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Relembre as Comédias Paródia que Completam 30 Anos em 2023

A sétima arte está em constante mudança porque reflete a sociedade. Sendo assim, certos gêneros ou histórias que criavam conexão com o público do passado, fazendo muito sucesso, não ecoam mais nos dias de hoje com a evolução da mentalidade do público. Por exemplo, na década de 1970, os filmes catástrofe viraram uma verdadeira febre, se traduzindo como os verdadeiros blockbusters da época. Arranha-céus em chamas, terremotos, meteoros, vulcões e crises em aviões e aeroportos mexiam com a imaginação do espectador, enchendo as salas de cinema da época de adrenalina. Tal subgênero ensaiou um retorno na década de 90 – onde emplacou mais alguns sucessos.

Hoje, sem sombra de dúvida, o que domina a cena como fonte dos filmes mais lucrativos são os super-heróis de quadrinhos. Editoras como a Marvel e a DC nunca estiveram tão populares. E se tivéssemos que indicar um segundo filão bem-sucedido, diríamos que os filmes que apostam na nostalgia também costumam emplacar com o público atual, a prova disso é o sucesso de longas como os recentes ‘Barbie’, ‘Super Mario Bros’, ‘Top Gun – Maverick’ e ‘Homem-Aranha – Sem Volta para Casa’, que juntou o melhor dos dois mundos dos temas citados.

No meio termo entre os anos 70 e os dias de hoje temos os queridos anos 80 – que foi onde surgiu o tema desta matéria: o subgênero das comédias paródia. O subgênero pode até ter nascido antes, mas foi em 1980, com ‘Apertem os Cintos, o Piloto Sumiu’, que este tipo de produção atingiu seu ápice e criou tendência. O filme justamente satirizava de maneira muito engraçada (para os padrões da época) longas que haviam sido sucesso em anos recentes e em especial a “franquia” ‘Aeroporto’. O mote era justamente esse, criar humor em cima de algum sucesso da época, assim se beneficiando da fama do “colega”, ao mesmo tempo tirando muito sarro dele também, em sua maioria com uma comédia nonsense, onde tudo valia.

As comédias paródia passaram pelas décadas de 80 e 90, mas ao chegarem nos anos 2000 foram saturando o subgênero, produzindo em quantidade e não priorizando a qualidade, até finalmente exaurir a última gota do subgênero – em especial as odiosas produções de Aaron Seltzer e Jason Friedberg, que apostavam no mais baixo denominador comum, vide ‘Uma Comédia Nada Romântica’ (2006), ‘Deu a Louca em Hollywood’ (2007), ‘Espartalhões’ (2008) e ‘Super-Heróis – A Liga da Injustiça’ (2008).

Ao voltarmos 30 anos no passado, no entanto, percebemos que na época os filmes paródia iam muito bem das pernas ainda, criando sucessos, emplacando franquias e tentando com outras. Nessa nova matéria nostálgica, vamos relembrar cinco comédias paródia que marcaram os anos 90 há 30 anos. Confira abaixo.

Top Gang 2! A Missão

Começamos com o que foi mais bem-sucedido dentro das comédias paródia há 30 anos. A franquia ‘Top Gang’ ainda é popular, sendo lembrada por todos que cresceram nos anos 90, e sendo passada através das gerações mais novas. Tudo começou em 1991, quando a 20th Century Fox lançou o primeiro ‘Top Gang’, tirando uma para cima do blockbuster ‘Top Gun’, o primeiro grande sucesso da carreira de Tom Cruise e o que o transformou em um astro. Chegando cinco anos depois do “homenageado”, ‘Top Gang’ quase chegou tarde demais, já que na comédia timing é tudo, e se demorar demais o público já não lembra tanto do filme que se pretende tirar sarro.

Por sorte (e também talento), ‘Top Gang’ se mostrou um sucesso, graças ao envolvimento de Jim Abrahams, um dos responsáveis por ‘Apertem os Cintos…’ e ‘Top Secret’. O longa foi todo moldado em cima de ‘Top Gun’, com Charlie Sheen assumindo o lugar de Tom Cruise. Além do filme citado, a comédia ainda tirava sarro de outros longas, como ‘9 ½ Semanas de Amor’ e ‘Dança com Lobos’. Com orçamento de US$26 milhões, ‘Top Gang’ fez US$69 milhões só nos EUA, e US$181 milhões totais pelo mundo. Assim, uma continuação recebeu sinal verde e seria lançada dois anos depois.

Top Gang 2 – A Missão’, como diz o título, resolve parodiar um filme ainda mais antigo que ‘Top Gun’, ‘Rambo 2 – A Missão’, de 1985. Mas não apenas ele, já que ‘Rambo 3’, de 1988, também entra na dança e recebe até mais zoação; além de sucessos recentes da época, como ‘Instinto Selvagem’. Com orçamento de US$25 milhões, a sequência não causou tanto impacto nos EUA, arrecadando US$38 milhões, e US$133 milhões ao redor do mundo – o que ainda é considerado um sucesso. Mas por alguma razão, para nossa infelicidade, nunca tivemos ‘Top Gang 3’. Já imaginou como seria a tiração de sarro com sucessos como ‘Forrest Gump’, ‘Pulp Fiction’, ‘Um Sonho de Liberdade’, ‘Velocidade Máxima’ e ‘Jurassic Park’?

A Louca! Louca História de Robin Hood

O lançamento do blockbuster ‘Robin Hood – O Príncipe dos Ladrões’, em 1991, fez o público da época acreditar que esta se tratava de uma paródia do filme de Kevin Costner. Mas na verdade, o que o lendário Mel Brooks cria é uma paródia do Robin Hood do passado, vindo de clássicos estrelados por Douglas Faribanks e principalmente Errol Flynn, datando das décadas de 1920 e 1930. É nessa época que o herói que roubava dos ricos para dar aos pobres tinha como vestimentas collants verde – daí o “men in tights” do título. Quem vive o protagonista é Cary Elwes.

O icônico diretor Mel Brooks fez de sua carreira a paródia, mas de clássicos do cinema, seja de obras de terror (Drácula e Frankenstein), faroestes, filmes bíblicos e até os suspenses de Hitchcock. ‘A Louca! Louca História de Robin Hood’ marcaria o penúltimo filme dirigido pelo veterano.

Máquina Quase Mortífera

Esse aqui entrega a paródia pelo título. Pois bem, aproveitando que ‘Máquina Mortífera 3’ havia sido lançado no ano anterior e feito muito sucesso, a New Line resolveu tirar do papel ao lado da National Lampoon, uma paródia da franquia estrelada por Mel Gibson e Danny Glover. E pode ter certeza que os três filmes entraram na dança sendo muito zoados – e não apenas eles, como também ‘O Silêncio dos Inocentes’, ‘Instinto Selvagem’ e ‘Quanto Mais Idiota Melhor’.

A National Lampoon é uma revista de humor antiga e muito querida nos EUA, nos moldes da MAD, com quem rivalizava. A diferença é que National Lampoon conseguiu realizar uma boa transição se tornando também produtora de comédias no cinema, cujos maiores sucessos são ‘Clube dos Cafajestes’ (1978) e a franquia ‘Férias Frustradas’. No filme, Emilio Estevez (seguindo os passos do irmão Charlie Sheen na franquia ‘Top Gang’) faz se finge de Mel Gibson como Jack Colt, e Samuel L. Jackson é o Danny Glover da vez no papel de Wes Luger. O curioso é que no título original, ‘Loaded Weapon’ fez questão de incluir o número 1, que funciona tanto como intenção ou zoação de sequências. Infelizmente o filme nunca teria uma parte 2, apesar de ter virado cult.

Distração Fatal

A MGM também não ficou de fora deste filão há 30 anos e quis sua fatia do bolo. Assim, o estúdio resolveu bancar ‘Distração Fatal’, que só no título original ‘Fatal Instinct’ mostrava ao que vinha tirando uma para cima de ‘Atração Fatal’ (Fatal Attraction) e ‘Instinto Selvagem’ (Basic Instinct). A ideia aqui, no entanto, não era uma paródia dos thrillers eróticos – embora isso tivesse sido ótimo para a época – mas sim os usar como pano de fundo para uma sátira aos filmes noir detetivescos da era clássica, repaginados para os tempos atuais (ou os anos 90).

Quem protagoniza é Armand Assante como o detetive Ned Ravine, as voltas com a esposa (Kate Nelligan), a secretária (Sherilyn Fenn) e a Femme fatale Lola (que não poderia faltar), papel de Sean Young. Além dos filmes citados, ‘Chinatown’ e ‘Cabo do Medo’ também viram alvo recebendo sua cota de zoação, deste que poderia ser um digno herdeiro de ‘Corra que a Polícia Vem Aí’, caso tivesse despertado maior interesse do público. Este é um filme que virou cult no mercado de vídeo, mas que não causou impacto em sua carreira pelo cinema.

Homem Meteoro

Terminamos a matéria com um filme que é um pouco diferente das outras paródias da lista. Assim como o ‘Robin Hood’ de Mel Brooks, ‘Homem Meteoro’ é uma brincadeira com o gênero dos super-heróis, numa época em que eles não eram nem de longe tão populares como hoje, e não de um filme específico do tipo. Escrito, produzido, dirigido e estrelado por Robert Towsend, esse filme cult da MGM pode ser considerado o primeiro do gênero estrelado por um ator negro, muito antes de ‘Blade’ ou ‘Pantera Negra’. No filme, o ator vive Jefferson Reed, um sujeito comum, professor colegial, que ganha incríveis poderes após entrar em contato com um meteoro que cai na Terra.

Assim, ele decide se tornar o ‘Homem Meteoro’, o novo super-herói do pedaço, e combater o crime em sua vizinhança. De certa forma, o longa tem mais semelhanças com a série ‘Super-Heróis Americano’, em que um homem comum se descobre com poderes e passa a história toda tentando aprender a lidar com eles. O longa conta com participações de James Earl Jones e Bill Cosby, mas o que chama atenção é seu lado musical, com participação de artistas populares da música negra da época, como o grupo Another Bad Creation, Luther Vandross, Naughty by Nature, Cypress Hill e Big Daddy Kane.

‘Legacies’: Irmão de Elena vai retornar no spin-off de ‘The Vampire Diaries’

De acordo com o TVLine, Steven R. McQueen, intérprete de Jeremy Gilbert, irmão mais novo da Elena em ‘The Vampire Diaries‘, reprisará o seu papel no spin-off ‘Legacies‘.

