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‘Jogos Mortais X’: Vídeo nos leva aos bastidores ATERRORIZANTES da sequência; Confira!

Jogos Mortais X‘ teve um vídeo inédito divulgado pela Fandango, que traz mais dos bastidores da nova entrada na adora franquia de terror.

O filme chega aos cinemas brasileiros em 28 de setembro.

Confira:

Com direção de Kevin Greutert, “Jogos Mortais X” se destaca como um dos mais perturbadores da franquia e explora o jogo de uma forma mais pessoal para Jigsaw. Ambientado entre os eventos do primeiro e segundo longa, John Kramer – doente e desesperado – viaja para o México em busca de um procedimento experimental e uma cura milagrosa para seu câncer – apenas para descobrir que toda a operação é na verdade um golpe para fraudar os mais vulneráveis. Armado com um novo propósito, o infame serial killer retorna ao seu trabalho e vira o jogo com seu jeito visceral característico e usa de armadilhas tortuosas, de mentes e engenhosas.

O longa traz de volta o ator Tobin Bell, na pele de Jigsaw, além de Steven Brand e Synnove Madody Lund no elenco principal.  

O elenco ainda contará com Synnøve Macody Lund (‘Ragnarok’), Steven Brand (‘Sandman’), Renata Vaca (‘Pisando Fundo’), Paulette Hernandez (‘Perdida’), Joshua Okamoto (‘Narcos: México’) e Octavio Hinojosa (‘Come Play With Me’), e Michael Beach (‘Dahmer’).

Kevin Greutert, de ‘Jogos Mortais 6‘ e ‘Jogos Mortais: O Final‘, retorna à direção.

O roteiro foi assinado por Josh Stolberg e Peter Goldfinger, que também foram responsáveis pelo enredo dos dois últimos filmes da franquia.

A Lionsgate e a Twisted Pictures produzem o novo filme.

‘Deadpool & Wolverine’ quebra RECORDE de vendas antecipadas de ingressos nos EUA

Com aproximadamente um mês para a estreia, Deadpool & Wolverine já está fazendo história. O único filme do Universo Cinematográfico da Marvel (MCU) a ser lançado em 2024 quebrou o recorde de vendas antecipadas de ingressos para o maior circuito de cinemas dos EUA, a AMC, segundo o The Hollywood Reporter.

A confirmação veio de Adam Aron, CEO da AMC. “Cerca de 200.000 fãs de cinema já garantiram seus ingressos da AMC. Isso representa o maior número de vendas no primeiro dia para qualquer filme com classificação R na AMC”, escreveu o CEO no X/Twitter.

O serviço de venda de ingressos online Fandango também relatou números de vendas antecipadas excepcionais para Deadpool & Wolverine. As vendas do primeiro dia foram as melhores de 2024 até o momento, um recorde para a franquia.

Fontes estimam que as vendas do primeiro dia giram em torno de US$ 8 milhões a US$ 9 milhões, números não oficiais. 

Com base no sucesso estrondoso das vendas antecipadas, especialistas preveem que Deadpool & Wolverine ultrapassará US$ 100 milhões em sua estreia. Se essa previsão se confirmar, será a primeira vez em 2024 que um filme alcança esse marco.

O filme é estrelado por Ryan Reynolds, que reprisa seu papel como Deadpool, e por Hugh Jackman, que retorna mais uma vez como o icônico Wolverine.

Confira a sinopse:

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – Deadpool e Wolverine. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

O filme chega aos cinemas nacionais em 25 de julho. 

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

O elenco ainda conta com Emma Corrin, Morena Baccarin, Rob Delaney, Leslie Uggams, Karan Soni e Matthew Macfadyen.

Após polêmicas, ‘Emilia Pérez’ é ESNOBADO em importante premiação LGBT

Após as polêmicas envolvendo ‘Emilia Pérez’ e a forma como a obra retrata uma mulher trans, o longa foi esnobado no 36º Prêmio Anual GLAAD Media Awards, que homenageia representações da comunidade LGBTQIAP+ no cinema, TV, música, videogames, podcasts, jornalismo e muito mais.

De acordo com o Deadline, o filme não recebeu nenhuma indicação, apesar de ter vencido o Globo de Ouro e ser considerado um dos favoritos ao Oscar de Melhor Filme Internacional.

Recentemente, o GLAAD publicou um artigo intitulado “‘Emilia Pérez’ Não é uma Boa Representação Trans”, no qual o filme é classificado como uma “representação profundamente retrógrada de uma mulher trans” e é descrito como “um retrocesso”.

Além disso, a estrela do longa, a atriz trans Karla Sofía Gascón, que também venceu um Globo de Ouro e está indicada ao SAG e BAFTA por sua atuação em ‘Emilia Pérez’, também ficou de fora das indicações do GLAAD.

Vale lembrar que, segundo o site World of Reel, o diretor Jacques Audiard pediu desculpas por possíveis ofensas ao povo mexicano.

“Se há coisas que parecem escandalosas para você em Emilia, peço desculpas. O que eu gostaria de dizer é que não estou tentando fornecer respostas. O cinema não fornece respostas; o cinema apenas faz perguntas. E talvez as perguntas feitas em Emilia estejam erradas. Talvez eu simplesmente as tenha achado interessantes. Eu não queria, e não quero ser pretensioso”, afirmou o diretor.

Vale lembrar que Audiard afirmou, diversas vezes, que não tinha a intenção de explorar a cultura mexicana no filme, que foi, na verdade, filmado na França. Para ele, o México no filme é apenas um pano de fundo para sua história.

A problemática de um filme abordar um assunto tão delicado no México através da vista de um diretor Francês em um elenco recheado de atrizes americanas pesou bastante.

Vencedor nas categorias “Melhor Filme de Língua Não Inglesa”, “Melhor Filme Musical ou de Comédia”, “Canção Original” e “Atriz Coadjuvante” (Zoe Saldaña), o longa chegará aos cinemas brasileiros em 06 de fevereiro, com distribuição da Paris Filmes.

Mas será que ele terá tanto poder no Oscar?

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O longa acompanha Rita (Saldãna), uma advogada de um grande escritório que está mais interessada em libertar os criminosos do que em levá-los à justiça. Certo dia, ela recebe uma inesperada proposta: o líder do cartel, Manitas (Karla Sofía Gascón), a contrata para ajudá-lo a se retirar de seu negócio e realizar um plano que vem preparando secretamente há anos: tornar-se a mulher que ele sempre sonhou ser. A trama é livremente adaptada do romance ‘‘Ecoute’’ de Boris Razon. O elenco ainda conta com Selena Gomez, Adriana Paz e Edgar Ramírez.

O filme é dirigido por Jacques Audiard, conhecido porO Profeta, com roteiro também de Jacques Audiard (Paris, 13º Distrito).

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‘Pacificador’: Novo cartaz é revelado por James Gunn; “Se ele não encontrar paz aqui…”

O cineasta James Gunn, responsável pelo novo Universo DC (DCU), compartilhou nas redes sociais um novo cartaz promocional da aguardada 2ª temporada de Pacificador (Peacemaker), série da DC estrelada por John Cena.

“Se ele não conseguir encontrar paz aqui, talvez a encontre em outro lugar. A história do Superman e do DCU continua com a 2ª temporada de Peacemaker no dia 21 de agosto”, escreveu Gunn na publicação.

A 2ª temporada também ganhou uma nova sinopse oficial compartilhada pela HBO Max: de acordo com a logline, o próximo ciclo seguirá os eventos caóticos do anterior, com Christopher Smith, o Pacificador, tentando lidar com as consequências de suas ações. Mas agora, ele enfrentará ameaças que não se limitam ao seu próprio universo.

“Na 2ª temporada, o Pacificador descobre um mundo alternativo onde a vida é tudo o que ele deseja. Mas essa descoberta também o força a encarar seu passado traumático e tomar o futuro em suas próprias mãos.”

A referência ao Multiverso indica que a série pode se conectar ainda mais ao novo universo compartilhado da DC Studios, que Gunn está liderando ao lado de Peter Safran.

Pacificador’ estreia dia 21 de agosto no Max.

Cena retornará como o herói titular ao lado de Freddie Stroma (Adrian Chase) e Danielle Brooks (Leota Adebayo).

Frank Grillo será introduzido como Rick Flag Sr., pai do personagem interpretado por Joel Kinnaman (‘Altered Carbon’) em ‘O Esquadrão Suicida‘.

Walker Scobell afirma que 3ª temporada de ‘Percy Jackson’ será a mais fiel aos livros

Walker Scobell, o jovem ator que dá vida ao semideus Percy Jackson na série Percy Jackson e os Olimpianos’, falou recentemente sobre o futuro da produção e afirmou que a 3ª temporada será “provavelmente a mais fiel aos livros que tivemos até agora”.

Durante uma entrevista ao The Direct, o astro comentou sobre o novo ano da série, que será baseado em “A Maldição do Titã”.

Segundo Scobell, a obra de Rick Riordan se encaixa perfeitamente no formato televisivo. “O livro é… perfeito para ser dividido em oito episódios”, afirmou, acrescentando que tem ficado “muito feliz” com o resultado até o momento.

“Acho que a 3ª temporada é a mais fiel aos livros que já tivemos, só de assistir. O livro é simplesmente perfeito para ser adaptado em oito episódios. Tudo tem funcionado muito bem até agora, e eu estou realmente muito satisfeito”, disse o ator.

Scobell também adiantou que a nova temporada promete elevar a série a um novo patamar.

“A 3ª temporada é tudo em que estou pensando agora… E eu amo a 2ª temporada, mas a 3ª simplesmente, assim como a 2ª leva a 1ª a outro nível, a 3ª leva a 2ª a um nível completamente diferente. É como se fosse uma construção contínua e, se tivermos uma 4ª temporada, espero que ela siga exatamente esse mesmo caminho“, explicou.

