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Dica do fim de semana | Novidades imperdíveis para conferir na Netflix

A Netflix segue investindo em seu catálogo para essa reta final de 2025. Com uma mistura de projetos originais e produções que retornam à plataforma, esse mês de dezembro traz opções muito interessantes para assistir na ‘Netinha’.

Como de costume, o CinePOP selecionou cinco delas para te ajudar a escolher o que assistir neste fim de semana. Confira!

Homem x Bebê

Rowan Atkinson, o eterno Mr. Bean, está de volta em uma minissérie de comédia que promete divertir e encantar nessa época natalina. Continuação de Homem x Abelha: A Batalha, Homem x Bebê traz Trevor Bingley (Rowan) trabalhando agora como zelador de uma escolinha. O problema é que os pais do menino Jesus não aparecem para buscá-lo após a peça de natal. E ele não vai deixar um bebê indefeso sozinho ali, né? Então, decidido a cuidar da criança, ele leva o bebê para casa, quando recebe uma proposta irrecusável para tomar conta de uma cobertura de ricaços durante o natal. Agora, Trevor tentará gerir esse baita apartamento enquanto tenta aprender a cuidar de um bebê.

Vivo ou Morto: Um Mistério Knives Out

A franquia de suspense de Rian Johnson chega a seu terceiro capítulo. Dando sequência a Entre Facas e Segredos (2019) e Glass Onion: Um Mistério Knives Out (2022), o longa acompanha o detetive Benoit Blanc (Daniel Craig) em uma investigação sobre o assassinato perfeito de um padre do interior de Nova York, que é misteriosamente morto durante um dos sermões. Porém, quem rouba a cena desta vez não é Blanc, mas Jud Duplenticy, o assistente do padre, que vai guiar o detetive nesse mundo cheio de mistérios e segredos.

Masaka Kids: O Poder da Dança

Fenômeno global das redes sociais, os Masaka Kids encantam o mundo com seus passos de dança ousados e seus sorrisos cativantes. Neste curta documental, a equipe vai até Uganda para saber mais sobre as histórias dessas crianças, cujos sorrisos escondem casos pesadíssimos de perdas, fome, sobrevivência e guerra, que levaram essas crianças ao orfanato. Por lá, a dança surge como uma oportunidade de mudar de vida, levando essa molecadinha boa demais a lugares que nunca sonharam.

Bacurau

Antes de fascinar o mundo com O Agente Secreto, Kleber Mendonça Filho já havia chamado atenção do mercado internacional com Bacurau. Nesse suspense recheado de ação, violência explícita e críticas sociais mais do que pertinentes, o público acompanha a história de uma cidadezinha simples que é explorada pelo prefeito. Por lá, a população leva seus dias de forma simples, até que um disco voador aparece e agita as rodas de fofoca. Mais do que isso, um grupo de estrangeiros surge e começa a fazer um tipo de safári de caça com a população local, que precisará se unir para tentar dar fim a essa exploração absurda.

A Hora da Estrela

Classiquíssimo da literatura nacional, a obra de Clarice Lispector virou filme na década de 1980 e ganhou o Urso de Prata em Berlim. Restaurado em 2024, o filme chega ao catálogo da Netflix novinho em folha. A trama acompanha a jovem Macabéa (Marcélia Cartaxo), uma órfã nordestina de 19 anos que se muda para São Paulo, onde tenta ganhar a vida como datilógrafa. Semianalfabeta, ela não tem muitas oportunidades e acaba morando em uma pensão mambembe, onde leva uma vida sem muitas emoções. Nessa vida sofrida, a moça não tem muita voz e se envolve em um relacionamento amoroso complexo, que termina de forma repentina e cruel. O longa acompanha essa solidão e silenciamento de mulheres comuns, que muitas vezes são invisíveis para a sociedade. É um drama espetacular.

‘EPiC: Elvis Presley in Concert’: Novo filme do Rei do Rock com imagens inéditas ganha primeiro trailer; Confira!

O trailer mais recente de ‘EPiC: Elvis Presley in Concert’ foi lançado. O longa, que combina elementos de documentário e filme-concerto, apresenta vídeos recém-descobertos da famosa residência de Elvis em Las Vegas em 1970, da turnê norte-americana de 1974, além de novas imagens em 8mm dos arquivos de Graceland.

A produção é um desdobramento da pesquisa conduzida pelo diretor Baz Luhrmann (responsável pelo filme biográfico Elvis, de 2022) durante o desenvolvimento do longa. A equipe de Luhrmann, inicialmente em busca de sobras dos filmes Elvis On Tour e Elvis: That’s The Way It Is’, localizou impressionantes 68 caixas de registros em película (35 mm e 8 mm) nos arquivos da Warner Bros., armazenadas em minas de sal no Kansas, técnica usada para preservação de longa duração.

Entre os achados estavam:

  • Imagens de shows e bastidores.
  • Entrevistas inéditas.
  • Filmagens da icônica apresentação de 1957 no Havaí (marcada pelo uso do famoso paletó dourado).

Os vídeos foram restaurados e sincronizados com fontes sonoras já existentes, já que não possuíam áudio próprio. Foi encontrada também uma gravação de aproximadamente 45 minutos em que Elvis reflete sobre sua própria história de vida, material que Luhrmann descobriu enquanto trabalhava no filme de 2022.

O filme, com duração de 100 minutos, estreou no Festival Internacional de Cinema de Toronto em setembro e terá uma pré-estreia em Graceland no dia 8 de janeiro de 2026, data em que o artista completaria 91 anos.

Peter Greene, ator de ‘O Máscara’ e ‘Pulp Fiction’, morre aos 60 anos.

O ator Peter Greene, conhecido por seus marcantes papéis como vilão em filmes de sucesso dos anos 90, comoO Máscara e Pulp Fiction, faleceu na tarde de sexta-feira, aos 60 anos, conforme o New York Post.

Greene foi encontrado inconsciente dentro de seu apartamento no Lower East Side, na Clinton Street, por volta das 15h25, e foi declarado morto no local, segundo a polícia e Gregg Edwards, seu empresário há mais de dez anos.

A polícia informou que não há suspeita de crime, mas que a causa da morte será determinada pelo legista.

“Ele era um cara incrível”, disse Edwards na noite de sexta-feira. “Realmente um dos grandes atores da nossa geração. Seu coração era tão grande quanto antes. Vou sentir falta dele. Ele era um grande amigo”.

Liam Neeson NEGA ser antivacina após polêmica com documentário

O ator Liam Neeson manifestou-se recentemente para negar veementemente as acusações de que faz parte do movimento antivacina nos Estados Unidos, após seu envolvimento como narrador em um documentário controverso.

Conforme a Variety, o representante de Neeson destacou que o ator “nunca foi, e não é, contra a vacinação”.

A polêmica surgiu após Neeson atuar como narrador no documentário ‘Plague of Corruption’ (Peste da Corrupção), que é dirigido por Michael Mazzola e baseado em um livro de 2021.

O projeto foi criticado por “expressar ceticismo em relação às vacinas, apresentar ciência desacreditada e incluir uma entrevista com Robert F. Kennedy Jr., um notável cético das vacinas”.

Clipes do filme postados nas redes sociais promoveram ideias refutadas, como a ligação entre autismo e vacinas, ou a noção infundada de que a vacina contra a pólio causou a pandemia de COVID-19. Em um desses clipes, a voz de Neeson afirma que “a ciência se tornou perigosamente politizada”.

Liam Neeson enfrenta EPIDEMIA APOCALÍPTICA em nova ficção científica; Assista ao trailer!

O representante de Neeson defendeu que o apoio do ator à transparência não deve ser confundido com a oposição à vacinação: “Todos nós reconhecemos que a corrupção pode existir dentro da indústria farmacêutica, mas isso nunca deve ser confundido com a oposição às vacinas”.

“Seu extenso trabalho com a UNICEF destaca seu apoio de longa data à imunização global e iniciativas de saúde pública. Ele não influenciou o conteúdo editorial do filme, e quaisquer perguntas sobre suas afirmações ou mensagens devem ser direcionadas aos produtores”, destacou.

‘Corra que a Polícia Vem Aí’: Liam Neeson enfrenta vilão em cena deletada; Confira!

