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Crítica | Os 3 Infernais – Terror desperdiça ideias, reciclando a mesmice

Mais um filme intragável de Rob Zombie

O diretor Rob Zombie é o Tyler Perry do terror! Assim como o citado cineasta americano não consegue ser engraçado em suas comédias e recai sempre na pieguice em seus dramas, Rob Zombie quase nunca acerta em seus filmes de terror. De fato nem é justo chamar esta produção de Zombie de terror, já que investe mais no choque do grotesco do que em qualquer elemento assustador de fato.

Assim como Perry, a única coisa que Zombie parece acertar constantemente é no mau gosto. No caso de Zombie, pelo menos, este alvo é intencional. Os 3 Infernais, seu mais recente trabalho, é a terceira parte de uma pseudo franquia, iniciada com seu primeiro filme, A Casa dos 1000 Corpos (2003) e continuada com Rejeitados pelo Diabo (2005). E para quem pegou o bonde andando, o que o cineasta criou aqui foi uma homenagem ao clássico absoluto do gênero O Massacre da Serra Elétrica (1974), chegando inclusive a escalar para a “trilogia”, num dos papeis principais, o ator Bill Moseley, que interpretou Chop-Top em O Massacre da Serra Elétrica 2 (1986), do mesmo Tobe Hooper. Na “saga” de Zombie, ele vive o cabeludo Otis.

Ou seja, na trama do filme original, dois casais viajam pelo interior e se deparam com o circo de horrores de uma família de psicopatas, no melhor estilo do clã de Leatherface. A partir do segundo filme, o foco sai das vítimas e cai nos psicopatas.

Rob Zombie é um aficionado por terror, e isso fica claro em seus filmes, seja nesta trilogia, ou na felicidade que teve ao refilmar outro clássico imortal: Halloween (2007). O problema é que o diretor não é, por assim dizer, muito talentoso, e suas referências se tornam óbvias demais, marteladas na cabeça do público, ou completamente deslocadas.

A cada novo trabalho, o cineasta se leva mais a sério, como se estivesse fazendo um épico do gênero, e termina esquecendo o primordial em um filme desses: se divertir! Ao invés de criar uma obra despretensiosa, já que não tem muito a dizer mesmo em seus filmes, Zombie enche o longa com pretensões inalcançáveis a cada frame – seja na estética ou no roteiro. O diretor tenta criar uma pretensa poesia em momentos trash, como filmar raios de sol entre os dedos de um personagem que dá tchau enquanto esfaqueia uma vítima no gramado de um jardim. Imagine se o próximo Sexta-Feira 13 fosse rodado por Terrence Malick, e você tem o resultado estético de Os 3 Infernais.

Quanto ao roteiro, o mesmo acontece. Zombie, que é o autor da ideia, insiste em meter filosofia de boteco em seus diálogos, como se estes personagens tivessem realmente uma mensagem importante ou relevante a ser passada. Não têm. Então o caminho a seguir deveria ser outro. Ao invés, o diretor tenta fazer uma crítica social do nível de Assassinos por Natureza (1994), de Oliver Stone, e mais uma vez termina morrendo na praia. A pretensão do cineasta foge ao seu controle consecutivamente. Caso não fosse tão ambicioso, poderia entregar um terror verdadeiramente divertido.

Os 3 Infernais se torna difícil de assistir, e não me refiro pelo quesito desagradável das torturas sem sentido ou propósito apresentadas em tela – sei que existe público para isso, como existe para os trocentos torture porn por aí. O que quero dizer é que como em todo subgênero, Os 3 Infernais recai entre os filmes ruins do seu. As partes que deveriam trazer certo alívio cômico também não funcionam, mostrando que o timing para este quesito também está off – em especial a parte com o palhaço que chega na pior hora possível, vivido por Clint Howard – irmão do diretor Ron Howard, e tio da atriz Bryce Dallas Howard.

Por falar em parentescos, o diretor utiliza mais uma vez sua esposa Sheri Moon Zombie – e parece ser o único cineasta em atividade a querer empregá-la, já que a “atriz” não possui nenhum outro crédito a não ser nos filmes do maridão. E você achava que era só na política que existia nepotismo. Também pudera, o talento de Sheri para a interpretação ainda precisa, digamos, ser muito aprimorado para ser considerada boa. E isso porque ela interpreta uma psicopata desmiolada, beirando a demência, e que se comporta como a versão raiz da Arlequina. E nem assim convence.

Numa nota triste, este é o primeiro filme póstumo lançado do ator Sid Haig, que vive o palhaço assassino Capitão Spaulding. E aqui entra em cena outra artimanha do diretor. Haig adoeceu e estava muito abatido, havia perdido muito peso, e Zombie ficou assustado, percebendo que o ator poderia não concluir o projeto. Os investidores por outro lado não dariam o sinal verde para o dinheiro sem Haig no elenco. Assim, o cineasta deu um jeito de adicionar o ator somente numa cena inicial, e logo tirá-lo de jogada, substituindo-o por um novo parente saído do nada, apelidado de O Lobisomem (Richard Brake). Assim, Zombie pôde manter seu título, não substituir Haig e ainda vender a obra como último trabalho do ator falecido – coisa que igualmente não foi, já que existem pelo menos dois outros filmes a serem lançados com ele de forma póstuma.

As PIORES Decisões de Roteiro para as Sequências Famosas do Cinema

Um filme só recebe continuação se fizer sucesso minimamente. É este sucesso que irá ditar se um filme é digno para ter sua história continuada. Por isso, muitas vezes ficamos nos perguntando por que determinado filme, mesmo deixando a porta aberta para isso, não recebeu uma sequência. A resposta é sempre: ele não fez sucesso suficiente.

Por outro lado, na Hollywood atual, se um filme se torna um estrondo na bilheteria, certamente será dado a ele o sinal verde para que ganhe a tão almejada “parte dois”. Mas para muitos, é aí que vem a parte mais difícil: fazer uma continuação à altura do original.

Nessa nova matéria iremos abordar um fato curioso em sequências de produções de sucesso: as piores decisões narrativas para continuar uma história adorada. Pode ser um detalhe na trama, o destino de algum personagem ou a história central. Confira abaixo.

Indiana Jones e a Relíquia do Destino (2023)

A franquia ‘Indiana Jones’ sempre foi sinônimo de aventura matinê, de humor e de positivismo. Até mesmo em seu episódio mais sombrio (‘O Templo da Perdição’), ainda tínhamos o espírito de alegria e diversão. Então, os fãs ficaram se perguntando de quem foi a ideia de criar o filme mais deprimente e para baixo de toda a saga. Sabemos que o herói está na terceira idade, mas precisava de um teor tão melancólico?

Digam o que quiserem de ‘O Reino da Caveira de Cristal’, mas pelo menos lá ainda tínhamos a energia triunfante, as gags e um clima mais despretensioso, que é o que sempre deu forma a tais filmes. O último filme do herói o apresenta como um velho ranzinza, solitário, deprimido, separado, e ainda mataram seu filho (apenas para dar cabo de Shia LaBeouf). De quebra a parceira de aventuras é sua afilhada mau caráter, que não vale nada e vive tentando trapacear o padrinho idoso.

A Relíquia do Destino’ é sem dúvida o filme mais deprimente da franquia, totalmente o oposto do que todos os fãs esperavam ver da despedida de um dos maiores heróis da sétima arte. Uma pena.

Coringa: Delírio a Dois (2024)

 

É claro que tínhamos que falar sobre ele. Mesmo os que não gostaram do primeiro ‘Coringa’, como este que vos fala, reconhecem o acontecimento inflamatório que se tornou a obra. Apoteótico, o filme tem em seu cerne a luta de classes – e faz boa companhia a produções lançadas no mesmo ano, como ‘Parasita’ e ‘Entre Facas e Segredos’. O que os três possuem em comum é a desmistificação dos poderosos e a ascensão, seja por quais os meios, das classes menos favorecidas.

