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Assista ao nostálgico trailer da 3ª temporada de ‘Fuller House’

A Netflix divulgou o trailer da terceira temporada de ‘Fuller House‘.

Assista (eles erraram no título do vídeo e colocaram Season 2):

A estreia acontece dia 22 de setembro  – dia escolhido de forma proposital, já que marca o 30º aniversário de lançamento da icônica série na TV abertura dos EUA, mais precisamente em 22 de setembro de 1987.

Foram produzidos 17 episódios.

Os oito primeiros serão lançados em setembro, enquanto os nove últimos apenas em dezembro.

Crítica | Fuller House (Três é Demais)

Em ‘Fuller House’, as aventuras que começaram em 1987 com ‘Full House’ continuam, agora com a veterinária D.J. Tanner-Fuller grávida e recém-viúva, vivendo em São Francisco. Sua irmã mais nova e aspirante à cantora Stephanie junto com a melhor amiga de D.J. e mãe solteira Kimmy, acompanhada da filha adolescente Ramona, vão se mudar para à casa de D.J. para ajudá-la a criar seus garotos – o rebelde J.D., de 12 anos, o neurótico Max, de 7 anos, e seu bebê que está a caminho.

‘O Senhor dos Anéis’: Série de TV da Amazon pode ter Peter Jackson!

A série de TV baseada nos livros de O Senhor dos Anéis está cada vez mais promissora, e parece que a Amazon está mesmo disposta a investir pesado.

Segundo o Hollywood Reporter, o serviço de streaming está em negociações para trazer o diretor Peter Jackson como produtor executivo da série.

Foi ele quem adaptou ‘O Senhor dos Anéis‘ e ‘O Hobbit‘ para os cinemas!

Um convite já foi feito, só falta Jackson aceitar.

A série não vai custar barato: terá um orçamento de US$ 500 milhões, para um acordo que envolve  duas temporadas.

Lembrando que toda a trilogia de filmes dirigida por Peter Jackson foi orçada em US$ 281 milhões. Mesmo levando em consideração inflação, dá para ter uma ideia da quantidade de dinheiro que a produtora irá usar para a série.

Esse investimento visa a criação de uma série capaz de bater sucessos da Netflix e outros sites de streaming.

SURPRESA! ‘O Senhor dos Anéis’ pode virar série de TV; Saiba mais!

CONFIRMADO! ‘O Senhor dos Anéis’ vai virar série de TV; Saiba mais!

Sean Astin fala sobre a série de TV baseada em ‘O Senhor dos Anéis’

A obra de J.R.R. Tolkien foi adaptada para os cinemas como trilogia de 2001 à 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre eles o Oscar de melhor diretor para Peter Jackson e Melhor filme em 2004 para O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um prequel com O Hobbit, também deu origem a três filmes, lançados a partir de 2012.

Fiquem ligados no CinePOP para novas informações sobre a série.

‘Pantera Negra’ é indicado para importante prêmio do PGA Awards

O primeiro filme solo do rei de Wakanda estreou há quase um ano, mas seu reinado continua firme e forte até hoje! Estrelado pelo ator Chadwick Boseman, o longa foi indicado nesta sexta-feira (04) na categoria mais importante do PGA Awards, o Prêmio do Sindicato de Produtores da América.

Ao lado de outras nove produções (‘Infiltrados na Klan‘, ‘Bohemian Rhapsody‘, ‘Podres de Ricos‘, ‘A Favorita‘, ‘Green Book‘, ‘Um Lugar Silencioso‘, ‘Roma‘, ‘Nasce Uma Estrela‘ e ‘Vice‘), ‘Pantera Negra‘ disputa o prêmio Darryl F. Zanuck de Melhor Produtor de Longa-Metragem. Caso ganhe, quem receberá o prêmio é o produtor e atual presidente da Marvel Studios Kevin Feige. Na mesma noite, ele será agraciado com o prêmio David O. Selznick de Conquista por seu trabalho de construção e desenvolvimento do MCU.

Pantera Negra‘ encerrou sua carreira nos cinemas americanos com US$ 700 milhões, tornando-se a maior bilheteria de um filme da Marvel no país.

Globalmente, o longa arrecadou mais de US$ 1.34 bilhões.

Recentemente, Kevin Feige confirmou que ‘Pantera Negra 2‘ já está em desenvolvimento.

O diretor Ryan Coogler (‘Creed: Nascido para Lutar‘) está em conversas com Donald Glover (‘Han Solo’) para viver o possível vilão da continuação.

“Fontes internas” confirmam que a Marvel e a Disney estão conversando com o ator, porém, nada foi confirmada ainda. Além disso, Michael B. Jordan também pode retornar e a produção deve começar em 2019.

 ‘Pantera Negra’ se torna o 2º filme da Marvel a ultrapassar os US$ 500 milhões nos EUA

Os Melhores e Piores filmes da Marvel Studios – Incluindo ‘Pantera Negra’

’13 Reasons Why’: 3ª temporada estreia nessa madrugada; Saiba o horário!

A Netflix lançará a 3ª temporada de ‘13 Reasons Why‘ nessa madrugada de hoje (22) para amanhã (23), e já divulgou o horário.

Os oito episódios estão disponíveis as 4h da manhã.

Confira o novo trailer, com fotos:

Criada por Brian Yorkey, a série é baseada no livro ‘Os 13 Porquês‘, escrito por Jay Asher.

’13 Reasons Why’: Psiquiatra faz ALERTA e diz que série pode encorajar o suicídio! 

Uma caixa de sapatos é enviada para Clay (Minnette) por Hannah, sua amiga e paixão secreta do ensino médio. O jovem se surpreende ao ver o remetente, pois Hannah acabara de se suicidar. Dentro da caixa, há várias fitas cassete onde a jovem lista os 13 motivos que a levaram ao suicídio.

Precisamos conversar sobre ’13 Reasons Why’, a série sobre SUÍCIDIO da Netflix 

O elenco conta com Dylan Minnette, Christian Navarro, Alisha Boe, Brandon Flynn, Justin Prentice, Miles Heizer, Ross Butler, Devin Druid, Amy Hargreaves e Derek Luke.

13 Reasons Why‘ já está renovada para a 4ª (e última) temporada!

Criadores de ‘The Walking Dead’ falam sobre a possível saturação da franquia

The Walking Dead‘ começou como uma modesta produção e está expandindo seu universo através de séries derivadas (‘Fear The Walking Dead’, ‘World Beyond’) e uma vindoura trilogia de filmes.

No entanto, o excesso de projetos relacionados aos quadrinhos de Robert Kirkman pode levar a uma saturação, como aconteceu com os filmes da saga ‘Star Wars’.

Durante uma entrevista para a Entertainment Weekly, o diretor criativo da franquia, Scott M. Gimple foi questionado sobre essa possibilidade, mas não pareceu preocupado.

“Na minha opinião, sempre haverá histórias de zumbis sendo contadas, então por que não podemos contar as nossas? Se não contarmos, outras pessoas vão contar. A diferença é que ‘The Walking Dead‘ não foca apenas em zumbis… Para agradar os fãs, escrevemos uma variedade de tramas diferentes dentro do mesmo universo e eles entendem isso.”

Gimple continuou, dizendo que o objetivo da franquia é trazer novos pontos de vista sobre o apocalipse zumbi.

“Nosso objetivo é fazer um entretenimento mais variado. As séries não são apenas sobre pessoas lutando com zumbis, isso é uma parte essencial, mas também mostramos o cotidiano dos sobreviventes na tentativa de se adequar ao mundo. E cada série terá um foco diferente, não planejamos esse universo de forma repetitiva.”

Lembrando que a 1ª temporada de The Walking Dead: World Beyond‘ terá apenas 10 episódios e a estreia está prevista para a primavera norte-americana de 2020

 

‘Pânico’: Confira o visual de Neve Campbell e Courteney Cox no novo filme da franquia

Pânico‘ teve suas primeiras imagens dos bastidores reveladas pelo produtor Kevin Williamson, que pousou ao lado de Neve Campbell (Sidney), Courteney Cox (Gale) e do Ghostface.

Além disso, foi revelado o logotipo oficial com o título.

Confira:

A saga se tornou conhecida por sua metalinguagem e por desconstruir os filmes de terror de uma maneira sagaz e inteligente, se tornando uma autoparódia dos slasher movies. Porém, a fórmula se desgastou nos últimos anos e o novo filme da saga terá um ar mais sério e realista, deixando de lado a paródia para apostar no terror.

Pelo menos é o que revelou o produtor Kevin Williamson, criador da franquia ao lado de Wes Craven.

“O novo filme não terá desconstrução. Não terá tanta metalinguagem. Apenas faremos o oposto do que fizemos nos primeiros quatro filmes. Eu fiquei preocupado que a franquia tenha se desgastando com toda a metalinguagem e desconstrução que fizemos do gênero. Desde então, muitas pessoas fizeram filmes de terror nesse mesmo estilo.”

Segundo ele, o novo filme será “inovador e nostálgico”.

