Site Página 1963

Nova imagem de ‘Liga da Justiça’ traz easter egg do Capitão Frio; Confira!

No começo da tarde, a Warner liberou a mais nova imagem de Barry Allen, interpretado por Ezra Miller, em ‘Liga da Justiça‘.

Não demorou muito para um fã descobrir um easter egg do Capitão Frio na foto.

O Capitão Frio é um vilão da DC Comics e arquiinimigo do Flash/Barry Allen, e também é irmão da vilã Lisa Snart.

Confira:

Liga da Justiça‘ tem estreia marcada no Brasil para 16 de Novembro.

 

‘Black Mirror’: Jeremy Renner filmou no Brasil? Netflix esclarece!

A Netflix nos contactou e esclareceu os boatos de que Jeremy Renner (‘Vingadores: Guerra Infinita’) estaria no Brasil filmando um dos episódios da 5ª temporada de Black Mirror’.

Não procede. A temporada teve realmente um episódio filmado no Brasil, mas Renner não faz parte do elenco. Então, nada de Gavião Arqueiro por aqui…

Segundo o Glamurama, o episódio de ‘Black Mirror‘ que se passará no Brasil foi filmado em São Paulo, no apartamento do galerista Fabio Cimino, que fica na Avenida Paulista.

As filmagens contaram com uma equipe de 70 pessoas.

Confira fotos do apartamento:

Ainda segundo o site, a produtora Conspiração Filmes também está envolvida no projeto.

Confira, com o teaser de anúncio:

Ranqueamos todos os seis episódios da quarta temporada, como de costume do pior ao melhor. Como sempre comentaremos com alguns detalhes cada item, portanto, se você é o louco que ainda não maratonou Black Mirror, corra para fazê-lo e depois volte aqui. Queremos também saber a sua opinião, que é muito importante para nós, mas sempre com educação e respeito. Lembrando que esta lista reflete nossa opinião, e que a sua tem todo o direito de ser diferente. Vamos lá.

06 | Episódio 2: Arkangel

Uma pequena confusão inicial ocorreu quanto a ordem dos episódios. Inicialmente, Arkangel era tido como o primeiro episódio da nova temporada. Seja erro do Imdb, no qual constava a ordem trocada, ou uma estratégia da própria Netflix devido às críticas, os episódios chegam em nova ordem. De qualquer forma, Arkangel segue como o último em nossa preferência. O episódio dirigido pela prestigiada Jodie Foster fala sobre o relacionamento abusivo de uma mãe ultra zelosa (Rosemarie DeWitt) com sua filha – famílias problemáticas sempre foram alvo de interesse da diretora Foster. A tecnologia apresentada é uma espécie de babá eletrônica do futuro, que funciona através de um chip implantado na cabeça da cria, permitindo à progenitora ver tudo pelos olhos da criança, a rastrear e inclusive bloquear o que julgar impróprio. O esforço poderia render um desfecho mais interessante, resultando apenas numa picuinha novelesca de mães sufocadoras e suas filhas subjugadas.

05 | Episódio 3: Crocodile

Dirigido por outro dos mais talentosos diretores deste lote, o episódio de John Hillcoat (A Estrada) também não possui um desenvolvimento satisfatório, resultando num exagero que espera chocar por certa crueza. Aqui temos a mulher de negócios bem sucedida interpretada por Andrea Riseborough (Oblivion), que esconde um crime acidental em seu passado, quando era jovem. Como forma de encobrir esse rastro ela começa a eliminar toda ponta solta que encontra pelo caminho, descendo em uma espiral de loucura e psicopatia. O episódio não tem tempo de trabalhar bem sua personalidade e ao mesmo tempo apresentar uma investigação de outro acidente, que irá levar uma agente de seguros até os crimes da mulher. A tecnologia apresentada aqui é uma espécie de leitor de mentes, que consegue resgatar suas memórias e salvá-las numa máquina.

04| Episódio 6: Black Museum

O último episódio e mais misterioso é na verdade uma grande homenagem para a mitologia da série. É como se o criador Charlie Brooker decidisse criar seu primeiro crossover dentro do universo de Black Mirror, trazendo num único episódio, em um museu, todos os artefatos tecnológicos apresentados até aqui, em episódios de todas as temporadas. Acredite, aqui irão encontrar muitas referências. Além disso, o episódio funciona como três dentro de um. Aqui, além da trama principal do Museu, temos dentro dela, duas outras que apresentam verdadeiramente os itens encontrados no local. A primeira conta sobre um médico cuja tecnologia o faz sentir os sintomas das vítimas, conseguindo evitar muitas mortes. O sujeito, no entanto, termina viciado em dor, como efeito colateral, e sendo Black Mirror a coisa não acaba nada bem. O segundo mostra uma mulher em coma tendo a consciência transferida para dentro da mente de seu companheiro. Uma ideia nada convidativa também. Mas o desfecho deixa a desejar com uma história de vingança.

03| Episódio 5: Metalhead

Este é o episódio com a trama mais simples e direta. O que tem se mostrado uma tendência nesta temporada – o abandono de ideias complexas e interpretações intrincadas. O que satisfaz em Metalhead é seu teor cult, que soa saído diretamente da década de 1980, misturando cinema de entretenimento com obras de arte. É o filme de terror desta temporada, e soa como a simplicidade e eficiência de O Exterminador do Futuro (1984), por exemplo. Tudo o que se precisa saber aqui é que estamos num futuro pós-apocalíptico, e existem máquinas assassinas dispostas a nos exterminar. Isso é o suficiente para este episódio todo criado em preto e branco, e dirigido por David Slade (30 Dias de Noite) te arrepiar dos cabelos aos pés. É tenso, muito nervoso e promete te deixar na beira da poltrona esperando a próxima cena. Metalhead mostra também que se bem trabalhado, episódios com premissas simples podem funcionar bem dentro de tal universo.

02| Episódio 4: Hang the DJ

O San Junipero desta temporada, Hang the DJ, ao contrário da maioria aqui, fala sobre relacionamentos amorosos no mundo moderno. Uma premissa que sempre precisa fazer parte de Black Mirror porque é muito de seu cerne também. Este é o único com tal temática na nova temporada. Na trama, o mundo é ditado por um aplicativo de relacionamentos que indica seu parceiro e te diz exatamente quanto tempo a relação terá– uma espécie de pastores evangélicos do futuro. Imagine O Lagosta, filme com Colin Farrell, porém, mais tecnológico. Hang the DJ encanta por ser o episódio mais bonitinho e romântico do novo lote. É claro que os protagonistas não irão aceitar as imposições deste novo mundo e se rebelar. O episódio entretém e consegue manter o interesse, revelando exatamente o teor ao qual estamos acostumados em Black Mirror.

01| Episódio 1: USS Callister

Nosso episódio preferido, e o da maioria, é esta homenagem de Black Mirror à cultuadíssima série de ficção científica Star Trek. Nada mais justo do que um grande seriado de ficção homenagear outro que é a base para quase tudo que foi feito no gênero. Mas USS Callister não é, como se imaginava, apenas uma sátira/homenagem da obra criada por Gene Roddenberry, e funciona por si próprio, criando a reviravolta mais dark da temporada. O episódio é o melhor porque funciona com harmonia em relação a tudo criado por Black Mirror ao longo destes anos. É o episódio mais respeitoso da mitologia, e o que segue de perto sua cartilha, criando uma trama interessante, urgente e muito criativa.

‘Sai de Baixo – O Filme’ ganha trailer com Magda, Caco Antibes e cia.

A adaptação para os cinemas de ‘Sai de Baixo‘ teve seu primeiro trailer divulgado. A estreia acontece dia 21 de Fevereiro.

Assista:

O longa preservará duas marcas do programa: o improviso e as piadas de duplo sentido. Pouco se sabe sobre a trama, mas, devido à impossibilidade de contar com Luis Gustavo, que enfrenta problemas de saúde, Vavá, seu personagem, estará preso por conta de uma falcatrua na Vavá Tour.

Uma das novidades do elenco será Cacau Protásio, que viverá Cibalena, empregada doméstica tão folgada quanto Edileuza, Lucinete, Neide Aparecida e Sirene, interpretadas na TV por Claudia Jimenez, Ilana Kaplan, Marcia Cabrita e Claudia Rodrigues. Já o jovem Rafael Canedo será Caquinho, filho de Caco e Magda que, na série, era um bebê. Lúcio Mauro Filho, Katiuscia Canoro e Castrinho farão participações especiais.

‘Predadores Assassinos’: Kaya Scodelario é encurralada por Jacaré em clipe

O terror ‘Predadores Assassinos‘ ganhou um novo clipe, que traz Kaya Scodelario sendo encurralada por um Jacaré.

Confira:

Além de dirigir, Alexandre Aja (‘Viagem Maldita‘) também escreveu o roteiro com Shawn e Michael Rasmussen.

Quando um enorme furacão atinge sua cidade natal na Flórida, Haley (Scodelario) ignora as ordens das autoridades para deixar a cidade e vai em busca de seu pai desaparecido (Pepper). Ao encontrá-lo gravemente ferido, os dois ficam presos na inundação. Enquanto o tempo passa, Haley e seu pai descobrem que o aumento do nível da água é o menor dos seus problemas.

