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Netflix vai se beneficiar com o surto de Coronavírus, dizem analistas

De acordo com o Comic Book, analistas de ações garantem que a Netflix e outros serviços de streaming devem se beneficiar com o surto de Coronavírus ao redor do mundo.

Com medo da propagação do vírus, milhões de pessoas estão se isolando dentro de suas casas por longos períodos, o que aumenta o consumo de TV e internet.

Empresas como Amazon, Disney+, e Facebook também devem se beneficiar, além dos serviços de entregas em domicílio, como fazem alguns restaurantes, mercados e farmácias.

“As ações da Neflix aumentaram 0,8% nos últimos quatro dias e a plataforma terá um óbvio beneficio a longo prazo se os consumidores ficarem em casa devido às preocupações com o coronavírus (COVID-19).”, disse Dan Salmon, analista do BMO Capital Market.

Através de um comunicado, os analiastas da Moody’s Investors Services também reforçaram o fato

“Se o contágio se tornar mais difundido internacionalmente, é provável que mais pessoas busquem opções de entretenimento doméstico, como plataformas de streaming (Netflix, Disney+, Peacock da NBC Universal, HBO Max da AT&T).”

E você, já está preparando sua próxima maratona?

Comédia pós-apocalíptica com Dylan O’Brien é um dos filmes mais ELOGIADOS do ano!

Estrelado por Dylan O’Brien, a aventura pós-apocalíptica ‘Love and Monsters’ teve sua estreia cancelada nos cinemas e foi lançado nos EUA direto em VOD. E o filme se tornou um dos mais elogiados do ano pela crítica especializada.

No Rotten Tomatoes, o longa abriu com 90% de aprovação, baseada em 38 análises, até o momento.

Entre os principais comentários, os elogios vão desde a atuação energética de O’Brien, ao roteiro que mistura drama e aventuras, até os efeitos especiais convincentes.

Confira as críticas:

Uma excelente exibição da imaginação contagiante e da energia cômica de O’Brien.” – RogerEbert.com.

“Um filme criativo pós-apocalíptico sobre a maioridade…” – New York Times.

“Uma aventura despreocupada através de uma zona de perigo apocalíptica.” – The Hollywood Reporter.

“Há um espírito estimulante em toda a produção e os efeitos são de primeira classe.” – San Jose Mercury News.

“Uma referência levemente humorada às aventuras de ação para adolescentes dos anos 80 e 90.” – Variety.

“‘Love and Monsters’ não é especialmente assustador… No entanto, é agradável e divertido, ambas qualidades que fazem valer a pena assistir.” – Assignment X.

Assista ao trailer:

Dirigido por Michael Matthews, a história gira em torno de um caçador chamado Clyde (Michael Rooker), que ensina a Joel Dawson (O’Brien) como sobreviver durante um apocalipse monstro – enquanto ele cruza o país procurando sua amada.

O elenco ainda conta com Jessica Henwick (‘Punho de Ferro‘) e Ariana Greenblatt (‘O Primeiro e Único Ivan’).

A dupla Brian Duffield e Matthew Robinson é responsável pelo roteiro.

Emily Blunt deixou de viver a ‘Viúva Negra’ porque foi FORÇADA a estrelar ‘As Viagens de Gulliver’

Antes de Scarlett Johansson ter sido contratada para viver a Viúva Negra em ‘Vingadores‘, a atriz Emily Blunt havia sido convidada pela Marvel Studios para assumir a personagem.

Blunt revelou que já tinha assinado contrato para estrelar ‘As Viagens de Gulliver‘, mas a história de fato não é bem assim.

Durante uma entrevista ao radialista Howard Stern, a atriz deu detalhes sobre o assunto, revelando porque teria recusado a oportunidade de dar vida à Viúva Negra.

Segundo Blunt, ela havia assinado um contrato com a 20th Century Fox, que lhe garantiu o papel que mudaria a sua vida, com o filme ‘O Diabo Veste Prada‘. No entanto, essa grandiosa oportunidade também veio acompanhada de um alto preço e por medidas contratuais ela teria que estrelar um segundo filme do estúdio, escolhido pela própria empresa.

O projeto em questão foi o fracassado ‘As Viagens de Gulliver‘, adaptação livre da obra homônima e que trazia Jack Black como o protagonista. Para Blunt, foi este filme que lhe impediu de aceitar o papel no MCU:

“Na verdade, eu quero mesmo esclarecer essa história. Eu estava sob contrato para fazer As Viagens de Gulliver, mas não queria fazer esse filme”.

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP para promover ‘Um Lugar Silencioso 2‘, a atriz Emily Blunt voltou a afirmar que não pretende viver a Sue Storm no reboot ‘Quarteto Fantástico‘.

Demonstrando não ser muito fã do gênero, Blunt disse que já interpretou uma super-heroína nos cinemas.

“Eu já interpretei uma super-heroína. Mary Poppins é minha super-heroína. Eu já fiz isso”, brincou.

Assista um trecho da entrevista:

Vale lembrar que o filme recebeu a classificação PG-13 por “sequências intensas de violência e ação, um pouco de linguagem chula e material temático”.

Por um preço único de R$69,60 e por tempo limitado, os assinantes Disney+ poderão contratar o acesso antecipado por meio do Premier Access.

No thriller de espionagem Viúva Negra, Natasha Romanoff confronta as partes obscuras de sua racionalidade quando uma perigosa conspiração atada ao seu passado vem à tona. Perseguida por uma força que não vai parar até destruí-la, Natasha deve lidar com sua história como espiã e com os relacionamentos despedaçados deixados para trás depois de se tornar uma Vingadora.

Além de Scarlett Johansson no papel principal, o elenco conta com David Harbour, Rachel Weisz, Florence Pugh e O.T. Fagbenle.

A produção é dirigida por Cate Shortland, a partir do roteiro de Jac Schaeffer.

‘Viúva Negra’ estreia no dia 09 de julho.

Gosta de reviravoltas? Nova série de SUSPENSE da Netflix está dando o que falar…

A Netflix lançou sem muito alarde em seu catálogo a minissérie de suspense ‘Fique Comigo’ (‘Stay Close’), baseada no romance homônimo de Harlan Coben.

Os assinantes do streaming estão adorando a produção, que apesar do ritmo lento e da história complexa, tem um final bombástico.

Na trama, as vidas de um fotojornalista, uma mãe e um detetive de homicídios viram de cabeça para baixo quando um evento terrível do passado volta a assombrá-los.

Nas redes sociais, os assinantes elogiaram as reviravoltas chocantes da trama.

Confira:

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

A série foi escrita por Coben e conta com a direção de Daniel O’Hara.

Cush JumboJames NesbittRichard ArmitageSarah ParishEddie IzzardJo JoynerYoussef Kerkour e outros estrelam.

Versão estendida de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ com 11 minutos a mais estreia no HBO Max

A versão estendida de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ acaba de ser lançada no HBO Max.

Com 11 minutos de cenas inéditas, a versão se chama ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa – A Versão Ainda Mais Divertida‘ e chegou a ser lançada nos cinemas nacionais em Setembro.

Confira o anúncio e um teaser:

Além dos efeitos especiais do filme terem sido finalizados após a estreia nos cinemas, a nova versão ainda traz várias cenas inéditas inserindo mais humor.

Assista à nossa entrevista com o Tom Holland:

Mundialmente, a sequência arrecadou mais de US$1,88 bilhão.

Pela primeira vez na história cinematográfica do Homem-Aranha, nosso herói amigo da vizinhança é desmascarado e não consegue mais separar sua vida normal dos grandes riscos de ser um super-herói. Quando ele pede ajuda ao Doutor Estranho, os riscos se tornam ainda mais perigosos, e o forçam a descobrir o que realmente significa ser o Homem-Aranha.

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco ainda conta com Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

Novo ‘Garfield’ com Chris Pratt ganha cartaz; Trailer será lançado amanhã!

O novo filme animado do ‘Garfield‘ ganhou seu primeiro cartaz. O trailer será lançado amanhã, dia 13.

A animação terá as vozes dos astros Chris Pratt e Samuel L. Jackson e tem estreia programada para 24 de maio de 2024.

Confira:

Os atores Ving Rhames (‘Missão: Impossível’), Nicholas Hoult (‘Mad Max: Estrada da Fúria’), Hannah Waddingham (‘Ted Lasso’) e Cecily Strong farão parte do longa.

Criada pelo cartunista Jim Davis, a história em quadrinhos de ‘Garfield‘ estreou em junho de 1978 e segue o gato laranja cínico e preguiçoso e suas interações com seu dono, Jon Arbuckle, e seu companheiro de estimação Odie, o adorável cachorro.

Orçamento do reboot de ‘Highlander’ com Henry Cavill será GIGANTESCO

Segundo informações do Deadline, o  reboot de ‘Highlander‘, estrelado por Henry Cavill está avançando rapidamente na Lionsgate.

As gravações do filme, que está previsto para ser uma reinvenção épica da amada franquia, estão programadas para começar no início de 2024. O estúdio planeja investir inicialmente cerca de US$ 100 milhões no projeto, indicando uma produção de grande escala.

Em entrevista para o Collider, o diretor Chad Stahelski (‘John Wick 3: Parabellum’) foi questionado sobre o desenvolvimento do reboot e deu notícias animadoras.

“Estamos no processo de ajustes agora. Acho que sabemos o que queremos. Mais importante do que tudo, sabemos o que queremos fazer. Está nos estágios de melhorias criativas e sabemos o que estamos tentando fazer. É apenas uma questão de chegar ao ponto em que sentimos: ‘Ok, é isso. Vamos começar’. Mas estamos mais perto do que nunca, então isso é bom.”

Stahleski também mencionou Cavill, dizendo que vem conversando com o ator sobre o projeto.