O site afirma que ele participará do terceiro episódio da nova série. Jeremy foi visto pela última vez na Escola Salvatore para Jovens Dotados, no último episódio de ‘The Vampire Diaries‘, então faz muito sentido ele retornar em ‘Legacies‘.

Criada por Julie Plec e Brett Matthews, a série irá girar em torno de uma nova geração de seres sobrenaturais dentro do mesmo universo ficcional que ‘The Vampire Diaries‘ e ‘The Originals‘. Se passará na Escola Salvatore para jovens dotados, quando a filha de Klaus Mikaelson, as gêmeas de Alaric e vários outros jovens amadurecem de forma não convencional, tentando se tornar suas melhores versões… ou sucumbindo aos seus piores impulsos. Mas, conforme a série se desenvolve, bruxas, vampiros e lobisomens terão que decidir se irão se tornar os heróis que querem ser – ou os vilões que estão destinados a se tornar.

Legacies’ estreia apenas em 25 de outubro, porém, a atriz protagonista Danielle Rose Russell, que interpreta Hope, falou um pouco sobre o que esperar da série em entrevista para o site ET:

“Estou muito animada em poder contar essa história. Já li o primeiro episódio e amo seu tom. Tem ligações com ‘The Vampire Diaries’ e ‘The Originals’, mas se sustenta, com uma visão jovem sobre o mundo sobrenatural. É como se ‘X-Men’ encontrasse a Hogwarts de ‘Harry Potter’, sabe?”

Nevasca assola os sobreviventes no trailer do último episódio da 9ª temporada de ‘The Walking Dead’

A AMC divulgou o trailer do último episódio da 9ª temporada de ‘The Walking Dead‘, com os sobreviventes tendo que lidar com uma perigosa nevasca.

Confira:

O episódio, intitulado The Storm, irá estrear no dia 31 de março.

Na trama do episódio, “Depois de uma perda irreparável, as comunidades devem enfrentar uma nevasca feroz; enquanto um grupo lida com um inimigo interno, outro é forçado a fazer uma decisão de vida e morte.”

O elenco conta com Norman Reedus, Melissa McBride, Danai Gurira, Alanna Masterson, Josh McDermitt, Christian Serratos, Jeffrey Dean Morgan e Ross Marquand.

The Walking Dead‘ já foi renovada oficialmente para a 10ª temporada.

‘O Exterminador do Futuro 6’: Edward Furlong fala sobre cena POLÊMICA do reboot

*SPOILERS SOBRE O FILME ABAIXO*

Durante um bate papo com Alex Leyba, o ator Edward Furlong falou sobre a controversa cena em que o John Connor é morto pelo T-800 um ano depois que ele e sua mãe ajudaram a evitar o dia do julgamento.

“Eles me exterminaram! Aquele foi o meu papel. Eu filmei por um dia e nós usamos um pouco de CGI. Eles até me pintaram.”

Ele continua, “Fiquei um pouco chateado. Eu adoraria voltar para fazer um filme inteiro e ganhar bastante dinheiro. Adoraria fazer mais, mas teremos que ver o que acontecerá.”

Apesar das críticas positivas, O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio fracassou feio nas bilheterias e se tornou um dos maiores fracassos de 2019.

Analistas afirmam que ‘Destino Sombrio‘ deve encerrar sua jornada nas bilheterias com apenas US$ 70 milhões nos EUA, e entre US$ 180 e 200 milhões pelo mundo. No total, o filme deve fazer no máximo US$ 270 milhões mundialmente.

Totalizando, a Paramount deve sair com um prejuízo em torno de US$ 120 milhões se a sequência continuar fracassando.

‘The Crown’: Jonathan Pryce interpretará o Príncipe Philip nas próximas temporadas

De acordo com o Deadline, Jonathan Pryce (‘Game of Thrones‘) irá interpretar o Príncipe Philip, o marido da Rainha Elizabeth II, na 5ª e 6ª temporada de ‘The Crown‘.

O papel foi interpretado pelo Tobias Menzies na 3ª temporada, que retornará, ao lado de Olivia Colman, para sua participação final no quarto ciclo. Nas primeiras duas temporadas, o personagem foi vivido por Matt Smith.

Devido à pandemia de coronavírus, a 5ª temporada deve ser lançada apenas em 2022.

Foi dito que os criadores decidiram pausar a produção por conta das mudanças no elenco, o que acabou gerando um novo cronograma nos bastidores. Sendo assim, é possível que os novos episódios sejam gravados apenas em 2021.

Para quem não sabe, a atriz Imelda Staunton será a nova intérprete da rainha Elizabeth, vivida originalmente por Olivia Colman a partir da 3ª temporada.

Esta não é a primeira vez que a atração sofre com atrasos, já que a 3ª temporada demorou dois anos para estrear pelo mesmo motivo, quando Colman substituiu Claire Foy.

Felizmente, as gravações da 4ª temporada já haviam terminado antes da crise do Coronavírus e o novo ciclo deve estrear no catálogo da Netflix ainda em 2020.

Lembrando que a plataforma de streaming renovou o aclamado drama sobre a monarquia inglesa para a 6ª e última temporada.

Confira:

“Notícias do palácio: conseguimos confirmar que haverá uma sexta (e última) temporada de The Crown“. 

O criador da produção, Peter Morgan, declarou que, “conforme começamos a discutir a narrativa da 5ª temporada, ficou claro que, para fazer justiça à riqueza e à complexidade da história, deveríamos retornar para o plano original e fazer seis temporadas”.

Relembre o trailer do 3º ciclo, o último a ter chegado à plataforma de streaming:

A quarta temporada traz o retorno de Olivia Colman (Rainha Elizabeth II), Tobias Menzies (Príncipe Philip) e Helena Bonham Carter (Princesa Margaret).

Baseada na premiada peça de teatro ‘The Audience‘, a produção conta a história dos bastidores do início do reinado da Rainha Elizabeth II, revelando as intrigas pessoais, romances e rivalidades políticas por trás dos grandes eventos que moldaram a segunda metade do século 20.

‘Aliens: Fireteam’: Engenheiros de ‘Prometheus’ são destaque em novas imagens do jogo

O ‘Aliens: Fireteam‘, jogo baseado na franquia clássica de Ridley Scott, ganhou novas imagens oficiais, que estabelecem ligação direta com ‘Prometheus‘.

Confira:

O jogo, que contará com personagens originais (Gunner, Demolisher, Technician, Doc e Recon), será em terceira pessoa com três jogadores como soldados enfrentando a ameaça dos Xenomorphs.

A trama se passará 23 anos após os eventos de ‘Alien 3‘, em um mundo em que a existência dos Aliens não é mais um segredo. Os jogadores deverão encontrar locais infestados para erradicar a colmeia e suas monstruosidades.

O jogo terá quatro campanhas, com três missões principais. Cada campanha será ambientada em uma locação diferente fortemente inspirada pelo universo dos filmes.

A produtora Cold Iron Studios prometeu 20 tipos diferentes de inimigos, com 11 variações de Xenomorph entre eles. Algumas dessas variações serão encontradas apenas em determinadas campanhas com uma mistura de designs clássicos, como a Rainha, e novos tipos, como os Bursters, que são basicamente bombas de ácido.

Aliens: Fireteam‘ será lançado na Steam, PlayStation e Xbox, em meados de 2021.

‘Sexta-Feira 13’: Batalha legal chega ao FIM; Teremos filme novo?

A batalha legal pelos direitos do filme ‘Sexta-Feira 13‘ finalmente chegou ao fim! De acordo com o advogado Larry Zerner, o roteirista Victor Miller venceu o processo e, atualmente, detém os direitos do roteiro do longa original (apenas nos EUA).

O que isso significa para o futuro da franquia e do Jason Voorhees? Um novo filme pode ser lançado em breve? Na verdade, não.

“[O roteirista] Victor Miller e [o diretor] Sean Cunningham estão livres para desenvolver seus próprios filmes baseados na franquia? Não! Victor só tem os direitos do roteiro do primeiro filme, apenas nos EUA. E, apesar do Sean ter os direitos do icônico Jason adulto com a máscara de hóquei, ele não pode usá-lo legalmente em um filme sem a permissão do Victor,” revela o advogado.

No final das contas, é praticamente impossível o desenvolvimento de um novo filme da franquia ‘Sexta-Feira 13‘ sem que ambas as partes entrem em um acordo, por causa dessa fratura nos direitos da saga.

A expectativa é que Victor e Sean entrem em um consenso, seguindo juntos, para o desenvolvimento de um novo filme.

O último filme da franquia foi lançado em 2009 e estrelado por Jared Padalecki. Apesar dos esforços em reviver a franquia, o longa foi um fracasso de crítica, registrando 26% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadando apenas US$ 90 milhões nas bilheterias mundiais.

‘Glass Onion: Um Mistério Knives Out‘: Elenco se reúne em novas imagens da sequência de ‘Entre Facas e Segredos’

A Netflix divulgou as novas imagens oficiais de ‘Glass Onion: Um Mistério Knives Out‘, sequência do aclamado ‘Entre Facas e Segredos‘.

Confira:

O longa será lançado no serviço de streaming no dia 23 de dezembro.

Rian Johnson (‘Star Wars: Os Últimos Jedi’) retorna à direção, além de assinar o roteiro. O cineasta também ficará responsável pelo terceiro filme da franquia, já confirmado pela Netflix.

Vale lembrar que o serviço de streaming desembolsou mais de US$ 400 milhões para adquirir os direitos para produzir as sequências de ‘Entre Facas e Segredos‘.

Na trama, o detetive Benoit Blanc viaja para a Grécia para desvendar o mistério envolvendo um novo grupo de suspeitos peculiares.

Daniel Craig retorna como o detetive Benoit Blanc. O elenco grandioso ainda conta com Dave BautistaEdward Norton, Jessica Henwick, Kathryn HahnLeslie Odom Jr.Janelle MonáeMadelyn ClineKate Hudson.

Atriz fala sobre possível 2ª temporada e promete final CHOCANTE em ‘The Idol’

Em entrevista ao Variety, Da’Vine Joy Randolph (‘Cidade Perdida’) comentou sobre uma possível 2ª temporada da criticada série ‘The Idol‘, confirmando que o projeto não foi planejado como uma minissérie.