Neeson tem defendido regularmente as vacinas como Embaixador da Boa Vontade da UNICEF. Em 2022, ele afirmou:

“Antes um diagnóstico aterrador, a pólio não é mais uma ameaça na maior parte do mundo… A conversa sobre vacinas nos últimos anos perdeu de vista o quanto elas têm feito de bom para cada um de nós. Precisamos celebrar isso. Talvez seja uma das maiores conquistas coletivas da história humana”, concluiu.

‘Duna: A Profecia’: HBO Max divulga novas imagens da 2ª temporada; Confira!

A HBO Max divulgou novas imagens da 2ª temporada de Duna: A Profecia’, série derivada da icônica franquiaDuna, que ficou mundialmente conhecida com os filmes estrelados por Timothée Chalamet.

A trama se passa 10 mil anos antes da ascensão de Paul Atreides e acompanha os eventos que moldaram o universo da saga muito antes da história vista nos cinemas.

 

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A nova temporada contará com oito episódios, cujas filmagens já começaram e acontecem em locações na Hungria, Jordânia e Espanha.

Lembrando que a primeira temporada completa já está disponível na HBO Max.

Primeiras Impressões | ‘Duna: A Profecia’ expande icônico universo sci-fi de Denis Villeneuve com denso drama político | CinePOP Cinema

“Ambientada no universo expansivo de ‘Duna’, criado pelo aclamado autor Frank Herbert, e 10.000 anos antes da ascensão de Paul Atreides, ‘Dune: Prophecy’ segue duas irmãs Harkonnen enquanto combatem forças que ameaçam o futuro da humanidade e estabelecem o seita lendária que se tornará conhecida como as Bene Gesserit.”

A série conta com um elenco estelar que inclui Emily Watson, Olivia Williams, Travis Fimmel, Johdi May, Mark Strong, Sarah-Sofie Boussnina, Josh Heuston, Chloe Lea, Jade Anouka, Faoileann Cunningham, Edward Davis, Aoife Hinds, Chris Mason e Shalom Brune-Franklin.

Alison Schapker serve como showrunner e produtora executiva da série, com Diane Ademu-John atuando como co-desenvolvedora e produtora executiva. Anna Foerster também é produtora executiva e dirigiu o primeiro episódio.

‘Animal Farm’: Animação de Andy Serkis baseada em “A Revolução dos Bichos” ganha trailer; Confira!

‘Animal Farm’, nova adaptação do clássico “A Revolução dos Bichos”, de George Orwell, que será levado às telas por Andy Serkis, divulgou seu primeiro trailer.

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Na trama, os porcos Bola-de-Neve e Napoleão lideram uma revolta em uma fazenda comandada por humanos. A história é amplamente conhecida por sua forte analogia crítica às utopias socialistas.

O longa é dirigido por Serkis e conta com um elenco de vozes estrelado, incluindo Seth Rogen, Gaten Matarazzo, Steve Buscemi, Glenn Close, Laverne Cox, Kieran Culkin, Woody Harrelson, Jim Parsons, Kathleen Turner e Iman Vellani.

Andy Serkis confirma início da produção de ‘O Senhor dos Anéis: A Caçada por Gollum’

Esta será a terceira adaptação do livro de Orwell, após a animação britânica lançada em 1954 e a versão live-action norte-americana com animais, de 1999.

Conheça o suspense com Patrick Wilson, astro de ‘Invocação do Mal’, e Samuel L. Jackson que está fazendo SUCESSO na Netflix

Um filme de suspense de 2009 está fazendo sucesso na Netflix e traz no elenco Patrick Wilson, astro de ‘Invocação do Mal‘, Samuel L. Jackson, Kerry Washington e Keith Loneker.

Trata-se de ‘O Vizinho‘ (Lakeview Terrace), dirigido por Neil LaBute (‘Encontro Macabro’).

O filme estreou em sexto lugar entre os mais vistos do streaming.

Confira:

Na trama, um jovem casal acaba de se mudar para a casa dos sonhos, na Califórnia, quando se tornam alvo do vizinho, que desaprova a união inter-racial.

Um morador da vizinhança se denomina o vigilante da região e acaba de intrometendo na vida de todos. Essas intromissões acabam atrapalhando o casal.

No Rotten Tomatoes, o filme recebeu apenas 44% de aprovação dos críticos, pois segundo o consenso “este thriller sobre um policial ameaçador que causa estragos em seus vizinhos é bastante tenso, mas corre o risco de cair no absurdo quando entra em território de clichês exagerados.”

Saiba qual será o papel de Scarlett Johansson no novo ‘O Exorcista’

O próximo filme da franquia ‘O Exorcista’, que chega às telas no próximo ano sob a direção do aclamado cineasta de horror Mike Flanagan (‘A Maldição da Residência Hill’), teve novos detalhes revelados, incluindo o papel de Scarlett Johansson e o título provisório.

Conforme o World of Reel, o filme tem o título provisório de ‘The Exorcist: Martyrs’ (O Exorcista: Mártires).

A reportagem ainda destaca que no longa Scarlett Johansson vai interpretar uma detetive novata de uma pequena cidade, que assume um caso envolvendo uma “escuridão inconcebível”.

Mike Flanagan, que assumiu o comando após o desempenho decepcionante de ‘O Exorcista: O Devoto’ (2023), buscou deliberadamente se afastar dos capítulos anteriores da franquia, explorando um conceito totalmente novo.

Em entrevistas, incluindo um painel na NYCC (New York Comic Con) em 2024, Mike Flanagan falou sobre seu objetivo com o projeto:

“Eu persegui ‘O Exorcista’ de forma muito agressiva porque estava convencido de que tinha algo que poderia acrescentar. Esta é uma oportunidade de fazer algo que acredito que nunca foi feito dentro da franquia – algo que honra o que veio antes, mas não é construído sobre a nostalgia. Meu objetivo é fazer o filme mais assustador que já fiz,” disse Flanagan.

Ele também expressou grande entusiasmo pela atriz: “Scarlett é uma atriz brilhante cujas performances cativantes sempre parecem realistas e autênticas, desde filmes de gênero até grandes sucessos de bilheteria, e eu não poderia estar mais feliz em tê-la neste filme do Exorcista.”

“Eu vi a oportunidade de fazer o filme mais assustador que já fiz”, ele afirmou.

O diretor revelou que pretende criar o filme mais assustador de sua carreira, com foco em trazer algo novo para a franquia ao invés de se apoiar na nostalgia dos capítulos anteriores.

“Não estamos em uma missão fácil, mas sempre senti que não há sentido em entrar em uma franquia consolidada sem trazer algo novo. Eu quis dirigir um novo filme da saga ‘O Exorcista’ porque estava convencido de que poderia adicionar algo significativo.”

Ele completa, “Essa é a oportunidade de fazer algo que nunca foi feito anteriormente na franquia – algo que honre o legado dos filmes anteriores, mas que não se apoie em nostalgia. Eu apenas vi a oportunidade de fazer o meu filme mais assustador. Sei que as expectativas são altas. Ninguém está mais intimidado do que eu.”

O novo reboot será lançado no dia 13 de março de 2026. Curiosamente, a data caiu em uma arrepiante sexta-feira 13.

Saiba QUANDO os quatro teaser trailers de ‘Vingadores – Destino’ devem ser lançados!

Vingadores – Destino‘ (Avengers: Doomsday) vai ganhar quatro teaser trailers, e o insider CosmicMarvel divulgou as supostas datas.

• Primeiro trailer – 19 de dezembro
• Segundo trailer – 26 de dezembro
• 3º trailer – 2 de janeiro
• 4º trailer – 9 de janeiro

Especula-se que o primeiro teaser será exibido nos cinemas junto com as cópias de ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘, que estreia dia 19 nos EUA.

A Disney mandou o primeiro teaser trailer para ser avaliado pelo órgão que determina a classificação indicativa e colocou o título do filme como ‘Vingadores – Destino‘ aqui no Brasil.

O que você achou do título?

 

O longa-metragem abordará o épico clímax da Guerra Multiversal e contará com o retorno de Robert Downey Jr., que surpreendentemente interpretará o icônico vilão Doutor Destino (Victor von Doom), em um papel inédito no MCU.

O filme é a primeira parte da conclusão da Saga do Multiverso e deve preparar o cenário para o evento final, ‘Vingadores: Guerras Secretas’ (2027).

Vaza suposta descrição do trailer de ‘Vingadores: Doomsday’ que traz o RETORNO de Steve e Peggy; Confira!

O filme tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.