“Não se trata apenas de músculos, mas de carisma. Acho que ele [Henry] tem um alcance incrível e acho que ele traria algo muito especial para o projeto. E seu entusiasmo sobre a ideia foi incrível.”

No ano passado, Stahelski já havia comentado sobre  a escolha do ator.

“Henry obviamente tem o porte físico, mas isso não significa muito se você também não pode carregar a empatia de um personagem que viveu 500 anos, e eu precisava de alguém que pudesse fazer as duas coisas. O arco do personagem se estende por centenas de anos e ele se torna muitas personalidades diferentes, todas estendendo a linha do tempo de seu crescimento emocional. Então, durante nosso primeiro encontro, minhas suspeitas foram confirmadas: Henry estava imediatamente remexendo na ideia do fardo da imortalidade e você podia ver em seus olhos que ele pode se transformar de uma alma jovem e vibrante em uma alma velha e sábia.”, afirmou o diretor.

Em seu perfil do Instagram, Cavill também afirmou que esta é uma oportunidade única em sua carreira.

“Sou fã de ‘Highlander’ desde criança. Dos filmes em toda a sua glória da década de 1980, até a série de TV que tinha um ator que se parecia muito com um dos meus irmãos”, disse ele sobre a produção estrelada por Adrian Paul.

Ele continuou:

“Treinar com espadas e ter um diretor tão talentoso como Chad Stahelski no comando, esta é uma oportunidade sem igual. Mergulhar fundo na narrativa da franquia com todas as ferramentas à nossa disposição fará disso uma aventura e tanto (e espero que todos vocês nunca se esqueçam).” 

Lembrando que Cavill conquistou aclamação ao viver um guerreiro com uma espada em ‘The Witcher‘, então é fácil ver porque ele foi escolhido para um filme sobre espadachins imortais.

O reboot de ‘Highlander’ está sendo produzido pela Summit Entertainment, estúdio administrado pela Lionsgate, e a ideia já vinha sendo abordada desde 2009, quando Justin Lin (‘Velozes e Furiosos 9’) foi cogitado para assumir a direção.

O primeiro ‘Highlander‘ estreou em 1986 e trouxe Christopher Lambert como Connor MacLeod, um homem imortal do século 16. O filme gerou duas sequências e uma série de TV na década de 1990.

Para quem não se lembra a série acompanha as aventuras de outro imortal, Duncan MacLeod, vivido por Adrian Paul.

Em 2000 e 2007 foram lançados mais dois filmes, que ampliaram o universo ambientado na série de TV.

Jason Momoa e Noah Centineo estão em negociações para estrelar live-action de ‘Street Fighter’

Andrew Koji (‘Trem-bala’), Jason Momoa (‘Um filme de Minecraft’), Noah Centineo (‘Warfare’) e Roman Reigns (‘Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw’) estão em negociações para estrelar o filme live-action de ‘Street Fighter‘, baseado nos videogames da Capcom, segundo fontes disseram ao Deadline.

Representantes do estúdio não quiseram comentar, e o enredo do filme permanece em segredo.

Em fevereiro, Kitao Sakurai (‘Bad Trip’) foi confirmado na direção do live-action após substituir Danny & Michael Philippou (‘Fale Comigo’), que abandonaram o projeto após o estúdio por adquirido os direitos da adaptação.

Baseado na franquia clássica de jogos da Capcom, o longa está programado para estrear no dia 20 de março de 2026.

Além do filme, a Legendary adquiriu também os direitos da franquia de games para a TV. Isso significa que os fãs podem esperar uma série que vai explorar a rica mitologia de ‘Street Fighter‘ e seus personagens icônicos.

Vale lembrar que a franquia já foi adaptada para os cinemas anteriormente, com um filme lançado em 1994, que contava com Jean-Claude Van Damme, Ming-Na Wen e Raul Julia no elenco. No entanto, a adaptação foi recebida com críticas bem negativas e não obteve grande sucesso de bilheteria.

Relembre o trailer de ‘Street Fighter – A Última Batalha‘:

Getúlio

Será que o Golpe de 64 poderia ter sido dado em 54? O novo trabalho do diretor brasileiro João Jardim, que dirigiu o ótimo Amor?, é uma viagem histórica até a década de 50, onde uma figura taxada por muitos como ditador, enfrentava seus últimos minutos de vida defendendo com unhas e dentes suas ideias, seus ideais. Getúlio (que teve a maioria de suas locações no palácio do Catete, onde o presidente residiu e comandou o país)entre muitas coisas, mostra que temos um dos melhores diretores de fotografia do mundo (Walter Carvalho) e um dos grandes atores em atividade, Tony Ramos.

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Na trama, acompanhamos os últimos dias de governo do ex-presidente Getúlio Vargas, tumultuados por grades acusações de corrupção e uma tentativa de assassinato do jornalista Carlos Lacerda (seu grande inimigo político) pelo chefe de segurança presidencial Gregório Fortunato. Nesse furacão de informações, surpresas e dificuldades, o espectador faz uma verdadeira jornada pelos bastidores da política brasileira pré-golpe militar e pela vida pessoal de um homem que gravou seu nome na história do Brasil.

Getúlio pegou o trem de Porto Alegre até o Rio de Janeiro para se sentar no maior cargo deste país. Sua trajetória durou 15 anos, todos esses sem saber amarrar seus sapatos. O longa-metragem tenta preencher certos contextos complexos de forma mastigada, trivial para o público, méritos do roteiro de Jardim e George Moura. Para dar vida a essa figura emblemática de nosso Brasil, somente um grande ator como Tony Ramos para dar conta do recado. A elegância, emoção, dedicação e lucidez que o global aplica em seu personagem causa uma reação instantânea verossímil de empatia desde o primeiro olhar nos primeiros segundos de fita.

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O filme fica em cima do muro em relação a muitos assuntos políticos daquela época. Isso é, de certa maneira, uma forma inteligente de dizer ao espectador que os argumentos pesquisados serão apresentados mas quem define quem foi o certo ou o errado somos nós mesmos. Um exemplo disso é o quarto poder se manifestando quase que por completo na figura de Lacerda. A manipulação da informação, levava o povo a apoiar ou desgostar de uma figura pública a cada nova manchete (fato que ocorre, se bobear de forma bem pior, até os dias de hoje).

Um ditador que enfrentou tudo e a todos? Uma figura carismática, aclamada e jogada nos braços do povo? Um pai e político importante que de repente se viu encurralado por militares? Acompanhando passo a passo desta rica história, o público chega às suas próprias conclusões no desfecho. Getúlio chega aos cinemas brasileiros no dia 01 de maio e merece ser conferido por todo mundo que ainda acredita que o cinema nacional sempre pode surpreender positivamente.

10 séries de poucos episódios que você não pode deixar de conferir

Pra quem curte séries com poucos episódios, daquelas bem objetivas que vão direito aos desenrolares dos conflitos mas sem deixar de nos mostrar todo o contexto envolvido, separamos abaixo uma lista com projetos imperdíveis que você precisa conferir:

 

Caso Jean Charles: Um Brasileiro Morto por Engano (Disney Plus)

Nessa minissérie de quatro episódios acompanhamos muitos detalhes sobre a operação policial que culminou na morte de um homem inocente, o brasileiro Jean Charles, 20 anos atrás na Inglaterra.

 

Chernobyl (Max)

Minissérie impactante lançada em 2019, Chernobyl nos leva para reflexões para a famosa tragédia nuclear ocorrida em meados da década de 80. O projeto recebeu 19 indicações ao Emmy.

 

Alias Grace (Netflix)

Co-produção Canadá/Estados Unidos, Alias Grace conta a história de uma mulher acusada de matar seus patrões. Mas será ela inocente ou não? Lançada em 2018, baseado na obra homônima da escritora canadense Margaret Atwood (que também escreveu O Conto da Aia) a minissérie conta com seis episódios.

 

The Night Of (Max)

Lançada em 2016, ainda longe da badalada chegada dos streamings pelo mundo, essa minissérie intrigante produzida pela HBO, com um total de oito episódios, nos mostra a história de um estudante que se envolve em enormes conflitos após ser acusado de assassinato.

 

Adolescência (Netflix)

Minissérie visceral de quatro episódios – todo em plano sequência – que chegou na Netflix nesse início de 2025 nos apresenta um caso chocante de um menino de 13 anos acusado de matar uma outra jovem.

 

A Confissão (Prime Video)

As esperanças e os medos. O sumiço de uma dona de casa. Um jogo psicológico entre suspeito e polícia. Uma operação secreta. Um julgamento com uma decisão que muda os rumos. Minissérie documental disponível na Prime Video, A Confissão nos mostra todas as lacunas preenchidas sobre um caso de desaparecimento onde uma pessoa é o único suspeito.

 

Som na Faixa (Netflix)

A força do algoritmo contra o pensamento obsoleto. Dividido em capítulos que mostram pontos de vistas diferentes sobre a criação e consolidação do serviço de streaming de música, Spotify, Som na Faixa é uma minissérie sueca que causa seu impacto através da profundidade com que consegue gerar reflexões sobre um modelo de negócios à princípio muito contestado mas que acabou sendo algo revolucionário na indústria fonográfica.

 

Bebê Rena (Netflix)

Na trama, ambientada em uma Londres de anos atrás, conhecemos Donny (Richard Gadd), um artista com o sonho de ser comediante que um dia começa a se vê perseguido por Marta (Jéssica Gunning), uma solitária mulher que não larga do seu pé. Buscando encontrar soluções para fugir dessa stalker, acaba indo de encontro à um trauma de seu passado, fato que mudou sua vida por completo.

