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TUDUM: Netflix vai anunciar novidades de 70 filmes e séries em evento mundial; Assista ao vídeo!

A Netflix acaba de anunciar o Tudum: Um evento mundial para fãs, que fez tanto sucesso no Brasil que se tornou mundial.

No dia 25 de setembro, as maiores estrelas e criadores de conteúdo de vários países, incluindo o Brasil, estarão juntos no palco virtual para contar novidades exclusivas de mais de 70 títulos. Será uma grande celebração dos melhores fãs do mundo!

Como assistir

A transmissão começa às 13h (horário de Brasília) pelos canais da Netflix no YouTube em todo o mundo – incluindo o Brasil, além do Twitter e Twitch.

Bônus: no mesmo dia, teremos um pré-show dedicado a conteúdos inéditos de anime a partir das 10h (horário de Brasília) no canal Netflix Anime.

O que vai rolar

Novidades sobre mais de 70 filmes e séries serão apresentadas no decorrer das três horas de evento – incluindo as novas temporadas de Stranger Things, Bridgerton e The Witcher, passando por La Casa De Papel e Cobra Kai, assim como os blockbusters Alerta Vermelho, Não Olhe para Cima, Resgate, Vingança & Castigo, The Old Guard e muito mais.

E o Brasil será representado! Maisa será a apresentadora do bloco Mais Brasil na Tela, exibindo com exclusividade as primeiras cenas das séries Maldivas e De Volta aos 15.

Os fãs vão curtir tudo em primeira mão: imagens exclusivas, teasers e trailer inéditos, além de muitas informações de bastidores que serão apresentadas durante os painéis. Confira a lista completa dos filmes e séries que aparecerão no evento:

Filme de AÇÃO com Scott Eastwood, Famke Janssen e Mel Gibson estreia em 1º LUGAR na Netflix

A Netflix lançou sem muito alarde um filme de ação e suspense que rapidamente se tornou o mais visto do catálogo.

Instinto Assassino‘ (Dangerous) traz em seu grandioso elenco os astros Scott Eastwood, Tyrese Gibson, Kevin Durand, Famke Janssen e Mel Gibson.

O ex-presidiário e sociopata Dylan Forrester (Scott Eastwood) está tentando discretamente cumprir sua liberdade condicional – com a ajuda de um suprimento constante de antidepressivos de seu excêntrico psiquiatra (Mel Gibson). Mas quando seu irmão morre em circunstâncias misteriosas, Dylan quebra a liberdade condicional e, com uma obstinada agente do FBI (Famke Janssen) em seu encalço, vai descobrir a verdade.

A produção conquistou apenas 26% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Assista ao trailer:

David Hackl dirige.

Disney+ pretende investir em conteúdo para MAIORES de 18 anos

A Disney sempre foi conhecida por promover experiências e conteúdo para toda a família, mas isso começou a mudar nos últimos anos, quando o estúdio iniciou uma campanha de aquisição sob o comando de Bob Iger.

Com sua participação majoritária no Hulu, a Disney financiou conteúdos como ‘Pam & TommyeThe Kardashians‘, programas desenvolvidos exclusivamente para adultos.

E o atual presidente do estúdio, Bob Chapek, pretende acentuar essa estratégia.

Em um novo artigo para o The Wall Street Journal, Chapek disse estar aberto à ideia de criar conteúdo adulto para a Disney+, se for algo que o público deseja.

“Quero respeitar o que esta companhia é. Mas, ao mesmo tempo, sei que podemos ser ainda mais ambiciosos sobre o que é a Disney a partir da opinião dos consumidores”, disse Chapek. “Se a base de consumidores tiver mais elasticidade, provavelmente deveríamos ouvir nosso público, o que significa que temos mais graus de liberdade do que pensávamos.”

Vale lembrar que a Disney+ foi criada com a prioridade de entregar conteúdos voltados para toda a família, mas vem adicionando títulos mais maduros nos últimos meses.

Entre eles, as séries da Marvel em parceria com a Netflix, os filmes do ‘Deadpool‘ e ‘Star Wars: Andor‘, que tem uma narrativa bem mais violenta que os demais títulos da saga criada por George Lucas.

Ainda assim, o único filme do Universo Cinematográfico da Marvel confirmado com classificação para maiores é Deadpool 3’, que está atualmente em fase de pré-produção.

Caso o filme faça o sucesso esperado, ele pode abrir as portas para um novo padrão de classificação indicativa nas adaptações da Marvel.

O que você acha da ideia?

Com estreia marcada para 08 de novembro de 2024, Deadpool 3‘ terá direção de Shawn Levy (‘Stranger Things’) e roteiro de Rhett Reese e Paul Wernick, que escreveram as duas primeiras aventuras do anti-herói.

O longa vai marcar mais uma colaboração entre Levy e Ryan Reynolds após ‘Free Guy: Assumindo o Controle‘ e ‘O Projeto Adam‘.

Além disso, a trama vai contar com o retorno de Hugh Jackman como Wolverine.

BEETLEJUICE ESTÁ DE VOLTA! Saiba QUANDO ‘Os Fantasmas Ainda Se Divertem’ chega aos cinemas

Já se passaram 36 anos, e mais uma vez o Beetlejuice está solto. ‘Os Fantasmas se Divertem 2‘ recebeu o título nacional ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem‘ e estreia no Brasil no dia 5 de Setembro.

Depois de reprisar o papel de Batman em ‘The Flash‘, Michael Keaton retorna para outro papel icônico na sequência de ‘Os Fantasmas se Divertem‘.

A Entertainment Weekly divulgou as primeiras imagens do filme.

Winona Ryder e Catherine O’Hara também reprisam seus papéis como Lydia e Delia Deetz, respectivamente, enquanto Jenna Ortega, interpreta a filha de Lydia, Astrid, e  Justin Theroux interpreta Rory.

Confira as fotos:

Ortega é a grande novidade na sequência, e sua atuação surpreendeu até mesmo Michael Keaton, intérprete do Bio-exorcista Besouro Suco.

Durante uma entrevista para o ET, o astro comentou sobre as cenas de Ortega e rendeu elogios à colega de elenco.

“Ah, cara, ela é boa, ela simplesmente entendeu sua personagem, sabe? Ela tem o tom. Ela apareceu e imediatamente soube o que fazer e simplesmente deu o seu melhor todos os dias. Ela é realmente especial.”

Keaton também confirmou que já viu uma versão preliminar da sequência e está esperançoso de o filme vai agradar aos fãs.

“É tão divertido e eu acabei de assistir uma versão não finalizada. Vou vê-lo novamente depois de alguns pequenos ajustes na sala de edição e digo com segurança que está ótimo.”

Anteriormente, Keaton participou do Jimmy Kimmel Live! e revelou que ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem‘  irá explorar o passado do Besouro Suco, trazendo detalhes sobre sua história de origem.

“A melhor coisa em interpretar o Beetlejuice é que eu nunca poderia declarar que o meu personagem não faria certa coisa. Ele é capaz de tudo, o que é muito divertido de se interpretar. Neste segundo filme, descobrimos um pouco mais sobre a sua história de origem, o que certamente irá surpreender a todos.”

Keaton já havia destacado que o novo filme irá investir em efeitos práticos, limitando o uso exagerado de CGI: “A primeira coisa que eu e o Tim Burton decidimos desde o começo é que, se fôssemos fazer uma continuação, não estávamos interessados em algo que tivesse muita tecnologia. Queríamos algo que parecesse antigo. É muito divertido ver alguém no canto realmente segurando algo para você e ver pessoas reais operando esses efeitos práticos, tentando aperfeiçoá-los.”

Ele completa, “Quando você tem a chance de fazer algo assim após ficar anos na frente de uma tela falsa gigante, fingindo que alguém estava atravessando o seu caminho, é muito divertido. [‘Os Fantasmas se Divertem 2’] foi a maior diversão que eu tive no set em um longo tempo.” 

Os Fantasmas se Divertem‘ (Beetlejuice) foi lançado em 1988 e mostra uma dupla de fantasmas super atrapalhados que tem a casa invadida por novaiorquinos sofisticados.

O novo filme trará de volta Michael Keaton no papel principal de Beetlejuice, juntamente com Winona Ryder como Lydia Deetz e Catherine O’Hara como Delia Deetz, ao lado de novos integrantes da franquia: Willem Dafoe, Justin Theroux e Monica Bellucci.

Tim Burton retorna à direção da sequência e tem dado indícios promissores sobre o projeto.

Henry Cavill e Margot Robbie em ‘007’? Fã-trailer INCRÍVEL viraliza com mais de 7 milhões de views

Um trailer feito por fã, que imagina Henry Cavill (‘O Homem de Aço’) como o novo James Bond ao lado de Margot Robbie (‘Barbie’), está bombando nas redes sociais.

Apesar de ser totalmente fictício, o vídeo intitulado ‘Bond 26 já acumula milhões de visualizações no YouTube.

O trailer fictício acumulou 7,4 milhões de visualizações, presumivelmente impulsionadas por uma variedade de fãs, alguns apreciando-o como um exercício de “e se”, enquanto outros foram enganados por sua autenticidade.

“Por favor, note que este vídeo é um trailer conceitual criado exclusivamente para fins artísticos e de entretenimento”, observa o criador KHStudio.