“O que eu mais amei no roteiro do novo ‘Pânico’ é que traz uma abordagem inovadora. É um filme novo, mas também há elementos nostálgicos. Para mim, é o equilíbrio perfeito de como deveria ser um próximo filme da franquia. É por isso que estou muito animado com o novo filme. Eu fiquei impressionado pelos diretores, e eu estava muito nervoso, porque ninguém é igual ao Wes Craven. Eu estava hesitante em participar do projeto, mas estou feliz por ter aceitado. Acredito que eles deixarão o Wes orgulhoso.”

As filmagens de ‘Pânico 5‘ foram finalizadas ontem (17), após dois meses, em Wilmington, na Carolina do Norte.

O filme teve suas cenas rodadas de 23 de setembro à 17 de novembro, totalizando 8 semanas. Trata-se do mesmo período de tempo de filmagem do primeiro filme da franquia, em 1996.

Para comemorar, o elenco divulgou fotos e vídeos da festa de despedida.

Confira:

O longa é dirigido por Matthew Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett (Ready or Not) e trará uma nova geração de atores promissores de Hollywood, incluindo Jack Quaid (The Boys), Jenna Ortega (You) e Melissa Barrera (Vida), que já estão confirmados no elenco.

Williamson será o produtor.

O filme é distribuído pela Paramount Pictures e produzido pela Radio Silence.

O primeiro filme da franquia estreou em 1996 e tornou-se um clássico instantâneo e revolucionário que misturou elementos do terror slasher com a metalinguagem cinematográfica. Dirigido por Wes Craven e roteirizado por Kevin Williamson, a trama focava em um serial killer mascarado conhecido pelo nome de Ghostface, que utilizava bordões e um assustador conhecimento sobre produções do gênero para perseguir suas vítimas.

Juntas, as quatro iterações arrecadaram mais de 608 milhões de dólares nas bilheterias mundiais. 

A Paramount Pictures lança ‘Pânico‘ no Brasil no dia 13 de janeiro de 2022, um dia antes da estreia norte-americana.

‘A Múmia 4’: Sequência com Brendan Fraser se passaria na América do Sul e teria Antonio Banderas

O JoBlo revelou que a franquia ‘A Múmia‘ ganharia um 4º filme, mas os planos foram por água abaixo após a péssima bilheteria de ‘Tumba do Imperador Dragão‘, lançado em 2008.

A sequência se passaria na América do Sul, e a família O’Connell seria alvo de múmias da tribo Asteca, lideradas por ninguém menos que Antonio Banderas.

Infelizmente, não houve planos de seguir com a produção, e a ideia acabou sendo engavetada.

Mesmo assim, Brendan Fraser já disse que adoraria reprisar seu papel na franquia.

“Preciso dizer o quanto é difícil fazer esse filme. Tentei três vezes e o ingrediente essencial é a diversão. Você precisa lembrar de se divertir. Então, se houver uma maneira divertida de fazer isso de novo, eu toparia.”, disse ele ao Comic Book.

Lembrando que, em 2017, foi lançado um reboot de A Múmia estrelado por Tom Cruise. No entanto, o filme foi uma decepção de crítica e público.

‘Shining Vale’: Série de terror cômica com Courteney Cox ganha data de ESTREIA no Brasil

A série de terror cômica ‘Shining Vale‘, estrelada pela Courteney Cox (‘Pânico’), já tem data de estreia no Brasil.

A STARZPLAY, plataforma de streaming premium internacional da STARZ, lançará a série por aqui no dia 6 de março de 2022.

A história gira em torno de Patricia “Pat” Phelps (Cox), uma criança perturbada que se tornou viciada em drogas e em álcool, conseguindo superar seus problemas ao escrever sobre a traumática infância. Agora trilhando o percurso de uma romancista de sucesso, Pat se vê com alguns dilemas: ela não consegue arranjar a fórmula certa para escrever uma sequência, seu marido está ausente e seus filhos adolescentes parecem odiá-la. Como ela pode dar a volta por cima? Mudando-se para os subúrbios, onde descobre que atrocidades terríveis aconteceram, e eventualmente perceber que foi alvo de uma possessão demoníaca.

Confira um clipe LEGENDADO:

A dupla Jeff AstrofSharon Horgan é responsável pela série.

O elenco ainda conta com Mira Sorvino, Greg Kinnear, Merrin Dungey, Gus Birney, Judith Light e Dylan Gage.

O episódio piloto foi dirigido por Dearbhla Walsh (‘The Handmaid’s Tale‘).

2023 mal começou e já tem um candidato a terror mais POLÊMICO do ano!

2022 foi repleto de surpresas para os fãs de filmes de terror, incluindo ‘Noites Brutais, ‘X – A Marca da Morte‘, ‘Pearl‘ e ‘Speak no Evil‘.

2023 mal começou, e já tem um candidato a filme mais polêmico do ano.

Escrito e dirigido por Brandon Cronenberg, o terror ‘Infinity Pool‘ conquistou 86% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Guiados por uma mulher sedutora e misteriosa, um casal (Alexander Skarsgård e Mia Goth) em férias se aventura fora do resort e se encontra em uma cultura repleta de violência, hedonismo e horror incalculável. Um trágico acidente logo os deixa diante de uma política de tolerância zero para o crime: ou você será executado ou, se for rico o suficiente para pagar, poderá se ver morrer.

Nas redes sociais, os críticos já elegeram o filme como o MAIS POLÊMICO do ano:

INFINITY POOL: hedonismo e clonagem e Mia Goth, nossa! Um dos filmes mais originais em anos, espero que inspire algumas reações muito polarizadas. Quanto a mim? Era a minha marca de cinema alucinante, abrasivamente satírico e muito doentio. #Sundance2023”

INFINITY POOL é um raro filme de terror perfeito que foi absolutamente explodindo minha mente. É preciso um conceito de ficção científica simples e familiar e leva não 1, não 2, mas 100 PASSOS adiante. Esta é a sensação criada por Brandon Cronenberg e a melhor performance de Mia Goth até agora! 100/10”

INFINITY POOL absolutamente impera. Um olhar sombriamente hilário e autorreflexivo sobre os instintos mais primitivos do homem. O filme revela absolutamente fluidos corporais e libertinagem e é levado a um nível superior por performances emocionantes. O primeiro filme verdadeiramente grande de 2023.”

INFINITY POOL. Sim. Vários. Fluidos. Corporais. Uma nova fantasmagoria de imundície e hiperviolência de Brandon Cronenberg, e um digno sucessor espiritual do impressionante Possuidor. Em suma, governa tão difícil. Melhor do festival, chocado. #Sundance”

“#InfinityPool é um trabalho perturbador e impressionante. Desconfortável, repleto de um elenco incrível e apresentando um dos elementos mais sangrentos do terror deste ano, o filme é como uma viagem ácida em busca de riquezas misturadas com a premissa de The White Lotus. Gótico e Skarsgård são tudo.”

Das 85 avaliações publicadas até o momento, 63 são positivas e 11 são negativas.

Entre os comentários, os críticos elogiaram como o filme consegue mergulhar nos mais sombrios aspectos da natureza humana através do impactante roteiro e das cenas perturbadoras.

Além disso, Goth recebeu diversos elogios, provando que ela nasceu para os gêneros de suspense e terror psicológico.

Confira:

“O perturbador, engraçado, distorcido e estranho pesadelo de ficção científica é um mergulho sombrio na condição humana ou possivelmente apenas um exercício de forçar limites extremos. De qualquer forma, é difícil tirar os olhos dele…” – Detroit News.

“‘Infinity Pool faz perguntas desconfortáveis ​​de moralidade sobre a vida e a morte. Mia Goth é uma força da natureza mais uma vez. Ela interpreta com segurança e dá a seu personagem um toque psicótico. Ela é hipnotizante e um ajuste perfeito para o estilo de Cronenberg.” – DrumDums.

“Imerso em uma atmosfera de pavor implacável, ‘Infinity Pooltrabalha seus ângulos de câmera inclinados e pontuação insistente e pesada para um efeito asfixiante.” – The New York Times.

“O roteirista/diretor Cronenberg nos leva a uma estranha jornada através de privilégios, libertinagem, direitos, tédio, narcisismo, drogas psicotrópicas e muito mais em seu novo filme alucinante, ‘Infinity Pool’.” – MaddWolf.

Cronenberg, Skarsgård e Goth continuam a provar que são destemidos e inabaláveis ​​no espaço do gênero, que ‘Infinity Pool‘ leva ao limite, mesmo que a sátira social pareça familiar.” – Comic Book.

“Se o próprio filme costuma ser odioso e excessivo, isso é um efeito colateral inevitável de algo que atinge as partes mais profundas e sombrias da mente humana.” – Mark critics films.

Cleopatra Coleman também está no elenco.

EBA! Star+ e Disney+ vão se juntar em um único streaming

A The Walt Disney Company América Latina acaba de anunciar que os conteúdos do Star+ serão integrados ao Disney+ no segundo trimestre do ano-calendário 2024. Assim, oferecerá aos seus assinantes uma única experiência de streaming, que dará acesso ao conteúdo da companhia para todos os seus públicos.

“Esta integração permitirá que a força inigualável de nossos conteúdos esteja disponível em um só aplicativo, proporcionando uma experiência melhorada e superior, além de um acesso simplificado aos assinantes, que estão sempre no centro de nossas estratégias”, afirma Diego Lerner, Presidente da The Walt Disney Company Latin America.

