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Michelle Pfeiffer revela que ainda guarda seu traje de Mulher-Gato no armário

Em entrevista ao Ladies First, a lendária Michelle Pfeiffer deixou bem claro aos seus fãs que tem um carinho especial pelo filme ‘Batman: O Retorno’. Afinal, ela interpretou a famosa anti-heroína Selina Kyle/Mulher-Gato na obra e ganhou aprovação por parte dos fãs desse universo.

Durante a conversa, Pfeiffer revelou não apenas que aprendeu algumas habilidades interessantes enquanto rodava o longa-metragem, mas que ainda guarda o uniforme da Mulher-Gato em seu armário.

Confira:

Pfeiffer recentemente confirmou que retornará para a franquia ‘Homem-Formiga’ como Janet Van Dyne – a Vespa original -, ao lado de Paul Rudd (Scott Lang/Homem-Formiga), Evangeline Lilly (Hope Van Dyne/Vespa) e Michael Douglas (Hank Pym/Homem-Formiga original).

Vale lembrar que Jonathan Majors (‘Lovecraft Country’) também aparecerá em ‘Homem-Formiga 3’ e dará vida ao vilão Kang, o Conquistador.

Kang carrega consigo um arco de extrema importância para o panteão da Marvel e poderia representar a próxima grande ameaça nos cinemas depois de Thanos.

Enquanto mais informações não são reveladas e/ou confirmadas, sabe-se que o novo filme está sendo escrita por Jeff Loveness (‘Rick e Morty‘), com estreia prevista para 2022.

Juntos, os dois filmes da franquia renderam mais de US$ 1 bilhão à Marvel Studios.

‘Vingadores: Ultimato’: Revelado porque não houve uma REVANCHE entre Hulk e Thanos

Após o Hulk levar uma surra de Thanos em ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, muitos fãs esperavam pela revanche em ‘Ultimato‘, o que não aconteceu e decepcionou boa parte do público.

Agora, o roteirista Stephen Mcfeely revelou à Backstory Magazine que uma revanche com Thanos não seria apropriada para o novo arco de Bruce Banner.

“Eu sei que muitas pessoas estavam ansiosas pela revanche entre Hulk e Thanos. Bem, isso faria sentido se ele não se tornasse o Hulk Inteligente. Ele é uma coisa totalmente diferente agora, e isso não é o que o motiva. Então, nós nunca pensamos: ‘Ah, ele realmente está tentando espancar o Thanos’.

É preciso entender a transição de Banner se tornando o Hulk Inteligente, o que representou a paz interior que o cientista sempre buscou em sua trajetória.

Resolver um rancor de cinco anos contra Thanos teria sido um passo atrás para o personagem.

Agora resta saber como será a participação do Golias Esmeralda nas próximas fases do MCU agora que sobraram somente ele, Thor e o Gavião Arqueiro da formação original dos ‘Vingadores‘.

Assista a nossa crítica sobre o filme:

[EXCLUSIVO] ‘Alex Rider’: Showrunner revela planos para possível 3ª temporada

A 1ª temporada de ‘Alex Rider‘ se tornou um grandioso sucesso ao redor do mundo e rapidamente lhe garantiu a renovação para o seu segundo ciclo. E para o showrunner Guy Burt, a trajetória do jovem espião pode ir ainda mais além.

Em uma entrevista EXCLUSIVA à jornalista Rafa Gomes, o criativo compartilhou parte dos seus planos para o futuro da adaptação da saga de livros, pontuando que já possui estratégias de desenvolvimento para uma possível 3ª temporada da série, caso ela novamente seja renovada.

“A forma como o mundo do Alex intersecta com o mundo do personagem Yassen começa a ficar ainda maior na segunda temporada. E na minha cabeça, eu sempre tive isso planejado para se estender até a terceira temporada, então estou tentando fazer o melhor que eu posso para incluir coisas ao longo da narrativa, que compensarão lá na frente. E se tivermos a sorte de sermos renovados para um terceiro ciclo, eu terei deixado uma base sólida bem estabelecida nas temporadas anteriores e que poderemos usar no futuro da série”. 

