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‘Star Trek: Discovery’: Tripulação tenta salvar Giorgiou nas imagens do episódio 03×09; Confira!

CBS All Access divulgou as imagens oficiais de “Terra Firma Part I”, nono episódio da 3ª temporada de Star Trek: Discovery’.

No capítulo, que vai ao ar no dia 10 de dezembro“a tripulação do U.S.S. Discovery viaja para um misterioso planeta para encontrar uma cura para a condição deteriorante de Philippa Georgiou (Michelle Yeoh)”.

Confira:

Ambientada dez anos antes dos acontecimentos da série original, ‘Star Trek: Discovery‘ mostra pela primeira vez o início da história da Federação. Com uma ameaça de guerra no horizonte, o primeiro oficial Michael Burnham encontra novos mundos, espaçonaves e vilões em sua jornada pelo universo.

Sonequa Martin-Green, Doug Jones, Shazad Latif, Anthony Rapp, Mary Wiseman, Jason Isaacs, Emily Coutts e David Ajala estrelam.

‘A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas’ ganha novo teaser divertidíssimo; Confira!

‘A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas’ chega no próximo dia 30 de abril no catálogo da Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou um novo e breve teaser oficail do longa.

Confira:

No Rotten Tomatoes, a animação abriu com 96% de aprovação entre a crítica internacional, com nota 8.30/10 baseada em 47 reviews (até o momento).

Confira os principais comentários abaixo:

“[O filme] é uma viagem que você vai querer fazer de novo e de novo” – It’s the Pictures.

“Absolutamente hilário, bem como emocionante” – Mama’s Geeky.

“Criativo, hilário e cativante – e um dos melhores do ano” – Digital Spy.

[Olivia] Colman rouba a cena cada vez que sua personagem (equivalente a um smartphone) fala qualquer coisa” – FlickDirect.

“Enquanto o filme fala sobre os perigos da tecnologia, também mostra o poder dela em conectar as pessoas” – Slant Magazine.

Originalmente intitulado ‘Super Conectados‘, o filme produzido por Phil Lord e Chris Miller (‘Homem-Aranha no Aranhaverso‘) teve seu título alterado pela Netflix após adquirir os direitos de exibição da Sony Animation.

“Estamos maravilhados com o entusiasmo que a Netflix expressou por este filme com esta aquisição e gratos a todos na Sony por fazer um ótimo filme conosco e encontrar uma ótima maneira de trazê-lo para o público.”, afirmaram Lord e Miller.  

Michael Rianda (Gravity Falls) comanda a produção a partir do roteiro escrito por Jeff Rowe.

A comédia de ficção científica gira em torno de uma família qualquer que, assim como toda família no mundo, se tornou dependente de seus celulares. Mas isso se torna um problema quando todos os aparelhos eletrônicos ganham consciência e se voltam contra a humanidade.

Abbi JacobsonDanny McBrideMaya RudolphEric AndreOlivia Colman estrelam.

MERECIDÍSSIMO! Michaela Coel conquista o Emmy de Melhor Roteiro em Minissérie por ‘I May Destroy You’

Depois de ter feito a limpa no BAFTAMichaela Coel foi uma das grandes vencedoras do Emmy Awards 2021 e levou para casa o prêmio de Melhor Roteiro em Minissérie por seu incrível trabalho em I May Destroy You.

A produção também concorre na categoria de Melhor Série Limitada.

Uma escritora, Arabella, e seu grupo de amigos tenta lidar com o trabalho, a rotina e os relacionamentos cada vez mais descartáveis na era de encontros marcados online.

Além de Coel, o elenco conta com Weruche Opia, Paapa Essiedu, Aml Ameen, Adam James, Sarah Niles, Ann Akin, Harriet Webb, Ellie James, Franc Ashman, Karan Gill, Natalie Walter e Samson Ajewole.

Oscar 2022 | As maiores SURPRESAS e ESNOBAÇÕES da premiação mais aguardada do ano

Depois de sofrer diversos adiamentos em virtude da contínua pandemia de COVID-19, a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas finalmente anunciou os indicados à maior premiação do ano: o Oscar 2022.

E é claro que a lista viria recheada de belas surpresas e esnobações incompreensíveis.

É necessário comentar que diversas das categorias contemplaram filmes que já vinham fazendo grande sucesso no circuito de premiações, como Ataque dos Cães, que faturou 12 nomeações (incluindo Melhor Filme, Melhor Direção para Jane Campion, Melhor Ator para Benedict Cumberbatch, Melhor Ator Coadjuvante para Jesse Plemons e Kodi Smit-McPhee e Melhor Atriz Coadjuvante para Kirsten Dunst, tendo grandes chances de conquistar boa parte das estatuetas), ou ‘Amor, Sublime Amor’, que conquistou 7 indicações (também incluindo Melhor Filme, Melhor Direção para Steven Spielberg e Melhor Atriz Coadjuvante para Ariana DeBose). Entretanto, outros relembrados chocaram bastante o público e a crítica especializada.

Lady Gaga, que foi aclamada por sua interpretação como Patrizia Reggiani na cinebiografia criminal Casa Gucci, ficou de fora da categoria de Melhor Atriz, ainda que tenha conquistado nomeações ao Globo de Ouro, ao BAFTA, ao Critics’ Choice Awards e ao SAG Awards (além de ter levado alguns prêmios da temporada) – levando os fãs da performer à loucura e a um óbvio estado de choque. De maneira similar, Kristen Stewart, ovacionada por sua rendição como a Princesa Diana na fabulesca biografia Spencer, havia perdido fôlego nos termômetros para o Oscar e chegou a comentar que não se importava com a premiação – mas isso não a impediu de, merecidamente, estar na categoria de Melhor Atriz e fomentando as chances de levar a condecoração para casa. Alana Haim, que fez seu début no incrível Licorice Pizza e foi selecionada para o BAFTA, foi desprezada pela Academia ao lado de Tessa Thompson (‘Passing’) e Renata Reinsve (‘A Pior Pessoa do Mundo’).

O elenco de ‘Amor, Sublime Amor’ passou despercebido pelos anunciados, com exceção de Ariana DeBose, que conquistou o Globo de Ouro de Melhor Atriz Coadjuvante. Rachel Zegler, fazendo uma estreia memorável como Maria na refilmagem comandada por Spielberg, falhou em ser votada pelos membros da Academia à Melhor Atriz, enquanto Mike Faist, celebrado no BAFTA em Melhor Ator Coadjuvante, sofreu de um mal idêntico. Entretanto, na mesma categoria, Plemons finalmente conquistou sua indicação pela performance irretocável em Ataque dos Cães, e Jessie Buckley atingiu um feito parecido em Melhor Atriz Coadjuvante pelo potente drama ‘A Filha Perdida’, em que dividiu os holofotes com Olivia Colman e Dakota Johnson. A maior surpresa das categorias coadjuvantes, sem sombra de dúvida, foi Aunjanue Ellie, que viveu Brandi Williams em ‘King Richard: Criando Campeãs’.

Já era de se esperar que Kidman e Javier Bardem, dupla que estrelou a desequilibrada biografia ‘Being the Ricardos’, fossem indicações a Melhor Atriz e Melhor Ator – mas a presença de J.K. Simmons em Melhor Ator Coadjuvante foi uma bem-vinda surpresa, considerando sua interpretação envolvente como o produtor William Frawley na obra.

Em relação ao restante das categorias, talvez a mais problemática tenha sido Melhor Filme. É certo dizer que boa parte dos indicados merecia o lugar reservado na categoria, títulos como Duna e Não Olhe para Cima foram nomeados por uma provável afeição dos membros da Academia a nomes como Denis Villeneuve e Adam McKay. Felizmente, Ryusuke Hamaguchi foi celebrado pelo Oscar ao conquistar uma indicação e Melhor Direção, dividindo a categoria com Paul Thomas Anderson (‘Licorice Pizza’) e Kenneth Branagh (‘Belfast’), por exemplo, e outras a Melhor Filme e Melhor Filme Internacional pelo aplaudido Drive My Car, que deve levar esta última estatueta.

Surpresas aconteceram em Melhor Música Original, em que as nomeações a Beyoncé por “Be Alive”, Sebastián Yatra por “Dos Oruguitas” e Billie Eilish por “No Time To Die” não eram novidade para ninguém; porém, Ariana Grande e Kid Cudi, dupla favorita para entrar para a premiação, foram deixados de lado pela incrível “Just Look Up”, que havia entrado para os indicados ao Globo de Ouro e deve aparecer na próxima edição do Grammy Awards. “Somehow You Do”, de Reba McIntire, foi a quinta relembrada na categoria.

