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O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder | Udûn, Mordor e a Montanha da Perdição

Cuidado: muitos spoilers à frente.

O episódio desta semana de O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ entregou tudo e mais um pouco para os fãs – investindo esforços em uma pequena amostra do que as batalhas mais grandiosas serão em capítulos e temporadas futuras.

Um dos principais acontecimentos, entretanto, envolveu as consequências dessa batalha. Depois de serem capturados por Galadriel (Morfydd Clark) e pelos númenorianos, Adar (Joseph Mawle) e seus asseclas conseguiram, de alguma forma, dar continuidade ao plano de dominar a Terra-Média. Afinal, em uma reviravolta surpreendente, Adar conseguiu entregar a misteriosa espada que estava outrora nas mãos de Theo (Tyroe Muhafidin) para o desertor Waldreg (Geoff Morrell). Waldreg, então, utilizou o perigoso objeto para ativar um recurso construído há muito tempo pelos Uruks, que canalizou as águas de um rio para o despertar de um vulcão bastante familiar aos fãs da saga O Senhor dos Anéis: o Monte da Perdição.

Para aqueles que não se recordam, o Monte em questão foi o local em que os Anéis de Poder, incluindo o Um Anel, foram forjados. Em ‘O Retorno do Rei’, Frodo e Sam conseguiram chegar a esse perigoso lugar para que o Anel fosse destruído e, dessa forma, Sauron e as forças das trevas fossem destruídas. Considerando que a série se passa na Segunda Era, muito antes dos eventos envolvendo Frodo, era apenas natural que víssemos como certas locações icônicas da franquia original se formariam – incluindo o Monte.

Mas isso não é tudo: à medida que o vulcão entra em erupção, os Uruks capturados se lançam em um cântico de vitória que consiste na repetição da palavra Udûn. O nome faz referência a Utumno, a primeira fortaleza do Lorde Morgoth (à época chamado Melkor), que posa como um dos principais antagonistas do show do Prime Video. Na língua Sindarin, Udûn significa “buraco negro” ou “inferno”; em Quenya, significa “submundo”. Apesar da etimologia agourenta, o local ficou abandonado quando Morgoth foi derrotado na Primeira Era – o que indica que o plano de Adar era, de fato, dar início a um novo ciclo de terror e desespero em que as conquistas de seu mestre seriam revitalizadas.

Como se não bastasse, a relação entre Udûn e o Monte da Perdição também culmina no surgimento de um elemento extremamente importante para o universo de J.R.R. Tolkien – a região de Mordor.

Segundo o próprio autor, Mordor é descrita como um território em que “as sombras jazem”, mas suas origens são nebulosas até mesmo para os estudiosos da mitologia. Não é surpresa que o sexto episódio acenda discussões sobre como os showrunners J.D. Payne e Patrick McKay, em colaboração ao time de roteiristas, resolveram ampliar esse universo ao arquitetar uma concisa e sólida origem para Mordor.

Considerando que ‘O Retorno do Rei’ coloca Frodo e Sam em uma terra inóspita, é apenas automático que consigamos relacionar a descrição imagética visto nos livros e nos filmes com a história trazida por ‘Os Anéis de Poder’. Assim que o vulcão entra em erupção, bolas de fogo começam a dizimar qualquer um que esteja em seus arredores, enquanto uma tempestade de cinzas e fumaça varre as verdejantes árvores que cercam a Montanha da Perdição. Logo, é possível imaginar que o corolário desse “despertar” seja uma terra devastada por completo e fértil para a ascensão de Sauron (que é inclusive mencionado mais de uma vez).

E você? O que achou do capítulo?

Lembrando que o próximo episódio será exibido em 07 de outubro.

‘Blade’: Roteiro do reboot será reescrito do ZERO após Mahershala Ali achá-lo horrível e ‘sem vida’

No início da semana, foi revelado que o diretor Bassam Tariq não vai mais comandar o reboot de Blade‘ por estar descontente com as mudanças nas datas da produção.

Porém, o problema em torno da produção parece ser bem maior. O The Direct revelou que o roteiro vai ser reescrito do ZERO porque não satisfez o ator Mahershala Ali, que achou o texto ‘sem vida’ e as cenas de ação totalmente ‘sem graça’.

Beau DeMayo – que roteirizou ‘Cavaleiro da Lua‘ – foi contratado para reescrever o roteiro de Stacy Osei-Kuffour (‘Watchmen’).

O roteiro original mostraria a origem do Blade na década de 1920 e teria vários saltos temporais até os dias de hoje.

O diretor Bassam Tariq não vai mais comandar o reboot por estar descontente com as mudanças nas datas da produção.

“Me contaram que o atual roteiro de ‘Blade‘ tem aproximadamente 90 páginas e apresenta apenas DUAS sequências de ação (sem brilho). Mahershala [Ali] parece estar muito frustrado com o processo. Mas isso é apenas o que as fontes estão me dizendo. Não leve como verdade.”

Confira:

 

Mas os fãs já estão temendo um atraso na estreia, que até então está programada para novembro de 2023.

Nas redes sociais, outra grande preocupação é se a Marvel Studios irá conseguir contratar um diretor à altura do personagem em tempo adequado.

Confira as reações:

Confira o logo oficial:

“Como meio-humano/meio vampiro, Eric Brooks (Ali) aprimorou suas habilidades para caçar os mortos-vivos que há muito aterrorizaram a humanidade. Um híbrido humano-vampiro desde seu trágico nascimento, Blade passou sua longa tentando livrar o mundo de vampiros como aquele que matou sua mãe. Ao longo dos anos, ele dominou seu próprio estilo para lutar contra monstros de todos os tipos.”

Milan RayAaron PierreDelroy Lindo também fazem parte do elenco.

reboot é intitulado Blade: O Caçador de Vampiros’ e faz referência direta aos primeiros quadrinhos do anti-herói, criado em 1973 pelo roteirista Marv Wolfman e pelo ilustrador Gene Colan.

‘Truque de Mestre 3’: Fãs COMEMORAM anúncio oficial da sequência; Confira as reações!