Percy Jackson e os Olimpianos’ está disponível no Disney+.

Lembrando que a 2ª temporada está em exibição na plataforma de streaming.

A série acompanha o jovem Percy Jackson, um garoto que acaba de descobrir que é um semideus – metade humano, metade deus. Percy é filho de Poseidon, o deus dos mares e oceanos na mitologia grega, e precisa aprender a controlar suas habilidades especiais. Frequentando o Acampamento Meio-Sangue, um lugar para crianças e adolescentes como ele, Percy se aproxima de Grover e Annabeth. Grover é um sátiro sensível à natureza e as emoções dos outros, enquanto Annabeth é uma garota astuta e curiosa, características de sua mãe, a deusa Atena.

Juntos, os melhores amigos embarcam em uma jornada para impedir que aconteça uma guerra entre os deuses do Olimpo. Pouco depois de descobrir sua verdadeira origem como semideus, Percy é acusado por Zeus, o deus do céu e também seu tio, de ter roubado o seu mais precioso raio. Percy e seus amigos devem viajar pelo país para encontrar o raio e restaurar a ordem no Olimpo.

A série é estrelada por Walker Scobell (Percy Jackson), Leah Sava Jeffries (Annabeth Chase), Aryan Simhadri (Grover Underwood), Dior Goodjohn (Clarisse La Rue) e Charlie Bushnell (Luke Castellan).

Scott Bryce, ator de ‘Máquina Mortífera 3’, falece aos 68 anos

O ator Scott Bryce, conhecido por papéis em Máquina Mortífera 3 e na clássica novela As the World Turns, faleceu aos 68 anos no dia 12 de julho. A informação foi confirmada pela People por meio de uma emocionante homenagem publicada no Instagram por seu filho, Jackson Bryce.

“Hoje, Deus chamou meu pai para casa. Nesta noite, meu pai perdeu sua longa batalha contra o câncer. O que começou como um câncer de esôfago em estágio 3 acabou se espalhando e se transformando em tumores cerebrais que tiraram sua vida.

Durante a radioterapia, quimioterapia, imunoterapia e em cada momento de dor, vi meu pai enfrentar tudo com orgulho, coragem e uma fé inabalável de que, de alguma forma, tudo daria certo e ele venceria.

Mesmo apenas uma semana antes de partir, enquanto lutava contra tumores cerebrais, enfrentava dificuldades na fala e visão embaçada, ele olhou nos meus olhos da forma mais clara que conseguiu e disse que ainda acreditava que tinha uma chance — e que estava disposto a lutar o quanto fosse necessário.

“Ausentes do corpo, presentes com o Senhor”, 2 Coríntios 5:8

Que sua força e sua crença incansável vivam para sempre dentro de mim. Ele travou a batalha mais difícil e honrada que já presenciei. Scott Bryce viveu uma vida que merece ser celebrada. Ele foi um ator de enorme sucesso nos anos 1980, estrelando As the World Turns e participando de diversas séries de televisão. Foi indicado a dois prêmios Emmy e trabalhou ao lado de alguns dos maiores nomes da indústria.

Quando perguntavam como gostaria de ser lembrado, ele respondia: “Eu era um ator de uma tomada. Duas tomadas, no máximo.” Trabalhando com Dick Wolf na NBC, os diretores costumavam deixar suas cenas para o fim do dia porque sabiam que ele não demoraria para concluí-las.

Meu pai também fazia questão de dizer que sua maior conquista aconteceu aos 50 anos, quando se tornou pai.

Ele me apoiou da forma mais completa que um pai poderia apoiar. Era a voz mais alta nas arquibancadas em todos os meus jogos de basquete. Viajou comigo pelo país para que eu pudesse perseguir meus sonhos e teria feito qualquer coisa para me ver alcançar meus objetivos. Ser meu pai sempre foi sua maior prioridade.

Algumas das minhas melhores lembranças sempre serão as viagens para os torneios da AAU, as visitas às universidades, tê-lo ao meu lado quando assumi meu compromisso com a faculdade e marcar minha primeira cesta no basquete universitário com ele assistindo.

Ele faz parte de tudo o que já conquistei e de tudo o que ainda vou conquistar. Serei eternamente grato por Deus tê-lo escolhido para ser meu pai e tenho um orgulho imenso de ser seu filho.

‘Bem-aventurados os que choram, porque serão consolados’, Mateus 5:4

Até nos encontrarmos novamente”, escreveu.

‘Oppenheimer’: Matthias Schweighöfer, de ‘Army of the Dead’, entra para o elenco do novo filme de Christopher Nolan

É impressionante, mas ‘Oppenheimer‘, novo projeto do aclamado realizador Christopher Nolan (‘Batman: O Cavaleiro das Trevas‘), não para de crescer, isso porque a equipe mais parece uma constelação, sendo formada pelas grandes estrelas de Hollywood.

Matthias Schweighöfer, de ‘Army of the Dead: Invasão em Las Vegas‘, é mais um ator confirmado para se juntar ao elenco de ‘Oppenheimer‘. Cillian Murphy (Peaky Blinders) ganhou o papel de personagem-título como J. Robert Oppenheimer, o cientista que dirigiu o Projeto Manhattan que levou à invenção da bomba atômica.

A Universal distribuirá ‘Oppenheimer‘ nos cinemas em todo o mundo. Nolan também estará produzindo junto com Emma Thomas e Charles Roven, da Atlas Entertainment. O filme é baseado no livro vencedor do Prêmio Pulitzer, ‘American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer‘.

O ator alemão Matthias Schweighöfer teve sua primeira grande chance no ‘Army of the Dead: Invasão em Las Vegas‘, de Zack Snyder.

 

As gravações devem começar em breve.

Confira a primeira imagem oficial da produção abaixo:

O elenco ainda inclui Emily Blunt (‘Jungle Cruise’), Matt Damon (‘O Último Duelo’), Florence Pugh (‘Viúva Negra’), Robert Downey Jr. (‘Vingadores: Ultimato’), Rami Malek (‘Bohemian Rhapsody’), Benny Safdie (‘Joias Brutas’), Dane DeHaan (‘O Espetacular Homem-Aranha 2’), Jack Quaid (‘The Boys’), Josh Hartnett (‘Penny Dreadful’), David Dastmalchian (‘O Esquadrão Suicida’), Alden Ehrenreich (‘Solo: Uma História Star Wars’), David Krumholtz (‘The Deuce’), Jason Clarke (‘Everest’), Louise Lombard (‘CSI’), James D’Arcy (‘Agent Carter’) e Michael Angarona (‘Sky High: Super-Escola de Heróis’).

Pugh interpretará Jean Tatlock, um membro do Partido Comunista dos Estados Unidos que tem um caso com Oppenheimer e a causa de grandes preocupações de segurança para funcionários do governo.

Safdie interpretará Edward Teller, o físico húngaro conhecido como o pai da bomba de hidrogênio e membro do Projeto Manhattan, a iniciativa de pesquisa dos EUA que desenvolveu a primeira bomba atômica.

Damon será o tenente-general Leslie Groves, diretor do Projeto Manhattan, enquanto Downey será Lewis Strauss, o infame presidente da Comissão de Energia Atômica que iniciou audiências que questionaram a lealdade de Oppenheimer aos Estados Unidos e que ajudou a revogar o conhecimento científico dele perante a segurança pública do país. Já Blunt será Katherine Oppenheimer Vissering, esposa do protagonista.

A Universal Pictures lança o filme nos cinemas dia 21 de julho de 2023.

Nolan também entra como produtor executivo do filme ao lado de sua esposa e parceira de produção de longa data, Emma Thomas.

‘A Hora do Diabo’, com Peter Capaldi, é renovada para mais DUAS temporadas pela Amazon

Segundo a Radiotimes, para alegria dos fãs da série e do ator, a Amazon renovou ‘A Hora do Diabo‘, estrelada por Peter Capaldi e Jessica Raine, para mais duas temporadas.

Na história, Lucy Chambers (Raine) acorda todos os dias a partir das 3h33 após pesadelos. Na busca por respostas, ela encontra Gideon (Capaldi), um presidiário com uma “relação com o tempo” que pode ajudá-la.

Capaldi, Raine, Nikesh Patel, Phil Dunster, Meera Syal e Benjamin Chivers vão retornar. A segunda temporada está programada para começar suas filmagens no começo de 2023.

Relembre o trailer:

A série foi criada por Tom Moran e produzida por Steven Moffat, e conta com seis episódios.

Nikesh PatelMeera SyalAlex FernsPhil DunsterBarbara MartenCecilia BlairThomas Dominique e outros completam o elenco.

O Lobo Atrás da Porta

(O Lobo Atrás da Porta)

 

Elenco:

Thalita Carauta, Leandra Leal, Fabiula Nascimento, Juliano Cazarré, Milhem Cortaz.

Direção: Fernando Coimbra

Gênero: Drama Nacional

Duração: 101 min.

Distribuidora: Imagem Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 05 de Junho de 2014

Sinopse:

Numa delegacia, um homem (Milhem Cortaz), sua mulher (Fabíula Nascimento) e a amante dele (Leandra Leal) são interrogados. Arrancados pacientemente pelo detetive (Juliano Cazarré), um após o outro, seus depoimentos vão tecendo uma trama de amor passional, obsessão e mentiras que levará a um final completamente inesperado.

Crítica em Vídeo:

Curiosidades:

» —

 

Trailer:

Cartaz:

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Fotos:

Faça um tour 360º pela mansão assombrada de ‘A Colina Escarlate’

A Universal Pictures divulgou um vídeo super legal de ‘A Colina Escarlate‘ (Crimson Peak), terror de casa mal-assombrada dirigido por Guillermo del Toro (‘Círculo de Fogo’).

No vídeo interativo, você pode fazer um tour 360º pela mansão sinistra.

