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Crítica | ‘Locke & Key’ retorna com uma 2ª temporada mais madura e melancólica

Cuidado: muitos spoilers à frente.

Mais de um ano depois de sua estreia, Locke & Key retornou com novos episódios ao catálogo da Netflix – e, continuando o sucesso da temporada anterior, continuou a nos emocionar com uma história diabolicamente divertida e emocionante.

Apesar dos claros problemas estruturais do ciclo anterior, Carlton Cuse, Meredith Averill e Aron Eli Coleite, que adaptaram os aclamados quadrinhos assinados por Joe Hill e Gabriel Rodriguez, fizeram um ótimo trabalho e conseguiram envolver o público com personagens densos e complexos, bem como visuais encantadores e aspectos técnicos que merecem nossa atenção. É claro que, quando paramos para analisar a narrativa, não há muito de novo a ser contado – e essa é a beleza da produção: o trio de criadores não tem qualquer ambição de revolucionar o modo como tramas televisivas são contadas, e sim criar uma atmosfera ao mesmo tempo clássica e contemporânea que seja apelativa (no melhor sentido da palavra) para qualquer um que resolva se aventurar nesse universo.

Como é de costume em construções desse tipo, o enredo é redirecionado às consequências do season finale anterior e à falsa sensação de que tudo está bem – caso fosse verdadeira, não haveria motivo para uma segunda temporada. Depois de “derrotarem” Dodge (Laysla De Oliveira) e prenderem-na atrás da Porta Ômega, a família Locke e seus amigos retornam a um cotidiano um tanto quanto monótono, acreditando que não serão mais atacados por forças sobrenaturais e criaturas que desejam destruí-la. Entretanto, a efêmera paz não dura muito tempo, visto que Dodge havia se transformado em Gabe (Griffin Gluck) e que um outro demônio se apossara do corpo de Eden (Hallea Jones), unindo objetivos em comum para se aproximar dos Locke e dar continuidade a um plano destrutivo e bastante perigoso.

Estendendo-se por dez novos episódios, a nova temporada toma o tempo necessário para desenrolar eventos chocantes e reviravoltas frenéticas para cada um dos personagens – cuidando para que cada um deles tenha o seu momento de glória. Enquanto na iteração anterior fomos apresentados ao microcosmos da Key House e à dinâmica enredada dos protagonistas, aqui já conhecemos os sólidos laços que unem Kinsey (Emilia Jones), Tyler (Connor Jessup), Bode (Jackson Robert Scott) e Nina (Darby Stanchfield), bem como a presença firmada de Duncan (Aaron Ashmore) e da adorável Erin (Joy Tanner), cujo adeus é um dos mais traumatizantes e tocantes da série. Não é surpresa que esse grupo seja acompanhado por uma atmosfera mais melancólica e amadurecida, como se os obstáculos que enfrentaram em um passado não muito longínquo tivessem servido de base para uma sabedoria ainda desbalanceada, mas que já deixa marcas visíveis.

De certa forma, as novas tramas entram como contraponto quando comparadas àquelas do ano passado: a princípio, Kinsey, Tyler e Bode se maravilhavam com o poder das Chaves, explorando ao máximo os poderes dos pequenos objetos e, no final das contas, utilizando a magia com que foram forjadas para derrotar Dodge. Agora, o mesmo poder parece não causar tanta admiração quanto antes, e sim uma respeitosa reverência que os coloca na mesma sintonia; obviamente, as chaves facilitam boa parte dos problemas que têm, mas também entram como espécies de canalizadores para não apenas um demônio ou Eco, mas uma legião de antagonistas que pretendem dominar o mundo dos humanos e destruir o legado protetivo da família Locke.

Não se enganem: os jovens protagonistas ainda são passíveis de erros e não se transformam em heróis imaculados e indestrutíveis. Tyler, por exemplo, não consegue aceitar as mudanças que estão por vir em sua vida (ao menos até o último capítulo) e faz de tudo para garantir que a namorada, Jackie (Genevieve Kang), entre na vida adulta com todas as memórias das Chaves e da magia outrora os uniu. Não é surpresa que, ao tentar salvá-la, acabe cometendo um grave erro que o lança em um turbilhão de culpa e o leve a deixar sua casa para trás e seguir em frente em um futuro incerto. Tal decisão também impacta num crescimento mandatório de Kinsey e Bode – que, de fato, salvam os amigos e a família mais uma vez.

Mesmo se preocupando em criar uma identidade que não seja tão similar a tantas incursões conterrâneas, Locke & Key comete alguns deslizes que, diferente do que esperaríamos, se restringem ao roteiro e a certas escolhas narrativas que não fazem muito sentido dentro do que se foi proposto. De um lado, os espectadores encontram respostas sobre a origem das Chaves, que data da Guerra de Independência dos Estados Unidos, em 1775, e que envolve um cruel capitão do exército inglês chamado Frederick Gideon (interpretado com maestria por Kevin Durand); de outro, conclusões de arcos como o de Ellie (Sherri Saum) parecem um tanto cruas demais – ainda mais quando pincelados com a brevíssima presença de Oliveira em toda sua periculosidade demoníaca.

De qualquer forma, esses pontuais equívocos não são o suficiente para desmantelar uma concisa temporada como essa – que não pensa duas vezes em “se livrar” de certos personagens para alimentar a jornada dos protagonistas e para nos preparar para um futuro incerto e extremamente obscuro.

EMOCIONANTE! Filha de Paul Walker se casa e é conduzida ao altar por Vin Diesel; Confira!

A filha do astro Paul Walker, Meadow Walker, se casou no início do mês de outubro e o ator e padrinho Vin Diesel foi quem recebeu a missão de conduzi-la ao altar – em virtude da ausência de seu pai.

O emocionante momento foi compartilhado pela própria modelo, por meio de sua conta oficial do Instagram. Meadow se casou com Louis Thornton-Allan em uma praia na República Dominicana.

Confira o registro:

Em outro vídeo também compartilhado pelo Instagram, é possível ver Diesel e Meadow se preparando para entrar no altar. Além disso, a atriz Jornada Brewster aparece em outro momento, dando um abraço na noiva.

Assista:

Vale lembrar que Diesel retorna para ‘Velozes e Furiosos 10‘, que dá sequência no legado de Paul Walker, que falecera após um trágico acidente de carro em 2013.

O penúltimo filme da saga chega aos cinemas dos EUA no dia 7 de abril de 2023.

