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Sophie Turner tenta sobreviver nas novas imagens da série ‘Survive’; Assista!

A série de suspense ‘Survive‘, estrelada pela Sophie Turner (‘Game of Thrones‘), ganhou novas imagens oficiais.

Confira:

A série foi criada por Mark Pellington, diretor de ‘A Última Profecia‘.

Quando o avião de Jane (Turner) cai em uma montanha coberta de gelo, ela deve sair dos destroços e lutar por sua vida ao lado de Paul (Corey Hawkins), o único outro sobrevivente da colisão. Juntos, eles embarcam em uma jornada angustiante, lutando contra condições brutais e traumas pessoais.

A produção será lançada no dia 6 de abril.

‘Fuja’: Cena deletada revela segredo sobre o passado da protagonista; Assista!

O Hulu divulgou uma cena deletada do terror ‘Fuja‘, estrelado pela Sarah Paulson.

Confira:

O longa já estreou nos circuitos internacionais e fez um grande e surpreendente estrondo entre a crítica.

No Rotten Tomatoes, o longa conquistou 93% de aprovação, com nota 7.30/10 baseada em 83 reviews até o momento. Segundo o consenso gerla, o filme é “solidamente atuado” e “sagazmente construído”, transformando-se em um “thriller de suspense incrível”.

Confira os principais comentários:

“Uma frágil e sórdida diversão” – Entertainment Weekly.

“Um thriller perfeitamente dinâmico, bem editado e ágil” – FilmWeek.

“Representação de pessoas com deficiência é necessária, e ‘Fuja’ faz isso do jeito certo” – The Mary Sue.

“Rápido e limpo – o filme vem, faz o que tem que fazer, e vai embora antes de conseguirmos agradecer” – The MacGuffin.

“A performance de Paulson é o que ajuda a transformar esse thriller em uma diversão distorcida” – Entertainment Voice.

A produção é dirigida por Aneesh Chaganty, responsável pelo thriller ‘Buscando…‘.

A trama acompanha uma adolescente que passou toda a sua vida reclusa com sua mãe descobre um terrível segredo até então ocultado durante muitos anos. Será que a garota está ficando louca após tanto tempo enclausurada, ou a mãe é uma psicopata?

Kiera Allen e Pat Healy completam o elenco.

Além de dirigir, Chaganty coescreveu o roteiro ao lado de Sev Ohanian.

‘Resident Evil: Bem-Vindo a Raccoon City’ ganha novo trailer ASSUSTADOR cheio de cenas INÉDITAS; Confira!

A Sony Pictures divulgou um novo trailer da adaptação ‘Resident Evil: Bem-Vindo a Raccoon City‘.

Confira:

Lembrando que o filme chega aos cinemas nacionais em 02 de dezembro.

A produção irá adaptar a história dos dois primeiros jogos e, assim como no original, acontecerá em 1998 e contará os eventos da cidade Raccoon City sendo cercada por zumbis. Tanto a Mansão Spencer quanto o Departamento de Polícia de Raccoon City aparecerão no filme.

O longa recebeu a alta classificação Rated-R (para maiores de 17 anos) por “forte violência sangrenta, e linguagem adulta”.

O elenco também conta com Kaya Scodelario como Claire Redfield, Tom Hopper como Albert Wesker, Avan Jogia como Leon e Lily Gao como Ada Wong, Neal McDonough como William Birkin), Chad Rock como Richard Aiken e Donal Logue como Brad Vickers.

Johannes Roberts (‘Medo Profundo’) dirige e também assina o roteiro ao lado de Greg Russo.

Desde que a Capcom lançou o título que inaugurou o gênero de terror de sobrevivência em 1996, ‘Resident Evil’ se tornou uma das franquias de games de maior sucesso de todos os tempos, com mais de 100 milhões de jogos vendidos em todo o mundo. Com quase 25 anos de história, a série já foi muito além dos videogames e ganhou adaptações para o cinema, além de ter inspirado atrações em parques temáticos. Com seis filmes produzidos pela Constantin Film, ‘Resident Evil’ já arrecadou mais de US$ 1,2 bilhão em todo o mundo, valor que a transformou na saga baseada em videogame mais lucrativa do mercado. 

Bilheterias dos EUA irão sofrer QUEDA por falta de blockbusters nos próximos meses

Após um verão tumultuado e de grande sucesso – que ajudou a impulsionar a indústria cinematográfica após a pandemia –, as bilheterias norte-americanas devem voltar a sofrer baixa nos próximo meses. De acordo com o Deadline, a falta de blockbusters nos vindouros lançamentos causará uma queda na arrecadação do país.

O site afirma que, após ‘Thor: Amor e Trovão‘, o próximo filme com estreia acima de US$ 100 milhões, nos EUA, deve ser ‘Pantera Negra: Wakanda Forever‘, que será lançado apenas em novembro.

Há, no entanto, um motivo para o “desaparecimento” dos blockbusters nas estreias dos próximos meses. Segundo o Deadline, essas grandes produções estão sofrendo atrasos por causa da pós-produção envolvendo os efeitos visuais. Por causa da pandemia de COVID, os filmes acumularam e causaram uma sobrecarga nas empresas de VFX, que agora possuem ainda menos tempo para finalizarem seus trabalhos.

Por este motivo, filmes como ‘Adão Negro‘ foram adiados de um lucrativo mês de julho para outubro.

Para termos de comparação, os lançamentos de 2021, para os meses de setembro e outubro, somaram quase US$ 1 bilhão domesticamente por causa de blockbusters como ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Aneis‘, ‘007: Sem Tempo para Morrer‘, ‘Venom 2‘, ‘Duna‘ e ‘Halloween Kills‘.

Recentemente, a Warner Bros. anunciou o adiamento do terror ‘Os Vampiros de Salem‘ – que iria estrear durante o lucrativo final de semana estendido do Dia do Trabalho – para 21 de abril de 2023. Antes da pandemia, a New Line havia tornado o final de semana em uma tradição para o gênero, resultando em sucessos como ‘A Freira‘ e ‘It: A Coisa‘.

O último grande lançamento do verão norte-americano será ‘Trem-Bala‘. Após isso, as bilheterias devem sofrer queda até outubro, com a estreia de ‘Halloween Ends‘ e ‘Adão Negro‘.

A desaceleração das bilheterias se dará exclusivamente por causa da falta de grandes lançamentos ao invés da falta de interesse do público. Em entrevista ao site, o presidente de um grande estúdio declarou: “Não é uma questão de estratégia. Se os estúdios tivessem o produto, eles iriam lançá-lo.”

Analistas preveem que as bilheterias norte-americanas devem fechar o ano com uma arrecadação de US$ 7 bilhões – um resultado ainda muito distante dos US$ 11 bilhões alcançados antes da pandemia.

Rachel McAdams revela por que rejeitou participar de ‘Homem de Ferro’ e ‘Cassino Royale’

Em entrevista ao Bustle, Rachel McAdams (‘Meninas Malvadas’) comentou sobre as oportunidades em grandes filmes de Hollywood que ela rejeitou após dar uma pausa de dois anos em sua carreira – uma tentativa de se distanciar do desgaste da fama.

Durante o seu afastamento, a atriz recusou o papel de Pepper Potts em ‘Homem de Ferro‘, além de ter rejeitado participar de sucessos como ‘O Diabo Veste Prada‘, ‘007 – Cassino Royale‘, ‘Missão: Impossível 3‘, ‘Agente 86‘, entre outros.

“Definitivamente há certos projetos que eu gostaria de ter aceitado [participar], mas aí eu penso: ‘Aquela era a pessoa certa para o papel’. Eu me sinto culpada por não capitalizar as oportunidades que me foram oferecidas, porque eu sabia que estava em uma posição privilegiada. Mas eu também sabia que esses papéis não combinavam muito com minha personalidade, e eu precisava disso para me manter sã.”

Ela completa, “Já passei por diversos momentos de ansiedade, me questionando se eu estava desperdiçando essas oportunidades. Por que eu estava tomando essas decisões? Levei anos para entender o que eu intuitivamente estava fazendo.”

Anteriormente, McAdams havia revelado que estaria disposta a participar do musical inspirado em ‘Meninas Malvadas‘. Para quem não se lembra, a estrela interpretou a icônica Regina George e contracenou com Lindsay Lohan no longa dirigido por Mark Waters em 2004.

Ainda sem previsão de estreia, o musical será escrito e produzido por Tina Fey, que também reprisará seu papel como a professora de matemática Sra. Norbury.

Em entrevista ao Entertainment Tonight (via Yahoo), McAdams disse que nunca diria não à Fey, caso fosse convidada para a adaptação.