Além disso, a atriz também prometeu que o desfecho do primeiro ciclo será chocante.

“Acredito que a intenção de todos é retornar para uma segunda temporada. Essa série nunca havia sido pensada como uma minissérie. A HBO está muito contente com seu desempenho.”

Ela completa, “Haverá uma grande reviravolta [no final da primeira temporada], e sinto que será um ótimo cliffhanger para o próximo ciclo. Será interessante ver como os espectadores irão reagir ao último episódio. [O capítulo final] mostrará algo diferente que não vemos há algum tempo.”

Intitulado Jocelyn Forever, o último episódio vai ao ar no próximo dia 2 de julho.

Confira o trailer:

A trama acompanha um guru de autoajuda e líder de um culto contemporâneo que entra em um relacionamento complicado e perigoso com uma estrela da música em ascensão.

The WeekndSam LevisonReza Fahim são os cocriadores e produtores do show.

Suzanna SonMelanie LiburdTunde AdebimpeSreve ZissisTroye SivanElizabeth Berkley LaurenNico HiragaAnne Heche completam o elenco.

Críticos estão ACLAMANDO a exibição de ‘Divertida Mente 2’ no CinemaCon; Confira as reações!

A Disney exibiu 35 minutos da aguardada animação ‘Divertida Mente 2‘ no CinemaCon 2024, e parece que as cenas realmente impressionaram os críticos.

A sequência do clássico da Pixar mostra Riley, agora uma adolescente, lidando com as novas e complexas emoções da puberdade, personificadas por personagens inéditos e cativantes.

Confira as reações dos especialistas:

“‘Divertida Mente 2’ parece ser o melhor filme da Pixar na última década. As cenas que vimos foram muito engraçadas. Maya Hawke como a Ansiedade conseguiu roubar a cena.”

“A sequência ‘Divertida Mente 2’ está linda, colorida, emotiva e me deixou surpreso pela aparição de certo personagem. A forma como [o roteiro] introduziu as novas emoções foi incrível.”

“‘Divertida Mente 2’ é inteligente e divertido. Talvez se torne outro sucesso da Pixar. Pelo menos terá muitas reações positivas.”

“A única coisa ruim que posso dizer sobre as cenas de ‘Divertida Mente 2’ que vimos é que elas chegaram ao fim. Conhecemos as novas emoções, mas também descobrimos alguns segredos profundos e sombrios – incluindo um personagem desenhado à mão estilo cartoon e um personagem estilo ‘Final Fantasy’ em 16 bit. O filme parece incrível.”

“‘Divertida Mente 2’ definitivamente foi feito para o público adulto. Reprimir emoções é algo muito preciso.”

O filme acompanha Riley, agora uma adolescente, em meio aos desafios e descobertas dessa fase da vida. A jovem estrela do hóquei se prepara para um campeonato importante, enquanto suas emoções, Alegria (Amy Poehler), Raiva (Lewis Black), Nojinho (Liza Lapira), Tristeza (Phyllis Smith) e Medo (Tony Hale), trabalham juntas para guiá-la.

Uma grande mudança em Divertida Mente 2’ é a presença das “crenças” armazenadas no fundo, de seu subconsciente, onde estavam as memórias esquecidas anteriormente. Essas crenças influenciam diretamente seu desenvolvimento pessoal e interagem com as emoções.

A pressão para se destacar no hóquei e a busca por aceitação entre os amigos trazem novas emoções complexas para Riley: Ansiedade (Maya Hawke), Inveja (Envy), Tédio (Adèle Exarchopoulos) e Vergonha (Paul Walter Hauser). Essas novas “residentes” da mente da protagonista geram conflitos com as emoções já conhecidas, especialmente com a Alegria.

A equipe de “trabalhadores da mente” instala a versão atualizada da puberdade no console de emoções de Riley, causando ainda mais caos. As novas emoções assumem o controle, gerando situações hilárias e constrangedoras para a adolescente.

Em meio à bagunça emocional, Riley busca a amizade da intimidadora capitã do time de hóquei, Val Ortiz (Lilimar Hernandez).

Para enfrentar o caos, Alegria criou um “sistema de proteção super tecnológico para Riley”, que basicamente empurra suas emoções negativas e incertas para o fundo de sua mente, para que ela possa lidar com elas mais tarde.

Uma novidade no filme é que desta vez podemos ver as emoções dentro dos amigos de Riley, que todos se assemelham a Alegria e sua turma, mas com vozes e penteados diferentes.

A adolescência de Riley toma rumos inesperados quando as novas emoções da puberdade assumem o controle total sobre o console de emoções.

Confira a reação de Renato Marafon do CinePop:

Divertida Mente estreia dia 13 de junho de 2024.

Confira as imagens junto ao trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Divertida Mente 2’ trará Kelsey Mann (‘O Bom Dinossauro’) na direção, enquanto Meg LeFauve retornará para cuidar do roteiro.

“Prepare-se para outra montanha-russa emocional com Riley e todas as suas emoções! Esta história mergulha profundamente na mente de Riley, explorando personagens – familiares e novos – junto com suas aventuras emocionantes.” 

Lembrando queDivertida Mente (2015) foi um enorme sucesso, arrecadando US$ 858,8 milhões e conquistando o Oscar de Melhor Animação em 2016.

 

‘O Macaco’: Adaptação de Stephen King será para MAIORES por “violência sangrenta”

O terror ‘O Macaco‘, baseado no conto homônimo de Stephen King, recebeu uma alta classificação etária (R), e só poderá ser assistido por maiores de idade – ou menores acompanhados de um responsável.

O longa foi classificado pelo MPAA por “violência extrema e sangrenta, linguagem e referências sexuais”.

Vale destacar que o novo trailer está programado para a quarta-feira (8), e promete trazer cenas extremas: “bola de boliche esmagando o rosto de uma criança”, “entranhas sangrentas”, “cabeça de uma pessoa pegando fogo”, “sangue vazando dos olhos e boca de uma mulher”, entre outras.

No Brasil, o terror está programado para o dia 20 de fevereiro.

Confira o teaser e siga o CinePOP no Youtube:

Escrito e dirigido por Osgood Perkins (‘Longlegs – Vínculo Mortal’), o longa contará com a produção de James Wan (‘Invocação do Mal’).

“Na trama, quando os irmãos gêmeos Hal e Bill descobrem o antigo brinquedo de macaco de seu pai no sótão, uma série de mortes horríveis começa a ocorrer ao seu redor. Os irmãos decidem se livrar do macaco e seguir com suas vidas, se afastando ao longo dos anos. No entanto, quando as misteriosas mortes começam novamente, os irmãos precisam se reunir para encontrar uma maneira de destruir o macaco de uma vez por todas antes que ele tire a vida de todos os que estão próximos a eles”. 

O elenco inclui Theo James, Tatiana Maslany, Elijah Wood, Christian Convery, Colin O’Brien, Rohan Campbell e Sarah Levy.

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Terror com Elisabeth Moss e Kate Hudson, estilo ‘A Substância’, ganha data de estreia no Brasil

O terror psicológico ‘Segredo Obscuro‘ (Shell), estrelado por Elisabeth Moss (‘O Homem Invisivel’) e Kate Hudson (‘A Chave Mestra’), finalmente ganhou data de estreia no Brasil.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 22 de janeiro de 2026, pela Paris Filmes.

Na trama, uma atriz em crise recebe a oportunidade de testar um novo produto que promete manter suas clientes jovens para sempre, mas a situação se torna um pesadelo quando as pessoas envolvidas começam a desaparecer misteriosamente…

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Max Minghella (‘Espírito Jovem’) é responsável pela direção..

A história é ambientada em um futuro próximo, quando a obsessão cultural da humanidade com juventude e beleza acaba sendo levada a novos extremos.

“A atriz Samantha (Moss) recebe a oportunidade de fazer um teste gratuito na Shell, uma empresa pioneira de saúde e beleza que promete manter seus clientes com aparência jovem para sempre. A vida e a carreira de Samantha são transformadas pelo tratamento, e ela desenvolve uma amizade crescente com a CEO da empresa, a ultra glamorosa Zoe Shannon (Hudson). Quando os pacientes da Shell começam a desaparecer em circunstâncias misteriosas, incluindo a popular influencer Chloe Benson (Gerber), Samantha começa a temer por sua vida.”

Jack Stanley (‘Lou’) assina o roteiro da produção.

O elenco ainda conta com Kaia Gerber, Arian Moayed, Este Haim e Elizabeth Berkley.

Aventura de outro mundo no teaser de ‘Not Alone’, animação com Timothée Chalamet e Selena Gomez

A Universal Pictures divulgou o primeiro teaser trailer de ‘Not Alone‘, animação estrelada por Timothée Chalamet (‘Duna’) e Selena Gomez (‘Os Feiticeiros de Waverly Place’).

Confira:

Chalamet dará vida a Joe, um mecânico de foguetes bastante introvertido que leva uma vida tranquila e solitária. Já Selena Gomez interpretará Fran, uma brilhante astrobotânica responsável pelo desenvolvimento do primeiro foguete movido a plantas do mundo.

A sinopse oficial detalha que, ao serem reunidos para o lançamento inaugural do foguete, Joe e Fran sentem uma química imediata, embora ambos tenham dificuldade em lidar com o romance. A situação se torna caótica quando três alienígenas pequenos e adoráveis, Dunk, Welly e Shirm, se escondem na casa de Joe. Eles estão em fuga interplanetária de Zandro, um oficial da lei obcecado, porém atrapalhado. Os alienígenas percebem, então, que o foguete de Fran é a única chance de voltarem para casa em segurança.

O projeto reúne um time de peso na dublagem. Os alienígenas serão interpretados por Rob Brydon (‘Barbie’), Diane Morgan (‘Cunk on Earth’) e Jamie Demetriou (‘Cruella’). O oficial Zandro será vivido por Brett Goldstein, astro de Ted Lasso. O elenco de apoio conta ainda com nomes de prestígio como Allison Janney (‘The Diplomat’) e Lamorne Morris (‘Fargo’).

A direção de Not Alone será dividida por um trio de veteranos da Illumination: Eric Guillon, codiretor deMeu Malvado Favorito 3’; Claire Dodgson, montadora deMinions; e Jonathan Del Val, codiretor de Pets: A Vida Secreta dos Bichos 2.

