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‘Night Stalker’: Série da Netflix sobre o serial killer Richard Ramirez ganha trailer OFICIAL; Confira!

A Netflix divulgou o trailer oficial de ‘Night Stalker: The Hunt for a Serial Killer’, série documentária que gira em torno do perigoso assassino Richard Ramirez, desde seus hediondos crimes até o processo de captura.

Confira:

Dividida em quatro partes, a série esmiuçará os crimes de Ramirez, conhecido em seu tempo como ‘Night Stalker’ (perseguidor noturno, em tradução livre), que aconteceram nas cidades de Los Angeles e São Francisco, em meados dos anos 80.

Ramirez faleceu em 2013, após complicações em virtude de um linfoma. Na época, ele estava no corredor da morte.

Confira a sinopse oficial:

“No sufocante verão de 1985, uma onda de calor recorde atingiu Los Angeles, junto com uma série de assassinatos e agressões sexuais que a princípio pareceram desconectadas. As vítimas eram homens, mulheres e crianças. Eles tinham idades entre seis e 82 anos. Eles vinham de diferentes bairros, origens raciais e níveis socioeconômicos. Nunca antes na história do crime um único assassino foi responsável por uma série de crimes tão horríveis. Correndo contra o relógio para parar esse monstro noturno, estavam um jovem detetive chamado Gil Carrillo, do Departamento do Xerife do Condado de Los Angeles, e o lendário investigador de homicídios Frank Salerno. Enquanto trabalhavam incansavelmente para resolver o caso, a mídia perseguia seus rastros e o pânico tomou conta da Califórnia”.

‘Night Stalker: The Hunt for a Serial Killer‘ estreia no dia 13 de janeiro.

‘A Festa de Formatura’: Vídeo dos bastidores explora os incríveis figurinos do musical; Confira!

‘A Festa de Formatura’, adaptação musical da clássica peça da Broadway e realizada por  Ryan Murphy, já está disponível na Netflix.

Agora, a plataforma de streaming divulgou um novo vídeo de bastidores explorando os incríveis figurinos do longa.

Assista:

A história gira em torno de quatro atores de teatro que viajam para Indiana, onde ajudam uma adolescente cujo baile de formatura foi cancelado após tentar levar sua namorada como acompanhante.

Meryl Streep dá vida a Dee Dee Allen, atriz vencedora de dois prêmios Tony que agora se vê no fundo do poço após receber críticas negativas por sua aparição no fracassado musical sobre Eleanor Roosevelt. Nicole Kidman, por sua vez, faz parte do quarteto protagonista como Angie Dickinson.

James Corden e Andrew Rannels também fazem parte do grupo principal, dando vida a Barry Glickman e Trent Oliver, respectivamente. Ariana Grande, Keegan-Michael Key, Kerry Washington, Andrew Rannells, Ariana DeBose e outros completam o elenco.

‘(Des)Encanto’: 3ª temporada ganha trailer DIVERTIDÍSSIMO; Confira!

A Netflix divulgou o trailer oficial da 3ª temporada da série ‘(Des)Encanto’.

Os novos episódios estreiam no dia 15 de janeiro de 2021.

Confira:

Criada por Matt Groening (‘Os Simpsons‘), a série já está renovada para mais duas temporadas, garantindo sua continuidade até, pelo menos, 2021.

A trama é ambientada no reino medieval de Dreamland, onde acompanhamos as desventuras da jovem princesa Bean, seu companheiro Elfo e seu demônio Luci. Ao longo do caminho, o trio excêntrico encontrará ogros, sprites, harpias, trolls, morsas e muitos tolos humanos.

A produção tem as vozes de Abbi Jacobson, Eric André, Nat Faxon, John DiMaggio e Tress MacNeille.

Crítica | ‘Mulher-Maravilha 1984’ é ainda mais FANTÁSTICO que o primeiro filme

Quando o primeiro ‘Mulher-Maravilha‘ foi lançado nos cinemas em 2017, logo se sobressaiu entre os outros filmes do Universo Cinematográfico da DC. Era uma produção mais intimista, que investia em seu roteiro ao invés de cenas de ação megalomaníacas e efeitos especiais caros e excessivos.

Aproveitando um roteiro mais “pé no chão”, a diretora Patty Jenkins acertou em cheio ao investir na história de origem da heroína e dar profundidade para cada um dos personagens em tela, criando uma empatia com o telespectador e mostrando uma jornada de redenção que várias vezes foi vista nos cinemas, mas que continua funcionando.

O resultado foi melhor que o esperado: uma bilheteria de ótimos US$ 821,8 milhões e 93% de aprovação dos críticos especializados no medidor do Rotten Tomatoes.

Três anos e alguns adiamentos infelizes depois, eis que chega aos cinemas a tão aguardada sequência. E podem comemorar: ‘Mulher-Maravilha 1984‘ é superior ao filme original, uma fábula sobre esperança e amor em um mundo que realmente precisa ouvir mensagens positivas.

A narrativa é ambientada em 1984, quando o planeta era muito mais inocente e colorido do que os dias atuais. Após perder seu grande amor, Diana virou uma arqueóloga que trabalha no museu Smithsonian. Nos seus momentos de folga, se divide entre uma vida solitária e salvar o mundo como a Mulher-Maravilha. Ela está desconectada de todos, sem nenhum amigo.

