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‘The Witcher’: Showrunner garante que os fãs vão ficar felizes com Liam Hemsworth como Geralt de Rivia

Após a terceira temporada de ‘The Witcher’, Liam Hemsworth vai entrar no lugar de Henry Cavill como o bruxo Geralt de Rivia.

Como já era de se esperar, houve muitas reações negativas à reformulação do papel, e alguns fãs até criaram um abaixo-assinado pedindo o retorno de Cavill.

No entanto, a showrunner Lauren S. Hissrich está animada para o futuro da série, pois acredita que o novo capítulo vai renovar o entusiasmo do público pela adaptação.

Em entrevista para o Games Radar, ela disse que:

“Estou tão animado para ver como os telespectadores vão reagir às mudanças. Acho que é apenas um novo capítulo para nós, e novos capítulos trazem novas energias. Acho que as pessoas vão encontrar coisas para amar a partir das mudanças que estão vindo. Então, sim, pessoalmente, estou muito animada.”

Além disso, Joey Batey, intérprete do bardo Jaskier, disse o seguinte sobre Liam se juntar à equipe:

“Entrei em contato com Liame disse: ‘Seja bem-vindo’. A força nele e a coragem de vir e participar de uma série como esta, no meio do caminho, é inacreditável. Espero que todos saibam o compromisso que ele já está mostrando para se adequar à esta desafiadora tarefa. Ele está mergulhando de cabeça, levando o trabalho a sério, fazendo suas pesquisas, treinando, ele está muito compromissado.”

E aí, você está tão animado quanto eles? O que espera de Hemsworth assumindo a atração?

Vale lembrar que os próximos episódios chegam à plataforma de streaming em 2023.

Enquanto isso, The Witcher: A Origem estreia em 25 de dezembro.

O elenco ainda conta com Jacob Collins Levy (Eredin, Rei da Caçada Selvagem), Mirren Mack (Merwyn), Lenny Henry (Balor), Lizzie Annis (Zacaré), Huw Novelli (Callan “Brother Death”), Francesca Mills (Meldof), Amy Murray (Fenrik), Nathaniel Curtis (Brían), Zach Wyatt (Syndril), Lenny Henry (Balor) e Dylan Moran (Uthrok One-Nut).

Sarah O’Gorman (‘The Last Kingdom’) e Vicky Jewson (‘Born of War’) serão responsáveis pela direção dos episódios.

A produção será ambientada em um mundo elfo, 1200 anos antes dos eventos protagonizados por Geralt de Rivia (Henry Cavill) – e mostrará a criação do primeiro Bruxo.

“Blood Origin contará uma história perdida no tempo – a origem do primeiro Bruxo, e os eventos que levaram à crucial conjunção das esferas, quando o mundo de monstros, homens e elfos fundiu-se para se converter em um só.”

Andrzej Sapkowski, autor dos livros, servirá como consultor criativo da série.

Terrence O’Hara, diretor de ‘Angel’, ‘NCIS’ e ‘Smallville’, morre aos 76 anos

Através do Instagram, a filha do diretor Terrence O’Hara, Maddie, anunciou que o cineasta faleceu aos 76 anos no último dia 05.

Conhecido por seu trabalho em séries como ‘Angel’, ‘Smallville’ e ‘NCIS’, O’Hara vinha lutando contra um câncer há cinco anos.

Na publicação, Maddie compartilhou uma série de fotos ao lado do pai e escreveu:

“Nunca pensei que escreveria essas palavras – é surreal. Sempre o imaginei me levando até o altar, vendo seus netos crescerem e envelhecendo no lago com minha mãe. Mas o câncer é uma merda, e sua vida foi muito curta. Ele lutava silenciosamente nos últimos 5 anos, esse tempo todo, dirigindo, trabalhando, vivendo e sorrindo. Ele era famoso por sua risada contagiante, seu espirro barulhento, sua boca de marinheiro selvagem nos sets de gravação, sua incrível e pensativa mente criativa e brilhante… Eu poderia continuar. […] Não há palavras para descrever a quantidade de amor e vida que ele irradiava. Também não há palavras para descrever o buraco que fica em meu coração, junto com minha mãe, irmão e irmã.”

Confira:

O’Hara teve uma extensa carreira na televisão e talvez seja mais conhecido por seu trabalho como diretor em ‘NCIS‘, pela qual é creditado por 56 episódios, bem como seus spin-offs, incluindo ‘NCIS: Los Angeles’ e ‘NCIS: New Orleans‘.

Ele também dirigiu um episódio de ‘Heroes’, ‘Arquivo X’, ‘The Blacklist’ e ‘Grimm‘, além de 12 episódios de ‘Smallvillee seis deAngel‘ entre muitas outras séries.

O’Hara também teve experiência como ator, com alguns créditos no final dos anos 1970 e início dos anos 1980, incluindo aparições em ‘ChiPse ‘Super-Herói Americano‘.

‘Mare of Easttown’ pode ganhar novas temporadas? Kate Winslet responde!

No ano passado, Kate Winslet estrelou ‘Mare of Easttown‘, minissérie policial da HBO Max que lhe rendeu um Emmy de Melhor Atriz no ano passado.

Apesar de ser classificada como minissérie, muitos fãs se perguntam se a emissora poderia investir em novas temporadas, considerando o sucesso da atração.

Enquanto promovia seu próximo filme, ‘Avatar: O Caminho da Água’, Winslet foi questionada sobre a pergunta ao participar do The Graham Norton Show (via Digital Spy).

“Ouvi rumores sobre isso, mas nenhuma decisão foi tomada. Mas é uma ideia que não foi descartado, só não houve discussões até o momento [sobre a renovação]. E é algo que eu também penso: ‘Como superar [o sucesso da 1ª temporada]?'”

Ela continuou:

“É que no final das filmagens, nós meio que pensamos: ‘Caramba, nunca mais poderemos fazer nada igual a isso’. Então, se a HBO trouxer a ideia de uma segunda temporada, todos nós temos que dizer não, absolutamente não, não há absolutamente nenhuma maneira de repetirmos esse sucesso.” 

E aí, você concorda com ela ou acha que a série merece continuação?