Depois de ser esnobado pelo BAFTA, Denzel Washington retornou com força para o Oscar ao faturar uma nomeação a Melhor Ator pela fantasmagórica releitura de ‘A Tragédia de Macbeth’ (longa dirigido por Joel Coen que foi esquecido das principais categorias, mas conquistou mais duas indicações por Melhor Fotografia e Melhor Design de Produção) – ainda que as chances de que ele vença sejam pequenas. Todavia, Frances McDormand, que encarnou Lady Macbeth na produção, foi ignorada pela Academia (o que não é nenhum problema, considerando que a atriz é dona de três prêmios, o mais recente sendo por ‘Nomadland’). Em Melhor Filme Internacional, o aclamado drama ‘Um Herói’, de Asghar Farhadi, também foi varrido para debaixo do tapete, enquanto a controversa fantasia arturiana ‘A Lenda do Cavaleiro Verde’ nem sequer foi apontado nas categorias técnicas.

E para você? Quais foram as maiores surpresas ou esnobações do Oscar 2022?

Lembrando que os vencedores serão anunciados no dia 27 de março. Confira a lista completa de indicados clicando aqui!

‘Trem-Bala’: Bad Bunny é destaque no novo teaser OFICIAL da ação; Confira!

Sony Pictures Brasil divulgou um novo teaser legendado de Trem-Bala, comédia de ação estrelada por Brad PittSandra Bullock.

O vídeo dá destaque ao personagem Lobo, assassino mexicano interpretado pelo cantor e compositor Bad Bunny.

O filme chega aos cinemas nacionais no dia 04 de agosto.

Confira:

Baseada no livro Maria Beetle’ de Kotaro Isaka, a trama acompanha “cinco assassinos que se encontram em um trem-bala em movimento indo de Tóquio a Morioka, com apenas algumas paradas durante a viagem. Eles descobrem que suas missões não estão relacionadas entre si, mas a questão é: quem conseguirá sair do trem com vida e o que os espera na estação final?”.

O elenco também conta com Joey King, Andrew Koji, Brian Tyree HenryMichael ShannonAaron Taylor-Johnson e Hiroyuki Sanada.

‘When You Finish Saving the World’: Comédia dramática com Julianne Moore e Finn Wolfhard ganha trailer

A24 divulgou o trailer oficial de When You Finish Saving the World, comédia dramática que marca a estreia diretorial de Jesse Eisenberg.

Confira:

O longa estreia no dia 20 de janeiro de 2023 nos EUA, ainda sem data de estreia confirmada no Brasil.

Julianne MooreFinn Wolfhard estrelam. Eisenberg também faz parte de elenco, além de roteirizar e produzir. Emma Stone entra como co-produtora.

De seu estúdio em casa, o estudante do ensino médio Ziggy apresenta músicas originais de folk-rock para uma base de fãs on-line. Sua mãe Evelyn, formal e tensa, administra um abrigo para sobreviventes de abuso doméstico. Enquanto Ziggy está ocupado tentando impressionar sua colega de classe Lila, socialmente engajada, tornando sua música menos chiclete e mais política, Evelyn conhece Angie e seu filho adolescente, Kyle, quando eles procuram refúgio em suas instalações. Ela observa um vínculo entre os dois que ela está perdendo com seu próprio filho. O longa conta uma história de mãe e filho que não entendem os valores um do outro e com humor, reflete um momento de fama na internet e ativismo juvenil, mas também contando a história atemporal de pais e filhos lutando para se conectar através do abismo geracional que os separa.

Astro de ‘Harry Potter’ indica NOVIDADES sobre o jogo ‘Hogwarts Legacy’; Confira!

Em fevereiro deste ano, a Warner Bros. Games e a Avalanche Software lançaram oficialmente o jogo Hogwarts Legacy, que quebrou inúmeros recordes de vendas e, em pouco tempo, gerou nada mais de US$1 bilhão em vendas ao redor do mundo.

Agora, um dos astros da saga cinematográfica Harry Potter revelou que trará novidades incríveis sobre o game (via PCGamesN).

Recentemente, um vídeo promocional do jogo foi divulgado, trazendo o personagem dublado por Sebastian Croft dando as boas-vindas a um novo membro da Casa Sonserina – e esse membro é ninguém menos que Tom Felton, intérprete de Draco Malfoy nos longas-metragens.

Ainda não se sabe o papel de Felton na produção, visto que as novidades serão reveladas no próximo dia 09 de maio.

Confira:

Hogwarts Legacy convida os jogadores a embarcar em uma jornada épica como um aluno do quinto ano em Hogwarts, dotado de uma rara habilidade de explorar uma magia antiga e poderosa. Guiados pelo Guia de Campo do Mago e instruções exclusivas de professores e outros personagens, os fãs descobrirão um enredo envolvente repleto de desafios e mistérios emocionantes.

Relembre o trailer:

Ouça a NOVA música-tema de ‘Doctor Who’!

Doctor Who não se tornou uma das séries mais icônicas e conhecidas de todos os tempos por qualquer motivo – e a música-tema é um dos elementos mais adorados por parte dos fãs.

Agora, foi divulgada a nova versão do tema clássico da série, assinada por Murray Gold, que já trabalhou com o showrunner Russell T Davies no show.

Ouça:

Lembrando que o especial da série, que conta com o retorno de David Tennant como o 14º Doutor, estreia na BBC e na plataforma do Disney+ em novembro de 2023, ainda sem dia confirmado.

Vale lembrar que, recentemente, foram divulgadas imagens inéditas do especial de 60 anos da série ‘Doctor Who‘, destacando o Décimo Quarto Doutor (David Tennant) e o misterioso vilão vivido por Neil Patrick Harris.

O especial será dividido em três episódios e também vai contar com o retorno de Catherine Tate como uma das companheiras do Décimo Quarto Doutor, Donna Noble.

Além do trio, teremos Ncuti Gatwa como o 15º Doutor.

Millie Gibson também se junta ao grupo, interpretando a fiel companheira do personagem de Gatwa.

Anteriormente, a emissora divulgou os títulos dos três episódios que vão compor o especial.

A produção será exibida em novembro deste ano, ainda sem dias confirmados, através dos capítulos ‘The Star Beast’, ‘Wild Blue Yonder’ e ‘The Giggle’.

‘Iwájú’: Série animada estreia AMANHÃ no Disney+ Brasil!

A nova série animada de ficção científica da plataforma Disney+, intitulada ‘Iwájú‘, estreia amanhã, 10 de abril.

“A série é uma colaboração inédita entre o Walt Disney Animation Studios e a empresa pan-africana de entretenimento em quadrinhos, Kugali, e seus fundadores Tolu Olowofoyeku, Ziki Nelson e Hamid Ibrahim.

Iwájú, que se traduz aproximadamente como ‘O Futuro na língua iorubá’, está impregnado de ficção científica. A série se passa em Lagos, Nigéria, explorando temas profundos de classe, inocência e desafiando o status quo”.

Relembre o trailer:

De acordo com o diretor do projeto, Ziki Nelson, a produção será inovadora, unindo a cultura africana à magia Disney:

“Esta série combina a magia Disney e experiência em animação com o fogo de Kugali e a autenticidade narrativa. Iwájú representa um sonho de infância de contar a minha história e a do meu povo”.

Crítica | ‘Não Fale o Mal’ é um ANGUSTIANTE remake liderado por performances espetaculares

Remakes hollywoodianos costumam ser uma faca de dois gumes: de um lado, permitem que filmes que se restringem a um circuito bastante fechado ganhem uma roupagem mainstream e que atinjam um público maior; por outro, falham em quase todos os aspectos ao ser apenas uma cópia em língua inglesa de algo que, sob uma ótica fora do domínio estadunidense ou britânico, tinham um brilho próprio. Qual foi nosso medo quando a Blumhouse resolveu encabeçar uma releitura do aclamado suspense psicológico dinamarquês Speak No Evil, que chegou aos cinemas em 2022 e se tornou um dos melhores títulos do ano por sua competente narrativa e sua atmosfera extremamente angustiante.

Para o projeto, James Watkins, conhecido por seu trabalho em A Mulher de Preto, foi escalado como diretor e roteirista de uma versão mais comercial do longa-metragem original: na trama, uma família dos Estados Unidos está passando as férias na Itália e cruza caminho com uma outra família, criando laços de amizade que se estendem até mesmo depois que todos voltam às suas vidas. Não demora muito até que Louise (Mackenzie Davis) e Ben Dalton (Scoot McNairy), acompanhados da filha Agnes (Alix West Lefler), sejam convidados para visitar os excêntricos e divertidos Paddy (James McAvoy), Ciara (Aisling Franciosi) e Ant (Dan Hough) em sua idílica fazenda no interior da Inglaterra, para que conheçam um lado menos caótico do cenário inglês e aproveitem o ar fresco do campo. Porém, o que deveria ser um fim de semana sem preocupações logo se transforma em um pesadelo interminável e inescapável que coloca os Dalton em perigo constante.

