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‘Bridgerton’: Filmagens da 2ª temporada são encerradas; Confira a imagem!

As filmagens da 2ª temporada da série ‘Bridgerton‘ foram oficialmente encerradas! A novidade foi compartilhada pelo criador e showrunner Chris Van Dusen, por meio de sua conta oficial do Twitter.

Na ocasião, ele ainda compartilhou uma foto dos bastidores ao lado da nova dupla romântica que protagonizará o vindouro ciclo, os atores Jonathan Bailey e Simone Ashley.

Confira:

“Terminamos a 2ª temporada! Muito orgulhoso desse elenco e da equipe, que trouxeram o seu melhor para trabalhar todos os dias, nesse desafiador ano. E esses dois nessa foto comigo aqui. Palavras não são o bastante. Estamos chegando em 2022”. 

Lembrando que os próximos episódios trarão quatro novos nomes ao elenco: Charithra Chandran (‘Alex Rider’), Shelley Conn (‘Liar’), Calam Lynch (‘Beleza Negra’) e Rupert Young (‘Dear Evan Hanson’).

Chandran será Edwina Sharma, irmã mais nova de Kate; Conn será Mary Sharma, mãe de Kate; Lynch será Theo Sharpe; e Young dará vida a um personagem chamado Jack.

A primeira temporada já está disponível na Netflix!

Baseada nos romances da autora Julia Quinn, de série foi criada por Chris Van Dusen.

A história acompanha as vidas dos oito irmãos da família Bridgerton, uma das mais importantes da alta-sociedade inglesa do século XIX.

Phoebe Dynevor, Adjoa AndohLorraine AshbourneJonathan BaileyRuby BarkerSabrina BartlettHarriet Cains e outros estrelam.

‘Infiltrado Na Klan’: Vencedor do Oscar de Spike Lee será REMOVIDO da Netflix em breve; Saiba quando!

A aclamada dramédia biográfica Infiltrado Na Klan, dirigido e co-roteirizado por Spike Lee, será removida da Netflix. A produção, vencedora do Oscar, deixa a grade de programação do streaming no próximo dia 03 de dezembro.

A trama se passa em 1978 e acompanha Ron Stallworth, um policial negro do Colorado, que conseguiu se infiltrar na Ku Klux Klan local. Ele se comunicava com os outros membros do grupo através de telefonemas e cartas, quando precisava estar fisicamente presente enviava um outro policial branco no seu lugar. Depois de meses de investigação, Ron se tornou o líder da seita, sendo responsável por sabotar uma série de linchamentos e outros crimes de ódio orquestrados pelos racistas.

John David Washington, Adam Driver, Topher Grace, Laura Harrier, Alec Baldwin, Corey Hawkins e Paul Walter Hauser estrelam a produção.

Kevin Willmott, Charlie Wachtel e David Rabinowitz também assinam o roteiro do longa.

Jordan Peele (do vencedor do Oscar, ‘Corra!‘) é um dos produtores.

Assista ao trailer:

‘Ted Bundy: A Irresistível Face do Mal’: Polêmico suspense com Zac Efron será REMOVIDO da Netflix

O polêmico suspense ‘Ted Bundy: A Irresistível Face do Mal‘, estrelado por Zac Efron, será removido da Netflix em breve. A produção se despede da grade de programação no dia 05 de dezembro.

Na trama, Efron vive Ted Bundy, um dos serial killers mais charmosos e carismáticos da história dos Estados Unidos. Em seu currículo, o assassinato de ao menos 30 mulheres, uma série de prisões e fugas cinematográficas. Um psicopata sedutor que enganou a própria namorada.

Lançado no Festival de Sundance 2019, o filme recebeu duras críticas por glamorizar o assassino Ted Bundy e por desconsiderar as famílias que ainda sofrem pelas trágicas mortes que acometeram seus entes queridos.

Joe Berlinger assina a direção, a partir de um roteiro escrito por Michael Werwie.

Lily Collins, Kaya Scodelario, John Malkovich e Jim Parsons completam o elenco da produção.

Assista ao trailer:

‘Mestres do Universo’: 2ª parte da animação já está disponível na Netflix!

A segunda parte da elogiada série animada ‘Mestres do Universo: Salvando Eternia finalmente chegou à Netflix.

Os novos episódios foram disponibilizados hoje, 23 de novembro, na plataforma de streaming.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Os novos capítulos dão sequência à ascensão do Esqueleto depois que o vilão reivindicou o poder Espada de Grayskull e esfaqueou o Príncipe Adam pelas costas.

Lembrando que a animação segue os eventos de ‘He-Man e os Defensores do Universo‘, exibida na década de 1980.

O projeto é fruto de uma parceria entre a Netflix, a Mattel Television e a Powerhouse Animation, responsável por CastlevaniaeSangue de Zeus’.

Além de He-Man e seu Gato Guerreiro, a produção conta com outros aclamados personagens da franquia, como Gorpo, She-Ra, Teela, Fisto, e os vilões Esqueleto e Maligna.

O elenco de dublagem contacom Chris Wood (He-Man), Mark Hamill (Esqueleto), Lena Headey (Maligna), Sarah Michelle Gellar (Teela), Liam Cunningham (Mentor), Stephen Root (Pacato/Gato Guerreiro), Diedrich Bader (Rei Randor e Mandíbula), Griffin Newman (Gorpo), Henry Rollins (Triclope), Susan Eisenberg (Feiticeira), Alicia Silverstone (Rainha Marlena), Justin Long (Roboto), Jason Mewes (Stinkor), Kevin Michael Richardson (Homem Fera) e Kevin Conroy (Aquático), entre outros.