Dirigida por Craig Zobel (‘The Leftovers’), a série traz Winslet como Mare Sheehan, uma detetive da Pensilvânia que investiga um assassino local conforme a vida se desmorona ao seu redor. A série explora o lado sombrio de uma comunidade unida e uma examinação autêntica de como a família e as tragédias do passado definem o presente.

Confira o trailer:

Julianne NicholsonJean SmartAngourie RiceEvan PetersGuy PearceCailee SpaenyDavid DenmanJohn Douglas ThompsonPatrick MurneyJames McArdleSosie BaconJoe TippettNeal Huff completam o elenco.

‘Esquadrão Suicida: Mate a Liga da Justiça’ tem novo trailer revelado no The Game Awards

A Warner Bros. Games e a DC divulgaram um novo trailer cinematográfico de ‘Esquadrão Suicida: Mate a Liga da Justiça‘, novo jogo da Rocksteady Studios, estúdio da trilogia ‘Batman Arkham‘.

No material, vemos o Batman como um dos oponentes da Liga da Justiça que sofreram lavagem cerebral e estão no caminho de Arlequina, Pistoleiro, Capitão Bumerangue e Tubarão-Rei, o time completo.

O trailer que passou durante o The Game Awards, o vídeo apresenta o encontro inicial do Esquadrão com o lendário Cavaleiro das Trevas quando eles percebem a séria ameaça que ele agora representa.

Confira abaixo:

Desta vez, ao mostrar um pouco mais sobre ‘Esquadrão Suicida: Mate a Liga da Justiça‘ o evento fez uma breve homenagem ao saudoso Kevin Conroy, dublador do Batman.

Lembrando que Conroy estreou como o ‘Cavaleiro das Trevas em Batman: A Série Animada‘, em 1992. Desde então, o dublador foi responsável por emprestar a voz para o Batman ao longo de três décadas, em animações e jogos renomados como ‘Batman: Arkham Asylum‘, ‘Batman: Arkham City‘ e ‘Batman: Arkham Knight‘.

Esquadrão Suicida: Mate a Liga da Justiça‘ chega ao PlayStation 5, Xbox Series S|X e PC no dia 26 de maio de 2023.

 

Produtor do Arrowverse quer relançamento de ‘Crise nas Infinitas Terras’ como filme

O maior crossover do Arrowverse foi, sem dúvidas, a adaptação do clássico ‘Crise Nas Infinitas Terras‘, considerado um grande feito dentro do subgênero dos super-heróis na TV mundial, e o principal idealizador e produtor do projeto quer que essa aventura se torne ainda mais especial.

Marc Guggenheim, através do Twitter, falou que gostaria de maior investimento para aprimorar o CGI de ‘Crisis on Infinite Earths‘ (no original) e lança-lo como um filme no seu 5º aniversário que acontecerá em 2024.

“No meu mundo perfeito, para o 5º aniversário, eu receberia algum dinheiro para os efeitos visuais, tempo em uma ilha de edição, e reuniria tudo em um único filme”, declarou Guggenheim.

Confira o post original:

Relembre o trailer:

Confira os Filmes e Séries que ESTREIAM na HBO Max na próxima semana, incluindo ‘Adão Negro’ e ‘Flordelis’

A HBO Max divulgou uma lista com todas as novidades disponíveis no catálogo para a semana de 10 a 17 de Dezembro.

Entre os destaques, os assinantes serão presenteados com as novas temporadas de ‘Patrulha do Destino‘, ‘Gossip Girl’ e ‘Fronteiras do Universo‘, além do filme ‘Adão Negro‘ e o documentário sobre ‘Flordelis‘.

Também há novos episódios de ‘A Vida Sexual das Universitárias’, ‘The White Lotus’, ‘Stargirle ‘Rick e Morty’.

Confira lista completa:

Orçado entre US$ 195 e US$ 200 milhões, ‘Adão Negro‘ teve uma péssima arrecadação nas bilheterias mundiais, acumulando apenas US$ 387 milhões em pouco mais de um mês em cartaz.

De acordo com o SlashFilm, o longa estrelado por Dwayne Johnson manteve a 1ª posição nas bilheterias por três semanas seguidas, mas não foi o suficiente para salvá-lo do fracasso.

Por conta disso, espera-se que a produção dê um prejuízo avaliado em US$ 100 milhões para a Warner Bros Discovery, já que o estúdio vai ficar com apenas 50% dos lucros, com a outra metade indo para os exibidores ao redor do mundo.

Foi dito que deveria ser arrecadado pelo menos US$ 600 milhões para cobrir os gastos com o desenvolvimento do filme e campanhas de marketing.

Quase 5.000 anos depois que ele foi concedido com os poderes onipotentes dos deuses egípcios – e preso com a mesma rapidez – Adão Negro (Dwayne Johnson) é libertado de sua tumba terrena, pronto para liberar sua forma única de justiça no mundo moderno.

O filme também apresentará os membros da Sociedade da Justiça: Senhor Destino (Pierce Brosnan), Gavião Negro (Aldis Hodge), Esmaga-Átomo (Noah Centineo) e Ciclone (Quintessa Swindell).  

Dirigido por Jaume Collet-Serra (‘Águas Rasas’), o longa se passa no mesmo universo de ‘Shazam!‘.

É Muito Dinheiro! Conheça os 10 Filmes mais CAROS de 2022 – Você adivinha qual é o 1º?

Se eu perguntasse quais foram os filmes mais caros lançados este ano, muitos não teriam dúvida em responder produções como Top Gun – Maverick (o maior sucesso financeiro de 2022), Jurassic World Domínio (o segundo filme mais rentável de 2022) ou ainda sucessos que ficaram entre as 15 maiores bilheterias do ano, vide Minions 2 – A Origem de Gru, Sonic 2, Uncharted – Fora do Mapa, Elvis e Trem Bala. E quem pensar isso não está de todo errado, já que estas superproduções foram algumas das mais caras do ano realmente. Mas e se eu disser também que nenhum deles se encontra entre os filmes mais caros de 2022.