As coisas começam a mudar quando faz amizade com Barbara Minerva, uma mulher desengonçada e com baixa autoestima que vê em Diana tudo o que ela gostaria de ser. Quando um objeto poderoso surge no museu e cai nas mãos perigosas do trambiqueiro Max, Diana precisa salvar o mundo mais um vez de um perigo iminente que pode destruir toda uma civilização.

A diretora Patty Jenkins acerta ao desenvolver seus personagens em vez de apenas investir nas cenas de ação. Mas não se engane: o filme ainda tem cenas grandiosas de ação, inclusive duas cenas que são ainda maiores que a icônica ‘Terra de Ninguém’ da obra anterior. Mas durante seus respiros, o roteiro aposta em vilões complexos para que nos importemos com suas ações, sem deixá-los caricatos e superficiais.

O grande destaque está nas atuações de Kristen Wiig e Pedro Pascal, que interpretam Barbara Minerva e Maxwell Lord, respectivamente. Suas motivações são bastante claras e bem definidas, ambos sendo vilões humanizados, perigosos e que geram empatia e ódio nos espectadores na medida certa.

Gal Gadot continua brilhante no papel principal. O carisma da atriz é o que faz o filme funcionar e, dessa vez, ela está ainda mais à vontade e imponente, já que a história se aprofunda em sua origem e cria uma heroína multifacetada e realista, com seus acertos e erros. Sua química em tela com Chris Pine é invejável e se torna um dos pontos altos da produção.

Jenkins entrega um filme nos moldes dos anos 80, colorido e cheio de alma e coração. Arrisco a dizer que este é o meu filme preferido do DCEU, e extremamente superior ao primeiro filme. O terceiro ato é cheio de ritmo e possui uma bela mensagem que vai ecoar na audiência.

O único defeito reside nas cenas mais dramáticas, que exigem demais de Gadot e por vezes soam piegas e mal desenvolvidas, ainda que isso não afete o resultado final.

‘Mulher-Maravilha 1984‘ ainda arruma tempo para levantar questões bem atuais, necessárias e indispensáveis para um longa como esse, como o feminismo, colocando uma mulher dona de seu próprio arco dramático, e como as pessoas podem ser corrompidas pelo poder. É uma ode sobre esperança e amor, que mostra o quão prejudicial é a ambição exacerbada. Além disso, você deve tomar bastante cuidado com aquela sua amiga invejosa, pois você nunca pode imaginar se ela vai se tornar uma Mulher Leopardo.

E para aqueles que esperam fan service dos quadrinhos, fiquem tranquilos: com certeza vocês vão se deliciar.

‘Mulher-Maravilha 1984’ abre com 84% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

Assista nossa crítica em VÍDEO:

‘Billie Eilish: The World’s A Little Blurry’: Documentário sobre a cantora ganha novo trailer oficial

Aos 18 anos, a cantora Billie Eilish já coleciona uma trajetória de muito sucesso. Vencedora do Grammy e responsável pela nova música tema do vindouro filme de James Bond, ‘007: Sem Tempo para Morrer‘, a artista agora vai ganhar seu próprio documentário, intitulado ‘Billie Eilish: The World’s A Little Blurry.

Agora, a Apple TV+ divulgou o trailer completo do filme, que é dirigido por R.J. Cutler.

Confira:

‘The World’s a Little Blurry’ estreia no dia 26 de fevereiro.

O documentário vai explorar parte da sua infância e seu desenvolvimento artístico ao lado do seu irmão, compositor e produtor Finneas.

‘Resident Evil’: Reboot ganha data de estreia nos cinemas

O reboot da franquia ‘Resident Evil’ ganhou data de estreia nos cinemas.

A Constantine Films agendou o lançamento para o dia 9 de setembro de 2021.

O reboot contará com um elenco inteiramente novo – que inclui Kaya Scodelario (‘Maze Runner’) como Claire Redfield e Robbie Amell (‘Upload’) como seu irmão, Chris.

O elenco ainda traz Hannah John-Kamen (‘Homem-Formiga e a Vespa’) como Jill Valentine, Tom Hopper (‘The Umbrella Academy’) como Albert Wesker, Avan Jogia (‘Zumbilândia: Atire Duas Vezes’) como Leon Kennedy e Neal McDonough (‘Com as Próprias Mãos’) como William Birkin.

A história se passa em uma noite fatídica em Raccoon City, em 1998, e é protagonizada por um elenco empolgante nos papéis dos personagens icônicos do jogo.

“Com este filme, eu realmente queria voltar aos dois primeiros jogos originais e recriar a terrível experiência visceral que tive quando os joguei pela primeira vez, enquanto, ao mesmo tempo, contava uma história humana fundamentada sobre uma pequena cidade americana moribunda que parece ser identificável e relevantes para o público de hoje”, disse o roteirista e diretor Jonathan Roberts.

Confira as primeiras imagens dos bastidores:

 

Johannes Roberts (‘Medo Profundo‘) irá dirigir o reboot de ‘Resident Evil‘.

Ele também irá coescrever o roteiro ao lado de Greg Russo.

