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Crítica | Caça-Fantasmas

As mulheres finalmente estão conquistando seu devido espaço na sociedade, mas quando se trata da indústria cinematográfica essa conquista ainda está apenas começando. É muito difícil você ver um blockbuster trazer uma mulher como protagonista principal, ou até mesmo diretoras e roteiristas conceituadas conseguirem assumir um projeto e receber o mesmo salário que os homens. O sexismo é gritante em Hollywood, e está lentamente sendo exposto.

Só por isso, esse novo ‘Caça-Fantasmas’ já merece todo o holofote como um dos projetos mais audaciosos e feministas da história de Hollywood. Pegar uma franquia conhecida e estrelada por quatro atores e substituí-los por mulheres é uma sacada genial, e o filme consegue brincar com essa mudança ao adicionar um objeto sexual masculino loiro e abobado (Chris Hemsworth), usando a velha fórmula hollywoodiana de maneira inversa e fazendo piada com isso.

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A discussão em torno do sexismo foi tão gritante que o primeiro trailer da produção bateu o recorde de maior rejeição da história do YouTube, dividindo os “dislikes” entre aqueles que queriam o retorno do elenco original e aqueles que não aceitavam que o filme fosse protagonizado por mulheres.

E pasmem! ‘Caça-Fantasmas’ é entretenimento de primeira e um tapa na cara dos machistas.

Com um roteiro redondinho e recheado de referências e piadas inteligentes, o filme consegue adicionar conteúdo antes de partir para as cenas de ação desenfreadas, algo que Hollywood tem pecado excessivamente nos últimos blockbusters. Antes de vermos Nova York coberta por poltergeists, somos apresentados às nossas quatro protagonistas separadamente.

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Respeitada professora da Universidade de Columbia, Erin Gilbert (Kristen Wiig) escreveu um livro sobre a existência de fantasmas em parceria com a colega Abby Yates (Melissa McCarthy). A obra, que nunca foi levada a sério, é descoberta por seus pares acadêmicos e Erin perde o emprego. Quando Patty Tolan (Leslie Jones), funcionária do metrô de Nova York, presencia estranhos eventos no subterrâneo, Erin, Abby e Jillian Holtzmann (Kate McKinnon) se unem e partem para a ação pela salvação da cidade e do mundo.

A química entre as quatro atrizes é incrível, rendendo vários momentos impagáveis. Paul Feig, o diretor que já trabalhou com McCarthy em todos os seus filmes, demonstra uma grande evolução ao comandar as cenas brilhantemente.

Apesar de ter Wiig e McCarthy como líderes, é a loira Kate McKinnon que rouba a cena como uma personagem cheia de personalidade e totalmente desregulada, rendendo alguns dos melhores momentos do filme.

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Feig entrega aqui seu melhor trabalho, após despontar para a fama com o ótimo ‘Missão Madrinha de Casamento’ (estrelado por WiigMcCarthy). Ele consegue mesclar o humor e ação de maneira comedida, criando momentos hilários entre uma batalha e outra.

Chris Hemsworth é um ótimo alívio cômico para o filme, e está fantástico na pele do abobado Kevin. Além dos protagonistas, o filme também traz a cidade de Nova York como um personagem, usando e abusando das belas locações tão icônicas no cinema.

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Apesar de não ter ligação alguma com os filmes originais, o reboot traz surpresas que irão deixar os fãs da franquia boquiabertos.

Caça-Fantasmas’ recupera a energia dos primeiros filmes, e acerta ao inovar. Cheio de humor e cenas de ação mirabolantes, o novo filme é tão bom quando o original lançado em 1984, e acerta em cheio ao ampliar o legado dessa franquia tão querida para toda uma nova geração.

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Mark Wahlberg enfrenta tragédia no novo trailer legendado de ‘Horizonte Profundo’

Horizonte Profundo – Desastre no Golfo’ (Deepwater Horizon), drama baseado em história real sobre a explosão da plataforma petrolífera do título, ganhou um novo trailer dublado e legendado

Mark Wahlberg estrela. ‘Horizonte Profundo’ estreia no Brasil dia 29 de setembro.

Assista:

A trama tem como base o artigo do New York Times “Deepwater Horizon’s Final Hour”, publicado em dezembro de 2010 por David Barstow, David Rohde e Stephanie Saul, sobre a explosão da plataforma de petróleo Deepwater Horizon, no Golfo do México. Um dos maiores derramamentos de óleo da história, o incidente deixou 11 mortos e 16 trabalhadores feridos.

Wahlberg interpreta o herói da vida real Mike Williams, um dos gerentes da plataforma. A adaptação mostrará os eventos que levaram ao desastre, além dos atos de heroísmo por parte daqueles que tentaram resgatar os membros da tripulação na água.

Kurt Russell, John Malkovich, Dylan O’Brien, Gina Rodriguez e Kate Hudson completam o elenco.

O roteiro foi escrito por Matthew Sand (Ninja Assassino) e Matthew Michael Carnahan (Guerra Mundial Z). A direção está a cargo de Peter Berg, de ‘Battleship’ e que trabalhou com Wahlberg em ‘O Grande Herói’.

Lorenzo di Bonaventura e Mark Vahradian, produtores da franquia ‘Transformers’, cuidam do projeto.

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Lena Headey em novas imagens dos bastidores de ‘Game of Thrones’

Trabalhando com duas equipes simultâneas de filmagens, Game of Thrones‘ chegou à Croácia, mais precisamente a Dubrovnik, região costeira que serviu como locação para o épico da HBO ao longo de todos esses anos.

Enquanto uma outra equipe está na Espanha, Lena Headey, Nikolaj Coster-Waldau e Hafthór Júlíus Björnsson filmaram cenas pelas ruas da região.

Confira imagens e vídeo:

Com sete episódios, a série retorna em julho de 2017.

Em outubro, supostamente, vazou a trama dos sete primeiros episódios da sétima temporada de’Game of Thrones‘.

Se você ainda não viu, seguem todos abaixo.

[SPOILERS]

 

1º Episódio

Os Caminhantes Brancos marcham para o Sul em direção à Muralha. Bran cruza a Muralha de volta à Westeros e encontra Edd Doloroso, o novo Lorde Comandante da Patrulha da Noite.

Sansa e Jon discutem sobre o que fazer com as Casas do Norte que traíram Winterfell lutando ao lado dos Boltons.

Sansa e Lyanna Mormont querem dar suas terras para os fiéis apoiadores, mas Jon se recusa a responsabilizar as crianças Karstark e Umber. Jon faz a sua vontade e diz que não vai governar o Norte como era antigamente.

Daenerys e companhia chegam em Pedra do Dragão (local de nascimento de Dany e que foi governada por Stannis após a Rebelião de Robert). Daenerys ocupa a antiga sala de guerra e, com o mapa de Westeros sobre a mesa, vira para Tyrion e pergunta: “Podemos começar?”.

 

2º Episódio

Jon recebe um corvo de Daenerys pedindo a todos os lordes nortenhos que a encontrem em Pedra do Dragão.
Jon e Davos decidem ir ao encontro para pedir por um pouco de obsidiana (vidro de dragão) estocado em Pedra do Dragão. Sansa fica responsável por Winterfell, que recebe a chegada do Lobo Fantasma.

 

3º Episódio

Jon e Davos chegam em Pedra do Dragão e encontram com Tyrion na costa. Tyrion leva-os até Daenerys. Dany exige que Jon se ajoelhe, mas ele se recusa.

Em vez disso, Jon conta sobre a ameaça representada pelos White Walkers, mas ela não acredita nele. Davos tenta contar para Daenerys sobre a ressurreição de Jon, mas ele desconversa.

Tyrion intervém para dizer que Jon é uma boa pessoa, e definitivamente não é louco. Dany imediatamente cria respeito por Jon, embora o sentimento não seja correspondido.

 

4º Episódio

Arya finalmente chega em Winterfell.

 

5º Episódio

Sam deixa a Cidadela, com rumo para Winterfell, ao lado de Gilly e o bebê. Jorah reencontra Dany em Pedra do Dragão (depois de se curar da escamagris na Cidadela em algum momento anterior da temporada).
Jon recebe um corvo informando que Bran e Arya estão em Winterfell. Jamie e Bronn encontram Tyrion e Davos.

Tyrion tenta convencer Jamie a fazer Cersei se render à Daenerys, mas ele o ignora.

 

6º Episódio

Jon e companhia navegam em direção à Atalaialeste do Mar (o castelo mais ao leste ao longo da Muralha, sob comando da Patrulha da Noite). O grupo pretende capturar um White Walker como forma de provar para Daenerys e os demais lordes de Westeros que eles existem, e assim ganhar ajuda para combatê-los.
Jon lidera a equipe, que inclui Beric, Thoros, Tormund, Jorah e Gendry.

O grupo é atacado pelo exército do Rei da Noite, incluindo um urso polar zumbi que mata Thoros. Eles ficam cercados em um lago congelado e estão próximos de serem derrotados quando Daenerys chega com seus dragões.

Ela consegue resgatar grande parte de sua equipe, mas deixa Jon para trás. O Rei da Noite é capaz de matar o dragão Viserion e ressuscitá-lo como um dragão zumbi.

Jon é quase morto pela horda zumbi, mas Benjen aparece para salvá-lo. Benjen envia Jon, ferido, em seu cavalo enquanto é presumidamente morto pelos zumbis.

Em algum momento neste episódio, Jon promete entregar seu título de Rei do Norte caso Daenerys ajude-os a lutar contra os Caminhantes Brancos.

7º Episódio

Sansa sentencia Mindinho à morte, e Arya o executa. Em algum momento anterior nesta temporada, Mindinho tentou colocar Arya e Sansa uma contra a outra usando uma antiga carta que Sansa havia redigido, coagida pelos Lannisters, para Robb Stark. Bran ajuda Sansa a ver a manipulação de Mindinho.

Cersei acorda em uma cama cheia de sangue, possivelmente de um aborto. Em um dos episódios anteriores, Cersei descobre que está grávida de uma nova criança de Jaime.

Sam e Bran desvendam o parentesco de Jon, que ele é filho de Lyanna Stark e Rhaegar Targaryen. Seu verdadeiro nome é Aegon.

Jon e Daenerys fazem sexo em um navio à caminho do Norte.

O Rei da Noite ataca a Muralha com a versão zumbi do dragão Viserion e é capaz de derrubá-la. A Muralha cai no final do episódio.

Confira os vencedores do Emmy 2016!

As filmagens da sétima temporada de Game of Thrones‘ começaram no Norte da Irlanda, local que já foi palco das gravações de boa parte do TV Show da HBO.

A expectativa é que a equipe ainda passe por mais quatro países, entre eles: Espanha, Croácia e República Tcheca.

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Confira o que vem por aí na prévia do 6×09 de ‘Girls’

A HBO liberou a prévia do nono episódio para a sexta e última temporada de Girls‘.

Lena Dunham, Allison Williams, Jemima Kirke e Zosia Mamet estrelam.

Confira:

Homem-Aranha já havia aparecido em ‘Homem de Ferro 2’; Veja vídeo!

A Marvel Studios não cansa de nos surpreender. Todos achávamos que Peter Parker apareceu pela primeira vez no Marvel Cinematic Universe em ‘Capitão América: Guerra Civil‘, mas estávamos enganados.

O icônico personagem Marvel Comics apareceu pela primeira vez muito antes, em ‘Homem de Ferro 2‘ (2010).

No filme, a Stark Expo se torna um fiasco quando as novas máquinas de Justin Hammer começam a correr desenfreadas, levando Tony Stark a salvar as vidas dos participantes. Uma criança corajosa tenta enfrentar uma das máquinas, levantando a mão e usando sua imaginação para explodir a máquina com sua luva de brinquedo do Homem de Ferro. Por sorte, ele é salvo a tempo por Stark.