Incorporei meticulosamente vários efeitos, design de som, tecnologias de IA, análises de filmes e outros elementos para dar vida à minha visão. Seu objetivo é puramente artístico, visando entreter e envolver a comunidade do YouTube. Meu objetivo é mostrar minha criatividade e habilidades de contar histórias por meio deste trailer. Obrigado pelo seu apoio e vamos mergulhar no mundo da imaginação”.

O trailer ‘Bond 26 utiliza uma variedade de imagens de outros filmes estrelados pelo ator e manipuladas por inteligência artificial, apresentando Cavill como o novo Bond e Margot Robbie como uma Bond girl.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

 

Sebastian Stan negocia para se juntar a Scarlett Johansson e Robert Pattinson em ‘Batman: Parte II’

O astro Sebastian Stan, o Soldado Invernal da Marvel, pode estar a caminho de Gotham City. O ator indicado ao Oscar por ‘O Aprendiz‘ está em negociações para se juntar a Robert Pattinson em ‘Batman: Parte II‘, da DC Studios.

Não foi revelado seu papel na próxima aventura do Cavaleiro das Trevas, nem se ele será um adversário ou um aliado de Bruce Wayne.

A tão aguardada sequência do filme de super-herói, dirigida por Matt Reeves, deve começar a ser filmada no fim de abril para um lançamento nos cinemas em outubro de 2027 pela Warner Bros. ‘The Batman‘ estreou nos cinemas em março de 2022 e arrecadou US$ 772 milhões nas bilheterias mundiais.

Recentemente, Scarlett Johansson (‘Jurassic World: Recomeço’) se juntou ao elenco e  interpretará Gilda Gold, também conhecida como Gilda Dent. Como acontece com a maioria dos personagens da DC Comics, Gilda teve diversas interpretações ao longo dos anos, mas a mais famosa delas trouxe a personagem como a Assassina do Dia das Bruxas nas páginas de ‘Batmn: O Longo Dia das Bruxas’, série de quadrinho criada por Jeph LoebTim Sale.

Na tentativa de aliviar a carga de trabalho do marido, Gilda começou a assassinar criminosos de Gotham City. No entanto, suas ações levaram Harvey a ser atacado e se transformar no infame vilão Duas-Caras, tornando um dos maiores aliados do Batman em talvez o membro mais perverso de sua galeria de vilões.

‘The Batman: Parte II’: Matt Reeves comenta possível introdução de Robin na sequência

Além de assinar o roteiro, Matt Reeves também retornará à direção.

Robert Pattinson reprisará seu papel como o herói titular.

Roteiro de ‘Batman: Parte 2’ é tão secreto que foi enviado para Robert Pattinson em MALA com cadeado

O primeiro filme está disponível na HBO Max.

Após dois anos espreitando as ruas como Batman, Bruce Wayne se encontra nas profundezas mais sombrias de Gotham City. Com poucos aliados confiáveis, o vigilante solitário se estabelece como a personificação da vingança para a população.

Crítica | Homens de Coragem

Se quiser sobreviver e ser feliz, você precisa treinar, trabalhar e viver em equipe. Contando uma história real que ocorreu na segunda grande guerra, o ator e diretor mexicano Mario Van Peebles traz para as telonas um filme bastante água com açúcar, que possui apenas algumas boas partes e se prejudica com os excessos de clichês que obviamente atrapalham demais o andamento da história. Protagonizado pelo ator Nicolas Cage (um dos recordistas, ano pós ano, de atuações em filmes medianos para ruim), podemos dizer até que Nick dessa vez não atrapalha, Homens de Coragem (USS Indianapolis: Men of Courage) poderia ser um filme melhor do que é, tinha um bom potencial.

Na trama, baseada em fatos reais, ambientada durante a Segunda Guerra Mundial, por volta de meados de 1945, conhecemos o capitão da marinha Charles Butler McVay (Nicolas Cage), o grande comandante do imenso navio de guerra USS Indianapolis. Quando Mcvay recebe uma ordem irrecusável do alto comando da marinha norte americana, transportar componentes de uma bomba nuclear sem escolta, sua enorme tripulação acaba sendo um alvo fácil para os temidos submarinos japoneses no mar das Filipinas. E não acontece diferente, um torpedo japonês atinge em cheio o USS Indianapolis e toda a tripulação que sobrevive ao ataque precisará de muita força, sorte e coragem para esperar o resgate em um mar repleto de tubarões. Dos 1196 tripulantes do USS Indianapolis, 300 morreram no ataque e apenas 317 pessoas se salvaram.

Um dos pontos negativos da trama é a falta de profundidade dos personagens, principalmente de seu protagonista. A trama é um pouco acelerada e vários pontos passam sem muita explicação, o que dificulta o público a entender melhor o seu contexto histórico. O filme ganha contornos emocionantes quando passa a focar nas batalhas de pensamento que acontecem quando a tripulação, totalmente dividida, está em alto mar flutuando em boates minúsculos e com grande medo dos ataques dos tubarões. O filme cresce nesse momento.

A honra é, objetivamente, a opinião dos outros acerca do nosso valor, e, subjetivamente, o nosso medo dessa opinião. Seguindo na linha desse pensamento do filósofo alemão Arthur Schopenhauer, o longa metragem em questão acaba mostrando um paralelo sobre a honra bem definido no encontro final entre o militar japonês que abateu o grande navio norte americano e o capitão McVay já na corte jurídica imposta para analisar o conflito durante a guerra. De longe a parte mais profunda e bem definida da trama.

Sem previsão de estreia nos cinemas brasileiros, fato que deve ser muito difícil de acontecer, Homens de Coragem (USS Indianapolis: Men of Courage) possui seus méritos mas no final das contas, e comparando com outras grandes obras do gênero, acaba sendo mais um filme que será esquecido, rapidamente, sobre a Segunda Guerra Mundial.

Freudflix! 10 filmes para analisar até a pipoca!

Muitas obras conseguem quebrar camadas nos levando para uma ampla análise de personagens e situações. Quando pensamos no porquê de ações chocantes, ou mesmo as decisões do presente que refletem o passado, com o inconsciente se tornando um elemento chave para compreensão, sempre pensamos num dos nomes mais famosos da psicologia: Freud. Para você que gosta de filmes reflexivos, segue abaixo uma lista para conferir:

 

Número Desconhecido: Catfishing na Escola (Netflix)

Numa pequena cidade dos Estados Unidos, um fato chocou a população: um jovem casal de namorados começou a receber mensagens violentas durante meses. Sem soluções por parte da direção da escola, a polícia foi acionada e, após uma busca incansável, descobriu a chocante identidade da pessoa por trás das mensagens.

 

A Última Showgirl (HBO MAX)

Shelly (Pamela Anderson) é uma dançarina de um antigo show em Las Vegas e integra o elenco do espetáculo há muitas décadas. Ao receber a notícia que a atração será encerrada, começa a entrar em conflito com as escolhas que fez até então. Enquanto busca alguma saída para se reinventar profissionalmente, sua filha reaparece em sua vida.

 

Redención

Escrito e dirigido por Miguel Barreda-Delgado, o filme nos conduz à tragédia por meio da rotina de um humilde vendedor de sanduíches, casado com uma enfermeira. Devotos fervorosos, o casal leva uma vida simples, pautada pela fé, até que tudo começa a desmoronar com a chegada de uma jovem grávida, que vive com a tia surda. O que parece ser um gesto de acolhimento logo revela seu lado sombrio: a jovem foi, na verdade, violentada pelo próprio trabalhador que agora a abriga — ponto de virada que acende os conflitos centrais da trama.

 

Entre Dois Mundos

Dirigido pelo cineasta francês Emmanuel Carrère e baseado no livro de não-ficção Le Quai de Ouistreham, da jornalista Florence Aubenas, o filme constrói-se gradualmente a partir das descobertas de uma escritora que se envolve de forma íntima em uma investigação sobre as condições de trabalho no norte da França. Aos poucos somos apresentados as dificuldades enfrentadas por trabalhadores precarizados — também, a escassez de oportunidades, a exploração da força trabalhista de classe baixa. Logo, o cenário se amplia, com reflexões além de uma França atual, se expandindo para um recorte geral europeu.

 

Casamento Letal nos EUA (Netflix)

Uma ligação durante a madrugada para um serviço de emergência da Carolina do Norte seria o início de uma história cheia de variáveis que colocaria a polícia de frente com as possíveis verdades de um fato que num primeiro momento parecia ser uma ação em legítima defesa. Dirigido por Jessica Burgess e Jenny Popplewell, Casamento Letal nos EUA, impactante documentário True Crime que chegou na NETFLIX, nos leva – a partir de vários pontos de vistas – para uma disputa por narrativas.

 

À Altura (Netflix)

Os duelos que dizem muito sobre si mesmo. Buscando envolver o público com uma rivalidade acirrada entre um professor e seu aprendiz, profissionais de um jogo de tabuleiro abstrato e considerado o mais antigo jogado até o presente, o longa-metragem sul-coreano À Altura consegue criar um universo fascinante de reflexões captando paralelos das emoções que encontram interseções sobre a disciplina e lapsos morais. Escrito e dirigido por Kim Hyeong-ju esse projeto, que chegou na NETFLIX em 2025, é um grande achado em meio a tantas ofertas pelos streamings.