No Disney+, os assinantes poderão encontrar a oferta exclusiva de entretenimento geral da companhia (incluindo títulos Searchlight, 20th Century Studios e FX), eventos ao vivo e a programação da ESPN, a marca mais respeitada e reconhecida pelos fãs de esportes na região. Também encontrarão séries, filmes e documentários da Disney, Pixar, Marvel, Star Wars e National Geographic, e as produções originais criadas inteiramente na América Latina.

Detalhes adicionais, incluindo preços para a nova oferta integrada, serão anunciados posteriormente.

Segundo o UOL Splash, também há planos da Disney trazer a “Disney’s D23 Expo”, conhecida como D23, para o Brasil em 2024. O evento está programado para acontecer de 8 a 10 de novembro no Transamérica Expo Center, em São Paulo.

A D23 é uma celebração bienal organizada pela The Walt Disney Company. É um evento maciço dedicado aos fãs da Disney, onde são reveladas novidades sobre parques temáticos, filmes, programas de TV, produtos de consumo e outras atualizações relacionadas às marcas Disney, Pixar, Marvel, Star Wars e outras propriedades da empresa.

Caso essa iniciativa seja confirmada, a versão brasileira ocorrerá após a edição norte-americana, planejada para os dias 9, 10 e 11 de agosto de 2024, seguindo um formato similar, com a presença de convidados estrangeiros, incluindo atores e atrizes envolvidos em grandes produções do estúdio.

Segundo o calendário do estúdio nos cinemas para o início de 2025, os filmes que poderiam ser abordados no evento seriam: ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’, o remake de ‘Branca de Neve’ ‘e a nova versão de ‘Quarteto Fantástico’.

A Disney ainda não se pronunciou oficialmente sobre esse assunto.

Selton Mello é citado pelo Hollywood Reporter como um dos preferidos para o Oscar por ‘Ainda Estou Aqui’ e COMEMORA

O The Hollywood Reporter publicou uma lista com os atores mais cotados para concorrer na categoria Melhor Ator Coadjuvante no Oscar 2025, e o nome de Selton Mello apareceu junto a outros astros gigantes de Hollywood.

No Threads, Mello comemorou:

 

Publicado por @seltonmello
Ver no Threads

 

 

Em um recente artigo do jornal The New York Times, a lendária atriz Fernanda Torres também foi citada como uma das favoritas não apenas a ser indicada ao Oscar de Melhor Atriz.

A matéria diz:

“O troféu de Veneza ajudará Kidman a construir um caso para sua sexta indicação ao Oscar (ela ganhou por ‘As Horas’), embora ela enfrente um excedente de fortes concorrentes a atriz principal que também emergiram dos festivais de outono: Angelina Jolie como a diva da ópera Maria Callas em ‘Maria’; a estrela brasileira Fernanda Torres em Ainda Estou Aqui; Marianne Jean-Baptiste como uma descontente tagarela em ‘Hard Truths’, de Mike Leigh; e a dupla atuação de Tilda Swinton e Julianne Moore no empático ‘The Room Next Door’, de Pedro Almodóvar, que ganhou o prêmio máximo em Veneza, o Leão de Ouro”.

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Vale lembrar que o longa irá estrear na 48ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo.

O festival acontece de 17 a 30 de outubro, em São Paulo.

O elenco principal do filme estará presente na sessão de estreia, assim como o diretor, Walter Salles, e os roteiristas Murilo Hauser e Heitor Lourega.

O filme recebeu o prêmio de melhor roteiro para Murilo Hauser e Heitor Lorega, na competição oficial do 81º Festival de Veneza, o Golden Osella, entregue na cerimônia de encerramento.

O filme recebeu 94% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 16 avaliações.

Os críticos elogiaram amplamente o filme, destacando a forma humanizada com que retrata os eventos reais, bem como o desempenho notável de Salles e de Torres.

Confira os comentários:

“Fazer com que o destino desta casa bem equipada, de classe média alta, remeta ao de um Brasil cada vez mais oprimido pode parecer uma metáfora forçada, mas o empenho de Salles na direção é notável por sua elegância e realismo”, disse Stephanie Bunbury do Deadline.

“Clássico na forma, mas radical na empatia, I’m Still Here (Ainda Estou Aqui) talvez não precise das seções adicionais que alteram um pouco o ritmo emocional. Mas, por outro lado, esses personagens são tão vívidos que não queremos deixá-los também”, disse Jessica Kiang da Variety.

Ainda Estou Aqui é um filme envolvente e profundamente tocante, que revela uma rica camada de emoção. Sem dúvida, é uma das melhores obras de Salles”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“O excelente filme de Walter Salles, baseado em fatos reais — uma vez que ele foi amigo da família Paiva na adolescência — é um tributo profundo e comovente a uma mulher e sua família notáveis”, disse Wendy Ide do Screen International.

“O relato baseado em fatos de [Walter Salles] sobre a situação dos desaparecidos é compreensivelmente afetado e pode carregar uma certa dose de sentimentalismo. No entanto, I’m Still Here (Ainda Estou Aqui) continua sendo um drama profundo e comovente sobre os desaparecidos da nação”, disse Xan Brooks do The Guardian.

“Vibrante e comovente, com uma performance excepcional de Fernanda Torres no papel de Eunice Paiva, o filme se destaca por nos fazer experimentar a essência da absoluta arbitrariedade”, disse Fernando E. Juan Lima do Otroscines.

Fernanda Torres oferece uma atuação que, sem dúvida, será aclamada como um dos maiores marcos de sua carreira e, provavelmente, a tornará mais reconhecida internacionalmente”, disse Nicholas Bell da IonCinema.

“O respeito que ele demonstra pela família Paiva, com a qual mantém uma relação próxima, comprova que ele foi a escolha certa para este filme”, disse Robert Ruggio do AwardsWatch.

“Talvez, se Ainda Estou Aqui fosse apresentado como a vida de Eunice através dos olhos de Marcelo, a maior parte dos amplos e idealizadores traços desse retrato santificado seriam muito mais aceitáveis”, disse Savina Petkova do The Film Stage.

“Independentemente de qualquer vínculo pessoal com esse período sombrio, os espectadores serão cativados pela história desta família corajosa e, especialmente, pela força de Eunice, tudo graças à atuação de Torres”, disse Ema Sasic do Next Best Picture.

O longa-metragem é inspirado no livro homônimo de Marcelo Rubens Paiva sobre a história de sua família. O relato começa no início dos anos 70, quando um ato de violência muda a história da família Paiva para sempre. O livro e o filme abraçam o ponto de vista daqueles que sofrem uma perda em um regime de exceção, mas não se dobram.

No elenco principal, estão nomes como Valentina Herszage, Luiza Kosovski, Bárbara Luz, Guilherme Silveira e Cora Ramalho, que interpretam os filhos na primeira fase do filme, e Olivia Torres, Antonio Saboia, Marjorie Estiano, Maria Manoella e Gabriela Carneiro da Cunha, integrando a família no segundo momento.

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Madonna foi um PESADELO durante as filmagens desta comédia clássica; Saiba o que aconteceu!

Recentemente, trouxemos aqui no CinePOP uma matéria relembrando Uma Equipe Muito Especial, produção muito querida da década de 1990, que este ano está completando 30 anos de seu lançamento. A proposta do filme vai muito além de ser uma comédia dramática de entretenimento focada no baseball. O longa é importante devido à sua mensagem de empoderamento feminino, trazendo a mulher ao foco de sua narrativa numa história de sororidade e superação. Esse ano, Uma Equipe Muito Especial voltou à tona, não apenas por seu aniversário de trinta anos, mas também porque como forma de celebrar, a Amazon finalmente irá tirar do papel a tão aguardada nova versão da história, trazendo para jogo uma novidade: a representatividade racial, com jogadoras negras no elenco – elemento ausente do original.

Leia também: ‘Uma Equipe Muito Especial’ | Relembre o Clássico dos anos 90 que Completa 30 Anos e vai virar série na Amazon

Dirigido pela saudosa Penny Marshall, uma fã ávida do esporte, o filme nasceu de uma ideia da própria diretora após assistir a um documentário feito por um canal de TV sobre a criação e os primórdios da Liga Feminina de Baseball Americana. Protagonizado por grandes nomes como Geena Davis, Tom Hanks e Madonna, o filme narra a história das mulheres convocadas para substituir os homens durante a década de 1940. Era a época da Segunda Guerra Mundial, e os homens haviam sido alistados para lutar no conflito. E como o povo precisava de entretenimento nesse momento tão difícil, os dirigentes de famosos times trataram de escalar as mulheres (que não teriam a vida fácil dentro do esporte – sofrendo diversas humilhações) para jogar e fazer o baseball prosperar.

Uma Equipe Muito Especial’ faz 30 anos em 2022. O clássico querido só cresce em importância com o tempo.