O jovem é Peter Parker – um fato agora confirmado por Tom Holland.

“É Peter Parker”, disse Holland. “Posso confirmar isso, é Peter Parker”.

Assista a cena:

A estreia nos cinemas nacionais acontece dia 6 de Julho de 2017.

 

Atômica? Jennifer Lawrence vive agente secreta no trailer de ‘Operação Red Sparrow’

A Fox Film do Brasil liberou o primeiro trailer de ‘Operação Red Sparrow‘, que tem uma vibe ‘Atômica‘ – lançamento com Charlize Theron.

Inspirado no livro de mesmo nome, a produção conta com Jennifer Lawrence como protagonista.

Confira o trailer e a sinopse oficial:

Francis Lawrence, de ‘Jogos Vorazes‘, assina a direção.

Dominika Egorova (Jennifer Lawrence) é selecionada contra sua vontade para se tornar uma “pardal”- uma mulher sedutora treinada no serviço de segurança russo. Dominika aprende a usar seu corpo como uma arma, mas luta para manter o senso de si mesma durante o processo de treinamento desumanizante. Descobrindo suas habilidades em um sistema injusto, ela surge como um dos elementos mais fortes do programa. Seu primeiro alvo é Nate Nash (Joel Edgerton), um oficial da CIA que administra a infiltração mais delicada da agência de inteligência russa. Os dois jovens entram em uma espiral de atração e decepção, que ameaça suas carreiras, lealdades e a segurança de ambos os países. Inspirado no livro do ex-oficial da CIA, Jason Matthews, “Roleta Russa” reúne Jennifer Lawrence com seu diretor de “Jogos Vorazes”, Francis Lawrence, além de Joel Edgerton, Matthias Schoenaerts, Charlotte Rampling, Mary-Louise Parker e Jeremy Irons que completam o elenco.

O filme estreia no Brasil dia 1º de Março de 2018.

Cartaz nacional do terror ‘Hereditário’, considerado “o novo ‘O Exorcista'”

A Diamond Films divulgou o cartaz nacional de Hereditário (Hereditary), considerado por alguns críticos como “um filme visceral e traumatizante”.

O longa é dirigido pelo novato Ari Aster e produzido pela ótima A24.

Alguns críticos chegaram a considerar o filme como o “novo O Exorcista“.

Diamond Films lança o filme no Brasil dia 21 de Junho.

Confira, com o trailer:

Na trama, a família Graham começa a se revelar após a morte de sua avó reclusa. Mesmo após sua partida, a matriarca ainda exerce um mal sobre a família, especialmente em sua neta adolescente e solitária, Charlie, com quem ela sempre teve um fascínio incomum. À medida que um terror esmagador toma conta de sua casa, sua existência pacífica é desfeita, forçando sua mãe a explorar um reino mais obscuro para escapar do destino infeliz que eles herdaram.

O elenco conta como Toni Collette (‘O Sexto Sentido’), Zachary Arthur, Mallory Bechtel e Ann Dowd (‘The Handmaid’s Tale’).

 

‘Turma da Mônica’: Trailer foi visto 6,5 milhões de vezes em 24 horas!

O trailer de ‘Turma da Mônica: Laços‘ conquistou a internet repleto de nostalgia, e bateu recordes de visualização no Brasil.

Em apenas 24 horas, o vídeo foi visto 6,5 milhões de vezes no YouTube.

Confira:

O longa chega dia 27 de junho de 2019, com direção de Daniel Rezende (‘Bingo: O Rei das Manhãs’) e com distribuição nacional Paris Filmes.

A comediante Monica Iozzi interpretará a mãe da protagonista. No elenco estão Giulia Barreto (Mônica), Kevin Vechiatto (Cebolinha), Gabriel Moreira (Cascão) e Laura Rauseo (Magali).

O filme se passará nos anos 80 e seguirá a linha dos clássicos norte-americanos ‘Os Batutinhas‘, ‘Os Goonies‘ e ‘Conta Comigo‘.

Lançada em 2013, graphic novel ‘Laços‘ foi criada pelos irmãos Vitor e Lu Cafaggi, que levaram os clássicos personagens de Mauricio de Sousa a uma aventura repleta de emoção, lembrança e perigos.

Na história, o Floquinho desapareceu. Para encontrar seu cachorro de estimação, Cebolinha conta com os amigos Cascão, Mônica e Magali e, claro, um “plano infalível”.

’13 Reasons Why’: Todos são suspeitos de matar Bryce em fotos da 3ª temporada

A Netflix divulgou as primeiras imagens da 3ª temporada de ‘13 Reasons Why‘, que será lançada na plataforma no dia 23 de agosto.

Confira, com o trailer:

Criada por Brian Yorkey, a série é baseada no livro ‘Os 13 Porquês‘, escrito por Jay Asher.

’13 Reasons Why’: Psiquiatra faz ALERTA e diz que série pode encorajar o suicídio! 

Uma caixa de sapatos é enviada para Clay (Minnette) por Hannah, sua amiga e paixão secreta do ensino médio. O jovem se surpreende ao ver o remetente, pois Hannah acabara de se suicidar. Dentro da caixa, há várias fitas cassete onde a jovem lista os 13 motivos que a levaram ao suicídio.

Precisamos conversar sobre ’13 Reasons Why’, a série sobre SUÍCIDIO da Netflix 

O elenco conta com Dylan Minnette, Christian Navarro, Alisha Boe, Brandon Flynn, Justin Prentice, Miles Heizer, Ross Butler, Devin Druid, Amy Hargreaves e Derek Luke.

‘Cats’ deu um prejuízo de US$ 113 milhões à Universal Pictures

O Deadline divulgou um relatório aonde analisou os filmes mais desastrosos do ano passado, e a adaptação de ‘Cats‘ deu um prejuízo ainda maior que o esperado pelos analistas.

O filme arrecadou US$ 27,2 milhões nos Estados Unidos e Canadá e US$ 47,4 milhões no resto do mundo, totalizando US$ 74,6 milhões contra um orçamento de produção de US $ 95 milhões.

Com isso, o prejuízo para a Universal foi de US$ 113 milhões.

O filme ficou no terceiro lugar no ranking de maiores prejuízos de 2019. ‘X-Men: Fênix Negra‘ apareceu em primeiro, com US$ 133 milhões. ‘O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio‘ ficou em segundo, com prejuízo de US$ 122 milhões.

Vale lembrar que ‘Cats‘ amargou apenas 15% de aprovação no Rotten Tomatoes. O consenso geral é que o roteiro é insosso e por causa dos infames efeitos visuais nos personagens não dá para levá-los a sério.

Confira as principais reações:

“Quando os 110 minutos de’Cats’ de Tom Hooper terminam, o teatro está morto. Um gato sortudo está morto. E nós, os não escolhidos, somos deixados, tragicamente, para continuar vivendo.” (The Playlist)

“Infelizmente, esse desânimo desagradável acaba sendo a catástrofe que todos esperavam, uma bola de pelo meio digerida de um filme.” (Variety)

“O filme não é a catástrofe que todos temiam ou esperavam em julho, mas também não é uma reivindicação triunfante da visão de Hooper.” (BBC)

“Há algo de mágico no simples fato de esse filme existir, com toda a sua maravilha obscena e absurda, suas terríveis escolhas de produção e explosões de talento de cair o queixo.” (Vulture)

“Mesmo depois de 110 minutos, profundamente arrebatadores e psicodélicos, é difícil saber se você realmente sabia alguma coisa – exceto que C é para ‘Cats’ e C é provavelmente a nota que essa loucura cinematográfica merece.” (EW)

“Sem a presença de um elenco esforçado em pelo divertido, tudo o que resta são imagens de pessoas com aparência minguarda erguendo os rabos no ar.” (New York Times)

 

‘Animais Fantásticos 3’: Jude Law de esquiva ao ser questionado sobre demissão de Johnny Depp

Johnny Depp revelou repentinamente que a Warner pediu pra ele se demitir de ‘Animais Fantásticos 3‘, e logo depois foi anunciado que Mads Mikkelsen (‘Hannibal‘) está em negociações para preencher o papel de Grindelwald no próximo filme.

Jude Law, co-protagonista do filme, foi questionado pelo Entertainment Tonight sobre a decisão do estúdio de demitir o ator.

O astro saiu pela tangente:

“É um filme enorme e tem muitas, muitas camadas. É provavelmente uma das maiores produções em que já trabalhei. E numa situação como essa, você recorre ao estúdio. Isso é tudo que você pode fazer. Porque você tem que aparecer e fazer sua parte .”

Após a saída de  Depp da franquia, Mikkelsen foi considerado para preencher o papel.

Por conta disso, diversos fãs internautas expressaram animação com a novidade, já que a maioria sempre foi contra a escalação de Depp por conta da polêmica entre ele e Amber Heard, que o acusou de violência doméstica.

Inclusive alguns internautas argumentaram que só vão assistir à sequência se Mikkelsen for mesmo confirmado como o antagonista.

Confira as reações:

‘Animais Fantásticos 3’: Abaixo-assinado pedindo retorno de Johnny Depp ultrapassa 130 mil assinaturas

Entenda o caso

Após uma grande perda nos tribunais do Reino Unido por acusações de ser um “espancador de mulher”, Johnny Depp foi liberado pela Warner Bros. da franquia ‘Animais Fantásticos‘.

Em comunicado, a Warner confirmou a saída do ator:

Johnny Depp deixará a franquia Animais Fantásticos. Agradecemos a Johnny por seu trabalho nos filmes até agora. Animais Fantásticos 3 está atualmente em produção e o papel de Gellert Grindelwald será reformulado. O filme vai estrear nos cinemas de todo o mundo no verão de 2022.”

Depp apostou em seu Instagram que a Warner Bros. pediu ele se demitisse da franquia  e ele aceitou o pedido.

Confira:

“À luz de eventos recentes, gostaria de fazer essa breve declaração”, ele escreveu. “Primeiramente, gostaria de agradecer a todos que me presentearam com apoio e lealdade. Fico honrado e tocado por ter recebido várias mensagens de amor e carinho, particularmente nos últimos dias. Segundamente, gostaria de deixá-los a par de que foi pedido para deixar a Warner Bros. e deixar meu papel como Grindelwald na franquia ‘Animais Fanrásticos’ – e eu respeitei e concordei com esse pedido. Por fim, gostaria de dizer isto: o julgamento surreal da corte do Reino Unido não vai mudar minha luta para falar a verdade e eu confirmo que planejo recorrer. Minha resolução permanece forte e pretendo provar que as alegações contra minha pessoa são falsas. Minha vida e minha carreira nao serão definidas por esse momento”.

No último mês, a revista Forbes publicou uma crítica matéria acerca da franquia ‘Animais Fantásticos’ – e como o spin-off da saga ‘Harry Potter’ pode estar com os dias contados.

Desde a criação da nova franquia cinematográfica, que teve confirmação para cinco filmes, inúmeras controvérsias começaram a rodear a produção. A primeira delas foi a contratação de Johnny Depp para viver o vilão Grindelwald: Depp havia enfrentado um duro julgamento ao lado da ex-esposa Amber Heard, sendo acusado de abuso sexual e doméstico. Meses depois do lançamento do segundo longa-metragem, foi provado que ambas as partes haviam cometido os crimes.

A segunda insurgiu com Ezra Miller. O intérprete de Credence Barebone/Aurelius Dumbledore foi flagrado agredindo uma fã e, desde então, os fãs vinham pedindo sua retirada da saga.

