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Trama de ‘Jogos Mortais X’ se passará entre o 1º e 2º filme; Entenda a cronologia da franquia!

De acordo com o ComicBook, o vindouro ‘Jogos Mortais X‘ retornará à origem da franquia. Após dois “reboots” fracassados, os produtores resolveram voltar a investir na timeline original da saga.

O novo longa, que contará com o retorno dos astros originais Tobin Bell (John Kramer/Jigsaw) e Shawnee Smith (Amanda Young), terá sua história ambientada entre o primeiro e o segundo filme da franquia.

Vale lembrar que ambos personagens morreram no final do terceiro filme. Ao invés de inventar alguma reviravolta mirabolante para o retorno da dupla, o roteiro irá explorar alguma aventura não contada enquanto eles ainda estavam vivos.

E onde o novo filme se encaixará na mitologia geral da saga?

Confira a timeline em ordem cronológica (com spoilers):

Vale lembrar que ‘Jogos Mortais 10‘ estreará nos cinemas nacionais no dia 26 de outubro.

O elenco ainda contará com Synnøve Macody Lund (‘Ragnarok’), Steven Brand (‘Sandman’), Renata Vaca (‘Pisando Fundo’), Paulette Hernandez (‘Perdida’), Joshua Okamoto (‘Narcos: México’) e Octavio Hinojosa (‘Come Play With Me’), e Michael Beach (‘Dahmer’).

Kevin Greutert, de ‘Jogos Mortais 6‘ e ‘Jogos Mortais: O Final‘, retorna à direção.

O roteiro foi assinado por Josh Stolberg e Peter Goldfinger, que também foram responsáveis pelo enredo dos dois últimos filmes da franquia.

A Lionsgate e a Twisted Pictures produzem o novo filme.

2ª temporada de ‘Criminal Minds: Evolution’ ganha data de estreia e imagens oficiais; Confira!

A Paramount+ finalmente anunciou quando a 2ª temporada do revival ‘Criminal Minds: Evolution‘ será lançada.

O próximo ciclo, que contará com 10 episódios, estreará no dia 6 de junho.

Os veteranos Paget Brewster (Prentiss), Joe Mantegna (Rossi), A.J. Cook (JJ), Kirsten Vangsness (Garcia), Aisha Tyler (Tara) e Adam Rodriguez (Luke) irão retornar na nova temporada.

Confira as imagens oficiais:

Comandada por Erica Messer, a produção serve como sequência de ‘Criminal Minds‘. A trama se passa dois anos após a conclusão da série original.

A equipe de elite de perfis criminais do FBI enfrenta sua maior ameaça até agora, um suspeito anônimo que se aproveitou da pandemia para construir uma rede de outros serial killers, obrigando nossos heróis a se dividirem para caçá-los através de um assassinato de cada vez.

A produção conta com o retorno dos veteranos Paget Brewster (Prentiss), Joe Mantegna (Rossi), A.J. Cook (JJ), Kirsten Vangsness (Garcia), Aisha Tyler (Tara) e Adam Rodriguez (Luke).

‘Moana 2’ ultrapassa ‘Zootopia’ e se torna o 3º MAIOR filme da Walt Disney Animation Studios

Sucesso! A sequência ‘Moana 2‘ arrecadou impressionantes US$ 1.026 bilhão nas bilheterias mundiais.

O longa conseguiu superar a bilheteria total de ‘Zootopia: Essa Cidade é o Bicho‘ (1.025B), tornando-se o terceiro maior lançamento da história da Walt Disney Animation Studios.

De acordo com o Deadline, a sequência deve ultrapassar em breve a arrecadação total de ‘Procurando Dory‘ (US$1,029B) e ‘Meu Malvado Favorito 3‘ (US$1,035B), subindo para o TOP 9 das maiores animações da história do cinema.

Vale lembrar que o filme também superou ‘Meu Malvado Favorito 4‘ (US$969.2M), subindo para o TOP 3 das maiores arrecadações de 2024. Agora, a Disney domina todo o TOP 3 das maiores arrecadações do ano passado, que ainda conta com ‘Divertida Mente 2‘ (US$1.69B) e ‘Deadpool e Wolverine‘ (US$1.3B).

Nos EUA, o longa soma US$ 450 milhões – superando arrecadação total do primeiro filme no país (US$248.7M). No mercado internacional, foram US$ 576 milhões.

Para termos de comparação, o primeiro filme encerrou sua passagem pelos cinemas globais com US$ 643.3 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com a França (US$61.8M), Reino Unido (US$51.2M), Alemanha (US$44M), Austrália (US$31.8M) e Japão (US$31.6M).

Moana 2′ reúne Moana e Maui três anos depois para uma nova viagem expansiva ao lado de uma tripulação de marinheiros improváveis. Depois de receber uma ligação inesperado de seus ancestrais, Moana deve viajar para os mares distantes da Oceania e em águas perigosas há muito tempo perdidas para uma aventura diferente de tudo que ela já enfrentou.”

Auli’i CravalhoDwayne Johnson retornam como Moana e Maui.

O filme é dirigido por Dave Derrick Jr. com músicas de Abigail Barlow, Emily Bear, Opetaia Foa’i e Mark Mancina.

Sucesso de crítica e público, o primeiro longa-metragem foi lançado em 2016 e arrecadou US$643 milhões pelo mundo.

‘Werwulf’: Filmagens do novo terror de LOBISOMENS do diretor Robert Eggers já começaram!

De acordo com o ScreenDaily, as filmagens de ‘Werwulf‘, novo longa de lobisomens do aclamado cineasta Robert Eggers (‘Nosferatu’), começaram oficialmente hoje (22).

“As filmagens já foram iniciadas no Reino Unido. As gravações estão acontecendo no estúdio Sky Studios Elstree, com locações reais em Dartmoor, Devon,” declara o site.

Willem Dafoe (‘O Farol’), Aaron Taylor-Johnson (‘Extermínio: A Evolução’) e Lily-Rose Depp (‘Nosferatu’) serão os protagonistas.

“Ambientada no Século 13 e descrita como um ‘terror medieval’, a trama gira em torno de uma criatura misteriosa que espreita em uma zona rural enevoada enquanto o folclore local se torna uma realidade aterrorizante para os moradores.”

O terror está programado para estrear no dia 25 de dezembro de 2026.

O roteiro foi escrito por Eggers em colaboração com Sjón, parceiro criativo no épico ‘O Homem do Norte‘.

O filme será financiado e produzido pela própria Focus Features, em parceria com a Working Title Films, sob comando de Tim Bevan e Eric Fellner. A Maiden Voyage, de Chris e Eleanor Columbus, entra como produtora executiva. A dupla Eggers e Sjón também assina a produção criativa.

Embora poucos detalhes tenham sido divulgados, o nome Werwulf remete à forma antiga da palavra “werewolf” (lobisomem, em inglês), indicando que o longa pode abordar lendas germânicas ou escandinavas, com a atmosfera gótica e mitológica já característica do diretor.

‘Sete Homens e Um Destino’: Quatro novos atores se juntam ao elenco do REBOOT da MGM

De acordo com o Deadline, quatro novos atores entraram para o elenco regular do reboot de ‘Sete Homens e Um Destino‘ (The Magnificent Seven), nova série que está sendo desenvolvida pela MGM+.

Joshua Close (‘Fargo’), Ken Yamamura (‘Wolverine: Imortal’), Michael Rubenfeld (‘Xeque-Mate’) e Joel Nankervis (‘Sua Culpa: Londres’) foram confirmados na produção.

Eles se juntam ao atores Will Patton (Cyrus T. Clemons), Michael Ealy (Vin Tanner) e Danny Pino (Santiago “Santi” Vega), Joanne Froggatt (Harriet Talbot) e Amy Forsyth (Katie “Deadeye” Dalton), previamente anunciados.

Matt Dillon (‘Wayward Pines’) será o protagonista. Ele interpretará Chris Adams, que se torna o líder de sete pistoleiros determinados a proteger um grupo de aldeões inocentes de um implacável latifundiário obcecado em roubar suas terras. Estoico, firme sob pressão e com um olhar inabalável que fala por si só, Chris não tem paciência para hipocrisia ou crueldade e se mantém fiel a um código moral discreto, baseado na justiça e na moderação.

Tim Kring (‘Heroes’) será responsável pela adaptação.

A nova versão se passará na tumultuada fronteira americana da década de 1880.

