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‘Os Vampiros de Salem’: Nova adaptação do romance de Stephen King é ADIADA em sete meses

Segundo o Deadline, a Warner Bros. Pictures reorganizou sua agenda de próximos lançamentos – e a nova adaptação de Os Vampiros de Salem, baseada no romance homônimo de Stephen King, sofreu uma drástica mudança.

As informações indicam que a companhia adiou o longa-metragem em nada menos que sete meses, jogando a estreia da produção para 21 de abril de 2023 (anteriormente marcada para 09 de setembro de 2022).

Anteriormente, a Warner havia revelado, durante a CinemaCon, o primeiro teaser oficial da adaptação.

Apesar do vídeo não ter sido divulgado, você pode conferir a descrição completa abaixo (via SlashFilm):

“Um grupo de pessoas anda em uma área enevoada, em busca de alguma coisa – ou de alguém. ‘Você não acha que tem uma chance de ele estar por aí, em algum lugar?’, uma mulher pergunta. ‘Não se a história nos diz alguma coisa’, responde Matt Burke (Bill Camp).

Conforme o grupo percebe que a cidade se tornou alvo de mais de um desaparecimento misterioso, a câmera corta para um homem cavando uma cova no escuro. Logo depois, vemos cenas de Jerusalem’s Lot, uma cidade do Maine. Uma jovem criança com óculos anda no meio da rua, coberta em sangue. Um residente é atacado por trás por uma silhueta. E, por fim, vemos os vampiros.

Nós vemos um vampiro pegando fogo, um vampiro encarando um padre, um vampiro escondido em um espaço escuro, como um armário, vislumbres de Matt e da criança. A sequência mais indelével é a aparição assustadora de vários vampiros através de um enquadramento panorâmico. A câmera foca em um homem correndo pela rua, sozinho; logo depois, ela vai para o lado quando alguém chama seu nome. Quando volta, um enxame de vampiros aparece”.

Apesar de já ter sido adaptada duas vezes anteriormente, essa será a primeira vez que essa história de King será lançada nas telonas.

Gary Dauberman (‘Annabelle 3: De Volta para Casa’) será responsável pela direção e pelo roteiro. James Wan (‘Invocação do Mal’) servirá como produtor.

O elenco contará com Lewis Pullman, Makenzie Leigh, Alfre Woodard, Bill Camp, John Benjamin Hickey, Nicholas Crovetti, Jordan Preston Carter, William Sadler, Spencer Treat Clark, Cade Woodward, Debra Christofferson e Pilou Asbaek.

“Assombrado por um incidente de sua infância, o autor Ben Mears retorna à cidade natal de Jerusalem’s Lot para buscar inspiração para seu próximo livro, apenas para descobrir que a cidade está sendo presa de um vampiro sedento por sangue.”

A obra foi adaptada pela primeira vez em 1979, dirigida por Tobe Hooper (‘O Massacre da Serra Elétrica’). Décadas mais tarde, em 2004, ganhou uma nova adaptação na forma de uma minissérie feita direto para televisão.

‘A Luz do Demônio’: Terror do diretor de ‘O Último Exorcismo’ ganha cartaz nacional incrível

A Luz do Demônio‘ (The Devil’s Light), novo terror sobre possessão demoníaca da Lionsgate, ganhou cartaz nacional. A Paris Filmes agendou a estreia do filme no Brasil para 17 de Outubro de 2022.

O terror é dirigido por Daniel Stamm, de ‘O Último Exorcismo‘.

Confira, com o teaser:

Na trama:

Com relatos de possessões demoníacas alcançando números sem precedentes em todo o mundo, o Vaticano abre escolas para exorcismos em seis países, incluindo os Estados Unidos.

A freira Ann acredita devotamente que realizar exorcismos é o seu chamado. Mas ela está em desacordo com as tradições da instituição: as freiras não podem realizar exorcismos, apenas padres. Com o apoio de um mentor, um professor que sente seu dom especial, ela pode assistir a sessões de treinamento reais. Seu desejo de provar a si própria toma um rumo pessoal quando ela conhece um dos pacientes mais perturbados da escola. Durante seus encontros angustiantes, a irmã Ann se depara com uma força demoníaca que infesta a escola e tem laços misteriosos com seu próprio passado. É então que o poder do mal e suas próprias habilidades surpreendentes serão plenamente realizados.

O longa foi escrito por Robert Zappia (‘Halloween H20: 20 Anos Depois‘).

‘Harley Quinn’ quebra tudo no trailer COMPLETO da 3ª temporada; Confira!

A HBO Max divulgou o trailer completo da 3ª temporada da série animada ‘Harley Quinn‘, estrelada por Kaley Cuoco.

Confira:

O próximo ciclo irá estrear oficialmente no dia 28 de julho.

Criada por Paul DiniBruce Timm, a série é baseada nos quadrinhos da DC Comics.

A trama segue as aventuras de Arlequina após romper com o Coringa e começar a trabalhar sozinha. Com a ajuda de Hera Venenosa e uma equipe desorganizada de rejeitados da DC, ela tenta ganhar um lugar na maior mesa de vilões: a Legião do Mal.

A produção também conta com as vozes de Lake Bell, Alan Tudyk, Tony Hale, Ron Funches, Jason Alexander e JB Smoove.

‘Invasão Zumbi: O Último Trem para Nova York’: Remake hollywoodiano é REMOVIDO do cronograma da Warner

O remake hollywoodiano de ‘Invasão Zumbi‘ (Train to Busan) foi removido do cronograma da Warner Bros.

Segundo o ComicBook.com, a companhia retirou o longa-metragem da agenda de lançamentos – o que lança dúvida se a produção, de fato, será exibido nos cinemas. Mais informações sobre a decisão não foram reveladas.

No Brasil, o filme estava agendado para chegar às telonas em 21 de abril de 2023.

James Wan produz o remake, que é dirigido por Timo Tjahjanto (‘Fortuna Maldita’).

O ator Don Lee (‘Eternos’) revelou detalhes sobre o projeto:

“Estou bastante empolgado para o remake. Temos Wan e Timo que são grandes realizadores. Eles estão criando algo ainda mais divertido e aterrorizante que o original. O primeiro filme ficava limitado na Coréia, agora vocês mal podem esperar para ver os zumbis atacando em escala global”, afirmou.  

Em seu currículo, o cineasta Timo Tjahjanto tem ‘Assassinos‘, ‘A Noite nos Persegue‘, além de ter dirigido segmentos nas antologias de terror ‘V/H/S/2‘ e ‘O ABC da Morte‘.

Gary Dauberman (‘It: A Coisa‘, ‘A Freira‘) é o responsável pelo roteiro.

Os direitos de adaptação foram comprados pelos Estúdios Gaumont, do francês ‘Intocáveis‘ (que também ganhou remake).

Sob direção de Sang-ho Yeon, ‘Invasão Zumbi‘ apresenta uma história de luta pela sobrevivência em uma movimentada estação de trem, que sofre um temível ataque zumbi.

Uma sequência, intitulada ‘Invasão Zumbi 2: Península‘, foi lançada recentemente, mas decepcionou o público e foi massacrada pelos críticos.

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‘Resident Evil’: Cachorro zumbi no novo clipe da série da Netflix; Confira!