Agora, o astro Vin Diesel revelou quando o 11º e último capítulo saga bilionária deve ser lançado: em abril de 2024, apenas um ano após a estreia do décimo filme.

Segundo o ator, os dois últimos filmes serão rodados simultaneamente.

Assista a entrevista:

 

‘As Branquelas’: Aclamada comédia será REMOVIDA da Netflix; Saiba quando!

A aclamada comédia ‘As Branquelas‘ será removida da Netflix em breve. A produção deixará a grade de programação no dia 31 de outubro.

Na trama, Kevin e Marcus Copeland são dois agentes do FBI muito atrapalhados, que acabam se dando mal em uma investigação e são ameaçados de perder seus empregos. Quando um plano para seqüestrar as mimadas irmãs socialites Brittany e Tiffany Wilson é descoberto, Kevin e Marcus ficam com a humilhante missão de escoltar as duas socialites do aeroporto para o hotel. Enquanto são escoltadas, as duas mulheres se ferem e eles se vêem obrigados a se disfarçar como elas para que seu chefe não descubra o ocorrido.

O longa custou US$ 37 milhões e arrecadou US$ 113 milhões mundialmente.

Lançada em 2004, a produção se tornou um sucesso estrondoso de público, sendo uma das comédias mais amadas até hoje, mesmo 17 anos depois.

Confira o trailer:

Lembrando que recentemente, Marlon Wayans – protagonista e um dos roteiristas do primeiro filme -revelou em entrevista à Variety queAs Branquelas 2‘ é o filme que o mundo precisa nesse momento.

O ator afirmou que ele acha que agora é o melhor momento para realizar a sequência, dado o que está acontecendo ultimamente no mundo. Ele também insiste que o filme seria um grande sucesso nos cinemas e ainda acrescenta que os Wayan têm muita inspiração da vida real para buscar ideias para histórias.

“Acho que As Branquelas 2 é um filme necessário. Acho que apertamos tanto que precisamos afrouxar um pouco nossas amarras e rir um pouco. Não acho que Hollywood entenda como As Branquelas 2 seria um fenômeno nas bilheterias. E o mundo continua nos dando mais [ideias]. O filme está se escrevendo sozinho.”, afirmou.

O filme foi dirigido por Keenen Ivory Wayans baseado em uma história que ele desenvolveu com seus irmãos Marlon e Shawn Wayans.

Já se foram quase 20 anos desde o lançamento, e finalmente Marlon e seu irmão Shawn Wayans vão conseguir tirar a sequência do papel.

Os irmãos Shawn Wayans e Marlon Wayans começaram a produzir ‘As Branquelas 2‘ em meados de 2010, mas a Sony acabou cancelando a produção. Com o sucesso do primeiro filme, e o interesse dos fãs no segundo, os irmãos levaram o roteiro a outro estúdio de Hollywood.

‘The Last Kingdom’: Série ganhará filme desenvolvido pela Netflix

A jornada final de Uhtred em ‘The Last Kingdom‘ vai ganhar um novo capítulo, após a estreia da 5ª e última temporada. A série ganhará um filme de encerramento, que será desenvolvido pela Netflix.

Intitulado ‘Seven Kings Must Die‘, a produção será iniciada no começo de 2022, mais precisamente na mesma época em que o ciclo de encerramento será lançado na grade de programação do streaming. A novidade foi revelada pelo ator e produtor executivo da série, Alexander Dreymon, na London MCM Comic-Con.

Na ocasião, o astro ainda creditou o desenvolvimento do vindouro filme à grande fanbase da série, que tem sido fiel desde a 1ª temporada.

“Tem sido um privilégio poder contar a história de Uhtred em cinco temporadas. sou tão grato aos nossos fãs. Eles têm sido imensamente fiéis a The Last Kingdom e graças ao seu apoio, o time está se reunindo mais uma vez para um nova rodada”.

O ciclo final contará com 10 episódios e está sendo filmado atualmente na Hungria.

Em declaração oficial, o produtor executivo Nigel Marchant afirmou: “Com uma base de fãs tão leais, nós estamos animados em dar aos espectadores a oportunidade de seguir Uhtred na próxima etapa de sua jornada épica, onde nem todos irão sobreviver.”

A última temporada adaptará o nono e décimo livro da saga escrita por Bernard Cornwell, que é composta por 13 volumes ao total.

Vale lembrar que as quatro primeiras temporadas já estão disponíveis na Netflix!

A série é baseada na obra ‘Crônicas Saxônicas‘, de Bernard Cornwell.

A história situada no ano de 872 d.C., a série apresenta as invasões vikings em território hoje conhecido como Inglaterra. Wessex, sob o comando do Rei Alfredo, o Grande, é o único reino que resiste aos ataques.  A história gira em torno do protagonista Uhtred, um nobre que perdeu os pais em um dos ataques vikings. Levado e criado por eles, Uhtred cresce e se torna um guerreiro. Mais tarde, ele parte com a missão de conquistar as terras onde nasceu. Enquanto isso, o Rei Alfredo enfrenta problemas políticos e religiosos para unificar os reinos e transformá-lo no que hoje é a Inglaterra.

Alexander Dreymon, Ian Hart, David Dawson, Eliza Butterworth, Harry McEntire e Arnas Fedaravicius estrelam.

‘Rust’: Jensen Ackles presta belíssima homenagem à Halyna Hutchins após fatal incidente; Confira!

LOS ANGELES, CALIFORNIA - JANUARY 04: Jensen Ackles attends The Art Of Elysium's 13th Annual Celebration - Heaven at Hollywood Palladium on January 04, 2020 in Los Angeles, California. (Photo by Randy Shropshire/Getty Images for The Art of Elysium)

A repentina perda da diretora de fotografia Halyna Hutchins no set do filme ‘Rust‘ continua repercutindo ao redor do mundo e o astro Jensen Ackles, um dos protagonistas da produção, prestou uma bela homenagem à artista.

Por meio de sua conta oficial do Instagram, ele publicou uma série de imagens da diretora nos bastidores do longa, refletindo sobre o seu talento e seu carisma dentro e fora do set.

Na ocasião, Ackles ainda relembrou de uma ocasião em que teria elogiado Hutchins por seu trabalho no longa e desabafou, afirmando que ela era uma inspiração.