Tim Kring é um mestre em contar histórias,” declarou Michael Wright, chefe do MGM+. “Tim, Donald De Line, Larry Mirisch e Bruce Kaufman criaram uma série que transmite a energia de um faroeste clássico, honra o legado do filme original e reafirma seus temas atemporais sobre o poder da união contra a opressão e heróis imperfeitos que encontram a redenção ao ajudar aqueles que não podem se ajudar.”

O filme original, lançado em 1960 e baseado no clássico japonês ‘Os Sete Samurais‘ de Akira Kurosawa, contava com um elenco de peso, incluindo Charles Bronson, Steve McQueen e Eli Wallach. O sucesso do longa gerou mais três sequências e uma série de televisão exibida entre 1998 e 2000.

Um remake de ‘Sete Homens e Um Destino‘, estrelado por Denzel Washington e Chris Pratt, foi lançado em 2016, mas falhou em causar uma impressão duradoura nos críticos e no público.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Hostiles’: Faroeste estrelado por Christian Bale e Rosamund Pike ganha teaser; Assista!

O mais novo filme estrelado por Christian Bale e Rosamund Pike, ‘Hostiles’, ganhou seu primeiro teaser.

Confira:

Dirigido por Scott Cooper, o faroeste acompanha o capitão americano Blocker (Bale), um homem que possui um ódio mortal pelos nativos americanos e que recebe – a contra gosto – a missão de levar o chefe da tribo Cheyenne (interpretado por Wes Studi) e sua família de volta para as terras tribais em Montana, partindo do Novo México. Ao longo desse percurso, o grupo conhece a viúva Rosalie Quad (Rosamund Pike), cuja família foi morta nas planícies do Velho Oeste. Essa inusitada união levará a uma trama de desconfianças, uma árdua jornada em meio ao pó e a árduos desafios para chegar ao destino final.

Hostiles’ ainda conta em seu elenco com Ben Foster, Peter Mullan, Rory Cochrane e Jesse Plemons. A produção será exibida no Festival Internacional de Cinema de Toronto deste ano. Ainda não há data de estreia agendada.

‘Wynonna Earp’ aparece em nova imagem da terceira temporada; Confira!

A terceira temporada da série ‘Wynonna Earp‘ ganhou mais uma imagem. A produção retorna em 20 de julho, nos Estados Unidos.

Confira:

A série, desenvolvida por Emily Andras, é um terror western com temática sobrenatural, baseado nos quadrinhos de Beau Smith.

Crítica | Wynonna Earp – série é a herdeira de ‘Buffy: A Caça-Vampiros’

Wynonna Earp | Análise da Segunda Temporada

‘Rocketman’: Elton John e Taron Egerton cantam ‘Your Song’ durante show do artista

Rocketman‘ tem tido uma jornada de sucesso nos cinemas e um dos aspectos mais elogiados da produção é justamente a atuação e o potencial vocal de Taron Egerton no papel.

E durante um de seus shows no Reino Unido, o cantor Elton John decidiu mostrar mais uma uma vez todo o talento vocal do ator e o convidou para cantor o hit “Your Song” ao seu lado.

Diante de uma multidão, o astro mostrou seu vozeirão e conquistou a audiência.

Confira:

Ao total, a cinebiografia já arrecadou mais de US$ 101.7 milhões mundialmente.

Dirigido por Dexter Fletcher, o longa conta a cinebiografia do cantor Elton John, que será interpretado por Taron Egerton (‘Kingsman: Serviço Secreto‘).

A trama irá girar em torno da história de ascensão do cantor Elton John, de um aluno prodígio da Academia Royal de Música até uma lenda do rock nos anos 70.

O elenco ainda conta com Jamie Bell, Richard Madden, John Reid e Bryce Dallas Howard.

O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

‘The Flash’: Showrunner promete grande reviravolta na 7ª temporada

A pandemia do coronavírus afetou diretamente na produção da 7ª temporada da série ‘The Flash‘. Devido ao isolamento social, o ciclo anterior teve que ser encerrado com alguns episódios a menos, o que refletirá diretamente no começo do vindouro ano.

E segundo o showrunner Eric Wallace, isso significa que o começo da 7ª temporada promete uma grande reviravolta. Em entrevista ao TVLine, ele comentou sobre o que os fãs podem esperar do novo ano:

“Porque essa série é The Flash, há uma grande reviravolta no final de cada temporada e dessa vez, ela acontecerá no meio do ciclo. E isso afetou diretamente em toda a narrativa do sétimo ano da produção”.

Recentemente, a sinopse oficial da 7ª temporada foi divulgada:

“Barry Allen tinha uma vida normal como um perpétuo membro do C.S.I. no Departamento de Polícia de Central City. Entretanto, sua vida mudou para sempre quando o acelerador de partículas dos Laboratórios S.T.A.R. explodiu, criando uma tempestade de matéria negra que o atingiu e o transformou no homem mais rápido do mundo – o Flash. Depois de um arrepiante gancho na temporada anterior, no qual ele observou a nova Mestra dos Espelhos insurgir vitorioso, ele agora deve reunir seu time para impedi-la e fazer contato com sua esposa desaparecida, Iris West-Allen.

Criada por Greg Berlanti, Geoff Johns e Andrew Kreisberg, a série faz parte do Arrowverse.

Barry Allen era um funcionário da Polícia Científica que, ao sofrer um acidente, foi banhado por produtos químicos em seu laboratório e, em seguida, atingido por um raio. Foi a partir disso que ele começou a ser capaz de canalizar os poderes vindos do “Campo de Velocidade”, e se locomover em altíssimas velocidades. Usando uma máscara e um uniforme vermelho, ele começa a usar suas habilidades para patrulhar Central City com a ajuda dos cientistas da S.T.A.R. Labs.

O elenco inclui Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Carlos Valdes, Tom Cavanagh e Jesse L. Martin.

‘Velozes e Furiosos 9’: Vin Diesel comemora a surpreendente bilheteria e revela que “o cinema está de volta!”

A sequência ‘Velozes e Furiosos 9‘ já está em exibição nos cinemas brasileiros e surpreendeu as projeções internacionais, atraindo os fãs de volta para as telonas.

A estreia aconteceu primeiramente no mercado internacional (ainda em maio), se tornando a maior desde o início da pandemia – faturando US$ 162,4 milhões em apenas oito mercados.

Isso fez com que as expectativas em relação ao lançamento no território norte-americano também fossem ousadas, com as projeções apontando para uma bilheteria de US$ 67 milhões em seu fim de semana de estreia – ultrapassando a grandiosa abertura de ‘Um Lugar Silencioso: Parte II‘. No entanto, ‘Velozes 9‘ foi ainda mais longe, faturando US$ 70 milhões durante o período em questão.

E durante uma entrevista à revista Variety, Vin Diesel comemorou a grande retomada das telonas, salientando que “o cinema está de volta”:

“Acho que o que parece melhor é apenas a ideia de que as pessoas estão retornando à experiência cinematográfica. É bom dizer: ‘O cinema está de volta!’ Você não pode culpar outro estúdio por querer exibir um filme, mas aqueles como a Universal são ousados ​​o suficiente para dizer: ‘Ei, vamos apoiar o lançamento nos cinemas’ e eu tiro meu chapéu para eles”.

Vale lembrar que o filme também dominou as bilheterias brasileiras e quebrou o recorde de maior abertura durante a pandemia.

O longa levou 679 mil espectadores e arrecadou R$ 12,5 milhões nas bilheterias do Brasil em seu primeiro fim de semana no Brasil, segundo a Comscore.

O recorde até então era de ‘Invocação do Mal 3‘, que arrecadou R$ 8 milhões em seu primeiro fim de semana no Brasil.

Confira as nossas entrevistas do filme:

No mercado internacional, o novo filme da franquia já ultrapassou US$ 400 milhões, incluindo R$ 12.7 milhões arrecadados no Brasil – o que também representa a maior estreia desde a pandemia em nosso país.

Dominic Toretto (Vin Diesel) sempre viveu a toda velocidade. Após a perda do melhor amigo e a descoberta do filho, ele reduziu o ritmo de vida, ao lado de Letty (Michelle Rodriguez). Mas não é fácil viver o presente quando o passado acelera em sua direção. E é o que acontece quando Dom reencontra seu irmão Jacob Toretto (John Cena), que é estimulado por Cypher (Charlize Theron) e Magdalene Shaw (Helen Mirren) a executar um plano de vingança. É hora de Dom reunir a irmã Mia (Jordana Brewster) e a família de fiéis amigos, como Roman (Tyrese Gibson), Tej (Ludacris) e Han (Sung Kang).