Para promover o vindouro lançamento de ‘Resident Evil: A Série‘ – que ocorrerá no dia 14 de julho –, a Netflix divulgou o novo clipe da produção.

Confira:

Em 2036, 14 anos após a dor causada por Joy, Jade Wesker luta para sobreviver em um mundo tomado por chocantes criaturas sedentas por sangue. Em meio a essa carnificina, ela é assombrada pelo passado em New Raccoon City, pela ligação do pai com a sinistra Umbrella Corporation e principalmente pelo que aconteceu à irmã, Billie. 

Bronwen Hughes (‘The Walking Dead’) fica responsável pela direção dos dois primeiros episódios.

O elenco conta com Ella Balinska, Tamara Smart, Siena Agudong, Adeline Rudolph e Paola Nunez.

O ator Lance Reddick (‘John Wick’) interpreta o vilão Albert Wesker. Será a primeira vez que um ator negro interpreta o personagem.

Oito episódios foram encomendados para a primeira temporada.

‘Only Murders in the Building’ é renovada para a 3ª temporada

O Hulu renovou oficialmente a aclamada série ‘Only Murders in the Building‘, estrelada por Steve MartinMartin Short Selena Gomez, para a 3ª temporada.

“‘Only Murders in the Building’ é o verdadeiro tesouro da nossa programação,” declarou Craig Erwich, presidente do Hulu Originals e ABC Entertainment. “Seu apelo através de várias gerações, a interseção entre humor e cenas emotivas, e sua abordagem única refletem o grande trabalho dos [produtores executivos] Dan [Fogelman] e John [Hoffman], e dos atores Steve [Martin], Marty [Short] e Selena [Gomez]. Estamos gratos em podermos dar continuidade às aventuras de Charles, Oliver e Mabel para os espectadores que estão famintos por mais mistérios.”

Vale lembrar que a 2ª temporada está sendo lançada semanalmente no Star+.

A trama segue três estranhos que compartilham uma obsessão pelo gênero true crime e que, de repente, se veem envolvidos em um crime na vida real. Quando uma morte horrível ocorre dentro de seu exclusivo prédio de apartamentos no Upper West Side, o trio – formado por Mabel (Selena Gomez), Charles (Steve Martin) e Oliver (Martin Short) – começa a suspeitar de assassinato e usa seu conhecimento de true crime para investigar o caso. Mas não demora para que o trio perceba que um assassino pode estar vivendo entre eles e que, portanto, estão em perigo. Agora, eles vão ter de correr para decifrar as pistas e descobrir a verdade – antes que seja tarde demais.

A série foi criada por Martin e John Hoffman.

A paixão é perigosa no novo teaser oficial do suspense ‘Um Lugar Bem Longe Daqui’

Sony Pictures divulgou o novo teaser oficial do suspense ‘Um Lugar Bem Longe Daqui‘, estrelado por Daisy Edgar-Jones (‘Fresh’).

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 1º de setembro.

Confira, junto ao trailer completo:

Dirigido por Olivia Newman, o longa é uma adaptação do romance homônimo de Delia Owens.

Kya é uma garota abandonada, que teve que se criar sozinha no brejo da Carolina do Norte. Por anos, rumores da “Menina do Brejo” assombraram Barkley Cove, isolando a afiada e inteligente Kya de sua comunidade. Atraída por dois jovens na cidade, Kya se abre para um mundo novo e estimulante, mas quando um deles é encontrado morto, ela é imediatamente considerada a principal suspeita. Conforme o caso vai se desdobrando, a verdade sobre o que aconteceu se torna cada vez mais nebulosa, ameaçando revelar os muitos segredos que existem no brejo.

O elenco ainda conta com Taylor John SmithHarris DickinsonMichael Hyatt, Sterling Macer Jr. e David Strathairn.

Taylor Swift assina “Carolina”, canção original para a produção.

Crescer é difícil no trailer de ‘Amber Brown’, nova série da Apple TV+

Apple TV+ divulgou recentemente o trailer oficial de Amber Brown, nova série infantil baseada na saga literária de Paula Danziger.

A produção tem estreia agendada para o dia 29 de julho na plataforma de streaming.

Confira:

Bonnie Hunt (‘Doze é Demais’) entra como roteirista e diretora.

Crescer é uma obra de arte. Amber Brown gira em torno de uma jovem garota que encontra sua voz através da música e da arte, no desperta do divórcio dos pais e da mudança da melhor amiga.

O elenco também conta com Darin Brooks (Max), Ashley Williams (Pam), Michael Yo (Philip) e Liliana Inouye (Brandi).

‘Black Bird’: Série de SUSPENSE com Taron Egerton já está disponível na Apple TV+

A série ‘Black Bird‘, estrelada por Taron Egerton (‘Kingsman: Serviço Secreto’), já está disponível na Apple TV+.

A produção foi lançada no último dia 08 de julho na plataforma de streaming.

A trama acompanha Jimmy Keene (Egerton), estrela do time de futebol americano da escola e filho de um policial. Condenado a dez anos de prisão, ele ganha uma oportunidade única: escolher entre cumprir a sentença sem chance de redução ou ir para uma prisão de segurança máxima e se aproximar de Larry Hall (Paul Walter Hauser), suspeito de assassinatos em série. Para ganhar a liberdade, ele precisa arrancar uma confissão de Larry e descobrir onde ele escondeu o corpo de diversas jovens – tudo isso antes que o recurso do suspeito seja julgado. No entanto, será que tudo o que Larry diz é verdade? Ou ele é um mentiroso patológico?

Confira:

Criada por Dennis Lehane, a série é inspirada em uma história real e baseada no livro homônimo de James Keene.

Sepideh Moafi, Greg Kinnear e Ray Liotta também estrelam a produção.

Os três primeiros episódios foram dirigidos por Michaël R. Roskam (‘A Entrega’).

‘Stargirl’ está de volta no trailer oficial da 3ª temporada; Confira!

A CW divulgou o trailer oficial da 3ª temporada de ‘Stargirl‘, estrelada por Brec Bassinger.

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 31 de agosto.

Confira:

Criada por Geoff JohnsGreg Berlanti, a série acompanha a história de Courtney Whitmore (Bassinger), uma garota do ensino médio que se junta a um grupo de adolescentes para combater o crime em Los Angeles.

Amy Smart interpreta a mãe da heroína, Barbara. Na trama, ela faz o máximo para ser a melhor provedora para a filha, seu novo marido (Luke Wilson) e seu enteado (Trae Romano).

O elenco também conta com Yvette Monreal, Anjelika Washington, Meg DeLacy, Neil Jackson, Christopher James Baker e Hunter Sansone.

Seth Green fará parte do novo ciclo como Thunderbolt, substituindo Jim Gaffigan.

Jamie Foxx vive um caçador de vampiros no trailer oficial de ‘Dupla Jornada’; Confira!

Netflix divulgou o trailer oficial do terror ‘Dupla Jornada’ (Day Shift), filme de vampiros estrelado pelo astro Jamie Foxx (‘Power’).

O filme chega ao catálogo da plataforma de streaming no dia 12 de agosto.

Confira, junto às imagens promocionais:

Além de estrelar, Foxx produz o longa.

O elenco ainda conta com Scott Adkins (‘Doutor Estranho’), Dave Franco (‘The Rental’), Meagan Good (‘Jogos Mortais 5’), Karla Souza (‘How to Get Away with Murder’), Eric Lange (‘Lost’), Snoop Dogg (‘Bones: O Anjo das Trevas’) e Zion Broadnax.

