Site Página 4490

“Vegas”, música original de Doja Cat para a cinebiografia ‘Elvis’, ganha videoclipe oficial; Confira!

A cantora, compositora e rapper vencedora do Grammy Doja Cat lançou hoje (03) o videoclipe oficial de “Vegas”, música original da aguardada cinebiografia ‘Elvis’, que gira em torno do lendário Elvis Presley.

A canção já está disponível nas principais plataformas de streaming e traz interpolações com a clássica faixa “Hound Dog”, de Presley.

Confira:

O longa é estrelado por Austin ButlerTom HanksOlivia DeJonge e chega aos cinemas no dia 14 de julho.

Baz Luhrmann (‘Moulin Rouge’) entra como diretor.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

O filme explora a vida e a música de Elvis Presley (Butler), vista através do prisma de sua complicada relação com seu enigmático empresário, o coronel Tom Parker (Hanks). A história mergulha na dinâmica complexa entre Presley e Parker ao longo de 20 anos, desde a ascensão de Presley à fama até seu estrelato sem precedentes, tendo como pano de fundo a paisagem cultural em evolução e a perda da inocência na América. No centro dessa jornada está uma das pessoas mais importantes e influentes na vida de Elvis, Priscilla Presley (DeJonge).

O elenco também conta com Dacre MontgomeryNatasha Bassett, Xavier Samuel, Richard Roxburgh, Ellen Thomson, Kate Mulvany, Charles Grounds, Josh McConville, Adam Dunn, Leon Ford e Gareth Davies.  

O casal Presley seria vivido originalmente por Rufus Sewell e Maggie Gyllenhaal, que acabaram abandonando o projeto por conta dos atrasos nas gravações causados pela pandemia do Coronavírus.

‘Não Se Preocupe, Querida’: Suspense com Florence Pugh e Harry Styles ganha data de estreia na HBO Max!

HBO Max revelou que o longa-metragem ‘Não Se Preocupe, Querida’, suspense estrelado por Florence PughHarry Styles, já tem data para chegar em seu catálogo.

A produção será lançada no próximo dia 07 de novembro na plataforma de streaming.

Confira o trailer promocional:

Olivia Wilde (‘Fora de Série’) é responsável pela direção.

Na trama, Alice é a dona de casa perfeita, vivendo numa comunidade utópica no deserto da Califórnia, junto com o seu marido Jack. Escondendo suas frustrações, ela acaba fazendo uma descoberta perturbadora que a faz questionar sua realidade “impecável“.

O elenco ainda conta com Chris Pine, Gemma Chan, KiKi Layne, Nick Kroll, Sydney Chandler e Kate Berlant.

Moana | Confira CURIOSIDADES da animação da Disney que vai virar live-action

Há sete anos, a aclamada animação Moana – um Mar de Aventuras’ chegava aos cinemas estadunidenses e conquistava espectadores de todas as idades.

A Disney está preparando um novo filme, mas desta vez em versão live-action. O estúdio se juntou a Dwayne ‘The Rock’ Johnson para desenvolver um remake do sucesso musical de animação de 2016.

O anúncio foi feito pelo próprio The Rock, que dublou Maui, o grandioso semideus do vento e do mar na animação original e irá retornar como o personagem nessa nova versão. Ele também será o produtor do filme por meio de sua produtora Seven Bucks Productions. 

A atriz Auli’i Cravalho, que deu voz à protagonista da animação, também irá voltar, mas como produtora executiva do longa.

Confira o anúncio abaixo na versão LEGENDADA:

“É uma honra dizer que estamos trazendo a bela história de ‘Moana’ para as telonas!
Maui mudou minha vida (saudades vovô) e tenho a honra de me juntar com a
Disney para contar nossa história através do reino da música e da dança, que no fundo é quem somos como povo polinésio”, escreveu Johnson em seu Twitter.

Jared Bush, que escreveu o roteiro do filme original, voltará para escrever o remake. Ainda não há um diretor envolvido nesta fase do desenvolvimento.

A trama acompanhou Moana, uma adolescente polinésia de dezesseis anos (voz de Auli’i Cravalho na versão original) que se aventura pelo Oceano Pacífico para desvendar o mistério que envolve seus ancestrais. Durante sua incrível jornada, ela encontra o poderoso semideus Maui (voz de Dwayne Johnson na versão original) e, juntos, eles atravessam o mar aberto em uma viagem cheia de ação, enfrentando criaturas ferozes, com momentos de muita diversão e aventura.

Arrecadando mais de US$645 milhões ao redor do mundo, a produção foi aclamada pela crítica especializada e conquistou duas indicações ao Oscar, incluindo Melhor Animação. Para celebrar seu aniversário, montamos uma breve lista com algumas curiosidades de bastidores, que você confere abaixo:

  • Johnson acredita que atuar com dublagem é a carreira mais difícil – e fica pessoalmente irritado quando celebridades são elencadas em filmes animados apesar de não saberem atuar. Quando Johnson foi contratado para o projeto, ele repetidamente pediu para que outros dubladores estivessem presente e o auxiliassem a dar uma boa performance.
  • A lâmpada do gênio do clássico ‘Aladdin’ pode ser visto na concha de Tamatoa, o siri gigante.
  • Lin-Manuel Miranda, compositor da trilha sonora, revelou que Tamatoa foi criado como um tributo ao lendário David Bowie.

  • Quando consegue seu anzol pela primeira vez e tenta se transmutar em outras criaturas, Maui se transforma em vários animais. Por um breve segundo, ele vira Sven, a rena de Frozen: Uma Aventura Congelante’.
  • Os diretores John MuskerRon Clements fizeram densas pesquisar por meses e mergulharam na cultura polinésia para criar um filme que fosse respeitoso à mitologia explorada. Apesar das tentativas serem reconhecidas pelo povo polinésio, houve certo debate quanto a construção de Maui e da personagem Vovó Tala.

  • Moana se tornou o primeiro filme a trazer um grande elenco polinésio que, além de Johnson e Cravalho, contou com Rachel HouseTemuera MorrisonJemaine ClementNicole ScherzingerOscar Kightley Troy Polamalu.
  • Moana é de uma ilha chamada Motu Nui. Em vários dialetos polinésios, motu significa “ilha” e nui, “grande”. Ao menos duas ilhas verdadeiras do Pacífico carregam esse nome: uma delas fica perto da Ilha de Páscoa e a outra pertence à Polinésia Francesa.
  • Te Ka, em vários dialetos polinésios, significa O Ardente, enquanto Te Fiti é traduzido para A Brilhante.

  • O primeiro rascunho do roteiro foi assinado por Taika Waititi, aclamado diretor conhecido por obras como ‘Thor: Ragnarok’‘Jojo Rabbit’. Eventualmente, Jared Bush ficou responsável pela última versão da história.
  • Dinah Jane, conhecida por integrar o grupo pop Fifth Harmony, fez testes para interpretar Moana no longa-metragem.

‘One Piece’: Katya e Trixie Mattel reagem à elogiada série live-action da Netflix; Confira!

A elogiada série em live-action One Piece chegou recentemente ao catálogo da Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo promocional reunindo as icônicas drag queens Katya Trixie Mattel para reagirem à produção.

Confira:

A produção registrou impressionantes 140 milhões de horas assistidas durante o seu primeiro final de semana na plataforma de streaming.

A série também atraiu 18.5 milhões de espectadores neste mesmo período.

Além disso, a produção entrou para o TOP 10 do serviço de streaming em 93 países, garantindo a primeira colocação em 46 deles.

Para termos de comparação, ‘Wandinha‘ e a quarta temporada de ‘Stranger Things‘ registraram 341.2 e 286 milhões de horas assistidas durante a primeira semana na plataforma, respectivamente.

O live-action de ‘One Piece‘, no entanto, já quase conseguiu bater – em apenas um final de semana – os números alcançados na primeira semana inteira de ‘Rainha Charlotte‘ (148 milhões de horas), que indiscutivelmente foi um grande sucesso no serviço de streaming em 2023.

Criada por Matt OwensSteven Maeda, o elenco é formado por Iñaki GodoyMackenyuEmily RuddJacob Romero GibsonTaz Skylar.

‘O Regime’: Minissérie com Kate Winslet estreia HOJE na Max!

O Regime, minissérie estrelada pela vencedora do Oscar e do Emmy Kate Winslet (‘Mare of Easttown’), está prestes a chegar no catálogo da Max.

A produção estreia hoje, 03 de março na plataforma de streaming.

A série irá acompanhar Winslet em uma narrativa que gira em torno de um regime autoritário. Ambientada no palácio titular, o enredo mostrará governantes tiranos perdendo gradativamente o poder sobre a cidade que os cercam.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Além de Winslet, que também assina a produção executiva, o elenco ainda conta com Matthias Schoenaerts, Guillaume Gallienne, Andrea Riseborough, Martha Plimpton e Hugh Grant.

Winslet é uma das atrizes mais conhecidas e ovacionadas da indústria do entretenimento e já protagonizou diversas produções de sucesso crítico e comercial, incluindo ‘Titanic’‘Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças’. Ela levou para casa o Oscar de Melhor Atriz por sua performance em ‘O Leitor’. Seus outros prêmios incluem duas estatuetas do Emmy, cinco Globos de Ouro, quatro SAG Awards, quatro BAFTA e um Grammy.

Disney #D23: ‘O Rei Leão’ ganhará atração na Disneyland Paris!

Durante a D23, a Disney revelou que a icônica animação ‘O Rei Leão‘ ganhará uma atração na Disneyland Paris.

Com poucas informações divulgadas, sabe-se que a atração será inspirada no clássico de 1994 e acompanhará a jornada de Simba.

Confira a primeira imagem oficial:

Lembrando que, durante o mesmo evento, foi revelado o novo trailer da pré-sequência ‘Mufasa’, que estreia no dia 19 de dezembro.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

https://youtu.be/6rukt5d9Hf4?si=OYTgIx3o9DhZYIGt

mufasa poster

“‘Mufasa: O Rei Leão convoca Rafiki para transmitir a lenda de Mufasa ao jovem filhote de leão Kiara, filha de Simba e Nala, com Timão e Pumba emprestando sua assinatura. Contada em flashbacks, a história apresenta Mufasa como um filhote órfão, perdido e sozinho até conhecer um simpático leão chamado Taka – o herdeiro de uma linhagem real. seu destino – seus laços serão testados enquanto eles trabalham juntos para escapar de um inimigo ameaçador e mortal.”

