‘A Zona de Interesse’ (‘The Zone of Interest’), aclamado drama histórico que acompanha um oficial nazista que comanda um campo de concentração em Auschwitz, foi um dos principais títulos relembrados na lista de indicados à 96ª edição do Oscar.
O longa-metragem conquistou cinco nomeações, incluindo Melhor Filme, Melhor Direção para Jonathan Glazer e Melhor Filme Internacional.
Os vencedores serão revelados no dia 10 de março.
O filme, baseado livremente no romance homônimo de Martin Amis, é escrito e dirigido por Jonathan Glazer (‘Sob a Pele’).
Na trama, Rudolf Höss e sua esposa, Hedwig, se esforçam para construir uma vida idílica para sua família em uma casa localizada próxima a um campo de concentração em Auschwitz que está sob seu comando.
Além de conquistar 94% de aprovação no Rotten Tomatoes e 95 pontos no Metacritic, ‘Zona de Interesse’ foi selecionado como o representante britânico para a próxima cerimônia do Oscar.
‘Pedaço de Mim’, produção brasileira estrelada por Juliana Paes eVladimir Brichta, chega esta semana ao catálogo da Netflix– e acabou de ganhar uma cena inédita.
A série tem estreia marcada na plataforma de streaming para o próximo dia 05 de julho.
Originalmente concebida como a primeira telenovela nacional da plataforma, a atração passou por uma reformulação e agora chegará aos espectadores em formato de série.
O projeto foi criado e escrito por Ângela Chaves, com direção artística de Maurício Farias.
Liana (Paes), uma mulher que sonha em ser mãe, acaba tendo sua trajetória atravessada por eventos de alta força dramática, que afetam seu casamento com Tomás (Brichta).
A Focus Features divulgou recentemente o trailer oficial de ‘Last Breath’, thriller de sobrevivência inspirado em eventos reais.
A produção chega aos cinemas estadunidenses em 28 de fevereiro de 2025, ainda sem confirmação de estreia no Brasil.
Confira:
O filme é dirigido por Alex Parkinson e escrito por Mitchell LaFortune, Parkinson e David Brooks – além de funcionar como uma adaptação ficcional do documentário homônimo de 2019.
A trama é uma história verídica que acompanha mergulhadores experientes em águas profundas, enquanto lutam contra elementos furiosos para resgatar seu companheiro de tripulação preso a centenas de metros abaixo da superfície do oceano.
A produção tem estreia agendada para o dia 15 de maio na plataforma de streaming.
A trama acompanha Benny, um jogador de futebol americano, em sua luta para aceitar sua sexualidade na faculdade, descobrindo que está compensando demais ao tentar parecer algo que não é.
A Netflix anunciou o elenco completo de ‘A Idade da Inocência’, adaptação seriada baseada no clássico romance assinado por Edith Wharton (via Deadline).
Fiona Glascott será Augusta Welland, Belinda Bromilow será Adeline Archer, e Emma Shipp interpretará Janey Archer. Hayley Mills, Ryan Morgan, Will Tudor, John Light, Steven Pacey, Kel Matsena, Lucia Balordi, Elly Roberts, Jack Cutmore-Scott, Anna Madeley e Michael Cochrane também foram escalados para o projeto.
O grupo se junta aos previamente confirmados Camila Morrone (‘Daisy Jones & the Six’), Kristine Froseth (‘Os Bucaneiros’), Ben Radcliffe (‘Mestres do Ar’) e Margot Martindale (‘Justified’), que serão os protagonistas.
Shannon Murphy (‘Morrendo por Sexo’) entra como produtora executiva e irá dirigir os três primeiros episódios.
Criada por Emma Frost, a minissérie é um conto apaixonado e comovente sobre um triângulo amoroso que explora temas como liberdade, dever, identidade e amor em todas as suas formas. Essa nova abordagem será fiel ao romance de Wharton, mas ressoará com uma nova geração à medida que percorremos os salões de baile e quartos desses jovens, questionando: o que é amor — e o que é luxúria? E devemos, em última análise, ser guiados por nossas cabeças ou por nossos corações?
Morrone interpreta Ellen Olenska, a prima inteligente e independente de May, que retorna a Nova York após um casamento fracassado com o Conde Stanislas Olenski, um nobre polonês. Ellen é uma mulher de espírito livre, brincalhona, inteligente e obstinada, mas que carrega consigo conflitos e culpa em torno de sua nova posição na sociedade.
Froseth dá vida a May Welland, uma mulher gentil e genuína, produto de sua classe social. Tradicional, seguidora de regras e defensora do status quo, mas não isenta de rebeldia.
Radcliffe interpreta Newland Archer, um cavalheiro elegante, progressista e inteligente da sociedade que anseia por uma conexão mais profunda e apaixonada com o mundo e com alguém nele.
Martindale encarna a Sra. Manson-Mingott, a avó de May e Ellen, que é divertida, grosseira, desafiadora, caprichosa e teimosa.
Desde sua publicação em 1920, ‘A Idade da Inocência’ permanece uma constante nos “clássicos” globais e é considerado por muitos como o primeiro romance social verdadeiramente americano. O livro ganhou o Prêmio Pulitzer de Ficção de 1921, tornando Wharton a primeira mulher a receber o prêmio. A adaptação de Martin Scorsese para o cinema em 1993 recebeu inúmeras indicações e vitórias ao Oscar, Globo de Ouro e ao BAFTA.
A 98ª edição do Oscar acontece neste próximo domingo, 15 de março – e a seleção de indicados para este ano trouxe títulos bem fortes.
Dentre os principais filmes relembrados na cerimônia, tivemos o terror de vampiros ‘Pecadores’, dirigido por Ryan Coogler e estrelado por Michael B. Jordan; o thriller nacional ‘O Agente Secreto’, guiado por uma performance arrebatadora de Wagner Moura; o drama de época ‘Hamnet’, que explorou a vida de William Shakespeare em uma densa e emocionante história; e a tragicomédia ácida ‘Uma Batalha Após a Outra’, comandada pelo prestigiado Paul Thomas Anderson.
E, considerando que estamos a poucos dias do evento, está na hora de relembrar os indicados aos prêmios da Academia. Para tanto, montamos uma lista ranqueando os longas-metragens indicados à categoria de Melhor Filme.
O anúncio de ‘F1’ dentre os indicados a Melhor Filme veio com grande surpresa por basicamente todo mundo – mas acompanha uma tendência recente da Academia em celebrar blockbusters de gêneros variados, como aconteceu com ‘Avatar: O Caminho da Água’ e ‘Top Gun: Maverick’. De fato, o longa de Joseph Kosinski acerta em cheio ao construir uma experiência de ação envolvente que nos arremessa às pistas de automobilismo e que conta com um sólido trabalho do elenco – mas sua presença nesta categoria é um tanto quanto controversa.
Em ‘Sonhos de Trem’, Clint Bentley nos convida a acompanhar a jornada de Robert Grainer, um homem comum que trabalhava como diarista. Em meio ao luto pela perda da família, Grainer precisa se adaptar à vida no Oeste Americano no início do século XX. A releitura cinematográfica do romance homônimo de Denis Johnson é uma análise da efemeridade do agora sob a perspectiva de um comovente e tocante drama interpessoal que ganha profundas camadas psicológicas e emocionais através de Joel Edgerton e Felicity Jones. E, para completar o time, o brasileiro Adolpho Veloso assina uma evocativa e melancólica fotografia que o transformou no favorito para conquistar a estatueta do Oscar.
‘Frankenstein’ é uma das histórias mais conhecidas de todos os tempos e, mais de dois séculos depois de sua publicação pelas mãos da genial Mary Shelley, serve como molde para produções de terror e de ficção científica em diferentes mídias. E, realizando um antigo sonho, Guillermo Del Toro voltou a nos encantar com uma adaptação operística do clássico gótico, escalando Oscar Isaac e Mia Goth para uma jornada perigosa e instigante – e encontrando em Jacob Elordi uma das melhores incursões como o icônico monstro (motivo pelo qual recebeu uma merecida indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante).