Mais recentemente, a própria autora das narrativas puxou para si uma atenção bastante condenável ao fazer postagens transfóbicas em seu Twitter oficial, sendo rebatida por inúmeros astros da franquia original. Por causa disso, o renomado jornal analisou os números dos primeiros filmes de ‘Animais Fantásticos’ e realizou um prospecto nada favorável.

Os fatores em questão, aliados à oscilante construção narrativa e à fria recepção do público e da crítica para o último filme, podem ser indicativos de um término precoce da prequência. Afinal, Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald’ (2018) teve uma queda drástica de arrecadação, lucrando apenas US$614 milhões (com orçamento de US$200 milhões). A encargo de comparação, a primeira iteração teve uma bilheteria de US$814 milhões – o que também é um patamar alto para o Universo Mágico, considerando os números de ‘Harry Potter’.

Agora, o elemento principal que irá decidir o destino de ‘Animais Fantásticos’ é o público. Afinal, segundo a revista, “se os fãs pularem do barco, a franquia seguirá o mesmo destino de ‘X-Men’ e ‘Divergente’ (para aqueles que não se lembram, ambas as sagas tiveram uma terrível resolução ou cancelamento nos cinemas).

As gravações da sequência deveriam começar a partir de 16 de março, mas foram adiadas por tempo indeterminado por ordem do governo local de Londres.

Animais Fantásticos 3, ainda sem subtítulo oficial, tem estreia prevista para 12 de novembro de 2021.

Confira a nossa crítica do filme anterior:

 

‘O Esquadrão Suicida’ terá 2h12 de duração; Ator critica o primeiro filme!

O Esquadrão Suicida‘ estreia em dois meses e o diretor James Gunn revelou qual será a duração do filme: 2 horas e 12 minutos.

O primeiro filme foi um pouco mais curto, com 2 horas e 3 minutos.

Além disso, o astro Joel Kinnaman, intérprete do Rick Flag na sequência ‘O Esquadrão Suicida‘, comentou sobre o problemático primeiro filme da franquia, dirigido por David Ayer.

Durante sua participação no podcast Just for Variety, da revista Variety, o ator revelou que o longa não foi o que eles esperavam que seria e salientou que as diferenças criativas acabaram impactando diretamente no resultado final da produção.

“Tinha personagens incríveis…Eu acho que os primeiros 40 minutos do filme são maravilhosos, mas então houveram conflitos de visões e ele acabou não sendo o que todos nós esperávamos, sabe? Não parecia o filme que nós esperávamos fazer. […] E este novo é algo bem diferente. É insano. De longe, o melhor filme do James Gunn“.

Kinnaman foi ainda mais além e revelou que a vindoura sequência traz o selo de Gunn, sendo um filme que segue bem a estética e o padrão do popular diretor:

“Ele vai para outro nível, mas ao mesmo tempo é bem o filme que eu achei que ele se tornaria, porque a visão era muito clara desde o começo…E enquanto o filmávamos, era muito claro o que estávamos fazendo. Claro, nós acrescentamos um monte de camadas e coisas à medida em que gravávamos. Mas ele é muito divertido. Claro que eu sou extremamente parcial, mas eu creio que este é um dos filmes mais divertidos que eu já vi”.

Lembrando que o longa recebeu classificação indicativa para maiores de idade (R), em virtude de “violência extrema, cenas sangrentas, linguagem, referências sexuais, uso de drogas e breve nudez gráfica”.

O Esquadrão Suicida será lançado nos cinemas nacionais dia 05 de agosto – um dia antes da estreia nos EUA.

“Bem-vindos ao Inferno – também conhecido como Bell Reve, a prisão com o maior índice de mortalidade dos Estados Unidos. Onde os piores super-vilões são mantidos e onde farão qualquer coisa para escapar – até mesmo se juntar ao super-secreto e super-duvidoso grupo Força-Tarefa X. A missão suicida de hoje? Juntar um grupo de golpistas, incluindo Sanguinário, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão Rei, Blackguard, Dardo e a psicopata preferida de todos, Arlequina. Então os arme com força e os jogue (literalmente) na remota ilha recheada de inimigos de Corto Maltese”. 

Alguns nomes reprisam seus papéis do filme anterior, como Viola Davis (Amanda Waller), Margot Robbie (Harley Quinn), Jai Courtney (Capitão Bumerangue) e Joel Kinnaman (Rick Flag).

Entre os novatos estão Idris Elba, Taika Waititi, Alice Braga e Michael RookerNathan Fillion, Pete Davidson, Flula Borg, Sean Gunn e Mayling Ng.

‘Os Farofeiros 2’: Comédia com Mauricio Manfrini e Danielle Winits vai ganhar sequência

A Paris Filmes confirmou ao CinePOP que a comédia fenômeno ‘Os Farofeiros ganhará sequência.

O novo filme contará com o retorno dos astros Antônio Fragoso, Danielle Winits, Cacau Protásio, Aline Riscado e Mauricio Manfrini, e a estreia acontece ainda em 2022.

Lançado em 2018, o original acompanha quatro amigos de trabalho que decidem sair juntos em uma viagem com suas famílias para curtir o feriadão. Entre engarrafamentos quilométricos em carros apertados, ataques de mosquitos e disputas por um espaço na areia de praias lotadas, nada parece dar certo na viagem. Os planos de um passeio perfeito vão definitivamente por água abaixo quando descobrem que a casa que alugaram estava abandonada e caindo aos pedaços.

O editor-chefe Renato Marafon entrevistou a atriz Danielle Winits e o diretor Roberto Santucci (‘De Pernas pro Ar’), que nos contaram as coisas mais farofeiras que já fizeram, a pior viagem da vida deles e como transformar uma viagem ruim em uma divertida…

HILÁRIO! Allison Williams e diretor de ‘Megan’ reagem à história da Boneca Possuída da XUXA… [EXCLUSIVO]

Quem nasceu nos anos 80, se lembra da lenda Urbana da boneca possuída da Xuxa, que teria arranhado e matado uma criança na cidade de Sorocaba – interior de São Paulo.

Em entrevista com a atriz Allison Williams e o diretor de ‘M3GAN‘, o editor-chefe Renato Marafon contou a história e perguntou se a infância deles foi aterrorizada por alguma Lenda Urbana parecida.

Assista as entrevistas e siga o CinePOP no YouTube:

O filme já está em exibição nos cinemas.

A trama acompanha Gemma (Allison Williams), uma brilhante roboticista de uma empresa de brinquedos que usa inteligência artificial para desenvolver uma boneca realista programada para ser a maior companheira de uma criança e a maior aliada dos pais. Quando Cady (Violet McGraw), sua sobrinha órfã, vai morar com ela, Gemma pega um protótipo da boneca para testar e as consequências são aterrorizantes.

O filme é dirigido por Gerard Johnstone.

Jenna Davis e Ronny Chieng completam o elenco.

‘Furiosa’, ‘Garfield’ e novo ‘Planeta dos Macacos’ serão lançados NO MESMO DIA; Qual você vai assistir?

Furiosa – Uma Saga Mad Max‘, pré-sequência de ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘, vai ter forte concorrência nos cinemas.

O filme será lançado no mesmo dia de ‘Garfield: Fora de Casa‘ e ‘Planeta dos Macacos: O Reinado‘.

As três produções estão agendadas para estrearem no dia 24 de Maio de 2024. Caso nenhuma distribuidora adie o filme, podemos ter um fenômeno parecido com o o Barbieheimer.

Na trama do novo Mad Max, Anya Taylor-Joy estrela como a personagem titular, papel que foi vivido por Charlize Theron no longa de 2015.

Assista ao trailer:

Mad Max: Estrada da Fúria‘ estreou no Festival de Cannes em 2015 e foi aplaudido em pé.

O filme foi considerado um sucesso pela crítica especializada, alcançando 97% de avaliações positivas no Rotten Tomatoes, além de receber seis estatuetas do Oscar entre dez indicações.

Apesar disso, o longa arrecadou apenas US$ 378.9 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 150 milhões.

O filme tem direção de George Miller, que comandou o filme anterior.

Corey Feldman DESMENTE rumores da sequência de ‘Os Goonies’

Lançado em 1985, ‘Os Goonies‘ marcou uma legião de fãs ao acompanhar a aventura de um grupo de crianças e adolescentes em busca do tesouro do pirata Willy Caolho para salvar suas famílias da crise financeira.

Ao longo dos anos, já surgiram diversos rumores sobre uma possível sequência.

No começo da semana, o The Sun afirmou que a sequência tinha sido aprovada com o elenco original, que incluiu Sean AstinJosh BrolinCorey FeldmanKe Huy Quan.

Porém, Corey Feldman, que interpreta Bocão na trama, desmentiu a informação:

“‘Goonies 2’ é real? Todo mundo está perguntando… eu posso oficialmente dizer a vocês que é 100% mentira. A sequência não está em desenvolvimento”, afirmou o ator em post nas redes sociais.  

Sucesso de crítica e público, o filme original conquistou 76% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadou US$ 125 milhões, a partir de um orçamento de apenas US$ 20 milhões.

Na trama, jovens encontram um misterioso mapa do tesouro e começam a seguir as pistas, entrando em um fabuloso mundo subterrâneo de passagens secretas, perigosas armadilhas e um antigo galeão pirata que esconde moedas de ouro.

O filme foi dirigido por Richard Donner, com Steven Spielberg responsável pela história.

Novo filme de SOBREVIVÊNCIA cheio de ação e com Gerard Butler ganha data de estreia na Max

A Max divulgou a data de estreia de ‘Missão de Sobrevivência‘, filme de ação estrelado por Gerard Butler (‘Alerta Máximo’).

O filme chega ao catálogo dia 18 de Julho.

Na trama, Tom Harris (Butler) é um agente secreto da CIA que está em uma ação no Oriente Médio.

Depois de ter sua explosiva missão e identidade reveladas, Harris se vê encurralado no coração de um território hostil. Para escapar, ele e seu tradutor precisam sair do deserto e chegar o mais rápido possível em uma base em Kandahar, fugindo de forças de elite inimigas e de espiões internacionais que querem matá-los.

Confira o trailer dublado e legendado:

Ric Roman Waugh é responsável pela direção. O longa marca a reunião do cineasta com o astro Gerard Butler, que já haviam trabalhado juntos em ‘Invasão ao Serviço Secreto‘ (2019) e ‘Destruição Final: O Último Refúgio‘ (2020).

O elenco conta com Ali Fazal, Bahador Foladi, Olivia-Mai Barrett, Nina Toussaint-White, Rebecca Calder, Ross Berkeley Simpson, Vassilis Koukalani, Hakeem Jomah e Tom Rhys Harries.

10 filmes onde a LOUCURA é vista por diversos pontos de reflexões

A fuga da razão, por diversos elementos possíveis, é o caminho que muitos personagens passam para chegarem em dilemas ou mesmo ir direito ao encontro a uma total ruptura com o sentido de realidade. Pensando em filmes que abordam a LOUCURA na trajetória de seus personagens, resolvemos criar uma lista bem interessante:

 

O Declínio

Na trama, conhecemos Antoine (Guillaume Laurin) um pai de família que logo percebemos é um aficionado em proteção e muito fã de um youtuber que fala sobre táticas de sobrevivências caso o mundo entre em parafuso por qualquer motivo. Querendo ir mais a fundo nesses ensinamos, que vão desde o manuseio de armas e armadilhas, até como estocar arroz por 20 anos, o protagonismo resolve ir ao treinamento pessoal desse youtuber, que é em uma área isolada cheia de neve no interior de Quebec. Chegando lá, ele e mais alguns alunos precisarão enfrentar uns aos outros quando, após uma aula de explosivos, um deles acaba morrendo acidentalmente. Sem saberem o que fazer, se chamam a polícia ou não, a loucura toma conta do lugar.