O filme foi um sucesso de crítica e público, conseguindo se manter relevante após essas três décadas – permanecendo também nas mentes e corações dos fãs. Porém, nem sempre o que vemos em tela reflete seus bastidores e muitas vezes filmes queridos pelos fãs se mostram um verdadeiro pesadelo de bastidores para os seus realizadores. E Uma Equipe Muito Especial conta pelo menos com um elemento que fez a vida de todos ao redor mais difícil: a material girl Madonna. Notória bad girl da vida real, a estrela da música foi casada nos anos 80 com o problemático Sean Penn e com ele viveu um dos relacionamentos mais conturbados da época, que era um verdadeiro paraíso para os tabloides e paparazzo. Reza a lenda que durante um réveillon, Penn teria deixado a cantora amarrada com cordas chamando socorro. Os dois lançaram um filme juntos, Surpresa de Shanghai (1986), uma aventura cômica passada na década de 1930, que se tornou um fracasso retumbante e abalou ainda mais o relacionamento dos astros.

Então com 34 aninhos, Madonna foi uma presença, digamos, não muito positiva nos bastidores de Uma Equipe Muito Especial. Para começar, a musa pop foi o motivo da saída da protagonista originalmente planejada do projeto. Debra Winger, atriz que já tinha duas indicações ao Oscar (pelos dramas famosos A Força do Destino e Laços de Ternura), treinou baseball durante meses a fim de exibir uma performance convincente como Dottie. No entanto, assim que a Columbia (Sony) e a diretora Penny Marshall contrataram Madonna para o papel de Mae ‘All the Way’, a jogadora atrevida do grupo, Winger desistiu da produção. Segundo a atriz, a presença da cantora no filme tiraria a seriedade que ela achava que o longa merecia. De acordo com Winger, o estúdio estava atrás de uma “aventura com Elvis”, fazendo referência aos musicais leves e açucarados que o astro da música costumava protagonizar.

Então uma estrela badalada em Hollywood, e indicada a dois Oscar, Debra Winger desisitu do filme por causa de Madonna.

E realmente todos os críticos da época concordaram que a presença de Madonna no filme foi meramente uma manobra do estúdio para vender mais ingressos e encher os cinemas. Não por acaso, Madonna ainda escreveu e performou a música tema do filme, ‘This Used to be my Playground’, pela qual recebeu indicação ao Globo de Ouro.

Mas não foi só Debra Winger quem se incomodou com a presença da diva pop no filme. É muito reportado que Madonna estava se sentindo miserável durante as filmagens do longa, já que teve que abandonar as badalações de cidades como Los Angeles e Nova York, e se enfiar no interior, no “meio do nada”, em cidades como Huntingburg e Evansville, ambas no Estado de Indiana. Apesar de parte do filme ter sido gravado também em Chicago. Em uma carta (ainda não existia WhatsApp) escrita a um amigo, o fotógrafo Steven Maisel, Madonna revelou seu estado mental durante as filmagens. Nas palavras da própria: “Eu não poderia sofrer mais do que eu sofri no último mês, aprendendo a jogar baseball com um bando de garotas (irgh) em Chicago (irgh duplo). Eu estou bronzeada, eu fico suja o dia inteiro e eu quase não tenho usado maquiagem. Laverne (se referindo à diretora Penny Marshall, que atuou como atriz na década de 1970 com o seriado Laverne & Shirley), Geena Davis é uma boneca Barbie, e quando Deus decidiu onde os homens bonitos iriam morar no mundo, Ele não escolheu Chicago. Eu fiz algumas amigas, mas elas são atletas e não atrizes. Elas não possuem nada de extravagante. Eu queria poder ir à Nova York”.

A material girl Madonna sentiu falta de seu estilo de vida durante as filmagens de ‘Uma Equipe Muito Especial’.

A carta tornada pública, mostra muito do sentimento da atriz e cantora em relação à produção, inclusive à diretora e à colega de elenco Geena Davis, que havia acabado de sair de uma indicação ao Oscar por Thelma & Louise (1991). Madonna havia saído do sucesso de Dick Tracy (1990), para o qual igualmente trabalhou na trilha sonora. Entre uma superprodução e outra, a estrela pop estreou o documentário Na Cama com Madonna (1991) e uma rápida participação no filme noir de Woody Allen, Neblina e Sombras (1991). No fim do mesmo ano de Uma Equipe Muito Especial, Madonna voltaria a ser ousada, com Corpo em Evidência, sua própria versão de Instinto Selvagem, repleta de sexo.

Ao se sentir pouco à vontade e alegre, Madonna trataria de fazer com que as pessoas ao seu redor se sentissem da mesma forma. Segundo relatos, na cidade de Evansville, Indiana, onde grande parte do filme foi rodado para as cenas dos jogos da World Series, Madonna teria sido tão desagradável e rude com os cidadãos, os funcionários do hotel e dos restaurantes, e outros locais, que sua reputação segue manchada por lá até hoje. E a estrela não esconde sua falta de apreço pelo local, falando mal da cidade em entrevistas.

Madonna não se preocupou em ser agradável com os fãs e a população das pequenas cidades durante os bastidores.

O ranço de Madonna não terminava por aí. Durante as filmagens dos jogos da World Series, os astros do filme revezavam para fazer shows a fim de entreter os figurantes, que nem mesmo recebiam cachês. Assim, Tom Hanks, que vive o técnico das meninas no filme, fazia apresentações de marionetes, enquanto Rosie O’Donnell se apresentava com seu show de stand-up comedy. Mas Madonna, no seu “bom humor” durante o período se recusava a se unir aos “mortais” e entreter as massas de graça. Assim, vários atores fingiram ser Madonna e cantaram suas músicas para os fãs, já que a verdadeira se recusou.

O estrelismo de Madonna ainda levaria a uma gozação do ator Jon Lovitz, que no filme interpreta o olheiro Ernie Capadino. Quando Lovitz soube que a material girl estava usando um nome falso para ficar hospedada no hotel designado pela produção, resolveu entrar na brincadeira e criar um nome ridículo também para os registros do estabelecimento. O nome escolhido pelo ator “Edna Poo-a-dee-doo”.

A humorista Rosie O’Donnell também é uma das figuras importantes em Uma Equipe Muito Especial. O filme marcou sua estreia no cinema e depois a comediante seguiria para longas famosos como Sintonia de Amor (1993), Uma Nova Tocaia (1993) e Os Flintstones – O Filme (1994), onde interpretaria Betty Rubble. Em Uma Equipe Muito Especial, O’Donnell vive Doris, a amiga da personagem de Madonna. De início, a personagem seria parecida com a da cantora, ou seja, uma mulher sexy e com menos tempo de tela. Quando O’Donnell foi contratada, sua personagem mudou e ganhou mais destaque.

Apesar da falta de simpatia, a cantora ganhou sua própria boneca do filme.

Tirando um pouco da má fama de Madonna durante a produção de Uma Equipe Muito Especial, está a amizade desenvolvida entre a estrela e a humorista Rosie O’Donnell. A comediante estava nervosa em conhecer a musa pop, mas as duas terminaram se entrosando de forma rápida e intensa. E se tem alguém nos bastidores do longa para falar bem da cantora, esse alguém é definitivamente Rosie O’Donnell. As duas continuam grandes amigas até hoje.

Madonna se dedicou muito e trabalhou tanto quanto as demais atrizes para atingir o seu melhor jogando baseball. E isso é um fato reconhecido pela equipe. Fora isso, a estrela ainda desenvolveu um forte sotaque Nova Yorkino para sua personagem no filme, embora seja originalmente nascida e criada no Michigan. Madonna destaca-se no filme entre outras coisas pelo visual menos chamativo de sua personagem, tentando ao máximo desglamourizar a imagem que todos possuem dela e centrar sua performance o mais próximo de uma contemporânea da década de 1940.

Crítica | A Jaula – Chay Suede brilha em TERROR nacional no estilo Jogos Mortais…

Quantas vezes você já foi assaltado na sua vida? Se você pudesse faria justiça com as próprias mãos? E a questão dos direitos humanos? E o contexto social em que vivemos? Você pensaria sobre isso? Essas e outras perguntas fazem parte do campo reflexivo do longa-metragem nacional A Jaula, remake do filme argentino 4×4. O filme é bem aberto ao campo das reflexões sociais, que vão desde os princípios morais passando pela impunidade, pelo circo midiático a partir de tragédias ligadas à violência e o papel da polícia e das leis dentro de uma sociedade. Dirigido por João Wainer e com Chay Suede e Alexandre Nero como protagonistas. A produção é da Tx Filmes, em coprodução com a Star Original Productions.

Na trama, conhecemos um jovem ladrão (Chay Suede) que vendo a oportunidade de roubar mais um carro, uma caminhonete de luxo parada em uma rua pacata de uma grande cidade, não pensa duas vezes e inicia a ação do roubo. O problema é que quando ele tenta sair do carro para fugir o carro simplesmente não abre e aos poucos ele começa a perceber que está preso de propósito pelo dono do carro, que entra em contato com ele pelo telefone do carro, um ginecologista renomado (Alexandre Nero) que já fora roubado outras vezes e dessa vez resolveu fazer justiça com as próprias mãos. Lutando para sobreviver sem comida, água e com o emocional completamente destruído inicia-se um jogo psicológico intenso onde a moral é colocada em xeque.