“Ela é a melhor”, elogiou McAdams. Embora não esteja ligada ao novo filme, ela está torcendo para fazer pelo menos uma parição.

“Vamos ver como tudo se desenrola”, acrescentou.

McAdams também fez diversos elogios a Renée Rapp, que assumiu o papel de Regina no musical da Broadway e irá reprisar a personagem na próxima adaptação.

“Acho que ela não vai errar. Ela é incrível. Ela já me conquistou com aquela voz. Então, estou animada para ver a encarnação dela nas telas. Regina é uma personagem tão boa e divertida de interpretar, então espero que ela se divirta muito fazendo isso. E mal posso esperar para assistir.”

Lembrando que o elenco também vai contar com Jon Hamm como o Coach Carr.

A produção, que chegará diretamente ao catálogo da Paramount+, conta com Angourie Rice (Cady Heron), Auli’i Cravalho (Janis Ian), Jaquel Spivey (Damian Leigh), Bebe Wood (Gretchen Wieners), Busy Philipps (June George) e Ashley Park.

Tim Meadows, que interpretou o diretor da escola Sr. Duvall, também retorna.

A produção será lançada diretamente no Paramount+.

Lançado há dezessete anos, ‘Meninas Malvadas’ tornou-se um clássico do gênero comédia adolescente e trouxe no elenco nomes como Lindsay LohanRachel McAdams Amanda Seyfried.

Relembre o trailer:

‘Only Murders in the Building’: Molly Shannon se junta ao elenco da 4ª temporada

De acordo com o Deadline, Molly Shannon (‘The Other Two’) entrou para o elenco da 4ª temporada da aclamada série ‘Only Murders in the Building‘.

Em caráter recorrente, a atriz interpretará uma poderosa executiva que acaba se envolvendo no novo mistério.

Na nova temporada, Steve Martin, Martin Short e Selena Gomez tentarão resolver um caso em Los Angeles. Jane Lynch deve retornar para cenas de flashbacks.

Infelizmente, não foi confirmado se Meryl Streep participará do quarto ciclo.

Anteriormente, John Hoffman, o criador da série, havia comentado sobre a mudança no cenário da narrativa: “Eu amo Nova York – os personagens, a riqueza, a profundidade são infinitas – e é uma série de Nova York. Mas não quero ter medo de coisas que fazem você pensar: ‘O quê? Onde estamos?’ ‘Onde eles estão agora?’ Acho que você tem que fazer isso para não parecer muito insular.”

Vale lembrar que as três primeiras temporadas estão disponíveis no Brasil pelo Star+.

Estrelada por Selena Gomez, Steve Martin e Martin Short, o mais recente ciclo também trouxe nomes como Meryl Streep (‘Big Little Lies’), Paul Rudd (‘Homem-Formiga’), Jesse Williams (‘Grey’s Anatomy’) e Ashley Park (‘Emily em Paris’) no elenco.

O desfecho do segundo ano apresentou um salto temporal de um ano. Na aguardada estreia da peça, um novo mistério é desencadeado com uma morte chocante.

A série foi criada por Martin e John Hoffman.

‘Não Se Mexa’ alcança 28 milhões de views e se torna o filme mais POPULAR da semana na Netflix

O terror ‘Não se Mexa‘, produzido pelo mestre Sam Raimi, continua dominando o serviço de streaming da Netflix. Em sua primeira semana completa na plataforma, o longa alcançou 28 milhões de visualizações.

O filme superou os números de ‘Corte no Tempo‘ (22.9M views) e ‘A Garota da Vez‘ (5.7M), assumindo o topo das produções mais populares da semana no serviço de streaming.

E as séries também têm se destacado na plataforma…

Beauty in Black‘ dominou o TOP 1, alcançando 8.7 milhões de visualizações. A segunda temporada de ‘A Diplomata‘ e a terceira de ‘O Poder e a Lei‘ completam o TOP 3, com 5.6 milhões e 5 milhões de visualizações, respectivamente.

Vale lembrar que ‘Não Se Mexa‘ conquistou 69% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes. De modo geral, os especialistas elogiaram o longa, destacando sua capacidade de imersão e seu desenvolvimento bem executado.

Crítica | ‘Não se Mexa’ – Suspense produzido por Sam Raimi aborda o luto e a luta pela sobrevivência

Confira as reações e siga o CinePOP no Youtube:

“‘Não Se Mexa’ estabelece um lindo contraste entre a imensidão do ambiente externo e a claustrofobia de uma mulher aprisionada em seu próprio corpo”, disse Ben Gibbons do Screen Rant.

“O maior valor do filme reside na exploração dos detalhes da arte de fazer cinema, representando uma tentativa genuína de inovar ao transformar a perspectiva sobre algo já conhecido”, disse William Bibbiani do TheWrap.

“A protagonista de Não Se Mexa’ pode estar inerte, mas o filme mantém energia e uma ameaça sutis em abundância”, disse Jim Vorel do Paste Magazine.

“Netto e Schindler mantêm o público em constante expectativa, proporcionando uma experiência de tirar o fôlego que se posiciona entre ‘Sozinha’ e ‘Hunted'”, disse Bee Delores do Horrorverse.

“Não se trata de um quebra-cabeça a ser desvendado, mas de uma experiência de filme B voltada para aqueles que buscam um exercício de gênero enxuto, direto e de curta duração”, disse Brian Orndorf do Blu-ray.

“É eficaz o suficiente para disfarçar as partes que desafiam a plausibilidade em favor do impulso e da surpresa, e é sustentado por algumas atuações sólidas”, disse Matt Lynch do In Review Online.

“Um competente horror-thriller de alto conceito, produzido por Sam Raimi, que destaca as sólidas atuações de Kelsey Asbille e Finn Wittrock”, disse Casey Chong do Talking Films.

“‘Não Se Mexa’ entrega tudo o que se propõe a fazer. Ele cria um cenário único que utiliza de forma fluida para gerar tensão por meio de momentos originais”, disse Charles Hartford do But Why Tho? A Geek Community.

Na trama, um serial killer que injeta uma substância paralisante em uma mulher. E ela deve fugir, lutar e se esconder antes que seu corpo perca completamente seus movimentos.

Kelsey Asbille (‘Yellowstone’) e Finn Wittrock (‘American Horror Story’) estrelam.

Adam Schindler e Brian Netto (’50 States of Fright’) ficam responsáveis pela direção.

O roteiro foi assinado pela dupla T.J. CimfelDavid White.

Capstone Studios também irá produzir o longa ao lado da Raimi Productions e Hammerstone Studios.

‘O Último Caçador de Bruxas 2’: Sequência é confirmada com RETORNO de Vin Diesel

De acordo com o Deadline, a Lionsgate está oficialmente desenvolvendo uma sequência para ‘O Último Caçador de Bruxas‘.

O novo filme contará com o retorno de Vin Diesel como Kaulder, o caçador titular.

O site ainda afirma que Michael Caine (‘Batman Begins’) deve reprisar seu papel como Dolan na continuação, mas o acordo ainda não foi fechado.

Apesar de ter arrecadado apenas US$ 130 milhões nas bilheterias mundiais – a partir de um orçamento em torno de US$ 90 milhões –, o longa original alcançou um grande sucesso no serviço de streaming da Netflix, entrando para o TOP 5 dos filmes mais assistidos na plataforma.

“‘O Último Caçador de Bruxas’ cresceu desde o seu lançamento original nos cinemas, tornando-se uma sensação global que o público segue descobrindo e reassistindo através de diversas plataformas na última década,” declarou Adam Fogelson, chefão da Lionsgate.

Na trama, Kaulder é um caçador de bruxas amaldiçoado a viver eternamente. Um dia, uma nova ameaça surge e coloca a humanidade em risco. Agora, ele precisa contar com a ajuda da jovem bruxa Chloe para enfrentar o mal.

TERROR NAS ALTURAS! Confira o teaser LEGENDADO da sequência ‘A Queda 2’

A Paris Filmes divulgou o primeiro teaser trailer da sequência ‘A Queda 2‘ (Fall 2: Deadpoint).

O novo filme será lançado nos cinemas nacionais no dia 24 de setembro.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Na trama…

“Arrasada pela morte de sua irmã Hunter, Jax (Slater) se conecta com Luce (Thomas), a amiga destemida de Hunter. Para superarem o luto, elas planejam fazer uma escalada no Monte Kwan, na Tailândia. Depois que um deslizamento repentino as deixa presas a 910 metros de altura, Jax precisa confrontar seus medos mais profundos e lutar pela sobrevivência para encontrar a solução.”

Harriet Slater (‘O Tarô da Morte’), Arsema Thomas (‘Rainha Charlotte: Uma História Bridgerton’) e Tom Brittney (‘De Volta à Ação’) estrelam a produção.