Confira:

“Eu nem tenho certeza por onde começar. Esta foi uma tragédia de proporções épicas que ainda estamos processando. No início da semana passada, me senti compelido a dizer à Halyna o quão incrível eu a achava. Eu disse a ela como achava que seu trabalho de fotografia era incrível e como era emocionante vê-la e sua equipe trabalharem. Verdadeiramente. Ela riu, agradeceu e me deu um abraço. Serei eternamente grato por termos tido esse momento. Ela tinha coragem e paixão que contagiaram toda a equipe de cima para baixo. Ela foi uma inspiração. Meu coração e minhas orações vão ao marido, ao filho de Halyna e ao resto de sua família. Simplesmente não há palavras suficientes para expressar a imensa perda que é. Ela fará muita falta para todos nós que a conhecíamos e admirávamos”. 

Sobre o caso

As investigações do terrível acidente no set de filmagens de ‘Rust‘ ainda estão sendo realizadas pelo departamento de polícia do Condado de Santa Fé e novas informações foram divulgadas

Segundo o jornal New York Times, uma declaração juramentada emitida pelo escritório do xerife afirmou que um dos diretores assistente do filme garantiu ao astro Alec Baldwin que a arma entregue em suas mãos estava sem qualquer projétil verdadeiro.

Segundo o documento, ele pegou uma das três armas cenográficas preparadas pela equipe de armeiros, entregou em suas mãos e gritou “arma fria!”- termo usado em Hollywood que denota que o objeto não possui balas verdadeiras dentro de seu cartucho.

Ainda de acordo com a declaração, que foi emitida como parte de um pedido de mandado de busca, o diretor assistente “não sabia que havia balas verdadeiras na arma” quando fez isso.

Nenhuma acusação foi apresentada e a investigação está em andamento.

De acordo com uma reportagem do Los Angeles Times, o incidente ocorreu horas depois de meia dúzia de membros da equipe de filmagem sair do set para protestar contra as condições de trabalho.

Uma fonte disse ao Times que os membros da equipe que protestavam, que faziam parte da Alliance of Theatrical Stage Employees, foram substituídos por profissionais não sindicalizados.

O fatal acidente tirou a vida da diretora de fotografia Halyna Hutchins e feriu gravemente o diretor Joel Souza. Após ser levada para hospital da Universidade do Novo México, a profissional não resistiu aos ferimentos, falecendo aos 42 anos.

Horas depois, o astro emitiu um comunicado por meio de sua conta oficial do Twitter, lamentando o ocorrido e se colocando à disposição da família de Hutchins.

Na ocasião, ele disse:

“Não há palavras que possam descrever meu choque e tristeza pelo trágico acidente que tirou a vida de Halyna Hutchins: esposa, mãe e uma colega profundamente admirada por nós. Estou cooperando totalmente com a investigação policial para resolver como essa tragédia aconteceu.”

Em outra publicação, ele acrescenta:

“Estou em contato com seu marido, oferecendo todo o meu apoio a ele e sua família. Meu coração está partido por ele, pelo filho deles e por todos que conheciam e amavam Halyna.”

Confira:

Alec Baldwin divulgou um comunicado oficial sobre a morte da cineasta Halyna Hutchins, em quem ele atirou acidentalmente no set de ‘Rust’.”

Quem era Halyna Hutchins?

Aos 42 anos de idade, Hutchins trabalhava como diretora de fotografia desde 2012, e de lá para cá acumulou créditos em curtas, produções na TV e em filmes de pequeno alcance.

Ao longo da carreira, esteve por trás das lentes de ‘Archenemy‘ (2020), ‘Blindfire‘ (2020) e ‘The Mad Hatter‘ (2021).

Seu trabalho mais famoso foi A Luv Tale: The Series, exibida pla BET+ entre 2018 e 2021, e ‘Rust seria sua porta de entrada em grandes produções.

Nascida na Ucrânica, Hutchins estudou cinema em Los Angeles e também era formada em jornalismo pela Universidade Nacional de Kiev.

Inclusive ela trabalhou como jornalista investigativa em diversos documentários ao redor da Europa antes de ingressar em produções fictícias.

Em sua última publicação nas redes sociais, a cineasta compartilhou um vídeo andando a cavalo nos bastidores de Rust‘.

Na legenda, ela escreveu:

“Uma das vantagens de filmar um faroeste é andar a cavalo no seu dia de folga.”

Vale lembrar que o roteirista e diretor Joel Souza também foi atingido por Baldwin, mas já recebeu alta do Centro Médico Regional Christus St. Vincent, localizado em Santa Fé, no Novo México.

A informação foi divulgada pela atriz Frances Fisher, que também compõe o elenco.

Em seu perfil do Twitter, ela compartilhou a notícia sobre o tiroteio e disse que o próprio Joel conversou com ela.

Por enquanto, ainda não há muitos detalhes sobre a liberação do diretor, mas é possível que ele dê algumas declarações sobre o ocorrido assim que estiver recuperado do choque.

Confira a publicação de Fisher:

“O diretor Joel Souza me disse que já recebeu alta do hospital.”

Através de um comunicado, as autoridades responsáveis pelo caso detalharam o corrido:

“O gabinete do xerife confirma que dois indivíduos foram baleados nas filmagens de Rust. Halyna Hutchins, 42, diretora de fotografia, e Joel Souza, 48, diretor, foram baleados quando uma arma foi disparada por Alec Baldwin, 63, produtor e ator. A Sra. Hutchins foi transportada, de helicóptero, para o Hospital da Universidade do Novo México onde ela foi declarada morta pela equipe médica. O Sr. Souza foi transportado de ambulância para o Centro Médico Regional Christus St. Vincent, onde está fazendo tratamento para seus ferimentos. Esta investigação permanece aberta e ativa. Nenhuma acusação foi registrada em relação a este incidente. As testemunhas continuam a ser entrevistadas por detetives.”

Na trama de ‘Rust‘, Baldwin vive o bandido titular Harland Rust, cujo neto de 13 anos foi condenado por um assassinato acidental. O filme segue a tentativa de ‘Rust‘ de tirar seu neto da prisão.

Os detetives continuam entrevistando testemunhas.

‘Succession’: O império da Waystar está em jogo no novo teaser da 3ª temporada; Assista!

A 3ª temporada da aclamada série ‘Succession‘ segue a todo vapor e os ânimos estão cada vez mais aflorados entre os membros da family Roy.

E com o império da empresa Waystar em jogo, o 3º episódio promete fortes emoções, tretas familiares ainda maiores e confusões envolvendo até mesmo o FBI – conforme aponta o mais novo teaser.