 

Coringa

Na trama, ambientada na década de 80 na famosa Gotham City, conhecemos o jovem Arthur (Joaquin Phoenix), um trabalhador norte-americano que entre alguns bicos faz parte de uma empresa que seleciona palhaços para campanhas publicitárias de ruas e eventos pela cidade. Ele mora com sua mãe debilitada em um apartamento em uma zona violenta de Gotham e passa seus dias entre suas escritas para futuros stand up comedies e assistindo a um famoso programa de televisão (Talk Show) apresentado por Murray Franklin (Robert de Niro). Após ser ridicularizado, uma série de acontecimentos acabam despertando nele uma fúria incontrolável e ele começa sua trajetória de loucura transformando caoticamente para sempre sua cidade.

 

Uma Família Feliz

Na trama, conhecemos Eva (Grazi Massafera), uma artesã de bonecos de bebês à espera do terceiro filho, o primeiro menino, que vive seus dias felizes ao lado do marido, o advogado Vicente (Reynaldo Gianecchini), e das duas filhas gêmeas em um condomínio de alto padrão numa grande cidade brasileira. Certo dia, já após o nascimento do novo filho, e em meio a uma depressão pós-parto evidente, suas filhas aparecem machucadas e Eva acaba sendo acusada de ter cometido tal ato. Assim, sua vida muda completamente, desencadeando uma série de conflitos que rebatem em acontecimentos estranhos e duvidosos.

 

Saltburn

Na trama, conhecemos o recém chegado à faculdade de Oxford, o aparente solitário Oliver (Barry Keoghan), um jovem que parece sofrer com a vida que leva fora daquele lugar. Quando conhece Felix (Jacob Elordi), um jovem milionário também estudante de Oxford, Oliver se vê atraído pelo universo de Felix, de riqueza e poder. Até que um dia que Felix o convida para passar o verão na mansão da família, Saltburn, junto com sua família cheia de peculiaridades.

 

Bem-Vinda, Violeta!

Filmado em Ushuaia, na Patagônia argentina, na trama conhecemos a escritora Ana (Débora Falabella) que resolve embarcar em uma viagem para uma espécie de laboratório criativo onde ela e outros escritores participam de dinâmicas comandadas pelo enigmático Holden (Darío Grandinetti), um homem cheio de personalidade que ficara famoso no mundo literário após queimar exemplares dos seus livros no dia do lançamento. Os dias nesse lugar são intensos e provocantes, há uma necessidade de um abandono de si mesmo e um embarque na personalidade dos principais personagens das respectivas obras. Aos poucos, a forte protagonista começa a se perder, se descontruindo em torno de uma de suas personagens do seu último livro.

 

A Casa

Na trama, conhecemos o publicitário Javier (Javier Gutiérrez), um homem que sempre teve bons empregos, morava em ótimos lugares que certo dia acaba perdendo todo esse status que conquistou após ser demitido e nunca mais conseguir um outro emprego muitas vezes por ser considerado velho demais para algumas empresas. Tendo que fazer uma nova engenharia financeira na sua vida, precisa vender o apartamento luxuoso que morava com a família. Só que os dias vão passando e Javier não consegue ficar longe do apartamento, inclusive invandindo-o várias vezes para saber mais detalhes da vida do novo morador, o vice-presidente de uma empresa de transportes Tomás (Mario Casas). Assim, começa uma obsessão que terá um destino trágico para alguns.

 

Ata-me!

Na trama, conhecemos Ricky (Antonio Banderas) um jovem sedutor que passou grande parte do seu tempo em vida em instituições psiquiátricas. Quando enfim consegue a liberdade, não pensa duas vezes e vai atrás de sua atual obsessão, Marina (Victoria Abril) uma ex-atriz pornô que está atualmente rodando um longa-metragem. A perseguição começa e logo Ricky consegue prender Marina em seu próprio prédio buscando durante dias fazer com que ela o aceite como seu amado.

 

Gêmeo Maligno

Na trama, conhecemos o casal Rachel (Teresa Palmer) e Anthony (Steven Cree) que após uma trágico acidente de carro, onde perdem um dos filhos gêmeos, resolvem se mudar para Finlândia, numa casa isolada que servia como uma espécie de paróquia do lugar. Anthony que é escritor finlandês, conhece mais a região do que a esposa. No início buscam se familiar com tradições locais em uma região que insiste em falar a língua local mesmo sabendo o inglês. Não conseguindo de adaptar, seu cotidiano é repleto de sonhos estranhos e a desconfiança em relação a tudo e a todos começa a ser algo presente.

 

Doente de Mim Mesma

Na trama, conhecemos Signe (Kristine Kujath Thorp), uma jovem que está em um relacionamento com o artista Thomas (Eirik Sæther). Os dois vivem juntos faz algum tempo e possuem uma relação estranha, repleta de disputas, competitiva ao extremo. Quando Thomas começa a fazer muito sucesso na sua área, Signe entra em um colapso emocional e começa a fazer de tudo por atenção rumando rapidamente para um show de situações constrangedoras.

 

Um Estranho no Ninho

Na trama, conhecemos R.P. McMurphy (Jack Nicholson), um criminoso de 38 anos de idade chegando em uma clínica psiquiátrica para ser analisado se é um doente mental ou não. Aos poucos, o protagonista começa a quebrar as regras e as rotinas do lugar, se aproxima de outros pacientes colocando forte influência e novas ideias do viver ali, fato que o leva a um confronto com a cruel enfermeira Ratched (Louise Fletcher).

Crítica | The Punisher: O Justiceiro – Série Marvel que enfia o dedo na ferida do mundo

Série Armamentista de Entretenimento

O mundo mudou. A pergunta é: para pior ou para melhor? Enquanto a sociedade cada vez mais globalizada varre pensamentos racistas, preconceituosos e machistas com a ajuda da opinião pública – trazida pelas mídias sociais – o que termina por dar mais voz e espaço de igualdade para todas as raças e gêneros, muitos clamam existir uma ultra sensibilidade e vigilância. O exagero e o extremismo sempre irão existir, mas o fato é: o mundo melhorou? O que funciona às claras sim, muito. Mas a violência parece cada vez maior. Há alguns anos não tínhamos notícias quase diárias de atentados matando inocentes em cidades pelo mundo como hoje.

Atualmente um dos temas mais debatidos é o armamento de civis. Em algumas cidades dos EUA um cidadão portar arma é legal, deixando espaço para que faça justiça com as próprias mãos. Dessa forma, tirando a justiça das autoridades e trazendo para si próprio. Isso rende uma longa discussão e podemos até pensar que em países onde a lei basicamente ri da nossa cara, como o Brasil, criada por corruptos, seria mais justificável que o cidadão, sempre deixado à mercê da própria sorte, pudesse se defender por conta própria, ao contrário dos EUA onde em grande parte o sistema funciona, e é inclusive bem severo.

Leia nossa crítica de ‘Luke Cage’

Bem, toda esta introdução para voltarmos aos primórdios, ao cerne do que é o super-herói como conhecemos hoje. Batman, Homem-Aranha e qualquer outro personagem mascarado que aprendemos a amar logo na infância, em tempos muito diferentes, é verdade, são nada mais do que vigilantes, justiceiros, pessoas que pegam para si a justiça, agindo fora da lei (daí que muitos deles são perseguidos pela polícia, e tratados de forma igual aos criminosos que combatem). Pessoas cansadas de um sistema falho, que não pode fazer nada por eles, decidindo então usar uma máscara e caçar criminosos por conta própria. Esses são os valores que continuam a ser passados através de gerações, enaltecidos inclusive por pessoas que na vida real abominam tão ideologia – vai entender, pois é.

Para ser justo, é bem verdade que nenhum, ou a maioria, desses heróis matam os criminosos, apenas os apanham para que as autoridades responsáveis cuidem deles de seu jeito. Bem, isto é, até chegarmos no Justiceiro, um personagem que de fato vai até o fim, não poupando sequer um contraventor que seja. Justamente por isso, começou como vilão nos quadrinhos, até escalar ao posto de anti-herói, o máximo conquistado por ele ao longo dos 43 anos de sua criação.

Leia nossas primeiras impressões de ‘Punho de Ferro’

O interessante aqui nesta primeira série solo do personagem da Marvel, que já havia ganhado três filmes malfadados (todos lançados direto em vídeo no Brasil), em 1989, 2004 e 2008, interpretado respectivamente por Dolph Lundgren, Thomas Jane e Ray Stevenson, é a escolha por uma trama intrincada, muito mais semelhante a um thriller político de espionagem, que remete aos filmes de Jason Bourne, do que simplesmente ter o personagem perseguindo e matando bandidos e mafiosos em Nova York das mais variadas formas. E isso é outro acerto da Marvel e do criador Steve Lightfoot, responsável também pela série Hannibal (2013 – 2015). Quando escrevi sobre as outras séries da Marvel na Netflix, apontei o fato de uma eventual estrutura repetitiva, já que em seu âmago é exatamente isso que heróis urbanos como Demolidor e Luke Cage fizeram, combateram a criminalidade em seus bairros distintos.

O Justiceiro e seu alter ego Frank Castle apareceram pela primeira vez, já na forma do metódico Jon Bernthal, ano passado na segunda temporada do Demolidor, e roubou os holofotes. No programa, o personagem se comportou como o lado sombrio do herói cego, que como apontava Castle: “estava a um dia ruim de se tornar igual a ele”. Os dois lados da mesma moeda se contrabalancearam bem, mas a dúvida era, como o Justiceiro se comportaria sozinho? Felizmente a resposta é: se comporta extremamente bem. Ou devo dizer mal.

Leia nossa crítica de ‘Os Defensores’

Aqui, o passado do protagonista recebe um upgrade, e ele passa de um policial de Nova York, para um herói de guerra, um fuzileiro naval treinado para matar. Ao descobrir uma operação ilegal orquestrada por seus superiores envolvendo tráfico de droga, o sujeito tenta botar a boca no trombone, mas termina tendo sua família assassinada e sendo dado como morto. Além do trauma da perda, o protagonista ainda precisa lidar com os fantasmas de guerra que o assombram, lembranças de quando matou em nome do país, muitas vezes de forma cruel e injustificada.

Como Bernthal disse em declarações, O Justiceiro é mesmo uma série para incomodar. Deixa desconfortável o público como nunca anteriormente uma série Marvel / Netflix fez. Seja pelo grafismo de sua violência exacerbada, que faz filmes 18 anos de heróis vide Logan e Deadpool parecerem animações da Disney em comparação; mas muito mais por suas ideias fervorosas, sempre acompanhadas de questões pra lá de polêmicas. Por exemplo, existe toda uma subtrama envolvendo o personagem Lewis Walcott (Daniel Webber), um jovem que ao voltar para casa de seu serviço militar, não acha lugar na sociedade, e começa a se fechar para o mundo. Pense em Rambo no primeiro filme, aquele tipo de personagem errático que não dá uma dentro e imerge numa paranoia sem fim acreditando que o mundo está contra ele.

Assista nosso vídeo de ‘Os Defensores’

As cenas com o personagem de Webber rendem socos no estômago consecutivos, ao percebermos a descida espiral que o jovem vai sofrendo, as decepções que vai tendo, quebra de confiança em relação a pessoas próximas e por aí vai. Seus níveis de insanidade são muito bem trabalhados pelo programa, transformando o personagem numa verdadeira tragédia ambulante, um acidente de trem esperando para acontecer. É impossível não sentir sua dor, ao mesmo tempo situando-se na impotência de todos ao redor que tentam ajuda-lo sem êxito. Quando tudo o que você quer é justiça, mas termina por se tornar o vilão da história. É de tirar o fôlego.

