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‘Star Wars’: John Boyega revela como teria MUDADO a nova trilogia e feito algo “diferente”

John Boyega, que marcou presença nas telonas como Finn emStar Wars, voltou a falar sobre a icônica franquia e revelou como teria feito tudo de forma diferente caso tivesse atuado como produtor desde o início.

“Se eu fosse produtor de Star Wars desde o começo. Vocês teriam visto algo completamente diferente”, disse Boyega em entrevista ao Deadline.

Segundo o ator, ele jamais teria se livrado de personagens clássicos como Han Solo e Luke Skywalker: “Não, isso não aconteceria. A primeira coisa seria concluir a história deles, honrar o legado e criar um grande momento de passagem do bastão”.

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Boyega também ressaltou que os novos personagens não poderiam simplesmente “pegar coisas e saber usá-las de imediato”: “Não. Eles precisariam lutar, como todos os outros personagens da franquia. Eu faria dessa forma”.

Além disso, o ator afirmou que buscaria inspiração nas histórias da Velha República para expandir a saga: “Eu definitivamente gostaria de ver histórias de The Force Unleashed. Tentaria ampliar o universo de Star Wars o máximo possível, mas sempre respeitando o cânone. Se vamos expandir a mitologia, precisamos fazer isso dentro de limites que mantenham a essência”.

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Ele encerrou dizendo: “Luke Skywalker não estaria desaparecendo em uma pedra. De jeito nenhum. Parado lá como se fosse um projetor? Eu daria muito mais a esses personagens, muito mais”.

Todos os filmes da saga estão disponíveis no Disney+.

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Robert Kirkman, criador de ‘Invencível’, comenta “fadiga de heróis”: “O público está mais exigente”

O co-criador Robert Kirkman, responsável pela animação de sucesso Invencível, comentou recentemente a polêmica em torno das produções de heróis, a chamada “fadiga de super-heróis”. O autor abordou os problemas de saturação que Marvel Studios e DC Studios vêm enfrentando nos últimos anos.

Segundo o ComicBookMovie, Kirkman destacou que a “novidade” do gênero pode ter se desgastado para o público, especialmente com grandes eventos de crossover se tornando cada vez mais comuns.

“Acho que as histórias de super-heróis eram algo muito novo quando o Marvel Cinematic Universe começou”, explicou. “Havia uma sensação diferente em tudo aquilo, o que tornava especial por si só. Ver o Homem de Ferro existir, ver Thor e Capitão América juntos, tudo era novo e empolgante, e isso alimentou essa máquina por muito tempo”.

“Não acho necessariamente que estamos vendo uma fadiga de super-heróis em geral. Acho que o público simplesmente se acostumou com isso. E agora ele pensa: ‘O que você fez por mim ultimamente?’ Esse é o momento em que estamos”, acrescentou.

Kirkman continuou: “Se você vai fazer algo grande de super-heróis, precisa ser especial, único e trazer algo novo. Apenas ser ‘muito bom’ já não é suficiente, porque, se quisermos algo assim, temos quase cem opções disponíveis. Acho que é isso que estamos vivenciando agora”.

“E, à medida que o cenário muda, tudo que funciona hoje traz algum elemento novo, algo inédito, único, empolgante e diferente. Não há uma diminuição do interesse por super-heróis, mas o público está mais exigente”, concluiu.

Vale lembrar que a 4ª temporada de ‘Invencível’ já está disponível no Prime Video, e a série já foi renovada para a 5ª temporada.

Cronograma de episódios:

  • Já disponíveis: episódios 1, 2 e 3
  • 25 de março: episódio 4
  • 1º de abril: episódio 5
  • 8 de abril: episódio 6
  • 15 de abril: episódio 7
  • 22 de abril: episódio 8

Na trama, acompanhamos Mark Grayson, um adolescente aparentemente comum que trabalha em uma lanchonete, gosta de quadrinhos e leva uma vida típica, exceto por um detalhe: ele é filho do maior super-herói do planeta, o Omni-Man. Com o tempo, Mark começa a desenvolver poderes como voo, superforça e supervelocidade, o que transforma sua vida de maneiras inimagináveis.

A produção conta com as vozes de Steven Yeun, J. K. Simmons, Mark Hamill, Walton Goggins, Gillian Jacobs, Jason Mantzoukas, Andrew Rannells e Seth Rogen, entre outros.

‘Monstros’: Tom Hollander será Hitchcock na terceira temporada da série

Após o sucesso da segunda temporada, focada nos irmãos Menendez, ‘Monstros’ contará a história de Ed Gein em seu terceiro ano.

A série antológica da Netflix abordará os crimes cometidos pelo assassino em série que inspirou ‘Psicose’.

Com Ed Gein sendo uma figura importante para o clássico de Alfred Hitchcock, a série da Netflix, obviamente, mostrará a conexão do assassino com o longa que entrou para a história do cinema.

Com a presença de Alfred Hitchcock confirmada na terceira temporada de ‘Monstros’, o ator Tom Hollander foi escalado para interpretar o lendário cineasta.

A próxima temporada da série será protagonizada por Charlie Hunnam, que interpretará Ed Gein. Olivia Williams também já está confirmada no elenco, interpretando a esposa e colaboradora de Hitchcock.

Lembrando que ‘Monstros: Irmãos Menendez: Assassinos dos Pais’, a segunda temporada da aclamada série de Ryan Murphy, já está disponível na Netflix.

O ciclo explora um dos casos mais chocantes da história americana: o assassinato brutal dos pais José e Mary Louise “Kitty” Menendez, pelos próprios filhos, Lyle e Eric.

Enquanto a acusação pintou os irmãos como assassinos frios e calculistas, motivados pela ganância, a defesa alegou que os crimes foram motivados por anos de abusos físicos, emocionais e sexuais sofridos pelos jovens.

O elenco de peso conta com Javier Bardem (‘Duna’), Chloë Sevigny (‘Psicopata Americano’), Cooper Koch (‘Engolidos’) e Nicholas Alexander Chavez (‘Grotesquerie’).

Confira o trailer:

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Merecido! Rihanna ganha estátua de mármore no Múseu de Arte do Metropolitan

A musa Rihanna não compareceu pessoalmente ao MET Gala 2022, mas ainda assim marcou presença no evento quando ganhou uma estátua de mármore no Metropolitan Museum of Art, em Nova York.

As imagens da obra foram compartilhadas pela própria cantora através da sua conta no Instagram, confira:

“O que é mais dourado do que isso? Risos! Obrigado Metropolitan Museum of Art e revista Vogue por esta homenagem histórica! Vocês destruíram”, falou Rihanna na postagem.

A estátua em questão é uma homenagem à capa da Vogue na qual Rihanna apareceu exibindo o barrigão da gravidez do primeiro filho com o namorado A$AP Rocky.

Rihanna confirmou a gravidez em janeiro deste ano, ao aparecer publicamente com o barrigão ao lado do namorado A$AP Rocky pelas ruas de Nova York (EUA). Os rumores do relacionamento entre o casal surgiram em janeiro de 2020.

Ryan Reynolds desmente Hugh Jackman sobre título de ‘Deadpool 3’: “De jeito nenhum”

Após Hugh Jackman aparentemente ter revelado o título de ‘Deadpool 3‘ como ‘Wolverine & Deadpool‘, Ryan Reynolds mandou um novo recado para o amigo e desmentiu o título, dizendo que quem manda na produção é ele.

Jackman tinha recomendado brincando à Academia do Oscar que não indicassem a canção ‘Good Afternoon‘ de ‘Spirited: Um Conto Natalino‘, estrelado por Reynolds. Dessa vez, ele foi quem zoou a atuação do Jackman em ‘O Filho‘.

“Não vou descer ao nível dele. Serei a pessoa melhor e direi aqui que amei a performance dele em O Filho. Sem sarcasmo, sem brincadeira nenhuma”, falou o intérprete de Deadpool.

Depois Reynolds deu uma zoada e começou a “falar mal” do colega pelas costas, e ainda disse que o título de ‘Deadpool 3‘ está longe de ser decidido: Wolverine e Deadpool? Quem ele quer enganar? De jeito nenhum, meu chapa”.