 

Quando a Luz Arrebenta

Filme de abertura da Mostra Um Certo Olhar na última edição do Festival de Cannes, o longa-metragem islandês Quando a Luz Arrebenta consegue em um curto ciclo, projetando seu clímax para o luto solitário, dilacerar a dor que sufoca com vários respiros para as reflexões. Escrito e dirigido pelo excelente cineasta islandês Rúnar Rúnarsson – de Vulcão e outros belos trabalhos – somos atraídos a cada minuto de projeção pelas estradas conturbadas de uma protagonista de frente com o caos emocional provocado por uma fatalidade.

 

Dreams (Reserva Imovision)

Johanne (Ella Øverbye) é uma jovem estudante do ensino médio que após a chegada da nova professora de francês Johanna (Selome Emnetu) começa a desenvolver uma intensa paixão por ela. Buscando uma solução para entender melhor toda essa bomba de emoções que está vivendo, resolve escrever todos seus sentimentos e experiências em um diário. Até que um dia convida sua avó Karin (Anne Marit Jacobsen) e sua mãe Kristin (Ane Dahl Torp) para ler todas as páginas desse amor proibido, causando um choque entre as três gerações.

 

O Príncipe das Mares (HBO MAX)

Indicado para sete Oscars, o longa-metragem estrelado e dirigido por Barbra Streisand nos leva até a história de Tom (Nick Nolte) um treinador de futebol americano desempregado que vive com a esposa e as três filhas numa casa de frente pro mar. Quando sua irmã tenta se suicidar, ele embarca para Nova York e lá acaba conhecendo a psiquiatra dela, Susan Lowenstein (Barbra Streisand), com quem descobre mais sobre si mesmo e vive um intenso amor.

 

O Homem dos Sonhos (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Na trama, conhecemos Paul (Nicolas Cage), um infeliz professor universitário, especialista em biologia do desenvolvimento, que um dia começa a aparecer nos sonhos de milhares de pessoas e logo viralizando após um artigo ser publicado. A peculiar situação mexe com toda sua controlada rotina e a de sua família, o fazendo ir do céu ao inferno, primeiro como um sonho, depois com a chegada dos reflexos dos pesadelos.

Fase Vermelha | Ótimos Lançamentos da Amazon Prime Video para conferir em casa

Cinemas fechados mais uma vez. Por uma boa razão. O Brasil entra agora numa fase alarmante durante a pandemia. Enquanto você fica em casa em segurança, saindo apenas para o essencial – temos certeza disso -, fazemos por aqui nossa parte dando dicas do que assistir durante esta nova reclusão. E continuando com nossa série de matérias, agora vamos com os lançamentos da plataforma de streaming azulzinha, que dá uma canseira nas rivais: a Amazon Prime Video – que tem surpreendido com o número cada vez maior de lançamentos de qualidade. Aqui, visamos reunir alguns dos mais recentes e mais chamativos produtos da casa, mesclando prestígio de prêmios com longas que são a mais pura diversão e entretenimento. Como sempre, essa é uma grande oportunidade de assistir pela primeira vez ou revisitar grandes filmes. Confira.

Um Príncipe em Nova York 2

Não tem como começar de outra forma. O maior lançamento do ano na Amazon Prime Video chegou bem no início de 2021, após nada menos que 33 anos de espera desde o clássico cômico absoluto Um Príncipe em Nova York (1988). Após ter recuperado a boa forma em Meu Nome é Domelite (2019), da rival Netflix, Eddie Murphy segue em paz com o sucesso. Neste início de ano só se fala neste filme. Na trama, o príncipe Akeem (Murphy) se torna rei e descobre ter um herdeiro em Nova York.

Uma Noite em Miami

A Amazon segue como a maior rival da Netflix quando pensamos em plataformas de streaming de qualidade, especialmente em matéria de produções próprias. Aqui temos um dos lançamentos de maior prestígio da temporada. Baseado na peça escrita por Kemp Powers, o filme traz o primeiro esforço atrás das câmeras como diretora da atriz vencedora do Oscar Regina King. Indicado para 3 prêmio no Globo de Ouro e podendo chegar até o Oscar, o longa é um relato ficcional do encontro real entre lendárias figuras afrodescendentes (Muhammad Ali, Malclom X, Sam Cooke e Jim Brown) numa noite em 1964 a fim de discutir seus papeis na sociedade da época. Imperdível.

O Som do Silêncio

Outro filme elogiadíssimo da plataforma azulzinha, e mais uma produção própria, O Som do Silêncio traz um tour de force do protagonista Riz Ahmed (O Abutre) na melhor atuação de sua carreira. Não por menos o ator descolou uma indicação no Globo de Ouro e pode vir a chegar até o Oscar. Na trama, com muito fundo musical, Ahmed (virado no Jiraya, musculoso, tatuado e loiro) interpreta um baterista de rock pesado, cuja vida começa a virar do avesso uma vez que ele descobre que está começando a perder a audição. Desesperador.

Rogue

Essa é para você que sempre sonhou em ver a musa Megan Fox num embate mortal com leões famintos caçadores de homens. Afastada dos holofotes, Fox ensaia seu retorno com esta produção tensa, que mistura ação, suspense e terror. Tentando mirar em filmes como A Sombra e a Escuridão (1996), na trama a atriz interpreta a líder de esquadrão de soldados numa missão contra rebeldes na África. Além do confronto armado, seu time precisará enfrentar a surpresa da fauna local, na forma de leões assassinos.

Destruição Final – O Último Refúgio

A Terra está ameaçada de novo! E não me refiro aos estarrecedores acontecimentos de nossa vida real, mas sim ao mais novo filme catástrofe da temporada, que tem tudo para agradar os aficionados. Para termos uma ideia, este filme tem quase 80% de aprovação da imprensa especializada, o que é praticamente a aprovação máxima em se tratando do gênero. Quem protagoniza é Gerard Butler, que já havia arriscado no gênero com Tempestade – Planeta em Fúria (2017), um filme bem menos apreciado que este. Coprotagonizando ao lado de Butler temos a carioca Morena Baccarin (Deadpool) e os dois vivem pais de família tentando sobreviver a um cataclisma global.

I’m Your Woman

Nesta sexta indicação temos a prata da casa na Amazon, Rachel Brosnahan (da série Maravilhosa Sra. Maisel) protagonizando e recebendo inúmeros elogios por sua performance. Passado na década de 1970, escrito e dirigido pela cineasta Julia Hart, este é um suspense bem feminino. Brosnahan vive uma jovem mulher desesperada, casada com um criminoso, precisando fugir com seu bebê e começar vida nova após seu marido ter traído os comparsas. O filme tem 81% de aprovação dos críticos.

Justiça Brutal

Bem, ao menos este é o título que aparece na plataforma. Também conhecido como Na Sombra da Lei, talvez seja mais fácil reconhece-lo por seu título original: Dragged Across Concrete (na tradução livre: arrastado pelo concreto). O nome original aliás resume bem o teor deste filme de ação policial barra-pesada, do mesmo diretor dos viscerais Rastro de Maldade (2015) e Confronto no Pavilhão 99 (2017), S. Craig Zahler. O astro Mel Gibson havia sido cancelado antes dos cancelamentos existirem, mas aqui ele dá continuidade à tentativa de reestruturar sua carreira. Ele protagoniza ao lado de Vince Vaughn como dois policiais linha-dura em busca de sua justiça pessoal. O filme também tem quase 80% de aprovação dos críticos.

Adeus, Professor

Esse filme também é conhecido por seu título original O Professor (The Professor). E por falar em atores cancelados… bem, temos o mais recente trabalho de Johnny Depp. Depois do tumultuado relacionamento com a atriz Amber Heard, que foi parar nos tribunais, já nem sabemos o que pensar sobre o astro, que já foi cancelado e descancelado mais vezes do que podemos contar. Aqui, no entanto, ele interpreta um professor que se descobre doente terminal e começa a viver de uma forma de uma forma despreocupada e repleta de excessos, como bebida, cigarros e honestidade sem dar a mínima para o que os outros pensam.

O Mistério de Silver Lake

Sabe quando dizemos para ficar de olho em certo ator, atriz ou realizador. Bem, nem sempre o próximo trabalho de um artista que fez muito sucesso em seu filme de estreia é tão especial quanto o primeiro. O cineasta David Robert Mitchell já havia chamado atenção na cena indie com seu filme de estreia, The Myth of the American Sleepover (2010), mas foi seu trabalho seguinte, o terror de primeira Corrente do Mal (2014) que iria colocar o nome do diretor no topo. Com mais grana e mais ambição seu filme seguinte foi este O Mistério de Silver Lake, protagonizado por Andrew Garfield, sobre um rapaz investigando o desaparecimento de uma mulher misteriosa. Apesar de interessante, passou por baixo dos radares. Agora estreando na Amazon, vale dar uma nova chance.

Bliss – Em Busca da Felicidade

Escrito e dirigido por Mike Cahill, especializado em ficções científicas dramáticas e existencialistas, seu mais recente trabalho segue na mesma linha, porém, com ambições maiores. Utilizando da teoria da conspiração de que nosso mundo é apenas um imenso simulacro, como visto nos famosos Cidade das Sombras (1998) e Matrix (1999), o longa traz o encontro romântico entre os personagens de Owen Wilson e da mexicana Salma Hayek. Ela, uma mulher que vive nas ruas, está convencida que nossa realidade é uma simulação de computadores.