Pois é, querido leitor, a cada ano que passa somos presenteados com filmes cada vez mais caros. Esses orçamentos inflados podem pesar muito em decisões futuras de cada um destes estúdios que bancam tais fortunas. Existem analistas que enxergam esse movimento como extremamente nocivo para a indústria, outros analisam como um movimento natural do passar dos anos, e da inflação mundial que faz a economia girar. Tudo custa mais hoje do que um dia custou. E os filmes entram nesse pacote. No entanto, em 2022 vimos surgir uma nova categoria de blockbuster com o quarto filme mais caro de todos os tempos. Isso mesmo, este ano fomos brindados com o quarto filme mais caro da história. Você imagina qual seja? Confira abaixo.

10 | Red: Crescer é uma Fera – US$175 milhões

Quem vê as animações da Disney tão perfeitas, que emulam de forma nítida todas as feições e emoções humanas em especial, com efeitos brilhantes não imagina que estas produções são caríssimas, contando com alguns dos maiores orçamentos de seus respectivos anos. Veja o caso de deste Red, representativo da cultura asiática e que faz um paralelo com a entrada na adolescência de uma menininha – que custou mais do que Sonic 2, Minions 2 e até mesmo que Top Gun Maverick. É sério! E pensar que em grande parte do mundo, como no Brasil, o filme sequer foi lançado nos cinemas – estreando diretamente na plataforma da Disney+.

09 | Adão Negro – US$195 milhões

Chegando em nona posição dos filmes mais caros de 2022, temos a superprodução da Warner/DC estrelada por Dwayne ‘The Rock’ Johnson, considerado um dos grandes nomes do cinema entretenimento da atualidade. Enquanto a Marvel sempre trata de emplacar todos os seus blockbusters dentre os mais rentáveis de cada ano, a DC por outro lado fica entre altos e baixos, erros e acertos. Esse ano, o filme do anti-herói Adão Negro prometia uma reviravolta na hierarquia de poder na casa – e fez muito barulho com o protagonista impulsionando do projeto em todo lugar que podia. Porém, o filme sofreu com críticas negativas, e mesmo os fãs que gostaram passaram muito longe de amar. Com o nono orçamento mais inflado do ano, é reportado que Adão Negro talvez tenha rendido prejuízo ao estúdio, o que pode afetar diretamente sua continuidade nas telonas em futuras sequências.

08 | Lightyear – US$200 milhões

Aqui temos um empate. Depois das duas primeiras posições dos mais caros, temos agora cinco filmes com o mesmo orçamento. Então, os separamos de forma aleatória e sem qualquer fator que defina seu ranking. Ou seja, levem em conta que da oitava posição até a quarta posição todos os blockbusters são equivalentes. Aqui chega Lightyear, primeiro derivado da franquia de sucesso Toy Story nos cinemas. Infelizmente, o longa não atingiu todo o potencial esperado pelo estúdio. Sabemos que quando a Pixar entra em campo ao lado da Disney, o resultado quase sempre é de excelência. E este ano, as duas animações da parceria entre a Disney e a Pixar ficaram entre os mais caros (com Red também). Lightyear, no entanto, foi aos cinemas e deu prejuízo ao estúdio quase não conseguindo se pagar.

07 | Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore – US$200 milhões

Voltamos para a Warner agora. Nas primeiras quatro posições dos filmes mais caros de 2022, tivemos apenas a dobradinha Disney (Pixar) e Warner. Sim, é verdade que eles são dois dos maiores de Hollywood, com quase um centenário de excelência. Aqui deixamos a divisão do universo da DC Comics (agora chefiada por James Gunn), para adentrar uma franquia igualmente bastante lucrativa para o estúdio: o universo bruxo de Harry Potter. A verdade é que por mais que o derivado Animais Fantásticos até seja popular e faça certo sucesso com sua base de fãs; jamais conseguiu chegar nem perto do fenômeno que foi a franquia original do bruxinho. Mas os produtores seguem tentando, agora com o terceiro filme. O terceiro Animais Fantásticos custou o mesmo valor que Lightyear, mas fez bem mais sucesso, lucrando o dobro de seu orçamento.

06 | Agente Oculto – US$200 milhões

Você achava que a Netflix ia ficar de fora dessa briga de cachorro grande? Achou errado. Na peleja entre Disney/ Pixar e Warner (DC/Harry Potter), a plataforma de streaming número 1 do mundo corre por fora e mostra que tem tanta força quanto os maiores estúdios de Hollywood na atualidade. E quem poderia imaginar? O mundo hoje é regido pelos streamings, seu reinado é inegável. Tanto que os maiores estúdios Hollywood possuem suas próprias plataformas. A Netflix começou a produzir seu próprio conteúdo em meados da década passada e nos últimos dois anos estreou suas duas produções mais caras até o momento. Ano passado veio Alerta Vermelho, com Dwayne Johnson, Ryan Reynolds e Gal Gadot. Esse ano, a Netflix apresentou seu novo filme mais caro até hoje: Agente Oculto, dirigido pelos irmãos Russo da Marvel, e estrelado por Ryan Gosling, Chris Evans e Ana de Armas.

05 | Doutor Estranho no Multiverso da Loucura – US$200 milhões

Mais um blockbuster se junta ao clube dos 200 milhões de dólares de orçamento. Esse, uma superprodução esperada em tal patamar. Trata-se de um filme da Marvel no cinema – desta forma sabemos logo de cara que será um projeto inflado. Aqui quem se apresenta é a segunda aventura solo do mago supremo da casa de ideias, o Doutor Estranho. A continuação do filme original de 2016 é maior em todos os sentidos, tem mais personagens e conta inclusive com uma das cenas mais faladas de todo o MCU: a dos Iluminati, repleta de easter eggs, surpresas com personagens e um massacre promovido pela Feiticeira Escarlate (Elizabeth Olsen), mais visceral que a censura baixa permite. Além disso, a criatividade correu solta com cenas de “terror”, um Doutor Estranho zumbi e tudo o que a mente do diretor Sam Raimi foi permitida dentro da caixinha que Kevin Feige o deixou brincar. Mas Doutor Estranho 2 não foi o filme mais caro da Marvel em 2022…