Alan Oppenheimer, dublador original do Esqueleto fará uma participação como o vilão Homem Musgo.

‘The 4400’: Poderes correm à solta na promo oficial do episódio 01×06; Confira!

The CW divulgou a promo oficial de “If You Love Something”, sexto episódio da temporada de estreia do reboot The 4400.

Na trama, “Jharrel e Keisha devem conquistar a confiança dos 4400 se quiserem ajudá-los a permanecerem a salvo. Hayden convence LaDonna e Andre a visitar Ypsi Med, enquanto Rev continua a abarcar membros para seu rebanho”.

O episódio vai ao ar no dia 29 de novembro de 2021.

Confira:

Criada por Ariana JacksonAnna Fricke, a série é um reboot de ‘Os 4400‘ (2004-07).

O elenco ainda contará com TL ThompsonCory JeacomaDerrick A. King, Autumn Best e Khaliah Johnson.

‘O Último Duelo’: Ridley Scott diz que filme fracassou por causa da “Geração Z”; Entenda!

Mesmo com críticas bastante positivas, o drama histórico O Último Duelo não fez o sucesso prometido no tocante financeiro, arrecadando apenas US$28,1 milhões nas bilheterias mundiais contra um alto orçamento de US$100 milhões.

Em uma recente participação no WTF Podcast, o diretor Ridley Scott comentou sobre o fracasso comercial da produção e o atribuiu a um fator bastante específico: à Geração Z.

Na entrevista, Scott comentou que a divulgação do longa-metragem foi feita da maneira pretendida e que, na verdade, a geração atual contribuiu para a mísera arrecadação.

“O que vemos hoje é um público que cresceu nesses malditos telefones celulares. Os millennials, que nunca querem aprender nada, a menos que você diga pelo celular”, ele disse. “Acho que estamos lidando isso agora com o Facebook. Isso é um erro de orientação que aconteceu quando demos o tipo errado de confiança a essa geração”.

Lembrando que o filme continua em exibição nas salas de cinema nacionais.

Baseado no romance homônimo publicado por Eric Jager em 2004, o roteiro foi escrito por Nicole Holofcener, ao lado de Ben Affleck e Damon, que já foram premiados com o Oscar de Melhor Roteiro Original em 1998 por ‘Gênio Indomável‘.

Dirigido por Ridley Scott, o longa é ambientado na França do século XIV e contará a história da vida real dos cavaleiros Jean de Carrouges (Damon) e Jacques Le Gris (Driver), que participaram do último duelo até a morte, sancionado oficialmente depois que Carrouges acusou Le Gris de estuprar sua esposa, vivida por Jodie Comer.

Você reparou? Visual do Electro em ‘Homem-Aranha 3’ tem ligação com a tecnologia Stark

No fim de semana, vários comercias de TV de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ trouxeram cenas inéditas da sequência.

E algumas delas mostram mais detalhes dos vilões, como o Electro (Jamie Foxx).

O mais curioso é que esses comerciais revelaram que o vilão usa uma espécie de Reator Arc no peito para canalizar sua energia.

O acessório está visivelmente encaixado no exoesqueleto que o Electro veste em novo visual, o que sugere que a tecnologia Stark pode ter alguma influência na trama.

Confira:

Anteriormente, Foxx compartilhou uma misteriosa imagem que pode ter dado uma pista sobre a presença de Tobey Maguire e Andrew Garfield no novo filme.

A imagem mostra raios no céu, em referência ao personagem Electro, e a legenda diz:

“Queime-os. Caçando Aranhas.”

O simples uso do plural pode ser um indicativo de que pode haver mais de um Homem-Aranha na sequência.

E, em 2019, Foxx já havia publicado uma imagem do Electro no céu, enquanto três versões do herói o encaravam… O que deu origem a todos os rumores sobre o Aranhaverso nas telonas.

Confira a nova publicação do astro:

 

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Lembrando que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ estreia em 16 de dezembro de 2021 nos cinemas nacionais.

Assista ao mais novo trailer do longa e siga o CinePOP no YouTube:

Pela primeira vez na história cinematográfica do Homem-Aranha, nosso herói amigo da vizinhança é desmascarado e não consegue mais separar sua vida normal dos grandes riscos de ser um super-herói. Quando ele pede ajuda ao Doutor Estranho, os riscos se tornam ainda mais perigosos, e o forçam a descobrir o que realmente significa ser o Homem-Aranha.

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

Crítica | Britney Spears faz sua estreia impactante na música com o lendário álbum ‘…Baby One More Time’

Britney Spears é um dos nomes mais célebres da história do entretenimento e, mesmo hoje, continua a influenciar inúmeros artistas contemporâneos – como, por exemplo, a lendária Lady Gaga, que já a citou como principal inspiração. E, na iminência de seu 40º aniversário e da importância que representa no cenário fonográfico, resolvemos mergulhar densamente em sua discografia, começando com o icônico e revolucionário ‘…Baby One More Time’.