Assista:

Com 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, o novo ciclo foi ovacionado pela crítica especializada, por não apenas suprir as expectativas, mas superá-las de forma grandiosa. Além disso, a brilhante atuação do elenco foi mais uma vez elogiada.

Confira alguns trechos das principais reviews:

“O que me surpreendeu primeiro quando voltei não foi o quão emocionante ou dramático essa série pode ser, mas o quão engraçada ele é”. – Angie Han, Hollywood Reporter

“‘Succesion’ está mais saborosa, divertida e mais confiante do que nunca”. – Brian Tallerico,
The Playlist

“A 3ª temporada retorna com hilaridade mesquinha, desgraças punitivas e performances incríveis tanto quanto as temporadas anteriores, com um enredo de guerra civil para mantê-lo viciado nas façanhas dessas pessoas terrivelmente ricas”. – Hanna Flint, IGN Movies

“Mesmo em seus momentos cômicos mais grandiosos, há verdade no mundo cínico de Succession que nos faz perceber que sim, esses idiotas são absolutamente responsáveis ​​pelo nosso mundo e não, não há realmente nada que possamos fazer sobre isso”. – Allison Keene, Paste Magazine

“Haviam muitas expectativas para a terceira temporada e ela não decepciona. A partir do momento em que a melodia estridente do tema de Nicholas Britell rola e penetra em sua cabeça, você sabe que está assistindo a algo habilmente elaborado”. – Susannah Butter, London Evening Standard

A série foi criada por Jesse Armstrong.

A trama acompanha a história da família Roy, composta por Logan e seus quatro filhos. Logan controla um dos maiores conglomerados de meios de comunicação e entretenimento do mundo.

O elenco conta conta com Brian Cox, Kieran Culkin, Jeremy Strong e Sarah Snook.

‘Succession’ é um dos grande sucessos da HBO e já levou para casa duas estatuetas do Emmy, incluindo Melhor Série DramáticaMelhor Ator em Série Dramática para Strong – além de ter sido indicado outras seis vezes.

Confira TODAS as estreias da Netflix na última semana do mês de outubro

O mês de outubro está chegando ao fim e nesta última semana, a Netflix separou uma leva de lançamentos originais que chegam na grade de programação.

E para você não perder nada de novo, separamos a agenda completa de estreias, confira!

26/10

O Vendedor de Passados
Vicente vende passados por meio de documentos, fotos e vídeos para que as pessoas reescrevam suas histórias. A vida dele muda quando uma cliente faz um pedido inusitado. Estrelando Alinne Moraes e Lázaro Ramos.

27/10

Sintonia: Temporada 2
Depois que Doni (Jottapê), Rita (Bruna Mascarenhas) e Nando (Christian Malheiros) lutaram para conquistar seu espaço, precisam subir até o topo para não voltarem ao ponto de partida. Mas será possível chegar tão longe sem esquecer de onde vieram?

Hypnotic
Sentindo-se bloqueada na vida pessoal e profissional, Jenn busca ajuda na hipnoterapia, mas descobre que se envolveu em um jogo mental mortífero. Com Kate Siegel, Jason O’Mara e Dulé Hill.

Sem Conexão: Parte 2
Sequência do filme de terror de 2020 com novos personagens e sustos.

28/10

Luis Miguel – A Série: Temporada 3
Luis Miguel pensa na possibilidade de compartilhar a história de sua vida enquanto tenta superar conflitos pessoais. Nos anos 1990, se envolve com Mariah.

Hospital Playlist: Temporada 2
No hospital, onde cada paciente e cada história importa, cinco amigos enfrentam os altos e baixos da vida como médicos e seres humanos.

29/10

Colin em Preto e Branco: Temporada 1
Criada por Colin Kaepernick e Ava DuVernay, a série explora as experiências vividas por Kaepernick no ensino médio que o levaram a se tornar um ativista.

O Tempo Que Te Dou: Temporada 1
Lina muda de casa, procura um novo emprego e experimenta coisas novas – tudo para tentar esquecer seu primeiro amor. Com Nadia de Santiago e Álvaro Cervantes.

Mytho: Temporada 2
Aos poucos, a verdade sobre Lorenzo vem à tona. Elvira tenta se reconciliar com a família, que encontra novas tribos e se refugia em novos romances.

Exército de Ladrões: Invasão da Europa
Nesta história que antecede “Army of the Dead”, uma mulher misteriosa convoca o bancário Dieter (Matthias Schweighöfer) para roubar cofres superprotegidos na Europa.

A Origem do Mundo
Depois que o coração de Jean-Louis para de bater, ele precisa encarar suas questões edipianas e fazer uma pergunta delicada à mãe – ou morrer em três dias.

30/10

Amor, Casamento e Divórcio: Temporada 2
As emoções estão à flor da pele quando as mulheres descobrem os casos de seus maridos e enfrentam a desconfiança em seus casamentos até então felizes.

‘Horror Noire’: Antologia de terror ganha novo trailer promocional ASSUSTADOR; Confira!

Shudder divulgou um novo trailer promocional de Horror Noire, antologia de terror que sucede o aclamado documentário Horror Noire: A History of Black Horror’.

O filme já está disponível na plataforma de streaming, mas segue sem previsão de lançamento no Brasil.

Confira:

Baseado no romance de não-ficção homônimo de Robin R. Means Coleman, o filme examina o relacionamento entre o gênero de terror e a história negra, trazendo entrevistas com diversas mentes do cenário do entretenimento, como Jordan Peele (‘Corra!’, ‘Nós’).

A produção conta com seis histórias diferentesSundown, de Al LetsonBride Before You, de Shernold EdwardsBrand of Evil, de Ezra Claytan DanielsFugue State e The Lake, de Stevens BarnesTananarive Due; e Daddy, de Victor LaValle.

‘A Família Addams 2’: Os Addams saem de férias no novo teaser oficial da sequência; Confira!

Universal Pictures divulgou um novo teaser oficial e divertido para promover o lançamento da sequência ‘A Família Addams 2 – Pé na Estrada‘.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 28 de outubro.

Greg Tiernan retorna à direção.

Na trama, Morticia e Gomez estão perturbados porque seus filhos estão crescendo, pulando jantares de família e totalmente consumidos pela “hora dos gritos”. Para recuperar o vínculo, eles decidem enfiar Wandinha, Feioso, Tio Fester e os outros em seu acampamento mal-assombrado e pegar a estrada para férias familiares miseráveis. Sua aventura pela América os leva para fora de seu elemento e em confrontos hilariantes com seu primo icônico, It, bem como muitos novos personagens excêntricos. O que poderia dar errado?

