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Novo comercial de ‘Pânico’ traz mortes, cenas inéditas e Ghostface usando máscara METÁLICA

Pânico‘ (2022) ganhou um novo comercial cheio de novidades, que traz o Ghostface usando uma máscara metálica e um lança-chamas. Se você reparar bem, ele está usando roupa normal, com o ombro para fora.

Seria uma cena de ‘A Punhalada‘? Ou teremos um assassino surpresa? Fica a dúvida.

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O terror recebeu classificação indicativa “Rated R” pela MPAA.

Ou seja, nos EUA, menores de 17 anos só podem assistir ao filme na presença dos pais. A classificação se deu por “Forte violência sangrenta, palavrões e algumas referências sexuais”.

Todos os quatro filmes anteriores receberam a classificação indicativa Rated R.

Lembrando que a Paramount Pictures lança ‘Pânico‘ no Brasil no dia 13 de janeiro de 2022, um dia antes da estreia norte-americana.

Vinte e cinco anos após uma série de assassinatos brutais chocar a tranquila cidade de Woodsboro, um novo assassino se apropria da máscara de Ghostface e começa a perseguir um grupo de adolescentes para trazer à tona segredos do passado mortal da cidade, fazendo com que Sidney Prescott retorne para desvendar o mistério.

Pânico | Pontos importantes para prestar atenção no primeiro trailer – incluindo uma teoria que pode mudar a franquia

O elenco conta com o retorno de Neve CampbellDavid ArquetteCourteney Cox e Marley Shelton, além de introduzir os novatos Melissa BarreraDylan MinnetteJenna OrtegaMason GoodingKyle Gallner, Jack Quaid, Jasmin Savoy BrownMikey Madison.

Matt Bettinelli-OlpinTyler Gillett são os diretores.

O primeiro filme da franquia estreou em 1996 e tornou-se um clássico instantâneo e revolucionário que misturou elementos do terror slasher com a metalinguagem cinematográfica. Dirigido por Wes Craven e roteirizado por Kevin Williamson, a trama focava em um serial killer mascarado conhecido pelo nome de Ghostface, que utilizava bordões e um assustador conhecimento sobre produções do gênero para perseguir suas vítimas.

Juntas, as quatro iterações arrecadaram mais de 608 milhões de dólares nas bilheterias mundiais. 

‘Shazam! 2: Fúria dos Deuses’ ganha cartaz NACIONAL e data de estreia no Brasil

Shazam! 2: Fúria dos Deuses‘ ganhou seu primeiro cartaz oficial, estampado por Zachary Levi, e teve sua data de estreia confirmada.

A sequência chega aos cinemas nacionais dia 16 de Março de 2023, uma semana depois de ‘Pânico 6‘ e uma semana antes de ‘John Wick 4‘.

Confira:

Nos EUA, o filme foi adiado de de dezembro deste ano para 17 de março de 2023.

David F. Sandberg retorna à cadeira de direção.

Além do retorno de Levi no papel principal e a introdução de Mirren, Liu e Zegler, o elenco conta com Adam Brody, Asher AngelJack Dylan Grazer.

Henry Gayden volta como roteirista, enquanto David F. Sandberg assume novamente a cadeira de direção. Peter Safran entra como produtor.

O filme original foi aclamado pelos críticos (alcançando 90% de aprovação no site Rotten Tomatoes), além de ter faturado mais de 365 milhões de dólares nas bilheterias mundiais.

Zuko, Azula, Ozai e mais personagens em fotos inéditas de ‘Avatar: O Último Mestre do Ar’

A série live-action ‘Avatar: O Último Mestre do Ar‘ teve novas imagens divulgadas pela Netflix, que trazem Zuko (Dallas Liu), Tio Iroh (Paul Sun-Hyung Lee), Azula (Elizabeth Yu), Ozai (Daniel Dae Kim) e Comandante Zhao (Ken Leung).

Confira:

“Títulos dos episódios da 1ª temporada de ‘Avatar: O Último Mestre do Ar‘ (2024)! (Não necessariamente em ordem).”

Com estreia agendada para 2024,  a produção terá oito episódios na primeira temporada, com 1 hora de duração cada.

Anteriormente, Michael Goi, que dirige dois episódios da série, falou a respeito das filmagens do show e da cena de abertura, detalhando um pouco do momento ao Student Filmmakers.

“Atualmente, estou produzindo e dirigindo Avatar: A Lenda de Aang para a Netflix. Grande parte da série foi gravada no maior palco de produção do mundo. Os artistas de efeitos visuais que trabalharam conosco são os melhores em seu campo, e a realidade que podem alcançar é verdadeiramente surpreendente. Mas, senti que era importante manter um elemento de ‘irrealidade’ para tornar os resultados mais orgânicos”, disse Goi.

Que continuou dizendo: “Em nosso primeiro dia de filmagens, que foi uma tomada de um barco com dois passageiros sendo arrastados para uma enorme caverna de gelo por uma onda de água e colidindo com uma plataforma de gelo, adicionei um pouco da ‘magia do cinema’: as paredes da caverna de gelo estavam em produção virtual, através do Volume, enquanto a plataforma foi feita de forma prática”.

“Me lembro quando conversamos com a equipe pela primeira vez sobre isso, porque parecia que funcionaria na teoria. E parecia que seria divertido”, conclui.

Daniel Dae Kim (Lost) também estrela como o Senhor do Fogo Ozai.

‘Pinguim’: Série derivada de ‘Batman’ ganha trailer surpreendente

Com estreia marcada para 19 de setembro, a série do ‘Pinguim’ trará Colin Farrell reprisando seu papel como Oswald Cobblepot após sua aparição em ‘Batman‘.

E a Max divulgou o surpreendente trailer completo:

Assista:

Em uma entrevista à rádio SiriusXM (via Comic Book), Farrell provocou o que os fãs podem esperar da série e aproveitou para elogiar a dedicação dos maquiadores.

“Estarei fazendo campanha de marketing para Mike Marino”, brincou ele. “Mike é o cavalheiro que criou e idealizou todo aquele rosto do Pinguim. Quero dizer, ele criou todo o personagem. Ele criou o boneco e eu sou apenas o manipulador da marionete, é assim que penso nisso. Ele criou esse lindo boneco com sua incrível equipe e eu consegui animá-lo e dar vida, foi uma alegria para mim.”

Ele continuou:

“Basicamente, a maior parte da série se passa no escuro, na noite, é sombria. Foi um trabalho muito intenso.”

Anteriormente, Farrell já havia dito ao MovieZine que a série é “sombria”, “pesada” e “incrivelmente violenta”. Ele também disse que a série explorará a ascensão de Oswald Cobblepot ao poder, após a morte de Carmine Falcone (John Turturro) no final de ‘Batman’.

“É sombria, é o que posso lhe dizer sobre ela. É realmente sombria. É muito pesada, eu acho. O que não quer dizer que eu não tenha me divertido, eu me diverti muito fazendo isso. É incrivelmente violenta”, disse o ator.

“É a ascensão de um homem ao que ele sempre sonhou em ter, que é um certo poder ou status social”, disse Farrell.

“A morte de Carmine Falcone no final de Batman deixa um vácuo em Gotham que precisa ser preenchido e, portanto, há várias pessoas que estão tentando obter esse poder, e essa é a jornada de Oswald tentando chegar ao topo por meio de obstáculos extraordinários”.

O trailer da série oferece algumas imagens que corroboram as palavras de Farrell, destacando o Pinguim em um ambiente sombrio e violento, cercado por personagens perigosos.

Assista e confira fotos:

O diretor Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.

“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”

“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.

‘Materialists’: Fãs estão PIRANDO com o triângulo amoroso envolvendo os astros Dakota Johnson, Chris Evans e Pedro Pascal

A24 divulgou o trailer de ‘Materialists’ (‘Materialistas’, em tradução literal), novo filme da aclamada diretora Celine Song.

O longa é uma comédia romântica ambientada na cidade de Nova York que gira em torno de uma casamenteira de sucesso que se vê envolvida em um triângulo amoroso complicado, o que coloca em risco seus clientes e sua própria carreira.

Dakota JohnsonChris EvansPedro Pascal vivem um triângulo amoroso como os protagonistas.

Na internet, os fãs foram ao delírio com o triângulo amoroso envolvendo os astros.

Assista e confira as reações:

O elenco ainda conta com Zoë Winters (‘Succession’), Dasha Nekrasova (‘Mau Comportamento’), Louisa Jacobson (‘A Idade Dourada’) e Marin Ireland (‘Eileen’) estão no elenco.

O filme será lançado no dia 13 de junho de 2025.

Os produtores do projeto incluem Christine Vachon (‘Segredos de Um Escândalo’), Pamela Koffler (‘Retratos de uma Obsessão’) e David Hinojosa (‘Vidas Passadas’). A produção está prevista para iniciar em maio.

Celine Song realizou sua estreia no cinema com ‘Vidas Passadas’, recebendo ampla aclamação da crítica. O filme conquistou cinco indicações ao Globo de Ouro e BAFTA Film Awards.