Lançado em 1999, o disco foi recebido com críticas mistas à época, mas não demorou muito até que os especialistas revisitassem a exuberância e a originalidade de faixas vibrantes e colocassem-no em um merecido patamar e compreendendo o reconhecimento que sempre mereceu. Afinal, o début de Spears reavivou os ânimos do teen pop e a consagrou como a rainha da música adolescente, através de letras simples, mas memoráveis, e de uma produção envolvente que seria imediatamente reconhecida apenas nos primeiros toques. Conversando com Billboard ainda em 1998, meses antes da estreia oficial da produção, Spears revelou que levou um tempo a encontrar um sucesso que gritasse sua estética – e foi logo depois de se reunir com o famoso produtor Max Martin, que, anos mais tarde, trabalharia ao lado de nomes como Katy Perry e Taylor Swift.

Aliás, foi aqui que Martin tornou-se um rosto conhecido, emprestando suas habilidades para a faixa homônima do álbum – uma das canções-assinatura da performer. “…Baby One More Time” emergiu como o lead single do disco e como a primeira música da carreira de Spears, logo caindo no gosto do público e dos especialistas (motivo pelo qual foi incluída na lista de Melhores Músicas de Todos os Tempos da Rolling Stone em 2021). A impecável produção é uma mistura perfeita de dance-pop, dancehall e um “quê” de deep-pop que apresenta uma jovem Britney batalhando com um amor fervoroso. “Minha solidão está me matando” é um dos muitos versos que ficaram imortalizados na cultura mainstream, abrindo um refrão arrepiante e urgente.

A track é a base de todas as inflexões seguintes, incluindo a sedutora rendição de “(You Drive Me) Crazy” (ambas as versões): o bubblegum pop solidificou a recém-estreada Spears como um dos ícones do final dos anos 1990 e a rainha teen da Geração Z, trazendo referências do soft-rock e girando, mais uma vez, em uma narrativa romântica com induções ambivalentes que nos cativam dos primeiros toques ao final. Mais para a frente, temos a divertida e subestimada “Soda Pop”, que a alia aos vocais de Mikey Bassie em um dancehall com todos os ingredientes necessários para alcançar mercados ainda pouco explorados (mas que, eventualmente, foi deixada de lado); a versatilidade da cantora ganha um capítulo interessante com o cover de “The Beat Goes On”, clássico da dupla Sonny & Cher que recebe uma roupagem em bossa nova e trip-hop; ora, há inclusive uma aplaudível homenagem a Natalie Imbruglia com a ótima “I Will Be There”, um pop-rock que usa e abusa de sua baby voice e de uma firme progressão.

Não lidamos somente com a explosividade de ícones da pista de dança no álbum, mas com aguardadas baladas em que Spears digladia com vocais sinceros e uma pessoalidade que vai para além do que a mídia a pintava. “Born to Make You Happy”, apostando mais fichas nas questões do coração, traz uma protagonista que cometeu erros no passado e que está pronta para dar mais uma chance; ao lado de “From the Bottom of My Broken Heart”, cuja façanha se restringe essencialmente ao inesquecível chorus, e da inocência irretocável de “Sometimes”, há um claro apreço de Britney para se mostrar o mais sutil possível sem desaparecer em um panorama efervescente – e colhendo frutos de sua sagacidade até hoje.

A artista sabe muito bem como brincar com a nostalgia sem cair no exagero mimético e cuidando para colocar sua identidade única e refrescante a um momento crucial do cenário criativo. Em contraposição às baladas mencionadas no parágrafo acima, encontramos a ode à disco music de “Deep In My Heart”, as mensagens evocativas de “Thinkin’ About You” e a momentânea regressão de “I’ll Never Stop Loving You”. Apesar da temática repetitiva, que não passa muito longe da obviedade dos relacionamentos (decepções, sonhos e amor verdadeiro), o resultado é muito maior que nossas expectativas e reitera o motivo desse álbum ser tão importante e marcante – e que jeito melhor de terminá-lo com o electro-dance oitentista de “Autumn Goodbye”?

Há 22 anos, Britney Spears começava seu reinado como a princesa do pop com uma das maiores estreias de todos os tempos, talvez na mesma medida de seus predecessores Michael Jackson e Madonna. A partir de ‘…Baby One More Time’, Britney ficaria conhecida no mundo inteiro, quebrando recordes de vendas, ganhando um tardio aclame e conquistando qualquer um que desse uma chance para suas reconfortantes e animadoras canções.

Nota por faixa:

1. …Baby One More Time – 5/5
2. (You Drive Me) Crazy – 4/5
3. Sometimes – 4,5/5
4. Soda Pop (feat. Mikey Bassie) – 4/5
5. Born to Make You Happy – 4,5/5
6. From the Bottom of My Broken Heart – 3/5
7. I Will Be There – 5/5
8. I Will Still Love You (com Don Philip) – 4/5
9. Deep In My Heart – 5/5
10. Thinkin’ About You – 4/5
11. E-Mail My Heart – 3,5/5
12. The Beat Goes On – 4/5
13. I’ll Never Stop Loving You – 3,5/5
14. Autumn Goodbye – 5/5

‘Ray Donovan’: Filme baseado na aclamada série ganha trailer e data de estreia; Confira!

O canal Showtime divulgou o primeiro trailer do filme baseado na aclamada série ‘Ray Donovan‘.

O longa, que dará conclusão às pontas soltas deixadas pela série, irá estrear oficialmente no dia 14 de janeiro de 2022.

Confira o trailer:

“O novo filme começa onde a 7ª temporada parou, com Mickey em suas loucuras e Ray determinado a encontrá-lo e detê-lo, antes que ele possa causar mais carnificina. A produção também entrelaçará as consequências atuais da rivalidade Donovan/Sullivan, com a história de origem de Ray e Mickey, que data de 30 anos atrás”. 