Recentemente, Russo elogiou a saga original de filmes, pontuando que, para um reboot fazer sentido, é preciso trazer uma abordagem diferenciada.

Desde que a Capcom lançou o título que inaugurou o gênero de terror de sobrevivência em 1996, Resident Evil se tornou uma das franquias de games de maior sucesso de todos os tempos, com mais de 100 milhões de jogos vendidos em todo o mundo. Com quase 25 anos de história, a série já foi muito além dos videogames e ganhou adaptações para o cinema, além de ter inspirado atrações em parques temáticos. Com seis filmes produzidos pela Constantin Film, Resident Evil já arrecadou mais de US$ 1,2 bilhão em todo o mundo, valor que a transformou na franquia de filmes baseada em videogame mais lucrativa do mercado. 

‘A Órfã 2’: Isabelle Fuhrman ensanguentada na primeira imagem dos bastidores do terror

Isabelle Fuhrman voltará a interpretar a sinistra Esther na pré-sequência do suspense ‘A Órfa‘, que já começou a ser filmado e ganhou uma primeira imagem dos bastidores.

Vale lembrar que o primeiro filme foi lançado há 11 anos e, para manter a aparência jovem de Fuhrman, que atualmente tem 23 anos, a produção irá combinar efeitos de maquiagem e ângulos de câmera para manter a ilusão de sua juventude.

Na foto, podemos ver o processo de maquiagem da atriz, que aparece toda ensanguentada.

Confira:

O novo filme, intitulado ‘Orphan: First Kill‘ (A Órfã: A Primeira Matança, em tradução livre), seguirá Leena Klammer, que orquestra uma fuga brilhante de um centro psiquiátrico da Estônia e viaja para a América personificando a filha desaparecida de uma família rica. Mas a nova vida de Leena como “Esther” vem com problemas inesperados e a coloca contra uma mãe que protegerá sua família a qualquer custo.

Julia Stiles também estrelará a produção.

A pré-sequência será dirigida por William Brent Bell (‘Boneco do Mal‘), com um roteiro escrito por David Coggeshall.

O filme original foi lançado em 2009 e foi comandado por Jaume Collet-Serra. Apesar de ter feito um barulho considerável nas bilheterias (arrecadando quase US$80 milhões), a produção teve recepção mista por parte da crítica especializada, alcançando 56% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Zack Snyder revela se ‘Liga da Justiça’ terá cena pós-créditos

A versão de Zack Snyder de ‘Liga da Justiça‘ deve ser lançada nos próximos meses e os fãs estão ávidos por mais novidades.

Em uma sessão de perguntas e respostas, Snyder foi questionado se a produção terá uma cena pós-créditos – algo que já ficou habitual nos filmes de super-heróis, principalmente os da Marvel.

Porém, o diretor revelou ser contra cenas pós-créditos e acredita que a história deve se desenrolar por completo antes dos créditos rolarem.

Sendo assim, Snyder revelou que a sua versão NÃO terá uma cena pós-créditos.

Pela manhã, foi revelado que o diretor está pressionando a Warner para lançar sua versão de quatro horas do filme nos cinemas, no mesmo dia que a produção chega no streaming.

“Sou um grande fã e um grande apoiador da experiência cinematográfica. E já estamos falando sobre lançar Liga da Justiça nos cinemas ao mesmo tempo em que chega ao HBO Max. Estranhamente, é o reverso [da tendência].”, afirmou ao Entertainment Weekly.

Ao contrário da versão de Joss Whedon, que recebeu a classificação indicativa PG-13, o Snyder Cut de ‘Liga da Justiça‘ deve ser voltado para maiores de idade, com a censura Rated-R (para maiores de 17 anos), por uso de palavrões e pelo excesso de violência.

A informação foi revelada pelo próprio diretor:

“O filme é insano, tão épico e provavelmente será Rated-R – isso eu acho que vai acontecer. Eu creio que esta será uma versão para maiores, com certeza. Ainda não tivemos uma resposta da Associação de Produção Cinematográfica [Motion Picture Association], mas meu instinto indica que sim”.

Snyder foi ainda mais além e explicou as razões que fariam a sua versão de ‘Liga da Justiça‘ receber a mais alta classificação indicativa:

“Há uma cena em que o Batman solta um F***. Ciborgue também não está nada feliz com o que está acontecendo em sua vida antes de conhecer a Liga da Justiça e ele tende a falar muito o que pensa. O Lobo da Estepe está simplesmente cortando as pessoas no meio. Então, a censura seria em virtude da violência e da linguagem profana”.

Nas redes sociais, muitos fãs reagiram à decisão do cineasta de cruzar os limites na narrativa.

Confira as reações:

“Batman não diz a palavra F***!”


 “Ah cara, Batman dizendo a palavra F*** no Snyder Cut só pode significar uma coisa”. 

“Ao menos que Batman destrua o seu dedão com um martelo, não há motivo para ele dizer a palavra F***”. 

“Sim! Esse filme precisa ser rated-R. No entanto, Batman dizendo F*** é só uma tentativa de ser ousado. Estou feliz por saber que a violência será brutal e mais realista”. 

“Eu espero que o Batman não diga a palavra F*** e o Ciborgue responda: ‘Você provavelmente deveria sair da po*** do lugar'”. 