Confira, e assista a um clipe:

O terror teve sua estreia antecipada nos cinemas nacionais. Ao invés de 26 de novembro, a estreia agora acontece em 15 de outubro. Em exibições-teste nos EUA, o terror foi extremamente elogiado.

A Colina Escarlate‘ acompanha o dia a dia de uma autora que, depois de ter seu coração roubado por um estranho sedutor, é arrastada para uma casa sombria no topo de uma montanha de barro vermelho-sangue – um lugar repleto de segredos que vão assombrá-la para sempre. Entre o desejo e as trevas, entre mistério e loucura, encontra-se a verdade por trás de Crimson Peak, a Colina Escarlate.

O elenco conta com Jessica Chastain (‘A Hora Mais Escura’), Charlie Hunnam (‘Círculo de Fogo’) e Mia Wasikowska (‘Alice no País das Maravilhas’).

Del Toro escreveu a primeira versão do roteiro, que foi revisada por Matthew Robbins (‘O Milagre Veio do Espaço’) e Lucinda Coxon (‘Matador em Perigo’).

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James Wan vai dirigir ‘Aquaman’ e afirma: “Vai ser um filme divertido”!

Na sexta-feira, logo após o Hollywood Reporter revelar que o diretor Seth Grahame-Smith deixou o filme do ‘Flash’ por “diferenças criativas” com a Warner Bros, o Birth Movies Death afirmou que “diversas fontes confiáveis” informaram que o diretor James Wan (‘Invocação do Mal’) também estava considerando se afastar de ‘Aquaman‘ – leia mais!

Em entrevista ao Movie Web, Wan confirmou que continua na direção e que entregará um filme de ação cheio de diversão.

“Sou o tipo de diretor que consegue colocar diversão até nos filmes de terror mais obscuros. E eu acho que isso é importante para mim e para os tipos de filmes que eu faço. Estou divulgando Quando as Luzes se Apagam, que é um horror divertido que eu produzi. Eu acho que Aquaman é um personagem que tem… você sabe, fazem piada dele ao longo dos anos. Eu acho que será bom mostrar um lado mais badass desse personagem. Ao mesmo tempo, não vamos esquecer de se divertir com isso”, afirmou.

 

Ontem, James Wan respondeu ao rumor de que deixaria a produção. O diretor postou uma imagem encostado a um mural gigante do Rei dos Sete Mares. É uma forma tranquila e elegante de dizer que ele ainda está muito empenhado em ‘Aquaman‘.

Confira:

 

 

Kevin Smith detona ‘Batman vs Superman’ e diz que filme “não tem coração”

‘Batman Vs Superman’: Versão para maiores ganha data de lançamento 

Ben Affleck fica triste com as críticas negativas a ‘Batman vs Superman’; Assista ao vídeo! 

Aquaman‘ tem estreia prevista para 27 de Julho de 2018.

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‘Blair Witch’: Trailer LEGENDADO terceira parte de ‘A Bruxa de Blair’

Acaba de ser divulgado o trailer LEGENDADO do novo filme da franquia ‘A Bruxa de Blair‘ (1999), que traz o irmão de Heather Donahue indo para a floresta tentar encontrar sua irmã desaparecida.

Assista:

‘A Bruxa de Blair 3’ é o terror mais ASSUSTADOR desde ‘O Exorcista’, diz crítico

A estreia é prevista para setembro nos EUA.

A trama envolve um grupo de estudantes universitários em um acampamento que descobrem não estarem sozinhos. ‘The Woods’ – ou ‘Blair Witch’ – tem Keith Calder e Jessica Wu of Snoot (‘Você É o Próximo’, The Guest’), Roy Lee (‘Poltergeist’, ‘O Chamado’) e Steven Schneider (‘Atividade Paranormal’, ‘Sobrenatural’) como produtores.

Um grupo de estudantes universitários se aventuram na na floresta de Black Hills para desvendar os mistérios que cercam o desaparecimento da irmã de James, que muitos acreditam estar ligado à lenda da Bruxa de Blair. No início, o grupo está esperançoso, especialmente quando uma dupla de moradores se oferecem como guias na floresta. Mas com o cair da noite, o grupo é surpreendido por uma presença ameaçadora e lentamente, eles começam a perceber que a lenda é real e muito mais sinistra do que imaginaram.

Gravado em oito dias ‘A Bruxa de Blair’ foi um enorme sucesso de bilheteria em 1999, arrecadando quase US$ 250 milhões para seu micro-orçamento de US$ 60 mil.

Já a continuação, ‘Bruxa de Blair 2 – O Livro das Sombras’ (2000), teve uma recepção mais modesta, faturando US$ 47 milhões pelo mundo.

‘Arrow’ estreia com 30% a menos de audiência e preocupa o canal CW

Os investimentos em termos de história e de elenco parecem que não estão surtindo tanto efeito para os dois maiores heróis da CW.

Enquanto ‘The Flash‘ voltou com quase um milhão a menos de espectadores, ‘Arrow declinou nada menos que 30% com relação a temporada 2015/2016.

Para que você tenha ideia, o episódio de estreia da quinta temporada foi assistido por apenas 1,9 milhão de pessoas nos Estados Unidos.

O ComicBookMovie e o The Wrap, por exemplo, já mencionam que a palavra cancelamento não está muito distante de ser utilizada nas próximas reuniões da cúpula do canal


Em agosto, Marc Guggenheim, um dos criadores de ‘Arrow’ e ‘Legends of Tomorrow‘, revelou por meio de seu perfil no Twitter que o título do primeiro episódio da 5ª Temporada será “Legado“.

‘Arrow’: Stephen Amell explica o controverso romance de Oliver e Felicity

A 5ª Temporada deverá estrear em meados de Outubro de 2016.

 

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La La Land | Entrevista com Ryan Gosling e Emma Stone

O Repórter Hollywood entrevistou Ryan Gosling e Emma Stone direto da première de ‘La La Land – Cantando Estações‘ em Los Angeles.

Você sabia que o filme quase não saiu do papel?

Assista:

Crítica | La La Land: Cantando Estações 

Protagonizado por Ryan Gosling e Emma Stone, o longa concorreu em 7 categorias da 74ª edição do Globo de Ouro, e levou AS SETE: Melhor Filme na categoria Comédia ou Musical, Melhor Roteiro e Direção para Damien Chazelle, Melhor Trilha Original, Melhor Atriz de Comédia ou Musical para Emma Stone, Melhor Ator de Comédia ou Musical para Ryan Gosling e Melhor Música para “City of Stars”.

O filme abriu o Festival de Veneza em 2016 e foi premiado com o Leão de Ouro pela atuação de Emma Stone. A produção também integrou a programação do Festival Internacional de Toronto e levou o prêmio de melhor filme.

A ficção apresenta a história de Mia [Emma Stone], uma aspirante a atriz, e Sebastian [Ryan Gosling], um músico de jazz dedicado, que estão lutando para sobreviver em uma cidade conhecida por esmagar as esperanças e quebrar os corações. Ambientado na moderna Los Angeles, este musical original fala sobre a vida cotidiana e explora a alegria e a dor de um casal que persegue os seus sonhos.

3ª Temporada de ‘Bloodline’ ganha data de estreia pela Netflix

A Netflix confirmou a data de estreia da terceira e última temporada da aclamada ‘Bloodline‘.

Os 10 episódios finais serão lançados dia 26 de maio em todo o mundo.

Confira o vídeo que anuncia a novidade:

 

O suspense familiar gira em torno dos Rayburn, uma família trabalhadora contemporânea que é o pilar da sua comunidade na Flórida. Porém, quando a ovelha negra da família, o filho mais velho Danny (Ben Mendelsohn) volta para casa para a festa de celebração dos 45 anos do hotel dos pais, ele ameaça expor os segredos sombrios e o passado vergonhoso da família Rayburn, levando seus irmãos ao limite da lealdade familiar.

Kyle Chandler (‘Friday Night Lights’), Linda Cardellini (‘Mad Men’), Sam Shepard (‘The Right Stuff’), Sissy Spacek (‘Carrie – A Estranha’), Norbert Leo Butz (‘Dan in Real Life’), Jamie McShane (‘Sons of Anarchy’), Jacinda Barrett (‘Suits’) e Enrique Murciano (‘Without a Trace’) completam o elenco.

Todd A. Kessler, Daniel Zelman e Glenn Kessler são os produtores executivos.

‘Ballers’: Dwayne Johnson no novo trailer do drama esportivo da HBO

Ballers‘, série co-criada e protagonizada por Dwayne Johnson para a HBO, ganhou sua mais nova prévia para a terceira temporada.

Confira:

A dramédia é situada no mundo dos esportes e acompanha a rotina de atletas, aposentados e na ativa, que vivem em Miami. Johnson interpreta um ex-jogador de futebol americano, do time Miami Dolphins.

Completam o elenco: John David Washington, filho de Denzel Washington, Donovan Carter, Omar Miller e Rob Corddry.

A série foi criada por Johnson e Mark Wahlberg, que trabalharam juntos no filme ‘Sem Dor, Sem Ganho’ (2013), ao lado de Steve Levinson (‘Entourage’), Peter Berg (‘Friday Night Lights’) e Dany Garcia. Os roteiros são assinados por Levinson.

Ballers‘ estreia nos EUA em 21 de junho, com a segunda temporada de ‘True Detective‘.

Diretor de ‘Doutor Estranho’ começa a filmar o piloto de ‘Expresso do Amanhã’

Scott Derrickson, diretor de ‘Doutor Estranho‘, iniciou hoje as filmagens da série ‘Expresso do Amanhã‘, baseada no filme dirigido por Bong Joon-ho (‘O Hospedeiro’).

Jennifer Connelly protagoniza o TV Show.

O roteiro e a produção executiva serão de Josh Friedman, roteirista de ‘Avatar 4‘, de James Cameron.

Confira:

 

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O Chamado do Mal

(Malicious)

 

Elenco:

Josh Stewart

Delroy Lindo

Bojana Novakovic

Direção: Michael Winnick

Gênero: Terror

Duração: 90 min.