O projeto é dirigido pelo aclamado cineasta independente Barry Jenkins, vencedor do Oscar por ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar‘.

Hans Zimmer, Pharrell Williams e Nicholas Britell cuidarão das novas músicas da pré-sequência.

Além disso, o projeto terá canções INÉDITAS cantadas por leões animados que parecem leões reais.

O roteiro foi escrito por Jeff Nathanson, que também foi o responsável pelo script do original.

Aaron Pierre (‘Tempo’) fará a voz de Mufasa. Já Kelvin Harrison Jr., conhecido por ‘Luce‘, fará a voz do personagem Taka.

Para quem não conhece. Taka é o nome verdadeiro de Scar, o irmão de Mufasa que no final das contas o trai e mata na tentativa de assumir o controle do rei da Pedra do Orgulho.

Confira a lista completa de dubladores:

Além de trazer novamente Beyoncé interpretando Nala, o filme contará com a voz de sua filha Blue Ivy Carter como a voz de Kiara, a filha de Simba.

Confira a lista de dubladores, a sinopse e as reações dos fãs no Twitter:

Aaron Pierre: Mufasa

Kelvin Harrison Jr.: Taka

Donald Glover: Simba

Beyoncé: Nala

Tiffany Boone: Sarabi

Mads Mikkelsen: Kiros

Thandiwe Newton: Eshe, mãe do Taka

Lennie James: Obasi, pai do Taka

Anika Noni Rose: Afia, mãe do Mufasa

Keith David: Masego, pai do Mufasa

Kasigo Lediga: Jovem Rafiki

Preston Nyman: Zazu

Billy Eichner: Timão

Seth Rogen: Pumbaa

Blue Ivy Carter: Kiara

‘Butcher & Blackbird’: Adaptação do diretor de ‘A Guerra do Amanhã’ contrata roteirista

Segundo o DeadlineLaura Kosann (‘The Social Ones’) foi escalada para assinar o roteiro de ‘Butcher & Blackbird’, inspirado na saga de romances best-seller de Brynne Weaver.

A trama acompanha dois assassinos competitivos que têm como alvo outros serial killers, conforme tentam se superar. À medida que um inesperado laço entre eles torna-se algo mais profundo, eles começam a se questionar se um futuro juntos pode ser possível.

Chris McKay (‘A Guerra do Amanhã’) ficará responsável pela direção.

O projeto traz Aaron RyderAndrew SwettEmma Rappold como produtores. Jon RosenbergNatalie Sellers e Weaver entram como produtores executivos.

‘Butcher & Blackbird’ funciona como adaptação do primeiro capítulo da saga ‘Ruinous Love’, que se tornou um sucesso instantâneo do New Tork Times, do USA Today e do Publisher’s Weekly após ser lançado em outubro de 2023.

O livro já foi publicado em mais de vinte países, com mais de 1 milhão de cópias vendidas.

Mais informações não foram reveladas.

Teoria de fã explica como Chris Evans poderia RETORNAR ao MCU como o Capitão América

O retorno de Chris Evans ao Universo Cinemático Marvel como Capitão América ainda não foi confirmado, mas uma nova teoria explica como ele poderia retornar como uma versão vilanesca de Steve Rogers.

Evans, que viveu o super-herói na formação original dos Vingadores entre 2011 e 2019, fez uma breve aparição como Johnny Storm em ‘Deadpool e Wolverine’, em 2024, e levou os fãs a especularem sobre seu regresso como Capitão América em um futuro próximo.

Agora, uma nova teoria que vem ganhando palco nas redes sociais aponta que Rogers pode retornar ao vir de um universo alternativo, em que teria sido capturado pela HYDRA durante a II Guerra Mundial no lugar de Bucky Barnes – o que abriria espaço para uma variante antagonista do herói, transformando-o no Soldado Invernal.

A teoria, proposta por @doll.with.a.dagger no Instagram, sugere que pode haver um universo alternativo em que Steve Rogers caiu do trem em vez de Bucky Barnes durante os eventos de ‘Capitão América: O Primeiro Vingador’. Isso pode ter levado os amigos de infância Rogers e Barnes a trocarem de papéis, com Bucky se tornando o novo Capitão América e Steve se tornando o Soldado Invernal de elite da HYDRA. Há falhas nessa teoria, mas isso poderia explicar perfeitamente como Evans pode retornar em Vingadores: Apocalipse’ ou Vingadores: Guerras Secretas’ como uma variante maligna de Steve Rogers.

E você? O que acha da ideia?

Lembrando que ‘Vingadores: Apocalipse’ chegará aos cinemas em 18 de dezembro de 2026 – sete meses depois da data original.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco conta com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

Joe e Anthony Russo ficam responsáveis pela direção.

Oscar Isaac e Mia Goth exploram os FIGURINOS de ‘Frankenstein’ em novo vídeo; Confira!

Frankenstein‘, dirigida por Guillermo del Toro (‘A Forma da Água’), teve exibições especiais da 49ª Mostra de São Paulo e, agora, já está disponível no catálogo da Netflix.

O longa-metragem chegou à plataforma de streaming e foi divulgado um vídeo inédito de bastidores em que os astros Oscar Isaac (Victor Frankenstein) e Mia Goth (Elizabeth Harlander) exploram os incríveis figurinos do filme.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

 

Lembrando que o elenco ainda conta com Jacob Elordi como o monstro de FrankensteinChristoph Waltz como o Dr. Harlander.

‘Frankenstein’: Jacob Elordi fala sobre o longo processo de maquiagem para viver o monstro

Na trama, o brilhante e egoísta cientista Victor Frankenstein dá vida a uma criatura em um experimento monstruoso que, no fim das contas, leva à ruína tanto do criador quanto de sua trágica criação.

Crítica | Guillermo del Toro orquestra uma ópera gótica com a gloriosa adaptação de ‘Frankenstein’ [Mostra SP]

O filme teve um orçamento estimado em US$ 120 milhões.

“Este filme tem estado na minha mente desde que eu era criança. Tenho tentado dirigi-lo por mais de 20 anos. Algumas pessoas acham que eu sou um pouco obcecado com ‘Frankenstein’, e eles provavelmente estão certos. Com o passar das décadas, o personagem se fundiu com a minha mente que sua história é basicamente uma autobigrafia. Não há nada mais pessoal do que isso,” declarou o diretor.

Frankenstein 1

5 Séries Inquietantes para Ver nos Streamings

Séries inquietantes têm um lugarzinho especial no nosso coração justamente por nos deixar instigados com histórias malucas e insanas – e que refletem o lado mais obscuro e impulsivo da psique humana.

Pensando nisso, preparamos uma breve matéria separando cinco produções inquietantes para você conferir nos streamings.

Veja nossas escolhas abaixo:

CHANNEL ZERO (2016 – 2018)

Onde assistir: Prime Video (aluguel)

Na sangrenta e bizarra antologia Channel Zero, cada enredo é baseado em uma creepypasta diferente – histórias sombrias e amadoras criadas como páginas de blog e postadas na internet como se fossem relatos verdadeiros. A série conta com apenas quatro temporadas bastante sólidas e que mereciam mais reconhecimento do que têm – ainda mais por performances inesquecíveis de um elenco de ponto e por uma visão artística diferente de tudo que conhecemos.

Criada por Nick Antosca, a produção estreou em 2016 e imediatamente conquistou o público e a crítica, tendo início com uma das histórias mais impactantes da web da década passada – ‘Candle Cove’, estrelada por Paul Schneider e Fiona Shaw. A partir daí, Antosca reuniu-se com uma equipe talentosa que explorou outras narrativas igualmente arrepiantes, nos convidando a um mundo excêntrico e diferente de tudo o que já vimos.

VINGANÇA SABOR CEREJA (2021)

Onde assistir: Netflix

Pouco depois do cancelamento de Channel Zero, Nick Antosca embarcou em outro ambicioso projeto que chegaria ao catálogo da Netflix em 2021. A minissérie de oito episódios trouxe Rosa Salazar, Catherine Keener e Eric Lange em uma mistura surreal de drama e terror que manteve a conhecida estética do realizar em alta em uma narrativa nada convencional – e focada no entretenimento em sua forma mais pura e enervante.

A trama é centrada em Lisa Nova (Salazar), uma aspirante à diretora de cinema no mundo ensolarado e úmido de Los Angeles, em 1990, que embarca em uma jornada surpreendente de vingança sobrenatural que envolve uma bruxa e um cineasta impiedoso. Depois de sua estreia, a produção conquistou sólidos 81% de aprovação no Rotten Tomatoes e deu continuidade ao irreverente cosmos criativo de Antosca.

A QUEDA DA CASA DE USHER (2023)

Onde assistir: Netflix

Mike Flanagan fez sua estreia do cenário audiovisual com o subestimado ‘Hush: A Morte Ouve’, mas ganhou fama e prestígio mundiais com a aclamada e arrepiante ‘A Maldição da Residência Hill’. Desde então, Flanagan se consolidou como um prolífico realizador e um dos emblemas do terror contemporâneo, alcançando um novo ápice com a impecável minissérie A Queda da Casa de Usher. Baseada nos contos de Edgar Allan Poe e contando com nomes como Carla Gugino e Willa Fitzgerald no elenco protagonista, a produção se tornou uma das mais elogiadas de 2023.

A trama nos apresenta à família Usher, dona de um império farmacêutico que enfrenta um grande processo em virtude de seus perigosos medicamentos que causam vício e, em uma dosagem maior, morte. Todavia, o conglomerado é ameaçado por uma série de mortes dentro da própria família – em que todos os filhos do patriarca morreram sob circunstância inexplicáveis e quase sobrenaturais. E, vendo seu legado se desmantelando à frente de seus olhos, ele não vê uma alternativa além de confessar seus pecados e colher os frutos de sementes que plantou há muito tempo.