10 Filmes sobre conquistas que pareciam IMPOSSÍVEIS!

Filmes sobre caminhadas com reviravoltas quase impossíveis chegam todo ano aos catálogos dos streamings. Muitas dessas histórias, baseadas em fatos reais, nos levam até um olhar profundo para personagens em busca de seus objetivos. Pensando sobre isso, resolvemos criar abaixo uma lista super legal com 10 filmes sobre conquistas que pareciam impossíveis!

 

Uma Doce Revolução

Na trama, conhecemos Grace Gordon (Anna Friel), uma mulher que vê sua vida de luxo, com os pés na futilidade, se perder na falta de dinheiro após retornar a sua cidade natal depois de se separar do segundo marido. Com o falecimento do pai, que era um juiz respeitado, vai atrás de um emprego e percorre o machismo e preconceito da época. Aos poucos começa a se reaproximar de um antigo conhecido, um congressista (Kelsey Grammer) ligado à legislação da nova lei dos direitos civis.

 

14 Montanhas, 8 Mil Metros e 7 Meses

Durante alguns meses, acompanhamos a trajetória Nimsdai Purja, um destemido montanhista nepalês que busca conquistar, em alguns meses, todos os 14 picos mais altos do mundo espalhados por alguns países. Ele que foi militar e veio de uma família humilde no Nepal, buscou a vida na Inglaterra mas sem nunca esquecer suas raízes e seus sonhos o que acaba trazendo vários conflitos para ele como a falta de um patrocínio e diversas embates familiares. Quando embarca em sua árdua jornada conta com a ajuda de outros montanhista que formam a equipe do Projeto Possível, nome dado a essa expedição rumo aos mais altos lugares do mundo.

 

Nyad

Na trama, conhecemos Diana Nyad (Annette Bening) uma esportista conhecida por toda a américa que algumas décadas atrás tentou uma façanha até então que outros também não conseguiram. O tempo passou, afastada das piscinas por muito tempo, virou comentarista de uma emissora de televisão. Certo dia, volta a buscar realizar o objetivo mencionado de décadas atrás, percorrer nadando mais de 160 quilômetros, entre Cuba e a Flórida, uma travessia repleta de perigos bem mais impossível do que possível. Ao lado da inseparável amiga e técnica Bonnie (Jodie Foster) e de uma equipe super gabaritada, Diana precisará treinar o corpo e combater os conflitos emocionais provocados por traumas do passado em busca desse incrível objetivo.

 

60 Segundos

Na trama, ambientada na Califórnia, conhecemos Memphis (Nicolas Cage) um ladrão aposentado, adorador de carros, que é chamado de volta à vida de crimes quando seu irmão Kip (Giovanni Ribisi) se mete em uma enrascada após um roubo mal sucedido. Precisando em poucos dias entregar 50 carros de luxo de uma lista de uma mafioso no porto de Long Beach, Memphis reunirá sua velha equipe, inclusive a ex-namorada Sway (Angelina Jolie), e juntos irão atrás desse arriscado objetivo com a polícia na cola deles. Entre os carros, está o xodó do protagonista, o raríssimo Shelby Mustang GT 500 do ano 1967, que ele carinhosamente chama de Eleonora.

 

Boa Sorte Argélia

Na trama, conhecemos os sócios de uma empresa que fabrica esquis artesanais Sam (Sami Bouajila) e Stéphane (Franck Gastambide). Eles conseguem segurar a empresa como podem e dependem de uma grande exposição da marca em uma grande competição para atrair assim mídia e mais clientes. Só que isso acaba não acontecendo por conta de acordos entre gigantes do segmento. Assim, Stephane, um grande esquiador francês do passado, tem uma ideia inusitada: que Sam se inscreva em competições de alto nível na modalidade esqui cross-country, representando a Argélia, já que Sam é descendente de argelinos. Não acreditando no sucesso da ideia, Sam no início fica receoso mas acaba topando, mexendo com as emoções de toda sua família.

 

Gravidade

Na fantástica aventura acompanhamos o veterano astronauta Matt Kowalski (George Clooney) e a engenheira médica Ryan Stone (Sandra Bullock) em um dia tumultuado no espaço. Enquanto estão consertando alguns probleminhas em uma estação espacial, são surpreendidos por uma chuva de meteoritos que atingem uma outra estação espacial, caminhando rapidamente na direção deles. Do lado de fora da nave, com pouco oxigênio e quase entrando em desespero, precisam unir forças para tentar sobreviver a essa eminente catástrofe.

 

Apollo 13

Quem não gosta de um bom filme sobre os tempos de guerra fria, das famosas corridas especiais? Tom Hanks e o diretor Ron Howard adoram esse universo e durante algumas conversas resolveram recriar no cinema, em meados da década de 90, o famoso caso da expedição Apollo 13. Na trama, acompanhamos três astronautas que tinham como missão inicial ir pra lua mas acabam sofrendo uma pane elétrica na nave em que estão fazendo com que eles precisem de muita criatividade para poder voltar pra a Terra. O trabalho mostra também a questão da imprensa nessa história, sem repercussão nenhuma no lançamento do foguete mas com massiva cobertura quando do desastre ao triunfo.

 

Divertimento

Na trama, ambientada em meados dos anos 90, conhecemos Zahia (Oulaya Amamra) e Fettouma (Lina El Arabi), irmãs gêmeas que desde criança possuem um enorme amor pela música clássica. Vindas de um subúrbio francês, tem a chance de estudar em um conservatório prestigiado em Paris. A primeira com o sonho em ser uma maestrina, a segunda em seguir carreira como violoncelista. Ao longo do tempo, enfrentam vários tipos de preconceitos e impedimentos, até que um dia resolvem formar a própria orquestra. Assim surgiu a Divertimento.

 

American Underdog

Na trama, conhecemos Kurt Warner (Zachary Levi) um jovem que sonha em ser um jogador de futebol americano. Ele, desde os tempos da faculdade, se destacou como um preciso lançador (ou melhor dizendo: quarterback), a posição mais importante dentro desse jogo que mexe com milhões de pessoas (não só nos Estados Unidos). Um dia conhece Brenda (Anna Paquin), uma ex-militar, mãe solteira de duas crianças, por quem logo se apaixona. O casal precisará enfrentar e superar todas as dificuldades não só de um relacionamento mas também das frustrações que a vida coloca no caminho deles.

 

A Sociedade da Neve

Na trama, voltamos ao início da década de 70 onde um grupo de pessoas, integrantes ou amigos e parentes de um time de rúgbi uruguaio que ia até o Chile para uma partida precisam sobreviver após o avião em que estavam se chocar com as montanhas numa região praticamente inacessível da temida Cordilheira dos Andes. Ao longo de muitos dias, a esperança e o luto andaram lado a lado. A fé, o acreditar, se tornam figuras presentes nos pensamentos de cada um deles.

Crítica | O Menino que Queria Ser Rei – Uma Sessão da Tarde para crianças de até 12 anos

Na falta de Harry Potter e Percy Jackson

Antes de toda a mitologia cercando os super-heróis de quadrinhos – que se traduz atualmente no néctar do cinema entretenimento – lendários personagens dominavam a cultura popular, fazendo isso basicamente através de obras literárias. Muito antes do Homem-Aranha, Batman, Vingadores ou o Superman, figuras como Tarzan, Robin Hood, Sherlock Holmes e Rei Arthur dominavam o imaginário coletivo com suas histórias, podendo ser considerados predecessores dos super-heróis (claramente inspiração para muitos).

Assim, não é de se espantar que as mais variadas mídias constantemente se voltem para eles. Com o cinema não é diferente. Ao longo de sua história, a sétima arte deu dezenas de versões para estas figuras – cada vez enfatizando mais a modernidade e favorecendo justamente a geração dos aficionados pelos heróis modernos. Os filmes mais recentes abordando tais personagens apostaram nitidamente em transformá-los nestes moldes. Robin Hood – A Origem (2018), A Lenda de Tarzan (2016), Sherlock Holmes (2009) e Rei Arthur: A Lenda da Espada (2017) são a prova disso.

Agora, estreia uma nova produção abordando a mitologia em torno do Rei Arthur, com O Menino que Queria ser Rei. Ao contrário das demais citadas, este longa é voltado unicamente ao público infantil – prometendo enfadar jovens acima, digamos, dos 12 anos de idade. Para ter uma ideia, Harry Potter e Percy Jackson soam como material proibido que seus pais não o deixariam assistir se comparados à inocência desta nova obra da Fox. Sequer menção a um interesse românico a produção contém, deixando tudo confortavelmente seguro para os pais mais preocupados.

Na trama, o pequeno Alex (Louis Ashbourne Serkis, filho do ator e diretor Andy Serkis) sofre com o abandono do pai, e é perseguido por valentões ao tentar defender o amigo Bedders (Dean Chaumoo). É justamente quando foge da dupla Lance (Tom Taylor) e Kaye (Rhianna Dorris), que o menino se depara com uma espada presa a uma pedra. Sim, esta é a lendária Excalibur, a arma do Rei Arthur – mas ao invés de uma pedra, a arma encontra-se cravada em uma pilastra demolida em uma área de construção. Não me pergunte como ela foi parar ali – e nem para o filme, pois ele não irá responder mesmo.