Já a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Evan Peters fala sobre possível RETORNO como Mercúrio em ‘Vingadores: Doomsday’

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

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Crítica com Spoilers | 7º episódio de ‘IT: Bem-Vindos a Derry’ é um dos melhores e mais impressionantes do ano

Cuidado: muitos spoilers à frente.

‘IT: A Coisa’ é um dos universos mais conhecidos da cultura pop, tendo sido imortalizado pelos escritos do mestre do terror Stephen King. Ganhando uma adaptação nos anos 1990 e uma duologia cinematográfica comandada por Andy Muschietti na década passada, a narrativa de King foi eternizada para a nova geração e inclusive ganhou uma pré-sequência intitulada ‘IT: Bem-Vindos a Derry’. Ainda que causando um certo alvoroço quando anunciada, a produção tornou-se uma das melhores entradas da HBO | Max deste ano e, caminhando para um aguardado season finale, continua a nos encantar com pequenas obras-primas semanas.

O capítulo mais recente, intitulado “The Black Spot”, é mais uma prova do capricho extremo que a equipe por trás do spin-off possui no tocante a esse vibrante e perigoso cosmos. Trazendo Muschietti de volta à cadeira de direção e Jason Fuchs e Brad Caleb Kane responsáveis pelo roteiro, o episódio dá a cartada final com uma brutal exploração da condição humana, permeada por dramas pessoas e interpessoais que se aglutinam com uma das melhores mitologias da televisão contemporâneo – navegando por temas como perda, luto, vingança e ambição à medida que deixa um elenco estelar brilhar como nunca.

O episódio se inicia de maneira firme ao finalmente nos revelar o momento em que a entidade extraterrestre que exerce seu domínio sobre Derry tomou a forma de Pennywise, o palhaço dançante. O artista de circo que criou o personagem, conhecido pelo nome de Bob Gray (Bill Skarsgard), foi atraído pela mística força, cedendo aos poderes inimagináveis da criatura metamorfa, que o incorporou como parte de sua perigosa artimanha pelo fato do palhaço chamar a atenção das crianças – dessa forma, tornando-as presas mais fáceis. E, a partir de então, a Coisa transformou-se em uma força incontrolável e imparável, chegando até mesmo a fazer com que Ingrid (Madeleine Stowe) acreditasse que o pai estava vivo depois de tantas décadas desaparecido).

Pouco depois da icônica abertura ao som de “A Smile and a Ribbon”, somos arremessados de volta para o início dos anos 1960, onde as comemorações regadas a música e a bebida dos militares no Black Spot é interrompida pela chegada de Clint Bowers (Peter Outerbridge) e seus comparsas, que demandam a cabeça de Hank Grogan (Stephen Rider) ao ainda acreditar que ele foi responsável pelo sequestro e pelo consecutivo assassinato das crianças desaparecidas de Derry. Ateando fogo no estabelecimento, Clint inadvertidamente cria o cenário perfeito para que Pennywise ataque, completando seu ciclo de alimentação e colocando-o de volta à hibernação por mais 27 anos – isto é, até que os militares resolvam destruir um dos pilares que mantém a entidade presa em seu cativeiro, despertando-a para um último e fatal golpe.

“The Black Spot” é, por enquanto, a melhor entrada de ‘Bem-Vindos a Derry’, não apenas por permanecer no altíssimo nível de qualidade das semanas anteriores, mas por se mostrar disposto a ousar onde é possível e construir uma aula de storytelling e filmmaking que nos deixa em êxtase. Ora, Muschietti não pensa duas vezes antes de nos engolfar em um labirinto em chamas, arquitetando um espetacular plano-sequência que traz referências a James Wan e a Alfonso Cuarón, encarcerando os espectadores em meio a labaredas que consomem a tela e engolem os personagens em trágicas ruínas que foram causadas por uma natureza humana condenável e mortal.

Fuchs e Kane acompanham as empreitadas do realizador de maneira formidável e mostrando que os altos riscos muitas vezes coletam mais vítimas do que imaginávamos – com destaque à decisão de dar adeus a Rich (Arian S. Cartaya), que tem seu momento de glória ao salvar Marge (Matilda Lawler) do incêndio ao sacrificar a sua própria vida. E, a partir daí, os roteiristas abrem espaço para uma melancólica e tocante exploração do luto através de uma perspectiva mais jovem, colocando tanto Marge quanto Ronnie (Amanda Christine), Will (Blake Cameron James) e Lily (Clara Stack) em contato pela primeira vez com a dor da perda e com um amadurecimento mandatório que sucede a despedida de alguém próximo.

Os elementos técnicos são pareados com as pulsões narrativas que se desenrolam por mais de uma hora de tela: a trilha sonora de Benjamin Wallfisch, que trabalhou com Muschietti nos longas-metragens, expande-se em cordas dissonantes nos momentos de maior tensão, contraindo-se pelas cândidas notas do piano quando o roteiro resolve esquadrinhar o drama; Daniel Vilar, responsável pela fotografia, por vezes se afasta da costumeira construção de Pennywise como uma entidade intocável e opressora para fornecer doses enfadonhas de esperança que unem os personagens em um mesmo quadro para a batalha final que se aproxima – e tudo isso com a ajuda inestimável de atores e atrizes que irradiam talento.

O penúltimo capítulo de ‘IT: Bem-Vindos a Derry’ não apenas acerta na história e na direção, como se preocupa com cada detalhe para garantir um máximo aproveitamento pelo público – seja em investidas inesperadas que nos envolvem em um turbilhão de emoções e expectativas, seja pela carta de amor que cria a um dos melhores universos do panteão de Stephen King.

Lembrando que o último episódio da temporada vai ao ar amanhã, 14 de dezembro.

10 FILMAÇOS dos tempos que existia o ORKUT

Em janeiro de 2004 chegava ao mundo digital – ainda marcado por conexões instáveis, muitas delas discadas – uma das mais poderosas redes sociais da história: o Orkut. Com milhares de usuários ao redor do mundo, a rede ficou firme e forte como líder da comunicação instantânea até meados de 2014, quando chegou ao seu fim. Durante esse período vários filmaços foram lançados e discutidos pelas comunidades da plataforma. Para relembrar alguns dos grandes lançamentos audiovisuais dessa época, segue abaixo uma lista que com certeza você conhece:

 

Questão de Tempo

Quem nunca sonhou em poder brincar de viajar no tempo? Nesta fantástica história de amor, perdas e sonhos conhecemos Tim (Domhnall Gleeson) um jovem advogado, tímido e brigado com o barbeiro que mora com os pais em uma casa grande cheia de alegria. Após tentar várias vezes se relacionar com diversas mulheres, sem êxito, e se mudar para longe da casa onde morou toda vida, descobre através de seu pai que possui o poder de voltar no tempo. Assim, com esse fato inusitado sendo usado como trunfo na manga, começa a buscar seu futuro que começa com um grande amor que aparece quando ele menos espera.

 

Gravidade

Nessa fantástica aventura, acompanhamos o veterano astronauta Matt Kowalski (George Clooney) e a engenheira médica Ryan Stone (Sandra Bullock) em um dia tumultuado no espaço. Enquanto estão consertando alguns probleminhas em uma estação espacial, são surpreendidos por uma chuva de meteoritos que atingem uma outra estação espacial, caminhando rapidamente na direção deles. Do lado de fora da nave, com pouco oxigênio e quase entrando em desespero, precisam unir forças para tentar sobreviver a essa iminente catástrofe.

 

Argo

Na trama, somos guiados para o dia 4 de novembro de 1979 quando a embaixada americana no Irã foi atacada por militantes, fazendo inúmeros reféns. No meio desse caos, seis americanos conseguiram fugir por uma saída secreta e se refugiaram na casa do então embaixador canadense. A CIA chama o especialista em “exfiltração” Tony Mendez (Ben Affleck) que arruma um plano incrível, inventar a gravação de um filme (uma ficção científica, à la “Duna”) e fazer os seis se passarem por parte dessa produção e assim retirar todos dessa zona de perigo.

 

Precisamos Falar sobre Kevin

Baseado no livro homônimo escrito por Lionel Shriver, o aterrorizante Precisamos Falar sobre Kevin apresenta a história de uma mãe que busca não se entregar ao fundo do poço após traumáticos acontecimentos provocados por seu filho Kevin.