A animação tem estreia mundial marcada para o dia 16 de abril de 2027.

Criadores da animação original ‘O Rei Leão’ falam pela primeira vez sobre remake

Após o sucesso de John Favreau com sua versão live action de ‘Mogli: O Menino Lobo’, a Disney não perdeu tempo em incubi-lo com a missão de trazer outro clássico da animação para o mesmo formato, o emblemático ‘Rei Leão’.

E pela primeira vez desde o anúncio da produção do remake, os criadores da elogiada animação de 1994 decidiram compartilhar o que pensam da versão live action e quais suas expectativas em relação ao que virá no futuro.

O produtor Don Hahn e o co-diretor Rob Minkoff conversaram com o site CinemaBlend e ofereceram suas primeiras impressões.

Segundo Hahn:

“A resposta mais honesta sobre o que penso do remake é: entusiasmante e apavorante. O que me entusiasma é ver filmes como ‘A Bela e a Fera’ ou ‘O Rei Leão’ passarem por um processo de reinvenção, com uma nova versão da trama que é realmente incrível. E as histórias foram criadas para serem contadas e recontadas e não para ficarem empoeiradas e uma estante de livros. Então, para mim, saber que elas serão recontadas é maravilhoso. A parte apavorante disso tudo é que eles são nossos filhos. É como se você estivesse mandando seu bebê para a escola pela primeira vez. Mas nós estamos mandando ele para a escola com John Favreau, então é uma boa ideia”.

Para o co-diretor do original, Rob Minkoff, a versão de Favreau será diferente daquilo que os fãs do clássico testemunharam nos anos 90:

“No nosso filme, as cores azul e amarelo possuem um tom único, diferente daquilo que veríamos na África, se fizéssemos as filmagens com cenas reais da vida selvagem. Então, dá para dizer de cara que a nova produção será mais influenciada pelas cores reais que a paisagem e os animais oferecem. Dito isso, eles contrataram um diretor de fotografia que é fantástico. Tenho certeza que o remake terá um visual fascinante e particular. Outra diferença também será na abordagem dos personagens. As animações da Disney possuem traços bem específicos, com expressões faciais bem marcadas. No live action obviamente teremos uma expressividade mais realista”.

 

O remake de ‘O Rei Leão‘ (Lion King), que será dirigido por John Favreau, estreia no dia 19 de julho de 2019.

O Rei Leão‘ é mais uma produção de uma série de adaptações que os Studios Disney tem feito ao longo dos anos. Além desta, já passaram para o gênero live action outros clássicos como ‘Cinderela‘, ‘Branca de Neve‘, ‘Malévola‘, ‘Alice no País das Maravilha‘ e a mais recente e aguardada, ‘A Bela e a Fera‘.

 

 

 

‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’: Tom Holland alfineta Anthony Mackie por nunca ter assistido ao filme

Tom Holland não perdeu seu colega de ‘Vingadores‘, Anthony Mackie, por nunca ter assistido ao seu filme solo, ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘.

Durante a participação da dupla na convenção Ace Comic, Holland ficou surpreso ao descobrir no ato que Mackie se quer assistiu ao primeiro filme da saga do Amigo da Vizinhança.

E em resposta ao descaso, o jovem brincou com o colega, dizendo que também nunca viu um filme solo do Falcão.

Confira o hilário momento em vídeo:

A aguardada sequência de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar ganhou o título oficial Spider-Man: Far From Home(em tradução livre ‘Homem-Aranha: Longe de Casa), o que levantou diversas especulações.

‘Venom’: Eddie Brock aparece com sua moto em foto inédita do filme

O principal vilão do filme será o Mystério, um dublê chamado Quentin Beck e especialista em efeitos especiais que se utiliza de seus conhecimentos práticos para realizar uma série de assaltos por Nova York. Em alguns deles, simulando os super-poderes do Homem-Aranha.

Jake Gyllenhaal é o principal cotado ao papel, que deve ser o principal antagonista da continuação. Ryan Gosling Matt Damon recusaram a proposta.

Além disso, Michael Keaton retorna como o Abutre em uma participação especial.

‘Homem-Aranha 2’: Herói ganhará novo traje, afirma figurinista

Homem-Aranha 2: Longe de Casa’ chega aos cinemas em 4 de julho de 2019, com direção de Jon Watts.

 

‘Fugitivos’: 3ª temporada da série da Marvel entra em produção

A série original da Marvel pela plataforma de streaming Hulu, intituladaFugitivos (Runaways), já está de volta ao trabalho, com a produção de sua 3ª temporada oficialmente começando.

E para comemorar o retorno, a conta oficial da série no Twitter divulgou um rápido e descontraído giff.

Confira:

Na história de ‘Fugitivos’, os personagens mais jovens descobrem que seus pais são vilões e acabam formando uma unidade familiar improvável, à medida que descobrem a si mesmos e seus próprios poderes.

‘Thor: Ragnarok’: Deus do Trovão teria visual careca no filme; Confira!

Em ‘Thor: Ragnarok‘, o Deus do Trovão quase teve um visual bem diferente. Em um de seus primeiros designs, o herói vivido por Chris Hemsworth ficaria de fato careca, na cena em que ele passa por uma breve transformação para poder participar da Batalha dos Gladiadores.

O material foi divulgado pelo artista conceitual da Marvel, Andy Park.

Confira:

“E aqui vai o outro extremo final do espectro! Esse foi um corte de cabelo que eu fiz durante a pré-produção de Thor: Ragnarok, se o Stan Lee tivesse ido à loucura com suas afiadas lâminas”.

Lembrando que ‘Thor: Amor e Trovão’ tem estreoia prevista para em 11 de fevereiro de 2022 (abrindo o fim de semana do Dia dos Namorados norte-americano).

Durante uma live com o apresentador Jimmy Kimmel, Chris Hemsworth revelou que já leu o roteiro do novo longa-metragem e que o público vai adorar a história.

“Eu já li o roteiro e posso dizer que é um dos melhores que eu li na minha carreira. Não posso revelar nada, então como eu posso definir? É [Taika] Waititi ao extremo, e está dando o melhor de si para esse filme. Se a versão que eu li for definitiva, o público vai pirar com tanta insanidade.”

Antes disso, Waititi fez uma live em seu Instagram e comentou sobre o desenvolvimento da aguardada sequência, dizendo que o enredo é bem mais ousado que o anterior.

“[O roteiro] é super exagerado da melhor forma possível. Faz com que ‘Ragnarok’ pareça um filme dentro da zona de conforto… Esse novo filme dá a sensação de que perguntamos para crianças de dez anos de idade o que ela queriam em um filme, e então dissemos ‘sim’ para tudo”.

‘Loki’: Série do Disney+ ganha novas imagens oficiais; Confira!

A vindoura série original do Disney+, Loki, ganhou novas imagens oficiais, compartilhadas com exclusividade pela revista Total Film.

Confira:

Confira os cartazes individuais:

Lembrando que a série tem estreia marcada para 09 de junho na Disney+.

Confira o trailer:

O elenco também traz nomes como Owen WilsonGugu Mbatha-RawSophia Di MartinoWunmi Mosaku e Richard E. Grant.

A trama dirigida por Kate Herron irá acompanhar as aventuras do Loki em 2012.

Ele ainda estará procurando vingança por seu relacionamento com o pai, que priorizava o irmão Thor, e irá modificar todos os eventos que vimos nos filmes, causando um grande estrago em sua jornada e criando uma linha temporal sombria e obscura.

Hiddleston revelou seu entusiasmo em viver novas aventuras como o amado anti-herói e explorar suas várias faces na série.

“É uma constante fonte de surpresa e prazer que esses filmes estejam conectados com as pessoas. Eu sabia que ele [Loki] era uma figura complexa. Inteligente e espirituoso, mas vulnerável, irritado, perdido e quebrado. Eu pensei que era uma oportunidade incrível em amadurecer ao longo dos filmes.”

‘Law & Order: Organized Crime’: Uma família de mafiosos precisa ser derrubada no trailer da 5ª temporada; Assista!

O detetive Elliot Stabler (Christopher Meloni) vai arriscar sua vida para derrubar uma vingativa família de mafiosos no trailer da 5ª temporada de  Law & Order: Organized Crime’.

O vídeo promocional ainda veio acompanhado da sinopse oficial dos vindouros capítulos:

“A quinta temporada explora os mundos perigosos do contrabando transfronteiriço, terrorismo doméstico de alta tecnologia e uma família criminosa com a intenção de retribuir a Stabler pelo dano que ele causou a eles em Roma. À medida que seus mundos colidem, o detetive colocará tudo em risco para proteger os vulneráveis ​​e lutar por justiça”.

Confira:

O novo ciclo tem estreia marcada para o dia 17 de abril.

Lembrando que os novos episódios trarão Jason Patric (‘Waywood Pines’, ‘Velocidade Máxima 2’) em um papel recorrente.

O astro interpretará o detetive Tim McKenna na série, que acompanha os detetives da Agência de Controle de Crime Organizado enquanto enfrentam os sindicatos criminosos mais cruéis e violentos da cidade de Nova York.

Além disso, Dean Norris (‘Breaking Bad’) foi promovido ao elenco regular do próximo ciclo. Ele dá vida a Randall Stabler na série.

John Shiban retorna como showrunner.

No Brasil, a série é exibida pelo Disney+.

Criada por Dick Wolf, Ilene Chaiken e Matt Olmstead, a série é um spin-off direto de ‘Law & Order: Special Victims Unit‘.

Elliot Stabler retorna à NYPD para lutar contra o crime organizado depois de uma perda devastadora. No entanto, a cidade e o departamento policial mudaram drasticamente na década em que ele ficou afastado, e ele deve se adaptar ao Sistema de Justiça criminal em meio ao seu momento de aclaração.

Além de Meloni, o elenco conta com Danielle Moné Truitt, Ainsley Seiger, Tamara Taylor e Dylan McDermott.

Diretor de ‘Logan’ confirma que está trabalhando em filme sobre a ‘X-23’

Parece que Laura (Dafne Keen) finalmente vai ganhar seu filme solo. Pelo menos é o que confirma o diretor de LoganJames Mangold, em entrevista ao The Hollywood Reporter.