“Se nós fôssemos ter o Batman soltando a palavra F***, deveria ter sido esse Batman aqui”. 

“Eu quando fiquei sabendo que o Batman vai soltar a palavra f*** na versão de Zack Snyder de Liga da Justiça”. 

“Então o Snyder Cut provavelmente chegará aos cinemas com quatro horas de duração em uma classificação rated-R e com o Batman soltando a palavra F***…”


A nova versão de ‘Liga da Justiça‘ será um evento dividido em quatro partes e com duração de quatro horas (o que faz com que cada “capítulo” tenha uma hora de exibição).

Conforme Snyder prometeu, a nova versão trará vários arcos inéditos de personagens, incluindo a história completa do Ciborgue e a introdução de Iris West (Kiersey Clemons) ao DCEU.

Até lá, vale lembrar que o Snyder Cut tem estreia marcada para 2021, na HBO Max.

Confira as imagens promocionais:

‘O Senhor dos Anéis’: Peter Jackson finalmente revela sua cena favorita da trilogia; Confira!

A trilogia ‘O Senhor dos Anéis‘ reúne alguns dos momentos mais marcantes da história do cinema e cada fã tem sua cena preferida… Até mesmo o diretor Peter Jackson.

Durante uma entrevista com Stephen Colbert para o The Late Show, o cineasta tocou no assunto e revelou que sua cena preferida foi a introdução de Gollum (Andy Serkis) em ‘As Duas Torres’.

E o mais interessante é que ele explicou que a cena foi dirigida por sua esposa, Fran Walsh, a roteirista da trilogia.

“Estávamos filmando ‘As Duas Torres‘ e chegou o momento de introduzirmos Gollum. A coisa mais importante sobre ele é que os fãs já sabem que ele Sméagol é Gollum, é como uma dupla personalidade. Mas ainda não tínhamos uma cena em que isso ficava claro totalmente.”

Ele continuou, dizendo que Fran teve a ideia perfeita de como mostrar ao público a ambiguidade da criatura:

“Sabíamos que precisávamos, mas não tínhamos tempo para filmar. Então Fran escreveu uma cena em que Sam (Sean Astin) e Frodo (Elijah Wood) estão dormindo, enquanto Gollum se aproxima discutindo consigo mesmo. Eu estava tão ocupado gravando outras cenas, que eu sugeri a Fran: ‘O que acha de dirigir essa cena? Você a escreveu, você deveria filmar.’ Ela acabou concordando e a cena ficou muito famosa. Eu posso dizer que é a minha cena preferida.”

E para você, qual é a cena mais marcante de toda a trilogia?

Lembrando que as expectativas em relação à série de TV da Amazon são bem grandes, justamente em virtude do aclamado sucesso de público e crítica que os filmes de Jackson conquistaram.

E considerando a mais recente fala da atriz Morfydd Clark, a produção deve repetir o mesmo nível de maestria da versão cinematográfica, em se tratando de qualidade técnica.

Durante uma entrevista à NME, ela revelou que a escala de produção de ‘O Senhor dos Anéis‘ é surpreendente:

“Eu sinto que consegui minha dose de fazer coisas grandiosas, fazendo parte de ‘O Senhor dos Anéis‘. A quantidade de pessoas trabalhando nessa série é continuamente surpreendente. O trabalho de um cara consiste apenas em analisar como a poeira reage aos passos e à respiração! Esse tipo de coisas jamais teria cruzado a minha mente. Acho que além das coisas da Marvel. Nunca vi uma produção tão grandiosa e épica”.

O elenco da série conta com Maxim Baldry (‘Doctor Who’, ‘Uma Segunda Chance para Amar’), Robert Aramayo como o protagonista, Owain Arthur, Nazanin Boniadi, Tom Budge, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Sophia Nomvete, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Daniel Weyman e a novata Tyroe Muhafidin.

A trama da série acontecerá antes dos eventos mostrados no primeiro livro escrito por J. R.R. Tolkien.

Os dois primeiros episódios serão dirigidos por Juan Antonio Bayona (‘Jurassic World: Reino Ameaçado’), que também será o produtor executivo ao lado de Belén Atienza.

Assista ao primeiro teaser da produção:

Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 2ª temporada.

O roteiro fica por conta de JD Payne e Patrick McKay.

Por enquanto, mais detalhes não foram informados, exceto que a série tem previsão de estreia em meados de 2021.

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Diretor para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para ‘O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada ‘O Hobbit’.

‘Tom e Jerry’ tem estreia ANTECIPADA

O híbrido animado e live-action de ‘Tom e Jerry’ teve sua estreia antecipada.

Ao invés de 5 de Março, o filme agora chega aos cinemas e na HBO MAX dos EUA no dia 26 de Fevereiro de 2021. No Brasil, o filme ainda não possui data de estreia definida.

Assista ao trailer:

O elenco é formado por Michael Peña, Chloë Grace-Moretz, Ken Jeong, Rob Delaney, Jordan Bolger e Pallavi Sharda. 