DESOBEDIENTES (2025)

Onde assistir: Netflix

Ambientada em uma cidade bucólica, agradável e sinistra, Desobedientes é uma série de suspense que explora o insidioso ponto fraco de uma escola nada ortodoxa. Na trama, após uma tentativa de fuga de uma academia para adolescentes problemáticos, dois estudantes unem forças com um policial recém-chegado, desvendando os segredos obscuros e profundamente enraizados da cidade.

A produção conquistou sólidos 78% de aprovação no Rotten Tomatoes, beneficiando-se da contundente e instigante narrativa criada por Mae Martin (que também assumiu a posição de showrunner ao lado de Ryan Scott e estrelou a narrativa) e de ótimas atuações que incluíram a presença magnética e já conhecida de Toni Collette em um dos papéis mais envolventes de sua carreira.

ALGO HORRÍVEL VAI ACONTECER (2026)

Onde assistir: Netflix

Algo Horrível Vai Acontecer chegou recentemente ao catálogo da Netflix e, em poucos dias desde seu lançamento, conquistou os assinantes da gigante do streaming por inúmeros elementos, desde a angustiante e agourenta atmosfera surrealista ao fabuloso trabalho de um elenco encabeçado por Camila Morrone (pouco depois de ter conquistado uma indicação ao Emmy por ‘Daisy Jones & the Six’), Adam DiMarco, Jennifer Jason Leigh e outros.

Criada por Haley Z. Boston, a minissérie acompanha Rachel e Nicky, que estão noivos e vão se casar em uma semana. Porém, durante a viagem para o chalé dos pais de Nicky, onde a cerimônia irá ocorrer, Rachel começa a ter uma sensação derradeira de que alguma coisa muito ruim está prestes a acontecer, ainda mais quando, dia após dia, fica mais intrigada com os peculiares sinais que recebe, alertando-a de que o perigo está perto.

Série derivada de ‘Game of Thrones’ terá a Casa Stark e lobos gigantes

Pouco tem sido revelado sobre a série derivada de ‘Game of Thrones‘, mas agora que as filmagens estão prestes a ter início, novas informações vem surgindo.

E apesar da nova série prometer um enfoque bem diferente, ela terá alguns elementos característicos de ‘Game of Thrones‘.

Durante uma entrevista para a Entertainment Weekly, George R.R. Martin confirmou que o prelúdio incluirá membros da Casa Stark e seus lobos gigantes

“Os Stark definitivamente estarão lá”, disse Martin. “Obviamente os White Walkers – ou como são chamados em meus livros, Os Outros – serão um aspecto da série. Também há lobos gigantes e mamutes.”

Os Starks descendem dos Primeiros Homens de Westeros, então faz sentido que eles apareçam, mas nem todas as grandes casas estarão presentes.

“Os Lannisters ainda não estão lá, mas o Rochedo Casterly Rock, sim, certamente.”, acrescentou Martin. “Na verdade, ele é ocupado pela própria família Casterly.”

Parece que a nova série estará mais ligada às histórias de Game of Thrones‘ do que muitos pensavam, em vez de um conto completamente separado, o derivado pode ajudar a entender as árvores genealógicas e as principais lendas da série da HBO.

A nova série está senro escrita por Max Borenstein, de ‘Kong – A Ilha da Caveira’; Jane Goldman, de ‘Kingsman’; Brian Helgeland e Carly Wray, de ‘Mad Men’, e ‘The Lefftovers’. O mais interessante é que Goldman e Wray trabalharão em histórias diretamente com George R. R. Martin, o criador dos livros As Crônicas de Fogo e Gelo, que originaram a série.

A série também traz um elenco liderado por Naomi Watts, Naomi Ackie, Denise Gough, Miranda Richardson, Josh Whitehouse, Jamie Campbell Bower, Sheila Atim, Ivanno Jeremiah, Alex SharpToby Regbo.

Dan Weiss e David Benioff, criadores de Game of Thrones, serão listados como produtores executivos e supervisores das possíveis séries, mas nenhum deles vai escrever qualquer episódio.

Criador de Cable revela que Josh Brolin está ansioso para reprisar o papel no MCU

Josh Brolin fez um ótimo trabalho interpretando Cable em ‘Deadpool 2‘, mas depois que a Disney adquiriu os direitos da franquia da Fox, o futuro do personagem parece incerto.

Mesmo assim, parece que Brolin está ansioso para reprisar o papel quando a franquia for lançada no MCU, como revelou Rob Liefeld.

Durante uma entrevista para o Cosmic Book News, o criador do Cable e do Deapool, disse que:

Josh está ansioso para participar do MCU novamente, só que agora reprisando seu papel como Cable. Ele adorou participar de ‘Deadpool 2‘, mesmo sabendo que não se parece com o Cable. Ele até me disse que vai treinar pesado para tentar se aproximar da versão dos quadrinhos. A verdade é que eu não nem me importei com a aparência dele, porque eu adorei o filme, Josh é o cara.”

Por enquanto, ainda não há informações oficias sobre o retorno de Brolin no próximo filme do ‘Deadpool‘, que já está em desenvolvimento na Marvel Studios.

Há algumas semanas, o WGTC, adiantou que o estúdio está desenvolvendo uma série de TV do Cable para a Disney+.

A informação veio da mesma fonte que revelou a produção de ‘Mulher-Hulk‘ antes de sua confirmação oficial.

Foi dito que a série irá acompanhar as viagens no tempo de Cable, e Deadpool será um personagem recorrente em alguns episódios, mas não foi revelado se Dominó também estará presente.

Apesar da novidade, a trama terá baixa classificação indicativa para se adequar ao conteúdo da plataforma de streaming, então não espere algo como ‘Deadpool 2‘.

Além disso, a produção não deve começar tão cedo, já que os executivos do estúdio devem esperar o lançamento de ‘Deadpool 3‘ antes de apresentar o personagem no MCU.

Como a ideia ainda está nos estágios iniciais, novas informações devem surgir pelos próximos meses.

Mesmo assim, vale lembrar que a Marvel não se pronunciou sobre a informação, então considere como rumor.

O portal também divulgou que o estúdio está considerando Taika Waititi para assumir a direção deDeadpool 3’.

Foi dito que Waititi está no topo da lista de desejos do estúdio depois que ele foi premiado com o Oscar de melhor Roteiro Adaptado por ‘Jojo Rabbit‘.

Além disso, o humor de Waititi combina perfeitamente com a proposta dos filmes do Deadpool‘, sem contar que ele e Ryan Reynolds são grandes amigos e trabalharam juntos em ‘Lanterna Verde‘ (2011).

Mesmo assim, ainda não há nada confirmado, e como a Marvel não se pronunciou sobre a informação, considere como rumor.

Até lá, os roteiristas Rhett Reese e Paul Wernick aguardam a aprovação de Kevin Feige para começarem a escrever o roteiro.

Por enquanto, Waititi está ocupado com o planejamento de ‘Thor: Amor e Trovão’, e confirmou ao The Wrap que as filmagens da sequência irão começar em agosto deste ano.

Questionado sobre o desenvolvimento da sequência, ele disse:

“Acabei de gravar ‘Netx Goal Wins‘, com Michael Fassbender, e agora vou direcionar minha atenção para o elenco de ‘Thor: Amor e Trovão‘. Estou muito ansioso, porque as filmagens começam em agosto e já estamos montando os preparativos.”

Esta será a segunda vez que ele assume a direção de um filme da Marvel, já que também foi o responsável pelo elogiado ‘Thor: Ragnarok‘ (2017).

Anteriormente, Waititi revelou à Entertainment Weekly que o filme será mais ousado e mais brilhante que o anterior, ‘Ragnarok’.

“O próximo filme do Thor que estou fazendo, basicamente, nos leva mais uma vez para o espectro da aventura. Essa foi a coisa que mais gostei sobre fazer ‘Ragnarok’, parecia que estávamos colocando Thor em uma aventura super legal. Há sempre coisas novas para ver e fazer, e neste, acho que vamos dobrar muitas coisas e criar algo maior, mais ousado e mais brilhante. Teremos coisas muito loucas no filme”.

Por enquanto, Lawrence e a Marvel ainda não se pronunciaram sobre a informação, então considere como rumor.

Lembrando ‘Thor: Amor e Trovão‘ estreia em 05 de novembro de 2021.

‘O Mandaloriano’: Mark Hamill reage ao último episódio da 2ª temporada; Confira!

O texto abaixo contém SPOILERS!

Finalmente acabou a espera para o desfecho da 2ª temporada de ‘O Mandaloriano‘, e o episódio foi cheio de emoções e surpresas!

Além de mostrar o aguardado duelo entre Din Djarin (Pedro Pascal) e o agora não tão temido Moff Gideon (Giancarlo Esposito), os fãs foram pegos de surpresa com a presença do jovem Luke Skywalker.

Com a promessa de treinar o Baby Yoda, Luke decide partir e levá-lo para a nova Academia Jedi. É aí que Mando (Din Djarin) remove seu capacete mais uma vez, com lágrimas em seus olhos, observando o pequeno ir embora com Luke e R2-D2.

Em seu perfil do Twitter, Mark Hamill, intérprete do personagem no cinema, fez piada e provocou os fãs ao perguntar:

“Viram algo bom na TV ultimamente?”

Confira, junto com a reação dos:

“Esse sim é o Luke Skywalker.”

“Final perfeito com Luke Skywalker, Grogu e R2-D2 na última cena.”

“O rei retornou.”

E aí, o que você acha que está reservado para a 3ª temporada?

Lembrando que os próximos episódios só chegam ao catálogo da Disney+ em dezembro de 2021.

Enquanto isso, assista ao trailer da 2ª temporada:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passa no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

‘Loki’: Arte conceitual mostra os detalhes no visual do Throg; Confira!

Em seu perfil o Instagram, o ilustrador da Marvel Ryan Meinerding divulgou um arte conceitual de Loki, detalhando o visual do Throg.

Para quem não se lembra, Throg surge aprisionado em um pote de vidro na dimensão paralela em que o Deus da Trapaça é enviado no episódio 05.

Na cena, o sapinho pula em direção ao Mjolnir, mas é impedido pelo vidro, que contém uma etiqueta escrita T-365.