O primeiro ‘Coringa’ em seu discurso tentava justificar os atos de um dos vilões mais famosos da cultura pop, e apontava: “essa é a razão para ele ser assim”. No filme, ele era uma vítima da sociedade, de uma máquina que sempre o massacrou, e agora ele revidava. As reclamações de quem não gostou parecem ter chegado aos ouvidos do diretor Todd Phillips, que na continuação decidiu reverter o quadro. Mas da pior forma possível.

O maior problema de ‘Delírio a Dois’ foi a sua ousadia. Foi diminuir o escopo da grandiosidade do original. É doido pensar que o primeiro custou US$55 milhões e tínhamos toda uma cidade e a sensação de estarmos nos anos 70. O segundo custou US$190 milhões e ficamos restritos a uma prisão, um tribunal e alguns cenários que representam os delírios do protagonista. Já pensou pagar para ver um filme e receber apenas alucinações que se passam na cabeça do personagem?

Alien³ (1992)

O problema da maioria das terceiras partes de uma trilogia é: geralmente são o pior capítulo. E com a saga espacial ‘Alien’ não foi exceção. O primeiro ‘Alien’ aterrorizou o mundo inteiro, e elevou a ficção científica e o terror a um novo patamar. Sete anos depois, o impensável acontecia, e James Cameron conseguia confeccionar uma sequência maior em todos os sentidos, adicionando bastante ação. Resultado: a maioria considera ainda melhor.

Assim, se tornava uma tarefa quase impossível elevar ainda mais o “sarrafo”. Por anos, o terceiro Alien se viu no “inferno dos desenvolvimentos”, mudando sua história, contratando e demitindo roteiristas e diretores. Até que David Fincher assumiu o cargo. Semelhante ao último ‘Indiana Jones’, ‘Alien³’ é o filme mais deprimente, sombrio e sem esperança da franquia.

Um filme que pega tudo o que de bom que havia sido construído anteriormente, incluindo os personagens, e joga pelo ralo nos primeiros minutos. A heroína está presa num planeta prisão. Todos os personagens são parecidos (de cabeça raspada e com a mesma vestimenta), se tornando difícil identifica-los entre si. E logo ficamos sabendo que a protagonista não possui muito tempo de vida. Ou seja, não existe salvação aqui. Simplesmente o fundo do poço.

Rocky V (1990)

O primeiro ‘Rocky’ é considerado por muitos uma obra-prima, um dos melhores filmes de esporte de todos os tempos, e levou o Oscar de melhor filme em 1977. A partir do terceiro, a franquia entrava na cultura pop de vez, adicionando bastante diversão e entretenimento como somente os anos 80 eram capazes. A saga deixava de lado a seriedade e abraça um tom quase cartunesco. O auge da franquia, sem dúvida, foi ‘Rocky IV’ (1985), uma luta não apenas de dois boxeadores, mas de dois países inteiros antagonistas na Guerra Fria: EUA e Rússia (União Soviética).

Por mais piegas e repleto de clichê que ‘Rocky IV’ seja, ele é também o ápice da franquia, o mais empolgante e que ainda hoje guarda algumas das cenas mais memoráveis de todas quando falamos no “garanhão italiano”. Justamente por isso, o russo Ivan Drago se tornou a face do desafio supremo, e retornou em ‘Creed II’. Então, qual seria o passo a seguir no próximo capítulo da saga. Na opinião de Sylvester Stallone na época: uma volta às origens.

Rocky estaria pobre de novo, precisaria voltar ao velho bairro, e se tornaria treinador de um novo campeão. Rocky não sobe aos ringues nesse, e a luta é nas ruas entre o mentor e o pupilo. As ideias aqui seriam melhor aproveitadas em ‘Creed – Nascido para Lutar’. Ainda mais levando em conta que Stallone ainda tinha idade para subir no ringue, e o fez ainda mais velho em ‘Rocky Balboa’ (2006), essa sim uma belíssima homenagem de despedida da franquia.

Rambo – Até o Fim (2019)

Continuaremos a falar de Sylvester Stallone. As maiores franquias do astro da ação, sem dúvida, são ‘Rocky’ e ‘Rambo’. E os episódios mais decepcionantes de ambas estas franquias são ‘Rocky V’ e ‘Rambo: Até o Fim’.  No fim dos anos 2000, Sly havia conseguido um desfecho satisfatório para ambas estas franquias com ‘Rocky Balboa’ e ‘Rambo IV’ – uma despedida em alto estilo para os personagens. O principal é que a essência de ambos foi respeitada, em dois filmes emotivos e repletos de adrenalina ao mesmo tempo.

Para continuar ‘Rocky Balboa’, Stallone se tornou coadjuvante e confiou em um jovem diretor bem talentoso (Ryan Coogler) em ‘Creed’. Talvez esse fosse o caminho a seguir com ‘Rambo’ também, passar a tocha na frente e atrás das câmeras. Stallone não dirigiu o último ‘Rambo’, mas escreveu e protagonizou. O filme, porém, poderia ser qualquer outro de ação do repertório do ator, e se não disséssemos que leva o título Rambo, poucos o identificariam como tal.

Os filmes de Rambo são sobre guerra e possuem um grande escopo. Até mesmo no primeiro, uma cidade inteira é tomada numa “guerra de um homem só”, com direito a cenas de ação impressionantes, como um salto das rochas, uma queda de helicóptero, uma fuga de motocicleta e uma colisão de caminhão. Neste quinto filme, sentimos uma escala muito menor, num filme mais intimista, que não reflete em nada o espírito de Rambo. O ápice acontece dentro de uma fazenda, com o personagem criando armadilhas no estilo ‘Esqueceram de Mim’, para pegar meia dizia de mexicanos de um cartel.

Batman vs Superman – A Origem da Justiça (2016)

Terminando a matéria, temos um último item de uma franquia que já nasceu morta. Infelizmente. O universo DC no cinema nunca exibiu a melhor das formas. Filmes como ‘Superman – O Retorno’ (2006) e ‘Lanterna Verde’ (2011) tentaram ser o início de suas próprias franquias, para depois expandir tal universo, mas nenhum dos dois teve sucesso. O início oficial do chamado DCEU seria com ‘O Homem de Aço’ (2013), um novo reboot do Superman, que nem de longe foi um filme unânime.

A pressa de se equiparar ao que a Marvel vinha fazendo no cinema, terminou se tornando um desespero que atropelou os fundamentos básicos de qualquer construção. A empresa rival havia solidificado seus alicerces em filmes solo de personagens que serviram como base para o projeto maior e mais ambicioso. A Warner, por outro lado, correu direto para o projeto mais ambicioso. No caso, colocou todas as suas aspirações e pretensões em ‘Batman vs. Superman’, a continuação de ‘O Homem de Aço’. Esse era apenas o segundo filme da casa. Em contrapartida, a Marvel precisou de cinco filmes antes de criar o evento que foi ‘Os Vingadores’ (2012).

Para termos uma ideia, ‘Batman vs. Superman’ possui pelo menos três filmes em um só. Se o estúdio tivesse tido calma, poderia ter erguido seu império de forma mais adequada. O blockbuster poderia se concentrar no título ‘Batman vs. Superman’ e esquecer o subtítulo ‘A Origem da Justiça’ para uma eventual continuação. A introdução do Batman de Ben Affleck e sua rivalidade e eventual guerra contra o Superman já seria assunto o suficiente para encher um blockbuster, ainda mais introduzindo também o Lex Luthor de Jesse Einsenberg para tocar lenha nessa fogueira.

Um terceiro filme do Homem de Aço, aí sim poderia ser ‘A Origem da Justiça’, com a introdução da Mulher-Maravilha de Gal Gadot e os outros membros, que levaria diretamente ao filme da ‘Liga da Justiça’. E só depois a história envolvendo ‘A Morte de Superman’, com a introdução do monstro Apocalypse – que por si só merecia um filme próprio.