Foi confirmado ontem que ‘Truque de Mestre‘ vai ganhar um terceiro filme, com direção de Ruben Fleischer, responsável por ‘Uncharted‘ (2022), ‘Venom‘ (2018) e ‘Zumbilândia‘ (2009).

O terceiro filme da franquia trará o retorno do grupo de mágicos golpistas, com elenco estrelado por Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Isla Fisher e Dave Franco.

Fleischer, que já trabalhou com Eisenberg e Harrelson em ‘Zumbilândia‘, se disse grato por poder se reunir com os atores e conhecer os demais ao assumir o projeto.

Nas redes sociais, os fãs estão comemorando o anúncio após seis anos sem atualizações se a franquia iria ganhar um trilogia.

Confira as reações:

finalmente truque de mestre 3 tá vindo aí, lula voltando e trazendo só coisas boas

Até o momento, a trama não foi divulgada, mas o filme será escrito por Seth Grahame-Smith (‘Orgulho, Preconceito e Zumbis’).

Além disso, ainda hão há data de início para a produção.

Lembrando que os filmes anteriores foram lançados em 2013 e 2016, sendo dirigidos por Louis Leterrier e Jon M. Chu, respectivamente.

Juntos, os títulos arrecadaram US$ 686.6 milhões ao redor do mundo

Amboss estão disponíveis nos catálogos da Netflix, HBO Max, Paramount+ e Globoplay.

Na trama, um grupo de ilusionistas se especializa em roubar bancos para dar o dinheiro para o público enquanto despista agentes do FBI.

Kevin Bacon e Joseph Gordon-Levitt se juntam a Eddie Murphy em ‘Um Tira da Pesada 4’

Já sabemos que o quarto filme da franquia ‘Um Tira da Pesada‘ está em desenvolvimento, e, além da volta de Eddie Murphy, a produção também contará com outros astros de Hollywood.

Segundo o Deadline, Kevin Bacon (‘X-Men: Primeira Classe’) e Joseph Gordon-Levitt (‘A Origem’) se juntou ao elenco de ‘Beverly Hills Cop: Axel Foley‘.

Além deles, retornam os astros Paul Reiser, Judge Reinhold, John Ashton e Bronson Pinchot. Todos os quatro atores já atuaram anteriormente na série, interpretando policiais e detetives que ficam na cola do desajeitado Axel Foley.

E do grupo principal, apenas Judge Reinhold, que viveu o detetive Billy Rosewood, foi o único a dar as caras em toda a trilogia. Vale destacar que o quarto capítulo da série também contará com a adição de Joseph Gordon-Levitt (‘A Origem’), em papel ainda não revelado.

Mark Molloy comanda o longa-metragem.

Adil El Arbi e Bilall Fallah seriam responsáveis pela direção, mas precisaram abrir mão devido ao compromisso com a pós-produção de ‎‎Batgirl. O filme da DC acabou sendo cancelado.

Lembrando que o acordo entre Netflix e Paramount Pictures prevê a produção de Um Tira da Pesada 5′ caso esse quarto filme seja bem-sucedido.

Originalmente, a Paramount lançou a franquia em 1984, com o primeiro filme dirigido por Martin Brest, que deu lugar a Tony Scott na sequência de 1987. Em 1994, John Landis assumiu o cargo, marcando o encerramento da trilogia.

Ao total, a trilogia rendeu US$ 712 milhões arrecadou pelo mundo.

10 filmes IMPERDÍVEIS que serão removidos da Netflix em 1º de outubro

Mensalmente, a Netflix renova sua grade de programação trazendo novos títulos, à medida em que outras produções são removidas – em virtude do fim de contrato de exibição firmado entre a plataforma e os estúdios.

E neste sábado, 1º de outubro, 29 filmes se despedem da gigante do streaming. Entre eles, temos diversos icônicos longas como os clássicos Um Sonho de Liberdade e O Resgate do Soldado Ryan.

E para você não perder essa última chance de assistir aos títulos mais emblemáticos que deixam a Netflix em breve, separamos uma listinha amiga com 10 filmes imperdíveis que você precisa conferir até sexta-feira (30). Vem ver!

Clube da Luta (1999)

Um homem deprimido que sofre de insônia conhece um estranho vendedor de sabonetes chamado Tyler Durden. Eles formam um clube clandestino com regras rígidas onde lutam com outros homens cansados de suas vidas mundanas. Mas sua parceria perfeita é comprometida quando Marla chama a atenção de Tyler.

Porquê vale a pena: Um dos melhores thrillers psicológicos da história do cinema, Clube da Luta se tornou um grande clássico e ainda traz uma impecável combinação entre a excelente e original direção de David Fincher e performances exemplares de Brad Pitt, Edward Norton e Helena Bonham Carter.

O Resgate do Soldado Ryan (1998)

Ao desembarcar na Normandia, no dia 6 de junho de 1944, o capitão Miller recebe a missão de comandar um grupo do segundo batalhão para o resgate do soldado James Ryan, caçula de quatro irmãos, dentre os quais três morreram em combate. Por ordens do chefe George C. Marshall, eles precisam procurar o soldado e garantir o seu retorno, com vida, para casa.

Porquê vale a pena: Steven Spielberg entregou um dos melhores filmes de guerra já feitos, que conta com uma mixagem de som profundamente realista, que proporciona à audiência uma experiência visceral e palpável. Além disso, sua precisa direção entregou uma das cenas mais lindas da história da Sétima Arte: em um plano sequência simultâneo – feito por duas equipes -, Miller e seu exército tentam cruzar a praia da Normandia sob condições completamente adversas.

Marley & Eu (2008)

Os recém-casados John e Jenny Grogan se mudam de Michigan para a Flórida, onde eles compram sua primeira casa e encontram trabalhos em competitivos jornais. Mais tarde, o casal adota Marley, um adorável filhote de labrador amarelo. Marley cresce rapidamente e se torna bastante travesso. Ainda assim, mesmo enquanto ele está destruindo a mobília e não obedece, ele sempre consegue alegrar John, Jenny e sua crescente família.