Distribuidora: Imagem Filmes

Orçamento: — milhões

Estreia: 6 de Dezembro de 2018

Sinopse:

Um professor universitário e sua esposa, que estão prestes a ter um bebê, são os responsáveis por um ato com consequências horrendas: eles liberam, involuntariamente, uma entidade maligna com pretenções perigosas.

Crítica | O Chamado do Mal – Terror água com açúcar… (Nota: 3.0)

Curiosidades:

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Trailer:

Cartazes:

Fotos:

 

 

Diretor de ‘Shazam!’ revela que nunca planejou incluir Adão Negro (The Rock) no filme

Em uma entrevista ao ComicBook.com, David F. Sandberg, diretor de Shazam!, revelou que desde 2017, o Adão Negro não estava sendo cotado para ser o principal antagonista do filme.

De acordo com Sandberg, desde que embarcou no projeto, no mesmo ano, a Warner Bros. já tinha diferentes planos tanto para o herói, como para o vilão.

Importante ressaltar que há anos, Dwayne Johnson é cotado para interpretar o Adão Negro, no universo cinematográfico da DC Comics. Porém, detalhes sobre o ator adentrando no DCEU, continuam vagos.

Enquanto isso, ‘Shazam!‘ chega aos cinemas nacionais em 04 de Abril de 2019.

De acordo com o THR, o filme teve um orçamento de US$ 80 a US$ 90 milhões – um valor bastante reduzido para blockbusters.

Dirigido por David F. Sandberg (‘Quando as Luzes se Apagam‘ e ‘Annabelle 2: A Criação do Mal‘), o roteiro fica por conta de Henry Gayden.

“Todos nós temos um super-herói dentro de nós, basta um pouco de mágica para colocá-lo para fora. No caso de Billy Batson (Angel), ao gritar uma palavra – SHAZAM! – esse garoto adotivo de 14 anos pode se transformar no super-herói adulto Shazam (Levi), cortesia de um antigo bruxo (Hounsou). Ainda uma criança de coração – dentro de um corpo divino e bombado – Shazam se diverte nesta versão adulta de si mesmo fazendo o que qualquer adolescente faria com superpoderes: divirta-se com eles! Ele pode voar? Ele tem visão de raios X? Ele pode atirar raios de suas mãos? Ele pode faltar em seu teste de estudos sociais? Shazam se propõe a testar os limites de suas habilidades com a imprudência alegre de uma criança. Mas ele precisará dominar esses poderes rapidamente para combater as forças mortais do mal controladas pelo Dr. Thaddeus Sivana (Strong).”

O elenco conta com Zachary LeviAsher Angel, Djimon Hounsou, Jack Dylan GrazerGrace FultonLotta LostenRon Cephas JonesCooper Andrews Mark Strong.

Confira a lista dos serviços de Streaming que chegarão ao Brasil para concorrer com a Netflix

Estamos vivendo a era dos streamings. A Netflix é o serviço de streaming mais popular no mercado e virou referência no ramo. Sendo uma tendência em ascensão, várias plataformas novas estão chegando para disputar com a dona dos hits ‘Stranger Things’, ‘13 Reason Why’, ‘Para Todos os Garotos que já Amei’ e outros. O CinePOP separou alguns serviços de streaming que já estão disponíveis em território brasileiro e outros que chegarão em breve no mercado. Veja abaixo:

 

Apple TV+

Referência na área de tecnologia, a Apple não poderia ficar de fora. Apple TV Plus chega ao Brasil ainda este ano,  no dia 1° de novembro, custando apenas R$ 9,90 por mês. A empresa já deixou claro que além de produções licenciadas, o serviço de streaming também vai apostar em obras originais.

A série ‘The Morning Show’, estrelada por Jennifer Aniston, Reese Witherspoon e Steve Carell é um dos carros chefe ao lado de ‘See’, produção protagonizada por Jason Mamoa.

Lembrando, o plano da Apple vale para toda família e oferece 7 dias de teste gratuito.

Prime Vídeo

Disponível no Brasil desde 2016, atualmente, custando R$ 9,90 mensalmente, a Prime Vídeo já está estabelecida no mercado. O serviço de streaming conta com produções originais premiadas e queridas pelo público.

Maravilhosa Sra. Maisel’ (2017 – ), é uma série de comédia vencedora de 16 emmys. ‘The Boys’ (2019 – ) é um drama baseado nos quadrinhos homônimos e foi aclamada pelo público e crítica especializada. Além das citadas, a Prime Vídeo tem no seu catálogo outros sucessos como ‘Jack Ryan’ e ‘Homecoming’.

Atualmente, a Prime Vídeo do Brasil possui os direitos sobre das obras da Disney Company – o contrato feito pelas empresas é válido até setembro de 2020.

MUBI

Apesar de não ser muito popular aqui no Brasil, MUBI é o serviço de streaming mais famoso quando o assunto é filme cult. Com sete dias grátis para fazer teste de usuário, a mensalidade da plataforma custa R$27,90.

Um acervo repleto de filmes clássicos, premiados e independentes. Todo dia é adicionada um filme novo na plataforma, que estará disponível por 30 dias. MUBI é um serviço streaming vídeo feito especialmente para fãs de cinema.

Globo Play

A Globo Play é o serviço de streaming da emissora carioca, disponível no mercado desde 2015. Para ter acesso a todo conteúdo disponível na plataforma é preciso pagar R$19,90 por mês, tendo direito de 7 dias grátis para teste.

Os assinantes têm acesso aos programas exibidos pela Rede Globo, e também a um extenso catálogo de filmes, shows e séries originais da Globo Play. Séries populares como ‘Supernatural’, ‘The Handmaid’s Tale’, ‘The Vampire Diaries’, entre outros sucessos estão disponíveis na plataforma.

SPcine Play

Um serviço streaming feito para os fãs de produções nacionais. Spcine Play é a única plataforma pública de streaming do Brasil. Disponível em todo território brasileiro, o serviço oferece lançamentos, obras premiadas e clássicos brasileiros. E o mais legal, a Spicine Play tem conteúdos exclusivos de espetáculos e eventos culturais que agitam a cidade de São Paulo.

O Spcine Play não oferece serviço de assinatura, mas o pagamento é feito por aluguel de filme, custando cerca de R$ 3,90 por cada título.

HBO GO

Já faz algum tempo que não é necessário ter TV por assinatura para ter assistir ao conteúdo da HBO. Para ter acesso a sucessos como ‘Game Of Thrones’, ‘Chernobyl‘, ‘Big Little Lies’ e outros, é preciso pagar R$ 34,90 por mês.

Assinando HBO GO, você pode assistir as grandes estreias simultaneamente com seu lançamento.

Philos

Um streaming especializado em documentários. Uma plataforma que além dos documentários, oferece séries e espetáculos de dança e música, com conteúdo de artes plásticas, biografia, ciência e história.

Philos também dá a oportunidade de 7 dias grátis, nos 12 primeiros meses a assinatura custará R$9,90, depois a mensalidade sobe para R$14,90.

Looke

Looke é mais um serviço streaming nacional, com um grande acúmulo de títulos, mais de 14 mil produções disponíveis. Na plataforma está à disposição conteúdo da Globo, e também obras nacionais e internacionais. Lançamentos recém-saídos do cinema como ‘X-Men Fenix Negra’ (2019), ‘Homem Aranha: Longe de casa’ (2019) estão disponíveis na plataforma.

Looke tem vários planos mensais, o mais barato custa R$16,90. O serviço também oferece as opções de alugar ou comprar uma obra.

Darkflix

Plataforma brasileira, que chegou ao mercado em maio deste ano (2019). Darkflix é direcionada para fãs de filmes e séries de terror e ficção científica. Serviço de streaming idealizado por Ernani Silva, tem objetivo de dar foco para produções que não tem espaço nos grandes veículos. O Catálogo é repleto de clássicos do cinema e TV, além de títulos independentes e grandes estúdios.

Para ter acesso a títulos como ‘A Mansão Macabra’ (1976), ‘O Corcunda Do Necrotério’ (1973), ‘Godzilla Versus Mechagodzilla’ (1974), entre outros, basta fazer uma assinatura mensal pelo valor de R$9,90, no aplicativo Darkflix.

Oldflix

Outra plataforma brasileira, Oldflix é especializada em clássicos do cinema. Prestando serviço há três anos, o streaming conta com um acervo repleto de filmes e séries clássicas, como ‘A Felicidade Não Se Compra’ (1946), ‘Ladrões de Bicicletas’ (1948), ‘Um Lobisomem Americano em Londres’ (1981) e muito mais.

A Oldflix oferece experiência de sete dias grátis e seu custo mensal é de R$12,90.

Rede Telecine

Seguindo o mesmo caminho da HBO, a Rede Telecine agora oferece serviço para os não assinantes de TV por assinatura. Com um dos melhores catálogos do mercado, entre lançamentos e clássicos antigos, o serviço de streaming oferece 7 dias grátis e custa R$37,90 por mês.

Os assinantes da Rede Telecine pagam meia entrada nos cinemas das redes UCI e Kinoplex.

Disney Plus

Não satisfeita em dominar as bilheterias do cinema, a Disney vai lançar seu próprio serviço de streaming. Seu acervo vai contar com todo o conteúdo da Disney Company.

A Disney pretende ganhar assinantes mexendo com a nostalgia da galera. Apostando em obras como ‘A Dama e o Vagabundo’, ‘ High School Musical’ e séries derivadas de Star Wars e Marvel.

Disney Plus chega nos Estados Unidos, Países Baixos e Canadá, a estreia será em 12 de novembro (2019). No Brasil, o serviço de streaming está programado para chegar no segundo semestre de 2020.

Conheça a nova série de TERROR da Netflix sobre CIDADE AMALDIÇOADA

Netflix divulgou o trailer de sua nova série de terror e mistério, Curon.