 

Pequena Miss Sunshine

Em 2006, chegou aos cinemas a saga de uma família, que entre seus dramas e comédias, emociona do primeiro ao último minuto! Pequena Miss Sunshine conta a história da jovem Olive, que tem o sonho de participar de um concurso. Assim, dentro de uma Kombi chamativa, embarca em uma divertida e comovente viagem com o pai, o tio, o avô, o irmão e a mãe. Um filme inesquecível.

 

Os Suspeitos

Em uma certa tarde, duas meninas são sequestradas na porta de casa, levando seus pais a um limite emocional e físico em busca do paradeiro delas. Um desses pais, Keller Dove (Hugh Jackman), ultrapassa todos os limites quando resolve sequestrar e torturar o principal suspeito do sequestro. O detetive Loki (Jake Gyllenhaal), responsável pelo caso, acaba se envolvendo com a história mais do que devia e acaba descobrindo um plano macabro.

 

O Segredo dos seus Olhos

Um olhar vale mais que mil palavras e as facetas do ser humano são indecifráveis. No ano de 2009, chegou as telas de cinema de todo o planeta um filme argentino que fiaria marcado para sempre no coração de todos aqueles que gostam de uma boa história, repleta de suspense e com final surpreendente. O Segredos dos Seus Olhos na verdade é a junção de histórias com o mesmo personagem que possuem interseção, com seus paralelos alinhado as facetas misteriosas da emoção humana.

 

O Brilho Eterno de Uma Mente Sem Lembranças

Um dos maiores sucessos da carreira da talentosa atriz Kate Winslet é, sem dúvidas, esse projeto de meados de 2004, Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças. O filme, que mostra também o talento de Jim Carrey em longas de drama, fala sobre amor, memórias, perdas e consegue se conectar com muitos cinéfilos com uma história muito emocionante brilhantemente interpretada pela dupla de protagonistas. Um filme necessário em qualquer cabeceira.

 

O Segredo de Brokeback Mountain

Um dos filmes mais conhecidos da carreira do cineasta chinês Ang Lee (que inclusive levou pra casa sua primeira estatueta do Oscar de Melhor direção), lançado nos cinemas de todo o mundo no ano de 2005, O Segredo de Brokeback Mountain conta com duas atuações magistrais de Heath Ledger e Jake Gyllenhaal. Na trama, conhecemos Jack e Ennis que se conheceram em um trabalho anos atrás e tem uma paixão que nasce desse encontro. Anos mais tarde, já casados com suas respectivas esposas, eles resolvem se ver novamente.

 

O Lobo de Wall Street

Na história, acompanhamos a trajetória meteórica de Jordan Belfort (Leonardo Di Caprio), um homem com apenas um foco em sua vida: ser muito rico. Após um início conturbado em uma empresa promissora, consegue absorver tudo o que precisava para se tornar um guru na arte de fazer as pessoas investirem seu dinheiro. Com a ajuda do amigo Donnie Azoff (interpretado pelo hilário Jonah Hill), funda sua própria empresa, que logo se torna uma das mais rentáveis e visadas pela polícia.  Ao mesmo tempo que segue ganhando cada vez mais dinheiro, encontra o amor de sua vida, Naomi (Margot Robbie), e abusa diariamente de todos os tipos de droga. Esses vícios acabam o levando ao fundo do poço.

 

10 FILMES PERFEITOS pra quando o saldo bancário é uma piada de mau gosto!

Natal está chegando – e as contas também! Nós, meros trabalhadores brasileiros, tentamos equilibrar as dificuldades com pequenos momentos de prazer, muitas vezes correndo para os cinemas ou mesmo para a televisão de casa. Para você que quer fugir um pouco da rotina, com problemas se acumulando e o saldo bancário perto do negativo, seguem abaixo alguns filmes para você se distrair:

 

O Outro Lado da Esperança (Reserva Imovision)

Na trama, bastante peculiar e intimista, conhecemos um senhor de idade quase avançada que troca de ramo profissional e resolve ser dono de um restaurante na Finlândia. Além dessa mudança profissional, o cinquentão Wikhström (Sakari Kuosmanen), abandona a esposa e parte rumo ao desconhecido. Ao mesmo tempo, e na mesma cidade, Khaled (Sherwan Haji), um jovem refugiado Sírio acaba tendo seu visto vetado ao chegar na capital finlandesa. Esses dois universos se encontram por acaso e Wikhström resolve ajudar Khaled em sua jornada.

 

A Vida Secreta de Walter Mitty (Disney Plus)

Você já fez algo realmente extraordinário? Com um roteiro do sempre competente Steve Conrad, baseado em um personagem fantástico criado pelo escritor americano James Thurber no conto publicado na revista The New Yorker em 1939, o trabalho como diretor do astro de Hollywood Ben Stiller, A Vida Secreta de Walter Mitty se propõe em ajudar ao público a encontrar a verdadeira beleza do sonhar contido dentro de todos nós.

 

Ataque 13 (Netflix)

Apresentando um terror que abre espaço para reflexões sobre os tratos sociais, chegou na Netflix um longa-metragem tailandês que coloca o bullying no centro de uma trama onde pesadelos, assombrações e rituais ligados ao sobrenatural ganham forma através de jovens personagens em conflito, explorando também o anti-heroísmo. Nem tudo funciona com consistência – há pontas soltas no roteiro -, mas um plot twist totalmente inesperado na sua parte final entrega novos sentidos às ações e consequências.

 

Um Pai para Lily (Netflix)

A vida da jovem Lily Trevino (Barbie Ferreira) não tá fácil, completamente esquecida pelo pai Robert (French Stewart), trabalha como cuidadora para se sustentar. Um dia, numa navegada pelo facebook acaba acidentalmente chegando até um homônimo de seu progenitor, um outro Bob Trevino (John Leguizamo), um homem casado e com uma perda recente irreparável. Logo uma linda amizade surge e juntos vão aprender um pouquinho sobre a arte do recomeçar.

 

O Visitante

Esse é um daqueles filmes que a última cena nos faz emocionar e ficar lembrando durante anos nunca mais saindo de nossos corações. Aqui em O Visitante, dirigido pelo cineasta Tom McCarthy, conhecemos um professor já de idade avançada que descobre que dois imigrantes estão morando no seu apartamento em Nova York. Uma amizade acaba nascendo dessa relação. O maravilhoso ator Richard Jenkins foi indicado ao seu primeiro Oscar por esse filme.

 

Uma Vida Melhor (Lionsgate +)

O filme nos mostra a questão dos imigrantes ilegais de forma bem emocionante aos olhos de Carlos Galindo (Demián Bichir, indicado ao Oscar por essa atuação), um mexicano que vive com seu filho adolescente Luis Galindo (José Julián) em uma cidade americana. O medo de ser deportado, e os sonhos de uma vida melhor, tomam conta da trama, que tem o roteiro assinado por Eric Eason baseado na história de Roger L. Simon.

 

Ford vs Ferrari (Disney Plus)

Com um orçamento que beirou aos 100 milhões de dólares, Ford Vs. Ferrari conta a história real de um ex-piloto de carros de velocidade, Carroll Shelby (Matt Damon) que recebe a incrível missão de assumir um projeto na Ford para derrotar os carros até então imbatíveis da Ferrari na famosa 24 Horas de Le Mans na década de 60.

 

Lutando por um Sonho

Na trama, conhecemos o jovem iraniano Ali Jahani (George Kosturos) que consegue se mudar de um Irã aterrorizado por uma guerra sem fim, para os Estados Unidos, na década de 1980. Sem amigos e em um lugar totalmente novo, busca no esporte uma maneira de interagir. Acaba descobrindo um grande potencial para a Luta Olímpica/Luta Greco Romana e assim, dia após dia, e lutando contra diversos obstáculos, busca encontrar seu espaço nessa nova terra.

 

Eden (Reserva Imovision)

Na trama, conhecemos um grupo de jovens que gostam de se reunir para festas que invadem a noite, em uma França no início dos anos 1990. Ao longo da trama, um dos personagens se torna o protagonista, Paul Vallée (Félix de Givry), um estudante de literatura que abandona tudo para se dedicar integralmente ao universo das festas. Assim, vamos acompanhando todos os bastidores do cenário jovem parisiense.