 

Eric (Netflix)

Na trama, ambientada numa Nova Iorque em meados da década de 80, conhecemos o jovem Edgar (Ivan Morris Howe), um garoto que sofre com o ponto em que se chegou o casamento dos pais, a professora Cassie (Gaby Hoffmann) e o criador de um programa de bonecos bem famoso, Vincent (Benedict Cumberbatch). Um dia, Edgar some. Acionando logo a polícia, o caso cai na responsabilidade de Michael (McKinley Belcher III), um policial gay que sofre com diversos preconceitos e que fará de tudo para resolver o mistério desse sumiço.

 

Roadkill

Nos bastidores do alto poder britânico, ambientado nos dias atuais, acompanhamos Peter Lawrence (Hugh Laurie), um político que passa de ministério para outro ministério ao mesmo tempo que sua vida entra em colapso total com a descoberta de uma nova filha (que está presa), crise no seu relacionamento secreto com a amante dinamarquesa, embates com a atual esposa e os conflitos com as filhas, uma guerra no tribunal que venceu mas a jornalista que perde o caso acaba conseguindo novas provas contra ele, uma primeiro ministra que não vai com a cara dele.  Os desenrolares e as consequências das ações para resolver esses fatos vão moldando os quatro episódios dessa minissérie.

 

Crítica | O Diabo de Cada Dia – Drama da Netflix critica o fanatismo Religioso

O horror nosso de cada dia nos dai hoje

Adaptar para as telas uma obra literária é uma tarefa dificílima. Por isso, os bem sucedidos, mesmo que alterem bastante seu material original, merecem todos os louros do mundo. Quando falamos de obras complexas, repletas de personagens e com linhas narrativas distintas, como é o caso com este O Diabo de Cada Dia (baseado no livro homônimo escrito por Donald Ray Pollock em 2011 – que também fornece a narração), tudo fica ainda mais arriscado. Uma adaptação cinematográfica precisa criar conexão com seu espectador para além do já estabelecido público-alvo, e no caso deste longa – e bota longa nisso, com 2h20min de projeção – termina com um resultado pouco memorável.

A ideia por trás do roteiro adaptado por Paulo Campos e Antonio Campos (também diretor do filme e filho do veterano jornalista brasileiro Lucas Mendes) é a de uma crítica ferrenha ao fanatismo religioso. A todas as atrocidades cometidas pelo homem em nome de Deus, e a um senso moral incrivelmente deturpado, que somente esconde e valida ações de indivíduos altamente desequilibrados. Justamente servindo a este tapa na cara em relação a tal fé cega, o título em português chega bem acertado e mais eficiente do que sua versão original em inglês.

Aqui, o cineasta aponta para o quão desprezíveis são os que se envolvem num manto santificado para liberar toda a sua monstruosidade, na ilusão de realmente estarem acima do bem e do mal. Num delírio íntimo de se encontrarem como um canalizador da voz divina. Mas igualmente enfatiza o perigo de uma crença acima de qualquer suspeita, deixando para trás avaliações lúcidas, nas quais os fiéis são facilmente manipulados e levados a cometer atrocidades. Tudo, novamente, em nome de Deus.

O Diabo de Cada Dia funciona de forma episódica, com diversas subtramas (ou micro histórias) que vão se entrelaçando ao longo da trajetória, e no final se afunilam para uma conclusão. Assim, a obra se torna quase uma antologia – como A Balada de Buster Scruggs (2018), dos irmãos Coen, por exemplo -, aqui costurando todos os contos com a temática da falsa ideologia religiosa e o fanatismo. Tudo começa com Bill Skarsgard (o palhaço Pennywise dos novos It: A Coisa), um jovem veterano de guerra retornando para casa na sua pequena cidadezinha rural. Ah sim, devo mencionar também que todas as histórias são ambientadas durante a década de 1950, e que o elenco é simplesmente estelar, e um dos melhores, definitivamente, dos últimos anos. O filme é produzido pelo ator Jake Gyllenhaal – ou seja, talento não falta na frente e atrás das câmeras.

Voltando para Skarsgard, ele se casa com a personagem da gracinha Haley Bennett (ainda exibindo o inchaço pós-gravidez de seu primeiro filho com o diretor Joe Wright), e logo depois chega a cria do casal, o menino Arvin. Quando a mulher adoece, o patriarca vai aos poucos deixando florescer os traumas de guerra nunca enterrados, em especial sobre um colega crucificado e esfolado vivo pelos japoneses. Deus é visto por ele como uma entidade cruel, com quem precisa barganhar vidas. Assim, a tragédia se abate por completo sobre esta família. A esta altura vale dizer que O Diabo de Cada Dia é um filme altamente depressivo, trágico, sem qualquer vislumbre de alegria. É a ira de Deus, a tempestade sem a bonança.

O que o grande público irá querer ver ao acessar o ícone do filme na Netflix, no entanto, são as presenças de dois jovens astros do momento, cujos nomes são capazes de arrastar multidões: Robert Pattinson e Tom Holland. Da dupla, é Holland quem tem o protagonismo, interpretando a segunda fase, mais velha, de Arvin. E assim como Peter Parker, o órfão é criado por uma figura materna (aqui a avó), combate valentões no colégio e faz de seu trabalho eliminar “vilões” – aqui, de forma muito mais intensa e visceral. Mas quem rouba o show, apesar do elenco pra lá de eficiente e harmonioso de forma geral, é mesmo Pattinson em mais um desafio em sua filmografia. O vindouro intérprete do Batman escolhe para si o que é o personagem mais asqueroso de sua carreira: um pastor egocêntrico, que usa sua fala mansa e através da articulação da palavra bíblica abusa da boa fé de seu rebanho. E como adoramos odiá-lo no papel.

Ainda sobram tramas para Jason Clarke (Cemitério Maldito, 2009) e Riley Keough (Mad Max: Estrada da Fúria) – a neta de Elvis Presley – como um casal de degenerados; Sebastian Stan (o Soldado Invernal da Marvel), num papel que seria do colega Chris Evans, como um xerife corrupto; Eliza Scanlen (Adoráveis Mulheres) como uma inocente carola; Harry Melling (sócio da Netflix, de filmes como Buster Scruggs e o recente Old Guard) se destacando como um pastor caído em desgraça; e Mia Wasikowska como uma vítima das circunstâncias, numa participação piscou, perdeu. Ou seja, “só gente boa”, nesta verdadeira sinfonia da miséria humana. Todos ligados pelo pecado de amar demais a Deus, ou ao menos corromper completamente seus ensinamentos.

A crítica funciona, a mensagem é passada de forma clara, e estes elementos estão entre os acertos do longa. Assim como a reconstrução mais que eficiente da época, e atuações de alto nível, em especial as de Pattinson, Melling e Keough. Porém, para um filme transcender sua intenção e o próprio assunto a que se propõe a discutir é preciso algo mais. E em sua maioria os personagens não obtém destaque ao ponto de realmente nos identificarmos e começarmos a nos importar com eles. Em muitos momentos, seja pela falta de diálogos mais fervorosos (para acompanhar o tema) ou pela confecção de cenas mais chamativas (ou artisticamente ousadas), sentimos como se O Diabo de Cada Dia fosse apenas uma sucessão de eventos muito ruins e violentos ocorrendo constantemente de forma genérica, sem grande apelo. Apesar de suas qualidades, é pouco provável que o longa possua a resiliência de permanecer marcado em nossas mentes.

Eles são o Momento! 11 Astros de Hollywood com Mais Blockbusters em 2026!

Diversos analistas da indústria do cinema apontam que 2026 será o melhor ano em termos de arrecadação da retomada do pós-pandemia. A verdade é que podemos dividir diversos segmentos das mais variadas indústrias entre antes e depois da pandemia. E o cinema foi um dos mercados mais afetados.

É sabido que a frequência das salas exibidoras caiu bastante, ainda mais se levarmos em conta o advento dos streamings – a maior parte da população simplesmente não vai mais ao cinema como antes. Mas isso irá mudar este ano, é o que prometem estudos de mercado, já que 2026 possui grande potencial com grandes títulos atrativos. São pelo menos 10 filmes que flertam com a bilheteria astronômica de US$1 bilhão mundial. O recorde nesse sentido foi o ano de 2019, em que nove filmes atingiram a marca.

À frente destes variados projetos, temos os nomes de grandes astros e estrelas de Hollywood. Mas não apenas isso, porque alguns destes nomes famosos têm engatilhados não apenas um, mas alguns títulos que prometem dar o que falar nos próximos doze meses. Abaixo iremos conhecer quais são os atores de Hollywood com mais blockbusters badalados para o ano de 2026. Confira.

11 | Jason Momoa

O grandalhão Jason Momoa não é estranho a bilheterias gordas, pois tem em seu currículo o primeiro ‘Aquaman’ (2018), que atingiu US$1 bilhão mundial. Esse ano, ele já lançou o filme da Amazon ‘Dupla Perigosa’, que fez muito sucesso na plataforma. Seu próximo lançamento será como anti-herói Lobo no filme da ‘Supergirl’, o próximo passo de sucesso da DC. Mas não apenas isso, Momoa também será o animalesco Blanka na nova versão de ‘Street Fighter’. Finalizando, ele retornará como Duncan Idaho em ‘Duna: Parte 3’ em dezembro – o filme com o maior potencial de arrecadação dos três. Ah sim, ainda existe mais um adendo, a comédia de censura alta ‘Animal Friends’, no qual dará voz a um urso.

