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‘A Torre Negra’: Diretor de nova adaptação CRITICA filme de 2017

Depois de dirigir e roteirizar ‘Doutor Sono‘, Mike Flanagan (‘A Maldição da Residência Hill’) irá comandar ‘A Torre Negra‘, outra obra de Stephen King que ganhará uma série pelo Prime Video.

Em entrevista com o Script Apart (via Screen Rant), o diretor criticou a adaptação para o cinema da obra, lançada em 2017 e que estrela Idris Elba e Matthew McConaughey.

“Nossa adaptação é totalmente diferente daquela”, disse Flanagan. “De um modo geral, aquela era a abordagem errada para o material de origem. Foi uma abordagem tão errada que atrapalhou as coisas para uma nova adaptação de ‘A Torre Negra’. O filme meio que causou uma enorme quantidade de dano, mas é nisso que estamos tentando trabalhar com a série.”

O diretor também comenta sobre a adaptação que a Amazon já estava trabalhando anteriormente, mas que foi descartada em 2020.

“Antes de eu chegar, a Amazon estava trabalhando em uma série que também teria uma abordagem muito diferente, mas não deu certo. Era muito diferente do que eu estou tentando fazer. A Amazon é a minha casa na TV atualmente, então eu tenho liberdade de ir até eles e dizer: ‘Ei, vocês realmente querem gastar todo esse dinheiro cometendo os mesmos erros de antes?’ Porque eu via os problemas ali.”

Até o momento, o projeto está em fase de desenvolvimento, e o cineasta já escreveu o piloto do seriado inédito, além de estruturar a temporada como um todo.

A Torre Negra‘ é uma saga de oito livros que acompanha um eterno duelo entre forças sobrenaturais, acompanhando um pistoleiro chamado Roland em sua busca por um ser conhecido como O Homem de Preto.

Considerada a produção mais extensa da carreira King, a saga supera as 4.300 páginas e tem elementos de horror, faroeste e ficção científica, e serve para conectar todo o universo das obras de Stephen King. O plano de Flanagan é adaptar ‘A Torre Negra‘ em cinco temporadas, além de dois filmes adicionais.

A produção de 2017 para os cinemas contou com um orçamento de US$ 60 milhões e faturou meros US$ 111 milhões nas bilheterias.

Primeira exibição teste de ‘Zootopia 2’ foi EXTREMAMENTE positiva, diz insider

A sequência ‘Zootopia 2‘ parece estar pronta para superar as expectativas do fãs, pois de acordo com informações da insider Grace Randolph, o filme teve sua primeira exibição teste recentemente, e os resultados foram muito positivos.

Randolph relatou que a reação ao filme foi a melhor da história da Disney Animation para uma primeira exibição teste.


Zootopia foi lançado em 2016 e se tornou um dos filmes mais aclamados da Casa Mouse, levando para casa um Oscar, um Globo de Ouro, um Annie Award e vários outros prêmios.

Relembre o trailer:

Judy Hopps é a pequena coelha de uma fazenda isolada, filha de agricultores que plantam cenouras há décadas. Mas ela tem sonhos maiores: pretende se mudar para a cidade grande, Zootopia, onde todas as espécies de animais convivem em harmonia, na intenção de se tornar a primeira coelha policial. Judy enfrenta o preconceito e as manipulações dos outros animais, mas conta com a ajuda inesperada da raposa Nick Wilde, conhecida por sua malícia e suas infrações. A inesperada dupla se dedica à busca de um animal desaparecido, descobrindo uma conspiração que afeta toda a cidade.

 

‘Peaky Blinders’: Tom Hardy aborda possibilidade de reprisar seu papel em filme

Peaky Blinders está prestes a ganhar um filme após o sucesso da série. Recentemente, Tom Hardy, que interpretou Alfie Solomons na série, falou sobre a possibilidade de aparecer no filme.

Durante uma entrevista ao Sky News, Hardy revelou seu desejo de voltar a interpretar Solomons, declarando:

“Com certeza, Alfie definitivamente fará uma aparição, mas não sei quando… e nem mesmo se ele vai. Isso é apenas um palpite meu”.

Lembrando que através do Twitter, a Netflix compartilhou recentemente uma imagem do roteiro do longa e a seguinte mensagem:

“Parece que ainda não finalizei meu trabalho como Tommy Shelby ainda não terminou comigo…” – Cillian Murphy.

Um filme dos #PeakyBlinders está chegando à Netflix!

Confira:

Anteriormente, o criador da série, Steven Knight, já havia confirmado  ao BirminghamWorld que as filmagens começariam em setembro deste ano.

“Cillian definitivamente vai voltar. Vamos começar a filmar em setembro, bem pertinho daqui, na cidade de Digbeth, região de Birmingham, no Reino Unido.”, revelou. 

“Estou apenas trabalhando nas partes finais do roteiro no momento. Eu simplesmente sento em frente ao computador e começo. É um pouco como realizar um sonho, para mim. Você senta lá e todas essas coisas vêm, e então você lê de volta e pensa: ‘Isso é muito bom’.” 

A série acompanha família de gângsteres na Inglaterra no começo do século 20 e conta com Cillian Murphy, Tom Hardy, Paul Anderson, Helen McCrory e Annabelle Wallace.

Relembre o trailer da 6ª temporada de Peaky Blinders’:

Kevin Feige revela o status dos VINGADORES no MCU

Kevin Feige, presidente da Marvel Studios, recentemente compartilhou informações sobre o estado atual dos ‘Vingadores’ no Universo Cinematográfico Marvel (MCU). Segundo Feige, a equipe permanece inativa desde a batalha épica contra Thanos.

Conforme relatado pelo The Direct, Feige explicou que, dentro da narrativa do MCU, os ‘Vingadores’ estão fora de ação há aproximadamente uma década.

“Em Capitão América: O Novo Mundo Valente, Sam Wilson é o Capitão América, e ele tomou a decisão de se tornar, sem reservas, o Capitão América. Mas o que significa ser o Capitão América quando você não é um super-soldado, o que sabemos de forma definitiva que Sam Wilson não é, e em um mundo onde os Vingadores não estão atualmente ativos?”, disse Feige.

Em 2021, durante o início da Fase 4 do MCU, Feige já havia mencionado que o status dos Vingadores seria um “subtexto” explorado em projetos futuros. A Saga do Multiverso, no entanto, manteve um certo mistério sobre o destino da equipe após os eventos de Vingadores: Ultimato.

O diretor Julius Onah também comentou sobre a jornada de Sam Wilson como Capitão América em um mundo sem Vingadores.

“Quando o filme começa, Sam já é o Capitão América há um tempo, e isso é uma grande parte do que me fez querer dirigir este filme. Deixamos Sam no final de Falcão e o Soldado Invernal sabendo por que ele queria ser o Capitão América, mas agora o encontramos em um ponto onde ele precisa negociar o que isso realmente significa, qual curso de ação ele vai tomar, como ele vai se relacionar com outras pessoas e como vai usar o poder que a plataforma lhe dá. Uma grande parte do que ele está passando neste filme é tentar definir isso de uma maneira realmente específica”, explicou.

Um ponto interessante mencionado é a transformação do General Ross. Anteriormente um antagonista dos Vingadores, ele agora, como presidente, reconhece a necessidade da equipe: “Ele representa todos os americanos agora, e o país precisa dos Vingadores”.

robert downey jr dr destino marvel vingadores
robert downey jr dr destino marvel vingadores

Os dois filmes mais esperados do Universo Cinematográfico Marvel, ‘Vingadores: Apocalipse‘  e ‘Guerras Secretas‘, estão previstos para chegar aos cinemas em 1º de maio de 2026 e 7 de maio de 2027, respectivamente.

Ambos os longas-metragens serão dirigidos pelos Irmãos Russo, conhecidos por seu trabalho em filmes anteriores da franquia.

Essa confirmação das filmagens em Londres levanta ainda mais a expectativa em torno do enredo de ‘Apocalipse‘, que promete ser um dos maiores eventos cinematográficos de todos os tempos.

Em ‘Apocalipse’, dirigido pelos irmãos Russo, Sam Wilson será uma peça crucial na trama, de acordo com palavras de Anthony Russo.

“Ele representa um espaço único no espectro dos Vingadores. E isso é o melhor, porque, mais cedo ou mais tarde, a narrativa coletiva estará naquele espaço que ele ocupa.” 

Sharon Stone deseja cinebiografia de Phyllis Diller: “Estou Desesperada para Interpretá-la”

A atriz Sharon Stone, conhecida por seus papéis em filmes como Instinto Selvagem e ‘Rápida e Mortal’, revelou recentemente seu desejo de produzir e estrelar uma cinebiografia sobre sua amiga Phyllis Diller, a icônica comediante que faleceu há 13 anos.

Segundo o Deadline, Stone confessou que está “desesperada para interpretar” Diller, que nos deixou aos 95 anos em 20 de agosto de 2012.

“Eu quero muito, muito interpretar a Phyllis Diller. Nós éramos muito amigas. Phyllis fazia pequenas pinturas para todos os meus filhos. Ela cozinhou para mim muitas vezes, aquela mulher sabia cozinhar”, contou Stone.

Ela ainda compartilhou uma curiosa memória: “Eu disse a ela que queria interpretá-la, e ela se sentou comigo e me ensinou sua risada. Ela me fez praticar a risada dela!”.

Stone continuou, destacando a inspiradora trajetória de Diller: “Sabe, ela só fez sucesso aos 49 anos. Morava em um trailer com cinco filhos e um marido esquizofrênico, e praticava seu número com as mulheres na lavanderia. É inacreditável. Acho que há grandes atores que poderiam interpretar Bob Hope, Red Buttons, Johnny Carson… Sam Rockwell poderia interpretar o Johnny até dormindo. Nós éramos próximas. Sim, estou desesperada para interpretá-la”.

Phyllis Diller foi uma comediante pioneira que ganhou fama ao lado de Bob Hope no final dos anos 1960. Seu estilo excêntrico e humor autodepreciativo abriram caminho e inspiraram outras mulheres na comédia, como Joan Rivers, Lily Tomlin e Margaret Cho.

Caso o projeto de paixão de Stone se concretize, é possível que ela também assuma a direção. Na mesma entrevista, a atriz mencionou: “Eu queria ser diretora no início da minha carreira, mas a maldita vagina ficou no caminho. Porque, como alguém pode ter cérebro e vagina ao mesmo tempo? Parece que isso confunde muita gente”.

