral e emocionante. “Eu amo a sequência de montaria no verme da areia, para ser franco com você. Isso muda de semana a semana. Eu amo essa sequência. Amo, amo, amo essa sequência”.

O diretor também destacou a cena final do filme, na qual Chani caminha em direção à duna de areia. “Mas acho que, no momento, a sequência que estou amando é o final do filme. Estou amando a jornada de Chani. No final do filme, estou amando sua caminhada silenciosa até a duna de areia, seu thumper. Eu amo sua jornada no final. É um belo momento”.

Fraser ainda mencionou a cena em que Jessica conversa com Alia no sietch. “E a outra coisa que também amo — você pediu uma, mas estou te dando três — é a jornada de Jessica, enquanto ela está falando com Alia. Há um momento em que ela está caminhando no sietch e está meio que conversando com Alia, e está meio que falando sozinha. [Ela] realmente soa, um pouco, como uma pessoa louca. Ela está falando sobre converter as mentes fracas, e ela encontra uma família que está um pouco assustada com ela. E o zoom em Rebecca é uma das minhas tomadas favoritas no filme também. No que diz respeito à atuação, é uma atuação suprema que seus olhos mudam em um certo ponto do filme. Então, eu amo isso”.

A aclamada sequência ‘Duna: Parte 2‘, que conquistou impressionantes 93% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes e arrecadou a marca dos US$ 710 milhões nas bilheterias mundiais, ganhou data de estreia na Max.

O longa-metragem será lançado na plataforma de streaming no próximo dia 21 de maio.

Confira nossa crítica em vídeo:

O filme é dirigido por Denis Villeneuve.

Na trama, Paul Atreides se une a Chani e aos Fremen enquanto busca vingança contra os conspiradores que destruíram sua família. Enfrentando uma escolha entre o amor de sua vida e o destino do universo, ele deve evitar um futuro terrível que só ele pode prever.

Timothée ChalametZendayaRebecca FergusonJosh BrolinAustin ButlerFlorence PughDave BautistaChristopher Walken e outros estrelam.

Eric Kripke revela detalhes sobre a Super mais inteligente do mundo que vai aparecer em ‘The Boys’

A quarta temporada de The Boys promete agitar ainda mais as coisas com a chegada de novos supers, e o showrunner Eric Kripke deu algumas pistas sobre o que podemos esperar desses novos personagens.

Interpretada por Susan Heyward, Sister Sage se destaca por ser a pessoa mais inteligente do mundo. No entanto, sua genialidade é ofuscada por sua origem humilde e pela falta de reconhecimento.

“É um poder tão interessante. Muitos universos de super-heróis têm esse tipo de personagem, mas enquanto a maioria geralmente são homens brancos e magros, nós queríamos uma mulher negra que foi criada em uma área de baixo nível socioeconômico, onde ninguém a escuta. Isso serve tanto como um comentário quanto como uma sátira: a pessoa mais inteligente do mundo, capaz de resolver todos os problemas da sociedade, não consegue fazer com que ninguém a ouça. Então, ela se torna uma pessoa amargurada”, diz Kripke a EW.

Também seremos apresentados a Firecracker, interpretada por Valorie Curry, uma extremista de direita.

“Descobrimos que sempre há alguém mais louco”, explica Kripke. “Firecracker representa tanto os membros dos movimentos conspiracionistas quanto os meios de comunicação de extrema direita. Essa personagem tem um passado surpreendente que a conecta a alguns dos personagens do nosso mundo, e foi interessante trazer uma dessas personagens do tipo ‘eu atirei nos meus cachorrinhos'”.

Confira uma imagem das novas personagens.

Lembrando que o Prime Video anunciou que a aclamada série The Boys’ foi oficialmente renovada para a 5ª temporada.

As boas novas vêm antes mesmo da estreia do quarto ciclo, agendada para 13 de junho.

Vale ressaltar que as três primeiras temporadas já estão disponíveis na plataforma de streaming.

A série foi criada por Eric Kripke.

Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Nathan Mitchell e outros fazem parte do elenco.

Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.