Confira o momento da declaração:

Lembrando que ‘Deadpool 3‘ será lançado em novembro de 2024 e, embora isso pareça muito distante, a produção do filme vai começar em breve.

A direção fica a cargo de Shawn Levy (‘Stranger Things’), a partir do roteiro de Rhett Reese e Paul Wernick, que escreveram as duas primeiras aventuras do anti-herói.

O longa vai marcar mais uma colaboração entre Reynolds e Levy após ‘Free Guy: Assumindo o Controle‘ e ‘O Projeto Adam‘.

Toy Story 4

(Toy Story 4)

 

Elenco: Tom Hanks, Tim Allen, Joan Cusack, John Ratzenberger, Wallace Shawn, Ned Beatty.

Direção: Josh Cooley

Gênero: Animação

Duração: 100 min

Distribuidora: Disney/Pixar

Orçamento: R$ 180 milhões

Estreia: 20 de Junho de 2019

Sinopse: 

Woody sempre teve certeza sobre o seu lugar no mundo e que sua prioridade é cuidar de seu criança, seja Andy ou Bonnie. Mas quando Bonnie adiciona um relutante novo brinquedo chamado Garfinho ao seu quarto, uma aventura na estrada ao lado de velhos e novos amigos mostrará a Woody quão grande o mundo pode ser para um brinquedo. 

Crítica | Toy Story 4 – Pixar supera TODAS as expectativas e recomeça a franquia (Nota: 9.0)

Crítica em Vídeo: 

Curiosidades: 

» ‘Toy Story‘, lançado em 22 de novembro de 1995 e foi o primeiro longa-metragem de animação feito por computador e também a maior bilheteria daquele ano. O filme foi nomeado para três Oscars® e dois Golden Globes®.

» ‘Toy Story 2‘ é o primeiro filme a ser inteiramente criado, masterizado e exibido digitalmente. Foi também a primeira sequência animada a ter mais bilheteria do que a seu primeiro filme nos EUA, Reino Unido e Japão, tornando-se a maior bilheteria de 1999. Ganhou o Globo de Ouro de melhor filme – comédia ou musical . Ganhou um Grammy® de melhor música escrita para filmes, televisão ou outros meios visuais.

» Lançado em 2010, ‘Toy Story 3‘ ganhou o Oscar® de melhor filme de animação e melhor canção original. O filme também ganhou um Globo de Ouro® e o BAFTA como melhor filme de animação. Foi o segundo filme da Pixar a ser indicado ao Oscar de melhor filme. Também é o segundo filme de maior bilheteria da Pixar de todos os tempos atrás apenas de ‘Os Incríveis 2‘.

» O curta de 2015 ‘O Primeiro Encontro de Riley?‘ foi dirigido pelo diretor Josh Cooley e produzido por Mark Nielsen.

 

Trailer:

Cartazes: 

 

 

Fotos: 

Chico – Artista Brasileiro

(Chico – Artista Brasileiro)

 

Elenco: Além do próprio Chico, há a participação de intérpretes tradicionais de sua obra, como Ney Matogrosso (As vitrines), embora o filme se concentre em vozes contemporâneas como Moyseis Marques (Mambembe), Laila Garin (Uma canção desnaturada), Monica Salmaso (Mar e lua), Péricles (Estação derradeira), Adriana Calcanhotto e Martnália (Biscate) e a portuguesa Carminho numa surpreendente recriação de Sabiá e, em dueto com Milton Nascimento, Sobre todas as coisas.

Direção: Miguel Faria Jr.

Gênero: Documentário

Duração: 110 min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: R$ 2 milhões

Estreia: 26 de Novembro de 2015

Sinopse: 

Personagem fundamental da cultura brasileira nos últimos 50 anos, autor, dramaturgo e compositor de uma extraordinária coleção de canções que habitam o imaginário coletivo do país, Chico Buarque dialoga com a própria memória neste filme de Miguel Faria Jr. O longa tem como um dos eixos a descoberta do irmão alemão de Chico. “É um artista revisitando a sua própria história do ponto de vista da maturidade”, resume o diretor, que em 2005 assinou o bem-sucedido documentário sobre Vinicius de Moraes, recorde de público.

Curiosidades: 

» —

 

Trailer:

Cartazes: 

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Fotos: 

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‘O Bom Gigante Amigo’ ganha novo e belo comercial

Então, partiu já conferir o novo material do aguardado O Bom Gigante Amigo‘, de Steven Spielberg:

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O filme entrou no line-up de premières na edição 2016 do Festival de Cannes. No entanto, a película correu por fora da disputa pela Palma de Ouro, considerado o prêmio mais alto do Festival.

O Bom Gigante Amigo‘ narra a história cheia de imaginação de como um Gigante apresenta à pequena Sofia as maravilhas e os perigos da Terra dos Gigantes.

A estreia acontece em 1º de julho de 2016 nos EUA – 100 anos depois do aniversário do autor da obra, Roald Dahl. No Brasil, em 28 de julho de 2016.

 

‘Arquivo X’: Fox confirma início de negociações para uma nova temporada

Finalmente uma confirmação!!!

O presidente do canal FOX, David Madden, confirmou no painel do canal no Television Critics Association que as conversas com Chris Carter, criador da série ‘Arquivo X‘, foram iniciadas e que ele está totalmente otimista para uma renovação.

Os protagonistas David Duchovny e Gillian Andersen também estão renegociando seus contratos, e já afirmaram que planejam retornar.

Madden chegou a dizer que os novos episódios, exibidos no início desse ano, apresentaram muito bem a mitologia da série para os novos espectadores, permitindo assim que a nova temporada possa seguir ainda mais profunda com o desenvolvimento dos personagens.

Vale lembrar que a décima temporada obteve e um grande sucesso.  Dentro de 24 horas seguintes, em 80 países do mundo, o primeiro episódio atraiu mais de 50 milhões de espectadores, estabelecendo assim, novos recordes em níveis de audiência em múltiplos mercados.

Arquivo X‘ segue os passos dos agentes especiais do FBI Scully (Anderson) e Mulder (Duchovny), que investigam casos inexplicáveis em que a única resposta possível parece envolver fenômenos paranormais. Também voltará a série o ator Mitch Pileggi, como Walter Skinner, Diretor Adjunto do FBI, que caminha em uma linha tênue entre a lealdade a Mulder e Scully e a prestação de contas a seus superiores.

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Novo clipe de ‘Doutor Estranho’ é repleto de ação

A seguir, você confere o mais novo comercial com várias cenas inéditas de ‘Doutor Estranho‘.

Assista, com as imagens da mega premiére que aconteceu essa semana em Los Angeles:

 

As primeiras reações ao filme já caíram na internet – confira!

Doutor Estranho‘ segue a história do neurocirurgião Doutor Stephen Strange que, após um acidente de carro horrível, descobre o mundo oculto da magia e dimensões alternativas.

O filme é estrelado por Benedict Cumberbatch (‘Aliança do Crime’), Chiwetel Ejiofor (‘Perdido em Marte’), Rachel McAdams (‘Meninas Malvadas’), Michael Stuhlbarg (‘Steve Jobs’), Mads Mikkelsen (‘007 – Cassino Royale’) e a vencedora do Oscar Tilda Swinton (‘O Grande Hotel Budapeste’).

Dirigido por Scott Derrickson (‘A Entidade’).

Ouça a trilha sonora dos créditos finais de ‘Doutor Estranho’

A Marvel agendou a data de estreia de ‘Doutor Estranho’ no Brasil para 3 de Novembro de 2016.

Eu Não Sou Seu Negro

(I Am Not Your Negro)

 

Elenco:

Narrado por Samuel L. Jackson.

Direção: Raoul Peck

Gênero: Documentário

Duração: 95 min.

Distribuidora: Imovision

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 16 de Fevereiro de 2017

Sinopse: 

Narrado por Samuel L. Jackson, o documentário constrói uma reflexão sobre como é ser negro nos Estados Unidos. Em 1979, James Baldwin iniciou seu último livro, “Remember This House”, relatando as vidas e assassinatos dos lideres ativistas que marcaram a história social e politica americana: Medgar Evers, Malcolm X e Martin Luther King Jr. Baldwin não foi capaz de completar o livro antes de sua morte, e o manuscrito inacabado foi confiado ao diretor Raoul Peck, que combina esse material com um rico arquivo de imagens dos movimentos Direitos Civis e Black Power, conectando essas lutas históricas por justiça e igualdade com os movimentos atuais que ainda clamam os mesmos direitos.