‘Last Flight’: Benedict Cumberbatch vai estrelar thriller sobre rota de fuga no Iraque e Afeganistão

O astro Benedict Cumberbatch, mundialmente conhecido como oDoutor Estranho, foi escalado para protagonizar ‘Last Flight’, um terror psicológico e thriller político de alta tensão. No longa, ele interpretará um americano que arrisca tudo para ajudar pessoas perseguidas a encontrar uma rota de fuga segura no Iraque e no Afeganistão.

Conforme o Deadline, o filme terá direção do vencedor do BAFTA Babak Anvari (‘Sob a Sombra’) e roteiro de Kirk Wallace Johnson, cujas experiências reais serviram de inspiração para a trama.

Johnson, ex-coordenador da USAID e fundador do List Project, dedicou anos ao reassentamento de aliados iraquianos e afegãos. O roteiro se ambienta nos dias finais de uma guerra de duas décadas e acompanha Ali, um jovem afegão que luta para salvar sua família antes que o país seja tomado. Para sobreviver, ele precisa confiar em Kirk Johnson (Cumberbatch), um homem a 7 mil milhas de distância que tenta desesperadamente deixar os traumas da guerra para trás.

As filmagens estão programadas para começar em maio de 2026, com locações no Reino Unido, Marrocos e Jordânia.

Dave Bishop, CEO da Protagonist Pictures, descreveu o projeto como uma obra rara: “Last Flight combina uma tensão implacável com uma profunda humanidade. Benedict certamente trará a inteligência e a complexidade moral que o papel exige”.

O diretor Babak Anvari reforçou a conexão pessoal com o tema: “Eu venho da região e o que sustenta este filme é algo imediato e vivido. É um thriller construído sobre pressão e escolhas impossíveis. Ter Benedict no centro desta história é extremamente empolgante; ele torna as apostas urgentes e reais”.

Para as produtoras Two & Two e SunnyMarch, o filme é mais do que um entretenimento: “É um chamado à ação. Lembra que, mesmo do outro lado do mundo, apenas com um telefone e o desejo de ajudar, é possível fazer a diferença”.

‘The Brave and the Bold’: James Gunn se manifesta sobre novos rumores envolvendo o novo Batman

‘Batman: The Brave and the Bold, novo longa de super-herói que marcará a introdução oficial do Cavaleiro das Trevas no Universo DC (DCU), voltou a movimentar os bastidores da indústria. Desta vez, o cineasta e co-CEO da DC Studios, James Gunn, fez questão de desmentir especulações recentes sobre a escalação do protagonista.

A controvérsia ganhou força após circulares divulgadas pelo jornalista Tom Brittney, apontando que três atores ainda estariam na disputa pelo papel do herói, com um nome favorito e dois que já teriam se reunido com os executivos do estúdio. Ele reforçou ainda que se tratava de um nome totalmente inesperado pelo público.

De acordo com o portal ComicBookMovie, James Gunn agiu rapidamente para encerrar o ciclo de especulações. Ao ser questionado por um fã na rede social Threads sobre a veracidade das informações, o diretor de ‘Superman’ respondeu de forma categórica e direta: “Desmentido”.

Embora seja comum na indústria que executivos tentem despistar a imprensa durante processos confidenciais de testes de elenco, a postura habitual de Gunn sugere o oposto: caso houvesse algum fundo de verdade no rumor, o diretor simplesmente teria optado pelo silêncio em vez de um desmentido público.

Segundo o site ComicBookMovie, Andy Muschietti, diretor de The Flash, será o responsável pela direção de The Brave and the Bold, enquanto Christina Hodson assume o roteiro.

A reportagem destaca que a escolha dividiu a opinião dos fãs, especialmente por conta do histórico de Hodson, que já assinou os roteiros de ‘Aves de Rapina: Arlequina e Sua Emancipação Fantabulosa’ e The Flash’.

Nenhum dos filmes escritos por Hodson no antigo DCEU teve uma recepção particularmente calorosa por parte do público, o que faz com que sua missão de reiniciar o ‘Batman’ no DCU seja vista como uma notícia tanto positiva quanto negativa, dependendo do grau de aprovação de cada fã.

Apesar de nunca ter trabalhado diretamente em um filme solo do Homem-Morcego, a roteirista já demonstrou familiaridade com os personagens de Gotham. Em The Flash, apresentou uma abordagem consistente do ‘Batman’ de Michael Keaton, além de imprimir um tom mais leve e estilizado ao vilão Máscara Negra em ‘Aves de Rapina’.

Hodson também foi responsável pelo roteiro de ‘Batgirl’, filme que acabou sendo considerado “inlançável” pela Warner Bros. Discovery e foi cancelado ainda durante as filmagens.

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A rainha está de volta! Lindsay Lohan fará três filmes seguidos com a Netflix

Depois de Robert Downey Jr. entrar nos eixos após o lançamento do primeiro ‘Homem de Ferro‘ (2008), é a vez de mais uma estrela problemática voltar a trabalhar com mais frequência. Sim, estamos falando de Lindsay Lohan, que está seguindo um caminho semelhante a Downey Jr. devido a nova parceria com a Netflix.

O site The Hollywood Reporter revelou que o maior serviço de streaming do mundo e a atriz de 35 anos farão mais dois filmes juntos após o lançamento de ‘Falling for Christmas‘, que sairá pela Netflix ainda este ano.

No longa, Lohan interpreta uma herdeira que sofre de amnésia após um acidente de esqui para viver sob os cuidados de um dono de pousada e sua filha nos dias que antecedem o feriado de Natal.

“Estamos muito felizes pela parceria com Lindsay e muito empolgados com ela. Estamos ansiosos para trazer mais dos seus filmes para os nossos assinantes em todo o mundo”, disse Christina Rogers, representante da Netflix.

Antes disso, a filmografia mais recente de Lindsay Lohan era bem mais esporádica. Este acordo marca o retorno da atriz a uma rotina mais regular após papéis anteriores em ‘Among the Shadows‘ (2019), ‘The Canyons‘ (2013) e ‘Machete‘ (2010).

Após ‘Pantera Negra 2’, relembre os melhores FILMES e SÉRIES com super-heróis negros

O mundo das revistas em quadrinhos, sobretudo na vertente dos super-heróis, quase sempre foi despreocupado com questões da diversidade, seja relacionada a causas ou raças. Mesmo nos tempos de apartheid, eram poucos os encapuzados negros que faziam sucesso entre os leitores contemporâneos. Muito porque os grandes selos americanos, como a Detective Comics (DC) ou Marvel, tinham em seu elenco de destaque apenas figuras de homens e mulheres brancas.

Ainda em 1963, Little Zeng, que é creditado por muitos como o primeiro super-herói negro, do ilustrador e músico Chris Acemandese Hall, chegou a ser lançado no livro ‘Os movimentos culturais e políticos do Harlem entre 1960 e 1970: de Malcolm X ao black is beautiful’, editado por Klytus Smith. Contudo, a obra era nichada e acabou não chegando para muita gente a nível mundial ou mesmo dento do solo americano.

Então foi somente três anos depois de Little Zeng, que Stan Lee e Jack Kirby criaram e lançaram o Pantera Negra pela Marvel, primeiramente como coadjuvante da revista do ‘Quarteto Fantástico’. Ambos os artistas eram judeus-americanos, figuras que ainda eram um tanto marginalizadas no país, desse modo tiveram o que chamam hoje de lugar de fala. Curioso é que exatamente em 1966 foi criado o partido dos Panteras Negras, importante também para o próprio quadrinho ganhar força.

Logo após isso, tivemos a chegada do Falcão, o companheiro do Capitão América; depois veio a Tempestade, que mesmo queniana viveu em Wakanda e até se casou com o T’Challa; e finalmente apareceram os emblemáticos Luke Cage, Blade e outros mais.

A DC, por outro lado, criou o Raio Negro apenas em 1977, por Tony Isabella e Trevor Von Eden; a incrível dupla Marv Wolman e George Pérez criaram o Cyborg em 1980, na revista dos ‘Jovens Titãs’; e a Vixen foi a primeira heroína negra do estúdio, que chegou um ano depois. Somente durante os anos de 1990 e 2000 que começaram a aparecer mais personagens negros nessas histórias. No entanto, tudo de maneira muito tímida, se comparada a representatividade que temos hoje – ainda que precisemos evoluir muito neste aspecto.

Nos cinemas então demoraram ainda mais para introduzir esses personagens, onde as poucas vezes em que negros apareciam como super-heróis eram abordados sempre com a temática de humor. Como é o caso de ‘O Homem Meteoro’, de 1993, uma comédia de super-heróis escrita, dirigida e estrelada por Townsend com um elenco de apoio que incluía James Earl Jones, Don Cheadle, Jennifer Lewis e Eddie Griffin.

Mas eis que finalmente, do meio para o fim da década de 1990, personagens sérios e super badass começaram a surgir nas telonas, fazendo jus não só a qualidade da obra como também se levando a sério e criando universos interessantes.

Hoje, filmes como ‘Pantera Negra’, conseguem arrecadar mais de 1 bilhão de dólares, tendo quase que por completo um elenco formado por atores negros. Só que, até chegarmos nisso, várias outras produções tão boas quanto foram lançadas, seja nos cinemas ou mesmo na TV.

Desse modo, pegando carona no lançamento de ‘Pantera Negra: Wakanda Para Sempre’, fizemos uma lista aqui com os melhores filmes e séries que foram protagonizados por personagens negros. Claro que tivemos que escolher só alguns, então muitos ficaram de fora, então, citem também nos comentários os seus favoritos. Vamos nessa!

Filmes

M.I.B. – Homens de Preto (1997)

No mesmo ano de 1997, ‘SpawnO Soldado do Inferno’ também foi lançado, um filme até honesto para época, mas que hoje envelheceu com o tempo e está próximo de ganhar um remake. Porém, foi Will Smith que brilhou aquele ano com a sensacional aventura ‘M.I.B.’, onde tínhamos ali a origem de um autentico super-herói negro lutando contra alienígenas. Um filme divertidíssimo, com cenas incríveis e uma trama super criativa.

Blade, O Caçador de Vampiros (1998)

Blade’ é para muita gente o primeiro filme de super-herói levado a sério e que de início ao filão que temos hoje mais de 25 anos depois. Sim, ‘X-Men’ popularizou tudo, inclusive trazendo a própria Tempestade, com Halle Berry, mas é Wesley Snipes quem até hoje detém o posto de super-herói negro mais importante dos cinemas. Como sabemos, a Marvel Studios também deve fazer em breve a sua versão.