Porquê vale a pena: Tá a fim de se emocionar com uma história real apaixonante? Então assista Marley & Eu enquanto ainda há tempo!

Um Sonho de Liberdade (1994)

Andy Dufresne é condenado a duas prisões perpétuas consecutivas pelas mortes de sua esposa e de seu amante. Porém, só Andy sabe que ele não cometeu os crimes. No presídio, durante dezenove anos, ele faz amizade com Red, sofre as brutalidades da vida na cadeia, se adapta, ajuda os carcereiros, etc.

Porquê vale a pena: Um dos filmes mais lindos que existe, Um Sonho de Liberdade traz uma seleção de performances poderosas – conduzidas por um Morgan Freeman que não cansa de nos emocionar. Inspirador e doloroso de assistir, o drama dirigido por Frank Darabont, baseado em uma obra de Stephen King, merece ser revisto incansavelmente.

As Panteras: Detonando (2003)

As “sexy” panteras estão de volta para confrontar outra pantera que agora é do mal! Ao lado do file assessor Bosley, as beldades maravilhosas realmente dão um duro danado para resgatar os anéis que contêm informações codificadas sobre cada pessoa do programa federal de proteção às testemunhas! Com muita personalidade, elas arrasam neste filme de ação que não pára nunca!

Porquê vale a pena: O filme tem diversas falhas, mas é inegável que ele tem um apelo popular enorme com a audiência. Divertido e despretensioso, o remake da clássica série dos anos 70 é uma ótima pedida para quem busca algo leve para curtir em casa. E ah, ainda traz uma ponta do Rodrigo Santoro também!

O Albergue (2005)

Os melhores amigos Josh e Paxton decidem passar um verão viajando como mochileiros pela Europa. Em Amsterdã, eles conhecem Oli, um viajante da Islândia. Os três decidem investigar um boato sobre um albergue na Eslováquia repleto de mulheres sensuais e acabam sendo envolvidos em um jogo mortal.

Porquê vale a pena: O terror gore tem tudo aquilo que os fãs do subgênero slasher amam: Muito sangue em mortes bem gráficas e grotescas. Não espere tomar sustos com o filme, mas garanto que você não sairá insatisfeito da sessão, se o que procura é uma experiência mais visceral.

Sombras da Noite (2012)

Barnabas Collins é um lorde do século 18 que foi amaldiçoado por uma bruxa e se tornou um vampiro. Ele fica confinado por dois séculos e se liberta em 1972. Como não tem outra escolha, Barnabas tenta se adaptar à sua nova família e ao mundo moderno.

Porquê vale a pena: Tim Burton coloca seu peculiar humor em ação nesse longa que embora tenha dividido opiniões na época de seu lançamento, consegue ser divertido. E ainda que Sombras da Noite não tenha o mesmo brilho e encanto de filmes como Os Fantasmas se Divertem e Edward Mãos de Tesoura, a comédia vale um play sim!

Noites de Tormenta (2008)

Quando Adrienne Willis chega à cidade costeira de Rodanthe na Carolina do Norte, sua vida está um caos. Lá, ela espera achar soluções para seus problemas enquanto fica na pousada de sua amiga no final de semana. O único hóspede na pousada é o Dr. Paul Flanner, um homem atormentado e com crise de consciência. Assim que a tempestade se aproxima, Paul e Adrienne se confortam e iniciam um romance.

Porquê vale a pena: Emocionante e tocante, o longa estrelado por Richard Gere e Diane Lane traz uma ótima história sobre o amor na idade mais madura, mesmo que seja um pouco piegas em alguns momentos.

Salt (2010)

Evelyn Salt (Angelina Jolie) jurou servir e honrar seu país. Agora trabalhando como agente da CIA, ela é colocada à prova ao ser acusada por um desertor russo de ser uma espiã russa infiltrada. Decidida a provar sua inocência, ela foge e passa a usar suas habilidades para proteger não apenas sua vida, mas também a de seu marido.

Porquê vale a pena: Salt é o tipo de filme que tem tudo aquilo que os fãs do gênero buscam: cenas eletrizantes, uma trama original e mirabolante, além de um excelente elenco em ação.

Efeito Borboleta (2004)

Evan (Ashton Kutcher) é um jovem que luta para esquecer fatos de sua infância. Para isso, ele decide realizar uma regressão onde volta também fisicamente ao seu corpo de criança, tendo condições de alterar seu próprio passado. Porém, ao tentar consertar seus antigos problemas, ele acaba criando novos, já que toda mudança que realiza gera consequências em seu futuro.

Porquê vale a pena: Mesmo depois de quase 20 anos, o longa estrelado por Kutcher continua sendo amado pelos fãs de um bom suspense. Se você já assistiu, sempre vale a pena rever. Se você nunca viu o filme…o que é que você ainda tá fazendo aqui? Assista logo!

13 Filmes Alto Astral nos Streamings Para Ficar Feliz Nesse Final de Semana

É tempo de sorrir e ser feliz! Acabou a tristeza, chega de medo! Os tempos de incerteza ficarão no passado e é hora de recuperar a autoestima e o alto astral! Bora junto? Então confira aqui 13 dicas de filmes bem pra cima nos streamings para você ficar feliz nesse final de semana.

13 – ‘Os Goonies’ – Prime Video (aluguel)

Um dos maiores clássicos do cinema-aventura juvenil, produzido e roteirizado por ninguém menos do que Steven Spielberg, tem sabor de infância e de esperança, bem típico dos anos 1980. E ainda traz um monte de rostinhos que hoje são bastante conhecidos pelo público.

12 – ‘O Fabuloso Destino de Amélie Poulain’ – Telecine

Amélie é uma jovem do interior que decide se mudar para Paris para realizar seus sonhos, e, no novo apartamento, encontra um objeto que muda sua vida. Trazendo uma Paris muito colorida, é o filme que aqueceu muitos corações no início dos anos 2000.