Burt ainda revelou, em primeira mão à jornalista Rafa Gomes, qual personagem já possui um futuro garantido na série. Tentando se esquivar de grandes detalhes, ele disse:

“Isso é muito spoiler! Não posso revelar quais personagens retornam na 2ª temporada, mas o que eu posso dizer é que eu sempre senti que a Kyra poderia retornar. A personagem foi escrita assim. Espere e veja!”

Assista à nossa entrevista com o elenco:

Confira o trailer legendado:

Quando Alex Rider descobre que seu tio Ian foi morto no cumprindo seu dever como um espião britânico – e não em um acidente de carro, como lhe disseram –, tudo muda para esse adolescente normal. Logo, Alex é abordado por Alan Blunt, chefe de um ramo ultra-secreto do MI6 conhecido como O Departamento, que revela que ele foi treinado sem saber desde a infância para o perigoso mundo da espionagem. Pressionado a deixar sua antiga vida para trás, Alex se disfarça para investigar a conexão entre a morte de dois bilionários e um internato remoto chamado Point Blanc. Ao chegar, ele descobre que os alunos são cobaias do plano do diretor da escola megalomaníaca, com o objetivo de ganhar o controle dos impérios comerciais de suas famílias. Ajudado por seus amigos, Alex irá expor a rede global da trama e começar sua carreira como o ativo secreto mais jovem do MI6.

Otto Farrant interpreta o personagem-título. O elenco ainda conta com Ronke Adekoluejo, Haluk Bilginer, Nyasha Hatendi, Vicky McClure e Jon Moore.

Vale lembrar que a série já foi renovada para a 2ª temporada.

‘Homem-Aranha 3’: Charlie Cox fala sobre os rumores do retorno do Demolidor

O Aranhaverso parece estar mesmo virando realidade depois que Alfred Molina, Andrew Garfield, e Kirsten Dunst foram confirmados ao elenco do vindouro ‘Homem-Aranha 3‘.

E seria muito legal ter alguém da série ‘Demolidor‘, da Netflix, né? Com isso, surgiram rumores de que Charlie Cox voltaria a viver Matt Murdock na produção.

Em entrevista ao ComicBook, o ator Charlie Cox falou sobre os rumores do retorno do Demolidor:

“Eu não tinha ouvido esses rumores, mas certamente não será o meu Demolidor. Não estou envolvido no filme. Se isso é verdade, não é comigo. É com outro ator.”, afirmou.

Porém, o ator revelou que voltaria se fosse convidado:

“Olha, eu me diverti muito. Estou muito agradecido por ter interpretado esse personagem. Claro, eu adoraria continuar. Adoraria me envolver com isso”, concluiu.

Como Peter Parker (Tom Holland) se viu em apuros no fim de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘, seria legal ver o aracnídeo contando com a ajuda do Demolidor no próximo filme.. Afinal, é bem claro que Parker vai precisar de um advogado (ou cinco) para tirá-lo da bagunça em que ele se enfiou – enquanto ele ainda precisa lidar com o multiverso.

A estreia da continuação continua marcada para 17 de dezembro de 2021, mas é possível que, com o adiamento da produção, o lançamento seja afetado.

Além de Tom Holland voltando como o personagem-titular, Zendaya irá reprisar seu papel como MJ. E é bem provável que grande parte do elenco também retorne, incluindo Marisa Tomei e Jacob Batalon.

Lembrando que Amy Pascal atuará como produtora da sequência ao lado de Kevin Feige, representando a Sony e a Marvel, respectivamente.

Assista à nossa crítica sobre ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘:

Você sabia? Meryl Streep recusou papeis em filmes como ‘King Kong’ e ‘Gigolô Americano’

Vencedora de 3 Oscar e recordista de indicações com outras (absurdas) 18 nomeações da Academia, Meryl Streep é verdadeiro fenômeno a ser estudado por anos a fio. Ontem, a irretocável artista completou 71 anos – muito bem vividos, temos certeza. Ainda mais se tratando de um cenário nem sempre convidativo como Hollywood. Streep se mantém no topo, inatingível.