O Protetor (2014)

Quem iria imaginar que o gigantesco Denzel Washington estrelaria uma aventura de super-heróis do qual ele mesmo, com mais de 50 anos de idade, sairia na porrada contra dezenas de vilões por aí. ‘O Protetor’ não leva o selo da Marvel ou da DC, mas consegue ser igualmente incrível, e até mais empolgante que alguns desses títulos lançados por esses estúdios. O segundo filme é igualmente impactante e ainda traz uma lição e tanto deixada pelo velho Denzel.

Homem-Aranha no Aranhaverso (2018)

O Cabeça de Teia já havia marcado na sétima arte algumas vezes, com ‘Homem-Aranha 2’ estando no hall dos melhores filmes de super-heróis já lançados, mas, vamos falar a verdade, não dá pra comparar nada que foi feito nesse universo com ‘Homem-Aranha no Aranhaverso’. Uma verdadeira obra de arte, que trouxe o Miles Morales em um universo visualmente hipnotizante, com temas fortes e um roteiro extremamente inventivo. Abordando várias facetas e universo do aracnídeo mascarado, como nunca antes haviam feito no audiovisual.

Hancock (2008)

Will Smith não está citado aqui na lista duas vezes por acaso, isso porque com Hancock ele conseguiu trazer uma espécie de Superman desastrado e de ressaca, destruindo cidades com cenas positivamente megalomaníacas e uma trama maluca que unidas resultaram em diversão em estado bruto. Will Smith e Charlize Theron formam uma dupla sensacional, fazendo antes do primeiro ‘Homem de Ferro’ o que a Marvel realiza hoje em dia, uma aventura divertida e despretensiosa.

Séries

Super Choque (2000)

Não tem como falar de série de super-heróis negros sem citar a sensacional animação Super Choque, que foi um divisor de águas na vertente. Na trama, Virgil Hawkins é um jovem inteligente e bem-humorado que vive na cidade de Dakota, com o pai e a irmã. Após ser, acidentalmente, exposto a um gás desconhecido, ele ganha super poderes eletrostáticos. Com a ajuda de seu amigo gênio, Ritchie, Virgil decide virar um super-herói e ajudar as pessoas com suas novas habilidades, se tornando o Super Choque. Foi injustamente cancelada após a segunda temporada, onde a DC decidiu focar apenas na ‘Liga da Justiça‘.

Luke Cage (2016)

Pegando como base o movimente cinematográfico da blaxploitation e os filmes do cineasta Spike Lee, ‘Luke Cage’ construiu um universo poderoso, perigoso e fascinante, além de esbanjar charme de estética. Mike Colter também trouxe uma imensa força e elegância ao personagem e a Netflix fez duas ótimas temporadas. Penas que também foi cancelada.

Raio Negro (2018)

Jefferson Pierce é um pai de família que precisa voltar a atuar como o justiceiro Black Lightning quando a violência de gangues ameaça o futuro de sua comunidade e sua filha se torna obcecada com a execução da justiça. Ele precisa agir com cuidado, entretanto, pois a polícia está a sua procura. Uma história séria, repleta de camadas sociais e ao mesmo tempo sem nunca deixar de lado a clássica pegada de super-heróis.

Watchmen (2019)

Fazendo diferente, recriando toda uma história e tomando apenas como base a essência da obra de Alan Moore, ‘Watchmen’ da HBO apareceu como uma joia em pleno governo Trump falando do medo de imigrantes e terroristas infiltrados em solo americano, que tomaram o Rorschach como sua principal fonte de inspiração, mas trazia uma protagonista negra como principal heroína da história. Uma série incrível e corajosa.

Falcão e o Soldado Invernal (2021)

Após se destacar nos filmes solos do ‘Capitão América‘ e também dos ‘Vingadores‘, Sam Wilson ganhou a sua própria série, ao lado do parceiro Soldado Invernal, que serviu nada mais, nada menos que uma espécie de transição para tornar o Falcão no Capitão América. ‘Falcão e o Soldado Invernal‘ é repleta de muita ação, cenas impactantes e toca em temas delicados em determinados momentos, se destacando com uma das melhores produções da Marvel nas séries lançadas no Disney+.

Crítica em vídeo | ‘Álbum de Família’ e ‘Até que a Sorte nos Separe 2’

Acaba de sair do forno a nova edição do CineAgenda, vídeo apresentado pelo editor Renato Marafon com as estreias deste final de semana (27 de Dezembro).

Toda semana, vamos informar sobre os lançamentos e comentá-los.

Álbum de Família

A trama segue as mulheres de uma família dividida até que uma crise reúne todas sob o mesmo teto. Quando Beverly Weston, o patriarca de uma família, desaparece misteriosamente, a família é reunida por segredos, angústias e problemas do passado mal-resolvidos. Sua esposa é Violet (Meryl Streep), uma mulher viciada em antidepressivos e narcóticos, de língua afiada, e que faz tratamento contra um câncer na boca, tem fortes oscilações de humor e não hesita em contar os segredos da família para se dar bem, finalmente se confronta com Barbara (Julia Roberts), filha que não vê há anos.

 

Até que a Sorte nos Separe 2

Depois de perder a fortuna que ganhou na loteria no primeiro filme, Tino volta a passar dificuldades financeiras ao lado da esposa Jane e dos filhos Teté e Juninho. O que eles não esperavam é que Tio Olavinho (Maurício Sherman) fosse deixar uma herança de R$ 100 milhões ao morrer. Como último desejo, o ricaço exige que suas cinzas sejam jogadas no Grand Canyon. É então que Tino e a família resolvem dar uma passada em Las Vegas. Depois de se meter em muitas encrencas, Tino conta novamente com a ajuda do casal Amauri (Kiko Mascarenhas) e Laura (Rita Elmôr).

‘As Panteras’ ganhará remake; Elizabeth Banks pode dirigir!

Quinze anos após a estreia do remake de ‘As Panteras‘ (Charlie’s Angels), filme de 2000 dirigido por McG e estrelado por Drew Barrymore, Cameron Diaz e Lucy Liu, uma nova refilmagem está sendo preparada em Hollywood.

Segundo o Hollywood Reporter, Elizabeth Banks (‘Jogos Vorazes’) está fazendo campanha para assumir a direção. Ela fez sua estreia como diretora no sucesso comercial ‘A Escolha Perfeita 2‘.

Além de dirigir, Banks deve produzir o filme ao lado de seu marido, Max Handelman. Os dois irão apresentar a proposta à Sony Pictures, que começará a procurar por um roteirista se aceitar o novo projeto.

No filme de 2000, Dylan (Drew Barrymore), Natalie (Cameron Diaz) e Alex (Lucy Liu) recebem a missão de resgatar um bilionário sequestrado, impedir que seu software de reconhecimento de vozes caia em mãos erradas e, de quebra, salvar Bosley (Bill Murray) e Charles Townsend, seu chefe Charlie (voz de John Forsythe). Tudo isso com fundo musical de primeira e um show de artes marciais.

O primeiro filme custou US$ 90 milhões e arrecadou US$ 264 milhões mundialmente. A sequência, de 2003, custou US$ 120 milhões e arrecadou US$ 259 milhões.

A série original dos anos 70 era estrelada por Farrah Fawcett, Kate Jackson e Jaclyn Smith.

Assista ao trailer:

Fotos mostram ‘Mogli – O Menino Lobo’ antes e depois dos efeitos visuais

A Walt Disney divulgou fotos de ‘Mogli – O Menino Lobo‘ antes e depois dos efeitos visuais.

O estúdios também divulgou as estatísticas das cenas em CGI.

Total de espécies de animais criadas: 54
Número total de animais criados: 224

Confira:

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Empolgada com as críticas positivas e bilheterias de ‘Mogli – O Menino Lobo‘, a Walt Disney oficializou a sequência do filme.

O original arrecadou US$ 533 milhões mundialmente em apenas duas semanas, e o estúdio confirmou que já começou os preparativos para ‘Mogli 2‘.

Além disso, foram agendadas duas possíveis datas para a estreia: 3 de Agosto de 2018 e 25 de Dezembro de 2018.

O diretor Jon Favreau e o roteirista Justin Marks vão retornar. Também é esperado o retorno do jovem protagonista, vivido por Neel Sethi.

Disney confirma ‘Malévola 2’, com Angelina Jolie 

Baseado nas eternas histórias de Rudyard Kipling e inspirado no clássico longa de animação da Disney, ‘Mogli – O Menino Lobo‘ chega uma aventura épica inédita sobre Mogli (novato Neel Sethi), um menino criado por uma família de lobos. Mas Mogli sente que não é mais bem-vindo na floresta quando o temido tigre Shere Khan (voz de Idris Elba), que carrega cicatrizes causadas por caçadores, promete eliminar o que ele considera uma ameaça. Forçado a abandonar o único lar que conhece, Mogli embarca em uma cativante jornada de autoconhecimento, guiado pela pantera e mentora Bagheera (voz de Ben Kingsley) e pelo alegre urso Baloo (voz de Bill Murray). Pelo caminho, Mogli encontra criaturas da selva que não são exatamente bondosas, incluindo Kaa (voz de Scarlett Johannsson), uma cobra cuja voz sedutora e olhar penetrante hipnotizam o menino-lobo, e Rei Loiue (voz de Christopher Walken), o nobre de fala mansa que tenta convencer Mogli a contar o segredo da ilusória flor vermelha mortal: o fogo.

Assista nossa crítica:

 

 

 

 

Wagner Moura no primeiro trailer completo da 2ª temporada de ‘Narcos’

A Netflix divulgou o primeiro trailer da segunda temporada de ‘Narcos‘. Todos os 10 episódios estreiam mundialmente no dia 2 de Setembro exclusivamente na Netflix.

Narcos‘ conta a fascinante história real dos infames chefões do tráfico de drogas no final dos anos 80 e a colaboração das forças policiais para enfrentá-los de frente em um brutal e sanguinolento confronto. Sua brusca narrativa detalha as diversas, e muitas vezes conflitantes forças – legislativa, politica, policial, militar e civil – que se enfrentam no esforço para controlar a cocaína, um dos mais valiosos commodities do mundo.