Sam Raimi (‘Arraste-me Para o Inferno‘) produz.

O filme é estrelado por Kaya Scodelario e Barry Pepper, ambos de ‘Maze Runner‘.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 26 de setembro.

‘Malévola: Dona do Mal’ já está disponível na Amazon Prime Video

A parceria entre a Disney e a Amazon Prime Video está rendendo bons frutos para os assinantes da plataforma de streaming no Brasil. Prova disso é a adição de Malévola: Dona do Mal‘ no catálogo da Amazon Prime.

O filme já está disponível para os assinantes do serviço.

Além da sequência de ‘Malévola‘, o streaming também disponibilizou os filmes ‘Frozen 2‘, ‘Star Wars: Episódios 1 a 9‘ e ‘Rogue One: Uma História Star Wars‘.

Em Malévola: Dona do Mal‘, cinco anos pacíficos se passaram após Aurora (Elle Fanning) despertar do sono profundo, a agora rainha dos Moors é pedida em casamento pelo príncipe Phillip (Harris Dickinson) e aceita. A partir de então, Malévola (Angelina Jolie) e sua afilhada Aurora começam a questionar os complexos laços familiares que as prendem à medida que são puxadas em diferentes direções por casamentos, aliados inesperados e novas forças sombrias em jogo.

Angelina Jolie e Elle Fanning reprisam seus papéis. Michelle Pfeiffer e Harris Dickinson se juntam ao elenco como a Rainha Ingrith e o Príncipe Phillip, respectivamente. Chiwetel Ejiofor, Ed Skrein, Robert Lindsay, Sam Riley, Imelda Staunton, Juno Temple e Lesley Manville completam o elenco. 

https://www.facebook.com/113852248646167/posts/2511932655504769?s=100000425583181&v=e&sfns=mo

‘O Mandaloriano’: 2ª temporada tem 91% de aprovação no RT; Confira as críticas!

A 2ª temporada de ‘O Mandaloriano’ já estreou no Disneye parece que manteve o altíssimo nível da produção derivada do universo Star Wars.

No Rotten Tomatoes, o novo ano abriu com 91% de aprovação com nota 7.93/10 baseada em 26 reviews até o momento.

Confira:

“‘The Marshall’ faz tudo o que os melhores episódios da primeira temporada fizeram” – Exclaim!.

“A 2ª temporada tem um forte começo e consegue fazer o que parece impossível nestes dias – agradar a todos” – Beyond the Trailer.

“É melhor que a primeira temporada” – Tribune News Service

A estreia nacional das duas temporadas acontece amanhã, no dia 17 de novembro.

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passa no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

‘Pânico’: 5º filme ganha vídeos e fotos dos bastidores e fãs encontram algo…

Depois de uma filmagem prolongada devido à pandemia, as filmagens de ‘Pânico‘ foram encerradas no começo do ano e o filme já está completamente editado e concluído.

Os diretores Tyler Gillett e Matt Bettinelli-Olpin, do ótimo ‘Casamento Sangrento‘ (Ready or Not), postaram vídeos e fotos dos bastidores do estúdio enquanto fazia o trabalho de pós-produção na sequência…

E os fãs já encontraram fotos de David Arquette e do que parecem ser Neve Campbell e Courteney Cox

Confira:

Em recente entrevista ao Variety, Melissa Barrera, que interpretará a nova protagonista, afirmou que o longa irá honrar o legado do Wes Craven, além de trazer uma nova visão para a saga.

“[Os diretores] Matthew [Bettinelli-Olpin] e Tyler [Gillett] trouxeram sua própria visão inovadora para a franquia, mas nós iremos honrar o legado do Wes [Craven]. Acho que os fãs ficarão satisfeitos, e acredito que o novo filme também atrairá um novo público. Estou muito animada com isso.”

Ela completa, “Eu não conseguia acreditar [quando foi escalada para o filme]. Eu sempre fui uma grande fã da franquia. Toda vez que eles gritavam ‘Corta!’, eu pedia para os diretores tirarem uma foto nossa. A Courtney [Cox] se tornou uma grande amiga minha. Todos eles são incríveis e eu amei tudo isso. Estou muito ansiosa para janeiro.” 

O novo filme trará o retorno dos veteranos Neve Campbell, Courteney CoxDavid Arquette Marley Shelton, e introduzirá os novatos Melissa BarreraJenna OrtegaDylan Minnette, Mason Gooding, Kyle Gallner, Jasmin Savoy Brown, Mikey Madison e Jack Quaid.

O primeiro filme da franquia estreou em 1996 e tornou-se um clássico instantâneo e revolucionário que misturou elementos do terror slasher com a metalinguagem cinematográfica. Dirigido por Wes Craven e roteirizado por Kevin Williamson, a trama focava em um serial killer mascarado conhecido pelo nome de Ghostface, que utilizava bordões e um assustador conhecimento sobre produções do gênero para perseguir suas vítimas.

Juntas, as quatro iterações arrecadaram mais de 608 milhões de dólares nas bilheterias mundiais. 

A Paramount Pictures lança ‘Pânico‘ no Brasil no dia 13 de janeiro de 2022, um dia antes da estreia norte-americana.

Diretores querem RETORNAR para ‘Pânico 6’ e falam sobre a Kirby

Em entrevista ao Entertainment Weekly, os diretores Matt Bettinelli-Olpin & Tyler Gillett revelaram seu desejo em retornar à direção de ‘Pânico 6‘.

“Nós sabemos que os [roteiristas] Guy [Busick] e James [Vanderbilt] têm uma boa ideia de como dar continuidade à franquia, e posso dizer que nos divertimos muito fazendo esse filme. Do começo ao fim, foi um sonho se tornando verdade. Se eles quiserem nosso retorno para ‘Pânico 6’, voltaremos em um piscar de olhos.”

Vale lembrar que, anteriormente, os diretores haviam expressado seu desejo em ver o retorno da sobrevivente Kirby Reed (Hayden Panettiere) na franquia.

“Nós entramos em contato com a Hayden [Panettiere]. Sabíamos que seria um easter egg divertido. Nós sabíamos que havia uma grande discussão online sobre o destino da Kirby. E ela sempre foi uma das nossas personagens favoritas na franquia. Nós amamos o trabalho da Hayden no quarto filme e sentimos que seria muito divertido mostrar evidências concretas de sua sobrevivência.”

Eles completam, “Nós entramos em contato com ela; queríamos que ela estivesse mais envolvida [no quinto filme]. Mas, no final das contas, não fazia sentido fazer algo pequeno para uma personagem tão interessante. Sentimos que o mais interessante nesse filme seria uma pequena referência. Sabíamos que os fãs que gostam da personagem iam encontrar o easter egg no filme.”

Assista as nossas entrevistas:

O filme já está em exibição nos cinemas nacionais.

 

Matt Bettinelli-OlpinTyler Gillett , do elogiado terror ‘Casamento Sangrento‘, são responsáveis pela direção.

Vinte e cinco anos após uma série de assassinatos brutais chocar a tranquila cidade de Woodsboro, um novo assassino se apropria da máscara de Ghostface e começa a perseguir um grupo de adolescentes para trazer à tona segredos do passado mortal da cidade, fazendo com que Sidney Prescott retorne para desvendar o mistério.

Pânico | Pontos importantes para prestar atenção no primeiro trailer – incluindo uma teoria que pode mudar a franquia

O elenco conta com o retorno de Neve CampbellDavid ArquetteCourteney Cox e Marley Shelton, além de introduzir os novatos Melissa BarreraDylan MinnetteJenna OrtegaMason GoodingKyle Gallner, Jack Quaid, Jasmin Savoy BrownMikey Madison.

‘Succession’: 4ª temporada ganha trailer, sinopse e data de estreia

HBO Max divulgou o trailer e a data de estreia da 4ª temporada de ‘Succession’, aclamado drama vencedor do Emmy.

Os novos episódios chegam no dia 26 de março. Confira a sinopse e o trailer:

A venda do conglomerado de mídia Waystar Royco ao visionário da tecnologia Lukas Matsson (Alexander Skarsgård) está cada vez mais próxima. A perspectiva dessa venda sísmica provoca angústia existencial e divisão familiar entre os Roys, pois eles antecipam o que seus as vidas serão assim que o acordo for concluído. Uma luta pelo poder ocorre quando a família avalia um futuro em que seu peso cultural e político é severamente reduzido. 

Segundo o Deadline, vários personagens irão retornar para os novos capítulos.

As informações indicam que Karolina Novotney (Dagmara Domińczyk), Lukas Mattson (Alexander Skarsgård), Stewy Hosseini (Arian Moayed), Jess Jordan (Juliana Canfield), Naomi Pierce (Annabelle Dexter-Jones), Sandi Furness (Hope Davis) e Nan Pierce (Cherry Jones) irão dar as caras nos vindouros episódios. Mattson, inclusive, terá peso considerável no arco do próximo ciclo.

Lembrando que as três primeiras temporadas já estão disponíveis na HBO Max!

A série foi criada por Jesse Armstrong.