O Justiceiro é uma série que defende o uso de armas do cidadão. Talvez por isso seu painel tenha sido retirado de um evento voltado para a cultura pop, que ocorreu muito próximo aos atentados em Las Vegas, teve sua estreia adiada, e correu o risco de ser cancelada. Nem irei levantar a especulação de refilmagens, pois a série já estava pronta e não daria tempo para isso. O que pude assistir de antemão foi o que havia sido planejado.

Assista ao nosso vídeo com SPOILERS! de ‘Os Defensores’

E quando me refiro a ser uma série armamentista, não cito o protagonista, já que isto seria redundância. Me refiro à outra personagem, Karen Page (Deborah Ann Woll). A mocinha indefesa da série Demolidor, que cansou de ser alvo de bandidos e optou por andar armada. A série mostra uma entrevista realizada por ela (agora jornalista) com um político, que pede pelo desarmamento. O tópico da entrevista inclusive é este. Mas quando o local é atacado, o tal político foge de medo, chegando ao cúmulo de jogar a mulher aos leões, que consegue ser salva… justamente devido ao uso da arma que carrega na bolsa. Tudo isso após a afirmação do presidente Trump de que não irá apertar uma lei de desarmamento, já que foram cidadãos armados que conseguiram interceptar e impedir mais vítimas no último atentado no Texas.

Tá bom, entendemos o recado Justiceiro.

Na parte apenas de entretenimento, O Justiceiro cria boas reviravoltas, como a relação de Frank Castle com seu melhor amigo, o agora empresário do ramo da segurança privada Billy Russo, personagem vivido por Ben Barnes (Westworld), cujo fãs de quadrinhos conhecem bem e já sabem pelo que esperar – o desfecho deixa um imenso gancho para tanto.

Tudo isso faz de O Justiceiro uma das melhores séries da Marvel, conseguindo caminho livre direto para o topo da lista, com sua relevância e imediatismo se posicionando ao lado de pratas da casa como Jessica Jones e Demolidor. Isso porque a fantasia pode ser muito boa, mas a ficção é sempre melhor quando espelha a realidade de forma urgente.

Heroínas Marvel que Merecem Destaque no Cinema

A rival DC mostrou que era possível com Mulher-Maravilha (2017). Antes que pudéssemos piscar a Warner engatilhou a sequência. Mulher-Maravilha 1984 já estreia no ano que vem, em novembro. Neste meio tempo, a Marvel, que não gosta de ficar atrás, fez a sua estreia com o sucesso Capitã Marvel, que em apenas uma semana arrecadou US$ 525 milhões mundialmente.

10 Super-Heroínas que Merecem filme Solo

Capitã Marvel veio com a promessa de abrir portas para este tipo de superprodução levadas por mulheres também na Marvel. Pensando nisso, resolvemos confeccionar nossa nova lista dos sonhos. Aqui, especularemos sobre as heroínas da casa de ideias que merecem mais destaque, seja em seus próprios filmes solo, seja dentro de suas respectivas equipes ou até mesmo ganhando os holofotes no mundo que habitam. Vem com a gente conhecer e não esqueça de comentar.

Viúva Negra

Chega quase a ser uma injustiça. A Viúva Negra de Scarlett Johansson pode ser considerada a primeira heroína dentro do MCU. Sua primeira aparição nas telonas antecede inclusive o primeiro filme da superequipe Os Vingadores, já que a espiã deu as caras originalmente em Homem de Ferro 2 (2010). Apesar disso, quem ganhará o primeiro filme solo será a Capitã Marvel. Só não venham culpar a ruiva (agora loira) se um certo ranço pairar no ar.

Não dá para falar sobre heroínas que merecem filme próprio na Marvel sem colocar no topo das prioridades a espiã russa de trajes negros apertados. São simplesmente seis longas da casa nos quais a Viúva fez aparição, variando em importância. E desde o primeiro Vingadores (2012), a promessa de um filme só dela. Bem, ao menos agora parece estar cada vez mais próximo de acontecer, com o projeto já em fase de pré-produção.

Fora isso, Scarlett Johansson não precisa nem provar que é capaz de segurar uma obra do tipo, tendo protagonizado filmes de ação como Lucy (2014) e A Vigilante do Amanhã (2017). Se ela não foi a primeira a ter filme solo, que ao menos seja a segunda.

As X-Men

Agora que o acordo de compra da Disney com a FOX finalmente foi aprovado, em breve veremos o universo dos mutantes fazendo parte do MCU. Com o toque de Midas do estúdio, nossa esperança de que as personagens femininas ganhem o merecido destaque é grande. O universo X é basicamente tão rico quanto o universo da Marvel em si, e guarda algumas das personagens mais importantes da casa. Infelizmente, até o momento, nenhuma delas conseguiu muito destaque no cinema – tirando a Mística de Jennifer Lawrence… urrrrrrr.

Assim, muito em breve poderemos ver filmes dos X-Men protagonizados pela Tempestade, Vampira e Jean Grey, como se deve. Porém, uma dúvida permanece. X-Men: Fênix Negra estava pronto para ser lançado este ano e foi adiado para 2019 – assim como Novos Mutantes. Apesar de inúmeras desculpas, nada tira da cabeça que o real motivo foi refilmagens para já incluir tais obras dentro do MCU. Será? Se isso de fato ocorrer, teremos Sophie Turner e Alexandra Shipp, que já haviam estreado em X-Men: Apocalypse (2016), mantidas como Jean e Tempestade respectivamente. E por que não? As atrizes são talentosas e merecem.

Além das duas, existe rumor da aparição de Olivia Munn reprisando o papel de Psylocke, outra personagem que merece um desdobramento maior de um arco. O espaço, no entanto, está aberto para Vampira – heroína adorada pelos fãs – interpretada por Anna Paquin nos primeiros filmes da franquia. Esta talvez seja mais difícil da Marvel manter. Tirando estas personagens da frente, que são de maior importância, depois pode-se começar a pensar em Kitty Pride, vivida por Ellen Page no passado, e até mesmo em Jubileu – se a opção for por uma pegada mais teen e irreverente.

Dominó

Esta poderia inclusive se enquadrar no item acima, já que nos quadrinhos nasceu dentro do universo X. No cinema, no entanto, superou todas as expectativas ao ser interpretada pela maravilhosa Zazie Beetz – logo de cara subvertendo a caracterização esperada de sua contraparte no papel – no sucesso Deadpool 2 este ano.

Deadpool, embora seja um derivado da franquia mutante, faz parte do lote da venda e agora está nas mãos da Disney. Projetos como um terceiro Deadpool e um filme da equipe X-Force estão no ar, mas seja como for, em qualquer um destes filmes no qual for aparecer novamente, a Dominó de Beetz merece o destaque que teve ou ainda maior. E quem sabe no futuro possa protagonizar um filme solo. Este foi o caso de uma personagem secundária que não sabíamos que queríamos, mas que depois de Beetz, já amamos demais.

X-23

Igualmente podemos abrir um grande parêntese aqui. A obra-prima Logan (2017) colocou um ponto final na carreira de Hugh Jackman como Wolverine – pelo menos é o que o ator diz (veremos se muda de ideia após a compra da Disney). No entanto, abriu portas para a pequena Dafne Keen brilhar na pele de Laura, conhecida nos quadrinhos como X-23. A personagem tem a deixa perfeita para sua história continuar e com a aquisição da Disney, os produtores fariam bem em manter a atriz associada à personagem, já que foi um grande chamariz do filme. Não duvidamos que a Marvel irá colocar seu novo produto para produzir e que pela frente virão aventuras de jovens mutantes.

Mulheres de Wakanda

Pantera Negra foi o grande sucesso inesperado do ano. Enquanto todos focam na representatividade racial que o filme trouxe a um outro nível, esquecem de olhar a representação feminina que igualmente veio com a obra – de certa forma antes de Capitã Marvel. Tudo bem, tudo bem, o filme ainda se chama Pantera Negra e fala sobre um homem assumindo o trono de um país. Mas é inegável a importância das (muitas) personagens aqui, de uma forma da qual não estamos acostumados em um filme do tipo.

A princesa e gênio tecnológico Shuri (Letitia Wright), a chefe da guarda do país Okoye (Danai Gurira), a espiã Nakia (Lupita Nyong´o) e até mesmo a Rainha Ramonda (Angela Bassett) ganharam nossos corações com seu carisma e tiveram espaço e desenvolvimento dignos. Obviamente, Pantera Negra 2 já recebeu sinal verde, mas a Marvel quebraria barreiras de verdade se orquestrasse um filme solo para estas mulheres poderosas em um derivado. O filme poderia funcionar como uma espécie de As Panteras (com o perdão do trocadilho), onde Shuri, Nakia e Okoye poderiam agir em missões ordenadas pela Rainha.

Lembrando também que nos quadrinhos, Shuri já assumiu o manto, ou a armadura, do Pantera Negra. A ideia está aí.

Vespa

Aos poucos os passos foram dados por Evangeline Lilly dentro do arco de sua personagem. Hope Van Dyne é filha da Vespa original dos quadrinhos, Janet Van Dyne. Em sua primeira aparição no filme Homem-Formiga (2015), ela mostrou que era capaz e estava ávida pela ação. Na continuação Homem-Formiga e Vespa, lançada este ano, ela finalmente se transformou por completo na heroína, se mostrando mais apta a salvar o dia do que o protagonista – ajuda ter a forma física ridiculamente absurda de Lilly.

Então, quem sabe para um terceiro filme poderíamos ter uma simples inversão de palavras no título, ao invés de Homem-Formiga e a Vespa: Vespa e o Homem-Formiga. Achamos digno. Uma outra possibilidade seria voltar ao passado no terceiro filme e apresentar missões nas décadas de 1960, 1970 e 1980 da dupla original Janet Van Dyne e Hank Pym. Para isso, novos protagonistas precisariam ser escalados, revezando os personagens com Michelle Pfeiffer e Michael Douglas, respectivamente.

Mulher Invisível

Novamente, esta é outra possibilidade que chega com a compra da FOX pela Disney. O Quarteto Fantástico foi a primeira superequipe da Marvel nos quadrinhos, precedendo inclusive Os Vingadores. Sua importância para a casa é inestimável. Porém, quando falamos em cinema, o grupo chega como os primos pobres. O histórico da “família” de heróis da Marvel não é dos melhores. Em 1994, Roger Corman produziu um filme, com o único intuito de manter os direitos para o estúdio, sem nunca ter sido de fato lançado. Em 2005, uma obra quase infantil até fez certo sucesso (aquela com Chris Evans) e trouxe Jessica Alba de lentes azuis e peruca loira pra lá de artificiais na pele de Sue Storm, a Mulher Invisível. O filme rendeu uma continuação em 2007.

E se o Quarteto Fantástico tem extrema importância para a Marvel, Sue é um dos pilares da casa quando o assunto é representatividade feminina. Dez anos depois e o Quarteto ganhava um reboot de resultado… bem, desastroso. Kate Mara, uma atriz talentosa, foi a bola da vez, que não teve qualquer chance de mostrar o que podia no papel. É quase certo que nas mãos da Marvel os membros deste elenco serão descartados. É claro também que Sue só apareceria num filme do Quarteto, mas que o faça com o espaço certo e com o peso necessário.