A série, por sua vez, acompanha a vida do personagem titular, um homem que mantém uma agência com a função de dar um jeito nos problemas causados pelos ricos e famosos em Los Angeles. Enquanto lida com as neuroses das celebridades ele também precisa cuidar de sua família de origem irlandesa e cheia de problemas.

O elenco também inclui Jon Voight, Paula Malcomson, Kerris Dorsey, Devon Bagby, Eddie Marsan, Dash Mihok, Pooch Hall e Elliot Gould.

Key Art for RAY DONOVAN: THE MOVIE. Photo Credit: SHOWTIME.

‘Nocterra’: James Wan irá produzir adaptação para a Netflix

De acordo com o Bloody Disgusting, James Wan (‘Invocação do Mal’) irá produzir para a Netflix, através da Atomic Monster, uma adaptação dos quadrinhos ‘Nocterra‘.

A trama segue Val Riggs, uma “barqueira” que transporta pessoas e bens através de um mundo envolto por uma escuridão duradoura que transforma os vivos em criaturas monstruosas chamadas sombras.

Roberto Patino (‘Sons of Anarchy’) será responsável pela adaptação – que marca o início de seu novo acordo com o serviço de streaming.

Em comunicado oficial, a Netflix declarou: “Como seu primeiro projeto para a Netflix, Patino está escrevendo uma adaptação do popular quadrinho ‘Nocterra’, da Image Comics. Durante o desenvolvimento inicial, Patino servirá como roteirista, showrunner e produtor executivo ao lado de James Wan.”

Michael Clear e Rob Hackett também servirão como produtores executivos.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Casa Gucci’: Filme com Lady Gaga e Adam Driver abre com 70% de aprovação no RT; Confira as críticas!

‘Casa Gucci’ chega em breve aos cinemas de todo o mundo e, apesar das expectativas, parece ter dividido a crítica internacional.

O longa-metragem abriu com 70% de aprovação no Rotten Tomatoes, com nota 5.90/10 baseada em 23 reviews até o momento. No Metacritic, o filme abriu com a pontuação de 63/100, com base em 28 reviews.

Apesar de elogiarem a atuação do elenco protagonista, principalmente de Lady Gaga e de Jared Leto, os especialistas pontuaram falhas na direção de Ridley Scott e no roteiro sobrecarregado.

Confira os principais comentários abaixo:

“O conto de ambição e vingança de Ridley Scott praticamente implora por excesso melodramático” – Slant Magazine.

Lady Gaga novamente domina as telonas no drama baseado em fatos reais ‘Casa Gucci’, apesar de que, dessa vez, não é uma estrela da música que nasce, e sim uma grande atriz” – USA Today.

“Gucci pode não ser a xícara de Espresso de todos, mas nunca é entediante” – CinemaBlend.

“É um pouco louco e não funciona por completo. Mas o consumo conspícuo de luxo cintila mesmo em seus momentos mais baixos” – Movie Nation.

‘Casa Gucci’ é a comédia mais engraçada e a tragédia mais insana do ano” – Vox.

Lembrando que o filme chega aos cinemas em 25 de novembro.

Assista ao trailer abaixo e siga o CinePOP no YouTube:

Ridley Scott (‘Perdido em Marte’) entra como diretor

Casa Gucci‘ é inspirada na chocante história real do império da família por trás da italiana casa de moda Gucci. Abrangendo três décadas de amor, traição, decadência, vingança e em última instância, assassinato, vemos o que um nome significa, o que vale e quão longe uma família para se manter no controle.

Adam Driver, Jeremy IronsJared LetoAl PacinoSalma Hayek, Jack Huston e Reeve Carney também estrelam.

A trama é adaptada do romance de não-ficção ‘The House of Gucci: A Sensational Story of Murder Madness, Glamour, and Greed’.

‘MacGruber’: Paródia de ‘MacGyver’ com Will Forte ganha trailer oficial e data de estreia; Confira!

Peacock divulgou hoje (22) o primeiro trailer oficial de MacGruber, série paródia do clássico MacGyver.

Estrelada por Will Forte, a produção tem estreia marcada para o dia 16 de dezembro de 2021.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

O elenco também conta com Sam Elliott (‘Nasce uma Estrela’) como Perry, pai de MacGruber, Laurence Fishburne (‘Matrix’) como o General Barrett Fasoose, Joseph Lee Anderson (‘Young Rock’) como Major Harold Kernst, Kristen Wiig (‘Mulher-Maravilha 1984’) como Vicki St. Elmo, ex-mulher de MacGruber, e Billy Zane como o antagonista Comandante Brigadeiro Enos Queeth, um excêntrico e arrogante militar.

Dirigida por Jorma Taccone, a primeira temporada será composta por oito episódios na plataforma de streaming Peacock.

Para quem não sabe, a série é baseada em um quadro de comédia do Saturday Night Live, que já foi adaptado no longa ‘Corram que o Agente Voltou‘, lançado há 10 anos.

Depois de apodrecer na prisão por uma década, o patriota e maior herói da América MacGruber é solto. Sua missão: derrotar um vilão do passado: Comandante Brigadeiro Enos Queeth. Com o mundo inteiro no fogo cruzado, McGruber deve correr contra o tempo para derrotar as forças do mal – apenas para descobrir que esse mal… pode estar por dentro.