04 | The Batman – US$200 milhões

Fechando a lista dos filmes que custaram US$200 milhões, chega uma superprodução da rival DC/Warner. Como dito, desde o item oito da lista, todos os filmes custaram o mesmo. Lightyear, Animais Fantásticos 2, Agente Oculto, Doutor Estranho 2 e este novo filme do Batman estão no mesmo patamar e ocupam a quarta posição dos mais caros de 2022. Ou melhor, como veremos a seguir, na verdade estão entre os três mais caros do ano. O que custa caro em um filme é o mesmo que conseguimos sentir e nos pula aos olhos quando assistimos a uma superprodução. Ou seja, na maioria das vezes é o escopo de uma produção. O mundo que é criado. Os efeitos visuais, mesmo que muitas vezes não os percebamos pelo realismo. E com o novo filme do Homem Morcego, de 3 horas de duração, o diretor Matt Reeves atingiu justamente isso. Sentimos o realismo de uma nova cidade e da carpintaria de cada detalhe, em cada cena. É um filme intimista e grandioso ao mesmo tempo. Não por acaso, se tornou um dos filmes mais bem sucedidos de crítica, público e o filme mais popular de 2022 com os fãs.

03 | Thor: Amor e Trovão – US$250 milhões

Como dito acima, Doutor Estranho no Multiverso da Loucura não foi o filme mais caro da Marvel no ano. Pelo contrário, dos três blockbusters que o MCU lançou em 2022, o filme de Sam Raimi foi o mais “barato”. Isso porque o estúdio reservou US$50 milhõezinhos a mais para o quarto filme do Deus do Trovão, Thor. Novamente dirigido pelo Midas Taika Waititi, de Thor: Ragnarok, a Marvel resolveu pesar no orçamento e investir não apenas num elenco renomadíssimo – de nomes como Christian Bale como o vilão Gorr, Russell Crowe como o fanfarrão Zeus e até mesmo trouxe Natalie Portman de volta à franquia como Jane Foster, em sua versão “Turbinada”. A vencedora do Oscar não dava as caras no MCU desde 2013. Fora isso, caprichou na ação, em cenários bem trabalhados (como o harém de Zeus numa arena de gladiadores) e até apresentou os Guardiões da Galáxia em uma participação no início do filme. Tudo isso custa caro. Por outro lado, Waititi errou a mão exagerando na comédia besteirol.

02 | Pantera Negra: Wakanda para Sempre – US$250 milhões

Doutor Estranho 2 foi o filme “mais barato” da Marvel em 2022. O estúdio separou US$100 milhões extras e os distribuiu entre o quarto Thor e o segundo Pantera Negra, enxertando US$50 milhões a mais em cada um deles. Esse talvez tenha sido o projeto mais desafiador do MCU, isso porque se trata de uma continuação sem seu protagonista. Algo impensável, mas que os realizadores (em especial do diretor Ryan Coogler) acharam que precisava ocorrer. O que acontece é que o astro da franquia, Chadwick Boseman, faleceu em 2020 aos 43 anos devido a um câncer. Assim, ao invés de substituir o ator no papel do herói, a Marvel achou por bem matar o personagem também, para homenagear seu intérprete e celebrar seu luto e seu legado também em tela. Um novo Pantera Negra surge, num elenco comandado pelas mulheres de Wakanda. E também somos introduzidos a um novo mundo subaquático, de Talokan, com a apresentação do vilão do filme: Namor, o príncipe submarino.

01 | Avatar: O Caminho da Água – US$350 milhões

Você quer recorde? Avatar traz recorde para você. Em James Cameron we trust. Por mais que o ano de 2022 prometesse alguns filmes muito badalados que certamente atrairiam a atenção dos fãs, como Batman, Top Gun 2, Doutor Estranho 2 e Thor 4, no fundo mesmo o que o público mais esperava para ver eram dois filmes em específico: Pantera Negra 2 e Avatar 2. E os dois foram lançados no fim do ano. O primeiro, Pantera Negra 2 carregava o legado do filme original, um dos grandes fenômenos dos últimos anos e também a tragédia da morte de Boseman e a curiosidade de um filme sem ele. É seguro dizer, no entanto, que não correspondeu às expectativas e nem ao primeiro filme. Já Avatar 2, que ainda não estreou oficialmente, promete revolucionar novamente a parte técnica no cinema e os efeitos especiais e em 3D. Quem viu, garante que é ainda melhor que o original – que por sua vez era a maior bilheteria de todos os tempos por muitos anos. Ninguém imaginava que Avatar teria continuações, mas James Cameron prometeu e treze anos depois cumpriu a promessa. E para isso, nada mais justo que a Fox, agora nas mãos da Disney, desembolsasse um valor recorde para 2022, com um orçamento de absurdos US$350 milhões. Não por menos, entrou no ranking dos filmes mais caros de todos os tempos, se situando em quarto lugar e atrás somente de Piratas do Caribe – Navegando em Águas Misteriosas (2011), Vingadores – Era de Ultron (2015) e Vingadores – Ultimato (2019).

Paramount+ divulga novas imagens da última temporada de ‘Star Trek: Picard’

Esta que é também a última temporada da série clássica finalmente mostrará o reencontro entre o capitão Jean-Luc Picard (Patrick Stewart) e os outros membros que compunham a tripulação da Enterprise em ‘Star Trek: A Nova Geração’.

O material destaca, além de Picard, a Dra. Beverley Crusher (Gates McFadden), e também William Riker (Jonathan Frakes).

Confira logo abaixo:

Confira o último teaser trailer divulgado:

Lembrando que os episódios finais de ‘Star Trek: Picard‘ chegam à Paramount+ apenas em 2023.

A série tem como personagem principal Jean Luc-Picard (com o retorno de Stewart às telinhas), que apareceu em duas séries e quatro filmes, sendo a primeira vez em 1987. Picard também fez uma aparição especial com Star Trek: Deep Space Nine’ antes de migrar para as telonas.

Alison Pill (‘The Newsroom‘), Harry Treadaway (‘Penny Dreadful’) e Isa Briones  (‘American Crimes Story: Versace‘)  completam o elenco.

Hanelle Culpepper assume a direção do projeto. 

Ator revela novos detalhes sobre a 3ª temporada de ‘O Mandaloriano’

Em entrevista ao Collider, o ator Giancarlo Esposito comentou sobre o que podemos esperar da 3ª temporada de ‘O Mandaloriano‘, revelando novos detalhes sobre o próximo ciclo.