Bônus: Nós

O segundo filme como diretor de Jordan Peele, após o indicado ao Oscar Corra! (2017), este Nós (2019) fez enorme sucesso e deu o que falar em seu lançamento nos cinemas. E agora chega à plataforma da Amazon. Além de todos os seus inúmeros atrativos, esta segunda obra serviu para cimentar o nome de Peele como o grande realizador do gênero terror da atualidade. Seus filmes são verdadeiros eventos e trazem como foco questões raciais e sociais, o que é todo o diferencial. Aqui, uma família negra, encabeçada pela matriarca Lupita Nyong’o, em viagem de férias numa cidade praiana irá se deparar com uma realidade verdadeiramente aterradora e aprender muito sobre eles mesmos. Nós, obviamente, marca impressionantes 93% de aprovação dos críticos.

 

‘Vingadores: Guerra Infinita’: Ator revela o motivo da batalha se passar em Wakanda

Kevin Fiege já confirmou recentemente que o terceiro ato do filme se passa em Wakanda, mas não chegou a revelar os motivos do local da batalha. Chadwick Boseman, o próprio Rei T’Challa, falou sobre a escolha da locação.

“Você tem um problema mundial com o Thanos, um problema que afeta todo mundo. Então, Wakanda é o palco mundial, e nós obviamente avançamos de um modo de forma que podemos ajudar a situação, é isso que está acontecendo aqui.”

Aparentemente, as decisões tomadas no final de ‘Pantera Negra‘ irão repercutir diretamente no próximo filme do Universo Compartilhado da Marvel, mostrando uma Wakanda mais aberta e como uma linha de frente na proteção do Planeta Terra.

Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas em 26 Abril de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 02 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

‘Vingadores: Guerra Infinita’ mostrará a dor e sacrifício dos heróis, diz diretor

‘WiFi Ralph’ e ‘Creed II’ dominam as bilheterias; ‘Robin Hood’ fracassa!

Foi um final de semana concorrido nas bilheterias dos EUA! ‘WiFi Ralph‘ estreou em primeiro lugar e detonou a competição com gigantescos US$ 84.4 milhões – a segunda maior estreia da história do cinema no feriado de ação de graças. A animação só perdeu para o fenômeno ‘Frozen‘ (US$ 93.5).

Em segundo lugar, está a sequência ‘Creed II‘, que arrecadou ótimos US$ 55.8 milhões.

A competição pelo terceiro lugar foi acirrada, mas ‘Animais Fantásticos 2‘ (US$ 42.9) acabou levando a melhor de ‘O Grinch‘ (US$ 42) com uma diferença de menos de um milhão.

Fechando o TOP 5, ‘Bohemian Rhapsody‘ se beneficiou do feriado e soma mais US$ 19.3 ao seu montante.

A nova versão de ‘Robin Hood‘ fracassou nas bilheterias, estreando em sétimo lugar – perdendo até mesmo para a comédia ‘De Repente uma Família‘ –, com apenas US$ 14.2 milhões. Com um orçamento estimado em US$ 100 milhões, e uma aprovação de 11% no Rotten Tomatoes, o filme já pode ser considerado um dos maiores fracassos do ano.

 

‘Cara Gente Branca’: Trailer da 3ª temporada promete grandes mudanças; Assista!

A Netflix divulgou o trailer completo da 3ª temporada de ‘Cara Gente Branca‘ (Dear White People).

Confira:

Criada por Justin Simien, a série é baseada no filme homônimo lançado em 2014.

A trama segue um grupo diverso de estudantes negros que tem que enfrentar diversos tipos de preconceito, e mais explicitamente o racismo, em uma universidade estadunidense de elite que é majoritariamente dominada por pessoas brancas.

O elenco inclui Logan Browning, Brandon P Bell, DeRon Horton, Antoinette Robertson, John Patrick Amedori, Ashley Blaine Featherson e Giancarlo Esposito.

A terceira temporada será lançada na plataforma no dia 2 de agosto.

‘In the Dark’: Murphy se mete em novos problemas no trailer da 2ª temporada; Assista!

A CW divulgou trailer completo da 2ª temporada de ‘In the Dark‘.

Confira:

A emissora confirmou que o próximo ano irá estrear no dia 16 de abril.

A trama segue uma deficiente visual que é a única “testemunha” do assassinato de sua amiga traficante. Depois que a polícia descarta sua história, ela sai com seu cachorro, Pretzel, para encontrar o assassino, enquanto também gerencia sua vida amorosa e o trabalho que ela odeia na escola de cães-guia de propriedade de seus pais superprotetores.

O elenco inclui Perry Mattfeld, Brooke Markh, Keston John e Casey Deidrick.

‘Pivoting’: Maggie Q estrelará nova série de comédia da FOX

De acordo com o Deadline, Maggie Q (‘Nikita‘) vai estrelar a nova série de comédia da FOX, intitulada ‘Pivoting‘.

Maggie Q interpretará Sarah, um médica que se divorciou de sua esposa após ter sido traída, abandonando a medicina para trabalhar em um mercado.

O elenco ainda contará com Ginnifer Goodwin (‘Once Upon a Time‘) e Eliza Coupe (‘Future Man‘).

Goodwin irá interpretar Jodie, uma mãe que tenta ignorar seu marido tendo um caso com seu treinador. Coupe será Amy, produtora de um programa culinário, que tenta passar mais tempo com seus filhos, apesar de achá-los cansativos.

A trama seguirá três mulheres após a morte de uma amiga de infância. Enfrentando a realidade do quanto a vida é curta, elas fazem tentativas desesperadas para encontrar a felicidade, com decisões impulsivas e arriscadas, provando que nunca é tarde demais para estragar sua vida.

A comédia foi escrita por Liz Astrof (‘2 Broke Girls‘).

Ainda não há previsão para o lançamento da série.

‘Dia dos Mortos’: Série ganha cartaz e data de estreia; Confira o trailer legendado!

O SyFy finalmente anunciou quando a série ‘Dia dos Mortos‘ (Day of the Dead), baseada no clássico de George A. Romero, será lançada.

A produção irá estrear oficialmente no dia 15 de outubro.

Confira o novo cartaz e trailer legendado:

Anteriormente, o diretor Steven Kostanski, que comandou os quatro primeiros episódios da série, havia revelado que a produção terá conexão com o longa original de Romero.

“Eu dirigi os quatro primeiros episódios da série e terminei as filmagens em dezembro. A primeira temporada terá 10 episódios e terá conexão com o filme original. Infelizmente, não posso dar muitos detalhes. Não posso dizer nada.”

Ele continua, “A produção teve um baixo orçamento, mas eu me diverti muito durante as filmagens. Conseguimos a Masters FX para fazer mais uma vez os efeitos práticos dos zumbis. Então posso dizer que, no mínimo, os zumbis estarão super legais. É uma série muita estranha e interessante, e acho que não é o que as pessoas estão esperando. Eu me diverti muito fazendo e realmente usei todas as técnicas com o baixo orçamento para dirigi-la. Foi mais um caso de premissa ambiciosa com poucos recursos. E acho que isso rendeu muita criatividade da equipe.”

Jed ElinoffScott Thomas são os showrunners da série.

“A trama segue a intensa história de seis estranhos tentando sobreviver ao primeiro dia de uma invasão de zumbis nos subúrbios dos EUA. Eles terão que trabalhar juntos para aumentarem suas chances, enquanto os mortos tentam despedaçá-los.”

O elenco conta com Keenan Tracey (‘Bates Motel’)Daniel Doheny (‘Alex Strangelove’)Natalie Malaika (‘Fratura’)Morgan Holmstrom e Kristy Dinsmore (‘Vikings’).

DAY OF THE DEAD — Episode 101 — Pictured: Natalie Malaika as Lauren Howell — (Photo by: DOTD S1 Productions/SYFY)
DAY OF THE DEAD — Episode 101 — Pictured: Zombies — (Photo by: DOTD S1 Productions/SYFY)
DAY OF THE DEAD — Episode 101 — Pictured: Keenan Tracey as Cam McDermott — (Photo by: DOTD S1 Productions/SYFY)
DAY OF THE DEAD — Episode 101 — Pictured: (l-r) Daniel Doheny as Luke Bowman, Keenan Tracey as Cam McDermott — (Photo by: DOTD S1 Productions/SYFY)
DAY OF THE DEAD — Episode 101 — Pictured: Zombie — (Photo by: DOTD S1 Productions/SYFY)

Primeiras cenas do terror sobre ‘Drácula’ são exibidas no CinemaCon; Confira as reações!

Durante o CinemaCon, a Universal Pictures surpreendeu a todos ao apresentar as primeiras cenas do terror ‘The Last Voyage of the Demeter‘, que terá o lendário Drácula como antagonista.

Os críticos parecem ter gostado do material, declarando que as cenas são assustadoras.

Confira as reações:

“Não gostei muito de ‘Histórias Assustadoras para Contar no Escuro’, mas ‘The Last Voyage of Demeter’ parece bem melhor. As cenas mostradas no CinemaCon são promissoras.”

“‘The Last Voyage of the Demeter’ parece assustador! Como se o mar revolto não fosse sinistro o suficiente…”

“Uma nova versão de ‘Drácula’ foi mostrada. Parece bem legal. A história se passa no mar.”

André Øvredal, de ‘A Autópsia‘ e ‘Histórias Assustadoras para Contar no Escuro‘, será responsável pela direção.

Javier Botet (‘REC’) interpretará o icônico vilão Drácula. O elenco ainda contará com David Dastmalchian (‘O Esquadrão Suicida’), Liam Cunningham (‘Game of Thrones’), Aisling Franciosi (‘The Nightingale’) e Corey Hawkins (‘The Walking Dead’).