Assim, Alex retira a espada e começa a acreditar que a lenda é real. Ajuda o fato de logo em seguida chegar à cidade um rapaz pra lá de esquisito, revelando-se a versão rejuvenescida do mago Merlin (Angus Imrie – com seus gestos rápidos de mão, a melhor coisa do longa). No mais genérico dos enredos, uma maldição se aproxima, provida pela bruxa Morgana (em breve revelarei sua intérprete, para manter o suspense) e cabe ao relutante jovem herói reunir seus Cavaleiros da Távola Redonda (Bedders e o casal de encrenqueiros encabeçando) para evitar o ressurgimento deste mal antigo.

Por esta sinopse pode-se notar que O Menino que Queria Ser Rei não é nenhuma novidade, muito pelo contrário. Não bastasse a reciclagem da jornada do herói (do rapaz comum que se descobre “o escolhido”), reciclada na mitologia do Rei Arthur, o longa escrito e dirigido pelo outrora afiadíssimo Joe Cornish (Ataque ao Prédio), não acrescenta nada nas entrelinhas para criar empatia com o público. Nem mesmo as referências à cultura pop tentadas aqui conseguem sobreviver ao afogamento – soando muito como as piadas de um tiozão do churrasco.

Os filmes do gênero de fantasia juvenil, se feitos da maneira correta, podem render um verdadeiro filão (Harry Potter provou, Percy Jackson tentou, e Artemis Fowl vem aí). Aqui, porém, falta criatividade e carisma ao filme – permanecendo por toda a projeção no ponto de arrancar, somente para engasgar o motor. O que salva da completa ruína são os desempenhos dos meninos – todos verdadeiramente bons (em especial o citado Imrie). É de se espantar que Cornish, um diretor tão talentoso, não tenha investido mais neste projeto. Ah, e para terminar o suspense, no papel da vilã Morgana temos a estrela em ascensão Rebecca Ferguson (Missão: Impossível – Efeito Fallout), pagando seu devido mico em duas ou três cenas (algo me diz que ela quis pular fora do projeto). E terminando o elenco, o veterano Patrick Stewart vive a versão real do mago Merlin.

O Menino que Queria Ser Rei soa como aquela produção B com a qual todo grande estúdio bate ponto no ano. Uma Sessão da Tarde que não nos desafia em momento algum, mas também não ofende nossa inteligência. Uma obra correta, que parece ter mais vontade em seus intérpretes do que em seus realizadores. É claro que o público, como sempre, irá ditar se “o rei terá vida longa” como uma franquia nos cinemas…

Eddie Murphy, Michael Keaton, Harrison Ford e os Atores que Retornaram a Personagens Icônicos Muitos Anos Depois

A nostalgia é forte hoje como nunca anteriormente, e esse movimento saudosista chegou até o cinema e o audiovisual. Conforme vamos ficando mais velhos, apelamos ao sentimento seguro do passado, a nossa zona de conforto. É justamente por isso que quando falamos de cinema e séries, Hollywood tem investido nessa volta ao passado, resgatando produções e personagens que achamos que nunca mais veríamos. Ou melhor, apenas nos filmes antigos que amamos.

Para os atores esse apelo funciona de forma igual, e esse movimento fez com que diversos astros do passado tirassem do armário um figurino muito familiar, de seus grandes personagens clássicos. Investindo em mais uma matéria nostálgica, aqui iremos dar uma olhada em alguns atores que faziam muito sucesso lá nos anos 80 e 90, e que voltaram recentemente a seus papeis mais marcantes. Vem conhecer essa lista memorável.

Eddie Murphy

eddie
eddie

No auge de seus 63 anos de idade, o astro Eddie Murphy recuperou sua boa forma em parcerias com os dois maiores streamings da atualidade. Com a Amazon Prime Video em 2021, trouxe de volta o príncipe Akeem para mais um round em Nova York em ‘Um Príncipe em Nova York 2’. Agora, no dia 3 de julho deste ano, voltou ao seu personagem mais famoso, o policial Axel Foley em ‘Um Tira da Pesada 4’ ao lado da Netflix. Beverly Hills não será mais a mesma, 30 anos depois da última aparição do herói.

Michael Keaton

keaton
keaton

Não é apenas Eddie Murphy que resgatará seu icônico personagem dos anos 80 em 2024. O ator indicado ao Oscar Michael Keaton também resolveu andar na estrada da nostalgia. Keaton será novamente o fantasma zombeteiro Beetlejuice, um de seus personagens mais cult, que dará as caras novamente em setembro com ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem’, continuação do clássico de 1988. O ator já havia retornado ao papel de Batman ano passado em ‘The Flash’ – empatando com Murphy na nostalgia de personagens do passado.

Harrison Ford

harrison
harrison

E se Eddie Murphy e Michael Keaton retornaram recentemente a dois de seus personagens mais clássicos dos anos 80 cada um, o grande campeão dessa nova tendência nostálgica de volta ao passado é mesmo Harrison Ford. Um dos astros mais marcantes dos anos 80 e 90, Ford foi considerado o rei de Hollywood na época – um ator que era sinônimo de qualidade e grandes bilheterias. Tudo isso por estrelar dois dos primeiros blockbusters da história: ‘Star Wars’ e ‘Indiana Jones’. Na pele do arqueólogo mais famoso do cinema, Ford se despediu ano passado no quinto filme, ‘Indiana Jones e a Relíquia do Destino’. E como Han Solo o retorno aconteceu há 9 anos, com ‘O Despertar da Força’, o sétimo filme de ‘Star Wars’. Mas não ficaria apenas nisso, pois Ford ainda voltou como Rick Deckard em ‘Blade Runner 2049’ (2017).

Ralph Macchio

macchio
macchio

Existem atores considerados donos de um único papel de sucesso. E este é o caso com o querido e eterno Daniel San, Ralph Macchio. O ator até trabalhou bastante em filmes dos anos 80 e 90, mas nenhum deles seria mais marcante que ‘Karatê Kid’ em sua carreira – produção que lançou em 1984. O sucesso foi tanto que Macchio retornaria em duas continuações, em 1986 e 1989. A franquia seguiu para tudo quanto era lugar na época, desde desenho animado, bonecos, videogames, brinquedos e todo tipo de produto. Apesar de um quarto filme em 1994, Macchio só retornaria ao papel em 2018, com a série ‘Cobra Kai’, que chega à sua sexta e última temporada este ano. Mas um filme ainda é prometido para o ano que vem, que trará Macchio novamente em seu papel mais famoso.

Keanu Reeves

reeves
reeves

O gente boa Keanu Reeves não é o maior astro de Hollywood, mas talvez seja o ator que mais soube reinventar sua carreira. Podemos dizer que ele se tornou um astro graças ao sucesso de ‘Velocidade Máxima’ em meados da década de 90. Mas no final da mesma década, atingiria um sucesso sem precedentes em sua filmografia. Falamos do fenômeno ‘Matrix’, que influenciou a cultura pop como poucos na época – e gerou duas continuações no mesmo ano, de 2003. Há 10 anos, Reeves fazia de novo e descolava para si uma franquia muito querida até hoje, ‘John Wick’, que novamente redefiniu a ação para os novos tempos.

Antes de tudo isso, Reeves estrelava uma comédia adolescente cult chamada ‘Bill & Ted’, que misturava viagem no tempo, e ganhou até desenho animado. Em 1989 saiu o primeiro filme, e em 1991 sua continuação. Por isso, foi uma tremenda surpresa ver Reeves e Alex Winter retornarem aos personagens em 2020 para um terceiro filme. Mas não foi só isso, pois em 2021, Reeves voltou a ser Neo em ‘Matrix Resurrections’ – que segundo rumores, terá ainda mais um quinto filme em breve.

Tom Cruise

cruise
cruise

Um dos maiores astros do cinema de todos os tempos, Tom Cruise é um ator que nunca saiu da crista da onda, desde que começou a fazer sucesso em meados dos anos 80. Dessa forma são três décadas completas em que o astro continua a estrelar os projetos mais caros, sem nunca ter saído de cena ou caído para o time B. Quantos outros podem dizer isso? Até o início dos anos 2000, Cruise só estrelava produções originais, mas isso mudou com o segundo ‘Missão: Impossível’, que transformou a obra em uma franquia. Assim, de tempos em tempos, o ator retornava ao papel do espião Ethan Hunt, o em um total de sete filmes, com o último tendo sido lançado em 2023 e um oitavo já prometido para 2025. Mas a surpresa mesmo foi o fenômeno de ‘Top Gun Maverick’, continuação de seu primeiro grande sucesso, que igualmente se tornou um fenômeno.