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Em se tratando de um suspense, a simples premissa parece não fugir muito das obviedades e, para aqueles que assistiram ao filme dinamarquês, é notável como lidamos com uma tradução quase literal do que já conhecemos. Porém, Watkins, aliado a um time criativo e técnico de habilidosas mãos, transforma esse remake em um dos melhores títulos do ano ao não se deixar levar pela ambição desmedida, prestando homenagens à obra de Christian Tafdrup em uma carta de amor ao terror psicológico e garantindo que cada uma das intrincadas engrenagens faça sentido dentro do epopeico espectro que se apodera das telonas. E, por essa razão, posso dizer com a mente limpa que a nova versão, intitulada ‘Não Fale o Mal’ no português, iguala-se à obra de 2022 em uma jornada aflitiva e torturante de duas horas de duração que nos deixa à beira de um ataque de nervos do começo ao fim.

É notável como Watkins aposta fichas nessa ambientação desde as primeiras cenas na paradisíaca costa italiana, estendendo seu comprometimento com o gênero em questão até os créditos finais. Todavia, ele não está sozinho nessa empreitada: de um lado, temos a tétrica trilha sonora assinada pela dupla Danny Bensi e Saunder Jurriaans, que sabe como arranjar os apoteóticos instrumentos orquestrais sem tangenciar o melodrama e sem forçar que o público sinta determinada emoção – visto que essa ambiguidade não é necessária e a música serve como elemento personificado dentro de uma gloriosa e sólida estrutura fílmica; de outro, a montagem de Jon Harris dá algumas pistas dos eventos que irão se desenrolar na trama, mas sem entregar o ouro e permitindo que o embate entre a fachada de uma pseudo-realidade em ruínas e o que realmente se esconde por trás de máscaras psicóticas.

Se a parte artística acerta em cheio, o elenco emerge como a cereja do bolo através de atuações aplaudíveis e que explodem em uma química inebriante. McAvoy volta ao mundo do suspense após uma investida gloriosa em Fragmentado, entregando uma de suas melhores performances como o odioso e controverso Paddy. Porém, ele não é o único a roubar a cena, visto que Davis rende-se à persona de Louise em um trabalho magnífico, demonstrando não ter medo de arriscar ao criar a personalidade da protagonista e ao colocá-la não apenas em um arco de sobrevivência compulsória, mas de um necessário amadurecimento como mulher, mãe e esposa; e Hough fornece um espetáculo por conta própria ao encarnar Ant, um jovem menino que não consegue se comunicar e que canaliza cada uma de suas expressões para um olhar gélido e perdido que vê nos Dalton a esperança de escapar de uma prisão sem grades – e que domina os momentos finais com força inigualável.

É certo dizer que o filme não está livre de falhas. Porém, os deslizes concentram-se apenas em determinadas cenas no final do terceiro ato, em que certas informações são jogadas apenas para dar continuidade ao ritmo; em outras palavras, percebemos que esses breves equívocos são ínfimos perto da grandiosa beleza do que veio antes e de uma conclusão certeira que finaliza, sem se arrastar, cada uma das subtramas que são apresentadas desde o princípio.

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‘Não Fale o Mal’ é uma grata surpresa da Blumhouse e, de longe, um dos melhores filmes da produtora em anos – o que é dizer muito, considerando fracassos retumbantes como ‘Mergulho Noturno’ e ‘Imaginário: Brinquedo Diabólico’. Mais do que isso, a esforçada composição de uma equipe talentosa e de um elenco de ponta garantem que esse remake tenha algo para dizer além de uma mera cópia – motivo pelo qual se sagra um dos melhores filmes de suspense do ano.

‘Reacher’ enfrenta vilão GIGANTE na nova prévia da 3ª temporada; Confira!

A 3ª temporada de ‘Reacher‘, série de ação estrelada por Alan Ritchson, chega este mês ao catálogo do Prime Video.

Agora, foi divulgada uma prévia inédita do próximo ciclo, dando destaque ao antagonista Paulie, interpretado pelo gigantesco ator holandês Olivier Richters – que, com seus 2,18m de altura, faz com que Ritchson pareça bem diminuto.

Confira:

A nova iteração será lançada no dia 20 de fevereiro na plataforma de streaming.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Baseado no terceiro livro da saga de Lee Child, intitulado Acerto de Contas, a terceira temporada jogará Jack Reacher no coração de uma vasta empresa criminosa ao tentar resgatar um informante disfarçado da DEA cujo tempo está se esgotando. Trabalhando disfarçado, ele encontra um novo mundo de segredos e violência — e confronta alguns negócios inacabados de seu próprio passado.

Nick Santora (‘Scorpion’) é o showrunner da série.

O elenco ainda conta com Maria Sten, Anthony Michael Hall, Sonya Cassidy, Brian Tee, Johnny Berchtold e Roberto Montesinos.

Homem de costas, logo 'Reacher', nova temporada em fevereiro

SUSPENSE do Prime Video com Robin Wright e Olivia Cooke ganha teaser e data de estreia

O Prime Video divulgou o primeiro teaser trailer oficial de The Girlfriend, minissérie de suspense psicológico estrelada por Robin WrightOlivia Cooke.

Além disso, foi revelado que a produção chega à plataforma de streaming no dia 10 de setembro.

Confira:

Laurie Davidson, Waleed ZuaiterTanya MoodieShalom Brune-FranklinKaren HenthornAnna ChancellorLeo SuterFrancesca Corney integram o elenco.

Wright entra como diretora da série.

A trama acompanha Laura (Wright), uma mulher que tem uma ótima carreira, um marido amável (Zuaiter) e um filho adorável (Davidson). Entretanto, sua vida começa a ruir quando o filho traz para casa uma namorada (Cooke), que Laura acredita estar mentindo sobre quem realmente é. Querendo protegê-lo, ela fará o que for preciso para provar que ele está sendo enganado.

A série é baseada no romance homônimo de Michelle Frances.

‘The Hunting Wives’: John Stamos entra para o elenco da 2ª temporada!

Segundo o Deadline, a Netflix contratou três novos membros ao elenco da 2ª temporada de The Hunting Wives, série de drama baseada no romance homônimo de May Cobb.

As informações indicam que John Stamos (‘Palm Royale’), Dale Dickey (‘Fallout’) e Cam Gigandet (‘Burlesque’) foram escalados para os novos episódios.

Detalhes sobre seus papéis não foram divulgados.

O próximo ciclo contará com oito episódios, e ainda não tem data de estreia definida.

Na trama dos novos episódios, segredos antigos vêm à tona e inimigos forçam as protagonistas Sophie (Snow) e Margo (Åkerman) a se unirem mais uma vez. À medida que se envolvem com um perigoso jogo, dúvidas começam a surgir. Elas são caçadoras ou são a caça?

A produção foi criada por Rebecca Cutter.

The Hunting Wives é um drama picante que acompanha a novata Sophie O’Neil (Brittany Snow) enquanto ela se encanta por Margo Banks (Malin Åkerman), uma socialite sedutora, e seu círculo exclusivo de amigas ricas, conhecidas como as Hunting Wives, em uma pequena cidade do leste do Texas. Por trás do charme sulista, esconde-se um mundo de tentações e relacionamentos perigosos. O charme magnético de Margo e o fascínio inebriante do grupo despertam as paixões adormecidas de Sophie, levando-a por um caminho traiçoeiro, repleto de ciúmes, suspeitas mortais e assassinato.

Dermot MulroneyEvan JonigkeitChrissy MetzJaime Ray NewmanKatie LowesGeorge Ferrier também fazem parte do elenco.

Especial ‘Toy Story’ | Relembrando o icônico filme que deu início a tudo

Os estúdios Pixar não se tornaram um dos pilares do cinema animado por qualquer motivo. Afinal, ao longo de uma história consideravelmente breve, a companhia entregou alguns clássicos instantâneos do gênero, além de apresentarem inovações tecnológicas e uma excelência criativa que tomou forma com títulos como ‘Ratatouille’, ‘WALL-E’, ‘Os Incríveis’, ‘Procurando Nemo’ e tantos outros que continuam a inspirar artistas e cineastas. Porém, nada disso seria possível sem uma “pequena” joia fílmica que ficou conhecida como Toy Story.

O projeto, que marcou o primeiro longa-metragem da companhia, foi lançado em 1995 e se sagrou um sucesso imediato de crítica e de bilheteria, tornando-se a segunda maior bilheteria do ano e um marco da sétima arte. Considerada uma das melhores de todos os tempos, a animação foi concebida pouco depois do curta-metragem ‘Tin Toy’, o primeiro feito em computação gráfica a conquistar o Oscar, que impulsionou John Lasseter, Andrew Stanton e Pete Docter a escrever vários tratamentos fracassados e rejeitados pela Walt Disney Studios, que desejava um tom mais ousado para a história. Após desastrosas apresentações, o roteiro foi totalmente reescrito, optando por explorar os anseios, os medos e as ações de brinquedos cujo maior desejo é pertencer a uma criança.

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E foi assim que Toy Story surgiu: a trama nos apresenta a Woody (Tom Hanks), um boneco de caubói que é o brinquedo preferido do jovem Andy – e que vive no quarto do garoto ao lado de outros brinquedos, incluindo o Sr. Cabeça de Batata (Don Rickles), Slinky (Jim Varney), Rex (Wallace Shawn) e Porquinho (John Ratzenberger). Porém, o que parecia ser uma vida perfeita logo se transforma no maior pesadelo de Woody: quando Andy completa seis anos, ele recebe de presente um brinquedo novo, uma action figure de Buzz Lightyear (Tim Allen), que não tem qualquer consciência do que realmente é e acredita ser um patrulheiro espacial determinado a acabar com as forças malignas do universo.