Curiosidades: 

» Indicado ao Oscar 2017 de Melhor Documentário

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Homem-Aranha’: Tom Holland visita hospital infantil em São Paulo

O astro Tom Holland esteve no Brasil para divulgar ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘, e tirou um tempo em sua agenda para visitar as crianças da AACD.

O ator divulgou o vídeo de sua visita no Instagram.

Visivelmente emocionado, o simpático astro alegrou o dia das crianças!

Assista:

Tom Holland apoia crossover de ‘Deadpool’ e ‘Homem-Aranha’ 

A Sony Pictures do Brasil agendou a estreia de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ nos cinemas nacionais: 6 de Julho de 2017. Nos EUA, o filme chega um dia depois!

“O Jovem Peter Parker/Homem-Aranha (Tom Holland), que estreou em ‘Capitão América – Guerra Civil‘, começa a navegar em sua identidade recém descoberta como super-herói em Homem-Aranha: De Volta ao Lar. Emocionando com sua experiência com os Vingadores, Peter volta para casa, onde vive com sua Tia May (Marisa Tomei), sob o olhar atento de seu novo mentor Tony Stark (Robert Downey Jr.). Peter tenta voltar a sua rotina diária normal – se distraindo por seus pensamentos para provar a si mesmo que é mais do que apenas o bom amigo da vizinhança, o Homem-Aranha. Mas quando o Abutre (Michael Keaton) emerge como um novo vilão, tudo que Peter tem como importante será ameaçado.”

Chris Evans quer participar de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ 

O elenco conta com Donald GloverMarisa Tomei no papel da Tia May, Zendaya (‘Shake It Up’), Laura Harrier (‘Os Últimos 5 Anos’) e Tony Revolori (‘O Grande Hotel Budapeste’). Robert Downey Jr. está confirmado como Tony Stark/Homem de Ferro  e John Favreau também participa do filme, reprisando o papel que fez em ‘Homem de Ferro’ como Happy Hogan.

Homecoming‘ faz referência às HQs do Homem-Aranha lançadas na década de 1980, que conta com participações especiais do Homem de Ferro e do Capitão América. O título também faz uma alusão à parceria entre a Sony Pictures e a Marvel, com o personagem “De Volta Para Casa” nas telonas.

Jon Watts (de ‘Clown‘ e do inédito ‘Cop Car‘, exibido durante o Festival de Sundance no início deste ano) foi o escolhido para a direção.

Os Meninos que Enganavam Nazistas

(Un sac de billes)

 

Elenco:

Dorian Le Clech
Batyste Fleurial
Patrick Bruel

Direção: Christian Duguay

Gênero: Drama

Duração: 110 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 3 de Agosto de 2017

Sinopse: 

Na França ocupada, dois jovens irmãos judeus, Joseph e Maurice, desenvolvem uma incrível dose de malícia, coragem e habilidade para escapar da invasão inimiga na região e encontrar sua família novamente.

Curiosidades: 

» Baseado no best-seller homônimo, que traz um relato autobiográfico do autor francês Joseph Joffo.

 

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Supernatural’, ‘Two and a Half Men’ e as séries que serão removidas da Netflix

Não é nenhuma novidade que a Netflix tira e põe coisas no seu catálogo toda hora. Faz parte da burocracia, de contrato e etc, etc, etc.

Em novembro, 10 séries sairão.

Confira a lista abaixo:

Backstrom

Complications 

Crisis

Cristela

Dads

The Librarians

Those Who Kill

The Crazy Ones 

Two and a Half Men

Supernatural

Tio Drew | “É um filme para a família”, revela o astro da comédia sobre basquete

O editor-chefe Renato Marafon entrevistou o astro Lil Rel Howery, de ‘Tio Drew , durante a CinemaCon.

A comédia sobre basquete já está em exibição nos cinemas nacionais.

Assita a entrevista:

Crítica | Tio Drew – Astros da NBA ‘envelhecem’ em comédia afetuosa

A produção reúne ídolos da Liga de Basquete Americana (NBA), que fizeram sucesso na década de 1990 e início dos anos 2000, como Shaquille O’NealReggie Miller, além do jovem Kyrie Irving, que atua pelo Boston Celtics na NBA.

Lil Rel Howery (Corra!’) vive Dax, um homem apaixonado por basquete que investiu dinheiro em um time amador e faz de tudo para que o grupo consiga ganhar o torneio local.

No comando da produção está o diretor Charles Stone (O Rei do Jogo), que coloca uma turma de septuagenários para jogar. O roteiro é assinado por Jay Longino (Fora do Rumo).

 

As cenas pós-créditos de ‘Capitã Marvel’ [SPOILERS]

Finalmente chegou a hora de saber quais são as duas cenas pós-créditos de ‘Capitã Marvel‘. Servindo como uma grande tradição dos filmes da Marvel, as cenas sempre trazem detalhes inusitados ou brechas para uma nova continuação.

A partir daqui temos SPOILERS. 

No caso de Capitã Marvel, temos uma cena que conecta o filme diretamente com ‘Vingadores: Ultimato‘. Nela, Bruce Banner, Steve Rogers e Viúva Negra encontram o pager de Nick Fury e ficam se questionando sobre a função do dispositivo. Até que, em segundos, a própria Capitã Marvel surge no quartel dos Vingadores e se apresenta.

A segunda, exibida após o fim dos créditos, envolve uma pequena piada visual mostrando o gatinho de Carol Denvers, Goose, arrotando e vomitando o Cubo Cósmico – uma das Joias do Infinito.

A Capitã Marvel é uma nova aventura dos anos 90, que mostra um período inédito na história do Universo Cinematográfico da Marvel. Acompanhamos a jornada de Carol Danvers, que se torna uma dos heroínas mais poderosas do universo. Quando uma guerra galáctica entre duas raças alienígenas atinge a Terra, Danvers encontra a si mesma e um pequeno grupo de aliados no centro do turbilhão.

Capitã Marvel‘ estreia hoje, dia 7 de março de 2019 no Brasil, e trará a heroína batalhando contra skrulls em 1995.

Crítica em Vídeo | Esquadrão 6 – Filme da Netflix dirigido por Michael Bay é INSANO!

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica de ‘Esquadrão 6‘ (6 Underground), novo filme da Netflix dirigido por Michael Bay e estrelado por Ryan Reynolds. Precisa dizer mais algo?

É tiro, porrada e bomba… e vale assistir mesmo que o roteiro tenha sido esquecido no churrasco.

Assista:

Dirigido por Michael Bay (‘Transformers‘), o orçamento do longa ficou na casa dos US$ 170 milhões, sendo essa a produção mais ambiciosa da história do serviço de streaming.

Na trama, seis bilionários forjam suas mortes e formam um esquadrão de elite para derrubar criminosos notórios.

O elenco ainda conta com Ben Hardy, Mélanie Laurent, Adria Arjona, Dave Franco e Payman Maadi.

A produção será lançada na plataforma amanhã, dia 13 de dezembro.

EXCLUSIVO! Katherine Langford fala sobre ‘Cursed’ e revela suas personagens fortes preferidas

Em entrevista exclusiva divulgada pelo CinePOP, a atriz Katherine Langford fala sobre Cursed – A Lenda do Lago’, nova série original da Netflix ambientada no Universo Arturiano.

Ela revela detalhes da história, fala sobre sua personagem, representatividade e revela suas personagens fortes preferidas.

Assista:

Baseada no best-seller de Frank Miller e Tom Wheeler, Cursed – A Lenda do Lago é a história do rei Arthur contada por Nimue (Katherine Langford), uma jovem com um dom misterioso destinada a se tornar a poderosa Dama do Lago. Após a morte da mãe, Nimue encontra um parceiro inesperado no mercenário Arthur (Devon Terrell) e sai em missão para entregar uma espada ancestral a um mago chamado Merlin (Gustaf Skarsgård). Ao longo de sua história, ela acaba se tornando um símbolo de coragem e rebelião contra os terríveis Paladinos Vermelhos e o Rei Uther (Sebastian Armesto).