O novo filme contará com o retorno de Charlize Theron (Morticia), Oscar Isaac (Gomez), Chloë Grace Moretz (Wandinha), Nick Kroll (Tio Fester), Bette Midler (Vovó ) e Snoop Dogg (Primo It).

Finn Wolfhard, que deu voz ao Feioso do primeiro filme, não retorna, sendo substituído por Javon ‘Wanna’ Walton. Por fim, Bill Hader completa o elenco e dará voz a Cyrus, um personagem criado exclusivamente para a sequência.

‘Butter’: Drama anti-bullying estrelado por Mira Sorvino ganha trailer oficial; Confira!

Blue Fox Entertainment divulgou recentemente o trailer oficial de ‘Butter’, drama anti-bullying estrelado pela vencedora do Oscar Mira Sorvino.

Confira:

O filme é escrito e dirigido por Paul A. Kaufman.

Butter é um inteligente e divertido jovem do ensino médio que também é obeso. Ele secretamente se torna amigo da garota mais bonita da escola atráves das redes sociais, fingindo ser um atleta de outra escola. À medida que Butter lida com bullying e problemas de autoestima na escola, ele planeja uma incrível jogada midiática que irá arriscar a própria vida, mas que pode dar a ele atenção e popularidade. Conforme o dia se aproxima, será que ele conseguirá fazer o que quer?

Alex Kersting, Mykelti Willliamson, Brian Van Holt, Ravi Patel, Annabeth Gish, McKayley Miller, Jack Griffo, Adain Bradley, Natalie Valerin, Jake Austin Walker, Matthew Gold, Monte Markham e Jessie Rabideau completam o elenco.

‘Butter’ chega aos cinemas estadunidenses em 25 de fevereiro de 2022.

‘Insecure’: Vídeo nos leva para os bastidores da 5ª e última temporada da série; Confira!

Pouco depois da estreia da 5ª e última temporada da aclamada comédia dramática Insecure, a HBO Max divulgou um novo vídeo promocional que nos leva para os bastidores da série.

Confira:

A série é criada por Larry Wilmore e Issa Rae, que também estrela a produção.

A trama segue Issa, uma jovem negra talentosa e cheia de inseguranças, que após um relacionamento frustrante, tenta encontrar sua própria beleza e vigor como uma mulher solteira. A busca por si mesma a leva a uma série de situações diversas, sempre compartilhadas com sua melhora amiga, Molly.

O elenco ainda conta com Yvonne Orji, Jay Ellis, Natasha Rothwell e Amanda Seales.

‘Resident Evil: Bem-Vindo a Raccoon City’ ganha teaser promocional anunciando um mês para a estreia; Confira!

Sony Pictures divulgou um novo teaser oficial de ‘Resident Evil: Bem-Vindo a Raccoon City‘, anunciando um mês para a estreia do longa-metragem nos cinemas dos Estados Unidos.

Confira:

O filme chega aos cinemas nacionais em 02 de dezembro.

Kaya Scodelario (‘Maze Runner’) vive Claire Redfield e Robbie Amell (‘Upload’) é seu irmão, Chris.

A produção irá adaptar a história dos dois primeiros jogos e, assim como no original, acontecerá em 1998 e contará os eventos da cidade Raccoon City sendo cercada por zumbis. Tanto a Mansão Spencer quanto o Departamento de Polícia de Raccoon City aparecerão no filme.

O longa recebeu a alta classificação Rated-R (para maiores de 17 anos) por “forte violência sangrenta, e linguagem adulta”.

O elenco também conta com Robbie Amell (Chris Redfield), Tom Hopper (Albert Wesker), Lily Gao (Ada Wong), Neal McDonough (William Birkin), Chad Rock (Richard Aiken) e Donal Logue (Brad Vickers).

Johannes Roberts (‘Medo Profundo’) dirige e também assina o roteiro ao lado de Greg Russo.

Desde que a Capcom lançou o título que inaugurou o gênero de terror de sobrevivência em 1996, Resident Evil se tornou uma das franquias de games de maior sucesso de todos os tempos, com mais de 100 milhões de jogos vendidos em todo o mundo. Com quase 25 anos de história, a série já foi muito além dos videogames e ganhou adaptações para o cinema, além de ter inspirado atrações em parques temáticos. Com seis filmes produzidos pela Constantin Film, Resident Eviljá arrecadou mais de US$ 1,2 bilhão em todo o mundo, valor que a transformou na saga baseada em videogame mais lucrativa do mercado. 

‘Homem-Formiga 3’: Imagem de bastidores revela logo alternativo da sequência; Confira!

Recentemente, o perfil @AntManNews compartilhou através do Twitter uma nova imagem de bastidores da aguardada sequência Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’.

A foto em questão revela um logo alternativo do longa-metragem.

Confira:

Lembrando que o filme foi adiado em cinco meses pela Marvel Studios e a Disney.

Anteriormente agendado para 17 de fevereiro de 2023, o longa agora chegará aos cinemas em 28 de julho de 2023.

Além de Homem-Formiga 3, uma série de outros títulos também sofreu alterações no cronograma das produtoras.

Confira abaixo:

  • Doutor Estranho no Multiverso da Loucura: de 25 de março de 2022 a 06 de maio de 2022.
  • Thor: Amor e Trovão: de 06 de maio de 2022 a 08 de julho de 2022.
  • Pantera Negra: Wakanda Forever: de 08 de julho de 2022 a 11 de novembro de 2022.
  • As Marvels: de 11 de novembro de 2022 a 17 de fevereiro de 2023.
  • Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania: de 17 de fevereiro de 2023 a 28 de julho de 2023.
  • FILME SEM TÍTULO: removido do cronograma
  • FILME SEM TÍTULO: removido do cronograma
  • FILME SEM TÍTULO: de 10 de novembro de 2023 a 03 de novembro de 2023.

As filmagens da continuação foram iniciadas em julho nos estúdios Pinewood, na Inglaterra. Em sequência, o elenco e a equipe de produção retornarão para a cidade de Atlanta, onde a Marvel Studios grava os seus filmes.

A obra está sendo rodada sob o título de produção ‘Goat Rodeo’.

Além de Paul Rudd (Scott Lang) e Jonathan Majors (Kang, o Conquistador), o elenco também conta com o retorno de Michelle Pfeiffer como Janet Van Dyne, Michael Douglas como Hank Pym e Kathryn Newton como Cassie Lang.