Michael e Peter Sprierig (‘Jogos Mortais: Jigsaw’) são responsáveis pela direção.

Scott Mann vai roteirizar o segundo filme ao lado de Jonathan Frank.

Através de um comunicado, Christian Mercuri, CEO da Capstone, disse que:

“Essas duas novas sequências são oportunidades maravilhosas para expandir o original. Queremos agora levar a franquia ainda mais longe enquanto reunimos a melhor equipe e ideias para garantir que o próximo filme seja de arrepiar os cabelos, desafiar a morte e acelerar o coração do público global.”

Mann também se pronunciou, comemorando a parceria.

“Estou emocionado por continuar a jornada de ‘A Queda‘ e levar a franquia para o próximo nível. Temos uma experiência cinematográfica realmente especial planejada e estou imensamente grato aos meus colegas produtores por apoiarem essa visão. Também estou animado por trabalhar com novos colaboradores, bem como por me reunir com a turma original, e obviamente mal posso esperar para voltar a filmar a milhares de metros de altura.”

Derrotas e estratégias no trailer do episódio 7×04 de ‘Game of Thrones’

A HBO divulgou o que vem por aí no quarto episódio da 7ª temporada de ‘Game of Thrones‘, intitulado The Spoils of War.

Confira a prévia:

 

 

‘X-Men’: Evan Peters adoraria estrelar filme solo do Mercúrio

A versão de Mercúrio interpretada pelo jovem Evan Peters conquistou as audiências em sua primeira aparição.

E em uma entrevista com o site Entertainment Tonight, o ator compartilhou que adoraria estrelar um filme solo do X-Man.

Disse:

“Eu acho que isso seria tão divertido. Eu amo os efeitos especiais e as sequências, além de amar poder trabalhar com toda essa equipe. Eu toparia fazer esse filme em um segundo”.

O ator e seu personagem poderão ser vistos novamente em breve, em ‘X-Men: Fênix Negra‘.

Até então, Evan era um dos poucos ‘X-Men‘ presente nos últimos filmes da franquia que ainda não estava confirmado para a sequência de ‘X-Men: Apocalipse‘.

Lembrando que  Jennifer Lawrence (Mística), Michael Fassbender (Magneto) e James McAvoy (Professor X) retornam, enquanto Jessica Chastain (‘Histórias Cruzadas’) viverá a vilã.

O elenco também trará o retorno de Nicholas Hoult (Fera), Alexandra Shipp (Tempestade), Sophie Turner (Jean Grey), Tye Sheridan (Ciclope) e Kodi Smit-McPhee.

Simon Kinberg dirige e roteiriza.

O longa será uma adaptação de “The Dark Phoenix Saga”, geralmente considerada a maior história dos X-Men jamais contada. ‘X-Men: O Confronto Final’ adaptou a história, mas os fãs geralmente não ficaram satisfeitos com o resultado.

X-Men: Fênix Negra‘ estreia em fevereiro de 2019.

‘Game of Thrones’: Última temporada bate recorde de audiência HISTÓRICO!

A oitava e última temporada de ‘Game of Thrones’ mal começou e já quebrou recordes grandiosos. Com a exibição de seu primeiro episódio, no último domingo (14), a produção foi assistida por 17.4 milhões de pessoas ao redor do mundo, em múltiplas plataformas – incluindo serviço de streaming.

Esse altíssimo número faz da estreia da oitava temporada a maior transmissão da história da HBO, além de ela ter se tornado a série de TV roteirizada mais vista do ano. Até então, o marco pertencia a ‘The Big Bang Theory’, que conquistou 14,1 milhões de telespectadores em 07 de fevereiro.

Esse recorde atingido se torna ainda maior, considerando que a HBO é um canal de TV por assinatura – sendo parte de um pacote adicional separado, estando presentes em menos lares que a CBS e suas emissoras internacionais parceiras.

O novo número de audiência de GOT também superou o seu próprio recorde anterior, de 16.9 milhões de pessoas assistindo à série. Na ocasião, os fãs estavam conferindo o final da sétima temporada, há dois atrás.

Game of Thrones‘ ainda derrubou o Twitter, com cinco milhões de tweets circulando, sendo mais um recorde alcançado pela produção. O assunto mais comentado na rede social é o instante em que Sam revela para Jon a sua verdadeira identidade.

 

A HBO disponibilizou um vídeo dos bastidores do primeiro episódio da temporada final.

Assista:

Segundo o agregador de reviews Rotten Tomatoes, o primeiro episódio da oitava temporada, intitulado ‘Winterfell’, foi aclamado pela crítica especializada e abarcou 94% de aprovação, com nota 7.62/10 baseada em 63 comentários.

O consenso é de que, “apesar da falta de sanguinolência, reuniões inesperadas, surpresas de arrepiar e um surpreendente humor ajudam ‘Winterfell’ a preparar o terreno para o que pode vir a ser uma épica temporada final”.

O próximo episódio, que será transmitido no domingo que vem, já ganhou seu teaser oficial, mostrando Winterfell totalmente cercada.

Assista:

David Benioff e D. B. Weiss continuam como os showrunners da série.

O elenco conta com Peter Dinklage, Nikolaj Coster-Waldau, Lena Headey, Emilia Clarke, Kit Harington, Liam Cunningham, Sophie Turner, Maisie Williams, Alfie Allen, Nathalie Emmanuel, Gwendoline Christie, John Bradley e Isaac Hempstead Wright.

‘The Blacklist’: Final da 7ª temporada será em animação, em virtude da suspensão das filmagens

Para encerrar a 7ª temporada da popular série ‘The Blacklist‘, a emissora NBC decidiu agir de forma ousada em meio à pandemia do coronavírus.

Mesmo com a quarentena interrompendo as filmagens do episódio 19, o material que já fora gravado será utilizado em um final de temporada híbrido, que vai mesclar o formato live-action com a animação.

Os produtores decidiram utilizar as cenas já filmadas com o elenco e completar o episódio em questão com uma combinação que trará uma animação no estilo graphic-novel.

Intitulado “The Kazanijan Brothers“, o episódio não seria – originalmente – o encerramento do ciclo. Mas em virtude do quadro global, a 7ª temporada teve que ser reduzida de seu tamanho habitual, que conta com 22 episódios.

Confira as imagens do capítulo:

THE BLACKLIST — “The Kazanjian Brothers” Episode 719 — Pictured: (l-r) Raymond “Red” Reddington, Elizabeth Keen — (Photo by: Sony Pictures Television)
THE BLACKLIST — “The Kazanjian Brothers” Episode 719 — Pictured: Raymond “Red” Reddington — (Photo by: Sony Pictures Television)

O episódio vai ao ar no dia 15 de maio nos Estados Unidos.

Vale lembrar que a série já foi renovada para a 8ª temporada.

Seguindo a revelação que Raymond “Red” Reddington não é quem ele diz ser, Elizabeth Keen está dividida entre o relacionamento que ela construiu com o homem que pensava ser seu pai e seu desejo para descobrir anos de segredos e mentiras. Enquanto isso, Red entrega à Liz e ao FBI alguns dos indivíduos mais estranhos e perigosos já enfrentados por eles, fazendo seu império crescer e eliminando os seus rivais no processo. Apesar de tudo, o jogo de gato e rato entre Liz e Red fará com que limites sejam cruzados e a verdade seja exposta.

James Spader, Megan Boone, Diego Klattenhoff, Harry Lennix, Hisham Tawfiq e Amir Arison estrelam.

‘Meu Pai’: Anthony Hopkins se torna o ator mais velho a conquistar um Oscar

O drama familiar ‘Meu Pai‘ teve uma grandiosa noite no último domingo (25), durante a premiação do Oscar. Além de conquistar a estatueta de Melhor Roteiro Adaptado, o longa dirigido por Florian Zeller ainda levou a categoria mais especulada: a de Melhor Ator.

Mesmo em meio à grandes expectativas de que o favorito Chadwick Boseman fosse conquistar o prêmio de forma póstuma, por seu excepcional trabalho em ‘A Voz Suprema do Blues‘, Anthony Hopkins arrebatou a estatueta, encerrando a noite da maior premiação do cinema.

Ausente do evento, o veterano – que já havia conquistado um prêmio pelo longa ‘O Silêncio dos Inocentes‘ – ainda consagrou um marco histórico na Academia, se tornando o ator mais velho a receber uma estatueta do Oscar.

Critica | Meu Pai: Anthony Hopkins em atuação avassaladora em drama sobre demência

Vale lembrar que Hopkins também conquistou o BAFTA de Melhor Ator.

Confira o trailer do filme:

O longa é dirigido por Florian Zeller.

