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5 filmes que refletem sobre a Disformia Corporal

Hoje vamos falar sobre um assunto muito sério que é a Disformia Corporal. Essa questão delicada que gera enormes abalos emocionais em muitas pessoas mundo à fora, pode ser definida como um transtorno psicológico onde a pessoa acredita ter defeitos físicos onde muitas vezes não tem, uma espécie de autoimagem distorcida, como se as imperfeições fossem muitas vezes classificadas como deformidades, levando até mesmo a casos extremos onde não consegue-se parar de pensar sobre a questão.

O mundo do cinema algumas vezes já nos fez compreender mais sobre o tema, seja na visão do protagonista ou mesmo das pessoas que estão por perto de quem apresenta traços desse transtorno. Pensando nesse assunto resolvemos criar uma lista abaixo com 5 filmes que refletem sobre a Disformia Corporal:

 

Diário de Viagem

O grito que ninguém escuta. Abordando conflitos intensos entre a mente e o corpo na perspectiva de uma jovem adolescente, o longa-metragem brasileiro Diário de Viagem começa sua jornada em meados da década de 90, na época de criação do plano real. O recorte aqui é na fase adolescente, no ensino médio, aos olhos de uma personagem em conflito, que não sabe o que gosta, o que quer, se sente perdida em seu pensar com o peso de não conseguir se relacionar, como se todos não a entendessem. O epicentro desses conflitos é em relação ao transtorno alimentar. Viver essa fase em total solidão. É duro, angustiante, a narrativa caminha nessa estrada de forma profunda. Escrito e dirigido pela cineasta Paula Kim, o filme é baseado na adolescência da própria diretora.

 

Thin

Esse documentário, lançado em 2014, que está disponível na HBO Max, mostra algumas jovens com grandes abalos emocionais e psicológicos ligados à maneira como enxergam seus corpos. Elas estão em uma clínica onde precisam lidar e passar por um tratamento para bulimia e a anorexia. Dirigido por Lauren Greenfield.

 

Reflect

Se aceite e seja feliz! No ritmo da leveza e da delicadeza, o curta-metragem Reflect, disponível no catálogo da Disney Plus, nos leva a refletir sobre a aceitação do nosso corpo. Se formos pensar mais profundamente, encontramos uma relação com a sociedade que ainda massacra as emoções criando traumas através de um padrão. O trabalho é assinado por Hillary Bradfield, em seu primeiro projeto como diretora, antes ela realizou inúmeros trabalhos no departamento de artes em filmes como: Encanto, Frozen 2 e mais recentemente no aguardado filme de James Cameron, Avatar: O Caminho da Água. Reflect apresenta a primeira protagonista plus size da história da Disney.

 

O Mínimo para Viver

Escrito e dirigido pela cineasta californiana Marti Noxon, O Mínimo para Viver aborda a anorexia. Na trama, conhecemos uma jovem que após iniciar um tratamento com um novo médico acaba embarcando em uma jornada de autodescoberta. O filme estreou mundialmente na edição de 2017 do Festival Sundance de Cinema.

 

Likeness

Curta-metragem protagonizado por Elle Fanning nos leva para um recorte da vida de uma jovem que durante uma festa enxerga o ambiente ao seu redor com muita pressão fruto dos padrões de beleza estabelecidos pela sociedade, levando-a para um estado de abalos emocionais e em consequência um episódio de Bulimia. Dirigido pelo cineasta mexicano Rodrigo Prieto, em seu primeiro trabalho como diretor. Ele já fora indicado três vezes ao Oscar como diretor de fotografia.

 

 

‘The Vampire Dies in No Time’: Revelado novos teasers da 2ª temporada

Foi divulgado pela Frontier Works dois novos vídeos da segunda temporada do anime de ‘The Vampire Dies in No Time‘.

Os vídeos apresentam ‘NEW DRAMA PARADISE‘, baseado no mangá de Itaru Bonnoki, novo tema de abertura e a data de estreia para 9 de janeiro de 2023.

Confira abaixo logo abaixo:


Jun Fukuyama (‘Assassination Classroom’) retorna como Dracula e também interpreta o tema de abertura. Ayumu Murase é a nova adição ao elenco de vozes.

Com a produção do estúdio Madhouse, Hiroshi Koujina (‘Hunter x Hunter’) retorna na direção. Toshi Takame assume o roteiro, com Mayuko Nakano (‘Maiden Rose’) retornando no design dos personagens e direção-geral de animação.

 

Incrível! Bastidores revelam como a Netflix fez os efeitos do Mãozinha em ‘Wandinha’

Tim Burton e Netflix conseguiram colocar colocar o personagem Mãozinha de maneira nunca vista antes, já que utilizaram a magia do cinema de forma impressionante.

As novas fotos e vídeos divulgadas dos bastidores da série mostram como fizeram tudo de maneira inusitada como a personagem ganhou vida, através de um humano inteiro em chroma key fazendo os movimentos.

Todas as fotos foram compartilhadas pelo ator e mágico Victor Dorobantu no Instagram. O homem teve que deitar, rolar e se agachar por aí para interpretar o ícone da Família Addams.