Cursed – A Lenda do Lago é uma história sobre amadurecimento, com temas conhecidos de nosso tempo: destruição da natureza, terror religioso, guerras sem sentido e a coragem de assumir a liderança quando tudo parece impossível.

Além de Langford, o elenco conta com Devon TerrellGustaf SkarsgardPeter MullanLily NewmarkShalom Brune-FranklinDaniel SharmanSebastian ArmestoEmily CoastesCatherine WalkerBilly Jenkins completam o elenco.

‘Liga da Justiça 2 e 3’: Zack Snyder não quer mais fazer as sequências

O anúncio oficial de que a Warner Bros. lançaria o Snyder Cut de ‘Liga da Justiça‘ surpreendeu so fãs mais ávidos do cineasta, que por anos fizeram campanhas ao redor do mundo pedindo para que a sua versão fosse lançada.

Essa decisão sem precedentes abriu brecha para que muitos começassem a se questionar a respeito do quão disposto o estúdio estaria em reviver a ideia original de Snyder para futuros projetos da ‘Liga da Justiça‘, como uma possível nova sequência sob o comando do diretor.

Mas em uma entrevista ao Ping Pong Flix, o cineasta desmentiu os rumores de que ‘Liga da Justiça 2‘ e 3 possam acontecer, se dizendo estar tranquilo com a oportunidade que já teve:

“Eu não tenho nenhuma expectativa de que hajam mais filmes como esse. Se acontecer, isso seria incrível. Mas essa ponte está longe demais. Francamente, eu estou de boa”.

Lembrando que a nova versão de ‘Liga da Justiça‘ será um evento dividido em quatro partes e com duração de quatro horas (o que faz com que cada “capítulo” tenha uma hora de exibição).

A estreia acontece dia 18 de Março, na HBO Max.

‘Um Casal Inseparável’: Marcos Veras canta Nathalia Dill em clipe da comédia romântica [EXCLUSIVO]

O CinePOP divulga, com exclusividade, um clipe de ‘Um Casal Inseparável‘.

No vídeo, Leo (Marcos Veras) descobre que seu carro foi rebocado. Apressado, ele estacionou em cima da calçada e Manu (Nathalia Dill) denunciou para a guarda municipal. Leo vai confrontar Manu pela denuncia, mas acaba percebendo que errou e pensa numa estratégia para se redimir.

Assista:

 

Na trama, Manuela é professora de vôlei de praia, determinada, objetiva e autoconfiante, sempre pronta a entrar numa briga. Ela nunca pautou sua felicidade a um relacionamento e nunca planejou se casar. Até que um dia, um inesperado encontro acontece e ela conhece Léo, um pediatra bem-sucedido, carismático, extremamente sedutor, embora muito romântico. Os dois se apaixonam e passam a levar uma vida juntos, mas um desencontro acaba provocando uma separação. Em meio a brigas e momentos de nostalgia, e com a ajuda da manipuladora Esther, mãe de Manuela, os dois vão descobrir porque são inseparáveis.

O filme estreia dia 9 de Setembro nos cinemas.

 

 

Terror com Kristen Stewart CHOCA Cannes e público abandona a sessão por cenas perturbadoras

O terror ‘Crimes of the Future‘, novo filme do aclamado cineasta David Cronenberg (‘A Mosca’), realmente impactou a audiência durante sua exibição no Festival de Cannes.

O diretor de ‘A Mosca‘ sempre foi conhecido por incluir cenas gráficas de horror corporal em seus filmes, mas dessa vez foi ainda mais longe.

Logo no começo do filme, com cinco minutos de exibição, público começou a sair da sessão realizada na segunda-feira (23) no Festival de Cinema de Cannes.

As cenas envolviam vísceras expostas com muito sangue e um visual gráfico.

“á algumas cenas muito fortes. Quero dizer, tenho certeza de que teremos greves nos primeiros cinco minutos do filme. Tenho certeza disso. Algumas pessoas que viram o filme disseram que acham que os últimos 20 minutos serão muito difíceis para as pessoas e que haverá muitas paralisações”, afirmou o diretor.

Apesar da saída antecipada de alguns membros do público durante a estreia do filme, o filme conseguiu ser aplaudido de pé por sete minutos, de acordo com a Variety.

Em entrevista ao IndieWire, a atriz Kristen Stewart (‘Spencer’) revelou que inicialmente não fazia ideia sobre qual era a temática do filme.

“Eu contei ao [David Cronenberg] que não fazia ideia sobre o que era esse filme, mas estava muito curiosa e queria entender. Nós, como atores, passamos cada dia após o trabalho pensando: ‘O que estamos fazendo?’. Mas eu assisti ao filme ontem e tudo ficou perfeitamente claro para mim.”

Ela completa, “É uma sensação de exposição muito grande. É preciso sentir que você está doando parte de você ao fazer algo, ou então não vale a pena.”

O filme será lançado em circuito limitado nos cinemas norte-americanos no dia 3 de junho, pela NEON, antes de ter sua exibição expandida por todo país uma semana depois (dia 10).

Além de dirigir, Cronenberg também assina o roteiro.

À medida que a espécie humana se adapta a um ambiente sintético, o corpo passa por novas transformações e mutações. Com sua parceira, Caprice (Léa Seydoux), Saul Tenser (Viggo Mortensen), celebridade da arte performática, publicamente mostra a metamorfose de seus órgãos em espetáculos avant-garde. Timlin (Kristen Stewart), investigadora do Registro Nacional de Órgãos, obsessivamente acompanha seus passos, quando um misterioso grupo é revelado. Sua missão? Usar a notoriedade de Saul para lançar luz à próxima fase da evolução humana.

Scott SpeedmanWelket BunguéDon McKellarLihi KornowskiTanaya Beatty e outros também fazem parte do elenco.

Nova série de AÇÃO e espionagem dos diretores de ‘Vingadores: Ultimato’ na Prime Video conquista 57% de aprovação no RT

Citadel‘, a ambiciosa série de ação e espionagem produzida pelos irmãos Anthony e Joe Russo (‘Vingadores: Ultimato’), estreia amanhã (28) no Prime Video.

Na trama, Richard Madden (‘Game of Thrones’) e Priyanka Chopra Jonas (‘Triplo X: Reativado’) são agentes secretos sem lembranças de suas vidas passadas, mas ambos trabalham para a misteriosa organização chamada Citadel e terão que se unir para enfrentar um sombrio sindicato.

Os jornalistas que conferiram a série em antecipado já puderam soltar suas reviews na internet, e o site agregador de críticas Rotten Tomatoes mostra que a série conquistou 57% de aprovação no momento.

Alguns críticos elogiaram a atuação de Priyanka Chopra Jonas e Richard Madden, mas destacam que a série esta repleta de clichês do gênero de espionagem e que sua trama é muito superficial em vários momentos.

Confira algumas avaliações:

“Seja qual for sua ambição inicial, ‘Citadel’ é apenas inofensivamente básico. Os fãs das estrelas Priyanka Chopra Jonas e Richard Madden terão pelo menos alguns colírios desejados para os olhos, mas os espectadores mais curiosos em geral terão dificuldades.” – The Hollywood Reporter.

“‘Citadel’ é a definição de genérico, esbanjando clichês de espionagem maquiados com enfeites superficiais de uma maneira não muito diferente de ‘Agente Oculto’, também dos irmãos Russos.” – The Daily Beast.

“‘A trama que brinca com a manipulação do tempo certamente não será reconhecida por sua originalidade, mas trata-se de uma série que deve agradar a um público ávido por tramas bem desenvolvidas, como as encontradas em ‘Jack Ryan’ e ‘Reacher’, outras produções da Amazon.” – CNN.

“Embora comece sem estilo ou substância, o charme de “James Bond” em Priyanka Chopra Jonas eleva a série.” – Total Film.

“‘Citadel’ parece estar tentando ser muitas coisas ao mesmo tempo e, infelizmente, diferenças criativas, várias refilmagens e reformulação de pós-produção do enredo podem ter diluído a trama mais do que o inicialmente pretendido.” – The Wrap.

A atração terá seis episódios e também conta com Stanley Tucci (‘O Diabo Veste Prada’) e Lesley Manville (‘Trama Fantasma’).