‘Venom’ arrecada mais de US$ 200 milhões em sua estreia global

Venom‘ superou todas as expectativas! Nem mesmo as críticas negativas conseguiram frear o sucesso do anti-herói. A adaptação arrecadou surpreendentes US$ 205 milhões em seu primeiro final de semana ao redor do mundo.

Com US$ 80 milhões apenas nos EUA, o filme arrecadou mais US$ 125 milhões no mercado internacional.

Crítica | Venom – Não é um desastre (mas por pouco) (Nota: 6.0)

“Um dos maiores e mais complexos personagens da Marvel se torna o centro das atenções quando Eddie Brock (Tom Hardy) se torna o hospedeiro do simbiótico alienígena Venom. Como jornalista, Eddie vem tentando derrubar o notório fundador da Life Foundation, o gênio Carlton Drake (Riz Ahmed) – e essa obsessão arruinou sua carreira e o relacionamento com sua namorada, Anne Weying (Michelle Williams). Ao investigar um dos experimentos de Drake, o alienígena Venom se funde com o corpo de Eddie e de repente ele tem superpoderes incríveis, assim como a chance de fazer o que ele quiser. Sombrio, distorcido, imprevisível e alimentado pela raiva, Venom deixa Eddie lutando para controlar habilidades perigosas que ele também acha poderosas e inebriantes. Uma vez que Eddie e Venom precisam um do outro para conseguir o que procuram, eles se tornam cada vez mais interligados – onde Eddie acaba e Venom começa?”

‘Brinquedo Assassino’ ganha novas imagens oficiais; Confira!

O remake ‘Brinquedo Assassino‘ ganhou novas imagens.

Confira:

Com direção de Lars Klevberg (‘Morte Instantânea‘), a nova versão não tem o envolvimento de ninguém da franquia original.

No longa, a Kaslan Corporation, fabricante dos bonecos Buddi, é uma empresa que investe cada vez mais em tecnologias inteligentes. Para anunciar a chegada do boneco, o fundador da corporação explicou um pouco mais a respeito desse produto que promete encantar as crianças de todo o mundo. “Nós nos comprometemos a desenvolver o maior e mais interativo brinquedo do mercado, mas criamos algo muito mais especial. Toda criança é importante para nós e todas elas merecem uma companhia. Um amigo que nunca te deixaria para baixo. É uma honra apresentar a você o nosso brinquedo mais inovador até hoje: Buddi. Ele é mais que um brinquedo, ele é seu melhor amigo!”, afirma o CEO da empresa. No entanto, é quando Karen (Plaza) presenteia seu filho, Andy (Bateman), com um boneco Buddi, que crimes estranhos começam a acontecer pela vizinhança, revelando a natureza sombria do brinquedo.

Gabriel Bateman (‘Annabelle‘), Aubrey Plaza (‘Parks and Recreation‘) e Brian Tyree Henry (‘Se a Rua Beale Falasse‘) estrelam.

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 22 de agosto.

‘O Homem Invisível’ espreita em novo clipe TENSO; Assista!

A Universal Pictures divulgou o novo clipe do terror ‘O Homem Invisível‘.

Confira:

Escrita e dirigida por Leigh Whannell (‘Upgrade‘), a nova versão teve baixo orçamento e é descrita como “assustadora”.

A estreia está marcada para 27 de fevereiro.

O que você não pode ver pode te machucar. A vencedora do Emmy Elisabeth Moss (Nós‘The Handmaid’s Tale’) estrela em um conto moderno de obsessão inspirado pelos personagens clássicos do panteão da Universal Pictures.

Presa em uma violenta e controladora relação com um cientista brilhante, Cecilia Kass (Moss) escapa na calada da noite e desaparece, escondendo-se junto com sua irmã (Harriet Dyer) e seu amigo de infância (Aldis Hodge) e filha adolescente (Storm Reid). Mas quando seu ex abusivo (Oliver Jackson-Cohen) comete suicídio e lhe deixa uma generosa parte da fortuna, Cecilia começa a suspeitar que a morte foi forjada. À medida que uma série de coincidências arrepiantes se tornam muito letais, ameaçando a vida daqueles que ela ama, a sanidade de Cecilia começa a enganá-la – e ela desesperadamente tenta provar que está sendo caçada por alguém que ninguém pode ver.

O Homem Invisível‘ já tinha virado filme em 1933, com roteiro assinado por H.G. Wells, – também o autor do livro no qual a trama é baseada –, e acompanhou a história do Dr. Jack Griffin, cientista devotado que encontra uma maneira de ficar invisível, mas no processo se torna um assassino insano.

‘Sonic’ quebra recorde da Marvel e se torna o MAIOR filme de super-herói de 2020

Depois de dez anos ininterruptos dominando o gênero nas bilheterias, a Marvel perdeu o título de maior bilheteria de um filme de super-herói em 2020.

Devido a pandemia de coronavírus, a Marvel adiou todos seus lançamentos para 2021, o que acabou tornando a adaptação ‘Sonic – O Filme‘ a maior bilheteria do gênero neste ano.

Desde sua estreia em fevereiro, ‘Sonic‘ arrecadou incríveis US$ 308.4 milhões mundialmente, a partir de um orçamento de apenas US$ 85 milhões.

Vale lembrar que a sequência foi confirmada e já possui data de estreia. ‘Sonic 2‘ será lançado nos cinemas no dia 8 de abril de 2022.

Ben Schwartz, o dublador do ouriço velocista na versão live-action, comemorou a notícia publicando um vídeo em que aparece em frente a um pôster gigantesco do filme.

Confira:

“‘Sonic 2‘ será lançado oficialmente em 08 de abril de 2022.“, escreveu ele. 

A continuação terá o retorno do diretor Jeff Fowler e dos roteiristas Pat Casey e Josh Miller.

Jim Carrey também deve reprisar seu papel como o vilão Robotnik, e a sequência vai introduzir o Tails, um dos amigos corredores de Sonic.

Apesar da novidade, ainda não há previsão para o início das gravações por conta da pandemia do Coronavírus.

Durante uma entrevista para o Comic Book, Fowler sobre a introdução de Tails e a expectativa para o próximo filme.

“Sinceramente, eu não esperava que ‘Sonic – O Filme‘ faria tanto sucesso, então fiquei muito feliz com a recepção do público. Quando Tails aparece na cena pós-créditos, me disseram que crianças e adultos foram à loucura… Imagina quando ele e o Sonic estiverem juntos na tela? Sim, Tails será um personagem essencial na sequência. Todos iremos nos emocionar.”, afirmou o diretor.

Confira nossa entrevista:

 

‘The Craving’: Diretor de ‘A Possessão de Deborah Logan’ comandará nova série de terror da Netflix

De acordo com o Deadline, Adam Robitel (‘A Possessão de Deborah Logan’) irá dirigir e escrever o roteiro de ‘The Craving‘, nova série de terror que está sendo desenvolvida pela Netflix.

Gavin Heffernan, seu parceiro de longa data, também ficará responsável pelo roteiro.

A trama irá explorar os horrores do vício, e girará em torno da xerife de em uma cidade pequena no Colorado, que está sendo ameaçada por uma nova ameaça sem precedentes.

Darren Aronofsky e Elizabeth Gesas servirão como produtores executivos.

Além de ‘A Possessão de Deborah Logan‘, Adam Robitel e Gavin Heffernan também trabalharam juntos em ‘Escape Room‘ e sua vindoura sequência, e ‘Sobrenatural: A Última Chave‘.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Power Book IV: Force’: Série derivada é renovada para a 2ª temporada

O canal Starz renovou oficialmente a série derivada ‘Power Book IV: Force‘ para a 2ª temporada.

O próximo ciclo contará com Gary Lennon como o novo showrunner.