A narrativa é muito bem definida, o filme prende a atenção. Há uma construção superficial dos personagens mas eles estão dentro dos contextos sociais que o filme navega, os conflitos são vistos a todo instante e com margem para olharmos sob os dois pontos de vistas. Esse recorte sociológico solta à diversas questões: a impunidade, a insegurança, os direitos humanos, entre outros pontos. O lado emocional é um item importante, coloca os personagens em uma linha tênue que separa a vítima do seu agressor. Pode ser observado também que o diálogo não é um confronto, é um desabafo de alguém que perdeu os princípios éticos e escondeu dentro de si a moral. A banalização da violência é bastante objetiva aqui com a menção, quase um pano de fundo, do jornalismo sensacionalista que cobre situações de confronto.

O roteiro, adaptado por João Candido Zacharias, tem o mérito de jogar as questões para debates, fazendo com que os espectadores mais atentos busquem refletir sobre as cordas bambas das ações dos personagens. Tem alguém certo nessa história? Como você reflete sobre isso? A ação e consequência aqui nada mais é do que o reflexo da realidade do lado de cá da telona.

Se a vida está uma piada, pelo menos ria dela: 10 Dicas de ÓTIMAS comédias

Tem dias que só o humor consegue nos tirar de pensamentos sobre os obstáculos de uma semana interminável! Na hora de relaxar, nada melhor que preparar a pipoca, ligar a televisão e esquecer do mundo. Se você está vivendo essa situação, chegou ao lugar certo: aperta o play em alguma dessas comédias imperdíveis e esqueça um pouco dos problemas:

 

A Família Perfeita (Netflix)

Na trama, conhecemos Lucía (Belén Rueda), uma mulher com a vida equilibrada, que mora como o marido, o astrônomo Ernesto (Gonzalo de Castro). Um dos seus grandes sonhos é que seu filho, Pablo (Gonzalo Ramos), se case com uma mulher que lhe agrade. Só que quando ele lhe apresenta a pretendente, Sara (Carolina Yuste), isso acaba ficando em segundo plano, pois Lucía acaba se apaixonando pelo pai de Sara, Miguel (Jose Coronado). A partir dessa inusitada situação, Lucía, a grande protagonista dessa história, acaba embarcando em uma jornada de auto descoberta.

 

Comer, Rezar, Ladrar (Netflix)

Na trama, acompanhamos um grupo de pessoas que buscam um famoso lugar especializado em técnicas de adestramento, com o foco de melhorar a relação dos donos com os seus animais. Assim, conhecemos a política Ursula (Alexandra Maria Lara), a atrapalhada Babs (Anna Herrmann), o casal Helmut (Devid Striesow) e Ziggy (Doga Gürer), e também o policial Hakan (Kerim Waller). Durante alguns dias, eles vão criar uma forte ligação com seus cachorrinhos, sob o olhar do misterioso Nordon (Rúrik Gíslason).

 

53 Domingos (Netflix)

Julián (Javier Cámara), Natalia (Carmen Machi) e Victor (Javier Gutiérrez) são três irmãos, com pouca convivência recente, que precisam se reunir para discutir sobre os próximos passos em relação à situação do pai, que mora sozinho e já está na casa dos 90 anos. Julián é o anfitrião e conta com a ajuda da esposa, a enfermeira Carol (Alexandra Jiménez), para organizar um encontro na casa deles. No entanto, com as desavenças do passado vindo à tona logo que começam a conversar, o assunto principal acaba girando em torno de um romance escrito por um deles.

 

Click (HBO MAX)

Click, dirigido pelo cineasta nova iorquino Frank Coraci e protagonizado por Adam Sandler, bate na tecla do desperdício da vida aos olhos de um workholic que navega nas desilusões de seus próprios atos.

 

Nonnas (Netflix)

Joe (Vince Vaughn), um simpático homem de meia idade que trabalha com consertos automotivos, acaba de perder a mãe. Nesse momento de luto, lembranças das comidas que ela e sua vó faziam dominam suas lembranças. Um dia, com o dinheiro da herança, resolve comprar um restaurante e fazer dele um lugar especial. Para isso, contará com a ajuda de amigos de longa data e quatro mulheres na melhor idade que tem receitas deliciosas para atrair o público.

 

Obrigado, Rapazes

Na trama, conhecemos Antonio (Antonio Albanese), um experiente ator, pai de uma jovem, que trabalha no seu presente como dublador de filmes para adultos e parece não estar nada feliz com os rumos que sua vida e carreira levaram. Certo dia, após receber uma ajuda de um amigo dono de teatro, tem a chance de um novo trabalho: como professor de um curso de teatro dentro de um presídio italiano. Assim, conhece alguns presidiários, os ajudando a encenar a peça Esperando Godot, do autor irlandês Samuel Beckett. Será esse o empurrãozinho que precisavam para enxergar suas vidas com outros olhos?

 

Fight or Flight (Prime Video)

Lucas (Josh Hartnett) é um ex-agente da CIA que após uma situação em uma missão é praticamente retirado do sistema, conseguindo abrigo em Bangkok. Anos se passam e ele recebe um telefonema de Katherine (Katee Sackhoff), uma ex-namorada e atual chefona de uma rede poderosa que está com um enorme problema. Tendo em vista a possibilidade de voltar para casa, Lucas resolve aceitar um trabalho perigoso que só se complica quando entra em um avião repleto de assassinos impiedosos.

 

O Grande Golpe do Leste (Filmelier +)

Maren (Sandra Hüller) e Robert (Max Riemelt) são um casal que vivem os tempos de incertezas após o início da reunificação da Alemanha, meses depois da queda do Muro de Berlim. Moradores de um condomínio onde outros moradores passam pelas mesmas dificuldades e sem saber o que será do futuro, um dia encontram um bunker cheio de dinheiro prestes a perder o valor. Buscando trocar esse dinheiro o mais rápido possível, a família comunista e seus amigos embarcam numa série de aventuras para conseguir estabilidade num mundo novo que está por vir.

Crítica | ‘O Grande Golpe do Leste’ – Bem-humorado recorte sobre a queda do socialismo na Alemanha

 

O Último Episódio (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Ambientado em Laguna, um bairro de Contagem, em Minas Gerais, no início da década de 1990, acompanhamos a história de um jovem que está à beira de momentos importantes de sua vida. Um dia, resolve espalhar uma notícia inusitada: afirma ter o último episódio do seriado Caverna do Dragão – algo que o coloca de frente com situações inusitadas.

 

Improvisação Perigosa (Prime Video)

Na vida profissional, as coisas vão de mal a pior para Kat (Bryce Dallas Howard), Marlon (Orlando Bloom) e Hugh (Nick Mohammed). Kat é uma professora de improvisação que ainda não conseguiu emplacar sua carreira como comediante. Marlon, um ator em busca do papel que mude sua trajetória, vive de pequenas oportunidades que nunca o levam ao estrelato. Já Hugh, um funcionário tímido e deslocado em uma grande empresa, vê nas aulas de improviso uma tentativa de dar algum rumo à sua vida. Certo dia, o destino cruza o caminho dos três e, sob a orientação de um agente da polícia, eles embarcam em uma missão inusitada: se infiltrar em uma perigosa gangue, criando personagens como disfarces. A partir daí, uma série de confusões e situações inusitadas está garantida.

Pânico 4 | Selena Gomez, Christina Ricci e outros atores que QUASE participaram do filme…

O novo Pânico está nos cinemas e estamos produzindo diversas matérias especiais para prestigiar o lançamento.

Na matéria de hoje, vamos falar sobre o quero filme da franquia, que não recebe a atenção e o valor que de fato merece, e iremos conhecer os atores que por muito pouco não fizeram parte do filme.

Os bastidores de uma produção cinematográfica são o maior barato e quando falamos em atores e papeis isso dá assunto para um longo livro. Um filme pode mudar consideravelmente dependendo do intérprete de determinado personagem. Em Pânico 4, as coisas quase aconteceram de forma diferente da que vemos em tela também. É claro que aqui falamos apenas dos personagens novos, já que ainda não foi cogitado na franquia substituir os personagens Sidney, Dewey e Gale por outros atores (ainda bem). Confira Abaixo.

Jill Roberts (Emma Roberts)

Jill – a nova personagem mais importante da trama -, prima de Sidney, antes de receber as formas de Emma Roberts, quase foi vivida por Selena Gomez e Ashley Greene, ambas consideradas para o papel. Por outro lado, Scout Taylor-Compton (a Laurie Strode dos filmes Halloween, de Rob Zombie) chegou a fazer teste para o mesmo personagem.

Policial Judy Hicks (Marley Shelton)

Outro personagem novo chamativo no quarto filme é a policial Judy Hicks, parceira de Dewey no trabalho, que tem uma quedinha por seu companheiro na força. A atriz Lake Bell havia sido contratada para o papel de Judy, mas precisou deixar a produção devido ao famoso “conflito de agenda”, anunciando a saída no Twitter ainda em junho de 2010. Antes do papel ganhar as formas da loirinha Marley Shelton, no entanto, Christina Ricci em pessoa, que já havia trabalhado com o diretor Wes Craven no malfadado Amaldiçoados (2005), fez teste para a personagem.