Sua quantidade excessiva de reconhecimento, somada, claro, ao talento inquestionável, gerou a atribuição de que Streep pode fazer de tudo. E realmente ela já fez de tudo. Bem, ou quase. Já que existem certos papeis que a Toda Poderosa atriz deixou passar. Como forma de homenagear esta verdadeira lenda viva da sétima arte, o CinePOP separou para você os personagens que Meryl Streep se recusou a interpretar. Vem conhecer.

King Kong (1976)

Em toda sua carreira, Meryl Streep só recusou a participação em 5 filmes. Pouco para uma atriz de seu calibre. O primeiro foi neste remake do clássico de 1933, dirigido por John Guillermin (Inferno na Torre), e protagonizado por um jovem Jeff Bridges. Streep recusou o papel de Dawn. Curiosamente, esta seria sua primeira grande chance no cinema. A personagem foi vivida por uma igualmente desconhecida estreando no cinema: Jessica Lange. King Kong foi indicado aos Oscar de fotografia e som, e venceu o de efeitos visuais. Na mesma época, Streep estreava no cinema com o drama Júlia (1977), ao lado de Jane Fonda e Vanessa Redgrave.

Gigolô Americano (1980)

Aqui, Streep já tinha uma indicação ao Oscar (O Franco Atirador) e uma vitória (Kramer vs. Kramer) quando recusou a personagem Michelle Straton em Gigolô Americano (1980), drama visceral escrito e dirigido por Paul Schrader (roteirista de Taxi Driver). Na trama, uma descida ao submundo de uma grande cidade acompanha o “garoto de programa” Richard Gere por suas desventuras, até ser acusado de assassinato. Michelle é a mulher que desenvolve afeto por ele. Quem terminou com o papel foi a sumida Lauren Hutton. O filme foi indicado ao Globo de Ouro de melhor canção e trilha sonora, e é considerado um dos melhores de seu ano de lançamento. Na época, Streep filmava A Mulher do Tenente Francês (1981), que lhe rendeu sua terceira indicação ao Oscar.

Um Sonho, uma Lenda (1985)

Novamente os destinos de Meryl Streep e Jessica Lange se cruzavam. No passado, ambas recebiam chance para seu primeiro papel, e aqui as duas já eram consideradas jovens atrizes proeminentes da época. Em Hollywood é assim, um artista passa um trabalho, outro pega e pode se consagrar. É o caso com esta biografia da cantora country Patsy Cline, que morreu num acidente aéreo no auge de sua fama. Streep passou, Lange pegou e foi indicada ao Oscar. A reviravolta chega agora. Já que Streep recusou o papel para protagonizar Entre Dois Amores (1985) ao lado de Robert Redford – papel que deu sua sexta indicação no Oscar. Porém, Streep, Lange e também Whoopi Goldberg (por A Cor Púrpura) seriam eclipsadas pela vitória de Geraldine Page (O Regresso para Bountiful) naquele ano.

Vestígios do Dia (1993)

Difícil imaginar alguma outra atriz que não Emma Thompson para a protagonista Miss Kenton, neste drama de época britânico dirigido por James Ivory, baseado no livro de Kazuo Ishiguro e indicado para 8 Oscar. Mas sabendo que Meryl Streep pode fazer de tudo, e inclusive ganhou seu terceiro Oscar interpretando a Primeira Ministra muito britânica Margaret Thatcher, não seria um espanto vê-la no papel. Seja como for, Streep na época tinha acabado de ser mãe pela quarta vez, havia lançado A Morte Lhe Cai Bem (1992), feito participação em A Casa dos Espíritos (1993) e rumava para a aventura O Rio Selvagem (1994). Em compensação, Thompson saía da experiência com uma indicação ao Oscar, assim como seu companheiro de tela, Anthony Hopkins (que havia vencido dois anos antes por O Silêncio dos Inocentes).