A trama acompanha a história da família Roy, composta por Logan e seus quatro filhos. Logan controla um dos maiores conglomerados de meios de comunicação e entretenimento do mundo.

O elenco conta conta com Brian Cox, Kieran Culkin, Jeremy Strong e Sarah Snook.

‘Feriado Sangrento’: Eli Roth fala abertura INSANA estilo “Supermercado Guanabara” [EXCLUSIVO]

Em entrevista exclusiva ao CinePOP, o diretor Eli Roth falou sobre a abertura insana do terror slasher ‘Feriado Sangrento‘ – que já está em exibição nos cinemas.

Assista:

Roth revelou outro feriado que ele gostaria de fazer um filme de terror após usar o Dia de Ação de Graças em ‘Feriado Sangrento‘.

Ele gostaria de ver a Páscoa ganhar mais representação no reino do terror com uma aventura ambientada em torno do evento.

“Bem, eu me diverti muito com o Dia de Ação de Graças, é difícil pensar em outro feriado, mas sinto que há um ótimo filme matador do coelhinho da Páscoa por aí”, revelou Roth.

Ele também contou que está planejando novos filmes das assustadoras franquias ‘O Albergue‘ e ‘Cabana do Inferno‘.

“‘Em O Albergue‘ há muito mais o que fazer. Eu adoraria voltar ao Albergue em algum momento e a Cabana também. Eles são parte de mim. Eles são como meus filhos e sinto que os ignorei por muito tempo e eu adoraria voltar para eles. Eu tenho ideias. Eu vou dirigir, não quero nas mãos de ninguém”, afirmou.

Na trama, depois que um incidente durante a Black Friday termina em tragédia, um misterioso assassino inspirado no Dia de Ação de Graças aterroriza uma cidade em Massachusetts – que é considerada o berço do infame feriado.

Patrick Dempsey, Addison Rae, Jalen Thomas Brooks e Nell Verlaque estrelam a produção.

Roger Birnbaum e Eli Roth irão servir como produtores, com roteiro assinado por Jeff Rendell. 

 

‘Super/Man’: Documentário sobre Christopher Reeve recebe 100% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

O documentário ‘Super/Man: A História de Christopher Reeve (Super/Man: The Christopher Reeve Story, em tradução livre) recebeu a aprovação máxima no Rotten Tomatoes, com 100% de aprovação.

super man

Exibido pela primeira vez no Festival de Cinema de Sundance, o documentário foi amplamente elogiado pelos críticos e aclamado como uma obra-prima.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“Embora seja um filme centrado na luta de um homem, também se configura como um drama familiar. A maneira como sua paralisia transforma a dinâmica familiar ao longo dos anos é cativante de se acompanhar”, disse Siddhant Adlakha do IndieWire

“Um documentário comovente, angustiante e impressionantemente bem produzido”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“Uma poderosa história de resistência humana”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“No excelente Super/Man, Peter Ettedgui e Ian Bonhôte destacam o impacto de Reeve na pesquisa que transformou vidas, a família que foi essencial para ele e que continua seu trabalho até hoje, além de explorar o verdadeiro significado de ser um herói”, disse Ross Bonaime do Collider.

“É um filme que explora a dor e a força extraordinária da adversidade, além de ser um drama comovente que revela quem foi Christopher Reeve e suas experiências ao se situar entre o polarizador e o inspirador”, disse Matthew Creith do TheWrap.

“Um relato comovente de uma vida trágica, mas excepcional”, disse Chris Bumbray da
JoBlo’s Movie.

A Warner Bros. Pictures lançará o documentário no dia 17 de outubro.

Confira a sinopse:

A história de Christopher Reeve é de uma ascensão surpreendente de ator desconhecido a estrela de cinema icônica, e sua interpretação clássica de Clark Kent/Superman estabeleceu a referência para os universos cinematográficos de super-heróis que dominam o cinema hoje. Reeve interpretou Superman em quatro filmes e atuou em dezenas de outros papéis que reiteraram seu talento e alcance como ator, antes de se ferir em um acidente de equitação quase fatal em 1995, que o deixou paralisado do pescoço para baixo.

O longa, dirigido por Ian Bonhote (‘The Contestant’) e Peter Ettedgui (‘A Verdade sobre Marlon Brando’), com roteiro de Bonhote, Ettedgui e Otto Burnham, apresenta filmagens e arquivos pessoais inéditos para proporcionar uma visão íntima do cotidiano de Christopher Reeve e contar a história do homem que foi de um ator desconhecido a uma estrela do cinema.

O estúdio teve que desembolsar US$ 15 milhões para garantir os direitos globais do documentário.

Infelizmente, Christopher Reeve ficou tetraplégico após um acidente de cavalo em 1995. O ator faleceu em 2004, aos 52 anos, devido a uma grave infecção relacionada ao seu estado de saúde.

Todos os filmes de Superman, com Christopher Reeve, estão disponíveis no catálogo da Max.

‘Stranger Things’: 5ª e última temporada ganha TRAILER e sinopse REVELADORES!

Acaba de ser divulgado o trailer e a sinopse da quinta e última temporada de Stranger Things, sucesso absoluto da Netflix.

Confira:

Outono de 1987. Hawkins segue abalada pela abertura dos portais, e nossos heróis se unem pelo mesmo objetivo: encontrar e matar Vecna. Mas ele desapareceu e ninguém sabe seu paradeiro. Para complicar tudo, o governo colocou a cidade sob quarentena militar e intensificou a caça à Onze, que precisou se esconder novamente. Com o aniversário do desaparecimento de Will cada vez mais próximo, uma ameaça familiar volta à tona. A batalha final se aproxima e, com ela, uma escuridão ainda mais poderosa e mortal. Para acabar com esse pesadelo, o grupo precisará se unir de novo pela última vez.

 

Lembrando que o ciclo de encerramento será dividido em três partes:

Volume 1: 26 de novembro, às 22h
Volume 2: 25 de dezembro, às 22h
Episódio final: 31 de dezembro, às 22h

O elenco estelar inclui, além de Wolfhard, Millie Bobby Brown, Noah Schnapp, Caleb McLaughlin, Gaten Matarazzo e Sadie Sink, bem como Joe Keery, Maya Hawke, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Jamie Campbell Bower, Brett Gelman, David Harbour e Winona Ryder.

 

10 filmes onde NADA é o que parece ser

Sabe aqueles filmes que acabam nos surpreendendo, onde são apresentados determinadas perspectivas mas que na verdade escondem seus segredos ou até mesmo seu principal refletir à sete chaves? Dentro desse recorte, resolvemos criar uma lista bem diversa com 10 filmes onde nada é o que parece ser:

 

O Pálido Olho Azul

Na trama, ambientada na região de Hudson Valley, conhecemos Augustus Landor (Christian Bale), um inspetor notável, com grandes mistérios resolvidos na carreira, também viúvo, filho de um pastor que passou com um forte trauma num passado recente onde perdera a esposa e logo depois sua filha desapareceu. Certo dia, ele recebeu uma inusitada proposta de trabalho de integrantes da alta patente da famosa Academia Militar Norte-Americana (West Point) para buscar soluções para uma estranha situação num espaço onde fica localizada a Academia, onde um cadete teve o coração arrancado após ser encontrado enforcado. Sofrendo ainda em busca das primeiras pistas, acaba encontrando com um outro cadete da academia militar, Edgar Allan Poe (Harry Melling) um leitor assíduo, inteligente, entusiasmado com que formará uma dupla para resolver o caso.

 

O Menu

O inusitado recorte da comida como protagonista de conflitos. Depois de uma grande experiência dirigindo episódios de seriados de sucesso, como: Succession, The Affair e até mesmo Game of Thrones, o cineasta britânico Mark Mylod chega ao seu quarto longa-metragem da carreira trazendo para o público uma sátira sobre rejeição e medo, ao mesmo tempo inteligente que navega nos fenômenos que podem ocorrer na mente humana. A vibe gourmet que acompanha a narrativa nada mais é que uma alegoria já que o subliminar das refeições aqui traçam um paralelo com o instantâneo desabrochar dos pensamentos dos personagens, um reflexo de como enxergam a vida ao seu redor. O roteiro é assinado pela dupla Seth Reiss e Will Tracy, esse último teve a ideia durante sua lua de mel passada na Noruega, quando entrou em um barco para um restaurante chique em uma ilha particular.

 

Noites Brutais

Quando o inesperado acontece. Com uma narrativa eletrizante com peças que vão se encaixando aos poucos, sempre guiado por um clima de tensão constante, o longa-metragem Noites Brutais, que estreou recentemente no streaming da Star Plus, é um filme para ser observado sob diversas óticas. Escrito e dirigido pelo norte-americano Zach Cregger, o filme traz uma certa originalidade no contraponto da perspectiva tendo como elemento o medo.

 

Antes de Dormir

Na trama, conhecemos Christine (Nicole Kidman), uma mulher que anos após sofrer um acidente misterioso todo dia acorda sem lembrar quem é. Seu marido Ben (Colin Firth) faz de tudo para que tudo possa ser o mais natural possível, explicando todas as manhãs sentado na cama toda sua história. Até que um dia, uma nova variável aparece, o Dr Nasch (Mark Strong) um médico que nutre uma paixão por Christine e tenta ajudá-la a descobrir os mistérios por trás de sua trajetória de vida.