Dirigido por Justin Lin, o filme também conta com Finn Cole, Anna Sawai, Vinnie Bennett e Michael Rooker.

‘Demolidor: Renascido’: Vincent D’Onofrio revela que Rei do Crime não tem autorização para aparecer nos cinemas; Entenda!

Um dos vilões mais importantes do universo de ‘Demolidor: Renascido‘ talvez jamais seja visto na telonas, ao lado de outros personagens do MCU. Segundo o ator Vincent D’Onofrio, a Marvel Studios não possui autorização para usar o vilão Wilson Fisk (Rei do Crime) em seus longa metragens, por trâmites ligados a direitos autorais.

A informação foi compartilhada por ele durante sua participação no podcast Happy, Sad, Confused, de Josh Horowitz. Na ocasião, ele comentou sobre as questões burocráticas que embargam o Rei do Crime de se juntar a outros vilões nos cinemas.

“A única coisa que eu sei não é positiva. É uma coisa muito difícil de fazer, para a Marvel usar meu personagem. É uma coisa muito difícil de fazer, por causa dos direitos e outras coisas. Eu só sou utilizável para séries de televisão. Nem mesmo um filme único de Wilson Fisk. Tem a ver com direitos e outras coisas. Eu não sei quando isso poderia acontecer — ou se algum dia poderia”. 

Demolidor: Renascido’ está disponível no Disney+.

Primeiras Impressões | ‘Demolidor: Renascido’ traz o melhor da Marvel Studios à tona

Na trama, Matt Murdock, um advogado cego com habilidades aprimoradas, está lutando por justiça por meio de seu movimentado escritório de advocacia, enquanto o ex-chefe da máfia Wilson Fisk vai atrás de seus próprios empreendimentos políticos em Nova York. Quando suas identidades passadas começam a emergir, os dois homens se encontram em rota de colisão inevitável.

A produção conta com o retorno de Charlie Cox no papel do herói titular. Ele já havia sido introduzido ao MCU no filme ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ e na série ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis‘.

O elenco conta contará com o retorno de Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk), Elden Hanson (Foggy Nelson), Deborah Ann Woll (Karen Page), Jon Bernthal (Justiceiro) e Wilson Bethel (Ben Poindexter/Mercenário).

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Já imaginou como seria se Eddie Murphy fosse o ‘Pantera Negra’?; ASSISTA!

Já imaginou se a Marvel escala Eddie Murphy para viver o ‘Pantera Negra? Então, assista esse vídeo hilário que mistura o trailer do filme do herói com a clássica comédia Um Príncipe em Nova York’.

 

‘Batman’: Roupa da Mulher-Gato de Michelle Pfeiffer chega às HQs

A vilã Mulher-Gato irá aparecer na edição 46 da HQ do ‘Batman’ com o icônico traje utilizado por Michelle Pfeifferem Batman: O Retorno, de Tim Burton.

Confira a capa, desenhada pelo artista Tony Daniel:

A edição 45, a próxima a sair nos EUA, lançará dia 18 de abril.

‘O Retorno de Mary Poppins’ ganha nova imagem sensacional

A revista Empire divulgou uma nova imagem sensacional do aguardado O Retorno de Mary Poppins’. 

Confira:

Emily Blunt (‘A Garota no Trem’, ‘Caminhos da Floresta’) estrela ‘O Retorno de Mary Poppins‘, da Disney, como a babá praticamente perfeita com habilidades mágicas singulares que pode transformar uma tarefa de rotina em uma aventura fantástica e inesquecível. Nesta sequência inédita, que tem uma sensibilidade nova, contudo ainda celebra o espírito do original, Mary Poppins está de volta para ajudar a próxima geração da família Banks a encontrar a alegria e a magia que estão faltando em suas vidas após passarem por uma perda pessoal. A babá enigmática tem a companhia de seu amigo Jack, interpretado por Lin-Manuel Miranda (‘Hamilton,’ ‘Moana – Um Mar de Aventuras’), um acendedor de lampiões otimista que ajuda a trazer luz – e vida – às ruas de Londres.

O filme chega por aqui somente em 3 de Janeiro de 2019. Nos EUA, a estreia acontece em 19 de Dezembro de 2018.

Além de Emily Blunt, estrelam a produção: Lin-Manuel MirandaBen Whishaw, Emily Mortimer (Hugo), Colin Firth e Meryl Streep.

Rob Marshall, do inesquecível ‘Chicago‘, é quem vai comandar a produção. Ele já trabalhou com Streep e Blunt em ‘Caminhos da Floresta‘.

Dica | Corra para ver essas franquias antes que saiam dos streamings

Um dos pontos negativos dessa quantidade enorme de streamings que estão à disposição do público é que os filmes têm “prazo de validade”. Os serviços licenciam os longas e colocam em seus catálogos por um período de tempo renovável ou não. E agora, neste mês de março, duas franquias extremamente populares estão de saída de dois dos maiores streamings do Brasil.

O curioso é que ambas as franquias são extremamente populares, mas detestadas pela crítica. Também é engraçado que as duas passam a sensação de terem se estendido demais nas telonas, o que pode explicar essa má vontade por parte de alguns.

A primeira delas é:

Velozes & Furiosos

Iniciada em 2001, a franquia dos pilotos de racha que se envolvem em ações de crime e contra o crime pelo mundo escalou para uma viagem sem limites por diversos países e até mesmo no espaço. Em 2021, no auge da pandemia, a franquia entrou completinha no catálogo da Netflix e estava lá desde então.

E agora, conforme informou nossa Rafa Gomes, a franquia está deixando a Netflix mais rápido do que os carros de Dominic Toretto, com um filme saindo da plataforma por dia. Confira as datas!

Velozes e Furiosos – 01/03
+ Velozes e + Furiosos – 02/03
Velozes e Furiosos 3 – Desafio em Tóquio – 03/03
Velozes e Furiosos 4 – 04/03
Velozes e Furiosos 5 – Operação Rio – 05/03
Velozes e Furiosos 6 – 06/03
Velozes e Furiosos 7 – 07/03
Velozes e Furiosos 8 – 08/03
Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw – 09/03

A segunda franquia que está deixando uma plataforma de streaming também é relacionada a esse mundo de carros tunados e ação canastrona:

Transformers

Iniciada em 2007, a saga Transformers veio em franco declínio desde então. Dirigido por Michael Bay, o primeiro filme revolucionou o mercado de efeitos visuais e o de mixagem de som, chegando a ganhar duas estatuetas do Oscar (Melhor Mixagem de Som e Melhor Edição de Som). Posteriormente, outros capítulos chegaram a conseguir indicações, mas jamais repetiram o sucesso do primeiro.

Os quatro primeiros capítulos da saga eram destaque do falecido Star+. Quando o serviço foi encerrado no Brasil, o catálogo foi aglutinado pelo Disney+, que passou a contar com os filmes na plataforma.

Porém, o prazo não foi renovado e Transformers, Transformers: A Vingança dos Derrotados, Transformers: O Lado Oculto da Lua e Transformers 4 – A Era da Extinção vão deixar o catálogo do Disney+ em 14/03.

Curiosamente, os filmes da saga também estão na Netflix. No entanto, o recomeço da franquia nos cinemas também está com seus dias contados no streaming do N vermelho.

Lançado em 2023, Transformers: O Despertar das Feras deixará o catálogo da Netflix no próximo dia 17/03.

Então, é bom os fãs das franquias correrem para conseguirem ver seus filmes favoritos antes que eles deixem as plataformas!

Crítica | O Último Moicano – Especulação Imobiliária na Córsega Direciona Incômodo Thriller Francês [Festival de Cinema Europeu]

Uma terrível realidade anda devastando territórios costeiros e em locais de grande interesse econômico: a especulação imobiliária. Sucesso no hit do grupo Baiana System e tema para diversos debates que ocorrem nos múltiplos eventos ao redor do mundo, a especulação imobiliária tem forçado centenas de pessoas a aceitarem, a contragosto, abrir mão de seus imóveis – em geral, em áreas praianas, de potencial de exploração por empresários. Isso tem ocorrido em muitos países no mundo inteiro, especialmente nas últimas décadas. Debruçando-se sobre esta realidade universal, o filme francêsO Último Moicano’ vem se destacando no Festival de Cinema Europeu, que, essa semana, entra na sua repescagem final.