A versão mais recente do roteiro foi escrita por Zak Olkewicz (‘Bullet Train‘).

Demeter é o nome do navio que transportava o Drácula da Transilvânia para Londres no livro de Bram Stoker.

O roteiro originalmente foi escrito em 2002, por Bragi Schut (‘Caça às Bruxas‘), e já está sendo desenvolvido há anos – com o envolvimento de diversos diretores com o passar do tempo.

A trama gira em torno da viagem do navio que está transportando o Drácula, na qual a tripulação começa a ser brutalmente assassinada.

A Amblin Partners está desenvolvendo a produção.

‘Gato de Botas 2’ já arrecadou quase US$ 300 milhões mundialmente

Sucesso! A aclamada animação ‘Gato de Botas 2: O Último Pedido‘ já arrecadou quase US$ 300 milhões nas bilheterias mundiais.

O longa tem se beneficiado de uma ótima estabilidade nas telonas. No último final de semana, a produção sofreu uma queda de apenas 20% no mercado doméstico e 19% internacionalmente.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 126.4 milhões. No mercado internacional, foram US$ 171 milhões.

Ao total, a produção já soma US$ 297.5 milhões mundialmente.

De acordo com o Deadline, a animação, que conquistou impressionantes 95% de aprovação no críticos no Rotten Tomatoes, está registrando uma performance internacional 39% acima de ‘Sing 2‘, que fechou sua passagem pelos cinemas globais com US$ 407.5 milhões.

Crítica | O Gato de Botas 2: O Último Desejo: Aguardada sequência emociona adultos e crianças

O longa traz novamente às telonas o felino mais amado do planeta e mostra que ele está de volta para o que pode ser a sua última aventura. ‘Gato de Botas 2: O Último Pedido‘ narra uma jornada épica pela Floresta Negra para encontrar a mítica Estrela dos Desejos e restaurar suas nove vidas perdidas. No filme, o Gato de Botas conta com apenas uma vida restante e ele terá de pedir ajuda à sua ex-parceira e inimiga, a cativante Kitty Pata Mansa, para continuar vivo.

O time de estrelas que compõem elenco de dublagem nacional conta com Alexandre Moreno, dublador oficial do Gato de Botas desde o primeiro filme; Miriam Ficher, que dá voz a Kitty Pata Mansa; Marcos Veras como o cão Perrito; Giovanna Ewbank que dá voz Cachinhos Dourados e Sérgio Malheiros como Bebê Urso.

 

Jovem busca o homem dos seus SONHOS no trailer de ‘Se Fosse Amor’; Confira dublado e legendado!

A A2 Filmes divulgou o primeiro trailer da comédia romântica ‘Se Fosse Amor‘.

Confira, dublado e legendado:

Jamel Aattache é responsável pela direção.

Mia é uma moça teimosa de trinta e poucos anos, que decide abrir sua própria floricultura. Sua intuição lhe diz que o amor de sua vida não demorará a chegar e ela literalmente conhece o homem dos seus sonhos. Ela faz tudo o que pode para que sua loja seja um sucesso e para garantir que o homem dos seus sonhos também se torne o homem da sua vida. Mas, e se, de repente, você sentir frio na barriga da pessoa que está bem na sua frente?

O elenco conta com Sigrid ten Napel, Steef de Bot, Tarikh Janssen, Loes Luca, Victoria Koblenko, Ruurt de Maesschalck, Toprak Yalciner, Henriëtte Tol, Bart Klever, Javier Guzman e Rian Gerritsen.

Rene Molenaar e Chantal van Gastel assinam o roteiro.

Halle Berry retornaria em SEQUÊNCIA de ‘Mulher-Gato’? Atriz responde!

Em entrevista ao The Tonight Show, Halle Berry (‘Chamada de Emergência’) foi questionada se gostaria de retornar em uma possível sequência de ‘Mulher-Gato‘.

O longa, que foi massacrado na época de seu lançamento – e acabou rendendo à atriz um Framboesa de Ouro –, voltou a ganhar popularidade recentemente, despertando apreciação em uma nova leva de espectadores.

“Talvez [eu retornaria], se eu pudesse dirigir [a sequência],” declarou a atriz.

Berry ainda refletiu sobre as reações positivas que o longa tem despertado nos últimos anos: “Estou feliz que a nova geração está redescobrindo este filme. E eles estão amando. Eu me sinto vingada porque atualmente eles estão dizendo que é um filme legal.”

Anteriormente, a atriz havia revelado por que não retornou como a icônica mutante Tempestade no fenômeno ‘Deadpool e Wolverine‘, que recentemente ultrapassou a marca histórica de US$ 1 bilhão mundialmente.

A atriz confirmou que chegou a ser abordada pela Blake Lively, esposa do Ryan Reynolds, sobre um possível retorno – mas nunca chegou a ser oficialmente convidada para participar da produção.

“Blake Lively chegou a me perguntar uma vez se eu aceitaria retornar [como a Tempestade em ‘Deadpool & Wolverine’]. Eu encontrei com ela durante um desfile de moda do Marc Jacobs – e ela disse: ‘Você aceitaria retornar como a Tempestade no filme do meu marido?’. Eu disse que sim, mas [o Ryan Reynolds] nunca chegou a me perguntar.”

Vale lembrar que o longa segue em exibição nos cinemas nacionais!

Confira nossa entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

Brad Pitt busca redenção nas pistas no trailer DUBLADO de ‘F1’; Confira!

A Warner Bros. divulgou o trailer dublado de ‘F1‘, drama estrelado pelo vencedor do Oscar Brad Pitt.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 26 de junho.

Joseph Kosinski, de ‘Top Gun: Maverick‘, é responsável pela direção.

Apelidado de “o maior que nunca existiu”, Sonny Hayes (Pitt) foi o fenômeno mais promissor da FÓRMULA 1 da década de 1990, até fracassar de maneira espetacular. Trinta anos depois, vive do trabalho como piloto nômade de aluguel, até que é contactado pelo seu ex-companheiro de equipe Ruben Cervantes (Javier Bardem), dono de uma equipe de FÓRMULA 1 em dificuldade e à beira do colapso.

Ruben convence Sonny a voltar à FÓRMULA 1 para uma última chance de salvar a equipe e ser o melhor do mundo. Ele vai pilotar ao lado de Joshua Pearce (Damson Idris), o novato-revelação da equipe, com a intenção de estabelecer seu próprio ritmo acelerado ao time e à corrida. Mas quando os motores aceleram, o passado de Sonny volta à tona, e ele relembra que, na FÓRMULA 1, seu companheiro de equipe é sua competição mais feroz – e não se pode percorrer o caminho para a redenção sozinho.

O elenco ainda conta com Kerry Condon, Tobias Menzies, Emmy Sarah Niles, Kim Bodnia, Samson KayoSimone Ashley.

‘Pânico’ vai ser exibido de graça HOJE com comentários de Neve Campbell

Para promover o vindouro lançamento da aguardada sequência ‘Pânico 7‘, o longa original – que deu início a esta icônica saga – será exibido de graça hoje (10) no TikTok, às 23h.

A exibição contará com a presença do diretor Kevin Williamson e das atrizes Neve Campbell e Isabel May, que farão comentários exclusivos e ainda prometem revelar detalhes sobre os bastidores do sétimo filme.

Confira o anúncio e siga o CinePOP no Youtube:

@screammovies I’m feeling nostalgic. 🔪 Watch the original #Scream ♬ original sound – Ghostface

Pânico 7‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 26 de fevereiro.

Na trama, quando um novo Ghostface surge na pacata cidade onde Sidney Prescott (Neve Campbell) reconstruiu sua vida, seus medos mais sombrios se tornam reais enquanto sua filha (Isabel May) se torna o próximo alvo do assassino. Determinada a proteger sua família, Sidney terá que enfrentar os horrores do seu passado para acabar com o massacre de uma vez por todas.

Diretor original de ‘Pânico 7’ revela o VERDADEIRO motivo que o fez abandonar o filme

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Além de Neve Campbell como Sidney, Courteney Cox também retorna como a jornalista Gale Weathers. Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Asa Germann, Celeste O’Connor, Sam Rechner, Ethan Embry, Tim Simons e Mark Consuelos completam o elenco.

Kevin Williamson, criador dos personagens da franquia, é diretor e roteirista da produção. Guy Busick assina o roteiro em conjunto com Williamson e a história ao lado de James Vanderbilt. Vanderbilt ainda atua como produtor ao lado de William Sherak e Paul Neinstein.

Diretor Scott Derrickson revela easter egg de Homem-Formiga em ‘Doutor Estranho’

O diretor por trás de ‘Doutor Estranho’ revelou que a adaptação dos quadrinhos da Marvel possui uma excelente referência de outra produção do MCU. Durante entrevista, Scott Derrickson confirmou que uma dimensão em que vemos o protagonista vivido por Benedict Cumberbatch flutuar é o Reino Quantum de ‘Homem-Formiga’.

A cena em questão está dentro do chamado “Magical Mystery Tour“, que o Dr. Stephen Strange tem sua “mente aberta” por cortesia da Anciã (Tilda Swinton).

Na sequência, nós o vemos flutuar através de muitas diferentes dimensões radicais com todas as variedades de leis físicas.