Confira:

A produção italiana foi criada por Ezio Abbate, Ivano Fachin e Giovanni Galassi.

Dezessete anos após os acontecimentos trágicos que a obrigaram a sair de Curon, Anna retorna ao local com os filhos adolescentes. Mas eles logo descobrem que a cidade é amaldiçoada: quando os sinos da velha igreja tocam, sentimentos reprimidos vêm à tona.

Composta por sete episódios, a primeira temporada é estrelada por Valeria BilelloLuca LionelloFederico RussoMargherita MorchioAnna FerzettiAlessandro TedeschiJuju Di DomenicoGiulio BrizziMax MalatestaLuca Castelano.

Curon estreia em 10 de junho.

‘Esquadrão Suicida’: Zack Snyder gostaria que HBO Max lançasse o corte de David Ayer

Desde o anúncio oficial de que ‘Liga da Justiça‘ ganharia o Snyder Cut, o cineasta David Ayer, responsável por Esquadrão Suicida’, tem verbalizado o seu descontentamento com a versão do seu filme lançada nos cinemas, afirmando que o projeto final não corresponderia à sua ideia original.

Agora, Snyder entrou no coro para ajudar o amigo a também lançar o seu corte no HBO MAX.

“Eu não falei com David sobre isso, mas tenho certeza que vou. Eu o conheço muito bem. Eu acabei ficando atolado, sabe, por causa de Covid, mas está na minha lista de coisas para falar com ele. Tipo, eu apoio qualquer cineasta que precisa ter sua versão de seu filme ou sua visão meio que vista, porque Eu tive um apoio tão generoso. Então, eu realmente espero que outras pessoas recebam a mesma coisa.”, afirmou Snyder ao John Doe Reviews.

Na última semana, Ayer voltou a comentar a respeito da polêmica caracterização do astro Jared Leto como o popular vilão Coringa, afirmando que em seu corte original, o personagem estava “muito melhor”.

O comentário veio em resposta a uma observação feita por um fã no Twitter. Respondendo a publicação do internauta, Ayer fortaleceu o seu argumento:

Lembrando que o novo ‘O Esquadrão Suicida‘ tem estreia prevista para 06 de agosto de 2021.

Margot Robbie (Harley Quinn), Viola Davis (Amanda Waller) e Jai Courtney (Capitão Boomerang) irão reprisar seu papéis.

Nathan Fillion (Arm-Fall-Off-Boy), Pete Davidson (Blackguard), Michael Rooker (Savant), Flula Borg (Javelin), Sean Gunn (Weasal) e Mayling Ng (Mongal) são as novas adições ao elenco.

 

Fotos e vídeo do Batman de Ben Affleck em ação no set de ‘The Flash’

A adaptação de ‘The Flash‘, do diretor Andy Muschietti (‘It – A Coisa’), ganhou novo vídeo e fotos do set.

E pela primeira vez podemos ver o Batman de Ben Affleck em ação. É difícil dizer se trata-se do ator ou de seu dublê.

Confira:

Por enquanto, ainda não se sabe qual será a importância do Bruce Wayne de Affleck na trama, mas considerando sua proximidade com Barry Allen (Ezra Miller), pode ser que ele seja o mentor do herói velocista.

Anteriormente, o jornalista John Campea disse que o Bruce Wayne de Michael Keaton será um dos protagonistas do longa, e sua participação será tão importante quanto a de Sean Connery em ‘Indiana Jones e a Última Cruzada‘.

“Seu personagem terá uma grande participação, tão importante quanto a de Sean Connery em Indiana Jones e a Última Cruzada. É muito maior do que o imaginado”, afirmou.

As filmagens do aguardado ‘The Flash’ continuam e foi divulgada uma imagem de Michael Keaton filmando como Bruce Wayne em Londres, Inglaterra.

Confira, com outras fotos do set:

Lembrando que as gravações começaram nos estúdios Warner Bros. em abril. Em maio, as cenas foram rodadas em Stamford, Lincolnshire, utilizando a Casa Burghley como a Mansão Wayne.

Vale lembrar que Ben Affleck vai reprisar seu papel como o Cavaleiro das Trevas no longa, cujo anúncio levou muitos fãs a se perguntarem o que o fez tomar a decisão.

Durante uma entrevista para a Vanity Fair, a produtora Barbara Muschietti disse que o astro havia desistido do personagem porque estava passando por um momento ruim, mas agora está disposto a reviver o Homem-Morcego do DCEU.

“Houve várias especulações e coisas que ele mesmo disse sobre ter dificuldades para interpretar Batman, e foi difícil para ele. Acho que ele havia desistido por que estava vivendo um momento difícil em sua vida pessoal. Quando o abordamos, ele parecia estar em um momento diferente. Ele foi muito aberto à ideia [de reprisar o papel], o que foi uma surpresa para nós. “Somos todos humanos e passamos por situações difíceis. Estou feliz que agora ele esteja interessado em retornar, porque a presença do Batman será fundamental e emocionante, ao mesmo tempo que terá um toque divertido.”

Na mesma entrevista, Andy explicou o que torna a versão do Batman de Affleck tão importante para o legado do personagem.

“O Batman do Ben Affleck tem um dicotomia que é muito forte, que é a sua masculinidade – porque causa da sua aparência, a figura imponente que ele tem e seu maxilar –, mas ele também tem vulnerabilidade. Ele precisa de uma história que destaque esse contraste, esse equilíbrio.”

Previsto para 03 de junho de 2022, ‘The Flash’ vai mostrar Barry Allen/Flash (Ezra Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.

‘Matrix Resurrections’ traz REFERÊNCIA sobre a vida real de Keanu Reeves e você não percebeu…

Matrix Resurrections‘ é um filme repleto de metalinguagem, fazendo todos os tipos de referências à trilogia clássica e criando analogias com o mundo real, entre eles um easter egg de Keanu Reeves encontrado na Noodle House (casa de macarrão) da produção. Em um momento, algo em especial transforma uma simples referência ao filme original numa espécie de ao próprio ao ator veterano.

No começo de ‘Matrix Resurrections‘, Neo (Reeves)e Trinity (Carrie-Anne Moss) foram reinseridos na Matrix aparentemente sem as memórias de suas vidas passadas. Os dois personagens têm vários encontros entre si, mas nenhum reconhece o outro. Neo (mais uma vez referido como Thomas Anderson) simplesmente acredita que a jornada que ele fez é uma história fictícia que ele escreveu para uma trilogia de jogos que ele mesmo criou, e que leva o nome de Matrix.

Muitos dos cenários e eventos dos filmes originais estão espelhados por ‘Matrix Resurrections‘, incluindo um restaurante que Neo disse que comeu, afirmando que eles têm um “macarrão muito bom” – uma clara referência a Noodle House.

O verdadeiro restaurante que Keanu frequenta é chamado de House of Nanking, e está localizado em San Francisco, Califórnia. De acordo com uma postagem no blog da coproprietária do restaurante, Kathy Fang, na verdade a foto é dela e de Keanu Reeves, tirada enquanto o ator esperava na fila do restaurante.

Aparentemente, a equipe era fã de longa data do restaurante e deu a eles a foto para pendurar na parede. Então, ao decidir qual restaurante usar, a equipe decidiu usar o mesmo que visitaram ao fazer o filme original.

O filme já está em exibição na HBO Max.

Live-action de ‘A Pequena Sereia’ ganha trailer completo EMOCIONANTE

A Disney acaba de divulgar o primeiro trailer completo de ‘A Pequena Sereia‘ que traz Halle Bailey caracterizada como Ariel. Trata-se da nova adaptação da clássica animação de 1989.

Assista:

O elenco também é formado também por Awkwafina (‘Jumanji: Próxima Fase’) como a hilária gaivota Sabidão e Jonah Hauer-King (‘A Caminho de Casa’) como o Príncipe Eric.

O vencedor do Oscar Javier Bardem (‘Mãe!’) será o Rei Tritão, enquanto Gugu Mbatha-Raw deve interpretar a rainha Athena. Jessica Alexander e Noma Dumezweni completam o elenco, ainda sem papéis revelados.

A obra conta com músicas do filme original animado e novas músicas de Alan Menken e Lin-Manuel Miranda. O filme é dirigido por Rob Marshall (‘Caminhos da Floresta’).

O filme chega aos cinemas nacionais no dia 25 de Maio de 2023.

Melissa Barrera fala sobre POLÊMICA demissão de ‘Pânico 7’ e agradece Jenna Ortega pelo apoio

Em entrevista à Rolling Stones, Melissa Barrera falou pela sobre a sua demissão de ‘Pânico 7‘ após ela apoiar a Palestina, e como a Spyglass parece ter tentado destruir sua carreira em Hollywood.

“Não sou a primeira pessoa com quem isso aconteceu, mas foi chocante. Acho que tudo o que aconteceu foi muito transparente, de ambos os lados, e sei quem sou, e sei que o que disse sempre veio de um lugar de amor e de um lugar de humanidade e de um lugar de direitos humanos e de um lugar de liberdade para as pessoas, o que não deveria ser controverso. Não deveria estar em debate. Então, estou muito em paz. As pessoas que me conhecem na minha família sabem a verdade sobre mim e minha posição, e acho que a maioria das pessoas no mundo também sabe.”, afirmou.

Melissa Barrera também elogiou Jenna Ortega por apoiá-la depois que ela foi demitida.

“Jenna é MARAVILHOSA. Ela é uma boa pessoa e nós nos amamos. Ela está sempre lá quando eu preciso, e vice-versa, não importa o que aconteça”.

Acha que a Jenna saiu do filme por causa da demissão da Melissa?

Segundo um display da FunWorld, a empresa responsável pelas máscaras do Ghostface, ‘Pânico 7‘ segue previsto para ser lançado em 2025.