O número é uma referência à revista Thor #365, quando o Throg aparece pela primeira vez nos quadrinhos, onde ele também é conhecido como Simon Walterson em sua versão humana.

Confira a arte publicada por Meinerding:

A participação especial do sapinho conquistou os fãs da série, que publicaram diversas mensagens de entusiasmo e surpresa pela referência.

Confira as reações:

Lembrando que ‘Loki foi confirmada oficialmente para a 2ª temporada!

Criada por Michael Waldron, a série se passa após os eventos do filme ‘Vingadores: Ultimato‘, no qual uma versão alternativa de Loki cria uma nova linha do tempo.

Depois de roubar o Tesseract, uma versão alternativa de Loki é trazida para a misteriosa Autoridade de Variação Temporal (AVT), uma organização burocrática que existe fora do tempo e do espaço, e monitora a linha do tempo. Eles dão a Loki uma escolha: ser apagado da existência por ser uma “variante do tempo” ou ajudar a consertar a linha do tempo e impedir uma ameaça maior. Loki acaba preso em seu próprio thriller policial, viajando no tempo e alterando a história da humanidade.

Tom Hiddleston estrela a produção. O elenco ainda conta com Owen Wilson, Gugu Mbatha-Raw, Sophia Di Martino, Wunmi Mosaku e Richard E. Grant.

‘Velozes e Furiosos 10’: Vin Diesel celebra a adição de Daniela Melchior em imagem inédita da sequência; Confira!

A produção de ‘Velozes e Furiosos 10‘ já está em andamento, e a sequência está repleta de novos rostos, como Daniela Melchior (‘O Esquadrão Suicida’).

Apesar de sua personagem estar sendo mantida em segredo, ela deve ter um importante papel na trama.

Isso porque Vin Diesel, astro e produtor da franquia, compartilhou uma imagem de Dominic Toretto abraçando a personagem de Melchior, que parece bastante abalada nos braços do amigo.

Na legenda, Diesel escreveu:

“Os ícones originais ao lado dos novos e incríveis membros da nossa família… Abençoados e gratos! Daniela Melchior, espero deixá-la orgulhos!”

Confira:

 

Ver esta publicação no Instagram

 

Uma publicação partilhada por Vin Diesel (@vindiesel)

Com estreia marcada para maio de 2023, o longa também vai contar com o retorno de Chris ‘Ludacris’ Bridges, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Sung Kang Charlize Theron. Michael Rooker, que fez uma participação especial em ‘Velozes e Furiosos 9‘, também retornará no novo filme.

A produção também irá introduzir Jason Momoa (‘Aquaman’), Brie Larson (‘Capitã Marvel’), Daniela Melchior (‘O Esquadrão Suicida’) e Alan Ritchson (‘Reacher’) e Rita Moreno (‘Amor, Sublime Amor’).

Vale lembrar que Dwayne Johnson NÃO retornará após sua briga com o Vin Diesel, assim como diretor Justin Lin, que deixou a produção após conflitos com o ator.

Louis Leterrier (‘O Incrível Hulk’) foi contratado para assumir a direção.

 

‘Star Wars: O Ataque dos Clones’: Duelo entre Mestre Yoda e Conde Dookan foi ideia de última hora

Ao final de Star Wars: O Ataque dos Clones‘, os fãs testemunharam pela primeira vez as habilidades de Yoda com o sabre de luz quando o mestre Jedi enfrenta o Conde Dookan (Christopher Lee), seu antigo aprendiz.

No entanto, a cena quase ficou de fora do longa.

Durante uma entrevista para o canal Star Wars Theory, o coordenador de dublês da trilogia prequel, Nick Gillard, disse que a cena foi adicionada de última hora.

Antes disso, o diretor e criador da saga, George Lucas, tinha planejado uma luta muito mais intensa entre Anakin (Hayden Christensen) e Dookan.

“A luta entre Yoda e Dookan foi escrita um dia antes de ser gravada. Chegamos lá para filmar uma luta muito maior e mais intensa com Obi-Wan e Anakin contra Dookan, e George disse que queria Yoda nessa luta. Naquele dia, ele disse: ‘Vou escrever uma cena alternativa… Quando as portas de segurança se abrirem, Dookan vai dar de cara com Yoda’.”

Ele continuou:

“Quando Obi-Wan e Anakin lutam com Dookan, ele os derrota e só iria fugir depois que uma tropa de clones chega na cena. Em vez disso, George preferiu mostrar como Yoda era forte. Para isso, tivemos que encurtar o duelo entre Anakin e Dookan. No roteiro original, ambos iriam usar dois sabres de luz. Na versão oficial, apenas Anakin usa dois [sabres] e é só por alguns segundos.”

Felizmente, Lucas teve a ideia de mostrar porque Yoda era considerado o mais habilidoso espadachim por tantos séculos.

Assista a entrevista e relembre a cena:

Lembrando que a próxima estreia da saga é a 3ª temporada de ‘O Mandaloriano‘, que chega à plataforma de streaming no dia 1º de março.

Confira o trailer, dublado e legendado:

O Mandaloriano e a Criança continuam sua jornada, enfrentando inimigos e fazendo aliados, enquanto viajam pela perigosa galáxia na era após a queda do Império Galáctico.

Pedro Pascal, Gina Carano, Carl Weathers e Giancarlo Esposito estrelam. Entre os diretores da nova temporada estão: Jon Favreau, Dave Filoni, Bryce Dallas Howard, Rick Famuyiwa, Weathers, Peyton Reed e Robert Rodriguez.

Christopher Nolan diz que é melhor comprar ‘Oppenheimer’ em Blu-ray do que assistir em streaming

Durante uma entrevista para a Variety enquanto fazia uma apresentação exclusiva de ‘Oppenheimer‘ em Los Angeles, o diretor Christopher Nolan fez um comentário bem cômico e polêmico.

Para promover o lançamento do filme em Blu-ray, o aclamado cineasta disse que é mais inteligente comprar a mídia física do que assistir ao longa em plataformas de streaming.

Nolan se justificou ao dizer que muito tempo e energia foram gastos na montagem do Blu-ray para que ele preservasse a paisagem sonora do filme, que é um dos motivos pelos quais os espectadores deveriam comprar uma cópia em vez de esperar a estreia em streaming.

“Obviamente, ‘Oppenheimer‘ foi um grande passeio para nós e agora é hora de lançar uma versão caseira do filme. Tenho trabalhado muito nisso há meses. Sou conhecido pelo meu amor pelo cinema e dediquei toda a minha vida a isso, mas a verdade é que a forma como o filme se desenrola em casa é igualmente importante.”

Ele continuou:

O Cavaleiro das Trevas‘ foi um dos primeiros filmes em que o formatamos especialmente para lançamento em Blu-ray porque era uma novidade na época. E, no caso de ‘Oppenheimer‘, colocamos muito cuidado e atenção na versão Blu-ray… Tentamos traduzir a fotografia e o som, colocando isso no mundo digital com uma versão que você pode comprar e possuir em casa e colocar em uma prateleira para que nenhum serviço de streaming maligno possa roubá-lo de você.”

Por enquanto, ainda não há previsão de lançamento tanto para o Blu-ray quanto para a versão em streaming.

E aí, você vai comprar a mídia física ou aguardar o lançamento via streaming?

Estrelado por Cillian Murphy, ‘Oppenheimer‘ foi um dos maiores sucessos de bilheteria do ano, arrecadando US$ 948,9 milhões pelo mundo.

O longa também se tornou a 3ª maior arrecadação global do ano, tendo ultrapassado ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ (US$845.5M), ‘Velozes e Furiosos 10‘ (US$704.7M), ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘ (US$689.8M), ‘A Pequena Sereia‘ (US$569.5M) e ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1‘ (US$566M).

Por fim, conseguiu ultrapassar a arrecadação total de ‘Bohemian Rhapsody‘ (US$910.8M), tornando-se a maior cinebiografia da história do cinema.

Relembre o trailer:

.

‘Coringa: Delírio a Dois’: Arthur e Harley Quinn posam apaixonados em novo pôster da sequência; Confira!

Através do Instagram, a IMAX divulgou um novo pôster deCoringa: Delírio a Dois’, sequência estrelada por Joaquim Phoenix e Lady Gaga.

A imagem mostra as silhuetas dupla em uma pose de casal apaixonado.

Confira:

Lembrando que o filme estreia oficialmente em 04 de outubro de 2024.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Em ‘Coringa: Delírio a Dois‘, Arthur Fleck está institucionalizado em Arkham à espera do julgamento por seus crimes como Coringa. Enquanto luta com sua dupla identidade, Arthur não apenas se depara com o amor verdadeiro, como encontra a música que sempre esteve dentro dele.

O filme ganhou classificação indicativa para maiores de 18 anos devido a cenas de violência, linguagem inapropriada, nudez completa e sexo.

Essa é a mesma classificação do filme anterior, mas a sequência deve ser um pouco menos perturbadora, já que o original foi classificado para maiores por “extrema violência sangrenta”.

O longa será um musical maníaco. A decisão de transformá-lo em um musical dividiu os fãs, mas o filme está sendo descrito como um “jukebox”.

Para quem não está familiarizado, musicais jukebox são aqueles que usam canções populares interpretadas pelos próprios atores, como vimos em ‘Mamma Mia!’ e ‘Moulin Rouge!’.

Segundo a Variety, o filme apresentará pelo menos 15 reinterpretações de músicas “muito conhecidas”, além de algumas canções originais. Uma das músicas em destaque será “That’s Entertainment”, do musical ‘The Band Wagon’ (1953).

O orçamento do filme está estimado em cerca de US$ 200 milhões, sendo um dos lançamentos mais aguardados da Warner.

Nintendo quer produzir mais filmes após SUCESSO de ‘Super Mario Bros’

A Nintendo revelou em um documento de resultados financeiros que planeja desenvolver mais filmes após o sucesso de ‘Super Mario Bros – O Filme‘. (via ComicBook)

De acordo com o comunicado, a decisão de explorar oportunidades fora das plataformas de jogos tem se mostrado benéfica para a Nintendo, revigorando seus negócios de forma geral.