Elizabeth (1998)

Dependendo do intérprete escalado, personagens ficam mais novos ou mais velhos. Assim, mesmo com uma pesada maquiagem (que venceu o Oscar), a Rainha Elizabeth Primeira ganhou contornos mais joviais nas formas de Cate Blanchett. E como a igualmente talentosa australiana deve ser grata à Streep por ter desistido deste projeto. Elizabeth (1998) foi o filme responsável por colocar o nome de Blanchett no mapa (então uma desconhecida). Além disso, ela recebeu sua primeira indicação ao Oscar pelo papel (num total de 6 nomeações, incluindo 2 vitórias) e viria a reprisar o papel 9 anos depois em Elizabeth: A Era de Ouro (2007). Voltando para 1998, Streep também era lembrada pela Academia no drama Um Amor Verdadeiro (1998) e batia de frente com Blanchett na ocasião. E como esquecer este fatídico Oscar de 1999, que ainda tinha a nossa Fernanda Montenegro indicada por Central do Brasil, e ver todas perderem para a apática Gwyneth Paltrow em Shakespeare Apaixonado (1998). Esta sim é uma reviravolta tirada da cartola.

Bônus 1: Música do Coração (1999)

Outra atriz entrelaçou duas vezes seu caminho com a musa Meryl Streep, esta durante a década de 1990. Ou devemos dizer, “cantriz”, já que trata-se da material girl em pessoa, Madonna. Sim, dentre seus trabalhos como intérprete, Madonna esbarrou em Meryl Streep algumas vezes. A primeira foi no musical Evita (1996), no qual Streep teria sido cogitada para viver a protagonista. Quem terminou com o papel principal foi Madonna. Apesar de algum status de culto da obra, o filme sofreu certas críticas pela escalação da cantora no papel principal. Apesar disso, ela recebeu uma indicação ao Globo de Ouro. Retribuindo o favor, foi a vez de Madonna deixar o projeto Música do Coração (1999), sobre um grupo de professoras ensinando música clássica a alunos pobres. Este é o único filme de Wes Craven fora do gênero terror. Streep assumiu o papel que seria de Madonna e saiu com sua décima segunda indicação ao Oscar.

Bônus 2: Alien – O Oitavo Passageiro (1979)

Já imaginou Meryl Streep como a Tenente Ellen Ripley? Para alguns isso é impensável, mas foi justamente o que quase ocorreu. Streep, que não era famosa na época, foi uma das atrizes finalistas para pegar o papel, mas terminou perdendo para a colega Sigourney Weaver – imortalizada pela personagem. E quando digo colega, falo literalmente, já que Streep e Weaver estudaram juntas artes dramáticas na universidade de Yale, e foram companheiras de classes. Desta forma, a perda talvez tenha sido menos sentida. No mesmo ano de Alien, Streep lançava Kramer vs. Kramer, que lhe renderia sua segunda indicação ao Oscar, e primeira vitória na categoria de atriz protagonista. Weaver viria a ser indicada ao Oscar pela primeira vez ao reprisar o papel de Ellen Ripley na continuação Aliens – O Resgate (1986).

‘Hereditário’: Alex Wolff revela que “ficou perturbado” após participar do terror

Antes de dirigir o polêmico ‘Midsommar’, Ari Aster fez sua estreia como diretor de longas-metragens com ‘Hereditário‘, estrelado por Alex Wolff em 2018.

Quem assistiu sabe que que o personagem de Wolff se tornou o alvo de intensas turbulências físicas e emocionais, e isso deixou marcas psicológicas em sua vida.

Durante uma entrevista para o The Hollywood Reporter, Wolff admitiu que ficou perturbado depois de participar das gravações do terror.

“Esse filme foi a coisa mais difícil que eu já fiz e acho que me deixou perturbado, sabe? Ainda sinto desconforto, como se a história estivesse presa na minha mente. Algumas cenas não me deixaram dormir por dias, como o acidente de Charlie (Milly Shapiro). Essa cena em particular me assombrou por um bom tempo.”

O ator também disse que o resto do elenco parecia estar lidando bem com as gravações, mas para ele foi muito difícil sair do personagem.