‘Harry Potter e a Pedra Filosofal’ em 3D arrecada mais que ‘Ghostbusters: Mais Além’ no Brasil

Harry Potter e a Pedra Filosofal‘ celebrou 20 anos de sua primeira exibição nos cinemas no mês de novembro e, para comemorar, a Warner Bros. Pictures e a HBO Max presentearam os fãs da saga com sessões exclusivas do filme pela primeira vez em 3D nos cinemas.

A ação aconteceu no último domingo, dia 21 de novembro, e o longa liderou o ranking de filmes mais assistidos do domingo, levando mais de 325 mil espectadores aos cinemas de todo o Brasil para reviver a magia do universo de Harry Potter.

O filme foi exibido em mais de 900 salas pelo país, somando uma bilheteria de mais de R$ 6,6 milhões de reais.

Para se ter uma ideia do sucesso, o filme arrecadou quase o dobro que a outra grande estreia da semana, ‘Ghostbusters: Mais Além‘ – que abriu em terceiro lugar com R$ 3,1 milhões de reais.

O primeiro lugar das bilheterias ficou com ‘Eternos‘, que fez R$ 7 milhões de reais.

Confira o TOP 10, segundo o FilmeB:

filme renda (R$)
1 Eternos 7.073.000
2 Harry Potter e a pedra filosofal 6.600.000
3 Ghostbusters – Mais além 3.110.000
4 Venom – Tempo de Carnificina 783.000
5 A família Addams 2 – Pé na estrada 728.000
6 Marighella 715.000
7 Noite passada em Soho 446.000
8 Duna 275.000
9 A crônica francesa 250.000
10 Deus não está morto – O próximo capítulo 207.000

 

 

‘Gavião Arqueiro’: Clint e Kate são destaque no novo teaser oficial da série; Confira!

Disney+ e a Marvel divulgaram um novo teaser oficial da série Gavião Arqueiro, dando destaque aos protagonistas Clint Barton (Jeremy Renner) e Kate Bishop (Hailee Steinfeld).

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

Lembrando que a produção estreia na plataforma de streaming em 24 de novembro, com episódio duplo.

Disney+ e a Marvel Studios convidam você para uma escapada inesperada de fim de ano com Gavião Arqueiro, uma nova série ambientada no pós-estalo, em Nova York. O ex-Vingador Clint Barton (Renner) tem uma missão aparentemente simples: voltar para a família para o Natal. Possível? Talvez com a ajuda de Kate Bishop (Steinfeld), uma arqueira de 22 anos com o sonho de se tornar uma super-heroína. Os dois são forçados a trabalhar juntos com uma presença do passado de Barton ameaça destruir mais que o clima festivo.

Além de Steinfeld e Renner, Florence Pugh irá reprisar seu papel como Yelena Belova, uma versão mais jovem da Viúva Negra. Vera Farmiga (‘Invocação do Mal’) assumirá o papel de Eleanor Bishop.

Fra Fee interpretará um personagem chamado Kazi, provavelmente uma referência a Kazimierz Kazimierczak, mais conhecido como o vilão mercenário Palhaço. Tony Dalton e Alaqua Cox completam o elenco.

‘The Outfit’: Thriller estrelado por Mark Rylance ganha trailer oficial e data de estreia; Confira!

Focus Features divulgou recentemente o primeiro trailer oficial de ‘The Outfit’, novo thriller de máfia que chega aos cinemas no ano que vem.

Confira:

O filme é escrito e dirigido pelo vencedor do Oscar Graham Moore (‘O Jogo da Imitação’).

Na trama, um alfaiate talentoso e experiente deve enganar um perigoso grupo de mafiosos se quiser sobreviver a uma noite fatídica.

Mark Rylance, vencedor do Oscar pelo drama Ponte de Espiões, estrela o longa-metragem. O elenco também conta com Zoey DeutchJohnny FlynnDylan O’BrienNikki Amuka-BirdSimon Russell Beale.

‘The Outfit’ tem estreia marcada para o dia 25 de fevereiro de 2022 nos Estados Unidos.

Henry Cavill revela a sua ideia para o próximo filme do Superman

Henry Cavill revelou em entrevista à GQ Spain que ele tem uma ideia para o futuro do seu Superman nos cinemas, apesar de ainda não ter sido convidado para voltar.

‎”Eu queria explorar os estágios iniciais da jornada de Clark como Superman. Tivemos O ‎‎Homem de Aço‎‎, e tudo ficou muito obscuro com ‎‎Batman vs Superman‎‎. Se ele sucumbisse a Equação Anti-Vida e se tornasse um vilão, eu gostaria de tê-lo visto como um verdadeiro herói e simbolo da esperança antes. Quero mostrar ele como um ser iluminado, e depois podemos seguir o caminho sombrio”, afirmou.

“Ainda há muito a se fazer com Superman, e eu adoraria a oportunidade”, ele comentou. “A morte de Zod deu uma razão para o personagem nunca matar de novo. Superman caindo ao chão e gritando logo depois – não acho que estava no roteiro original, mas eu queria mostrar a dor que ele sentia. Fiz muitas outras sequências emotivas que eles não escolheram; lágrimas rolavam soltas. Ele matou o último membro que restava de sua espécie. Essa foi a escolha que ele fez naquele momento e ele nunca mais fará aquilo. Há uma oportunidade de amadurecimento depois daquilo, de explorar a psique de Superman como um ser quase divino e aparentemente invulnerável, mas com sentimentos reais por dentro. Como sempre digo: ‘a capa ainda está no armário'”.

Você gostaria de ver Cavill retornando como Superman?