Foxx interpreta um pai trabalhador que só quer dar uma boa vida para sua filha de 8 anos, mas seu trabalho mundano de limpador de piscinas é uma faixada para seu real serviço: caçar e matar vampiros para uma organização internacional.

JJ Perry será responsável pela direção.

O roteiro, que foi revisado por Shay Hatten (‘John Wick 3’), é assinado Tyler Tice.

Chad Stahelski, Jason Spitz  Shaun RedickYvette Yates Redick também entram como produtores.

10 Grandes SUCESSOS recentes nas bilheterias… Você Vai se Surpreender!

Vivemos ainda em tempos pandêmicos. Assim, as salas de cinema seguem ensaiando um retorno para fazer as pazes com o grande público. Para se ter uma ideia, antes da pandemia, as superproduções batiam o valor de US$1 bilhão em bilheterias. Hoje, a maioria luta para conseguir romper a barreira dos US$100 milhões. Filmes evento como Homem-Aranha: Sem Volta para Casa007 – Sem Tempo para Morrer e Velozes e Furiosos 9 (os três mais rentáveis de 2021) sem dúvidas ajudaram bastante nessa retomada para as salas de exibição. Em especial Homem-Aranha se tornou o primeiro filme a romper a barreira do bilhão de dólares em bilheterias desde o início da pandemia.

A verdade é que os inúmeros canais de streaming disponíveis ao toque de nossos dedos facilitaram bastante a debandada do espectador casual do cinema. A janela diminuta entre um lançamento nas telonas e para ser assistido em casa fez com que muitos optassem pelo conforto do lar. Seja como for, tudo serve de aprendizado. Se por um lado pensaríamos que os estúdios iriam enxugar os orçamentos de suas grandes produções em tempos pandêmicos, por outro lado espera-se espetáculos cada vez maiores, do nível do citado Homem-Aranha, para arrebanhar todo e qualquer espectador aos cinemas. Aqui, levando em conta todas as arestas, como a pandemia e os streamings, separamos para você alguns blockbusters que apesar dos tempos não muito favoráveis, terminaram se mostrando um sucesso de público nos cinemas. Mas não apenas isso, já que aqui separamos os sucessos inesperados – os filmes que não eram apostas certas para ajudar no retorno às salas, mas terminaram fazendo muito para que o público se sentisse mais à vontade de retornar aos cinemas. Confira abaixo.

Leia também: Conheça 10 Grandes Fracassos Recentes do Cinema – Você Vai se Surpreender!

10 | A Crônica Francesa

Levando em conta que as produções dirigidas pelo cineasta alternativo Wes Anderson possuem um orçamento pequeno para os padrões Hollywoodianos e que o teor de seus filmes não são, por assim dizer, recomendados para todos os públicos, é uma surpresa perceber o quão bem nas bilheterias seu mais recente trabalho, A Crônica Francesa, foi. A Crônica Francesa não é seu melhor filme (com 75% de aprovação dos críticos), não foi o maior orçamento de um filme seu (A Vida Marinha mantém o recorde tendo custado US$50 milhões) e nem mesmo a maior bilheteria de sua carreira (seu maior sucesso ainda é O Grande Hotel Budapeste, com um faturamento de quase US$200 milhões). Porém, com um orçamento de US$25 milhões e um retorno de US$46 milhões, A Crônica Francesa conseguiu superar grandes produções como Em um Bairro de Nova York, Mundo em Caos, Aqueles que me Desejam a Morte, Caminhos da Memória e Cry Macho.

09 | Infiltrado

Quem diria que um filme de ação com Jason Statham estaria entre as grandes surpresas como um dos maiores sucessos do início do ano passado. Mas este não é um filme de ação de Jason Statham qualquer, e sim um dirigido pelo talentoso Guy Ritchie. E a dupla repetiu a dose esse ano com Operation Fortune – Ruse de Guerre. Na trama de Infiltrado, Statham interpreta um sujeito misterioso, trabalhando como guarda dentro de um carro-forte transportando uma bolada. É quando o veículo é atacado por bandidos (com alguns guardas envolvidos) que o sujeito mostrará sua verdadeira faceta. Com um orçamento de US$27 milhões, Infiltrado foi um dos poucos filmes de 2021 a conseguir romper a barreira dos US$100 milhões em bilheterias mundiais nestes tempos pandêmicos. Comparando, o filme se deu melhor do que blockbusters como o novo Mortal Kombat e o remake de Amor, Sublime Amor (de Steven Spielberg), e também do que filmes hypados como Tempo, de M. Night Shyamalan, e A Lenda de Candyman, de Jordan Peele.

08 | Clifford – O Gigante Cão Vermelho

Isso mesmo, em oitava posição temos um filme para o qual ninguém dava dois centavos. Ou melhor, a Paramount, produtora do longa, deu. E deu US$64 milhões para seu orçamento, para ser mais preciso. A aposta deu certo, já que Clifford, baseado numa série de livros infantis – que inclusive já viraram desenho animado na TV -, se tornou um dos maiores sucessos da última temporada, entrando para a seleta lista dos filmes que ultrapassaram a quantia de US$100 milhões. Acredite se quiser. Uma coisa que iremos notar na lista é a presença de muitos filmes infantis, já que a garotada também é o foco da retomada – os pais estão loucos para tirá-los de casa depois desse tempo. A história, bem, fala sobre um cachorrinho vermelho que cresce a um tamanho descomunal. Em sua trajetória nos cinemas, Clifford conseguiu arrecadar mais do que animações famosas como Luca (da Disney / Pixar) e Ron Bugado.

07 | Tom & Jerry – O Filme

Olha o que eu disse aí. Mais uma produção mirada aos pequenos que fez sucesso em sua estadia nas telonas. Os adultos se contentaram em esperar grande parte dos lançamentos saírem nas plataformas de streaming para assistirem em casa; mas os papais e as mamães quiseram enfiar os pimpolhos em qualquer cinema que estivesse passando um filme apropriado para eles. No começo do ano, a solução foi levá-los para assistir ao filme do Tom & Jerry, que misturou pela primeira vez atores reais de carne e osso (como Chloë Grace Moretz e Michael Peña) com o desenho do gato e o rato que vivem em pé de guerra. Mesmo que os críticos tenham torcido o nariz, Tom & Jerry – O Filme, num orçamento de US$79 milhões, rendeu US$133 milhões, ficando acima de Raya e o Último Dragão, da Disney, por exemplo.

06 | O Poderoso Chefinho 2 – De Volta aos Negócios

Sim, outro filme mirado aos pimpolhos. O primeiro O Poderoso Chefinho (2017) chamou minimamente a atenção dos cinéfilos devido ao título engraçadinho que faz alusão ao clássico de máfia O Poderoso Chefão. Porém, as semelhanças param por aí, já no original o filme não faz alusão alguma, sendo seu título Boss Baby (seria algo mais como um patrão). O resultado, digamos, foi morno. Agora, chega a anunciada continuação, com cinco anos de atraso, o que poderia ser crucial, já que a criançada que tinha cinco anos na época, já se encontra com dez e sem interesse neste tipo de filme. Seja como for, sempre se pode arrebanhar novas crianças. E foi isso o que aconteceu com esta animação da Dreamworks /Universal que, com o orçamento inflado de US$82 milhões, arrecadou US$146 milhões, se tornando um dos sucessos do ano. Para termos uma noção, O Poderoso Chefinho 2 foi a terceira animação mais rentável da última temporada, superando Raya e o Último Dragão e Luca – ambas da Disney. Quem diria?