Segundo Derrickson:

“Esta cena aqui é obviamente uma alusão ao ‘Homem-Formiga’ e ao Reino Quantum, reconhecendo ele como um dos reinos misteriosos da existência”.

Em ‘Homem-Formiga’, o personagem Scott Lang (Paul Rudd) acaba no Reino Quantum quando diminui para o tamanho microscópico na tentativa de derrotar o Jaqueta Amarela (Corey Stoll Cruz). Ao se reduzir, a existência física do herói é colocada em quase extinção no mundo normal, sendo transportada para uma dimensão fora do tempo e do espaço.

Graças à revelação de ‘Doutor Estranho’, existem agora dois heróis da Marvel que fizeram viagens a esse local especial, expandindo um pouco mais o Marvel Cinematic Universe e abrindo brechas para possíveis crossovers no futuro, como na sequência ‘Homem-Formiga e a Vespa’.

Benedict Cumberbatch será temporariamente substituído em ‘Vingadores – Guerra Infinita’

Nick Jones quer interpretar ‘Asa Noturna’ nos cinemas

O intérprete de ‘Asa Noturna’ ainda não foi escalado, mas os fãs já ofereceram alguns nomes que poderiam ser possíveis escolhas para o papel. O mais recente a surgiu foi o de Nick Jonas.

E em uma entrevista recente ao site Comickbook.com, o jovem comentou sobre assunto, afirmando que não sabia que seu nome era um dos cotados na internet e que está realmente interessado no papel.

Disse ele:

“Eu com certeza interpretaria o ‘Asa Noturna’. Não sabia que haviam pessoas torcendo para que eu assumisse o papel, mas por favor, continuem mantendo essa conversa viva pessoal! Se vocês votarem em mim, talvez eles realmente me escalem. E aí eu agradeço a todos depois”.

 

Os comentários ao redor do filme doAsa Noturna só aumentou após o anúncio de que ele seria dirigido pelo diretor Chris McKay, o mesmo diretor de ‘LEGO Batman.

O estilo do filme começou a ser discutido entre os fãs, se ele seria similar à animação e se o longa não acabaria “divertido” demais na tentativa de adaptar Asa Noturna. Após um fã ficar revoltado no Twitter com a retratação do herói em ‘Lego Batman, McKay garantiu que as coisas serão diferentes no filme do personagem.

“Esse vai ser um filme bem diferente de LEGO Batman, diferente de qualquer filme ou séries de TV baseados em Gotham e será uma visão bem original de Robin. Não perca a esperança nele.”

Ator de ‘Stranger Things’ sugere que fará parte de ‘Asa Noturna’; Confira!

Saiba mais sobre o longa à seguir:

Com poucas informações reveladas a respeito da adaptação dos quadrinhos ‘Asa Noturna‘, pouco se sabe sobre os detalhes da produção, inclusive sobre quem assumirá o manto do herói.

Mas para tranquilizar os fãs do personagem, o cineasta Chris McKay respondeu uma usuária do Twitter, afirmando que ainda não há um protagonista definido e que não está com pressa para escalar o ator que dará vida a Dick Grayson.

Segundo McKay, a decisão final será tomada com muita cautela e cuidado, a fim de garantir que o filme supere as expectativas da audiência.

Em resposta a uma fã, ele pontuou:

“Ok, já que estou preocupado com você ter um ataque cardíaco…Ninguém foi escalado ainda. Estamos indo com calma. Nós vamos escalar uma rede ampla porque precisamos achar a pessoa perfeita. Precisamos acertar o roteiro. Precisamos que esse filme surpreenda você”.

O filme ainda não possui cronograma de filmagens e nem data de estreia.

Emmy 2018: Abertura musical “resolve” problema de diversidade em Hollywood; Assista!

A noite da última segunda-feira (17) foi marcada pela maior celebração das séries de TV norte-americanas, com a 70ª edição do Emmy Awards.

A premiação contou com uma hilária abertura musical, que celebra o fato deste ano reunir o maior número de indicados dos mais diversos gêneros, tornando a edição a maior em termos de diversidade.

Intitulado “Nós resolvemos”, o número de abertura comemora o suposto fim deste antigo problema, com um número musical divertido que contou com a participação de Kristen Bell, Ricky Martin, Kate McKinnon, Kenan Thompson, Sterling K. Brown, Ru Paul, entre outros.

Assista:

Conheça os VENCEDORES do Emmy 2018

Crítica | O Farol – Robert Pattinson se transforma em espetáculo noir visceral

Entre as sombras e os pequenos feixes de luz natural que penetram um casebre, duas mentes esgotadas compartilham o mesmo espaço. Exaustas pela paisagem chuvosa e úmida de uma ilha totalmente deserta, elas se desafiam em ambientes apertados e pouco arejados, sob o peso do isolamento social em meio a um trabalho braçal desgastante. O Farol, segundo longa de Robert Eggers, explora essa imensidão da mente humana, tratando a psique de dois homens de gerações e práticas distintas, que são forçados a partilhar de uma convivência onde contos de pescador, fenômenos sobrenaturais e um mistério por trás da cegante luz de um farol entram em uma inesperada rota de colisão.

Como um espetáculo noir, o thriller dramático do jovem cineasta é peculiar à sua maneira, trazendo uma narrativa embasada no século XX e que faz referência ao cinema de seu próprio tempo. A partir de uma narrativa – teoricamente – simples, que visa abordar a dinâmica relacional de duas pessoas expostas à condições adversas sob o efeito do isolamento, Eggers faz de O Farol uma peça experimental, que reverencia produções como O Sétimo Selo, de Ingmar Bergman, homenageando a era de ouro do cinema, à medida que trabalha o gênero com sua própria e contemporânea identidade. Com Robert Pattinson e Willem Dafoe sendo submetidos um ao outro, em um tipo de união às avessas, a produção faz de sua escolha estética monocromática a força motriz para evidenciar – em tons vibrantes e coloridos – as diversas camadas na atuação de ambos os atores.

E aqui, Pattinson inaugura um novo momento de sua carreira, que já era permeada pela produção independente. Se despindo emocionalmente diante da audiência, ele personifica a figura de um jovem esguio de olhos fundos e dilacerados, que parecem estar constantemente em estado de perplexidade. Ao seu lado, Dafoe é a figura de um capitão sem embarcação, que faz do farol que cuida a experiência de toda a sua vida. Seu nível de intimidade com a estrutura é ainda o gatilho que atrai a atenção de seu novo parceiro profissional, que instigado pelo misterioso fascínio, está disposto a descobrir o que o local possui de tão surpreendente. Essa curiosa busca ainda é cercada pelas mazelas particulares de ambos os personagens, que tentam lidar com seus demônios ao som do silêncio, mas que acabam sendo interrompidos pela ensurdecedora convivência a dois.

Neste entremeio, pensamentos caóticos e controversos começam a pulverizar a narrativa, acrescentando um nível de densidade e intensidade que acabam tragando a audiência para dentro de uma experiência cinematográfica imersiva e palpável. E sob a escuridão de uma fotografia noir, O Farol cresce ao decorrer de sua trama, entregando uma narrativa progressiva que caminha no ritmo das atuações de seus personagens. Assim como a loucura é variável de acordo com a personalidade de cada indivíduo, aqui, a linha que separa a sanidade e a insanidade se torna ainda mais turva, promovendo um cenário de caos onde a exaustão mental e física se mesclam em uma gigante implosão.

Criando uma atmosfera de tensão logo em seus primeiros minutos, O Farol é também de um nível técnico riquíssimo, com uma direção que sabe usar os poucos espaços do set a seu favor, desenvolvendo uma sensação de grandiosidade para a audiência. Explorando os ângulos a partir da captura da luz natural, Eggers ainda faz um belo contraste com as sombras, fazendo do estilo noir a escolha ideal para garantir a substancialidade e imersão da trama. Com uma trilha sonora que se mescla aos ruídos presentes na história, mixagem de som e trilha se confundem em uma caótica ópera sonora, que promove no público sensações tão adversas como as de seus personagens.

Absolutamente sinestésico, O Farol é uma expressividade pura do cinema clássico, sob uma roupagem contemporânea e autêntica. Impecável em todos os sentidos, o longa é uma combinação agradável entre o saudoso e o vindouro e já se consagra como uma das principais apostas para o Oscar 2020. Com Pattinson e Dafoe entregando as melhores personificações da história de suas respectivas carreiras, o filme é uma obra-prima completa à frente de seu tempo, à medida em que também honra a jornada cinematográfica de outrora que nos permitiu chegar em 2019, tendo o privilégio de poder experimentar algo tão surreal em qualidade altíssima.

‘Por que Você Não Chora?’: Bárbara Paz é uma mulher com transtorno Borderline em emocionante trailer; Assista!

O novo drama sobre suicídio e depressão estrelado por Bárbara Paz e Carolina Monte Rosa, intitulado ‘Por que Você Não Chora?‘, ganhou o seu primeiro trailer.

Assista:

O longa teve sua estreia na última sexta-feira (18), abrindo o 48° Festival de Cinema de GramadoA produção disputa a categoria de Longas Brasileiros do evento.

Na produção, Paz interpreta Bárbara, uma mulher com Transtorno de Personalidade Borderline, que passa a ser acompanhada por uma jovem apática e estudante de Psicologia, durante um período de estágio universitário.

O longa é dirigido por Cibele Amaral e faz um relato cru, honesto e confrontador a respeito das mazelas que norteiam a depressão, o suicídio e as demais questões ligadas à saúde mental.