Anthony tem 81 anos de idade. Ele mora sozinho em seu apartamento em Londres, e recusa todos os cuidadores que sua filha, Anne, tenta impor a ele. Mas isso se torna uma necessidade maior quando ela resolve se mudar para Paris com um homem que conheceu há pouco, e não poderá estar com pai todo dia. Fatos estanhos começam a acontecer: um desconhecido diz que este é o seu apartamento. Anne se contradiz, e nada mais faz sentido na cabeça de Anthony. Estaria ele enlouquecendo, ou seria um plano de sua filha para o tirar de casa?

O elenco conta com Anthony Hopkins, Olivia Colman, Mark Gatiss, Olivia Williams, Imogen Poots e Rufus Sewell.

Crítica | Pequenas Coisas Como Estas: Cillian Murphy confronta a Igreja Católica em excelente drama

As badaladas do sino da igreja de Wexford ecoam por todas as suas ruas pouco iluminadas. Mais do que marcar o tempo, elas também sinalizam a imponência de uma igreja católica dominante, que dita o ritmo dessa pequena cidade irlandesa e que silenciosamente “envenena” garotas inocentes em abusivos institutos de correção e reabilitação.

Entre lampejos de desconforto e diálogos ríspidos e desconcertantes, freiras com olhares desconfiados driblam o receio e temor dos moradores locais, que fazem vista grossa para os horrores que ocorrem entre quatro paredes, sob a sombra de uma enorme opressão religiosa. E assim, Pequenas Coisas Como Estas se desabrocha como um filme sobre um tempo que talvez não exista mais, mas cujas sequelas seguem ainda vivas na mente e no corpo de suas vítimas.

Cena sombria com pessoas em um recinto fechado.
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No novo longa dirigido por Tim Mielants e roteirizado por Enda Walsh, lançado no Festival de Berlim, Cillian Murphy é um carvoeiro estoico, cercado pela vivacidade de um lar tomado por cinco filhas e sua esposa. A euforia feminina que domina a mesa de jantar é um contraste com sua personalidade soturna e tristonha, pautada por noites mal dormidas e uma insônia que o persegue. As memórias de uma infância dolorosa se cruzam com seu presente e com sua rotina tomada pelo negrume do carvão que carrega nas costas e que entrega de porta em porta.

Uma dessas portas o leva para dentro desse instituto de correção e reabilitação, onde freiras com aparência sisuda recebem meninas aflitas, cientes de que suas vidas jamais serão as mesmas. Curioso para compreender esse pequeno submundo que apenas conhece de ouvir falar, Bill Furlong gradativamente se vê confrontado com os relances de violência verbal e física que testemunha, em meio a gritos de socorro e choros incessantes. E tragado por essa densa nuvem, Murphy se entrega a mais um personagem com maestria, transformando o silêncio e o estoicismo em uma performance que brada a plenos pulmões.

Pessoa andando à noite segurando uma lata.
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E ainda que o ritmo lento de Pequenas Coisas Como Estas possa distanciar sua audiência da trama, a verdade é que o drama baseado na obra literária de Claire Keegan funciona como uma discreta chama que cresce gradativamente. Na expectativa de que seu público mergulhe com cautela nesse “mistério” tal como o próprio protagonista, o drama é um convite ao silencioso sofrimento de um homem no auge dos anos 80, vindo de uma cultura masculina em que traumas jamais eram tratados e criado sob os rígidos dogmas da Igreja Católica.

E à medida em que infância, fé, família e religião começam a se digladiar dentro e fora da mente do protagonista, Pequenas Coisas Como Estas cresce, nos perturba tanto quanto aos seus personagens e nos leva em direção a uma experiência difícil, pesada, mas poderosa. Com uma fotografia fria, que destaca o gélido e chuvoso inverno irlandês, o longa de Mielants é melancólico, duro de digerir, mas necessário como uma memória viva daquilo que jamais pode se repetir. Com Emily Watson brilhando em uma performance intensa, que se revela na frieza da Irmã Mary, o drama é uma dolorosa epifania sobre o doloso domínio da Igreja Católica sobre algumas comunidades irlandesas. Escondidos debaixo do manto da religião, padres e freiras ajudaram a perpetuar uma onda de horror e traumas que ainda caminham com suas vítimas.

E parte dessa extensão de sofrimento flui para fora das telas, tomando a audiência da mesma angústia tão lindamente expressa por Murphy. Mas ainda que a melancolia da história de Bill e daquelas jovens garotas aprisionadas no instituto de correção paute a maior parte do ritmo do longa, há também um esperançoso feixe de luz que rompe a vasta barreira de sombras. Trazendo um final delicado e doce, Pequenas Coisas Como Estas se encerra com um sopro de esperança e ternura, um sorriso efêmero, mas gentil e genuíno que nos lembra que não há trevas que durem para sempre.

Crítica | O Agente Secreto – Ditadura, Fantasia e a Nova Obra-Prima de Kleber Mendonça Filho com Wagner Moura [Cannes 2025]

Dentro de um fusca amarelo, Marcelo (Wagner Moura) chega em posto de gasolina no meio de uma estrada de barro e depara-se com um defunto coberto por jornais. O frentista avisa que durante os dias de Carnaval o cadáver continuará a liberar o mau cheiro antes que as autoridades venham buscá-lo. Quando uma viatura da polícia chega, eles estão interessados em vistoriar os documentos do recém-chegado do que ocupar-se do corpo estendido no chão. 

Estamos em Pernambuco, na década de 1970, e a cena inicial dá o tom do que será O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho, onde a banalização da violência é a regra e a vistoria de todos os cidadãos, uma ordem. Wagner Moura é um viúvo fugitivo em busca do reencontro com o filho, para conseguir sair do país com o menino, ele vai passar por uma cenário de verdadeiro caos místico e político. A começar pela apresentação de seu novo local de moradia pela Dona Sebastiana, interpretada brilhantemente por Tânia Maria, e os elementos estranhos do enredo, como um gato de dois rostos. 

Ambientado em pleno Carnaval, a perseguição de dois atiradores é emoldurada por figuras das ruas de Recife e um batuque incessante que traz uma dicotomia peculiar do Brasil: do divertimento à beira do caos, nesse caso, de uma luta pela sobrevivência. Em uma das partes mais bizarras e, ao mesmo tempo, hilárias, os jornais passam a publicar artigos sobre uma perna peluda assassina que deixa um rastro sanguinário por onde passa. Entre o fantástico e a censura, a mídia brasileira consegue utilizar seus contornos para transmitir a realidade ao povo e construir um imaginário social de devastação — mesmo que por uma perna extraordinária.

Além do gato e da perna encontrada na boca de um tubarão, outros elementos enriquecem o tom kafkiano do enredo, com uma mulher possuída após assistir ao filme A Profecia; casais que praticam sexo oral sem pudor no cinema e, ainda, a obsessão e os pesadelos do pequeno Fernando (Enzo Neto) com o tubarão do filme de Steven Spielberg, o qual o menino nunca realmente assistiu, mas que se engendrou no seu imaginário.

A mágica do filme é encaixar de forma orgânica todos esses elementos incongruentes, sem nunca diluir a tensão ou minar os riscos de vida ou morte do protagonista Marcelo, que passa a ser conhecido também como Armando, interpretado com grande destreza e melancolia por Wagner Moura. Em seu primeiro trabalho juntos, Wagner e Kleber conseguiram uma parceria idílica. Um retorno espetacular de Wagner Moura ao cinema brasileiro, depois de passagens por Guerra Civil (2024) e pela fraca série Ladrões de Drogas (2025), produzida por Ridley Scott.

Com maestria Kleber Mendonça consegue reunir um elenco exemplar de estrelas do cinema nacional, como Carlos Nascimento, que vive Seu Alexandre, sogro do protagonista e projecionista, fazendo uma alusão direta com o seu documentário Retratos Fantasmas, até a promissora Alice Carvalho (da série Cangaço Novo), em uma pequena participação, mas tão acachapante quanto os personagens tão vivos e ricos do filme, como os capangas vividos por Gabriel Leone e Roney Villela em busca do extermínio de Marcelo.

Dada a data do lançamento, meses depois do sucesso e Oscar inédito de Ainda Estou Aqui, é impossível não encontrar paralelos entre os dois filmes. A mortificação da Ditadura é latente em ambas as produções. Porém, enquanto Walter Salles mergulha no drama real familiar, Kleber impõe sua marca estética original com elementos de filme de gênero para atirar facas ao período. O fantástico está presente em todas as suas obras, desde o curta Vinil Verde até os diálogos com seus longas sociopolíticos O Som ao Redor, Aquarius e a distopia Bacurau, além do documentário já citado Retratos Fantasmas.