O lançamento de ‘Super Mario Bros – O Filme‘ comprovou os diversos efeitos positivos desse tipo de iniciativa, uma vez que o longa arrecadou mais de US$ 1.3 bilhão mundialmente – tornando-se a segunda maior animação da história do filme.

Vale lembrar que rumores indicam que a Nintendo estaria desenvolvendo, além de uma sequência para ‘Super Mario Bros‘, um filme do personagem Luigi, de ‘The Legend of Zelda‘ e uma produção derivada do Donkey Kong.

Crítica | ‘Super Mario Bros. – O Filme’ é um espetáculo visual que encanta pela nostalgia

‘Homem-Aranha’: Confira o cartaz de relançamento dos filmes com Tobey Maguire, Tom Holland e Andrew Garfield!

A Sony Pictures divulgou o cartaz oficial do relançamento de todos os 8 filmes em live-action do Homem-Aranha nos cinemas dos Estados Unidos. Intitulado “Spider-Mondays”, o projeto começa em abril e até junho vai relançar todos os filmes do amigo da vizinhança.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

No Brasil, ainda não há confirmação de que os filmes serão relançados.

Confira as datas de lançamento!

Os filmes da franquia Homem-Aranha têm sido consistentemente sucesso de bilheteria ao longo dos anos. Em 2002,Homem-Aranha arrecadou impressionantes US$ 825 milhões, seguido por Homem-Aranha 2’ em 2004, que conquistou US$ 789 milhões. O encerramento da trilogia, Homem-Aranha 3’ (2007), foi o mais lucrativo da saga arrecadando US$ 895 milhões.

Em seguida, ‘O Espetacular Homem-Aranha (2012) manteve a tradição de sucesso com uma arrecadação de US$ 758 milhões, enquanto sua sequência, ‘O Espetacular Homem-Aranha 2 – A Ameaça de Electro’ (2014), alcançou um respeitável total de US$ 709 milhões.

A saga do Homem-Aranha teve um rejuvenescimento com Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ (2017), que conquistou US$ 880,2 milhões em bilheteria. Seu sucessor, Homem-Aranha: Longe de Casa’ (2019), superou as expectativas, alcançando um feito ainda maior com uma arrecadação de US$ 1,132 bilhão.

Por fim, o mais recente capítulo, Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’ (2021), elevou a franquia a novas alturas, reunindo as três versões do herói e arrebatando impressionantes US$ 1,916 bilhão em bilheteria.

‘Moana’: Dwayne Johnson revela o segredo dos músculos para interpretar Maui no live-action

Dwayne Johnson, o famoso “The Rock”, surpreendeu os fãs ao revelar um segredo por trás da impressionante musculatura de Maui no live-action de Moana.

Em entrevista ao Extra, o ator confessou que, apesar de sua genética privilegiada, precisou de uma ajudinha extra para alcançar o físico imponente do semideus.

“Aquele traje levou muito tempo para colocar. Então, fico feliz que as pessoas tenham notado o quanto eu fiquei mais forte, porque isso significa que o traje ficou bem realista”, revelou Johnson.

O uso de um traje corporal para complementar a musculatura de Johnson não só permitiu que ele alcançasse as proporções sobre-humanas de Maui, mas também facilitou a aplicação das inúmeras tatuagens que cobrem o corpo do personagem.

“São algumas horas por dia de transformação, colocando aquilo”, comentou o ator.

O vazamento de fotos dos bastidores do filme gerou especulações sobre o uso do traje, mas Johnson admitiu que a equipe de produção não conseguiu evitar os paparazzi.

“Nós filmamos ao ar livre e, quando aquelas fotos surgiram, eu pensei, ‘Merda, fomos pegos’, porque estávamos montando paredes para que não houvesse paparazzi. Mas eles pegaram barcos e começaram a tirar fotos”, revelou.

O live-action foi adiado para 10 de Julho de 2026. 

Johnson também irá produzir o filme por meio de sua empresa, Seven Bucks Productions, em parceria com Dany Garcia e Hiram Garcia. Beau Flynn, da Flynn Picture Co., também estará envolvido na produção.

Jared Bush, responsável pelo roteiro do filme original, roteiriza o remake juntamente com Dana Ledoux Miller.

O filme original acompanha uma adolescente polinésia de 16 anos (dublada por Cravalho), que se aventura pelo Oceano Pacífico para desvendar o mistério que envolve seus ancestrais. Durante sua incrível jornada, ela encontra o poderoso semideus Maui (Johnson) e, juntos, eles atravessam o mar aberto em uma viagem cheia de ação, enfrentando criaturas ferozes, com momentos de muita diversão e aventura.

Al Pacino se torna a primeira estrela de Hollywood a se encontrar com o Papa Leão XIV

O aclamado ator Al Pacino fez história ao se tornar a primeira estrela de Hollywood a ter um encontro oficial com o Papa Leão XIV, o atual pontífice da Igreja Católica. O encontro ocorreu na última segunda-feira, no Vaticano.

De acordo com a Variety, o produtor Andrea Iervolino divulgou um comunicado sobre a audiência:

“Temos a honra de anunciar que, nesta manhã, Sua Santidade o Papa Leão XIV recebeu em audiência privada na Santa Sé uma delegação do filme ‘Maserati: The Brothers’, incluindo o ator vencedor do Oscar Al Pacino e o produtor do filme Andrea Iervolino, disse Iervolino. “O encontro foi um momento de profunda inspiração espiritual e cultural, centrado em valores compartilhados que estão no coração tanto da Igreja Católica quanto do filme: unidade familiar, amor, compaixão e a importância de contribuir para o bem comum”.

O comunicado ainda destacou a conexão entre os valores papais e a temática do filme: “Esses valores, que o Papa Leão XIV tem consistentemente enfatizado em suas recentes mensagens ao mundo, ressoam profundamente com a história dos irmãos Maserati: uma família cujo legado foi construído não apenas sobre inovação e excelência, mas sobre profundo respeito mútuo, solidariedade e uma visão compartilhada”.

Relatos da imprensa italiana indicam que Al Pacino chegou a Roma em um jato particular vindo de Nova York no domingo, um dia antes de seu histórico encontro com o líder religioso.

John Cena revela que quase PERDEU o papel em ‘Pacificador’: “Eu afundei o Titanic”

O ator e ex-lutador John Cena, estrela da série Pacificador, revelou recentemente que sua controversa declaração sobre Taiwan em 2021 quase custou seu papel como o herói da DC. Na época, Cena se envolveu, sem querer, em uma discussão sensível sobre o status de Taiwan como país.

Conforme o ComicBookMovie, Cena detalhou o contexto da polêmica, que surgiu durante uma entrevista em mandarim:

“Estudei mandarim por uma década. Morei na China por um tempo. Filmei um longa com Jackie Chan… Fiz um pacto comigo mesmo: vou fazer 70% da minha mídia em mandarim”, explicou Cena.

O erro ocorreu ao ler um teleprompter durante a turnê de imprensa:

“Fiz um pacto comigo mesmo: vou fazer 70% da minha mídia em mandarim… Uma delas dizia: ‘Taiwan… será o primeiro país a ver isso.’ Estava tudo em mandarim. Eu não revisei as falas. Apenas li o prompter. Foi como um momento à la Ron Burgundy”, acrescentou.

A declaração gerou insatisfação na China, levando Cena a pedir desculpas ao país. No entanto, o pedido de desculpas o colocou em um fogo cruzado:

“Ao pedir desculpas à China, irritei meu próprio país. Sou patriota. Amo os Estados Unidos da América e tudo o que ele representa. Mas para ninguém aquilo foi suficiente. Ninguém ficou feliz. Todo mundo ficou p***”, reconheceu Cena.

‘Pacificador’ | As produções canônicas do DCU após a segunda temporada da série

Cena disse que acreditou que o incidente colocaria em risco sua participação na 1ª temporada de Pacificador:

“Acho que fui o único cara quase ‘cancelado’ por fazer o dever de casa”, comentou. “Eu estava filmando Pacificador, Temporada 1, e quando começaram a falar de tudo isso, fui direto ao James Gunn e disse: ‘Cara, se você precisar me demitir, eu entendo'”.

“Eu não apenas deixei de consertar o buraco no barco, eu afundei o Titanic”, acrescentou.

O ator não foi demitido, mas afirmou que não falará mais mandarim em turnês de imprensa, temendo causar novas ofensas.

‘Pacificador’: James Gunn revela se a 2ª temporada foi escrita como crítica a Trump e à sociedade atual

Cena retornará como o herói titular ao lado de Freddie Stroma (Adrian Chase) e Danielle Brooks (Leota Adebayo).

Frank Grillo será introduzido como Rick Flag Sr., pai do personagem interpretado por Joel Kinnaman (‘Altered Carbon’) em ‘O Esquadrão Suicida‘.

‘Backrooms’: Criador busca roteirista para expandir a franquia, diz reportagem

O longa-metragemBackrooms: Um Não-Lugar’, novo terror da A24, consolidou-se como um dos grandes fenômenos recentes das bilheterias. Diante do estrondoso sucesso comercial da produção, os bastidores da indústria já se movimentam para tirar uma sequência do papel.

De acordo com informações do Deadline, Parsons está atualmente à procura de um colaborador para coescrever o roteiro do próximo filme. Embora o projeto esteja em estágio inicial de desenvolvimento e ainda não possua o sinal verde oficial do estúdio ou nomes confirmados no elenco, o contrato do jovem diretor para futuras produções da franquia permanece fortemente vinculado à A24.

Lembrando que durante a turnê de divulgação, o cineasta e criador da franquia, Kane Parsons, nunca escondeu o desejo de expandir o universo da obra para uma antologia cinematográfica. Segundo o diretor, o conceito original atingiu o seu limite criativo no formato de vídeos curtos do YouTube, demandando o escopo do cinema para continuar crescendo.

Backrooms: Um Não-Lugar’ está em cartaz nos cinemas nacionais.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Vale lembrar que o terror arrecadou US$ 118 milhões em seu primeiro final de semana nas bilheterias mundiais.

Além de ter se tornado a maior abertura global da história da A24, o longa também superou o lançamento de ‘Pânico 7‘ (US$97.1M), tornando-se a maior estreia global do ano para um filme do gênero.