10 FILMES OU SÉRIES pra você que RESPIRA ESPORTE até no descanso!

O Brasil, por muitos anos, foi colocado como o país do futebol – o que é verdade! Mas o mundo esportivo em geral sempre ganhou nossa atenção muito além das olimpíadas. Com histórias de superação e amor ao esporte, o audiovisual já nos presenteou com memoráveis projetos. Para você que curte esse universo, segue abaixo algumas dicas que você vai querer conferir:

 

Chad Powers (Disney Plus)

Nascido de uma pegadinha feita anos atrás pelo ex-jogador da NFL Eli Manning – vencedor de dois super bowls – para uma série documental da ESPN, o personagem fictício Chad Powers ganhou uma inesperada série – e muito interessante, por sinal. No papel principal, o ator Glen Powell – em ótima atuação – dá vida a um homem frustrado em busca do recomeçar. Com seis episódios em sua primeira temporada, a série convence ao transformar uma fórmula batida – que tinha tudo pra dar errado – em um verdadeiro touchdown!

 

Voando Alto

Dirigido pelo cineasta Dexter Fletcher, lançado no ano de 2016, em Voando Alto conhecemos a curiosa história de um homem que busca uma vaga na equipe de saltos no jogos de inverno de 1988 e conta com a ajuda de um ex-atleta que estava longe dos esportes.

 

Momentos Decisivos (Prime Video)

Na trama, acompanhamos um homem que, após uma punição no passado, é recrutado por um amigo de longa data para ser o novo treinador de basquete de um colégio situado em uma cidadezinha de Indiana, mudando a vida de todos, e a própria, através do esporte.

 

Nós Somos os Campeões (Disney Plus)

Lançado 31 anos atrás, e buscando popularizar um esporte que não vemos muito por aqui no Brasil, o Hockey, chegou aos cinemas o emocionante e divertido filme Nós Somos os Campeões. A base da história, que veríamos mais desenrolares em outros dois filmes em sequência, gira em torno de um amargurado ex-atleta, agora advogado, que precisa cumprir serviço comunitário após um incidente, fato que o leva a seu o treinador de uma talentosa equipe juvenil de Hockey.

 

A Dinastia: New England Patriots (Apple Tv Plus)

O período mais vitorioso de uma equipe de futebol americano, a dinastia do New England Patriots comandado por Tom Brady dentro de campo e Bill Belichick fora dele é passado detalhe a detalhe, repleto de polêmicas, do auge até a queda, tendo depoimentos de muitos de seus protagonistas.

 

Maguila – Prefiro Ficar Louco a Morrer de Fome (Globoplay)

Um ano após a morte de um dos maiores e mais carismáticos atletas brasileiros da nossa história, chega ao Globoplay uma série documental que busca apresentar a uma nova geração – e boas lembranças pra quem o conheceu – o pugilista Maguila. Dividido em quatro episódios, onde se distribui contextos que vão da vida pessoal a carreira vitoriosa, esse projeto apresenta, em sua essência, o ser humano José Adilson Rodrigues dos Santos: um homem batalhador, sem papas na língua e com um carisma único.

 

Karatê Kid (Netflix)

Nesse clássico da sessão da tarde, conhecemos a história de Daniel (Ralph Macchio), um jovem com desejo em praticar uma das principais artes marciais japonesas, o Karatê, que encontra no mestre Miyagi (Pat Morita) uma fortaleza de sabedoria aprendendo essa arte com disciplina.

 

Arremesso Final (Netflix)

Uma das maiores dinastias dos esportes norte-americanos, o super time do Chicago Bulls na que dominava a liga da NBA nos anos 90 ganhou uma série documental de 10 impactantes episódios onde conhecemos um pouco melhor alguns detalhes, histórias, que fizeram parte da história dos esportes mundiais. Liderados por Michael Jordan, grande ícone desse time, o projeto nos mostra o início da carreira desse grande astro do basquete sua aposentadoria e seu retorno para uma nova conquista. Há reflexões sobre o início, meio e fim dessa dinastia que já está na história.

 

Nós derrotamos o Dream Team (HBO MAX)

No primeiro ano que os jogadores da NBA puderam disputar as olimpíadas, um verdadeiro time dos sonhos foi enviado até a Espanha para vencer com autoridade o evento no verão de 1992 em Barcelona. Durante os treinamentos, oito jovens astros do basquete universitário foram chamados para um jogo treino. Eles venceram o Dream Team.

 

Papéis ao Vento

Na trama, conhecemos um grupo de amigos que passam por um momento de tristeza quando um deles falece precocemente. A única herança que ele deixa para sua única filha foi o dinheiro investido em um passe de um jogador de futebol perna de pau. Para tentar recuperar o dinheiro em questão, os amigos farão de tudo para tornar o perna de pau em um jogador negociável/rentável e, assim, conseguirem recuperar o dinheiro investido e dar uma boa vida para a filha do amigo.

 

 

Conheça as Séries mais ODIADAS dos últimos anos

Stranger Things’ estreou a primeira parte de sua quinta e última temporada. O fato possibilitou que todos os fãs maratonassem os quatro primeiros episódios, todos com mais de uma hora de duração. Mais três episódios chegam no dia de Natal e o grand finale da série será lançado no réveillon, dia 31. ‘Stranger Things’ é o maior fenômeno da atualidade em matéria de séries de TV, não tem para ninguém. O programa há 9 anos mantém a audiência cativa. Sua popularidade é sem precedentes.

Mas é claro que existe espaço para outras opções. Por exemplo, uma que vem dando o que falar, tendo se tornado o mais novo sucesso da Apple TV+ é ‘Pluribus’, nova série do criador de ‘Breaking Bad’ e produtor da clássica ‘Arquivo X’. Outra que rapidamente se tornou querida foi ‘It – Bem-Vindos a Derry’, seriado de terror que continua as histórias do palhaço macabro Pennywise, da HBO Max. Assim como existem as séries recentes muito queridas do grande público, é preciso existir o outro lado da moeda para colocar o universo em equilíbrio. Ou seja, para todo programa adorado, temos também aqueles que se tornam completamente odiados. E pelo título da matéria, apesar da introdução falando das séries boas, você já sabe que é deste ponto baixo que iremos tratar aqui. Sem mais delongas, vem conhecer as séries mais odiadas de anos recentes.

Coração de Ferro

Todos estamos cansados de saber que as produções da Marvel Studios já não são mais o que eram. Depois de 2019 e da pandemia, o lema da casa se tornou quantidade acima da qualidade. Assim, sua popularidade caiu. Agora, o estúdio tenta arrumar a casa. No meio disso encontramos ‘Coração de Ferro’, série baseada em quadrinhos de uma personagem do time B da casa. O problema é que Riri Williams não chamou atenção como deveria em sua estreia no MCU em ‘Pantera Negra: Wakanda para Sempre’. Assim, poucos se interessaram em um programa só com ela, apesar do talento da intérprete Dominique Thorne. Nem mesmo a produção de Ryan Coogler foi o suficiente para elevar o status do seriado. Para termos uma ideia, mesmo entre programas pouquíssimo apreciados do MCU, como ‘Eco’, ‘Invasão Secreta’ e ‘Mulher-Hulk’, ‘Coração de Ferro’ conseguiu ser a mais mal avaliada pelos fãs. O programa é o único em live-action da casa com nota menor que 5 – atualmente consta com 4.5 no IMDB.

Tudo é Justo

Coração de Ferro’ estreou em junho deste ano na plataforma da Disney+. Agora temos uma série ainda mais nova, que acaba de estrear também na Disney+, já que é uma série original da Hulu nos EUA (antiga Star+ aqui no Brasil). O elenco veio ao Brasil para divulgar a série e os jornalistas de nosso país foram prestigiar o evento. Kim Kardashian, Naomi Watts, Sarah Paulson e Niecy Nash desfilaram por terras cariocas e paulistas. Mas não teve jeito, foi só os críticos e, principalmente, os fãs, baterem os olhos no programa, que estreou na plataforma no dia 4 de novembro, para perceberem que estava bem longe de ser um primor. Criada pelo midas da TV americana Ryan Murphy, a série mostra um escritório de advocacia bem luxuoso, no qual as advogadas são quase modelos em passarela exibindo seus figurinos. O elenco ainda conta com a veterana Glenn Close e Teyana Taylor, vista recentemente em ‘Uma Batalha Após a Outra’. O estilo trash-novelesco não agradou e a série tem atualmente nota 3.1 no IMDB. O curioso é que a segunda temporada está, tecnicamente, confirmada para o ano que vem. Será que vai vingar?