A partir daí, Woody vê seu mundo virar de cabeça para baixo quando Buzz ganha popularidade entre seus amigos e, eventualmente, torna-se o brinquedo favorito de Andy, causando uma grande comoção ciumenta no caubói. Em uma determinada noite, irritado por não ter sido escolhido por Andy para um passeio em família à pizzaria, ele acidentalmente empurra Buzz pela janela – e a conturbada relação entre os dois escala a um ponto sem retorno em que Woody precisa provar que pode melhorar e Buzz mergulha em uma crise existencial ao finalmente se dar conta de que é um brinquedo.

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A concepção de Toy Story é própria para o público mais jovem, seja na vibrante paleta de cores que adorna cada um dos personagens, seja no teor aventuresco que Woody e Buzz são engolfados – culminando em uma mensagem de amizade que é resumida pela clássica e premiada canção “You’ve Got a Friend in Me”, de Randy Newman. Todavia, o filme serve de estandarte para uma universalização temática que o transforma em veículo dialógico com qualquer tipo de público, seja jovem ou adulto, garantindo que a narrativa ecoe das mais diferentes maneiras. Não é surpresa que a já mencionada crise de identidade de Buzz ressoe com força com os espectadores mais adultos, enquanto o destrutivo ciúme de Woody também encontre uma camada extra de profundidade.

A beleza do projeto não se resume apenas aos temas explorados, mas ao modo como cada personagem tem o seu momento de brilhar e cria uma narrativa propositalmente anacrônica que os torna universais e particulares, ao mesmo tempo. Em outras palavras, é incrível imaginar como Lasseter, Stanton e todos os envolvidos decidiram personificar objetos inanimados como ponto de partida para um estúdio que entregaria, por um bom tempo, uma obra-prima atrás da outra: o cristalino roteiro, que transmuta os tropos clássicos da Jornada do Herói através da complexa e um tanto quanto ambígua personalidade de Woody, coloca os brinquedos como metáfora para os anseios e as melancolias que nós mesmos passamos quando tentamos encontrar nosso lugar do mundo – e o que acontece quando esse mundo se desmantela de uma hora para outra.

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O impacto de Toy Story não se restringiu apenas ao sucesso de bilheteria e de crítica, mas às já mencionadas inovações tecnológicas. Ao empregar uma tecnologia inovadora para produção de animações computadorizadas, o time criativo lançou uma tendência que compeliu outros estúdios a realizarem o mesmo – além de fabricantes de chips gráficos e até mesmo desenvolvedores de games. Como se não bastasse, o filme seria apenas o primeiro capítulo de um universo multimidiático que ganhou sua primeira sequência quatro anos mais tarde e que, agora, caminha para um quinto capítulo que chegará em breve aos cinemas mundiais.

Toy Story’ está disponível no Disney+.

 

Especial ‘Toy Story’ | ‘Toy Story 2’: uma das melhores SEQUÊNCIAS da história do cinema

‘Os Eternos’: Confira a primeira imagem oficial do elenco

Após a D23, a Marvel Studios publicou em seu perfil do Instagram a primeira imagem oficial do elenco de ‘Os Eternos‘, destacando o visual de cada personagem numa arte conceitual.

Confira:

 

Ver essa foto no Instagram

 

The cast of Marvel Studios’ The Eternals takes the stage at the #D23Expo.

Uma publicação compartilhada por Marvel Studios (@marvelstudios) em

O elenco conta com Richard Madden (Ikaris), Angelina Jolie (Thena), Salma Hayek (Ajax), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Don Lee (Gilgamesh), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), e Barry Kheogan (Druig)..

Dirigido por Chloe Zhao, o longa alegadamente terá o primeiro herói abertamente homossexual da Marvel.

A trama segue os Eternos, seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens se relacionam com diversos conceitos já introduzidos nos filmes anteriores do universo, desde os Celestiais (que deram as caras em ‘Guardiões da Galáxia‘ até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.

‘Roswell: New Mexico’: CW divulga teaser e imagens promocionais do próximo episódio; Confira!

A CW divulgou o teaser e as imagens promocionais do próximo episódios da da 2ª temporada de ‘Roswell: New Mexico‘, que vai ao ar no dia 1º de junho.

Intitulado ‘Linger‘, o episódio vai explorar a relação entre Diego (Cleo Anthony) e Liz (Jeanine Mason), que fará revelações assustadoras sobre suas descobertas científicas.

Confira, junto com o teaser:

Produzida pela Julie Plec (‘The Vampire Diaries‘), a série é um reboot da produção clássica ‘Roswell‘.

O drama conta a história de uma filha de imigrantes que, relutantemente, decide voltar à cidade de Roswell, no Novo México. Lá, ela descobre que sua antiga paixão adolescente, que hoje atua como um policial, é de fato um alien que tem escondido suas habilidades a vida inteira.

Ao descobrir seu segredo, ela volta a se aproximar do rapaz, o ajudando na busca por suas origens, à medida que ambos começam a se reconectar. No entanto, sua verdadeira identidade pode vir a tona, quando um governo sagaz inicia um trabalho violento para desvendar uma possível presença de vida alienígena na Terra. O medo e ódio pelo desconhecido podem colocar em risco a vida do policial e o romance que está surgindo entre os dois.

O elenco inclui Nathan Parsons (‘True Blood‘), Jeanine Mason (‘Grey’s Anatomy‘), Heather HemmensTyler BlackburnLily CowlesMichael Vlamis.

Vale lembrar que a série já está renovada para a 3ª temporada.

Martin Scorsese volta a criticar filmes de super-heróis: “O cinema está sendo desvalorizado”

Em um novo ensaio sobre a carreira do cineasta italiano Federico Fellini, o diretor Martin Scorsese avaliou a atual situação do cinema pelo mundo, comentando sobre serviços de streaming e (mais uma vez) criticando filmes de heróis.

Para ele, a natureza da arte cinematográfica está sendo desvalorizada porque os estúdios se preocupam mais com a criação de “conteúdo” do que com a importância do cinema na cultura.

No texto publicado na Harper’s Magazine, Scorsese admite que há vantagens nos serviços de streaming (lembram que ele lançou ‘O Irlandês‘ na Netflix?), mas diz que confiar em um algoritmo para determinar o que o público deve assistir é um erro.

O cineasta aclamado por filmes como ‘Os Infiltrados’ e ‘A Ilha do Medo’ argumenta que “quando você entrega apenas o que público quer, você ignora histórias desconhecidas que merecem ser contadas.”

Ele ainda afirma que a beleza da estética cinematográfica está dando lugar aos exagerados efeitos especiais, mais uma vez alfinetando os filmes de super-heróis.

Para quem não se lembra, Scorsese gerou uma grande polêmica em 2019 ao dizer que “a Marvel não faz cinema de verdade”.

Desta vez, ele voltou a tocar no assunto:

“Há apenas 15 anos, o termo ‘conteúdo’ era ouvido apenas quando as pessoas discutiam o cinema em um nível sério, quando discutíamos sobre a visão de um diretor a partir de cortes, fotografia, montagem, enfim, aspectos formais. Hoje, conteúdo é o que as empresas de mídia empurram para o público, e a maioria delas não sabe nada sabia sobre a história da arte.”

Ele continua:

“Conteúdo tornou-se um termo comercial para todas as imagens em movimento: um filme de David Lean, vídeos de gatos, um comercial do Super Bowl, uma sequência de super-herói, um episódio de série. A arte do cinema está sendo sistematicamente desvalorizada, marginalizada, rebaixada e reduzida ao seu menor denominador comum.”

Por fim, ele acrescentou que as ‘verdadeiras obras’ cinematográficas precisam ser preservadas e não exploradas por criadores de conteúdo.

“Aqueles de nós que conhecem o cinema e sua história, temos que compartilhar nosso amor e nosso conhecimento com o maior número de pessoas possível. E temos que deixar bem claro para os atuais proprietários legais desses filmes que eles representam muito, muito mais do que uma mera propriedade a ser explorada. Eles [os filmes artísticos] estão entre os maiores tesouros de nossa cultura e devem ser tratados de acordo.”

Lembrando que o próximo filme do cineasta será Killers of the Flower Moon’.

Segundo o The Hollywood Reporter, o novo filme passou por uma grande mudança nos últimos dias.

Jesse Plemons (‘Estou Pensando em Acabar com Tudo‘) será o protagonista, tomando a posição outrora ocupada por Leonardo DiCaprio – o qual por sua vez, terá um papel secundário no longa-metragem.

Plemons dará vida a Tom White, agente do FBI que investiga uma série de brutais assassinatos na nação indígena Osage, de Oklahoma. DiCaprio, por sua vez, irá interpretar o sobrinho de Robert De Niro, enquanto Lily Gladstone completa o elenco como Ernest Burkhart, casada com o personagem de DiCaprio.