 

O Milagre

Na trama, ambientado por volta de 1860, na região de Midland, na Irlanda, conhecemos a enfermeira Lib (Florence Pugh, em mais uma destacada atuação), uma mulher com um pensar à frente do seu tempo que é selecionada por um conselho para ir até uma pequena vila e investigar algo de inusitado que está acontecendo: uma jovem de onze anos chamada Anna (Kíla Lord Cassidy) não se alimenta faz meses e continua viva, se tornando famosa na região e recebendo turistas, peregrinos, que querem presenciar esse possível milagre. Os que mandam e desmandam nesse vilarejo também estão de olho nessa situação, até mesmo os que defendem o lado religioso. Aos poucos, a enfermeira vai conhecendo melhor essa história, principalmente da família da jovem, e assim muitas surpresas vão aparecer durante sua estadia na região levando-a a dilemas.

 

O Mochileiro Kai: Herói ou Assassino?

As dúvidas e conflitos sobre um inusitado acontecimento que dividiu a opinião pública. Lançado em janeiro de 2023 na Netflix, o documentário O Mochileiro Kai: Herói ou Assassino? nos apresenta um recorte cheio de variáveis de um mochileiro sem teto, nômade, que sobrevive de estado em estado através da bondade dos que encontra pelo caminho, que no primeiro dia de fevereiro de 2013, em Fresno, na Califórnia, empunhando uma machadinha, salva uma mulher de um maluco e logo vira celebridade nos Estados Unidos. Ao longo do tempo, a partir dessa situação outras facetas da nova celebridade não demoram para aparecer.

 

Garota Exemplar

Na trama, conhecemos o boa praça Nick Dunne (Ben Affleck), um homem que possui um casamento de aparências com sua linda mulher Amy (Rosamund Pike). Certo dia, após acordar cedo e ir visitar a irmã no bar que possuem, Nick volta pra casa, vê objetos quebrados, sangue e não encontra Amy. Assim, resolve ligar para polícia. Depois disso, sua vida não vai ser a mesma, pois, conforme novas pistas e segredos vão aparecendo, muitos indícios vão ligando lentamente Nick ao sumiço de sua esposa.

 

Quando eu era Vivo

Nessa misteriosa trama, conhecemos José Matos Jr. (Marat Descartes), um homem com olhar e atitudes recônditas que volta para casa depois de anos morando com sua ex-mulher. Recebido pelo pai (Antonio Fagundes), de maneira distante, aos poucos vamos descobrindo o passado dessa família que por anos esconderam segredos ligados ao ocultismo. O longa-metragem vai e volta em sua linha temporal. Esse artifício faz com que o público tente adivinhar a todo instante o destino de cada um dos interessantes personagens. O público se sente dentro daquela casa que gera calafrios.

 

Marcas da Violência

Na trama, conhecemos Tom (Viggo Mortensen), um pacato dono de uma cafeteria que vive feliz com sua esposa Edie (Maria Bello) e seus dois filhos em uma cidadezinha no interior dos Estados Unidos. Um dia, uma dupla de criminosos resolvem entrar na cafeteria de Tom nas últimas horas de uma noite, gerando o caos no lugar e Tom acaba, de forma surpreendente para todos no local, matando os criminosos. Ele logo vira celebridade na cidade, aparece na televisão, e tem a vida completamente mudada quando dias depois chega na cidade um homem dizendo que Tom na verdade é um violento membro de uma organização criminosa. Assim, aos poucos vamos entendendo melhor as lacunas dessa surpreendente história.

 

Confissão de Assassinato

Em Confissão de Assassinato, Nae-ga sal-in-beom-i-da no original, somos apresentados a um detetive chamado Choi (Jae-yeong Jeong em grande atuação) que há 17 anos atrás deixou escapar um serial killer, responsável pela morte de no mínimo 10 mulheres em uma grande cidade da Coreia do Sul. Sempre incomodado como a forma que ocorreu o desenrolar dessa história, certo dia, Choi é surpreendido por um homem chamado Lee Du-seok (Shi-hoo Park) que publica um livro chamado Confissão de Assassinato onde assume as responsabilidade dos crimes cometido 17 anos atrás. Virando uma celebridade instantânea e protegido pelas leis coreanas de crimes prescritos após esse período de distância entre as mortes e seu reaparecimento, Lee Du-seok confundirá a cabeça do detetive, ainda mais quando uma terceira pessoa entre na história alegando ser o verdadeiro assassino.

 

 

 

Uma Aventura Lego

Lego mostra que filmes baseados em brinquedos funcionam

A ideia de fazer um longa metragem animado dos brinquedos de encaixe Lego era tão louca que só poderia ter dado certo. Criado pelo dinamarquês Ole Kirk Christiansen ainda na década de 1950, o conceito das pecinhas encaixáveis, que podem se transformar em qualquer coisa que a imaginação da criançada permitir, atingiu o auge de popularidade na década de 1980 e fez parte da infância e criação de diversas gerações.

Pode-se dizer também que a popularidade do Lego foi reinventada agora, através de videogames, animações para a TV e a permissão de criar em cima de marcas registradas como Star Wars, o universo DC e diversos outros ícones da cultura pop. Pegando este gancho, a empresa apresenta agora seu projeto mais ambicioso: uma produção cinematográfica grandiosa e em 3D, com vozes de diversas personalidades famosas e uma grande campanha de marketing em cima.

Lego 2

E o melhor, um trailer que captura até os mais descrentes (como o que vos fala). Uma Aventura Lego apresenta a vida na Legolândia, uma sociedade robótica na qual os cidadãos são manipulados de forma nada sutil sobre o que ouvir, ver, gostar e pensar. O grande manipulador é o presidente Negócios (voz de Will Ferrell no original), um inescrupuloso governante que deseja manter uma sociedade de pensamentos sincrônicos.

Neste mundo vive o protagonista, Emmet (voz de Chris Pratt no original). Ele é um sujeito mais ordinário impossível, fato que o torna extremamente ingênuo ao que acontece ao redor. Quando conhece Mega Estilo (Wyldstyle no original), dublada por Elizabeth Banks, um novo mundo se abre para ele. O sujeito descobre que o local aonde vive é apenas uma parte de um universo muito maior, isolado pelo regente maligno.

Lego 3

Aí ganhamos a piada sobre o conjunto de brinquedos Lego, cada um representando um cenário diferente, como o velho oeste, o espaço, o mar, e por aí vai. Esta é apenas uma das brincadeiras embutidas na obra, que servem muito mais para distrair os pais do que as crianças em si. Uma Aventura Lego é mesmo uma máquina de piadas por minuto, tanto visualmente quanto em seu texto. O roteiro escrito pelos diretores Phil Lord eChristopher Miller (de Anjos da Lei) soa com uma versão comportada, mas igualmente cômica, de South Park.

A loucura impera e não existem barreiras para se quebrar a quarta parede de diferentes formas e possibilidades. Com a opção de utilizar personagens da DC Comics, Batman é um personagem de destaque na trama. O fato resulta em algumas das melhores piadas do longa, e apresenta um Batman como nunca visto antes no cinema. Além do Homem Morcego, diversos outros personagens da cultura pop são postos à prova e alvo de gagsnesta comédia animada.

Lego 4

No desfecho a obra apresenta a possibilidade mais inusitada e criativa. Justamente quando pensamos que todos os limites já foram explorados. É uma surpresa que quase serve despoiler se mencionada. Fato quase inimaginável para uma animação. Mas Uma Aventura Lego é bom nesse nível, de apresentar elementos criativos e inusitados dentro de uma animação, que caso sejam revelados anteriormente podem quebrar o impacto da magia.

Extremamente satisfatório, o filme foi confeccionado com cuidado e muita dedicação, para empurrar além dos limites e realmente quebrar barreiras. O esforço de seus criadores é reconhecido, mesmo dentro de uma indústria na qual pensamos já ter visto de tudo dentro de seus diferentes gêneros cinematográficos. Palmas para eles.

Filmes com os ‘Jovens ASTROS dos anos 2000’ lançados há 21 Anos… Você assistiu?

A indústria de Hollywood é muito conhecida por ser uma fábrica de fazer astros, porém, essa mesma estrutura pode se mostrar muito cruel na hora de se desfazer de seus produtos que não estão mais “funcionando” tão bem e gerando mais lucro. É esse justamente o caso com a maior parte dos itens desta nova matéria. Com a chegada dos anos 2000, uma nova década se anunciava, preparada para infelizmente apagar do mapa alguns jovens talentos que haviam se mostrado promissores de meados para o fim da década anterior: os anos 90.

Não me leve a mal, tais atores que iremos adereçar logo abaixo ainda estão na ativa e seguem trabalhando na área – seja na TV ou em produções cinematográficas. O que acontece é que com sua explosão nos chamados 15 minutos de fama, esperava-se que tais artistas se transformassem em lendas de Hollywood, percorrendo o mesmo destino de grandes astros e estrelas que começaram igualmente ainda bem jovenzinhos; nomes como Tom Cruise, Julia Roberts, Brad Pitt, Angelina Jolie, Will Smith, Scarlett Johansson, entre outros, começaram na área na juventude e conseguiram se manter no topo da cadeia alimentar da indústria. Fato que não ocorreu com os artistas que iremos celebrar nesta nova matéria.