11 – ‘Bigbug’ – Netflix

E se você gostou do filme acima, fica a dica de ‘Bigbug’, o mais recente filme do diretor Jean-Pierre Jeunet, que também realizou ‘Amélie Poulain’. Trata-se de um filme bem doido, igualmente colorido, num embate de comédia ácida entre máquinas, humanos e alienígenas.

10 – ‘Mamma Mia! O Filme’ – Telecine

Você provavelmente já ouviu a música cujo refrão canta “Mamma mia / here I go again”, que toca em quase todas as festas. Pois bem, esse é o clima desse filme de comédia romântica que traz Meryl Streep e Amanda Seyfried nos papéis principais. E ainda tem o filme 2 para quem curtir!

9 – ‘Turma da Mônica: Laços’ – Globoplay

A ‘Turma da Mônica’ dispensa apresentações, e nessa primeira aventura nas telonas a turminha demonstra que o que os une – a amizade – é muito maior do que qualquer adversidade do caminho. Mais um filme que enche o coração de sentimento bom.

8 – ‘Com amor, Simon’ – Starplus

Comédia romântica centrada em um rapaz comum, de dezessete anos, que se vê encurralado a revelar sua identidade sexual, e, a partir daí, vem a expectativa do primeiro amor. Um filme adorável, de verdade.

7 – ‘Extraordinário’ – Netflix

Conta a história de um menino que nasceu com uma deformidade facial e já passou por diversas cirurgias, mas, nem por isso, encara a vida com tristeza. Ao contrário, é a pessoa mais pra cima da família. Uma verdadeira lição de vida!

6 – ‘Toc Toc’ – Netflix

Provavelmente uma das comédias mais hilárias da plataforma. Reúne um grupo de pessoas com manias e obsessões diferentes em uma sala de espera aguardando serem atendidas pelo psicólogo, e, enquanto esperam, suas obsessões vão se sobrepondo às dos colegas. Hi-lá-ri-o.

5 – ‘No Ritmo do Coração’ – Prime Video

Um filme bem lindinho sobre uma família surda cuja filha mais velha escuta e fica como intérprete dos pais e do irmão durante toda a sua vida, até o momento em que decide querer começar a fazer seus próprios planos. Atual vencedor do Oscar de Melhor Filme.

4 – ‘Tico e Teco: Defensores da Lei’ – Disneyplus

Um dos melhores filmes do ano até o momento, chegou na surdina na plataforma e arrancou quase 100% de aprovação dos críticos. Recheado de referências pop e piadas, a história centrada nos dois esquilos mais famosos do mundo animado conta até mesmo com a participação do Sonic Feio.

3 – ‘Red – Crescer é uma Fera’ – Disneyplus

Apesar do subtítulo nada a ver, este é um filme bem gracinha, que fala das transformações do corpo de uma jovem menina que está atingindo a puberdade e nem ela e nem sua família sabem lidar com a ebulição de tantos hormônios.

2 – ‘Uma Segunda Chance Para Amar’ – Netflix

Comédia romântica que traz Emilia Clarke como uma mal-humorada atendente de uma loja de artigos natalinos, e, em pleno Natal, vê sua vida mudar radicalmente. Desses filmes que fazem chorar e rir ao mesmo tempo.

1 – ‘Podres de Ricos’ – HBO Max

Comédia, romance, suspense, ação – tudo isso encarnado por um elenco totalmente asiático, recheado de luxo, carros importados, cenários paradisíacos e uma edição super ágil. É assim ‘Podres de Ricos, que chegou a ser indicado como melhor filme de comédia no Globo de Ouro.

Elizabeth Olsen revela se toparia participar de ‘A Casa do Dragão’, derivado de ‘Game of Thrones’

Logo após a estreia de ‘A Casa do Dragão‘ rumores apontaram que Elizabeth Olsen (‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’) estava em negociações para compor o elenco da 2ª temporada.

No entanto, a estrela negou a informação em entrevista para o Entertainment Tonight.

No início da conversa, a repórter lembra que Olsen fez testes para interpretar Daenerys Targaryen antes de Emilia Clarke conseguir o papel em ‘Game of Thrones

Em seguida, ela menciona os rumores e pergunta como a atriz se sentiria ao fazer parte do elenco da derivada ou de alguma outra produção inspirada no universo criado por George R.R. Martin.

Em resposta, Olsen diz:

“Eu não sei como rumores como esse começam e as pessoas pensam que são legítimos. Ouvi dizer que meu nome foi anunciado para a série. O que é mais estranho… É que isso veio de uma fonte verificada no Twitter, fiquei sabendo disso quando o pessoal da Variety me entrevistou esta noite.”

Por outro lado, ela acrescentou que estaria disposta a atuar em ‘A Casa do Dragão‘ se fosse convidada.

“É claro! Qualquer coisa que envolva uma boa história, uma boa personagem… Quero dizer, é claro.”

E aí, você acha que poderia interpretar a versão mais velha de Helaena Targaryen no futuro da série?

Enquanto isso, vale lembrar que que o 7º episódio da série vai ao ar no dia 02 de outubro.

Confira o trailer:

A série é baseada no romance ‘Fogo & Sangue‘, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

A trama se passa 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones’, e 172 anos antes do nascimento de Daenerys Targaryen, focando nos conflitos e na queda da Casa Targaryen.

O elenco conta com Paddy Considine, Matt Smith, Emma D’Arcy, Milly Alcock, Olivia Cooke, Emily Carey, Rhys Ifans, Steve Toussaint, Eve Best, Sonoya Mizuno, Fabien Frankel e Graham McTavish.

Crítica | 6º episódio de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ é o melhor da série até agora

Cuidado: muitos spoilers à frente.

Desde sua estreia oficial, O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ vem se mostrando como uma das séries mais ambiciosas da atualidade e, mesmo com uma recepção negativa por parte do público, continua a entregar exatamente o que prometeu: além de posar como uma carta de amor para J.R.R. Tolkien, autor da saga original, é notável como os showrunners J.D. Payne e Patrick McKay conseguiram expandir a mitologia da Terra-Média sem querer “reinventar a roda”, e sim construindo uma competente narrativa que, mesmo com seus erros, é aprazível do começo ao fim e nos deixa instigados para saber o que vai acontecer.