‘Narcos’: Wagner Moura entrega SPOILER GIGANTESCO da 2ª temporada

Confira, com as primeiras imagens oficiais:

 

‘Narcos’: Wagner Moura brinca com críticas ao seu sotaque em entrevista ao Jimmy Fallon 

Wagner Moura é indicado ao Globo de Ouro por ‘Narcos’ 

A série reúne novamente o criador e produtor-executivo José Padilha (Tropa de Elite, RoboCop) e o aclamado ator brasileiro, Wagner Moura (Tropa de Elite, Elysium), interpretando Pablo Escobar junto com Boyd Holbrook (Garota Exemplar) e Pedro Pascal (Game of Thrones), que interpretam os agentes reais da DEA, Stephen Murphy e Javier Peña. A história da próxima temporada será centrada no Cartel de Cali e no grupo de traficantes Los Pepes, perseguidos por Pablo Escobar (Wagner Moura).

Adam Fierro serve como showrunner e produtor-executivo da nova temporada, além de José Padilha e Eric Newman, que também atuam como produtores-executivos. A série é produzida pela Gaumont International para a Netflix.

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‘Harry Potter’: Os 8 filmes vão voltar aos cinemas

A Warner Bros. anunciou que irá realizar uma maratona com os oito filmes da franquia ‘Harry Potter‘ nos cinemas IMAX dos EUA.

As exibições começam dia 14 de Outubro e vão durar apenas uma semana. A ação vai preparar os fãs para ‘Animais Fantásticos e Onde Habitam‘.

Confira:

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Em recente entrevista ao Collider, o diretor David Yates revelou que dirigir Animais Fantásticos e Onde Habitam‘ foi mais prazeroso que dirigir os últimos quatro filmes da franquia ‘Harry Potter‘.

“Eu tive a oportunidade de começar do zero. Como diretor, isso é sempre mais prazeroso. Pude escalar o elenco que queria e levar para a direção que quis”, afirmou.

Segundo ele, a franquia ‘Harry Potter‘ já estava definida quando ele assumiu a direção.

“Eles já tinham feito quatro filmes quando cheguei. Pude fazer as coisas do meu jeito, mas o universo já havia sido definido por outros diretores antes de mim”, afirmou.

Animais Fantásticos e Onde Habitam‘ ganhou seu trailer final LEGENDADO e seu último cartaz nacional.

A história se passa 70 anos antes dos eventos de Harry Potter. A estreia acontece dia 17 de novembro de 2016.

Assista:


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O excêntrico magizoologista Newt Scamander (o vencedor do Oscar Eddie Redmayne) viaja a Nova York (por uma razão que não vamos divulgar) com sua fiel mala mágica. É uma daquelas mochilas pequenas expansíveis, como a usada por Hermione em ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte’, e dentro dela habita uma coleção de criaturas mágicas raras e ameaçadas que Newt conseguiu resgatar em sua viagem pelo mundo.

Quando chega na América, ele descobre que a Comunidade de Bruxos está sendo perseguida por Trouxas (chamados de Muggles na Inglaterra, e de No-Majs nos EUA). Com a ameaça de exposição pública ainda mais grave do que no Reino Unido (lembram-se dos julgamentos das bruxas de Salem?), Newt resolve ajudá-los.

‘Animais Fantásticos’ é a história do que acontece quando este assistente inglês excepcionalmente hábil viaja para a América com uma variedade de suas criaturas, alguns bastante perigosas… e elas conseguem escapar de sua mala.

Spin-off de ‘Harry Potter’ vai apresentar nova escola de bruxaria

animais fantásticos e onde habitam

Novo trailer do retorno de ‘Twin Peaks’

Twin Peaks‘ ganhou um novo trailer, que anuncia o retorno do ator Kyle MacLachlan como o agente especial Dale Cooper.

Assista:

O canal Showtime agendou para 21 de maio de 2017 o retorno da icônica série.

A temporada terá 18 episódios, nem 12/13 – como os canais a cabo – e nem 22 – como os canais abertos.

OShowtime montou todo um esquema de transmissão para que o público realmente sinta a evolução da série da TV para a internet.

“Lynch é um dos grandes mestres do cinema atualmente. Eu acho que esta nova versão da série é heroína pura e estou entusiasmado para mostrá-la ao mundo”, disse David Nevins, presidente do canal Showtime.

No dia da estreia, serão apresentados os dois primeiros episódios seguidos. E logo após que ambos foram exibidos na TV, os capítulos 3 e 4 já estarão disponíveis para assinantes do Showtime On Demand.

Na semana seguinte, os episódios 3 e 4 também serão exibidos na TV no formato duas horas, ou seja, um seguido do outro.

E na semana posterior, o TV Show retorna para a exibição de um episódio com uma hora de duração.

Estão confirmados no elenco principal: Monica Bellucci (‘Matrix’), Michael Cera (‘Superbad – É Hoje!), Richard Chamberlain (‘Inferno na Torre’), David Duchovny (‘Arquivo X’), Sky Ferreira, Ernie Hudson (‘Os Caça‑Fantasmas’), David Patrick Kelly (‘Os Selvagens da Noite’), Jane Levy (‘A Morte do Demônio’), Matthew Lillard (‘Scooby-Doo’), Sara Paxton (‘Terror na Água’), Tim Roth (‘Os Oito Odiados’), John Savage (‘O Franco Atirador’), Eddie Vedder, Alicia Witt (‘The Walking Dead’), Kyle MacLachlan, Laura Dern, Jennifer Jason Leigh, Ashley Judd (‘Divergente’), Naomi Watts e Amanda Seyfried (‘A Garota da Capa Vermelha’).

Situada nos dias atuais, a terceira temporada seguirá a linha da nova versão de ‘Dallas‘, dando continuidade aos eventos da atração original. Os episódios foram coescritos por Lynch e Mark Frost, co-criador da série.

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Vídeo traz os bastidores dos efeitos visuais na 5ª Temporada de ‘Arrow’

Com retorno de ‘Arrow‘ marcado para o dia 26 de abril, a quinta temporada também teve algumas cenas bem interessantes do ponto de vista de Efeitos Visuais.

Com isso, o canal The CW liberou um vídeo que reúne um pouco de como esses trabalhos foram realizados.

Assista:

‘Arrow’ pode fazer participação especial em ‘Supernatural’

Elenco de ‘Arrow’ comenta sobre o episódio de número 100 da série

Arrow‘ é exibida pela Warner Channel no Brasil.

Começam as filmagens da 3ª temporada de ‘Legends of Tomorrow’

O produtor Marc Guggenheim confirmou em seu perfil no Twitter que as filmagens da terceira temporada de Legends of Tomorrow’  já foram iniciadas.

Detalhe, Marc também revelou no tweet que a série está gravando seus episódios foram da ordem numérica.

Confira:

 

 

Greg BerlantiAndrew Kreisberg e Marc Guggenheim, criadores de ‘Arrow’, são os showrunners da série.

Quando os heróis não são suficientes, o mundo precisa de lendas. Depois de ter visto o futuro, um deles desesperadamente vai tentar impedir que isso aconteça: o viajante do tempo Rip Hunter, que recebe a tarefa de montar um grupo diferente, composto tanto por heróis quanto vilões, para enfrentar uma ameaça imparável, onde não só o planeta está em jogo, mas o próprio tempo também. Poderá este time desorganizado derrotar uma ameaça imortal diferente de tudo que já conhecemos?

Conflitos e intrigas na nova prévia da 4ª temporada de ‘Empire’

O canal FOX liberou a mais nova prévia da quarta temporada de ‘Empire‘, que contará com participações especiais de Forest Whitaker e Demi Moore.

Confira:

Produzida pelo cineasta Lee Daniels (‘Preciosa’), ‘Empire’ é um drama musical sobre os bastidores do império do hip hop.

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Rachel McAdams e Rachel Weisz vivem romance proibido no trailer de ‘Desobediência’

A Sony Pictures do Brasil divulgou o primeiro e intenso trailer legendado de ‘Desobediência‘ – longa do diretor chileno Sebastián Lelio, conhecido por Uma Mulher Fantástica (2017).

O filme mostra o romance proibido entre as personagens de Rachel McAdams e Rachel Weisz.

Assista:

O drama é uma adaptação da obra de Naomi Alderman, e conta a história de Ronit (Weisz), uma mulher que, por causa da morte de seu pai, retorna à comunidade judaica ortodoxa da qual fora afastada anos antes. Durante a visita, ela redescobre a paixão que sentia por Enit (McAdams). O roteiro, assinado por Lelio em parceria com Rebecca Lenkiewicz.

‘Vingadores: Ultimato’: Confira a nova armadura que Thanos usará no filme

A Hasbro deixou vazar várias imagens de suas figuras de ação de ‘Vingadores: Ultimato‘, e podemos conferir pela primeira vez como ficou a nova armadura do Thanos.

Confira:


Lançado há uns dias, o primeiro vídeo de ‘Vingadores: Ultimato‘ quebrou recordes, tornando-se o trailer mais visto em 24 horas da história.

Com 289 milhões de visualizações, o filme conseguiu superar o trailer de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, que anteriormente detinha o recorde – com 230 milhões de visualizações. O terceiro lugar também pertence à Disney, com o aguardado live-action de ‘O Rei Leão‘ (224 milhões de views).

A dupla Anthony Russo e Joe Russo retorna para a direção.

Com a culminação de 22 filmes interconectados, o quarto filme da saga dos Vingadores fará público testemunhar o ponto crítico desta jornada épica. Nossos amados heróis perceberão o quão frágil é a realidade, e também os sacrifícios que precisam ser feitos para defendê-la.

O elenco grandioso conta com Karen Gillan (Nebula), Bradley Cooper (Rocket), Brie Larson (Capitã Marvel), Scarlett Johansson (Viúva Negra), Evangeline Lilly (Vespa), Jon Favreau (Happy Hogan), Robert Downey Jr. (Homem de Ferro), Chris Hemsworth (Thor), Josh Brolin (Thanos), Chris Evans (Capitão América), Michelle Pfeiffer (Janet Van Dyne), Paul Rudd (Homem-Formiga), Elizabeth Olsen (Feiticeira Escarlate), Chadwick Boseman (Pantera Negra), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Pom Klementieff (Mantis), Tilda Swinton, Jeremy Renner (Gavião Arqueiro), Katherine Langford, Dave Bautista (Drax), Mark Ruffalo (Hulk), Gwyneth Paltrow (Pepper Potts), Letitia Wright (Shuri) e Frank Grillo.