Josh Appelbaum, André Nemec, Jeff Pinkner e Scott Rosenberg entrarão como roteiristas e produtores executivos.

A sequência MAIS ELOGIADA de ‘Jogos Mortais’ acaba de estrear no streaming e é para os fortes

A sequência mais elogiada da saga ‘Jogos Mortais‘ acaba de ser lançada no Prime Video e as cenas pesadas estão dando o que falar…

Jogos Mortais X’ se tornou a sequência mais elogiada da franquia com uma aprovação de 80% no site agregador de críticas Rotten Tomatoes.

Trata-se da maior porcentagem de toda a franquia, maior até do que o primeiro filme, que possui apenas 50% de aprovação.

Confira algumas avaliações:

“O filme de Kevin Greutert traz de volta os elementos centrais que fizeram esses filmes funcionarem. É um thriller de terror descomplicado e eficaz, embora esteja preso no passado, sem ter para onde ir.” – TheWrap

“A melhor coisa que a franquia ‘Jogos Mortais’ poderia fazer é se afastar de sua emaranhada continuidade atual. Felizmente, é isso que ‘X’ faz.”  – Inverse

“Seria difícil chamar qualquer elemento de ‘Jogos Mortais X’ de original, mas o diretor Kevin Greutert sabe o que irá satisfazer seu público: alguns baldes de sangue e o som de ossos sendo esmagados.” – Independent

“Nada disso funcionaria tão bem sem Bell, cuja voz rouca e seriedade ameaçadora são tão fascinantes que ele torna a declaração frequentemente repetida de Jigsaw ‘Eu quero jogar um jogo’ assustadora.” – The Hollywood Reporter

“Se atrapalha um pouco no terceiro ato, mas é um muito divertido.” – Little White Lies

“Há mais conversa e menos tortura; Eu pessoalmente aprovo essa proporção, embora não tenha certeza se valerá a pena nas bilheterias.” – Variety

“Duas décadas depois do curta que deu início a tudo, ‘X’ certamente deve marcar o local em que Jigsaw descansará em paz.” – TotalFilm

Confira a nossa entrevista na íntegra:

Com direção de Kevin Greutert, “Jogos Mortais X” se destaca como um dos mais perturbadores da franquia e explora o jogo de uma forma mais pessoal para Jigsaw. Ambientado entre os eventos do primeiro e segundo longa, John Kramer – doente e desesperado – viaja para o México em busca de um procedimento experimental e uma cura milagrosa para seu câncer – apenas para descobrir que toda a operação é na verdade um golpe para fraudar os mais vulneráveis. Armado com um novo propósito, o infame serial killer retorna ao seu trabalho e vira o jogo com seu jeito visceral característico e usa de armadilhas tortuosas, de mentes e engenhosas.

O longa traz de volta o ator Tobin Bell, na pele de Jigsaw, além de Steven Brand e Synnove Madody Lund no elenco principal.  

O elenco ainda conta com Synnøve Macody Lund (‘Ragnarok’), Steven Brand (‘Sandman’), Renata Vaca (‘Pisando Fundo’), Paulette Hernandez (‘Perdida’), Joshua Okamoto (‘Narcos: México’) e Octavio Hinojosa (‘Come Play With Me’), e Michael Beach (‘Dahmer’).

Kevin Greutert, de ‘Jogos Mortais 6‘ e ‘Jogos Mortais: O Final‘, retorna à direção.

O roteiro foi assinado por Josh Stolberg e Peter Goldfinger, que também foram responsáveis pelo enredo dos dois últimos filmes da franquia.

A Lionsgate e a Twisted Pictures produzem o novo filme.

Classificação Indicativa: Menores de 18 anos podem assistir ‘Kraven, o Caçador’ no Brasil?

Apesar de ter pegado classificação para maiores de 18 anos nos EUA, ‘Kraven, o Caçador‘ conseguiu uma classificação mais branda no Brasil.

Por aqui, o filme foi classificado para maiores de 16 anos.

Menores de 16 anos podem assistir ao filme acompanhados de um maior ou responsável, ou com autorização escrita por um responsável.

O longa foi classificado por “violência forte e sangrenta, e linguagem”.

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Aaron Taylor-Johnson falou sobre ‘Kraven – O Caçador‘ e revelou que adoraria estrelar o filme do ‘Sexteto Sinistro‘ da Sony.

“Eu também adoraria a ideia de fazer Sexteto Sinistro. Eu acho que a Última Caçada de Kraven foi uma brilhante história em quadrinhos. E se tivéssemos a oportunidade de trazê-la para a tela, seria incrível. Esse seria eu, como um fã, animado com algo legal. Mas assim, você sabe… Tudo isso é muito legal, mas vá assistir esse filme”, pediu ele.

Segundo Aaron, o futuro da franquia depende desse filme: “Você sempre tem que começar com o primeiro, que é algo em que trabalhamos muito para se segurar sozinho como uma grande história tradicional de gangster. E a partir daí é o nascimento de Kraven, o Caçador,  o nascimento do vilão que todos conhecemos. E acho que com isso em mente, você vai querer vê-lo enfrente outros super-heróis, talvez em um grupo.”, ele afirmou.

A Sony Pictures vem tentando lançar um filme do Sexteto Sinistro há anos – mas o mais próximo que o projeto chegou às telas foi quando o diretor Drew Goddard foi contratado para escrever e dirigir um spin-off da agora extinta franquia ‘O Espetacular Homem-Aranha’, estrelada por Andrew Garfield.

Os filme incluiria Venom (Tom Hardy), Morbius (Jared Leto), o Abutre (Michael Keaton), Kraven (Aaron Taylor-Johnson), Ezekiel (Tahar Rahim) e Madame Teia (Dakota Johnson).

Porém, segundo o The Wrap, a Sony cancelou todos os filmes live-action do universo ‘Homem-Aranha‘ na Sony. Após a trilogia ‘Venom‘, ‘Morbius‘, ‘Madame Teia‘ e ‘Kraven‘, o estúdio não fará mais nenhum filme derivado do aracnídeo.

A decisão foi tomada após os fracassos de ‘Morbius‘ e ‘Madame Teia‘, e a baixa expectativa para ‘Kraven: O Caçador‘.

No filme, o imigrante russo Sergei Kravinoff tem a missão de provar que é o maior caçador do mundo.

O filme já está em exibição nos cinemas.

kraven o caçador

Amanda Seyfried revela que Paul Feig, de ‘A Empregada’, vai dirigir ‘Mamma Mia 3’

A estrela Amanda Seyfried confirmou em entrevista ao Kevin McCarthy Podcast que Paul Feig, de ‘A Empregada‘ e ‘Um Pequeno Favor‘, vai comandar ‘Mamma Mia 3‘.

Lançado em 2008, ‘Mamma Mia!‘ foi dirigido por Phyllida Lloyd e acompanhava Sophie (Seyfried), que convida os três ex-namorados de sua mãe (Meryl Streep) para seu casamento em uma ilha grega, na esperança de descobrir quem é seu pai biológico.

A sequência de 2018, ‘Mamma Mia! Lá Vamos Nós de Novo‘, foi dirigida por Ol Parker e explorou o passado de Donna (vivida por Lily James nas cenas de flashback) e mostra Sophie reabrindo o hotel da família após a morte da mãe — com direito a uma aparição especial de Cher como a avó Ruby.

Em recente entrevista, Seyfried sugeriu que o filme explore o ciclo da vida, espelhando a jornada de sua mãe na ficção, Donna Sheridan (Meryl Streep):

“Eu adoraria mergulhar nas curiosidades da maternidade e da criação dos filhos em uma ilha grega, assim como a Donna fez com a Sophie”, explicou.

Embora não conheça o roteiro detalhado, ela garante o essencial: “Não faço ideia de para onde a história vai, mas sei que terá muito canto e dança”.

Recentemente, a internet foi tomada por rumores e desejos dos fãs para que a estrela pop Sabrina Carpenter se juntasse ao elenco (possivelmente como a filha de Sophie). Seyfried demonstrou entusiasmo com a ideia, observando que, apesar do “cansaço em relação a sequências” que existe em Hollywood, ela voltaria ao projeto “num piscar de olhos”.