Jim Carrey

jimcarrey
jimcarrey

O comediante de cara de borracha foi uma febre logo que surgiu em cena em 1994 – o ano de seu divisor de águas. Na época, o ator chegou a ser o mais bem pago de Hollywood, recebendo o cúmulo de US$20 milhões por filme. Esse era o tamanho de sua força no cinema. Seus três primeiros grandes sucessos foram ‘Ace Ventura’, ‘O Máskara’ e ‘Debi e Loide’. Dos três, Carrey na época aceitou voltar apenas para a continuação do primeiro, lançado logo no ano seguinte. 10 anos depois, em 2014, Carrey já não tinha mais a mesma força, mas topou retornar para ‘Debi e Loide 2’, sem o mesmo resultado – os tempos eram outros. E isso já faz 10 anos. Não seria muito legal se o ator resolvesse tirar do papel continuações para ambos ‘O Máskara’ e um terceiro ‘Ace Ventura’?

Jeff Bridges

bridges
bridges

Certos atores não são muito adeptos de franquias e continuações, preferindo investir em histórias inéditas e originais. Nos dias de hoje, no entanto, a palavra de ordem é nostalgia e familiaridade. Bem, e o que podemos dizer é que o vencedor do Oscar Jeff Bridges é um destes atores não adeptos a franquias. Mesmo assim, há 14 anos ele decidiu voltar a um de seus filmes lá do início de carreira, de 1982, que apesar do grande investimento se tornou um fracasso para a Disney. ‘Tron – Uma Odisseia Eletrônica’ revolucionou nos efeitos especiais, mas não fez o sucesso devido. O longa, no entanto, viria a se tornar cult nas locadoras e reprises. Assim, em 2010, Bridges retornava em um filme moderno. Mais um ‘Tron’ será lançado em breve, e Bridges deve retornar também. Mas o que os fãs gostariam de ver mesmo é um novo ‘O Grande Lebowski’, uma das comédias mais adoradas dos anos 90.

Michael Douglas

douglas
douglas

O veterano vencedor do Oscar Michael Douglas é outro que sempre evitou continuações em sua carreira. Bem, podemos dizer que nos anos 80 e 90 ele fez apenas uma: ‘A Joia do Nilo’, que é a continuação de ‘Tudo por uma Esmeralda’ (1984), uma “cópia” bem-feita de ‘Indiana Jones’. O porquê de nunca terem tentado uma terceira aventura nos anos 80 ou 90 ficará para sempre como um dos grandes mistérios de Hollywood. E teria sido muito bom ver Douglas retornando ao papel do caçador de recompensas Jack Colton em algum momento de sua carreira. Coisa que nunca aconteceu – um remake da ideia é planejado. Seja como for, a sequência que Douglas resolveu fazer foi a de ‘Wall Street’, o filme que lhe deu o Oscar de melhor ator. ‘O Dinheiro Nunca Dorme’ foi lançado há 14 anos, dirigido pelo mesmo Oliver Stone.

Bruce Campbell

bruce
bruce

Fechamos a lista com o ator menos conhecido da matéria. Bruce Campbell faz piada consigo mesmo sobre seu status de ator canastrão. De fato, Campbell só é conhecido pela trilogia original ‘Evil Dead’, filmes de terror muito adorados pelos fãs, mas que foram se tornando cada vez mais comédia conforme o passar dos exemplares. O terceiro, por exemplo, de 1993, tem muito pouco de terror. No cinema, a franquia ‘A Morte do Demônio’ resolveu caprichar no terror visceral, mas Campbell voltaria para às origens na TV, na série ‘Ash vs. Evil Dead’, investindo novamente em seu personagem mais famoso – e com o clima galhofa esperado de sempre. Os fãs adoraram.

‘Westworld’: Aaron Paul entra para o elenco da 3ª temporada

De acordo com o Deadline, Aaron Paul (‘Breaking Bad‘) entrou para o elenco da 3ª temporada de ‘Westworld‘.

Apesar da HBO não ter revelado detalhes sobre o seu papel, Paul terá caráter regular.

A segunda temporada de ‘Westworld‘ não escapou das críticas, que apontava que a série perdia seu público devido ao seu ritmo lento e trama complicada. Defendendo a produção, o presidente da HBO, Casey Bloys, declarou:

“Eu não tenho certeza se concordo com as críticas. O que eu amo sobre a série é que as pessoas que a amam realmente amam. E até mesmo as pessoas que não gostam, querem discutir sobre ela. Para um programa provocar este tipo de sentimento, é isso que eu quero.”

Bloys continua: “Não é uma série para o público comum. É preciso de sua atenção. É um programa único, e é isso que nós procuramos.”

Apesar das críticas, a segunda temporada da série recebeu 21 nomeações ao Emmy, incluindo Melhor Série de Drama.

‘Absentia’: 2ª temporada ganha novo trailer tenso; Assista!

A 2ª temporada de ‘Absentia‘ ganhou um novo trailer tenso.

Confira:

Criada por Matthew Cirulnick e Gaia Violo, a segunda temporada terá Samantha Corbin-Miller como a nova showrunner da série.

Emily Byrne (Katic) é uma agente do FBI que assume a difícil missão de capturar um dos assassinos mais perigosos de Boston, mas, durante as investigações, ela acaba desaparecendo sem deixar pistas. Seis anos depois, ela é encontrada quase sem vida e sem memória dentro de uma cabana no meio da floresta. Ao voltar para a sua vida normal, no entanto, Emily descobre que além de seu marido ter se casado com outra mulher, levar uma vida longe de casos criminais será um sonho distante para ela.

Stana Katic (a Beckett de ‘Castle‘) estrela. O elenco ainda conta com Patrick Heusinger, Cara Theobold, Neil Jackson, Angel Bonanni, Bruno Bichir, Paul Freeman, Ralph Ineson, Christopher Colquhoun e Patrick McAuley.

No Brasil, a série é exibida pelo AXN.

‘Guerra Mundial Z 2’: Produtores afirmam que a sequência ainda pode acontecer

Em entrevista ao THR, os produtores Jeremy Kleiner e Dede Gardner indicaram que uma sequência de ‘Guerra Mundial Z ainda pode acontecer, futuramente.

“Algum dia. Nós amamos o livro do Max Brooks. Nós amamos esse universo. Não sentimos que terminamos de explorar o mundo de ‘Guerra Mundial Z’.”

Ano passado, a Paramount CANCELOU oficialmente a sequência ‘Guerra Mundial Z 2‘, que traria o retorno do diretor David Fincher e o ator Brad Pitt.

Alegadamente, o grande orçamento da produção foi um dos principais motivos para o seu engavetamento. O primeiro filme teve um orçamento gigantesco de US$ 190 milhões, crescendo ainda mais depois das extensas refilmagens que o longa enfrentou. Fincher prometeu que a sequência teria uma escala menor, mas aparentemente não foi o suficiente.

Baseado no livro ‘Guerra Mundial Z – Uma História Oral da Guerra dos Zumbis‘, de Max Brooks, o primeiro filme acompanhou Gerry Lane (Brad Pitt), funcionário da ONU que percorre o mundo numa corrida contra o tempo para deter a pandemia zumbi que está derrotando exércitos e governos, e ameaçando dizimar a própria humanidade.

Guerra Mundial Z‘ arrecadou saudáveis US$ 540 milhões mundialmente, se tornando o maior sucesso da carreira de Pitt.

‘Alguém Tem que Morrer’: Série da Netflix com atriz ‘Elite’ ganha novo teaser; Confira!

A Netflix divulgou um novo teaser de ‘Alguém Tem que Morrer‘, sua nova minissérie estrelada por Ester Exposito (a Carla, de ‘Elite‘) e Cecilia Suárez (‘A Casa das Flores‘).

Confira:

A produção será lançada na plataforma no dia 16 de outubro.

Alguém Tem que Morrer foi criada pelo mexicano Manolo Caro.

A trama se passa nos anos 50 e acompanha um garoto, que precisa retornar ao México a pedido dos seus pais, que lhe apresentarão a mulher que escolheram para se tornar a sua esposa. No entanto, o jovem não retornará para casa sozinho, estando acompanhado de um bailarino misterioso, o que resultará em diversos conflitos na cidade, incitando a ira do governo local, que não vai deixar nada passar despercebido.

O elenco ainda conta com Ernesto Alterio (‘Narcos‘), Alejandro Speitzer (‘Desejo Sombrio‘), Pilar Castro (‘Julieta‘), Isaac Hernández. Mariola Fuentes (‘Abraços Partidos‘ e ‘Fale com Ela‘), Manuel Morón (‘Tudo Sobre Minha Mãe‘), Eduardo Casanova, Juan Carlos Vellido (‘As Telefonistas‘) e Carlos Cuevas (‘Merlí‘).

‘Stranger Things’: Amybeth McNulty, atriz de ‘Anne with an E’, entra para o elenco da 4ª temporada

A Netflix anunciou que Amybeth McNulty, da série ‘Anne with an E‘, entrou para o elenco da 4ª temporada de ‘Stranger Things‘.

A atriz interpretará Vickie, uma nerd descolada que chama a atenção de um dos protagonistas.

Assista ao anúncio:

Além dela, Myles Truitt, Regina Ting Chen e Grace Van Dien também foram confirmados na nova temporada.

O próximo ciclo terá nove episódios, mas segue sem previsão de estreia. Devido ao surto de Coronavírus, a produção do novo ano teve que ser interrompida.