Um filme do Kleber Mendonça Filho não é apenas uma chama de alegorias políticas, mas um deleite estético de divertimento e o uso dos recursos cinematográficos para jogarmos luz sobre as nossas mazelas — seja na milícia urbana, na especulação imobiliária ou até mesmo em uma guerra civil urbana, ou sobre o esquecimento e desaparecimento de cinemas e pessoas. 

Se as ruas de Recife pediam seus centros culturais em Retratos Fantasmas, em O Agente Secreto elas perdem as pessoas. As manchetes dos jornais estampam o extermínio de 91 indivíduos e o filme segue contando esses corpos retirados do círculo da vida com trivialidade entre as brumas das festividades de Carnaval. Tal como, enquanto há músicas nas ruas, os barulhos dos tiros são disfarçados e amordaçam verdades dificilmente trazidas à tona — até a contratação de um hitman, que nos remete à esperteza brasileira de barganhar e não levar desaforo para casa.

O roteiro de Mendonça Filho nos prende por longo tempo antes de desvendar os mistérios de perseguição do protagonista, envolto a personagens memoráveis, como a Elza (Maria Fernanda Cândido) e o chefe de polícia Euclides (Robério Diógenes). Kleber ainda ousa uma enorme elipse temporal para nos dar um desfecho e nos conectarmos com a memória de todos os passados da ditadura. 

Por meio da pesquisadora Flávia (Laura Lufesi), a história revive em São Paulo evidenciando um plano estilístico e sentimental do cineasta pernambucano: exaltar como a memória deve ser preservada, restaurada e compartilhada em novos meios — assim como o pequeno museu de Bacurau  —, como as páginas dos jornais daquela época nos apresentam uma chacina programada pelo governo contra seu próprio povo. Um desfecho para o agora adulto Fernando, não mais atormentado por tubarões, mas pela ausência dos pais ainda na infância.

Com todos esses elementos, O Agente Secreto deve ressoar no júri do Festival de Cannes e tem grandes chances de lutar por seu espaço na temporada de premiação como representante do Brasil, pela atuação de Wagner Moura e a presença marcante do seu elenco, além da grande curadoria musical da época sempre presente em todos os filmes de Kleber Mendonça Filho, com produção mais uma vez da sua esposa Emilie Lesclaux e co-produção com França, Alemanha e Holanda.

Atriz de ‘Pantera Negra’ entra para o elenco de ‘Venom’, que terá 3 simbiontes

A atriz Sope Aluko, que foi vista em ‘Pantera Negra’, no pequeno papel da Shaman, líder espiritual e aprendiz de Zuri, vivido por Forest Whitaker, é a mais nova adição ao elenco de ‘Venom’.

Porém, o papel da atriz no filme ainda não foi revelado.

Enquanto isso, mais detalhes da trama do aguardado ‘Venom’ estão sendo divulgados na internet, como por exemplo, que o longa deve contar com participações de pelo menos três simbiontes, além do protagonista. As informações são do That Hashtag Show.

A Sony Pictures divulgou o primeiro teaser trailer e pôster oficial. Confira dublado e legendado:

Você era de um jeito e, a partir de amanhã, você será diferente.

Uma publicação compartilhada por Sony Pictures Brasil (@sonypicturesbr) em

Assista também o vídeo direto do set do filme, exibido na CCXP17:

‘Venom’: Treinador de Tom Hardy diz que ‘será um dos vilões mais poderosos e sombrios da Marvel’; Veja vídeo!

Tom Hardy, Michelle WilliamsJenny Slate estrelam a adaptação.

O longa, da Columbia Pictures conta com o roteiro de Scott Rosenberg (‘Jumanji’), Kelly Marcel (’50 Tons de Cinza’) e Jeff Pinker (‘A Torre Negra’) e a produção de Avi Arad, Matt Tolmach (‘O Espetacular Homem-Aranha’) e Amy Pascal (‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’). Ruben Fleischer (‘Zumbilândia’) dirige.

Venom’ tem estreia marcada nos cinemas em 5 de Outubro de 2018.

Nova teoria revela quem deve morrer ‘Vingadores 4’

A expectativa para a morte de alguns personagens de ‘Vingadores’ já é esperada pelos fãs para o quarto capítulo da saga.

E embora ainda não se tenha certeza de quais heróis irão morrer, um usuário do Reddit publicou uma nova lista com os heróis que devem, de fato, partir dessa para melhor e os que podem sobreviver à batalha final contra Thanos.

[CUIDADO COM POSSÍVEIS SPOILERS]

A lista se baseia em informações sobre os heróis já coletadas até agora e especula que membros da equipe desde a Fase 1 são os mais propensos à viver no final. Confira:

Entre os sobreviventes, a lista diz que:

Tony Stark provavelmente irá viver. Embora muitas pessoas esperem que ele morra pelo impacto emocional na trama, ainda há um grande uso para ele depois desse filme. Além disso, eles insinuaram sua aposentadoria e têm um bebê à caminho.

Viúva Negra vai viver. Ela basicamente tem um filme confirmado. E com o ‘Deadpool’ chegando ao MCU (apresentando filmes para maiores) você sabe muito bem que eles vão fazer com que seja classificado para maiores de 18 anos.

Thor vai viver. Seu personagem foi redefinido, seus amigos foram totalmente alterados e, francamente, ele é o novo Vingador favorito de muitos outros.

Bruce Banner é 50/50. Se ele viver, ele é aleijado. A arte prometida vazada revela um Hulk e Banner possivelmente fundido, de modo que poderia ser uma boa maneira de acabar com o arco de seu personagem. No entanto, isso também deixa muito mais desenvolvimento para o Hulk / Banner, e com o Quarteto Fantástico chegando, a Marvel pode querer ver Strange, Tony, Banner e Reed juntos na tela.

Gamora está viva. Presa na Joia da Alma. Isso foi basicamente confirmado no comentário do diretor no DVD ‘Guerra Infinita’. Além disso, com o GOTG 3 saindo, Gamora está segura.

Agora, sobre as prováveis mortes:

Gavião Arqueiro vai morrer. Ele será realmente um Vingador ativo em ‘Vingadores 4’ porque sua família foi vítima do estalo de Thanos. Então, morrendo de vontade de trazer sua família de volta, ele seria extremamente nobre e emocional.

Steve Rogers definitivamente vai morrer. Isso completa seu arco propriamente, e isso levaria os governos do mundo a emendar o Acordo de Sokovia. Quando ‘Vingadores 4’ começou a filmar, havia um casting para uma cena fúnebre. Além de qualquer outra pessoa no MCU, seria de Steve Rogers um grande funeral.

Thanos vai morrer… Ou ficar preso na Joia da Alma. As apostas são enormes, a vida, a morte, a intensidade e o impacto emocional de uma possível morte de Thanos (em vez de fugir ou ser levado vivo) é muito alto.

E aí, o que acham dessas teorias?

‘Vingadores 4’ chega aos cinemas brasileiros em 2 de maio de 2019.

Crítica | ‘Eco’ traz tom sóbrio para o MCU, mas não empolga

Quando anunciaram a série da Eco, não houve exatamente uma comoção em relação a ela. Na verdade, muitos fãs não acreditaram no que estava acontecendo, já que a Marvel parecia dar sinais de estar sentindo o impacto do desgaste do subgênero dos super-heróis e ainda assim estava anunciando projeto atrás de projeto, jogando os holofotes sobre uma personagem coadjuvante que nem conquistou tanta atenção assim.

Era aquele questionamento: “se o público está cansado da superexposição dos personagens Marvel, será mesmo que é hora de lançar uma série dedicada a uma anti-heroína da série do Gavião Arqueiro?”. Essa pergunta era – e ainda é – extremamente válida, ainda mais considerando que a própria série do arqueiro passou longe de ser um sucesso também. O problema é que esse questionamento deveria ser feito pelos executivos da Disney, não pelos fãs. Pois bem, muita água rolou desde então, alguns projetos foram adiados, o cronograma do Universo Cinematográfico Marvel foi refeito, mas a série da Eco continuou nos planos. Em meio a rumores de que Kevin Feige não teria gostado do que viu, resultando numa redução considerável do número de episódios durante as refilmagens, Eco enfim estreou e está disponível no Disney+.

Ao longo de cinco episódios, totalizando cerca de 3h30 de duração, a série fez uma trajetória tortuosa antes da estreia. Quando foi anunciada, não houve qualquer tipo de expectativa positiva acerca da produção. No entanto, o lançamento do trailer e o material promocional, ressaltando a violência extrema e a grande quantidade de sangue para o primeiro projeto feito para o público maior de 18 anos do MCU, acenderam uma chama de esperança nos fãs, além da confirmação da presença do Rei do Crime (Vincent D’Onofrio) e do Demolidor (Charlie Cox).