Usando o sucesso de ‘Mulher Maravilha’ como um exemplo de filme liderado por uma mulher, o diretor contou:

“Estamos trabalhando no roteiro. O sucesso de Patty Jenkins com esse filme (Mulher Maravilha) só solidifica mais para os estúdios que não tem medo de fazer um filme com uma protagonista feminina. Quanto mais isso continua sendo atingido, mais espaço conquistamos. Bem, aqui estamos com uma protagonista feminina. Isso é incrível. E o que vamos fazer com ela? E é aí que estamos com o filme da Laura agora, sonhando”.

Ao ser perguntado se Hugh Jackman voltaria de alguma forma a viver Logan, o diretor diz que o ator não está envolvido nesse projeto e Hugh respondeu:

“Não, eu não serei um produtor no filme da Laura. Mas eu estarei na fila da pré-estreia para assistir. Ela é incrível”.

O filme ainda não possui muitas informações, mas agora podemos ter certeza que o projeto está nos planos da 20th Century Fox.

 

 

‘Logan’ e os Melhores e Piores Filmes dos ‘X-Men’ 

Assista nossa crítica:

COM SPOILERS

SEM SPOILERS

Para ler nossa crítica completa, clique aqui!

Fiquem ligados no CinePop para novidades sobre o filme solo de ‘X-23’.

J.K. Rowling, autora de ‘Harry Potter’, é acusada de curtir postagem transfóbica no Twitter

A autora do Mundo Bruxo de Harry Potter se envolveu em mais uma polêmica recente, dessa vez, foi acusada de ter curtido uma postagem transfóbica no Twitter.

Na ocasião, um usuário da rede social postou uma imagem que mostra uma das últimas curtidas da conta oficial da autora que teria favoritado uma piada na qual algumas pessoas são definidas como “homens de vestido”.

Logo os fãs se revoltaram com a atitude da autora, que recentemente já havia deixado claro que a homossexualidade de Dumbledore, importante nos livros, não seria abordada nos próximos filmes.

Um usuário considerou o comentário transfóbico e escreveu “Wingardium Transfobia” junto à imagem.

Após a repercussão, representantes da autora negaram qualquer atitude transfóbica dela em declaração ao PinkNews e disseram que ela tem dado curtidas sem querer em postagens ao segurar seu telefone de forma incorreta.

Animais FantásticosOs Crimes de Grindelwaldchegará aos cinemas em 15 de novembro.

‘Liga da Justiça’: Cena excluída mostra luta épica de Mulher-Maravilha com Lobo da Estepe; Assista!

Os fãs de Liga da Justiça podem não ganhar um versão de diretor, mas definitivamente ainda vão ver muitas cenas excluídas circulando pela internet, como essa que o Heroic Hollywood compartilhou, onde vemos a Mulher-Maravilha de Gal Gadot em uma luta épica com o Lobo da Estepe.

Assista:

Filme solo do Ciborgue já tem data para início das filmagens

Liga da Justiça está disponível para home vídeo no Brasil.

Agora é oficial! Warner está desenvolvendo filme da Supergirl

Mulher-Maravilha 1984’ estreia em 1 de novembro de 2019.

Crítica ‘Deadpool & Wolverine’ | Deadpool chega ao MCU quebrando tudo em aventura HILÁRIA

Por anos, os filmes com super-heróis foram malvistos pela crítica, que definiam as aventuras cinematográficas como “filmes para crianças”, o que particularmente nunca enxerguei como algo negativo, já que a molecada precisa de entretenimento e nada mais lúdico do que trazer humanos com habilidades especiais fazendo as coisas mais impossíveis e mirabolantes em tela em meio a piadocas divertidinhas e bombas de imaginação.

E a falecida 20th Century Fox desempenhou um grande papel nisso, já que foi ela quem manteve o nome da Marvel nas telonas, mesmo na época em que a ‘Casa das Ideias’ passava por uma crise financeira catastrófica. Com a venda dos direitos de personagens como os X-Men e o Quarteto Fantástico, a Marvel conseguiu se reerguer, se recuperar nos quadrinhos até eventualmente ser comprada pela Disney e encabeçar um verdadeiro império do entretenimento que culminou em mais de uma década de pura e simples febre de super-heróis.

deadpool & wolverine

E ninguém sintetizou tão bem essa era de heróis pré-MCU quanto o Wolverine de Hugh Jackman. Por se tratar de um personagem polivalente, ele encantou as crianças com seu jeitão meio ‘bom demais para ligar para o que os outros pensam’ nos filmes de classificação indicativa mais baixa, mas também dono de um passado obscuro, que foi mais desenvolvido – de forma confusa, é verdade, nos longas de classificação para maiores. Conseguindo obter sucesso nessa transição do infantil para o adulto, o Hugh se despediu do personagem em 2017, com Logan.

Na mesma época, porém, um pequeno revolucionário começou a fazer barulho dentro da Fox. Após ser escorraçado dos filmes com super-heróis, Ryan Reynolds conseguiu uma cartada final com uma adaptação extremamente fiel de Deadpool, incluindo violência gráfica, palavrões e muita sacanagem nas telonas. O resultado agradou a jovens e adultos, fazendo do Mercenário boca suja um fenômeno da Cultura Pop. Ele ficou tão grande nesse cenário, que foi transportado do falecido universo Fox direto para o Universo Cinematográfico Marvel em uma aventura que traz de tudo que qualquer HQ do personagem tem: falta de noção e um humor deliciosamente babaca.

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Deadpool & Wolverine, que chega aos cinemas nesta quinta-feira (25), é a materialização perfeita do espírito da quinta série. O filme não se leva a sério em momento algum, permanecendo fiel à essência que consagrou o personagem nos quadrinhos e nas telonas. O Mercenário Tagarela é uma criatura extremamente poderosa, mas é tão besta e descontraída que chega a ser difícil passar a sensação de perigo que ele representa aos adversários. Isso até o momento em que ele começa a chacinar os bandidos a sangue frio, profanar cadáveres e contar piadas que fariam seu tio se orgulhar.

Ao lado dele, um Wolverine desiludido e extremamente agressivo se vê preso a esse mala para tentar sobreviver em uma dimensão-lixão conhecida como ‘O Vazio’. Em meio a essa combinação de opostos, o longa se desenvolve carregado pelas situações mais sem-noção e divertidas possíveis, fazendo uma verdadeira viagem pelo que restou do Universo Fox.

deadpool & wolverine

É curioso ver como o roteiro do filme é simples e bobo, mas ainda assim consegue ser ridiculamente eficaz em te prender com os olhos vidrados na tela. Ele sai de um ponto conhecido, te leva por uma aventura de doer a barriga de tanto rir e termina em um ponto promissor para o futuro do MCU. Pode parecer pouco, só que fazia tempo que o público não era agraciado com o famoso ‘arroz com feijão’ bem feito da Marvel.

Para quem já assistiu os filmes do Deadpool e vem acompanhando os longas com super-heróis há décadas, não há absolutamente nenhuma novidade. É uma porção de referências deliciosas a diversas franquias da Cultura Pop, sejam elas de propriedade da Disney ou não, o Deadpool descendo tiro e espadada nos adversários enquanto zomba de tudo e todos, o Wolverine sendo rabugento mas se rendendo aos desencantos encantadores da situação bizarra em que se enfiou e um caminhão de participações especiais que vão suprir toda a carência da galera que se decepcionou com Doutor Estranho no Multiverso da Loucura (2022).

deadpool & wolverine

Faz um tempo que uma fala de Martin Scorsese viralizou negativamente dentre os fãs de heróis. Na ocasião, a lenda viva do cinema definiu os filmes da Marvel como parques de diversão, não filmes. E como diz a regra: quando um mestre fala, você para, escuta e aprende. No entanto, falar de aprendizado junto a um personagem como o Deadpool beira o escárnio. Ele não aprende, ele sacaneia.

Nesse ponto, o filme abraça a declaração de Scorsese, mas não para tentar provar que o diretor está errado. Shawn Levy grita a plenos pulmões que está fazendo um legítimo parque de diversões na telona. Ele quer que você ria, se divirta, gargalhe e esqueça das consequências das ações, enquanto dois adultos bombados de trajes coloridos e apertados fazem os maiores absurdos possíveis em tela. E cá entre nós, não dá para questionar o valor artístico de um filme que se propõe a divertir e faz isso de forma fabulosa. É o puro suco do humor adolescente, fazendo deste longa um besteirol espetacular. É ação atrás de ação, é piada atrás de piada, é referência atrás de referência. É entretenimento purinho.

deadpool & wolverine

E em momento algum Shawn Levy esconde que esse bombardeio de entretenimento é uma forma de compensar o roteiro bobinho. O próprio Deadpool zomba disso diversas vezes. Só que é tão bem feito que só mesmo sendo muito ranzinza para não se deixar envolver pela onda de diversão que esse filme cria. É uma sensação fantástica de estar em um churrasco junto a velhos amigos que você não vê há muito tempo, enquanto vocês falam as maiores bobeiras do mundo e relembram o que já viveram.

Junto a isso, as atuações de Ryan Reynolds e Hugh Jackman estão excelentes. Ambos encarnam seus personagens com uma naturalidade absurda, assim como exalam uma química impressionante em tela. É de se questionar mesmo como que esse encontro não tinha acontecido antes. Já a vilã, vivida por Emma Corrin, é uma mera coadjuvante. Ela não vem naquele papo batido de que ‘todo vilão é um herói em sua própria história’. Sua Cassandra Nova é má porque sim, e quer acabar com os mundos porque ela pode. O que, particularmente, acho muito bem-vindo. Chega de querer entender o lado do vilão, galera. Os próprios ‘heróis’ do filme são moralmente questionáveis, deixa eles baterem a torto e a direito em quem for pior que eles.

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Por fim, mas não menos importante, a trilha musical desse filme é sensacional. Misturando o melhor do Pop dos anos 80, 90 e 2000, a ‘playlist’ foi escolhida a dedo, elevando o nível musical – já altíssimo – da franquia Deadpool. Tem Madonna, Avril Lavigne, Green Day, N’Sync… E todas perfeitamente inseridas.

É legal, depois de uma década de filmes com super-heróis tendo vergonha de serem o que realmente são, ver um longa que não faz questão nenhuma de ser efetivamente um ‘filme de boneco’. Se não fosse a violência explícita, com direito a muito sangue e membros decepados, seria uma experiência divertidíssima para a molecada, que não vai conseguir assistir nos cinemas por conta da classificação indicativa para maiores de 18 anos. Ainda assim, é uma aventura maravilhosa, boba e carregada de sentimentalismo barato, como deve ser um grande filme de heróis – ou quase isso.