Eric Roth assina o roteiro, que é baseado no romance best-seller de não-ficção escrito por David Grann.

Com as gravações agora agendadas para março de 2021, Scorsese admitiu em uma recente entrevista à revista Empire que está lutando para recuperar a mesma centelha de inspiração que teve no ovacionado ‘O Irlandês’ para o novo projeto.

“Gostei que as pessoas apreciaram [o filme anterior]. Fiquei bem emocionado com isso. Esse COVID, essa pandemia, parou meu processo criativo. Particularmente nos primeiros meses, quando estávamos presos em nossas casas, eliminei boa parte das distrações. Tenho que procurar um modo de recuperar esse impulso criativo para meu novo filme da mesma forma que fiz com ‘O Irlandês’. Cortar as cerimônias de premiação, todas essas cosias, e voltar para um quarto, sozinho com um projeto e me perguntando se consigo fazer isso de novo”.

Vale lembrar que a Apple adquiriu os direitos de exibição e de financiamento do longa-metragem ao lado da Paramount Pictures.

Rodrigo Prieto, frequente colaborador de Scorsese, será o diretor de fotografia. 

Killers of the Flower Moon‘ acompanha a jornada da tribo indígena Osage, que vê vários de seus membros assassinados após a descoberta de petróleo sob o solo de sua reserva, na década de 1920. Quando os homicídios tomam proporções gigantescas, agentes do FBI se infiltram na região para expor uma grande conspiração.

‘Lua Rebelde’: Ficção científica de Zack Snyder terá Billy Crudup e “rostos conhecidos no elenco”

Assim como tantos outros cineastas, Zack Snyder (‘Army of the Dead – Invasão em las Vegas’) é conhecido por trabalhar com os mesmos atores em diferentes projetos.

E, durante uma entrevista para o Comic Book, o cineasta disse que vai voltar a trabalhar com Billy Crudup em seu próximo filme, o sci-fi ‘Lua Rebelde‘.

Para quem não sabe, Crudup deu vida ao Dr. Manhattan em ‘Watchmen‘ e fez o pai de Barry Allen, Henry, em Liga da Justiça.

Ao comentar sobre o elenco do novo projeto, Snyder disse:

“Eu amo meu pessoal. Eu sempre chamo esses caras para trabalhar comigo. Gosto da minha família de atores, e se eles não estão ocupados ou algo assim, é sempre uma honra ter a oportunidade de trabalhar com eles novamente.”

Ele continuou:

“Por exemplo, Billy Crudup é um desses casos. É que eu tive muita sorte e trabalhei com pessoas tão incríveis e considero tantos meus amigos que seria ótimo trabalhar com eles sempre que eu puder.”

Dirigido e co-escrito por Snyder em parceria com Shay Hatten (‘Army of the Dead’) e Kurt Johnstad (‘300’), ‘Lua Rebelde‘ começa quando uma colônia pacífica na orla da galáxia é ameaçada pelos exércitos de um regente tirânico chamado Balisarius. O povo desesperado despacha um jovem com um passado misterioso para procurar guerreiros de planetas vizinhos para ajude-os a se posicionar.

“Este sou eu crescendo como um fã de Akira Kurosawa, um fã de Star Wars. É meu amor por ficção científica e será uma aventura gigante. Minha esperança é que isso também se torne uma franquia enorme e um universo que possa ser construído. Passei os últimos dois ou três anos construindo este universo. Cada canto tem que ser pintado. Tenho feito projetos, constantemente desenhando e realmente cultivando seu solo fértil para tornar este mundo totalmente realizado.”, disse Snyder ao The Hollywood Reporter.

Ainda sem previsão de estreia, o longa deve ser rodado somente no ano que vem.

‘Predador’ vira alvo de aldeia indígena nas imagens inéditas do novo filme; Confira!

O Star+ divulgou imagens inéditas de ‘O Predador: A Caçada‘, mostrando Naru, a personagem de Amber Midthunder (‘Legion’), em confronto com um dos alienígenas da franquia de sucesso.

Confira:

Lembrando que o longa chega à plataforma de streaming no dia 05 de agosto.

Confira:

Dan Trachtenberg (‘Rua Cloverfield, 10’) é responsável pela direção.

A história vai seguir Kee, uma mulher comanche que vai contra as normas e tradições de gênero para se tornar uma guerreira. Muitos anos atrás – em uma época antes de qualquer europeu invadir suas terras –, o povo Comanche tinha uma sociedade e normas de gênero bem definidas. Kee é muito próxima de seu irmão mais novo, Taabe, que está sendo preparado para ser um líder. Tão capaz quanto qualquer jovem da tribo, Kee sempre foi uma professora e fonte de inspiração para Taabe. Na tradição Comanche – ela é Patsi – a irmã mais velha que ajudou a moldá-lo. Kee é inspiradora e tem insights que os outros não têm. Jovem, ela quer provar a si mesma no mundo masculino do seu povo. Quando uma ameaça desconhecida coloca todos em perigo, Kee terá que mostrar que é tão capaz quanto qualquer outro guerreiro.

Criador de ‘O Agente Noturno’ revela o que os fãs podem esperar da 2ª temporada

A Netflix renovou oficialmente a série de espionagem ‘O Agente Noturno‘ para a 2ª temporada, e o criador da atração, Shawn Ryan, revelou o que o público pode esperar dos próximos episódios.

Em entrevista para o Collider, Ryan disse que o objetivo da atração é contar uma história diferente a cada temporada.

A trama da 1ª foi concluída em 10 episódios, o que significa que Peter Sutherland Jr. (Gabriel Basso) estará lidando com um caso diferente na 2ª temporada.

“Eu nem sempre tive certeza do que faríamos em uma 2ª temporada, mas a Netflix está sempre curiosa para saber os planos de seus colaboradores, então tive algumas conversas com eles sobre isso. O que eu sabia é que cada temporada não tivesse conexão uma com a outra, em termos de narrativa. Eu queria uma história independente a cada ciclo. Nesse caso, o centro de gravidade era Washington D.C. e a Casa Branca, e tinha uma série de personagens, mas, na maioria das vezes, respondemos à maioria das perguntas e resolvemos o que aconteceu, entregando uma jornada satisfatória para o público sem deixá-los presos esperando para descobrir as respostas.

Ele continuou:

“Em uma 2ª temporada, acho que seria uma trama e um lugar totalmente novos, com um novo conjunto de problemas e um pequeno número de personagens da 1ª temporada. Mas o objetivo é introduzir novos personagens. Nunca tive planos de terminar uma temporada com ganchos que levem à próxima, gosto de pontos finais e de entregar novos conteúdos. Acho que há um limite de paciência do público quando há inúmeras amarras, causando a sensação de que estão presos a uma história.”

Por fim, ele disse que:

“Portanto, poder dizer que vamos determinar o destino e responder às perguntas de cada temporada em seus 10 episódios. Isso dá ao programa a propulsão que ajuda a fazê-lo funcionar, e tentaríamos trazer para cada temporada.”

Vale lembrar que a série é baseada no livro homônimo de Matthew Quirk, que não tem uma sequência. Logo, as novas aventuras do agente Sutherland devem ser completamente originais.

Criada por Shawn Ryan, a série é baseada no livro homônimo de Matthew Quirk.

O elenco conta com Gabriel Basso, Luciane Buchanan, Fola Evans-Akingbola, Eve Harlow, Enrique Murciano, Phoenix Raei, D.B. Woodside e Hong Chau.

The Night Agent. (L to R) Luciane Buchanan as Rose Larkin, Gabriel Basso as Peter Sutherland in episode 103 of The Night Agent. Cr. Dan Power/Netflix © 2023
The Night Agent. Gabriel Basso as Peter Sutherland in episode 104 of The Night Agent. Cr. Dan Power/Netflix © 2023

Diretor de ‘Godzilla Minus One’ dá atualização DECEPCIONANTE sobre a sequência

Há alguns dias, o diretor Takashi Yamazaki revelou que tem planos para uma sequência do aclamado ‘Godzilla Minus One‘, primeiro filme da franquia a receber uma indicação ao Oscar.

No entanto, ele disse ao HJ Web que a Toho, produtora responsável pelo filme, ainda não o procurou para discutir as ideias e ele admitiu que ficaria arrasado se outro diretor assumisse o projeto.

“Por enquanto, não existe nenhuma conversa. Não entraram em contato comigo. Mas, [se houver uma sequência], posso ficar um pouco triste se outra pessoa for escolhida para dirigir.”

Caso a sequência siga com Yamazaki atado ao projeto, o cineasta indicou que o próximo filme terá mais de um monstro, com o Godzilla enfrentando um novo Kaiju.

“Se eu dirigir o próximo filme da franquia ‘Godzilla‘, eu adoraria fazer uma sequência direta de ‘Minus One‘. Os dois últimos filmes da saga foram completamente independentes, com apenas o Godzilla, então acredito que o próximo capítulo deve introduzir um novo vilão monstruoso.”