O display da empresa foi colocado nessa semana em uma loja de departamento, e traz a informação que o filme segue agendado para o ano que vem, mesmo sem diretor ou elenco confirmados.

Confira e siga o CinePOP no Twitter:

 

Mesmo com o sucesso de ‘Pânico 6‘ nas bilheterias (US$ 169 milhões mundialmente), a franquia não vai conseguir seguir com a narrativa envolvendo a personagem principal vivida por Melissa Barrera, a Samantha, após a Spyglass demitir a atriz por seu posicionamento contra o genocídio que está acontecendo com o povo Palestino na Faixa de Gaza.

A demissão da atriz não pegou bem com o público, que se revoltou com a atitude do estúdio de tomar a drástica decisão somente pelo fato da atriz fazer posts em suas redes sociais pedindo para que eles parassem com a guerra que está matando crianças Palestinas.

Com a saída de Barrera, Jenna Ortega e do diretor Christopher Landon, a Splyglass parece estar pisando em campo minado e ainda não se pronunciou sobre o que pretende fazer com a amada franquia.

Falamos sobre a saída do diretor e o que deve acontecer com a franquia:

 

Crítica | ‘Pânico VI’ é um espetáculo gore e um dos melhores filmes da franquia

Elogiada série da Apple TV+ tem drama, mistério e sci-fi e te fará questionar a realidade

Ambientada em um futuro distante, a série Constelação‘ conta com uma trama envolvente que mistura ficção científica drama e mistério enquanto explora em uma trama cativante.

Disponível na Apple TV+, a história se passa em um mundo onde os terráqueos colonizaram outros sistemas solares e seus planetas, dando origem a uma vasta cadeia de civilizações interplanetárias.

Em vez de se concentrar em um protagonista, ‘Constelação‘ acompanha a vida de diversos personagens, cuja são jornadas e desafios são exploradas enquanto navegam por um universo complexo e muitas vezes hostil.

O diferencial é que a trama não segue uma ordem linear, ‘Constelação‘ se aprofunda nas histórias pessoais e nas particularidades de cada indivíduo, desconstruindo questões como identidade, moralidade, poder e redenção.

Entre eles, Jo (Noomi Rapace), uma astronauta que retorna à Terra em um voo de emergência após um terrível acidente em sua estação espacial. Confusa, ela tenta retomar sua antiga rotina no planeta natal, mas percebe que peças-chave de sua vida estão faltando.

Desconfiando das autoridades de seu trabalho e dos caminhos e memórias que sua própria mente cria, Jo precisa descobrir se tudo pelo que passou é real ou se é fruto da sua mente perturbada. Desesperada, ela busca expor a verdade sobre a história oculta das viagens espaciais e recuperar tudo o que perdeu.

Por conta disso, a trama faz o público questionar a realidade em um paralelo com outras narrativas que mexem com dilemas psicológicos, como ‘Alice no País das Maravilhas’, ‘MatrixeO Mágico de Oz.

Assista ao trailer:

Entre os críticos, ‘Constelação‘ conquistou 73% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Confira as análises:

“Em meio aos escombros de tantas histórias galácticas que vieram antes dele, ‘Constelação‘ consegue seu lugar de destaque no gênero com sua própria visão da misteriosa extensão do espaço.” – Vulture

“Amando tudo sobre essa série. ‘Constelação‘ é realmente fantástica e a história realmente atrai você para um mundo de incertezas. Noomi Rapace está absolutamente brilhante, assim como Jonathan Banks. Série fabulosa até agora, estou ansiosa para assistir aos próximos episódios!” – MovieGator

“‘Constelação’ merece mérito pela sua ambiciosa tentativa de equilibrar a vastidão contraditória do espaço com a claustrofobia e a agitação interior dos astronautas.” – AV Club

“Inicialmente desconcertante, às vezes enlouquecedora, mas no final das contas… Brilhante. Vale a pena dar uma chance a este thriller de ficção científica reflexivo e alucinante.” – Empire

“Com uma premissa desafiadora, escrita inteligente e atuações fortes, ‘Constelação‘ vale muito o investimento e deixa um gosto de quero mais com apenas oito episódios.” – Chicago Sun Times

 

Angry Birds 3: O Filme

(The Angry Birds Movie 3)

 

Elenco:

Anthony Padilla (Hal)
Ian Hecox (Bubbles
Jason Sudeikis (Red)
Josh Gad (Chuck)
Rachel Bloom (Silver)
Danny McBride (Bomb)

 

Direção: John Rice

Gênero: Animação

Duração: — min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 31 de Dezembro de 2026

Sinopse: 

Em ANGRY BIRDS 3: O FILME, os icônicos pássaros esquentadinhos voltam para uma nova jornada. A trama agora é focada em uma aventura totalmente inédita e eletrizante, expandindo ainda mais o universo dos personagens e lidando com novas dinâmicas de família

Curiosidades: 

» A produção ainda contará com as vozes de Emma Myers, Keke Palmer, Tim Robinson, Lily James, Marcello Hernandez, Walker Scobell, Sam Richardson, Anna Cathcart, Maitreyi Ramakrishnan, Nikki Glaser, James Austin Johnson e Psalm West;

» Thurop Van Orman, de ‘Hora da Aventura‘, assina o roteiro do novo filme;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

10 Filmes que mostram CONFLITOS entre Chefes e Funcionários

Nem sempre o ambiente de trabalho é um lugar saudável para muitos trabalhadores. Muitas vezes, e das mais diversas formas são colocados conflitos com obstáculos difíceis de serem superados. Concorrências exacerbadas, as manipulações de alguns que mandam, propostas intrigantes, abusos de vários tipos, são alguns dos pontos que algumas estradas podem nos levar a enfrentar. Pensando nessa complicada relação, na maioria dos casos, o cinema volta e meia nos traz histórias para refletirmos sobre o assunto. Algumas mais leves, outras bem profundas e emocionantes. Assim, pensando nisso tudo dito, resolvemos criar uma lista com 10 filmes que mostram conflitos entre chefes e funcionários:

 

El Buen Patrón

O malabarismo do suposto equilíbrio. Vencedor do prêmio Goya de Melhor Filme em 2022 (Oscar da Espanha), El Buen Patrón fala sobre a relação entre patrões e empregados que aqui, quase didaticamente, acaba nos levando na direção da realidade, nessa sempre conflituosa relação. Aqui o ponto de vista é do patrão, um manipulador de ações e situações que acaba caindo em verdades do mundo, sendo muitas vezes o vilão da sua própria trajetória. Há outros vilões implícitos, o capitalismo por exemplo e suas formas de corroer. Dirigido e escrito pelo cineasta Fernando León de Aranoa o projeto é sarcástico na medida certa, o que culmina em momentos hilários mas sem deixar de gerar a reflexão. O filme marca uma das grandes atuações recentes na carreira do excelente ator Javier Bardem.

 

O Destino de Haffman

Na trama, conhecemos o experiente joalheiro judeu Joseph Haffmann (Daniel Auteuil) que vive uma vida repleta de amor e muito trabalho com sua família em Paris. Ele tem um funcionário no qual conhece faz pouco tempo, François (Gilles Lellouche) que sonha em conseguir com seu talento dar uma boa vida para sua esposa Blanche (Sara Giraudeau). Ambos sonham em ter filhos. Durante essa época, no início da década de 40, acontece a ocupação alemã e judeus são perseguidos por todos os lados. Buscando encontrar uma saída para a situação, Haffman propõe a François que ele assuma os negócios da joalheira e sua casa, para após a guerra ele volte para o verdadeiro dono. Só que Haffman não consegue fugir a tempo e precisará passar meses ao lado de François e Blanche só que numa posição invertida, fato que passará a criar conflitos profundos na vida dos três personagens.

 

O Animal Cordial

Na trama, conhecemos Inácio (Murilo Benício), o dono de um restaurante que está prestes a encerrar mais um dia de trabalho ao lado de seus funcionários, principalmente o cozinheiro chefe Djair (Irandhir Santos) e a faz tudo Sara (Luciana Paes), além de um cliente jantando sozinho, o ex-policial Amadeu (Ernani Moraes) e em seguida chega o casal Veronica (Camila Morgado) e Bruno (Jiddu Pinheiro). Em certo momento da noite, uma dupla de assaltantes invade o local fazendo todos os personagens citados acima de refém. Só que a noite reserva muitas surpresas e somos testemunhas de algumas inversões sobre quem está realmente no comando das ações.

 

A Assistente

Na trama, conhecemos Jane (Julia Garner), uma jovem que conseguiu faz poucos meses um trabalho como assistente de um dos mandas-chuvas de uma grande empresa ligada ao audiovisual. Pelo andamento que acompanhamos parece que ela sempre teve esse sonho de trabalhar nessa área. Porém, com o passar dos dias, os egoísmos de outros funcionários e um assédio moral e sexual observado por ela a deixam em estado assustada principalmente quando resolve buscar ajuda e é surpreendida com o tratamento que recebe.

 

Quero Matar meu Chefe

Na trama, três amigos não aguentando mais seus respectivos chefes decidem procurar ajuda para se desfazerem desses, encontram um homem em um bar que tenta ajudá-los no objetivo.

 

Como Hackear Seu Chefe

Na trama, acompanhamos a saga de Vitor, um jovem trabalhador de uma pequena empresa que está em home office assim como todos de sua equipe. Após ser selecionado por seu chefe para criar uma nova apresentação para a empresa, na hora de enviar o trabalho pronto comete um grave erro e envia o arquivo errado que contém uma série de memes do seu chefe. Assim, buscando alguma solução para essa inusitada situação, resolve pedir a ajuda de alguns amigos de trabalho.

