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‘Dom’ é renovada para 3ª temporada pela Amazon Prime Video

De acordo com a jornalista Patrícia Kogut, a 3ª temporada da série ‘Dom‘ foi confirmada pela Amazon Prime Video e deve começar as suas filmagens até o final de 2022.

Lembrando que a segunda temporada da série já teve suas filmagens finalizadas e está em pós-produção, com previsão de estreia ainda para este ano. Já o terceiro ano irá acompanhar a vida do personagem principal (Gabriel Leone) na prisão.

O show que era comandado por Breno Silveira e agora só por Vicente Kubrusly, apresenta a história de Pedro Dom (Leone), líder de uma gangue criminosa que dominou os tabloides cariocas no início dos anos 2000 – leia a crítica da primeira temporada.

Dom‘ foi inspirada em eventos reais. O elenco também conta com Flavio Tolezani, Filipe Bragança, Raquel Villar, Isabella Santoni, Ramon Francisco, Digão Ribeiro, Fábio Lago, Julia Konrad e André Mattos.

‘Dark Winds’ ganha sinal verde pela AMC e é RENOVADA para uma 2ª temporada

A série ‘Dark Winds‘ foi renovada pela AMC. Segundo o Deadline, suspense policial com a produção de George RR Martin e Robert Redford ganhará uma segunda temporada.

Com Zahn McClarnon e Kiowa Gordon, a série acompanha uma dupla de policiais Navajo que precisam investigar crimes que estão acontecendo na região.

Jessica Matten, Deanna Allison, Rainn Wilson, Elva Guerra, Jeremiah Bitsui, Eugene Brave Rock e Noah Emmerich estão no elenco.

A série é baseada na série de livros de Tony Hillerman, a produção tem recebido ótimas críticas e atraiu mais de 2,2 milhões de espectadores somente em sua estreia.

Dark Winds‘ estreou em 12 de junho e segue em exibição.

Disney planeja nova trilogia de ‘Planeta dos Macacos’ e já tem roteirista

De acordo com o jornalista Justin Kroll, a Disney ficou empolgada com o roteiro de Wes Ball (‘Maze Runner‘) para uma nova trilogia de ‘Planeta dos Macacos‘.

Segundo Kroll, Ball está saindo do comando da adaptação de Harbinger para se concentrar na direção do novo filme da franquia ‘Planeta dos Macacos‘, e já está em busca de um ator para estrelar a nova saga.

Já é sabido que o projeto está em desenvolvimento, e a Disney junto a 20th Century Studios devem anunciar mais novidades em breve.

A trilogia anterior da franquia, comandada por Rupert Wyatt e Matt Reeves, tiveram boas críticas e renderam uma boa bilheteria, acumulando mais de 1,6 bilhão de dólares.

O medo se espalha no trailer do terror ‘Sorria’; Assista!

A Paramount Pictures divulgou o primeiro trailer do terror ‘Sorria‘.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de setembro.

Parker Finn é responsável pela direção e roteiro.

Após testemunhar um incidente traumático envolvendo uma paciente, a Dra. Rose Cotter começa a ser assombrada por ocorrências sobrenaturais que ela não consegue explicar. Logo, ela deve confrontar seu passado problemático para sobreviver e escapar de sua nova realidade sinistra.

O elenco conta com Sosie Bacon, Kyle Gallner, Rob Morgan, Jessie T. Usher e Caitlin Stasey.

As Piores Séries de 2022 (Até Agora)

Apesar de 2022 já ter nos entregado alguns filmes e séries ótimos, nem todas as produções lançadas este ano fizeram o sucesso que prometiam – ou conseguiram nos convencer da história retratada.

Pensando nisso, e aproveitando que já estamos terminando o primeiro semestre, montamos essa breve lista separando as piores séries do ano até agora.

Dentre as nossas escolhas, temos a cinebiografia Inventando Anna que, mesmo com as boas intenções, não conseguiu se desvencilhar das fórmulas do gênero ou equilibrar os problemas de ritmo, e a mais recente temporada de ‘(Des)Encanto’, que voltou a cometer os mesmos deslizes dos ciclos anteriores.

Veja abaixo e conte para nós qual mais você acha que deveria entrar nesta lista:

10. CUPHEAD – A SÉRIE

“O grande problema de Cuphead – A Série’ é não saber em que caminho seguir. Temos a constância de um número considerável de personagens que se afastam de seus principais objetivos e os reatam em meio a frenéticos acontecimentos; temos um design espetacular, cortesia da Lighthouse Studios, conhecida por suas famosas animações em 2D; e temos um elenco de dublagem que não perde a mão da caricatura dos protagonistas e coadjuvantes para nos arremessar de volta ao passado; no final das contas, isso de nada vale quando a narrativa se respalda em fórmulas antiquadas que não fazem jus às personas que aprendemos a amar.” – Thiago Nolla

9. A VIZINHA DA MULHER NA JANELA

A Vizinha da Mulher na Janela tem o coração no lugar certo, mas isso não significa que o resultado é bom. Aprazível, talvez, em alguns de seus aspectos mais desinibidos – mas, em meio a tantos tropeços e acontecimentos, se engolfa na matéria que critica e é salvo somente por uma carismática e divertida interpretação de Kristen Bell.” – T.N.

8. SHINING VALE

“Criado por Jeff Astrof a partir da história de Sharon Horgan, o principal problema em ‘Shining Vale’ é não se decidir se quer ser comédia ou se quer ser suspense com terror fantasmagórico. Para o bem do enredo, seria bem bom que a série se decidisse pela segunda opção, pois as situações e diálogos que deveriam ser engraçados acabaram se tornando constrangedores, sejam pela situação em si, seja pela má atuação do elenco” – Janda Montenegro

7. (DES)ENCANTO

“A 4ª temporada de ‘(Des)Encanto’ fica no meio do caminho – de novo. É perceptível a tentativa dos criadores em expor elementos originais, mas, eventualmente, assistimos a dez episódios de uma mesmice sem fim que é ofuscada, em partes, pela química dos personagens e por como seus arcos se fundem em um explosivo e divertido non-sense.” – T.N.