Criada por Robert Munic, a produção dá continuidade aos spin-offs ‘Book II: Ghost‘ e ‘Book III: Raising Kanan‘, e precede o vindouro ‘Book V: Influence‘.

A trama segue Tommy enquanto ele “corta laços e coloca Nova York em seu espelho retrovisor para sempre”.

O elenco conta com Tommy Flanagan, Shane Harper, Lili Simmons, Gabrielle Ryan, Anthony Fleming III, Kris D. Lofton, Isaac Keys e Lucien Cambric.

‘Wandinha’: Showrunners revelam planos para a 2ª temporada da série derivada de ‘A Família Addams’

Em entrevista ao TVLine, os showrunners Al Gough e Miles Millar comentaram sobre o que podemos esperar de uma possível 2ª temporada de ‘Wandinha‘, série derivada de ‘A Família Addams‘.

“Essa série é sobre uma menina que enxerga o mundo em preto e branco, mas acaba aprendendo que há tons de cinza. Acreditamos que todo relacionamento e amizade são complicados por diferentes fatores. Nunca será algo fácil. A série mostra a Wandinha aprendendo a navegar pelas complexidades dessas relações.”

Eles completam, “Sentimos que apenas tocamos a superfície do resto da família Addams, e os atores estão incríveis nesses papéis. Catherine [Zeta-Jones] é uma Mortícia icônica. A relação entre a Wandinha e a Mortícia é essencial para a série, assim como a ideia da Wandinha tentar forjar seu próprio caminho fora da sombra de sua família. Apesar de manter o foco na Wandinha, queremos o retorno da família em futuros episódios, assim como fizemos no primeiro ciclo, se formos renovados para uma segunda temporada.”

Vale lembrar que a primeira temporada já está disponível na Netflix!

Relembre o trailer:

A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais.

O elenco também traz Luiz Gusman como Gomez, Issac Ordonez como Pugsley e Fred Armisen como Tio Chico.

O roteiro é escrito por Alfred Gough e Miles Millar, mais conhecidos por criar e produzir a série de sucesso ‘Smallville‘.

Para quem não sabe, ‘A Família Addams foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.

No cinema, a criação gerou A Família Addams, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).

Charlie Cox tem RETORNO confirmado como o Demolidor na série ‘Echo’

Além de ter divulgado a sinopse completa de ‘Echo‘, a Marvel também confirmou quais atores farão parte do elenco da produção.

A grande surpresa fica por conta anúncio do retorno do Charlie Cox como o Demolidor. O ator, que ainda estrelará uma nova série solo do personagem, também reprisou seu papel em ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ e ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis‘.

Além de Alaqua Cox como a heroína titular, o elenco ainda contará com Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk/Rei do Crime), Chaske Spencer (Henry), Tantoo Cardinal (Chula), Graham Greene (Skully), Cody Lightning (Cousin Biscuits), Devery Jacobs (Bonnie) e Zahn McClarnon (William Lopez).

Confira a sinopse oficial:

“A Marvel Studios apresenta ‘Echo‘, onde Maya Lopez (Alaqua Cox) luta para se reconectar com sua origem nativa americana enquanto tenta equilibrar suas aspirações ligadas à vida do crime como sucessora do legado brutal de Wilson Fisk (Vincent D’Onofrio), o Rei do Crime. No primeiro episódio, somos introduzidos à Maya Lopes e suas lutas internas por suas objetivos.”

Anteriormente, rumores apontavam que a série pode ter uma duração mais curta do que o inicialmente anunciado. Ao que parece, a produção agora está planejada para ter apenas cinco episódios, em vez dos seis originalmente divulgados.

A informação veio do insider CanWeGetSomeToast, que é conhecido por fornecer informações em primeira mão. O insider compartilhou em seu perfil no Twitter a notícia de que um episódio de ‘Echo‘ foi cortado devido a problemas de ritmo.

“Fontes próximas a ‘Echo’ confirmaram que a série MCU consistirá em CINCO episódios com aproximadamente uma hora de duração cada. Originalmente havia 6 episódios, mas um deles foi cortado devido a problemas de ritmo”, afirmou o insider.

A produção terá todos os seus episódios lançados simultaneamente no dia 29 de novembro – uma decisão atípica do Disney+, considerando que as principais séries da Marvel tiveram seus episódios lançados semanalmente, mas o descontentamento do estúdio com a produção pode ser a justificativa da escolha.

Nas redes sociais, alguns já teorizavam que a Marvel decidiu lançar tudo de uma vez por medo da queda de audiência, caso a série fosse lançada em episódios semanais.

Confira as reações:

A série é um spin-off da personagem de ‘Gavião Arqueiro’, interpretada por Alaqua Cox.

O elenco ainda contará com Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk/Rei do Crime), Chaske Spencer, Tantoo Cardinal, Devery Jacobs, Cody Lightning, Graham Greene e Zahn McClarnon.

Sylvester Stallone retorna no teaser da 2ª temporada de ‘Tulsa King’; Confira!

A Paramount+ divulgou o primeiro teaser da 2ª temporada de ‘Tulsa King‘, série estrelado por Sylvester Stallone.

Além disso, foi confirmado que o próximo ciclo estreará no dia 15 de setembro.

Confira o teaser e siga o CinePOP no Youtube:

A série foi criada por Taylor Sheridan, da aclamada ‘Yellowstone‘.

Após 25 anos na prisão, o mafioso Dwight “The General” Manfredi (Stallone) é libertado e exilado por seu chefe para a cidade de Tulsa. Percebendo que sua família mafiosa pode não ter seus melhores interesses em mente, Dwight lentamente cria uma “equipe” com um grupo de pessoas improváveis, para ajudá-lo a estabelecer um novo império do crime.

O elenco ainda conta com Max Casella, Domenick Lombardozzi, Vincent Piazza, Jay Will, A.C. Peterson, Andrea Savage, Martin Starr, Garrett Hedlund, Dana Delany e Annabella Sciorra.

‘Neuromancer’: Dane DeHaan se junta ao elenco da nova série da Apple TV+

De acordo com o Deadline, Dane DeHaan (‘Poderes sem Limites’) foi confirmado no elenco da ambiciosa adaptação de ‘Neuromancer‘, que está sendo desenvolvida pela Apple TV+.

Em caráter recorrente, o ator interpretará Peter Riviera.

Callum Turner e Briana Middleton estrelam a produção.

O elenco ainda contará com Mark Strong (‘Duna: A Profecia’), Clémence Poésy (‘The Walking Dead: Daryl Dixon’), Peter Sarsgaard (‘A Órfã’) e Joseph Lee (‘Treta’).

A trama acompanha Henry Case, um hacker fracassado contratado para “um último trabalho”, que o coloca em contato com uma poderosa inteligência artificial. Ele é empurrado em um complicado jogo de espionagem digital e crimes de alto risco com sua parceira Molly, uma assassina com olhos espelhados, com o objetivo de realizar um assalto a uma dinastia corporativa com segredos incalculáveis.

A produção é baseada no icônico romance sci-fi cyberpunk escrito por William Gibson, em 1984.

Dez episódios foram encomendados para a primeira temporada.

JD Dillard (‘Sleight: O Truque Perfeito’) e Graham Roland (‘Fringe’) serão responsáveis pelo roteiro.

Dillard também vai comandar o primeiro episódio, enquanto Roland será o showrunner.

O projeto é fruto de uma parceria entre a plataforma de streaming e as produtoras Skydance Television e Anonymous Content. Além disso, o cantor Drake será um dos produtores executivos, através de sua companhia, a Anonymous Content.

Através de um comunicado conjunto, Roland e Dillard comemoraram o pontapé inicial da adaptação.