Confiram que coisa incrível:

O elenco também traz Catherine Zeta-Jones como Mortícia, Luiz Gusman como Gomez e Issac Ordonez como Pugsley.

Assista ao teaser trailer:

Durante uma entrevista para o Comicbook.com, o lendário compositor Danny Elfman comentou sobre o que o público pode esperar da atração e aproveitou para elogiar o trabalho de Ortega.

”A série está muito, muito divertida. Atualmente, estou trabalhando no segundo episódio ao lado de Tim e a jovem atriz que está interpretando Wandinha. Ela é realmente perfeita, ela foi a escolha perfeita para o papel. Vocês realmente vão vê-la se transformar nessa querida personagem.‎”

Conhecida por seus trabalhos em ‘Você’, ‘Pânico’ e ‘X’, Ortega já havia comentado sobre os desafios de encarnar a filha de Gomez e Mortícia.

Para ela, uma das principais características de Wandinha é sua falta emoções, algo que é muito complicado para uma atriz expressiva como Ortega.

“O mais interessante sobre Wandinha é que nunca a vimos agir como uma adolescente comum”, disse à Entertainment Weekly. “Ela é uma menina de oito anos obcecada por assassinato, morte, luto e depressão. É tão bizarro que chega a ser engraçado e encantador ao mesmo tempo. Então, como eu posso reproduzir tudo isso e fazê-la interessante sem descaracterizá-la? É uma série de oito episódios… Então, meu maior desafio é fazer com que as pessoas se conectem com ela de uma forma emotiva, mesmo que ela esteja fechada às emoções.”

Ela acrescentou que:

“Ok, ela tem que ser capaz de conduzir a história adiante de alguma forma, mas como a mantemos fiel ao seu eu inexpressivo? Estou muito curiosa para saber como isso vai funcionar. Eu nunca tive a oportunidade de interpretar um personagem icônico antes e sei que ela é muito amada e respeitada, então não posso estragar tudo.”

Wandinha fará parte da Escola Nunca Mais, localizada na cidade de Jericho e dirigida por Larissa Weems (Gwendoline Christie) e estará acompanhada de diversos outros personagens, incluindo vários estudantes.

Confira a descrição de cada um abaixo:

  • Joy Sunday como Bianca Barclay: uma das estudantes mais populares da Academia, Bianca é descendente de uma longa linhagem de sereias com um poder encantador de persuasão.
  • Emma Myers como Enid Sinclair: Enid é a animada e vibrante colega de quarto de Wandinha. Vinda da Califórnia, ela faz parte de uma matilha de lobisomens.
  • Hunter Doohan como Tyler Galpin: um morador local que constrói uma amizade inesperada com Wandinha. Ele tem um relacionamento complicado com o pai, o xerife Donovan.
  • Moosa Mostafa como Eugene Otinger: um dos estudantes mais peculiares da Academia e presidente do clube de apicultura.
  • Georgie Farmer como Ajaz Petropolus: estudante da Academia que também é uma górgona. Estranho e tímido, Ajaz fica muito ansioso quando alguém olha em seus olhos.
  • Naomi J. Ogawa como Yoko Tanaka: uma vampira inspirada pela estética harajuku e uma das jovens mais legais da Academia.
  • Percy Hynes White como Xavier Thorpe: um estudante caristmático e sobrenaturalmente artístico que vem de uma família abastada, graças ao célebre pai.
  • Jamie McShane como o Xerife Donovan Galpin: Nascido e criado e Jericho, esse xerife sempre teve problemas com a Academia – e uma vingança pendente com um ex-aluno de lá, Gomez Addams.
  • Thora Birch como Tamara Novak: supervisora do dormitório de Wandinha e a única sem atributos sobrenaturais na Academia, com paixão por todas as coisas que se relacionam com botânica.
  • Riki Lindhome como a Dra. Valerine Kinbot: uma terpaista local que fica extremamente intrigada com sua nova paciente, Wandinha.

O roteiro é escrito por Alfred Gough e Miles Millar, mais conhecidos por criar e produzir a série de sucesso ‘Smallville‘.

Para quem não sabe, ‘A Família Addams foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.

No cinema, a criação gerou A Família Addams, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).

O terceiro filme, ‘O Retorno da Família Addams, foi lançado diretamente em vídeo em 1998.

Legendary Entertainment, estúdio de ‘Godzilla’ e ‘Duna’, faz parceria com Sony Pictures

Depois de encerrar a sua parceria com a Warner Bros. Pictures, a Legendary Entertainment, produtora de alto perfil de Hollywood e co-financiadora de produções de grande orçamento, anunciou um acordo com a Sony Pictures, dona de outras franquias importantes.

De modo que os filmes da Legendary Entertainment serão distribuídos e comercializados ao redor do mundo pela Sony, menos na China. A Sony Pictures Home Entertainment também cuidará do entretenimento Home Video e da distribuição de TV para esses filmes.

Lembrando que a Sony não tem um serviço de streaming, por isso a Legendary continuará fazendo parcerias com outras plataformas. O exemplo mais recente é a Netflix em Enola Holmes. Detalhe importante: as franquias de Duna e Godzilla não estão incluídas nesse acordo, pois continuarão sendo lançadas pela Warner Bros.