A sequência traz o retorno de Peyton Reed como diretor, com roteiro escrito por Jeff Loveness (‘Rick e Morty‘).

Juntos, os dois filmes da franquia renderam mais de US$ 1 bilhão à Marvel Studios.

‘Gavião Arqueiro’: Série do Disney+ ganha teaser anunciando um mês para a estreia; Confira!

Disney+ divulgou um novo teaser oficial de Gavião Arqueiro, série da Marvel estrelada por Jeremy RennerHailee Steinfeld.

O vídeo anuncia um mês para a estreia da produção.

Confira:

Disney+ e a Marvel Studios convidam você para uma escapada inesperada de fim de ano com Gavião Arqueiro, uma nova série ambientada no pós-estalo, em Nova York. O ex-Vingador Clint Barton (Renner) tem uma missão aparentemente simples: voltar para a família para o Natal. Possível? Talvez com a ajuda de Kate Bishop (Steinfeld), uma arqueira de 22 anos com o sonho de se tornar uma super-heroína. Os dois são forçados a trabalhar juntos com uma presença do passado de Barton ameaça destruir mais que o clima festivo.

Além de Steinfeld e Renner, Florence Pugh irá reprisar seu papel como Yelena Belova, uma versão mais jovem da Viúva Negra. Vera Farmiga (‘Invocação do Mal’) assumirá o papel de Eleanor Bishop.

Fra Fee interpretará um personagem chamado Kazi, provavelmente uma referência a Kazimierz Kazimierczak, mais conhecido como o vilão mercenário Palhaço. Tony Dalton e Alaqua Cox completam o elenco.

‘Insecure’: Episódio de estreia da 5ª e última temporada já está disponível na HBO Max!

O episódio de estreia da 5ª (e última) temporada da aclamada comédia dramática ‘Insecure‘ finalmente chegou ao catálogo da HBO Max.

O capítulo foi lançado ontem, 24 de outubro, na plataforma de streaming.

Relembre o trailer:

A série é criada por Larry Wilmore e Issa Rae, que também estrela a produção.

A trama segue Issa, uma jovem negra talentosa e cheia de inseguranças, que após um relacionamento frustrante, tenta encontrar sua própria beleza e vigor como uma mulher solteira. A busca por si mesma a leva a uma série de situações diversas, sempre compartilhadas com sua melhora amiga, Molly.

O elenco ainda conta com Yvonne Orji, Jay Ellis, Natasha Rothwell e Amanda Seales.

‘Ron Bugado’: Animação FRACASSA nas bilheterias dos EUA

Enfrentando forte concorrência, a animação ‘Ron Bugado‘ fracassou nas bilheterias dos EUA, com uma estreia fraca de apenas US$ 7.3 milhões.

Para termos de comparação, o resultado fica abaixo de outros títulos do gênero lançados nos últimos meses no país, como ‘A Família Addams 2‘ (US$17.3M), ‘O Poderoso Chefinho 2‘ (US$16M) e ‘Patrulha Canina‘ (US$13.1M).

No mercado internacional, o longa arrecadou US$ 10 milhões, totalizando uma estreia global de US$ 17.3 milhões.

Lembrando que a animação já está sendo exibida nas salas de cinema nacionais!

Sarah Smith, Jean-Philippe Vine e Octavio E. Rodriguez são responsáveis pela direção.

A história é centrada em um garoto de 11 anos chamado Barney que se torna amigo de um robô que não funciona totalmente bem – viajando a um mundo onde robôs que falam, andam e têm crianças como melhores amigos.

A produção conta com as vozes de Olivia Colman, Jack Dylan Grazer, Zach Galifianakis e Ed Helms.

‘Duna’ se torna a MAIOR estreia da Warner Bros nas bilheterias dos EUA após a pandemia

A adaptação ‘Duna‘ finalmente estreou nas bilheterias dos EUA, superando as projeções com ótimos US$ 40.1 milhões arrecadados durante o primeiro final de semana.

O resultado representa a MAIOR estreia da Warner Bros. desde o lançamento híbrido no streaming com a HBO Max no país – ultrapassando a estreia de ‘Godzilla vs. Kong‘ (US$31M).

No mercado internacional, o longa soma sólidos US$ 180.6 milhões.

Ao total, a adaptação já arrecadou US$ 220.7 milhões mundialmente.

Crítica | Duna – Denis Villeneuve corresponde às expectativas?

Vale lembrar que ‘Duna‘ já está em exibição nos cinemas nacionais!

A trama segue Paul Atreides, um jovem brilhante e talentoso nascido com um grande destino além de seu entendimento, que deve viajar para o planeta mais perigoso do universo para garantir o futuro de sua vida, família e seu povo. À medida que as forças malévolas explodem em conflito sobre o recurso mais precioso existente no planeta – uma mercadoria capaz de desbloquear o maior potencial da humanidade –, somente aqueles que podem dominar seu medo sobreviverão.

Timothée Chalamet (‘Me Chame pelo Seu Nome’) estrela. O elenco ainda conta com Oscar IsaacRebecca Ferguson, Jason MomoaDave BautistaJavier BardemCharlotte Rampling, ZendayaJosh BrolinDavid Dastmalchian.

Crítica | O Jogo das Chaves – Segunda Temporada tem mais Drama Familiar e menos Clima HOT

Quando a primeira temporada da série ‘O Jogo das Chaves’ estreou, ano passado, na Amazon Prime, muitos fãs da série teen ‘Rebelde’ se animaram com a proposta, afinal, a promessa era ver a ícone pop Maite Perroni em um papel bem, mas bem mais caliente do que a queridinha Lupita da série mexicana. Embora os fãs tenham se deleitado com as cenas hot que ‘O Jogo das Chaves’ trouxe com a protagonista em sua primeira temporada, o mesmo não ocorre nesta segunda parte, que chegou à plataforma da Amazon sem nenhum barulho comercial.

Depois que seu marido, Óscar (Humberto Busto), engravidou sua melhor amiga, Gaby (Marimar Veja), e foram morar juntos com sua filha, Mica (Abril Michel), Adriana (Maite Perroni) entende que precisa dar um rumo em sua própria vida, em todos os aspectos, especialmente depois de ser despejada do próprio apartamento e ser rejeitada por sua filha adolescente. Por isso ela vai morar com Siena (Ela Velden) na casa da magnata Glória (Laura León), onde irá aprender mais sobre o amor livre de amarras. Enquanto isso, sua sócia Barbara (Fabiola Campomanes) pressiona o companheiro Leo (Hugo Catalán) a arranjar emprego, proibindo-o de se divertir com a babá de seus filhos, Carmen (Helena Haro), ao mesmo tempo que Valentim (Horacio Pancheri) deverá assumir-se gay para sua família. Tudo leva a crer que a vida particular desse grupo deu um verdadeiro nó depois do fatídico ‘O Jogo das Chaves’.