Kate Roberts (Mary McDonnell)

Além de Lake Bell, outra atriz foi contratada para viver uma personagem, mas infelizmente se viu obrigada a deixar a produção. Trata-se de ninguém menos que Lauren Graham, a Lorelai Gilmore, da querida série Gilmore Girls (2000-2007). A atriz foi contratada para o papel de Kate, a tia de Sidney e mãe de Jill. Graham chegou a anunciar a participação no talk show de Jay Leno em 2009. Duas semanas depois, ela se retirou do projeto devido a constantes mudanças no roteiro. E como sabemos, o papel foi parar com a duas vezes indicada ao Oscar Mary McDonnell (Dança com Lobos e Tudo Pela Vida).

Kirby Reed (Hayden Panettiere)

Favorita de 10 entre 10 fãs da franquia, Kirby é sem dúvida a adição preferida em Pânico, ocorrida neste quarto episódio. Tanto que muitos pedem a participação da personagem no vindouro quinto filme. É difícil imaginar outra atriz dando mais vida à espevitada Kirby do que Panettiere, que realmente “matou a pau”. No entanto, isso quase ocorreu, quando a atriz da Disney Aly Michalka fez teste para o papel. Além dela, a sardentinha Alia Shawkat (a Maebe de Arrested Development) também estava no páreo e gravou um teste.

Rebecca Walters (Alison Brie)

Curiosamente, um dos papeis mais disputados e que atraiu a atenção de boas atrizes, foi o de Rebecca, a assessora de imprensa de Sidney no lançamento de seu livro – que é a versão de Gale para esta espécie de reboot. O papel terminou nas mãos de Alison Brie, atriz bem conhecida. Porém, antes dela, a aposentada Amanda Bynes (que não aparece nas telas desde sua participação em A Mentira, 2010) fez teste para o papel – que a tiraria da reclusão. Fora ela, Aubrey Plaza, mais conhecida por suas comédias ácidas, também testou para Rebecca.

Chloe e Rachel (Kristen Bell e Anna Paquin)

A cena de abertura de Pânico 4 é a melhor da franquia! Divertidíssima e caprichando na metalinguagem como nunca antes, o filme brinca constantemente com o público ao entregar “inícios falsos” do filme dentro do filme. São três segmentos, dentre os quais se destaca o trecho do meio com as atrizes mais famosas: Kristen Bell e a vencedora do Oscar Anna Paquin. As loirinhas interpretam amigas assistindo a uma sequência de Stab na TV, sessão de cinema esta que termina de forma chocante e inusitada. Antes das atrizes serem contratadas, o segmento foi planejado tendo as “musas trash” Paris Hilton e Lindsay Lohan em mente. Bem, se de fato isso ocorresse diminuiria a linha entre a franquia Pânico e sua paródia Todo Mundo em Pânico.

Olivia Morris (Marielle Jaffe)

Olivia é uma das primeiras vítimas do assassino em Pânico 4. Ela é uma das duas melhores amigas da “protagonista” Jill, ao lado de Kirby. Enquanto a personagem de Panettiere é mais cool e atrevida, Olivia é a bonitona do colégio. Fazendo jus ao papel foi contratada a estonteante Marielle Jaffe, que infelizmente não fez mais nada de muito marcante na sua carreira depois. Em seu lugar quase entrou a britânica Jenna Coleman, conhecida pela série Vitória: A Vida de uma Rainha (2016-2019), que fez teste para a personagem.

Sherrie (Lucy Hale)

Como dito, o início de Pânico 4 é um de seus grandes diferenciais em relação aos filmes anteriores da franquia. São três fake outs onde acreditamos já estar vendo o filme, mas o que estamos vendo na verdade é o filme dentro do filme. E na primeira cena é logo a da atriz Lucy Hale, na época já conhecida pelo seriado Pretty Little Liers (2010-2017). Talvez por isso, a atriz tenha sido contratada sem precisar fazer teste para o papel. No entanto, Hale revelou em uma entrevista que ela foi originalmente contratada para o papel de Marnie Cooper, uma das personagens que igualmente abrem o filme, porém se encontra já no “mundo real”. Hale não pôde aceitar devido ao conflito com as gravações do programa citado, assim, precisando ficar com a participação menor nas formas de Sherrie. Marnie terminou nas mãos de outra atriz hoje famosa: Britt Robertson.

Hilary Duff

Outra estrela saída diretamente do Disney Channel, Hilary Duff esteve vinculada brevemente à produção, mas terminou deixando o projeto. Seu personagem, porém, não foi especificado. Seria um personagem eliminado do roteiro final, ou algum conhecido? Eis a questão.

Rutina Wesley

Epopeia parecida passou a atriz Rutina Wesley, famosa por seus papeis como Tara em True Blood (2008-2014) e Liza Warner em Arrow (2015-2017). Wesley chegou a fechar contrato para um papel igualmente não especificado, no entanto, precisou largar a produção devido aos conflitos de agenda.

Natal PERTURBADOR no trailer do terror ‘Sick for Toys’

Confira o trailer do terror natalino ‘Sick for Toys‘, que promete um feriado sangrento.

Dirigido por David Del Rio, o filme é estrelado por Jon Paul Burkhart.

A trama segue Roy, que aceita um convite para um jantar natalino com uma linda e estranha mulher. Uma vez no jantar, ele percebe que o seu encontro e o esquisito irmão dela não são o que parecem e, logo, ele estará lutando por sua vida.

 

‘A Pequena Sereia’: Lindsay Lohan quer interpretar a Ariel no live-action da Disney

Em entrevista ao Variety, Lindsay Lohan expressou o seu desejo de interpretar a Ariel no futuro remake live-action da Disney de ‘A Pequena Sereia‘.

“‘A Pequena Sereia’ é o meu filme favorito desde que eu era criança. Sempre que eu coloco aquele filme para ver, eu fico feliz. Eu fico tipo: ‘Ei, todo mundo, pare. Assista esse filme.'”

Sobre interpretar a personagem, a atriz completa: “Eu vou perturbar o meu agente sobre isso.”

O projeto ainda está em estágios iniciais de desenvolvendo, mas há boatos que Lady Gaga e Zendaya são as preferidas do estúdio para assumir o papel da vilã Ursula e da princesa Ariel, respectivamente.

Rob Marshall, diretor indicado ao Oscar por Chicago, é o preferido da Disney para assumir a direção do live-action.

A nova versão usará como base o longa animado de 1989, imortalizado pelo estúdio. Por outro lado, A Universal também produz sua própria visão da história, sob um aspecto mais ousado. Sofia Coppola e Chloe Grace Moretz estiveram vinculadas ao projeto a certa altura. Pelo visto, a versão da Disney começa a tomar forma mais rápido.

A equipe conta com Alan Menken Lin-Manuel Miranda nas canções do filme, Dion Beebe, diretor de fotografia que levou o Oscar por Memórias de uma Gueixa e foi indicado porChicago, John Myhre, vencedor de 2 Oscars, e Colleen Atwood, figurinista vencedora de 4 Oscars (por Animais Fantásticos e Onde Habitam, Alice no País das Maravilhas,Memórias de Uma Gueixa e Chicago).

A ‘Pequena Sereia’ ainda não tem data para chegar aos cinemas. Fique ligado para novas informações sobre o filme.

‘The Last Kids on Earth’: Jovens enfrentam monstros no trailer da animação da Netflix

A Netflix divulgou o trailer da nova animação ‘The Last Kids on Earth‘.

Confira:

A produção será lançada na plataforma no dia 17 de setembro.

A trama segue Jack Sullivan e seus amigos que vivem em uma casa na árvore, jogam videogames e batalham zumbis e monstros no mundo pós-apocalíptico.

O elenco original conta com as vozes de Nick Wolfhard, Mark HamillCatherine O’Hara, Rosario Dawson e Keith David.

Peter Dinklage irá interpretar Van Helsing no terror ‘Good Bad & Undead’

De acordo com o Deadline, Peter Dinklage (‘Game of Thrones‘) irá interpretar o icônico Van Helsing no filme ‘Good Bad & Undead‘, que está sendo descrito como um terror cheio de ação.

O elenco ainda conta com o Jason Momoa (‘Aquaman‘), que viverá um vampiro que se une ao personagem de Dinklage.

O roteiro foi escrito pela dupla Damian Shannon e Mark Swift, responsáveis por ‘Freddy vs. Jason‘ e o remake ‘Sexta-Feira 13‘.

Na trama, Van Helsing desenvolve uma estranha amizade com um vampiro que jurou nunca mais matar novamente. Juntos, eles vão de cidade a cidade, onde Van Helsing finge derrotar o vampiro por dinheiro. Porém, quando uma grande recompensa é colocada pelo vampiro, tudo o que há de perigoso nesse mundo vai atrás deles.

Max Barbakow será o diretor do longa.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Bruce Willis toca o terror no espaço no trailer do sci-fi ‘Cosmic Sin’; Assista!

A ficção científica ‘Cosmic Sin‘, estrelada por Bruce Willis (‘Duro de Matar‘), ganhou o primeiro trailer.

Confira:

A dupla Corey LargeEdward Drake é responsável pela direção e roteiro.

A história gira em torno de um grupo de guerreiros e cientistas que devem lutar para proteger e salvar sua raça quando uma espécie alienígena muito hostil com o poder de infectar e controlar humanos resolve atacar uma sociedade futurística.

Frank GrilloLuke Wilson, Costas Mandylor e Adelaide Kane completam o elenco.