Com quase 9 mil quilômetros quadrados de extensão e pouco mais de 300 mil habitantes, a Córsega é uma ilha à parte e ao sul da França. Como o sul da França é uma região conhecida por Costa Azul, com mansões e eventos de alto padrão, o custo de vida na região é alto – e, consequentemente, qualquer pedaço de terra por ali é caro. Agora, imagina uma ilha inteira no meio desse paraíso estar sendo desperdiçada com fazendas e criação de cabras, enquanto a população rica não tem onde passar suas férias de verão? É assim que começa ‘O Último Moicano’, onde Joseph (Alexis Manenti) é o último criador de cabras da região que ainda não cedeu em vender sua fazenda para um grupo imobiliário que tem assediado os fazendeiros locais. Quando os capangas tentam matá-lo para resolver a questão, Joseph consegue escapar e passa a fugir, temendo pela própria vida. Mas, então, a notícia de sua pequena resistência começa a se espalhar pela região, e, aos poucos, outros moradores começam a se revoltar com a situação e a resistir contra o grupo imobiliário que quer se apropriar da ilha.

A história de ‘O Último Moicano’ é bem simples, e o filme é também dirigido de maneira simples e direta. Sem alardes ou cenas mirabolantes, o diretor Frédéric Farrucci tece uma história que poderia se passar em qualquer lugar, cujo tema dialoga com grandes filmes contemporâneos, como ‘Up – Altas Aventuras’ ou ‘Aquarius’: os homens e empresas ricos e poderosos se achando no direito de desapropriar e tomar as casas e terrenos do cidadão comum, que só queria continuar na sua casinha com sua vidinha.

Para tal, o roteiro caminha duas vertentes do thriller em paralelo: a fuga do protagonista Joseph, enquanto os capangas procuram por ele, e a busca de sua sobrinha, Vannina (Mara Taquin), que, na impossibilidade de reencontrar o tio, faz das redes sociais uma ferramenta para defender e proteger o tio nesta situação sem solução. Através da sobrinha, Joseph aos poucos vai se configurando de um homem perigoso em fuga para um herói, um símbolo de resistência. Neste ponto, é interessante observarmos como a sociedade, incapaz de agir por medo de retaliação, tem a necessidade dessa figura heroica para impulsionar a ação e a resistência.

Direto e melancólico, ‘O Último Moicano’ imprime sensibilidade a uma angústia coletiva que anda tomando conta dos últimos proprietários que tentam, a todo custo, manterem-se firmes apesar das pressões de mudança e descarte nos seus arredores. Um filme de drama que provoca reflexão e inquietação, seja no espectador francês, seja no espectador brasileiro.

‘Titãs’: Ator revela novo uniforme para Robin; Confira!

Curran Walters, que dá vida a Jason Todd/Robin na série ‘Titãs’, recentemente foi promovido a personagem regular na segunda temporada. Em meio a diversas especulações acerca de suas próximas aparições trazerem o famoso Capuz Vermelho para as telinhas, o ator divulgou uma recente foto em seu Instagram oficial dando a entender que Robin ganhará um novo uniforme.

Confira:

 

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ICANBEYOURHEROBABY

Uma publicação compartilhada por Curran Walters (@curdog) em

Foi revelado ao CinePOP durante o evento da CinemaCon que o novo ano da série estreia nos EUA no outono norte-americano, que acontece entre 23 de Setembro e 21 de Dezembro.

No Brasil, a série é exibida pela Netflix.

Joshua OrpinEsai Morales e Chella Man foram elencados também como Connor Kent/Superboy, Slade Wilson/Exterminador e Jericó, respectivamente.

Ao que tudo indica, Devastadora também irá aparecer no próximo ano.

‘Titãs’ é estrelada pro Brenton ThwaitesAnna DiopTeagan CroftRyan Potter

‘Power’: 6ª temporada retorna em janeiro do ano que vem

O Starz anunciou recentemente que os últimos cinco episódios de sua aclamada série Power’ serão exibidos a partir do dia 05 de janeiro. Seguindo o chocante midseason finale, os capítulos finais da produção prometem responder a diversas questões em aberto.

Relembre o trailer da temporada:

 

Criada por Courtney A. Kemp, a temporada anterior registrou uma média de 0.56 na demo, e um total de 1.36 milhões de espectadores. Em comparação ao ciclo anterior, houve uma queda de menos de 30% na audiência.

James “Ghost” St. Patrick é um homem que tem de tudo: uma mulher linda, uma mansão em Manhattan e o clube noturno mais badalado de Nova Iorque. Seu clube atende à elite, sejam famosos ou infames. Ao mesmo tempo que seu sucesso cresce, sua ambição de construir um império também. Só que na realidade o Clube Verdade é uma parte do submundo do crime ligado a tráfico e lavagem de dinheiro. Enquanto Ghost tenta legitimar seus negócios, tudo que ele mais ama é ameaçado. Um vez dentro, não há como sair.

O elenco conta com Omari Hardwick, Naturi Naughton, Joseph Sikora, Shane Johnson, Lela Loren e Rotimi.

‘Unbreakable Kimmy Schmidt’: Especial interativo ganha trailer COMPLETO; Confira!

Netflix divulgou o trailer completo do especial interativo da aclamada comédia Unbreakable Kimmy Schmidt.

Confira:

Kimmy Schmidt parte na maior aventura de sua vida. Três estados! Explosões! Um hambúrguer dançante! E você, o espectador, vai decidir como a história se desenrola. Você vai seguir o plano maligno do Reverendo e obrigar Kimmy a se casar com ele? Ou vai acidentalmente causar uma guerra contra os robôs? Então pegue seu controle e uma bandea de guloseimas, porque Kimmy vai ganhar seu próprio especial interativo!

Ellie KemperTituss BurgessJane KrakowskiJon HammCarol KaneDaniel Radcliffe retornam para o episódio.

Unbreakable Kimmy Schmidt: Kimmy vs. The Reverend’ estreia no dia 12 de maio.

‘The Broken Hearts Gallery’: Geraldine Viswanathan fala sobre sua personagem em novo vídeo de bastidores

A Sony Pictures divulgou um novo vídeo de bastidores oficial de ‘The Broken Hearts Galley’, nova comédia produzida por Selena Gomez.

No featurette, a atriz Geraldine Viswanathan fala sobre sua personagem no longa, Lucy.

Confira:

A produção chega aos cinemas internacionais em 11 de setembro, ainda sem data prevista no Brasil.

A produção traz Lucy, uma assistente de galeria que mora em Nova York, acostumada a acumular suas emoções. Quando ela leva um fora do seu último namorado, ela acaba se inspirando e decide criar a Galeria dos Corações Partidos, um espaço pop-up com itens deixados pelos seus amores perdidos. A galeria começa a fazer sucesso, encorajando um movimento e um novo começo para todos aqueles românticos que ainda sofrem para superar a perda de um relacionamento amoroso, incluindo a própria Lucy.

Dirigido e roteirizado por Natalie Krinsky, o longa traz Viswanathan e Dacre Montgomery no elenco.

10 Dicas de Filmes onde é difícil chegar até o fim: tamanha a TENSÃO!

Tem algumas produções que capricham na hora da imersão à tensão! Aqueles filmes que nos chocam com seus desfechos bombásticos que causam vários tipos de reações quando estamos na imersão da história. Pra você que curte filmes assim, segue abaixo uma ótima lista:

 

Águas Rasas

Na trama, conhecemos a carismática Nancy (Blake Lively), uma jovem estudante de medicina que resolve visitar uma praia paradisíaca que foi importante na trajetória de sua mãe já falecida. Chegando no lindo lugar resolve ir surfar e acaba sendo atacada por um terrível tubarão. Sua sorte é que conseguiu ficar presa em algumas pedras e usando muita criatividade e ativando toda sua essência corajosa, a jovem terá que ultrapassar todos os seus medos e bolar um plano para sair dessa difícil situação.

 

O Segredo de Marrowbone

Na trama, ambientada no final da década de 60, mais precisamente quando o homem foi à lua, conhecemos quatro irmãos, Jack (George MacKay), Billy (Charlie Heaton), Jane (Mia Goth) e Sam (Matthew Stagg), que após o falecimento da mãe, vivem isolados em uma enorme casa longe dos grandes centros. Há algum segredo entre eles e aos poucos vamos entendendo melhor essa história após uma série de situações.