Sucesso nos cinemas e aclamado pelos críticos – com sólidos 98% de aprovação no Rotten Tomatoes –, o longa já arrecadou quase US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais, a partir de um orçamento de apenas US$ 15 milhões.

Dirigido por Takashi Yamazaki, o filme também será relançado nos cinemas em versão preto e branco. A versão especial, intitulada ‘Godzilla Minus Color‘, chegará às telonas ainda este ano.

‘The Mandalorian’: Protagonistas estão prontos para aventura em novo teaser da 3ª temporada

A terceira temporada de ‘The Mandalorian‘ ganhou um novo teaser que mostram mais cenas do herói-título, vivido por Pedro Pascal, e seu companheiro Grogu, conhecido como Baby Yoda na internet, prontos para viverem mais aventuras e perigos junto com novos e velhos personagens. Confira:

Veja o trailer:

A terceira temporada de ‘The Mandalorian‘, sucesso do Disney+, chega à plataforma no dia 1° de Março, com episódios exibidos semanalmente.

As jornadas do Mandaloriano através da galáxia de Star Wars continuam. Uma vez que um caçador de recompensas solitário, Din Djarin se reuniu com Grogu. Enquanto isso, a Nova República luta para levar a galáxia para longe de sua história sombria. O Mandaloriano cruzará o caminho com antigos aliados e fará novos inimigos enquanto ele e Grogu continuam sua jornada juntos.

Taissa Farmiga relembra seu teste de elenco para ‘Star Wars’

A atriz Taissa Farmiga, estrela de ‘A Freira 2‘, compartilhou uma experiência pessoal ao relembrar sua tentativa de entrar para o elenco de ‘Star Wars: Os Últimos Jedi’. Infelizmente, Farmiga não teve sucesso em sua audição.

Durante sua participação no podcast Happy Sad Confused, Farmiga explicou que sua empolgação excessiva foi a principal razão de seu fracasso na audição para o filme.

“Eu não fui muito bem, pois queria tanto o papel que não contive minhas expectativas. Não consegui. Também foi difícil por causa do formato da audição. Foi uma das únicas vezes que tive que fazer uma leitura fria, onde não mandaram nenhum material antes. Você pode chegar lá até uma hora antes do teste, e geralmente eu sou boa em memorizar linhas de forma rápida e fácil, mas enquanto lia ficava pensando, oh, isso será tão legal”, compartilhou Farmiga.

A Freira 2‘ já está em cartaz nos cinemas nacionais.

A sequência do filme de 2018 que é a maior bilheteira da franquia de terror mais famosa de todos os tempos, ‘Invocação do Mal‘, chegou ao topo das bilheteiras em seu fim de semana de estreia, arrecadando R$ 21 milhões e levando mais de 1 milhão de pessoas aos cinemas apenas no Brasil.

Conquistando o segundo melhor fim de semana de estreia para um filme de terror de todos os tempos, o filme ficou atrás apenas de seu antecessor ‘A Freira (2018), que levou mais de 1,1 milhão de espectadores em sua estreia nos cinemas brasileiros.

Confira nossa crítica:

Storm ReidAnna PopplewellKatelyn Rose DowneyJonas Bloquet e outros também fazem parte do elenco.

Bonnie Aarons reprisa seu papel como a criatura demoníaca.

1956 – França. Um padre é assassinado. Um mal está se espalhando. A sequência do sucesso ‘A Freira’ seguirá a Irmã Irene enquanto ela volta a enfrentar, cara a cara, o demônio VALAK – a freira demônio.

Michael Chaves, responsável pelo terror ‘A Maldição da Chorona‘ e por ‘Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio‘, entra como diretor. Akela Cooper, Ian Goldberg e Richard Naing assinam o roteiro.

‘Star Wars’: Daisy Ridley ainda não leu o roteiro do novo filme!

Daisy Ridley, estrela da aclamada trilogia Star Wars, falou recentemente sobre seu retorno à franquia como Rey no próximo filme, intitulado ‘New Jedi Order’.

Em entrevista à Collider, a atriz mencionou que ainda não leu o roteiro final do novo filme. “Isso ainda não mudou”, disse Ridley quando perguntada se já tinha visto o roteiro, “mas está prestes a mudar”.

Ridley também revelou que se sente animada em retornar ao papel familiar de Rey, mas com a bagagem de uma artista mais experiente. “Então, este projeto parece o mesmo porque estou interpretando uma personagem que já interpretei antes, mas é diferente porque se passaram muitos anos. Eu espero voltar como uma artista mais rica, mas também estou em mãos diferentes, então isso é interessante e novo. Uma história diferente. Então, acho que isso será uma descoberta à medida que avançarmos”.

Lembrando que ‘Star Wars: O Acólito’, nova série da franquia, chega ao catálogo da Disney+ em 04 de junho.

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Lembrando que a série vai estrear com episódio duplo.

Criada por Leslye Headland“‘Star Wars: The Acolyte é um thriller de mistério que levará os espectadores a uma galáxia de segredos sombrios e poderes emergentes do lado sombrio nos dias finais da era da Alta República. Na trama, uma ex-Padawan se reúne com seu Mestre Jedi para investigar uma série de crimes, mas as forças que eles enfrentam são mais sinistras do que imaginavam”.

Anteriormente, o Sindicato dos Roteiristas anunciou os nomes que estarão por trás dos 8 episódios da aguardada série.

A distribuição dos episódios ficou assim:

Episódio 1: Leslye Headland (‘Boneca Russa’)
Episódio 2: Jason Micallef (‘Heathers’) e Charmaine DeGrate (‘A Casa do Dragão’)
Episódio 3: Jasmyne Flournoy (‘Falcão e o Soldado Invernal’) e Eileen Shim (‘A Casa do Dragão’)
Episódio 4: Claire Kiechel (‘Watchmen’) e Kor Adana (‘Mr. Robot’)
Episódio 5: Kor Adana e Cameron Squires (‘WandaVision’)
Episódio 6: Jason Micallef e Jocelyn Bioh (‘Boneca Russa’)
Episódio 7: Charmaine DeGrate, Jen Richards (‘Blindspotting’) e Jasmyne Flournoy
Episódio 8: Jason Micallef  

 

‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’: Sam Wilson enfrenta Hulk Vermelho em novo teaser; confira!

‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’ ganhou um novo e épico teaser, no qual Sam Wilson tenta evitar uma iminente Terceira Guerra Mundial enquanto enfrenta o temível Hulk Vermelho.

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O filme terá uma hora e cinquenta e oito minutos de duração, o que o torna o filme mais curto do herói no UCM.

Capitão América: O Primeiro Vingador‘, estrelado por Chris Evans como Steve Rogers, era anteriormente o filme mais curto do herói, sendo menor que ‘Capitão América: O Soldado Invernal’ e ‘Capitão América: Guerra Civil’. 

No longa, o personagem principal, interpretado por Anthony Mackie, poderá usufruir do Vibranium para se tornar mais poderoso, o que pode ser visto em novas imagens que exibem detalhes de seu traje.

Confira:

De acordo com o Deadline,Capitão América 4′, que já entrou no serviço de monitoramento Quorum, deve arrecadar entre US$ 86 milhões e US$ 95 milhões durante o fim de semana prolongado do Dia dos Namorados e do feriado de Presidents Day, que começa em 14 de fevereiro.

Essas estimativas levam em conta a mudança no elenco e o reinício da franquia. Este novo capítulo terá uma abordagem mais “pé no chão”, semelhante a ‘Capitão América: O Soldado Invernal‘, de 2014, que arrecadou US$ 95 milhões nos primeiros três dias, de 4 a 6 de abril.

No Quorum, ‘Capitão América 4′ é o filme mais aguardado do próximo mês, com 58% de reconhecimento, superando longas como Lobisomem.

O marketing do longa continua a todo vapor, enquanto os fãs recebem novas imagens e cenas conforme o lançamento oficial se aproxima.

Agora, uma imagem divulgada pelo USA Today mostra Sam Wilson, o novo Capitão América do UCM, em uma cela repleta de luzes vermelhas.

Confira:

Capitão América: Admirável Mundo Novo‘ chega aos cinemas no dia 14 de fevereiro de 2025.

Segundo o WorldOfReel, as extensas refilmagens do longa jogaram o orçamento para US$ 350 milhões a US$ 375 milhões.

Oficialmente, o filme mais caro da Marvel foi ‘Vingadores: Era de Ultron‘ (2015) com US$ 365 milhões.

Dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), o longa servirá como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘. Além disso, será o primeiro filme solo do herói desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, lançado em 2016.

O roteiro fica por conta de Malcolm Spellman e Dalan Musson.

Anthony Mackie, Danny Ramirez, Carl Lumbly, Tim Blake Nelson, Shira Haas, Harrison Ford e Liv Tyler estrelam.