Para termos de comparação, o terror registrou um desempenho acima de outros sucessos recentes, como ‘A Hora do Mal‘ (+62%), ‘Pânico 7‘ (+22%), ‘Five Nights at Freddy’s 2‘ (+5%) e ‘Premonição 6: Laços de Sangue‘ (+4%).

Nos EUA, o filme abriu com sólidos US$ 81.4 milhões, tornando-se a maior estreia doméstica do estúdio – superando ‘Guerra Civil‘ (US$25.5M).

Kane Parsons ainda se consagrou como o diretor mais jovem da história a conquistar o topo das bilheterias norte-americanas. O recorde anterior pertencia ao cineasta Josh Trank, que havia conquistado o topo das bilheterias do país com ‘Poder Sem Limites‘ (US$22M), ao 27 anos.

Internacionalmente, a produção acrescenta US$ 36 milhões através de mais de 30 territórios.

Crítica | ‘Backrooms: Um Não-Lugar’ une terror, suspense e sci-fi em uma INQUIETANTE jornada interdimensional

Com 89% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o terror recebeu uma nota B- do público no CinemaScore – uma média considerada boa para o gênero.

Backrooms: Um Não-Lugar‘ segue em exibição nos cinemas nacionais!

A produção é baseada no curta original de Kane Parsons, que gira em torno de um jovem cineasta que vai parar em outra dimensão. Ele vaga por um escritório inquietantemente amarelo, vazio e labiríntico, que pode ou não abrigar seres sobrenaturais. O título e o cenário do filme são inspirados nas imagens de uma creepypasta (ou lenda urbana da internet) publicadas no site 4chan em 2019.

O elenco conta com Chiwetel Ejiofor (‘The Old Guard’), Renate Reinsve (‘A Pior Pessoa do Mundo’) Mark Duplass (‘The Morning Show’), Finn Bennett (‘True Detective’), Lukita Maxwell (‘Shrinking’) e Avan Jogia (‘Resident Evil: Bem-Vindo a Raccoon City’).

Com apenas 20 anos, Kane Parsons faz sua estreia como diretor de longa-metragem, tornando-se o cineasta mais jovem a colaborar com a A24. Os detalhes do enredo estão sendo mantidos em sigilo absoluto, o que reforça o mistério que cerca o projeto desde o anúncio de sua adaptação para os cinemas.

A adaptação será coproduzida por James Wan, através da Atomic Monster.

Parsons assume a direção do longa, a partir de um roteiro assinado por Roberto Patino (‘Westworld’).

Shawn Levy, Dan Cohen e Dan Levine também servirão como produtores executivos ao lado da 21 Laps Entertainment.

‘Avatar 3’ corrigirá PROBLEMA de Hollywood, diz James Cameron

O renomado cineasta James Cameron revelou que Avatar 3: Fogo e Cinzas‘, o próximo capítulo da franquia, vai tratar do luto de maneira mais autêntica, algo que, segundo ele, Hollywood frequentemente falha em fazer.

Em entrevista à revista Empire, o diretor explicou como o filme abordará as emoções humanas de forma mais honesta, explorando o impacto do luto sobre os personagens da história.

“A citação exata, que está na narração, é: ‘O fogo do ódio dá lugar às cinzas do luto’. Eu acho que o que o cinema comercial de Hollywood não faz bem é lidar com o luto da forma como os seres humanos realmente lidam com ele. Personagens morrem, e no próximo filme todo mundo já está feliz de novo. Perdi muitas pessoas — amigos e familiares — nos últimos seis ou oito anos, e não funciona assim”, disse James Cameron.

Cameron também explicou que o luto não levará a família Sully a buscar vingança ou a pegar armas para ter uma reação violenta.

“Também não te deixa tão furioso a ponto de virar um exército de um homem só e sair matando todo mundo, o que é outro clichê de Hollywood. O luto te deixa deprimido e arrasado. Não estou dizendo que nosso filme é deprimente e arrasador, apenas que acho que lidamos com essa parte da vida de forma bem honesta. A jornada dos Sully continua de maneira muito naturalista e com um tom quase literário.”

Lembrando que o novo longa da franquia bilionária trará uma narrativa mais complexa, e vai ter em torno de 3 horas de duração.

O primeiro filme teve 2h 42 minutos e o segundo teve 3h 12 minutos.

O terceiro filme será lançado nos cinemas nacionais no dia 18 de Dezembro de 2025.

Cameron prometeu surpreender os espectadores:

“Temos algumas cenas de ação realmente inteligentes. Você vai sentir o sangue subir neste filme. Mas o que me excita como artista, que recentemente fez 70 anos e já passou por tantas experiências, não é apenas a chance de fazer isso de novo, mas de alcançar um nível de personagem e intriga que você nunca viu antes em um filme de Avatar”.

“Nós estamos começando a trabalhar nisso, a revirar e mudar as coisas”, acrescentou o cineasta. “É um desafio complicado. Podemos estar nos empolgando com nosso próprio trabalho, e todo mundo que assistir pode pensar: ‘Caramba, isso não é o que eu esperava’. Mas se você não estiver fazendo escolhas ousadas, está desperdiçando o tempo e o dinheiro de todos. Isso sozinho não é suficiente para garantir o sucesso, mas é necessário. Você tem que quebrar o molde a cada maldito filme”.

Sobre o progresso do longa, Cameron demonstrou satisfação.

“Eu acho que está em boa forma. Já dobramos o número de cenas finalizadas nesta fase, comparado ao segundo filme [e] os filmes têm praticamente o mesmo comprimento. Isso nos coloca bem à frente do cronograma, o que é algo que, francamente, nunca experimentei antes”, explicou.

Sobre o processo, ele ri, “está um pouco menos assustador. Estamos chegando ao ponto em que realmente estamos ficando bons nisso”.

avatar3 1
avatar3 1

Lembrando que ‘Avatar 3 mostrará como nova a tribo habita um território devastado por erupções vulcânicas, o que faz com que o Povo das Cinzas tenha características diferentes de outros Na’vi.

“Eles foram destruídos por erupções vulcânicas, então se ressentem da natureza e de tudo o que os Na’vi da floresta pregam”, afirmou James Cameron.

Embora mais detalhes não tenham sido revelados, especula-se que o Povo das Cinzas será a grande ameaça do terceiro título da franquia, com os humanos ficando de lado no longa, enquanto a tribo amargurada tenta unificar todos os Na’vi sob seu domínio.

Vale lembrar que durante a apresentação na D23, foram divulgadas as primeiras artes conceituais da aguardada sequência ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ (Avatar: Fire and Ash).

Durante sua apresentação na Expo D23, o diretor James Cameron (‘Titanic’) explicou o significado do trás do título.

“Fogo pode representar ódio, violência, trauma e um possível abuso de poder. As cinzas representam as consequências de toda essa energia, que é o pesar de ter que viver com o que você fez,” declarou o cineasta.

“Está realmente incrível. Vocês vão adorar. E eu não posso falar sobre isso”.

Em relação aos quarto e quinto filmes da saga, Cameron confirmou que ainda planeja dirigir os projetos, desmentindo os rumores de que abandonaria a franquia.

“Claro. Absolutamente. Quero dizer, eles vão ter que me parar. Tenho muita energia, amo o que estou fazendo. Por que eu não faria? E, por sinal, os roteiros estão escritos. Eu os reli há cerca de um mês. São histórias fantásticas. Eles precisam ser feitos. Olha, se eu for atropelado por um ônibus e acabar em um pulmão de ferro, alguém mais vai fazê-los”, declarou o cineasta.

Assista ao painel:

Lembrando que ‘Avatar: O Caminho da Água’ está disponível no Disney Plus.

O filme lançado em 2022 foi um sucesso de bilheteria, arrecadando US$ 2,32 bilhões. Recebeu indicação ao Oscar em 4 categorias, incluindo Melhor Filme, e ganhou o prêmio de Melhores Efeitos Visuais.

Bandai Namco anuncia ‘Tekken 8’ com trailer ESPETACULAR; Confira!

E a Bandai Namco anunciou, de surpresa, nesta terça-feira (13), que ‘Tekken 8‘ já está em desenvolvimento.

A notícia foi divulgada durante a transmissão do State of Play e contou com um trailer com muita pancadaria na chuva!

Confira abaixo o trailer que levou todo mundo a loucura:

Lembrando que ‘Tekken 8‘ ainda não tem previsão de lançamento.

O Marinheiro Popeye 3D

(Popeye 3D)

 

Elenco:

Direção: Genndy Tartakovsky

Gênero: Animação

Duração: — min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: Sem Data

Sinopse:

Popeye é um marinheiro carismático que está sempre tentando proteger sua namorada, Olívia Palito, das garras de seu eterno inimigo, Brutus. Quando come espinafre, Popeye fica muito mais forte e confiante, podendo vencer qualquer desafio.

Curiosidades:

» O russo Genndy Tartakovsky foi contratado para dirigir o longa-metragem em 3D do marinheiro ‘Popeye‘. Ele foi o criador do desenho ‘O Laboratório de Dexter‘, e dirigiu ‘Hotel Transilvânia‘.

» Jay Scherick e David Ronn roteiriza. A dupla é responsável por ‘Os Smurfs‘.

» O design Rick Baker está trabalhando na aparência dos personagens para o desenho, que deve seguir os trachos modernos dos personagens de ‘Shrek‘.

» Popeye é um personagem clássico dos quadrinhos, criado em 1929, e adaptado para desenhos animados em 1933 por Max Fleischer.

» Popeye já ganhou um filme musical em 1980, dirigido por Robert Altman.


Trailer:

 

Cartazes:

Popeye_2014

Fotos:

 

 

 

EXCLUSIVO: Entrevistamos Ben Stiller e o cara é demais!

O CinePOP bateu um papo com o ator e diretor Ben Stiller, conhecido pelas comédias ‘Entrando Numa Fria‘, ‘Uma Noite no Museu‘ e ‘Zoolander‘. Atrás das câmeras e em filme mais sérios é ainda mais talentoso, como prova ‘A Vida Secreta de Walter Mitty‘.