The Acolyte

The Acolyte’ (ou ‘O Acólito’) tem algumas semelhanças com ‘Coração de Ferro’. A primeira é que ambas são protagonizadas por jovens atrizes negras bastante promissoras. Quem estrela aqui é Amandla Stenberg, dando show em papel duplo, vivendo gêmeas. A segunda semelhança é a triste. Enquanto ‘Coração de Ferro’ se tornou a série mais odiada do MCU, ‘The Acolyte’ é a série do universo de Star Wars mais achincalhada pelo grande público. Os fãs deram de ombros para os seriados de ‘Boba Fett’, ‘Obi-Wan Kenobi’ e ‘Ahsoka’; mas no caso de ‘The Acolyte’ eles simplesmente odiaram. A série gerou grande controvérsia, como sabemos bem os fãs de Star Wars são os mais fervorosos que existem. Sendo assim, eles não gostaram principalmente como a forma que os Jedi foram retratados no programa. O objeto era mostrar que eles também são falhos e cometem erros. Mas os fãs não engoliram. No meio desse fogo cruzado, a protagonista Stenberg resolveu fazer um vídeo em resposta ao fracasso, acusando os haters de racismo e misoginia. O resultado foi que ‘The Acolyte’ foi cancelada em sua primeira temporada e soma nota 4.3 no IMDB.

The Idol

Depois de três séries da Disney+, pulamos para a HBO Max, afinal outros streamings também têm direito de terem séries que não funcionaram muito bem e se tornaram odiadas pelo grande público. Aqui temos um projeto ambicioso capitaneado pelo músico canadense Abel Tesfaye, mais conhecido pela alcunha The Weeknd. E se no universo fonográfico o artista é um verdadeiro hit-maker, no mundo audiovisual, o sujeito ainda não deu uma dentro. Esse ano ele resolveu lançar um filme, intitulado ‘Hurry Up Tomorrow’, e o longa se tornou um fiasco, mesmo contando com nomes como Jenna Ortega e Barry Keoghan, além do próprio músico como protagonista, é claro. Há dois anos ele havia tentado na TV, ao criar a série ‘The Idol’, que visava ser uma olhada bastante provocativa nos bastidores dos ídolos pop. Para isso, fez parceria com Sam Levinson, o criador da série sensação ‘Euphoria’. Mostrando que um raio não cai duas vezes no mesmo lugar, ninguém comprou a ideia de ‘The Idol’ – que foi estrelada por The Weeknd e Lily-Rose Depp, a filha de Johnny Depp. Para a sorte da menina, ela se recuperou em trabalhos posteriores. ‘The Idol’ tem nota 4.4 no IMDB.

Resident Evil – A Série

É claro que uma lista com as séries mais odiadas de anos recentes não poderia deixar sair ilesa a maior plataforma de streaming de todas – a Netflix. E agora chega à lista justamente um programa da casa. Quando a Netflix adquiriu os direitos para fazer a primeira série em live-action de ‘Resident Evil’, um dos games mais queridos pelos fãs de videogame no mundo, tudo parecia estar no lugar, sem ter como dar errado. Ledo engano. O título, é claro, ficaria imortalizado no cinema com uma franquia duradoura, no total de 6 filmes, estrelada por Milla Jovovich. Os fãs mais raiz torciam o nariz, pela falta de semelhança com os games. O mais curioso, no entanto, é que na mesma época em que a Netflix produzia seu programa sobre o famoso game, a Sony planejou um reboot mais fiel ao espírito original e o lançou um pouco antes nos cinemas, no final de 2021. O reboot fracassou solenemente, com grande parte do público sequer o notando. Mas a sorte não seria muito melhor para a série da Netflix, lançada no ano seguinte. Pior para Ella Balinska (do reboot fracassado de ‘As Panteras’), Paola Núñez (dos novos filmes de ‘Bad Boys’) e o saudoso Lance Reddick (da franquia ‘John Wick’), que protagonizaram a bomba. ‘Resident Evil – A Série’ tem nota 4.2 no IMDB.

The Walking Dead – Um Novo Universo

Existem as franquias cinematográficas, mas existem também as franquias televisivas. A verdade é que todo criador, produtor e roteirista de Hollywood deseja emplacar um universo próprio, mesmo que seja na TV. Veja o caso com Star Trek, que nasceu na TV, migrou de forma bem-sucedida para o cinema e continua dando frutos até hoje, agora no streaming. As séries de Taylor Sheridan também funcionam como seu próprio universo. E você duvida que a Netflix irá rapidamente tirar da cartola algum derivado dentro do universo de ‘Stranger Things’? Quem fez isso muito bem foram os criadores da franquia de zumbi mais famosa da TV, ‘The Walking Dead’. O programa original estreou em 2010 e durou 11 temporadas até 2022. Depois, a pré-sequência ‘Fear the Walking Dead’ mostrou como a pandemia zumbi realmente começou. Em 2015, esse foi o primeiro derivado e durou 8 temporadas até 2023.

Com o fim da série original e o clamor dos fãs por mais, a opção foi por criar derivados com os personagens do programa original – quer dizer, os personagens que sobreviveram. Em anos recentes, ganhamos três. ‘The Walking Dead: Daryl Dixon’, como o título diz, foca no anti-herói Daryl (Norman Reedus) e sua fiel escudeira Carol (Melissa McBride), agora em aventuras na França. O programa estreou em 2023 e promete chegar ao fim em 2026 após 4 temporadas. Já ‘The Walking Dead – Dead City’, que também estreou em 2023, já tem 3 temporadas sem data para acabar. Aqui o foco é em dois rivais, o vilão Negan (Jeffrey Dean Morgan) e a heroína Maggie (Lauren Cohan). Por fim, ano passado ganhamos a minissérie ‘The Walking Dead: The Ones who Live’, focado no encontro dos amantes Rick (Andrew Lincoln) e Michonne (Danai Gurira).

No meio disso tudo, tivemos o esquecido ‘Tales of the Walking Dead’, de 2022, que conta micro histórias dentro de tal universo. Porém, nenhum deles seria tão odiado quanto ‘The Walking Dead: Um Novo Universo’, que estreou durante a nossa pandemia real, em outubro de 2020. Aqui, o foco é na primeira geração de adolescentes nascidos no mundo devastado pelos zumbis. O programa até durou duas temporadas (terminando em 2021), porém, o consenso foi que a série não chegou aos pés, não apenas do original, como também de nenhum dos derivados – sendo ele o terceiro spin-off deste universo em ordem cronológica. Ainda bem que a franquia conseguiu se reerguer e recalcular rota após esta derrapada. ‘Um Novo Universo’ é o único seriado da franquia com nota baixa – e marca nota 4.6 no IMDB.

Crítica | Traição Entre Amigas – Larissa Manoela e Giovanna Rispoli Amadurecem com seus Personagens

Tem gente que diz que adolescente é muito dramático, mas a verdade que não podemos perder de vista que quando estamos crescendo, tendo nossas primeiras experiências no mundo, tudo nos atinge de maneira mais intensa, justamente por ser a primeira vez e não sabermos, nem entendermos, como lidar com as situações. Há mais de duas décadas a escritora Thalita Rebouças vem se atentando à necessidade de dialogar com o público jovem – razão pela qual a maioria de seus livros ganhou adaptação audiovisual. E esta semana, seu primeiro lançamento ganha nova roupagem, através do filme ‘Traição Entre Amigas’, já em cartaz no circuito.

Penélope (Larissa Manoela) e Luiza (Giovanna Rispoli, atriz que vem se destacando no cenário) são melhores amigas desde pequenas. Às vésperas de terminar a escola, Luiza conta para Penélope que é apaixonada por Vicente (Dan Ferreira, deCapoeiras) e que pretende se declarar para ele na festa daquela noite, porém, ao saber que o rapaz não vai, ela desiste. Acontece que Penélope vai, e Vicente também; os dois decidem ensaiar para uma audição e acabam dormindo juntos. Diante dessa enorme traição, Luiza rompe sua amizade com Penélope, que viaja para Nova York para correr atrás do seu sonho de ser uma grande atriz. Com a distância entre as duas, será que o tempo será suficiente para amortecer o coração das meninas e fazer a amizade entre elas renascer?