Obs: para a galera preocupada com a continuidade do MCU, o longa faz um retcon muito útil e termina com a inserção de um conceito muito interessante para quem está ansioso por Guerras Secretas.

deadpool & wolverine

Deadpool & Wolverine estreia em 25 de julho de 2024.

Crítica | Hora do Massacre – Jovens Ativistas São Encurralados por Psicopata em TERROR Inovador

Uma das grandes sacadas no gênero do terror na época da virada do milênio foi entender o potencial para fazer besteira que os jovens tinham. Até os anos 1990, por exemplo, a maioria dos filmes do gênero eram estrelados por adultos em situação de sobrevivência; a partir dos anos 2000, os produtores voltaram seus olhos para os jovens e adolescentes, e suas iminentes vontades de testar limites e se colocar em situações de risco. Recuperando essa atmosfera de duas décadas atrás, chega a partir da próxima semana nos cinemas brasileiros o filme de terrorHora do Massacre’.

Na tentativa de chamar a atenção da sociedade através das redes sociais, um grupo de seis jovens ativistas decide invadir uma loja de departamento no meio da noite para vandalizar e quebrar os móveis e objetos do lugar pois consideram que uma empresa desse porte está desmatando as florestas tropicais para fabricar em larga escala, matando diversos animais em consequência desses atos. A ideia era apenas vandalizar a loja e gravar tudo em vídeo, no intuito de viralizar depois, porém, naquela noite, o grupo se depara com os vigilantes Jack (Aidan O’Hare) e Kevin (Turlough Convery), e as coisas saem completamente do controle. Diante da psicopatia de Kevin, agora os jovens Karim (Tom Gould), Ethan (Benny O. Arthur), Yasmin (Jacqueline Moré), Grace (Alessia Yoko Fontana), Tyler (Kyle Scudder) e Emily (Charlotte Stoiber) terão que lutar por suas vidas para tentar sair da loja.

A premissa desse ‘Hora do Massacre’. Por um lado, temos um grupo de (pseudo) ativistas, com um discurso pronto e esvaziado que acredita que vandalizar os produtos é a forma certa para chamar atenção para a crítica; esse grupo, de jovens imprudentes, está fadado a cometer erros e o público torce para isso. Por outro lado, temos os vigilantes, que são dois irmãos: um, socialmente considerado “normal”, tem um comportamento padrão-clichê masculino: bebe cerveja no trabalho e fala abobrinhas; o outro, grande e sombrio, tem um quê de psicopatia e claramente está conectado aos instintos primais e, portanto, irracionais. De um lado, um grupo jovem entediado que acha que vai mudar o mundo; do outro, um psicopata antissocial que sente prazer no comportamento primitivo e bestializado dos seres viventes. Caçador e caças se misturam em suas ideologias e seus propósitos, e é isso que constrói a dinâmica do filme.

Fato curioso é que o filme é dirigido por um coletivo de diretores, intitulado RKSS, num movimento bastante coerente até com a proposta da própria produção e dos tempos atuais, em que a autoria se dilui em muitas frentes. Mesmo levando em consideração o orçamento limitado e a inexperiência de equipe e elenco, o filme consegue evoluir, tendo um início bem fraquinho para, aos poucos, ir inserindo elementos e situações que vão tornando a coisa toda mais interessante.

Em se tratando de um filme de terror com uma proposta slasher, a sensação geral é que, na hora de filmar, faltou coragem pra mostrar. As cenas de brutalidade, de sangue jorrando e tripas voando ficam no campo da sugestão, em prol da fluidez da cena, o que pode dar uma decepcionada em quem espera algo mais explícito.

Hora do Massacre’ é um bom cartão de visitas para um grupo de diretores e atores que têm potencial para crescer no mercado. Em termos de indústria, é uma proposta interessante a da produção; em termos de entretenimento, o filme surpreende com uma proposta inovadora de terror gato-e-rato em que tá todo mundo errado, embora tenham motivos para acreditar no contrário.

‘Doutor Estranho 2’: Filme pode introduzir Namor ao MCU

Scott Derrickson, diretor de Doutor Estranho 2’, falou recenemente que Namor pode ser introduzido neste filme ao Universo Cinemático MarvelKevin Feige, presidente dos estúdios, já havia expressado seu desejo de colocar o personagem submarino em um projeto.

Entretanto, as coisas são mais complicadas do que parecem: a Marvel vendeu os direitos intelectuais de Namor aos estúdios Universal na década de 1990 e, apesar de tê-los reavido, há alguns obstáculos para explorar sua narrativa. Em 2018, Feige disse:

Vamos colocar assim – existem complicações que tornam esse desejo mais difícil. Contratos antigos que envolvem outras partes, o que significa que precisamos ajustar essas coisas antes de seguir em frente.

Derrickson postou uma foto do Dr. Estranho debaixo da água ao lado de Namor. A imagem é da capa da HQ ‘Fear Itself: The Deep #1’, de 2011, apagando-a alguns minutos depois sem qualquer explicação – o que levou vários fãs a especularem sobre a possível entrada do novo personagem no panteão de super-heróis.

Outros rumores indicam que Namor será introduzido em ‘Pantera Negra 2’, mas nada foi confirmado ainda.

A Marvel pretende lançar Doutor Estranho 2’ em 7 de maio de 2021, com gravações previstas para começarem em 2020.

Confira as próximas estreias confirmadas da Marvel:

1 de maio de 2020 – Untitled Marvel Movie
6 de novembro de 2020 – Untitled Marvel Movie 2
12 de fevereiro de 2021 – Untitled Marvel Movie 3
7 de maio de 2021 – Untitled Marvel Movie 4
5 de novembro de 2021 – Untitled Marvel Movie 5
18 de fevereiro de 2022 – Untitled Marvel Movie 6
6 de maio de 2022 – Untitled Marvel Movie 7
29 de julho de 2022 – Untitled Marvel Movie 8

Também retornam Benedict Cumberbatch (Doutor Estranho), Benedict Wong (Wong) e Rachel McAdams (Christine Palmer).

Cumberbatch receberá US$ 9,5 milhões pelo filme (US$ 6 milhões a mais do que recebeu no primeiro filme).

Sucesso do estúdio Marvel, Doutor Estranho arrecadou US$ 675,8 milhões pelo mundo. Doutor Estranho 2’ segue sem data de estreia definida ou confirmação oficial.

Benedict Cumberbatch será temporariamente substituído em ‘Vingadores – Guerra Infinita’

Assista nossa crítica em vídeo:

‘Velozes e Furiosos 9’: Cardi B entra para o elenco da sequência

Ontem, o astro Vin Diesel anunciou que o cantor latino Ozuna participaria da sequência ‘Velozes e Furiosos 9’, e não demorou muito para que o ator revelasse a próxima adição ao elenco.

Em seu Instagram oficial, Diesel postou um breve vídeo ao lado de ninguém menos que a rapper vencedora do GrammyCardi B, confirmando sua participação no projeto. A artista, que recentemente participou de As Golpistas ao lado de Jennifer LopezConstance Wu, não teve seu papel revelado.

Confira o post:

 

Ver essa foto no Instagram

 

Last day in the UK! Pa mi Gente… #Fast92020 #Fatherhood

Uma publicação compartilhada por Vin Diesel (@vindiesel) em

Diesel, Dwayne Johnson, Michelle RodriguezTyrese GibsonLudacrisCharlize TheronHelen Mirren irão reprisar seus papéis no filme.

John CenaFinn ColeAnna SawaiVinnie Bennet integram o elenco.

‘Velozes e Furiosos 9’ tem estreia marcada para o dia 10 de abril de 2020.

‘Unbreakable Kimmy Schmidt’: Especial interativo ganha sinopse e teaser oficiais; Confira!

Netflix divulgou a sinopse e o primeiro teaser oficiais do especial interativo da aclamada comédia Unbreakable Kimmy Schmidt.

Confira:

Kimmy Schmidt parte na maior aventura de sua vida. Três estados! Explosões! Um hambúrguer dançante! E você, o espectador, vai decidir como a história se desenrola. Você vai seguir o plano maligno do Reverendo e obrigar Kimmy a se casar com ele? Ou vai acidentalmente causar uma guerra contra os robôs? Então pegue seu controle e uma bandea de guloseimas, porque Kimmy vai ganhar seu próprio especial interativo!

Ellie KemperTituss BurgessJane KrakowskiJon HammCarol KaneDaniel Radcliffe retornam para o episódio.

Unbreakable Kimmy Schmidt: Kimmy vs. The Reverend’ estreia no dia 12 de maio.

Os Piores Filmes de 2017

Último dia do ano. Dia de lavar a alma e se preparar para um ano novo repleto de sonhos e realizações. Para os cinéfilos, o desejo é por mais um ano de excelentes produções cinematográficas. Mas é impossível se livrar totalmente daquele tipo de filme que nos fará perder duas horas de nossas vidas, sem entregar nada em troca. Justamente por isso, as listas dos piores são a forma para exorcizarmos estas maldições de nossas vidas, também conhecidas como “a vingança dos críticos”.

Como sempre, a lista é baseada numa média realizada pelos críticos do CinePOP, e reflete unicamente nossa opinião.

Você pode e tem todo o direito de discordar, mas sempre com respeito e educação (algo muito em falta no mercado hoje em dia). Queremos saber sua opinião. Portanto, deixe nos comentários os dez filmes que menos gostaram em 2017.

OBS. As posições 5 e 6 empataram em nossa contagem, então, o desempate foi feito por suas notas no Rotten Tomatoes – o filme que arrecadou a avaliação mais negativa por lá se posicionou “melhor” aqui. O mesmo foi realizado para as posições 7, 8 e 9. Outro desempate foi em relação ao último posicionado em nossa lista – três filmes ficaram empatados. Como desempate, elegemos o que emplacou em uma posição maior em alguma das listas individuais.

Sem mais delongas, vamos a eles.