Confira abaixo os Filmes com Astros Quentes dos anos 2000 que completam 21 anos em 2022 e você sequer tinha ouvido falar.

Ameaça Virtual

O cartaz de ‘Ameaça Virtual’ estampa Ryan Phillipe (no centro), Rachael Leigh Cook (à esquerda) e Claire Forlani (à direita).

Talvez o filme mais “adulto” da lista, este thriller da MGM era a tentativa de Ryan Phillipe emplacar numa nova fase de sua carreira. O ator, adivinhe só, igualmente saía do sucesso do terror …Verão Passado e logo emendava com produções mais ambiciosas, vide Studio 54, Segundas Intenções, Corações Apaixonados e À Sangue Frio. Aqui, Phillipe interpreta um programador de informática que tira a sorte grande quando consegue um emprego numa firma renomada. A proposta aqui é brincar com a persona de Bill Gates fazendo a pergunta: e se o milionário da computação fosse um gênio do mal? Quem interpreta o “evil Gates” é Tim Robbins. O elenco conta ainda com dois nomes femininos do passado: Rachael Leigh Cook (revelada em Ela é Demais – 1999) e Claire Forlani (revelada em Encontro Marcado – 1998).

Alucinação

Jovens perturbados pelo sobrenatural: Melissa Sagemiller, Wes Bentley, Eliza Dushku e Casey Affleck.

Terminamos a lista com esta obra de terror, que poucos ouviram falar. O filme, porém, tem orgulho de estampar em seu poster que possui os mesmos produtores de sucessos vide Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado e Lenda Urbana. Além disso, o diretor Stephen Carpenter exibe um sobrenome famoso, embora não tenha qualquer parentesco com o lendário John Carpenter. Alucinação é um terror sobrenatural que fala sobre um grupo de amigos voltando de uma noite de festa e bebedeira, quando são surpreendidos e sofrem um acidente de carro. Depois que alguns deles sobrevivem, começam a ser perturbados por manifestações sobrenaturais. Quem protagoniza é Eliza Dushku, que começou ainda adolescente no filme True Lies (1994), de James Cameron, e seguiu para séries como Buffy, Tru Calling e Dollhouse, além do terror Pânico na Floresta. Ao lado dela, Casey Affleck (o único que prosperou), Wes Bentley e Melissa Sagemiller.

Texas Rangers – Acima da Lei

Ashton Kutcher, James Van Der Beek, Dylan McDermott e Usher são os Texas Rangers.

Quem estrela esse faroeste de US$38 milhões da Dimension Films é o jovem James Van Der Beek. Quem, você pergunta? Bem, você não diria isso se tivesse vivido nos anos 90. Desta forma saberia que o ator fez muito sucesso no papel de Dawson, no seriado adolescente número 1 do fim de tal década: Dawson’s Creek. O programa foi criado pelo mesmo Kevin Williamson, de Pânico. E este Texas Rangers, um ambicioso faroeste cuja proposta era talvez ser o novo Os Jovens Pistoleiros, apresentando atores em ascensão no elenco, tem direção de Steve Miner, então recém-saído do sucesso de Halloween H20 (1998). Além de Van Der Beek, o longa trazia ainda as presenças de Ashton Kutcher, Usher Raymond e Rachael Leigh Cook, todos em início de carreira.

 

Doce Trapaça

Saúde em dia! Jennifer Love Hewitt e Sigourney Weaver são filha e mãe na comédia ‘Doce Trapaça’.

Começamos a lista com esta comédia protagonizada pela musa Jennifer Love Hewitt. Você lembra dela? A atriz ganhou bastante destaque nos anos 90 devido ao seriado dramático de sucesso Party of Five – O Quinteto (1995-1999), que ainda renderia um derivado exclusivamente para sua personagem, Time of Your Life. Antes disso, Hewitt estrelou o filme de terror de sucesso Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado (1997), que marcou época e gerou uma sequência em 1998, igualmente protagonizada por ela. Há vinte anos, em 2001, a jovem dava um de seus passos mais ambiciosos aqui em Doce Trapaça, onde interpretava a filha da veterana Sigourney Weaver. Na trama, mãe e filha são duas vigaristas, que vivem de dar golpes em homens ricos e roubar seu dinheiro. O filme conta ainda com o lendário Gene Hackman no elenco. Você já tinha ouvido falar?

O Garoto de Harvard

Briga pelo sucesso! Rebecca Gayheart torce o braço de Sarah Michelle Gellar sem noção do perigo, afinal está mexendo com Buffy.

Por falar no adorado cult dos anos 90 Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado, chega agora em nossa lista outra veterana de tal longa. Sarah Michelle Gellar virou uma das Scream Queens mais queridas da década de 90 após estrelar não apenas o filme citado, mas também fazer uma participação especial no fenômeno Pânico 2, lançado no mesmo ano de 1997. Mas a atriz marcaria a década mesmo ao personificar o papel que iria definir sua carreira, Buffy – A Caça-Vampiros (1997-2003), criação de Joss Wheadon. Com a chegada dos anos 2000, a carreira de Gellar começou a dar uma leve apagada, o que resultou nesta produção para lá de obscura, sobre um universitário que faz um acordo com a máfia para “arranjar” o placar de um jogo de basquete. Além de Gellar, o elenco conta ainda com nomes populares no período, vide Adrian Grenier, Joey Lauren Adams e Rebecca Gayheart.

Jovens Justiceiros

Colin Farrell dá “um chega” em Ali Larter, mas deixou a carreira da moça “comendo poeira” quando se tornou um astro.

Outra grande produção de faroeste, essa bancada pela Warner pela “bagatela” de US$35 milhões. Aqui, temos uma espécie de conto de Robin Hood passado no velho oeste, com jovens pistoleiros pegando dos ricos para dar aos pobres. Diferente dos demais itens nesta lista, temos a presença de um ator que começava então sua carreira, mas conseguiu se dar bem no meio; trata-se de Colin Farrell. Pior sorte tiveram seus promissores coadjuvantes: Scott Caan (filho de James Caan) e a loirinha Ali Larter – que nunca viraram astros do time A de Hollywood. Curiosamente, ambos Caan e Larter tiveram suas grandes revelações no filme de sucesso da MTV sobre futebol americano, Marcação Cerrada (1999), que foi a estreia de Larter no cinema e era protagonizado por James Van Der Beek, citado acima.

Jogada de Verão

Cuidado com o Timberlake. Freddie Prinze Jr. sente o estômago de Jessica Biel.

Por falar em esportes, aqui temos um filme sobre baseball e romance. Mais uma vez chega na lista um veterano do elenco do muito citado Eu Sei o que Vocês Fizeram… (1997). Desta vez é Freddie Prinze Jr. quem aparece por aqui, o maridão de Sarah Michelle Gellar na vida real. Freddie marcou presença em diversos filmes de romance na época e até ganhou sua própria série de TV em meados dos anos 2000 – que infelizmente flopou na primeira temporada. Neste filme, ele vive um rapaz humilde batalhando para se tornar jogador profissional de baseball. Ele conhece e desenvolve uma paixão por uma jovem rica, fazendo desta trama quase um remake de Dirty Dancing, trocando a dança pelo jogo. Quem interpreta seu interesse amoroso é Jessica Biel, em um seu primeiro papel de destaque no cinema – atriz que igualmente não decolou como deveria. Completando o elenco, Matthew Lillard e a saudosa Brittany Murphy.

Gatos Numa Roubada

Jerry O’Connell pinta uma perfeita caricatura da bela Shannon Elizabeth em ‘Gatos Numa Roubada’.

Protagonizando esta comédia sem noção temos três jovens atores dos anos 2000, cujas carreiras infelizmente ficaram estagnadas no território do segundo escalão de Hollywood. Quem protagoniza é Jerry O’Connell, que foi ator mirim em Conta Comigo (1986) e nos anos 90 participou de Pânico 2 e teve uma série de sucesso cult – Sliders (1995-2000). Shannon Elizabeth, que faz par romântico com o ator, emplacou como a beldade Nadia nos filmes da franquia American Pie, e Jake Busey, bem, além de ser filho de Gary Busey, também teve sua cota de hits com Os Espíritos (1996) e Tropas Estelares (1997). Aqui, a trama fala sobre uma aposta entre amigos sobre quem será o último solteirão a se casar. A tarefa pode ficar difícil quando as mulheres de suas vidas começam a surgir.

Roubo dá terrivelmente errado no trailer do suspense ‘Bad Samaritan’; Assista!

O suspense ‘Bad Samaritan‘, estrelado por David Tennant (‘Doctor Who‘, ‘Jessica Jones‘) ganhou um novo trailer tenso.