 

O Chefe

Na trama, conhecemos o endinheirado e CEO de uma empresa que ele mesmo criou, César (o ótimo Luis Callejo), um homem que atravessa uma fase difícil na vida com a eminente separação de seu casamento de anos, o distanciamento de seu único filho, e a surpreendente notícia de que alguém de sua própria empresa o está roubado faz anos. Munido de uma personalidade explosiva, que aflora na semana que vai definir de vez os rumos de sua vida dali pra frente, em uma noite trabalhando até tarde no escritório acaba conhecendo Ariana (Juana Acosta), uma faxineira colombiana que acaba criando um laço de amizade com o protagonista.

 

Apprentice

Na trama, conhecemos os primeiros dias do jovem e ex-militar Aiman (Firdaus Rahman) no serviço prisional de segurança máxima em uma das maiores cadeias de Singapura. Logo na primeira semana consegue destaque e ser visto com bons olhos por um dos chefes de execução do local Rahim (Wan Hanafi Su). Lutando contra seus conflitos pessoais, alguns ligados à irmã que está de viagem marcada para a Austrália onde irá se casar, certos segredos vem a tona para o público, transformando esse filme em um grande dilema para o protagonista.

 

O Sucesso a Qualquer Preço

No filme, lançado no início da década de 90, dirigido pelo cineasta nova iorquino James Foley (que mais tarde seria o diretor de Cinquenta Tons de Liberdade e Cinquenta Tons Mais Escuros), conhecemos quatro corretores de imóveis que são colocados em uma situação de muito stress ao serem ameaçados de demissão se não forem os melhores vendedores do mês. O projeto é baseado de uma peça teatral homônima de David Mamet.

 

Dois Dias, uma Noite

Na trama, somos apresentados a Sandra (Marion Cotillard), uma mulher com grave crise de depressão que tem uma única chance de convencer seus colegas de trabalho a abdicar um bônus de 1000 Euros para ela ser mantida no trabalho. Assim, percorrendo os seus dramas e a de todos os outros colegas de trabalho, parte em busca de uma redenção que pode não ser necessariamente a manutenção de seu emprego.

 

Crítica | ‘Helena! Cinema!’ – Cativante viagem imagética pela obra de uma artista singular [CineOP 2026]

Caminhar pela história de Helena Ignez é caminhar pela própria história do cinema. Pensando nisso, e costurando menções à arte do cinema experimental com depoimentos marcantes da própria estrela dessa obra, o cineasta carioca Cavi Borges – outra figura importante do nosso audiovisual – realiza um filme-homenagem, uma carta de amor para uma artista singular.

Com uma narração em off feita por Patrícia Niedermeier, declamando um potente texto, se misturando com um pou-pourri imagético que ganham fortes significados a partir das reflexões sobre temas da sociedade por meio de sua obra, chegamos até um pontapé inicial para decifrar seu cinema, que não deixa também de passar pela história de um Brasil em tempos de turbulências.

A narrativa embarca nos embalos da própria obra da baiana, que conquistou a todos com seu talento desde cedo. Desde o pensamento do cinema como coreografia, influenciada por conta de sua formação na dança, e da maneira que ajudou a criar uma identidade plural para o pensar o cinema brasileiro, vamos passando por várias fases do nosso audiovisual, pegando uma carona na cativante viagem proposta por Borges.

Artista experimental. Inovadora, quebrando barreiras com seu trabalho. Não era possível definir, em tão pouco tempo, uma carreira gigante e com uma contribuição imensa a nossa cultura. Cavi e sua equipe se limitam a um gesto nobre, com recheio de poesia, brindando o público também com um composto de imagens de muitos dos quais Helena participou ou dirigiu em várias fases de sua carreira, como Luz das Trevas, A Mulher de Todos, O Padre e a Moça, A Alegria é a Prova dos Nove.

Assim, nos poucos minutos, paramos e refletimos, por meio dessa grande personagem do nosso cinema, um pouquinho sobre a força que a tela possui para quebrar barreiras através das ações inventivas.

Os Clássicos do Cinema que Completam 40 anos em 2022 – Mais ADORADOS pelo Público

Esse ano, uma nova leva de grandes filmes do cinema adicionam mais uma década à suas trajetórias comemorando 40 anos de suas estreias. Produções famosas e ainda muito queridas do grande público, consideradas atemporais e imortais. Filmes como Blade Runner – O Caçador de Androides, E.T. – O Extraterrestre, Poltergeist – O Fenômeno, Rambo – Programado para Matar, Rocky III – O Desafio Supremo, Conan – O Bárbaro, O Enigma de Outro Mundo, Gandhi e Tron – Uma Odisseia Eletrônica. Isso, é claro, só para citar os principais. Mas a verdade é que em um ano, onde mais de uma centena de produções são lançadas, os que ficam verdadeiramente para a eternidade são apenas um punhado.

Os cinéfilos podem até se aprofundar um pouco mais (afinal assistir a filmes é o resumo de suas vidas), porém, em relação ao grande público nem tudo fica memorável. Afinal, quantos já ouviram falar ou lembram de filmes como A Melhor Casa Suspeita do Texas, Raposa de Fogo, Um Cara Muito Baratinado, Na Calada da Noite, Quando Jovens se Tornam Adultos e Fronteira da Violência – todos filmes lançados no mesmo ano citado e relevantes na época, mas que terminaram caindo no esquecimento?

A verdade é que mesmo com todo elogio possível da crítica, ou desprezo, é o público quem dita o que fará sucesso, o que será esquecido e variando as gerações o que será redescoberto. Assim, nesta nova matéria dupla, a proposta é justamente averiguar quais dentre os clássicos do cinema que completam 40 anos em 2022, o grande público abraçou de vez e quais ele decidiu execrar. Agora seguimos com a parte de cima da lista, com os clássicos mais adorados pelos fãs. Confira.

Leia também: Os Clássicos do Cinema que Completam 40 anos em 2022 – Mais DETONADOS pelo Público

10 | Jornada nas Estrelas II – A Ira de Khan

A franquia Jornada nas Estrelas, ou Star Trek, começou na TV ainda na década de 1960, criada por Gene Roddenberry. O programa não ficou muito tempo no ar e foi cancelado, mas começou a ganhar uma legião cada vez maior de fãs devido à suas reprises nos canais de TV pelo mundo. Assim, a obra ganhou nova chance quando o interesse por aventuras espaciais teve um boom com o sucesso de Star Wars em 1977. Assim, dois anos depois, Jornada nas Estrelas chegava aos cinemas com ares de superprodução. Mas foi esse segundo filme da franquia que ganharia de vez o público, conquistando novos fãs. A Ira de Khan completa 40 anos em 2022, e marcou tanto a franquia que o vilão do título ganharia nova versão no reboot de 2013. Críticos e o público concordam que esse é provavelmente o melhor filme da franquia clássica do cinema, e garantiram ao filme uma nota de 7.7.

09 | Rambo – Programado para Matar

O segundo personagem icônico do astro Sylvester Stallone também completa 40 anos em 2022. Dá para acreditar? Nos anos 1980, o soldado traumatizado do Vietnã ganhou uma linha de bonecos para os meninos, lancheiras, fantasias, cobertores, álbum de figurinhas, um desenho animado (é claro) e até mesmo um concurso no Viva a Noite, do saudoso Gugu. Mas tudo começou aqui. Quando estrelou Rocky, Stallone tinha medo de ficar preso ao papel, já que seus outros filmes da época não conseguiam sucesso. Assim, depois de fazer Rocky três vezes, o ator finalmente encontrava uma outra produção badalada para chamar de sua. E deu muito certo, como sabemos. O primeiro filme de Rambo, no entanto, é diferente dos seguintes, pois aqui o personagem não é um herói e sim um anti-herói. Programado para Matar (campeão de reprises no SBT nas décadas de 80 e 90) também tem nota 7.7 do público, porém, possui número de votos maior do que o item acima.

08 | O Rei da Comédia

A arte é referência. É conhecimento. E com o cinema não é diferente. Assim, como um bom exercício de estudo, os mais novos podem buscar este verdadeiro novo clássico dirigido por ninguém menos que Martin Scorsese para entenderem um pouco mais as inspirações de Todd Phillips para seu mega sucesso Coringa (2019), com Joaquin Phoenix. O filme do palhaço do crime é puro cinema dos anos 70, e é puro Scorsese. Em especial O Rei da Comédia. O filme, que se torna quarentão em dezembro deste ano, conta a história de Rupert Pupkin (papel do grande Robert De Niro), um sujeito que assim como o Arthur Fleck de Phoenix sonha em se tornar um humorista de sucesso. Ele tenta contar com o apoio de seu ídolo, um comediante apresentador de um famoso talk-show, interpretado pelo veterano da comédia Jerry Lewis. Mas quando não consegue, decide tomar medidas extremas e sequestrar a celebridade a fim de realizar seu sonho. A comédia incorreta é um dos filmes cult de Scorsese e soma nota 7.8 com o público.

07 | E.T. – O Extraterrestre

Mais uma vez é bom deixar claro que esta lista é sobre as avaliações do grande público, e não exclusivamente dos críticos. Sendo assim, encontraremos um bom número de produções de entretenimento – os chamados filmes-pipoca. Mas isso não significa que veremos obras de baixa qualidade aqui. Muito pelo contrário. Tais filmes são sempre mencionados inclusive pelos especialistas quando citam as melhores e mais queridas produções da sétima arte. Sendo assim, o atemporal E.T. – O Extraterrestre chega agora à matéria em sétima posição. Um longa que conquistou os pequenos e os adultos, permanecendo até hoje como um dos grandes exemplos do gênero de filmes mirados à toda a família. A visita do pequeno ser interplanetário completa 40 anos em 2022, e nós nunca mais seríamos os mesmos. E.T. segue até hoje como uma das obras mais populares do cinema, e soma nota 7.9 junto ao público.