Jerry, o rato, mora dentro das paredes de uma grande casa de campo da Nova Inglaterra, onde faz amizade com os antigos donos, um amoroso casal de idosos. Sua amizade única e cômica chega ao fim depois que o casal idoso morre e sua casa é colocada à venda. Quando uma jovem família se muda, Jerry está determinado a assustá-los para não assumirem sua casa. A família rapidamente adota um gato de rua chamado Tom para ajudar a livrá-los de seu problema de pragas. Em uma batalha épica pela casa, Tom & Jerry logo descobrem sua crescente adoração pela família e devem trabalhar juntos para protegê-los de uma ameaça externa. Através do trabalho em equipe, ambos aprendem o valor supremo da família e da amizade.

‘Tom e Jerry‘ começou como uma série produzida em curtos episódios, com uma média de sete e 10 minutos de duração cada. Entre os anos de 1940 e 1958, o estúdio Hanna-Barbera fez 114 curtas para  MGM. Com o sucesso global da animação, a dupla acabou conquistando uma genuína série de TV em 1975, chamada – inicialmente – ‘The Tom and Jerry Show’.

Crítica | Enquanto Estivermos Juntos – Filme Cristão Baseado em Fatos Reais Exalta o Poder da Fé

Filmes inspiradores, baseados em histórias reais, geralmente são produzidos para levar uma mensagem que toque o coração do espectador. São histórias universais, cujas tramas podem ser refletidas em qualquer cultura do mundo e causam uma sensação de bem-estar no espectador, e geralmente são ancorados em alguma religião (a bem da verdade, a maioria deles se passa no universo cristão), como ocorre em ‘Enquanto Estivermos Juntos’, atualmente em cartaz nos cinemas brasileiros.

Jeremy Camp (K.J. Apa) é um rapaz que está vivendo uma nova fase em sua vida, pois está saindo de casa e entrando para a faculdade. Embora tenha talento musical, Jeremy nunca antes havia pensado em correr atrás disso até conhecer Jean-Luc (Nathan Parsons), um cantor gospel famosinho no meio universitário que passa a lhe dar dicas sobre como seguir na carreira. Certa noite, em um dos shows de Jean-Luc, Jeremy conhece Melissa (Britt Robertson), por quem tem certeza estar apaixonado. Porém, o que era para ser uma bela história de primeiro amor juvenil acaba se transformando numa provação de fé e do destino.

Baseado no livro escrito pelo próprio Jeremy Camp – cantor de rock cristão que ganhou repercussão nos Estados Unidos justamente por sua história de amor com a esposa Melissa e as canções que criou para ela –, o roteiro de Jon Erwin e Jon Gunn, constrói bem o início/meio/fim da história, embora acelere partes essenciais do enredo (em quinze minutos de filme o plot já está todo apresentado e ainda sobra espaço para duas canções inteiras) para abrir bastante espaço para as muitas cenas musicais, em detrimento da narrativa. A consequência é um longa que causa a sensação de que as coisas acontecem rápidas demais, sem muito envolvimento com os episódios.

Apesar disso, alertamos sobre a linha narrativa de ‘Enquanto Estivermos Juntos’, que estimula a crença de que tudo na vida é comandado pela vontade de Deus – e, nesse ponto, precisamos entender a responsabilidade da arte e do entretenimento, ao longo das décadas, em construir determinadas linhas de pensamento. Com todo o respeito à fé e à crença das pessoas, é possível, sim, fazer filme religioso que não desestimule a responsabilidade social de cada um. Na trama [ALERTA DE SPOILER] Melissa descobre ter um câncer terminal que se espalha por seu organismo rapidamente e Jeremy pede às pessoas que rezem por um milagre para sua noiva – que se cura. E Melissa fala que foi Deus que a curou, que foi sua fé, etc – mesmo tendo ela passado por tratamento médico. Em seguida o câncer volta e a caracterização da personagem está sempre linda e arrumada, como se a doença não a atingisse esteticamente – aliás, sua fé e positivismo inabalável faz a personagem quase sorrir com a notícia do câncer, o que é inverossímil. Lá pelas tantas Melissa começa a proferir que só está passando por isso porque Deus tem grandes planos para ela, que isso a torna especial, e, mesmo após sua morte, Jeremy reforça o discurso de que está tudo bem porque esse era o plano de Deus. Qual o alerta nessa linha narrativa? É que ela ajuda a construir a falsa ideia de que o ser humano não tem responsabilidades sobre seus atos sociais, pois “Deus está no comando” e, por isso, acha que, por exemplo, pode andar na rua sem máscara porque quem protege é Deus, não a máscara. [FIM DO SPOILER].

‘Enquanto Estivermos Juntos’ é uma história emocionante, com uma mensagem problemática, mas que entrega o esperado pelo seu público alvo.

Primeiras Reações | Mulher-Maravilha 1984

O editor-chefe Renato Marafon já assistiu ‘Mulher-Maravilha 1984‘ e traz as primeiras reações em vídeo do filme.

Assista:

O filme chega aos cinemas nacionais em 17 de dezembro..

Como arqueóloga, Diana, que trabalha no museu Smithsonian, é uma Mulher-Maravilha que tem super poderes extraordinários, podendo ser a heroína mais forte do mundo. Em 1984, a Mulher Maravilha está em perigo mortal assustador diante de uma enorme conspiração do empresário Max, que canta alto para satisfazer os desejos das pessoas, e uma inimiga misteriosa, a Mulher-Leopardo. A Mulher-Maravilha vai conseguir parar o colapso do mundo sozinha?