“É uma rara oportunidade de fazer uma parceria desta forma, mutuamente benéfica com verdadeiros profissionais, que estão completamente alinhados em nosso compromisso cinematográfico e visão para esse negócio. O brilho criativo e o poder da Legendary são enormes e estamos ansiosos para levar seu trabalho aos cinemas ao redor do mundo”, falaram Josh Greenstein e Sanford Panitch, presidentes do Sony Pictures Motion Picture Group.

“O compromisso da Sony Pictures com a distribuição cinematográfica se alinha com a nossa visão de como obter o melhor valor para as produções da Legendary. Estamos com a nossa parceria para essa próxima fase do crescimento. Também somos gratos à Warner Bros. Pictures, que tem sido uma parceira valiosa da Legendary ao longo de muitos anos, e estamos ansiosos para continuar nosso trabalho com os talentosos executivos da Warner/Discovery”, conclui Joshua Grode, CEO da Legendary.

‘X-Men’: James McAvoy revela sua maior CRÍTICA aos filmes que estrelou

Em entrevista ao GQ Magazine, James McAvoy comentou sobre sua experiência na franquia ‘X-Men‘, onde interpretou uma versão mais jovem do Professor Xavier.

“Estrelar os filmes dos X-Men foi uma das melhores experiências que já tive com um estúdio. Esses projetos não foram apenas pelo dinheiro. ‘Dias de um Futuro Esquecido’ foi um dos melhores filmes que já participei”.

Apesar dos elogios, o ator confessa a única coisa que lhe desagradou na franquia: “Minha única crítica para o que fizemos no decorrer de quatro filmes é que, após o primeiro longa, nós não continuamos a desenvolver a relação entre o Xavier e o Magneto [Michael Fassbender]. A relação entre eles foi o foco do primeiro filme. Por que ela não continuou a ser explorada [nas sequências]?”

Lembrando que Kevin Feige, diretor criativo da Marvel, comentou quando os ‘X-Men‘ serão oficialmente introduzidos ao MCU.

E ainda que não cravasse uma data, deixou os fãs empolgado ao dizer que o momento está bem próximo de acontecer.

Em entrevista ao Deadline, ele mencionou o último episódio de ‘Mulher-Hulk‘, em que Jennifer Walters pergunta à Inteligência Artificial K.E.V.I.N quando os X-Men apareceriam no universo cinematográfico. O chefão do estúdio não deu uma resposta clara de quando os Mutantes vão aportar nesse novo universo.

“Isso é o que Jennifer Walters pergunta ao robô no episódio final de Mulher-Hulk e eu vou te dar a mesma resposta que ele deu, que é – eu não me lembro, nenhuma resposta é o que eu acho que ele deu. Mas Deadpool e Wolverine, sabe, estamos chegando perto”, disse Kevin Feige, no vídeo que você confere logo abaixo:

Em 2019, Feige anunciou que o reboot dos ‘X-Men‘ para o MCU já estava em desenvolvimento, mesmo ano em que a Disney comprou a 20th Century Fox.

Por enquanto, temos que nos contentar com o quinto filme dos ‘Vingadores‘, que estreia em 2025, e irá adaptar o arco dos quadrinhos ‘A Dinastia Kang‘ e terá Jeff Loveness como roteirista.

Loveness se junta a Destin Daniel Cretton (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’), que fica responsável pela direção. A contração de Loveness faz todo sentido, pois Kang será um dos vilões do terceiro capítulo da franquia ‘Homem-Formiga‘.

Os nomes do elenco do novo ‘Vingadores‘ ainda não foram divulgados, assim como a nova formação.

Vingadores: A Dinastia Kang‘ está marcado para 01 de maio de 2025. O filme será seguido por ‘Vingadores: Guerras Secretas‘, que estreia em novembro do mesmo ano.

Marvel inicia campanha do Oscar para ‘Pantera Negra: Wakanda para Sempre’

Através de um cartaz oficial destacando Angela Bassett, a Rainha Ramonda, a Marvel Studios deu início à campanha de Oscar para ‘Pantera Negra: Wakanda Para Sempre‘.

Vale destacar que o primeiro ‘Pantera Negra‘ venceu em três categorias da premiação, então tudo indica que a sequência terá uma forte presença.

Confira a postagem da Marvel:

A produção já arrecadou US$ 675 milhões ao redor do mundo, e tudo indica que ultrapassará US$ 700 milhões nos próximos dias, além dos elogios da crítica mundial.

Veja nossa entrevista:

Artista revela visual alternativo da armadura de ‘Coração de Ferro’ em ‘Pantera Negra 2’

Adi Granov, ilustrador da Marvel, divulgou uma arte conceitual com um visual alternativo da armadura da ‘Coração de Ferro‘ em ‘Pantera Negra: Wakanda Para Sempre‘.

Adi Granov postou a arte em seu Instagram.

Confira:

Vale lembrar que o elenco de ‘Coração de Ferro‘ conta com Anthony Ramos como o vilão Capuz, além de Lyric Ross, Shea Couleé, Zoe Terakes, Alden Ehrenreich, Manny Montana, Shakira Barrera, Jim Rash, Cree Summer e Harper Anthony, todos escalados em papéis atualmente desconhecidos.