6. INVENTANDO ANNA

“Apesar das boas intenções, Inventando Anna sofre de males similares a recentes incursões de Rhimes e da produtora Shondaland – a extensão inexplicável e desnecessária de que dispõe para contar uma única história. A minissérie é composta por apenas oito episódios, cada qual com mais de uma hora de duração, o que atrapalha o ritmo e nos afasta de realmente querer saber o desfecho, mesmo já o prevendo (e isso é algo que também acontece com a longeva ‘Grey’s Anatomy’, que continua reciclando as fórmulas que criou com monotonia expressiva).” – T.N.

5. O LIVRO DE BOBA FETT

“Renegada pela própria Disney desde a publicidade, a série do Boba Fett não se justificou. Tirando os episódios em que ele praticamente não aparece, nos quais o universo é melhor explorado, pouco se desenvolveu ou expandiu do universo clássico dos filmes. Ao fim da série, fica a sensação de que ela não conseguiu justificar sua própria existência e que talvez teria sido melhor investir esse dinheiro na terceira temporada de ‘The Mandalorian’ do que desembolsar milhões de dólares em uma produção ‘de passagem’ para que o público não esquecesse desse núcleo.” – Pedro Sobreiro

4. TEMPORADA DE VERÃO

“A primeira temporada de ‘Temporada de Verão’ começa com os personagens tendo ataques de pânico sem a gente entender o porquê, ou fugindo de um beijo sem nenhuma explicação, e por aí vai. Ainda que algumas coisas sejam rapidamente explicadas ao longo dos episódios, pouco é aprofundado, e absolutamente nada é desenvolvido antes das situações acontecerem. O resultado dessa escolha é ações completamente previsíveis dos personagens e muita dúvida para quem está assistindo.” – J.M.

3. A MULHER DO VIAJANTE NO TEMPO

“Incrivelmente, a narrativa, centrada em apenas duas personas, se torna tão profusa e confusa que fica difícil compreender as reais motivações até cerca da metade da temporada, em que o organismo arquitetado se ajusta para sermos levados ao grand finale. Ademais, a equipe criativa perde foco várias vezes nos capítulos, canalizando esforços para o chocante trauma enfrentado por Henry e deixando de lado todos os outros aspectos que gostaríamos de ver.” – T.N.

2. THE GIRL BEFORE

“Com o caminhar da trama, quase nada parece acontecer e todo mistério e interesse do espectador vão caindo por terra… Todos os mistérios e segredos, em determinado momento, vão ficando cada vez mais entediantes do que empolgantes. Sim, aqui e acolá temos lampejos de criatividade, onde a coisa aparenta, novamente, ser interessante, porém, logo em seguida, o desfecho chuta para longe a atenção de quem ainda está acompanhando o show.” – Wilker Medeiros

1. HOW I MET YOUR FATHER

“Só Hilary Duff se salva no constrangedor ‘‘How I Met Your Father, e, pensando bem, nem ela está bem na trama, mas, considerando que todo o resto está bastante esquecível, fica fácil se destacar. Ao menos os fãs da versão original são contemplados no episódio 6, com a participação especial da querida Robin (Cobie Smulders) na nova série” – J.M.

MENÇÃO DESONROSA: O PENTAVIRATO

Depois de anos longe das telas, o icônico Mike Myers fez retorno ao mundo do entretenimento com a minissérie de comédia O Pentavirato, que chegou à Netflix há algumas semanas – e ninguém entendeu como alguém poderia ter dado sinal verde para uma produção dessas. Inspirada pelas teorias de conspiração do filme ‘Uma Noiva e Tanto’, de 1993, a produção passou longe de causar qualquer semblante de risada por parte do público – que observou um impassível Myers falhar em fazer o que faz de melhor.

Fábio Porchat é abandonado pela noiva e vira ‘O Palestrante’ em trailer de comédia com Dani Calabresa

Já imaginou fingir ser outra pessoa? Guilherme (Fábio Porchat) está cansado de sua vida e, no desembarque de um aeroporto, vê uma oportunidade de mudá-la.

Em ‘O Palestrante‘, comédia romântica dirigida por Marcelo Antunez e escrita por Porchat e Claudia Jouvin, Guilherme assume o lugar de um palestrante motivacional.

Assista:

A estreia acontece dia 4 de Agosto.

Guilherme (Fábio Porchat), um contador sem perspectivas que acaba de ser demitido e abandonado pela noiva, viaja para o Rio de Janeiro com o objetivo de resolver pendências da empresa que o demitiu. Em um impulso de quem não tem nada a perder, assume o lugar de um tal Marcelo, sem saber que se trata de um palestrante motivacional contratado para animar os funcionários da empresa de Denise (Dani Calabresa). Guilherme tem que colocar todos pra cima, mas talvez ele também precise desse novo Marcelo para mudar de vida.

O elenco também conta com Antônio Tabet, Maria Clara Gueiros, Otávio Muller, Miá Mello, Paulo Vieira, Rodrigo Pandolfo, Debora Lamm, Ernani Moraes e com as participações especiais de Evandro Mesquita e Letícia Lima.

‘Tulsa King’: Série com Stallone ganha produtor de ‘Yellowstone’ e atriz de ‘China Beach’

Tulsa King‘, da Paramount+, primeira série protagonizada por Sylvester Stallone, trouxe para o cast o ótimo Taylor Sheridan (‘Yellowstone‘) para ser um dos principais produtores executivos.

Segundo o Collider, a série também ganhou a adição de Dana Delany (‘China Beach’) ao elenco. A atriz se junta aos já confirmados Andrea Savage (‘I’m Sorry’), Martin Starr (‘Silicon Valley’), Max Casella (‘The Tender Bar’), Domenick Lombardozzi (‘O Irlandês’), Vincent Piazza (‘Boardwalk Empire’), Jay Will (‘The Marvelous Mrs. Maisel’), A.C. Peterson (‘Superman & Lois’) e Garrett Hedlund (‘Estados Unidos vs. Billie Holiday’).