Confira:

No filme, “O fotógrafo Sean Falco (Robert Sheehan), que financia seu estilo de vida com roubos, acha que ele ganhou o grande prêmio quando entrou na luxuosa casa do rico Cale Erendreich (Tennant). No entanto, as coisas dão errado quando Sean descobre uma mulher acorrentada na casa. Incapaz de libertá-la antes do retorno de Cale, Sean vai com relutância à polícia para explicar o que ele viu. No momento em que investigam, Cale já cobriu seus rastros, e a polícia disse a Sean que parasse de assediá-lo. Sean logo percebe que Cale não vai parar até calá-lo – permanentemente.”

O suspense será lançado nos cinemas do Reino Unido no dia 24 de agosto.

‘Morte Instantânea’: Confira na íntegra o curta-metragem no qual o terror é baseado!

Enquanto o terror ‘Morte Instantânea‘ está com seu lançamento incerto, o diretor Lars Klevberg disponibilizou na íntegra o curta-metragem no qual o longa é baseado.

Confira:

Depois de diversos adiamentos, o terror caiu no limbo desde a falência da empresa The Weinstein Company, após os escândalos envolvendo Harvey Weinstein. A Netflix tentou comprar os direitos do longa, mas o acordo infelizmente não foi para frente.

Dirigido por Lars Klevberg, o filme seria lançado no Brasil pela Diamond Films.

O filme acompanha a solitária Bird Fitcher, que não tem ideia dos segredos escuros que estão ligados à câmera Polaroid vintage que ela encontra, mas não demora muito para descobrir que aqueles que têm suas fotos tiradas pela câmera encontram um fim trágico.

Kathryn Prescott, Tyler Young, Grace Zabriskie e Mitch Pileggi estrelam.

 

 

‘Halloween Kills’: Sequência terá cenas no hospital Haddonfield Memorial

As filmagens da sequência ‘Halloween Kills‘ estão seguindo a todo vapor e novas curiosidades voltam a surgir na internet. Dessa vez, fotos dos bastidores confirmam que a sequência voltará a se passar no hospital Haddonfield Memorial, que foi palco principal da sequência lançada em 1981.

Não é exatamente uma surpresa, considerando que, recentemente, Nancy Stephens teve seu retorno confirmado como a enfermeira Marion Chambers.

A nova sequência irá trazer diversos personagens conhecidos da franquia, tais como Lindsey Wallace (Kyle Richards), Tommy Doyle (Anthony Michael Hall) e Lonnie Elam (Robert Longstreet).

As duas novas sequências, intituladas ‘Halloween Kills‘ e ‘Halloween Ends‘, serão filmadas simultaneamente e estrearão no dia 16 de outubro de 2020 e 15 de outubro de 2021, respectivamente.

David Gordon Green, responsável pelo reboot de 2018, retornará à direção.

Jamie Lee Curtis estrelará ambas sequências, que também trará o retorno de Robert Longstreet, Kyle Richards e Anthony Michael Hall. Espera-se que Judy Greer e Andi Matichak também retornem.

Sucesso de público e crítica, o reboot de ‘Halloween‘ arrecadou US$ 255.4 milhões mundialmente, alcançando 79% de aprovação no Rotten Tomatoes.

‘Escolhida’: Janelle Monáe é aterrorizada no novo trailer do terror; Assista!

O terror ‘Escolhida‘ (Antebellum), estrelado por Janelle Monáe, ganhou um novo trailer.

Confira:

O longa está programado para chegar no dia 21 de agosto aos cinemas internacionais. No Brasil, o filme será lançado pela Paris Filmes, ainda sem data de estreia confirmada.

O filme é dirigido por Gerard BushChristopher Renz.

Na trama, a célebre autor Veronica Henley se vê presa numa realidade terrível e deve descobrir o mistério por trás de sua jornada antes que seja tarde demais.

O título faz referência ao período da história estadunidense em que o sistema plantation (baseado no trabalho escravo) comandava a economia sul-americana.

Eric LangeJena MaloneJack HustonKiersey ClemonsTongayi Chirisa, Gabourey Sidibe, Robert AramayoLily Cowles completam o elenco.

‘Them’: Série antológica de terror da Amazon Prime ganha teaser sinistro; Confira!

A Amazon Prime divulgou o primeiro teaser de sua nova série antológica de terror, intitulada ‘Them‘.

Confira:

A produção irá estrear no dia 9 de abril.

Escrita por Little Marvin e ambientada em 1953, a trama gira em torno de Alfred e Lucky Emory, que decidem mudar com sua família para a Carolina do Norte, um bairro de Los Angeles apenas com brancos. A casa da família em uma rua arborizada e aparentemente idílica se torna o marco zero de algo terrível, onde forças malévolas tanto reais, quanto sobrenaturais, ameaçam insultá-los, devastá-los e destruí-los.

O elenco conta com Deborah Ayorinde, Ashley Thomas, Alison Pill, Shahadi Wright Joseph, Melody Hurd e Ryan Kwanten

‘Legacies’: Claire Holt retorna como Rebekah Mikaelson em imagem oficial do próximo episódio; Confira!

O site TVLine divulgou a primeira imagem oficial do retorno de Claire Holt como Rebekah Mikaelson na 5ª temporada de ‘Legacies‘, que acontecerá no quinto episódio do ciclo atual.

Confira:

Intitulado I Thought You’d Be Happier To See Me, o episódio irá ao ar no dia 11 de novembro.

Na trama, “Hope é rastreada pela única pessoa que poderia ajudá-la – Rebekah Mikaelson. Rebekah teme pelo caminho que Hope escolheu, mas faz de tudo para alcançá-la. Josie e Lizzie se agarram à esperança em uma situação terrível, enquanto MG descobre o que pode fazer para ajudar. Enquanto isso, Kaleb quer fazer as coisas certas e pede ajuda a Cleo”.

Criada por Julie Plec e Brett Matthews, a série gira em torno de uma nova geração de seres sobrenaturais dentro do mesmo universo ficcional que ‘The Vampire Diaries‘ e ‘The Originals‘.

A trama se passa na Escola Salvatore para jovens dotados, quando a filha de Klaus Mikaelson, as gêmeas de Alaric e vários outros jovens amadurecem de forma não convencional, tentando se tornar suas melhores versões… ou sucumbindo aos seus piores impulsos. Mas, conforme a série se desenvolve, bruxas, vampiros e lobisomens terão que decidir se irão se tornar os heróis que querem ser – ou os vilões que estão destinados a se tornar.

O elenco conta com Danielle Rose Russell, Aria Shahghasemi, Kaylee Bryant, Jenny Boyd, Quincy Fouse, Chris Lee, Ben Levin, Leo Howard, Omono Okojie e Matt Davis.

‘Top Gun: Maverick’ se torna a MAIOR bilheteria da história da Paramount

Sucesso! Além de ser a maior bilheteria do ano, a sequência ‘Top Gun: Maverick‘ conseguiu ultrapassar a marca de US$ 1.2 bilhão mundialmente, tornando-se a maior bilheteria global da história da Paramount Pictures.

Em apenas 8 semanas em cartaz, o filme superou a arrecadação total de ‘Transformers: A Era da Extinção‘ (US$1.1B).

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 606 milhões. Internacionalmente, foram US$ 602.5 milhões através de 65 mercados – o que representa a terceira maior bilheteria internacional da história da Paramount.

Além disso, ‘Top Gun: Maverick‘ também se tornou a maior arrecadação do estúdio em 28 desses mercados, incluindo Brasil, UK, França e Austrália.

Vale lembrar que o longa também representa a maior arrecadação – doméstica, internacional e global – da carreira do astro Tom Cruise.

Assista a nossa crítica:

A nova produção mostra Pete “Maverick” Mitchell (Cruise) diante de um dos desafios mais difíceis dos seus 30 anos de serviço: ele é selecionado para treinar uma equipe de graduados TOP GUN em uma missão da qual nenhum piloto vivo jamais participou.

Dirigido por Kosinski e com roteiro de Christopher McQuarrie e Peter Craig, o filme estrela Tom Cruise, Miles Teller, Val Kilmer, Kelly McGillis, Jennifer Connelly, Glen Powell, Monica Barbaro, Thomas McKenzie, Charles Parnell, Jay Ellis, Bashir Salahuddin, Danny Ramirez, Jon Hamm e Ed Harris

‘A Morte do Demônio – A Ascensão’ deve arrecadar US$ 23 milhões em estreia nos EUA

Sucesso! O terror ‘A Morte do Demônio – A Ascensão‘ deve surpreender em sua estreia nas bilheterias norte-americanas. Projeções indicam que o longa deve ultrapassar a marca dos US$ 23 milhões durante o primeiro final de semana no país.

A produção arrecadou US$ 10.3 milhões na sexta-feira (21), ultrapassando sucessos recentes do gênero, como ‘O Telefone Preto‘ (US$10.2M) e ‘Sorria‘ (US$8.2).

Além disso, o longa recebeu uma nota B do público no CinemaScore – maior do que a classificação recebida pela iteração de 2013 (C+).

Com orçamento de US$ 19 milhões, esse é um começo sólido nas bilheterias para este novo capítulo da consagrada franquia. Vale lembrar que o terror conquistou 84% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o que deve ajudar ainda mais na estabilidade da produção nas telonas.

A Morte do Demônio – A Ascensão‘ já está em exibição nos cinemas nacionais!