“Estamos extremamente entusiasmados em trazer esta propriedade icônica para a Apple TV+. Desde que nos tornamos amigos, há quase dez anos, procuramos algo para trabalhar juntos, então esta colaboração marca a realização de um sonho. ‘Neuromancer‘ inspirou grande parte da ficção científica que veio depois dele e estamos ansiosos para inserior o público da televisão para o mundo ‘cyberpunk’ definitivo de Gibson.”

Conhecida como ‘Trilogia Sprawl‘, a série literária também conta com ‘Count Zero‘ e ‘Mona Lisa Overdrive‘, bem como os contos ‘Johnny Mnemonic’, ‘Burning Chrome’ e ‘New Rose Hotel‘.

Apesar do sucesso da série no mundo impresso, as adaptações tiveram menos sorte. O próprio ‘Neuromancer‘ esteve em desenvolvimento como filme várias vezes, mais recentemente com Tim Miller e Simon Kinberg, de ‘Deadpool‘, em 2017… Mas nunca saiu do papel.

Criador explica seu plano de TRÊS TEMPORADAS para ‘IT: Bem-Vindos A Derry’

Em entrevista ao Deadline, o diretor Andy Muschietti (‘It: A Coisa’) explicou seu plano de três temporadas para série ‘IT: Bem-Vindos a Derry‘.

Enquanto a primeira temporada foi ambientada em 1962 – vinte e sete anos antes dos eventos do primeiro filme –, os ciclos seguintes voltarão ainda mais no tempo (para 1935 e 1908, respectivamente), explorando diferentes eras de terror do Pennywise.

A experiência de time [do Pennywise] não é linear. Nós planejamos explicar melhor esta questão nas próximas duas temporadas, mas é basicamente esta a ideia que tivemos desde o começo [do desenvolvimento da série]. Falamos para o Stephen King que iríamos contar a história de traz pra frente, e tem a ver com isso. A Coisa está voltando no tempo de uma forma linear ou ela é onipresente? Como isso pode afetar a história que já conhecemos?”

Ele completa, “Vamos descobrir muitas coisas novas sobre isso. Vamos aprender mais sobre o Bob Gray e sobre sua filha Ingrid. A segunda temporada será ambientada em 1935, então a Ingrid teria em torno de 30 anos. Acredito que ela é uma personagem muito trágica. Ela é muito peculiar, pois é uma vítima, mas também uma antagonista. Ela foi levada a acreditar que seu pai ainda está nas sombras daquele monstro, e ela quer libertá-lo. Mas a única forma de vê-lo novamente é com essas armadilhas criadas através da dor, porque ela sabe que ele irá aparecer.”

‘IT – A Coisa’: Cena em que Pennywise DEVORA um bebê pode ser lançada em SUPERCUT que junta os dois filmes [EXCLUSIVO]

Infelizmente, ‘Bem-vindos a Derry‘ ainda não foi oficialmente renovada, mas vale lembrar que a primeira temporada completa está disponível na HBO Max.

 

Pennywise NÃO irá aparecer nos primeiros episódios de ‘IT: Bem-Vindos à Derry’

Durante as férias de 1958, em uma pacata cidadezinha chamada Derry, um grupo de sete amigos começa a ver coisas bizarras. Um conta que viu um palhaço, outro que viu uma múmia. Finalmente, acabam descobrindo que estavam todos vendo a mesma coisa: um ser sobrenatural e maligno que pode assumir várias formas. Ele mesmo. O Pennywise.

Bill Skarsgård retorna como o icônico Pennywise.

O elenco ainda conta com Alixandra Fuchs (‘Hatfields & McCoys’), Kimberly Guerrero (‘A Inglesa’), Dorian Grey (‘Star Trek: Discovery’), Thomas Mitchell (‘Spiral’), BJ Harrison (‘Family Law’), Peter Outerbridge (‘Jogos Mortais VI’), Shane Marriott (‘Fargo’), Chad Rook (‘Joe Pickett’), Joshua Odjick (‘Wildhood’) e Morningstar Angeline (‘Westworld’). Os fãs da obra de Stephen King terão que esperar um pouco mais para mergulhar de volta em Derry.

IT: Bem-Vindos a Derry‘ tem como produtor executivo Andy Muschietti, o diretor dos dois filmes de 2017 e 2019, ao lado de sua irmã Barbara Muschietti.

Boiúna – Terror no Amazonas

(Beware Boiúna)

 

Elenco:

Kiana Madeira
Jessica Rothe
Logan Marshall-Green

 

Direção: Mike P. Nelson

Gênero: Terror

Duração: 104 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 1º de Outubro de 2026

Sinopse: 

Em BOIÚNA – TERROR NO AMAZONAS, quando uma equipe de jovens médicos embarca em uma missão humanitária local pela floresta amazônica, logo fica claro que nem todos — ou tudo — estão felizes em vê-los. A chegada deles chama a atenção de uma antiga predadora, a Boiuna. Agora, assassina implacável, dominante em terra e água, está em busca de sangue para recuperar seu domínio sob a selva.

Curiosidades: 

» A Boiuna é uma cobra gigante do folclore amazônico, também conhecida como cobra-grande, mãe-do-rio ou senhora-das-águas;

» Tony Giglio assina o roteiro ao lado de Alan B. McElroy (‘Pânico na Floresta’);

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Lady Gaga canta nova versão de Bad Romance na estreia de seu documentário da Netflix

A indicada ao Oscar, Lady Gaga, foi um dos grandes destaques no Festival Internacional de Cinema de Toronto, nesta sexta-feira (08).

Durante a estreia de seu documentário para a Netflix, intitulado ‘Five Foot Two‘, a cantora apresentou uma versão diferente de seu hit Bad Romance para a audiência e a imprensa presentes no evento.

Confira:

 

 

‘Insecure’: Terceira temporada da aclamada comédia da HBO ganha trailer; Assista!

A terceira temporada da aclamada comédia da HBO, intitulada ‘Insecure’, ganhou um novo trailer.

Assista:

Insecure conta a história de Issa Dee (Issa Rae), uma jovem negra talentosa e cheia de inseguranças, que após um relacionamento frustrante, tenta encontrar sua própria beleza e vigor como uma mulher solteira. A busca por si mesma a leva a uma série de situações diversas, sempre compartilhadas com sua melhora amiga, Molly (Yvonne Orji).

‘Black Mirror’: Netflix vai lançar clipe musical estrelado por Miley Cyrus

Os fãs da série ‘Black Mirror‘ poderão conferir, na íntegra, o vídeo clipe de On a Roll, estrelado por Miley Cyrus como a artista Ahsley O.

O material foi produzido para o terceiro e último episódio da produção, intitulado ‘Rachel, Jack and Ashley O’, que traz Cyrus como uma jovem cantora manipulada por sua empresa e pela gravadora.

O anúncio do lançamento do clipe foi feito pela própria página oficial da série no Twitter. Em resposta a um fã, a conta oficializou que nesta quinta-feira (13), o vídeo será divulgado. No entanto, ainda não se sabe em qual o horário o material estará disponível.

Confira o breve anúncio:

Criada por Charlie Brooker, a série foi resgatada pela Netflix, que assumiu a produção a partir da terceira temporada, transformando-a em um dos maiores sucessos de seu catálogo.

Com caráter antológico, a série adota uma visão sobre a influência das novas tecnologias na vida moderna, criticando com histórias sobre sensações tecno-paranoicas e traçando o perfil da sociedade formada pelas mídias, sociais ou não. Poderia ser resumida como uma série que apresenta críticas à sociedade atual e que alerta sobre como ela, se continuar nesse ritmo, pode piorar a cada dia.

Miley CyrusAnthony MackieYahya Abdul-Mateen IINicole BeharieTopher Grace e outros estão no elenco dos novos episódios.