Vale lembrar que a produção irá estrear no dia 13 de novembro.

Confira o teaser:

A série foi criada por Taylor Sheridan, da aclamada ‘Yellowstone‘.

Após 25 anos na prisão, o mafioso Dwight “The General” Manfredi (Stallone) é libertado e exilado por seu chefe para a cidade de Tulsa. Percebendo que sua família mafiosa pode não ter seus melhores interesses em mente, Dwight lentamente cria uma “equipe” com um grupo de pessoas improváveis, para ajudá-lo a estabelecer um novo império do crime.

‘Lilo, Lilo, Crocodilo’ canta e dança do divertido trailer da adaptação; Assista!

A Sony Pictures divulgou o divertido trailer da adaptação de ‘Lilo, Lilo, Crocodilo‘, que traz o cantor Shawn Mendes dando voz ao simpático personagem.

Baseada nos livros homônimos Bernard Waber, a trama escrita por William Davies (‘O Gato de Botas’) acompanha o réptil vivendo em uma casa na East 88th Street, em Nova York.

Apesar de Lilo ajudar a família Primm nas tarefas diárias e brincar com as crianças da vizinhança, um vizinho mal-humorado insiste que ele deve ser enviado a um zoológico.

Para mudar a opinião de Mr. Grumps e sua gata, Loretta, que detestam crocodilos, Lilo terá que provar que não é tão ruim quanto os outros podem pensar, mas tudo o que ele faz para conquistá-los parece dar errado.

Com previsão de estreia para este ano, o longa é dirigido por Will Speck e Josh Gordon (‘Escorregando para a Glória’).

Confira o trailer:

Para quem não conhece, a obra de Waber conta com nove livros, lançados entre 1962 a 2010.

Além de dublar Lilo, Mendes vai cantar músicas originais compostas por Benj Pasek e Justin Paul, vencedores do Oscar pelas canções de ‘La La Land e da adaptação cinematográfica de ‘Querido Evan Hansen‘ (2021).

O elenco também conta com Javier Bardem, Winslow Fegley, Constance Wu, Lyric Hurd, Brett Gelman e Scoot McNairy.

Uma das MELHORES séries de comédia dos últimos anos está disponível na HBO Max; Confira nossa crítica!

Uma das melhores e mais elogiadas séries de comédia lançada nos últimos anos já está disponível no HBO Max, e tem duas temporadas curtinhas que dá pra maratonar em um dia.

Hacks‘ foi um dos grandes destaques no Emmy 2021, e ganhou três prêmios principais: melhor roteiro, melhor direção em série de comédia e melhor atriz para a sensacional Jean Smart.

Assista a nossa crítica e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | Hacks: Com final dramático e sensível, 2ª temporada nos faz desejar ainda mais por novos episódios

A trama acompanha Deborah Vance, uma comediante stand up em decadência, que se vê compelida a contratar uma jovem estrela da internet para lhe escrever novas piadas. Mas as duas se odeiam à primeira vista. Entretanto, o desprezo de uma pela outra logo acaba se revelando como sendo o ingrediente ideal para uma boa parceria.

A série foi criada por Jen Statsky, Lucia Aniello e Paul W. Downs.

O elenco conta com Jean SmartHannah Einbinder, Carl Clemons-Hopkins, Paul W. Downs e Christopher McDonald.

As Melhores Séries de 2022 (Até Agora)

A primeira metade de 2022 já está acabando e, como é de costume aqui no CinePOP, chegou a hora de revisitar o melhor da televisão e dos streamings até agora.

O ano tem sido ótimo para o mundo seriado, entregando ao público séries maravilhosas e memoráveis, desde a tocante dramédia LGBTQIA+ Heartstopper até a incrível comédia de mistério The Afterparty – ambas duas grandes surpresas do ano.

Nesta nova lista especial, separamos as dez melhores séries até agora, e garantimos que esse não foi um trabalho fácil.

Confira abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual foi a sua favorita:

10. HEARTSTOPPER

“‘Heartstopper’ é uma belíssima e bem-vinda surpresa da Netflix que foge do desejo de ser mais do que consegue ser e, por isso, entrega uma jornada de autodescoberta e de empoderamento que reflete valores necessários para a atualidade. A química do elenco e a idiossincrasia com que cada protagonista e coadjuvante é tratado são os principais aspectos que nos fazem aceitar o convite para essa aventura – e já ansiar por mais episódios” – Thiago Nolla

9. TOKYO VICE

Mostrando o jornalismo no auge dos seus anos dourados, em que os profissionais eram vistos como pseudo heróis sem capa, a produção não apenas honra a profissão como ainda a cobre com uma película um tanto mais cinematográfica – ainda que o protagonista viva de perrengue em perrengue. E mesmo que a construção do personagem de Ansel Elgort seja repleta de falhas, a ponto de torná-lo desinteressante e monótono para a audiência, Tokyo Vice tem espaço para crescer e conta com uma coletânea de impressionantes histórias reais que são suficientes para dar aquele tempero acentuado que falta nesse caldo. – Rafaela Gomes

8. STRANGER THINGS

“O novo ciclo parte de uma premissa bem estruturada que se baseia nas relações de causa e consequência: o inimigo que surge nas sombras e que se esconde no Mundo Invertido parece como uma culminação das aventuras que Eleven, Mike e os outros encararam no passado. A evolução imagética e técnica da série é admirável e, por mais que tenha lidado com alguns deslizes no meio do caminho (é só nos recordarmos da desequilibrada arquitetura da 2ª temporada), foram esses erros que permitiram uma transição fluida e consistente para uma espécie de metáfora que separa a infância da adolescência e da vida adulta; nesse momento, as jovens crianças que encarnavam as fantasias dos Caça-Fantasmas deixam de lado a ingenuidade e a pureza para se envolverem com algo mais perigoso e mortal que prenuncia uma ruína completa” – T.N.