Assista ao teaser:

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quarta ou quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

’30 Monedas’: Série de terror é renovada para a 2ª temporada pela HBO

HBO renovou oficialmente a série de terror ‘30 Monedas‘ para a 2ª temporada.

O novo ciclo irá estrear apenas em 2023. As filmagens devem começar no próximo mês.

A série foi criada pelo aclamado realizador Álex de la Iglesia (‘O Dia da Besta’).

Na trama, Padre Vergara (Eduard Fernández) é um exorcista, boxeador e ex-presidiário que é enviado como sacerdote para o interior da Espanha. Entretanto, enquanto busca esquecer o passado, coisas estranhas começam a acontecer na cidade onde foi realocado e uma improvável força-tarefa formada pelo Prefeito Paco (Ángel Silvestre) e a veterinária Elena (Megan Montaner) parte em busca da verdade, enquanto a realidade é distorcida por uma moeda amaldiçoada que está no centro de uma conspiração mundial.

Iglesia também assina o roteiro ao lado de Jorge Guerricaechevarría.

‘Abracadabra 2’ bate recorde de filme MAIS ASSISTIDO da história do Disney+

De acordo com o Deadline, a sequência ‘Abracadabra 2‘ registrou mais de 2.7 bilhões de minutos assistidos, tornando-se o filme mais assistido da história do Disney+.

No período de 30 de setembro até 2 de outubro, o longa quebrou o recorde da animação ‘Encanto‘, que havia registrado 2.2 bilhões de minutos assistidos durante o mesmo período de tempo.

Com o sucesso, será que ‘Abracadabra 3‘ finalmente será anunciado?

Vale lembrar que a atriz Bette Midler revelou que adoraria retornar para um novo filme da franquia:

“Tenho inveja dos outros atores que participaram de grandes franquias enquanto eu estava esperando por uma sequência de ‘O Clube das Desquitadas’, que nunca chegou a acontecer. Após 30 anos sem uma sequência para ‘Abracadabra’, estou feliz por finalmente ter essa chance de retornar. Eu adoraria participar de uma franquia – especialmente envolvendo uma personagem que eu amo. Se eles quiserem fazer um terceiro filme, é óbvio que ele adoraria retornar. Não consigo imaginar como seria a história, mas eu amo a Winifred. E eu tenho uma ótima relação com a Kathy Najimy e Sarah Jessica Parker.”

Anteriormente, Sarah Jessica Parker declarou que a franquia pode continuar através do formato de animação: “Kathy [Najimy] tem uma ótima ideia sobre o terceiro filme ser uma animação. Seria interessante. Seria divertido, interessante e inovador, como uma animação clássica. Obviamente, eu adoraria discutir sobre um terceiro filme, mas iria depender se Kathy e Bette também iriam querer.”

Assista a nossa crítica:

 

O filme é dirigido por Anne Fletcher.

Já se passaram 29 anos desde que alguém acendeu a Vela da Chama Negra e ressuscitou as irmãs do século XVII, e elas estão em busca de vingança. Agora, cabe a três adolescentes impedir que as vorazes bruxas despertem um novo tipo de caos em Salem antes do amanhecer da véspera do Dia de Todos os Santos.

O elenco ainda contará com Whitney Peak, Lilia Buckingham, Belissa Escobedo, Tony Hale, Sam Richardson, Hannah Waddingham, Juju Brener, Froy Gutierrez, Taylor Henderson e Nina Kitchen.

3ª temporada de ‘All Rise’ será a ÚLTIMA; Confira o trailer dos episódios finais!

O canal OWN divulgou o trailer completo dos episódios finais da 3ª temporada de ‘All Rise‘, que será a última da série.

Confira:

A produção retornará com episódios inéditos no dia 16 de setembro.

Simone Missick estrela a produção. O elenco também conta com Wilson Bethel, Jessica Camacho, J. Alex Brinson, Ruthie Ann Miles, Lindsay Mendez e Lindsey Gort.

Dee Harris-Lawrence serve como showrunner.

O drama jurídico segue a vida dedicada, caótica, esperançosa e às vezes absurda dos juízes, promotores e defensores públicos, enquanto trabalham com oficiais de justiça, secretários e policiais para obter justiça para o povo de Los Angeles em meio a um sistema legal falho.

Nova temporada de ‘The Kardashians’ quebra RECORDES em sua estreia no Disney+ e Star+

Sucesso! A 5ª temporada de ‘The Kardashians‘, reality show que acompanha o cotidiano do icônico clã titular, quebrou recordes em sua estreia através da plataformas do Disney+, Star+ e Hulu.

O novo ciclo registrou 3.9 milhões de visualizações globalmente durante os quatro primeiros dias desde o seu lançamento, tornando-se a maior estreia do ano para um reality em todos os streamings da Disney.

De acordo com o Deadline, a estreia do novo ciclo também reascendeu o interesse do público no programa. O site afirma que a audiência da primeira temporada triplicou desde o lançamento do quinto ciclo.

Além disso, a produção também registrou a segunda maior estreia do ano na plataforma, atrás apenas de ‘Xógum: A Gloriosa Saga do Japão‘.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Com pleno acesso às suas vidas, a célebre e amada família Kardashian retorna com sua nova série. Kris, Kourtney, Kim, Khloé, Kendall e Kylie ligam novamente as câmeras para revelar a verdade por trás das manchetes. Desde a intensa pressão de administrar negócios multimilionários até momentos simples do dia a dia, de brincadeiras entre as irmãs a levar as crianças na escola, a nova série vai prender os telespectadores com a honesta e fascinante história de vida.

Ben Winston é o produtor executivo ao lado de Emma Conway, Elizabeth Jones e Danielle King, que também atuam como showrunners.

‘Fantasmas’: Comédia sobrenatural é RENOVADA para mais DUAS temporadas

A CBS renovou oficialmente ‘Fantasmas‘ (Ghosts), comédia sobrenatural estrelada pela Rose McIver (‘iZombie’), para mais duas temporadas.

O canal garantiu a continuidade da produção até, pelo menos, o sexto ciclo.

Apresentando um crescimento gradual na audiência, o seriado figura entre as produções mais populares da emissora, com uma média de 11 milhões de espectadores – o que representa um aumento de 11% em comparação ao ciclo anterior.

“Nesta temporada, novas séries novatas e veteranas continuam a colocar a CBS como a líder de programação,” declarou Amy Reisenbach, presidente da CBS Entertainment. “Estas produções representam uma mistura de sucessos antigos e o nascimento de uma nova geração de favoritos pelo público. Em colaboração com nossos incríveis parceiros na frente e por trás das câmeras, estamos ansiosos para enfrentar um novo ano bem-sucedido.”

Vale lembrar que as duas primeiras temporadas foram lançadas recentemente na Netflix – e, atualmente, se encontram no TOP 5 das produções mais assistidas do serviço de streaming.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Criada por Joe Port e Joe Wiseman, a série é baseada na comédia homônima lançada originalmente no Reino Unido.

A trama segue um casal, Samantha e Ryan, cujos sonhos se tornam reais quando eles herdam uma linda casa no campo, apenas para descobrirem que o lugar está caindo aos pedaços e é habitado pelos vários residentes que morreram anteriormente.

O elenco ainda conta com Brandon Scott Jones (‘The Good Place’), Richie Moriarty (‘What We Do in the Shadows’), Asher Grodman (‘Chicago Med’), Rebecca Wisocky (‘Devious Maids’), Sheila Carrasco (‘Jane the Virgin’), Danielle Pinnock (‘Young Sheldon’) e Román Zaragoza (‘Austin & Ally’).

Reboot de ‘Corra que a Polícia Vem Aí!’ ganha data de estreia em streaming; Confira o trailer!

A Paramount+ finalmente anunciou quando o reboot de ‘Corra que a Polícia Vem Aí!‘ (The Naked Gun) será lançado em seu catálogo brasileiro.

Estrelada por Liam Neeson e Pamela Anderson, a nova versão chegará ao serviço de streaming no dia 17 de dezembro.

Com 90% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o reboot conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais – o que representa mais do que o dobro de seu orçamento, que girou em torno de US$ 42 milhões.

Na trama, seguindo os passos de seu pai atrapalhado, o detetive Frank Drebin Jr. deve resolver um caso de assassinato para evitar que o departamento de polícia seja fechado.

Confira o trailer siga o CinePOP no Youtube:

Capitão Frio está de volta em fotos do set de ‘Legends of Tomorrow’

O retorno de Wentworth Miller ganhou suas primeiras imagens direto do set de filmagens de ‘Legends of Tomorrow‘.

Nas imagens, o ator está de volta à Central City com o parceiro de crimes.

Confira:

Greg BerlantiAndrew Kreisberg e Marc Guggenheim, criadores de ‘Arrow’, são os criadores da série.

Quando os heróis não são suficientes, o mundo precisa de lendas. Depois de ter visto o futuro, um deles desesperadamente vai tentar impedir que isso aconteça: o viajante do tempo Rip Hunter, que recebe a tarefa de montar um grupo diferente, composto tanto por heróis quanto vilões, para enfrentar uma ameaça imparável, onde não só o planeta está em jogo, mas o próprio tempo também. Poderá este time desorganizado derrotar uma ameaça imortal diferente de tudo que já conhecemos?