Com o mesmo formato da temporada anterior – nove episódios, com cerca de quarenta minutos de duração cada –, a segunda parte de ‘O Jogo das Chaves’ enfria bastante a relação com o espectador, trazendo uma história com muito mais drama pessoal do que cenas de pegação. Para se ter uma ideia, a primeira cena mais caliente da trama só ocorre no terceiro episódio. Essa problemática do roteiro de Verónica Bellver e Sandro Halphen acaba construindo duas propostas diferentes: uma primeira parte mais picante, para fisgar o espectador, e uma segunda, que se propõe a aprofundar na vida dos personagens – e aí é que mora o problema, pois descobrimos que, tirando toda a roupagem (com o perdão do trocadilho), quase todos os personagens, incluindo a protagonista, são chatos. A exceção é Leo, que além de ter todo aquele ranço cômico pelo capitalismo e o proletariado, tem uma virada de vida que torna a sua trajetória a única interessante de ser seguida.

Se inicialmente a proposta de ‘O Jogo das Chaves’ era apimentar a relação com o espectador, rapidamente ela cai na mesmice que a maioria das séries caem, com muito drama e pouco foco na promessa inicial. Apesar de ser positivo o fato de a produção ter pensado em incluir as inquietações das relações gays no enredo, o faz de maneira tão caricata, que enjoa. Embora se trate de personagens adultos e de alguma forma bem-sucedidos, a impressão que dá é que nenhum deles consegue resolver a vida sem achar que a solução para tudo é sexo grupal ou o tal ‘O Jogo das Chaves’, em um total desprendimento da realidade que, em vez de inspirar, acaba cansando.

10 CLÁSSICOS do Terror que Completam 45 Anos em 2021 – para assistir no dia das bruxas

Uma das coisas mais gostosas para quem ama cinema de verdade é perceber o quanto alguns filmes conseguem resistir ao teste do tempo, permanecendo no subconsciente coletivo dos cinéfilos e do público em geral por vinte, trinta, quarenta, cinquenta anos, ou para sempre. Na história da sétima arte temos uma verdadeira filmoteca de produções que gravaram seu título no panteão da eternidade, sendo referenciados ainda hoje. A história é parte essencial da vida em sociedade, e a história da arte e do cinema igualmente é peça chave para entendermos de onde veio tudo o que apreciamos hoje. Sem o passado, não existe o presente.

No meio de enxurradas de obras de qualidade no gênero terror, vira e mexe é bom pararmos e voltarmos às raízes. Afinal os realizadores atuais se inspiram constantemente em produções que marcaram suas vidas no passado, muitas se tornando o motivo pelo qual se embrenharam na carreira. Aquecendo os motores e totalmente no modo halloween (o dia das bruxas, dia 31 de outubro) trazemos esta nova matéria para os mais saudosistas e nostálgicos. Aqui, iremos lembrar os verdadeiros e absolutos clássicos do terror que completam 45 anos em 2021 e que você precisa assistir fazendo um favor a si mesmo. Confira abaixo e comente os que já viu e os que pretende assistir.

Carrie – A Estranha

Começamos por um sucesso que marca duplamente dois artistas que viriam a ficar conhecidos como mestres em suas áreas. O primeiro, e talvez mais óbvio, é Stephen King, o autor mais associado ao terror no mundo. Carrie foi o primeiro livro escrito por King, e foi também sua primeira adaptação para o cinema. Fora isso, apesar de não ter sido o primeiro filme do cultuado Brian De Palma, foi seu primeiro grande sucesso da carreira. A trama, que aborda o bullying numa época em que não se discutia muito isso, fala sobre uma jovem retraída, filha de uma fanática religiosa que não a deixava viver sua vida adolescente. Ao mesmo tempo em que Carrie entra na puberdade, desenvolve habilidades psíquicas assustadoras. Uma verdadeira obra-prima que rendeu indicações ao Oscar para Sissy Spacek (Carrie) e Piper Laurie (sua mãe).

A Profecia

No cinema, podemos considerar a existência de uma chamada “trilogia das crianças demoníacas”. São três filmes que nada possuem em comum e não são parte de uma franquia (aliás, iniciaram franquias próprias), a não ser o fato de abordarem em suas histórias crianças e uma ligação macabra com o coisa ruim. O primeiro é O Bebê de Rosemary (1968), de Roman Polanski; o segundo é O Exorcista (1973); e o terceiro é este A Profecia (1976), do recém-falecido Richard Donner, que foi o filme que lhe conseguiu emprego como diretor de Superman – O Filme (1978). Aqui, o embaixador dos EUA perde o bebê recém-nascido na maternidade e para evitar o sofrimento da esposa, adota no local um bebê abandonado pela mãe. O pequeno Damien é tratado como xodó, mas quando eventos bizarros e a morte começa a rondar o garoto, seus pais iniciam uma investigação sobre sua verdadeira origem.

O Inquilino

Por falar em Roman Polanski, o polêmico cineasta de muito renome e prestígio é igualmente um mestre em sua arte. Fora isso, possui sua própria trilogia não oficial, a chama trilogia do apartamento, aonde esse O Inquilino chega como terceira parte – seguindo Repulsa ao Sexo (1965) e o citado O Bebê de Rosemary (1968). E por que essa é a trilogia do apartamento? Bem, porque todos os filmes se passam… em um apartamento. Assim, podemos inclusive incluir Deus da Carnificina (2011), como quarta parte de uma quadrilogia. Aqui, Polanski também protagoniza como um tímido burocrata que aluga um apartamento em Paris e começa a descer numa espiral de loucura e paranoia por acreditar em uma conspiração no local que teria levado a antiga moradora a tentar o suicídio, o mesmo que pode estar ocorrendo com ele agora.