Vingadores: Ultimato‘ será lançado nos cinemas nacionais em 25 de abril de 2019.

‘Frozen 2’ ganha belo cartaz chinês

 Frozen 2’ teve um belo cartaz chinês divulgado.

Confira:

Em uma recente entrevista ao site The Hollywood ReporterIdina Menzel aproveitou o hype para revelar alguns detalhes sobre a trama – e sobre as novas músicas do longa-metragem.

Acerca da narrativa, Menzel comentou que “Elsa tem um chamado” e que a próxima aventura irá desvendar alguns segredos de seu passado.

Ela ouve essa voz que a chama para o desconhecido. E é uma espécie de jornada para desvendar seu passado, mas principalmente para que ela compreenda quem ela é e por que ela tem aqueles poderes, e qual é o seu objetivo no mundo.

Logo depois, foi questionada sobre as canções originais da obra e se alguma delas será a nova “Let It Go”:

[Temos] “Into the Unknown” e então outra música chamada “Show Yourself”, que é bastante espetacular. Todos me perguntando se é a próxima “Let It Go”. É difícil. Tudo o que sei é que essa música realmente me comoveu quando eu a ouvi, e me comoveu ainda mais quando estava interpretando.

Menzel retorna como a Rainha Elsa, enquanto Kristen Bell reprisa seu papel como Anna. 

Frozen 2’ será lançado nos cinemas nacionais no dia 2 de janeiro de 2020.

Assista ao trailer:

Ultron deve retornar nos próximos filmes da Marvel

Provavelmente ‘Vingadores: A Era de Ultron‘ não será a última vez que os fãs terão visto o vilão homônimo no MCU. Segundo o portal WGTC, a Marvel Studios ainda possui planos ambiciosos para o personagem.

Segundo fontes internas secretas – as mesmas que confirmaram que Wiccan fará sua estreia em ‘WandaVision‘, o personagem deve retornar nos próximos filmes do MCU.

Ainda não se sabe em qual longa ele pode aparecer, mas a divisão da Disney Company estaria interessada em explorá-lo ainda mais, com a possibilidade de seu retorno acontecer em ‘Homem-Formiga 3‘ ou em ‘Os Novos Vingadores.

Novidades serão divulgadas em breve.

Recentemente foi lançado um box de colecionador da ‘Saga do Infinito‘, que reúne os 23 filmes do MCU e custa US$ 549,99.

O Box conta com todos os 23 filmes do Universo Cinematográfico da Marvel em 4K UHD e Blu-ray, uma carta de Kevin Feige e a litografia de Matt Ferguson e um disco bônus especial com cenas excluídas e estendidas:

 

‘Star+’: Disney lançará OUTRO streaming no Brasil, com títulos adultos como ‘Aliens’ e ‘Deadpool’

A Disney acaba de confirmar durante seu Dia do Investidor que lançará um OUTRO serviço de streaming no Brasil, chamado Star+.

O Star+ será exclusivo na América Latina, e será uma extensão do Disney+ para conteúdos com classificação alta.

O lançamento no Brasil acontece em Junho de 2021.

No Star+, veremos títulos mais adultos do estúdio, como ‘Logan‘, ‘Aliens‘ e ‘Deadpool‘.

Também teremos sessão Esportes, e produções e séries do Hulu, FX e ABC – além de filmes da 20th Century Fox.

Você pretende assinar esse outro streaming da Disney?

Confira os altos e baixos do Disney+ no Brasil.

Pontos Altos:

Interface interativa

Antes da chegada do Disney+, a discussão que imperava no mercado de streamings no Brasil era o embate entre Netflix e Amazon Prime Video. Enquanto a Netflix tinha a vantagem de estar a mais tempo no mercado e ter uma interface mais intuitiva e organizada, o Prime Video apostava em um catálogo mais extenso e variado, com a chegada de superproduções originais e com filmes e séries de outros países, para tentar se sobrepor a uma interface bagunçada e pouco intuitiva.
O Disney+ consegue unir o melhor dos dois mundos nesse ponto. Além do catálogo ser absurdamente vasto, com materiais para atender a praticamente todos os públicos, ele possui uma interface intuitiva. Ou seja, ela reconhece seus gostos e é fácil de procurar e encontrar as produções que você quer assistir. Isso é fantástico não só para o público jovem, que não gosta de perder tempo, mas também para o público mais velho, que fica confuso procurando filmes e séries no Amazon Prime Video, por exemplo. Bola dentro do Disney+.

 

Catálogo

Atualmente, a Disney é dona de 1/3 do mercado cinematográfico americano, então era de se esperar que as principais franquias estivessem à disposição no catálogo do streaming. Com Star Wars, Marvel, Pixar, NatGeo, filmes vindos da Fox e os clássicos Disney, entretenimento é o que não falta. Além disso, uma série de novos filmes e produções está programada para entrar nos próximos meses.

 

Coleções

Eu pensei em colocar isso aqui no tópico de Interface, mas a verdade é que as Coleções são tão boas que merecem um destaque próprio. Sabendo da vastidão do seu catálogo, o Disney+ conta com organizadores chamados Coleções, onde ele separa seu conteúdo por temas. Se você quiser assistir a um filme das princesas da Disney, não precisa perder horas procurando pelo filme. Basta entrar na coleção Princesas e procurar dentro das opções delimitadas. Quer assistir a um filme do Universo Cinematográfico Marvel? Star Wars? Um live-action dos anos 1960? É só procurar nas coleções.

Mas a categoria na qual fica mais nítida a diferença e o benefício que é ter as coleções é a dos curtas. A The Walt Disney Company produz curtas espetaculares e muitos deles sequer foram lançados no Brasil. Ou seja, com muitas produções inéditas que provavelmente passariam despercebidas, a coleção de Curtas reúne todos eles em um só lugar. E a melhor parte é que há segmentações dentro da própria coleção. Ou seja, se você quiser ver um curta da Pixar, basta entrar na segmentação da Pixar… E por aí vai. É um avanço enorme que ajuda a explorar ainda mais o catálogo do serviço.

 

Polêmica:

Confusão no Rio

Uma das partes mais legais da campanha de chegada do Disney+ ao Brasil foi a exibição de um clipe de alguns minutos que foi projetado no morro do Pão de Açúcar, no Rio de Janeiro. Finalizado com o papagaio Zé Carioca adentrando o morro, o vídeo ficou fantástico, mas causou confusão com a Federação de Esportes de Montanha do Estado do Rio de Janeiro (FEMERJ). Eles alegaram que o Pão de Açúcar não é “outdoor” e que a luz da projeção poderia causar danos ambientais.

No entanto, a Secretaria Municipal de Meio Ambiente (SMAC) emitiu um comunicado à imprensa rebatendo as acusações da Federação ao esclarecer que a ação foi autorizada após a chegada de um relatório feito por biólogos atestando impacto ambiental mínimo. “Os organizadores do evento deram entrada no Carioca Digital seguindo os protocolos necessários para sua realização”, completou a secretaria, em nota.

 

Decisão Criativa

A polêmica mais famosa dessa chegada do Disney+ foi sobre a adaptação de Hamilton. O filme chegou ao Brasil sem dublagem ou legenda em português. Quando questionada sobre isso, a Disney respondeu que o longa não teria esse tipo de conteúdo em português por conta de “Decisões criativas”. A resposta causou revolta nos fãs do país inteiro, já que a produção era uma das mais aguardadas. Após um tweet do youtuber Imaginago questionando a decisão da empresa, o próprio Lin-Manuel Miranda, criador do musical, desmentiu a afirmação da Disney e se desculpou, em português, pela demora na chegada da legenda ou da dublagem.

 

Pontos Baixos:

Séries e episódios faltando

Uma das coisas mais legais que foram prometidas pelo Disney+ era a presença de filmes e séries que há muito não eram vistos. Infelizmente, grande parte das séries que mexiam com a nostalgia dos assinantes não entraram no catálogo nacional ou vieram incompletas, como é o caso de Lizzie Maguire, que tem o filme, mas não a série, As Visões da Raven, X-Men: Evolution e por aí vai. Ainda há casos de séries que entraram incompletas, como a última temporada de Star Wars: The Clone Wars, que só entrou um episódio, e Os Simpsons, que só contam com as temporadas 29 e 30 no catálogo.

 

Originais

Apesar de ridiculamente bem produzidos e apresentando qualidade inquestionável, as produções originais do Disney+ ainda não justificam a assinatura. A verdade é que em uma semana eu já assisti a todas as produções originais do serviço, como The Mandalorian, O Mundo Segundo Jeff Goldblum, A Dama e o Vagabundo, a seleção de Curtas, os documentários. São produções impecáveis e de muita qualidade mesmo, mas ainda são muito poucas para uma assinatura de R$27,90 por mês. A tendência é que elas aumentem, já que o serviço, por exemplo, será peça fundamental do Universo Cinematográfico Marvel na Fase 4. Ah, vale destacar também que há séries originais, como High School Musical: The Musical: The Series e Bis!, que estão adicionando episódios novos a cada semana. Um formato que deve ser explorado para as séries originais.

 

Lançamento de um novo serviço

Ok, essa aqui pegou muita gente de surpresa, já que essa galera pensou que o alto preço do Disney+ já envolveria todo o conteúdo possível numa plataforma só. No entanto, nessa semana, a Disney já começou a fazer perfis nas redes sociais para o lançamento do Star Plus, que vai contar com produções mais adultas, como os filmes do selo Searchlight, conteúdos vindos do Hulu e produções da Fox. A ação já levantou protestos nas redes sociais.

 

Ou seja, o Disney+ estreou com todos os pontos bons e ruins que uma plataforma streaming pode ter. Porém, a tendência é que eles expandam o catálogo com novas produções originais e ainda surfe bastante nessa empolgação do lançamento. Quem assinou deve explorar ao máximo o catálogo, porque tem muitas coisas boas mesmo à disposição. Quem ainda não assinou, talvez economize um pouco esperando pela chegada dos novos originais.

‘Um Lugar Silencioso 2’: Millicent Simmonds revela quem aprendeu língua de sinais mais rápido no set

A atriz Millicent Simmonds revelou em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP  qual ator aprendeu mais rápido a língua de sinais.

Deficiente auditiva na vida real, Simmonds também falou como foi atuar em ‘Um Lugar Silencioso 2‘.

Assista:

Vale lembrar que ‘Um Lugar Silencioso 2‘ será lançado nos cinemas nacionais apenas no dia 22 de julho.