“Acho que a série se expande e entrega maior profundidade visual com cada temporada. É a visão de Jon Favreau e David Filoni que começou essa expansão, mas também os artistas que eles confiaram para colaborar com a equipe. E esse universo está muito mais intenso. Sabe aquele sentimento de pânico e condenação? Essa é a sensação que você terá [na próxima temporada] porque a história colide e revela elementos que você não conhecia anteriormente.”

Ele completa, “O público terá espaço para sentir a emoção e conexão entre os personagens. Essa série nos dá o espaço para sentir a grandiosidade desse universo, da construção desse mundo. Você vê a fraqueza e o poder dos vilões que querem algo para si mesmos. Essa é uma série feita por pessoas para as pessoas. E se nos levantarmos e permitirmos que nossas vozes sejam ouvidas, e entendermos que há força nos números, podemos recriar o mundo como deveria ser em paz, harmonia e criativa, científica e politicamente; uma maneira de entendermos que não há mais fronteiras. Essa série exemplifica tudo isso.”

Vale lembrar que a 3ª temporada estreará no dia 1º de março, no Disney+.

O Mandaloriano e a Criança continuam sua jornada, enfrentando inimigos e fazendo aliados, enquanto viajam pela perigosa galáxia na era após a queda do Império Galáctico.

Pedro Pascal, Gina Carano, Carl Weathers e Giancarlo Esposito estrelam. Entre os diretores da nova temporada estão: Jon Favreau, Dave Filoni, Bryce Dallas Howard, Rick Famuyiwa, Weathers, Peyton Reed e Robert Rodriguez.

Netflix divulga novo clipe promocional do documentário ‘Harry & Meghan’; Confira!

Para promover o lançamento da série documental ‘Harry & Meghan‘, a Netflix divulgou um novo clipe da produção, levando o público ao casamento da dupla.

Lembrando que o primeiro volume já está disponível na plataforma de streaming.

Confira, com o trailer:

Recentemente, John Major, antigo primeiro-ministro do Reino Unido, detonou uma narrativa do próximo ciclo da série que sugere que, em 1991, o príncipe Charles – atualmente o rei – o convocou para lamentar sua espera para assumir o trono.

Major insiste que tal diálogo nunca existiu entre eles, e a sugestão da série em criar um plot sobre tirar a falecida rainha do poder era “maliciosa e sem noção”. Desde então, outras figuras da mídia passaram a criticar a série, apontando os acontecimentos falsos que a nova temporada alegadamente irá apresentar.

Por este motivo, o serviço de streaming sentiu que não seria um bom timing lançar o documentário focado no príncipe Harry e Meghan no mês seguinte da estreia do novo ciclo de ‘The Crown‘.

Vale lembrar que a Netflix e o Palácio de Buckingham entraram em um conflito sensível após o falecimento da Rainha Elizabeth, em setembro – o que levou o serviço de streaming a reconsiderar sua estratégia para o vindouro documentário.

‘Quando as Luzes se Apagam 2’? Diretor indica que a sequência ainda pode acontecer

Em entrevista ao Slash Film, o diretor David F. Sandberg (‘Annabelle 2: A Criação do Ma’) revelou que a sequência do terror ‘Quando as Luzes se Apagam‘ (Lights Out) ainda pode acontecer.

A continuação havia sido confirmada em 2016, mas acabou sendo engavetada após o diretor ser contratado para comandar ‘Shazam!‘.

“[A sequência] ainda pode acontecer, apesar do Gabriel [Bateman] estar ficando mais velho. Não sei se isso realmente importa, porque a história pode se passar anos depois [do filme original]. No momento, não há planos confirmados [para um segundo filme], mas estamos conversando sobre isso.”

Anteriormente, o cineasta havia declarado que estava pronto para retornar ao gênero: “Depois de dirigir dois filmes do ‘Shazam’, eu estou pronto para comandar um filme de terror. Seria incrível. Eu preciso tirar uma férias [de super-heróis].”

O filme custou apenas US$ 4.9 milhões e arrecadou mais de US$ 100 milhões mundialmente.

Estrelado por Teresa Palmer (‘A Escolha’) e Gabriel Bateman (‘Annabelle’), a história centra-se em uma entidade sobrenatural que ataca uma família, mas só pode ser vista quando as luzes se apagam.

O filme é baseado no premiado curta-metragem do diretor sueco David F. Sandberg, que levou o prêmio de Melhor Diretor na competição de filmes de terror Who’s There, em 2013. Com o sucesso do curta, que tem apenas 3 minutos e deixou muita gente sem dormir, o produtor James Wan (‘Sobrenatural’, ‘Atividade Paranormal’) convidou Sandberg a produzir um longa-metragem baseado em sua história.

‘Stargirl’: Criador revela seus planos ORIGINAIS para o desfecho da série

Em entrevista ao CBR, o criador Geoff Johns revelou qual seria o desfecho original que ele havia planejado para a série ‘Stargirl‘, antes de ter sido cancelada pela CW.

Apesar da última cena sempre ter feito parte de seus planos, Johns afirmou que só pensava concluir a trama após os personagens terem se formado no colégio.

“[A cena final] foi muito importante. Eu sempre soube como eu gostaria de concluir a série. É a cena com a passagem do tempo e nós vemos a Sociedade da Justiça Americana completamente formado. Eu nunca quis continuar a série após eles se formarem na escola. A série iria terminar assim que eles se formassem porque não é uma produção sobre a universidade ou uma história sobre heróis adultos.”

Ele completa, “A participação do Jay Garrick [no final] foi muito importante porque ele nos mostra que ainda não acabou. Ainda há aventuras pela frente, e nós descobrimos que o Shade agora faz parte da equipe.”

Criada por Geoff JohnsGreg Berlanti, a série acompanha a história de Courtney Whitmore (Bassinger), uma garota do ensino médio que se junta a um grupo de adolescentes para combater o crime em Los Angeles.

Amy Smart interpreta a mãe da heroína, Barbara. Na trama, ela faz o máximo para ser a melhor provedora para a filha, seu novo marido (Luke Wilson) e seu enteado (Trae Romano).