‘Mamma Mia! 3’ deve revelar quem é o pai de Sophie, conta Pierce Brosnan

As notícias são animadoras para os fãs. A produtora da franquia, Judy Craymer, confirmou que o projeto está em estágio avançado: “Nós sabemos o que queremos fazer com o filme, e isso vai acontecer”.

A produtora também indicou que o terceiro longa contará com o retorno da lendária Meryl Streep, além de já possuir um roteiro finalizado. Atualmente, o projeto aguarda a definição de cronogramas para iniciar a pré-produção oficial.

Amanda Seyfried quer Sydney Sweeney e Sabrina Carpenter em ‘Mamma Mia 3’

mamma mia
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Confira o trailer de ‘Mamma Mia: Lá Vamos Nós De Novo!‘:

A trama, que se passa cinco anos após os eventos do primeiro filme, acompanha Sophie enquanto ela se prepara para reabrir o Hotel Bella Donna e, simultaneamente, aprende mais sobre o passado de sua mãe.

O primeiro filme lançado em 2008 arrecadou US$ 610 milhões em todo o mundo. Já ‘Mamma Mia! Lá Vamos Nós de Novo‘ fez US$ 395 milhões mundialmente.

Festival do Rio | Me Chame Pelo Seu Nome (2) – Compreensão a todas as formas de amar

Se você fosse uma música seria as melhores notas. Baseado no livro homônimo, do autor André Aciman, Me Chame Pelo Seu Nome é um daqueles filmes emblemáticos que nos leva à década de 80, na belíssima Riviera italiana e nos mostra em fragmentos poéticos todas as belezas da descoberta do amor na visão de um jovem inteligente e apaixonado.

Dirigido pelo cineasta italiano Luca Guadagnino (Um Sonho de Amor) e com um elenco inspirado, podemos afirmar que poucas vezes nos últimos tempos assistimos a uma obra tão delicada e profunda sobre o que com certeza é o amor. Vai estar, certamente, indicado em muitas categorias do próximo Oscar.

Na trama, ambientada no início da década de 80, em algum lugar belíssimo do norte da Itália, conhecemos o inteligente jovem Elio (Timothée Chalamet), que está passando férias na enorme casa que a família possui na Riviera italiana. Elio está na fase das descobertas, tem amigos, mas prefere os livros, a música e uma calma solidão. Certo dia durante as férias, um estudante chamado Oliver (Armie Hammer), amigo de seu pai, o Sr. Perlmann (Michael Stuhlbarg), que é professor, chega para passar algumas semanas. Logo, Elio e Oliver começam a ver que possuem muitas coisas em comum, rapidamente se aproximam e sentimentos afloram de maneira intensa marcando para sempre as vidas dos dois.

A direção de Guadagnino beira a perfeição, rico em detalhes, explora as características dos personagens de maneira leve com ótimas pitadas cômicas, aproximando o público do que acontece na telona a todo instante. Por ter altas cargas de drama, o romance floresce de maneira poética dando leveza às ações dos personagens. O roteiro inspirador, levanta a bandeira de todas as formas de amar.

É uma trajetória de começo, meio e fim de emoções viscerais, onde somos testemunhas da beleza que é a sorte de amar. Essa construção do sentimento é feita de maneira intensa, sensual e com personagens carismáticos, inteligentes e com grande sede na arte do viver. Impressiona a maturidade do modo de pensar, principalmente da família do protagonista que apoia seu filho em todas suas decisões. Em uma das cenas, talvez a mais impactante dentro do filme, somos brindados com um diálogo de Elio com seu pai, de deixar um nó na garganta de tão profunda e emocionante.

Michael Stuhlbarg larga na frente para a corrida ao Oscar de ator coadjuvante, baita atuação. Me Chame Pelo Seu Nome é um hino aos corações apaixonados e compreensão a todas as formas de amar.

Crítica | ‘Eden’ – No PRIME VIDEO, aulão filosófico de Ron Howard vai da fuga de si à barbárie

O que fazer para ser forte e sobreviver em uma utopia? Trazendo ao epicentro dos conflitos personificações filosóficas e correntes que se cruzam em busca do novo, o trabalho do vencedor do Oscar Ron Howard volta até o início dos anos 1930, apresentando uma história – inspirada em relatos reais de quem sobreviveu – na qual as virtudes e os deslizes andam lado a lado, se entrelaçando as razões da existência.

Entre as estações do ano, a narrativa, bem construída e com poucas pontas soltas, apresenta uma legenda inicial suficiente para entendermos todo o contexto que se destrincha no recorte existencial. Vai da selvageria, nada distante da moral, à esperança – um choque entre o ideal e a realidade que se apresenta nua e crua, com respingos da crueldade humana.

Com a primeira guerra mundial destruindo economias em toda Europa, o casal Heinz (Daniel Brühl) e Marget (Sydney Sweeney) resolve abandonar tudo e se mudar para uma ilha distante no arquipélago de Galápagos, um lugar quase inabitável. Eles chegaram até ali a partir de relatos e ideias do médico Ritter (Jude Law), que vive no local com a esposa Dore (Vanessa Kirby). Ao longo dos meses, passarão por situações alarmantes, nas quais o respeito e a interpessoalidade são dribladas pelos instintos e seus propósitos (essência humana corrompida), principalmente após a chegada de uma baronesa (Ana de Armas), que deseja construir um hotel no lugar.

Há muitos pontos interessantes para analisar nesta obra. Da filosofia radical à reflexão da humanidade e seus propósitos –  dentro de um contexto sobre a essência humana corrompida – caminhamos por um olhar sociológico sobre a interpessoalidade. Princípios criados e corrompidos, inseridos em um ideal distante que sugere a possível harmonia e pureza de um novo Eden, constituem a força de um roteiro que bate na tecla do valor e significado da vida.

A maldade, a ingenuidade, o ser humano e o egoísmo, são quatro elementos que se juntam em perspectivas divididas entre personagens que, de alguma forma, representam um ideal. Independentemente do olhar com que observamos, o outro se transforma em uma incógnita, guiado pelo espírito de sobrevivência na iminência das ações, e ambos chegam ao mesmo desfecho: uma dita ‘democracia’ com as mãos sujas de sangue – nada muito diferente do mundo que os protagonistas buscavam fugir.

Com ótimas atuações de um elenco estelar, Eden traz diversas reflexões sobre o ser humano em um cenário inusitado, que foi o palco real de uma história comovente.

20 Filmes Considerados Ruins pelos críticos, mas que Você ADORA!

O Rotten Tomatoes surgiu para ficar. Odiado por muitos – fãs da DC -, mas adorado por outros, o agregador de críticas segue servindo de balizador da análise de produções cinematográficas pela imprensa internacional. É claro que não devemos nos guiar unicamente pelas críticas e seguir nossos próprios instintos na hora de escolher os filmes. Aliás, para enriquecer nosso repertório é sempre bom ver de tudo. Sucessos e fracassos de crítica sempre existiram, isso não é novidade trazida pelo agregador.

Para mostrar que nem sempre concordamos com a maioria dos críticos, resolvemos listar 20 filmes mal avaliados pelo Rotten Tomatoes (ou seja, a maioria dos veículos de cinema internacionais), mas que nós simplesmente adoramos. Diga nos comentários se concorda com a gente ou discorda, e liste os filmes que você gosta e ninguém mais parece gostar. Vamos a eles.

O Rei do Show

O musical cheio de energia protagonizado por Hugh Jackman parecia ter nascido vencedor. Este que vos fala entrou com os dois pés atrás para a exibição e por pouco não saiu dançando e cantando da sessão. Isso não aconteceu, mas nas semanas que seguiram, esta foi a trilha sonora que me acompanhou para todo lado. Jackman, Zendaya, Efron e as canções cativantes não mereciam os 56% de aprovação.

Terremoto: A Falha de San Andreas

The Rock é o astro do momento. Tudo que ele toca é ouro. Bem, não é exatamente assim. E em se tratando de Baywatch, infelizmente, estão mais do que certos. Porém, estão errados ao confinarem esta produção recheada de adrenalina e diversão a meros 50% – afinal quem esquecerá a cena em que o astro sobe com a lanchinha numa onda monumental e precisa lidar com as consequências deste ato.