E não tem nada mais cruel do que acender essa esperança em cima da hora e não corresponder às expectativas criadas. Infelizmente, é o que acontece aqui. Não que a série seja ruim, mas também não é boa. Talvez se você não tiver visto nenhum trailer ou material promocional antes de conferir os episódios, consiga ter uma experiência melhor. Afinal, tudo é lucro para quem já não espera nada.

O problema é que uma série da Marvel não pode se contentar em agradar apenas quem não tem expectativas. Por decisões superiores, o ano de 2024 só terá um filme do MCU nos cinemas, que é Deadpool 3. Isso dará tempo para fazer refilmagens e acertar outros longas, além de criar um certo intervalo para que o público “sinta falta” dos heróis da casa.

Ou seja, em um ano carente desses personagens, era de se esperar que as séries de streaming trouxessem uma qualidade inquestionável, até mesmo para fazer com que os fãs colocassem fé nessa nova fase pretendida pela Marvel, que quer mostrar ao público e aos críticos que essa história de ‘fadiga dos heróis’ não passa de uma balela. Só que séries como Eco acabam justificando quem tanto critica as produções com super-heróis, porque havia, sim, um grande potencial por lá, mas foi desperdiçado em um seriado genérico que prometeu mais do que foi capaz de criar.

A questão da violência e do sangue, tão propagados pelo material promocional, realmente não justificou esse alarme criado para “a primeira série +18 do MCU”. As coreografias de luta são muito boas, mas não há nada de diferente. É tudo muito comum, com algumas breves exceções, geralmente envolvendo o Rei do Crime. Entretanto, a maior decepção foi acerca do selo Marvel Spotlight. Prometido para ser um diferencial dentre o MCU, contando histórias com maior liberdade, a primeira impressão passada é de que ele é apenas um remake da extinta parceria entre Marvel e Netflix, na década passada, que resultou nas séries que culminaram no infame Os Defensores. O que parecia ser uma inovação já se apresentou como mais do mesmo.

Foto: Chuck Zlotnick/ Marvel Studios© 2023. All Rights Reserved.

No que diz respeito à série em si, é meio frustrante ver como esse projeto poderia render um bom filme de 2h, mesmo que lançado diretamente no streaming. Apesar de ter potencial, a direção parece não saber como trabalhar as ideias de forma interessante para preencher esses cinco episódios. Isso afeta diretamente o ritmo da série, que fica enfadonho e inconstante. A situação desaponta ainda mais depois de ver o último episódio. Ele é realmente muito bom e aborda de forma cativante as origens indígenas da Eco e sua relação conturbada com o Rei do Crime.

Se toda a série tivesse o ritmo e a objetividade desse episódio final, estaria rasgando elogios a ela neste exato momento. Isso porque a cultura indígena norte-americana é riquíssima e tem elementos visuais que poderiam render uma produção inigualável para o Universo Cinematográfico Marvel. Só que ficou tudo no “mais do mesmo”. Tanto que os momentos mais interessantes da série são realmente quando eles fogem do óbvio. O terceiro episódio começa a contar parte do passado da família Lopez como um filme de bangue-bangue. O primeiro capítulo já começa exaltando a tradição indígena de passar histórias e lendas por meio do diálogo, além de trazer outros heróis. São esses poucos momentos que agradam e irritam na mesma proporção, porque mostram que a série poderia ser muito mais.

Divulgação/ Marvel Studios © 2023

Quem se salva no quesito decepção é Vincent D’Onofrio. Como dito no texto de primeiras impressões, o ator é uma dos maiores acertos de todo o MCU. Seu Rei do Crime é ameaçador mesmo sem fazer nada. E aqui, em alguns raros momentos, ele se mostra um personagem complexo e ambíguo. A forma como ele é capaz de manipular as pessoas ao seu redor é impressionante e magistralmente conduzida pela atuação fora de série de Vincent, que segue agregando ao vilão. E a cena pós-créditos do capítulo final mostra que a Marvel tem grandes planos para ele no futuro do MCU ao adaptar um dos arcos mais promissores de um malfeitor neste universo compartilhado.

Maya Lopez, nossa protagonista, não consegue cativar tanto assim. E não é nem culpa da atriz Alaqua Cox, que tenta trazer algum tipo de profundidade para a personagem. O problema está no roteiro, incapaz de resolver os conflitos internos da personagem ao longo de quatro episódios, transformando-a num poço de confusão que magicamente se acerta com tudo e todos no quinto e último capítulo. Não dá para saber os reais sentimentos dela por ninguém, porque a série trata seus familiares como meros coadjuvantes, relegando a maioria deles o papel de alívio cômico, enquanto tenta fazer um suspense sobre Maya ser ou não descendente dos místicos indígenas interdimensionais, sendo que fica nítido desde a primeira aparição deles que serão os antepassados da protagonista.

Foto: Chuck Zlotnick/ Marvel Studios© 2023. All Rights Reserved.

No fim das contas, Eco é uma série que sai de nada e vai para lugar nenhum, como teoricamente seria a proposta do Marvel Spotlight, mas não consegue valorizar sua própria jornada. É um seriado que esbarra na própria falta de ambição, criando episódios não necessariamente ruins, só que não bons o bastante para entreter ou marcar o público, sendo o momento mais empolgante justamente a cena pós-créditos que fala mais sobre o vilão do que a protagonista.

Agora, fica a expectativa para que Eco não faça a Marvel acreditar que o público não tem interesse por histórias indígenas, porque se tem uma coisa que a segunda temporada de What If…? mostrou com sua Kahhori é que os povos nativo-americanos têm muita história a contar nesse universo ainda.

Eco está disponível no Disney+ e no Star+.

Crítica | 30 Monedas – Com Najwa Nimri, Segunda Temporada nos Leva ao INFERNO

Um dos embates mais antigos da humanidade é o conflito entre o bem e o mal. Muitas religiões se fundamentam nesta dualidade que, invariavelmente, acaba também direcionando as ações de muitas pessoas, pois ao mesmo tempo em que imagina-se (ou, ao menos, espera-se) que haja um céu, um paraíso onde todos nós poderemos descansar caso tenhamos sido boas pessoas, esse conceito automaticamente cria um outro espaço de punição para aqueles que não tenham sido bons em vida. Se existe um céu, existe um inferno – e este segundo, por ser um dos locais mais temidos, é um dos espaços que mais ganha liberdade de criação no mundo da sétima arte. E é também o destaque na segunda temporada da série30 Monedas’, que chega essa semana na HBO Max.

Após os eventos bizarros em Pedraza, um pequeno povoado medieval no interior da Espanha, a influência digital Haruka (Najwa Nimri) vai até o local junto com seu câmera para tentar investigar os eventos ocorridos e trazer a verdade para os seus inscritos. Porém, uma vez no local os dois começam a perceber que forças ocultas muito mais perigosas, entre outros agentes, podem estar por trás do que realmente aconteceu com a população daquele povoado, de modo que a vida de ambos passa a correr risco. Paralelamente, Paco (Miguel Ángel Silvestre) visita diariamente o grande amor de sua vida, Elena (Megan Montaner), que está em coma, internada em um hospital. Porém, à medida que passa a ter visões inexplicáveis, Paco começa a temer pela vida de sua amada, e fará de tudo para tirá-la daquela condição, sem saber que, na verdade, Elena não está em coma, mas sim que sua alma está presa no inferno.

De volta com oito episódios com quase uma hora de duração cada, a segunda temporada de ‘30 Monedas’ começa literalmente tocando o terror. Enquanto a vida terráquea segue quase no marasmo mundano, explicado na sinopse acima, as coisas no submundo se projetam assustadoramente terríveis para o espectador. A produção não poupa esforços em chocar quem assiste a série: para tal, há monstros esteticamente horrorosos, de aspecto agressivo e fisicamente assustadores, inseridos em um ambiente sombrio que ao mesmo tempo parece um grande baile estilo ‘De Olhos Bem Fechados’, também nos remete às influências dantescas e da mitologia grega, que tanto descreveram esse imaginário para a sociedade ocidental.

A entrada de Najwa Nimri ao elenco agrega ares de popstar à produção, uma vez que a atriz participou de grandes séries badaladas no mundo pop, como ‘La Casa de Papel’ e ‘Vis a Vis’. Através de uma pegada de investigação policial que conduz o enredo desta segunda parte ao espectador, o diretor Álex de la Iglesia explora o mote das moedas amaldiçoadas (em referência ao pagamento que Judas teria recebido ao trair Jesus) para construir tramas nas quais nenhum personagem está a salvo em nenhum dos ambientes, remetendo-nos ao conceito previamente trabalhado por ele em seu longa ‘O Dia da Besta’.