Quando pensamos em Yorgos Lanthimos, pensamos em excentricidade – e isso fica, filme a filme, mais claro. Desde a obra-prima ‘Pobres Criaturas’, Lanthimos vem retomando sua parceria com a vencedora do OscarEmma Stone e, ainda trazendo Jesse Plemons em um dos melhores papéis da carreira, traçou ácidos comentários sobre a estupidez humana ao unir drama, comédia e suspense sob o espectro inexplicável de ‘Bugonia’ – que mergulha nas infundadas teorias da conspiração para delinear uma narrativa excepcional e anticlimática na medida certa.
Quatro anos depois de ter nos arrebatado com uma obra-prima cinematográfica, Joachim Trier retornou com um projeto igualmente impecável, que navega por um realismo poético de tirar o fôlego. O dilacerante drama ‘Valor Sentimental’ – talvez o rival mais forte de ‘O Agente Secreto’ na corrida pela estatueta de Melhor Filme Internacional – transforma arquétipos cotidianas em estudos criativos e filosóficos que merecem ser apreciados em sua completude. Facilmente um dos melhores títulos do gênero dos últimos anos, Trier se alia a Renate Reinsve, Stellan Skarsgard, Elle Fanning e Inga Ibsdotter Lilleaas em ponto de encontro entre o particular e o universal.
Em ‘Marty Supreme’, Timothée Chalamet continua a explorar uma versatilidade artística invejável ao interpretar o tenista de mesa Marty Mauser, em uma espécie de cinebiografia às avessas mergulhada em uma frenética e incansável estrutura fílmica. Comandado por Josh Safdie, o longa é um dos melhores da década e carrega elementos tão propositalmente exagerados quanto os vistos em ‘Joias Brutas’ (codirigido por Josh e pelo irmão, Benny Safdie), preocupando-se em criar um universo idiossincrático e movido por explorações sobre a pequenez do ser humano e o caráter falho de um indivíduo sedento pelo estrelato e pela validação.
Já ficou muito claro que Chloé Zhao tem uma visão bastante particular acerca do mundo e das histórias que o compõe – tendo feito isso com o vencedor do Oscar‘Nomadland’ e o subestimado ‘Eternos’, da Marvel Studios. Em ‘Hamnet’, drama centrado no lendário dramaturgo William Shakespeare e em sua família, a realizadora delineia um profundo estudo humano e de personagens que nos comove do começo ao fim em uma epopeia dramática de tirar o fôlego – e que conta com rendições primorosas de Jessie Buckley e Paul Mescal.
3. UMA BATALHA APÓS A OUTRA
Paul Thomas Anderson é um dos autores mais prestigiados do cinema contemporâneo e a mente responsável por títulos como ‘Boogie Nights’, ‘Magnólia’ e ‘Trama Fantasma’. Com ‘Uma Batalha Após a Outra’, Anderson se aliou ao talento nato de Leonardo DiCaprio, Chase Infiniti, Teyana Taylor e vários outros para reafirmar seu inquestionável status no escopo do entretenimento, arquitetando um espetáculo visual, narrativo e performático que encontra sucesso em cada um de seus detalhes e se sagra como um triunfo da sétima arte.
Um ano depois de termos feito história com ‘Ainda Estou Aqui’, o Brasil retorna para mais uma temporada de premiações regada a ovações e a um merecido reconhecimento. E o título da vez foi o impecável ‘O Agente Secreto’, que trouxe o melhor do diretor Kleber Mendonça Filho e do astro Wagner Moura às telonas. Disputando nada menos que quatro estatuetas do maior evento da sétima arte, o filme é um fabuloso thriller nacional que tem como escopo a Ditadura Militar que manchou a história do nosso país – e que nos engolfa em uma épica jornada de expressivas duas horas e meia.
Ryan Coogler ganhou destaque imensurável após comandar o aclamado indicado ao Oscar‘Pantera Negra’ para a Marvel Studios. E, no ano passado, o realizador encabeçou um dos melhores filmes de terror da década: o potente e impactante ‘Pecadores’. Estrelado por Michael B. Jordan no melhor papel de sua carreira (e em dose dupla!), a produção não apenas se apropria da mitologia fantasiosa dos vampiros para remodelar os tropos em críticas incursões sociais, como discorre sobre o dêitico poder da música – trazendo ainda nomes como Miles Catton, Wunmi Mosaku, Delroy Lindo e Hailee Steinfeld para uma narrativa irretocável e memorável.
Não é de hoje que um grupo de fãs da DC Comics está numa longa guerra contra a Warner Bros. para que seja lançada a versão completa de ‘Liga da Justiça‘, dirigido porZack Snyder. Agora, os membros do grupo #ReleaseTheSnyderCut” criaram uma vaquinha online para promover o lançamento do filme na próxima San Diego Comic-Con e já arrecadaram 11.000 dólares.
“Chegou a hora de fazer uma declaração final para a Warner Bros. sobre o nosso desejo firme e inflexível de lançarem a versão completa de ‘Liga da justiça’ de Zack Snyder. Ao longo do último ano e meio, o movimento #ReleaseTheSnyderCut realizou uma série de campanhas, de modo a atrair a atenção daqueles com poder e influência suficientes para satisfazer nossa demanda.”, diz uma parte do comunicado publicado no site Gofundme.
Para quem não está familiarizado com a polêmica, Zack Snyder foi contratado como diretor do filme, mas teve de se afastar das gravações após problemas pessoais envolvendo a morte de sua filha. Para não atrasar a produção mais uma vez, o estúdio contratou Joss Whedon para concluir as filmagens. O resultado não agradou e o filme foi massacrado pelo público e pela crítica especializada.
Desde então, fãs devotos do diretor vem tentando fazer com que a Warner Bros. libere o lançamento da versão idealizada por Snyder, que teria confirmado sua existência.
E aí, será que o movimento ganha força para pressionar o estúdio?
Amanhã acontece a tão aguardada cerimônia do Oscar 2020 e os fãs usaram a criatividade para homenagear seu favoritos à estatueta de Melhor Filme com incríveis cartazes.
As artes foram divulgadas pelo JoBlo e mostram o surpreendente trabalho de alguns artistas espalhados pela internet.
Lembrando que os candidatos ao prêmio são ‘O Irlandês’, ‘Adoráveis Mulheres’, ‘Era Uma Vez em… Hollywood’, ‘Parasita’, ‘História de um Casamento’, ‘1917’, ‘Coringa’, ‘Ford vs Ferrari’, e ‘Jojo Rabbit.’