 

Propriedade

Na trama, conhecemos Tereza, uma mulher de família rica (Malu Galli) que no passado fora vítima de um assalto que acabou na morte do assaltante, fato que a deixou traumatizada. O tempo passa e junto ao seu marido resolvem fazer uma viagem para a fazenda da família no interior. Só que chegando no lugar, os trabalhadores que prestam serviços lá, liderados por Dona Antônia (Zuleika Ferreira), se revoltam por uma série de situações e tomam o lugar. Tereza consegue se trancar no seu carro mas sem ter a chance de fugir. Assim, começa um jogo psicológico onde a não comunicação se torna um elemento importante para refletirmos sobre o que assistimos até o último segundo de projeção.

 

A Médium

Com um começo no melhor estilo documentário, vamos navegando nas águas conflituosas de uma família, seus entendimentos sobre ancestrais e a centralização de um dom de uma poderosa médium Nim (Sawanee Utoomma) que reside em uma pequena comunidade. Após uma visita a outros parentes percebe que sua sobrinha Mink (Narilya Gulmongkolpech) pode estar sendo possuída por uma entidade maligna ancestral. A Médium pode ser enxergado de diversas formas e principalmente como a luta de uma mulher contra os horrores do inexplicável.

 

Enterrado Vivo

Lançado 14 anos atrás, dirigido pelo cineasta espanhol Rodrigo Cortés, protagonizado por Ryan Reynolds, Enterrado Vivo nos mostra a saga de um homem preso num caixão com apenas poucos elementos para buscar uma saída da situação.

 

O Abrigo

Na trama, um homem trabalhador vive com sua mulher e sua filhinha (que é surda) num pacata cidade americana. Em um certo momento passa a ser guiado por alucinações e fica à mercê da eminência de uma grande tempestade, gerando sérias consequências para ele e sua própria família.

 

Mártires

Na trama, conhecemos Lucie (Mylène Jampanoï) e Anna (Morjana Alaoui), duas jovens que se conheceram ainda criança quando a primeira delas sofria psicologicamente pelos abusos cometidos contra ela durante o período que fora sequestrada. Quando elas crescem, uma década e meia depois, resolvem ir atrás das pessoas que cometeram os abusos contra Lucie e acabam encontrando uma família que esconde um segredo ainda maior.

 

De Tirar o Fôlego

O epicentro da trama gira em torno de duas correntes paralelas, duas almas com destinos escritos para se cruzarem, um renomado instrutor de mergulho irlandês chamado Stephen Keenan e uma atleta fenômeno dos esportes aquáticos, a italiana Alessia Zecchini. Do primeiro, acompanhamos sua trajetória ao redor do mundo, sua necessidade de ir atrás dos seus sonhos sem saber ao certo onde será seu porto seguro. Da segunda, acompanhamos uma atleta de destaque desde muito jovem que trocou as piscinas pelos mares em busca de cada vez mais chegar às profundezas, lutando constantemente contra uma imaturidade e ansiedade em quebras de recordes inéditos que a leva algumas vezes para caminhos de incertezas. Essas duas almas vão se encontrar, se conectar e passarão por uma enorme tragédia num conhecido lugar de mergulho chamado Blue Hole em Dahab, no Egito.

 

Supernova

Na trama, conhecemos Iwona (Agnieszka Skibicka), uma mulher que já não aguenta mais as terríveis crises familiares provocadas pelo vício em álcool do marido Michal (Marcin Zarzeczny) e resolve fugir de casa, que fica numa comunidade rural, andando estrada a dentro com os dois filhos do casal. Nessa fuga, uma tragédia acontece, fazendo com que a vida desses dois personagens se cruzem com o arrogante Adam (Marcin Hycnar) e do policial Slawek (Marek Braun).

 

Violência Gratuita

No final da década de 90, o aclamado cineasta alemão Michael Haneke exibiria pela primeira vez no Festival de Cannes um dos seus trabalhos mais assustadores, Violência Gratuita. Na trama, vemos o drama de uma família que saiu de férias mas acaba sendo feita refém e forçados a entrar em um jogo cruel.

15 Refilmagens Americanas de Terror Estrangeiros

Nós aqui no CinePOP adoramos filmes de terror. Temos certeza que vocês também. Mas vira e mexe pode ocorrer de descobrirmos que aquele filme que adoramos não é exatamente uma produção original, e sim uma refilmagem ou reimaginação de uma obra de outra nacionalidade. Afinal, na Hollywood de hoje quase nada se cria e tudo se copia. Pensando nisso, resolvemos formular uma nova lista para vocês, nossos leitores e razão de ser, contendo apenas refilmagens de obras de terror, que você talvez não conheça, não tenha visto ou talvez sequer saiba se tratar de uma refilmagem. Como sempre, não esqueça de comentar abaixo, dizendo quais suas favoritas, quais ainda não viu e quais mais sente vontade de conhecer.

O Grito (2004)

O Grito faz parte da tendência que se tornou as refilmagens de obras asiáticas de terror nos EUA na década passada, chegando logo no rastro do sucesso O Chamado (2002). Remake de Ju-on (2002), um dos contos de terror mais famosos do Japão. A fórmula dessas refilmagens era pegar uma jovem atriz conhecida, ou em ascensão, e colocá-la como protagonista. Aqui, é Sarah Michelle Gellar, a eterna Buffy, quem sofre no papel principal. A trama é a mesma nos dois filmes, e fala sobre o rancor de espíritos aprisionados em uma casa maligna. O diretor Takashi Shimizu repensa seu próprio filme para outro público, no comando da refilmagem também.

O Olho do Mal (2008)

Uma coisa precisa ser dita: os filmes de terror japoneses são criativos. Aqui, a trama apresenta uma jovem cega, que se depara com uma completa mudança de vida quando recebe transplante de córnea, voltando a enxergar. O que deveria ser o maior momento de alegria em sua vida se transforma em um pesadelo, quando ela percebe aos poucos que seus novos olhos trazem algo mais que a visão. Eles são capazes de ver fantasmas! Gin gwai, no original, é uma coprodução entre Hong Kong e Singapura, de 2002, intitulado por aqui The Eye: A Herança. Na versão americana, a bola da vez é Jessica Alba.

Uma Chamada Perdida (2008)

Já comentamos aqui recentemente sobre este Uma Chamada Perdida, que marca irrisórios 0% de aprovação da imprensa especializada – na matéria sobre os filmes com menos popularidade que o Presidente Temer. Na trama, pessoas começam a receber ligações delas mesmas no futuro, avisando sobre o dia, o local e a hora de sua morte. A versão original é de 2003, dirigida pelo mestre Takashi Miike (Audição e 13 Assassinos). No remake americano, Edward Burns e Shannyn Sossamon são quem lutam para ficarem vivos, e pior, manter suas carreiras.

Ecos do Mal (2008)

Novamente temos o diretor do original no comando da refilmagem também. Yam Laranas, diretor filipino, leva seu conto para o ocidente, neste que é o filme mais desconhecido da lista. O fato de ter Jesse Bradford, ator do time C de Hollywood, como protagonista, só corrobora o argumento. Na trama, um sujeito é constantemente perturbado por atos de violência doméstica em seu prédio, envolvendo um policial abusivo, sua esposa e a pequena filha. A produção filipina original é de 2004, intitulada Sigaw.

Martírio (2015)

Este é um dos casos mais recentes de refilmagem, e uma que incomodou bastante os fãs. Martyrs, no título original, é uma produção francesa de 2008, escrita e dirigida por Pascal Laugier (que depois foi para Hollywood realizar o inexpressivo O Homem das Sombras, 2012, com Jessica Biel). A história mostra duas amigas de infância buscando vingança contra os homens que abusaram delas na infância.

Imagens do Além (2008)

O ano de 2008 ficou marcado pelos inúmeros remakes de produções de terror asiáticas. O resultado da maioria, ou todos, no entanto, ficou bem abaixo do esperado. Depois de O Olho do Mal, Uma Chamada Perdida e Ecos do Mal, chega este Imagens do Além. Assim como Ecos do Mal, Imagens do Além não teve o protagonista mais expressivo, por assim dizer. Joshua Jackson (o eterno Pacey de Dawson´s Creek) é quem comanda o elenco, que conta ainda com australiana Rachel Taylor, a Trish Walker de Jessica Jones. Espíritos – A Morte Está ao Seu Lado (2004) é o filme original, que usa como mote as reportadas imagens de espíritos que aparecem em fotografias.

Pulse (2006)

O Pulse original, de 2001, aproveitava o boom mundial da internet, para criar sua história de terror, apresentando espíritos malignos que tentavam invadir nosso mundo, justamente através da rede universal de informática. O remake, apesar de atrasado para contar esta história, acerta no clima sombrio e depressivo, sem medo de apresentar um dos bad endings mais impressionantes do subgênero. Kristen Bell é quem protagoniza a refilmagem, que possui roteiro do saudoso Wes Craven.