05 | Pedro Coelho 2 – O Fugitivo

E ainda seguimos com produtos mirados aos pequenos. O interessante é notar o sucesso de algumas obras que não estariam aqui caso não fosse a pandemia. Afinal, quem diria que Pedro Coelho 2 seria uma das maiores bilheterias do ano, já que esta é uma franquia que muitos sequer ouviram falar. Misturando live-action com animação no estilo do ursinho Paddington, o longa é baseado numa série de livros infantis. O original foi lançado em 2018 e até fez certo sucesso numa era pré-pandemia, ficando em trigésima posição no ranking dos filmes mais rentáveis de seu respectivo ano. A continuação ficou em vigésimo primeiro lugar, com um orçamento de US$45 milhões conseguindo arrecadar US$153 milhões mundiais. O segundo Pedro Coelho passou a perna em produções badaladas como Casa Gucci, por exemplo.

04 | Free Guy – Assumindo o Controle

Adiado até não poder mais, ninguém levava mais fé nesta ficção científica cômica de ação estrelada por Ryan Reynolds. Isso porque o caso era muito semelhante ao do fiasco Os Novos Mutantes, da mesma Fox, que ao lado de Free Guy são dois dos filmes mais adiados de tempos recentes. Ao ponto dos produtores deste filme resolverem começar a brincar com as mudanças de datas em seus novos trailers. Mas foi aí que veio a grande surpresa, quando Free Guy de fato estreou no ano passado, as críticas positivas começaram a pipocar e a aumentar – garantindo assim o sucesso, muito inesperado, do blockbuster. Mistura de Matrix e Detona Ralph, a trama traz Reynolds como um personagem de vídeo game que decide ser o protagonista de sua própria história. O conceito é alucinado e poderia ter dado muito errado, mas deu muito certo. Tanto que a parceria do ator com o diretor Shawn Levy se estendeu para o recente Projeto Adam e irá continuar para Deadpool 3. Com um orçamento de US$120 milhões, o filme arrecadou US$331 mundiais, uma das maiores bilheterias de tempos pandêmicos, ficando acima de blockbusters famosos como Encanto, Cruella, Jungle Cruise, Ghostbusters – Mais Além, O Esquadrão Suicida, Space Jam – Um Novo Legado e Matrix Resurrections, para termos uma ideia.

03 | Sing 2

O primeiro Sing – Quem Canta Seus Males Espanta (2016) foi criado para pegar carona na febre dos reality sobre aspirantes a cantores de sucesso, vide The Voice e American Idol. Aqui, animais antropomórficos, como um gorila, um porquinho, um coala e um porco espinho, soltam a voz num concurso de música, a fim de ganharem o grande prêmio. Os animais possuem as vozes famosas de gente como Scarlett Johansson, Matthew McConaughey, Taron Egerton e Reese Witherspoon, por exemplo. A animação da Universal fez sucesso e se tornou a 13ª mais rentável de seu ano – porém, ficando atrás de concorrentes do mesmo gênero como Procurando Dory, Zootopia, Pets – A Vida Secreta dos Bichos e Moana. A tão aguardada sequência passou “pelo perrengue” da pandemia, mas quando finalmente viu a luz das salas de cinema, no fim do ano passado, se tornou um incrível sucesso surpresa e a animação mais rentável dos tempos pandêmicos. Quem imaginaria?  O filme, que traz o retorno de todos os dubladores originais, custou US$85 milhões e arrecadou impressionantes US$406 milhões mundiais, ficando acima de todas as outras animações do ano passado, inclusive as da Disney, como o estrondoso sucesso Encanto – e ainda destronou blockbusters como Eternos, Duna e Viúva Negra.

02 | Godzilla vs. Kong

Eu simplesmente não acreditei quando a internet só falava de Godzilla vs. Kong antes do lançamento do filme. Isso porque o público não parecia tão empolgado com nenhum dos filmes prévios que levaram até esse aqui. Isto é, Godzilla (2014), Kong – A Ilha da Caveira (2017) e Godzilla II – Rei dos Monstros (2019). Tudo bem, preciso levar em conta que essa foi a primeira união em tela dos maiores colossos da sétima arte – ao menos no cinemão blockbuster Hollywoodiano. Junte a isso uma ruptura social mundial, onde todos se veem obrigados o tempo todo a escolherem lados. Assim, é claro, os fãs trataram de promover pelo estúdio, de forma inesperada e surpreendente, essa superprodução da Warner. E assim se formavam os times Godzilla ou King Kong. Como sempre nestes filmes “versus”, a fim de não se comprometer muito, depois de uma boa pancadaria sempre rola um “empate técnico”. Tudo bem, assim o público e o estúdio saem ganhando. Godzilla vs. Kong custou caro, US$200 milhões, mas fez mais do que o dobro em bilheteria em tempos pandêmicos, com US$468 milhões – o que se traduz em um grande sucesso, ficando acima de todos os arrasa-quarteirão da intocável Marvel, vide Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis; e se tornando a quinta maior bilheteria de Hollywood no ano passado.

01 | Venom – Tempo de Carnificina

Terminando nossa lista com a maior surpresa do ano, temos o segundo filme do Venom. Mais uma vez para deixar claro, não levamos em conta superproduções que todos sabiam que seria sucesso, como Homem-Aranha: Sem Volta para Casa, 007 – Sem Tempo para Morrer, Velozes e Furiosos 9 e os filmes da Marvel. Na matéria levamos em conta apenas os sucessos que nos deixaram sem entender. E quando falamos em Venom, derivado da franquia Homem-Aranha da Sony, estamos surpresos desde o filme original de 2018. Isso porque com mais de US$850 milhões, o primeiro Venom se tornou o sétimo filme mais rentável de seu respectivo ano – e isso debaixo de críticas extremamente negativas. O filme não é deplorável, mas seu sucesso certamente não era para tanto. Sem deixar a peteca cair com os fãs fiéis, o segundo Venom segue pela mesma linha. E em tempos pandêmicos arrecadou um pouco menos, mesmo assim, com US$506 milhões mundiais, se tornando uma das maiores bilheterias recentes. Tempo de Carnificina foi o quarto filme mais rentável do ano passado, ficando atrás somente da “tríade” citada acima, os novos Homem-Aranha, 007 e Velozes e Furiosos.

‘Batgirl’: Imagens inéditas mostram novos vislumbres da heroína e do vilão Vagalume; Confira!

As filmagens de ‘Batgirl‘ já foram concluídas há pouco mais de três meses e o longa encontra-se em processo de pós-produção.

Através do Instagram, o co-diretor Adil El Arbi compartilhou algumas imagens dos bastidores, trazendo novos vislumbres da heroína vivida por Leslie Grace e do vilão Vagalume (Brendan Fraser).

Embora as imagens sejam bem-vindas, elas não foram compartilhadas nas circunstâncias mais felizes, já que foi uma despedida a um falecido paciente com câncer que havia visitado os bastidores do longa.