Confira as imagens:
Confira abaixo os indicados:
Melhor Filme O Irlandês Adoráveis Mulheres Era Uma Vez em… Hollywood Parasita História de um Casamento 1917 Coringa Ford vs Ferrari Jojo Rabbit
Melhor Ator Antonio Banderas – Dor e Glória Leonardo DiCaprio – Era Uma Vez em… Hollywood Adam Driver – História de um Casamento Joaquin Phoenix – Coringa Jonathan Pryce – Dois Papas
Melhor Atriz Saoirse Ronan – Adoráveis Mulheres Charlize Theron – O Escândalo Scarlett Johansson – História de um Casamento Renée Zellweger – Judy – Muito além do Arco-Íris Cynthia Erivo – Harriet
Melhor Ator Coadjuvante Brad Pitt – Era Uma Vez em… Hollywood Joe Pesci – O Irlandês Al Pacino – O Irlandês Anthony Hopkins – Dois Papas Tom Hanks – Um Lindo Dia na Vizinhança
Melhor Atriz Coadjuvante Kathy Bates – O Caso Richard Jewell Laura Dern – História de um Casamento Scarlett Johansson – Jojo Rabbit Florence Pugh – Adoráveis Mulheres Margot Robbie – O Escândalo
Melhor Roteiro adaptado O Irlandês Jojo Rabbit Coringa Adoráveis Mulheres Dois Papas
Melhor Roteiro original Entre Facas e Segredos História de um Casamento 1917 Era Uma Vez em… Hollywood Parasita
Melhor filme internacional Corpus Christi (Polônia) Honeyland (Macedônia do Norte) Os Miseráveis (França) Dor e Glória (Espanha) Parasita (Coreia do Sul)
Melhor Animação Como Treinar o Seu Dragão 3 Perdi Meu Corpo Klaus Link Perdido Toy Story 4
Fotografia 1917 O Irlandês O Farol Coringa Era Uma Vez em… Hollywood
Figurino O Irlandês Jojo Rabbit Adoráveis Mulheres Era Uma Vez em… Hollywood Coringa
Trilha Sonora Original Coringa Adoráveis Mulheres História de Um Casamento 1917 Star Wars: A Ascensão Skywalker
Efeitos Visuais Vingadores: Ultimato O Irlandês O Rei Leão 1917 Star Wars: A Ascensão Skywalker
Documentário Indústria Americana The Cave Democracia em Vertigem Honeyland For Sama
Montagem Ford vs Ferrari O Irlandês Jojo Rabbit Coringa Parasita
Melhor Canção Original I Can’t Let You Throw Yourself Away – Toy Story 4 (I’m Gonna) Love Me Again – Rocketman Into The Unknown – Frozen 2 I’m Standing With You – Superação – O Milagre da Fé Stand Up – Harriet
Direção de arte 1917 O Irlandês Jojo Rabbit Parasita Era Uma Vez em… Hollywood
Mixagem de Som Ad Astra Ford Vs Ferrari Coringa 1917 Era Uma Vez em… Hollywood
Edição de som 1917 Coringa Star Wars: A Ascensão Skywalker Era Uma Vez em… Hollywood Ford Vs Ferrari
Maquiagem e Penteado Malévola: Dona do Mal 1917 O Escândalo Coringa Judy: Muito Além do Arco-Íris
Curta-Metragem Brotherhood Nefta Footbal Club The Neighbors’ Window Saria A Sister
Animação em Curta-Metragem Dcera (Daughter) Hair Love Kitbull Memorable Sister
Documentário de Curta-Metragem In the Absence Learning to Skateboard in a Warzone (If You’re a Girl) Lifeovertakesme St. Louis Superman Walk Run Cha-Cha
O passado de Din Djarin (Pedro Pascal), é um dos grandes mistérios de ‘O Mandaloriano‘, mas a origem e os segredos sobre o Baby Yoda continuam sendo as maiores curiosidades do público.
Mas a 2ª temporada trará algumas repostas sobre o pequeno alien, como garantiu Pascal.
Durante uma entrevista para o Good Morning America, o astro falou sobre os novos episódios e foi breve ao dizer que seu protegido terá uma grande importância.
“O Baby Yoda é lindo, e os detalhes sobre sua origem são incríveis. É claro que não vou revelar nada, mas as surpresas estão garantidas.”
Pascal também se emocionou ao descrever como é trabalhar com o fantoche que reproduz o alien.
“Estamos falando sobre um boneco que tem pelinhos nas pontas orelhas, mas você ficaria surpreso como ele é um parceiro de cena incrível e eu amo vê-lo ganhar vida através do pessoal da Industrial Light & Magic. Você não seria capaz de acreditar no que eles são capazes de fazer. Parece que ela coisinha está viva e eu até tento improvisar com ele.”
Lembrando que a Disney+ divulgou o novo trailer DUBLADO da 2ª temporada, mostrando perseguições espaciais, reencontros e muita emoção!
A estreia nacional dos dois ciclos acontece no dia 17 de novembro.
Confira, junto com os cartazes individuais:
De acordo com o Disney Insider, a Disney+ vai repetir a estratégia de lançamentos semanais durante a 2ª temporada de ‘O Mandaloriano‘, e a data de cada episódio foi divulgada por fontes ligadas à produção.
Sendo assim, o calendário de estreia ficou marcado para todas as sextas-feiras, a partir de 30 de outubro.
Confira:
Episódio 01 – 30 de outubro de 2020 Episódio 02 – 06 de novembro de 2020 Episódio 03 – 13 de novembro de 2020 Episódio 04 – 20 de novembro de 2020 Episódio 05 – 27 de novembro de 2020 Episódio 06 – 04 de dezembro de 2020 Episódio 07 – 11 de dezembro de 2020 Episódio 08 – 18 de dezembro de 2020
A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.
Em 2017, a NBC cancelou a série ‘Timeless‘ após uma única temporada, mas acabou voltando atrás depois que os fãs protestaram contra a decisão.
E o mesmo pode acontecer com ‘Manifest‘, cancelada recentemente após sua 3ª temporada.
De acordo com o Deadline, os executivos da Warner Bros TV estão negociando com a Netflix um possível retorno da atração.
O motivo? Os exorbitantes números de audiência que a série vem alcançando desde que suas duas primeiras temporadas foram adicionadas ao catálogo da Netflix nos EUA.
A atração estrelada porJosh DallaseMelissa Roxburgh foi incluída na Netflix na mesma semana do cancelamento, há cerca de um mês, e continua ocupando o TOP 10 da plataforma desde então.
Além disso, a campanha #savemanifest vem ganhando cada vez mais adeptos nas redes sociais.
Inicialmente, a Netflix havia se recusado a resgatar série, mas agora está extremamente interessada na proposta, inclusive os chefões da própria NBC estariam arrependidos do cancelamento.
Por conta disso, a emissora também pretende entrar na briga pela produção de novos episódios.
O criador de ‘Manifest’, Jeff Rake, vem mantendo os fãs atualizados sobre os desdobramentos das negociações situação através de seu perfil do Twitter.
Desde 12 de julho, ele começou a compartilhar mensagens falando sobre o forte desempenho da série na Netflix e sugerindo um ‘caso de renovação’, pedindo repetidamente aos fãs para manterem a fé.
Ontem, Rake escreveu uma misteriosa publicação com as seguintes palavras:
“Muita especulação por aí. Sem comentários. Além disso, se o impossível acontecer e os mortos ressuscitarem, é por causa de VOCÊS. #savemanifest.”
Lots of speculation out there. No comment. Other than, if the impossible happens and the dead rise again, it’s because of YOU.#SaveManifest
So Manifest is number 1 in the US for like a month on Netflix. It’s not even on Netflix UK otherwise it would be number 1 here to, how much more proof do they need to save it. P.S Put it on our netflix and see. @netflix@NetflixUK#SaveManifest
— StephanieDoherty (@stephinedoherty) July 5, 2021
“‘Manifest’ permanece sendo a série mais popular na Netflix por mais de um mês. Essa série não está no catálogo do Reino Unido, ou estaria no topo aqui também. Quanto mais prova você precisa para salvá-la?”
“Por favor, Netflix, não nos decepcione. ‘Manifest’ tem sido a produção mais popular no seu catálogo por quase um mês! Salve a série!”
Vale lembrar que as duas primeiras temporadas estão disponíveis na GloboPlay!
Criada por Jeff Rake (‘Os Mistérios de Laura‘), a série é inspirada no desaparecimento do vôo 370 da Malaysia Airlines, em 2014.
Na trama, o voo 828 desaparece do radar e retorna cinco anos depois, quando o mesmo já tinha sido considerado perdido no fundo do mar. O tempo não passou para os passageiros do avião, enquanto que para seus familiares foram os piores anos de suas vidas. A série irá acompanhar a vida pessoal destes passageiros, assim como o mistério que os envolvem.
Ahsoka Tano é uma das personagens mais adoradas da animação ‘Star Wars: The Clone Wars’ e fez sua estreia em live-action na segunda temporada de ‘O Mandaloriano‘, sendo interpretada por Rosario Dawson.
Mais tarde, a personagem também apareceu em um episódio de ‘O Livro de Boba Fett’ e em breve vai estrelar sua própria série de TV.
Através do Instagram, o ilustrador da Lucasfilm, Brian Matyas, vem compartilhando uma série de artes conceituais revelando os visuais alternativos da personagem.
No que ele chama de ‘Tano Tuesday‘, o artista divulga uma nova imagem da Jedi renegada toda terça-feira.
Lembrando que ainda não há previsão de estreia para a série dedicada à personagem.
Dave Filoni (‘O Livro de Boba Fett’), o atual diretor criativo da Lucasfilm, é o responsável pelo roteiro, além de servir como produtor executivo ao lado de Jon Favreau (‘O Mandaloriano’).