Baseado no livro homônimo de Thalita Rebouças, o roteiro desta com Marcelo Saback (‘Princesa Adormecida’) se inspira no plot inicial do livro e apresenta outros temas, mais contemporâneos, que inquietam a juventude atual. A partir do momento da traição entre as protagonistas, cada personagem passa a ser desenvolvida de maneira paralela, cada uma num país, enfrentando seus próprios desafios sem a presença da outra. Assim, novos personagens entram na trama, como os interpretados por André Luiz Frambach, Gabrielle Joie e Nathalia Garcia (ótima!), o que passa a sensação de dilatação temporal da trama. Além disso, o núcleo dos personagens Luiza-Gabriel aborda temas bem mais adultos do que os de Penélope; considerando que o longa começa com a formatura escolar (ao que parece), ficou a dúvida de quanto tempo teria se passado na vida dessas personagens, qual a idade delas, para estarem se envolvendo com essas situações. Talvez no formato seriado a gente sentisse esse tempo passando mais conforme.

Bruno Barreto (de ‘Vovó Ninja’) vem se dedicando às comédias mais leves nos últimos anos e na direção de ‘Traição Entre Amigas’ alterna a comédia espontânea com o drama juvenil, marcando os mundos colorido e outro com menos saturação, entendendo a profundidade de cada dor sentida pelas personagens com o respeito merecido aos adolescentes.

Larissa Manoela, uma vez mais, brilha nas telonas entregando uma Penélope cheia de luz, de energia, de sonhos, de possibilidades, com todo o frescor que o desabrochar juvenil carrega. A atriz se joga no trabalho mais maduro de sua carreira, provando que está totalmente consciente de suas escolhas profissionais e mostrando-se ser uma das artistas jovens mais completas da sua geração.

Bastante atento às angústias juvenis, ‘Traição Entre Amigas’ ecoa os temas da garotada em uma história que ressoa dentro do coração das jovens. Um filme sincerão.

ENTREVISTA: Rudy Mancuso e Chris Chalk falam sobre a série ‘IT: Bem-Vindos a Derry’ e a volta de Pennywise [EXCLUSIVO]

O editor-chefe Renato Marafon entrevistou os astros Rudy Mancuso e Chris Chalk, que estrelam a série ‘IT: Bem-Vindos a Derry‘.

Eles falaram sobre a série, os livros de Stephen King, seus momentos preferidos e ainda falaram em português.

Assista e siga o CinePOP no Youtube:

Durante as férias de 1958, em uma pacata cidadezinha chamada Derry, um grupo de sete amigos começa a ver coisas bizarras. Um conta que viu um palhaço, outro que viu uma múmia. Finalmente, acabam descobrindo que estavam todos vendo a mesma coisa: um ser sobrenatural e maligno que pode assumir várias formas. Ele mesmo. O Pennywise.

Bill Skarsgård volta a viver o icônico Pennywise.

O elenco ainda conta com Alixandra Fuchs (‘Hatfields & McCoys’), Kimberly Guerrero (‘A Inglesa’), Dorian Grey (‘Star Trek: Discovery’), Thomas Mitchell (‘Spiral’), BJ Harrison (‘Family Law’), Peter Outerbridge (‘Jogos Mortais VI’), Shane Marriott (‘Fargo’), Chad Rook (‘Joe Pickett’), Joshua Odjick (‘Wildhood’) e Morningstar Angeline (‘Westworld’). Os fãs da obra de Stephen King terão que esperar um pouco mais para mergulhar de volta em Derry.

IT: Bem-Vindos a Derry‘ tem como produtor executivo Andy Muschietti, o diretor dos dois filmes de 2017 e 2019, ao lado de sua irmã Barbara Muschietti.

Novo ‘Atividade Paranormal’ produzido por James Wan contrata diretor

O diretor canadense Ian Tuason foi o escolhido para dirigir o novo ‘Atividade Paranormal‘, que está sendo produzido pela Blumhouse-Atomic Monster em parceria com a Paramount.

Tuason parece ter nascido para esta franquia de found footage.

Seu longa de estreia foi ‘The Undertones‘, que fez sucesso este ano no Festival Internacional de Cinema Fantasia, onde gerou uma disputa acirrada entre várias produtoras e acabou sendo vendido para a A24.

Em vez de found footage, ele descreve o filme como “áudio encontrado”. O design de som é parte integrante do filme, que gira em torno de um co-apresentador de podcast encontrando o paranormal.

O aclamado cineasta James Wan, mestre do terror conhecido por franquias de sucesso como Invocação do Mal e Jogos Mortais, vai produzir.

James Wan expressou seu entusiasmo em assumir a nova fase da franquia: “Sou um grande admirador de Atividade Paranormal desde o brilhante primeiro filme, com sua tensão crescente e sua habilidade sutil de tornar o invisível aterrorizante. Estou ansioso para expandir esse legado e ajudar a moldar a próxima evolução dessa assustadora franquia de found footage”.

O produtor Jason Blum (Blumhouse–Atomic Monster) destacou a importância dessa parceria: “Entrar de cabeça com James nessa empolgante renovação da franquia que começou tudo para a Blumhouse é exatamente o que sonhamos quando fizemos a fusão com a Atomic Monster. Estarei ativamente envolvido com ele para apresentar este novo capítulo. Felizmente, podemos gastar um pouco mais do que os US$ 15 mil que tivemos no primeiro filme, mas uma coisa continuará igual, não assista sozinho”.

Blum também fez questão de mencionar a equipe da Paramount: “Estamos ansiosos para trabalhar com Josh Greenstein, Dana Goldberg, David Ellison, Jeff Shell e suas equipes na Paramount enquanto trazemos Atividade Paranormal de volta à vida”.

‘Atividade Paranormal’, ‘Cloverfield – Monstro’ e os MELHORES filmes found footage do século (até agora)

O novo longa é considerado uma prioridade tanto para a Paramount quanto para a Blumhouse–Atomic Monster. Oren Peli, criador da franquia, também produzirá pela Solana Films, juntamente com Blum e Wan.

Os copresidentes da Paramount Pictures, Josh Greenstein e Dana Goldberg, celebraram a colaboração dos dois mestres do horror:

“Estamos entusiasmados por reacender a icônica franquia Atividade Paranormal com dois dos maiores visionários do horror, James e Jason. O papel de Jason em transformar essa franquia em um fenômeno cultural global, junto com o gosto singular de James e seu histórico em narrativas inovadoras, estabelece o terreno para um novo capítulo eletrizante”, destacou.

2ª FASE do universo ‘Invocação do Mal’ ainda vai acontecer após 4º filme? James Wan responde!

O filme original de 2007, gravado no estilo found footage, foi realizado com um orçamento de apenas US$ 15 mil. Ele foi fundamental para o lançamento da Blumhouse, depois que o produtor Jason Blum investiu no projeto, que se tornou um dos filmes mais lucrativos de todos os tempos.

Até agora, a franquiaAtividade Paranormal soma sete produções, incluindo os filmes Atividade Paranormal 2’ (2010),Atividade Paranormal 3’ (2011),Atividade Paranormal 4’ (2012), Atividade Paranormal: Marcados pelo Mal’ (2015), Atividade Paranormal: Dimensão Fantasma’ (2015) e Atividade Paranormal – Ente Próximo’ (2021).

Katie Featherston

10 filmes de quando a INTERNET AINDA FAZIA BARULHO!

Não sei vocês mas eu sou da década de 1980 e, ao longo da minha vida, passei por algumas fases que a nova geração talvez nunca tenha ouvido falar. Uma delas é a da internet discada, que fazia um barulhão e demorava – em alguns casos – um longo tempo para conectar. Naquele período, quando ainda existiam as locadoras de filmes, várias obras maravilhosas foram lançadas. Abaixo segue uma lista para relembrar algumas delas:

 

Um Lugar Chamado Notting Hill

Na trama, conhecemos o simpático William (Hugh Grant), dono de uma pequena livraria no bairro de Notting Hill, que nunca deu sorte no campo amoroso. Certo dia, vê seu mundo virar de cabeça pra baixo quando conhece a estrela de cinema Anna (Julia Roberts), que aparece de surpresa em seu estabelecimento. Ao longo dos meses que se seguem, os dois buscam um no outro um complemento para uma linda história de amor, mas sem deixar de passar por alguns obstáculos.