O elenco também conta com Chris Pine, Kristen Wiig e Pedro Pascal.

‘A Dança da Morte’: Confira a sinopse do 1º episódio da adaptação de Stephen King

Além de revelar as imagens promocionais do 1º episódios de ‘A Dança da Morte’, a CBS All Access divulgou a sinopse da trama, que vai ar em 17 de dezembro.

Confira, junto com as imagens:

“Quando a epidemia de gripe ‘Captain Trips’ extermina mais de 99% da população, os poucos remanescentes imunes à doença, incluindo Stu Redman (James Marsden), Frannie Goldsmith (Odessa Young) e Harold Lauder (Owen Teague), partem em busca de outros sobreviventes, enquanto experimentam visões da mãe Abagail (Whoopi Goldberg) e da ameaçadora figura do Homem das Trevas (Alexander Skarsgård).”

Confira:

Os episódios serão lançados semanalmente pela plataforma CBS ALL Access.

A série é escrita e dirigida por Josh Boone (‘Os Novos Mutantes‘).

A trama gira em torno de um professor viúvo que vive uma vida solitária quando um praga dizima 99% da população mundial. Imune à doença, o professor terá de lidar com a solidão até se juntar a outros sobreviventes, que se envolvem numa antiga rivalidade entre a luz e a escuridão.

O elenco grandioso conta com Alexander Skarsgård, Whoopi Goldberg, Jovan Adepo, Owen Teague, Greg Kinnear, Brad William Henke, Nat Wolff, Daniel Sunjata, James Marsden, Amber Heard, Odessa Young, Eion Bailey, Katherine McNamara, Heather Graham, Marilyn Manson, Hamish Linklater e Henry Zaga.

 

‘Mortal Kombat’: Reboot ganha seu primeiro cartaz

Depois de ter anunciado que o reboot de ‘Mortal Kombat’ irá estrear em 16 de abril de 2021 nos cinemas e na HBO Max, a Warner Bros. divulgou um novo cartaz oficial da produção.

Confira:

Lembrando que a Warner Bros. confirmou que irá lançar na HBO MAX todos os seus títulos previstos para o ano que vem, incluindo ‘O Esquadrão Suicida‘, ‘Matrix 4‘, ‘Duna‘, ‘The Many Saints of Newark‘, ‘Em um Bairro de Nova York‘, ‘Space Jam 2‘, e ‘Godzilla vs. Kong‘.

‘Mortal Kombat‘ é escrito por Greg Russo e conta com  produção de James Wan.

O elenco também conta com Joe Taslim (Sub Zero), Ludi Lin (Liu kang), Jessica McNamee (Sonya Blade), Mehcad Brroks (Jax) Josh Lawson (Kano), Chin Han (Shang Tsung), Hiroyuki Sanada (Scorpion), Tadanobu Asano (Raiden), Sisi Stringer (Mileena).

A trilha sonora ficará por conta de Benjamin Wallfisch (‘It: Capítulo 2‘).

O novo longa será para maiores de 18 anos, com a promessa de muita violência e fatalities.

Lançada em 1995, a primeira adaptação de ‘Mortal Kombat‘ teve um orçamento de U$ 18 milhões e faturou U$ 122.1 milhões nas bilheterias mundiais. A sequência, ‘Mortal Kombat – A Aniquilação‘, custou U$ 30 milhões, mas arrecadou apenas U$ 51.3 milhões mundialmente. Ambos foram massacrados pela crítica.

‘Monster Hunter’: Criaturas se reúnem na nova imagem promocional da adaptação; Confira!

A adaptação de ‘Monster Hunter‘, estrelada por Milla Jovovich, ganhou uma nova imagem promocional estampando as perigosas e gigantescas criaturas.

Confira:

Vale lembrar que a Sony Pictures do Brasil confirmou ao CinePOP que o filme será lançado em 14 de janeiro.

Dirigido por Paul W.S. Anderson, o orçamento da produção ficou na casa dos US$ 60 milhões.

Paralelo ao nosso mundo, existe outro: um mundo de poderosos e perigoso monstros que controlam seus territórios com ferocidade mortal. Quando a Tenente Artemis (Milla Jovovich) e seu esquadrão de elite são transportados através de um portal que liga os dois mundos, eles vão ser confrontados com a experiência mais chocante de suas vidas. Em sua desesperada tentativa de voltar para casa, a corajosa tenente encontra um caçador misterioso (Tony Jaa), cujas habilidades únicas permitiram com que ele sobrevivesse nessa terra hostil. Enfrentando incansáveis e aterrorizantes ataques dos monstros, os dois guerreiros se unem para lutar contra eles e encontrar um meio de voltarem para casa.

O elenco ainda inclui Tony Jaa, T.I. Harris, Meagan Good, Diego Boneta, Josh Helman e Ron Perlman.

Crítica em Vídeo | Freaky – No Corpo de um Assassino é um “terrir” nos moldes Sexta-Feira 13

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica em vídeo do terror cômico ‘Freaky: No Corpo de um Assassino‘, que já está em exibição nos cinemas.