Durante uma entrevista para a Empire, Filoni também como o estúdio pretende expandir a trajetória da jedi renegada através da série.
“É emocionante, é isso que tenho a dizer. Essa série é algo que você imagina fazer por um longo tempo. E é meio surpreendente quando você está sentado lá enquanto o sonho se realiza.”
E, como muitos personagens de ‘Star Wars: Rebels’ estarão presentes na trama, o cineasta brincou o dizer que a série é uma espécie de continuação da animação.
“Pensei nessa aventura para Ahsoka por muito tempo e é interessante ver como ela evoluiu desde ‘The Clone Wars‘, passando por ‘Rebels’, até chegar aqui. Acho que posso chamar o programa de TV de sequência [da animação]. É uma grande lição para mim sobre realizar um sonho. Quando você tem o apoio de um cara criativo como Jon Favreau, ele pode te ajudar a dar dimensão e profundidade ao que você está fazendo.”
Além de Dawson, o elenco conta com Ray Stevenson(‘Black Sails’) como um Almirante do Império Galáctico, Natasha Liu Bordizzo como Sabine Wren, eHayden Christensen como Anakin Skywalker.
Ivanna Sakhno (‘Círculo de Fogo: A Revolta’) e Mary Elizabeth Winstead (‘Projeto Gemini’) também foram escaladas em papéis ainda não identificados.
Rumores também apontaram que o Grande Almirante Thrawn será o principal vilão da série e será vivido por Lars Mikkelsen, dublador do personagem na animação ‘Star Wars: Rebels’.
No início do ano passado, também foi dito que Mena Massoud (‘Aladdin’) havia sido escolhido como intérprete de Ezra Bridger na atração.
Para quem não conhece, Ezra Bridger é um personagem da animação ‘Star Wars: Rebels‘. Ele era aprendiz padawan de Kanan Jarrus, e ajudou a Aliança Rebelde a derrotar as forças imperiais do Almirante Thrawn.
E o próprio ator pôs lenha na fogueira quando publicou uma imagem em seu instagram e adicionou uma legenda citando o personagem.
No entanto, nada foi confirmado oficialmente.
Durante uma entrevista para o Screen Rant, Massoud foi questionado sobre o assunto, mas ele não confirmou e nem negou a escalação.
Na declaração, ele ainda disse que o post feito anteriormente foi uma estratégia para lançar seu nome na disputa.
“Não há muito que eu possa dizer sobre isso, mas, você sabe, eu ouvi que esse papel estava chegando e está se tornando uma coisa real. Então, eu só queria colocar meu nome na disputa, é parte de manifestar o que você quer.”
Ele continuou:
“Vivemos em uma época bem diferente dos anos 70, 80 e 90, quando não havia redes sociais. Agora podemos fazer nossa própria propaganda. E eu fiz isso porque acho que seria uma grande oportunidade aplicar tudo o que aprendi em um set como ‘Aladdin‘ em produções do universo Star Wars, DC Comics ou Marvel.”
Apesar da declaração duvidosa, o LRM Online havia divulgado que Massoud já estaria confirmado como intérprete de Bridger.
Lembrando que a UniversalPictures confirmou que Velozes e Furiosos 10 entrará em cartaz em 19 de maio de 2023.
A direção, antes do veterano da franquia Justin Lin, agora será deLouis Leterrier (O Incrível Hulk).
Segundo a fanpage de ‘Velozes e Furiosos‘ do Brasil, o décimo filme da saga já teve suas filmagens realizadas por aqui nas praias de Copacabana e Arpoador, mas sem o elenco principal.
O ator Luis da Silva Jr., que fez uma participação especial em ‘Velozes e Furiosos 5 – Operação Rio‘, vai retornar.
O novo filme da franquia passou por filmagens no Rio de Janeiro, teve gravações sem a presença do elenco, nas praias de Copacabana e Arpoador. 🔥🇧🇷 pic.twitter.com/U6bxdPh7Im
— Velozes e Furiosos BR #F10 (@FastAndFuriousj) November 2, 2022
Intitulada ‘Dream Scenario‘, a nova comédia escrita e dirigida por Kristoffer Borgli (‘Sick of Myself’), traz Nicolas Cage (‘O Peso do Talento’), como Paul Matthews, um infeliz homem de família que vê sua vida virar de cabeça para baixo quando milhões de estranhos de repente começam a vê-lo em seus sonhos.
Mas, quando suas aparições noturnas tomam um rumo de pesadelo, Paul é forçado a navegar em seu novo estrelato e enfrentar as consequências, sejam elas boas ou ruins.
Com estreia marcada para 10 de novembro nos cinemas norte-americanos, o longa já foi exibido aqui noFantastic Fest 2023, um dos maiores festivais dos Estados Unidos focado nos gêneros de terror, fantasia e ficção científica – que tem cobertura EXCLUSIVA do CinePOP.
Algumas críticas já foram liberadas e ‘Dream Scenario‘ está sendo descrito como o projeto mais ambicioso da carreira de Cage, que parece estar no auge de sua veia artística.
Confira:
Peter Debruge, da Variety, elogiou o desempenho inesperadamente e propositalmente tímido de Cage:
“Assim como os sonhos podem ser interpretados, o mesmo pode acontecer com ‘Dream Scenario‘, e esse desenvolvimento sugere que todo o filme poderia ser sua opinião nas redes sociais – a forma como celebridades virais e memes invadem as mentes de milhões de pessoas ao mesmo tempo, nos divertindo por um tempo, apenas para ser rejeitado e potencialmente até insultado quando seus 15 minutos de fama terminam. Em uma atuação inesperadamente discreta, Cage humaniza essa experiência e nos dá muito em que pensar.”
Pete Hammond, do Deadline, descreveu as habilidades de atuação de Cage como algo natural e convincente, fazendo deste seu melhor filme:
“Cage é fantástico; seu timing aparentemente natural e reações inestimáveis carregam essa premissa até o fim, e ele faz você rir continuamente. O ator tem passado por um renascimento ultimamente com trabalhos aclamados em filmes excêntricos como ‘Pig‘ e ‘O Peso do Talento‘. Ele já disse que acha que este é o seu melhor filme, e isso quer dizer muito. As piadas chegam quase sempre de uma forma inteligente e cirúrgicas, que faz esta comédia encantar qualquer um.”
Michael Rechtshaffen, do The Hollywood Reporter, diz que Cage e Borgli formam uma ‘equipe do sonhos’:
“Quando se trata de sonhos, Cage e Borgli formam um time dos sonhos para o gênero da comédia, estimulando um ao outro a extremos mais ousados, sem nunca perder de vista o alvo de advertência que o filme visa. Também atuando como seu próprio editor, Borgli mantém a energia louca se infiltrando com cortes divertidos e flashbacks que funcionam como frases de efeito, enquanto a produção filmada em Toronto encontra uma constante unificadora na queda de neve aparentemente constante vista do lado de fora de cada janela.”
Chris Bumbray, do JoBlo, acredita que Cage foi a escolha perfeita para o papel principal devido ao seu histórico como alvo de memes na internet:
“‘Dream Scenario’ é um filme muito ‘agora’, com uma sátira ardente da fama repentina e da ‘cultura do cancelamento’, com o diretor Kristoffer Borgli mostrando total desprezo por ambos. É um prato cheio para Nicolas Cage… Talvez mais do que qualquer ator, sua imagem foi transformada em mercadoria ao longo dos anos, sendo usada e manipulada meme após meme de uma forma que está totalmente fora de seu controle.”
Já do lado um pouco mais negativo, Joey Magidson, do Awards Radar, a entrega de Cage é forte, mas não o suficiente:
“Nicolas Cage está totalmente comprometido, como sempre, mas não tenho certeza se o filme o utiliza tão bem quanto poderia. Sua natureza desleixada é engraçada no início, mas começa a se desgastar. Esse é um de seus papéis mais incomuns, mas faltou algo mais.”
Confira a prévia:
A produção fica a cargo de Ari Aster (‘Midsommar – O Mal Não Espera a Noite’).