10 | Emily Blunt

Depois de ter chamado atenção com seu desempenho no drama ‘The Smashing Machine: Coração de Lutador’, a inglesa Emily Blunt volta em 2026 com duas grandes produções, que certamente darão o que falar. A primeira, é claro, é a sequência ‘O Diabo Veste Prada 2’, que continua a história do querido filme de comédia e drama de 2006. Muitos podem não prestar atenção no longa, mas ele promete fazer enorme sucesso nas telonas. Depois, Blunt será a protagonista de ‘Dia D’, nova superprodução de Steven Spielberg sobre uma invasão alienígena. E quando você ouve Spielberg e alienígenas, sabe que a coisa vai ser grande.

09 | Colman Domingo

Ainda desconhecido para o grande público, Colman Domingo é um ator duas vezes indicado ao Oscar. Quem sabe este será o ano em que todos irão aprender de vez quem ele é. Domingo é aquele tipo de ator que vemos em filmes, mas não sabemos o nome. Em 2026 ele também faz parte do elenco de ‘Dia D’, de Steven Spielberg, em papel de destaque. No entanto, antes disso, ele viverá um dos maiores vilões do ano, ninguém menos que Joe Jackson, o pai do ícone pop Michael Jackson, na biografia musical ‘Michael’, que promete sacudir as coisas na primeira parte do ano, e o qual muitos especialistas acreditam que será a primeira do gênero a bater US$1 bilhão.

08 | Anne Hathaway

Por falar em Emily Blunt e ‘O Diabo Veste Prada 2’, não poderíamos deixar Anne Hathaway de fora desta, afinal ela é a verdadeira protagonista destes filmes. É claro que a atriz e sua Andy Sachs serão mais uma vez a alma do novo longa. Mas a estrela ainda tem “um filminho” guardado na manga, um tal de ‘A Odisseia’, a nova superprodução de Christopher Nolan – o diretor mais badalado da atualidade. No filme, que promete ser um dos maiores do meio do ano, Hathaway vive Penelope, a esposa à espera do guerreiro Odisseu. Mas não são apenas estes dois que Hathway irá apresentar, ela também está presente em ‘Flowervale Street’, produzido por J. J. Abrams, sobre dinossauros em uma vizinhança nos anos 80.

07 | Robert Pattinson

Enquanto Robert Pattinson não lança ‘Batman 2’, de Matt Reeves (o qual os fãs aguardam ansiosamente), o jovem ator aparece em dois dos blockbusters mais hypados de 2026. Assim como Anne Hathaway, ele também estará em ‘A Odisseia’, de Nolan, no papel de Antinous, principal pretendente da mãe de Penelope quando seu marido some. No fim do ano, ele será o vilão Scytale, que enfrentará Timothée Chalamet em ‘Duna: Parte 3’, de Denis Villeneuve. Ambos os filmes têm o potencial de serem os maiores do ano. Mas Pattinson ainda aparecerá em ‘O Drama’, filme de relacionamento com Zendaya, e em ‘Here Comes the Flood’, ao lado de Denzel Washington e Daisy Edgar-Jones, dirigido pelo nosso conterrâneo Fernando Meirelles, de ‘Cidade de Deus’.

06 | Dwayne Johnson

Dwayne Johnson não conquistou sua tão almejada estatueta do Oscar por ‘Smashing Machine’, aliás não conseguiu nem a indicação sequer. Mas a vida é assim mesmo, e ela precisa seguir. Assim, o grandalhão levantou, sacudiu a poeira e irá voltar aos blockbusters em 2026. Primeiro, viverá Maui pela terceira vez, agora em versão live-action, no remake com atores reais de ‘Moana’, que promete ser um dos maiores sucessos da Disney neste ano. Já mais para o fim de 2026, Johnson voltará ao papel do Dr. Smolder Bravestone, na muito aguardada terceira parte da franquia ‘Jumanji’, e quem sabe a última aventura nas telonas, pelo menos com este grupo. A marca é forte, e duas vezes quase atingiu US$1 bilhão. Com o descanso, quem sabe não é desta vez.

05 | Jack Black

Por falar em ‘Jumanji’, quem também faz parte do elenco é Jack Black, o humorista que vem se tornando o pé de coelho para franquias de sucesso. Tá certo que não funciona sempre, como foi o caso com o recente remake de ‘Anaconda’, estrelado também pelo nosso Selton Mello. No entanto, com ‘Um Filme Minecraft’ deu muito certo, e o longa chegou muito perto de US$1 bilhão – com uma continuação já programada para 2027. Antes disso e antes de ‘Jumanji 3’ também, Black dará voz novamente para o vilão Bowser na animação ‘Super Mario Galaxy’. Levando em conta que o primeiro filme bateu US$1 bilhão, espera-se que o segundo faça o mesmo, ou vá ainda mais longe.

04 | Anya Taylor-Joy

Agora chegamos a uma das meninas de ouro de Hollywood na atualidade. Anya Taylor-Joy foi revelada ao mundo com o terror ‘A Bruxa’, e este ano se prepara para estrelar uma nova série, o drama criminal ‘Lucky’, para a Apple TV+. Antes disso, ela voltará a ser alvo do vilão Bowser de Jack Black em ‘Super Mario Galaxy’, dublando novamente a protagonista feminina, a Princesa Peach. A animação deverá ser o blockbuster do início do ano. Mas no fim de 2026, a atriz retorna com ‘Duna: Parte 3’, no qual viverá a irmã mais nova do protagonista, Alia Atreides, vislumbrada no fim do segundo filme.

03 | Tom Holland

Todos os atores da lista possuem pelo menos dois grandes filmes em 2026 – que prometem fazer parte das maiores bilheterias do ano. O que acontece é que a maioria deles se encontram bastante separados um do outro, com meses de distância entre seus lançamentos. Mas não os de Tom Holland. Esse será o ano em que o jovem ator irá duelar contra si próprio em dois dos blockbusters mais hypados de julho. Ou seja, o sétimo mês do ano, promete ser o mês de Holland. Começamos com ‘A Odisseia’, de Nolan, no qual o ator vive Telemachus, o filho de Odisseu e Penelope, que tenta proteger a mãe de seus pretendentes. No fim do mesmo mês, ele viverá Peter Parker em seu quarto filme solo no MCU em ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’, primeiro blockbuster da Marvel em 2026.

02 | Florence Pugh

Bom, e se Tom Holland será o sr. Julho em 2026, enfrentando a si mesmo nas bilheterias do meio do ano, a loirinha Florence Pugh não sai por menos e poderá ser chamada de Srta. Dezembro, já que pode se tornar a cara do fenômeno que já vem sendo chamado de “Dunesday” – idealizado como o novo “Barbenheimer”. Dessa vez as superproduções que entrarão na dança, sendo lançadas no mesmo dia em dezembro são ‘Duna: Parte 3’ e ‘Vingadores: Doutor Destino’. E adivinhe, Pugh estrelará os dois. No primeiro, ela voltará como a Princesa Irulan, interesse romântico forçado do protagonista Timothée Chalamet. E no segundo, ela vive a herdeira da heroína Viúva Negra, Yelena Belova, a líder dos anti-heróis Thunderbolts, ou os Novos Vingadores.

01 | Zendaya

Em primeiríssimo lugar se encontra a jovem atriz que mais soube administrar sua carreira e dizer sim para os projetos que prometem se tornar alguns dos maiores filmes de 2026. Ela tem simplesmente três deles, diferentes de todos os demais artistas da lista. O ano começa para Zendaya com ‘O Drama’, um filme menor, mas no qual ela terá mais oportunidade de demonstrar seu talento – na veia de ‘Rivais’, por exemplo. Ah sim, ela também estrela a terceira e tão aguardada temporada de ‘Euphoria’, que contará com as voltas de Jacob Elordi e Sydney Sweeney – as duas novas sensações de Hollywood.

Assim como o companheiro da vida real Tom Holland, Zendaya também estará nos dois maiores blockbusters de julho – ‘A Odisseia’ e ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’. No primeiro, ela será a Deusa Athena e no segundo, retorna como MJ. Em dezembro, ela enfrentará os ‘Vingadores’ com ‘Duna: Parte 3, no qual viverá novamente a menosprezada Chani. Ah sim, e ano que vem ela será a filha de Shrek e Fiona, Felicia, no aguardado ‘Shrek 5’.

‘Vai Anitta’: Docussérie da Netflix sobre a cantora ganha trailer completo; Confira!

A Netflix divulgou o trailer completo de ‘Vai Anitta‘, documentário sobre a vida da cantora.

Confira:

Todos os episódios serão lançados na plataforma no dia 16 de novembro.

De Honório Gurgel para a fama internacional. “Vai Anitta” é o documentário original Netflix que acompanha o trabalho, a estratégia, as risadas e dramas que rolam no dia a dia desta diva da nova geração.

O projeto mostrará sua vida antes da fama e sua carreira internacional.

 

‘A Wicked Tale’: João e Maria ganharão nova adaptação sinistra para os cinemas; Saiba mais!

De acordo com o Deadline, João e Maria voltarão para as telonas com o terror ‘A Wicked Tale‘, baseado no clássico conto dos Irmãos Grimm, através de uma repaginada contemporânea.

O site ainda afirma que os produtores querem usar a produção para iniciar um universo compartilhado de filmes de terror baseados em contos de fadas.

A trama segue dois estudantes que encontram algo sinistro na floresta depois que uma discussão com um colega de escola leva a consequências mortais.

A primeira versão do roteiro foi escrita por Dan Kay, que será revisada pela dupla Zack Andrews e Bobby Roe, com este último também sendo responsável pela direção do longa.

Novas informações devem sair em breve.

‘Premonição’: Trama do novo filme ganha novos detalhes!

Em entrevista ao Yahoo!, Jeffrey Reddick, um dos criadores da franquia ‘Premonição‘, revelou que o próximo filme não será exatamente um reboot, e irá se passar no mesmo universo dos filmes anteriores.