Desse modo, para quem é fã do terror clássico (com certa tolerância para algumas cenas gore e/ou slasher), essa segunda temporada é um prato cheio para deixar a imaginação correr solta e passar as noites em claro com medo do escuro, ou para maratonar no Halloween, pois ‘30 Monedas’ é uma das melhores séries de terror da atualidade.

‘Zumbilândia 2’: Luke Wilson entra para o elenco

O site Variety informou ontem, 22, que o ator Luke Wilson entrou para o elenco de ‘Zumbilândia 2’, sequência do filme de 2009 que foi um sucesso de crítica e de bilheteria.

Detalhes de seu papel no longa-metragem ainda não foram revelados – e nem mesmo há rumores sobre quem ele poderá interpretar.

Wilson é conhecido por seus papéis em ‘Os Excêntricos Tenenbaums’‘Legalmente Loira’.

Confira o cartaz do filme:

A Sony Pictures lança o filme por aqui dia 14 de Novembro de 2019. Nos EUA, a estreia acontece em 11 de Outubro.

“A sequência seguirá o grupo carismático de matadores de zumbis após os eventos do primeiro filme, enquanto eles se estabelecem em suas vidas pós-apocalípticas. Eles escolheram um estilo de vida mais luxuoso e decidiram montar um acampamento na Casa Branca. Depois que um desentendimento entre Columbus (Jesse Eisenberg) e Wichita (Emma Stone) faz o grupo se separar, Little Rock (Abagail Breslin) foge com Berkeley (Avan Jogia), um cara que ela acabou de conhecer.

O grupo então parte para resgatar Little Rock, mas, claro, eles não estão sozinhos no mundo. Novos tipos de zumbis invadiram o mundo, que incluem Homers (burros), Hawkings (inteligentes) e Ninjas (mortais). Ao longo do caminho, Tallahassee (Woody Harrelson) encontra sua partida na forma de uma caçadora de zumbis fodona chamada Nevada. Esta família improvisada terá que usar todas as suas habilidades e seguir as regras de sobrevivência de Colombo se quiserem sair vivos.”

Segundo o Geeks WorldWide, ‘Zumbilândia 2‘ deve contar com a participação de dois dos Caça-Fantasmas originais: Bill Murray e Dan AykroydRuben Fleischer retorna à direção.

Além disso, Emma Stone, Woody Harrelson, Jesse Eisenberg e Abigail Breslin estarão de volta.

‘Zumbilândia 2’: Novo teaser reúne todos os personagens; Confira!

‘Zumbilândia: Atire Duas Vezes’ ganhou um divertido teaser que reúne todos personagens – veteranos e novatos.

Confira:

Em entrevista ao Fandango, o diretor Ruben Fleischer revelou que a continuação trará zumbis evoluídos, que representarão uma ameaça real aos sobreviventes.

“Acho que nossos heróis estão um pouco acomodados porque os zumbis não são um desafio muito grande. Eles começaram a classificá-los em grupos diferentes. Há os que eles chamam de Lentos, pois eles são os mais burros. E há os Ninjas, que são um pouco mais espertos e podem chegar em você de fininho. Por fim, há os Hawkings, que são os inteligentes.”

Ele completa, “Mas há um novo tipo de zumbi de nós ainda não conhecemos. Eles são chamados T-800, um nome que faz referência ao infame Exterminador do Futuro. Esses T-800s são muito mais perigosos e ameaçadores. Acho que, pela primeira vez, nossos heróis se sentirão genuinamente em perigo por causa desse novo tipo de zumbi evoluído.”

Fleischer retorna à direção, assim como o quarteto do filme original, Emma Stone, Woody Harrelson, Jesse Eisenberg e Abigail Breslin.

A sequência seguirá o grupo carismático de matadores de zumbis após os eventos do primeiro filme, enquanto eles se estabelecem em suas vidas pós-apocalípticas. Eles escolheram um estilo de vida mais luxuoso e decidiram montar um acampamento na Casa Branca. Depois que um desentendimento entre Columbus (Eisenberg) e Wichita (Stone) faz o grupo se separar, Little Rock (Breslin) foge com Berkeley (Jogia), um cara que ela acabou de conhecer.

O grupo então parte para resgatar Little Rock, mas, claro, eles não estão sozinhos no mundo. Novos tipos de zumbis invadiram o mundo, que incluem Homers (burros), Hawkings (inteligentes) e Ninjas (mortais). Ao longo do caminho, Tallahassee (Harrelson) encontra sua partida na forma de uma caçadora de zumbis fodona chamada Nevada. Esta família improvisada terá que usar todas as suas habilidades e seguir as regras de sobrevivência de Colombo se quiserem sair vivos.

Os novatos Zoey DeutchAvan Jogia, Luke Wilson e Rosario Dawson completam o elenco.

Zumbilândia 2‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 24 de outubro.

‘Snowpiercer’: Série é adiantada em DUAS SEMANAS pela TNT!

TNT anunciou hoje que sua aguardada série ‘Snowpiercer’, baseado no filme Expresso do Amanhã’ e nos quadrinhos homônimos, teve estreia adiantada em duas semanas: segundo a emissora, o primeiro episódio será exibido no dia 17 de maio.

Assista ao trailer:

Criada por Graeme Manson, a série é baseada no filme ‘Expresso do Amanhã‘, lançado em 2013.

Um grupo de pesquisadores cria um experimento capaz de pôr fim à ameça do aquecimento global, mas seus planos não saem como o planejado e eles acabam eliminando quase toda a vida da Terra, que, por sua vez, transforma-se em um deserto de gelo. Os únicos sobreviventes vagam pelo planeta a bordo de um trem chamado Snowpiercer, mas nem todos estão conformados com a situação. Com isso, uma revolução está prestes a eclodir.

O elenco conta com Jennifer Connelly, Daveed Diggs, Mickey Sumner, Susan Park, Katie McGuinness, Annalise Basso, Sheila Vand, Sam OttoSean Bean.

No Brasil, a série será lançada pela Netflix, que assumirá a distribuição internacional da produção.

‘The Duchess’: Comédia com Katherine Ryan ganha pôster oficial; Confira!

Depois do trailer, a Netflix divulgou o cartaz oficial de ‘The Duchess’, comédia estrelada pela icônica Katherine Ryan.

Confira:

Ryan entra também como roteirista, criadora e produtora executiva do show.

A primeira temporada gira em torno de Katherine, que é extremamente próxima de sua filha, Olive, e de seus debates sobre uma possível segunda criança através de doação de esperma.

‘The Duchess’ estreia no dia 11 de setembro na plataforma.

‘Velozes e Furiosos 9’: Vin Diesel e John Cena se enfrentam na nova imagem oficial do longa; Confira!

Total Film Magazine divulgou com exclusividade uma nova imagem oficial da vindoura sequência ‘Velozes e Furiosos 9’, estampando Dominic Toretto (Vin Diesel) e seu irmão perdido Jakob Toretto (John Cena).

Confira, junto ao trailer:

Lembrando que o longa estreia em maio de 2021.

Dirigido por Justin Lin, o filme será estrelado por Diesel, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Ludacris, Helen Mirren, Charlize Theron, Cena, Finn Cole, Anna Sawai, Vinnie Bennett e Michael Rooker.

‘Cruella’: Emma Stone está animada para ver a reação de Glenn Close ao filme

‘Cruella’ é um dos filmes mais aguardados do ano e trará Emma Stone como uma versão bastante diferente da icônica vilã de ‘101 Dálmatas’. Entretanto, essa não é a primeira vez que a personagem ganha uma releitura live-action, visto que Glenn Close a eternizou no filme de 1996.

Em entrevista ao ET Canada, Stone foi questionada sobre a reação de Close ao filme, respondendo que está ansiosa para saber os comentários da lendária atriz sobre a produção.

“Sim. Não [estou nervosa], ela é a melhor a já ter feito isso, então… O que ela achar, eu irei respeitá-la”.

Ela continuou, comentando se entrou em contato com Close para algumas dicas de como viver a personagem: “Falamos um pouco sobre isso, foi bem no começo do projeto, então ainda não sabíamos o que ia acontecer com o filme. Mas ela é incrível e eu sou uma grande admiradora dela”.

Lembrando que o longa estreia em 28 de maio nos cinemas e no Premier Access da Disney+.