Escrito e dirigido porIvan Kavanagh, o faroeste ‘Terra Sem Lei’ (Nevre Grow Old) foi lançado originalmente em 2019 e chegou ao catálogo da Netflix há pouco tempo.
O enredo gira em torno de Patrick Tate (Emile Hirsch), um agente funerário e empresário irlandês, que vive uma vida pacata com sua esposa Audrey (Déborah François) e seus filhos, até que a tranquilidade do vilarejo é destruída com a chegada de um bando de foras-da-lei comandados pelo astuto Dutch Albert (John Cusack).
A chegada dos bandidos transforma a pequena cidade em um terreno de corrupção e insegurança, mas também em um negócio lucrativo para Tate, que acaba lucrando com o aumento das mortes.
A violência é retratada de maneira visceral, sublinhando as consequências devastadoras da anarquia e da falta de lei. Por outro lado, o crescimento da violência corrompe os moradores da cidade, levando Tate ao limite da moralidade.
Influenciado por sua esposa e preocupado com ela, o agente funerário começa a se questionar se vai continuar ganhando dinheiro sujo ou se irá enfrentar a carnificina promovida por Albert.
Com uma abordagem crua e realista do velho-oeste norte-americano, ‘Terra Sem Lei‘ alcançou 90% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.
Entre os comentários, o Irish Independent aponta que:
“O filme de Kavanagh toma emprestado um pouco do tom de ‘Os Imperdoáveis’, de Clint Eastwood, mas é muito bem construído narrativa e visualmente, trazendo Cusack com uma performance agradável e assustadora como um vilão perigoso e de fala mansa.”
O PopHorror reforça os elogios:
“Gostei muito de ‘Terra Sem Lei’, muito mais do que esperava. É um conto intrincado e muito bem contado, incorporando muitas camadas de caracterização, angústia, medo, miséria, inquietação e críticas sociais.”
Logo após anunciar oficialmente que David Corenswet (‘Pearl’) e Rachel Brosnahan (‘A Maravilhosa Sra. Maisel’) foram escalados para interpretar Superman e Lois Lane, respectivamente, James Gunn, co-CEO da DC Studios, trouxe uma importante atualização sobre o novo ator que assumirá o papel de Batman.
Sabemos que o filme ‘The Brave and the Bold‘ está em desenvolvimento, porém, segundo Gunn, ainda falta um longo caminho a percorrer.
Em resposta a um fã no Instagram, o diretor apontou que essa decisão está “a milhas e milhas de distância“, indicando que a escolha do ator para interpretar Batman ainda está distante e não deve ser anunciada em breve.
Andy Muschietti, o diretor responsável pelo filme ‘The Flash‘, foi confirmado para comandar a reinicialização do Batman do Universo DC.
Segundo a Variety, ele vai dirigir ‘The Brave and the Bold‘ (O Brazo e o Audaz, em tradução livre). Muschietti ainda tem no currículo ‘It – A Coisa‘ e ‘Mama‘.
O filme ainda não tem roteirista definido. Os co-CEOs da DC Studios,James Gunn ePeter Safran, produzirão o projeto ao lado da irmã de Muschietti, Barbara.
“Vimos The Flash, mesmo antes de assumir as rédeas da DC Studios, e sabíamos que estávamos nas mãos não apenas de um diretor visionário, mas de um grande fã da DC”, disseram Gunn e Safran em um comunicado. “É um filme magnífico – engraçado, emocionante, emocionante – e a afinidade e a paixão de Andy por esses personagens e por este mundo ressoam em cada quadro. Então, quando chegou a hora de encontrar um diretor para The Brave and the Bold, havia realmente apenas uma escolha. Felizmente, Andy disse que sim. Barbara assinou contrato para produzir conosco e estávamos no caminho certo. Eles são uma equipe extraordinária e não poderíamos ter parceiros melhores ou mais inspiradores ao embarcarmos nesta nova e emocionante aventura em o UDC.”
Esse longa-metragem será responsável por introduzir a Batfamília no Universo DC, ampliando o escopo e explorando o mundo dos vigilantes de Gotham City.
Nos quadrinhos, a saga foi oficialmente publicada entre os anos de 1955 e 1983. Pouco depois, a narrativa foi acompanhada de uma minissérie, lançada entre 1991 e 1999, e de um revival, que seria publicado a partir de 2007.
A fase que vai servir de base para o filme foi escrita por Grant Morrison e terá ninguém menos que Damien Wayne como Robin, introduzindo no cinema a Batfamília, já que Damien é o filho de Bruce Wayne.
A história mostrará Damien como um pequeno assassino que terá que ser posto na linha por seu pai.
O renomado ator Dave Bautista, conhecida por sua interpretação marcante como Drax em ‘Guardiões da Galáxia’, dirigido por James Gunn, recentemente expressou sua disposição em colaborar novamente com o cineasta no novo Universo DC (DCU).
Durante uma entrevista ao ComicBook, Bautista afirmou com entusiasmo:
“Adoraria trabalhar com James novamente, seja no Universo DC ou não. Eu simplesmente amo James Gunn. Ele é um diretor incrível e temos uma camaradagem que não tem preço”
“Então, trabalhar com ele novamente? Eu faria de graça. Mas, nós simplesmente não tivemos as conversas. Ele está no comando da DC agora. Ele está fazendo o dele. Estou tentando acompanhar no meu processamento. Mas, estou sempre de mente aberta e já expressei isso a ele”, finalizou.
Lembrando que ‘Superman – O Legado‘ e será o primeiro filme do novo DCU, sob direção de James Gunn em julho de 2025.
Já Nicholas Hoult (‘X-Men – Primeira Classe’) viverá o vilão Lex Luthor, enquanto Rachel Brosnahan será Lois Lane, repórter do Planeta Diário a par romântico do Superman.
A terceira temporada de ‘Heartstopper’ já está disponível na Netflix e, neste novo ano, o romance conquistou a aprovação máxima no Rotten Tomatoes, 100%, baseado em 21 análises, e 96% de aprovação por parte do público.
Para efeito de comparação, a primeira temporada do sucesso da Netflix também obteve a aprovação máxima, enquanto a segunda temporada registrou uma leve queda para 96%.
Os críticos, em geral, elogiaram a nova temporada por amadurecer os personagens e suas tramas, sem perder a essência que torna a série tão especial.
“Com sua terceira temporada, “Heartstopper” adentra um novo e empolgante capítulo, representando o gênero de amadurecimento como poucos outros programas na televisão”, disse David Caballero do Collider.
“A terceira temporada de “Heartstopper” traz o “adulto” para o “jovem adulto”, sem perder de vista o núcleo emocional que nos fez nos apaixonar por Nick e Charlie desde o começo”, disse David Opie da Empire Magazine.
“Grandes eventos acontecem neste capítulo da história, retratados com uma calorosa vivacidade e química entre Locke e Connor. No entanto, a terceira temporada de “Heartstopper” também peca em alguns momentos pela repetição de temas”, disse Richard Lawson da Vanity Fair.
“Esta temporada brilha ao abordar a realidade da angústia adolescente de forma autêntica e realista”, disse Matthew Creith da TheWrap.
“Apesar de seu apreço por reflexões sentimentais e por inserir folhetos informativos de maneira pouco sutil no roteiro, “Heartstopper” é uma daquelas raras produções que sempre tem seu coração no lugar certo”, disse Keith Watson do Daily Telegraph.
“Apesar dos temas mais pesados desta temporada, o show continua sendo divertidamente engraçado. Com suas tiradas inteligentes e momentos de apoio, “Heartstopper” permanece sempre encantador”, disse Stephen A. Russell do ScreenHub.
“A terceira temporada de “Heartstopper” leva o show da Netflix a uma nova e confiante direção, explorando ao máximo o amadurecimento de seus personagens e o talento do elenco impressionante”, disse Rebecca VanAcker do Screen Rant.
“Para os adultos, a beleza de “Heartstopper” está em imaginar como poderia ter sido a vida na adolescência. Já para aqueles que se identificam diretamente com os jovens na tela, é uma experiência realmente especial”, disse Rebecca Nicholson do The Guardian.