‘Thor: Ragnarok’: Diretor fala sobre participação especial de [SPOILER]

[SPOILER]

Os fãs que já testemunharam o desenrolar dos fatos de ‘Thor – Ragnarok‘, perceberam a participação especial do astro Matt Damon.

De forma rápida e divertida, o indicado ao Oscar fez uma pontinha, interpretando o personagem Loki em uma peça de teatro sobre a “heróica” morte do antagonista ao povo de Asgard.

E em uma entrevista ao site Entertainment Weekly, Taika Waititi falou sobre a amizade de Damon e Hemsworth, afirmando que foi o intérprete de Thor que conseguiu trazer o astro como a participação especial do filme.

Disse ele:

Matt e Chris são bons amigos e suas famílias já viajaram juntas algumas vezes. E para ‘Ragnarok’, nós estávamos à procura de alguém que pudesse interpretar Loki. Afinal de contas, parecia lógico. Se Loki escreveu a peça sobre sua épica morte, ele com certeza iria querer a estrela do teatro de Asgard assumindo o seu papel”.

Assista nossa crítica COM E SEM SPOILERS:

Leia nossa crítica EM TEXTO:

Crítica | Thor – Ragnarok – Marvel cria comédia no estilão Deadpool 

‘An Evening With Beverly Luff Linn’: Comédia cult do Festival de Sudnance ganha cartaz e trailer

A comédia culta lançada no Festival de Cinema Independente de Sundance, ‘An Evening With Beverly Luff Linn‘, ganhou um novo trailer e cartaz.

Confira:

Dirigido por Jim Hosking, o peculiar cineasta responsável pelo longa ‘O Estrangulador Seboso‘, conta com a princesa do cinema independente, Aubrey Plaza, Jemaine Clement, Emile Hirsch e Craig Robinson.

Na trama, Plaza interpreta uma mulher chamada Lulu Danger, que insatisfeita com a sua vida, decide participar de um show de mágica estrelado por Beverly Luff Lin (Robinson), um homem de seu passado. Ela acaba fugindo de seu marido, Shane (Hirsch), com um atirador contratado por ele mesmo (Clement), que acaba se apaixonando perdidamente por Lulu.

 

‘Coringa’: Jornalista afirma que atuação de Joaquin Phoenix é digna de Oscar

Uma das principais estreias da segunda metade de 2019 é, certamente, ‘Coringa‘. E as expectativas em relação à qualidade da produção estão tão grandes, que a própria Warner Bros. decidiu submeter o longa ao Festival de Veneza e já está disputando o Leão de Ouro – uma das mais altas honrarias do cinema.

E segundo uma fonte interna ao editor Erick Webber, do Awards Ace, a trajetória do filme promete render pelo menos uma indicação ao Oscar para o astro Joaquin Phoenix.

O informante – cujo nome permanece em sigilo – afirmou que já assistiu o longa e relatou que ele conquistará a nomeação, tamanho brilhantismo da sua caracterização do vilão. O indivíduo ainda revelou que a atuação do ator está “sombria, perturbadora e inesquecível”.

A posição da fonte se aproxima muito a opinião do jornalista Jean-François Allaire, do Splash Report, que também teve a oportunidade de conferir o longa. Na ocasião ele pontuou que a expectativa é de que Phoenix seja indicado ao Oscar, por sua “grande performance”.

Lembrando que o filme terá 122 minutos (2 horas e 2 minutos) e fará sua première durante o Festival de Cinema de Toronto, que ocorre entre os dias 05 e 15 de setembro de 2019.

Ainda não se sabe em que dia o longa será exibido.

Recentemente, o diretor Todd Phillips confirmou que o filme não é baseado nos quadrinhos!

Confira o trailer e novas imagens:

A trama de Coringa deve explorar a cultura noturna da cidade de Nova York, dando destaque inclusive a clubes de strip-tease. Ou seja, é muito provável que o filme seja para maiores de idade.

‘Coringa’: Joaquin Phoenix diz que não se importa com opinião dos fãs sobre sua interpretação

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O longa contará com o orçamento de US$ 55 milhões, valor relativamente baixo.

“20 anos antes do Batman salvar a cidade na trilogia de ‘Cavaleiro das Trevas’, Gotham era um lugar perigoso. Nos cantos onde o crime se escondia, um homem tenta escapar do seu terreno desafortunado, através de uma paixão pela teatralidade e pela comédia stand-up. No entanto, um dia ruim é tudo o que basta nesta cidade, e logo, este homem de boas intenções se tornou o criminoso mais perigoso de todos: o Coringa. Dirigido pelo indicado ao Oscar, Todd Phillips (‘Cães de Guerra’) e produzido pelo vencedor do Oscar, Martin Scorsese (‘Os Bons Companheiros’), esta prequel vai explorar como o Palhaço Príncipe do Crime veio a se tornar o que é”.

Vale ressaltar que a história deve se passar em uma Gotham City dos anos 80, além de estar separado do atual Universo Estendido DC, fazendo parte de um novo selo para filmes independentes com os personagens DC Comics.

AA estreia está marcada para o dia 3 de outubro de 2019.

‘Matrix 4’: Keanu Reeves confirma início das filmagens em Berlim

Os fãs de Matrix podem comemorar, pois a a produção da quarta sequência já foi iniciada na cidade de Berlim, na Alemanha. A informação foi compartilhada pelo próprio astro Keanu Reeves em um novo vídeo.

No material, feito para a divulgação de ‘Bill e Ted 3‘, Reeves revelou que já está na cidade trabalhando na continuação:

“É ótimo. É uma honra estar trabalhando. Estou em Berlim, vocês conseguem ouvir as sirenes. Sabe, há alguns protocolos meticulosos e efetivos em andamento. O ritmo de filmagem não foi realmente impactado ou interrompido”.

Confira o vídeo:

O próximo capítulo da franquia chegará aos cinemas no dia 31 de Março de 2022Lana Wachowski retorna como diretora.

Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss retornam. O elenco ainda conta com Jada Pinkett Smith, Jonathan Groff, Yahya Abdul-Mateen II, Lambert Wilson, Jessica Henwick e Neil Patrick Harris

Em entrevista ao Yahoo!, Reeves adiantou detalhes sobre o novo filme:

“A Lana Wachowski se encontrou com James Cameron para discutir os avanços da tecnologia 3D, e está disposta a usar a tecnologia para fazer algo nunca antes visto, como no primeiro filme. Tenho uma obrigação com meus fãs de fazer um filme digno da franquia, que seria uma verdadeira revolução no gênero ação”, afirmou.

Matrix’ foi lançado em 1999 e aclamado pelo mundo por conta dos efeitos visuais pioneiros. O original ganhou quatro Oscars e arrecadou 463 milhões de dólares em todo o mundo.

Seguiram-se duas continuações, ‘Matrix: Reloaded’ e ‘Matrix: Revolutions’, ambas lançadas nos cinemas em 2003.

Ao todo, a trilogia arrecadou US$ 1,6 bilhão de dólares para a Warner Bros Pictures.

‘Por que Você Não Chora?’: Bárbara Paz luta contra pensamentos suicidas em PODEROSO trailer; Assista!

O aclamado drama vencedor de um prêmio no Festival de Gramado 2020, intitulado ‘Por que Você Não Chora?‘, ganhou um poderoso e intenso trailer, que traz a atriz Bárbara Paz lutando contra a ideação suicida.

A produção, dirigida por Cibele Amaral e também estrelada por Carolina Monte Rosa, chega às telonas em 09 de setembro, véspera do Dia Mundial de Prevenção ao Suicídio.

Assista ao trailer:

Na trama, a cineasta brasiliense faz um relato cru, honesto e confrontador a respeito das mazelas que norteiam a depressão, e ideação suicida e as demais questões ligadas à saúde mental.

Desmistificando a delicada temática, a diretora traz um olhar absolutamente feminino em sua narrativa, criando um contraste realista entre Jéssica (Monte Rosa) e Bárbara (Paz), duas mulheres que enxergam a vida por óticas bem diferentes e que tentam lidar com suas dores, traumas e perdas à sua tortuosa maneira.

“Após uma jornada tão importante no Festival de Gramado e em festivais internacionais, estamos prontos para entregar essa impactante história nos braços da audiência, nos cinemas. Espero contribuir para diminuir o estigma e o autoestigma na saúde mental e trazer mais oportunidades para as pessoas que não se encaixam no padrão demandado pela sociedade ‘funcional’. A arte tem o poder de transformar vidas e este é o nosso propósito. Esta é uma chance crucial de, por meio do entretenimento, rompermos barreiras tão delicadas e perigosas”, refletiu Amaral.

Na produção, Paz interpreta Bárbara, uma mulher com Transtorno de Personalidade Borderline, que passa a ser acompanhada por uma jovem apática e estudante de Psicologia, durante um período de estágio universitário.

O longa abriu o 48° Festival de Cinema de Gramado.