Feiticeira Escarlate

Em qualquer lista das maiores personagens femininas dos quadrinhos Marvel, Wanda Maximoff não fica de fora de nenhuma. Uma das heroínas mais complexas deste universo, a Feiticeira Escarlate por muitas vezes se comportou e foi tratada como vilã. Seu psicológico extremamente abalado unido a seus poderes grandiosos já foram responsáveis por algumas das maiores sagas da Marvel.

No cinema, por outro lado, a personagem até foi ganhando certo destaque, mas seu potencial ainda não foi atingido – e esperamos que esteja sendo guardado. Vivida pela talentosa Elizabeth Olsen, ninguém tem muito do que reclamar de sua caracterização – a não ser pelo sotaque que foi minguando até desaparecer. O problema é realmente o roteiro dos filmes nos quais apareceu, que ainda não focaram no que a personagem pode render.

Assim como nos quadrinhos, a Feiticeira Escarlate talvez não precise de um filme solo, mas o que queremos mesmo é um longa que aborde o desenvolvimento do arco certo para a personagem, que consequentemente irá coloca-la nos holofotes como protagonista da história. Olsen apareceu em quatro filmes como Wanda, contando a ponta não creditada em Soldado Invernal – na cena pós-créditos.

Valquíria

Representatividade importa. Antes da Dominó pra lá de estilosa de Zazie Beetz (e muito melhor que sua contraparte no papel), a Marvel já tinha realizado a manobra certa ao criar Valquíria – uma personagem loira e de olhos azuis nos quadrinhos – nas formas de Tessa Thompson. Com filmes como Cara Gente Branca (2014), Creed (2015), Aniquilação (2018) e a série Westworld, Thompson sem dúvidas encontra-se atualmente na crista da onda.

Não por menos, a atriz roubou a cena na pele da guerreira que é parte da guarda especial de um reino fantástico, em Thor: Ragnarok (2017). Nascida nas histórias do Deus do Trovão, a personagem mitológica mudou completamente seu arco, no filme se tornando uma renegada após suas companheiras serem dizimadas. Há inclusive uma menção subliminar à bissexualidade da guerreira, que abandonou a luta após a morte da amada. Tessa exala carisma na pele da personagem.

A Valquíria de Thompson é uma Mulher-Maravilha incorreta e beberrona. Ou seja, bem mais divertida que a original. Justamente por isso, queremos vê-la novamente chutando traseiros em outra aventura. A personagem é tão rica que até merecia uma história espacial só dela.

Lady Sif

E se falamos em coadjuvantes de Thor, não podemos de forma alguma esquecer de Lady Sif. Tudo bem que Tessa Thompson teve o espaço em Ragnarok que nenhuma outra personagem feminina teve dentro da trilogia do Deus do Trovão, nem mesmo Natalie Portman. A mais prejudicada, no entanto, foi a guerreira vivida pela bela Jaimie Alexander nos dois primeiros filmes – Thor (2011) e Thor: O Mundo Sombrio (2013). Coadjuvante absoluta no cinema, nos quadrinhos Lady Sif foi interesse amoroso do herói, sendo a protagonista feminina de suas histórias.

A personagem nas formas de Alexander chegou inclusive a participar de séries de TV, como Agentes da SHIELD, mas por alguma razão ficou de fora de Ragnarok e sem qualquer conclusão sobre seu paradeiro e destino. Esta é uma ponta que a Marvel está devendo amarrar. Com o fim de Asgard, ninguém pode imaginar no momento como seria uma possível aparição da personagem. Seja como for, Lady Sif merece o aprofundamento correto nos cinemas igualmente.

Bônus:

Elektra

A assassina anti-heroína é motivo de culto pelos fãs da Marvel. No cinema ela não teve a melhor das representações. Sua estreia nas telonas foi em Demolidor: O Homem sem Medo (2003), filme que na época até fez certo sucesso, mas envelheceu mal e hoje é motivo de desprezo. No longa, a personagem foi vivida por Jennifer Garner, cuja presença marcou tanto que terminou gerando um derivado só seu. Elektra (2005), no entanto, foi um destes filmes caça-níqueis sem qualquer proximidade com a essência da personagem. O filme foi execrado, colocando fim na saga da assassina nas telonas – até o momento.

Com a parceria Marvel / Netflix, depois que os direitos de tais personagens reverteram para a Disney, Elektra voltou a dar as caras no audiovisual, desta vez na série do Demolidor, feita da maneira correta. Ou pelo menos da maneira mais próxima da certa. Na pele da fraco-asiática Elodie Yung – mais parecida com suas formas nos quadrinhos – a assina teve seu arco mais famoso levado à risca, chegando inclusive a completá-lo na série Os Defensores (2017). Como ver Elektra em cena nunca é demais, nosso desejo aqui é por mais aparições da ninja de corpete vermelho nas telinhas. E quem sabe um dia ela ensaie um retorno às telonas.

‘Sideways’, ‘Diários de Motocicleta’, ‘A Queda!’ e os Filmes Cult Muito Adorados que Completam 20 Anos em 2024!

O significado de filmes cult não possui uma definição exata. Em resumo, ele pode ser considerado o oposto dos filmes populares. Existem aqueles filmes que até mesmo os seres em Marte são capazes de conhecer.

Afinal, ao soltarmos a frase ‘De Volta para o Futuro’, o planeta inteiro associará ao clássico dos anos 80. ‘Titanic’ é a mesma coisa! ‘O Exterminador do Futuro’ é mais um exemplo. E por aí vai. Esses são os filmes populares, que mesmo que você nunca os tenha assistido, certamente já ouviu falar sobre eles.

Por outro lado, temos as produções cult. Essas são os filmes que despertam uma legião de fãs, mas não são exatamente populares. Em sua maioria são filmes mais alternativos, que despertam atenção de um grupo mais cinéfilo, de pessoas verdadeiramente apaixonadas por cinema e que buscam algo diferente do comum.

Esses filmes fora da caixinha começam a ser muito comentados nesses círculos, podendo vir a furar essa bolha e se tornar muito populares – como foi o caso com ‘Pulp Fiction’, de Quentin Tarantino, por exemplo, que começou como cult de festivais e se tornou um dos longas mais populares do cinema.

Pensando nisso, abaixo iremos apresentar 10 filmes cult muito queridos pelos cinéfilos (e alguns pelo grande público também), que estão completando aniversário de 20 anos de estreia em 2024. Confira.

Sideways – Entre Umas e Outras

Se você gostou de ‘Os Rejeitados’, filme lançado recentemente nos cinemas, que concorre ao Oscar (mesmo que você não tenha ficado preso dentro do cinema), recomendamos muito que corra atrás de ‘Sideways’, do mesmo diretor. Protagonizado pelo mesmo Paul Giamatti, ele vive Miles, um sujeito que sai com o melhor amigo para a despedida de solteiro dele em uma viagem pelas vinícolas da Califórnia. No caminho eles conhecem duas mulheres e imprevistos hilários ocorrem. A sacada do diretor Alexander Payne, no entanto, são sempre as relações humanas.

O Operário

Você já viu o “camaleão” Christian Bale interpretando heróis no cinema como Batman e John Connor de ‘O Exterminador do Futuro’. Já o vimos inclusive acima do peso para ‘Trapaça’. Porém, um ano antes de Batman, Bale surgiu como um esqueleto humano neste perturbador thriller dramático. Ele vive um operário que não consegue dormir há um ano, e começa a duvidar de sua própria sanidade mental. É uma performance digna de Oscar, mas o ator foi esnobado sem sequer uma indicação da Academia.

Diários de Motocicleta

Muito querido aqui no Brasil em sua época de lançamento há 20 anos, esse longa chamou atenção em nosso país pois na direção temos nosso conterrâneo Walter Salles, de ‘Central do Brasil’. Coprodução entre EUA, Reino Unido, Alemanha, Chile, Peru, Argentina e França, o longa conta a trajetória da viagem de moto realizada pelo argentino Ernesto “Che” Guevara e seu amigo Alberto Granado, que lhe trouxe a vocação para ser médico. Gael García Bernal interpreta Che no filme, e o longa foi indicado para melhor roteiro adaptado e melhor canção – saindo vencedor do segundo.

A Queda! As Últimas Horas de Hitler

Outro filme que deu o que falar em sua época de lançamento, ‘A Queda’, como diz o título, apresenta os momentos finais do que é considerado o maior monstro da humanidade, o ditador nazista Adolf Hitler, interpretado brilhantemente pelo alemão Bruno Ganz. Essa é outra performance que merecia ter sido lembrada, mas que foi solenemente ignorada pelo Oscar. A proposta aqui é humanizar o máximo possível a figura do genocida que cometeu altos crimes de Guerra e promoveu o extermínio de uma raça inteira. O filme foi indicado na categoria de produção estrangeira.

Super Size Me – A Dieta do Palhaço

O que aconteceria se uma pessoa se alimentasse apenas comendo as refeições do McDonald’s durante um mês? Bem, não precisa ser um gênio para imaginar que isso não seria nada bom para a saúde de ninguém. E nem mesmo há 20 anos isso era muito mistério. Mas foi isso que o diretor e maluco de primeira Morgan Spurlock decidiu fazer em seu documentário ‘Super Size Me’ para provar um ponto. Deu o que falar na época. Sendo por efeito deste longa ou não, o McDonald’s adicionou produtos mais saudáveis em seu cardápio ao longo dessas duas décadas. E acredite, foi indicado ao Oscar de melhor documentário.

O Clã das Adagas Voadoras

O Tigre e o Dragão’ (2000), de Ang Lee, não apenas foi um fenômeno de bilheteria mundial, como também levou para casa 4 estatuetas do Oscar, incluindo filme estrangeiro. O filme foi lançado na esteira do boom de ‘Matrix’, que viu uma febre de artes marciais e efeitos práticos com cabos suspendendo atores em suas acrobacias tomar Hollywood de assalto, e se tornar influente até hoje. Assim, no início dos anos 2000 outras produções pegaram carona nesse sucesso. Uma das mais belas e celebradas foi ‘O Clã das Adagas Voadoras’, de Zhang Yimou, que contou com o protagonismo da jovem estrela de ‘O Tigre e o Dragão’, Zhang Ziyi, interpretando uma jovem dançarina cega no filme. O longa foi indicado ao Oscar, não na categoria de produção estrangeira, mas sim de melhor fotografia.

Mar Adentro

Por falar em filmes cult com o prestígio do Oscar que completam 20 anos em 2024, o espanhol ‘Mar Adentro’ possui a honra de ter levado para casa a estatueta de melhor produção estrangeira nos prêmios da Academia. Esse foi o filme que chamou atenção do mundo para o sempre ótimo Javier Bardem – mesmo que ele já tivesse trabalhado em outros longas cult em seu país de origem, como ‘Carne Trêmula’ de Pedro Almodóvar. Dirigido por Alejandro Amenábar (‘Os Outros’), essa é a biografia de Ramón Sampedro, que após sofrer um grave acidente e ficar paralisado do pescoço para baixo, lutou em uma campanha pelo direito de morrer, por 30 anos.

Maria Cheia de Graça

Outra produção cult muito comentada aqui no Brasil em sua época de lançamento, que tem a pompa do Oscar. O filme escreveu o nome da colombiana Catalina Sandino Moreno nos radares do cinema mundial. Na trama, ainda bem jovenzinha, aos 22 aninhos, Moreno vive Maria, uma moça pega em um dilema que pode ter consequências mortais. Grávida e desesperada por dinheiro para ajudar a família, ela se depara com o mundo das mulas que transportam drogas em seu próprio corpo nos aeroportos para outros países do mundo, ingerindo um número absurdo de cápsulas. Um filme enervante, que indicou Sandino ao Oscar.