A Saban Films lançará o longa em VOD no dia 12 de março.

‘Halloween Kills’ terá “muita ação e sangue”, promete Judy Greer

A Universal Pictures divulgou um novo vídeo dos bastidores da sequência ‘Halloween Kills – O Terror Continua‘, com o elenco revelando o que podemos esperar da sequência.

Confira:

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 14 de outubro.

Os novos filmes trarão diversos personagens conhecidos da franquia, tais como Lindsey Wallace (Kyle Richards), Tommy Doyle (Anthony Michael Hall), Marion Chambers (Nancy Stephens), Leigh Brackett (Charles Cyphers) e Lonnie Elam (Robert Longstreet).

Recentemente, foi divulgado que a sequência terá alta classificação etária e poderá ser assistida apenas por maiores de idade ou menores acompanhados por um responsável.

O terror foi classificado por “forte violência sangrenta, imagens macabras, linguagem e uso de drogas”.

Jamie Lee Curtis estrela ambas as sequências, que também trará o retorno de Robert Longstreet, Kyle Richards e Anthony Michael Hall. Judy Greer e Andi Matichak também voltam.

‘Only Murders in the Building’: Novo mistério no trailer COMPLETO da 2ª temporada; Confira!

O Hulu divulgou o trailer completo da 2ª temporada de ‘Only Murders in the Building‘, aclamada série estrelada por Steve MartinMartin Short Selena Gomez.

Confira:

O novo ciclo irá estrear oficialmente no dia 28 de junho.

Lembrando que o icônico ator Nathan Lane irá reprisar seu papel como Teddy Dimas nos novos episódios.

Além de Lane, o próximo ciclo também trará Amy Schumer como uma versão superexagerada de si mesma, Cara Delevingne como Alice, uma sofisticada insider do mundo da arte que se envolve no mais recente mistério dos podcasters investigados, e Shirley MacLaine como a mãe de Bunny, o mais recente assassinado do edifício Arconia.

A trama segue três estranhos que compartilham uma obsessão pelo gênero true crime e que, de repente, se veem envolvidos em um crime na vida real. Quando uma morte horrível ocorre dentro de seu exclusivo prédio de apartamentos no Upper West Side, o trio – formado por Mabel (Selena Gomez), Charles (Steve Martin) e Oliver (Martin Short) – começa a suspeitar de assassinato e usa seu conhecimento de true crime para investigar o caso. Mas não demora para que o trio perceba que um assassino pode estar vivendo entre eles e que, portanto, estão em perigo. Agora, eles vão ter de correr para decifrar as pistas e descobrir a verdade – antes que seja tarde demais.

A série foi criada por Martin e John Hoffman.

Após fracasso de ‘Shazam! Fúria dos Deuses’, diretor quer voltar a comandar filmes de TERROR

Através do seu Twitter, o diretor David F. Sandberg (‘Quando as Luzes se Apagam’) quebrou o silêncio sobre o fracasso de bilheteria da sequência ‘Shazam! Fúria dos Deuses‘.

O cineasta revelou que está pronto para dar uma pausa na direção de filmes com super-heróis, expressando o seu desejo em retornar ao gênero que iniciou sua carreira: terror.

“Eu acabei de receber minha nota mais baixa dos críticos e a mais alta do público no Rotten Tomatoes pelo mesmo filme. Não estava esperando que a sequência alcançasse o mesmo nível de aprovação do primeiro filme, mas ainda fiquei surpreso porque eu realmente acredito que é um ótimo filme.”

Ele completa, “Como já tenho dito por algum tempo, estou pronto para voltar a dirigir filmes de terror. Depois de seis anos envolvido com o universo do Shazam, eu não quero mais saber de super-heróis por um tempo. Estou ansioso para me afastar das discussões do gênero na internet. Muitos desses tópicos me estressam demais e será ótimo não ter que lidar mais com isso.”

Shazam! Fúria dos Deuses‘ está atualmente com 52% de aprovação no Rotten Tomatoes, uma pontuação bem mais baixa do que seu antecessor (90%), com um consenso da crítica que diz: “mais desfocado e menos satisfatório do que seu antecessor, Shazam! 2’ ainda retém quase o suficiente do charme bobo do material de origem para salvar o dia.”

Nos EUA, o longa estreou abaixo das projeções, com apenas US$ 30.5 milhões arrecadados em seu primeiro final de semana.

Confira nossas primeiras impressões:

Além do retorno de Zachary Levi no papel principal e da introdução de Helen Mirren, Lucy Liu e Rachel Zegler, o elenco conta com Adam Brody, Asher AngelJack Dylan Grazer.

Henry Gayden volta como roteirista, enquanto David F. Sandberg assume novamente a cadeira de direção. Peter Safran entra como produtor.

O filme original foi aclamado pelos críticos (alcançando 90% de aprovação no site Rotten Tomatoes), além de ter faturado mais de 365 milhões de dólares nas bilheterias mundiais.

A Serva

(La sirvienta)

Elenco:

Cristina Gonzáles del Valle
Carmen Adsuara
Carolina Aller

 

Direção: Pablo Moreno

Gênero: Drama

Duração: 111 min.

Distribuidora: Kolbe Arte Produções

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 29 de Fevereiro de 2024

Sinopse: 

Vicenta María viveu há quase 200 anos. Desde muito jovem sentiu a vocação de proteger outras mulheres do seu tempo, que não tinham as mesmas oportunidades e procuravam emigrar das suas aldeias para as grandes cidades…em muitos casos com poucos recursos econômicos. Lera, uma empregada doméstica que fugiu da Ucrânia, acaba de ser presa sob a acusação de roubo. Na prisão conhece Julia e Michaela, duas prostitutas, a quem conta a história da mulher que mudou a sua vida. A decisão de uma mulher pode mudar o curso da história de milhares de outras?

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Pablo Moreno também assina o roteiro do longa;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Coringa: Delírio a Dois’ arrecada US$ 121 milhões em estreia GLOBAL

Apesar de ter decepcionado em sua estreia no território norte-americano, a sequência ‘Coringa: Delírio a Dois‘ se saiu um pouco melhor internacionalmente, fechando o seu primeiro final de semana com uma estreia global de US$ 121 milhões.

De acordo com o Deadline, o longa arrecadou US$ 81.1 milhões através de 76 mercados. Ao contrário da abertura nos EUA (US$39-40M), a arrecadação internacional conseguiu alcançar as projeções mais recentes.

Para termos de comparação, o filme original abriu com US$ 139 milhões mundialmente, em 2019. Aclamado pelos críticos e adorado pelos espectadores, o primeiro longa conseguiu ultrapassar US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais.

A situação da sequência, no entanto, é muito diferente.

Além de contar com um orçamento gigantesco em torno de US$ 190 milhões (contra US$55M do original), o novo filme não conseguiu conquistar os espectadores. A produção recebeu uma nota D do público no CinemaScore – uma avaliação DESASTROSA para o gênero.

A nota representa a pior classificação da história para um filme de super-herói no site avaliador, ficando abaixo de filmes criticados como ‘Madame Teia‘, ‘Batman e Robin‘ e ‘Morbius‘, que receberam um C+.

Infelizmente, a rejeição do público deve causar um enorme impacto negativo na estabilidade da produção nas próximas semanas, prejudicando ainda mais o seu desempenho nas bilheterias.

Coringa: Delírio a Dois‘ já está em exibição nos cinemas nacionais!

‘Os Estranhos’ retornam no cartaz sinistro da nova SEQUÊNCIA; Confira!

A sequência ‘Os Estranhos: Capítulo 2‘ ganhou um novo cartaz.

Na arte, os três assassinos se reúnem enquanto a tagline faz referência ao feriado do Dia da Liberdade nos EUA: “Terra dos livres. Lar dos estranhos.”

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

os estranhos capítulo 2 poster

O próximo filme estreará nos cinemas nacionais no dia 25 de setembro, pela Paris Filmes.

Madelaine Petsch (‘Riverdale’) retorna como a sobrevivente Maya.

Crítica | Os Estranhos: Capítulo 1 – Primeira Parte da Trilogia de TERROR Frustra Exatamente Por Este Motivo

Renny Harlin (‘Do Fundo do Mar’) retorna à direção.

Sucesso nos cinemas, o primeiro capítulo arrecadou US$ 48.1 milhões mundialmente, o que representa quase seis vezes o valor do seu orçamento – que ficou em torno de US$ 8.5 milhões.

Reboot de ‘A Bruxa de Blair’ pode ter encontrado seu diretor

De acordo com o insider Daniel Richtman, Dylan Clark foi contratado para dirigir o reboot de ‘A Bruxa de Blair‘.

O cineasta fará sua estreia diretorial no vindouro ‘Portrait of God‘, terror produzido por Sam Raimi e Jordan Peele.

O novo filme está sendo desenvolvido pela Blumhouse, em parceria com a Lionsgate.

O projeto faz parte de um acordo exclusivo entre as produtoras, que dará a oportunidade da Blumhouse reimaginar franquias clássicas do catálogo da Lionsgate.

Jason Blum irá trabalhar ao lado do produtor Roy Lee, que também havia assumido o cargo no capítulo mais recente da saga, ‘Bruxa de Blair‘ (2016).