7. EUPHORIA

“Se existe algo que merece destaque em ‘Euphoria‘ é esse leque de personagens curiosos e fascinantes. É difícil achar alguém que não mereça ter suas histórias explanadas, ou mesmo que o background não desperte a atenção do espectador. Por fim, a segunda temporada de ‘Euphoria‘ vem para provar, novamente, porque a criação da A24 é atualmente uma das produções tematicamente mais ricas e interessantes para ser acompanhada. Rivalizando somente com a também ótima realização da NetflixSex Education, no quesito de abordar de maneira primorosa o subgênero coming of age. E mesmo que ambas abordem culturas distintas, já que a obra do streaming rival se passa na Inglaterra, e a da HBO nos EUA, no fim das contas entendemos que o individuo é daquela maneira em qualquer lugar do mundo” – Wilker Medeiros

6. MADE FOR LOVE

“‘Made for Love‘, da HBO Max, talvez seja uma das séries mais autênticas da atualidade, que subverte o gênero de ficção científica de forma inusitada, ao usá-lo como alicerce para um peculiar e fascinante debate sobre relacionamentos, poder, amor e traumas do passado. E na segunda temporada, Patrick SomervilleAlissa NuttingChristina Lee e Dean Bakopoulos foram capazes de expandir ainda mais a narrativa original do livro, transformando a história de Hazel e Byron em uma exótica aventura que não apenas avalia o moralismo dos seus protagonistas, como os inverte nos proporcionando uma experiência única enquanto audiência” – R.G.

5. GRACE AND FRANKIE

Jane FondaLily Tomlin fazem um trabalho magnânimo ao revisitarem as personagens uma última vez, destilando personalidades conflitantes em diálogos frenéticos e extremamente engraçados e dramáticos que culminam em uma última dança de ressentimentos e nostalgia. Grace ainda tenta “recuperar o tempo perdido” e dar continuidade ao Rise-Up, mesmo sem a ajuda de Frankie – que lida com a iminência da morte depois que uma vidente prevê um trágico acontecimento em sua vida e a perda de habilidades motoras que a impedem de fazer o que mais ama (pintar). É nessa conflituosa e instigante linha narrativa que atravessamos um sagaz coming-of-age que se afasta dos costumeiros personagens adolescentes e jovens-adultos e mostra que, até na fase final da vida, lidamos com preocupações e crises existenciais” – T.N.

4. THE BOYS

“Expandindo ainda mais o arco narrativo de todos os heróis – com ou sem o composto V – de forma brilhante, a produção já se prepara para uma nova temporada, à medida que presenteia a audiência com um 3° ciclo grotesco, mas ironicamente bastante apaixonante. Destacando Kimiko (Karen Fukuhara) e Frenchie (Tomer Capone) de forma diferente e encantadora, ‘The Boys‘surpreende com capítulos dignos de extensas maratonas, encerrando sua temporada mais uma vez com um sabor agridoce, apenas para aguçar o paladar dessa audiência incansável por confusão e pancadaria. E se depender daqueles 10 segundos finais, a 4ª temporada promete desafiar o restinho de compreensão humana que ainda nos restava após tantos episódios de ‘The Boys‘” – R.G.

3. HACKS

“A 2ª temporada de ‘Hacks‘ nos deixa à deriva, perplexos diante de uma história excepcional tão bem destrinchada em oito episódios de meia hora. Nos consumindo para dentro da disfuncionalidade relacional de Deborah e Ava, a original HBO Max meio que nos deixa ao relento, magoados por um final tão impecável, que é difícil demais de ser encarado. Mas DownsAniello e Statsky ainda possuem uma carta na manga e o que parece ser um ponto final definitivo, talvez seja apenas um ponto e vírgula de uma futura 3ª temporada. Mas quem vai realmente poder decidir isso é só a HBO Max” – R.G.

2. THE AFTERPARTY

Se você ainda não assistiu a The Afterparty, não sabe o que está perdendo: a série da Apple TV+ chegou sem muito barulho ao catálogo da plataforma de streaming e rapidamente se tornou uma das melhores do ano, apostando fichas em uma miscelânea de gêneros narrativos comandados por um elenco espetacular. Ao longo de oito episódios, a obra apresenta diversas perspectivas de um mesmo evento: um assassinato em meio a uma reunião de antigos colegas de escola. No final das contas, cabe à Detetive Danner (Tiffany Haddish) e a seu parceiro, o Detetive Culp (John Early), descobrir quem cometeu o crime.

1. RUPTURA

“Sob uma realidade repleta de interrogações, mentiras mal ditas e verdades nunca ditas, ‘Ruptura‘ é um retrato caótico e distópico do ser humano sem suas memórias e raízes, à medida em que explora a codependência emocional a qual muitas vezes somos submetidos em nossas relações corporativas com líderes carrascos e narcisistas que sugam nossas energias. E o elenco da série, composto também por Patricia Arquette,Britt Lower,Zach Cherry,Tramell Tillman, John Turturro e Christopher Walken, se encarrega de tornar essa experiência televisiva ainda mais realista, com uma coletânea de performances assustadoramente poderosas” – R.G.

Crítica Netflix | Jennifer Lopez: Halftime celebra a luta de uma artista latina em Hollywood

Jennifer Lopez é quase como um unicórnio da indústria do entretenimento, capaz de circular na música, na dança e na atuação com facilidade – ainda que seus projetos no cinema nem sempre agradem a todos. Independente de opiniões, é inevitável ponderar que a artista latina é dona de uma versatilidade totalmente sua. Ainda que não atinja altíssimas notas vocais, JLo é como um monumento artístico raro de se encontrar.

E Halftime tenta explorar os bastidores dessa extensa jornada que hoje culmina em seus 52 anos marcados por uma constante atividade que não parece querer desacelerar tão cedo. E ainda que o novo documentário original da Netflix não ofereça a honestidade crua que ansiávamos ver, a produção entrega a perspectiva genuína de JLo sobre todos os estereótipos aos quais ela foi submetida nos idos dos anos 90 e 2000.