Confira logo abaixo em detalhes:

Chinaka Hodge (‘Snowpiercer’) servirá como showrunner da série.

Para quem não a conhece, Riri apareceu pela primeira vez em 2016, na série de quadrinhos escrita por Eve Ewing. Assim que Tony Stark foi deixado em coma após a Segunda Guerra Civil, o mundo precisava de um novo Homem de Ferro, e a prodígio de 15 anos de idade criou sua própria armadura, o que impressionou Stark ao ponto dele criar uma inteligência artificial de si mesmo para ajudá-la.

Frank Miller vai adaptar clássico ‘Corto Maltese’ em série de TV

Segundo o Deadline, o lendário Frank Miller está desenvolvendo uma adaptação de ‘Corto Maltese‘ para a TV. A obra é uma criação de Hugo Pratt nos quadrinhos, um clássico.

Pelo que diz o artigo, Miller será criador, roteirista e produtor executivo da série, que contará com seis episódios. Até o momento, um elenco ainda não foi definido.

Lembrando que Frank Miller é mais conhecido por seu trabalho nos quadrinhos, onde reinventou personagens como Batman e Demolidor para a DC e para a Marvel. Além disso, o escritor também teve obras próprias de grande sucesso, como 300 e Sin City. Seus trabalhos inspiraram diretores como Zack Snyder e Robert Rodriguez.

Corto Maltese‘ é um personagem fictício de quadrinhos criado por Hugo Pratt em 1967 e protagonista da série de quadrinhos ‘Corto Maltese‘.

A série inclui 32 histórias de várias durações, publicadas, sem periodicidade fixa, ao longo dos anos por vários editores, na Itália e na França; o personagem propõe um protótipo de um herói completamente inovador, longe dos cânones do herói clássico e a história em quadrinhos da qual ele é protagonista é caracterizada por temas e estilos adultos, pelo contexto histórico preciso e documentado e pelo notações geográficas pontuais e coerentes, com referências culturais e aprendidas espalhadas ao longo do trabalho, sem sobrecarregar a narrativa e a profundidade da caracterização de todos os personagens.

Warner queria CORTAR aparição especial do [SPOILER] em ‘Adão Negro’

Adão Negro‘ veio para mudar o nível de força dentre os personagens da DC nos cinemas, e realmente pode fazer isso após uma participação especial que muita gente estava com saudades.

Porém o caminho até aqui não foi nada fácil, e o astro Dwayne Johnson, o The Rock, teve que bater o pé e peitar até os chefes para conseguir que AQUELE personagem aparecesse no filme. A partir daqui teremos spoilers do longa.

Através de um vídeo publicado no Twitter, Johnson explica o processo de negociações, deixando até claro que a Warner era contra a ideia de trazer o Superman de Henry Cavill de volta.

“No fim das contas, o estúdio não traria o Henry Cavill de volta, inexplicavelmente. Mas eu não aceitaria um ‘não’ como resposta. Foram anos de negociações e conversas para trazer o Henry, eu não ia jogar tudo por terra. Não faz o menor sentido construir um universo DC sem a força mais poderosa desse universo, e o maior herói de todos os tempos jogado para escanteio. É impossível”, disse The Rock.

Quase 5.000 anos depois que ele foi concedido com os poderes onipotentes dos deuses egípcios – e preso com a mesma rapidez – Adão Negro (Dwayne Johnson) é libertado de sua tumba terrena, pronto para liberar sua forma única de justiça no mundo moderno.

O filme também apresentará os membros da Sociedade da Justiça: Senhor Destino (Pierce Brosnan), Gavião Negro (Aldis Hodge), Esmaga-Átomo (Noah Centineo) e Ciclone (Quintessa Swindell).  

Dirigido por Jaume Collet-Serra (‘Águas Rasas’), o longa se passará no mesmo universo de ‘Shazam!‘.

‘Overwatch 2’: Blizzard revela gameplay frenético do seu novo herói Ramattra

Foi divulgado pela Blizzard um vídeo de gameplay de Ramattra, novo herói de ‘Overwatch 2‘. Vale destacar que o personagem é do tipo tanque e pode alternar entre duas formas, Ômnica e Nêmesis.

Lembrando que cada uma dessas formas tem suas próprias vantagens, com a Ômnica sendo a padrão e voltada para combate a longa distância. Enquanto a Nêmesis oferece um bônus de armadura e altera o ataque primário para ondas de energia de curto alcance, que podem perfurar escudos e barreiras.

Já a forma Nêmesis, por ser mais focada em dano, dura apenas oito segundos ao ser ativada. Além de ter um “cooldown” também de oito segundos.

Confira logo abaixo o vídeo:

O herói também tem escudo e projéteis que ricocheteiam e formam um pequeno campo de gravidade no chão, que desacelera os inimigos e até “puxa” aqueles que estão no ar.

Veja também o anúncio de Kiriko:

Lembrando que Kiriko foi introduzida na popular franquia de jogos em Overwatch 2, e agora poderemos conhecer um pouco mais da personagem nesse novo curta animado.