Na trama, ao receber a missão de acompanhar e orientar a Bárbara – uma mulher diagnosticada com Transtorno de Personalidade Borderline, a estudante de Psicologia Jéssica (Carolina Monte Rosa) gradativamente vai descobrir que os extremos de sua “paciente” revelam de fato um obscuro e sombrio lado de sua própria alma – que sempre calada, aprendeu a ignorar os seus sofrimentos mais íntimos.

distribuído pela O2 Play, o longa é dirigido e roteirizado pela cineasta brasiliense Cibele Amaral e disputa a categoria de Longas Brasileiros do aclamado festival gaúcho. Na trama, ao receber a missão de acompanhar e orientar a Bárbara – uma mulher diagnosticada com Transtorno de Personalidade Borderline, a estudante de Psicologia Jéssica gradativamente vai descobrir que os extremos de sua “paciente” revelam de fato um obscuro e sombrio lado de sua própria alma – que sempre calada, aprendeu a ignorar os seus sofrimentos mais íntimos.

“Desenvolvi este filme justamente para que possamos abordar, de forma mais aberta e honesta, aquelas questões que se apresentam pelo menos uma vez na vida de cada mulher, como a maternidade, a busca por autoconhecimento, a dúvida e a necessidade de encontrar a nossa força interior para sobreviver num mundo que nem sempre nos enxerga. Feito de mulher para mulher, ‘Por que Você Não Chora?’ é um relato sensível e simbólico sobre a solidão e o sofrimento que tantas guerreiras acabam enfrentando, à medida em que se comunica de forma ampla e abrangente com toda a sociedade, envolvendo a audiência como um todo nessa conversa que é tão poderosa e necessária”, revelou a diretora.

Para o produtor Patrick de Jongh, o filme é uma quebra de paradigmas, estereótipos e muitos preconceitos sociais:

“Sabemos que este é um assunto delicado e por isso desde o princípio priorizamos a autenticidade da narrativa, com o amparo de instituições do setor, que pudessem nos orientar no trato da temática. Foi nesse contexto que o Instituto Olhos da Alma Sã se tornou nosso grande parceiro, nos ajudando a construir essa história que, ainda que seja fictícia, é inspirada nas lutas de tantas pessoas. Um olhar atento e um alerta sobre a depressão e saúde mental, nosso filme visa romper barreiras, desmistificar assuntos delicados e envolver todas as comunidades nesses diálogos, a fim de que possamos promover uma sociedade mais saudável e mais apta para lidar com casos de depressão e suicídio”, concluiu.

Confira o cartaz oficial, acompanhado de sua sinopse:

“Jéssica, menina de origem humilde que veio do interior para estudar na Capital, se depara com um novo mundo durante o estágio na faculdade de psicologia, quando passa a atender Bárbara, diagnosticada com Transtorno de Personalidade Borderline. Jéssica é séria demais. enquanto Bárbara é uma bomba relógio. Jéssica nada sabe de si, Bárbara está sempre em processo de autoconhecimento. Enquanto Bárbara vai ganhando limites e confiança para recuperar sua vida, Jéssica vai descobrindo que nunca teve uma. Todas as perguntas e dúvidas que estavam caladas, de repente irrompem, quebrando as estruturas do caráter de Jéssica. O antigo não serve mais e o novo não existe. É um lugar de vazio, de nada. Feminino e forte, sobre a vontade de viver ou morrer, “Por que você não chora?” aborda o controverso tema do suicídio”.

Por que Você Não Chora?‘ ainda conta com um grande elenco global, composto pelas atrizes Maria Paula, Cristiana Oliveira, Elisa Lucinda e Priscila Camargo

 

 

‘A Nuvem Rosa’: Drama sci-fi brasileiro já está disponível no streaming TeleCine

O drama de ficção científica brasileiro, ‘A Nuvem Rosa‘, já está disponível no streaming TeleCine. A produção, lançada no Festival de Sundance 2021, teve a sua estreia recentemente na grade de programação.

Na trama, Giovana está presa em um apartamento com Yago, a quem havia recém conhecido em uma festa. Enquanto esperam a passagem de uma misteriosa e mortal nuvem rosa que aparece nos céus, eles precisam conviver como um casal. Ao longo dos anos, Yago vive sua própria utopia, enquanto Giovana sente-se cada vez mais aprisionada.

Confira o trailer:

Iuli Gerbase assina a direção e roteiro do longa.

Renata de Lélis, Eduardo Mendonça e Kaya Rodrigues estrelam o longa.

‘O Estúdio’: Vídeo nos leva aos BASTIDORES da nova série de comédia da Apple TV+!

‘O Estúdio’, a aguardada série de comédia de Seth Rogen, já chegou ao catálogo da Apple TV+ e, agora, foi divulgado um vídeo inédito nos levando aos bastidores da produção.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Evan Goldberg co-escreve o projeto.

A trama acompanha um estúdio de cinema de Hollywood tentando sobreviver em um mundo em que a convivência entre arte e comércio se torna cada vez mais difícil.

Catherine O’HaraKathryn HahnIke BarinholtzChase Sui Wonders fazem parte do elenco. Bryan CranstonKeyla Monterroso MejiaDewayne Perkins farão participações especiais.

Este é a mais nova colaboração entre Rogen e a Apple TV+, que já trabalharam juntos na aclamada série ‘Platonic’.

‘Twin Peaks’ lidera a lista de melhores filmes do ano da Cahiers Du Cinéma; Veja lista completa!

A prestigiada revista francesa Cahiers Du Cinema montou sua lista dos melhores filmes de 2017 segundo os críticos e, para a surpresa, a nova temporada de Twin Peaks lidera a lista.

Esse ano, Twin Peaks e Top of The Lake: China Girl foram as primeiras séries de TV a entrarem na seleção do Festival de Cannes.

Twin Peaks: The Return’, de David Lynch contou com 18 episódios e foi exibida no Brasil pela Netflix. Confira o TOP 10 da lista:

Leia mais sobre Twin Peaks:

Depois de Mark Frost dizer que ainda não tinha se decidido se gostaria de retornar para mais uma temporada, parece que David Lynch acabou de dar algumas esperanças aos fãs de Twin Peaks que anseiam por mais.

Em entrevista a Entertainment Weekly, o diretor e criador da série diz que uma nova continuação é possível, mas que ele ainda não pode confirmar, porque é muito cedo.

Quando Lynch foi perguntado se essa era uma ideia que ele ainda não descartou, responde que aprendeu a “nunca dizer nunca para nada”

Para finalizar, o diretor também conta que adora fazer continuações de suas histórias, e que sempre são experiências interessantes.

Apesar da terceira temporada de ‘Twin Peaks’ ter sido aclamada pela crítica, ainda é um grande mistério se a série irá retornar. Em conversa com a IndieWire, o co-criador Mark Frost dá uma resposta não tão animadora, ao dizer que ainda está pensando se novos episódios serão produzidos:

“Eu ainda não consegui me decidir. Acho que é uma pergunta que fica aberta no momento, e uma pergunta que a Showtime está se fazendo também.”

A 3ª temporada, dirigida por David Lynch, contou com 18 episódios. 

O grandioso elenco contou com Monica Bellucci (‘Matrix’), Michael Cera (‘Superbad – É Hoje!), Richard Chamberlain (‘Inferno na Torre’), David Duchovny (‘Arquivo X’), Sky Ferreira, Ernie Hudson (‘Os Caça‑Fantasmas’), David Patrick Kelly (‘Os Selvagens da Noite’), Jane Levy (‘A Morte do Demônio’), Matthew Lillard (‘Scooby-Doo’), Sara Paxton (‘Terror na Água’), Tim Roth (‘Os Oito Odiados’), John Savage (‘O Franco Atirador’), Eddie Vedder, Alicia Witt (‘The Walking Dead’), Kyle MacLachlan, Laura Dern, Jennifer Jason Leigh, Ashley Judd (‘Divergente’), Naomi Watts e Amanda Seyfried (‘A Garota da Capa Vermelha’).

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Nova temporada de ‘Arquivo X’ não está nos planos da Fox

Parece mesmo que Arquivo X retornou para a “geladeira” da Fox. Em comunicado oficial feito à imprensa hoje de manhã (14), o presidente do canal, Michael Thorn, confirmou que não há planos para produzir mais um ano do programa de TV.

O anuncio já estava sendo esperado, afinal, a atriz Gillian Anderson se despediu do elenco recentemente e contou que a 11ª temporada seria a sua última.

Apesar de ter sido renovada em 2016, as novas temporadas não atingiram o sucesso que a série obteve no passado.

‘Pantera Negra’: A Importância Social do Filme

Pantera Negra já é um sucesso consolidado. Após quebrar recordes de pré-venda, obter o maior número de críticas positivas do Rotten Tomatoes (mesmo com uma tentativa de boicote por membros da Alt-right e fãs frustrados) e ultrapassar a bilheteria total do maior filme da Direta Concorrência em apenas quatro dias, fica difícil não falar dele nos principais veículos de comunicação. Principalmente quando grandes nomes do mercado de filmes baseados em quadrinhos começam a tecer elogios diariamente.

E por que isso importa tanto?

Bom, vivemos num mundo desigual. Dia após dia vemos filmes e novelas estrelados majoritariamente por brancos em papel de destaque. Ter produções de sucesso como Mulher Maravilha (2017) e Pantera Negra (2018) é incrível porque mostra, pela primeira vez em muitos anos, que Hollywood consegue fazer filmes com mulheres sem serem as coadjuvantes frágeis, e negros sem serem escravos ou pessoas do gueto. É a tal da representatividade.