Se nas semanas anteriores a produção se desequilibrou no tocante ao ritmo, querendo justapor inúmeras tramas e subtramas em um breve período de uma hora, adentramos, agora, no melhor episódio da primeira temporada, “Udûn”. Aqui, Payne e McKay unem forças com os roteiristas Nicholas Adams e Justin Doble para transferir os holofotes para o encontro de Galadriel (Morfydd Clark) e o exército de númenorianos que a vem ajudando com Arondir (Ismael Cruz Córdova), Bronwyn (Nazanin Boniadi) e o povo das Terras do Sul que vêm sendo assolados pelas forças das trevas. O resultado é espetacular e presta inúmeras homenagens à trilogia cinematográfica, ainda que não tenha o mesmo impacto que as épicas batalhas de ‘As Duas Torres’ e ‘O Retorno do Rei’.

Dando continuidade aos eventos do capítulo predecessor, Arondir aguarda pacientemente a chegada de Adar (Joseph Mawle) e dos Orcs (ou Uruks, como é mencionado há algum tempo) e, em uma rápida investida, consegue destruir parte do exército para dar tempo a Bronwyn preparar o contra-ataque. Não demora muito até que eles se enfrentam – e, a princípio, ficamos um tanto quanto incomodados com a rapidez com que as coisas são resolvidas. Felizmente, a trama nos prepara algumas reviravoltas e surpresas e coloca os humanos contra si próprios, enganando os soldados para uma investida final que quase os derrota e que nos arranca alguns suspiros de angústia e de medo. Córdova faz um ótimo trabalho, mas é Boniadi e Tyroe Muhafidin (Theo) quem roubam a nossa atenção ao enfrentarem, pela primeira vez, o prospecto sombrio da escravização e da morte.

Mas não temam: Galadriel está aqui para salvar o dia. Ao abarcar nas Terras do Sul, e Elfa, auxiliada pela Rainha Míriel (Cynthia Addai-Robinson) e os guerreiros de Númenor, destroem as forças malignas e capturam Adar, em uma centelha de esperança que insurge, prenunciando dias melhores. Mas, conhecendo o cosmos de Tolkien, tudo o que é bom dura pouco – e, considerando que ainda temos dois episódios para a temporada chegar ao fim, mais eventos se desenrolariam. E é aí que tudo fica mais complicado: o misterioso plano de Adar envolvendo os túneis se concretiza, revelando que sua captura deveria acontecer para que a missão fosse completada.

Galadriel, ainda que não tenha o mesmo tempo de cena que os outros, mostra-se como ponto-chave para o surpreendente gancho do final do episódio – e sua breve conversa com Adar por fim explica uma personalidade rebelde e que ainda anseia pela vingança. O antagonista percebe que a elfa se rendeu à escuridão ao se recusar a entrar em Valinor e voltar para a Terra-Média em uma vendeta pessoal contra aqueles que mataram sua família. Por essa razão, é notável como Galadriel parece cega para as artimanhas que se escondem na sombra, impotente em perceber quando alguém a engana. Nesse quesito, Clark volta a entregar uma ótima atuação, rendendo-se à compreensão de que não há nada a fazer além de se reerguer de uma melancolia dormente que começa a revelar suas fraquezas.

O episódio inteiro é regado a sangue, mortes e uma batalha que há muito vinha sido premeditada. E nada disso seria possível sem a sólida condução de Charlotte Brändström: a veterana das séries de fantasia, que já emprestou suas habilidades para Outlander e The Witcher, por exemplo, sabe como transitar entre a reflexão metafísica, materializada por uma contemplação quase divina, e a intimidade de um terror exponencial e implacável – como a cena em que Bronwyn quase perde a vida e exige de Theo um obrigatório e pungente amadurecimento. Como se não bastasse, Brändström tem ciência completa de como explorar ao máximo o potencial das sequências de ação, em coreografias mais realistas que não tangenciam a incredulidade, mas pegam aspectos emprestados de outras produções do gênero.

O sexto episódio de ‘Os Anéis de Poder’ é um divisor de águas para a série e o melhor até agora. Concluindo uma das múltiplas narrativas que continuam a se desenrolar, “Udûn” é infundido com transformações meticulosas e o início de uma guerra que deve se estender ao season finale – e que, sem sombra de dúvida, cultiva no público uma necessidade de saber o que, por fim, irá acontecer.

‘Blonde’: Internautas estão ODIANDO a cinebiografia da Netflix sobre Marilyn Monroe

A polêmica cinebiografia de Marilyn Monroe, ‘Blonde‘, dirigida por Andrew Dominik e estrelada por Ana de Armas, chegou à Netflix há alguns dias – e, além de ter tido uma fraca recepção da crítica, não agradou ao público.

Nas redes sociais, os internautas detonaram o longa-metragem, chamando-o de machista e sexista, além de deturpar a memória e a imagem de um dos maiores ícones da cultura pop.

Confira:

Após uma infância traumática, Norma Jeane Mortenson (Ana de Armas) tornou-se atriz, na Hollywood dos anos 1950 e início dos anos 1960. Ela se transformou em uma figura mundialmente famosa, sob o nome artístico de Marilyn Monroe. Todavia, por trás dos holofotes da fama, a atriz vivia guerras pessoais, e suas aparições na tela contrastam fortemente com os problemas de amor, exploração, abuso de poder e dependência de drogas que ela enfrentava em sua vida privada. Blonde reimagina corajosamente a vida de um dos símbolos mais duradouros de Hollywood, de sua infância volátil como Norma Jeane, até sua ascensão ao estrelato e envolvimentos românticos, o longa se apresenta como uma especulação da vida da sex symbol, atriz e modelo. Uma história reimaginada da vida privada de Monroe, o filme é um retrato fictício da vida do ícone da década de 1950 e 60, contado através das lentes modernas da cultura das celebridades. Baseado no livro homônimo de Joyce Carol Oates.