Assista a crítica:

Crítica | Freaky – No Corpo de um Assassino é um ÓTIMO “terrir” no estilo A Morte Te Dá Parabéns

O thriller é dirigido por Christopher Landon (‘A Morte Te Dá Parabéns’), que também assina o roteiro ao lado de Michael Kennedy. Jason Blum é o produtor.

Millie Kessler (Kathryn Newton), de 17 anos, está apenas tentando sobreviver aos corredores sanguinários do Colégio Blissfield e à crueldade da multidão. Mas, quando ela se torna o mais novo alvo do carniceiro (Vince Vaughn), o infame serial killer de sua cidade, seu último ano de escola se torna o menor de suas preocupações. Quando a adaga mística do carniceiro faz com que ele e Millie troquem de corpos, Millie descobre que ela tem apenas 24 horas para recuperar seu verdadeiro corpo antes que ela fique presa no corpo do carniceiro de meia-idade para sempre.

Dana Drori, Katie Finneran e Alan Ruck completam o elenco.

‘Guardiões da Galáxia’: Marvel revela que Senhor das Estrelas é BISSEXUAL

A Marvel Comics revelou em sua mais recente edição de ‘Guardiões da Galáxia’ que Peter Quill/Senhor das Estrelas explorou sua vida no planeta Morinus – e também sua sexualidade, revelando ser bissexual.

As boas novas vieram como parte da história de origem do cósmico herói, recontada nos quadrinhos em questão, assinados por Al Ewing e Juan Cabal. Ewing inclusive anunciou que essa é a história de origem “oficial” do personagem.

Durante o tempo que passou em Morinus, uma terra mítica onde Quill se vê na necessidade de se sacrificar para derrotar os Novos Olimpianos, ele fez amizade com dois humanoides chamados Arcadia, que é uma mulher, e Mors, que é um homem. Depois de doze anos juntos, Quill começou um relacionamento com ambos. “Já passou uma década. Hora de aceitar a verdade”, ele diz.

“Vocês são a minha casa”, ele continuou, banhando-se com Mors e Arcadia enquanto os segurava bem perto.

Confira:

“Obrigado por me aceitarem, pessoal”, Quill continua. Ele viveu muito feliz com a dupla pelos próximos cem anos, antes de voltar para sua linha do tempo original e ajudar os Guardiões a derrotarem o Rei de Preto, que se aproximava da casa.

Enquanto isso, Chris Pratt retorna no papel de Senhor das Estrelas para a vindoura sequência ‘Guardiões da Galáxia 3’.

O novo filme tem estreia prevista para 2023, com data a ser definida. As filmagens começam no final de 2021.

Há alguns meses, o diretor James Gunn revelou ao Comic Book que a sequência será a despedida de Rocket (Bradley Cooper) nas telonas. Além disso, ele é o único membro dos Guardiões que ainda não morreu de alguma forma. Groot se sacrificou pela equipe, Gamora foi morta por Thanos, e os outros membros ‘morreram’ no estalar de dedos do vilão.

Dave Bautista, Zoë Saldaña, Sean Gunn, Vin Diesel também retornam.

‘Jackass 4’: Dois membros do grupo são hospitalizados no 2º dia de gravações

A franquia ‘Jackass‘ ficou mundialmente famosa por mostrar um grupo de amigos se acidentando de propósito só para divertir o público.

Das maneiras mais loucas que alguém poderia pensar, eles já enfrentaram animais selvagens, praticaram esportes perigosos sem nenhuma proteção e se arriscaram em temperaturas extremas em nome do entretenimento.

E parece que ‘Jackass 4‘ vai repetir a dose de insanidade!

As gravações da sequência acabaram de começar e o skatista e produtor Bam Margera revelou que Johnny Knoxville e Steve-O já foram hospitalizados.

Através de seu blog pessoal, Margera publicou um vídeo dizendo que a dupla estava se preparando para o 2º dia de gravações quando decidiram carregar tubas pesadas enquanto tentavam correr em esteiras programadas em alta velocidade.

Felizmente, ambos tiveram apenas escoriações e pequenas lesões musculares, mas devem retornar ao trabalho em breve.

Apesar de não ter sido nada grave, os fãs já estão preocupados com o andamento das gravações, já que os membros do grupo não são mais jovens como eram no auge do ‘Jackass‘.

Outra preocupação é a ausência de Ryan Dunn (morto num acidente de carro em 2011), mas o público está torcendo para ver o grupo de volta à ativa para fazer da sequência um tributo ao amigo e idealizador do projeto.

Lembrando que a Paramount Pictures adiou a estreia de ‘Jackass 4‘ para o dia 2 de julho de 2021 por conta da pandemia do Coronavírus.

Originalmente, a estreia estava programada para 05 de março do mesmo ano.

Para quem não conhece, a franquia se originou em 2000 com a série da MTV, que durou três temporadas e foi um grande sucesso para o canal e seu elenco, mas foi cancelada devido a conflitos financeiros e criativos entre o canal e suas estrelas.

Ele encontrou uma nova vida nas telonas com ‘Jackass: O Filme‘ (2002), que foi originalmente previsto como uma despedida da série e uma maneira da equipe contornar as censuras e fazer tantas acrobacias selvagens quanto quisesse.

Com o sucesso, surgiram duas sequências, lançadas em 2006 e 2010.