 

Crítica | Chernobyl: O Filme – Os Segredos do Desastre – A Resposta Russa à Série da HBO

Um dos eventos mais trágicos da História do mundo contemporâneo é a tragédia de Chernobyl, quando o reator nuclear no.4 da usina homônima explodiu na cidade de Pripiat, na Ucrânia, no ano de 1986. Hoje, 35 anos depois, chega aos cinemas brasileiros o longa ‘Chernobyl: O Filme – Os Segredos do Desastre’, produção russa – aliás, a primeira do país sobre este assunto – que está sendo propagandeada como a resposta russa à premiada minissérie de 2019 da HBO, que arrebatou o público internacional ao ficcionalizar o episódio a partir de cidadãos que estavam no local na hora da explosão.

Em ‘Chernobyl: O Filme – Os Segredos do Desastre’ conhecemos Olga (Oksana Akinshina), uma jovem mãe que trabalha como cabelereira na cidade. Ela é surpreendida pela chegada de Alexey (Danila Kozlovsky), com quem havia tido um relacionamento no passado e, mais tarde, descobrimos ser o verdadeiro pai do filho de Olga. Quando um dia o menino está brincando com sua câmera e registra o exato momento em que o reator no.4 da usina nuclear explode, Olga e Alexey percebem que algo estranho está acontecendo na cidade, pois as pessoas estão sendo evacuadas. O que eles não imaginavam naquele momento era que o acidente era muito pior do que se podia esperar, e que os dois teriam que literalmente lutar por suas vidas e pela vida dos cidadãos da cidade.

Desde o lançamento da minissérie da HBO a Rússia se manifestou contra a romantização e a liberdade ficcional que a produção estadunidense teria tido com relação à criação em cima de um episódio ocorrido na Ucrânia, território que já pertenceu à Rússia e a ex-União Soviética. Assim, quando eles anunciaram uma “resposta” à produção estadunidense, a expectativa foi lá em cima, e o público ficou no aguardo de uma visão talvez mais aprofundada, mais raivosa ou mesmo mais emocionante do evento, entretanto, não é o que ocorre em ‘Chernobyl: O Filme – Os Segredos do Desastre’.

Em duas horas e vinte minutos de duração, o longa dedica quase que metade de sua extensão em retratar o convívio da família ficcional, desde o reencontro entre Olga e Alexey, passando pela revelação da paternidade de Alexey e da profissão do rapaz, que é bombeiro, até por fim fazer o link desse núcleo com a explosão em Chernobyl. O problema é que o roteiro de Elena Ivanova e Aleksey Kazakov passa a maior parte do tempo contando a história dessa família comum do que o acidente em Chernobyl em si, e, quando aborda o tema, resume-se a apenas o ponto de vista deste bombeiro que se voluntaria a participar do resgate, de modo que o espectador pouco se aprofunda nos erros e acertos que levaram à explosão desta usina nuclear.

Uma curiosidade é que o diretor do filme é o protagonista do longa, Danila Kozlovskiy, que antes fez o papel do Oleg na sérieVikings’ – que foi parcialmente dirigida por Johan Renck, que também dirigiu a minissérie da HBO. Assim, de certo modo, ambas as produções se complementam, entretanto, ‘Chernobyl: O Filme – Os Segredos do Desastre’ é muito mais um drama pessoal de cidadãos diretamente afetados pela tragédia do que um panorama do acidente nuclear. Não é uma resposta à altura da minissérie, mas, ainda assim, é uma resposta.

‘Trolls 3’ ganha data de estreia NOS CINEMAS

A Universal Pictures definiu a data de lançamento para ‘Trolls 3‘, o terceiro filme da franquia da DreamWorks Animation. Por ser uma série de filmes para crianças, ‘Trolls 2‘ se tornou bastante polêmico em Hollywood.

No momento em que a pandemia COVID-19 estava começando, a Universal decidiu fazer o segundo filme da franquia simultaneamente nos cinemas e também em VOD – perturbando as redes de cinemas que foram forçadas a fechar durante a pandemia.

Agora, o estúdio a estreia do terceiro filme EXCLUSIVAMENTE nos cinemas dia 17 de novembro de 2023.

Na trama da franquia, Tronco (Timberlake) parte para uma jornada de descobertas e aventuras ao lado de Poppy (Kendrick), líder dos Trolls. Inicialmente inimigos, eles logo descobrirão que na verdade combinam mesmo. 

Assista ao trailer:

Scarlett Johansson faz 37 Anos | Filmes com a Icônica Atriz para Assistir nos Streamings

A icônica estrela de cinema Scarlett Johansson faz aniversário no dia de hoje (22) e nada melhor que celebrar um dia tão especial com uma série de filmes estrelados pela atriz.

Começando sua carreira no teatro, ela fez sua estreia oficial nas telonas com a fantasia ‘O Anjo da Guarda’, em 1994, desde então ascendendo a uma fama e a uma aclamação insuperáveis. Além de ter eternizado o papel de Viúva Negra no Universo Cinemático Marvel, Johansson participou de clássicos como Encontros e DesencontrosVicky Cristina Barcelona. Nos últimos anos, conquistou duas indicações simultâneas ao Oscar por seus impecáveis trabalhos em ‘História de um Casamento’Jojo Rabbit – e, como se não bastasse, se aventurou no mundo da música com dois álbuns de estúdio.

Pensando nisso, separamos uma lista com oito produções estreladas pela atriz para conferir nas plataformas de streaming.