 

Antes do Amanhecer

Quem diria que um filme lançado no Festival de Sundance, lá no já longíquo ano de 1995, ficaria para sempre na memória de muitos de nós? Na trama, conhecemos a história de um encontro entre um jovem norte-americano e uma jovem francesa no vagão de um trem que resolvem desembarcar em uma cidade e se conheceram durante o curto período que tem.

 

Coração Valente

Nesse épico de cerca de três horas de duração, acompanhamos a saga de William Wallace, um herói escocês que luta contra os ingleses pela liberdade de seu povo. Dirigido e protagonizado por Mel Gibson.

 

10 coisas que eu odeio em você

Quando a gente pensa em Heath Ledger, esse é um dos primeiros filmes que vem em nossa mente. 10 coisas que eu odeio em você, atualmente disponível no catálogo da Disney+, nos mostra um drama adolescente onde um jovem tenta conquistar uma garota para ajudar um amigo.

 

Closer – Perto Demais

Na trama, conhecemos quatro personagens em alguns momentos de suas vidas. Um encontro pelas ruas de uma grande cidade, entre o jornalista que escreve obituários Dan (Jude Law) e uma jovem vinda de outro país, Alice (Natalie Portman), acende uma paixão. O tempo passa, e Dan escreveu um livro sobre Alice e acaba conhecendo e se apaixonando pela fotógrafa Anna (Julia Roberts) com quem mais à frente entrará em um relacionamento com Larry (Clive Owen). Essas quatro vidas vão passar por uma série de situações dolorosas a partir de suas próprias escolhas ligadas ao desejo e o que acham que é amor.

 

O Sexto Sentido

Na trama, ambientada no sul da Filadélfia, conhecemos Malcolm (Bruce Willis) um psicólogo infantil que após um trauma com um antigo paciente vê seu casamento entrar em uma crise profunda, sua esposa nem mais o olha sequer. No outono depois, apresentado a um novo paciente, um jovem com diversos conflitos e repleto de medos de algo que não conta a ninguém e por isso tem um cotidiano conflituoso com a mãe. Aos poucos, paciente e psicólogo vão embarcando em uma jornada onde um ajuda o outro quando as surpresas pelo caminho começam a serem reveladas.

 

À Espera de um Milagre

Dirigido pelo ótimo cineasta Frank Darabont, com roteiro adaptado da obra homônima de grande Stephen King, o emocionante longa-metragem protagonizado por Tom Hanks e Michael Clarke Duncan nos mostra um curioso recorte de situações que aconteceram quando um agente penitenciário era responsável pelo corredor da morte.

 

Matrix

Chegaria em maio de 1999 nos cinemas brasileiros um filme que se tornaria um dos mais impactantes longas-metragens de ficção científica daquela década. Na trama, acompanhamos um brilhante programador de computadores que começa a desconfiar da própria realidade e logo após acaba conhecendo alguns personagens que o mostram um universo completamente novo com direito a um temido sistema de inteligência artificial.

 

Uma Babá quase Perfeita

Na trama, acompanhamos Daniel (Robin Williams), morador de São Francisco, na Califórnia, um ator com enorme coração mas sem emprego fixo, imaturo, também um pai que não consegue viver longe dos filhos após um doloroso divórcio. Sem saber o que fazer e já na linha do desespero, tem a inusitada ideia de se vestir de governanta mais velha e assim se candidatar a vaga de babá na casa da mãe dos filhos. Uma série de situações loucas acontecem e o protagonista passa por mirabolantes situações para manter o seu disfarce.

 

Pânico

Na trama, acompanhamos o início da trajetória de Sidney (Neve Campbell), uma jovem atormentada pela assassinato da mãe anos atrás que em seu presente precisa fugir de um terrível assassino mascarado que vem aterrorizando e deixando rastros de sangue na cidade onde mora.

‘Extermínio: O Templo dos Ossos’: Quarto filme da franquia zumbi estreia em Janeiro no Brasil e primeiras críticas são extremamente POSITIVAS

Extermínio: O Templo dos Ossos‘ chega nos cinemas nacionais dia 15 de Janeiro de 2026 e alguns críticos já tiveram a oportunidade de assistir – e as primeiras impressões são extremamente positivas.

Dirigido por Nia DaCosta (‘A Lenda de Candyman’), o novo filme foi aclamado por suas cenas brutais, narrativa profunda e elenco talentoso. O longa ainda chegou a ser citado como “um dos melhores filmes de terror da última década”.

Confira as reações dos críticos:

“‘Extermínio: O Templo dos Ossos’ é de longe meu filme favorito da franquia. Uma exploração ousada, brutal e brilhante do poder controlador do culto e da religião, contada através dos Jimmys e liderada por um enigmático e maligno Jack O’Connell. […] Nia DaCosta não se esquiva da brutalidade, trazendo algumas das cenas de violência mais perturbadoras da saga. [A cineasta] também não tem medo de elevar a insanidade ao máximo, com uma sequência perto do final do filme que é uma das melhores coisas que vi este ano!”

“Desculpem o palavrão, mas acabei de sair da primeira sessão de ‘Extermínio: O Templo dos Ossos’ e… puta merda! Este filme elevou tudo ao máximo e aviso: vocês vão precisar de um estômago muito forte (ou um saco para vômito). Além disso, Ralph Fiennes está simplesmente fenomenal.”

“Eu amei ‘Extermínio: O Templo dos Ossos’. É uma exploração brutal de fé, controle e medo. É surpreendentemente engraçado, ao mesmo tempo que mantém uma tensão absoluta do começo ao fim. Acho que as pessoas ficarão chocadas com o quão estranho este filme fica. Mas eu adorei. DaCosta arrasou.”

Extermínio: O Templo dos Ossos’ é exatamente como você deve fazer o capítulo do meio de uma trilogia.”

“Vou dizer isso sem rodeios… ‘Extermínio: O Templo dos Ossos’ é um dos melhores filmes de terror da última década. Brutal, intenso e surpreendentemente cativante. Ralph Fiennes, Jack O’Connell e Chi Lewis-Parry, meus parabéns!”

“Nia DaCosta fez um ótimo trabalho em ‘Extermínio: O Templo dos Ossos’. Um filme fantástico, impressionante e emocionante, que dá continuidade à história e expande seu universo. O elenco é soberbo, a premissa é envolvente e o filme é um verdadeiro deleite. Extremamente divertido e cativante.”

“‘Extermínio: O Templo dos Ossos’ é muito melhor do que o terceiro filme, o que é realmente impressionante. Inesperado, desconfortável e provocativo. Já fazia tempo que eu achava que filmes de zumbis no cinema haviam saturado — mas esta franquia deu um novo pulso ao subgênero. Façam esses filmes para sempre.”

Extermínio: O Templo dos Ossos’ será lançado nos cinemas nacionais no dia 15 de janeiro de 2026.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

‘Vingadores – Destino’ deve ganhar QUATRO teasers diferentes de uma vez, diz insider

Vingadores – Destino‘ (Avengers: Doomsday) vai ganhar seu primeiro teaser nos próximos dias, provavelmente sendo exibido nos cinemas junto com as cópias de ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ nos cinemas.

Segundo o insider Daniel Richtman, não será apenas um teaser… mas QUATRO! Será que teremos um teaser focado em cada um dos heróis de ‘Quarteto Fantástico’ e o que acontece depois que o Doutor Doom encontra o bebê do Reed Richards e da Sue Storm?

 

A Disney mandou o primeiro teaser trailer para ser avaliado pelo órgão que determina a classificação indicativa e colocou o título do filme como ‘Vingadores – Destino‘ aqui no Brasil.

O que você achou do título?

A produção de ‘Vingadores – Destino’ continua a todo vapor, e novas imagens de bastidores trouxeram à tona os locais práticos das filmagens.

O longa-metragem abordará o épico clímax da Guerra Multiversal e contará com o retorno de Robert Downey Jr., que surpreendentemente interpretará o icônico vilão Doutor Destino (Victor von Doom), em um papel inédito no MCU.

O filme é a primeira parte da conclusão da Saga do Multiverso e deve preparar o cenário para o evento final, ‘Vingadores: Guerras Secretas’ (2027).

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Vaza suposta descrição do trailer de ‘Vingadores: Doomsday’ que traz o RETORNO de Steve e Peggy; Confira!

O filme tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.

Já a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Evan Peters fala sobre possível RETORNO como Mercúrio em ‘Vingadores: Doomsday’

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

Jennifer Garner indica possível RETORNO como Elektra em ‘Vingadores: Doomsday’