Recentemente, começaram a surgir posts nas redes sociais tentando diminuir o novo filme da Marvel. Vendido como o primeiro blockbuster de um herói negro, Pantera Negra parece ter despertado uma vontade enorme em algumas pessoas de provar que isso não é verdade. Nessa hora, surgem postagens relembrando alguns personagens dos quadrinhos, a animação do Super Choque e os filmes do Blade (1998 – 2004), Spawn (1997) e Hancock (2008).

Além de mostrar uma falta enorme de coerência na “discussão”, deixa explícita a falta de empatia e até mesmo a ignorância no assunto. Não faz sentido, em pleno 2018, enfiarem quadrinhos em uma argumentação sobre o cinema. São mídias diferentes com alcances diferentes. O mesmo vale pra citação de desenhos animados. Na questão dos filmes, Pantera Negra é sim o primeiro Blockbuster protagonizado por um herói negro. Todos os exemplos citados nesses posts são de Anti-heróis. Personagens de índole questionável que fazem uso de seus poderes para benefício próprio. Sem contar que os três caem no estereótipo de negros vindo da dificuldade. Pantera não, ele mostra uma sociedade funcional de respeito mútuo em que eles não são julgados por sua pele. Não passam dificuldades e tem suas raízes e meio de vida valorizados. É representatividade. Poder se ver em tela e saber que não te vêem só como a faxineira ou o escravo, mas como membro da realeza, como super-herói… Como ser humano.

E cá entre nós, esse tipo de post é muito mesquinho. É tentar diminuir uma coisa que está fazendo sucesso como se fossem os donos inquestionáveis do mercado. Em nível de comparação, é como o Quico (Carlos Villagran) vindo com sua bola de futebol para tentar diminuir a diversão do Chaves (Roberto Bolaños), que brinca tranquilo com uma bolinha de tênis. Não tem nada mais chato que isso.

Se você não se sente representado por Pantera Negra, tudo bem. É seu direito. Mas deixe de olhar para o próprio umbigo e olhe ao seu redor. Há crianças e adultos negros indo orgulhosos aos cinemas para prestigiar a aventura de T’Challa e Cia. Isso é maravilhoso! É para isso que os heróis foram criados, trazer inspiração, esperança. Por favor, não tentem estragar esse momento com egoísmo. Não sejam os vilões dessa história.

Wakanda Forever!
Pantera Negra está em exibição nos melhores cinemas.

Crítica | A Menina e o Leão – Improvável Amizade bem Sessão da Tarde

Uma menina e um leão. Uma amizade improvável, mas aconteceu e agora chega aos cinemas num filminho bem Sessão da Tarde para agradar o almoço de domingo da família.

Mia Owen (Daniah De Villiers) é uma pré-adolescente bem chatinha que acabou de se mudar com a família para uma savana no interior da África do Sul. Ela sente falta de seus amigos e de sua vida em Londres, logo, odeia todo aquele calor, mato e bicharada da África. O que é um problema, uma vez que sua família se mudou para lá justamente para gerenciar uma fazenda de animais, com foco na criação de leões para revenda a circos e zoológicos.

Porém, existe uma lenda de um povo africano que, na noite de Natal, recebe a visita de um filhote de leão branco – uma espécie raríssima – que traz a harmonia ao mundo. Segundo a lenda, quando um filhote de leão branco surgisse novamente, ele deveria ser conduzido de volta à tribo de Shangaan (sul de Moçambique).

Não preciso dizer que justamente um filhote de leão branco nasce na fazenda da família Owen, né?

Aos poucos Mia vai baixando a guarda e se deixando conquistar pelo bichinho fofíneo. Entretanto, com o passar do tempo, obviamente o animalzíneo cresce, e, com isso, surgem os perigos. E aí vem o probleminha de verossimilhança do roteiro de William Davies: qual é a dificuldade dos pais em conseguirem controlar uma filha adolescente e fazê-la entender que um filhote de leão NÃO É um bichinho de estimação e que ela NÃO PODE brincar naturalmente com um bicho carnívoro que é maior do que ela? É um pouco irritante ver como Mia consegue dobrar os pais todas as vezes, alegando que ela consegue controlar o animal, que o filhote – Charlie – é diferente, que nada vai acontecer, etc. Mas é uma história real, né, então, temos que acreditar que a menina realmente tinha razão. Mas atenção, crianças! Apesar da fofurice do Charlie, um leão, mesmo filhote, NÃO É um pet, logo, caso vejam um leão, saiam correndo.

Daniah De Villiers entrega uma boa personagem em transformação, e sua caracterização convence sobre o passar do tempo – a gente realmente fica achando que dois anos se passaram na história, e que ela agora já tem uns quatorze anos. O elenco ainda conta com Langley Kirkwood (John, o pai sem pulso nenhum), a bela Mélanie Laurent (a mãe que não sabe de nada) e Ryan Mac Lennan (o irmão problemático), entre outros, que ajudam a compor a trama, mas não se destacam.

A parceria França-África do Sul, sob a direção carinhosa de de Gilles de Maistre, consegue trazer um filme de encher os olhos com paisagens belíssimas e desconhecidas pelo público brasileiro, mas que, nem por isso, deixa de mostrar a realidade por trás dos safáris turísticos. O que aponta que dá sim para fazer um filme bacana, para crianças, e tocando em assuntos profundos, que fomentam o questionamento. Um programão para o Dia das Mães!

‘Aquaman’: Nicole Kidman revela como foi escolhida para o papel

A divulgação de ‘Aquaman‘ está bastante intensa e repleta de entrevistas interessantes. Agora, em conversa com a Variety, Nicole Kidman revelou como convenceu o diretor James Wan a viver a personagem Atlanna:

“Eu sabia que o James Wan estava fazendo algo bem interessante e divertido, e eu queria trabalhar com ele desde que ele começou na Austrália com terror de baixo orçamento, e eu acompanhei sua carreira. Eu faço isso com diretores, eu acompanho certos diretores. E estive acompanhando o James. E então ele me mostrou desenhos que estava fazendo, e ele disse, ‘Então, é por isso que eu preciso que você esteja no filme, porque eu a desenhei para parecer com você.”

Com ótimas críticas e recordes de bilheteria na China, ‘Aquaman‘ já está se tornando o maior sucesso recente da DC.

Porém, uma sequência ainda não está nos planos do diretor James Wan… Em entrevista à Variety, ele revelou que assinou contrato para fazer apenas esse filme, e não pensa em ‘Aquaman 2‘ no momento:

“Este foi o único filme que eu assinei, então veremos. Não vamos discutir sequências enquanto este filme nem estreou!”, afirmou.

Isso significa que a Warner terá que desembolsar uma boa grana para garantir o diretor na sequência.

Jason Momoa já confirmou seu retorno.

O filme tem 74% de aprovação no Rotten Tomatoes, e conquistou os críticos americanos por “nadar em uma maré divertida e ridícula, oferecendo um espetáculo em CGI que tem ação enérgica com ênfase na boa diversão à moda antiga.”.

Com 58 críticas publicadas, 43 são positivas e 15 negativas.

Confira as principais críticas (após assistir nossa crítica em vídeo):

“Apesar do inevitável diálogo estereotipado e de uma superabundância de sequências de ação de super-heróis, Aquaman acaba sendo, quase a despeito de si mesmo, uma envolvente extravagância submarina.”, Kenneth Turan – Los Angeles Times

Aquaman é tão estereotipado e excessivamente truculento quanto qualquer outro filme do DCEU, mas sua imaginação visual é genuinamente excitante e inovadora, e ouso dizer, divertida.”, Emily Yoshida – Vulture.

“É apenas H2-OK.”, Johnny Oleksinski – New York Post

“Com diversão, ação ininterrupta, direção estilosa de Wan e fortes atuações carismáticas (especialmente por Momoa), Aquaman brilhantemente solidifica que o DCEU veio para ficar.”, Rendy Jones

“Um passeio ininterrupto por uma montanha-russa de ação emocionante, espetáculo visual arrasador e entretenimento de blockbuster que agrada a todos e é incrivelmente gostoso de assistir.”, Mark Hughes – Forbes.

Aquaman contém uma batalha no melhor estilo gladiador debaixo d’água, com os heróis cercados por lava. Um polvo está tocando bateria animando a luta. E essa não é a cena mais louca dessa aventura aquática.”, Robert Kojder.

“Inchado e cozido demais, sim, essas duas coisas são possíveis, o filme de alguma forma tem sucesso em seu próprio jeito bizarro e esquisito. Aquaman deve ser visto na maior tela possível com o mínimo de expectativa.”, Robert Daniels.

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Aquaman‘ estreia no Brasil dia 13 de Dezembro, uma semana antes de chegar nos Estados Unidos.

James Wan dirige o filme, e o roteiro fica a cargo de Will Beall.

O meio-humano, meio-Atlante Arthur Curry, é levado à jornada de sua vida — uma jornada que vai forçá-lo a não só encarar sua verdadeira identidade, mas também a descobrir se ele tem o que é necessário para ser… um rei.

O elenco conta com Jason Momoa no papel principal, Amber Heard (Mera), Willem Dafoe (Vulko) e Nicole Kidman (Rainha Atlanna).

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