‘Harry Potter’: Quartos temáticos do Airbnb oferecem experiência imersiva em Hogwarts

Já pensou em se hospedar em um quarto temático do universo de ‘Harry Potter‘? Um usuário do Airbnb decidiu transformar sua residência em um santuário da famosa saga, permitindo que os visitantes se aconcheguem em suas Casas preferidas, em cômodos que exalam criatividade e trazem elementos diversos dos longas.

Intitulada Wizards Way, a vila fica localizado no complexo da Champion’s Gate, próximo aos parques da Disney, em Orlando (Flórida). 

O local conta com oito quartos e todos os demais ambientes também são temáticos, proporcionando uma experiência única para um bom fã da franquia. A casa é ainda capaz de acomodar 16 hóspedes.

Confira algumas imagens:

Lembrando que a franquia ‘Harry Potter‘ continua com o terceiro filme de ‘Animais Fantásticos’, que chega aos cinemas de todo o mundo no dia 12 de novembro de 2021.

 

‘O Poderoso Chefinho 2’: Sequência conquista 61% de aprovação no RT; Confira as críticas!

A sequência O Poderoso Chefinho 2: Negócios da Família’, da Universal Pictures e da DreamWorks, estreia nesta sexta-feira (02) na plataforma de streaming da Peacock e as primeiras avaliações da crítica especializada internacional já estão entre nós.

E conquistando 61% de aprovação no Rotten Tomatoes, a animação familiar recebeu elogios por suas sátiras e até mesmo pela adição de novos personagens, que ajudaram a encorpar a trama.

Confira as principais avaliações do momento:

“‘Negócios da Família’ consegue melhorar em grande parte seu antecessor, com a ajuda de um elenco experiente e uma sátira social surpreendentemente pontual”. – Thomas Floyd, Washington Post

“Este capítulo não se desvia muito do filme anterior, tanto em seu punhado de qualidades quanto em seus numerosos defeitos”. – Carlos Aguilar, TheWrap

“É mais do mesmo, para melhor ou pior, mas provavelmente com um charme bom o suficiente – especialmente aqueles novos personagens – para agradar os fãs mais jovens”. -Michael Ordoña, Los Angeles Times

“Então, eles fizeram uma sequência de ‘O Poderoso Chefinho’…”- Andrew Barker, Variety

“‘O Poderoso Chefinho 2’ consegue transformar a loucura revestida de doce em risos genuínos e não faz os pais ansiarem pelo fim”. – Nate Adams, The Only Critic

“Um senso de diversão mais colorido e elástico para os personagens e seu retorno à infância, que felizmente é mais agradável na segunda vez”. – Brian Orndorf, Blu-ray.com

Confira o trailer:

Além disso, a atriz Lisa Kudrow, que retorna como Janice Templeton, compartilhou um novo cartaz da continuação no Facebook.

Confira:

O filme é dirigido por Tom McGrath.

O Poderoso Chefinho 2 é a continuação da história de um bebê falante que usa terno, carrega uma maleta misteriosa e não se furta de cumprir missões de efeito global.

Jeff Goldblum, James Marsden e Eva Longoria foram confirmados na sequência e vão emprestar suas vozes para a animação.

Marsden e Longoria darão voz aos pais de Tabitha, uma jovem de 7 anos que idolatra Ted e tem um QI de nível genial. Goldblum dará voz ao diretor a escola que Tabitha frequenta.

Alec Baldwin volta a dublar o protagonista.

‘Seus Amigos e Vizinhos’: Nova série com Jan Hamm chega ESSA SEMANA no streaming; Saiba onde assistir!

A nova série dramática estrelada por Jon Hamm, intitulada ‘Seus Amigos e Vizinhos‘ (Your Friends & Neighbors), chega esta semana no streaming.

A produção, que conta com nove episódios em sua primeira temporada, estreia nesta sexta-feira (11) na Apple TV+.

Além de estrelar, Hamm também assina como produtor executivo. Na trama, ele interpreta Andrew “Coop” Cooper, um gestor de fundos de investimento demitido que começa a roubar casas de seus ricos vizinho e descobre que os segredos e casos escondidos atrás das ricas fachadas são mais perigosos do que ele imaginava.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A série já foi renovada para sua 2ª temporada.

A série foi criada pelo escritor Jonathan Tropper, que atua como showrunner e produtor executivo.

Após ser demitido em meio a um escândalo, Andrew “Coop” Cooper, um gestor de fundos de investimento ainda lidando com seu recente divórcio, começa a furtar a casa de seus vizinhos ricos de Westmont Village. Assim, ele descobre que os segredos e escândalos escondidos por trás dessas fachadas luxuosas podem ser mais perigosos do que ele jamais imaginou.

O elenco ainda conta com Amanda Peet, Olivia Munn, Hoon Lee, Mark Tallman, Lena Hall, Aimee Carrero, Eunice Bae, Isabel Marie Gravitt e Donovan Colan.

SURPRESA! ‘O Senhor dos Anéis’ pode virar série de TV; Saiba mais!

Surpresa agradável da semana! A Variety confirmou que a Amazon Studios está trabalhando com a Warner Bros. Television para desenvolver uma série de TV de O Senhor dos Anéis.

O CEO da Amazon, Jeff Bezos, disse estar participando pessoalmente das negociações, que ainda estão em estágios iniciais. Nenhum acordo foi definido ainda com a Warner, que retem os direitos das obras de Tolkien.

A obra de J.R.R. Tolkien foi adaptada para os cinemas como trilogia de 2001 à 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre eles o Oscar de melhor diretor para Peter Jackson e Melhor filme em 2004 para O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um prequel com O Hobbit, também deu origem a três filmes, lançados a partir de 2012.

Fiquem ligados no CinePOP para novas informações sobre a série.

Netflix lançará documentário sobre a vida de Anitta

A Netflix Brasil está produzindo um documentário sobre a vida da cantora Anitta.

Segundo informações da UOL, o projeto ainda está no começo, mas contará com total participação da cantora, mostrando sua vida antes da fama e carreira internacional. Novas informações devem sair em breve.

Atualmente, Anitta estrela Anitta Entrou no Grupo’, seu novo programa no canal Multishow, que contará com quatro episódios.

‘As Branquelas 2’ pode mesmo se passar no Brasil e ter participação da Anitta

‘IT: A Coisa – Capítulo 2’: Jessica Chastain aparece ensaguentada em nova foto

O diretor Andy Muschietti publicou em seu Instagram uma imagem dos bastidores de IT: A Coisa – Capítulo 2’, que mostra a atriz Jessica Chastain com a cabeça toda coberta de sangue, indicando que Beverly Marsh deve ter cenas fortes no filme. Confira:

Estão circulando na internet as primeiras imagens do astro Bill Skarsgård retornando como o palhaço Pennywise no set de IT: A Coisa – Capítulo 2’. Confira:

Andrés Muschietti atualmente dirige ‘IT: A Coisa – Capítulo 2‘, que chegará aos cinemas dia 5 de setembro de 2019. 

James McAvoy (‘Fragmentado’) estrela como Bill, a indicada ao Oscar Jessica Chastain (‘Mama’) é Beverly, Bill Hader (‘Irmãos Desastre’) interpreta Richie, Isaiah Mustafa (‘Caçadores de Sombras’) é Mike, Jay Ryan (‘Mary Kills People’) interpreta Ben, James Ransone (série de TV ‘The Wire’) estrela como Eddie, e Andy Bean (‘A Série Divergente: Convergente’) como Stanley.

“Como a cada 27 anos o mal revisita a cidade de Derry, Maine, ‘IT: A Coisa – Capítulo 2‘ traz os mesmos personagens – que há muito tempo seguiram seus próprios caminhos – de volta como adultos, quase três décadas depois dos eventos do primeiro filme. Bill Skarsgård retorna no papel de Pennywise.  

Reprisando seus papéis como os membros originais do Clube dos Otários estão os astros do primeiro filme: Jaeden Lieberher como Bill, Wyatt Oleff como Stanley, Sophia Lillis como Beverly, Finn Wolfhard como Richie, Jeremy Ray Taylor como Ben, Chosen Jacobs como Mike e Jack Dylan Grazer como Eddie.”