Assista nossa crítica do filme:

John Krasinski dirige. A família Abbott volta a encarar o terror mundo afora na lutar para sobreviver em silêncio. Obrigados a se aventurar pelo desconhecido, eles rapidamente percebem que as criaturas que caçam pelo som não são as únicas ameaças que os observam pelo caminho de areia.

O novo filme contará com o retorno de Emily Blunt, Millicent Simmonds e Noah Jupe, além da introdução dos novatos Djimon Hounsou e Cillian Murphy.

‘De Repente 30’: Jennifer Garner e Mark Ruffalo recriam momento clássico do filme 18 anos depois; Veja a foto!

A popular comédia teen ‘De Repente 30‘ completa 18 anos desde sua estreia em 2020 e os protagonistas Jennifer Garner e Mark Ruffalo finalmente puderam se reencontrar novamente em outra produção.

A dupla vive novamente um casal em ‘O Projeto Adam‘, sci-fi já disponível na Netflix que é estrelado por Ryan Reynolds.

Os astros, que viveram Jenna Rink e Matt Flamhaff no clássico da Sessão da Tarde, recriaram uma das cenas mais clássicas da comédia.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

 

De Repente 30‘ foi lançado em 2004, estrelado por Jennifer Garner, Judy Greer, Mark Ruffalo e Andy Serkis.

Na trama, Jenna é uma garota divertida, mas impopular. Quando as coisas dão errado em sua festa de aniversário de 13 anos, ela deseja ter 30 anos e vai para o armário no porão, onde está o presente que seu amigo Matt havia lhe dado – uma casa de bonecas que continha um “brilho” que faria a pessoa ter o que desejasse. Quando ela abre os olhos, após pedir que tivesse 30 anos, vê que conseguiu o que queria, mas ela logo perceberá que na realidade sempre teve o que quis até tentar ser popular.

Em comemoração ao sucesso comercial de ‘Homem-Formiga 3’, roteirista divulga foto do MODOK pelado

Apesar de ter dividido a opinião dos críticos – com 48% de aprovação no Rotten Tomatoes –, a sequência ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘ registrou a maior estreia global da franquia, com US$ 225.3 milhões arrecadados mundialmente.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 104 milhões – quase o dobro da estreia do longa original (US$ 57.2M), em 2015. No mercado internacional, foram US$ 121.3 milhões.

Para comemorar o sucesso, o roteirista Jeff Loveness foi ao Twitter para compartilhar uma imagem do filme, especificamente uma de um MODOK pelado.

O roteirista legendou a postagem: “Cinema é um mosaico feito de tempo”, citação popular do cineasta russo Andrei Tarkovsky.

Confira:

 

Em IMAX, ‘Quantumania‘ arrecadou US$24 milhões mundialmente – o que representa um resultado 28% acima da estreia dos dois primeiros filmes combinados, e o quarto maior lançamento no formato para o mês de fevereiro.

Assista as nossas entrevistas e siga o CinePOP no YouTube:

O longa é novamente dirigido por Peyton Reed, que comandou os dois primeiros filmes do herói e agora retorna para concluir a trilogia, com a produção prometendo ser a maior de toda a saga.

Depois de inúmeras missões dos Vingadores, batalhas devastadoras e trajes fabulosos, Janet Van Dyne está pronta para começar um novo capítulo em sua lendária carreira de super-heroína! Seu passado surge das sombras para arruinar tudo pelo que ela trabalhou. Janet e Nadia se unem contra uma nova organização perigosa com conexões chocantes com suas histórias. À medida que a ameaça se torna mais urgente, Janet e Nadia enfrentarão um teste tão grande que elas podem se tornar a coisa que eles mais temem.

Paul Rudd, Evangeline Lilly, Bill Murray, Michelle Pfeiffer Michael Douglas completam o elenco.

Elenco original retorna em capa de revista de ‘Ghostbusters: Apocalipse de Gelo’

A Empire divulgou suas capas de ‘Ghostbusters: Apocalipse de Gelo‘ reunindo o elenco antigo e novo para uma imagem épica com o Ecto-1 – e as duas capas que brilham no escuro para colecionar!

O filme teve sua estreia alterada de 29 de março para 22 de março de 2024.

Confira, com o trailer:

Gil Kenan (‘A Casa Monstro’) assume a direção.

A família Spengler retorna para onde tudo começou – a icônica estação de bombeiros em Nova York – para se unirem com os caça-fantasmas originais, que desenvolveram um laboratório ultra secreto de pesquisa para levar a caça aos fantasmas a outro nível. Mas quando a descoberta de um artefato antigo libera uma força do mal, os Ghostbusters originais e os novos precisam unir forças para proteger suas casas e salvar o mundo de uma segunda Era do Gelo.

O novo filme contará com o retorno de Ernie Hudson, Mckenna Grace, Paul Rudd e Carrie Coon, além de introduzir Patton Oswalt, Kumail NanjianiJames Acaster e Emily Alyn Lind.

Jason Reitman, diretor do filme anterior, servirá como produtor ao lado de Kenan e Jason Blumenfeld.

Crítica | Ghostbusters: Mais Além é a Sequência PERFEITA que a franquia merecia!

Após Netflix, Prime Video anuncia que também terá intervalos comerciais

A Amazon continua a expandir o inventário comercial em seu serviço de streaming Prime Video, revelando novos planos para disponibilizar comerciais na plataforma em 2025 no Brasil, Índia, Japão, Holanda e Nova Zelândia.

A empresa revelou seus planos na terça-feira em uma conferência do setor que organizou.

Os comerciais do Prime Video já estão disponíveis na Austrália, Áustria, Canadá, França, Alemanha, Itália, México, Espanha, Reino Unido e EUA. Todas as regiões também oferecem aos clientes a opção de uma opção sem anúncios, normalmente por uma taxa extra.

“Estamos animados em oferecer a mais marcas, em mais países, a oportunidade de interagir com o público do Prime Video ao lado de séries e filmes premiados, títulos favoritos dos fãs e esportes ao vivo em 2025”, disse Alan Moss, vice-presidente de vendas globais de anúncios da Amazon Ads, em uma declaração preparada.

“Desde que introduzimos os anúncios do Prime Video no início deste ano, conseguimos ajudar marcas e anunciantes a obter resultados comerciais de funil completo graças ao valor diferenciado que oferecemos em nosso conteúdo premium, alcance, sinais primários e tecnologia de anúncios inovadora.”

O anúncio sinaliza a crescente importância das vendas globais de comerciais para streamers autônomos como Amazon e Netflix.

Ambos os streamers entraram nos últimos dois anos no negócio de vender comerciais para compensar os custos de produção de conteúdo e precisam de alcance global para reunir um grupo potencial maior de impressões de consumidores necessárias para atrair grandes anunciantes como Procter & Gamble, Unilever ou General Motors, entre outros.

Assim como era na TV aberta, grandes anunciantes anseiam por uma programação que possa atrair grandes públicos simultâneos.

‘Ritas’: Documentário sobre a pioneira do rock nacional Rita Lee é exibido no Cine Petrobras na Praça do CineBH

Ritas‘, documentário de Oswaldo Santana e Karen Harley, marcou o início da programação do Cine Petrobras na Praça nesta quinta-feira, 25.

A sessão estava praticamente lotada no espaço montado na Praça da Liberdade – que se transformará em uma palco da sétima arte com sessões gratuitas e atrações para todas as idades até o dia 28 de Setembro.

Confira a foto:

Ritas no CineBH

Ritas‘ mergulha na vida da cantora Rita Lee, mostrando-a como poeta, compositora e musa por meio de entrevistas de toda a carreira e depoimentos inéditos. A sessão, com acessibilidade em Libras e legendas LSE, será seguida de um debate com o diretor Oswaldo Santana. A exibição acontece às 20h, na Praça da Liberdade.

Confira também nossa entrevista com o diretor Oswaldo Santana, realizada no CineOP:

 

10 Dicas de Filmes que refletem sobre a RELAÇÃO entre irmãos

Uma das relações mais complexas que existem na humanidade é a de irmãos. Em alguns lares, são melhores amigos, em outros podem ficar sem se falar por muito tempo. Essa forte relação que faz parte da maioria dos núcleos familiares já ganharam boas reflexões na telona. Pensando em algumas dessas obras, segue abaixo uma lista bem legal sobre esse tema:

 

Lola e seus irmãos

Na trama, conhecemos os três irmãos integrantes da família Esnart. Lola (Ludivine Sagnier), uma advogada, solteira, que encontra um novo amor em um cliente recém divorciado. Pierre (Jose Garcia), um especialista em demolição, estressado, consumido pelo trabalho, funcionário de uma grande empresa, que acaba sofrendo as consequências após um grave erro da empresa na análise de uma demolição que acaba atingindo um prédio num lugar próximo. Temos também o optometrista chamado Benoît (Jean-Paul Rouve), recém casado, que é surpreendido com a gravidez da esposa. Os irmãos, que sempre se reúnem em um dia no início do mês para visitar os túmulos dos pais em um cemitério na cidade, precisarão da ajuda um do outro para as escolhas que virão em seus cotidianos.

 

Biônicos

Na trama, conhecemos Maria (Jéssica Cores), uma atleta do salto em distância, filha de uma famosa esportista, que vê suas chances de sucesso no esporte serem afetadas drasticamente com a chegada de próteses tecnológicas que transformam a vida de outro atletas. Ao mesmo tempo, sua irmã Gabi (Gabz), amputada desde a infância por conta de um tumor, chega ao estrelato da mesma modalidade se tornando uma referência dessa nova realidade do esporte que pratica. Sua vida começa a dar novos passos quando conhece o misterioso Heitor (Bruno Gagliasso) o líder de um grupo revolucionário de apoio a atletas comuns que tem um plano mirabolante. Assim, nos dilemas entre o certo e o errado, Maria embarca em uma jornada que mudará seu destino e o de muitos ao seu redor.

 

Raymond e Ray

Na trama, conhecemos Raymond (Ewan McGregor) e Ray (Ethan Hawke), dois meio irmãos que não se veem faz algum tempo e sempre tiveram em comum muitas mágoas com o pai. O primeiro é metódico, todo certinho, recém separado, que trabalha no departamento de energia da cidade de Cincinnati no estado de Ohio. O outro, um mulherengo, um viciado em recuperação, parece viver seu cotidiano na leveza de não precisar de muito para viver, tem um fascínio pela música, principalmente o trompete algo que está ligado de maneira muito emotiva ao seu passado. Após saberem do falecimento do pai, recebem um último pedido do falecido e assim resolvem embarcar em uma road trip que ativa lembranças e apresentam surpresas do homem que achavam que conheciam por completo.