“Acho que reboot é uma palavra muito forte, porque parece que nós iremos mudar tudo, mas esse definitivamente ainda será um filme da franquia ‘Premonição’. Craig [Perry] é o mestre em criar esses aberturas fantásticas. Ele me contou algumas coisas que irão acontecer no próximo filme e será muito divertido. Não será apenas um filme caça-nível da franquia.”

Compartilhando detalhes sobre a possível trama do próximo filme, o produtor Craig Perry revelou: “Nós estamos desenvolvendo a ideia do filme se passar no mundo dos atendentes: socorristas, bombeiros e policiais. Essas pessoas lidam com a morte todos os dias, e fazem escolhas que são determinantes para viver ou morrer.”

O estúdio contratou Patrick Melton Marcus Dunstan (‘O Colecionador de Corpos‘) como os roteiristas do projeto.

Trailer conceitual de ‘Premonição 6’ leva a trama ao Século XII

Devon Sawa, astro do filme original, foi questionado de toparia a ideia, ao que ele respondeu:

“Sim, eu adoraria. Eu não apostaria minhas fichas nisso, mas é claro que eu gostaria. Eu assisti cada um dos filmes, mas acho que o navio zarpou e estou ficando mais velho. Eu acho que eles querem um novo elenco jovem, mas eu toparia num piscar de olhos.”

Para quem não se lembra, o personagem de Sawa, Alex Browning, foi um tanto ignorado pela franquia, já que ‘Premonição 2‘ acompanha um novo grupo de protagonistas enquanto a morte de Browning é apenas mencionada.

O primeiro ‘Premonição‘ foi lançado em 2000 e gerou 4 continuações. O ápice da série foi em 2009, com ‘Premonição 4‘, que faturou quase US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais. O quinto, e último filme, foi lançado em 2011 e arrecadou US$ 157 milhões mundialmente.

Combinados, os cinco longas arrecadaram mais de US$ 665 milhões.

Amizade é testada no trailer LEGENDADO do drama ‘Verão de 85’; Assista!

O drama francês ‘Verão de 85‘ ganhou trailer legendado.

Confira:

Dirigido por François Ozon, o longa é baseado no livro homônimo de Aidan Chambers.

O que você sonha quando tem 16 anos e em um resort à beira-mar na Normandia na década de 1980? Um melhor amigo? Um pacto adolescente ao longo da vida? Sair em aventuras em um barco ou moto? Viver a vida a uma velocidade vertiginosa? Não. Você sonha com a morte. Porque você não pode dar um chute maior do que morrer. E é por isso que você o salva até o fim. As férias de verão estão apenas começando, e essa história relata como Alexis cresceu em si mesmo.

Félix Lefebvre, Benjamin Voisin e Philippine Velge estrelam a produção.

‘Expresso do Amanhã’ é renovada para a 4ª temporada

As filmagens da terceira temporada mal terminaram, mas a TNT já renovou oficialmente a série distópica pós-apocalíptica ‘Expresso do Amanhã‘ (Snowpiercer) para a 4ª temporada.

“‘Expresso do Amanhã’ tem sido um grande sucesso para nós que continua a atrair espectadores e ainda mantém uma forte audiência,” afirmaram Sam Linsky e Adrienne O’Riain, chefes de programação original da TNT, em declaração oficial. “Todas as nossas temporadas trazem uma jornada inesperada e emocional, além de narrativas que continuarão a se desenvolver e se manterão relevantes para o público. Estamos animados em dar continuidade à quarta temporada.”

Confira o vídeo do anúncio:

Vale lembrar que as duas primeiras temporadas estão disponíveis na Netflix.

Criada por Graeme Manson, a série é baseada no filme ‘Expresso do Amanhã‘, lançado em 2013.

Sete anos após o planeta Terra ser lançado em uma era glacial, todos os sobreviventes vivem a bordo de um trem de 1.001 vagões que dá voltas ao redor do mundo sem parar. O trem gigantesco se divide em classes, com a elite nos primeiros vagões e os mais pobres nos últimos. Mas o que acontece quando aqueles que foram oprimidos a vida inteira resolvem se rebelar e lutar?

O elenco conta com Jennifer Connelly, Daveed Diggs, Mickey Sumner, Susan Park, Katie McGuinness, Annalise Basso, Sheila Vand e Sam Otto.

‘The Wilds’: Luta pela sobrevivência no trailer da 2ª temporada; Assista!

A Amazon Prime divulgou o trailer completo da 2ª temporada do drama adolescente ‘The Wilds: Vidas Selvagens‘.

Na nova temporada, as meninas descobrem que não são as únicas sendo estudadas na ilha. Há um novo grupo de objetos de estudo – meninos adolescentes –, que também deve lutar pela sobrevivência sob o olhar atento do mestre de fantoches do experimento.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

O novo ciclo será lançado no dia 6 de maio.

A série foi criada por Sarah Streicher (‘Demolidor’).

O novo elenco conta com Alex FitzalanAidan Laprete, Charles AlexanderMiles Gutierrez-RileyNicholas CoombeReed ShannonTanner Ray Rook e Zack Calderon.

Rachel Griffiths, David Sullivan, Troy Winbush, Sophia Ali, Sarah Pidgeon, Jenna Clause e Erana James estrelam a produção.

Capcom CANCELA remake de ‘Resident Evil – Code: Veronica’ criado por fãs

Péssima notícia para os fãs de ‘Resident Evil‘… O remake de ‘Resident Evil Code: Veronica‘, que estava sendo desenvolvido por fãs, foi cancelado pela Capcom.

Os devs por trás do projeto, Matt Croft, Briins Croft e DarkNemesisUmbrella, afirmaram que a Capcom entrou em contato e solicitou que o remake fosse engavetado.

Infelizmente, não há nenhuma indicação que a Capcom está desenvolvendo um remake oficial do jogo – apesar do produtor Yoshiaki Hirabayashi não ter descartado essa possibilidade no futuro.

Vale lembrar que o remake de ‘Resident Evil 4‘ está programado para ser lançado no dia 24 de março, para PC, PlayStation 5 e Xbox Series.

Cole Sprouse ganha vida no trailer de ‘Lisa Frankenstein’, novo TERROR cômico da roteirista de ‘Garota Infernal’

O terror cômico ‘Lisa Frankenstein‘, novo filme da roteirista Diablo Cody (‘Garota Infernal’), ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 9 de fevereiro de 2024.

Kathryn Newton (‘Freaky: No Corpo de um Assassino’) e Cole Sprouse (‘Riverdale’) estrelam a produção.

O elenco ainda conta com Carla Gugino (‘A Maldição da Residência Hill’), Liza Soberano (‘Trabalhando com o Ex’), Joe Chrest (‘Stranger Things’) e Henry Eikenberry (‘Euphoria’).

Ambientada em 1989, a trama segue uma estudante fracassada que acidentalmente reanima um belo cadáver vitoriano durante uma tempestade de trovões, e começa a reconstruí-lo como o homem dos seus sonhos usando a câmara de bronzeamento quebrada em sua garagem.

Zelda Williams é responsável pela direção, além de também assinar o roteiro ao lado de Cody.

Judy Greer e Mark Hamill se juntam ao elenco de ‘A Longa Marcha’, adaptação da obra de Stephen King

De acordo com o Deadline, Judy Greer (‘Halloween’) e Mark Hamill (‘A Queda da Casa de Usher’) foram confirmados no elenco de ‘A Longa Marcha‘ (The Long Walk), adaptação da obra homônima de Stephen King.

O elenco completo ainda contará com Cooper Hoffman, David Jonsson, Garrett WareingTut NyoutCharlie PlummerBen WangJordan Gonzalez, Joshua Odjick e Roman Griffin Davis.

Detalhes sobre seus papéis não foram divulgados.

Francis Lawrence (‘Jogos Vorazes’) será responsável pela direção – substituindo André Øvredal, que deixou o projeto em agosto do ano passado.

O roteiro da adaptação será assinado JT Mollner (‘Criminosos e Anjos’).

Desenvolvido pela Lionsgate, o projeto contará com Roy Lee (‘It: A Coisa’) como produtor.

Assinada sob o pseudônimo Richard Bachman, a história de King se passa no futuro, no qual cem garotos adolescentes embarcam numa viagem competitiva conhecida como A Longa Marcha.

As regras são simples: manter uma velocidade acima de 6 quilômetros por hora. Receba três avisos e você é assassinado com um tiro. O último a sobreviver ganha o que quiser pelo resto da vida. Sob essas circunstâncias, os garotos desenvolvem amizades muito profundas apesar de saber que, eventualmente, apenas um irá ganhar.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Assassino mascarado ataca no Dia dos Namorados no trailer do terror ‘Pretty Boy’; Confira!

O terror ‘Pretty Boy‘, sobre um assassino mascarado atacando no Dia dos Namorados, ganhou o primeiro trailer.

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Dirigido por Marcel Walz, o longa é uma sequência de ‘Blind: Ainda Estou aqui‘, de 2019.

Cega após uma cirurgia a laser malsucedida, a atriz de Hollywood Faye (Sarah French) é sequestrada por um lunático mascarado chamado Pretty Boy. Ele a arrasta para uma casa próxima, onde vários swingers decadentes estão dando uma festa retrô de Dia dos Namorados. À medida que os festeiros encontram suas mortes brutais, Faye acorda e se esforça para planejar sua fuga.

Jed Rowen estrela como o assassino titular. O elenco ainda conta com Heather Grace Hancock, Devanny PinnJake Red, Andrew Rohrbach, Sarah NicklinRobert Felsted Jr., Fritzi Marth, Ben Stobber, Tyler Gallant, Dave SheridanRobert RuslerMaria Olsen.

O terror será lançado em VOD pela Lionsgate no dia 27 de maio.