Na legenda, o cineasta escreveu:

“Estou de coração partido. O irmãozinho Finley era um paciente com câncer que visitou o set de ‘Batgirl com sua família. Ele faleceu esta manhã. Ele era um verdadeiro super-herói e eu oro por ele e sua família. Descanse em paz doce alma.”

Confira:

Apesar das gravações já terem sido concluídas, ainda não há uma data confirmada para a estreia e nem mesmo os diretores Bilall Fallah e El Arbi (‘Bad Boys para Sempre’) sabem quando o filme será lançado.

Durante uma entrevista para o Insider, El Arbi foi questionado sobre a previsão de lançamento e disse que:

“Não sabemos quando ‘Batgirl‘ será lançado. Ninguém nos disse nada sobre ajustes de datas, apenas para continuar trabalhando no filme.”

Como o filme foi gravado durante o processo de fusão da Warner Bros. Discovery, o acordo entre as duas companhias pode ter causado um impacto na previsão de lançamentos de alguns títulos.

Agora só nos resta aguardar pelas atualizações.

Anteriormente, o Puck anunciou que a companhia está considerando um lançamento exclusivo nos cinemas para a adaptaçã, o que reflete diretamente nas mudanças de comando do estúdio.

O site afirma que o sucesso de ‘Batman‘, que já arrecadou sólidos US$ 754.3 milhões mundialmente, foi fundamental para a mudança de estratégia de futuros lançamentos. Além disso, a estreia tradicional nas telonas irá ajudar a acalmar as críticas sobre a Warner enviar personagens como ‘Batgirl‘ e ‘Besouro Azul‘ direto para a HBO Max, enquanto ‘The Flash‘ e ‘Batman‘ são lançados nos cinemas.

A decisão gerava controvérsia por abrir o debate sobre produções com protagonistas não caucasianos não recebendo a mesma atenção do estúdio – o que também inclui personagens poucos conhecidos pelo público.

Leslie Grace estrelará a produção como a Barbara Gordon/Batgirl. O elenco ainda contará com J. K. Simmons (James Gordon), Brendan Fraser (Vagalume), Jacob Scipio (Anthony Bressi), Ivory Aquino (Alysia Yeoh), Rebecca Front, Corey Johnson e Ethan Kai.

Michael Keaton reprisará seu papel como Bruce Wayne/Batman, do filme de 1989.

Christina Hodson assina o roteiro.

Depois de ‘Top Gun: Maverick’ | 10 Filmes de 1986 que Também Mereciam Continuação

Top Gun: Maverick é o mais recente fenômeno de 2022. O longa se tornou o mais bem avaliado da carreira do astro Tom Cruise no agregador de críticas Rotten Tomatoes. Além disso, se tornou também a maior bilheteria da carreira do ator – que coleciona sucessos em sua filmografia, vide a franquia Missão: Impossível.

O filme, é claro, é a continuação do sucesso Top Gun: Ases Indomáveis, de 1986, que marcou época e surgiu como divisor de águas na carreira de Tom Cruise, o catapultando ao estrelato – de onde nunca mais sairia. Por anos falou-se sobre uma possível continuação para o adorado produto dos anos 80, e ele finalmente está entre nós. O que Top Gun: Maverick pode mostrar para a indústria de Hollywood é que os fãs estão dispostos a embarcar na nostalgia, e que se as continuações tardias forem realizadas da maneira certa, irá capturar audiências de novas gerações (como é o caso também com a série Cobra Kai).

Pensando em seguir por esta nostalgia, resolvi lembrar com você querido leitor, outras produções queridas ou cult do mesmo ano de lançamento do primeiro Top Gun, ou seja 1986, que também mereciam nova chance de fazer sucesso nos dias atuais. Confira abaixo.

Os Aventureiros do Bairro Proibido

Essa é fácil. Se você perguntar para os cinéfilos da geração dos anos 80 qual filme eles mais gostariam de ter visto a continuação, ao menos cinco entre dez fãs dirão Os Aventureiros do Bairro Proibido (Big Trouble in Little China), de John Carpenter. É dito que o filme de 1986 serviu de inspiração ao game violento Mortal Kombat, por exemplo. Na época não era muito comum, mas alguns filmes dos anos 80 deixavam em seu desfecho a porta não aberta, mas sim escancarada, para uma continuação. Aqui, após derrotar todo o mal, Jack Burton (Kurt Russell) parte com seu caminhão – é então que somos surpreendidos com um monstro escondido debaixo do veículo. Quem fim levou esta situação, os fãs nunca souberam. A verdade é que o filme não foi bem nas bilheterias, e só caiu nas graças do público nas locadoras e nas reprises da TV aberta. Por anos fala-se em um remake com Dwayne Johnson, mas o que gostaríamos de ver mesmo é uma sequência com Russell novamente no papel.

Stallone Cobra

Vira e mexe falamos sobre esse filme aqui. Veículo de ação para o astro Sylvester Stallone, Cobra é seu longa de ação mais intenso, com ares de suspense. O curioso mesmo é o título em português. Os responsáveis resolveram pegar o nome do ator, que estava acima do título, e inseri-lo em como o filme ficaria conhecido em nosso país. Assim, Cobra ficaria famoso para a geração dos anos 80 no Brasil como Stallone Cobra. Deliciosamente bizarro. O ator é mestre em continuar com muitas sequências alguns de seus filmes mais badalados, vide Rocky, Rambo e Os Mercenários. Bem que ele poderia fazer uma forcinha e tirar o policial durão Marion Cobretti da aposentadoria – com direito a palitinho de fósforo na boca e tudo. Os fãs agradeceriam muito.

Labirinto: A Magia do Tempo

Outro cult que marcou época, Labirinto segue como um dos grandes favoritos dos anos 80 pertencente aos gêneros da fantasia e aventura juvenil. A fórmula aqui parece ter nascido para ser cult, veja esta mistura: o astro da música pop David Bowie como o vilão cantante e dançante Rei dos Duendes, uma Jennifer Connelly bem novinha aos 16 aninhos protagonizando como a mocinha Sarah, e a cereja do bolo, as criações em animatrônico das criaturas místicas providas pelo mestre Jim Henson, criador dos Muppets e de O Cristal Encantado (1982). Seria muito legal ver Connelly adulta lidando novamente com as criaturas, e quem sabe protegendo seus próprios filhos, da ameaça de um novo cantor pop reinando na maldade – nossa escolha seria Lady Gaga como a nova rainha Duende.

 

Curtindo a Vida Adoidado

Pode parecer heresia para grande parte dos fãs, que acredita que com clássicos não se mexe. Mas pode confessar que sempre deu aquela pontinha de vontade de ter visto novas desventuras com Ferris Buller aprontando ao lado dos amigos. Do jeito que Curtindo a Vida Adoidado narra a “sede pela emoção” de seu protagonista, e na forma como ele fala sobre a vida adulta, seria interessante ver o que de fato o personagem se tornou – agora que os atores estão todos na meia idade. Seria uma injeção de nostalgia na veia, se uma continuação tardia trouxesse Ferris (Matthew Broderick) agora como professor de alunos espertinhos, precisando mostrar quem é o verdadeiro rei da malandragem. Ele estaria casado Sloane (Mia Sara), é claro, e ainda melhor amigo de Cameron (Alan Ruck).