Relembre o trailer:

Com 144 reviews contabilizadas, o longa amarga 52% de aprovação no site. Segundo o consenso geral, Blonde pode ser difícil para assistir à medida que oscila entre comentar sobre a exploração e contribuir para isso, mas a performance luminosa de Ana de Armas faz com que desviar o olhar seja difícil”.

Confira alguns dos comentários:

“Sempre desconfortável e ao mesmo tempo um cinema envolvente, dinâmico, que instiga o tempo todo e deve dividir opiniões pelo que se propõe ser.” Total Film

“A adaptação de Andrew Dominik cria um retrato icon do símbolo sexual, recriando o brilho e o glamour, o filme é belíssimo, enquanto revela a exploração e a fragilidade por baixo.” Times

“Alternando entre preto e branco e o Technicolor moderno, o estilo de Dominik é visualmente divertido e emocionalmente sombrio; o cineasta denuncia os perigos do estrelato e expressa a magia do cinema com o outro.” The Wrap

“Este é um tratado sobre Marilyn Moroe, o símbolo sexual que confunde não apenas a realidade com a fantasia, mas também a empatia com a exploração. Seja apesar ou por causa de tudo isso, é imperdível.” The Hollywood Reporter

Diretor de ‘Jurassic World: Domínio’ admite que ‘Jurassic Park’ não precisava de sequências

Jurassic Park‘Jurassic World’ são duas das franquias mais bem-sucedidas financeiramente da memória recente do cinema e, ao todo, comportam seis longas-metragens.

Entretanto, em entrevista à Empire, o diretor Colin Trevorrow, que comandou o último capítulo da saga, ‘Domínio’, admitiu que as sequências do filme original não precisavam existir.

“Eu fiz especificamente algo diferente dos outros filmes para mudar o DNA da franquia. Os cinco filmes anteriores são enredos sobre dinossauros. [‘Domínio’] é uma história sobre personagens em um mundo em que coexistem com dinossauros. Ser capaz de seguir em frente – porque é inerentemente infranqueável, provavelmente deveria ter havido apenas um Jurassic Park –, mas se vamos fazer isso, como posso permitir que eles contem histórias em um mundo em que os dinossauros existem como oposição a ‘aqui está outro motivo para irmos à ilha’?”, ele disse.

A trama é ambientada quatro anos após a destruição da Isla Nublar. Os dinossauros agora vivem – e caçam – ao lado de humanos em todo o mundo. Esse frágil equilíbrio remodelará o futuro e determinará, de uma vez por todas, se os seres humanos continuarão sendo os principais predadores em um planeta que agora compartilham com as criaturas mais temíveis da história.

Escrito por Emily Carmichael, a sequência também conta com Laura DernJeff GoldblumSam NeillBD WongOmar SyIsabella SermonJustice SmithDaniella PinedaMamoudou AthieCampbell ScottScott HazeDichen Lachman.

‘Horizon’: Faroeste estrelado por Kevin Costner escala mais DEZ membros ao elenco

Segundo o Deadline, a New Line Cinema escalou dez novos membros para o elenco de Horizon, faroeste estrelado por Kevin Costner.

As informações indicam que Tom PayneAbbey LeeWasé ChiefTim GuineeMichael AngaranoColin CunninghamScott HazerAngus MacfadyenDouglas SmithJon Beavers faram parte do longa-metragem.

Infelizmente, detalhes sobre seus papéis não foram revelados.

O grupo se junta aos previamente confirmados Sienna MillerSam WorthingtonJamie Campbell BowerLuke WilsonThomas Haden ChurchJena MaloneAlejandro EddaTatanka MeansMichael RookerIsabelle Fuhrman.

Costner também co-escreveu o roteiro ao lado de Jon Baird. A dupla já havia colaborado anteriormente no livro ‘The Explorers Guild‘, lançado em 2015.

Esse será o primeiro longa dirigido por Costner desde ‘Pacto de Justiça‘, de 2003.

A trama narrará um período multifacetado de 15 anos de expansão e colonização do oeste americano, antes e depois da Guerra Civil. Vivenciada pelos olhos de muitos, a jornada épica é repleta de perigos e intrigas, desde a constante investida de elementos naturais até as interações com os povos indígenas que viviam na terra, mostrando a determinação e, muitas vezes, crueldade daqueles que buscavam colonizá-la.

Em comunicado oficial, Toby Emmerich, presidente do grupo Warner Bros Pictures, declarou: “Estamos muito animados em trabalhar com o Kevin em seu aguardado retorno à direção com faroeste épico. A visão ambiciosa de Kevin para esta história é a perfeita cristalização de sua afinidade com o oeste americano e a sua paixão em dar vida a esse ponto de virada na história com todo o drama humano, complexidade cultural e imenso escopo que ela merece.”

Vale lembrar que o longa está sendo desenvolvido pela Warner Bros. e New Line.

‘Slow Horses’: 2ª temporada do suspense com Gary Oldman ganha data de estreia!

Apple TV+ revelou recentemente que a 2ª temporada ‘Slow Horses’, série de suspense estrelada pelo vencedor do Oscar Gary Oldman, ganhou data de estreia oficial (via Collider).

Os novos episódios chegam à plataforma de streaming no dia 02 de dezembro.

Lembrando que a produção já foi renovada para a 3ª e a 4ª temporada.

Confira o primeiro teaser:

A série é baseada na franquia literária best-seller de Mick Herron, adaptada pelo vencedor do Emmy Will Smith (‘Veep’) e dirigida por James Hawes.

‘Slow Horses’ acompanha um time de agentes da inteligência britânica que trabalham no “departamento de despejo” do MI5 – Slough House. Oldman estrela como Jackson Lamb, o brilhante e irascível líder desses espiões, que vai parar na Slough House em virtude dos graves erros que cometeu ao fim de sua carreira.

Kristin Scott ThomasJonathan PryceJack LowdenOlivia Cooke também fazem parte do elenco.

‘Virando o Jogo dos Campeões’: 2ª temporada estreia no Disney+!

A 2ª temporada da série ‘Virando o Jogo dos Campeões‘ (The Mighty Ducks: Game Changers) já estreou no Disney+.