O elenco também conta com Yvette Monreal, Anjelika Washington, Meg DeLacy, Neil Jackson, Christopher James Baker e Hunter Sansone.

Seth Green fará parte do novo ciclo como Thunderbolt, substituindo Jim Gaffigan.

‘A Baleia’: Drama com Brendan Fraser se torna a MAIOR estreia limitada do ano

De acordo com o Deadline, o aclamado drama ‘A Baleia‘, estrelado por Brendan Fraser (‘A Múmia’) e dirigido pelo aclamado Darren Aronofsky (‘Mãe!’), quebrou recordes em sua estreia limitada no território norte-americano.

Com exibição em apenas seis salas de cinema, o longa arrecadou US$ 360 mil no primeiro final de semana, registrado uma média de US$ 60 mil por sala.

Além de quebrar o recorde estabelecido por ‘Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo‘, o resultado também representa a segunda maior média por sala desde 2020, além de ser o melhor desempenho para um filme dirigido por Darren Aronofsky desde ‘Cisne Negro‘.

Elogiado no Festival de Veneza, o longa conta a história de um homem de 270 quilos chamado Charlie, que tenta se reaproximar da filha adolescente depois de abandoná-la para ficar com um amante. Após a morte do companheiro, Charlie se entrega a um transtorno alimentar compulsivo em resposta ao luto, o que acaba transformando-o em obeso mórbido.

Fraser foi ovacionado em pé durante seis minutos depois que os créditos subiram nas telonas do Festival de Veneza – o que também o levou a verter em lágrimas.

Recentemente, o astro falou a respeito da sua transformação para estrelar o longa-metragem: afinal, ele engordou e usou próteses para interpretar um personagem com 270 quilos.

Fraser, que há anos não participava de um grande filme em Hollywood, revelou que queria “desaparecer” para dar vida ao personagem.

“Se não há risco, então por que se incomodar? Quero aprender com as pessoas com quem estou trabalhando neste momento da minha carreira. Eu tive tanta variedade, muitos altos e baixos, então o que eu quero, na segunda metade do meu tempo fazendo isso, é sentir que estou contribuindo para o ofício e estou aprendendo com isso. Esta é uma excelente oportunidade. Eu queria desaparecer na tela. Minha esperança era que eu me tornasse irreconhecível.” 

Aronofsky é conhecido por seus densos e críticos filmes que, normalmente, são alvo de diversas controvérsias. Seus trabalhos mais reconhecidos são ‘Réquiem para um Sonho’, que trouxe Marlon Wayans, Jennifer Connelly, Jared Leto e Ellen Burstyn em uma trama sobre vício em drogas; ‘Cisne Negro’, estrelado por Natalie Portman e que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Diretor; e ‘Mãe!’, thriller psicológico estrelado por Jennifer LawrenceJavier Bardem.

 

‘Pantera Negra 2’ ultrapassa ‘Thor: Amor e Trovão’ e se torna a 6ª MAIOR bilheteria do ano

Sucesso! Em US$ 767.8 milhões arrecadados mundialmente, a sequência ‘Wakanda para Sempre‘ conseguiu ultrapassar a bilheteria total de ‘Thor: Amor e Trovão‘ (US$760.9M), tornando-se a sexta maior bilheteria do ano.

De acordo com Deadline, o longa da Marvel permanece, desde sua estreia, no topo de diversos mercados internacionais, como o Brasil, Alemanha, Reino Unido e México.

Além disso, a produção representa a 13ª maior bilheteria global da história da Marvel.

O site ainda afirma que ‘Pantera Negra 2‘ deve ultrapassar a bilheteria total de ‘Batman‘ (US$770.8M) em breve, entrando para o TOP 5 das maiores arrecadações de 2022.

“Em ‘Pantera Negra: Wakanda Para Sempre‘, a Rainha Ramonda (Angela Bassett), Shuri (Letitia Wright), M’Baku (Winston Duke), Okoye (Danai Gurira) e as Dora Milaje (incluindo Florence Kasumba), lutam para proteger sua nação dos poderes intervenientes do mundo após a morte do Rei T’Challa. Enquanto os Wakandanos esforçam-se para abraçar seu próximo capítulo, os heróis devem se unir com a ajuda de Nakia (Lupita Nyong’o) e Everett Ross (Martin Freeman) para forjar um novo caminho para o Reino de Wakanda. Introduzindo Tenoch Huerta como Namor, rei de uma nação submarina secreta, o filme também traz Dominique Thorne, Michaela Coel, Mabel Cadena e Alex Livanalli.

O primeiroPantera Negra foi lançado em 2018 e fez um estrondo gigantesco na bilheteria, arrecadando mais de US$1,3 bilhão de dólares mundialmente. Além disso, tornou-se o primeiro filme de super-heróis a ser indicado a Melhor Filme no Oscar.

‘A Mulher Rei’ já arrecadou quase US$ 100 milhões mundialmente

O épico ‘A Mulher Rei‘, estrelado pela Viola Davis (‘Esquadrão Suicida’), já arrecadou quase US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 67.1 milhões. No mercado internacional, foram US$ 25.1 milhões.

Ao total, a produção já soma US$ 92.2 milhões mundialmente.

Vale lembrar que o longa conquistou 94% de aprovação da crítica especializada no Rotten Tomatoes. Além disso, o filme recebeu a rara nota A+ do público no CinemaScore, a pontuação mais alta da plataforma.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

A história é inspirada em fatos reais que aconteceram no reino de Dahomey, um dos mais poderosos do continente africano, entre os séculos XVIII e XIX, e irá mostrar Nanisca (Davis), que é a general de um exército militar feminino, e sua filha, Nawi, que lutam juntas contra os franceses que escravizaram e tentaram destruir seu povoado.

‘Yellowstone’: 5ª temporada estreia na Paramount+!

A 5ª temporada da aclamada série ‘Yellowstone‘ finalmente chegou à Paramount+.

O novo ciclo estreou hoje, 11 de dezembro, na plataforma de streaming.

Assista ao trailer:

Lembrando que, recentemente, Kai CasterLainey WilsonLilli KayDawn Oliveri foram escalados para os novos episódios. Entretanto, detalhes sobre seus papéis não foram revelados.