Os jogadores que conectarem suas contas da Twitch e da Blizzard poderão ganhar alguns itens cosméticos para a personagem, ao assistirem lives de ‘Overwatch 2’.

Overwatch 2‘ foi lançado de forma gratuita no dia 4 de outubro para PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X|S, Switch e PC.

‘1923’: Helen Mirren e Harrison Ford no teaser LEGENDADO da série derivada de ‘Yellowstone’

A Paramount+ divulgou o teaser legendado ‘1923‘, nova série derivada da aclamada ‘Yellowstone‘.

Confira:

O spin-off estreará oficialmente no dia dia 18 de dezembro.

Helen Mirren e Harrison Ford serão os protagonistas da produção.

O elenco ainda contará com Brandon Sklenar, Darren Mann, Michelle Randolph, James Badge Dale, Marley Shelton, Brian Geraghty, Sebastian Roché, Robert Patrick, Aminah Nieves, Julia Schlaepfer e Jerome Flynn.

Originalmente, a produção era intitulada ‘1932‘. Segundo a Paramount+, a mudança se deu por que a série irá “incorporar o final de Primeira Guerra Mundial e o começo da Lei Seca”.

A nova série irá explorar as atribulações e os obstáculos enfrentados pela família Dutton, dessa vez focando em eventos explosivos da história dos Estados Unidos, incluindo a expansão para o Oeste, a Lei Seca (também conhecida como a Proibição) e a Grande Depressão (ou seja, a Queda da Bolsa de Valores de Nova York em 1929).

Taylor Sheridan, criador das iterações predecessoras, retorna como showrunner.

James Cameron diz que clima quase estragou clássica cena do beijo em ‘Titanic’

Até mesmo as pouquíssimas pessoas no mundo que não viram ‘Titanic‘, conhecem a cena clássica de Jack e Rose ao pôr do sol, onde o casal se beija ao som de Sissel. James Cameron, diretor do longa, em entrevista para a GQ Magazine, revelou que a gravação desse momento passou por alguns problemas.

O cineasta falou que o clima não cooperou com os planos de filmagem. Contudo, as coisas mudaram nos últimos segundos e a mágica do cinema finalmente aconteceu.

“Nós sabíamos o que iríamos fazer, mas a questão era como faríamos os elementos concordarem com isso. Nós programamos [a cena] para o primeiro dia de gravação externa, no caso de termos um bom pôr do sol, mas nunca parecia bom. […] Nós gastamos todos os nossos 10 dias ou duas semanas de cenas externas até que chegou, literalmente, eu acho, o último ou penúltimo dia e estava nublado. Eu olhei para cima e disse ‘Nós vamos ter um pôr do sol hoje’. Provavelmente 15 minutos antes do pôr do sol, o céu abriu e apareceram aquelas faixas vermelhas e o Sol descendo fora da neblina e foi tipo ‘Pessoal, temos um pôr do sol!’”, disse James Cameron.

Que continuou: “Então, todo mundo estava correndo pelo set para descer o arco e Kate [Winslet] teve que arrancar um figurino e colocar outro. E ela estava fazendo isso dentro da van, com todos os ajudantes em volta tipo uma equipe de Fórmula 1. Eu nunca tive essa experiência com um ator na minha vida antes ou depois disso. Kate estava lá em cima, deu uma olhada no pôr do sol, virou pra mim e gritou ‘GRAVA!’”.

“Nós finalizamos em duas tentativas. Uma estava completamente fora de foco e a outra estava meio fora de foco. A meio fora de foco está no filme”, confessou Cameron, que disse que tudo na cena foi planejado com muita antecedência, inclusive o beijo do casal.

“Nós coreografamos o beijo num ensaio semanas antes da hora, então nós sabíamos o que iríamos fazer. Eu até desenhei lábios nas minhas mãos e mostrei exatamente que iria comandar, quem iria fazer mais pressão…tipo uma partida de futebol…com lábios”, conclui.

Veja a entrevista completa:

Na trama de ‘Titanic‘, um artista pobre e uma jovem rica se conhecem e se apaixonam na fatídica jornada do Titanic, em 1912. Embora esteja noiva do arrogante herdeiro de uma siderúrgica, a jovem desafia sua família e amigos em busca do verdadeiro amor.

‘Megalomaniac’: Terror aclamado ganha novo trailer sangrento e PERTURBADOR

O terror ‘Megalomaniac‘, que conquistou 87% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, ganhou um novo trailer perturbador.

Confira:

Dirigido por Karim Ouelhaj, o longa é inspirado por uma história real.

A trama questiona a linha invisível entre vítima e carrasco, e como ela pode ser cruzada. Um filme sobre o peso do patriarcado e a ilusão do maniqueísmo.

O elenco conta com Eline Schumacher, Wim Willaert, Benjamin Ramon e Pierre Nisse.

O terror será lançado nos EUA pela Dark Star Pictures, em circuito limitado, em 2023.

‘Wandinha’: Jenna Ortega diz que criou e coreografou cena ICÔNICA de dança

Jenna Ortega (‘Pânico 5’) está dando o que falar pela sua performance em/como ‘Wandinha‘, mas além de interpretar a protagonista, a atriz acabou sendo uma das responsáveis pela cena mais icônica da produção da Netflix, naquela que chamam de dança gótica.