06 | Fitzcarraldo

Embora tenhamos algumas produções de entretenimento figurando aqui, quem disse que não teremos também filmes mais sérios, adultos e considerados “de arte”. Essa produção alemã é comandada pelo cultuado Werner Herzog e ainda é tida como uma das mais problemáticas da história do cinema. Um verdadeiro épico de quase 3 horas de duração, esta aventura dramática narra a história de obsessão de Brian Sweeney Fitzgerald (papel de Klaus Kinski), um amante da ópera decidido a construir uma casa de espetáculos no meio da selva Amazônica peruana no início do Século XX. O filme é baseado na história real da figura irlandesa. O filme recebeu indicações ao BAFTA e recebeu nota 8.0 do grande público – sendo um dos mais elogiados que completam 40 anos em 2022.

05 | Pink Floyd – The Wall

Chegamos agora ao Top 5 dos filmes mais elogiados do cinema que completam 40 anos em 2022, com esta experiência alucinógena em forma de longa-metragem, servida pela icônica banda de rock Pink Floyd. O próprio Roger Waters foi quem escreveu o roteiro, baseado no álbum The Wall da banda. A direção ficou a cargo de Alan Parker, o mesmo de clássicos como O Expresso da Meia Noite e Mississippi em Chamas. Na trama, se é que podemos encontrar uma, Bob Geldof interpreta o astro do rock chamado Pink. O filme apresenta sua jornada, lembrando de traumas do passado, como a falta de uma figura paterna, tendo seu pai sido morto na Guerra, e a opressão de seus professores na escola – um forte tema na canção do grupo. The Wall – O Filme mistura animação e atores reais para sua jornada sensorial de 1h 35 minutos de duração. Além, é claro, de muita música do Pink Floyd.

04 | Fanny e Alexander

Em nossa quarta posição, temos o filme de um dos cineastas mais celebrados e adorados por cinéfilos e críticos de cinema: o sueco Ingmar Bergman. Aqui, o autor apresenta seu retrato da burguesia visto através dos olhos de duas crianças, os irmãos que dão título ao longa. O roteiro, escrito pelo próprio diretor autoral, descortina o dia de a dia de uma família aristocrata no início dos anos 1900, a forma como se relacionam entre si e com os empregados. O drama de 3 horas e 8 minutos de duração foi vencedor de 4 estatuetas do Oscar no ano de 1983 (melhor fotografia, direção de arte, figurino e filme estrangeiro), além das indicações de melhor diretor e roteiro original – ambos para Bergman. Com os fãs e o grande público, Fanny e Alexander recebeu nota 8.1, sendo uma das maiores de seu respectivo ano.

03 | Gandhi

Por falar em Oscar, chegando agora em terceira posição da lista e subindo ao pódio com medalha de bronze, temos uma verdadeira obra-prima da sétima arte comandada pelo saudoso Richard Attenborough – ator e diretor mais conhecido como o milionário John Hammond, o dono do Jurassic Park (1993). O filme fez a limpa naquela edição do Oscar, levando 8 prêmios dos 11 aos quais estava indicado. Gandhi venceu melhor filme, ator principal (Ben Kingsley), diretor (Attenborough), roteiro original, fotografia, direção de arte, figurino e edição; além de ter sido indicado também para som, trilha sonora e maquiagem. Apesar de tamanho prestígio, Sir Richard Attenborough, “humildão” como era, se dizia mais fã de E.T. – O Extraterrestre, que também estava indicado ao Oscar de melhor filme e algumas outras categorias. A obra, é claro, é a biografia de 3 horas e 11 minutos de duração do líder político e espiritual da Índia, Mahatma Gandhi. Fora isso, Gandhi é o primeiro item da lista a figurar entre os 250 melhores filmes de todos os tempos de acordo com o público no IMDB. O longa consta com nota 8.1 na opinião dos fãs, porém, com mais votos do que o item acima.

02 | Blade Runner – O Caçador de Androides

Chegamos agora à nossa vice-liderança, com a medalha de prata do ranking. O segundo filme mais bem avaliado de quarenta anos atrás é nenhum outro senão a obra-prima da ficção científica noir Blade Runner. Inovador em vários sentidos e ainda muito influente até hoje, a produção do diretor Ridley Scott é considerada revolucionária. Scott, cujo filme anterior havia sido Alien – O Oitavo Passageiro (1979), marcava seu nome em Hollywood como um dos mais criativos realizadores do período, se tornando um especialista em criar novos mundos. E com Blade Runner ele ia além do que havia feito antes, idealizando uma Los Angeles do futuro onde carros voadores são uma realidade, e também os chamados Replicantes – androides tão parecidos com os humanos, que somente os agentes chamados Blade Runner são capazes de identifica-los. O sci-fi, no entanto, não foi abraçado por críticos e o público em sua época de lançamento nos cinemas, vindo a ser redescoberto por novas gerações nas vídeo locadoras, onde através de novos olhares foi ganhando cada vez mais peso como cult até se tornar um filme querido pela maioria. Em 2017, uma continuação intitulada Blade Runner 2049 estreou nos cinemas, debaixo de muitos elogios dos especialistas. Blade Runner também tem nota 8.1, mas possui mais votos dos fãs.

01 | O Enigma de Outro Mundo

A medalha de ouro ficou com O Enigma de Outro Mundo, dirigido pelo mestre John Carpenter. No fim das contas, outra ficção científica – esta mais voltada ao terror e ao suspense – subiu ao ponto mais alto do pódio. É realmente uma tarefa muito ingrata medir qual filme é melhor. Afinal, a arte é subjetiva. E entendo que para muitos, o melhor filme de quarenta anos atrás possa ser Blade Runner ou até mesmo Gandhi. Ou quem sabe nenhum dos dois, ou sequer um filme que estava nesta lista. Mas aqui, nossa pesquisa se baseou no consenso de grande parte dos cinéfilos que votaram para eleger seu filme preferido, e seguindo por esse pensamento, O Enigma de Outro Mundo é o único filme a completar 40 anos que recebeu avaliação 8.2 dos fãs. Isso que é moral. E não é para menos, já que este longa enigmático de Carpenter fez parte da infância de toda uma geração e continua a assombrar cinéfilos do mundo todo.

Sim, Blade Runner e até E.T. são filmes mais populares, mas The Thing (no título original) é mais bem avaliado do que ambos – ou seja, quem gosta do filme de Carpenter, gosta mesmo. A trama, uma reimaginação do clássico B de ficção, O Monstro do Ártico (1951), mostra uma base de pesquisa norte-americana no meio do gelo. Os cientistas terminam por encontrar vida alienígena congelada no local, mas quando a criatura se descongela, eles descobrirão da pior maneira que ela tem a capacidade de se tornar qualquer um. O filme é estrelado por Kurt Russell e assim como Blade Runner só descobriu sua audiência quando foi lançado em vídeo – já que nos cinemas foi fracasso. O Enigma de Outro Mundo recebeu nota 8.2, como dito.

‘Bloodshot’: Sam Heughan, ator de ‘Outlander’, entra para o elenco da adaptação

A adaptação de ‘Bloodshot‘ acrescentou novos nomes ao seu elenco. Segundo o Variety, Sam Heughan, da série ‘Outlander‘, se juntou ao elenco do filme.

Eiza Gonzalez (‘Em Ritmo de Fuga‘) e Michael Sheen (‘Anjos da Noite‘) também foram confirmados.

Vin Diesel interpretará o herói dos quadrinhos da Valiant, ‘Bloodshot’.

Um relatório do site The Hashtag Show divulgou os primeiros detalhes da trama:

“Uma bala atravessando a cabeça de sua esposa é tudo o que Ray Garrison consegue ver antes de sua morte. Quando acorda, também se torna a única coisa que consegue se lembrar. Garrison não está morto, mas também não está vivo da forma tradicional. Ray acabou sendo utilizado como cobaia para o experimento do Dr. Emil, que substituiu seu sangue por uma nano tecnologia que lhe permite se recuperar de graves lesões. A partir desse momento, Ray Garrison se torna o poderoso Bloodshot, uma máquina de matar que tenta se lembrar de seu passado e buscando vingança por acontecimentos recorrentes em seus pensamentos”

Além disso, o longa começará a ser gravado em breve na República Tcheca.

Essa será a segunda vez que o ator participa de uma adaptação dos quadrinhos, anteriormente fez Groot, em ‘Guardiões da Galáxia’. Novas informações devem sair em breve.

Um grupo de fãs criou uma arte mostrando como ficaria o visual do ator no papel do protagonista. Veja:

A HQ, criada por Kevin VanHook, Yvel Guichet, Don Perlin e Bob Layton, acompanha a história de Angelo Mortalli, um matador de aluguel que trabalhava para a máfia e que acaba sendo jurado jurado de morte e incriminado por um assassinato.

O projeto, que será desenvolvido pela Sony Pictures, conta com Neal Moritz (‘Preacher’, ‘Prison Break’) como produtor e traz Dave Wilson como diretor. Vale ressaltar que este é o parceiro de Tim Miller (‘Deadpool’) na empresa de animação Blur Studios.

Ainda não há date de estreia.

‘Fantasy Island’: Michael Rooker entra para o elenco do novo terror da Blumhouse

De acordo com o Deadline, Michael Rooker (‘The Walking Dead‘) entrou para o elenco do novo terror da Blumhouse, ‘Fantasy Island‘, que será lançado em parceria com a Sony Pictures.

Além do ator, Charlotte McKinneyParisa Fitz-Henley e Austin Stowell também foram confirmados no elenco. Eles irão se juntar a Lucy Hale (‘Pretty Little Liars‘), Michael Pena e Jimmy O. Yang, previamente confirmados.

Jeff Wadlow será responsável pela direção, e irá coescrever o roteiro com  Chris Roach e Jillian Jacobs. Todos colaboraram anteriormente com a Blumhouse no terror ‘Verdade ou Desafio‘.

O longa será baseado na série clássica ‘Ilha da Fantasia‘, exibida pela ABC de 1977 até 1984. A trama será similar à série, com a exceção de que alguém está matando os convidados na ilha.

Fantasy Island‘ será lançado nos cinemas no dia 28 de Fevereiro de 2020.