Querido Frankie

Há 20 anos no cinema, muitos talentos eram revelados ao mundo. Antes de ficar conhecido e se tornar um astro graças a ‘300’, de Zack Snyder, o truculento Gerard Butler fazia um filme “bonitinho”, com esse romance dramático britânico, que foi exibido em Cannes. Durante toda a sua vida, Lizzy (Emily Mortimer) mentiu para seu filho, o pequeno Frankie (Jack McElhone), sobre a verdadeira identidade de seu pai. Chegando a uma certa idade de compreensão, o menino insiste em conhecer o progenitor, ao que a matriarca tem uma atitude desesperada: contrata um homem (Butler) para se passar pelo pai do garoto. Um filme muito tocante.

Hora de Voltar

Finalizando a lista com os filmes cult que completam 20 anos em 2024, essa comédia dramática marcou a estreia na direção com o pé direito de Zach Braff, então sucesso na sitcom nonsense ‘Scrubs’ (2001-2010). Braff decidiu fazer seu próprio filme independente, e fez um enorme sucesso no circuito indie de arte e em rodinhas cinéfilas, com seu teor romântico.

Sem dúvida ajudou o fato de ter tido lábia suficiente para arrebanhar uma certa Natalie Portman em papel de destaque no longa, no mesmo ano em a moça entregava sua primeira performance indicada ao Oscar em ‘Closer’. Na trama, Braff interpreta um sujeito retornando para sua cidade natal para o funeral de sua mãe, após ter ficado uma década afastado. Ele termina reencontrando antigas amizades e amores.

Protagonista de ‘Sexta-Feira 13’ revela que trabalhou como dublê em ‘Os Caça-Fantasmas’

Através de uma postagem em suas redes sociais, Adrianne King, que interpretou a protagonista Alice no clássico ‘Sexta-Feira 13‘, revelou que trabalhou como dublê em outro clássico dos anos 80, ‘Os Caça-Fantasmas‘.

“Eis um fato pouco conhecido: Eu fui contratada como dublê em ‘Os Caça-Fantasmas’ por duas semanas. Isso foi depois de ‘Sexta-Feira 1 e 2’. Eu precisava de dinheiro para manter o meu seguro de saúde e não estava interessada em trabalhos na frente das câmeras por motivos óbvios.”

Ela continua, “Meu amigo Tony Farentino me apresentou a Cliff Cudney, que era o coordenador de dublês no filme. Ele perguntou se eu já havia feito algum trabalho como dublê. Eu lembro de responder ‘não oficialmente… mas eu fiz minhas próprias cenas de ação em ‘Sexta-Feira 13′!’ Ele riu e disse ‘Está contratada! Você sobreviveu ao filme!’ E eu ganhei mais dinheiro em ‘Os Caça-Fantasmas’ do que todos os Sexta-Feira 13 que participei juntos.”

Quando King revela que não estava interessada em trabalhos na frente da câmera, ela se refere ao trauma que passou na época. Depois de estrelar ‘Sexta-Feira 13‘, a atriz foi perseguida por um lunático stalker, o que foi determinante para o seu afastamento das câmeras.

‘Annabelle 3’: Boneca assombra em nova imagem sinistra do terror; Confira!

O terror ‘Annabelle 3: De Volta para Casa‘ ganhou uma nova imagem.

Confira:

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Gary Dauberman (roteirista de ‘A Freira, ‘IT: A Coisa‘ e ‘Annabelle‘) dirige seu primeiro longa-metragem na franquia ‘Invocação do Mal‘, que já conquistou US$ 1.5 bilhão em bilheterias pelo mundo.

Determinados a impedir que Annabelle crie ainda mais caos, os demonólogos Ed e Lorraine Warren trazem a boneca possuída à sala de artefatos que fica trancada em sua casa, isolada em um local “seguro”, protegida por um vidro sagrado e com a benção de um padre. Porém, o que os espera é uma noite de horror, à medida que Annabelle desperta os espíritos malignos na sala, que voltam suas atenções a um novo alvo – a filha de 10 anos dos Warrens, Judy, e suas amigas.

Os atores Patrick Wilson e Vera Farmiga retornam ao Universo ‘Invocação do Mal‘, sendo esta a primeira aparição deles fora da franquia principal. O elenco ainda inclui McKenna Grace, Madison Iseman e Katie Sarife.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 27 de junho.

‘Ragnarok’: Série da Netflix sobre Mitologia Nórdica ganha novo teaser; Assista!

A Netflix divulgou o novo teaser de ‘Ragnarok‘, uma nova série original de seis episódios focada na Mitologia Nórdica.

Assista:

A trama acontece na pequena cidade fictícia de Edda, no meio do vasto e cativante campo da Noruega, e é um drama moderno sobre a chegada à idade adulta, ambientada numa escola do ensino médio e misturada à mitologia nórdica.

“É um prazer enorme estar envolvido na criação da nova série norueguesa para a Netflix. Acreditamos que os nórdicos têm a sua própria voz quando se trata de contar histórias, e gostaríamos de ajudar a provar isso com esta série, escrita por uma equipe nórdica com roteiristas da Noruega, Suécia e Dinamarca”, disse Adam Price, idealizador da série.

O elenco inclui David Stakston, Jonas Strand Gravli, Theresa Frostad Eggesbø, Herman Tømmeraas e Emma Bones.

Ragnarok’ será lançada exclusivamente na Netflix em 31 de Janeiro de 2020.

‘Lucifer’: Confira os HILÁRIOS erros de gravação da 4ª temporada!

A DC divulgou um novo vídeo hilário com os erros de gravação da 4ª temporada de ‘Lucifer‘.

Confira:

A produção do último episódio da 5ª temporada de ‘Lucifer‘ será retomada no dia 24 de setembro. As filmagens haviam sido interrompidas em março devido à pandemia de coronavírus.

Além disso, a produção da sexta (e última) temporada da série começará logo após o término das filmagens do quinto ciclo.

Criada por Tom Kapinos, a série gira em torno de Lucifer Morningstar (Tom Ellis), entediado e infeliz como o Senhor do Inferno. Ele renuncia seu trono e abandona seu reinado para tirar férias em Los Angeles, onde dá início a uma casa noturna com a ajuda de sua aliada demoníaca chamada Mazikeen. Depois que uma celebridade a quem Lucifer ajudou a alcançar a fama é assassinada, ele se envolve com a polícia de Los Angeles, onde começa a ajudar a Detetive Chloe Decker a resolver casos de homicídio e encontrar os responsáveis para que possa “puni-los”.

O elenco também conta com Lauren German, Kevin Alejandro, D.B. Woodside, Lesley-Ann Brandt, Scarlett Estevez, Rachael Harris e Aimee Garcia.

‘Velozes e Furiosos 9’: Novo vídeo destaca a eletrizante jornada do Dom; Confira!

A Universal Pictures divulgou um novo vídeo para promover a aguardada sequência ‘Velozes e Furiosos 9‘, destacando a emocionante jornada do Dom Toretto (Vin Diesel).

Confira:

Segundo o THR, o nono filme da franquia se tornou a maior abertura internacional do período da pandemia, com US$ 162.4 milhões arrecadados.

O filme teve uma estreia maior que ‘Godzilla vs Kong‘, que até então tinha conquistado o título com US$ 123 milhões.

Na China, o longa arrecadou US$ 135.6 milhões em seu primeiro final de semana, tornando-se a segunda maior estreia da Universal Pictures e da franquia no país.

Vale destacar que ‘Velozes e Furiosos 9‘ é o primeiro filme hollywoodiano desde ‘Vingadores: Ultimato‘ a estrear com mais de US$ 100 milhões na China.

Além disso, o forte desempenho da sequência nas bilheterias fez a franquia ultrapassar a marca dos US$ 6 bilhões em arrecadação global.

Lembrando que o filme será lançado nos cinemas nacionais em 22 de julho.

Confira as primeiras críticas do filme:

“Aqueles que já estão imersos na tradição da franquia irão apreciar o cuidado de ‘Velozes e Furiosos 9’ com os personagens secundários – incluindo alguns cujo retorno à narrativa certamente trará aplausos em cinemas lotados. Mas parte desse fan service acaba parecendo forçado. De qualquer forma, o filme nos dá a impressão de que a franquia já perdeu sua criatividade e singularidade.” – Screen Daily.

“Como no último filme de Lin, o decepcionante ‘Star Trek: Sem Fronteiras‘, o diretor adota uma abordagem de quantidade em no lugar da qualidade, tem mais ação, mais subtramas e muitos personagens na mistura. Mais do que qualquer filme precisa. Ainda assim, o ‘Velozes e Furiosos 9‘ deixa uma sensação de que faltou algo. A estratégia maximalista não dá espaço para que a trama desenvolva a relação entre Dom e seu irmão.” – The Hollywood Reporter.

“Às vezes, quando você menos espera, uma franquia de sucesso se transforma essencialmente em algo diferente. Com o tempo, ‘Missão Impossível‘ se tornou parecida com ‘007‘, e ‘Velozes e Furiosos‘ se tornou ‘Missão Impossível‘. Mas Velozes e Furiosos 9‘ não é construído em torno de uma missão emocionante. É construído em torno de Vin Diesel e John Cena vivenciando a angústia sobre o passado dos irmãos Toretto. O enredo da família ‘funciona’ (mesmo que você esteja ciente de como o personagem de Cena é mal escrito), mas não é suficente para sustentar o filme; é mais como uma desculpa. A verdade é esta franquia não precisava de mais ‘emoção’. – Variety.

“Este é, de longe, o maior, mais selvagem e desafiador da franquia Velozes e Furiosos‘ (uma cena no final com certeza vai fazer você ficar de boca aberta com a estúpida audácia de alguns personagens), a direção de [Justin] Lin e o roteiro de Daniel Casey é capaz de alavancar a ação a níveis ridiculamente satisfatórios e tudo isso é compensado quando nos profundamos no personagem de Dom, em um nível mais pessoal do que a franquia jamais conseguiu antes.” – IndieWire

“Para o público que deseja retornar aos cinemas em 2021 com um espetáculo grande, barulhento e empolgante, ‘Velozes e Furiosos 9‘ faz os carros andarem rápido, pularem alto e geralmente fazerem o impossível. É extremamente fantasioso, sim, mas também é ridiculamente estimulante se você precisar de um passatempo.” – The Wrap.

Assista ao trailer em versão dublada e legendada:

Dominic Toretto (Vin Diesel) sempre viveu a toda velocidade. Após a perda do melhor amigo e a descoberta do filho, ele reduziu o ritmo de vida, ao lado de Letty (Michelle Rodriguez). Mas não é fácil viver o presente quando o passado acelera em sua direção. E é o que acontece quando Dom reencontra seu irmão Jacob Toretto (John Cena), que é estimulado por Cypher (Charlize Theron) e Magdalene Shaw (Helen Mirren) a executar um plano de vingança. É hora de Dom reunir a irmã Mia (Jordana Brewster) e a família de fiéis amigos, como Roman (Tyrese Gibson), Tej (Ludacris) e Han (Sung Kang).

Dirigido por Justin Lin, o filme também conta com Finn Cole, Anna Sawai, Vinnie Bennett e Michael Rooker.

Demônio toca o terror no novo clipe de ‘Exorcismo Sagrado’; Assista!

Imagem Filmes divulgou o novo clipe legendado do terror ‘Exorcismo Sagrado‘, estrelado por Will Beinbrink (‘IT: A Coisa’).

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 10 de fevereiro.

O filme é dirigido por Alejandro Hidalgo.