“Tive a oportunidade incrível de colaborar com o Jason Blum diversas vezes no decorrer dos anos. Nós forjamos um relacionamento sólido com ‘Uma Noite de Crime’ enquanto eu trabalha na Universal Pictures. Não há produtora melhor para colaborar neste gênero do que a Blumhouse,” declarou Adam Fogelson, presidente da Lionsgate Motion Picture Group. “Estamos animados em anunciar essa parceria em um novo filme da franquia ‘A Bruxa de Blair’, que será reintroduzida a uma nova geração.”

Anteriormente, o jornalista Jeff Sneider havia confirmado que a Lionsgate estava interessada em desenvolver mais um filme da franquia: “Comecem a preparar ideias e roteiros, porque parece que a Lionsgate está pronta para voltar à floresta para mais um filme da ‘Bruxa de Blair’, uma vez que uma boa franquia nunca está realmente morta na era de streaming.”

Em 2016, ‘Bruxa de Blair‘ foi lançado como uma sequência direta do filme original. Apesar de não ter sido um fracasso, o terror não foi o sucesso esperado pelo estúdio. O longa arrecadou moderados US$ 45.1 milhões, a partir de um orçamento de apenas US$ 5 milhões.

Em contrapartida, a produção amargou apenas 37% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Lupita Nyong’o e Rihanna vão estrelar filme de Ava DuVernay para a Netflix

Não é a primeira vez que a internet pauta os cinemas. Assim como ela foi a responsável por ‘Deadpool’ sair do papel exatamente como vemos nos quadrinhos, um novo filme dirigido por Ava DuVernay será produzindo, partindo da mesma premissa.

Estrelado por Lupita Nyong’o e Rihanna, a ideia do projeto – ainda sem título – partiu de uma postagem feita no Tumblr em 2014. A foto, que trazia as artistas juntas em um desfile de moda, sugeria que ambas pareciam estar em um filme de assalto, onde Rihanna era a líder durona e Lupita uma hacker de computadores.

A partir dessa brincadeira, uma campanha surgiu na internet para trazer Ava como a diretora e Issa Rae, criadora e roteirista da série ‘Insecure’ da HBO, acabou sendo escalada para assumir o roteiro deste novo filme.

À venda no mercado do Festival de Cinema de Cannes, a Netflix venceu a disputa e adquiriu os direitos de distribuição do filme. Embora não haja a confirmação de que a trama seguirá a mesma premissa idealizada na postagem do Tumblr, representantes da comediante Issa Rae falaram ao site da Entertainment Weekly que aqueles que sugeriram a ideia do filme serão creditados na produção.

A expectativa é que o projeto comece a ser filmado em 2018.

‘Wendell and Wild’: Jordan Peele e Keegan-Michael Key dublarão animação em stop motion da Netflix

A divertida dupla do hilário programa de sketches ‘Key and Peele‘, Jordan Peele e Keegan-Michael Key, vai emprestar a sua voz para a mais nova animação da Netflix.

Segundo o portal Deadline, ‘Wendell and Wild‘ será financiado e distribuído pela plataforma de streaming. A direção do projeto fica a cargo de Henry Selick, o mesmo responsável por ‘Coraline e o Mundo Secreto‘.

A animação, que será feita em stop motion, será roteirizada por Jordan Peele e Clay McLeod Chapman, baseada em uma ideal original de Selick. Os personagens estão sendo desenhados pelo cineasta argentino, Pablo Lobato.

 

‘Capitã Marvel’: Brie Larson pratica escalada indoor em novo vídeo; Confira!

A intérprete da ‘Capitã Marvel‘, Brie Larson, publicou um novo vídeo em sua conta oficial do Twitter, que traz a atriz praticando escalada indoor.

Na legenda do material ela ainda brinca, questionando se essa seria seu teste para viver o Homem-Aranha.

Confira:

A Capitã Marvel é uma nova aventura dos anos 90, que mostra um período inédito na história do Universo Cinematográfico da Marvel. Acompanhamos a jornada de Carol Danvers, que se torna uma dos heroínas mais poderosas do universo. Quando uma guerra galáctica entre duas raças alienígenas atinge a Terra, Danvers encontra a si mesma e um pequeno grupo de aliados no centro do turbilhão.

Capitã Marvel‘ estreia em 7 de março de 2019 no Brasil e trará a heroína batalhando contra skrulls em 1995.

‘Outer Range’: Josh Brolin vai estrelar série produzida por Brad Pitt para a Amazon

O astro Josh Brolin está migrando para as telinhas, em uma nova série da Amazon. Segundo o portal The Wrap, o intérprete do Thanos vai estrelar ‘Outer Rage‘.

A produção é do gênero western e conta com Brad Pitt como o produtor, por meio de sua produtora Plan B Entertainment.

Na trama, Brolin interpreta Royal Abbott, um rancheiro que está lutando por sua terra e sua família e que acaba descobrindo um estranho mistério no meio do deserto do Wyoming.

Outer Rage‘ faz parte de um grandioso acordo firmado entre a Amazon e a produtora de Pitt no mês de janeiro desse ano.

Além de estrelar, Brolin assume a função de produtor executivo ao lado de Zev Borow e Heather Rae.

Outer Rage‘ é roteirizada por Brian Watkins, que também assina como produtor executivo.

 

‘WandaVision’: Atmosfera leve não durará para sempre na série, alerta Paul Bettany

Os dois primeiros episódios da aguardada série ‘WandaVision’ estrearam hoje (15) na plataforma de streaming do Disney+.

E trazendo uma leve e cômica atmosfera inspirada nas populares sitcoms norte-americanas dos anos 50/60, os primeiros episódios podem soar bem distantes da habitual abordagem da Marvel em suas produções.

Mas segundo o astro Paul Bettany, essa “distorção” do gênero em ‘WandaVision’ é muito mais que proposital e está conectada com inesperadas reviravoltas que virão nos episódios seguintes.

Em uma entrevista ao The Hollywood Reporter, o intérprete do Visão comentou sobre essa leve atmosfera, deixando bem claro que ela não durará para sempre:

“Sim, inicialmente, foi realmente [aliviante], mas seria uma série de TV muito chata se ela continuasse assim. O que você vai começar a perceber é que não é uma decisão arbitrária ou uma decisão fofa definir essa história nessas comédias. O que é maravilhoso sobre o nível de conforto que vem com essas comédias é que você tem um problema aparentemente insolúvel. Mas quando o casal se une, o problema se torna eminentemente solúvel. Infelizmente, a vida real não é bem assim e não pode permanecer assim para sempre”.

A produção abriu com 95% de aprovação no Rotten Tomatoes. Das 82 críticas publicadas, 78 são positivas e 4 negativas. A nota média ficou em 8.09/10.

Segundo o consenso geral, “WandaVision é um passo maravilhosamente estranho e surpreendentemente ousado para do MCU para as telinhas – e um mostruário perfeito para Elizabeth Olsen e Paul Bettany.”

Confira as principais críticas:

“Seja o que for, “WandaVision” é a entrada mais estranha até agora no MCU, e um passo artístico significativo em sua narrativa.” Adam Graham, Detroit News.

“Certamente estou ansioso para descobrir que direção o show vai tomar. Mas obviamente vai demorar algum tempo para chegar lá.”- Bill Goodykoontz, República do Arizona

“Uma vez que WandaVision começa a reciclar o mesmo conteúdo em cada episódio, torna-se difícil ignorar que o principal interesse do programa é brincar com o formato, em vez de impulsionar sua história adiante.” Roxana Hadadi – RogerEbert.com

“Não importa o quanto as pessoas digam que “WandaVision” é diferente de tudo que a empresa fez antes, para melhor ou para pior, é mais do mesmo.” – Ben Travers, indieWire

“Estranhamente, ao voltar ao passado, a WandaVision criou uma televisão nova e diferente.”- Wenlei Ma, News.com.au

“Tão estranhamente diferente do que esperamos da Marvel, que pode servir como uma porta de entrada para as pessoas que têm resistido firmemente ao gênero de super-heróis até agora.” – Jim Slotek, Cin original.

 

Netflix CANCELA mais uma série após uma única temporada

Mais uma série original da Netflix não sobreviveu ao corte e desta vez, ‘Cozinhando com Paris Hilton‘ foi a mais recente produção a passar pelo facão da empresa, devido à sua baixa audiência. A informação foi revelada pelo portal Deadline Hollywood.

O programa de variedades teve sua estreia em agosto de 2021 e conta com seis episódios, em que Paris testa suas habilidades gastronômicas com diversas receitas, sempre estando acompanhada de alguma celebridade em sua cozinha.

Na 1ª temporada, Hilton recebeu Demi Lovato, Saweetie, Kim Kardashian, entre outras personalidades.

Com seu estilo peculiar e espalhafatoso, Paris assume a cozinha de sua própria casa sem dominar nenhum tipo de técnica. Divertida e engraçada, ela vai enfrentar os desafios culinários com muito bom humor e um pouco (muito, na verdade) de glitter.

Relembre o trailer:

No programa, Paris Hilton dá seu toque de estilo a cada prato que tenta cozinhar, ao lado de algumas de suas amigas. Cercada por muito brilho e purpurina, a popular socialite se diverte nessa engraçada e leve série.