De origem porto-riquenha, Lopez rapidamente se firmou na indústria mediante o sucesso da amada cinebiografia Selena, que celebra a homônima cantora tejana, que conquistou os Estados Unidos com seu talento até hoje insuperável. E Jennifer Lopez: Halftime tenta fazer uma análise mais clínica a respeito do impacto que o longa gerou em Hollywood, à medida em que constrói um paralelo com a jornada particular da cantora/atriz, como uma emergente figura latina em uma indústria marcada apenas pela beleza caucasiana.

E embora o documentário não se aprofunde nas questões pessoais, emocionais e relacionais de JLo, ele traz uma reflexão importante sobre como algumas artistas femininas eram percebidas pela mídia. Mesmo diante de uma prolífica carreira multifacetada, Jennifer Lopez passou duas décadas sendo unicamente vista como a latina com uma movimentada vida amorosa. Enquanto seus esforços profissionais eram abafados diante dos colegas da indústria, sua vida íntima – ainda que fosse pouco comentada por ela mesma – estampava um leque variado de tabloides, que naturalmente se divertiam de forma invasiva às custas de sua sensualidade.

É interessante ouvir Lopez falando sobre o peso da pressão midiática ao longo de toda sua carreira. Ainda que ela se esquive de detalhes mais sombrios sobre seus conflitos psicoemocionais diante de todo esse turbilhão, Halftime serve como a chance da artista de expressar sentimentos que por anos permaneceram engarrafados. Com a narrativa documental sempre conduzida por ela mesma, o filme não possui muitos depoimentos alheios e concentra-se majoritariamente no que JLo quer dizer.

Funcionando também como um filete documental de um período específico de sua vida – meados de 2019 e 2020 -, o longa foca mais em sua jornada desde o lançamento de As Golpistas, passando pela temporada de premiações, pelas inúmeras especulações quanto a uma possível indicação ao Oscar e chegando em sua elogiada performance no Super Bowl. Mostrando seu processo criativo ao longo de todas essas etapas, Jennifer Lopez: Halftime funciona mais como uma olhadela pelo buraco da fechadura, que embora nos revele pouco, sacia parte da nossa curiosidade a respeito do caráter da artista por trás dos figurinos justos e performances elaboradas. Pode deixar a desejar a muitos, mas não deixa de ser um bom entretenimento.

‘Thor: Amor e Trovão’: Imagens inéditas trazem novos vislumbres de Vaquíria, Jane Foster e batalha na Nova Asgard; Confira!

Faltam pouco mais de duas semanas para a estreia de ‘Thor: Amor e Trovão‘, e a Marvel Studios divulgou algumas imagens inéditas da sequência.

Além de destacar o protagonista vivido por Chris Hemsworth, as imagens revelam novos vislumbres de Jane Foster (Natalie Portman) e da Valquíria (Tessa Thompson).

Ainda há algumas imagens da Nova Asgard sofrendo algum tipo de ataque, que leva a uma intensa batalha.

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Em entrevista ao Total Film, Hemsworth confirmou que o filme vai explicar como o relacionamento entre o Thor e a Jane Foster (Natalie Portman) chegou ao fim após os eventos de ‘Thor: O Mundo Sombrio‘.

“Nós nos divertimos muito explorando [o término do relacionamento deles]. Respondemos muitas perguntas que ficaram no ar após o fim do segundo filme, sobre como eles se separaram. Essa questão havia sido deixada para interpretação: quem terminou com quem? O que realmente aconteceu entre eles? Eles mantiveram contato? Como a relação terminou? Nós nos divertimos muito respondendo essas questões.”

Vale lembrar que a Jane desapareceu após os dois primeiros filmes do herói. Em ‘Thor: Ragnarok‘, a ausência da personagem foi explicada através de um diálogo rápido do Deus do Trovão: “Ela não terminou comigo, sabe? Eu terminei com ela. Foi um término mútuo.”

Parece que nós finalmente vamos saber o que realmente aconteceu entre os dois.

Lembrando que ‘Thor: Amor e Trovão’ chega aos cinemas nacionais no dia 07 de julho.

O filme traz Thor (Chris Hemsworth) em uma jornada diferente de tudo que ele já enfrentou: a busca pelo autoconhecimento. Mas sua aposentadoria é interrompida por um assassino galáctico conhecido como Gorr, o Carniceiro dos Deuses (Christian Bale), que busca a extinção dos deuses. Para combater a ameaça, Thor pede a ajuda do Rei Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Taika Waititi) e da ex-namorada Jane Foster (Natalie Portman) que, para a surpresa de Thor, inexplicavelmente empunha seu martelo mágico, Mjolnir, sendo a Poderosa Thor. Juntos, eles embarcam em uma angustiante aventura cósmica para descobrir o mistério da vingança do Carniceiro dos Deuses e detê-lo antes que seja tarde demais.

Como o filme vai incluir a participação da Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Waititi) Peter Quill (Chris Pratt), Nebulosa (Karen Gillan), Drax (Dave Bautista), Mantis (Pom Klementieff), Rocket (voz de Bradley Cooper) e Groot (voz de Vin Diesel), há diversas possibilidades para esse romance.

O elenco também é formado por Jaime Alexander (Lady Sif), Jeff Goldblum (Grão-Mestre), Christian Bale (Gorr, o Carniceiro dos Deuses) e Russell Crowe (Zeus).

Melissa McCarthy irá interpretar a “versão falsa” de Hela na trupe teatral de Asgard, ao lado de Matt Damon, Luke Hemsworth e Sam Neill.

Michael Giacchino (‘Batman’, ‘Ratatouille’) fica responsável pela trilha sonora.

Fenômeno! ‘Top Gun: Maverick’ ultrapassa os US$ 900 milhões mundialmente

Sucesso! ‘Top Gun: Maverick‘ continua sendo um fenômeno nas bilheterias, e finalmente ultrapassou a barreira dos US$ 900 milhões mundialmente.

De acordo com o The Hollywood Reporter, o filme já soma US$ 474,8 milhões nos EUA e US$ 427,1 milhões no resto do mundo, totalizando US$ 901,9 milhões e subindo.