Assista a nossa crítica e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | A Morte do Demônio: A Ascensão – Com cenas de revirar o estômago, TERROR é uma viagem ao inferno

A ação agora desloca-se da floresta para a cidade. A trama segue a perturbadora história de duas irmãs distantes, interpretadas por Alyssa Sutherland e Lily Sullivan, cujo reencontro é interrompido por demônios devoradores de carne que aparecem de repente, levando-as a uma batalha primal pela sobrevivência, enfrentando a versão mais assustadora que se possa imaginar de uma família. 

Sam Raimi e Bruce Campbell servem como produtores.

Gabrielle Echols (‘Caminhos da Memória’), Morgan Davies (‘O Caçador’) e Nell Fisher completam o elenco.

‘Venom 3’: Atriz de ‘The Changeling’ é confirmada no elenco da sequência

De acordo com o Variety, Clark Backo, conhecida por participar das séries ‘The Changeling‘ e ‘Letterkenny‘, entrou para o elenco da sequência ‘Venom 3‘.

Infelizmente, detalhes sobre o seu papel não foram divulgados.

Tom Hardy retornará para o novo filme, que ainda contará com Chiwetel Ejiofor (‘Doutor Estranho’) e Juno Temple (‘Ted Lasso’).

Kelly Marcel, roteirista dos filmes anteriores, assumirá a direção.

Venom 3‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 7 de novembro.

A trama de Venom 3’ ainda não foi divulgada. No entanto, os fãs especulam que o filme explorará as viagens multiversais de Eddie, considerando as cenas pós-créditos de Venom: Tempo de Carnificina’ eHomem-Aranha: Sem Volta para Casa’.

Rumores também tem surgido na internet sobre a participação do astro Andrew Garfield como Peter Parker/Homem-Aranha.

Confira nossa crítica sobre Venom: Tempo de Carnificina’ em vídeo:

‘Star Wars’: 2ª temporada de ‘Andor’ ganha data de estreia e logo oficial; Confira!

Durante a apresentação na D23, a 2ª temporada de ‘Andor‘ ganhou novidades.

O novo ciclo teve suas primeiras cenas exibidas, além de um vídeo dos bastidores que trouxe comentários do astro Diego Luna, Genevieve O’Reilly e outros.

A próxima temporada, que contará com 12 episódios, teve sua estreia confirmada para o dia 22 de abril de 2025, no Disney+.

Confira o logo e siga o CinePOP no Youtube:

Recentemente, o ator Diego Luna comentou sobre a trama do segundo ciclo de Andor, revelando o que os fãs podem esperar.

“Esta segunda parte seguirá Cassian após quatro anos, enquanto ele se transforma no herói que vemos fazer o sacrifício supremo em ‘Rogue One'”, disse Luna.

Ele também destacou que as “apostas são maiores” nesta temporada, à medida que Cassian se prepara para enfrentar o Império.

A primeira temporada conta com 12 episódios, que são dirigidos por Ben Caron, Susanna White e Toby Haynes.

Além de Diego Luna, o elenco conta com Genevieve O’Reilly, Adria Arjona (‘Esquadrão 6’), Denise Gough (‘Guerrilla’), Stellan Skarsgård (‘Chernobyl’), e Kyle Soller (‘The Titan’). Ewan McGregor também pode reprisar seu papel como Obi-Wan Kenobi, enquanto Andy Serkis volta como Snoke.

O’Reilly reprisa seu papel como a membro-chefe da Aliança Rebelde, Mon Mothma, personagem que representou pela primeira vez em Star Wars: A Vingança dos Sith’ (2005) e depois emRogue One‘ (2016).

Nicholas Britell é responsável pela trilha sonora. Ele é conhecido por inúmeros projetos de grande aclame no cinema e na televisão. Ele recebeu duas indicações ao Oscar por seu trabalho em ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’ e em ‘Se a Rua Beale Falasse’. Além disso, conquistou um Emmy Award por sua magnífica trilha para o ovacionado drama ‘Succession’, onde trabalhou na primeira e na segunda temporadas. Seus outros créditos incluem ‘A Grande Aposta’‘Vice’, ‘Cruella’‘Não Olhe para Cima’.

‘Família de Aluguel’: Comédia com Brendan Fraser ganha teaser LEGENDADO e data de estreia no Brasil

A 20th Century Studios divulgou o teaser legendado da comédia ‘Família de Aluguel‘ (Rental Family), estrelada pelo vencedor do Oscar Brendan Fraser (‘A Baleia’).

Além disso, foi confirmado que o longa chegará aos cinemas nacionais no dia 19 de fevereiro de 2026.

Confira o teaser e siga o CinePOP no Youtube:

“Um ator deprimido que vive em Tóquio é contratado como um americano típico por uma empresa japonesa de aluguel familiar, o que o leva em uma jornada inesperada de autodescoberta através dos papéis que ele desempenha na vida de outras pessoas.”

Hikari, da aclamada série ‘Beef‘, é responsável pela direção. Ela também assina o roteiro ao lado de Stephen Blahut.

Mari Yamamoto (‘Monarch: Legado de Monstros’), Takehiro Hira (‘Xógum: A Gloriosa Saga do Japão’) e Akira Emoto (‘Dr. Akagi’) completam o elenco.

Alpha

(Alpha)

 

Elenco:

Mélissa Boros
Tahar Rahim
Golshifteh Farahani

 

Direção: Julia Ducournau

Gênero: Terror

Duração: 128 min.

Distribuidora: O2 Play

Estreia: 4 de Junho de 2026

Sinopse: 

ALPHA é uma adolescente problemática de 13 anos que vive com sua mãe solteira. O mundo delas entra em colapso no dia em que ela volta da escola com uma tatuagem no braço.

Crítica | Alpha – Corpos em Pó, HIV, Estética e o Vazio Alegórico de Julia Ducournau [Cannes 2025]

Curiosidades: 

» Da mesma diretora de ‘Raw‘ e ‘Titane‘;

» Além de dirigir, Julia Ducournau também assina o roteiro do longa;

» “‘Alpha’ será o filme mais pessoal da Julia, o seu trabalho mais profundo, e estamos ansiosos para o público ao redor do mundo conferir essa história,” declararam as produtoras FilmNation Entertainment e Charades. “Mal podemos esperar para trazer este filme para Cannes e começar as negociações de venda.”

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Fox faz estudo sobre a influência do Rotten Tomatoes na escolha do público

A popularidade do site Rotten Tomatoes tem atingido níveis grandiosos ao longo dos anos. Cada vez mais influente para os fãs do cinema, o portal é considerado um dos maiores termômetros da indústria cinematográfica, filtrando as críticas especializadas dos veículos mais consagrados, bem como a do próprio público.

Pensando na grande relevância que o RT possui na decisão de consumo da geração conhecida como “millenial”, a 20th Century Fox organizou um estudo chamado ‘Rotten Tomatoes and Box Office’, no qual eles avaliam o poder de influência que o site e a internet em si possui na escolha dos jovens consumidores na hora de ir ao cinema.

O estudo independente concluiu que:

“O poder do Rotten Tomatoes do boca-a-boca só se fortalecerá ainda mais. Muitos millenials e até mesmo a Geração X tem vetado todo tipo de compra pela internet, sejam restaurantes, videogames, maquiagem, produtos eletrônicos ou filmes. À medida que eles envelhecem e constituem uma fatia ainda mais maior de pessoas que vão ao cinema, é improvável que este comportamento mude”.

Você se baseia na média do Rotten Tomatoes para escolher um filme que irá assistir? Nos conte abaixo!

‘American Animals’: Evan Peters e três amigos planejam um roubo no trailer

A cinebiografia ‘American Animals’, estrelada por Evan Peters (‘American Horror Story’), ganhou um novo trailer.

Confira:

Dirigido por Bart Layton (‘O Impostor’), ‘American Animals’ é baseado na história real de quatros amigos que tentam realizar um assalto descaradamente.

A produção estreou durante o Festival de Cinema de Sundance e em março foi exibido no SXSW.

Além de Peters, o thriller ainda conta com Barry Keoghan, Blake Jenner, Jared Abrahamson e Ann Dowd.

American Animals’ estreia em primeiro de junho nos Estados Unidos.

Crítica | The Mustang: Atuações poderosas em drama inspirador sobre recomeços

Fadado ao ostracismo, um criminoso não possui muitas alternativas, uma vez condenado. Reduzido a cômodos muitas vezes insalubres e apertados, sua vida passa a se resumir à contagem de dias para um futuro quase inexistente. Segundas chances são raríssimas, quando existem, e bons resultados são uma esperança muito pequena, de vidas que foram eliminadas pelas péssimas escolhas feitas no passado. The Mustang, novo filme da cineasta Laure de Clermont-Tonnerre, projeta uma luz diferente aos detentos, trazendo um programa real aplicado nas penitenciárias norte-americanas como instrumento narrativo que conta a história fictícia de um homem que, em sua essência, é um extrato de uma série de bons testemunhos reais.