‘Quarteto Fantástico’: Pedro Pascal imagina como seria o encontro entre Reed Richards e Tony Stark no MCU

Pedro Pascal, que interpretará Reed Richards/Senhor Fantástico emQuarteto Fantástico: Primeiros Passos’, comentou recentemente sobre como ele acredita que o homem mais inteligente do mundo veria outro grande gênio da Marvel, Tony Stark (Robert Downey Jr.).

Durante uma entrevista ao ComicBook, Pascal descreveu como imagina que seria o encontro entre os dois:

“Nossa, eu teria ficado completamente perplexo com ele”, disse Pascal. “Sinto que eu sequer teria tentado acompanhar o nível de conversa dele. Agora, se ele quisesse falar de ciência, aí sim eu estaria no paraíso. Mas se fosse liderar uma sala com aquele carisma todo, eu preferia ficar quietinho na plateia”.

Infelizmente, Tony Stark morreu no final de ‘Vingadores: Ultimato’. Considerando que Robert Downey Jr. interpretará Dr. Destino no próximo filme, é pouco provável que o personagem de Tony Stark retorne.

Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ tem estreia agendada para o próximo dia 25 de julho nos cinemas nacionais.

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Ambientado em um vibrante mundo retrofuturista inspirado nos anos 1960, ‘O Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ apresenta a Primeira Família da Marvel—Reed Richards/Senhor Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm/Mulher Invisível (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Tocha Humana (Joseph Quinn) e Ben Grimm/Coisa (Ebon Moss-Bachrach)—enquanto enfrentam seu maior desafio até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis e a força dos laços familiares, eles devem defender a Terra de um deus espacial voraz chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, o Surfista Prateado (Julia Garner). E como se o plano de Galactus para devorar o planeta inteiro e todos nele já não fosse ruim o suficiente, a ameaça se torna ainda mais pessoal.

O longa é dirigido por Matt Shakman.

‘Blade’: Novos rumores revelam planos descartados para o filme de vampiro da Marvel

Anunciado com grande entusiasmo durante a San Diego Comic-Con de 2019 pelo presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, o reboot de ‘Blade’ completou sete anos de desenvolvimento cercado por incertezas e uma produção extremamente turbulenta.

Estrelando o vencedor do Oscar Mahershala Ali, o projeto deveria ser a porta de entrada para o núcleo sobrenatural do Universo Cinematográfico Marvel, mas acabou engavetado após uma série de entraves criativos e mudanças de direção.

Conforme revelado recentemente pelo portal ComicBookMovie, as versões descartadas do roteiro explorariam um enredo profundo sobre a origem do caçador de vampiros e a história mística por trás da Espada de Ébano (Ebony Blade), conferindo ao título do filme um duplo significado.

Essa abordagem original pretendia estabelecer as bases para um universo sombrio no MCU, introduzindo elementos como Lilith, o Submundo e as leis que regem os vampiros, servindo como o primeiro passo para a formação da equipe Filhos da Meia-Noite.

Entre os planos abandonados pela Marvel Studios, constavam versões ambiciosas que situariam a trama na década de 1920, além de um roteiro que contaria com Kit Harington estrelando seu papel como o Cavaleiro Negro. No entanto, se algum desses conceitos será aproveitado em uma futura iteração do herói, permanece um mistério absoluto.

O histórico de lançamentos de ‘Blade’ reflete o caos nos bastidores: originalmente marcado para novembro de 2023, o longa foi sucessivamente adiado para setembro de 2024, fevereiro de 2025 e, por fim, novembro de 2025.

Atualmente, o filme foi removido por completo do cronograma oficial da Disney.

Mahershala Ali ainda deve interpretar o personagem, mas não em um filme solo.

Yann Demange (‘Lovecraft Country’) e Bassam Tariq (‘Fantasmas de Sugar Land’) chegaram a ser anunciados como diretores, mas desistiram do projeto.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Flopou? ‘Moana’ arrecada apenas US$ 4,5 milhões nas pré-estreias nos EUA

O live-action de Moana já está em cartaz nos cinemas nacionais. No entanto, apesar do enorme sucesso da animação original, o longa-metragem arrecadou apenas US$ 4,5 milhões nas sessões de pré-estreia realizadas nos Estados Unidos na quinta-feira (10), conforme dados divulgados pelo Deadline.

O desempenho nas pré-vias ficou acima de outras adaptações da Disney, como ‘Branca de Neve’ (US$ 3,5 milhões, com abertura de US$ 42,2 milhões) e ‘Dumbo’ (US$ 2,6 milhões, com abertura de US$ 46 milhões).

Por outro lado, o resultado ficou bem abaixo de sucessos como ‘A Pequena Sereia’ (US$ 10,3 milhões em prévias e estreia de US$ 95,5 milhões) e ‘Aladdin’ (US$ 7 milhões em prévias e abertura de US$ 91,5 milhões).

A distância é ainda maior quando comparada ao fenômeno recente de Moana 2’, que faturou US$ 13,8 milhões apenas nas pré-estreias e fechou seu primeiro fim de semana com impressionantes US$ 139,7 milhões.

No início da semana, a expectativa do mercado era de que o live-action estreasse com pouco mais de US$ 60 milhões nos EUA. No entanto, os exibidores já reduziram essa projeção para algo entre US$ 40 milhões e US$ 50 milhões, impulsionados por pré-vendas que estagnaram na casa dos US$ 4 milhões.

O desempenho inicial liga o sinal de alerta devido aos altos custos do projeto.Moana’ teve um orçamento estimado em aproximadamente US$ 250 milhões, sem contar os gastos com marketing e distribuição global.

Moana’ segue em exibição nos cinemas de todo o Brasil.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

“PATÉTICO” e “DESNECESSÁRIO”: Confira as primeiras reações ao remake em live-action de ‘Moana’!

Johnson também produz o filme por meio de sua empresa, Seven Bucks Productions, em parceria com Dany Garcia e Hiram Garcia. Beau Flynn, da Flynn Picture Co., também estará envolvido na produção.

Jared Bush, responsável pelo roteiro do filme original, roteiriza o remake juntamente com Dana Ledoux Miller.

Thomas Kail (‘Hamilton’) assume a cadeira de direção.

Jerry Lewis é novamente denunciado por acusações de assédio e agressão sexual

Várias mulheres apresentaram novas alegações de agressão sexual contra o falecido ator e cineasta Jerry Lewis. Um novo relatório da Vanity Fair detalha os ataques no set de vários filmes de Lewis feitos sob contrato com a Paramount Pictures nos anos de 1960.

As novas informações foram reunidas, em parte, pelos cineastas Kirby Dick e Amy Ziering (‘Allen v. Farrow‘), que começaram a trabalhar em um documentário sobre o comportamento preocupante do ator em 2017.

Eles conversaram com as atrizes Hope Holiday, Renée Taylor, Lainie Kazan e Karen Sharpe, agora com 87 anos, que trabalhou ao lado de Lewis em seu filme ‘O Bagunceiro Arrumadinho’. Embora dirigido por Frank Tashlin, Sharpe detalha a influência e o controle de Lewis sobre todas as partes do filme, incluindo quem poderia falar com ela.

“Não se deve confundir o artista com o homem. Fazer o filme foi uma experiência extremamente infeliz e decepcionante. Em vez de detalhar minha amargura anterior sobre filmar com alguém que não está mais neste planeta e que não pode refutar, prefiro dizer que ninguém se divertiu.”

As agressões ocorreram enquanto o comediante era casado com Patti Palmer, com quem Jerry Lewis se casou em 1944 e com quem teve seis filhos, antes de ela se divorciar dele em 1980. Mais tarde Lewis se casou com Sandra Pitnick em 1983. O casal adotou uma criança e permaneceram casados até a morte do ator em 2017.

Novo filme de Gabriel Leone com diretor de ‘O Caso Evandro’ inicia suas filmagens

O cineasta Aly Muritiba (‘O Caso Evandro’) divulgou através do Instagram o início das filmagens de ‘Barba ensopada de sangue‘, estrelado por Gabriel Leone (‘Eduardo e Mônica’).

Veja abaixo o anúncio:

Muritiba, que assina também a direção, comandou ‘Deserto Particular‘. O novo projeto acompanha um professor de natação que se muda para o litoral de Santa Catarina para investigar a morte do avô. O longa é uma adaptação do livro de mesmo nome de Daniel Galera.

Lembrando que Gabriel Leone é estrela da série ‘Dom‘, produção do Prime Video. A segunda temporada da está em desenvolvimento. Ele também estará em ‘Ferrari‘, novo filme de Michael Mann com Adam Driver no elenco.

Quando Eu Era Vivo

(Quando Eu Era Vivo)

 

Elenco:

Sandy, Antônio Fagundes, Marat Descartes, Gilda Nomacce, Helena Albergaria,Eduardo Gomes, Kiko Bertholini, Lilian Blanc, Lourenço Mutarelli, Tuna Dwek.

Direção: Marco Dutra

Gênero: Drama

Duração: 105 min.