A Garota de Rosa-Shocking

Seguindo pelas produções adolescentes de John Hughes, ao contrário do que muitos possam pensar, esse longa não foi dirigido pelo cineasta, e sim apenas escrito e produzido por ele. Contando com a musa do diretor como protagonista, a ruivinha Molly Ringwald, o filme tem a mesma trama de diversos outros da época, e aborda a questão amorosa de uma jovem humilde dividida entre dois pretendentes. O foco da história, no entanto, é o choque de classes que acontece quando um adolescente rico (Andrew McCarthy) se apaixona por uma jovem vinda de família mais pobre (Ringwald). Talvez uma sequência de A Garota de Rosa-Shocking fosse mais apropriada na forma de uma série de TV, no estilo Cobra Kai, mostrando a vida do trio principal, que ainda conta com o nerd vivido por Jon Cryer, nos dias atuais e fora dos 80’s.

O Rapto do Menino Dourado

Clássico absoluto das reprises da Sessão da Tarde no início dos anos 90, este filme marcou o primeiro filme de fantasia da carreira do astro Eddie Murphy. Curiosamente, assim como Um Tira da Pesada era inicialmente planejado para ter Sylvester Stallone no papel principal, O Rapto do Menino Dourado teria Mel Gibson protagonizando, numa aventura de teor mais sério. Na trama, Murphy é um detetive particular especializado em encontrar crianças desaparecidas, contratado para encontrar o tal menino dourado do título, uma criança mística com poderes sobrenaturais. Logo o sujeito se envolve numa jornada de outro mundo. Este filme é tido como “rival” de Os Aventureiros do Bairro Proibido, por exibirem tramas similares, sendo que este se deu melhor nas bilheterias. Pegando o gancho de Um Príncipe em Nova York 2 e do vindouro Um Tira da Pesada 4, o ator bem que podia tirar essa sequência da gaveta.

Um Robô em Curto Circuito

Falando em comédias cult dos anos 80 que marcaram a época, este longa é o único da lista que de fato gerou uma continuação na mesma década, lançada dois anos depois. Os anos 80 foram a década dos animatrônicos – grande parte dos filmes que capturavam a imaginação das crianças e adolescentes utilizavam os famosos bonecos que se movimentavam por controle remoto. Era a ascensão dos efeitos visuais, afinal Hollywood sempre foi a fábrica de sonhos. Usando esse mote, era apresentado ao público o personagem Número 5, um simpático robozinho, desenvolvido pelo governo americano para ser uma arma de combate e guerra. Provido de inteligência artificial, uma destas criações, o de número 5, resolve fugir e viver sua própria vida. No elenco de humanos, Steve Guttenberg (o Mahoney da Loucademia de Polícia) vive o criador dos robôs, e Ally Sheedy (Clube dos Cinco) é a mulher que abriga o ser mecânico em sua casa e faz amizade com ele. Na continuação, a dupla não está mais e o robozinho agora se chama Johnny 5. Como trata-se de uma produção da Columbia (hoje Sony), seria interessante ver o estúdio tirando a premissa da gaveta, com o uso de efeitos visuais melhores, para um terceiro filme.

Três Amigos!

A trama desta comédia fala sobre três atores de um famoso programa de faroeste, que são demitidos e o programa cancelado. Assim, eles aceitam emprego encenando seus personagens num evento. Pelo menos é o que eles pensam, já que na verdade se trata de uma situação real no México, onde enfrentam bandidos que dominam um vilarejo. O grande chamariz aqui é a união de três ícones da comédia protagonizando: Steve Martin, Chevy Chase e Martin Short. Recentemente, Martin e Short voltaram aos holofotes graças ao sucesso da série Only Murders in the Building. Quem roteiriza tal programa é o próprio Steve Martin, responsável também pelo roteiro de Três Amigos! Assim, temos meio caminho andado, só precisando trazer Chase de volta para formar o trio, que agora estaria mais velho e envolvidos em outros “micos” da vida artística.

Noite de Arrepios

Primeiro filme de terror da lista, Noite de Arrepios não fez o sucesso esperado nas bilheterias há 36 anos. Mas assim como tantos outros filmes, se tornou sucesso nas vídeo locadoras e nas exibições da TV aberta – o “Netflix” da época. E assim como Os Aventureiros do Bairro Proibido, este filme de terror cult deixava uma porta não aberta, mas escancarada para uma possível continuação, que nunca viria. Com produção da TriStar Pictures (Sony), o filme mostrava adolescentes de uma universidade as voltas com lesmas espaciais que transformam seus hospedeiros em zumbis. Ajudando no caso, um policial linha-dura que teve sua namorada de juventude assassinada por um serial killer. O estúdio bem que poderia resgatar essa ideia muito criativa para os dias de hoje, mesmo que não contasse com o mesmo elenco protagonizando, apenas em participações especiais.

Aliens: O Resgate

Tudo bem, sabemos que a franquia Alien gerou nada menos que mais duas sequências diretas depois deste Aliens: O Resgate, dois derivados (Alien vs Predador) e duas pré-sequências (Prometheus e Alien Covenant). Tudo isso só nos cinemas. Sabemos também que a franquia ganhará sua própria série, ambientada antes dos eventos do filme original, além de outra produção na forma de um longa-metragem a ser dirigido por Fede Alvarez. Sabemos de tudo isso. Mas o que gostaríamos de ter visto mesmo era a anunciada sequência direta de Aliens: O Resgate na qual o diretor sul-africano Neill Blomkamp estava trabalhando. Cada novidade, cada arte conceitual trazida pelo cineasta nos enchia de animação pelo filme – que continuaria diretamente após os eventos do segundo filme e traria ao elenco Sigourney Weaver como Ripley e Michael Biehn como Hicks. O projeto foi varrido para debaixo do tapete, em prol do decepcionante Alien Covenant, de Ridley Scott. Seria bom se a Disney, dona dos direitos da produção da Fox, tirasse esse mesmo argumento da gaveta e o fizesse virar realidade.

Artistas de efeitos visuais DETONAM a Marvel pelas péssimas condições de trabalho: “Não vale a pena”

Através de uma nova thread no fórum Reddit, descobriu-se que os artistas de efeitos visuais (VFX) estão se posicionando contra a Marvel Studios, com muitos deles se recusando a trabalhar com a gigante do entretenimento novamente (via The Gamer).

No site supracitado no parágrafo acima, os profissionais estão revelando inúmeras condições insustentáveis de trabalho, desde a imensurável pressão que sofrem dos executivos até prazos impossíveis de serem cumpridos. Muitos também pediram para nunca mais serem escalados para um projeto da Marvel, dizendo que o estúdio tem a “pior gestão de efeitos visuais da atualidade”.

Com o título “eu sinceramente estou cansado de trabalhar nos shows da Marvel, o fórum em questão permitiu que tais artistas dissessem que o dinheiro e o status que recebem não são o suficiente para tolerar condições laborais tão insalubres.

O usuário Independent-Ad419, por exemplo, comentou sobre a frustração que sentiu ao trabalhar na companhia: “a Marvel tem provavelmente as piores metodologia de produção e gestão de efeitos visuais hoje. Eles nunca conseguem ajustar o visual antes do tempo acabar. Os artistas trabalhando na Marvel definitivamente não recebem o que mereciam pelo trabalho que fazem”.