Crítica | Freaky – No Corpo de um Assassino é um ÓTIMO “terrir” no estilo A Morte Te Dá Parabéns

A Blumhouse lança o “terrir” ‘Freaky – No Corpo de Um Assassino’ (Freaky, 2020) nos cinemas brasileiros no dia 10 de dezembro e já podemos dizer que temos mais um sucesso da produtora da Jason Blum.

Agora liderado pelos atores Vince Vaughn e Kathryn Newton, o longa segue o estilo de ‘A Morte Te Dá Parabéns‘ e une o terror com umas pitadas de comédia de uma forma completamente divertida, entregando uma interessante obra híbrida. O diretor e roteirista do longa é Christopher Landon – o mesmo de outra franquia de sucesso da Blumhouse: ‘A Morte Te Dá Parabéns‘. 

Foto: Universal Pictures

Landon e o co-roteirista Michael Kennedy trouxeram uma mescla entre o slasher, como ‘Pânico’ e ‘Sexta-Feira 13’ (incluindo clássicos artifiícios, como um serial killer mascarado correndo solto por uma cidadezinha e muito sangue em tela), com piadas divertidíssimas e um tom bem humorado e irreverente que nos relembra de ‘Sexta-Feira Muito Louca’ e ‘Garota Veneno’. Durante uma noite, o Carniceiro Blissfield (Vaughn) usa uma adaga para matar a jovem estudante desengonçada Millie (Newton) e acaba trocando de corpo com ela por causa de uma maldição. A trama é simples, mas funciona muito bem. O roteiro consegue se levar a sério na medida certa, trazendo uma carga dramática para a protagonista e misturando com cenas extremamente gore e piadas práticas.

‘Freaky – No Corpo de Um Assassino’ se aproveita muito da habilidade cômica de Vaughn e Newton para criar cenas impagáveis quando os seus personagem trocam de corpo. E, por mais que o longa se garanta nessa parte debochada, também se garante em boas sequências de suspense e terror, unidas a momentos de violência gráfica bastante perturbadores.

Na trama, vemos o personagem de Vaughn em uma grande matança já logo no começo do filme, causando inveja até mesmo a Jason Voorhees e a Ghostface. Depois, conhecemos a jovem Millie – uma garota certinha que sofre bullying, tanto dos outros estudantes quanto dos professores, e tenta passar pelos corredores do colégio despercebida. Durante uma noite, depois de um jogo de futebol americano, a jovem se encontra sozinha ao esperar uma carona da mãe (Katie Finneran), e ela é esfaqueada pelo assassino. Quando os dois trocam de corpos, a aventura começa

Agora na pele do Carniceiro, Millie precisa se ajustar em um corpo totalmente diferente e mais forte, precisando convencer seus amigos Josh (Misha Osherovich) e Nyla (Celeste O’Connor) que esse homem alto e ameaçador é ela. As cenas em que isso acontece são o ponto alto do longa: Vaughn tem um trabalho corporal tão bacana de se assistir, e está divertidíssimo interpretando uma jovem de 16 anos. Ao mesmo tempo, Newton também manda super bem e muda sua atuação completamente. A atriz parte de uma personagem assustada e amedrontada para uma figura completamente dona de si e que realmente não aceita levar desaforo para casa.

Foto: Universal Pictures

Junto às cenas sanguinolentas, o longa ainda trabalha a mudança que o evento sobrenatural trouxe para os dois personagens, principalmente à Millie. Enquanto a jovem parte com os amigos em uma jornada para tentar reverter essa troca de corpos, ela tem a oportunidade de melhorar as principais relações de suas vida mesmo estando em outro corpo, seja num bate-papo com sua mãe, seja até mesmo com um crush do colégio – cenas preciosas recheadas de diversão.

Além de divertir e assustar, ‘Freaky – No Corpo de Um Assassino‘ passa uma mensagem de amadurecimento e empoderamento super bacana. Apesar de ter o mesmo formato de ‘A Morte te dá Parabéns‘, o “terrir” é mais uma aposta da Blumhouse que acerta em cheio em um combo perfeito!

‘Nomadland’: Frances McDormand parte numa viagem reflexiva no trailer do aclamado drama

A 20th Century Studios divulgou o novo trailer OFICIAL do drama tour-de-force ‘Nomadland’, estrelado pela vencedora do Oscar Frances McDormand.

Confira:

O filme recebeu o prêmio LEÃO DE OURO de MELHOR FILME durante sua estreia mundial na 77ª edição do Festival de Cinema de Veneza. O longa também foi apresentado na 45ª edição do Festival de Toronto e no Festival Telluride.

O filme é escrito e dirigido por Chloé Zhao (‘Eternos’).

Após o colapso econômico de uma colônia industrial na zona rural de Nevada (EUA), Fern (McDormand) reúne suas coisas em uma van e parte rumo a uma viagem exploratória, fora da sociedade dominante, como uma nômade dos tempos modernos. NOMADLAND, o terceiro filme de Chloé Zhao, apresenta nômades reais como Linda May, Swankie e Bob Wells como mentores e companheiros de Fern em sua jornada de exploração pela vasta paisagem do oeste americano.

David Strathain, Linda May, Charlene Swakie e Bob Wells completam o elenco.

‘Nomadland’ estreia em breve nos cinemas nacionais.

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