Espelhos do Medo (2008)

Mais um remake de uma obra asiática lançado em 2008. Ao contrário dos demais, Espelhos do Medo usa protagonistas adultos, vide Kieffer Sutherland e Paula Patton. O original, intitulado Espelhos, é uma produção de 2003 e apresenta um ex-policial tentando desvendar o mistério que envolve espelhos e entidades malignas. A refilmagem repete a história e traz o francês Alexandre Aja (Alta Tensão e Viagem Maldita) no comando.

Água Negra (2005)

Esta é uma refilmagem interessante para os brasileiros, pois se trata do primeiro filme estrangeiro dirigido pelo nosso Walter Salles (Central do Brasil e Diários de Motocicleta). A produção japonesa original é de 2002, baseado no livro de Kôji Suziki, e dirigido pelo mesmo Hideo Nakata do sucesso Ringu- O Chamado (1998). O remake conta a mesma história, sobre mãe e filha se mudando para um prédio sinistro, onde estranhos acontecimentos surgem na forma de uma infiltração em seu apartamento. Jennifer Connelly, que havia ganhado o Oscar, é a protagonista.

O Mistério das Duas Irmãs (2009)

Esta é uma refilmagem subestimada. O título em português respeita mais sua contraparte asiática, do que o título original em inglês: The Uninvited, ou “o não convidado”. Emily Browning, em seu primeiro trabalho desde a promissora estreia em Desventuras em Série (2004), realiza uma boa transição para a fase adulta. Essa é também uma das melhores histórias para um filme de terror desta lista, o que inclui a chocante reviravolta final. A versão sul coreana é de 2003 e no Brasil se chamou Medo. Na trama, uma jovem (Browning) retorna para casa após uma temporada num hospital psiquiátrico, lidando com a morte da mãe. Uma vez em casa, ao lado da irmã, as duas começam a desconfiar das intenções da nova madrasta, ex-enfermeira de sua mãe.

Somos o que Somos (2013)

O maior número de refilmagens de terror estrangeiro nos EUA vêm de países asiáticos, já que por lá existe uma verdadeira indústria de produções voltadas ao gênero. Alguns itens raros presentes nesta lista, no entanto, são refilmagens de obras de outras nacionalidades, como é o caso com este Somos lo que hay (2010), filme mexicano de Jorge Michel Grau. Esta refilmagem americana é uma das mais satisfatórias da lista, mesmo subvertendo completamente a história. Na versão mexicana, passada na cidade grande, dois meninos, membros de uma família de canibais, precisam prover para seus entes após a morte do patriarca. No remake, o patriarca é o pilar da família, e suas duas filhas (e não filhos) começam a contestá-lo, num cenário mais rural. A dupla Jim Mickle e Nick Damici (Stake Land e Julho Sangrento) está por trás no roteiro e direção.

Violência Gratuita (2007)

Esta é mais uma refilmagem americana confeccionada pelo mesmo diretor do original. Esta opção até faz sentido, já que se alguém deve levar crédito por melhorar ou acabar com um filme, que seja seu criador. Aqui, é o prestigiado cineasta alemão Michael Haneke (A Professora de Piano, Caché, A Fita Branca e Amor) quem recria sua obra subversiva de 1997, sobre dois jovens sádicos que sequestram uma família em sua casa de campo e começam a jogar com eles, numa brincadeira mortal. Dez anos depois, Haneke alista Naomi Watts como protagonista e prepara uma nova versão para o público, sem o mesmo sucesso.

Quarentena (2008)

O ano de 2008 foi com certeza o dono do maior índice de refilmagens americanas de produções de terror estrangeiras. Este é o sexto item da lista, porém, o primeiro que não é baseado num filme asiático e sim em um espanhol. [Rec] (2007), de Jaume Balagueró e Paco Plaza, conseguiu trazer certa novidade para o subgênero de infecções e zumbis. Contido num prédio, onde uma repórter faz uma matéria sobre bombeiros, o filme se desenrola todo num único ambiente, e de quebra dá sobrevida ao estilo found footage, no qual tudo o que vemos são as filmagens da reportagem, como um documentário falso. A refilmagem americana, intitulada Quarentena, e protagonizada por Jennifer Carpenter (O Exorcismo de Emily Rose), não teve o mesmo impacto, ao ser lançada um ano depois. O interessante é que a série [Rec] foi, a cada filme, apostando em novos elementos e criando assim filmes bem diferentes uns dos outros.

Deixe-me Entrar (2010)

Confesso que esta refilmagem era uma das que mais me dava medo, no pior sentido. Quando de forma despretensiosa consegui assistir ao filme original Deixa Ela Entrar (2008) no cinema, meio sem saber o que esperar, me apaixonei por um dos longas sobre vampiros mais originais do cinema. Esta versão, sueca, é baseada no livro de John Ajvide Lindqvist, e conta com performances certeiras da dupla principal, Kare Hedebrant (Oskar) e principalmente Lina Leandersson (Eli). Mesmo com a substituição no remake americano pela graciosa demais Chloe Grace Moretz, no papel da andrógena Leandersson, a reimaginação não fica devendo nada para o original, sequer no quesito violência explícita e temas polêmicos. Não por menos,  diretor desta refilmagem é Matt Reeves (Cloverfield – Monstro), que apenas confirmou seu talento nas produções seguintes que comandou, vide o recente Planeta dos Macacos: A Guerra.

O Chamado (2002)

É impossível pensar em adaptações americanas de obras de terror estrangeiras e não falar de O Chamado. Se nos itens acima tínhamos produções americanas tão boas quanto suas contrapartes, vide Deixe-me Entrar, Somos o que Somos e O Mistério das Duas Irmãs, com O Chamado, a versão americana conseguiu superar seu original japonês. Muito mais dinâmico, com ritmo mais empolgante e cenas de impacto, a versão norte-americana é uma aula de como usar efeitos a favor de seu filme – efeitos visuais geralmente são a morte para filmes de terror. Ringu (1998) pode ter uma boa ideia, mas sua concretização é simplesmente enfadonha demais. A versão dirigida por Gore Verbinski (que tentou repetir o feito sem sucesso este ano com A Cura) e estrelada por Naomi Watts (ela de novo!) é tão boa que é praticamente uma obra-prima do gênero. A prova de que esse raio não pôde ser repetido é que Hideo Nakata, diretor do original, comandou O Chamado 2 (2005), a continuação americana, resultando em um fracasso.

Festival Varilux | O Poder de Diane – Filme agridoce é um show de Clotilde Hesme

Barriga de Aluguel

Algumas produções cinematográficas possuem como grande força motriz o desempenho de seus intérpretes. Daí vem a expressão muito usada: “fulano é o filme”. Isso geralmente ocorre quando uma obra faz uso de uma trama simples, que já vimos inúmeras outras vezes representada nas telas, mas é impulsionada pelo talento de um ator – ou atores – que realmente vende a ideia.

É exatamente isso que ocorre com O Poder de Diane, comédia dramática escrita e dirigida pelo jovem Fabien Gorgeart (em sua estreia como diretor de longas), que faz parte da programação do Festival Varilux de Cinema Francês 2018 – o maior expoente no Brasil dentro do segmento. Exibido por terras francesas no final de 2017, o filme é protagonizado pela bela e talentosa Clotilde Hesme (Canções de Amor). A dupla veio ao Brasil prestigiar o evento.

Na trama, Diane (Hesme) é uma mulher em seus 35 anos que vive de forma intensa em festas e noitadas, e nunca ligou muito para responsabilidade. Ela é o que podemos chamar de “espírito livre”. Parte desta falta de compromisso com a seriedade está diretamente ligada com o que a personagem aceita empreender como favor a um casal de amigos gays, Thomas (Thomas Suire) e Jacques (Grégory Montel): carregar em seu corpo o bebê que eles não podem gerar.

Durante o processo, para caprichar ainda mais em conflitos, o roteiro traz para a vida desta complexa personagem um relacionamento amoroso na forma de Fabrizio (Fabrizio Rongione), para quem em breve ela terá que confessar a verdade. A tumultuada dinâmica a quatro é o que faz o filme girar e toma grande parte de sua projeção, levado inicialmente num tom leve da típica comédia de situações francesa. Somente para, com o avançar da narrativa, ir assumindo tintas mais pungentes, e inevitáveis, ao abordar um tópico ainda controverso – o elo da progenitora com sua cria, tratado com desafeto.