Ortega, através de um vídeo promocional divulgado pela Netflix, no qual o elenco reage à cena em questão, revelou nervosismo na hora de filmar a dança, disse que se virou sozinha e criou a coreografia tão falada.

Veja o que disse a atriz:

A filha mais velha da Família Addams aparece dançando ao som de ‘Goo Goo Muck’, da banda de rock The Cramps. Cada vez mais a Jenna Ortega vem se mostrando uma das atrizes mais promissoras de Hollywood.

Confira a cena já icônica:

A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais.

Relembre o trailer:

O elenco também traz Luiz Gusman como Gomez, Issac Ordonez como Pugsley e Fred Armisen como Tio Chico.

O roteiro é escrito por Alfred Gough e Miles Millar, mais conhecidos por criar e produzir a série de sucesso ‘Smallville‘.

Para quem não sabe, ‘A Família Addams foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.

No cinema, a criação gerou A Família Addams, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).

Remake de ‘O Terror do Trem’ vai ganhar sequência

De acordo com o Bloody Disgusting, o serviço de streaming Tubi confirmou a sequência do remake ‘O Terror do Trem‘ (Terror Train).

Ambientado durante o ano novo, o longa será lançado no dia 31 de dezembro.

Robyn Alomar (Alana) e Tim Rozon (Mágico) irão reprisar seus papéis na sequência, que se passará um ano depois do massacre no original.

Na trama…

Os sobreviventes são forçados a embarcarem em uma festa no mesmo trem onde, há um ano, várias pessoas morreram. Lá, um novo mal espreita e os passageiros terão que lutar pela sobrevivência para escapar desse pesadelo.

Ian Carpenter e Aaron Martin (‘Slasher’) voltam a assinar o roteiro.

Philippe Gagnon retorna à direção.

Plano com ANÚNCIOS da Netflix contém títulos bloqueados no catálogo; Confira a lista!

No início de novembo, a Netflix oficializou um plano de assinatura mais barato no Brasil, que no entanto conterá anúncios e restrição de alguns títulos.

Com uma mensalidade de R$ 18,90, a opção ‘Básico com anúncios‘ também não oferece a possibilidade de baixar conteúdo para assistir offline.

A plataforma de streaming já havia emitido um comunicado alegando que a ausência de alguns títulos foi devido a a problemas de licenciamento e que está trabalhando para resolver a situação.

Atualmente, o catálogo padrão da Netflix conta com cerca de 5.875 títulos, enquanto o mais novo plano tem apenas 4.569.

Por incrível que pareça, o JustWatch (via Tecnoblog) divulgou que os títulos ausentes incluem até mesmos filmes e séries originais, como ‘Um de Nós Está Mentindo’, ‘The Good Place’ e ‘House of Cards’.

Todos estes títulos aparecem normalmente no catálogo, mas vêm acompanhando da imagem de um cadeado nas thumbnails, indicando a indisponibilidade no acesso.

No entanto, como se trata de um problema de licenciamento, a lista de títulos bloqueados pode variar de um país para o outro.

Confira algumas das restrições:

Séries bloqueadas

‘Arrested Development’ [Original]
The Good Place’ [Original]
House of Cards’ [Original]
‘The Last Kingdom’ [Original]
Um de Nós Está Mentindo’ [Original]
‘Não Provoque’ [Original]
‘The Sinner’ [Original]
‘Good Girls’ [Original]
‘Great News’ [Original]
‘Brooklyn Nine-Nine’
‘The Walking Dead’
‘Vikings’
‘The Bold Type’
‘Teenwolf’
”ncoupled’
‘Superstore’
‘Ash vs. Evil Dead’
‘Suits’
‘A Rainha do Sul’

Filmes bloqueados

‘Fuja’ [Original]
‘As Vantagens de Ser Invisível’
‘Gladiador’
‘Crepúsculo’
‘A Saga Crepúsculo: Lua Nova’
‘A Saga Crepúsculo: Eclipse’
‘A Saga Crepúsculo: Amanhecer – Parte 1’
‘A Saga Crepúsculo: Amanhecer – Parte 2’
‘Cinquenta Tons de Cinza’
‘Ted’
‘Ted 2’
‘Encontros e Desencontros’
‘Corra!’
‘O Virgem de 40 Anos’
‘O Fantasma da Ópera’
‘Shrek’
‘Shrek 2’
‘O Dilema’
‘Extraordinário’
‘Roubo nas Alturas’
‘O Amor Não Tira Férias’
‘Madagascar’
‘1917’
‘O Mentiroso’
‘O Impossível’
‘Branca de Neve e o Caçador’
‘Garota Mimada’
‘Patch Adams – O Amor É Contagioso’
‘Meu Namorado É Um Zumbi’
‘O Que Esperar Quando Você Está Esperando’
‘Divergente’
‘A Série Divergente: Insurgente’
‘A Série Divergente: Convergente’
‘Truque de Mestre’
‘Truque de Mestre: O Segundo Ato’
‘O Segredo de Brokeback Mountain’
‘Casa Comigo?’
‘Red – Aposentados e Perigosos’
‘Red 2 – Aposentados e Ainda Mais Perigosos’
‘Pets – A Vida Secreta dos Bichos’
‘O Poderoso Chefinho’
‘O Homem Invisível’
‘Orgulho e Preconceito’
‘Emma’
‘Anna Karenina’
‘Jane Eyre’
‘Inimigos Públicos’
‘Amor Além da Vida’
‘John Wick: Um Novo Dia Para Matar’
‘Hulk’
‘O Incrível Hulk’