King Kong

Um verdadeiro clássico da sétima arte, a primeira versão deste conto atemporal data de 1933 e permanece como um dos primeiros grandes filmes da história do cinema. Há 45 anos chegava a primeira reimaginação oficial de tal clássico, produzido pelo valor de US$24 milhões pelo produtor Dino De Laurentiis e sua companhia, e dirigido pelo especialista em grandes produções John Guillermin (Inferno na Torre, 1974). Fora isso, o filme marcaria por ser a estreia nas telas da veterana Jessica Lange e um dos primeiros papeis de destaque de Jeff Bridges. Algumas modificações foram feitas, como o desfecho trocando o Empire State pelo World Trade Center, e o fato do gorilão desta vez ser interpretado por um homem num traje de macaco, ao invés da técnica do stop-motion.

Assassino Invisível

Para os mais novos, esse foi um dos filmes citados pelos personagens de Pânico no primeiro filme. Para os não tão novos assim, essa foi a máscara que inspirou o assassino Jason em sua primeira aparição como antagonista em Sexta-Feira 13 – Parte 2 (1981), há 40 anos; embora os realizadores afirmem ter sido mera coincidência. Será? O fato é que Assassino Invisível foi lançado cinco anos antes e apresentava um vilão homicida usando um saco de batatas na cabeça como máscara. A única diferença é que ele possuía dois buracos na máscara para os olhos, enquanto Jason só precisava de um, afinal, um de seus olhos já não funcionava mesmo. Baseado em uma história real, o filme relata os crimes de um assassino em série encapuzado aterrorizando a população de Texarkana, uma pequena cidade do Texas, em 1946.

Alice, Querida Alice / Comunhão

Conhecido pelos dois títulos acima, esse longa é considerado por muitos como um dos primeiros exemplares do subgênero slasher, antes de sua popularização com o lançamento de Halloween – A Noite do Terror, dois anos depois. O filme se passa em 1961 e pode ser considerado uma crítica ao ultraconservadorismo e ao fanatismo católico. Na trama, a vida de um casal católico divorciado vira do avesso quando sua filha adolescente se torna suspeita do brutal assassinato da irmã mais nova e de consequentes esfaqueamentos, durante sua primeira comunhão. O filme marcou a estreia da lendária Brooke Shields nas telonas, quatro anos antes de sua revelação em A Lagoa Azul.

A Menina do Outro Lado da Rua

No mesmo ano em que se tornou famosa para o grande público por seu trabalho muito maduro e digno de uma indicação ao Oscar em Taxi Driver, uma Jodie Foster de 14 aninhos estrelava este cult de terror. Na trama, Foster interpreta uma menina vivendo numa pequena cidade de classe alta em Quebec, no Canadá. Tendo se mudado para o local com seu pai, os vizinhos começam a se questionar ao notarem que atualmente ela se encontra sozinha. Seu pai ao que tudo indica viajou à trabalho. Assim, uma vizinha intrometida e outro, um abusador sexual, começam a interferir na vida da adolescente, buscando descobrir seu segredo.

Martin

Quase dez anos depois de ter redefinido o gênero terror com a crítica social disfarçada de filmes de zumbis, A Noite dos Mortos-Vivos (1968), George A. Romero debutava outro conto macabro nas telonas, que igualmente abordava a psicose humana. Dois anos antes de continuar sua história de zumbis com Despertar dos Mortos (1978), Romero lançava Martin, sobre um jovem perturbado que acredita ser um vampiro de 84 anos. Para tal, o sujeito se satisfaz com sangue humano. Essa foi a investida de Romero para revolucionar outro subgênero do horror: os filmes de vampiros. Porém, Martin por mais que seja uma obra cult, não se tornou tão popular quando o citado primeiro grande sucesso do diretor, ainda enaltecido como um dos grandes exemplares do cinema.

Grizzly – A Fera Assassina

Depois que Tubarão (1975), de Steven Spielberg, se tornou um dos maiores fenômenos da história do cinema em bilheteria, todo e qualquer estúdio e produtor de Hollywood visava reproduzir este sucesso. Sabe aquela história do “copia, mas faz diferente”? então, foi daí que surgiram inúmeros filmes sobre animais assassinos. Um deles foi este Grizzly, cult sobre um urso pardo de mais de cinco metros de altura, aterrorizando os visitantes de um parque nos EUA. O filme inclusive gerou uma sequência, mais farofeira, nos anos 80, que ficaria engavetada por 37 anos até ver a luz do dia – e contou com as presenças hoje ilustres de gente como George Clooney, Laura Dern e Charlie Sheen em início de carreira.

Leia também: Grizzly II – Conheça o Terror com George Clooney e Laura Dern que demorou 37 anos para estrear

Devorado Vivo

Terminando a lista, chega esta produção que é uma mistura de O Massacre da Serra Elétrica (1974) com filmes de animais assassinos. Como dito, ainda pegando carona no sucesso de Tubarão, aqui o tema usado foi um crocodilo, que mais quatro anos voltaria a sua popularidade com Alligator – O Jacaré Assassino (1980). Em Devorado Vivo, um caipira do Texas mata à sangue frio quem atravessa seu caminho ou atrapalha seus negócios como administrador de um hotel. Depois de assassinar suas vítimas, ele as usa como alimento para um grande crocodilo que mantém como bicho de estimação no pântano ao lado da propriedade. O longa faz uso de uma verdadeira galeria do terror e sua semelhança com o citado filme do psicopata Leatherface não é acidental, pois aqui temos na direção o mesmo Tobe Hooper, e protagonizando a mesma Marilyn Bruns. Fora isso, as presenças de Robert Englund, o Freddy Krueger em pessoa, Kyle Richards, a menina Lindsey, de Halloween (1978), e Carolyn Jones, a Morticia original da série A Família Addams (1964).

‘Head of the Class’: Robin Givens é destaque no novo clipe oficial do reboot; Confira!

Head of the Class CR: HBO Max

HBO Max divulgou um novo clipe oficial de ‘Head of the Class’reboot da clássica sitcom dos anos 1980 estrelado por Isabella Gomez (‘One Day at a Time’).

O clipe em questão dá foco para Robin Givens, que reprisa seu papel como Darlene Hayward, uma das alunas superdotadas da série original que agora trabalha como advogada.

Confira:

A temporada de estreia, composta por dez episódios, tem estreia agendada para 04 de novembro.

A série foi produzida por Bill Lawrence (‘Ted Lasso’).

A trama é centrada em um grupo de alunos superdotados que encaram o maior desafio de suas vidas – uma professora, chamada Alicia Gomez (Gomez), que quer que eles foquem menos em notas e mais em viver o hoje.

Jorge DiazJolie Hoang RappaportGavin LewisDior GoodjohnBrandon SeversAdrian Matthew Escalona, Katie Beth Hall Christa Miller. completam o elenco.