O longa representa a segunda MAIOR bilheteria do ano, atrás apenas de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ (US$942.5M).

Além disso, ‘Top Gun: Maverick‘ conseguiu ultrapassar ‘Missão: Impossível – Efeito Fallout‘ (US$791M), tornando-se a MAIOR bilheteria global da carreira do Tom Cruise.

O filme pode contar muito de seu sucesso em pessoas que o assistiram mais de uma vez. De acordo com a Paramount, mais de 16% do público do filme viu o filme mais de uma vez e 4% o viu quatro vezes ou mais.

Assista a nossa crítica:

A nova produção mostra Pete “Maverick” Mitchell (Cruise) diante de um dos desafios mais difíceis dos seus 30 anos de serviço: ele é selecionado para treinar uma equipe de graduados TOP GUN em uma missão da qual nenhum piloto vivo jamais participou.

Dirigido por Kosinski e com roteiro de Christopher McQuarrie e Peter Craig, o filme estrela Tom Cruise, Miles Teller, Val Kilmer, Kelly McGillis, Jennifer Connelly, Glen Powell, Monica Barbaro, Thomas McKenzie, Charles Parnell, Jay Ellis, Bashir Salahuddin, Danny Ramirez, Jon Hamm e Ed Harris

Chris Hemsworth quer participar de ‘Deadpool 3’ por motivo HILÁRIO; Confira!

Chris Hemsworth fará seu retorno ao Universo Cinemático Marvel com o aguardado Thor: Amor e Trovão’, mas revelou recentemente que gostaria de participar da sequência ‘Deadpool 3’, reprisando seu papel como o Deus do Trovão.

Em entrevista à BBC Radio 1, Hemsworth comentou que adoraria reprisar o papel no terceiro capítulo da franquia – e o motivo desse desejo é bastante peculiar: irritar Hugh Jackman, que interpretou Wolverine na saga ‘X-Men’. O personagem tem uma longa história com Deadpool (vivido por Ryan Reynolds), que já foi referenciada diversas vezes nos cinemas.

Além disso, recentes rumores apontavam o retorno de Jackman como o icônico mutante para a terceira iteração de ‘Deadpool’ – mas parece que o intérprete de Thor quer boicotar essa participação.

“Talvez eu faça algumas ligações para garantir [que Jackman não apareça em ‘Deadpool 3’]… Eu vou me colocar em ‘Deadpool’, na verdade. Essa será a oferta”, Hemsworth brincou.

Em outra entrevista, dessa vez ao Total Film, o ator confirmou que o filme vai explicar como o relacionamento entre o Thor e a Jane Foster (Natalie Portman) chegou ao fim, após os eventos de ‘Thor: O Mundo Sombrio‘.

“Nós nos divertimos muito explorando [o término do relacionamento deles]. Respondemos muitas perguntas que ficaram no ar após o fim do segundo filme, sobre como eles se separaram. Essa questão havia sido deixada para interpretação: quem terminou com quem? O que realmente aconteceu entre eles? Eles mantiveram contato? Como a relação terminou? Nós nos divertimos muito respondendo essas questões.”

Vale lembrar que a Jane desapareceu após os dois primeiros filmes do herói. Em ‘Thor: Ragnarok‘, a ausência da personagem foi explicada através de um diálogo rápido do Deus do Trovão: “Ela não terminou comigo, sabe? Eu terminei com ela. Foi um término mútuo.”

Parece que nós finalmente vamos saber o que realmente aconteceu entre os dois.

Lembrando que ‘Thor: Amor e Trovão’ chega aos cinemas nacionais no dia 07 de julho.

O filme traz Thor (Chris Hemsworth) em uma jornada diferente de tudo que ele já enfrentou: a busca pelo autoconhecimento. Mas sua aposentadoria é interrompida por um assassino galáctico conhecido como Gorr, o Carniceiro dos Deuses (Christian Bale), que busca a extinção dos deuses. Para combater a ameaça, Thor pede a ajuda do Rei Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Taika Waititi) e da ex-namorada Jane Foster (Natalie Portman) que, para a surpresa de Thor, inexplicavelmente empunha seu martelo mágico, Mjolnir, sendo a Poderosa Thor. Juntos, eles embarcam em uma angustiante aventura cósmica para descobrir o mistério da vingança do Carniceiro dos Deuses e detê-lo antes que seja tarde demais.

Como o filme vai incluir a participação da Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Waititi) Peter Quill (Chris Pratt), Nebulosa (Karen Gillan), Drax (Dave Bautista), Mantis (Pom Klementieff), Rocket (voz de Bradley Cooper) e Groot (voz de Vin Diesel), há diversas possibilidades para esse romance.

O elenco também é formado por Jaime Alexander (Lady Sif), Jeff Goldblum (Grão-Mestre), Christian Bale (Gorr, o Carniceiro dos Deuses) e Russell Crowe (Zeus).

Melissa McCarthy irá interpretar a “versão falsa” de Hela na trupe teatral de Asgard, ao lado de Matt Damon, Luke Hemsworth e Sam Neill.

Michael Giacchino (‘Batman’, ‘Ratatouille’) fica responsável pela trilha sonora.

Pré-sequência de ‘O Rei Leão’ terá compositor de ‘Succession’ e ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’

Após o sucesso do remake live-action de ‘O Rei Leão‘, a Disney está investindo em uma pré-sequência irá explorar a história de origem de Mufasa, pai de Simba.

E, de acordo com o Comic Book, Nicholas Britell foi o escolhido para compor a trilha sonora do projeto.

Para quem não o conhece, Britell é responsável pelas trilhas de ‘Succession‘, ‘Lakers: Hora de Vencer‘ e também da vindoura série ‘Star Wars: Andor, derivada de ‘Rogue One’.

Britell foi escolhido a dedo pelo diretor Barry Jenkins, já que a dupla colaborou em produções aclamadas, como vencedor do OscarMoonlight: Sob a Luz do Luar‘, ‘Se a Rua Beale Falasse‘ e ‘The Underground Railroad‘.