Problemas de ira, péssimo temperamento e o peso do passado são as marcas expostas nas feições e na identidade de Roman Coleman. Pela brilhante caracterização do ator belga Matthias Schoenaerts (Operação Red Sparrow), conhecemos uma figura carrancuda, de meias palavras e expressividade assustadora. Afastando a todos com apenas um olhar, ele é o retrato de um homem que perdeu a cabeça em casa e aceitou o gosto amargo de uma vida absolutamente reclusa do convívio social. Internalizando as consequências da violência doméstica cometida, junto a todos os seus próprios traumas não revelados, ele parece ser a péssima escolha para um programa de reabilitação, que traz prisioneiros com bom comportamento para o campo aberto, onde eles devem aprender a adestrar os cavalos selvagens da raça Mustang. Símbolo da cultura americana, o animal é de espírito livre, quase incontrolável, e um excelente teste de paciência para homens nervosos.

Se esgueirando no programa sem perceber, Roman é incubido de adestrar o mais temível de todos os cavalos presentes. Raivoso e tempestuoso, ele é indomável. Sua forte personalidade entra em conflito com a deste homem, delicado como um cavalo. Duas bombas prestes a explodir, a combinação eclode em um encontro caótico, seguido por uma profunda experiência de aprendizado. Nas relações humanas, o detento pode muito bem ser um fracasso, mas sua comunicação não verbal acaba se encaixando naturalmente na linguagem corporal de Marcus, o selvagem que agora possui um nome. Essa relação inimaginável vai permitir que o homem, que carrega a culpa do arrependimento do crime que cometeu, desenvolva uma sensibilidade inesperada, aprendendo também a lidar com seu emocional de maneira profunda. Como uma espécie de psicologia reversa, a experiência de aprender a se comunicar com um animal abre brechas para a construção de uma nova pessoa, mais esperançosa e determinada a fazer as pazes consigo mesma e com sua família.

Ainda que perdoar um criminoso seja uma tarefa extremamente difícil, The Mustang mostra uma perspectiva mais sensível desta fatia da população que frequentemente é jogada à deriva. Esquecidos pela maior parte da sociedade, eles são naturalmente vistos como párias. Mas pelas lentes de Clermont-Tonnerre, aprendemos tanto quanto Roman. À medida que ele desenvolve uma empatia real por Marcus – abrindo brechas para uma cura genuína, nós também caminhamos no mesmo sentido em relação a ele. De repente, nossa percepção preto no branco começa a ganhar tonalidades em cinza, ganhando mais cores a cada novo quadro do filme. Com uma direção emocional, que faz de Mathias o grande destaque na tela, luz natural, sombras e expressividade se entrelaçam, entregando um drama completo.

Com um roteiro inspirado em histórias reais de detentos que viram suas vidas mudarem graças ao programa de adestramento de cavalos, The Mustang não deixa de ser um serviço de utilidade pública, projetando os holofotes para uma iniciativa pouco compartilhada e conhecida. Presente em estados como Wyoming, Nevada e Califórnia, a iniciativa ainda é um sopro de esperança a homens que foram rejeitados pelos seus. E sem eximi-los da responsabilidade que possuem pelos crimes que cometeram, a produção não visa distorcer os erros do passado, mas os apresenta como seres frágeis que podem ter uma chance de recomeçar, apesar de tudo. Em remissão, eles estão em constante tratamento e são cuidados de perto por seus cavalos, isentos de qualquer julgamento ou preconceito.

Com um design de produção que trabalha bem os átrios das prisões e uma bela fotografia que explora os planos abertos com muita luz, The Mustang é uma história inspiradora sobre recomeços. Trazendo Schoenaerts em uma atuação impactante, digna de indicações, o drama toca no mais profundo da alma, incomodando também nossa percepção retrógrada de que detentos não podem ter novas chances. Como um filme que promove uma reflexão inerente em qualquer ser humano capaz de desenvolver empatia, ele é uma obra-prima do cinema contemporâneo, nos lembrando porque a sétima arte transcende sua própria definição.

Coronavírus | Saturday Night Live é adiado indefinidamente

O aclamado e mais antigo programa de comédia da TV norte-americana, Saturday Night Live, foi adiado de forma indefinida, em virtude da pandemia do Coronavírus. A informação foi confirmada pelo site EW.

Segundo a publicação, a decisão vem como um reflexo da medida imposta pela prefeitura de Nova York, onde o programa é gravado. A determinação da gestão municipal impera que eventos com mais de 500 pessoas, restaurantes, cinemas, bares, casas noturnas e casas de shows sejam fechados até segunda ordem.

A mais recente edição do programa de sketches fora exibida no dia 07 de março e trazia Daniel Craig como o apresentador convidado e o cantor The Weeknd como o artista que se apresentaria à noite.

O episódio seguinte, que seria exibido no dia 28 de março ao vivo, foi cancelado. Os convidados da vez, John Krasinski e Dua Lipa, terão que esperar um pouco mais para suas devidas participações.

 

‘Demi Lovato: Dancing With The Devil’: Documentário da artista ganha PODEROSO trailer; Assista!

Em 2018, o mundo foi surpreendido pela terrível notícia de que Demi Lovato teria sido internada, após sofrer uma overdose dentro de casa.

E desde então, a artista tem passado por um processo revigorante de transformação, cura e autodescoberta. Essa jornada, será aborda em sua totalidade no documentário ‘Demi Lovato: Dancing With The Devil‘, produzido pelo YouTube.

A produção, que estreia no Festival South by Southwest, ganhou o seu primeiro e poderoso trailer.

Assista:

Confira a sinopse oficial:

Demi Lovato não esconde nada nesse impactante documentário dividido em quatro partes, que explora os aspectos que levaram à overdose que quase lhe tirou a vida em 2018, e o despertar que veio a seguir. O diretor Michael D. Ratner obteve um acesso sem precedentes à jornada pessoal e musical da estrela durante o período mais difícil de sua vida, na medida em que ela revela traumas antigos e descobre a importância de sua saúde física, emocional e mental. Muito mais do que uma análise que ultrapassa a superfície de celebridade, este é um retrato íntimo do vício e do processo de cura e empoderamento.

Michael D. Ratner assume a direção de ‘Demi Lovato: Dancing With The Devil‘.

Primeiras Impressões | The Marvelous Mrs. Maisel: 4ª temporada promete novas rupturas e piadas ácidas sobre o machismo

Entre a acidez e a delicadeza de uma personagem tão contrastante, existe uma nova Sra. Maisel que parece estar surgindo diante dos olhos da audiência na 4ª temporada da aclamada série de comédia The Marvelous Mrs. Maisel. Aqui, logo em seus dois primeiros episódios, a ex- dona de casa que se torna uma comediante stand-up não deve apenas provar-se como uma artista em um mundo masculino. Dessa vez, os conflitos sociais pouco aprofundados do ciclo anterior voltam a bater à porta, nos lembrando que talvez a criadora Amy Sherman-Palladino esteja pronta para levar sua narrativa para caminhos mais sombrios.

Sob a sombra de uma performance poderosa – mas catastrófica e que lhe custou sua turnê internacional -, Midge Maisel retoma sua trajetória como uma mulher em confronto, não apenas por suas honestas piadas, mas também pelos reflexos delas. Após expor a vida íntima do cantor Shy Baldwin (LeRoy McClain) nos palcos, a impulsiva comediante deve recolher os cacos de suas escolhas, à medida em que enfrenta as reações de uma comunidade artística nada preparada para lidar com o humor feminino. Mas como alguém que há muito tempo decidiu não se calar mais, a comediante prepara o seu triunfante comeback sem o mesmo glamour de seus figurinos sempre impecáveis, mas sob a premissa de que dali novos debates sobre misoginia, machismo e feminilidade sejam levantados.

E em seus dois primeiros episódios, ainda é incerto dizer para onde Palladino pretende nos levar. Enquanto as suas duas primeiras temporadas reverberaram não apenas por seu ácido e apurado humor, mas também pelos contrastes entre a vida doméstica e o submundo do stand-up nos anos 60, o terceiro ciclo nos deixou um tanto à deriva. Repetindo sua fórmula do passado, The Marvelous Mrs. Maisel acertou por entregar uma impecável combinação de design de produção, figurino e piadas, mas pecou por entregar uma trama rasa em termos socioculturais. Enquanto acompanhávamos sua aventura por novas fronteiras ao lado do cantor negro Shy Baldwin, pouco vimos dos desafios se der um homem preto e gay viajando pelo mundo.

Mas pequenos fragmentos do início da nova temporada indicam que os ares devem mudar. Conforme vemos nossos personagens amadurecerem diante dos nossos olhos, percebemos ainda a chegada de um tempo de ruptura para cada um deles, o que pode ser revigorante para o elenco bem como para a audiência. E sob as poderosas performances de Rachel Brosnahan, Alex Borstein e Tony Shalhoub, The Marvelous Mrs. Maisel segue em boas mãos, como uma deliciosa comédia que possui um timing certeiro em seu humor, conforme presenteia a audiência com uma riquíssima e nostálgica experiência televisiva, que emana uma beleza plástica em cada detalhe. E ainda que alguns ajustes narrativos sejam necessários, a série de Sherman-Palladino continua sendo um daqueles raros e tão valiosos respiros no tempo, que exalam originalidade e autenticidade em meio a tantas repetições de gênero.