Distribuidora: Vitrine Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 31 de Janeiro de 2014

Sinopse:

Após o fim do casamento e a perda do emprego, Júnior (Marat Descartes) retorna à casa do pai (Antonio Fagundes). Mas esta não é mais a casa de sua infância. Seu quarto agora é habitado pela jovem inquilina Bruna (Sandy Leah) e todo o ambiente lhe parece inóspito e opressor. No quartinho dos fundos, Júnior encontra objetos estranhos que pertenciam à sua mãe, incluindo uma misteriosa mensagem criptografada. Certo de que a compreensão da mensagem é a chave para entender melhor seu passado e seu presente, Júnior desenvolve uma obsessão pela história da família, ao mesmo tempo em que acontecimentos sombrios passam a fazer parte da rotina da casa.

Curiosidades:

» O longa é baseado no livro ‘A Arte de Produzir Efeito Sem Causa‘, de Lourenço Mutarelli.

Crítica em Vídeo:

Trailer:

 

Cartazes:

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Fotos:

 

Seth Meyers ganha Sabre de Luz de J.J. Abrams e se torna um Jedi

No Late Night with Seth Meyers, que foi ao ar no sábado, 12, Seth ganhou um um verdadeiro Sabre de Luz do grande diretor J.J. Abrams, em comemoração ao lançamento de ‘Star Wars – O Despertar da Força‘, e literalmente ele tornou um Jedi.

Assista:

Livro com artes de ‘Star Wars – O Despertar da Força’ será lançado em dezembro

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Star Wars: Episódio VII‘ se passa trinta anos após os acontecimentos de ‘Episódio VI: O Retorno de Jedi‘ e terá um trio de jovens protagonistas.

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O sétimo episódio da franquia atualmente passa pela fase de pós-produção em Londres. Sua estreia nos cinemas brasileiros está programada para 17 de dezembro de 2015.

5 Filmes que queremos ver na Fase 4 da Marvel Studios

Com a estreia de ‘Doutor Estranho‘ e o sucesso da “Fase 3” do Universo Cinematográfico da Marvel (MCU), iremos embarcar em mais uma nova jornada com heróis conhecidos e novos rostos que serão integrados a este universo tão bem-sucedido. A Marvel já divulgou as datas de estreia para os seus próximos 12 filmes depois de ‘Doutor Estranho’ e, além do sonhado retorno de Homem-Aranha para “sua casa”, já iniciado no filme do Capitão América, teremos novidades como ‘Capitã Marvel’ e o filme solo do Pantera Negra. Mas e depois disso? O que podemos esperar para a “Fase 4”? Pensando nisto, resolvi fazer uma lista com 5 filmes que a Marvel deveria fazer na próxima fase do seu universo cinematográfico.

‘Capitão América – Guerra Civil’: 10 Rumores que eram MENTIRA!

Vaza a SEGUNDA cena pós-créditos de ‘Capitão América: Guerra Civil’ 

Os sucessos de seus recentes filmes e a legião de fãs que os adoram são a prova de que a Marvel ainda vai ficar muito tempo lançando filmes nos cinemas. Já estamos na “Fase 3” e pode ter certeza que outras fases virão. Enquanto Hollywood sofre de uma crise de criatividade, a Marvel tem um trunfo na manga: incontáveis sagas e histórias já escritas para seus heróis nos quadrinhos durante décadas. E, ao contrário da DC, que no seu último filme Batman vs Superman queimou pelo menos 2 boas sagas (Batman vs Superman e A Morte do Superman), a Marvel tem tido o cuidado de explorar aos poucos essas histórias, o que deve garantir ainda vários anos de filmes que já possuem um bom material para se basearem.

20 curiosidades de ‘Capitão América: Guerra Civil’ 

No entanto, a lista de filmes da “Fase 3” não traz muitas novidades e, eventualmente, a Marvel precisará mudar um pouco o foco, até mesmo porque seus atores principais estão envelhecendo, com destaque para Robert Downey Jr que já vai para seu oitavo ano de MCU. Sendo assim, será preciso escolher novos heróis e sagas para explorar. E não faltam opções, pois ainda existem vários heróis não explorados no cinema ou outros que foram mal representados na telona e que merecem “voltar para casa” como aconteceu recentemente com o Homem-Aranha.

‘Capitão América 4’: Chris Evans topa renovar o contrato para mais filmes 

Sendo assim, montei uma lista com 5 possíveis filmes para a “Fase 4”. Eu dei prioridade para rostos mais conhecidos, seja pelo desejo de ver eles recebendo “o filme que merecem” na mão de sua criadora ou pelo fato de não ser um profundo conhecedor dos heróis menos famosos da Marvel. Também excluí da lista heróis como Demolidor, Jessica Jones, Luke Cage, Elektra e Justiceiro porque eles já receberam um tratamento adequado pelos seriados originais da Netflix. De qualquer forma, este não é um “Top 5” e eu encorajo todos os leitores a deixarem suas sugestões sobre quais filmes gostariam de ver sendo feitos pela Marvel no futuro.

 

5. Blade

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O primeiro filme da trilogia Blade com Wesley Snipes foi muito bem recebido e seu sucesso ajudou a pavimentar o caminho dos super-heróis “mais sérios” no cinema. Porém, um segundo filme “bom” e um desfecho desastroso acabaram enterrando essa franquia, isso sem considerar o fato de que seu astro ficou preso por mais de três anos por sonegação fiscal. Com o sucesso de Deadpool com uma “pegada mais adulta”, esta seria uma ótima oportunidade para a Marvel fazer isso também nos cinemas e agradar a seus fãs que só conseguem ter esse gostinho atualmente nas séries do Netflix.

 

4. Motoqueiro Fantasma

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Este é um dos meus personagens favoritos nos quadrinhos e possui um conflito e profundidade psicológicos nunca abordados de maneira correta pelos filmes estrelados por Nicolas Cage, que não conseguiram fugir dos clichês. Com os direitos novamente com a Marvel desde 2013, estou na torcida para que ela decida finalmente trazer Johnny Blaze ao cinema da forma como ele merece. Como não existe mais a necessidade de contar sua origem, talvez antes deste filme a Marvel poderia fazer um teste de apresentá-lo em algum outro filme para dividir espaço com outro herói, como já foi feito várias vezes nos quadrinhos.

 

3. Quarteto Fantástico

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Este talvez seja o maior exemplo de ganância tomando o lugar de criatividade e respeito ao material original. De tempos em tempos, para que os direitos não voltem à Marvel, a Fox precisa lançar um filme do quarteto e, infelizmente, não tem aproveitado para fazer um bom trabalho. Nem o filme de 2005 (ou sua continuação) e muito menos o mais recente de 2015 conseguiram fazer jus ao legado da primeira família de super-heróis dos quadrinhos. Minha última esperança é que algum acordo seja feito e que os direitos voltem para a Marvel. E isso deve demorar, pois a Fox ainda teria 5 anos para lançar outro filme. Coincidentemente, terminaria próximo ao fim da “Fase 3” e seria uma ótima oportunidade para dividir a carga dos Vingadores.

 

2. Wolverine

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Apesar do enorme sucesso que este personagem fez e ainda faz no cinema, a verdade é que até hoje não tivemos um filme solo dele digno de sua grandeza e fama no universo Marvel. O astro que deu vida a ele nos cinemas, Hugh Jackman, já disse que o próximo filme solo será sua última aparição como Wolverine. Vamos torcer para que ele possa se despedir de maneira triunfal. Mas, depois de um merecido descanso de alguns anos, a substituição do protagonista pode ser a oportunidade perfeita para a Marvel assumir um dos seus personagens mais reverenciados e que, inclusive, já fez parte de uma formação dos Vingadores que tinha também o Homem-Aranha. O acordo com a Sony para dividir os direitos do “Homem-Aranha” abriu um ótimo precedente e um acordo com a Fox poderia transformar este sonha em realidade, assim como para o próximo filme da lista.

 

1. Vingadores vs X-Men

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Se você achou essa ideia estranha, talvez não conheça a saga lançada em 2012 nos quadrinhos da Marvel e que colocou esses dois “super-times” em rota de colisão. A ideia central é a volta da “Fênix Negra” que é vista pelos X-Men como a salvadora dos mutantes e, em contrapartida, é vista como uma ameaça pelos Vingadores. O próprio Bryan Singer, atual diretor dos filmes dos X-Men na Fox, já disse que gostaria de refazer a “Saga da Fênix” nos cinemas. Esta seria a chance ideal de fazer esse “crossover” tão sonhado pelos fãs. O sucesso recente dos filmes dos X-Men torna esse encontro muito improvável, mas nem seria necessário a Fox abrir mão dos direitos do grupo de mutantes, bastaria permitir sua aparição no universo cinematográfico da Marvel para esse grande evento e, em troca, a Marvel liberaria seus heróis para também aparecerem nos futuros filmes dos X-Men, assim como fez com a Sony. Se fosse bem-sucedido, abriria a porta para futuras cooperações. Eu sei, é algo bem difícil, mas sonhar não custa nada.

 

O CinePOP já assistiu ‘Capitão América: Guerra Civil‘, e você pode conferir a crítica aqui!

 

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