Malévola

Esse nos pegou de surpresa. Projeto dos sonhos da estrela Angelina Jolie, Malévola, a versão de carne e osso que dá ênfase à vilã de A Bela Adormecida  tem 50% de aprovação. Não é uma nota tão ruim, mas garante o tomate podre. Jolie ficou perfeita na pele da bruxa e o filme ganhou uma sequência em 2019.

Pânico 4

Aqui no CinePOP, amamos a franquia Pânico. Concordamos que o terceiro filme é o mais fraco da cinessérie e o que deixa mais pontas soltas – o que traduz-se em furos no roteiro (alguém lembra da teoria do segundo assassino?). É curioso que os críticos tenham dado uma nota melhor ao segundo (1997) do ao primeiro (1996). No entanto, a injustiça ocorre mesmo nas notas do terceiro e, em especial, do quarto. Pânico 4 serviu para revigorar a franquia para os novos tempos, adicionando elementos não vistos antes. O filme amarga 59% de aprovação, por pouco não conseguindo se manter “fresco”.

RoboCop (2014)

Pobre José Padilha. Nosso conterrâneo tinha uma tarefa ingrata ao refilmar/rebootar o icônico Robocop – O Policial do Futuro (1987), de Paul Verhoeven. O que Padilha entregou, no entanto, nos surpreendeu bastante, nem de longe merecendo o desprezo que recebeu pelo mundo. O novo RoboCop obteve 49% de aprovação.

xXx: Reativado

Pulando de um astro da franquia Velozes e Furiosos para outro, agora é a vez de Vin Diesel entrar na dança. Tão alucinado, caricato e divertido quanto a mega franquia da Universal citada, o terceiro Triplo X finalmente abraçou a estupidez de tudo, adentrando um universo que muito bem poderia fazer crossover com o de Dominic Toretto e sua turma. Ah sim, ainda temos Ruby Rose. Os críticos nem quiseram saber e marcaram o Retorno de Xander Cage com 45% de aceitação.

Power Rangers

Quem diria. O novo Power Ranger é muito legal. Confesso que não estava esperando gostar do filme, mas logo na cena de abertura somos fisgados com um plano-sequência de dentro de um carro envolvendo a fuga dos jovens da polícia. Depois, o filme segue para se mostrar uma mistura de Clube dos Cinco com filmes de heróis. Pena o resultado não ter impressionado, com 45% de aprovação. Esta é uma continuação que merecia ser desenvolvida.

American Pie – O Reencontro

A franquia American Pie não é exatamente bem vista pelos críticos. Hoje em dia talvez fosse menos aceita ainda. Então, é de se espantar que a atriz Tara Reid tenha nos confidenciado em primeira mão que o quinto filme está a caminho – veja no link. Nós adoramos essas comédias e sabemos que vocês também. No gosto dos críticos, porém, apenas o primeiro ficou acima da média. Assim como a série Pânico, American Pie teve seu quarto exemplar lançado muitos anos depois de um pseudo encerramento, se mostrando antenado com os novos tempos, sem esquecer sua essência. O filme obteve 44% de aprovação.

Invasão a Casa Branca

O melhor exemplar de Duro de Matar – que não é Duro de Matar – desde Duro de Matar: A Vingança (1995). Gerard Butler vive o segurança do presidente neste filme violento e cheio de ação como gostamos. Justamente por isso, não sabemos explicar o motivo de apenas 48% de aprovação. Já da continuação Invasão a Londres não gostamos nem um pouco e concordamos com os 25% de aceitação.

Demônio de Neon

Exibido no Festival de Cannes, onde causou reações mistas de amor e ódio, o último trabalho do polêmico Nicolas Winding Refn é o que podemos chamar de obra-prima. Um longa perturbador, que remete aos filmes giallo italianos, e traz atuações fenomenais – em especial da protagonista Elle Fanning. Demônio de Neon não é de forma alguma uma produção para os de estômago fraco e promete chocar. Um pesadelo em forma de longa metragem, a obra não emplacou junto aos críticos e amarga 57% de aceitação.

Desconhecido

Os veículos de ação do astro Liam Neeson costumam cair no gosto do grande público e da maioria dos especialistas. Redescoberto aos 60 anos como herói de tais filmes, Neeson entrega bons exemplares deste tipo de cinema desde 2008. Desconhecido é um dos melhores. Numa trama que mistura suspense Hitchcockiano, inúmeras questões e reviravoltas, e adrenalina de histórias de espionagem, o longa resume tudo o que queremos deste tipo de filme. Infelizmente, com os críticos, Desconhecido consta com 56% de aprovação.

Perfeita é a Mãe

Uma das comédias incorretas mais subestimadas dos últimos anos, Perfeita é a Mãe se mostrou tudo o que o novo Caça-Fantasmas (2016) deveria ter sido e não foi. Mostra mulheres cansadas de precisar agir conforme o que a sociedade espera delas, em especial sendo mães e esposas. O filme é uma declaração, um atestado de basta, não mais. Fora isso, a forma incorreta como estas mulheres dizem f***-se para o mundo é de se aplaudir. Apesar de ser este libelo, Perfeita é a Mãe arrecadou 58% de aprovação. Sua continuação, igualmente injustiçada – apesar de inferior – teve destino ainda mais trágico junto aos críticos, com 29% de aprovação.

Cidades de Papel

O mundo se emocionou e chorou com A Culpa é das Estrelas, romance dramático baseado na obra do romancista John Green. Mas quando foi a hora de prestigiar o próximo trabalho do autor, muitos deram para trás. Cidades de Papel não é tanto um romance, se comportando mais como o típico filme adolescente de amadurecimento, enfatizando a amizade de três jovens. Instantaneamente somos remetidos ao tipo de produção saída da década de 1980, em especial as de John Hughes, que os americanos sabem fazer muito bem. Apesar de tudo isso, o filme marcou apenas 56% de aprovação junto aos críticos.

A Lei da Noite

Aqui, existia certa má vontade com Ben Affleck. Enaltecido como um grande diretor em suas primeiras três obras (Medo da Verdade, Atração Perigosa e Argo), o astro voltou a cair na boca do sapo devido a epopeia passada junto a DC Comics. Depois que se confirmou o Batman, o ator interpretou o personagem nos malfadados Batman Vs Superman (2016) e Liga da Justiça (2017), fracassos de crítica. No meio deste turbilhão, Affleck resolveu entregar a adaptação do universo de mafiosos escrito por Dennis Lehane. Apesar de suas inúmeras qualidades, a maioria dos especialistas torceu o nariz, deixando o filme com injustos 35% de aprovação.

Os Mercenários

Tem gente que simplesmente não entende uma brincadeira. O que Sylvester Stallone realizou aqui foi a mais pura homenagem aos heróis de ação das décadas de 1980 e 1990. Um prazer culposo de marca maior, que representa o que este tipo de cinema sempre significou, e ainda de quebra resgata do ostracismo grandes nomes do gênero. Apesar da emoção, do ar jocoso e de muitos tiros, porrada e bomba, Os Mercenários emplacou apenas 42% de aprovação junto aos críticos. Com a sequência Os Mercenários 2 (2012), a coisa foi um pouco melhor com 66% de aprovação. Já no terceiro e igualmente divertido episódio – que trouxe grandes nomes como Wesley Snipes, Harrison Ford, Antonio Banderas e Mel Gibson – a nota voltou a regredir, com 32% de aceitação. Tem gente que não saberia o que é diversão nem se os atingisse na cabeça.

Assassinato no Expresso do Oriente

Pulando para um filme mais recente, o diretor Kenneth Branagh adapta o clássico de Agatha Christie de forma chamativa, com visual arrojado e linguagem jovem. Tudo isso, é claro, sem desmerecer o texto e as atuações. Justamente por isso, trouxe um elenco estelar, com nomes que fazem parte da nata do cinema mundial, vide Michelle Pfeiffer, Penélope Cruz, Daisy Ridley e Johnny Depp. Uma pena a aceitação da crítica ter sido tão baixa, com apenas 57% de aprovação. Esperamos com sinceridade que isto não mine os planos para a continuação. Queremos ver o Agathaverse no cinema.