Confira abaixo nossas escolhas e conte para nós qual o seu favorito:

ENCONTROS E DESENCONTROS (2003)

Onde assistir: Telecine Play

Concedendo a Johansson um prestigiado BAFTA de Melhor AtrizEncontros e Desencontros é um dos filmes mais clássicos do século e acompanha Bob Harris (Bill Murray), uma estrela de cinema que está em Tóquio para fazer um comercial de uísque. Charlotte (Johansson), por sua vez, está na cidade acompanhando seu marido, um fotógrafo workaholic (Giovanni Ribisi) que a deixa sozinha o tempo todo. Sofrendo com o horário, Bob e Charlotte não conseguem dormir. Eles se encontram, por acaso, no bar de um hotel de luxo, e em pouco tempo tornam-se grandes amigos.

LUCY (2014)

Onde assistir: Netflix

Quando a inocente jovem Lucy (Johansson) aceita transportar drogas dentro do seu estômago, ela não conhece muito bem os riscos que corre. Por acaso, ela acaba absorvendo as drogas, e um efeito inesperado acontece: Lucy ganha poderes sobre-humanos, incluindo a telecinesia, a ausência de dor e a capacidade de adquirir conhecimento instantaneamente.

AVE, CÉSAR! (2016)

Onde assistir: YouTube

Em ‘Ave, César!’, a narrativa acompanha Edward Mannix (Josh Brolin), responsável por proteger as estrelas do estúdio Capitol Pictures de escândalos e polêmicas e vive um dia intenso quando Baird Whitlock (George Clooney), astro da superprodução Hail, Caesar!, é sequestrado no meio das filmagens por uma organização chamada “Futuro”. Aqui, Johansson interpreta DeeAnna Moran, personagem inspirada em Esther Williams que fica grávida enquanto seu filme está em produção.

SING – QUEM CANTA SEUS MALES ESPANTA (2016)

Onde assistir: Telecine Play

A adorável animação ‘Sing – Quem Canta Seus Males Espanta’ foi uma das grandes surpresas de 2016 e trouxe um elenco enorme às telonas. Além de nomes como Matthew McConaugheyReese WitherspoonJohn C. Reilly, o time de dubladores também trouxe Johansson como Ash, uma porco-espinho fêmea adolescente e apreciadora da música punk-rock que entra para um concurso de música alternativa ao lado do namorado, Lance.

A VIGILANTE DO AMANHÃ: GHOST IN THE SHELL (2017)

Onde assistir: Netflix

Em um mundo pós-2029, é bastante comum o aperfeiçoamento do corpo humano a partir de inserções tecnológicas. O ápice desta evolução é a Major Mira Killian (Johansson), que teve seu cérebro transplantado para um corpo inteiramente construído pela Hanka Corporation. Considerada o futuro da empresa, Major logo é inserida no Section 9, um departamento da polícia local. Lá ela passa a combater o crime, sob o comando de Aramaki (Takeshi Kitano) e tendo Batou (Pilou Asbaek) como parceiro. Só que, em meio à investigação sobre o assassinato de executivos da Hanka, ela começa a perceber certas falhas em sua programação que a fazem ter vislumbres do passado quando era inteiramente humana.

HISTÓRIA DE UM CASAMENTO (2019)

Onde assistir: Netflix

Johansson foi altamente aclamada pela crítica e pelo público após viver Nicole Barber no drama familiar ‘História de um Casamento’, conquistando uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz. A atriz divide os holofotes com Adam Driver, com ambos vivendo um casal que passa por muitos problemas e decidem se divorciar. Os dois concordam em não contratar advogados para tratar do divórcio, mas Nicole muda de ideia após receber a indicação de Nora Fanshaw (Laura Dern), especialista no assunto. Surpreso com a decisão da agora ex-esposa, Charlie precisa encontrar um advogado para tratar da custódia do filho deles, o pequeno Henry (Azhy Robertson).

JOJO RABBIT (2019)

Onde assistir: Star+

A elogiada dramédia Jojo Rabbit, de Taika Waititi, rendeu a Johansson uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante. Na trama, ela interpreta Frau Rosie Betzler, uma mulher que está escondendo uma garota judia no sótão da casa em que vive junto ao filho (que é membro de uma organização nazista júnior). A partir daí, cabe ao jovem protagonista titular entrar em conflito com os valores que aprendeu durante a vida para fazer o que é certo.

VIÚVA NEGRA (2021)

Onde assistir: Disney+

Natasha Romanoff/Viúva Negra encontrou seu trágico destino em ‘Vingadores: Ultimato’, lançado em 2019, mas Johansson viria a se despedir da personagem dois anos mais tarde com o bem recebido filme solo Viúva Negra. O título, disponível no Disney+, acompanha a heroína, que é entregue à infame organização da KGB para se tornar sua agente suprema. Porém, o seu próprio governo tenta matá-la quando a União Soviética se desfaz.

Harry Potter | A Franquia que MOLDOU toda uma geração

Goste ou não, Harry Potter tornou-se um marco na cultura pop, seja em termos dos romances escritos por J.K. Rowling, seja na franquia cinematográfica que até hoje está na ativa.