‘Cruella’, novo filme live-action apresenta a história da lendária e mais icônica – e notoriamente fashion – vilã da Disney, Cruella de Vil. Ambientado na Londres dos anos 70 em meio à revolução do punk rock, o filme mostra uma jovem vigarista chamada Estella (Emma Stone), uma garota inteligente e criativa determinada a fazer um nome para si através de seus designs. Ela faz amizade com uma dupla de jovens ladrões e, juntos, constroem uma vida para si nas ruas de Londres. Um dia, o talento de Estella para a moda chama a atenção da Baronesa Von Hellman (Emma Thompson), uma lenda fashion que é devastadoramente chique e assustadora. Mas o relacionamento delas desencadeia um curso de eventos e revelações que farão com que Estella abrace seu lado rebelde e se torne a Cruella má, elegante e voltada para a vingança.

Paul Walter Hauser, Joel FryEmily BeechamKirby Howell-Baptiste completam o elenco.

Craig Gillespie, do remake de ‘A Hora do Espanto‘, assume a direção, a partir de um roteiro assinado por Tony McNamara (‘A Favorita‘).

‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’: Will Poulter é reimaginado como Adam Warlock em incrível arte de fã; Confira!

Recentemente, o elogiado diretor James Gunn revelou que Will Poulter (‘Midsommar’) dará vida ao conhecido personagem Adam Warlock em ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’.

Para aqueles que não o conhecem, Warlock foi criado por cientistas para ser o ser humano perfeito, a partir de um projeto da organização ‘Enclave’.

No entanto, após o Quarteto Fantástico investigar as instalações da organização, Adam acabou sendo despertado e foi direto para o espaço, adquirindo todo o conhecimento que poderia obter, tornando-se um herói ligado ao cosmos.

Criado por por Stan Lee e Jack Kirby, ele foi introduzido em ‘Fantastic Four’ #66, quadrinho publicado em 1967.

Para celebrar a escolha de Poulter como o personagem, o conhecido site Bosslogic divulgou uma belíssima arte de fã reimaginando o ator como Warlock.

Confira o resultado abaixo:

Por enquanto, ainda não se sabe como ele será adaptado para o terceiro volume da franquia.

Em uma recente entrevista ao portal Yahoo, a atriz Karen Gillan, que reprisa seu papel como Nebulosa, revelou o quão impactada ficou ao ler o roteiro da produção.

Gillan deu detalhes de como foi a sua experiência, compartilhando ainda que a atriz Pom Klementieff – que dá vida à Mantis -, se emocionou tanto quanto ela.

Nós lemos o roteiro juntas na mesma sala e então nos olhamos e caímos em lágrimas. Os fãs irão aprender muito mais sobre as personagens que já conhecemos, e em um nível mais profundo”. 

Com estreia prevista para maio de 2023, as filmagens terão início a partir do fim deste ano.

Avril Lavigne lança clipe oficial de “Love It When You Hate Me”, single do álbum ‘Love Sux’; Confira!

A princesa do pop-punk Avril Lavigne divulgou recentemente o clipe oficial de “Love It When You Hate Me”single oficial de seu sexto álbum de estúdio, ‘Love Sux’.

A faixa é performada ao lado do músico blackbear.

Confira:

O álbum foi lançado no último dia 25 de fevereiro e conta com outras onze faixas – incluindo colaborações com Machine Gun KellyMark Hoppus.

Confira o alinhamento de faixas oficial:

1. Cannonball
2. Bois Lie, feat. Machine Gun Kelly
3. Bite Me
4. Love It When You Hate Me, feat. Blackbear
5. Love Sux
6. Kiss Me like the World Is Ending
7. Avalanche
8. Déjà vu
9. F.U.
10. All I Wanted, feat. Mark Hoppus
11. Dare to Love Me
12. Break of a Heartache

Crítica | Avril Lavigne mergulha na nostalgia do pop-punk com o frenético ‘Love Sux’

‘Sandman’: Lúcifer e Morte são destaque nos novos clipes oficiais da adaptação da Netflix!

IGN divulgou com exclusividade dois novos clipes oficiais da ambiciosa adaptação ‘Sandman’, da Netflix.

A série tem estreia agendada para o dia 05 de agosto.

Confira, junto ao trailer completo:

Sandman‘ é a criação mais popular de Neil Gaiman e é centrada no ser mítico Sonho, parte de um grupo conhecido como Os Perpétuos ou Os Sem Fim. Como seu nome indica, o protagonista dos quadrinhos reina sobre o mundo dos sonhos. A trama tem início quando ele escapa de seu cativeiro, que durou 70 anos, e encontra seu reino dilapidado nos dias atuais.

O elenco conta com Tom Sturridge (Sonho), Vivienne Acheapong (Lucienne), Boyd Holbrook (Coríntio), Charles Dance (Roderick Burgess), Asim Chaudhry (Abel), Sanjeev Bhaskar (Cain), Kirby Howell-Baptiste (Morte), Mason Alexander Park (Desejo), Donna Preston (Desespero), Jenna Coleman (Johanna Constantine), Niamh Walsh (Ethel Cripps) e Joely Richardson (Ethel).

Allan Heinberg (‘Mulher-Maravilha’) será o showrunner da série.

O selo de histórias em quadrinhos Vertigo da DC publicou originalmente a série entre 1989 e 1996, com várias séries adicionais chegando em 2009 e entre 2013 e 2015.

‘Agatha: Coven of Chaos’: Atriz de ‘That ’70s Show’ se junta ao elenco da série

Segundo o DeadlineDebra Jo Rupp (‘That ’70s Show’) foi escalada para o elenco de ‘Agatha: Coven of Chaos’, spin-off de ‘WandaVision’.

Enquanto detalhes sobre seu papel não foram revelados, é bem provável que Rupp reprise seu papel da série original, Sra. Hart.

Kathryn Hahn retornará como a vilã Agatha Harkness. Emma Caulfield Ford também reprisará o seu papel como Dottie, de ‘WandaVision‘.

O elenco ainda contará com Aubrey PlazaJoe LockeAli Ahn, Maria Dizzia, Sasheer ZamataPatti LuPone.

Lembrando que, em ‘WandaVision‘, Harkness foi responsável por grande parte dos infortúnios que caíram sobre Wanda após a heroína, em um momento de fraqueza, prender uma pequena cidade em uma realidade paralela baseada em sitcoms americanas.

‘O Príncipe Dragão’: 5ª temporada da animação ganha primeiro clipe OFICIAL; Confira!

A Netflix divulgou o primeiro clipe oficial da 5ª temporada da aclamada animação ‘O Príncipe Dragão’.

O novo ciclo chega em julho à plataforma de streaming, ainda sem dia confirmado.

Confira, junto às imagens promocionais:

Lembrando que a série já foi renovada até a 7ª temporada.

‘O Príncipe Dragão’ foi criado por Aaron Ehasz‎ e Justin Richmond, roteiristas de ‘Avatar: A Lenda de Aang’.

Xadia e o reino dos humanos estão em pé de guerra. Será que Callum, Ezran e Rayla conseguirão vencer a magia negra e restaurar a paz no mundo? 

Grammy Awards 2024 | Dua Lipa conquista DUAS indicações à premiação por “Dance The Night”

A icônica popstar Dua Lipa continua a se consagrar como uma das maiores artistas da atualidade e, durante o anúncio de indicados ao Grammy Awards 2024, ela foi relembrada em duas categorias.

performer disputa o gramofone dourado por Música do AnoMelhor Canção para Mídia Visual por “Dance The Night”, faixa original do filme ‘Barbie’.

Os vencedores serão anunciados em 04 de fevereiro.

Recentemente, Dua lançou um single inédito intitulado “Houdini”.

Ouça:

Em 2020, Lipa lançou o álbum ‘Future Nostalgia’, que conta com os singles “Don’t Start Now”“Physical”“Break My Heart”“Hallucinate”“Levitating”.

A produção foi aclamada pela crítica especializada e pelo público, conquistando nada menos que 6 indicações ao Grammy Awards e levando o prêmio de Melhor Álbum Vocal Pop para casa.

Além disso, ela lançou outras duas versões da produção, ‘Club Future Nostalgia’‘Future Nostalgia: Moonlight Edition’.

Crítica | ‘Future Nostalgia’ é um álbum impecável e viciante do começo ao fim

‘DOM’: 3ª e ÚLTIMA temporada estreia este mês no Prime Video; Assista ao trailer!

A 3ª (e última) temporada de ‘DOM‘, série brasileira estrelada por Gabriel Leone (‘Ferrari’), chega este mês ao catálogo do Prime Video.

O ciclo de encerramento tem estreia agendada para o dia 24 de maio na plataforma de streaming.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A trama gira em torno de Victor, um policial que dedicou sua vida à guerra contra as drogas, e de seu filho, Pedro, um dependente químico que se tornou um dos maiores criminosos do Rio de Janeiro.

O elenco também conta com Filipe Bragança, Raquel Villar, Isabella Santoni, Ramon Francisco, Digão Ribeiro, Fabio Lago, Julia Konrad e André Mattos.