Outros usuários responderam ao comentário e concordaram com o que foi dito. “Em ‘Thor’, eles pediram por uma mini-sequência duas ou três semanas antes do prazo final”, disse samvfx2015.

Alguns membros do fórum que não conseguiram se desvencilhar de trabalhar na companhia revelaram que nada melhorou nos últimos anos.

“Estou há quase três anos seguidos na Marvel. Bem-vindo ao sétimo círculo inferno”, apontou um deles. Outro usuário disse que o período que passou na empresa foi um “buraco negro de privação de sono e má alimentação”.

A conta intitulada Raistlinuk se recorda com amargura do tempo que trabalho na minissérie ‘WandaVision’, lançada em 2021 diretamente no Disney+.

Ele conta: “demorei seis meses para me recuperar de ‘WandaVision’. Não vale a pena. Não quando há projetos melhores ou que sejam tão bons quanto”.

‘A Queda da Casa de Usher’: Terminam as gravações da nova série de Mike Flanagan, de ‘A Maldição da Residência Hill’

Através das redes sociais, o showrunner, criador, diretor e roteirista Mike Flanagan revelou que as gravações de A Queda da Casa de Usher, sua nova série baseada nos contos do lendário escritor Edgar Allan Poe, finalmente chegaram ao fim.

Na postagem, Flanagan escreveu: “alguns minutos atrás, terminamos as gravações de A Queda da Casa de Usher, finalizando um capítulo gigantesco da minha vida. Eu tenho trabalhado em Vancouver quase sem parar desde ‘A Maldição da Mansão Bly’, em 2019. Fizemos quatro séries em três anos, tirando uma breve pausa por causa [da pandemia] de COVID-19″.

Em entrevista ao SlashFilm, o astro Henry Thomas revelou alguns detalhes sobre a aguardada e ambiciosa série e comentou sobre qual será a abordagem adotada por Flanagan.

“As três coisas sobre o que estamos falando, que são A Maldição da Residência Hill‘A Maldição da Mansão Bly’A Queda da Casa de Usher, todas são minisséries baseadas em obras literárias de um autor”, ele disse. Shirley Jackson para ‘Residência Hill’Henry James e seus contos para ‘Mansão Bly’ e, para ‘Casa de Usher’, são trabalhos compilados de Edgar Allan Poe, contados a partir da perspectiva de A Queda da Casa de Usher“.

Thomas continua: “então, cada um dos episódios funciona como um, ou dois, ou um conglomerado de histórias de Edgar Allan Poe. Os vários personagens são baseados em personagens diferentes. Mas, sim, será muito divertido e uma comédia bastante ácida, e creio que será algo que o público realmente vai adorar”. 

Em entrevista ao The Boo Crew Podcast, Flanagan revelou que a série será extremamente sangrenta.

“Muitas das minhas produções têm um ritmo lento, mas ‘A Queda da Casa de Usher’ será como uma explosão. Será uma série agressiva, exagerada, violenta, insana e diferente de tudo o que eu já fiz. Nós queremos litros de sangue escorrendo pela tela desde o começo. Esse é o novo objetivo. É a nossa chance de criar algo insano. Todo o catálogo do Edgar Allan Poe está em domínio público. Podemos escolher o que quisermos e criar nossa própria visão. Será uma jornada intensa depois de cinco anos muito emocionais. Será muito divertido.”

Ele completa, “Nós começaremos a filmar em janeiro. Eles irão anunciar o elenco em breve. O elenco é incrível.”

Apesar de detalhes sobre a narrativa não terem sido revelados, o conto titular foi publicado originalmente em 1893 e analisa temas como loucura, família, isolação e identidades metafísicas. A história acompanha um narrador sem nome que viaja para a Casa de Usher em um “dia sombrio, sem som e monótono”. A casa, pertencente a um amigo de infância chamado Roderick Usher, é misteriosa e arrepiante – e o narrador percebe que a casa absorveu um mal inenarrável e uma atmosfera doentia de tudo o que a cerca.

Carla Gugino, Mark HamillCarl LumblyMary McDonnell estrelam a produção.

Thomas, T’Nia Miller, Kyleigh Curran, Samantha Sloyan, Rahul Kohli, Sauriyan Sapkota, Zach Gilford, Michael Trucco, Paola Núñez, Katie Parker, Malcolm Goodwin, Crystal Balint, Aya Furukawa, Daniel Jun, Matt Biedel, Ruth Codd, Annabeth GishRobert LongstreetKate SiegelWilla Fitzgerald e Bruce Greenwood completam o elenco.

Flanagan também entra como produtor executivo ao lado de Trevor MacyEmmy GrinwisMichael Fimognari. Ele também dirige quatro episódios da série, enquanto Fimognari fica responsável pelos outros quatro.

O projeto é o sexto do acordo entre Flanagan e a Netflix, precedido por Missa da Meia-Noite, pelos elogiados A Maldição da Residência Hill‘A Maldição da Mansão Bly’, pelo thriller Jogo Perigoso e pelo vindouro The Midnight Club.

A Queda da Casa de Usher ainda não tem previsão de lançamento.

HBO Max SUSPENDE produção de novelas no Brasil

Através das redes sociais, foi anunciado que a HBO Max surpreendeu, por ora, a produção de novelas originais no Brasil.

O anúncio foi feito neste último sábado, 08 de julho, depois da fusão entre a Warner e a Discovery.

A primeira novela a ser supervisionada pela plataforma de streaming seria Segundas Intenções, com roteiro de Raphael Montes e direção de Joana Jabace.

A trama gira em torno de “Sofia (Alice Wegmann), que viu a mãe ser presa injustamente por causa da tia Lola (Camila Pitanga), uma mulher ambiciosa e sem escrúpulos. Sem rumo, a protagonista é acolhida pela amorosa família Paixão, que também vive um drama por causa da filha vítima de erro médico” (via Notícias da TV).

Além das duas, o elenco também traz Antonio FagundesMurilo RosaJoão Vicente de CastroRodrigo SimasReynaldo Gianechini.

Anteriormente, a estreia do projeto estava agendada para 2023. Entretanto, a paralisação deixou incerto o lançamento da novela.

Segundo um comunicado fornecido para a imprensa, “a companhia decidiu adiar a produção para HBO Max de Segundas Intenções (título provisório) para um novo cronograma ainda a ser definido”.

No Twitter, a emissora completou: “a HBO Max suspendeu de forma temporária o projeto de novelas no Brasil. A Warner Bros. Discovery afirma que não é uma decisão de abandonar a estratégia de novelas, apenas permite ampliar o tempo necessário para possíveis ajustes”.

‘Mulher-Hulk’ terá compositora de ‘Undone’ e ‘Spirit: O Indomável’

De acordo com o Film Music Reporter, a trilha sonora da série ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis‘ foi composta por Amie Doherty, conhecida por seus trabalhos em ‘Undone‘, ‘Alguém Avisa?‘ e ‘Spirit: O Indomável‘.

Para quem não conhece, ‘Undone‘ é uma série de animação psicodélica estrelada por Rosa Salazar e acompanha Alma, uma jovem insatisfeita com a vida e que descobre uma relação única com o espaço e o tempo após sofrer um grave acidente de carro.

Quando visões de seu falecido pai (Bob Odenkirk) começam a atormentá-la, ela viaja através das dimensões para tentar a impedir a morte dele.