Vale destacar que as propagandas não só serão exibidas antes dos conteúdos, como já faz o Amazon Prime Video, e também durante a exibição, em um formato mais parecido com o YouTube. A Netflix afirma que os comerciais “serão de 15 ou 30 segundos” no lançamento, indicando que podem se tornar maiores no futuro.

O plano com anúncios é parte de um teste que acontecerá em apenas outros 11 países, incluindo também Alemanha, Austrália, Canadá, Coreia, Espanha, Estados Unidos, França, Itália, Japão, México e Reino Unido.

‘O Urso do Pó Branco’: Suspense cômico sobre urso que teve overdose de cocaína ganha cartaz e data de estreia no Brasil!

O suspense cômico ‘O Urso do Pó Branco‘, que narrará a história real de um urso que morreu de overdose de cocaína, ganhou seu primeiro cartaz nacional.

Além disso, foi revelado que o longa será lançado nos cinemas brasileiros no dia 09 de março de 2023.

Confira:

Elizabeth Banks (‘As Panteras’) fica responsável pela direção, a partir de um roteiro escrito por Jimmy Warden.

Ray Liotta, Keri Russell, Alden Ehrenreich, O’Shea Jackson e Jesse Tyler Ferguson estrelam. Margo Martindale (‘Mrs. America’), Kristofer Hivju (‘Game of Thrones’), Christian Convery (‘Sweet Tooth’), Brooklynn Prince (‘Home Before Dark’), Kahyun Kim (‘American Gods’) e o comediante Scott Seiss completam o elenco.

A produção está sendo desenvolvida pela Universal Pictures.

O urso em questão foi batizado de “Pablo EskoBear”, e se tornou uma das mais bizarras atrações turísticas do Kentucky. O caso aconteceu nos anos 80, quando o ex-policial Andrew Thornton se tornou um traficante internacional e iniciou a operação de uma rota de drogas da Colômbia para os EUA.

Durante um dos voos do tráfico, Thornton tinha que pular do avião em pleno voo enquanto sobrevoava a Floresta Nacional de Chattahoochee, com 40 recipientes de plástico cheios de cocaína em seu corpo.

O traficante morreu, pois o peso extra da cocaína fez com que o paraquedas não suportasse a queda. E então os US$ 15 milhões dos 40 quilos de cocaína desapareceram. O urso comeu.

A história do filme mostrará o urso preto de 80 quilos que foi encontrado morto por overdose depois de ingerir grandes quantidades de cocaína jogada na floresta pelo traficante.

Phil Lord e Miller (‘Homem-Aranha no Aranhaverso’) serão os produtores do longa.

‘Batem à Porta’: Terror de M. Night Shyamalan ganha novo cartaz NACIONAL; Confira!

A Universal Pictures divulgou o novo cartaz nacional de ‘Batem à Porta (Knock at the Cabin), o novo terror do diretor M. Night Shyamalan (‘O Sexto Sentido’).

O longa traz Jonathan Groff (‘Mindhunter’) e Ben Aldridge (‘Fleabag’) como um casal de férias numa cabana na floresta, quando são surpreendidos por um grupo de fanáticos religiosos que acreditam que eles serão a causa do início do Apocalipse.

A jovem e seus pais precisam fazer uma escolha impensável para evitar o apocalipse, enquanto estão com acesso limitado ao mundo exterior.

Confira, com o trailer:

Com estreia marcada para 3 de fevereiro de 2023, o longa também é estrelado por Dave Bautista (‘Army of the Dead’), Rupert Grint (‘Servant’), Nikki Amuka-Bird (‘Tempo’),

Brad Pitt e Margot Robbie vivem jovens ASTROS do cinema no novo trailer de ‘Babilônia’; Confira!

O novo filme do diretor Damien Chazelle, ‘Babilônia‘, acaba de ganhar seu novo trailer oficial.

‘Babilônia’ é um filme de época que se passa em Los Angeles na década de 1920. A narrativa traz uma história de ambição e excessos desmedidos, acompanhando a ascensão e a queda dos personagens durante uma era de decadência desenfreada e depravação em uma jovem Hollywood.

Confira:

Chloe FinemanJeff Garlin, Troy Metcalf, Diego Calva, Jovan Adepo, Li Jun LiKatherine Waterston, Olivia Wilde, Spike Jonze, Phoebe Tonkin, Max Minghella, Lukas Haas, Flea, Rory Scovel, Eric Roberts, PJ Byrne e Damon Gupton também fazem parte do projeto.

Roteirizado por Chazelle e ambientado no final dos anos 1920, durante a transição da indústria do cinema dos filmes mudos para os filmes falados, ‘Babylon‘ explora a ascensão e queda de várias estrelas do cinema.