Em seu novo filme, uma comédia dramática, Stiller dá um show de atuação ao lado da Oscarizada Naomi Watts.

Logo no início da mais nova comédia do diretor Noah BaumbachEnquanto Somos Jovens’, o documentarista quarentão Josh (Stiller) passa um dia com seu jovem protegido Jamie (Adam Driver) andando de bicicleta pelas ruas de Manhattan, usando seu novo chapéu fedora e sorrindo para sua recente obediência à energia hipster e descolada ao seu redor. Claro, toda a experiência é encurtada quando sua perna começa a incomodar e depois Josh descobre através de seu médico que está com início de artrite nas juntas. Bem-vindo à meia-idade.

O confronto entre o antigo e o novo é o tema principal de ‘Enquanto Somos Jovens’, com Stiller representando seu coração e sua alma como um homem que enfrenta todo o processo.

Com uma carreira que começou aos nove anos de idade, o ator/diretor/produtor tornou-se um dos maiores chamarizes de bilheteria de Hollywood, acumulando mais de dois bilhões de dólares apenas nos Estados Unidos com sua coleção de sucessos. Mas foram as sarcásticas observações intergeracionais do roteirista/diretor Baumbach que trouxeram Stiller orgulhosamente de volta para o mundo indie. Aqui ele nos conta sobre a alegria de trabalhar novamente com Baumbach, o envelhecimento e o maldito chapéu fedora.

 

Confira nossa entrevista com o ator:

Como é se reencontrar com o diretor Noah Baumbach? Ele mudou como diretor desde O Solteirão (2010), assim como as histórias que quer contar?

Ben Stiller: Eu acho que Noah é um diretor muito pessoal que se dedica bastante ao seu trabalho. Não necessariamente tem a ver com o que está acontecendo em sua vida especificamente, mas ele está muito voltado para lidar com coisas reais e tem muitos interesses diferentes. Acho que Noah tem muitas facetas. Ele é um cara muito divertido, compenetrado e inteligente, tem um ótimo senso de humor, então em seus filmes você consegue ver todas essas coisas diferentes. Eu me sinto sortudo por ter trabalhado com Noah em ‘O Solteirão’, que é um filme mais pesado. Este filme tem muito mais leveza, mas ele não está interessado em fazer piada pela piada ou em agradar às massas, o Noah só quer fazer um filme que tenha a ver com ele.

 

É muito agradável assistir à sua relação com a personagem de Naomi, Cornelia, no filme. Você pode descrever como é trabalhar com ela? Há muito respeito e vocês parecem bem à vontade na tela.

BS: Estava empolgado para trabalhar com a Naomi porque ela é uma grande atriz e eu a conheço há um tempo e vinha querendo trabalhar com ela. Quando fomos escalados para o filme, não tivemos muito tempo para ensaiar e esperamos que as pessoas acreditem na relação deles. De alguma forma, em três ou quatro dias de ensaio você consegue criar um casamento e fazer aquela história. A Naomi é uma atriz de verdade, incrivelmente natural, ela tem muito material engraçado dentro dela e foi divertido vê-lo surgir no filme. No geral, ter a oportunidade de trabalhar com alguém tão bom é algo que eleva todas as pessoas ao redor que têm a sorte de trabalhar com um profissional assim.

 

O que o filme tem de fascinante é que Josh (Ben Stiller) e Cornelia (Naomi Watts) se sentem como se fossem jovens e são confrontados por pessoas mais jovens ainda. Como é mergulhar nessa sensação de ter que acompanhar o que é novo?

BS: É um jeito interessante de descrever. É algo bastante palpável. Nós nos sentimos como se fôssemos jovens e de repente somos confrontados por pessoas bem mais novas e é tudo relativo, porque nós somos mais jovens se comparados a nossos pais quando tinham nossa idade. Mas não há como negar que, quando você faz 40 anos, definitivamente é adulto. Acho que o filme fala sobre esse tipo de percepção.

Ao se relacionar com aquelas pessoas mais jovens, eles notam as diferenças. Além do mais, é diferente ser jovem hoje, acho que pelo fato de haver tanta coisa digital e as mídias sociais, essa geração cresceu cercada de computadores e tudo o mais. A nossa geração meio que creceu com e sem. É uma geração interessante, porque eu me lembro dos “pré-computadores”. Eu me lembro que, quando criança, tinha um computador TRS-80 da Radio Shack. Lembro quando os primeiros celulares chegaram. Lembro das máquinas de escrever, lembro que o meu pai tinha um gravador tape deck de rolo e eu uma câmera Super 8. E me lembro de ver a transição para os cassetes, as câmeras de vídeo e os CD’s. Analisando isso agora, vejo que as mídias mudaram numa velocidade muito grande. Mas o fato é que a minha geração se lembra disso e a próxima nem vai chegar a saber o que foi a maioria dessas coisas.

 

Como é se sentir jovem por dentro mas ver as coisas começarem a se despedaçar? Como envelhecer tem sido para você?

BS: Acho que é uma realização de que as coisas não duram para sempre. Algumas pessoas são confrontadas com essa realidade mais cedo na vida do que outras. Se você tiver sorte o bastante de ser saudável e continuar vivendo e chegar num certo ponto da vida em que vai ter que pensar nessas coisas, elas eventualmente vão surgir. Elas fazem parte da vida e você tem que tirar um tempo para pensar “Tudo bem, o que é importante na minha vida? Com o que me importo? O que aceito?” Nós não podemos não aceitar isso, estamos todos na mesma situação, para mim, o lado positivo é que você consegue curtir as coisas que curte e não quer deixá-las passar batidas.

 

Josh adquire o hábito de usar um chapéu fedora. Como é usar aquele chapéu? Em que ponto da vida você pensou “Acho melhor não aderir a essa moda”?

BS: Bom, eu nunca fui um cara de chapéus. Mas uma coisa que descobri na vida é que existe uma roupa apropriada para a sua idade, uma música apropriada para a sua idade. Por exemplo, eu me pego ouvindo músicas de uma certa época. Gosto das músicas novas e tento curti-las, mas sempre me pego voltando para a minha XM Radio, gosto da estação Lithium. Porque eles tocam grunge, rock alternativo dos anos 90, esses são os meus clássicos de agora. Quando meu pai estava amadurecendo, ele ouvia muito jazz e tal, mas, por algum motivo, parou no início dos anos 60. Mas é para onde você se vê voltando. Você pode ainda conhecer, ouvir as coisas novas, experimentá-las, mas você fica mais à vontade com o que ouviu no passado. No quesito roupas, é a mesma coisa. Eu me pego usando a mesma calça jeans e a mesma calça preta e não experimento vestir o que não deveria. Mas é daí que sai uma parte do humor do filme e está no contexto. Muito da moda agora é retrô ou normcore, pessoas descoladas vestindo roupas básicas não descoladas, mas, na verdade, é a pessoa que veste e a forma como ela veste que faz a moda, então é assim que temos um jovem senhor usando um chapéu no nosso filme.

 

Há uma afirmação interessante do jovem cineasta Jamie (Adam Driver): ele acredita de verdade que toda propriedade intelectual é livre para todos. Pode falar um pouco mais sobre essa ideia?

BS: Sim, eu acho que é da geração. A ideia de ter acesso a tantas coisas através do YouTube, da internet e a ideia de se reapropriar das ideias e usá-las como se fossem suas, o que beira o plágio, é uma coisa muito real. Muito da arte é baseado em trabalhos anteriores, em se apropriar, reciclar, reinventar. É tão fácil pegar um filme ou um clipe de alguma coisa e pensar “Ei, eu nunca vi isso antes”. Ao mostrar aquilo de novo, de repente vira cool ou quer dizer alguma coisa. Eu acho muito mais fácil fazer as coisas hoje em dia porque você pode fazer um filme com o seu iPhone, pode editar no celular ou no computador e subir na internet tudo em questão de minutos. Era um processo que levava semanas, meses, mas isso mudou. Eu não concordo com esse processo atual de fazer as coisas, porque acho legal você ter um tempo para digerir o trabalho antes de disponibilizá-lo para consumo público.

 

O fato de tudo estar mais acessível e mais rápido hoje mudou a forma como você cria, a forma como você enxerga as coisas?

BS: Eu me pego procurando as mídias sociais como uma forma de distração. Quando você está tentando fazer uma coisa que não é divertida, vai procurar algo na internet (ri). Eu tenho certeza que os homens das cavernas se distraíam quando faziam suas pinturas rupestres, eles iam olhar para outra pedra ou coisa parecida. Mas agora tudo está tão disponível. É tipo “Eu não quero pensar, não quero fazer o que estou fazendo”, acho que, para mim, é provavelmente uma das coisas mais perigosas, porque afeta mesmo o que você faz e o que cria. Eu levo meus filhos para o museu para ver obras de arte incríveis ou feitos da engenharia através dos tempos, até a época em que a televisão chegou. Você pensa “Uau, isso era o que as pessoas faziam antes de ter distrações fáceis”. Eu imagino como isso vai nos afetar. Acho que as distrações nos tiram um pouco de nosso processo criativo.

Enquanto Somos Jovens‘ (While We’re Young) chega nos cinemas nacionais em 18 de Junho.

enquantosomosjovens_1

Mais imagens inéditas dos bastidores de ‘Capitão América: Guerra Civil’

Partiu conferir as novas imagens dos bastidores de ‘Capitão América: Guerra Civil.

 

Joe Russo explica porque clímax de ‘Capitão América 3’ foi rodado em IMAX

 

A duração do longa será de 146 minutos (2 horas e 26 minutos). Até então, o filme mais longo do estúdio era ‘Os Vingadores‘ (The Avengers), com 143 minutos, seguido por ‘Vingadores: Era de Ultron‘, com 142 minutos.

Depois dos eventos de ‘Vingadores: Era de Ultron‘, ‘Capitão América: Guerra Civil‘ encontra Steve Rogers liderando o recém formado grupo de Vingadores em seus esforços contínuos para proteger a humanidade. Mas após outro incidente, envolvendo os Vingadores, resultar em danos colaterais, aumenta a pressão política para instalar um sistema de responsabilização, comandado por uma agência do governo para supervisionar e dirigir a equipe. O novo status quo divide os Vingadores, resultando em duas frentes – uma liderada por Steve Rogers e seu desejo de que os Vingadores se mantenham livres para defender a humanidade sem a interferência do governo, e a outra que segue a surpreendente decisão de Tony Stark de apoiar a responsabilização e supervisão do governo.