 

O Rio do Desejo

Na trama, conhecemos o capitão da polícia Dalberto (Daniel Oliveira) um homem sério que resolve abandonar a corporação e comprar um barco depois de se apaixonar perdidamente pela bela e alegre Anaíra (Sophie Charlotte). Ainda em fase de mudança de vida, Dalberto resolve levar a amada para morar por um tempo na casa onde vive com os dois irmãos, Dalmo (Rômulo Braga) e Armando (Gabriel Leone), o primeiro um fotógrafo que tem um pequeno empreendimento na cidade, o outro um amante do universo musical que faz apresentações com sua banda. Mas a aparente harmonia é colocada à prova quando Dalberto precisa fazer uma viagem de quase dois meses e Anaíra começa a se aproximar de Dalmo e principalmente Armando.

 

Mixed by Erry

Na trama, conhecemos Enrico ‘Erry’ Frattasio (Luigi D’Oriano), um jovem tímido morador da região de Forcella, parte da grande Nápoles, que passou a infância tendo como referência o pai trambiqueiro, um falsificador de famosas bebidas destiladas. Erry sempre amou o universo musical, e tornando um grande conhecedor das novidades pela planeta e quando chega próximo da maioridade tem o sonho de ser DJ. Como todas suas tentativas não dão muito certo, ao lado de um dos irmãos Peppe (Giuseppe Arena) resolvem criar um negócio onde playlists de músicas nacionais e internacionais eram colocadas em uma fita k7 e vendidas por toda a região onde moravam. O negócio acaba sendo uma avalanche de sucesso, e com a chegada do irmão caçula ao negócio, Angelo (Emanuele Palumbo), o trio monta um verdadeiro império da pirataria se tornando um enorme alvo para as ações da polícia federal italiana.

 

O Segredo de Marrowbone

Na trama, ambientada no final da década de 60, mais precisamente quando o homem foi à lua, conhecemos quatro irmãos, Jack (George MacKay), Billy (Charlie Heaton), Jane (Mia Goth) e Sam (Matthew Stagg), que após o falecimento da mãe, vivem isolados em uma enorme casa longe dos grandes centros. Há algum segredo entre eles e aos poucos vamos entendendo melhor essa história após uma série de situações.

 

Uma História em Montana

Na trama, conhecemos Cal (Owen Teague), um jovem estudando para ser engenheiro civil  volta às pressas para o rancho da família no Estado de Montana para ajudar no momento crítico em que se encontra seu pai, à beira da passagem. Buscando resolver os problemas burocráticos, afetado pelas dívidas de seu progenitor, acaba reencontrando seu irmã Erin (Haley Lu Richardson), após sete anos. Os irmãos, que se mantiveram distantes durante todo esse tempo, precisarão encontrar novas formas de entender um ao outro, além de resolver um impactante trauma do passado.

 

Um Broto Legal

O filme começa na década de 50, mais precisamente no ano de 1956, em Taubaté, onde conhecemos os irmãos Tony (Murilo Armacollo) e Celly (Marianna Alexandre), dois amantes da música que possuem um sonho em comum: fazer sucesso com suas canções pelo Brasil. Contando com o incentivo do pai e as desconfianças da mãe, Tony é a mola propulsora e desbravadora desse sonho e logo parte para São Paulo em busca de oportunidades. Sempre muito simpático e querido por todos, Tony consegue que ele e sua irmã assinem um contrato com uma gravadora. Paralelo a isso, Celly ainda se dedica aos estudos e começa a namorar. Quando um sucesso cantando por Celly chega as paradas de todo o Brasil, escolhas precisarão serem tomadas sobre o futuro da carreira na música.

 

Agradecimento e Desculpas

Na trama, conhecemos Sara (Sanna Sundqvist), uma mulher casada, amargurada e infeliz que durante a fase final de sua segunda gestação é surpreendida com a morte repentina de seu marido. Sabendo do fato, sua irmã mais velha Linda (Charlotta Björck) tenta uma reaproximação já que as duas irmãs se distanciaram faz muito tempo por conta de escolhas na época de separação dos pais. Completamente diferentes e precisando ceder para o diálogo acontecer, as duas embarcam em uma jornada de reestabelecimento dos laços familiares.

 

Tia Virgínia

Na trama conhecemos Virginia (Vera Holtz), uma mulher solteira, que nunca teve filhos ou se casou, que cuida da sua mãe de quase 100 anos em uma casa confortável. Ela está prestes a receber a visita das duas irmãs, o esposo de uma delas e alguns de seus sobrinhos para comemorarem juntos aquele que pode ser o último natal da mãe já bem debilitada. Ao longo de memórias da família, situações que beiram ao constrangimento, Virgínia passa esse dia prestes a perceber que é a hora de realizar tudo aquilo que sempre sonhou, entrando em conflito com quem quer que seja.

 

 

Festival do Rio | Roda Gigante – Kate Winslet soberba em novo filme de Woody Allen

A Mulher Irracional

Roda Gigante, teu nome é Kate Winslet! O icônico Woody Allen possui graves problemas relacionados a mulheres que passaram por sua vida. Justamente por isso, o autor octogenário canaliza tão bem e transforma suas experiências pessoais em textos complexos e personagens tão intrincados, que conseguem resumir em detalhes por duas horas, anualmente, a essência humana. O que Allen cria também é uma fábrica de personagens femininas tão bem escritas e elenca perfeitamente suas intérpretes, terminando por, muitas vezes, encabeçarem indicações (e na metade das vezes saírem vitoriosas).

Nessa trajetória de parcerias vitoriosas se encaixam as defesas de Cate Blanchett (Blue Jasmine), Penélope Cruz (Vicky Cristina Barcelona), Mira Sorvino (Poderosa Afrodite), Dianne Wiest duplamente (Tiros na Broadway e Hannah e Suas Irmãs) e Diane Keaton (Noivo Neurótico, Noiva Nervosa). Nesta seleta lista em breve poderá constar o nome de Kate Winslet, a protagonista de Roda Gigante, novo trabalho do prestigiadíssimo cineasta.

Que Woody Allen fala com todo tipo de público todos já sabem – desde os esnobes amantes do cinema de arte até os que curtem cinema de maneira mais despretensiosa – e que mesmo seus chamados “filmes menores” conseguem comunicar mais substância do que grande parte do que é feito na sétima arte também. Partindo dessa premissa, temos uma atriz protagonizando com a força de um furacão (pense em Cate Blanchett em Blue Jasmine), num filme que talvez não a acompanhe o tempo todo, rendendo dilemas próximos aos de O Homem Irracional (2015) – considerado um esforço menor do diretor.

A história guarda uma leve reviravolta, que de alguma forma já havia vazado nas prévias – eu inclusive já imaginava antes de ter assistido – mas que de forma alguma diminui o valor da dramaticidade proposta. De qualquer forma, seria bom evitar qualquer trailer, se possível. E neste sentido, o citado Homem Irracional (2015) foi dono de uma campanha de marketing melhor estruturada a fim de resguardar sua grande surpresa.

Na trama, Kate Winslet interpreta Ginny, aspirante a atriz que termina como garçonete devido a uma indiscrição matrimonial. A mulher perde também o grande amor de sua vida, restando a criação solitária do pequeno rebento, o incendiário Richie (Jack Gore) – um dos destaques da obra. Isto é, até conhecer o mecânico Humpty (ótima performance de Jim Belushi, que igualmente pode render uma lembrança na época de prêmios), um homem bruto e de gostos simples. O companheiro é uma segurança, mas guarda zero afinidade intelectual com a sonhadora protagonista. Justamente por isso, ela rapidamente se afeiçoa e começa um caso com o salva-vidas Mickey (Justin Timberlake), estudante universitário fascinado por literatura e artes cênicas.

O passado de Giny volta a se repetir, mostrando o quanto o ser humano é refém do incontrolável, de paixões e de sensações, afinal é o que nos mantém espiritualmente vivos. A razão, bem, essa quase sempre fica em segundo plano. Conciliar as duas é um exercício impreciso e quase irrealizável. Como se já não bastasse tal peso na consciência da mulher, o que, mais uma vez assim como a personagem de Blanchett no filme de 2013, a causa uma intolerável enxaqueca, o jogo muda consideravelmente com a chegada de Carolina (Juno Temple), a filha de Humpty. O casamento dela com um criminoso, desaprovado pelo pai, chegou ao fim de forma preocupante, e agora a jovem tem sua cabeça a prêmio.

Fora isso, Blue Jasmine e Roda Gigante guardam semelhanças em suas tragédias narrativas e teatralidade. Enquanto o primeiro era declaradamente uma reimaginação da peça Um Bonde Chamado Desejo, de Tennessee Williams; o segundo tampouco se desfaz da insanidade humana – nestes casos feminina – quando as feridas abertas apontam a traição de sentimentos e a busca ferrenha por estabilidade ou mudança. De fato, Allen transita como poucos em obras satisfatoriamente agridoces, pendendo variavelmente para o humor ou drama. Este reserva grande amargor.

Inconscientemente, propositalmente ou subliminarmente todo artista é reflexo de sua obra. E embora Woody Allen seja um artista mais do que estabelecido, que não precisa provar nada para ninguém, e ainda que saibamos que suas ideias para produções cinematográficas estejam todas dentro de uma gaveta, escritas há anos (quem viu o documentário sobre o autor entenderá), um roteiro no qual a protagonista deseja se livrar da enteada corre perigosamente muito próximo a uma verdade sombria…

Chris Pratt fora de ‘Guardiões da Galáxia 3’?

Desde o drama envolvendo as postagens malditas de James Gunn – o que culminou em sua saída da franquia ‘Guardiões da Galáxia‘ – algumas celebridades saíram em defesa do cineasta. Dave Bautista, intérprete de Drax, por exemplo, declarou publicamente seu apoio ao diretor.

Já o astro Chris Pratt, protagonista da mesma franquia, se resumiu a postagens citando trechos da bíblia desde o ocorrido. Tais publicações tem feito os fãs coçarem a cabeça sobre seu significado. Nenhum outro, no entanto, foi tão intrigante quanto o de hoje, o que fez muitos acreditarem numa possível saída do ator, após o afastamento de Gunn. Veja abaixo a mensagem saída de seu Twitter.