Vale lembrar que Robbie substituiu Emma Stone, que teve conflitos de agenda por causa de sua gravidez e de outros projetos que irá filmar no próximo ano.

A atriz viveria Clara Bow, a primeira it girl da indústria do entretenimento.

Pitt dará vida a uma estrela de filme fictícia que luta para fazer a transição para os filmes falados, conhecidos como talkies. Seu papel será livremente baseado em John Gilbert.

Paramount Pictures ficará a encargo da distribuição do drama, que terá lançamento limitado em 25 de dezembro de 2022 antes de estrear no circuito internacional em 07 de janeiro de 2022, ganhando destaque nos festivais.

Olivia HamiltonMatt Plouffe, MaguireMarc Platt entram como produtores.

Conheça o elogiado TERROR sobrenatural brasileiro que está no catálogo da Netflix

Há quem ainda diga que o cinema brasileiro não consegue se reinventar. Que nossa cinematografia está presa apenas ao convencional e que o publico não consome o diferente. Ainda existe aqueles que desacreditam no potencial de fazer um filme de gênero nacional. É para esses então que As Boas Maneiras surge e traz junto de si uma narrativa completamente nova, um frescor em meio a tantas tentativas fracassadas de replicar o que vimos lá fora.

O misto de drama com horror, dirigido por Juliana Rojas e Marco Dutra, começa de forma interessante, apresentando uma canção doce que perpetua por toda a obra. Na trama, sem entregar muitos spoilers, Clara (Isabél Zuaa) é uma enfermeira que mora na periferia de São Paulo, contratada para ser a babá do filho que Ana (Marjorie Estiano) está esperando. Uma noite de lua cheia provoca uma inesperada mudança de planos e Clara assume a maternidade de uma criança diferente das outras.

Essa premissa intrigante é apresentada por um roteiro bem construído, que começa desenvolvendo um típico drama do cotidiano em todo seu primeiro ato, com pequenos toques de estranheza guiados por uma sutil canção que destoa daquele mundo comum. Sabemos que algo está errado naquele apartamento e nossa curiosidade é levada ao extremo. Marjorie Estiano é a peça chave desse ato e brilha com uma atuação dedicada, sua personagem é cômica e ao mesmo tempo misteriosa e sensual, e apesar do lado sobrenatural, Estiano encara com naturalidade seu papel.

Com uma virada brusca no tom, o segundo ato apresenta a real intenção do filme, um novo horizonte se abre, mesmo que demore um certo tempo para que você compre a nova trama, há uma beleza narrativa incrível, o drama abre espaço para seu lado obscuro e místico, com toques de terror e suspense. E é a vez de Isabél Zuaa mostrar todo o seu talento. Sua personagem se mantém contida e expressiva durante todo o começo, porém, nesse ponto de virada, Clara assume seu posto de protagonista e convence como mãe dedicada, além de participar de uma cena musical muito especial, aliás, as canções assinadas pela dupla Guilherme e Gustavo Garbato são muito pontuais e surgem em momentos certos, muito semelhantes as delicadas canções do compositor Danny Elfman nos filmes de Tim Burton.

Assista ao trailer:

E por falar em inspirações, há um toque trash e macabro de O Bebê de Rosemary com passagens do ótimo ‘Possuída’ (‘Ginger Snaps’), além de toda a fábula, que apesar de se situar na zona do horror, lembrar o tom obscuro, porém, mágico, também dos filmes do Tim Burton, até mesmo São Paulo é diferente, sempre ao fundo com uma névoa mística. Mesmo com tantas referências, o longa consegue se manter original à premissa de fazer “um filme de monstro” e insere festividades nacionais na tentativa de não perder sua brasilidade. Um toque inteligente do roteiro.

Por se tratar de uma obra que circula entre o enigmático e o mundo real, a fotografia do português Rui Poças agrega o ar esotérico que a trama necessita, abusando de belos tons neutros no começo, que vão ficando mais azulados e escuros conforme o filme amadurece, criando uma atmosfera sombria e envolvente. E se tinha algo que poderia dar errado, sem dúvida, era o visual computadorizado da criatura, que acaba sendo satisfatório, passando medo, por ser animalesco, mas também expressando encanto e bondade, outro ponto positivo para o cinema brasileiro, que pouco se envolve e se arrisca em criar efeitos visuais desse porte.

Talvez sejam os excessos o único defeito do longa, que mescla horror com drama, fantasia com mundo real, e ainda encontra espaço para cenas musicais e (perfeitas!) LGBT’s. Mesmo que tudo tenha seu devido espaço e encanto, alguns momentos há muito para se processar, o que leva o seu ritmo a sofrer uma queda que pode atrapalhar um envolvimento mais profundo.

No fim, é o conjunto da obra que faz As Boas Maneiras ser tão peculiar e especial. Definitivamente um projeto arriscado, que surpreende por ser original e belo, e que merece todo o destaque que tem recebido mundo afora. Um acerto triunfal ao terror, emocionante e que vai te fazer refletir sobre diferenças e aceitação, tudo isso dentro de uma obra obscura de fantasia.

Ora ora… seria a inauguração do “pós-horror brasileiro”?