Rachel McAdams é uma especialista em sobrevivência no clipe de ‘Socorro!’, novo filme de Sam Raimi

A 20th Century Studios divulgou um clipe inédito do terror de sobrevivência ‘Socorro!‘ (Send Help), próximo filme do aclamado cineasta Sam Raimi (‘Arraste-me para o Inferno’).

No vídeo, Rachel McAdams (‘Voo Noturno’) se mostra uma verdadeira especialista em sobrevivência, mantendo um espírito positivo apesar das circunstâncias desesperadoras – para a frustração de Dylan O’Brien (‘Amor e Monstros’).

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Socorro!‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de Janeiro.

Na trama, dois “colegas” de trabalho ficam presos em uma ilha deserta, sendo os únicos sobreviventes de um acidente de avião. Na ilha, eles devem superar seus problemas do força e inteligência para saírem vivos.

Damian Shannon & Mark Swift, de ‘Freddy Vs. Jason‘ e o remake de ‘Sexta-Feira 13‘, assinam o roteiro.

Além de dirigir, Raimi também servirá como produtor através da Raimi Productions.

Ridley Scott vai dirigir drama baseado em história real sobre sequestro

Ridley Scott vai assumir um novo projeto, segundo o site Deadline. Saindo da sua zona de aliens, o cineasta vai dirigir um drama baseado em fatos.

Intitulado ‘All The Money In The World’, o drama se centra nos anos 70 e conta um caso de sequestro envolvendo Paul Getty, neto do magnata J. Paul Getty.

Sequestrado durante a noite, o jovem foi mantido acorrentado em uma caverna por seis meses e um resgate equivalente a US$ 17 milhões foi solicitado da família

Na história real, o avô não acreditou no sequestro no princípio e supôs que o jovem Paul tivesse inventado e planejado tudo, o que fez com que ele se negasse a pagar o resgate. Nem o próprio clamor da mãe do rapaz, Gail Harris, que já estava divorciada do filho do milionário e havia recusado seu dinheiro para criar seus filhos sozinha, foi suficiente para convencê-lo.

Até que então uma das orelhas do Paul foi cortada e enviada para a família e eventualmente US$ 2,9 milhões foram pagos. O ocorrido afetou a vida inteira do jovem, que morreu com apenas 54 anos. Nove dos sequestradores foram presos.

O caso quase foi adaptado para os cinemas em 2007, com Peter Berg associado ao projeto. A nova produção será feita a partir do roteiro de David Scarpa e as filmagens serão feitas na Itália, no mês de maio. Segundo o site Deadline, Scott estará conversando com Angelina Jolie e Natalie Portman sobre o papel de Gail Harris.

Justin Timberlake vira Steve Jobs em teaser de novo clipe; Confira!

Justin Timberlake lançou mais um teaser do primeiro single de seu quarto álbum, Filthy, e desta vez ele surge como o empresário Steve Jobs.

Confira:

‘Animais Fantásticos 2’: Novas imagens revelam detalhes da casa de Nicolas Flamel

A sequência ‘Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald’ vai trazer o famoso alquimista Nicolas Flamel, introduzido no primeiro longa.

E agora, novas imagens divulgadas pela revista EW revelam detalhes de sua casa e mostram não apenas os cômodos, como também o ambiente onde ele manipulava as mais diversas fórmulas.

Confira:

 

Assista a prévia:

Os Crimes de Grindelwald é a segunda de cinco novas aventuras no Mundo Bruxo de J.K. Rowling. No final do primeiro filme, o poderoso bruxo das trevas Gerardo Grindelwald (Johnny Depp) foi capturado pela MACUSA (Congresso Mágico dos Estados Unidos da América) com a ajuda de Newt Scamander (Eddie Redmayne). Mas, cumprindo sua ameaça, Grindelwald escapou da custódia e começou a reunir seguidores, a maioria desavisada de sua verdadeira intenção: criar magos de sangue puro para dominar todos os seres não-mágicos. Em um esforço para frustrar os planos de Grindelwald, Alvo Dumbledore (Jude Law) recruta seu ex-aluno Newt Scamander, que concorda em ajudar, desconhecendo os perigos que estão por vir. As linhas são desenhadas à medida que o amor e a lealdade são testados, mesmo entre os mais verdadeiros amigos e familiares, em um mundo bruxo cada vez mais dividido.

O elenco conta com Ezra Miller (Credence) e Zoe Kravitz (Leta Lestrange), que retornam. Além disso, Callum Turner ingressa à adaptação como o irmão de Newt, o herói de guerra, Theseus Scamander, que se juntam a Katherine Waterston, Eddie Redmayne, Alison Sudol  e Dan FoglerJohnny Depp vive o vilão Gerardo Grindelwald e Jude Law será o jovem Dumbledore.

David Yates volta a dirigir. Com roteiro de J.K. Rowling.

‘Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald’ estreia em 15 de novembro no Brasil.

[EXCLUSIVO] ‘O Pintassilgo’: ‘É um filme sombrio, mas esperançoso’, revela Ansel Elgort

A adaptação do vencedor do Prêmio Pulitzer, ‘O Pintassilgo’, conta a história de um garoto que está tentando sobreviver após a trágica morte de sua mãe. Sem família, sua única lembrança que mantém a memória dela viva é o quadro que dá nome ao longo. 

Com uma extensão da beleza e graciosidade de sua mãe, a obra de arte é um lembrete de que mesmo que eles esteja sozinho ou sofra em contextos traumático, ela permanece consigo. E para os protagonistas do filme, o longa tenta canalizar toda a profundidade das inúmeras temáticas emocionais e psicológicas abordadas no livro original.

Em uma entrevista EXCLUSIVA ao nosso editor-chefe do CinePOP, Renato Marafon, Ansel Elgort, Oakes Fegley, Aneurin Barnard e Finn Wolfhard fizeram uma reflexão profunda sobre a profundidade narrativa de ‘O Pintassilgo‘, pontuando o que o drama ficcional tem para ensinar à audiência.

Para Elgort, é difícil condensar com tanta clareza a densidade do longa, resumindo-a em poucas palavras:

“Eu diria que muito da história do filme tem a ver com objetos e objetos físicos. O Pintassilgo se trata de um quadro e após Theo perder a sua mãe quando era criança, ele praticamente a coloca dentro de um objeto, dentro do Pintassilgo. Nós temos esse objetos que são passados de geração em geração e colocamos tanta importância neles. Ele leva esse quadro consigo e o abraça como se ele fosse sua própria mãe. E quando ele perde o quadro, perde também suas esperanças e se sente como se tivesse perdido tudo. É interessante quanto valor humano colocamos em objetivos. Eu vejo como esse filme é para pessoas espertas. Talvez não para nós [risos], mas tem muitas mensagens lindas e profundas no filme e isso tem a ver com a escrita da Donna Tartt. e John Crowley e Peter Straughan capturaram isso muito bem para o filme. A trama pode ser sombria, mas também pode ser esperançosa e honrar esses objetos e celebrar a vida que veio antes de nós. Me perdoe pela resposta ambígua, eu queria que fosse algo mais fácil de ser claro, mas talvez isso seja algo bom”.

Crítica | O Pintassilgo – Adaptação com Nicole Kidman tem seu charme, mas é esquecível

Barnard complementou o colega de elenco, explanando sobre a mensagem central do drama:

“Esse filme possui um coração enorme e tem muita esperança sobre tentar encontrar um jeito de sobreviver e eu creio que todos nós, de algum jeito, nos conectamos com esse tipo de história. Quando esses dois personagens se conhecem, ambos sofreram perdas, ambos vieram de backgrounds problemáticos e eles encontram um no outro algo que os faz se conectar e os leva adiante, a fim de tentar achar um jeito em suas complexas vidas. E todos nós fazemos isso o tempo todo na natureza da nossa vida e essa é a essência, o coração que vai fazer as pessoas se conectarem com a história. E eu espero que o público torça para que Theo consiga vencer, reconstruir a sua vida e ser bem-sucedido”.

Os jovens intérpretes de Theo e Boris, Oakes Fegley e Finn Wolfhard também refletiram sobre a profundidade que o filme traz em sua trama, dentro de seus questionamentos apresentados em tela.

Para Fegley:

“A história é muito diferente do que você já viu. É uma trama coming of age, sim, mas há também vários tipos de sentimentos ao longo de todo o filme. E eu acho que todo mundo que assistir vai viver todas essas emoções tão distintas, justamente enquanto assiste a produção. Eu creio que esse é um dos aspectos que me atraiu para o projeto, bem como o elenco e a equipe de produção, que são incríveis. Todos eram muito apaixonados pelo filme e isso é algo incrível que você almeja quando procura um projeto”.

Para Finn:

“O filme é sobre pessoas que deixam a sua vida e sobre aquelas que retornam para ela, o que acontece com muita frequência. Além disso, a produção lida com vários temas, como saúde mental – de maneira geral. É uma história sobre… obviamente não é uma sátira, mas a maior coisa que poderia acontecer é a morte da mãe do Theo. E aqui isso é quase como uma reflexão: o mundo está girando ao redor de Theo e quando essa explosão acontece, é como se tudo ruísse. Tudo muda, como ele vivia, onde ele vivia. Ele está nessa cidade enorme. Nova York é uma das maiores cidades do mundo e é como se ele estivesse no meio do nada, em uma Las Vegas. E esse filme é sobre perdas. Perder coisas, pessoas e como elas retornam para sua vida. Eu creio que é uma maneira muito interessante de contar uma história”.

 

Dirigido por John Crowley, o filme é baseado no livro homônimo escrito por Donna Tartt, que ganhou o prêmio Pulitzer em 2014.