A Garota no Trem

Muito se vendeu este filme como o Garota Exemplar (2014) de 2016. Bem, não chega a tanto – e isso precisamos reconhecer mesmo gostando também deste exemplar. O motivo da comparação se deve por ambos serem baseados em livros de suspense assinados por talentosas escritoras e por jogar os holofotes numa protagonista falha e cheia de desvios de personalidade. Assim como a Amy Dunne de Rosamund Pike, a personagem Rachel Watson é um prato cheio para Emily Blunt se deliciar – e que desempenho a atriz entrega. Mesmo que a conclusão do thriller tire parte do seu brilho, A Garota no Trem não merecia a animosidade dos 45% de aprovação.

Olhos da Justiça

Todos nós amamos de paixão O Segredo dos Seus Olhos (2009) e o cinema argentino. Então, não era de se espantar que a maioria tenha entrado com os dois pés atrás nesta refilmagem norte-americana do já clássico moderno. Ah, e como é bom sermos surpreendidos positivamente. Preparados para odiar de forma gratuita esta versão estrelada pelos talentosos Julia Roberts, Nicole Kidman e Chiwetel Ejiofor, o que recebemos foi uma obra incrivelmente satisfatória, que não se atém a copiar o original, mas acrescentar muito à mistura, respeitando a produção argentina. Resultado: dar o braço a torcer faz parte. Bem, talvez não para uma grande parcela de jornalistas turrões, que erroneamente lascaram um 40% de aprovação no longa.

Rei Arthur: A Lenda da Espada

O backlash sofrido por (mais) esta adaptação do icônico personagem foi incrível. É difícil vermos na atualidade tais personagens clássicos representados de forma satisfatória. Mas ei, esta ao menos foi bem mais legal que as últimas roupagens de Tarzan, Robin Hood, Os Três Mosqueteiros e Sherlock Holmes (dirigido pelo mesmo Guy Ritchie). Acontece que aqui a proposta do cineasta foi transformar a mitologia em torno do Rei Arthur numa história em quadrinhos de super-heróis. Sim, é preciso comprar a ideia. No final, ganhamos inclusive a batalha final contra o vilão superpoderoso. Pode não ser para todos, mas é diversão garantida para aqueles que forem com a mentalidade certa. Nada isso importou para os críticos, que marcaram o filme com 30% de aprovação.

Vizinhos Imediatos de 3º Grau

Este é um item no qual talvez eu esteja sozinho. Justamente por isso deixei para último. A comédia estrelada por Ben Stiller, Vince Vaughn e Jonah Hill sofreu, e muito, com todo tipo de problema de bastidor. A começar por um crime cometido por vigilantes da vizinhança reais quando o filme estava para ser lançado. Justamente por isso, uma mudança no título precisou ocorrer de última hora, assim como a trama foi totalmente reformulada e o longa precisou ser refilmado para incluir na história a invasão alienígena (a fim de tirar o foco apenas das operações dos protagonistas na vizinhança). Com toda esta bagunça não é de se espantar que o filme não tenha dado certo. Mesmo assim, existe algo no clima de um pacato bairro de uma cidadezinha americana sendo perturbado por elementos externos que apela diretamente a mim e me faz lembrar de comédias como Meus Vizinhos São um Terror (1988). O filme tem irrisórios 17% de aprovação.

‘Station 19’: Spin-off de ‘Grey’s Anatomy’ estreia com audiência mediana

O novo spin-off de ‘Grey’s Anatomy‘, ‘Station 19‘, estrou na última quinta-feira (23), mas sua audiência não conseguiu atrair os mesmos números que a veterana.

A Series Premiere dupla registrou 1.1 na demo, e um total de 5.43 milhões de espectadores.

São números medianos considerando uma Premiere, mas, se a série manter essa média, será facilmente renovada. No entanto, não há muito espaço para quedas. Por enquanto é cedo dizer o futuro da novata, mas os números das próximas semanas serão fundamentais pela decisão do seu destino.

‘Titãs’ ganha data de estreia na Netflix; Confira!

A Netflix finalmente divulgou quando ‘Titãs‘ estreará no serviço de streaming. A nova série da DC Comics será lançada na plataforma no dia 11 de Janeiro de 2019.

A série segue jovens heróis do Universo DC enquanto eles crescem e se encontram em uma versão sombria da franquia clássica dos Jovens Titãs. Dick Grayson e Rachel Roth, uma jovem garota especial possuída por uma estranha escuridão, acabam no meio de uma conspiração que pode trazer o Inferno para a Terra. Eles se juntam à cabeça-quente Estelar e o amável Mutano. Juntos, eles se tornam uma família e uma equipe de heróis.

O projeto foi criado por Greg Berlanti, e é estrelado por Brenton Thwaites (Asa Noturna), Anna Diop (Estelar), Teagan Croft (Noturna) e Ryan Potter (Mutano).

Titãs‘ já está renovada para a 2ª temporada.

 

‘The Witcher’: Henry Cavill revela que foi difícil ficar parecido com o Geralt

Em entrevista ao EW, o astro Henry Cavill falou sobre as dificuldades de incorporar Geralt de Rivia, o personagem principal da série ‘The Witcher‘.

“Nós temos a descrição do livro. Eu e a [showrunner] Lauren [S. Hissrich] tivemos muitas conversas pelo telefone e e-mail antes de nos encontrarmos. Nós falamos sobre os olhos e o cabelo, e o comprimento do cabelo por um longo tempo – nós tínhamos que acertar na peruca –, o que levou a um trabalho incrível da Jackie, que faz o meu penteado.”

Ele completa, “Foi complicado. Nós tínhamos que acertar o tom da pele também e a Alva, responsável pela minha maquiagem, fez um ótimo trabalho para acertar o equilíbrio dos tons. Nós fizemos muitos testes […] e finalmente conseguimos um resultado que todos gostaram.”

Assista ao trailer?

Criada por Lauren Hissrich, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.

Geralt de Rivia, um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.

O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.

A série ainda não tem previsão de estreia.

‘Chicago Fire’: Annie Ilonzeh NÃO retornará na 9ª temporada

De acordo com o US Weekly, Annie Ilonzeh, que interpretou a personagem Emily Foster em ‘Chicago Fire‘, não retornará para a 9ª temporada da série.

A saída da atriz não é uma surpresa, considerando o desfecho de sua personagem no final da 8ª temporada. Na trama, a Emily decidiu voltar para a faculdade de medicina.

Ilonzeh foi iniciou sua participação na produção na 7ª temporada e rapidamente foi promovida para o elenco regular da série, preenchendo o espaço deixado pela saída da atriz Monica Raymund (que interpretava a Gabby Dawson).

Criada por Michael Brandt e Derek Haas, a série foi início a um universo compartilhado que conta com as produções ‘Chicago P.D.’ e ‘Chicago Med‘.

A trama conta a história dos bombeiros, do esquadrão de resgate e das paramédicas do Batalhão 51 do Corpo de Bombeiros de Chicago, que arriscam suas vidas semana a semana para salvar e proteger os cidadãos de sua incrível cidade. São como uma extensão de suas famílias e ninguém dentro do Batalhão 51 conhece outra maneira senão a de apoiarem uns aos outros, independente da situação, confiando suas vidas nas mais diferentes situações de risco.

O elenco inclui Jesse Spencer, Taylor Kinney, Christian Stolte, Eamonn Walker, Randy Flagler e Joe Minoso.

‘For All Mankind’: Michaela Conlin entra para o elenco da 2ª temporada

De acordo com o Deadline, Michaela Conlin (‘Bones‘) entrou para o elenco da 2ª temporada da série especial ‘For All Mankind‘.

A atriz irá interpretar Helena Webster, uma um ex-piloto que virou astronauta.

A segunda temporada irá estrear no dia 19 de fevereiro.

Vale lembrar que a série já está renovada para a 3ª temporada.

Criada pelo mesmo responsável por ‘Battlestar Galactica‘, Ronald D. Moore, a produção reimagina a corrida espacial para a lua por uma outra ótica. Desta vez, ao invés dos norte-americanos terem sido os primeiros a pisar na lua em 1969, foi a União Soviética que conquistou esse feito, resultando um tremendo impacto no programa espacial americano, afetando astronautas e suas famílias.