Confira a sinopse:

“Jéssica, menina de origem humilde que veio do interior para estudar na Capital, se depara com um novo mundo durante o estágio na faculdade de psicologia, quando passa a atender Bárbara, diagnosticada com Transtorno de Personalidade Borderline. Jéssica é séria demais. enquanto Bárbara é uma bomba relógio. Jéssica nada sabe de si, Bárbara está sempre em processo de autoconhecimento. Enquanto Bárbara vai ganhando limites e confiança para recuperar sua vida, Jéssica vai descobrindo que nunca teve uma. Todas as perguntas e dúvidas que estavam caladas, de repente irrompem, quebrando as estruturas do caráter de Jéssica. O antigo não serve mais e o novo não existe. É um lugar de vazio, de nada. Feminino e forte, sobre a vontade de viver ou morrer, “Por que você não chora?” aborda o controverso tema do suicídio”.

Por que Você Não Chora?‘ ainda conta com um grande elenco global, composto pelas atrizes Maria Paula, Cristiana Oliveira, Elisa Lucinda e Priscila Camargo

‘Selena Y Los Dinos’: Aclamado documentário lançado no Festival de Sundance é adquirido pela Netflix

A Netflix adquiriu os direitos do aguardado documentário ‘Selena y Los Dinos’, dirigido por Isabel Castro, que retrata a ascensão da icônica cantora Selena Quintanilla e sua banda familiar.

O longa será lançado globalmente ainda neste inverno, ampliando o alcance do legado da artista conhecida como a “Rainha da Música Tejana”.

O filme estreou no Festival de Sundance de 2025, onde recebeu o Prêmio Especial do Júri na categoria Documentário dos EUA por sua abordagem com material de arquivo. A repercussão seguiu nos festivais de SXSW e Miami, onde venceu o prêmio do público — um forte indicativo do apelo duradouro de Selena junto a fãs antigos e novos.

Com registros inéditos extraídos do acervo pessoal da família, o documentário oferece um olhar íntimo sobre a trajetória de Selena — desde os dias se apresentando em festas de quinze anos até a consagração nos palcos de grandes estádios. A obra promete revelar facetas pouco conhecidas da artista, humanizando a figura que se tornou símbolo cultural para gerações.

“Estamos muito empolgados em finalmente compartilhar que nosso documentário Selena y Los Dinos chegará à Netflix! É gratificante poder contar com uma plataforma que leva a história de Selena a fãs do mundo inteiro”, declarou Suzette Quintanilla, irmã da cantora e produtora executiva do projeto.

A diretora Isabel Castro também celebrou a parceria:

Selena continua a inspirar milhões com sua trajetória única. Como cineasta, eu queria honrar sua ascensão extraordinária e legado duradouro, mostrando também sua vida fora dos holofotes. Com arquivos pessoais e entrevistas íntimas com sua família, o filme revela novas dimensões de sua jornada. Sou imensamente grata pela confiança da família”.

O filme também chamou a atenção do mercado pelo valor expressivo de sua aquisição: entre US$ 6 e US$7 milhões, segundo o Deadline, o que o coloca entre os maiores acordos já feitos para um documentário saído do Festival de Sundance.

Produzido pela Polygram Entertainment, Amsi Entertainment e Motto Pictures, o longa conta com produção de Julie Goldman, Christopher Clements, J. Daniel Torres, David Blackman e Simran Singh, além de ter AB Quintanilla III e Michele Anthony como produtores executivos.

Selena foi assassinada em 1995 aos 23 anos e sua morte teve um impacto devastador, especialmente na comunidade latina nos EUA. Três décadas depois, seu legado permanece vivo e a artista ainda é considerada uma das grandes forças da música POP, bem como uma das maiores perdas da indústria fonográfica.

‘Batgirl’: Site garante que Joss Whedon continua trabalhando no filme

Novidades! A EW desmentiu os rumores que circulava na internet sobre Joss Whedon ter abandonado Batgirl depois da recepção fraca de Liga da Justiça nas bilheterias dos EUA.

‘Liga da Justiça’ pode dar um prejuízo de até US$ 100 milhões, segundo a Forbes

Segundo as fontes do site, o diretor continua ligado ao projeto e atualmente está trabalhando no roteiro. O longa ainda não recebeu o sinal verde do estúdio, e não está no calendário da DC.

Vale lembrar que a história de Barbara Gordon não era de interesse do estúdio até o momento que Whedon veio apresentar o seu projeto.

“Eles não pensavam em adicionar a Batgirl no Universo da DC nos cinemas, até o momento que Joss Whedon confessou amar Barbara Gordon

Whedon ainda não revelou mais detalhes sobre a produção.

A ‘Batgirl‘ é tida como uma das personagens mais famosas do Universo ‘Batman‘, e sua versão mais expressiva é a que Barbara Gordon, filha do Comissário Gordon, se torna a heroína.

‘Doom’: Atriz de ‘Once Upon a Time’ será a protagonista do novo filme

A Universal Pictures está desenvolvendo um novo filme baseado nos famosos gamesDoom. A informação é da Variety. Apesar disso, a revista alega que o projeto pode ser lançado direto em DVD ou em algum serviços de streaming.

Agora, o site Sreen Rant divulgou que a atriz Amy Manson, de ‘Once Upon a Time’, foi selecionada para viver a protagonista do longa.

A atriz pouco conhecida Nina Bergman também está confirmada no elenco.

“Wow, farei o próximo filme de ‘Doom’ com a Universal Pictures! Acabei de assinar a papelada! Poderei voltar para a Bulgária de novo e trabalhar com algumas das minhas pessoas favoritas. Esse filme com um diretor super legal e meu novo álbum saindo, me sinto a garota mais sortuda desse mundo”

Em 2006, o jogo foi adaptado para os cinemas em um filme chamadoDoom: A Porta do Inferno’, com Dwayne Johnson, Karl Urban e Rosamund Pike no elenco.

‘Burning’: Premiado filme sul-coreano com ator de ‘The Walking Dead’ ganha trailer

O elogiado filme sul-coreano, Burning’, estrelado por Steven Yeun (The Walking Dead), ganhou um novo trailer. Com direção de Lee Chang-dong, o longa tentará representar a Coréia do Sul na categoria de Melhor Filme Estrangeiro, no Oscar 2019.

Assista:

Ambientada na Seoul contemporânea, a história gira em torno de um garoto que fica obcecado por uma antiga vizinha de infância, com quem se apaixona após um reencontro. Quando ela aparece com um namorado ricaço, a obsessão torna-se perigosa.

Burning estreia nos cinemas americanos em 26 de outubro. Ainda não há previsão de estreia no Brasil.

Crítica | Felicidade Por Um Fio – Aceitação do cabelo natural é o foco desta produção da Netflix

O cinema é a forma de arte que mais reflete o tempo em que vivemos. Por isso, com o atual cenário de aceitação do cabelo natural, estava mais do que na hora de aparecer um filme feito para o grande público que abordasse esta temática – já que, até então, a maioria das produções sobre o assunto eram em forma de documentário e voltadas para um nicho, como o elogiado Kbela, da brasileira Yasmin Thayná, e Good Hair, de Chris Rock. Mas a Netflix, que tem focado bastante  em seus filmes em 2018, resolveu dar um passo a frente ao lançar “Felicidade Por Um Fio” (Nappily Ever After),  comédia romântica dirigida por Haifaa Al-Mansour, a primeira cineasta mulher da Arábia Saudita.

O longa é uma adaptação do livro homônimo da escritora Trisha Thomas, e tem o diferencial de focar sua história na transição capilar e empoderamento negro da protagonista Violet Jones (interpretada pela ótima – e belíssima – atriz Sanaa Lathan). Só pelo trailer, quem vive ou se interessa por essa temática já fica com vontade de ver a trama; mas, no final dos 98 minutos, temos um resultado que é ainda melhor do que o teaser deixa transparecer. Fui surpreendida tão positivamente, que terminei de assistir ao filme já indicando para todo mundo! Isso porque a produção é quase de “utilidade pública” para que todos entendam como a ditadura da beleza e da perfeição é cruel com as mulheres, ainda mais quando os traços não seguem o padrão do que é considerado belo. Quando – como é o caso aqui – existe toda uma cobrança e sofrimento só pelo fato do cabelo não ser igual ao da maioria das atrizes de TV e modelos de comerciais; ainda mais se a pressão vem desde muito cedo, no período em que ainda estamos moldando nossa personalidade.

Esse é justamente o caso de Violet Jones, publicitária bem-sucedida que tem nos cabelos longos e impecavelmente alisados o foco da sua segurança e feminilidade. No flashback de sua infância, exibido logo no início do longa, a menina aparece destacada das demais crianças que brincam na piscina para não estragar o cabelo, enquanto sua voz já adulta narra ao fundo que as garotas naturalmente lisas brincavam descabeladas e sem se preocupar com a aparência, algo que ela não podia fazer. Mas, mesmo com vontade, Violet parecia firme em resistir à tentação de pular na água – para o alívio de sua mãe, que queria ver a filha sempre perfeita. No entanto, quando um garotinho a desafia a dar um mergulho, a garota não resiste, acaba estragando sua escova e vira alvo de risadas e zoações das demais crianças por causa do volume da sua textura natural – situação facilmente identificável por quem também tinha o cabelo assim na fase em que o liso reinava como absoluto.