Lembrando que Hailey Atwell (‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’) e Eddie Marsan (‘Magnatas do Crime’) foram confirmados nos novos episódios.
Atwell interpreta Diane, a tia do Nick (Kit Connor), enquanto Marsan vive Geoff, o terapeuta do Charlie (Joe Locke).
Baseada na graphic novel LGBTQ+ da autora Alice Oseman, que também atua como roteirista, a produção alcançou o TOP 10 da plataforma de streaming em mais de 50 países.
Na trama, “o meigo Charlie e o fã de rúgbi Nick se conhecem no colégio. Mas logo essa amizade improvável começa a se transformar em romance. Agora, Charlie, Nick e seu círculo de amigos precisam encarar essa jornada de autodescoberta e aceitação, apoiando uns aos outros e aprendendo a ser eles mesmos”.
‘Heartstopper‘ é sobre amor, amizade, lealdade e saúde mental. O enredo abrange todas as pequenas histórias das vidas de Nick e Charlie que, juntos, formam algo maior.
‘Coração de Ferro’ (Ironheart), nova série do MCU centrada em Riri Williams (interpretada porDominique Thorne), ganhou novas imagens oficiais que destacam a heroína e o vilão Capuz.
A produção tem estreia marcada para o dia 24 de junho, no Disney+.
O elenco ainda conta comAnthony Ramos como o vilão Capuz, além de Lyric Ross, Shea Couleé, Zoe Terakes,Manny Montana, Shakira Barrera, Jim Rash,Cree Summere Harper Anthony, todos escalados em papéis atualmente desconhecidos.
Chinaka Hodge (‘Snowpiercer’) servirá como showrunner da série.
Para quem não a conhece, Riri apareceu pela primeira vez em 2016, na série de quadrinhos escrita por Eve Ewing. Assim que Tony Stark foi deixado em coma após a Segunda Guerra Civil, o mundo precisava de um novo Homem de Ferro, e a prodígio de 15 anos de idade criou sua própria armadura, o que impressionou Stark ao ponto dele criar uma inteligência artificial de si mesmo para ajudá-la.
A adaptação live-action de ‘One Piece’ traz novidades promissoras. Já renovada para a sua terceira temporada, a série anunciou a escalação do ator que interpretará o icônico Mr. 2 Bon Clay.
Conforme o portal AnimeMojo, o ator e comediante Cole Escola foi escolhido para assumir o papel do carismático caçador de recompensas.
A master of performance and precision! ✨ A theatrical assassin who turns combat into art, Bon Clay is as dangerous as they are dazzling! ☠️ Welcome Cole Escola to One Piece Season 3! pic.twitter.com/ckcgnGaATC
Para quem não conhece, Mr. 2 Bon Clay (cujo nome verdadeiro é Bentham) é um caçador de recompensas e membro da organização criminosa Baroque Works. Liderado por Mr. Zero, esse grupo representa uma das maiores ameaças nos próximos arcos da história.
Apesar de aparecer em poucos episódios na fase inicial, o personagem se tornou um dos favoritos dos fãs por seu estilo excêntrico, seu senso de lealdade e sua Akuma no Mi, a Fruta da Cópia (Mane Mane no Mi).
A produção está acelerada, com a segunda temporada de ‘One Piece’ com estreia agendada para 10 de março de 2026.
Em ‘One Piece: A Série’, os mangás mais vendidos do Japão ganham vida no live-action da Netflix. Na série, Monkey D. Luffy (Godoy) é um garoto de espírito livre que tem energia e coragem de sobra. Seu maior sonho é se tornar o Rei dos Piratas e conquistar os mares e, para isso, ele tem como missão encontrar o legado de Gold Roger. O One Piece é o maior tesouro escondido pelo pirata e achá-lo é a única forma de chegar ao seu objetivo. Para essa arriscada missão, Luffy reúne uma tripulação habilidosa e pronta para enfrentar perigosos rivais e explorar ilhas misteriosas.
Vale lembrar que a série já está renovada para a 3ª temporada!
O diretor Christopher Nolan abriu o jogo sobre os desafios de adaptar um dos maiores clássicos da literatura mundial para as telonas. Em declarações recentes, o cineasta explicou a decisão técnica por trás da duração de seu novo longa, que terá menos de três horas.
De acordo com o SffGazette, ao contrário das especulações de que a metragem seria reduzida para garantir um maior número de sessões diárias nos cinemas, Nolan esclareceu que o tempo de projeção é ditado por uma limitação física: a capacidade dos projetores de película IMAX.
“Uma das coisas mais importantes para mim é exibir o filme sempre que possível em película IMAX, projetando no formato original, porque filmamos o longa inteiro em película IMAX, e o máximo que já conseguimos colocar em um projetor IMAX foram três horas. Então sabemos que ele terá menos de três horas”, confirmou o cineasta.
Embora o tempo de tela seja inferior ao de seu último sucesso, ‘Oppenheimer’, o diretor garantiu que a escala da obra permanece monumental.
“Posso dizer que o filme é mais curto que Oppenheimer. Ainda assim, continua sendo um épico, como o tema exige”, afirmou.
Sobre as dificuldades de transpor o épico histórico de Homero para o cinema, Nolan não escondeu o peso da expectativa do público e da crítica.
“Há uma enorme quantidade de pressão. Qualquer pessoa que assume A Odisseia está assumindo as esperanças e sonhos de todos que amam filmes épicos, e isso traz uma enorme responsabilidade”, admitiu.
O diretor também traçou um paralelo entre este novo projeto e sua aclamada trilogia ‘O Cavaleiro das Trevas’, destacando que a fidelidade emocional é o elemento que o público mais valoriza em grandes adaptações de obras consagradas.
“O que aprendi com essa experiência é que o público quer, de uma história amada e de personagens queridos, uma interpretação forte e sincera. Eles querem saber que o cineasta deu tudo de si por aquilo. Eu realmente tentei fazer o melhor filme possível”, concluiu.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 16 de julho.
O longa é inspirado no poema épico de Homero.
Após a Guerra de Tróia, o guerreiro grego Odisseu (Matt Damon) enfrenta criaturas míticas e deuses em sua épica jornada de volta para casa, onde sua esposa Penélope o aguarda.
O filme é um épico de ação mítico filmado em todo o mundo usando a novíssima tecnologia de filme IMAX e traz a saga fundamental de Odisseu para as telas de filme IMAX pela primeira vez.
Amber Heard se manifestou publicamente em apoio aBlake Lively, que recentemente acusou o diretor e co-astro de ‘É Assim Que Acaba‘, Justin Baldoni, de assédio sexual e de tentar manchar sua reputação com uma campanha de difamação.
Em uma declaração enviada à NBC News, Heard falou sobre a crueldade da manipulação de informações nas redes sociais, comparando-a a uma arma poderosa. Ela destacou a rapidez com que mentiras se espalham, citando um ditado clássico.
“A mídia social é a personificação absoluta do ditado clássico: ‘Uma mentira viaja meio mundo antes que a verdade consiga colocar suas botas.’ Eu vi isso de perto e em primeira mão. É tão horrível quanto destrutivo”, declarou Amber Heard.
Vale lembrar que, Colleen Hoover, autora do romance que deu origem ao longa-metragem, também recorreu às redes sociais em defesa a Lively.
Nos stories de sua conta oficial no Instagram, Hoover escreveu: “Blake Lively, você não tem sido nada além de honesta, gentil, solidária e paciente desde o dia em que nos conhecemos. Obrigada por ser exatamente o ser humano que é. Nunca mude. Nunca se abale”.
Confira:
Anteriormente, foram reveladas mensagens de texto que supostamente mostram que Baldoni e sua equipe jurídica fabricaram uma campanha difamatória contra a atriz.
“Ele quer sentir que ela pode ser derrotada”, escreveu uma publicitária que trabalha com o estúdio e o diretor em uma mensagem de 02 de agosto para a especialista em gerenciamento de crises, Melissa Nathan.
Melissa respondeu:
“Você sabe que podemos acabar com qualquer um”.