A série foi criada por Taylor Sheridan e John Linson.

A história é centrada na luta, por vezes violenta, de uma família do interior do estado de Montana contra a invasão de sua propriedade.

Kevin Costner, Luke Grimes, Kelly ReillyWes BentleyCole Hauser estrelam. O novo ciclo conta com a adição de Jacki WeaverPiper PeraboKathryn KellyFinn Little.

‘Emancipation’: Drama estrelado por Will Smith já está disponível na Apple TV+

O drama ‘Emancipation‘, primeiro longa estrelado pelo Will Smith após a polêmica durante a cerimônia do Oscar 2022, já estreou na Apple TV+.

O longa-metragem foi lançado no último dia 09 de dezembro na plataforma de streaming.

Relembre o trailer:

Dirigido por Antonine Fuqua (‘Dia de Treinamento’), o longa foi adquirido pela Apple por US$120 milhões pelos direitos de exibição.

A história é baseada na derradeira história real de Peter (Smith), um escravo cujas costas flageladas viralizaram no ano de 1863. Peter era um escrevo fugitivo de uma plantação na Louisiana pertence a John e Bridget Lyons, e foi açoitado brutalmente por um dos guardas da plantação que quase o matou. Ele, então, decidiu fugir para o Norte, juntando-se ao Exército da União. Quando Peter mostrou para os doutores durante um exame médico, eles tiraram fotos de suas cicatrizes e uma das fotos foi publicada no jornal Independent em maio do mesmo ano – e na Harper Weekly uma semana mais tarde.

A imagem girou o mundo e foi exposta como prova da crueldade infligida nos escravos nos Estados Unidos, solidificando a causa abolicionista e induzindo vários pretos livres a se juntarem à União para lutar contra os racistas sulistas.

Bill Collage (‘Êxodo: Deuses e Reis’) assina o roteiro, que é descrito como uma mistura de ‘Apocalypto‘ e ‘O Regresso‘.

Smith também entra como produtor ao lado de James LassiterJon MoneJoey McFarlandTodd Black. Fuqua será o produtor executivo junto a Cliff Roberts.

‘The White House Plumbers’: Minissérie sobre o Caso Watergate ganha trailer e previsão de estreia; Confira!

HBO Max divulgou o trailer oficial da vindoura minissérie The White House Plumbers, que gira em torno do escândalo Watergate.

Além disso, foi revelado que a produção chega à plataforma de streaming em março de 2023, ainda sem confirmação de dia.

Confira:

O elenco estelar inclui Lena Headey, Domnhall GleesonWoody HarrelsonJustin Theroux, Kiernan ShipkaIke BarinholtzYul Vasquez, David KrumholtzRich SommerKim CoatesLiam JamesJudy Greer.

A produção, que será composta por cinco capítulos, é comandada pelos produtores executivos de VeepAlex GregoryPeter HuyckDavid MandelFrank Rich.

A história gira em torno de E. Howard Hunt e G. Gordon Liddy, nomes por trás da intrincada engrenagem de Watergate, no governo de Richard Nixon, que destruíram a própria presidência que tentavam preserva.

Baseado em documentos público e no romance de não-ficção Integrity, de EgilMatthew Krogh, a série trará Headey como Dorothy Hunt, mãe de quatro filhos e membro essencial da CIA. Ela deve manter sua família unida à medida que é arrastada para a complexa trama de seu marido, Howard.

The White House Plumbers estreia em 2023, ainda sem dia confirmado.

Joel e Ellie são destaque no novo teaser oficial de ‘The Last of Us’; Confira!

HBO Max divulgou um novo teaser oficial de The Last of Us, adaptação seriada estrelada por Pedro PascalBella Ramsey.

Confira, junto ao recente trailer:

A série é baseada na franquia de jogos que leva o mesmo nome e que nasceu no PlayStation 3 e atualmente recebeu no PlayStation 5 uma nova versão do primeiro jogo, com gráficos e jogabilidade aprimorados. O jogo é desenvolvido pelo estúdio Naughty Dog, considerado um dos maiores sucessos da Sony.

O elenco ainda conta com Gabriel Luna, Merle Dandridge, Nick Offerman, Anna Torv, Merle DandridgeNico ParkerJeffrey PierceCon O’NeillMurray Bartlett, Natasha Mumba Storm Reid.

Peter Hoar (‘Demolidor’), Kantemir Balagov (‘Uma Mulher Alta’), Ali Abbasi (‘Sheiley’), Jasmila Zbanic (‘Quo Vadis, Aida’), Craig Mazin (‘Chernobyl’), Neil Druckmann (criador do jogo), Liza Johnson (‘Barry’) e Jeremy Webb (‘The Umbrella Academy’) fazem parte do time de diretores.

A trama se passa vinte anos após a destruição da civilização moderna. Joel, um sobrevivente grosseiro, é contratado para contrabandear Ellie, uma garota de 14 anos, para fora de uma zona de quarentena opressiva. O que começa como um pequeno trabalho logo se torna uma jornada brutal e dolorosa, já que ambos devem atravessar os EUA e depender um do outro para sobreviver.

A série foi criada por Mazin (‘Chernobyl’), que também serve como roteirista e produtor executivo da adaptação ao lado de Druckmann.

As 10 Melhores Animações de 2022

2022 já está terminando – e, como é de costume, é sempre bom relembrarmos a nata da nata do que já assistimos na explosiva indústria do entretenimento.

Nessa nova matéria, voltamos nossa atenção para um dos gêneros mais adorados pelo público: as animações.

Por isso, preparamos uma breve lista elencando as melhores produções animadas do ano, desde o incrível ‘A Fera do Mar’ até a impecável e pungente adaptação em stop-motion de Pinóquio.