Dizem que certos acontecimentos dessa fase da vida geram traumas e marcam para sempre; então, não é difícil entender a obsessão da protagonista por seus cabelos quando, já adulta, ela acorda mais cedo que o namorado para refazer a escova e se esquiva de certos contatos durante o sexo para que ele não tire nenhum fio do lugar.  Essas cenas podem parecer muito distantes para quem não vive essa realidade, mas quem passou por essa fase de complexos com o cabelo – como foi meu caso durante mais de 20 anos da minha vida – vai se identificar com cada um desses momentos muito bem escolhidos para o filme; por mais que, em algumas partes do início, eles até beirem o caricato.

Com tudo isso, imaginar Violet sem sua fiel chapinha parecia quase impossível; mas a mudança no comportamento em relação ao seu cabelo se dá depois de uma sequência de acontecimentos errados. Um jato de borracha que estraga a escova perfeita justo no dia do seu aniversário e seu suposto jantar de noivado; um corte químico em um salão de beleza, que a fez recorrer a uma peruca para disfarçar o problema; um chihuahua no lugar do anel; e o término do namoro após a afirmação de “estar com você é como estar em um primeiro encontro há dois anos” em vez do esperado “Eu te amo! Quer casar comigo?”. Para completar, Violet ainda perde uma importante conta no trabalho, e tem um encontro que não dá muito certo em uma das primeiras noites que resolve sair para a balada para achar alguém – exibindo um loiro fatal e um corte na altura dos ombros como novo look.

Assim, depois de ficar no limite com tantos desastres na vida pessoal, bêbada e arrasada após um confronto com o ex-namorado, ela chega em casa e protagoniza a cena mais icônica do filme: o momento em que, impulsivamente, decide raspar todo o cabelo. Com risos e lágrimas se misturando, a maquiagem dos olhos borrada, e To Build a Home, do Cinematic Orchestra, tocando ao fundo, Sanaa Lathan se desfaz dos fios de verdade em frente às câmeras e emociona ao representar o misto de dor e libertação vividos pela personagem no momento. É daquele tipo de cena que faz valer o filme inteiro, e toca principalmente quem sabe bem o que esse desprendimento do cabelo longo e perfeito representa.

A partir daí, o filme ganha um fôlego novo ao nos apresentar uma protagonista que precisa se redescobrir após se ver sem a parte que mais ocupou seu tempo durante toda a vida. Sanaa – que merece muitos elogios por sua atuação – transita muito bem entre a mulher tensa, com tiques de perfeição, e a que começa a se soltar por focar em valores pessoais que vão muito além da vaidade. Como aliada para essa mudança, sua personagem conta com a pequena Zoe (vivida pela carismática Daria Johns)  – que, muito diferente de seu “eu” na infância, exibe seu afro com orgulho e conta com um pai que incentiva sua beleza natural. Este ponto, inclusive, é um dos maiores trunfos do filme: mostrar como a família tem uma função extremamente importante na construção da imagem da criança negra. Enquanto a protagonista cresceu com uma mãe que queria mostrar para o mundo que a filha era impecável com seu cabelo liso irretocável, Zoe tem ao seu lado um pai que não permite que ela mude a textura dos fios e aprenda a cuidar deles ao natural.

Em uma das cenas perto do fim do longa, Violet até diz que se pergunta até hoje como seria sua vida se sua mãe a tivesse abraçado e a chamado de linda depois do episódio da piscina em vez de recriminá-la, como se ela realmente estivesse errada por mostrar sua verdadeira textura ao pular na água. O diálogo emociona e termina em uma sequência linda de libertação, que envolve um acerto de contas da nova mulher que a personagem se tornou com suas amarras do passado.

Mas, mesmo com tantos momentos tocantes e diálogos que conseguem ser didáticos sem subestimar a inteligência do público, “Felicidade Por Um Fio” só peca ao tentar dar uma importância desnecessária à vida amorosa da protagonista em algumas partes. Sua relação com o ex-namorado tem uma função importante em vários pontos da narrativa; no entanto, por mais que protagonize alguns momentos bonitos com Violet e represente a alternativa dos cosméticos naturais em um mercado cheio de químicas que estragam os cabelos cacheados e crespos, Will (Lyriq Bent), pai de Zoe, não faz tanta diferença assim como par romântico da protagonista e não tem um desenvolvimento tão bom a ponto de nos fazer torcer pelos dois.

Além disso, a jornada de descoberta da personagem é tão incrível e tão individual, que a necessidade de colocar uma terceira peça na trama soa como algo que só foi feito para cumprir tabela e não deixar de lado  o clássico triângulo amoroso das comédias românticas. Ele poderia facilmente fazer parte do enredo apenas como um amigo sem causar grandes alterações no que realmente importa na história.

Porém, tirando esse detalhe, a Netflix merece apenas aplausos pela produção. Desde a escolha do elenco aos pontos que aborda para narrar a trajetória de aceitação de alguém que se desgastava para chegar próximo do que era considerado bonito, “Felicidade Por Um Fio” é o tipo de filme sobre representatividade que estava faltando. Como mulher negra que passou por transição capilar, penso em como teria sido incrível se existisse uma história assim nos tempos em que eu achava que era impossível ser bonita sem cabelo liso – porque, ao ligar a televisão, eu sempre via um comercial ou uma cena de novela que deixavam bem claro que o afro era feio, errado. Então, além de admirar o fato do longa levar esse tipo de mensagem para o grande público, fica a satisfação pessoal de saber que agora, finalmente, também somos protagonistas. E que muitas meninas vão saber que está tudo bem alisar se essa for a sua real vontade, mas que apostar no natural sempre pode ser uma opção – e, talvez, quem sabe, o melhor caminho para se encontrar.

J.K. Simmons não acredita que voltará em ‘The Batman’

A conturbada produção de The Batman que ainda não com data de estreia ou sinopse definidas, ganhou um novo capítulo hoje, já que o ator J.K Simmons, intérprete do Comissário Gordon, importante personagem do universo do Batman, declarou que deve demorar anos para retornar ao papel.

Em entrevista ao Collider, o ator não prometeu nada:

“Há conversas acontecendo, que não quero tornar públicas. Até onde sei, não há oportunidade de eu retornar como Comissário Gordon, mas continuo otimista.”

Uma verdadeira pena, pois em Liga da Justiça‘, Simmons aparece por breves cenas. ‘The Batman‘ é dirigido por Matt Reeves e as filmagens devem acontecer em 2019.

 

‘NOS4A2’: Série de terror da AMC ganha vídeo assustador; Confira!

NOS4A2, nova série de terror da AMC, ganhou uma novo promo assustadora! Confira:

Kari Skogland (‘The Handmaid’s Tale‘) comanda os dois primeiros episódios.

A trama “introduz Vic McQueen, uma jovem artista que descobre que ela tem a habilidade sobrenatural de rastrear o aparentemente imortal Charlie Manx. Manx se alimenta da alma de crianças, e então coloca o que sobra delas em Christmasland – uma doentia vila criada na imaginação de Manx onde todo dia é natal e tristeza é contra a lei.”

Zachary Quinto (‘American Horror Story‘) e Ashleigh Cummings estrelam a série. O elenco também inclui Jahkara SmithRarmian Newton e Darby Camp.

A 1ª temporada contará com 10 episódios e estreia no dia 02 de junho.

‘Entre Facas e Segredos’: Ana de Armas e Chris Evans dizem que roteiro é surpreendente

Em entrevista ao Collider, os atores Chris EvansAna de Armas falaram sobre o que acharam do roteiro de ‘Entre Facas e Segredos’, novo suspense de Rian Johnson que já está fazendo um barulho considerável nos cinemas de todo o mundo.

Quando questionada se ela conseguiu decifrar o mistério do filme, de Armas comentou que “só no final. Achei que sabia quem era, mas não, eu estava enganada. Foi bastante surpreendente”.

Evans, por sua vez, disse que “foi isso que deixou o roteiro tão agradável, não apenas o fato de ser frenético e envolvente, mas também o fato de pensarmos ‘sei o que vai acontecer’ e ele continua a fazer essas reviravoltas”.

Assista ao trailer:

Escrito e dirigido por Rian Johnson (‘Star Wars: Os Últimos Jedi‘), o suspense traz um clima semelhante às clássicas histórias de Agatha Christie.

Quando o renomado escritor de livros criminais Harlan Thrombey (Plummer) é encontrado morto em sua mansão logo após seu aniversário de 85 anos, o inquisitivo Detetive Benoit Blanc (Craig) é misteriosamente encarregado do caso. Da família desfuncional do autor à seus empregados, Blanc caminha através de uma teia de mentiras para desvendar a verdade por trás da morte de Harlan.

O grandioso elenco conta com Daniel Craig, Chris Evans, Ana de Armas, Jamie Lee Curtis, Toni Collette, Don Johnson, Michael Shannon, Lakeith Stanfield, Katherine Langford, Jaeden Lieberher e Christopher Plummer.

Entre Facas e Segredos‘ estreou hoje nos cinemas.