No ano passado, o Deadline divulgou que Aaron Pierre (‘Tempo’) fará a voz de Mufasa. Já Kelvin Harrison Jr., conhecido por ‘Luce‘, fará a voz do personagem Taka.

Para quem não conhece, Taka é o nome verdadeiro de Scar, o irmão de Mufasa, que o trai e o mata na tentativa de assumir o controle do rei da Pedra do Orgulho.

Harrison Jr e Pierre.

Além disso, o projeto terá canções INÉDITAS cantadas por leões animados que parecem leões reais.

Jenkins já havia comentado sobre o projeto:

“Ajudando minha irmã a criar dois meninos durante os anos 90, cresci com esses personagens”, disse Jenkins em um comunicado. “Ter a oportunidade de trabalhar com a Disney na expansão deste magnífico conto de amizade, amor e legado enquanto continuo meu trabalho narrando a vida e a alma das pessoas na diáspora africana é um sonho que se tornou realidade.”

O roteiro já está pronto e foi escrito por Jeff Nathanson, que também foi o responsável pelo script do original.

Enquanto aguardamos por mais novidades, confira nossa crítica do filme de 2019:

 

Prepare-se para ODIAR Zoey Deutch no trailer da comédia ‘Not Okay’

Hulu divulgou recentemente o trailer oficial de Not Okay, nova comédia estrelada por Zoey DeutchDylan O’Brien.

O longa tem estreia marcada para o dia 29 de julho na plataforma de streaming, ainda sem confirmação de lançamento no Brasil.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

A produção é comandada e assinada por Quinn Shephard.

Not Okay acompanha Danni Sanders (Deutch), uma escritora sem objetivos, sem amigos, sem prospectos romântico e, principalmente, sem seguidores, que cria uma viagem falsa para Paris na esperança de aumentar seu engajamento nas rede sociais. Quando um terrível incidente ocorre na Cidade-Luz, Danni é arrastada para uma mentira muito maior do que imaginava. Ela retorna para casa como uma “heroína”, começa uma amizade inesperada com Rowan (Mia Isaac), uma sobrevivente dedicada a mudanças sociais, e começa a se envolver com o homem dos sonhos, Colin (O’Brien). Como influencer e defensora, Danni finalmente tem a vida e os fãs que sempre quis. Mas é só uma questão de tempo até que a fachada caia – e ela descubra o lado mais duro da internet.

Embeth DavidtzBrennan BrownKaran SoniSarah YarkinNadia Alexander e outros completam o elenco.

‘The Umbrella Academy’: Personagens enfrentam mais um APOCALIPSE no pôster comemorativo da 3ª temporada; Confira!

Em comemoração à estreia da 3ª temporada de The Umbrella Academy’, a Netflix divulgou um pôster inédito da adorada e elogiada série.

Na imagem os principais personagens enfrentam mais um apocalipse junto com os rivais da Academia Sparrow.

Confira, junto com o resumo da 2ª temporada e a sinopse dos novos episódios:

Após os irmãos terem ido parar em períodos diferentes na década de 1960, eles conseguem finalmente se reunir e impedir o fim do mundo. No entanto, quando a família retorna para 2019, convencidos de terem consertado a linha do tempo e evitado o apocalipse, eles percebem que as coisas não são mais as mesmas e conhecem a Sparrow Academy.

Relembre o trailer:

Criada por Jeremy Slater (‘The Exorcist‘), a série é baseada nos quadrinhos criados por Gerard Way e pelo brasileiro Gabriel Bá.

A trama acompanha uma família disfuncional de super-heróis que  se reúne para solucionar o mistério da morte de seu pai, uma ameaça de apocalipse e muito mais.

O elenco inclui Elliot Page, Robert Sheehan, Tom Hopper, David Castañeda, Aidan Gallagher, Emmy Raver-Lampman, Mary J. BligeCameron Britton.

‘Adão Negro’ se junta aos membros da Sociedade da Justiça em pôster inédito da adaptação; Confira!

Uma fan page do Twitter dedicada ao filmes da DC divulgou um belo pôster inédito de ‘Adão Negro‘, que traz o vilão vivido por Dwayne Johnson junto com os membros da Sociedade da Justiça.

Confira:

Para familiarizar os fãs com os personagens da adaptação, a DC Comics está desenvolvendo uma série de quadrinhos chamada ‘The Justice Society Files‘, centrada nos membros da Sociedade da Justiça.

Com previsão de lançamento para julho, as hqs são escritas por Cavan Scott e ilustradas por Kaare Andrews.

A primeira edição será dedicada ao Gavião Negro (Aldis Hodge) e estará à venda em 05 de julho.

Confira as capas, junto com o trailer:

Lembrando que o filme chega aos cinemas nacionais dia 20 de outubro, um dia antes da estreia nos EUA.

Confira a nova sinopse oficial:

Quase 5.000 anos depois que ele foi concedido com os poderes onipotentes dos deuses egípcios – e preso com a mesma rapidez – Adão Negro (Dwayne Johnson) é libertado de sua tumba terrena, pronto para liberar sua forma única de justiça no mundo moderno.

O filme também apresentará os membros da Sociedade da Justiça:  Senhor Destino (Pierce Brosnan), Gavião Negro (Aldis Hodge), Esmaga-Átomo (Noah Centineo) e Ciclone (Quintessa Swindell).  

Dirigido por Jaume Collet-Serra (‘Águas Rasas‘), o longa se passará no mesmo universo de ‘Shazam!‘.

‘Obi-Wan Kenobi’: Quais são as participações especiais do ÚLTIMO episódio da série? Confira!

O episódio final de ‘Obi-Wan Kenobi‘ finalmente trouxe a aguardada revanche que os fãs estavam esperando entre o Mestre Jedi vivido por Ewan McGregor e Darth Vader (Hayden Christensen).

Ainda assim, a maior surpresa do desfecho foram as participações especiais de Liam Neeson e Ian McDiarmid, reprisando seus papéis como Qui-Gon Jinn e Imperador Palpatine, respectivamente.