Confira abaixo as nossas escolhas:

10. MINIONS 2: A ORIGEM DE GRU

“Curtinho, com apenas uma hora e vinte de duração, e sem pós-créditos, ‘Minions 2: A Origem de Gru’ tem o formato certo para agradar tanto a garotada quanto aos pais que os acompanha no cinema. Ao mesmo tempo em que o roteiro de Matthew Fogel para a história de Brian Lynch se preocupa em incluir cenas de suave escatologia para arrancar risadas dos pequenos, também trabalha, de maneira não profunda porém evidente, a importância da passagem do saber dos mais velhos aos mais novos, a valorização do conhecimento (dos avós), que andou sendo desprezado pela juventude mas que atualmente vem sendo resgatado” – Janda Montenegro

9. LIGHTYEAR

“É inegável perceber as inspirações adotadas pela produção à medida que compramos essa jornada, mas a maior surpresa vem com a competência do time de animadores. O hiper-realismo empregado no filme é de tirar o fôlego, apostando fichas em uma space-opera colorida e vibrante, cuja paleta de cores avermelhada da estação espacial contrasta com o inebriante esverdeado do planeta e das criaturas que lá vivem – e com a iminência mortal de uma nave alienígena que começa a atacar a colônia humana. E, no topo disso, a atmosférica e orquestral trilha sonora de Michael Giacchino nos transporta a uma belíssima sinestesia instrumental” – Thiago Nolla

8. OS CARAS MALVADOS

“[…] o filme fica mais interessante quando a trama dele mesmo se acha, ou finalmente se mostra, e é aí que percebemos que a história não é apenas uma adaptação ou um filme de gangue com ladrões que querem roubar algo. Na realidade, o longa de estreia do diretor francês Pierre Perifel discute a respeito de vários preconceitos, dos quais os seus personagens centrais são expostos. E, nesse sentido, a analogia com a figuras de cada animal se mostra inteligente e, finamente, original” – Wilker Medeiros

7. CYBERPUNK: MERCENÁRIOS

A aclamada animação Cyberpunk: Mercenários foi lançada em setembro na Netflix e serviu como uma produção baseada no aclamado game ‘Cyberpunk 2077’. Na trama, um jovem tentando sobreviver em uma cidade do futuro, cheia de tecnologia e modificações corporais. Tendo tudo a perder, ele escolhe permanecer vivo ao se tornar um edgerunner – um mercenário fora da lei também conhecido como cyberpunk.

6. O GATO DE BOTAS 2: O ÚLTIMO DESEJO

“Com todos os personagens em busca desse tal último desejo – um mágico mapa regado por uma lenda mítica -, a audiência é presenteada com uma aventura eletrizante, que caminha entre a calmaria reflexiva das atitudes de cada um e as intensas cenas de ação tradicionais da narrativa do protagonista principal. Exibindo uma mescla de estilos de desenhos que garantem maior dinamismo à trama, O Gato de Botas 2 inova dentro de seu formato e se inspira na arte oriental dos animes com liberdade, criando um filme que sempre nos surpreende artística e tecnicamente”- Rafaela Gomes

5. A FERA DO MAR

A recente animação da Netflix veio sem muitos materiais promocionais – mas já conquistou o público da gigante do streaming e vem fazendo sucesso considerável entre a crítica especializada. Conquistando nada menos que 94% de aprovação no Rotten Tomatoes, a trama é ambientada numa época em que as feras aterrorizantes ainda vagavam pelos mares e os caçadores de monstros eram considerados heróis — e o maior de todos eles era o valente Jacob Holland. Agora, o famoso aventureiro encontrará em Maisie, uma garota que embarcou como clandestina em seu navio, uma aliada inesperada numa jornada épica por águas desconhecidas.

4. RICK E MORTY – 6ª TEMPORADA

Depois de um espetacular season finale‘Rick e Morty’ retornou para novos episódios e manteve e aplaudível nível da série. Dessa vez, Justin Roiland, criador da animação, parece ter investido mais fichas em histórias amadurecidas e que trouxeram não apenas arcos incríveis para seus personagens, como reviravoltas espetaculares e uma celebração do cânone que vem sendo estabelecido há vários anos. Mais uma temporada impecável de uma das maiores obras da atualidade.

3. THE HOUSE

“A pretensão e o desejo são os temas que se repetem nas histórias da antologia, pinceladas com pulsões psicológicas e intimistas que refletem a atmosfera teatral dos enredos. A construção dramática de “And heard within, a lie is spun”, que abre a jornada, é apenas o princípio de uma afeição pelo surrealismo cinematográfico que remonta a clássicos do terror e do suspense, nunca, de fato, chegando à essência do medo, mas fomentando uma agridoce sensação de que confiar nas pessoas erradas pode ser um trajeto sem volta. E o que mais funciona é a brevidade das inflexões, que se desenrolam por pouco mais de meia hora” – T.N.

2. RED – CRESCER É UMA FERA

“Pouco depois de ter lançado ‘Soul’ e ‘Luca’, duas produções bastante diferentes entre si e que tiveram problemas próprios para enfrentarem, a Pixar retomou sua parceria com a incrível Domee Shi, vencedora do Oscar pelo curta-metragem Bao, para uma de suas narrativas mais honestas. Tomando forma no título de RedCrescer é uma Fera, Shi, aliando-se a uma equipe técnica e artística aplaudível, constrói uma jornada relacionável pelas complexidades do amadurecimento e pelos conflitos intergeracionais – algo que é costumeiro dentro desse panteão animado. A diferença é que, pela primeira vez, começamos a ter uma representatividade mais acentuada com personagens complexos e que fogem da bolha mainstream dos últimos anos (cortesia da diretora e de um elenco de dublagem que não perde a mão em qualquer que seja a cena).” – T.N.

1. PINÓQUIO

“As investidas artísticas dialogam com o enredo das formas mais variadas: cada sequência é pensada com detalhismo apaixonante, desde os galhos das árvores às protuberâncias do monstro marinho que engole os protagonistas. As cores transitam entre o naturalismo de um escopo amalfitano, paradisíaco, ao pessimismo convulsionado da guerra, manchada por vermelho, laranja e pela sóbria neutralidade do marrom; a trilha sonora, assinada por Alexandre Desplat e uma forte concorrente ao Oscar, aposta em elementos fantasiosos, mas fundindo teatralidade com realismo em uma explosão sentimental que nos arrepia do começo ao fim. O único obstáculo enfrentado pelo filme é a paixão repentina de explicar as coisas que acontecem, movido a uma precisão que, por vezes, se torna cansativa (em outras palavras, seria mais divertido que fôssemos levássemos a pensar sobre os temas tratados do que engoli-los já mastigados)” – T.N.