Lançado originalmente em 1997, Harry Potter e a Pedra Filosofal’ veio a se tornar um divisor de águas no cenário literário – a despeito de críticas de especialistas em literatura. Afinal, é inegável que Rowling, aliando-se com diversos membros do alto escalão da esfera cinematográfica (Chris Columbus, Alfonso Cuarón, David Yates e muitos outros), arquitetou um universo bastante envolvente, que nutria de inspirações de clássicos da fantasia, como O Senhor dos Anéis e As Crônicas de Nárnia. A narrativa trouxe à vida e imortalizou o personagem titular, um jovem de onze anos que, morando com os tios infernais e um primo insuportável após o acidente dos pais, descobriu ser um bruxo de potencial enorme e viu seu mundo virar de cabeça para baixo ao ingressar em Hogwarts, uma escola de magia regada a feitiços, poções e constantes problemas.

É claro que, a princípio, o enredo não parece fugir muito das fórmulas vistas em tantas obras similares – compiladas no guia A Jornada do Herói, de Joseph Campbell. Harry materializa, assim como Odisseu, Frodo e os irmãos Pevensie, o monomito, uma construção que parte do simplório e ergue-se como semblante da superação e da aventura. Confinado no armário embaixo da escada, o “menino que sobreviveu” não tem ideia das histórias que precedem seu monótono cotidiano e percebe que a invisibilidade mandatória em meio a familiares cruéis é apenas momentânea. Para aqueles que não se recordam, Harry recebe a visita do meio-gigante Rúbeo Hagrid no meio de uma noite chuvosa, com uma carta convidando-o para participar das aulas em Hogwarts. Descobrindo que as anedotas sobre sua vida quando bebê eram mentiras e escondiam segredos obscuros, ele cruza o limiar do mundo que conhecia e mergulha de cabeça em um turbilhão de novidades e de perigos.

Toda a franquia parte de uma premissa notável e que já foi emulada centenas de milhares de vezes. Se J.R.R. Tolkien e C.S. Lewis marcaram época com seus escritos, Rowling faria o mesmo décadas mais tarde ao traduzir para uma sociedade contemporânea e para um público-alvo jovem-adulto as mazelas que se escondem por aí, mostrando que nada é o que parece ser. Deixando para trás o microcosmos que admitia como imutável, Harry encontra seu lar ao lado de amigos como Hermione Granger e Rony Weasley e amadurece frente à crescente ameaça do mortal Lorde Voldemort – um bruxo das trevas que tentou matá-lo quando mais novo e que pode voltar a qualquer momento de um limbo fantasmagórico para concluir sua ardilosa missão.

A verdade é que a autora, em diversas entrevistas, comentara sobre os subtextos escondidos nas milhares de páginas dos sete romances. Seguindo os passos da infância, da adolescência de um amadurecimento obrigatório frente a tantos traumas, é notável como a temática da morte acompanha cada um dos personagens, com mais ou menos peso. Harry lida com a morte dos pais que nem mesmo chegou a conhecer; Voldemort, por sua vez, investe esforços num psicótico desejo pela imortalidade, motivo pelo qual esconde partes de sua alma em objetos malignos (as chamadas horcruxes). Em oposição, jubilam-se reflexões sobre racismo e preconceito, em que Voldemort, reunindo-se com seus seguidores, se lança a uma caça aos bruxos e bruxas mestiços e aos trouxas (pessoas não-mágicas), limpando o mundo de uma “raça inferior” e permitindo a ascensão dos puros-sangues.

Assim como títulos anteriores ajudaram na formação da sociedade, Harry Potter também foi responsável por resgatar elementos paidêuticos como a dualidade dos conceitos de bem x mal e certo x errado. As premissas de intolerância, aceitação, opressão e tirania, ainda que não exploradas ao seu máximo e pinceladas com máscaras fabulescas, ajudaram a instituir em leitores mais jovens pequenas faíscas de pensamento crítico – ainda que comentários recentes de Rowling tenham colocado em xeque as marcas ideológicas impressas na saga. Ora, se pararmos para encontrar as simbologias em meio aos parágrafos, há até certo flerte com questões sociológicas de despertencimento e de estratificação sociocultural, como vemos nas personalidades díspares de Severo Snape e Minerva McGonagall, por exemplo.

Movida também pela solidez da fórmula arturiana, Harry é auxiliado por um mentor – Alvo Dumbledore. A presença etérea do personagem é marcada e premeditada desde a primeira menção do bruxo e amalgama outros tantos que povoaram o imaginário popular, desde Merlin até Gandalf, em uma exaltação da sabedoria e do guiamento. É impossível se desvencilhar de tantas comparações, mas também é preciso dizer que Rowling recuperou um manual narrativo que há muito não se via – e que ajudou uma nova geração a traçar o caminho de volta para as gênesis da fantasia.

Enquanto os livros causaram um impacto contínuo no planeta, mencionar os longas-metragens é apenas reiterar essa importância. Além de alavancar as carreiras de Daniel Radcliffe, Emma Watson, Rupert Grint e Tom Felton no cinema e na televisão, eles ajudaram a (re)apresentar aos espectadores mais jovens nomes lendários do entretenimento, como Michael Gambon, Richard Harris, Maggie Smith, Alan Rickman, Emma Thompson, Helena Bonham-Carter e tantos outros. Como se não bastasse, tornaram-se epítomes dos blockbusters do século XXI, estabelecendo um processo midiático que influenciaria outras franquias – incluindo Crepúsculo e Jogos Vorazes.

Creditados por popularizarem os romances infanto-juvenis e jovens-adultos no cenário fílmico, não há uma pessoa que nunca tenha ouvido do bruxinho mais famoso da história – e redescobrir ou revisitar essas histórias é sempre uma aventura inesquecível e surpreendente.