O novo ciclo foi lançado no último dia 28 de setembro na plataforma de streaming.

Relembre o trailer:

Após conquistarem novamente o título do time, a nova temporada acompanhará a equipe e o seu treinador Alex Morrow de volta à estrada para comparecer ao intenso instituto de verão de hockey, comandado por um charmoso e firme ex-jogador da NHL, Colin Cole (Josh Duhamel). É um lugar para crianças que são boas em hockey – sem ter a escola atrapalhando. Enquanto os Ducks tentam sobreviver ao ambiente competitivo, eles irão enfrentar uma questão: eles podem vencer o verão?

Criada por Steven BrillJosh GoldsmithCathy Yuspa, a série é baseada na franquia ‘Nós Somos os Campeões‘.

Agora famosos em sua própria divisão, o time de hóquei júnior Might Ducks está bastante seletivo sobre quem entra para a equipe. Depois de ser chutado do time, um jovem garoto chamado Evan, apoiado por sua mãe, forma uma nova equipe de azarões com a ajuda do técnico original dos Ducks, Gordon Bombay.

O elenco conta com Brady NoonSwayam BhatiaTaegen BurnsJulee CerdaBella HigginbothamLauren Graham.

‘Adão Negro’ ganha BELÍSSIMO cartaz em IMAX; Confira!

Adão Negro é um dos filmes mais aguardados do ano e, agora, o longa-metragem estrelado por Dwayne Johnson ganhou um belíssimo cartaz em IMAX.

Confira:

De acordo com o Box Office Pro, o filme deve arrecadar entre US$ 55 – 70 milhões no primeiro fim de semana de estreia nos EUA e no Canadá.

O portal menciona que um dos pontos positivos é que há uma grande expectativa para a estreia de Johnson nas adaptações de quadrinhos de super-heróis.

O valor é similar a abertura de Aquaman, que ultrapassou US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais.

Além disso, o próprio astro vem fazendo um ótimo trabalho de divulgação através de sua ampla base de fãs nas redes sociais.

Por outro lado, o ponto negativo é que as reações aos trailers de ‘Adão Negro foram inconsistentes ao longo do ano, com números de visualizações abaixo do esperado para um filme dessa magnitude.

O primeiro trailer do longa teve apenas 8 milhões de visualizações após 24 horas (via Reddit), enquanto o trailer de ‘Batman‘ alcançou 31 milhões de views no mesmo período (via Film Updates).

Além disso, ‘Adão Negro‘ irá enfrentar a concorrência de ‘Ingresso para o Paraíso‘.

Apesar de já ter sido lançada, a comédia romântica ainda deve permanecer em cartaz semanas após a chegada de ‘Adão Negro‘, e os protagonistas George Clooney e Julia Roberts estão sendo bastante atrativos até o momento.

Por fim, ‘Adão Negro‘ deve encerrar a corrida no mercado interno com uma bilheteria em torno de US$ 135 – 175 milhões.

Lembrando que o filme será lançado no dia 20 de outubro nos cinemas.

Você está na expectativa?

Quase 5.000 anos depois que ele foi concedido com os poderes onipotentes dos deuses egípcios – e preso com a mesma rapidez – Adão Negro (Dwayne Johnson) é libertado de sua tumba terrena, pronto para liberar sua forma única de justiça no mundo moderno.

O filme também apresentará os membros da Sociedade da Justiça: Senhor Destino (Pierce Brosnan), Gavião Negro (Aldis Hodge), Esmaga-Átomo (Noah Centineo) e Ciclone (Quintessa Swindell).  

Dirigido por Jaume Collet-Serra (‘Águas Rasas’), o longa se passará no mesmo universo de ‘Shazam!‘.

‘Riverdale’: Episódio de estreia da 7ª temporada ganha título oficial!

Através das redes sociais, o criador Roberto Aguirre-Sacasa divulgou o título oficial do episódio de estreia da 7ª temporada de Riverdale.

Em uma coincidência divertida, o capítulo é intitulado “Don’t Worry, Darling”, mesmo nome do recente thriller dirigido por Olivia Wilde.

Mais detalhes não foram revelados, mas acredita-se que o próximo ciclo estreie em meados de 2023.

Confira:

Criada por Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.

A pequena e tranquila cidade de Riverdale fica de cabeça para baixo quando é atingida pela misteriosa morte de Jason Blossom, um garoto popular do ensino médio e membro da família mais poderosa da cidade. Archie Andrews, Betty Cooper, Veronica Lodge, Jughead Jones, Cheryl Blossom, Josie McCoy e seus amigos exploram os problemas da vida cotidiana na pequena cidade, enquanto investigam o caso de Jason Blossom. Mas, para resolver este mistério, o grupo de amigos deve descobrir os segredos que estão enterrados profundamente na superfície da cidade, pois Riverdale pode não ser tão inocente como parece.

O elenco inclui KJ ApaLili ReinhartCamila MendesCole SprouseMadelaine Petsch, Madchen Amick, Luke Perry, Ashleigh Murray, Skeet Ulrich, Casey Cott, Charles Melton, Mark Consuelos e Vanessa Morgan.

‘Bárbaros’: 2ª temporada da série histórica ganha trailer oficial e data de estreia; Confira!

A Netflix divulgou o trailer oficial da 2ª temporada da série histórica ‘Bárbaros’.

Além disso, foi revelado que os novos episódios têm estreia marcada para o dia 21 de outubro.

Confira:

A série foi criada por Arne NoltingJan-Martin ScharfAndreas HeckmannSteve Saint LedgerBarbara Eder comandam os episódios.

Durante a batalha na floresta de Teutoburgo, em 9 d.C., os destinos de três vidas distintas se cruzam quando as tribos germânicas tentam impedir o crescente domínio do Império Romano.

David SchütterLaurence RuppBernhard Schütz estrelam a produção.

‘Walker: Independence’: O legado começa no novo teaser oficial da série; Confira!

The CW divulgou um novo teaser oficial do episódio de estreia de ‘Walker: Independence‘, pré-sequência do adorado reboot ‘Walker‘.