Theodore “Theo” Decker tinha 13 anos quando sua mãe foi morta em um ataque a bomba no Metropolitan Museum of Art. A tragédia muda o curso de sua vida, enviando-lhe para uma emocionante odisseia de tristeza e culpa, reinvenção e redenção, e até mesmo amor. Apesar de tudo, ele segura um pedaço de esperança tangível desse dia terrível… uma pintura de um pequeno pássaro acorrentado a seu poleiro. O Pintassilgo.

O elenco inclui Ansel Elgort, Oakes Fegley, Aneurin Barnard, Finn Wolfhard, Sarah Paulson, Luke Wilson, Jeffrey Wright e Nicole Kidman.

‘Avatar 2’: Aos 70 anos, Sigourney Weaver revela pesado treinamento para o filme

Aos 70 anos de idade, a atriz Sigourney Weaver continua surpreendendo os cinéfilos nas telonas e para estrelar ‘Avatar 2‘, a veterana se submeteu a um intenso treinamento, a fim de realizar suas próprias cenas de ação.

Em uma entrevista ao The New York Times, a atriz comentou sobre o seu pesado  treinamento físico para a sequência, pontuando que fez questão de se submeter a ele a fim de provar suas habilidades físicas, mesmo na idade mais madura.

“Minha esperança é de que o que eu recebi do universo seja ainda mais exorbitante do que qualquer coisa que eu possa pensar. Eu realmente não digo para mim mesma ‘bem, você não dá conta de fazer isso’. Ou ‘você não consegue fazer aquilo’. Deixe-me tentar e nós veremos! Eu tinha algumas preocupações, mas é pra isso que o treino serve. E eu realmente queria fazer isso. Eu não queria ninguém pensando ‘ah, ela está velha, não dá conta de fazer isso'”.

Após uma sucessão de atrasos e interrupções provocadas pelo coronavírus, as filmagens da sequência ‘Avatar 2‘ foram 100% finalizadas. A informação foi compartilhada no passado recente pelo próprio cineasta James Cameron, em entrevista ao astro Arnold Schwarzenegger, por meio do Zoom.

Já em se tratando das gravações de ‘Avatar 3‘, o aclamado diretor pontuou que elas estão 95% finalizadas.

“O Covid nos atingiu como a todo mundo. Nós perdemos cerca de quatro meses e meio de produção. E como resultado disso, nós tivemos que adiar a estreia do filme em um ano, para dezembro de 2022. Mas isso não significa que temos um tempo extra para finalizar o filme, porque no dia em que entregamos ‘Avatar 2′, nós começamos a trabalhar na finalização de ‘Avatar 3′. E neste momento estamos na Nova Zelândia filmando. Estamos gravando o que falta do live-action e ainda faltam uns 10% para terminarmos. Já completamos 100% de ‘Avatar 2‘ e completamos cerca de 95% de ‘Avatar 3‘”.

A demora em torno de ‘Avatar 2‘ seria pelo fato de Cameron estar investindo em uma nova tecnologia nos cinemas.

Em uma entrevista recente ao Digital Spy, ele revelou que criou uma “tecnologia tão avançada que ninguém poderia imaginar nos dias de hoje”.

“Temos os melhores artistas e técnicos do mundo para criar um filme tão rico visualmente que vai chocar a todos. Vamos surpreender com um filme inovador em todos os sentidos”, afirmou.

Avatar 2‘ chegará aos cinemas apenas em 2022, após quatro anos de atraso.

Cameron também já agendou o lançamento dos demais capítulos da saga.

Confira:

AVATAR 2 – 16 de Dezembro de 2022
AVATAR 3 – 20 de Dezembro de 2024
AVATAR 4 – 18 de Dezembro de 2026
AVATAR 5 – 22 de Dezembro de 2028

‘O Balconista 3’: Aguardada sequência ganha novidades e previsão de estreia

A aguardada sequência ‘O Balconista 3‘ há anos tem sido uma das grandes promessas do ator e cineasta Kevin Smith e o projeto parece finalmente estar cada vez mais próximo de seu lançamento.

Durante o mais recente episódio do seu podcast, intitulado Fatman Beyond Live, ele deu novos detalhes a respeito da produção, salientando ainda sua previsão de estreia.

“No momento, o filme possui 1h34 de duração. Tenho os títulos na sequência de abertura agora, parece até um videoclipe”.

Smith ainda ponderou que o longa será exibido para os chefes da Lionsgate e logo em seguida haverá a primeira exibição teste oficial, para uma pequena audiência.

O diretor ainda comentou sobre o trabalho na trilha sonora do vindouro projeto, que está sendo feito em parceria com o supervisor musical Aminé Ramer.

“A maioria das músicas custou mais do que todo o orçamento do primeiro filme, então temos que escolher quais canções vamos usar”.

Por fim, Smith comemorou a proximidade do filme, que foi gravado ao longo do mês de agosto de 2020, no auge da pandemia.

“É real. Não é brincadeira. Estou muito, muito feliz com isso! Mas ainda vai demorar um pouco até que o resto do mundo assista. Claramente, não vai ser lançado em 2021. Em algum momento entre meados e final de 2022, eu presumo. Não sei de nada, estou apenas presumindo, porque estaremos prontos até lá. Mas o filme estando pronto, a decisão da data de estreia fica a critério da Lionsgate”. 

Lançado em 1994, ‘O Balconista‘ se tornou um ícone cult. A trama acompanha um dia surrealista na vida de Dante (Brian O’Halloran), balconista de loja de conveniência que vive às voltas com duas namoradas, um colega cínico e uma série de excêntricos clientes.

‘The Chosen’: Criador e elenco se preparam para a crucificação de Jesus em emocionante vídeo dos bastidores

A série ‘The Chosen‘, que acompanha a vida adulta de Jesus Cristo (interpretado por Jonathan Roumie), está se aproximando de seu momento mais sombrio e poderoso: a crucificação.

Após cinco temporadas que mostraram a construção de sua jornada e a reunião dos discípulos, o sexto ciclo promete mergulhar na narrativa mais intensa e emocional da Bíblia — e os bastidores já revelam o impacto profundo dessa nova fase.

Em um novo vídeo dos bastidores divulgado recentemente, vemos os preparativos para as cenas no Gólgota, local onde Jesus foi crucificado. As imagens mostram as três cruzes erguidas e o set sendo montado com atores, figurinos e direção minuciosa de Dallas Jenkins, criador, co-roteirista e diretor da série.

O clima, porém, muda drasticamente quando a equipe e o elenco são tomados por uma forte carga emocional. Vários membros da produção são vistos chorando, em silêncio, enquanto Jenkins oferece abraços e gestos de consolo, evidenciando a intensidade espiritual e emocional do momento.

Confira:

Jonathan Roumie, intérprete de Jesus, revelou que a produção está por volta da metade do cronograma de filmagens desta temporada, considerada a mais complexa da série até agora. E os desafios não param no emocional — Jenkins também compartilhou que quase todas as cenas da temporada precisam ser filmadas à noite:

“A maioria das filmagens acontece à noite. Isso significa que estamos gravando madrugada adentro. É exaustivo. Esta temporada tem 86 dias de filmagens — quase 20 dias a mais do que qualquer outra temporada que já fizemos.”

A produção pediu paciência aos fãs, ciente do peso da narrativa e das dificuldades logísticas envolvidas, mas garantiu que tudo está sendo feito com o máximo de respeito e entrega.

Com um impacto que já começa fora da tela, a sexta temporada de ‘The Chosen‘ se consolida como a mais ambiciosa e emocionante da série, prometendo marcar profundamente o público com a representação crua e sensível dos últimos dias de Jesus.

Relembre o trailer da 5ª temporada:

Confira nossa entrevista com o criador da série:

Vale lembrar que todas as temporadas de ‘The Chosen‘ permaneceram disponíveis tanto na Netflix, bem como na Prime Video.

Em se tratando da próxima temporada, ‘The Chosen: Última Ceia‘, contará com oito episódios que detalham a semana mais decisiva da História, acompanhando os dias que precedem a crucificação e ressureição de Jesus Cristo. Os vindouros capítulos foram rodados com qualidade cinematográfica, para se adequar aos padrões das telas de cinema.

‘Bumblebee’ aparece em sua versão clássica em primeira foto do filme; Vem ver!

A revista Empire divulgou a primeira foto de ‘Bumblebee’, produção derivada de Transformers. Nela, podemos ver o personagem em sua versão clássica, como um fusca, ao lado da atriz Hailee Steinfeld. Confira:

Em entrevista ao IGN, a atriz Hailee Steinfeld disse que não teve reservas em aceitar o papel em ‘Bumblebee’, produção derivada de Transformers. 

“Eu adorei a oportunidade de criar algo novo e diferente, mas abaixo do mesmo teto desses filmes dos quais sou muito fã. Não tive nenhuma reserva em aceitar, talvez algum nervosismo, pelo fato de que a base de fãs é tão incrivelmente leal. Quero fazer um filme que esses fãs vão amar. Esse filme é, claro, parte do legado de Transformers, mas é um filme solo e diferente, tem sua própria história e volta nos anos 80, antes de todos os filmes de Transformers que já foram lançados. Acho que vamos ver como o primeiro vai se sair, como as pessoas vão receber e começar a conversar sobre o que acontece depois disso”.

Steinfeld viverá uma garota esperta que trabalha como mecânica quando não está na escola e assim se envolve com Bumblebee.

O filme é ambientado em 1987, e começa com Bumblebee encontrando refúgio em um castelo em uma pequena cidade de praia californiana. Charlie (Hailee Steinfeld), uma garota à beira dos 18 anos, está tentando encontrar seu lugar no mundo quando descobre Bumblebee, com cicatrizes e quebras de batalha. Quando Charlie o revive, ela rapidamente descobre que não é um fusquinha amarelo comum.