A direção de Gorgeart é competente, deixando seus atores bem à vontade em cena. A narrativa é fluida, e o diretor consegue ainda extrair um momento específico genial, que ganha mais peso ao pensarmos em sua falta de experiência no cargo. O cineasta, inclusive, conseguiu se aproveitar da gravidez real de sua estrela para os momentos em que a protagonista exibe seu barrigão – criando, assim, junção mais honesta impossível entre intérprete e personagem.

Os holofotes da obra, no entanto, estão em Clotilde Hesme, e a atriz deixa exalar seu talento nato, segurando o longa em suas duas linhas de frente: na leveza de momentos descontraídos e humorísticos, demonstrando enorme carisma; e em trechos de intensas alavancadas dramáticas. No momento citado no parágrafo acima, temos a simbiose perfeita entre cineasta e atriz quando, num take sem cortes, Gorgeart parece apenas deixar o forte teor nas costas de sua atriz, mas mostra que domina o timing, sabendo onde começar e parar a cena. Já Hesme destrói o cenário proposto com um momento que muito bem poderia ser o seu “clipe do Oscar”. Neste único trecho, temos resumidos os sentimentos de uma vida inteira, e O Poder de Diane consegue entregar o seu canto dos cisnes.

Filme estilo ‘Sr. e Sra. Smith’ estrelado por Gal Gadot estreia na Netflix; Vale assistir?

Sr. e Sra. Smith 2.0

Mesclar gêneros no cinema parece fácil, e hoje em dia é uma coisa natural. Mas elementos que podem ser satisfatórios em determinado gênero, se adicionados em outro podem não atingir relevância e deixar o momento se perder. Sr. e Sra. Smith (2005) é um exemplo de obra que conseguiu mesclar bem a dinâmica do humor com cenas de ação dignas dos maiores blockbusters, mesmo que não seja um filme perfeito. Antes dele, usando temática similar, True Lies (1994), de James Cameron, com Arnold Schwarzenegger, foi ainda mais bem sucedido. Usando a mesma receita de bolo, mas ficando sem o mesmo sabor, chega este Vizinhos Nada Secretos, que acabou de estrear na Netflix.

Lançado no final de 2016 nos EUA, a Fox planejava um lançamento nos cinemas para o longa, que tem bastante renome dentro e fora das telas com os envolvidos na produção, e a campanha de marketing já trabalhava em sua divulgação nas redes sociais – com um trailer legendado em português inclusive sendo lançado em seu canal no Youtube. Sempre me pergunto o motivo da estratégia de alguns lançamentos e mais ainda de sua desistência, uma vez tendo concordado em lança-lo. De qualquer forma foi justamente este o caminho para a comédia, cujo destino foi a rede de TV a cabo citada acima.

Vizinhos Nada Secretos não foi bem de crítica ou público nos EUA, mas está longe de ser a pior coisa do mundo, conseguindo inclusive arrancar algumas risadas. Pense por este lado, anualmente produções bem mais capengas e pretensiosas são lançadas nas salas de cinema, e algumas inclusive fazem sucesso com o público.

Um dos nomes de maior peso no elenco, bem, ao menos agora, é o da israelense Gal Gadot, após o estrondoso sucesso de Mulher Maravilha ano passado, o que colocou a atriz no patamar de estrela. Penso inclusive que se Vizinhos Nada Secretos tivesse sido lançado depois do filme da amazona heroína, poderia ter tido uma vida maior no circuito. Os protagonistas, no entanto, são os personagens de Zach Galifianakis e Isla Fisher. O humorista, mais conhecido pela trilogia cômica de sucesso Se Beber, Não Case (2009, 2011 e 2013), tem um estilo de humor que me agrada, dono de uma louvável cara de pau, mas cujos filmes infelizmente não lhe fazem jus. Aqui ele repete o ritmo e arranca praticamente todas as risadas. Fisher também se esforça e consegue entregar boa química e comédia física, o que é difícil.

A dupla vive um pacato casal dos subúrbios norte-americanos, onde nada acontece. Em sua grande casa e vizinhança perfeita a rotina começa a adentrar na monotonia. Até que num belo dia, novos vizinhos se mudam para a casa em frente, personificados por Gadot e Jon Hamm, o Don Draper da série Mad Men (2007-2015). Obviamente, após fazerem amizade com os protagonistas, e se mostrarem o casal mais simpático da rua, descobrimos que eles não são exatamente quem dizem – na verdade, agentes da CIA em uma missão.

A graça e o mote do filme, escrito por Michael LeSieur (Dois é Bom, Três é Demais), é sacudir a vidinha enfadonha do casal que tem tudo, mas não tem nada, virando-a de ponta cabeça, jogando na mistura um casal de espiões e todo tipo de perigo imaginável. O problema é que realmente falta uma pegada mais forte, tanto nas cenas de ação, quanto no humor – este parece o tipo de roteiro engavetado por décadas, ou reciclado, e levemente modificado para os dias de hoje – soa muito como algo que seria feito na década de 1980, por exemplo.

Outra surpresa é ver que na direção temos o outrora talentoso diretor de gênero Greg Mottola, que na década passada entregou algumas das melhores comédias jovens dos últimos anos, vide Superbad – É Hoje (2007) e Férias Frustradas de Verão (Adventureland, 2009). Nesta década, no entanto, Mottola já andou dando umas escorregadas, com Paul – O Alien Fugitivo (2011) e Apagar Histórico (2013), filme feito para a TV. Podemos dizer que Vizinhos Nada Secretos é seu filme menos satisfatório. E sabemos bem disso quando temos a estonteante Gal Gadot usando somente lingerie durante uma cena inteira, e em momentos pra lá de sensuais com Isla Fisher, e mesmo assim a coisa não desce redonda. Esperamos que daqui pra frente, a recém-formada estrela escolha melhor seus papeis.

Netflix se pronuncia sobre polêmicos comerciais entre episódios; Saiba mais!

A Netflix andou testamente anúncios em sua plataforma, o que irritou boa parte de seu público. Os anúncios eram vídeos promocionais que apareciam entre os episódios. Com a polêmica formada em torno do assunto, o serviço de streaming se pronunciou.

“Nós conduzimos centenas de testes todo ano para ajudar nossos membros a encontrar conteúdo para assistir com mais facilidade. Há alguns anos, nós introduzimos prévias de vídeos, porque isso cortava significantemente o tempo que os espectadores precisavam para abrir o navegador e encontrar algo interessante para assistir.”

“Desde então, temos feito novas experiências com vídeos baseadas em recomendações pessoais de programas e séries que estão disponíveis na plataforma. Neste caso, estávamos testando se recomendações entre episódios ajudaram a descobrir novos conteúdos de forma mais rápida.”

Por este motivo, apenas um grupo seleto foi “incomodado” por tais anúncios – que provavelmente não deve seguir por muito mais tempo. A Netflix, no entanto, salientou que as propagandas podem ser puladas, caso seja o desejo do espectador.

‘Os Mandalorianos’: Série derivada de ‘Star Wars’ ganha as primeiras imagens oficiais; Confira!

A série ‘Os Mandalorianos‘ (The Mandalorian) ganhou as primeiras imagens oficiais.

Confira:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passará no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama vai se passar depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

A série irá estrear no dia 12 de novembro, junto com o lançamento do serviço de streaming da Disney+.

‘Mr. Robot’: Prévia do ÚLTIMO episódio promete que ‘a verdade será revelada’; Assista!

O último episódio da série ‘Mr. Robot‘ ganhou uma prévia intensa, que promete que a verdade será revelada.

Confira:

O último episódio será duplo e irá ao ar no dia 22 de dezembro.

Exibido pelo canal USA, o aclamado drama foi criado por Sam Esmail.

Na série, “Elliot é um jovem programador que sofre de uma desordem mental que o torna antissocial. Ele trabalha como técnico de segurança virtual durante o dia, e como hacker vigilante durante a noite. Elliot se vê numa encruzilhada quando o líder de um misterioso grupo de hackers o recruta para destruir a firma que ele é pago para proteger. Motivado pelas suas crenças pessoais, mesmo tendo noção do expressivo controle que essa corporação exerce sobre a sociedade mundial ele tenta resistir à oportunidade de destruir os CEOs dessa multinacional.”

O elenco inclui Rami Malek, Christian Slater, Grace Gummer, B. D. Wong, Bobby Cannavale, Craig Robinson, Dipierro, Carly Chaikin e Portia Doubleday.