Revelados detalhes da aparição do Homem-Aranha em ‘Capitão América: Guerra Civil’

‘Capitão América 4’: Sebastian Stan está pronto para substituir Chris Evans

O elenco conta com Scarlett Johansson como Natasha Romanoff/Viúva Negra, Anthony Mackie como Sam Wilson/Falcão, Jeremy Renner como Clint Barton/Gavião Arqueiro, Sebastian Stan como Bucky Barnes/Soldado Invernal, Chadwick Boseman como T’Challa/Pantera Negra, Elizabeth Olsen como Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate, Samuel L. Jackson como Nick Fury, Frank Grillo como Brock Rumlow/Ossos Cruzados, Daniel Brühl como Barão Zemo, Emily VanCamp como Sharon Carter/Agente 13, Paul Bettany como Jarvis/Visão e Homem-Aranha (Tom Holland).

capitaoamericaguerracivil_30

 

 

 

Veja como seria o visual da Viúva Negra em ‘Capitão América: Guerra Civil’

Andy Park, famoso artista conceitual da Marvel Studios, divulgou em seu Twitter como seria o visual da Viúva Negra (Scarlett Johansson) em ‘Capitão América: Guerra Civil‘.

O visual acabou sendo alterado antes do início das filmagens.

Confira, e compare:

viuvanegra_3

capitaoamericaguerracivil_36

capitaoamericaguerracivil_29

A ação ultrapassou a marca dos US$ 400 milhões nos EUA, se tornando a primeira produção de 2016 a conseguir essa proeza.

O filme passou as arrecadações de ‘Deadpool‘ (US$ 363 milhões), ‘Mogli – O Menino Lobo‘ (US$ 354 milhões), ‘Zootopia‘ (US$ 338 milhões) e ‘Batman vs Superman: A Origem da Justiça‘ (US$ 330 milhões).

Mundialmente, o filme já soma US$ 1,14 bilhão e ultrapassou a bilheteria de ‘BatmanO Cavaleiro das Trevas‘ (US$ 1 bilhão) e ‘BatmanO Cavaleiro das Trevas Ressurge‘ (US$ 1,08 bilhão), se tornando a quarta maior bilheteria para um filme de super-herói de todos os tempos, atrás de ‘Os Vingadores‘ (US$ 1,5 bilhão), ‘Vingadores: Era de Ultron‘ (US$ 1,4 bilhão) e ‘Homem de Ferro 3‘ (US$ 1,2 bilhão).

No Brasil, ‘Capitão América – Guerra Civil‘ ultrapassou ‘Batman vs Superman – A Origem da Justiça‘ como a maior bilheteria de 2016 – leia mais!

Diretores querem Deadpool em ‘Vingadores: Guerra Infinita’ 

No começo da semana, a Marvel divulgou quais extras virão acompanhados da edição Blu-ray. Além de materiais inéditos, o disco trará uma nova prévia de ‘Doutor Estranho‘.

Confira:

Unidos Venceremos, Divididos Cairemos – Os bastidores do filme.
Capitão América: A Jornada para a Guerra Civil – Conheça a evolução do Primeiro Vingador e os eventos que o levaram até Guerra Civil.
Homem de Ferro: A Jornada para a Guerra Civil – Conheça a jornada de Tony Stark/Homem de Ferro, tão tumultuada quanto a do Capitão América.
Abra sua Mente: Prévia de Doutor Estranho – Vídeo inédito sobre os bastidores de Doutor Estranho.
– Comentários em áudio dos diretores e roteiristas.
– Erros de Gravação.
– Cenas Deletadas.

O Blu-ray será lançado em novembro.

 

5 Filmes que Queremos ver na Fase 4 da Marvel Studios 

Assista nossa crítica:

O CinePOP já assistiu ‘Capitão América: Guerra Civil‘, e você pode conferir a crítica aqui!

‘Capitão América 4’: Chris Evans topa renovar o contrato para mais filmes 

20 curiosidades de ‘Capitão América: Guerra Civil’ 

Saiba quanto Robert Downey Jr. ganhou para ‘Capitão América: Guerra Civil’

Depois dos eventos de ‘Vingadores: Era de Ultron‘, ‘Capitão América: Guerra Civil‘ encontra Steve Rogers liderando o recém formado grupo de Vingadores em seus esforços contínuos para proteger a humanidade. Mas após outro incidente, envolvendo os Vingadores, resultar em danos colaterais, aumenta a pressão política para instalar um sistema de responsabilização, comandado por uma agência do governo para supervisionar e dirigir a equipe. O novo status quo divide os Vingadores, resultando em duas frentes – uma liderada por Steve Rogers e seu desejo de que os Vingadores se mantenham livres para defender a humanidade sem a interferência do governo, e a outra que segue a surpreendente decisão de Tony Stark de apoiar a responsabilização e supervisão do governo.

 

 

 

 

EXCLUSIVO: Vídeo LEGENDADO explica a missão de Robert Langdon em ‘Inferno’

O CinePOP divulga, com EXCLUSIVIDADE, um vídeo legendado de ‘Inferno, longa que funciona como sequência de O Código da Vinci‘ e ‘Anjos e Demônios‘.

Intitulado Superpoder, o vídeo explica qual é a missão de Robert Langdon para salvar a humanidade.

Assista:

O filme chega ao Brasil dia 13 de outubro de 2016, um dia antes da estreia norte-americana.

Tom Hanks retorna como o protagonista Robert Langdon. Felicity Jones, indicada ao Oscar de Melhor Atriz por ‘A Teoria de Tudo‘, vive Sienna Brooks, médica que auxilia Langdon na recuperação de suas memórias.

Ben Foster, o mutante Anjo de ‘X-Men‘, viverá o vilão, um cientista genial que bola um plano para resolver a superpopulação do mundo através da liberação de um vírus.

Na história, Langdon, o professor de Simbologia de Harvard, é arrastado para um mundo angustiante centrado numa das obras literárias mais duradouras e misteriosas da história: O Inferno, de Dante Alighieri. Numa corrida contra o tempo, ele luta contra um adversário assustador e enfrenta um enigma engenhoso que o leva para uma clássica paisagem de arte, passagens secretas e ciência futurística. Tendo como pano de fundo poema de Dante, e mergulha numa caçada frenética para encontrar respostas e decidir em quem confiar, antes que o mundo que conhecemos seja destruído.

Ron Howard dirige e David Koepp roteiriza.

O Código Da Vinci‘ (2006) arrecadou US$ 758,2 milhões mundialmente, enquanto ‘Anjos e Demônios‘ teve uma recepção morna em 2009, e encerrou com US$ 485,9 milhões arrecadados em todo o mundo.

inferno_3

 

Diretor já pensa em sequência para ‘Vigilante do Amanhã: Ghost in the Shell’

Em entrevista ao Collider, o diretor Rupert Sanders (‘Branca e Neve e o Caçador’) falou sobre ‘Vigilante do Amanhã: Ghost in the Shell‘ e revelou que já pensa em uma sequência para o filme… mesmo ele sendo uma adaptação do famoso mangá.

“Não se trata de uma história de origem, mas sim de uma história de nascimento. Vemos o nascimento da major, a personagem de Scarlett Johansson se tornando alguém. Mas já estamos pensando: ‘Se as pessoas amarem o filme e precisarmos fazer uma sequência, para que caminho podemos seguir?’. Esse filme não precisa de sequência, é uma obra única e linda. Mas se tivermos sorte, poderemos fazer outro…”, afirmou.

O diretor ainda entregou um MEGA SPOILER do final (para quem não conhece a trama).

“Podemos continuar… afinal, ela não morre no final”, concluiu.

O filme estreia em 30 de março de 2017.

Vigilante do Amanhã: Ghost in the Shell‘ é baseado na famosa série mangá homônima e inspirado na obra escrita e ilustrada por Masamure Shirow para a Kodansha Comics. Sua trama acompanha Motoko Kusanagi – conhecida como Major (Scarlet Johansson), uma híbrida de humano e ciborgue, que lidera um esquadrão de elite: a Seção 9. Dedicada a perseguir os mais perigosos criminosos e extremistas, ela precisa aniquilar um hacker, cujo objetivo é deter os avanços da tecnologia cibernética.

Michael Pitt (‘Violência Gratuita’, ‘Hannibal’) interpreta o vilão The Laughing Man, um hacker terrorista que é fascinado pelo livro ‘O Apanhador no Campo de Centeio‘, de J. D. Salinger.

Rila Fukushima, a Katana de ‘Esquadrão Suicida‘, completa o elenco.

A direção é de Rupert Sanders (‘Branca e Neve e o Caçador’).

Músicas originais do crossover entre ‘Supergirl’ e ‘The Flash’ estão disponíveis para download

Curtiu as músicas do mega crossover musical entre ‘The Flash’ e ‘Supergirl‘?!

Pois bem, o iTunes e a Amazon anunciaram que as canções do episódio já estão disponíveis para compra em suas lojas mundiais.

Além das canções originais: Super Friends e Running Home to You, essa última, inclusive, foi escrita pela mesma equipe do aclamado musical ‘La La Land – Cantando Estações‘, a Warner Musical também disponibilizou os covers de: Moon River, Put a Little Love in Your Heart e More I Cannot Wish.

 

 

Intitulados Duet, os episódios contaram com o elenco principal formado por: Grant Gustin, Melissa Benoist, Jesse L. Martin, Victor Garber, Carlos Valdés, Jeremy Jordan e John Barrowman.

Com  o mega crossover das quatro séries de super-herói a audiência das duas séries aumentou. ‘Supergirl chegou a incríveis 3 milhões de espectadores (sua média era de 1 milhão e 200 mil por episódio) e ‘The Flash‘ aumentou cerca de 39% em comparação com os outros episódios da temporada (totalizando 4.09 milhões de expectadores).