Vale ressaltar que a Hasbro deseja trazer os personagens de M.A.S.K para o universo expansivo de ‘Transformers’.

A talentosa jovem atriz Hailee Steinfeld (indicada ao Oscar por Bravura Indômita), de 20 anos, estrela.

O elenco conta com John Cena, Jorge Lendeborg Jr., Rachel Crow (do filme da Netflix ‘Deidra and Laney Rob a Train‘), Stephen Schenider, Jorge Lendeborg Jr., Jason Drucker, Kenneth Choi, Ricardo Hoyos, Abby Quinn e Grace Dzienny.

A estreia da produção está agendada para 21 de dezembro de 2018.

Travis Knight, CEO dos estúdios Laika, especializado em animação de stop-motion, é quem irá dirigir o filme, marcando assim sua estreia em longas de live action.

‘John Wick 3’: Cachorro do protagonista é fotografado no set

As filmagens de ‘John Wick 3’ estão à todo vapor e novas imagens do set mostram o retorno do (famoso!) cachorro do protagonista, vivido por Keanu Reeves. Confira:

O aguardado terceiro capítulo da franquia ‘John Wick‘ ganhou um vídeo lembrando que falta um ano para a estreia. Confira:

Enquanto isso, novas imagens dos bastidores trazem Keanu Reeves misterioso correndo na chuva:

“Neste Capítulo 3, John Wick está foragido por duas razões: ele é caçado por um contrato global de US$ 14 milhões por sua vida, e por quebrar a regra principal, que foi tirar uma vida dentro do terreno do Hotel Continental. A vítima era um membro da Alta Cúpula, que deu a ordem para o contrato. John já deveria ter sido executado, exceto pelo fato de que o gerente do hotel, Winston, lhe concedeu uma hora de vantagem antes de ser morto. Sua associação foi revogada, ele foi banido de todos os serviços e desligado dos outros membros. John usará a indústria de serviços para se manter vivo, enquanto luta para sair vivo de Nova York”

O terceiro filme da franquia estreia no dia 17 de maio de 2019.

Dirigido por Chad Stahelski, que comandou os dois anteriores, o filme terá retorno de Keanu Reeves como protagonista.

Vídeo reúne todas as mortes de ‘John Wick: Um Novo Dia Para Matar’ 

O roteirista Derek Kolstad teve seu retorno confirmado em ‘John Wick 3‘. Foi ele quem roteirizou os dois filmes anteriores da franquia, e também está trabalhando no enredo da série baseada no filme.

Especial ‘Dois Irmãos’ | Famosos que fizeram animações da Disney que você – talvez – não se lembre

Seguindo com o especial de Dois Irmãos – Uma Jornada Fantástica, o post de hoje vai relembrar nomes famosos que já emprestaram suas vozes a personagens animados. Dessa vez, daremos foco aos filmes da Disney/ Pixar. Confira!

Kurt RussellO Cão e a Raposa (1981)Diz a história que as últimas palavras de Walt Disney em seu leito de morte foram “Kurt Russell“. O que ele quis dizer com aquilo é um mistério que perdura até hoje, já que Kurt tinha apenas 15 anos na época. Era um projeto futuro? Era para algum programa de TV? Atração de parque? Enfim, nunca se descobriu o motivo de Kurt estar nos últimos pensamentos de Walt Disney. Fato é que Kurt estrelou O Cão e a Raposa, dando voz à versão adulta do cachorrinho Toby. O filme de 1981 é bem triste e conta a história de amizade entre um cão e uma raposa, como sugere o título.

Vincent PriceAs Peripécias do Ratinho Detetive (1986)Dono de uma voz inconfundível e peça chave para os filmes de terror, Vincent Price foi um gênio do cinema. Ele foi homenageado por Tim Burton em um curta chamado Vincent, além de ter feito diversas contribuições para a Disney. Porém, nenhuma se compara ao Professor Ratagão, grande vilão de As Peripécias do Ratinho Detetive, uma animação baseada nos contos de Sherlock Holmes.

Mel Gibson e Christian BalePocahontas (1995)Conhecido por seus filmes sanguinolentos e recheados de violência, Mel Gibson já foi um dos nomes mais bem cotados de Hollywood, ao contrário da figura controversa que é hoje. Da mesma forma, Christian Bale, que é considerado um ator difícil nos bastidores, estava começando a construir uma carreira de sucesso no final dos anos 90. Por isso, muitos se surpreendem ao descobrir que os dois fizeram parte da animação musical “Pocahontas“, atuando e cantando. Mel tem protagonismo como John Smith, enquanto Bale é o jovem Thomas.

Eddie MurphyMulan (1998)Expoente da comédia nos anos 80 e 90, Eddie Murphy marcou diversas gerações com seu humor sarcástico com jeito fofo. Na Disney, ele deu vida ao dragão Mushu, hilário guardião espiritual da guerreira Mulan.

Kevin SpaceyVida de Inseto (1998)O agora mal quisto Kevin Spacey tinha muito prestígio em Hollywood antes das acusações de pedofilia e assédio. No final dos anos 90, quando ele estabelecia papéis memoráveis nas telonas, a Pixar o convidou para viver o vilão de Vida de Inseto: o gafanhoto Hopper.

Wayne Knight Tarzan (1999)O gordinho excêntrico de Jurassic Park e Space Jam – O Jogo do Século deu as caras… Ou melhor, as vozes a um dos melhores personagens de Tarzan: o elefante cheio de frescuras, Tantor. Na história, ele é um dos amigos do personagem título e tem tiradas cômicas muito boas.

Michael J. FoxAtlantis: O Reino Perdido (2001)O astro da franquia De Volta Para o Futuro já tinha dado voz a um personagem animado na franquia do ratinho Stuart Little. Porém, na Disney, ele fez o papel do linguista/ arqueólogo/ protagonista Milo. O filme é um dos mais subestimados da história da casa do camundongo.

Joseph Gordon-LevittPlaneta do Tesouro (2002)Outro filme quase esquecido da Disney é Planeta do Tesouro, uma aventura cyberpunk que mostra piratas do futuro e tem um visual fantástico. O astro indie Joseph Gordon-Levitt ainda caminhava em sua carreira quando teve a oportunidade de dar voz ao protagonista Jim Hawkings.

Joaquin PhoenixIrmão Urso (2003)Um dos melhores atores de sua geração, o recém-Oscarizado Joaquin Phoenix estrelou uma das animações que não fez muito sucesso na época de lançamento, mas que hoje é muito aclamada por uma geração saudosista. Ele interpreta o indígena que é transformado em urso, Kenai.

Adam WestO Galinho Chicken Little (2005)O Batman dos anos 60 tem espaço cativo no coração de muitos fãs. Ele foi lembrado e idolatrado por seu papel na série do Homem Morcego até seu último dia de vida. Porém, Adam também teve uma carreira no mundo das animações. Ele interpretou uma paródia de si na série Os Padrinhos Mágicos, além de viver o “Prefeito Adam West” em Uma Família da Pesada. Na Disney, ele apareceu por alguns minutos dando voz ao ator fortão que interpreta o Galinho Chicken Little no filme que é exibido ao final da aventura.

Owen WilsonCarros (2006)Famoso por seus papéis “sacanas” em filmes de humor adulto, Owen trouxe seus “wow” para a boca do estreante sensação da Copa Pistão: O sinônimo de velocidade Relâmpago McQueen. Mesmo não sendo um dos filmes com melhor avaliação, Owen se deu bem, já que a trajetória de Relâmpago e seus amigos virou uma trilogia.

John TravoltaBolt: Supercão (2008)O galã dos anos 70/80 marcou um dos personagens mais fofos da Disney, porém em um filme pouco comentado. John Travolta deu voz ao cachorrinho Bolt, protagonista de Bolt: Supercão. Acostumado a fazer filmes adultos/adolescente, Travolta surpreendeu a muitos ao aceitar o papel do doguinho perdido que descobre não ter superpoderes de verdade.

Zachary LeviEnrolados (2010)

Sucesso na série Chuck, Zachary Levi, nosso atual Shazam já foi príncipe nos cinemas da Disney. Ele fez o irônico e subversivo Flynn Rider, no filme de aventura baseado na história de Rapunzel: Enrolados.

John KrasinskiUniversidade Monstros (2013)Ator vindo de um papel muito bem sucedido em The Office, John Krasinski fez uma rápida, porém importante participação em Universidade Monstros. Ele é o Assustador Frank McCay que dá o boné ao jovem Mike Wazowski e o incentiva a seguir carreira no meio da companhia de sustos.

Mindy Kaling, Phyllis Smith e Amy Poehler – DivertidaMente (2015)A dupla de The Office integrou o elenco de uma das animações mais tristes da Pixar. Em DivertidaMente, Phyllis é a protagonista Tristeza, enquanto Mindy dá voz à Nojinho. É interessante ver Phyllis assumir um papel de protagonista após quase uma década como coadjuvante no seriado americano. A humorista Amy Poehler, de Parks and Recreations, faz a Alegria.

Jason Bateman e Idris ElbaZootopia: Essa Cidade é o Bicho! (2016)Dois atores completamente opostos emprestaram suas vozes a personagens muito importantes no cenário recente das animações. Jason Bateman é famoso pelas comédias, nas quais costuma fazer papel do cara frustrado. Em Zootopia, ele faz o sagaz Nick Wilde, uma raposa malandra que se envolve em uma grande aventura com a oficial Juddy Hopps. Já Idris Elba, famoso por seus papéis em filmes de ação, vive o Chefe Bongo, um bisão que é chefe de polícia e esconde uma admiração secreta pela cantora Gazelle, que é interpretada pela colombiana Shakira.

Dois Irmãos – Uma Jornada Fantástica está em cartaz em todo o Brasil