‘Primal’: Série do Adult Swim é renovada para a 2ª temporada

O canal Adult Swim renovou oficialmente a aclamada animação adulta ‘Primal‘ para a 2ª temporada.

10 episódios foram encomendados para o segundo ciclo, com estreia prevista para 2021.

Vale lembrar que a animação retornará com episódios inéditos no dia 4 de outubro.

Confira o anúncio:

“Spear e Fang continuam sua jornada juntos com cinco novos episódios de Primal, estreando no domingo, 04 de outubro, diz a legenda.

A série gira em torno de um homem das cavernas no alvorecer da evolução e de um dinossauro à beira da extinção. Unidos pela tragédia, a dupla desenvolve uma amizade inesperada que se torna o único modo de sobreviver em um mundo primitivo e violento.

A animação foi criada e dirigida pelo vencedor do Emmy Genndy Tartakovsky (Samurai JackStar Wars: A Guerra dos Clones).

A produção recebeu sinal verde da emissora ainda em maio e terá cinco episódios.

‘A Órfã 2’: Sequência terá grande reviravolta, afirma a atriz

Em entrevista ao Collider, a atriz Julia Stiles, falou sobre a sequência de ‘A Órfã‘, revelando que o novo filme terá uma grande reviravolta.

“Eu não assisto filmes de terror e quando me enviaram esse roteiro eu fiquei tipo: ‘Não sei. Não gosto muito desse gênero’. E eu também estava com receio de voltar a trabalhar por causa da pandemia de COVID. Mas o roteiro era muito bom! Eu não conseguia parar de lê-lo, e eu fiquei muito surpresa pela reviravolta. Eu não vou entrar em detalhes, mas acredito que vocês irão amar.”

Ela completa, “É incrivelmente psicológico. Eu não estou realmente interessada em sangue e violência. Eu acho isso nojento, mas não é particularmente assustador. O que eu acho realmente assustador são as coisas que acontecem nesse filme. Esther, a personagem da Isabelle Fuhrman, é fascinante – especialmente porque ela é adulta. Ela é uma personagem sociopata fascinante, no mesmo nível de Norman Bates.”

Confira a primeira imagem dos bastidores:

O novo filme, intitulado ‘Orphan: First Kill‘ (A Órfã: A Primeira Matança, em tradução livre), seguirá Leena Klammer, que orquestra uma fuga brilhante de um centro psiquiátrico da Estônia e viaja para a América personificando a filha desaparecida de uma família rica. Mas a nova vida de Leena como “Esther” vem com problemas inesperados e a coloca contra uma mãe que protegerá sua família a qualquer custo.

Julia Stiles também estrelará a produção.

A pré-sequência será dirigida por William Brent Bell (‘Boneco do Mal‘), com um roteiro escrito por David Coggeshall.

O filme original foi lançado em 2009 e foi comandado por Jaume Collet-Serra. Apesar de ter feito um barulho considerável nas bilheterias (arrecadando quase US$80 milhões), a produção teve recepção mista por parte da crítica especializada, alcançando 56% de aprovação no Rotten Tomatoes.

‘M3GAN’: Terror produzido por James Wan será lançado em 2023

O terror tecnológico ‘M3GAN‘, produzido por James Wan e pela Blumhouse, finalmente ganhou data de estreia.

O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 13 de janeiro de 2023, no final de semana estendido do feriado do Martin Luther King.

Allison Williams (‘Corra!’) irá estrelar e produzir o filme.

Williams vai interpretar Gemma, uma roboticista brilhante em uma empresa de brinquedos. Ela usa inteligência artificial para criar M3GAN, uma boneca programada para se tornar a melhor amiga de uma criança. Depois de inesperadamente ganhar a guarda de sua sobrinha, Gemma pede ajuda do protótipo M3GAN – uma decisão que tem consequências inimagináveis.

Ronny Chieng (‘Podres de Ricos’) também foi confirmado no elenco.

Com roteiro de Akela Cooper, o diretor Gerard Johnstone (‘Housebound‘) será responsável pelo projeto.

“O roteiro conta a história de uma brilhante companhia de brinquedos que usa inteligência artificial para desenvolver M3GAN, uma boneca de tamanho real programada para se conectar emocionalmente com seu dono. Mas, quando o programa na boneca funciona bem demais, ela se torna super protetora com seus novos amigos… com resultados aterradores.”

Sobre o projeto, Wan disse: “O conceito é sobre se apoiar demais na tecnologia. É o que acontece quando a tecnologia fica sem controle. [A trama] é relevante porque é uma crítica social ao mundo que vivemos.”

‘Sorria 2’: Diretor fala sobre possível SEQUÊNCIA do terror

Em entrevista ao ComicBook, o diretor Parker Finn falou sobre uma possível sequência para o terror ‘Sorria‘, que tem aterrorizada o público até mesmo fora das salas de cinema – graças a uma inteligente e viral campanha de marketing.

“Como cineasta, eu nunca quero voltar e fazer algo da mesma maneira. Em um universo onde pode haver possíveis novas histórias para contar no universo de ‘Sorria’, eu teria que me certificar de seguir um caminho diferente – não o que as pessoas estariam esperando após assistir o primeiro filme.”

Obviamente, o sinal verde para uma sequência vai depender do desempenho da produção nas bilheterias. De acordo com o Box Office Pro, o terror deve ter uma estreia sólida em torno de US$ 20 milhões nos EUA – e o resultado pode ser ainda maior, considerando os surpreendentes 75% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Parker Finn é responsável pela direção e roteiro.

Após testemunhar um incidente traumático envolvendo uma paciente, a Dra. Rose Cotter começa a ser assombrada por ocorrências sobrenaturais que ela não consegue explicar. Logo, ela deve confrontar seu passado problemático para sobreviver e escapar de sua nova realidade sinistra.

O elenco conta com Sosie Bacon, Kyle Gallner, Rob Morgan, Jessie T. Usher e Caitlin Stasey.

‘Zorro 3’? Antonio Banderas fala sobre retorno em possível sequência

Em entrevista ao Yahoo! Entertainment, o astro comentou sobre a possibilidade de retornar para um novo filme da franquia ‘Zorro‘.

O ator revelou que já teve discussões sobre participar de um terceiro filme.

“Alguns pessoas que abordaram com ideias diferentes [para ‘Zorro 3’]. Obviamente, se eu fizer outro filme da franquia atualmente, eu iria interpretar algo parecido com o mentor que o Anthony Hopkins fez no primeiro filme.”

Ele completa, “Sabe, se [‘Zorro 3’] acontecer, será incrível. Se nunca acontecer, os outros filmes filmes continuarão a existir para sempre.”

Vale lembrar que Wilmer Valderrama interpretará o ‘Zorro‘ na nova série do Disney+.

“Vou dizer isso: este será um Zorro para a nova geração”, ele comentou. “E será incrivelmente considerativo com sua história de origem e fincado na autenticidade. É muita coisa para mim, mas aceitei o desafio. Você chega em um ponto da vida em que… Nós falamos sobre o Monte Everest, certo? Acho que Zorro é um desses”.

Bryan Cogman será o roteirista e produtor da nova versão.

A produção será inspirada na série homônima de 1957, da ABC.

Em declaração, Ayo Davis, presidente da Disney Branded Television, afirmou: “Nós iremos reimaginar esse clássico da Disney como uma produção de época, ambientada em Pueblo de Los Angeles, mas contada através de um estilo moderno – com personagens contemporâneos e uma mistura de ação, drama, suspense e humor.”

Em uma de suas mais populares encarnações nos cinemas, o herói foi interpretado por Antonio Banderas nos filmes ‘A Máscara do Zorro‘ (1998) e ‘A Lenda do Zorro‘ (2005).

Humanos vs. Supes no trailer SANGRENTO da 4ª temporada de ‘The Boys’; Confira!

Prime Video divulgou o trailer completo da 4ª temporada de ‘The Boys‘.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 13 de junho.

Na quarta temporada, o mundo está à beira do precipício. Victoria Neuman está mais perto do que nunca do Salão Oval e sob o controle musculoso de Homelander, que está consolidando seu poder. Bruto, com apenas alguns meses de vida, perdeu o filho de Becca e seu emprego como líder dos The Boys. O resto da equipe está farto de suas lições. Com os riscos mais altos do que nunca, eles precisam encontrar uma maneira de trabalhar juntos e salvar o mundo antes que seja tarde demais.

A série foi criada por Eric Kripke.

Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Nathan Mitchell e outros fazem parte do elenco.

Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.