 

Quarteto Fantástico: Primeiros Passos | Artes conceituais REFORÇAM rumor do filme

A manhã deste sábado começou agitada para os fãs de super-heróis. Isso porque a artista conceitual Mushk Rizvi publicou artes conceituais que ela fez para a Marvel, incluindo o filme Quarteto Fantástico: Primeiros Passos, que será lançado em julho deste ano.

Dentre as artes conceituais, além de vermos o primeiro visual da Surfista Prateada (Julia Garner), que ainda não apareceu nos trailers, temos a confirmação de um personagem que vinha recebendo alguns rumores de que poderia aparecer, mas até agora não passava de teorias.

O personagem em questão é o pequeno Franklin Richards, filho de Reed Richards (Pedro Pascal) com Sue Storm (Vanessa Kirby) e também um dos personagens mais poderosos de todo o Universo Marvel. Ele é considerado um mutante de nível Omega (o mais alto do ranking), sendo equiparado a mutantes como a Feiticeira Escarlate.

Nas artes conceituais, podemos vê-lo como um bebê recém-nascido no colo de Sue, mas também é possível vê-lo um pouco maior, brincando com os pais e os tios, Johnny Storm (Joseph Quinn) e Ben Grimm (Ebon Moss-Bachrach). Confira!

Também foi possível destacar uma sequência animada das artes que mostra o pequeno Franklin brincando no sofá enquanto usa uma roupinha do Homem-Aranha. Ele chega a quase cair do sofá, mas Sue utiliza seus poderes para colocá-lo de volta no sofá.

Falando sobre os poderes de Sue, as artes conceituais dão uma ideia melhor de como os seus campos de força serão retratados. Eles já haviam aparecido brevemente no primeiro trailer, dando um efeito sensacional.

Nas artes, porém, é possível ver que eles foram pensados para serem visualmente similares a bolhas de sabão.

Por fim, a Surfista Prateada de Julia Garner teve seu visual revelado. E diferentemente da Shalla-Bal dos quadrinhos, o conceito da versão do filme não tem o cabelo prateado. Ela foi desenhada carequinha, igual ao Surfista Prateado.

Vale lembrar que são apenas artes conceituais, então pode ser que haja mudanças até o corte final do longa. No entanto, no que diz respeito à participação de Franklin Richards, alguns fãs já encontraram cenas no trailer em que a Sue supostamente aparece grávida, então é mesmo um forte indício de que o garoto fará sua estreia no Universo Cinematográfico Marvel.

Diferentes visuais do robozinho HERBIE também foram expostos pelas artes conceituais

Quarteto Fantástico: Primeiros Passos estreia nos cinemas em 24 de julho de 2025.

Crítica | O Contador 2 – Ben Affleck e Jon Bernthal em Perfeita Sintonia Caótica em Ótima Sequência de Ação

Em tempos em que os filmes de ação parecem oferecer mais do mesmo, aquele que consegue se diferenciar de alguma forma acaba conquistando o público. Foi o caso do primeiro ‘O Contador’, que trazia no protagonismo um homem mediano, comum, com uma mante brilhante e que era usada em prol da matança. Aí foi questão de minutos até o público abraçar esse personagem imparável e, a contragosto, hilário, vivido por Ben Affleck. Tanto sucesso em 2016 impulsionou o interesse por uma sequência, que chega a partir de hoje nos cinemas brasileiros sob o título ‘O Contador 2’.

Ray King ( J. K. Simmons, de ‘Whiplash’) marca um encontro com Anaïs (Daniella Pineda, de ‘Jurassic World: Domínio’) pois precisa de sua ajuda para encontrar uma mulher misteriosa que emigrara para os Estados Unidos anos antes com o marido e o filho e agora está desaparecida. Mas, durante o encontro algo dá muito errado e Marybeth Medina (Cynthia Addai-Robinson) é acionada e encontra um recado de Ray King: encontrar o Contador Christian Wolff (Ben Affleck, de ‘Garota Exemplar’). Mesmo sem entender exatamente o motivo, Marybeth encontra o Contador, mas, para resolver o mistério no qual está se envolvendo ela acaba topando que Braxton (Jon Bernthal, de ‘Operação Vingança’) entre no grupo, e, assim, tudo acaba fugindo de seu controle.

O Contador 2’ pode ser facilmente visto por aqueles que não viram o primeiro filme, pois ele começa e termina sua história nesta produção. Entretanto, torna-se muito melhor para o espectador caso ele ou ela tenha assistido à primeira parte, afinal, é ali que descobrimos o grande diferencial desta nova franquia e exatamente a característica onde reside o carisma do protagonista: Christian Wolff é autista.

A partir deste ponto, tudo é festa e tudo é conscientização no roteiro de Bill Dubuque. As manias evidenciadas em close no primeiro filme estão presentes aqui, mas o humor dessa vez encontra-se mais nas situações absurdas e corriqueiras do dia a dia de um matador autista com uma mente brilhante. Dessa incoerência, temos situações hilárias como o entendimento literal de palavras por Chris em situações de perigo, o que fazem com que Braxton fique exasperado e, assim, o espectador ria. Errado Chris não está, mas né…

Uma das cenas mais bonitas (e é bonita mesmo, tanto na fotografia quanto no simbolismo da coisa) é (ALERTA DE SPOILER) a que Chris e Braxton estão num bar e Chris evidentemente não consegue interagir com uma moça na qual ele tem interesse. Frustrado, ele se sente mal, mas então começa tocar uma música country e o público começa a dançar naqueles passinhos típicos coreografados; Chris observa, estuda o padrão dos passos, pega o ritmo e vai dançar, dominando a coreografia em segundos. Para quem é ou convive com pessoas com o espectro autista, é uma cena linda, pois evidencia que apesar das dificuldades de interação social do meio convencional, indivíduos no espectro conseguem socializar de outras maneiras – mas é preciso entendê-las e incentivá-las.

Por essas e outras que o filme de Gavin O’Connor, que também foi responsável pelo primeiro longa, é simplesmente ótimo. ‘O Contador 2’ entrega pancadaria na medida certa, com bangue-bangue bem convincente, um clima de tensão crescente que conduz um thriller que te prende do início ao fim – e ainda encontra forma de falar de temas importantes, contemporâneos e inclusivos. Ainda bem que ‘O Contador’ virou franquia, pois tem tudo que os fãs de filmes de ação gosta e ainda consegue conquistar novos públicos.

‘Pinóquio’: Roberto Benigni é Gepetto em nova imagem do filme

Pinóquio, nova adaptação em live-action do clássico italiano, ganhou uma nova imagem oficial trazendo Roberto Benigni como o icônico marceneiro Gepetto.

Confira:

O filme é dirigido e escrito por Matteo Garrone.

As gravações começaram em 18 de março de 2019, na Itália, e devem continuar por mais onze semanas. A produção será uma colaboração ítalo-francesa – logo, não faz parte do extenso panteão de remakes dos estúdios Walt Disney.

O elenco também conta com Federico Ielapi, Gigi Proietti, Rocco Papaleo, Massimo Ceccherini, Matilda De Angelis e outros.

Ainda não há data de estreia prevista para o filme. Guillermo del Toro também está trabalhando em uma adaptação do clássico conto sob a tutela da Disney.

‘Homem-Formiga 3’ deve ser rodado após ‘Thor: Amor e Trovão’

Ontem, a Marvel anunciou que a sequência ‘Homem-Formiga 3’ irá finalmente acontecer e que trará Peyton Reed de volta na cadeira de direção. Agora, segundo o The Hollywood Reporter, é bem provável que as filmagens do novo longa-metragem ocorram depois de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’ e de ‘Thor: Amor e Trovão’.