Alguém Avisa?‘ é uma comédia romântica natalina estrelada por Kristen Stewart (‘Spencer’) e Mackenzie Davis (‘Os Órfãos’).

Na trama, Abby (Stewart) planejar pedir a mão da namorada Harper (Davis) em casamento durante o jantar anual de Natal da família – até descobrir que que Harper vem escondendo o relacionamento das duas de sua família, ela começa a questionar a namorada que pensava conhecer.

Spirit: O Indomável‘ segue uma jovem chamada Fortuna ‘Lucky’ Prescott, que se muda para a pequena comunidade rural de Miradero, onde conhece o titular mustang selvagem. Como filho de Spirit e Rain, de ‘Spirit: O Corcel Indomável‘, ela nomeia o cavalo em homenagem a seu pai e imediatamente começa uma amizade com ele.

Quanto a ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis‘, a série tem estreia marcada para o dia 17 de agosto na Disney+.

A trama acompanha Jennifer Walters (Tatiana Maslany), advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, começa a ganhar poderes idênticos ao de Hulk após receber uma transfusão de sangue de emergência de Bruce Banner (Mark Ruffalo), seu primo.

Confira o trailer:

“Esta nova série de comédia mostra Bruce Banner ajudando sua prima, Jennifer Walters, quando ela precisa de uma transfusão de sangue de emergência e adivinhem? Ela também recebe seus poderes. Tatiana Maslany interpretará Jennifer, que é uma advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, enquanto Mark Ruffalo retorna como o Hulk ao lado de Tim Roth, o Abominável.”

O elenco também conta com Jameela Jamil, Ginger Gonzaga, Griffin Mathews, Renée Elise Goldsberry e Josh Segarra. A rapper Megan Thee Stallion fará aparições na produção.

Kevin Feige, diretor criativo da Marvel Studios, disse que a série terá 10 episódios com cerca de 30 minutos de duração cada.

‘Better Call Saul’: Bryan Cranston dá detalhes sobre a participação de Walter e Jesse na 6ª temporada

Em abril, o showrunner de ‘Better Call Saul’, Peter Gould, confirmou que Bryan Cranston e Aaron Paul irão reprisar seus papéis como Walter White e Jesse Pinkman na 6ª temporada da derivada de ‘Breaking Bad‘.

Durante uma entrevista para o podcast da Rádio Sirius XM, Cranston deu alguns detalhes sobre a presença dos adorados personagens na atração.

Ele ainda adiantou que ele e Paul filmaram várias cenas: uma apenas com Walt, uma com apenas Jesse e uma terceira com Walt e Jesse juntos de novo.

“Há uma cena em que Aaron está sem mim. E há uma cena em que estou sem ele. Mas depois há uma cena em que nós dois estamos juntos. Então, há três cenas satisfatórias para os fãs de ‘Breaking Bad‘. Foi muito legal.”

Questionado sobre o contexto das cenas, o astro disse que não fazia ideia porque gravou foram de ordem cronológica e dentro de um estúdio.

“Para ser honesto com você, nós filmamos tudo em uma bolha dentro do estúdio e completamente fora de seqüência – eu nem sei em quais episódios nós vamos aparecer. Ainda vou descobrir isso.”

Para quem não sabe, Cranston e Paul filmaram suas cenas em ‘Better Call Saul‘ há mais de um ano, então seria difícil descrever com detalhes tudo o que aconteceu na ocasião.

Antes disso, White e Pinkman voltaram a se encontrar no filme ‘El Camino‘, ambientado após a última temporada de ‘Breaking Bad’.

Lembrando que a segunda parte da temporada final estreia em.11 de julho, na AMC.

A última temporada conclui a complicada jornada e a transformação de seu herói comprometido, Jimmy McGill (Odenkirk), no advogado criminal Saul Goodman. Do cartel ao tribunal, de Albuquerque a Omaha, a 6ª temporada acompanha Jimmy, Saul e Gene, bem como o complexo relacionamento de Jimmy com Kim (Rhea Seehorn), que está em meio a uma crise existencial. Enquanto isso, Mike (Jonathan Banks), Gus (Giancarlo Esposito), Nacho (Michael Mando) e Lalo (Tony Dalton) estão presos em um jogo de gato e rato com riscos mortais.

Criada por Vince Gilligan e Peter Gould, a produção serve como pré-sequência e spin-off da aclamada e premiada série ‘Breaking Bad‘.

O elenco ainda conta com Rhea Seehorn, Patrick Fabian, Michael Mando, Giancarlo Esposito e Tony Dalton.

‘Stranger Things’: David Harbour revela QUEM ele gostaria que interpretasse uma versão mais jovem do Hopper

Em entrevista ao GQ UK, o ator David Harbour declarou que adoraria ver outros atores interpretando versões diferentes do Hopper na série ‘Stranger Things‘, revelando quem ele gostaria que interpretasse uma versão mais jovem do seu personagem.

“Atualmente, sinto que o Hopper é um personagem que pode existir independente de mim. Se eles quiserem contar alguma história do passado ou futuro do personagem, eu adoraria ver outro ator interpretando o Hopper. Gostaria de ver o que eles acrescentariam ao personagem.”

Ele completa, “Jacob Elordi [de ‘Euphoria’] poderia conseguir ser tão bonito quanto eu enquanto eu tinha meus 20 e poucos anos.” 

Será que essa é uma pista para um possível spin-off de ‘Stranger Things‘? Vale lembrar que Harbour é um dos poucos que sabe sobre o futuro da saga. Além disso, recentemente, o ator revelou novas informações sobre as planejadas séries derivadas: “Sinto que, assim que a série terminar, ou depois de uns seis meses, vocês terão notícias sobre os possíveis spin-offs que eles estão planejando.”

Vale lembrar que todos os episódios da 4ª temporada já estão disponíveis na Netflix.

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

É sabido que a nova temporada da série da Netflix, ‘Stranger Things‘, possui um episódio a menos que a 3ª temporada, porém os fãs não precisam se preocupar, já que, em termos de duração, ela é bem maior que o terceiro ano.

Em entrevista concedida ao IGN, o co-criador da série, Ross Duffer, a 4ª temporada terá “quase o do tamanho” da anterior. Por sua vez, o diretor Shawn Levy confirmou que múltiplos episódios da 4ª temporada serão mais longos do que alguns de seus filmes.

“Eu lancei dois filmes no tempo que estivemos fazendo a 4ª temporada. Nós temos múltiplos episódios que são mais longos do que ‘Free Guy – Assumindo o Controle’ e ‘O Projeto Adam’”, falou Levy.

Por sinal, os filmes citados pelo showrunner tem 1h55 e 1h46, respectivamente. Um destes episódios será o último da temporada, que terá mais de duas horas de duração, segundo o The Wrap.

A respeito do tamanho da temporada, Ross Duffer explicou que isto oferece aos personagens a oportunidade de se desenvolverem e terem mais tempo na tela: “Conversamos sobre esta ser uma temporada muito reveladora, pois há muitas coisas que queremos contar ao público e revelar em termos do Mundo Invertido e o que realmente está acontecendo aqui em Hawkins”.

Lembrando que, de acordo com o The Wall Street Journal, a companhia está gastando US$ 30 milhões por episódio na 4ª temporada de ‘Stranger Things‘, o que a torna a produção de série de TV mais cara da história. Ou seja, isso não saiu nada barato!