A publicista continua:
“A narrativa on-line é tão boa e os fãs ainda estão defendendo Justin e literalmente não houve captação desses dois artigos, o que é realmente chocante para mim. Mas eu vejo isso como um sucesso total, assim como Justin.”
Foram reveladas mensagens de texto que supostamente mostram que Justin Baldoni e sua equipe jurídica fabricaram uma campanha difamatória contra Blake Lively durante o lançamento de ‘É Assim que Acaba’ pic.twitter.com/xXdY2dRlUc
Lively moveu um processo judicial contra Baldoni, seu ex-diretor e colega de elenco no filme, acusando-o de assédio sexual e de liderar uma campanha destinada a manchar sua reputação pública.
Baldoni refuta as acusações e contra-ataca, afirmando que Lively estaria utilizando a situação para tentar recuperar sua imagem, que, segundo ele, teria sido prejudicada por seu próprio comportamento no set.
Conforme documentos judiciais obtidos pelo TMZ, as tensões entre os dois teriam escalado a ponto de ser necessária uma reunião de emergência com toda a equipe de produção.
O encontro, que contou até mesmo com a presença do marido de Blake, o ator Ryan Reynolds, buscava resolver o que ela descreve como um ambiente de trabalho hostil.
No processo, Blake descreve episódios que teriam contribuído para essa atmosfera tóxica.
Ela alega que Baldoni teria exibido imagens de mulheres nuas, abordado assuntos pessoais inapropriados, incluindo supostos problemas de vício, e feito comentários desrespeitosos sobre a aparência dela e de outros membros da equipe.
A atriz também denuncia que seu falecido pai foi mencionado de maneira inadequada durante as gravações, além de relatar pressões para incluir cenas explícitas que não estavam previstas no roteiro original.
Lively acusa Baldoni de ser o principal responsável por uma estratégia de manipulação social com o objetivo de prejudicar sua carreira.
Por outro lado, Bryan Freedman, advogado de Baldoni, repudiou as alegações, classificando-as como “falsas e sensacionalistas”.
Ele ainda caracterizou Lively como uma figura problemática no set, afirmando que a atriz teria ameaçado abandonar as filmagens e boicotar a promoção do longa, ações que, segundo ele, contribuíram para o fracasso do projeto.
Foi divulgado pela CW o pôster oficial da terceira temporada da série ‘Stargirl‘, que estreia em 31 de agosto. A imagem mostra a heroína principal Courtney Whitmore, interpretada porBrec Bassinger, em seu traje completo na frente de um monte de telas de TV.
Confira abaixo o cartaz:
A CW também havia divulgado o trailer oficial da 3ª temporada. Confira:
Criada por Geoff Johns e Greg Berlanti, a série acompanha a história de Courtney Whitmore (Bassinger), uma garota do ensino médio que se junta a um grupo de adolescentes para combater o crime em Los Angeles.
Amy Smart interpreta a mãe da heroína, Barbara. Na trama, ela faz o máximo para ser a melhor provedora para a filha, seu novo marido (Luke Wilson) e seu enteado (Trae Romano).
Tommy Lee Jones, Justina Machado, John Goodman, Peter Sarsgaard, Kelly Macdonald, Mary Steenburgen, Alana Locke, Ned Beatty, Twinky LeMoyne, James Gammon, Ben Hebert.
Direção: Bertrand Tavernier
Gênero: Drama
Duração: 117 min.
Distribuidora: Califórnia Filmes
Estreia: Direto em DVD – Outubro 2009
Sinopse:
New Iberia, Louisiana. O Detetive Dave Robicheaux está à caça de um serial killer cujas vítimas são mulheres jovens. Indo para casa depois de outra hamoniosa cena de crime, Dave encontra o glamuroso astro de Hollywood Elrod Sykes. Sykes está na cidade gravando seu novo filme, com o opoio do chefao do crime da região Baby Feet Balboni. Ela conta a Dave que viu um corpo no pântano – o cadáver decomposto de um homem negro acorrentado. A descoberta traz à tona memórias doloridas de seu passado. Ele intui que os dois casos estão ligados. Mas quanto mais Dave se aproxima do assassino, o assassino se aproxima dele e de sua família.
Inspirado no caso Operação França, o filme também é comparado ao clássico ‘Conexão Francesa’ (1971) ao contar a história de um magistrado (Dujardim) que, em 1975, lidera uma investigação de seis anos para derrubar o intocável chefão de uma perigosa quadrilha de narcotráfico.
Cédric Jimenez dirige. ‘The Connection’ estreia nos EUA em 15 de maio, sem previsão de chegar ao Brasil.
Pete é um menino órfão que mora na floresta junto de seu melhor amigo Elliott, um enorme dragão verde. Após uma garotinha e um guarda florestal o encontrarem, Pete vai ganhando a confiança para contar sua história e a de seu leal companheiro.
Curiosidades:
» ‘Meu Amigo, o Dragão‘ revisita o clássico da Disney de 1977.
» O filme é estrelado por Bryce Dallas Howard (‘Histórias Cruzadas’) como Grace, guarda florestal de um parque que descobre a existência de Elliott; Oakes Fegley, de 10 anos (‘Sete Dias Sem Fim’) como Pete; Wes Bentley (‘Jogos Vorazes’) como Jack, o proprietário de um moinho local; o neozelandês Karl Urban (‘Além da Escuridão – Star Trek’) como Gavin, o irmão de Jack; Oona Laurence como Natalie, a menina que faz amizade com Pete; e o ator ganhador do Oscar® Robert Redford (‘Capitão América: O Soldado Invernal’) como o pai de Grace.
» ‘Meu Amigo, O Dragão‘ é dirigido por David Lowery (‘Amor Fora da Lei’).
Em conversa com o The Hollywood Reporter numa mesa redonda que a publicação sempre faz quando um season termina na TV americana (ou no streaming), Melissa Rosenberg revelou que a Marvel vetou que ‘Jessica Jones‘ falasse palavrões de extremo baixo calão.
Outro ponto, Melissa comentou que os executivos do canal pediram menos sexo, tendo em vista que a HQ da personagem é um tanto mais ousada que outros personagens daMarvel Comics.
No resumo da ópera, Rosenberg disse que precisou seguir a risca elementos técnicos para PG-13 (apenas para maiores de 13 anos), bem diferente de ‘Demolidor‘, que foi R, ou seja, para maiores de 17 anos nos Estados Unidos, e maiores de 18 no Brasil.
Vale lembrar que no início do ano Melissa falou sobre a possibilidade de David Tennant retornar como o vilão Kilgrave na segunda temporada – saiba mais!
Na série, Jessica Jones (Krysten Ritter) tenta reconstruir sua vida pessoal e carreira como uma temperamental e sarcástica detetive particular em Hell’s Kitchen, bairro de Nova York. Atormentada por autodepreciação e um forte caso de estresse pós-traumático, Jessica luta contra demônios interiores e exteriores, usando suas extraordinárias habilidades para aqueles que precisam… especialmente se eles estão dispostos a pagar a conta.
A média de audiência por episódio de ‘Jessica Jones‘ ficou em 4,8 milhões de pessoas, tornando-a a série mais assistida do serviço de streaming no final de 2015. O segundo lugar ficou ‘Master of None‘, de Aziz Ansari, com 3,9 milhões de pessoas por episódio.
‘Narcos‘ ficou com a terceira posição, e média de 3,2 milhões.
Jessica Jones surgiu em 2001 nos quadrinhos ‘Alias’ (não confundir com a série estrelada por Jennifer Garner). Ela é uma jovem que sofreu um acidente com químicos radioativos e ganhou super-força, invulnerabilidade temporária e o poder de voar.
Depois de ter sido a grande “surpresa” na San Diego Comic-Con entre as séries americanas realizadas para a TV aberta, a ABC liberou a primeira prévia-viral de ‘Agents of S.H.I.E.L.D.‘, e claro que não poderia ser diferente… com a apresentação do aguardado ‘Motoqueiro Fantasma‘, interpretado por Gabriel Luna, de ‘Matador‘ e ‘Wicked City‘.