Havia duas grandes teorias sobre como Neeson retornaria: através de flashbacks ou como um fantasma da Força, já que é dito em ‘Star Wars: A Vingança dos Sith‘ que ele é quem ensinou Kenobi a se comunicar dessa forma após sua morte física.

No primeiro episódio da série, vemos Kenobi tentando entrar em contato com seu antigo mestre, assassinado por Darth Maul (Ray Park) em ‘A Ameaça Fantasma‘.

E Kenobi finalmente tem êxito em sua tenativa quando retorna para o deserto de Tatooine após sair vitorioso de seu segundo duelo contra Vader.

Enquanto retorna ao planeta desértico, o Jedi se espanta ao ver a imagem de Qui-Gon observando-o e dizendo que sempre esteve ao seu lado, esperando que o antigo pupilo fosse capaz de enxergá-lo – algo que Kenobi só conseguiu depois de aceitar perda de Anakin para o Lado Sombrio.

Por fim, Qui-Gon diz a Obi-Wan que eles têm um longo caminho a percorrer, indicando que os personagens darão continuidade ao treinamento de Kenobi para ganhar a mesma habilidade do mestre.

A participação de Palpatine acontece quando Vader retorna para o seu castelo em Mustafar após a derrota, pronto para destruir a galáxia na tentativa de reencontrar seu rival.

No entanto, o Lorde Sith recebe uma mensagem de Darth Sidious, que está descontente com sua obsessão desenfreada pelo velho Jedi.

O legal é que o Imperador é apresentado através de um holograma, da mesma forma que o conhecemos em ‘O Império Contra-Ataca’.

E ele ordena que Vader desista de sua busca para que ele se desvincule de tudo o que o ligava a Anakin Skywalker.

Lembrando que todos os episódios de ‘Obi-Wan Kenobi já estão disponíveis na Disney+.

A trama é ambientada 10 anos após os dramáticos eventos de ‘A Vingança dos Sith‘, quando Kenobi se isolou em Tatooine após seu duelo contra Anakin para manter Luke e Leia escondidos de seu pai e do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid).

Confira o trailer:

Além de McGregor e Christensen, Joel Edgerton e Bonnie Piesse retornam como Owen e Beru Lars, os tios de Luke Skywalker.

O elenco também conta com O’Shea Jackson Jr (‘Straight Outta Compton’), Rupert Friend (‘Homeland’), Sung Kang (‘Velozes e Furiosos’)  Kumail Nanjiani (‘Eternos’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Simone Kessell (‘Reckoning’) e Benny Safdie (‘Joias Brutas’).

 

Crítica | ‘Obi-Wan Kenobi’ encerra a temporada com grande episódio

[ANTES DE COMEÇAR A MATÉRIA, FIQUE CIENTE QUE ELA ESTÁ RECHEADA DE SPOILERS] 

Se você ainda não assistiu aos seis episódios de Obi-Wan Kenobi, evite esta matéria, pois ela contém spoilers.

Depois do bom episódio da última semana, chegou hoje ao Disney+ o último capítulo da série do Obi-Wan Kenobi. Na semana passada, o episódio tinha trazido algumas reviravoltas que chegaram a me confundir quanto ao número de episódios desta produção. Afinal, deixar aquela trama e o conflito do protagonista para serem resolvidas no ‘finale’ parecia ser muito apressado. E, de fato, foi.

A Reva termina a série sem impacto o suficiente para ser vilã, apesar do potencial, e muito menos para funcionar no esquema anti-herói. Não dá para torcer por ela porque o roteiro pegou uma personagem promissora e nunca deixou que ela atingisse seu potencial. Neste episódio, que poderia ser sua consagração como vilã ou servir como redenção, tudo o que vimos foi o quanto sua caçada era inútil e sem foco.

E como a personagem termina viva, pode ser que a Disney volte a explorá-la em outro projeto, já que tanto ela quanto o Grande Inquisidor terminam vivos. Mas cá entre nós, que bola fora se for isso mesmo. Por que não aproveitar o tempo de tela já garantido em vez de se apoiar num possível futuro?

Mas vamos ao que importa mesmo na série, como o episódio fez questão de deixar claro: a rivalidade Obi-Wan Kenobi x Darth Vader. Quando confirmaram a presença do vilão na série, prometeram a luta do século entre mestre e aprendiz.

Foi a luta do século? Longe disso, mas nunca é demais ver um duelo de sabres de luz, não é mesmo? É muito impressionante como essas espadas coloridas prendem a atenção quando aparecem em tela.

E foi bem legal a forma como colocaram a culpa por ter falhado com Anakin como o gatilho para Obi-Wan se reconectar com A Força. Claro que deram uma forcada no roteiro para justificar o Vader deixá-lo escapar tantas vezes, mas a cena dos dois se enfrentando de igual pra igual deixa a gente passar um pano pra isso.

Dividindo foco com a luta de Vader x Kenobi, a série coloca a tentativa dos tios Owen e Beru de impedirem que Reva acabe com o pequeno Luke e dar um pouco de importância para esse núcleo, mas a verdade é que mal dá para se empolgar porque o foco mesmo é no embate dos cavaleiros da Força.

E vale destacar que o ponto alto do episódio mesmo é quando Kenobi derrota o Vader e deixa ele com o capacete quebrado no meio. Quem acompanha as animações de Star Wars provavelmente se lembrou do embate de Darth Vader e Ahsoka Tano, que terminou de forma bem parecida, com ele de rosto dividido e ela indo embora decepcionada ao entender que Vader tomou o lugar de Anakin. Aqui foi praticamente a mesma coisa, mas agora em live action.

E no fim do episódio, temos a aparição menos surpreendente de todas, mas é sempre bom ver Liam Neeson em Star Wars. A aparição breve de seu Qui-Gon Jinn vem como um gancho para uma futura continuação da série, que não sabemos ainda se terá. Mesmo assim, ela tem um impacto equivalente ao da série no universo Star Wars: é legalzinho? É, mas poderia ser melhor.

Nota: 8

Obi-Wan Kenobi está disponível no Disney+.