Marcos 3:25 “Se uma casa estiver dividida contra si mesma, também não poderá subsistir”.

E você, acha que o ator está misteriosamente anunciando sua saída, o fim de Guardiões da Galáxia ou qualquer outra coisa? Comente.

 

 

10 Estrelas Jovens que Fizeram Muito Sucesso em Comédias Adolescentes Há 20 Anos no Cinema!

A comédia é um gênero universalmente adorado. Afinal, quem não gosta de dar boas risadas e se divertir? No Brasil, é um dos gêneros mais populares, o que explica o enorme sucesso conquistado por ‘Minha Irmã e Eu’, filme com Ingrid Guimarães e Tatá Werneck – que levou 3 milhões de brasileiros aos cinemas.

Dentro do gênero da comédia, existe o subgênero das comédias juvenis ou adolescentes. São os filmes de humor mirados a um público mais jovem, que pode facilmente se identificar com as questões apresentadas na trama. Ou até mesmo quem for mais velho, e lembrar que passava pelos mesmos dilemas nessa idade.

As comédias adolescentes ainda fazem enorme sucesso, e todos nós temos carinho por elas, mesmo que seja as da nossa época. Pensando nisso, aqui iremos lembrar e falar diretamente com geração que cresceu nos anos 2000, e certamente lembra de todos os filmes do gênero daquela época. Voltaremos 20 anos no tempo para lembrar não apenas das comédias adolescentes da época, como também as jovens estrelas que as protagonizam e estavam no topo do mundo no período. Confira abaixo.

Lindsay Lohan

A ruivinha Lindsay Lohan era considerada a jovem atriz mais promissora de sua geração e fez enorme sucesso em meados dos anos 2000. Assim como Britney Spears, no entanto, a pressão da fama falou mais alto e Lohan terminou saindo dos trilhos, se rendendo ao vício em entorpecentes, o que afetou demais sua carreira. Hoje, a jovem ainda luta por uma segunda chance de brilhar novamente.

Voltando 20 anos no passado, Lohan estava no topo do mundo, e além da carreira de atriz, também lançava uma segunda carreira como cantora (que não vingou muito). Assim, ela, então com 18 aninhos, parecia estar em todo lugar. No cinema, estrelava seu maior sucesso com ‘Meninas Malvadas’. E ainda voltava para um segundo round em outro filme: ‘Confissões de uma Adolescente em Crise’, da Disney.

Na TV, participava de episódios de ‘That 70s Show’ e da animada ‘O Rei do Pedaço’. Lohan ainda lançaria os videoclipes das músicas ‘Drama Queen (That Girl)’, ‘Rumors’, ‘Over’ e ‘I Decide’.

Rachel McAdams

Hoje, uma atriz estabelecida na fase adulta, indicada ao Oscar (coadjuvante por ‘Spotlight’), Rachel McAdams foi outra que começou fazendo comédias adolescentes nos anos 2000. Seu primeiro papel de destaque nas telonas foi trocando de corpo com Rob Schneider em ‘Garota Veneno’ em 2002. Dois anos depois, ficaria eternizada como a rival de Lindsay Lohan em ‘Meninas Malvadas’, aos 26 anos (mas se passando por adolescente colegial).

Além de ‘Meninas Malvadas’, McAdams ainda estrelaria outro filme muito adorado de 20 anos atrás: o romântico ‘Diário de uma Paixão’, igualmente ainda muito lembrado em sua carreira, no qual fez par com Ryan Gosling.

Anne Hathaway

Ao contrário de algumas colegas acima, Anne Hathaway segue firme e forte na luta, e se tornou uma das maiores estrelas de Hollywood. Tudo bem que tem amargurado um fracasso atrás do outro atualmente, mas ela tem sua estatueta do Oscar em casa (por ‘Os Miseráveis’) – além de outra indicação -, e já foi até a Mulher-Gato no elogiado ‘Batman – O Cavaleiro das Trevas Ressurge’.

Há 20 anos, Anne Hathaway tinha apenas 22 aninhos, quando estrelou dois longas nas telonas. O primeiro foi a continuação de um sucesso, ‘O Diário da Princesa 2’, da Disney, no qual continua as desventuras de uma adolescente normal que se descobre princesa. O segundo foi a fantasia juvenil ‘Uma Garota Encantada’, da Miramax, onde interpretou uma adolescente sendo enfeitiçada a obedecer por sua fada madrinha.

Hilary Duff

Assim como Lindsay Lohan, a loirinha Hilary Duff era cria da Disney e ganhava às telas como musa adolescente daquela década. E também visava ser uma ameaça dupla, lançando carreira como cantora igualmente. Por isso estreava há 20 anos nada menos que quatro videoclipes, das canções: ‘Our Lips are Sealed’, ‘The Siamese Cat Song’, ‘Fly’ e ‘Come Clean’.

No cinema, naquele ano seu filme mais famoso foi ‘A Nova Cinderela’, uma reimaginação moderna do clássico conto atemporal. Mas ela estrelou também ‘Na Trilha da Fama’, sobre uma menina do interior indo estudar numa escola de artes. No mesmo ano chegava ao fim sua série adolescente ‘Lizzy Maguire’. Nessa época, Duff tinha apenas 17 aninhos.

Scarlett Johansson

Scarlett Johansson todos conhecem bem, o que significa que sua carreira deu certo e decolou. Apesar de ser uma das maiores estrelas de Hollywood, a jovem só viria a receber uma indicação ao Oscar 2020. Mas logo de cara foram duas de uma vez, com juros e correção. Sua revelação foi em ‘Encontros e Desencontros’ de Sofia Coppola. E no ano seguinte, aos 20 aninhos, entregava nada menos que cinco filmes no cinema.

Em ‘Nota Máxima’, da MTV filmes, se juntava a Chris Evans para roubar provas do vestibular. No filme ‘Em Boa Companhia’ se engraçava para Topher Grace, o chefe de seu pai Dennis Quaid. Em ‘Uma Canção de Amor para Bobby Long’ desenvolvia amizade com John Travolta. Com ‘Falsária’ viveu uma jovem esposa sofrendo com a infidelidade do marido, que tem um caso com Helen Hunt. E por fim, dublou Mindy no primeiro filme de ‘Bob Esponja’.

Mandy Moore

Sucesso na série ‘This is Us’ como Rebecca Pearson , muitos ainda podem lembrar de Mandy Moore no romântico ‘Um Amor para Recordar’, de 2002. Dois anos depois, aos 20 aninhos, a atriz e cantora estrelava duas produções, que não teriam o mesmo impacto nos fãs. primeiro, interpretou a filha do presidente americano atrás de liberdade e de uma vida normal em ‘Curtindo a Liberdade’, da Warner. E depois em ‘Galera do Mal’, vive uma jovem cristã que fica grávida e termina excluída por seus próprios amigos, interpretados por Macaulay Culkin, Jenna Malone, Patrick Fugit e Eva Amurri.

Kate Bosworth

Você lembra que a loirinha Kate Bosworth já interpretou Lois Lane no cinema em 2006? Sim, muitos não lembram, mas foi no filme ‘Superman – O Retorno’. Dois anos antes, aos 21 aninhos, Bosworth estrelava um filme juvenil que talvez seja mais famoso, graças às inúmeras reprises na Sessão da Tarde. Falamos de ‘Um Encontro com Seu Ídolo’, no qual ela vive uma caixa de supermercado apaixonada por um astro de cinema, vivido por Josh Duhamel. Há 20 anos, o destino de Bosworth era se apaixonar por famosos, pois ela retornaria em ‘Uma Vida Sem Limites’, no qual era fascinada pelo cantor vivido pelo cancelado Kevin Spacey. Dois anos depois ele seria Lex Luthor no mesmo filme de Bosworth.

Kirsten Dunst

Por falar em super-heróis, quem dava as caras há 20 anos era o escalador de paredes Homem-Aranha. O herói estrelava sua primeira continuação em ‘Homem-Aranha 2’, de Sam Raimi, e Kirsten Dunst estava lá novamente a tiracolo. A atriz indicada ao Oscar, que começou bem jovenzinha em ‘Entrevista com o Vampiro’, ainda entregaria outro filme no mesmo ano. Aos 22 aninhos, ela viveu uma tenista em ‘Wimbledon – O Jogo do Amor’, que parece ser uma versão domada do vindouro ‘Rivais’, com Zendaya. Ah sim, e Dunst fez par com Paul Bettany.

Katie Holmes

Katie Holmes ganhou os holofotes ainda na década de 90. O divisor de águas para a moça foi o seriado ‘Dawson’s Creek’, ainda objeto de culto. Holmes roubou a cena como Joey e permaneceu no ar pelas seis temporadas. A atriz tinha apenas 20 aninhos quando começou no programa. Na época aproveitou essa fama para estrelar filmes como ‘Comportamento Suspeito’, ‘Vamos Nessa!’ e ‘Tentação Fatal’.

Seu sucesso continuaria pelos anos 2000. Há 20 anos, um ano antes de estrelar o sucesso ‘Batman Begins’, de Christopher Nolan, Katie Holmes era a filha do presidente americano em busca de liberdade. Calma, vê não está lendo de novo a mesma coisa. Acontece que em 2004 tivemos os chamados filmes gêmeos, dois longas de temática parecida. Assim, ambas Mandy Moore e Katie Holmes era as “Primeiras-Filhas”. O filme de Holmes tinha produção da 20th Century Fox.

Brittany Murphy

Finalizando a matéria, temos um item extremamente melancólico. Acontece que chega à lista a saudosa Brittany Murphy, conhecida por seus papeis em ‘As Patricinhas de Beverly Hills’ e ‘Sin City’. Murphy faleceu cedo demais, aos 32 anos, em 2009, devido ao mofo de sua casa, o que resultou em uma pneumonia, uma inflamação nos pulmões. No início dos anos 2000, ela havia chamado atenção em ‘8 Mile – Rua das Ilusões’, ‘Recém-Casados’ e ‘Grande Menina, Pequena Mulher’. Há 20 anos, ela estrelava o filme ‘A Agenda Secreta do Meu Namorado’, que reprisou muito em programas noturnos da TV aberta. No filme, como diz o título, uma mulher bisbilhota a agenda do namorado e fica enciumada ao descobrir os nomes de suas ex-namoradas ainda figurando.