Confira, com a primeira imagem oficial do personagem, liberada pela Entertainment Weekly:
Na reinicialização do ‘Motoqueiro Fantasma‘, realizada em 2014 pela Nova Marvel, Robbie Reyes é quem assume o traje do personagem. Mas aí é que vem a grande sacada, Gabe Reyes é irmão de Robbie . E o anti-herói tem como principal objetivo ajudar na recuperação de seu irmão, que é cadeirante.
Uma outra boa diferença para a história original e para os filmes de Nicolas Cage, é que ao invés de uma moto, o esquentadinho tem um carro.
Vale lembrar que no início de julho um trem em San Diego foi visto com uma adesivagem bastante sugestiva sobre o personagem.
A 4° Temporada de ‘Agents of S.H.I.E.L.D.‘ tem estreia marcada nos Estados Unidos para dia 20 de setembro.
Pode ter certeza que Go Getters vai fazer a sétima temporada pegar fogo, já que cada vez mais estamos próximos do midseason, aquele período em que as séries entram em hiato para as festividades de fim de ano e só retornam em 2017, que no caso de ‘The Walking Dead‘… só em fevereiro.
Lembrando que neste episódio, os Salvadores vão ter uma conversinha com o líder de Hilltop, e a grande sacada de tudo isso é que o exército de Negan não pode descobrir que alguns membros de Alexandria (como Maggie) estão se escondendo por lá.
O episódio 5, intitulado “Go-Getters“, será centrado em Maggie, Jesus e Gregory. E a sinopse vazada diz o seguinte: “Carl e Enid viajam para Hilltop. Enquanto isso, Jesus deve defender a comunidade contra um ataque liderado pelo salvador Simon.”
Especula-se que Rick comece a fazer a transição dos moradores de Alexandria para Hilltop, tudo sem Negan saber. O objetivo é que Alexandria e Hilltop unam-se (ainda sem o Reino neste momento) para acabar com Negan e seu exército, os Salvadores.
Já o episódio 6, que ainda não tem título, será focado em Tara e Heath, que terminaram a sexta temporada em busca de suprimentos. Neste momento, ‘The Walking Dead‘ fará um retorno a temporada passada, somente na perspectiva dessa dupla, para explicar o que aconteceu com os dois. Em meio as tentativas de fugir dos Walkers, a dupla chegará em Oceanside, uma outra comunidade que até agora não foi vista na série.
Em Blazing Hell, título do 7º episódio, tudo indica que Negan vai atacar Alexandria com granadas, o que fará com que várias casas do alojamento peguem fogo e que alguns Walkers, novamente, entrem na comunidade.
Por fim, o título do episódio 8 é completamente explicativo. Chamado de Êxodo, o plot indica que Rick vai completar a transição dos moradores de Alexandria para Hilltop. Vale lembrar também que é no 8º episódio que a série entra em hiato e só retorna entre fevereiro e março de 2017.
Baseada na história em quadrinhos escrita por Robert Kirkman, ‘The Walking Dead‘ se transformou através de suas temporadas no maior sucesso mundial quando se trata de séries. A história, situada logo após um apocalipse zumbi, gira em torno de um grupo de sobreviventes liderados pelo policial Rick Grimes (Andrew Lincoln), que vai em busca de um lugar seguro para viver. Neste cenário, os conflitos pessoais dos sobreviventes representam um perigo tão maior do que o que os rodeia, que alguns estão dispostos a fazer o que for necessário para sobreviver.
A nova versão de ‘A Bela e a Fera‘ conta a jornada de Bela (Emma Watson), uma jovem bela e brilhante que se torna prisioneira de uma fera malvada (Dan Stevens) em seu castelo. Apesar da terrível situação, Bela se torna amiga dos habitantes do castelo encantado e, por fim, aprende a ver além do exterior da Fera e descobre o coração e a alma de um príncipe.
Após o sucesso grandioso de ‘Invocação do Mal 1 e 2‘ nas bilheterias mundiais, os fãs mal podem esperar para conferir o terceiro filme.
Em entrevista ao Cinema Blend, o produtor Peter Safran revelou que o terceiro filme será bastante diferente dos anteriores.
“Há alguns casos dos Warrens que talvez não são tão conhecidos, mas queremos mostrar coisas diferentes no terceiro filme. É evidente que não podemos fazer outro filme se passando em uma casa assombrada, certo? Nós não podemos fazer outra história sobre posse sobrenatural em uma casa, com uma família em perigo. Certo? Então, ele tem que ser algo diferente do que isso. Não será uma história de fantasmas.”, afirmou.
Em entrevista ao IGN, o diretor revelou que já escolheu uma história para o próximo filme, que se passará dez anos após o último.
“Os Warren têm um monte de casos reais assustadores. Eu tenho uma história que quero adaptar, mas eu não vou contar para vocês. Mas eu vou dizer isso: o primeiro e o segundo filme se passaram na década de 70. Sendo assim, eu acho que Invocação do Mal 3 tem que avançar para a década de 80”, afirmou.
O diretor não quis revelar a trama do próximo capítulo, mas o CinePOP criou uma lista com 5 CASOS REAIS de Ed e Lorraine Warren que podem inspirar o filme.
A Entertainment Weekly confirmou mais duas adições ao elenco de ‘The Frontrunner’, cinebiografia do senador Gary Hart que contará com Hugh Jackman no papel título.
Vera Farmiga e J.K. Simmons viverão, respectivamente, a esposa de Gary e seu chefe de campanha das eleições de 1988.
As filmagens estão para serem iniciadas assim que Farmiga terminar de rodar ‘Godzilla 2‘.
A trama conta a história do carismático político de Colorado, que chegou a ser o grande candidato do partido Democrata para a disputa das eleições presidenciais de 1988. No entanto, seus planos foram por água abaixo, quando um escândalo pessoal chegou à imprensa, alegando que ele teria tido um caso amoroso. Isso o fez desistir da candidatura, o que colocou Michael Dukakis em seu lugar para concorrer contra George W. Bush. Como todos bem sabem, Bush pai acabou vencendo as eleições.
A direção de ‘The Frontrunner’ fica a cargo de Jason Reitman, que também assume o roteiro ao lado do jornalista político, Matt Bai e do ex-secretário de Comunicação da Hilary Clinton, Jay Carson.
A produção será adaptada a partir do livro de Bai, ‘All the Truth Is Out: The Week Politics Went Tabloid’.
O CinePOP teve a oportunidade de entrevistar a foférrima Lin Shaye, de ‘Sobrenatural: A Última Chave’ , e ela nos falou sobre o retorno de Elise e deu um show de humanidade e simpatia ao comentar sobre os polêmicos casos de assédio sexual em Hollywood.
No filme, a médium Elise Rainier (Lin Shaye) é chamada para resolver o caso de uma assombração no Novo México, localizada justamente na casa em que ela passou a infância.
Adam Robitel (‘A Possessão de Deborah Logan’) dirige. Leigh Whannell, que roteirizou os dois primeiros filmes e dirigiu o terceiro, é o responsável pelo script.
‘Sobrenatural: A Origem‘, o terceiro filme da franquia, custou US$ 10 milhões e arrecadou US$ 112 milhões mundialmente.
O CinePOP entrevistou os atoresKiko Pissolato e Tainá Medina, protagonistas de ‘O Doutrinador’ – filme de super-herói brasileiro que luta contra a corrupção.
No vídeo, a dupla fala sobre o personagem mascarado, e contam como foi participar dessa produção milionária.
Assista:
‘O Doutrinador‘, vigilante das HQs – que se tornou conhecido no Brasil e em vários lugares do mundo através da internet e de edições impressas -, é um combatente implacável dos corruptos que sugam e atrasam o país.
Um anti-herói no melhor estilo dos vigilantes dos quadrinhos. O Doutrinador é Miguel, um agente federal altamente treinado que vive num Brasil cujo governo foi sequestrado por uma quadrilha de políticos e empresários. Uma tragédia pessoal o leva a eleger a corrupção endêmica brasileira como sua maior inimiga. E ele começa a se vingar da elite política brasileira em pleno período de eleições presidenciais, numa cruzada sem volta contra a corrupção.
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