Um padre americano que vive no México desafia ordens de seus superiores para realizar um ritual de exorcismo. No entanto, o demônio é forte demais para ser derrotado e consegue levar o padre a cometer um terrível sacrilégio. Dezoito anos depois, as consequências desse pecado voltam a assombrar Peter diariamente. Para salvar sua vida, ele vai precisar enfrentar novamente o demônio que conhece tão bem suas fraquezas em uma batalha ainda maior entre o bem e o mal.

Joseph MarcellMaría Gabriela de FaríaHector KotsifakisRaquel RojasAlfredo HerreraEloisa MaturenJuan Ignacio ArandaChristian Rummel completam o elenco.

‘A Múmia 4’: Brendan Fraser quer retornar em novo filme da franquia

Em entrevista ao Variety, Brendan Fraser revelou que adoraria retornar para um novo filme da franquia ‘A Múmia‘ – popular franquia iniciada em 1999, que rendeu três filmes e, recentemente, um reboot fracassado.

“Não sei como isso poderia funcionar, mas eu adoraria retornar [para um novo filme da franquia] se alguém apresentar o conceito certo.”

Ele completa, “É difícil dar continuidade [aos filmes originais]. O elemento que eles tinham, e eu não vi no reboot do Tom Cruise, é a diversão. Não havia diversão naquela versão da história. Foi apenas um filme sério. ‘A Múmia’ deveria ser uma aventura divertida, não apenas assustadora.”

Recentemente, rumores apontavam que a Universal Pictures estaria cogitando produzir um novo longa. Segundo o WeGotThisCovered, o usuário do Reddit u/LongJonSilver, conhecido por seus furos de reportagem no portal, o estúdio está preparando um novo live-action de ‘A Múmia‘.

A informação ainda foi corroborada pelo site The Midgard Times, que ainda salientou que o suposto projeto deve abordar a história de origem do vilão Imhotep.

Para reforçar ainda mais as especulações, o artista conceitual Jean-David Solon, que já trabalhou em filmes consagrados como ‘Doutor Estranho‘ e ‘Star Wars: Os Últimos Jedi‘, também compartilhou algumas artes conceituais de um projeto intitulado ‘Imhotep‘, em sua página oficial no site Artstation.

O material compartilhado ainda confirma que o possível filme teria uma estética do Egito Antigo.

Confira duas das artes e clique aqui para ver os demais materiais:

Você acha que a franquia merece um novo reboot?

POLÊMICA! Zachary Levi afirma que é “IDIOTA” não poder falar sobre seus trabalhos por causa da greve dos atores

Apesar da maioria dos artistas estarem unidos em apoio à greve dos atores da SAG-AFTRA, nem todos parecem estar de acordo. Além de Stephen Amell (‘Arrow’) ter criticado o ato, agora foi a vez do Zachary Levi (Shazam! Fúria dos Deuses) demonstrar sua insatisfação.

Em um evento recente, o artista declarou que ser “muito idiota” não poder falar sobre os seus trabalhos prévios por causa da greve dos atores.

“Eu não sou permitido falar sobre… Isso é muito idiota. Eu não posso falar sobre meus trabalhos. Não posso falar sobre filmes em que posso ter interpretado um super-herói. Não posso falar sobre séries em que eu posso ter interpretado um nerd que trabalha na Best Buy. Não posso falar sobre um filme animado em que eu vivi o príncipe mais fantástico da história. Não posso falar sobre nada disso.”

Anteriormente, Levi defendeu o filme ‘Shazam!: Fúria dos Deuses‘ das críticas negativas: “Como experiência, eu realmente gostei de fazer aquele filme e realmente gostei de interpretar esse papel. Não sei o que o futuro reserva para tudo isso porque, infelizmente, o segundo filme não foi tão bem recebido. Quero dizer, a pontuação do público ainda é muito boa, mas a pontuação da crítica foi, não sei, muito estranha e desconcertantemente baixa e as pessoas foram insanamente cruéis”, disse o ator.

O ator destacou que a sequência ainda é uma produção sólida e divertida. Ele reconhece que há pontos a serem melhorados, mas enfatizou que, no geral, o longa é uma obra agradável.

“Eu participei das coisas e, por mais que eu queira que sejam boas, sei que estão bem, sei que erraram muito. E não estou dizendo que ‘Shazam! Fúria dos Deuses’ é uma obra-prima perfeita de Orson Welles, é um bom filme. Quando eu assisti, normalmente fico superconsciente, e ainda fico, assisto alguma coisa e fico tipo: ‘Zach, sua postura é horrível’, e não consigo parar de me criticar. E eu me lembro de assistir à primeira exibição que vi de ‘Shazam! Fúria dos Deuses’ e fiquei tipo: ‘Fizemos um filme muito divertido!'”, revelou Levi.

Lembrando que ‘Shazam! Fúria dos Deuses‘ já está disponível na HBO Max.

O filme mostra o herói titular e seus irmãos lutando contra as Filhas de Atlas, que retornam em busca de seus poderes. Héspera e Kalypso estão atrás do herói acusando-o de ter roubado o poder de todos os deuses.

Relembre o trailer:

Mundialmente, o filme arrecadou apenas US$ 123 milhões e deve dar um prejuízo de mais de US$ 150 milhões.

Com orçamento de US$ 125 milhões e mais custos de marketing, o filme precisaria fazer no mínimo US$ 350 milhões para se pagar nas bilheterias.

O filme original foi aclamado pelos críticos (alcançando 90% de aprovação no site Rotten Tomatoes), além de ter faturado mais de 365 milhões de dólares nas bilheterias mundiais.

Confira o HILÁRIO trailer da 2ª temporada de ‘Die Hart’, série de comédia de ação com Kevin Hart

O Prime Video divulgou o trailer da 2ª temporada de ‘Die Hart‘, comédia de ação estrelada por Kevin Hart (‘Jumanji: Bem-Vindo à Selva’).

Nesta sequência, intitulada ‘Die Hart 2: Die Harter‘, Kevin Hart, agora o maior astro de ação do mundo, é vítima de uma trama de vingança maligna e deve contar com a ajuda de sua co-estrela favorita e de seu ansioso assistente se quiser sobreviver.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A nova temporada será lançada no streaming no dia 30 de maio.

Hart interpreta uma versão fictícia de si mesmo que está disposta a fazer de tudo para sair do estigma de sidekick dos filmes de comédia e tentar se tornar um herói de ação, aos moldes de Dwayne Johnson e Vin Diesel. Para isso, ele vai encarar uma escola nada ortodoxa, que visa colocar suas habilidades à prova, a fim de transformar sua carreira. No entanto, o treinamento para se tornar uma figura de ação será mais penoso do que ele imaginava.

O elenco ainda conta com John Travolta, Nathalie Emmanuel (‘Game of Thrones‘), Jean Reno e Josh Hartnet no elenco.

A produção foi criada por Tripper Clancy e Derek Kolstad (franquia ‘John Wick‘), com direção de Eric Appel (Brooklyn Nine-Nine).

Kate e Rooney Mara irão interpretar irmãs gêmeas em filme baseado em história REAL

De acordo com o Deadline, as irmãs da vida real Kate e Rooney Mara irão interpretar gêmeas em ‘Bucking Fastard‘, filme baseado em uma história verdadeira.

O projeto marcará a primeira vez que as irmãs trabalham juntas.

A trama irá explorar a história real das inseparáveis irmãs gêmeas Joan e Jean, que viveram à margem da sociedade.

Werner Herzog (‘Deserto em Fogo’) será responsável pela direção e roteiro.

Ariel Leon Isacovitch, Agnes Chu, Andrea Bucko e Emanuele Moretti servirão como produtores.

As filmagens estão programadas para meados de 2025, na Irlanda e Eslovênia.

Joan e Jean faziam parte do Gale Sisters, um grupo de quatro irmãs, formado por dois pares de gêmeas, que se destacaram no teatro e no cinema durante as décadas de 1920 e 1930. O grupo iniciou sua carreira no Vaudeville, apresentando-se em diversos locais dos Estados Unidos e realizando uma turnê pela Europa.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

2ª temporada de ‘Round 6: O Desafio’ estreia na Netflix; Confira o trailer!

Os quatro primeiros episódios da 2ª temporada de ‘Round 6: O Desafio‘ (Squid Game: The Challenge) já estão disponíveis no serviço de streaming da Netflix.

O reality show competitivo é inspirado na popular série ‘Round 6‘ (Squid Game).

Vale lembrar que os próximos quatro episódios serão lançados no dia 11 de novembro, enquanto o capítulo final chegará à plataforma apenas no dia 18 de novembro.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O programa recruta 456 jogadores para competirem por US$4.56 milhões ao participarem de jogos inspirados na série original – além de alguns novos –, com o objetivo de evitar a eliminação.

Felizmente, os perdedores não serão assassinados. Neste jogo, o pior destino será voltar para a casa de mãos vazias.

‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ arrecada US$ 927 milhões em estreia GLOBAL

Sucesso! A aguardada sequência ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia‘ arrecadou impressionantes US$ 927 milhões em seu primeiro final de semana nas bilheterias mundiais.

O valor representa a segunda maior estreia global da história do cinema, atrás apenas de ‘Vingadores: Ultimato‘ (US$1.2B).

Além disso, o novo filme da Marvel já se encontra no TOP 4 das maiores arrecadações do ano, atrás apenas de ‘Toy Story 5‘ (US$1.1B), ‘Michael‘ (US$1B) e ‘Super Mario Galaxy‘ (US$1B).

Internacionalmente, a produção arrecadou US$ 572 milhões através de 66 territórios.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com a China (US$121M; a maior abertura da Marvel pós-COVID), Reino Unido (US$49M; terceira maior abertura da história), México (US$38.3M; segunda maior abertura da história), Índia (US$31.8M; maior abertura de um filme hollywoodiano da história) e França (US$26.6M).

Nos EUA, o longa abriu com US$ 355 milhões – o que representa a segunda maior estreia doméstica da história, quase superando a abertura de ‘Vingadores: Ultimato‘ (US$357.1M). Com os números finais ainda a serem divulgados, alguns especialistas ainda acreditam na possibilidade do Amigão da Vizinhança assumir o primeiro lugar – considerando a pequena margem de diferença entre os dois títulos.

Com 90% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa recebeu uma nota A do público no CinemaScore – o que deve garantir à sequência uma excelente estabilidade nas telonas. Para termos de comparação, esta é a segunda melhor avaliação da história da franquia live-action, atrás apenas de ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ (A+).

Homem-Aranha: Um Novo Diajá está em exibição nos cinemas nacionais!

Quatro anos após os acontecimentos de Sem Volta Para Casa, Peter Parker agora é um adulto que vive completamente sozinho, tendo se apagado voluntariamente da vida — e das memórias — de todos que ama. Em uma Nova York que já não reconhece seu nome, ele se dedica integralmente ao combate ao crime, assumindo o papel de Homem-Aranha em tempo integral.

No entanto, à medida que as responsabilidades aumentam, a pressão constante desencadeia uma inesperada e perigosa evolução física, colocando sua própria existência em risco. Ao mesmo tempo, uma série de crimes com um padrão misterioso começa a emergir, dando origem a uma das ameaças mais poderosas e desafiadoras que ele já enfrentou.

Além de Tom Holland retornando como Peter Parker/Homem-Aranha, o elenco da sequência conta com Zendaya (MJ), Jacob Batalon (Ned Leeds), Jon Bernthal (Frank Castle/Justiceiro), Mark Ruffalo (Bruce Banner/Hulk), Michael Mando (Mac Gargan/Escorpião), Sadie Sink, Liza Colón-Zayas e Tramell Tillman.

Destin Daniel Cretton (Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis) dirige, substituindo o Jon Watts, que comandou os três filmes anteriores.