Confira:

Lembrando que a produção tem lançamento agendado para o dia 6 de outubro.

Assista ao trailer:

A produção é ambientada no século XIX e acompanha Abby Walker (Katherine McNamara), “uma mulher abastada de Boston cujo marido é assassinado diante de seus olhos durante sua jornada para o oeste. Em sua busca por vingança, Abby cruza com Hoyt Rawlins (Matt Barr), um amável ladino em busca de um propósito. A jornada de Abby e Hoyt os leva a Independence, no Texas, onde eles encontram diversos residentes ecléticos fugindo de seus próprios passados conturbados e perseguindo seus sonhos”.

Hoyt, por sua vez, é descrito como um fora da lei charmoso, escorregadio e apostador que se esconde na cidade de Independence. Convencido, confiante, impetuoso e um pouco imprudente, ele tem tido um caso complicado com Lucia Montero, filha do rancheiro local – mas depois de conhecer Abby, ele parece ter congelado no tempo, chegando a perceber que ela pode ajudá-lo a sair da vida do crime.

Lawrence Kao (‘Wu Assassins’, ‘The Originals’) e Greg Hovanessian (‘Another Life’, ‘When Hope Calls’) também farão parte da produção como Kai e Tom Davidson, respectivamente.

Jared Padalecki, que estrela a produção original, servirá como produtor executivo ao lado de Anna FrickeSeamus Fahey, Dan Lin e Lindsey Liberatore.

Seamus Fahey fica responsável pelo roteiro ao lado de Fricke, que é a showrunner.

‘Nomadland’: Drama vencedor do Oscar com Frances McDormand estreia no Star+

O aclamado vencedor do Oscar 2021, ‘Nomadland, já chegou ao Star+.

O longa-metragem estrelado pela aclamada atriz Frances McDormand foi lançado hoje, 30 de setembro, na plataforma de streaming.

Na trama, após o colapso econômico de uma colônia industrial na zona rural de Nevada (EUA), Fern (McDormand) reúne suas coisas em uma van e parte rumo a uma viagem exploratória, fora da sociedade dominante, como uma nômade dos tempos modernos. ‘NOMADLAND, o terceiro filme de Chloé Zhao, apresenta nômades reais como Linda May, Swankie e Bob Wells como mentores e companheiros de Fern em sua jornada de exploração pela vasta paisagem do oeste americano.

O longa levou nada menos que três estatuetas do Oscar e, além de Chloé Zhao, McDormand também fez história ao conquistar dois prêmios.

McDormand já havia ganhado o prêmio de Melhor Atriz outras duas vezes em sua carreira, por Fargo (1997) e por ‘Três Anúncios para um Crime’ (2018). Por sua interpretação como a nômade Fern, a Academia a reconheceu como digna de abarcar mais um prêmio e, com isso, tornou-se a primeira atriz desde Katharine Hepburn a ganhar 3 Óscares na categoria em questão.

Mas isso não é tudo: McDormand também entrou como produtora executiva do longa-metragem e dividiu o prêmio de Melhor Filme ao lado de Zhao, tornando-se, dessa forma, a primeira vencedora das duas categorias em questão da história.

Relembre o trailer:

Crítica | ‘Nomadland’, de Chloé Zhao, desconstrói o “sonho americano” da maneira mais poética possível

David StrathainLinda MayCharlene SwakieBob Wells completam o elenco.

‘Abracadabra 2’: Aguardada sequência já está disponível no Disney+!

A aguardada sequência ‘Abracadabra 2‘, que traz o retorno das icônicas Irmãs Sanderson (interpretadas por Bette MidlerSarah Jessica ParkerKathy Najimy), finalmente chegou ao Disney+.

O longa foi lançado hoje, 30 de setembro, na plataforma de streaming.

Já se passaram 29 anos desde que alguém acendeu a Vela da Chama Negra e ressuscitou as irmãs do século XVII, e elas estão em busca de vingança. Agora, cabe a três adolescentes impedir que as vorazes bruxas despertem um novo tipo de caos em Salem antes do amanhecer da véspera do Dia de Todos os Santos.

Relembre o trailer:

O filme é dirigido por Anne Fletcher.

O elenco ainda contará com Whitney Peak, Lilia Buckingham, Belissa Escobedo, Tony Hale, Sam Richardson, Hannah Waddingham, Juju Brener, Froy Gutierrez, Taylor Henderson e Nina Kitchen.

‘O Exorcismo da Minha Melhor Amiga’: Comédia de TERROR do Prime Video ganha novo clipe oficial; Confira!

A comédia de terror ‘O Exorcismo da Minha Melhor Amiga‘ (My Best Friend’s Exorcism) já está disponível no Prime Video.

A produção foi lançada hoje, 30 de setembro, na plataforma de streaming.

Durante o outono de 1988, duas amigas desde a quarta série, Abby e Gretchen, estudantes do segundo ano do ensino médio, têm seu destino mudado após uma noite de mergulho que dá desastrosamente errado. Gretchen fica desaparecida por uma noite inteira e volta estranha, mal-humorada, irritada, com marcas no rosto, olhos esquisitos e com as mesmas roupas.

Sua amiga Abby resolve começar uma investigação que a leva a algumas descobertas surpreendentes e aterrorizantes. Agora, o destino de Abby e Gretchen será determinado por uma única pergunta: a amizade delas é forte o suficiente para vencer o diabo?

Relembre o trailer:

O longa é baseado no livro homônimo escrito por Grady Hendrix.

Chris Lowell (‘Glow’), Elsie Fisher (‘Oitava Série’), Amiah Miller (‘Planeta dos Macacos: A Guerra’), Cathy Ang e Rachel Ogechi Kanu estrelam.

Damon Thomas, conhecido pelo seu trabalhado em ‘Killing Eve‘ e ‘Penny Dreadful‘, fica responsável pela direção, a partir de um roteiro de Jenna Lamia.

Christopher Landon, diretor de ‘A Morte te Dá Parabéns‘, produz.