10 | Bright

David Ayer erra mais uma vez no tom da ação, que apesar de momentos intensos de tiroteio, não passa disso, não existem cenas memoráveis e a grande maioria delas são previsíveis e/ou remetem a outros filmes. A marca do diretor está presente, como esteve em seu outro filme polêmico, Esquadrão Suicida. A falta de ritmo, a grande quantidade de ação no terceiro ato para compensar o expectador ter assistido até ali. Bright’ tenta se passar por um drama cabeça, mas no fim das contas a fantasia e a “magia” novamente pesa e cai em todos os clichês do gênero, tornando-o apenas mais um potencial desperdiçado. Não foi dessa vez que David Ayer terá sua redenção.

09 | A Cura

A Cura, nova superprodução de terror da FOX, pode ser definida com o termo “muita cobertura e pouco recheio”. A Cura, para funcionar, precisava ser mais enxuto, mais podado. Diversas cenas se repetem e se amontoam, trazendo uma tremenda sensação de deju vu. A obra não é objetiva, não é dinâmica. Seu ritmo é demasiadamente lento, e aqui isso é uma qualidade negativa, pois leva horas construindo o clima, a tensão e uma trama, tudo que o público já conseguiu entender há muito tempo, sem que o longa saia da estagnação. Seria o momento de uma nova etapa.  O desfecho finalmente abraça a loucura e o ridículo, assumindo tintas do cinema trash (que me lembrou os clássicos dos anos 1970 da produtora Hammer), mas aí já é tarde demais, destoando do tom pseudo sisudo apresentado durante toda a projeção. Infelizmente, A Cura promete entediar mais do que assustar.

08 | Death Note

Light Turner, um jovem como eu e você, encontra o infame Death Note, o caderno da morte. Uma espécie de diário com inúmeras regras, que basicamente mata a pessoa cujo nome for escrito nele. Imagine um achado destes nas mãos de um adolescente. É claro que tudo tem o seu preço, e junto com o caderno, se faz presente a figura do demônio comedor de maçãs e brincalhão Ryuk (voz e captura de movimento facial de Willem Dafoe). Após o medo inicial garantido por uma figura monstruosa, e dos primeiros nomes escritos no caderno – todos vinganças pessoais – Light revela seu segredo para a paixão platônica Mia. Sim, é como o super-herói que decide revelar sua identidade para a pessoa amada. Falta de discernimento? Mais uma vez, bem vindo à adolescência.

07 | Esta é a Sua Morte: O Show

Esta é a sua Morte é grotesco, mal intencionado e uma anomalia cinematográfica. Os envolvidos deveriam envergonhar-se e muito. E mais uma vez, seu maior pecado é sequer se esconder atrás de um gênero, pelo contrário, tentar vender a ideia como algo significativo e existencialista. É de dar pena.

06 | Beleza Oculta

Se escondendo por trás de sentimentalismo barato e dramaticidade natalina de fantasia, Beleza Oculta é na verdade uma produção de muito mau gosto se formos olhar de perto realmente. Trata a depressão do protagonista Will Smith de forma excêntrica e caricata, e seu tratamento de choque por parte de seus “amigos” de trabalho de forma egoísta e cruel. Afinal, só mesmo um espírito de porco para torturar um colega em nome de dinheiro. Fora isso, soluções estapafúrdias transformam personagens ditos inteligentes (homens de negócio bem sucedidos) em retardados mentais que acreditam sem pestanejar em contos de fadas. Ridículo, risível e grande desperdício de um dos maiores elencos do ano.

05 | O Chamado 3

Ao invés de apenas continuar a história dos dois primeiros filmes, o roteiro escrito por Akiva Goldsman (‘Eu Sou a Lenda’) consegue atualizar o enredo para os dias de hoje – mesmo porque a nova geração sequer sabe o que é uma fita VHS (e ninguém mais tem videocassete). O problema da película está em segundo ato, que é demasiadamente arrastado e chega a dar sono.

04 | A Torre Negra

É uma pena para todos os envolvidos. É uma pena para o cineasta dinamarquês Nikolaj Arcel, em sua estreia Hollywoodiana após o aclamado indicado ao Oscar de filme estrangeiro O Amante da Rainha (2012). Oportunidade perdida é a frase que talvez melhor defina a frustração. O lema, no entanto, é desistir jamais, e a ideia já começa a ser desenvolvida como uma série de TV, pronta para estrear em 2018, com Idris Elba vivendo o mesmo personagem neste prelúdio e o diretor Arcel roterizando. Será que agora vai?

03 | Boneco de Neve

Sabemos quando os envolvidos começam a se pronunciar contra o filme, como o diretor Alfredson (que afirmou ter deixado de filmar 15% do roteiro) e Fassbender (declarando sua falta de gosto pelo filme e seu desfecho), é que algo está realmente errado. Uma pena. Um baita desperdício de material, que poderia ter rendido uma interessante série policial no cinema; já que elogios como “macabro e perturbador, o livro mais ambicioso de Nesbo”, “diabolicamente complexo e terrivelmente prazeroso” e “tão arrepiante quanto O Silêncio dos Inocentes” foram tecidos respectivamente por importantes veículos como o The Guardian, New York Times e Sunday Times ao livro de Nesbo. Já ao filme de Alfredson, encontraremos poucos elogios.

02 | Cinquenta Tons Mais Escuros

Vendido como um thriller psicológico, ‘Cinquenta Tons Mais Escuros‘ decepciona ao entregar um romance mundano, sem grandes aspirações ou um enredo bem delineado. As únicas cenas de suspense são aquelas que podemos ver no trailer, o que vai gerar um grande desconforto para aqueles que forem aos cinemas procurando por uma produção emocionante. Mais um caso de um filme que foi vendido erroneamente no seu marketing. No mais, ‘Cinquenta Tons Mais Escuros‘ é bem sucedido naquilo que ‘Cinquenta Tons de Preto‘ falhou: ser uma paródia engraçada de ‘Cinquenta Tons de Cinza‘. Quer assistir um romance excitante? Recorra para a sempre boa ‘Emmanuelle‘.

01 | A Múmia

Sim, A Múmia é esquecível. Mas quantos blockbusters atualmente são de fato memoráveis? Se você disser Batman VS Superman (2016), ou as franquias Transformers e Piratas do Caribe, teremos problemas. (…)E que venham mais filmes do Dark Universe. Se puderem ser melhores, agradecemos.

Renato Marafon – Editor-chefe

01. Cinquenta Tons Mais Escuros
02. Boneco de Neve
03. Emoji – O Filme
04. Bright
05. A Múmia
06. A Vigilante do Amanhã – Ghost in the Shell
07. A Noite é Delas
08. Como Se Tornar o Pior Aluno da Escola
09. A Torre Negra
10. O Poderoso Chefinho

Pablo Bazarello – Editor e Crítico

01. Beleza Oculta
02. Esta é a Sua Morte – O Show
03. Boneco de Neve
04. O Sequestro
05. A Torre Negra
06. Pica-Pau – O Filme
07. O Assassino – O Primeiro Alvo
08. Max Steel
09. A Noiva
10. Tempestade – Planeta em Fúria

Thiago Muniz – Redator e crítico

01. O Chamado 3
02. Death Note
03. A Múmia
04. Como Se Tornar o Pior Aluno da Escola
05. A Torre Negra
06. Além da Morte
07. Tempestade – Planeta em Fúria
08. Passageiros
09. Boneco de Neve
10. Bright

Letícia Alassë – Crítica e colaboradora

01. Cinquenta Tons Mais Escuros
02. A Cura
03. A Múmia
04. Alien Covenant
05. Thor Ragnarok
06. Passageiros
07. Paixão Obsessiva
08. A Vigilante do Amanhã – Ghost in the Shell
09. Kingsman – O Círculo Dourado
10. Atômica

 

‘Besouro Azul’, ‘Drácula’ e os Filmes MAIS ESPERADOS de Agosto 2023 nos CINEMAS!

Com o sétimo mês do ano para trás, agora estamos oficialmente pendendo para o fim de 2023. Com a greve dos roteiristas e a agora a greve dos atores tomando conta de Hollywood, muitos filmes que seriam lançados este ano terminaram pulando fora para 2024, como ‘Kraven – O Caçador’, o novo ‘Caça-Fantasmas’ e ‘Rivais’. Esperamos que sejam os últimos, mas no fundo achamos difícil. Se a greve não chegar a um acordo, em breve novos anúncios de adiamento, de outros estúdios, ocorrerão.

Enquanto aguardamos o desfecho desta história, ficamos com as estreias já prometidas para agosto, que não deverão se mexer de suas datas programadas. O oitavo mês de 2023 não será tão fervilhante quanto meses passados, como junho e julho – sem esquecermos o impactante mês de março. O que não quer dizer que agosto não terá sua cota de empolgação, seja com a animação diferenciada no estilo ‘Aranhaverso’ de um quarteto de heróis muito popular nas décadas de 80 e 90, a volta de um peixe de toneladas, uma nova versão de um dos maiores monstros da sétima arte (quiçá o maior), o filme de terror mais elogiado do ano e, é claro, não poderíamos esquecer um super-herói juvenil que traz uma querida conterrânea do povo brasileiro em seu filme. Confira abaixo.

03/08

Megatubarão 2

O mês começa quente com a estreia do colossal ‘Megatubarão 2’. Ainda gozando do fenômeno ‘Barbie’ nas telonas, iniciando sua segunda semana, a Warner solta nos cinemas mundiais uma companhia inusitada para o filme da boneca. Continuação do sucesso moderado de 2018, Jason Statham retorna no papel de Jonas Taylor, um especialista em mergulho e em oceanos, para enfrentar novas ameaças desta vez. Agora, não se trata apenas de um megatubarão, mas sim de pelo menos três, além de outras criaturas.

Loucas em Apuros

Com produção de Seth Rogen, essa comédia feminina foi sucesso de crítica nos EUA. Uma espécie de ‘Se Beber Não Case’ com mulheres, o filme destaca a cultura asiática, com quatro jovens protagonistas de tal descendência, em viagem para encontrar a mãe biológica de uma delas. A mais famosa delas é Stephanie Hsu, indicada ao Oscar pelo sucesso ‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’. A Paris Filmes traz para o Brasil no primeiro fim de semana do mês.

10/08

Ursinho Pooh – Sangue e Mel

Esse filme de terror slasher inusitado deu o que falar nas redes sociais, elevando seu status a um nível cult mesmo antes de seu lançamento. Parte do subgênero trash, o longa se beneficia por poder usar a marca do famoso ursinho Pooh (ex-Puff), imortalizado pela Disney, mas criado bem antes disso por A.A. Milne. Acontece que os direitos caíram em domínio público, assim os realizadores tacaram uma máscara de ursinho em seu assassino, e pronto, um filme de terror virou Ursinho Pooh. A Califórnia Filmes aproveita o hype e lança nos cinemas no segundo fim de semana de agosto.