Detalhes sobre o lançamento não foram revelados, mas a matéria indica que as gravações devem ocorrer no final de 2020 ou no começo de 2021, com estreia prevista para 2022.

Paul Rudd voltará a interpretar Scott Lang / Homem-Formiga. Evangeline Lilly ainda não foi confirmada, mas é provável que a atriz retorne como Hope Van Dyne/Vespa.

A reportagem não menciona o retorno de Evangeline Lilly, mas a confirmação deve vir mais tarde.

Recentemente, a atriz Michelle Pfeifer comentou a possibilidade de um novo filme da saga ser produzido e confirmou que adoraria retornar para o papel da Vespa.

Juntos, os dois filmes da franquia renderam mais de US$ 1 bilhão à Marvel Studios.

‘Barkskins’: Drama do National Geographic ganha tenso trailer oficial; Confira!

O canal National Geographic divulgou o primeiro trailer oficial de ‘Barkskins’, seu novo drama original que gira em torno dos massacres da Nova França em 1690.

Confira:

Elwood Reid é o showrunner, criador e produtor executivo da obra.

Baseada no romance homônimo da vencedora do PulitzerAnnie Proulx, a minissérie gira em torno de um grupo disparate de forasteiros que navegam através de brutais dificuldades, interesses competitivos e lealdades complicadas na civilização do século XVII na Nova França.

David ThewlieMarcia Gay Harden estrelam.

‘Barkskins’ estreia no dia 25 de maio.

‘The 100’: Novo vídeo de bastidores explora o episódio 07×13; Confira!

The CW divulgou um novo vídeo de bastidores oficial de “Blood Giant”, décimo terceiro episódio da 7ª e última temporada de The 100.

Confira:

O capítulo em questão vai ao ar no dia 26 de agosto.

Criada por Jason Rothenberg, a série é baseada no livro homônimo da autora Kass Morgan.

A trama se inicia noventa e sete anos após uma guerra nuclear ter destruído a civilização, quando uma nave espacial que aloja os sobreviventes solitários da humanidade envia cem delinquentes juvenis de volta à Terra, na esperança de possivelmente repovoar o planeta.

O elenco inclui Eliza Taylor, Paige Turco, Bob Morley, Marie Avgeropoulos, Lindsey Morgan, Richard Harmon, Tasya Teles, Shannon Kook e Henry Ian Cusick.

‘Zona de Combate’: Vídeo explica como feita a icônica cena do banco; Confira!

O novo thriller sci-fi ‘Zona de Combate‘ (‘Outside the Wire’), que traz Anthony Mackie como um androide militar encarregado de evitar o apocalipse, estreou há algumas semanas na plataforma da Netflix e, para promovê-lo, foi divulgado um novo vídeo que explica como a construção da icônica cena do banco.

Confira:

A produção é dirigida por Mikael Håfström.

Escrito por Rob Yescombe e Rowan Athale, o longa é ambientado no futuro e acompanha um piloto de drone (Damson Idris) que é enviado para uma zona militarizada mortal, onde se encontra trabalhando para um oficial androide (Mackie) encarregado de localizar um dispositivo do Juízo Final antes que insurgentes anarquistas o encontrem.

Confira o trailer:

O elenco também conta com Enzo Cilenti (‘Guardiões da Galáxia’), Emily Beecham (‘Into the Badlands’), Michael Kelly (‘House of Cards’) e Pilou Asbæk (‘Game of Thrones’).

‘O Senhor dos Anéis’: Fãs estão SURTANDO com o anúncio do novo filme animado da saga; Confira!

A New Line Cinema e a Warner Bros. Animation revelaram recentemente que estão desenvolvimento uma pré-sequência animada de O Senhor dos Anéis, intitulada ‘The War of Rohirrim’.

A trama focará na lendária batalha que moldou a Terra-média e serviu de estrutura para as aventuras que vimos se desenrolar na amada e aclamada trilogia de Peter Jackson. A produção irá acompanhar o nono Rei de Rohan, Helm Hammerhand, e se aprofundará na história do Abismo de Helm.

Não demorou muito até que os fãs da lendária saga de fantasia se manifestassem nas redes sociais, extremamente felizes com o retorno ao mundo criado por J.R.R. Tolkien.

Confira algumas das reações abaixo:

Kenji Kamiyama será responsável pela direção.

Em declaração, Sam Register, o chefe da Warner Bros. Animation, afirmou: “Esta será mais uma adaptação épica do universo de J.R.R. Tolkien que nunca foi contada antes. Estamos honrados em fazer parceria com muitos dos incríveis talentos por trás de ambas as trilogias de filmes, junto com novas mentes criativas para contar essa história.”

Novos detalhes sobre a produção devem ser divulgados em breve.

Vale lembrar que a Amazon Prime está desenvolvendo uma nova adaptação de ‘O Senhor dos Anéis‘, que terá um orçamento gigantesco de US$ 465 milhões.

Assista ao primeiro teaser da produção:

Vale lembrar que a série já foi renovada para a 2ª temporada.

‘Doctor Who’: Vídeo promocional da 13ª temporada introduz John Bishop como Dan Lewis; Confira!

BBC divulgou recentemente um novo vídeo promocional da 13ª temporada de Doctor Who, subtitulada Doctor Who: Flux’, introduzindo John Bishop como Dan Lewis, novo companheiro da Doutora (Jodie Whittaker).

Lembrando que a série retornou no último dia 31 de outubro.

Confira:

Vale lembrar que Russell T. Davies, produtor que liderou o revival da série ‘Doctor Who‘ em 2005, retorna para a produção como showrunner a partir do ano de 2023.

O seu retorno coincide com o aniversário de 60 anos da série, mas a emissora já adiantou que Davies permanecerá envolvido com novas temporadas.

E por meio de um comunicado oficial, o produtor comemorou o seu retorno à saga televisiva, elogiando o trabalho de Chris Chibnall. Na ocasião, ele ainda ponderou que até 2023 seguirá como um ávido espectador.

“Estou muito empolgado por poder retornar à minha série favorita. Mas nós viajamos no tempo rápido demais e há uma série inteira com a brilhante Doctor de Jodie Whittaker para eu curtir com meu amigo e herói Chris Chibnall no comando – Por hora, eu ainda sou um espectador”.

Confira a sinopse do novo ciclo:

Ela está de volta. A 13ª Doutora retorna para a 13ª temporada da série que terá seis episódios. Desde sua última épica batalha na Revolução dos Daleks, a Doutora (Jodie Whittaker) e Yaz (Mandip Hill) têm explorado o universo juntos – mas agora com a Doutora questionando tudo sobre seu passado, ela, sem dúvidas, irá procurar por respostas.

Jacob Anderson faz sua estreia na produção como um personagem regular chamado Jacob.

Suposta duração revela que ‘Doutor Estranho 2’ será o 4º filme MAIS LONGO da Marvel…

Segundo uma listagem do site nacional Ingresso.com, a aguardada sequência Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’ será uma das produções mais longas da Marvel Studios.

As informações indicam que o filme terá nada menos que 148 minutos (2 horas e 28 minutos) de duração. A encargo de comparação, apenas outros três entradas do panteão super-heroico têm maior tempo de tela: ‘Vingadores: Ultimato’ (182 minutos), ‘Eternos’ (157 minutos) e ‘Vingadores: Guerra Infinita’ (149 minutos).

Lembrando que o longa estreia nos cinemas nacionais em 05 de maio de 2022.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Sam Raimi fica responsável pela direção.

Viaje para o desconhecido com o Doutor Estranho, que, com a ajuda de aliados místicos antigos e novos, atravessa as realidades alternativas alucinantes e perigosas do Multiverso para enfrentar um novo e misterioso adversário. 

Benedict Cumberbatch e Elizabeth Olsen irão estrelar a sequência, que também contará com Chiwetel EjioforRachel McAdamsBenedict WongXochitl Gomez.