Asteroid City

Dividindo o segundo fim de semana de agosto nos cinemas com o item acima, temos um filme de teor bem diferente. Trata-se do novo filme do prestigiado Wes Anderson, de ‘O Grande Hotel Budapeste’ e ‘Os Excêntricos Tenenbaums’. E bem, o que podemos dizer é que este é definitivamente mais um filme de Wes Anderson. Se você é fã, já sabe o que esperar, e provavelmente gostará. Se você não é muito chegado no estilo do cineasta, passará longe. E os desavisados, bom, é melhor se informar antes. ‘Asteroid City’, como de costume, possui um elenco estelar desfilando em tela, e conta sobre uma cidadezinha afetada por eventos extraordinários. O lançamento é da Universal Pictures Brasil.

17/08

Besouro Azul

O maior lançamento do terceiro fim de semana de agosto é mais um filme de super-herói da DC, com produção da Warner, em 2023 depois de ‘Shazam! Fúria dos Deuses’ e ‘The Flash’. Existe certo receio pelo fato de que os citados não se deram muito bem nas bilheterias ou sequer de crítica. Mas ‘Besouro Azul’ possui um tom mais juvenil e cômico, e pode ser a pedida certa para um mundo pós-Barbie. Fora isso, o elenco traz um sabor especial para os brasileiros, já que a nossa Bruna Marquezine descolou o papel feminino principal no filme, como Jenny, a namorada do protagonista. O filme homenageia a cultura mexicana, já que a família do herói possui tal descendência.

Fale Comigo

Um dos filmes mais elogiados do ano, esse terror da A24 está dando o que falar. Mas o que todos mencionam é o de sempre: o quanto menos você souber sobre o longa melhor para sua experiência quando for assistir. Ou seja, aguarde muitas surpresas. O que podemos dizer é que um grupo de amigos começa uma brincadeira perigosa com espíritos ao utilizar a mão embalsamada de um médium como portal entre o mundo dos mortos e dos vivos. Os críticos apontam um ótimo trabalho de desenvolvimento de personagens. Quem traz para o Brasil se dando bem é a Diamond Films.

Vai ter Troco

Comédia nacional com distribuição da Disney, um grande elenco conta a história de patrões e empregados, como uma versão cômica de ‘Que Horas Ela Volta?’ ou ‘Três Verões’. Na trama, Marcos Veras e Miá Mello são um casal de ricos, que vive em uma mansão repleta de empregados. Quando o sujeito é preso num escândalo de corrupção, a família enfrenta grande dificuldade para manter a casa e arcar com o salário dos funcionários, que começam a se rebelar contra eles. Do lado dos empregados, os sempre ótimos Edmilson Filho e Evelyn Castro. O elenco ainda conta com Nanny People, Falcão e a cantora Ludmilla.

24/08

Drácula – A Última Viagem do Deméter

Em agosto também teremos mais de um filme de terror. Depois de ‘Fale Comigo’, quem chega é o maior monstro do cinema: Drácula, em uma versão diferente e jamais vista. No livro clássico do personagem, escrito por Bram Stoker, um trecho sempre passou muito rápido, o da viagem do conde de barco, da Transilvânia até Londres. Nesse trecho do livro é dito que o navio chegou com sua tripulação inteiramente morta, devorada pelo vampiro. Agora iremos pela primeira vez ver um filme focado nessa viagem, e iremos conhecer os personagens que tiveram o azar de embarcar com o famoso caixão. O lançamento é da Universal Pictures Brasil.

Gran Turismo – De Jogador a Corredor

Um dos videogames mais famosos e adorados de todos os tempos, a pergunta que ficava era: como adaptar para o cinema um game de corridas de carro – sem parecer um clone de ‘Velozes e Furiosos’? A forma como o roteiro foi criado é simplesmente muito criativo. Ao invés de uma história formulaica e batida, aqui o filme de ‘Gran Turismo’ utiliza o próprio game como base. Uma equipe de corridas da Nissan realiza audições com jogadores profissionais de ‘Gran Turismo’ para que um deles se torne seu novo piloto nas pistas reais. O mais curioso é que a história do filme é baseada em um acontecimento da vida real. O longa é um lançamento que a Sony não adiou – pelo menos por enquanto.

31/08

As Tartarugas Ninja – Caos Mutante

Parte do imaginário coletivo de todos que cresceram nos anos 80 e 90, ‘As Tartarugas Ninja’ foram uma verdadeira febre com a garotada no período, graças a um famoso desenho animado da TV. Logo em 1990 os personagens ganhavam seu primeiro filme com atores reais, numa franquia que durou em tal década por três filmes – os dois primeiros foram enorme sucesso. Em 2014, uma nova investida foi feita na ideia. Mas agora, a opção foi seguir de perto a cartilha do bem-sucedido ‘Homem-Aranha Através do Aranhaverso’, ou seja, realizar uma animação com estilo moderno e diferenciado. Esperamos que dê certo também para essa turminha de quelônios. Quem lança no Brasil é a Paramount Pictures.

‘Meet Jimmy’: Paramount anuncia terror sobre podcast que mata quem o ouve

De acordo com o Deadline, a Paramount obteve os direitos de ‘Meet Jimmy‘, um curta-metragem dirigido por David-Jan Bronsgeest e Tim Koomen, e pretende adaptá-lo em parceria com a Platinum Dunes.

Detalhes sobre a trama estão sendo mantidos em segredo, mas o curta gira em torno de um misterioso podcast que traz consequências terríveis para aqueles que o ouvem.

O Bloody Disgusting afirma que a trama vai acontecer uma protagonista que está ouvindo um podcast sobre um notório serial killer chamado Jimmy TwoFingers, que matava suas vítimas enfiando os seus dedos pelas suas gargantas, engasgando-as… até a morte. De alguma forma, Jimmy sabe que ela está ouvindo ao podcast e começa a persegui-la.

O site aponta que a Paramount acredita que o projeto pode ser o começo de uma potencial franquia.

David-Jan Bronsgeest vai dirigir o filme, com um roteiro de Tim KoomenShawn Rasmussen e Michael Rasmussen.

Michael Bay, Andrew Form e Brad Fuller serão os produtores.

‘Shazam!’: Zachary Levi revela fatos divertidos sobre o herói em novo vídeo; Assista!

A Warner Bros. divulgou um novo vídeo divertido de ‘Shazam!‘, com o astro Zachary Levi falando alguns fatos sobre o herói.

Confira:

Dirigido por David F. Sandberg (‘Quando as Luzes se Apagam‘ e ‘Annabelle 2: A Criação do Mal‘), o roteiro fica por conta de Henry Gayden.

Todos nós temos um super-herói dentro de nós, basta um pouco de mágica para colocá-lo para fora. No caso de Billy Batson (Angel), ao gritar uma palavra – SHAZAM! – esse garoto adotivo de 14 anos pode se transformar no super-herói adulto Shazam (Levi), cortesia de um antigo bruxo (Hounsou). Ainda uma criança de coração – dentro de um corpo divino e bombado – Shazam se diverte nesta versão adulta de si mesmo fazendo o que qualquer adolescente faria com superpoderes: divirta-se com eles! Ele pode voar? Ele tem visão de raios X? Ele pode atirar raios de suas mãos? Ele pode faltar em seu teste de estudos sociais? Shazam se propõe a testar os limites de suas habilidades com a imprudência alegre de uma criança. Mas ele precisará dominar esses poderes rapidamente para combater as forças mortais do mal controladas pelo Dr. Thaddeus Sivana (Strong).

O elenco conta com Zachary LeviAsher Angel, Djimon Hounsou, Jack Dylan GrazerGrace FultonLotta LostenRon Cephas JonesCooper Andrews Mark Strong.

Shazam!‘ chega aos cinemas nacionais em 04 de Abril.

‘Meander’: Atriz de ‘Vikings’ vai estrelar terror estilo ‘Jogos Mortais’; Saiba mais!

O terror de ficção científica ‘Meander‘, uma mistura de ‘Jogos Mortais‘ e ‘Cubo‘, ganhou a primeira imagem oficial, que destaca a atriz Gaia Weiss (‘Vikings‘), que irá estrelar a produção.

Confira:

Na trama, uma mulher (Weiss) acorda em um estranho tubo cheio de armadilhas mortais. Sua única opção é seguir em frente, mas não está claro quão longe ela conseguirá chegar.

O longa é escrito e dirigido por Mathieu Turi, e também conta com Peter Franzen no elenco.

A produção ainda não possui previsão de estreia.

‘Tusk: A Transformação’: Diretor revela ter ideia para uma sequência

Durante uma live, o diretor Kevin Smith afirmou que tem uma ideia para uma sequência de ‘Tusk: A Transformação‘, e revelou detalhes sobre a possível continuação.

“Eu fico chocado que nós conseguimos fazer o ‘Tusk: A Transformação’, mas serei honesto com vocês: Eu tenho uma história para uma sequência. O maravilhoso Michael Parks, que interpretou Howard Howe, o homem que transforma o Wallace em uma morsa, infelizmente faleceu há alguns anos, mas… no final do primeiro filme, se eu quisesse fazer algo comercial – algo que eu aparentemente nunca tive a intenção de ser –, eu terminaria quando o De La Pointe levanta sua arma e você apenas ouviria a morsa gritar. E esse seria o fim.”

Ele continua, “Há uma versão de ‘Tusk 2’ que se passa nos dias atuais e alguém acaba preso nessa confusão. Histórias foram contadas sobre a casa e, quando você visita o local, o novo Howard Howe é o Wallace, que se livrou de sua transformação em morsa e está obviamente perturbado. Ele está fazendo com os outros o que fizeram com ele, então o personagem do Justin Long basicamente se torna o personagem do Michael Parks. ‘Tusk 2’ é possível.”

Escrito e dirigido por Kevin Smith, ‘Tusk: A Tranformação‘ segue um podcaster arrogante que é sequestrado por um homem perturbador que tem uma estranha obsessão por morsas.

Justin LongMichael ParksHaley Joel Osment estrelam a produção.