“Todos tentavam deixar o ambiente com um tom mais leve e despreocupado. O resto do elenco parecia estar lidando bem com as gravações, mas não foi o meu caso, foi muito perturbador. Depois de entrar no personagem, era muito difícil quando eu tentava sair e voltar a ser o Alex.”

Orçado em US$ 10 milhões, ‘Hereditário‘ conseguiu arrecadar US$ 80 milhões pelo mundo, além de registrar 89% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Assista nossa crítica:

‘Duna’ ganha classificação indicativa OFICIAL; Saiba qual é!

A adaptação de Denis Villeneuve para a icônica saga sci-fi ‘Duna’ ainda vai demorar quase um ano para ser lançada nos cinemas, mas detalhes sobre o projeto vão ganhando a internet dia após dia.

Agora, a Warner Bros. revelou que o filme terá classificação indicativa PG-13, ou seja, para maiores de 13 anos, por “sequências fortes de violência, certas imagens perturbadoras e material sugestivo”.

Assista ao trailer:

Uma jornada de herói mítica e emocionante, ‘Duna’ conta a história de Paul Atreides, um jovem brilhante e talentoso nascido com um grande destino além de seu entendimento, que deve viajar para o planeta mais perigoso do universo para garantir o futuro de sua vida, família e seu povo. À medida que as forças malévolas explodem em conflito sobre o recurso mais precioso existente no planeta – uma mercadoria capaz de desbloquear o maior potencial da humanidade –, somente aqueles que podem dominar seu medo sobreviverão.

Timothée Chalamet (‘Me Chame pelo Seu Nome‘) estrela. O elenco ainda conta com Oscar Isaac, Rebecca Ferguson, Jason Momoa, Dave Bautista, Javier Bardem, Charlotte Rampling e Josh Brolin.

‘Duna’ estreia no dia 01 de outubro de 2021.

‘Novos Deuses’: Ava DuVernay oferece atualização sobre o roteiro da adaptação

A aclamada realizadora Ava DuVernay mergulhará de cabeça no panteão da DC com a vindoura adaptação dos quadrinhos ‘Novos Deuses’, mas poucos detalhes sobre o projeto foram revelados desde sua confirmação.

Agora, respondendo a um fã nas redes sociais, DuVernay comentou que a pandemia do COVID-19 permitiu que ela e Tom King desenvolvessem ainda mais o roteiro.

Confira:

“Este ano surreal nos deu tempo para mergulhar [no roteiro] ainda mais. Foi divertido ir ainda mais fundo na mente e nos devaneios de Jack Kirby com Tom King”.

Por enquanto, os principais detalhes permanecem em sigilo e ainda não há previsão de estreia para a adaptação.

‘Twister’: Diretor de ‘Oblivion’ e ‘Top Gun: Maverick’ vai comandar o REBOOT

Segundo a Variety, a Universal Pictures escolheu o diretor Joseph Kosinski (‘Top Gun: Maverick’, ‘Oblivion’) para comandar o reboot do clássico filme de desastre ‘Twister’.

A produção ficará por conta de Frank Marshall, que também serviu como produtor do original.

As filmagens devem começar em 2021.

Recentemente, Jan de Bont, diretor do original, criticou o reboot em entrevista ao Collider.

“Eu li isso há  dois meses. Eu disse, ‘Uau. Eles vão fazer sobre o tornado F5 agora? Aposto que é isso. Você não pode fazer isso tornando-o maior. Isso, como um filme, dificilmente funciona. Você tem que chegar … com pessoas realmente envolvidas no projeto. Você não pode simplesmente … é tipo, eu vou trabalhar na cena de destruição. Nós vamos fazer algo ainda pior e mostrar cidades inteiras serão destruídas. Isso é exatamente como cair na armadilha de ter os efeitos especiais assumindo completamente o controle”., afirmou.

O filme tornou-se a segunda maior bilheteria de 1996, arrecadando quase US$500 milhões a partir de um orçamento de US$92 milhões. Apesar do sucesso financeiro, teve recepção mista por parte da crítica.

Enquanto a tempestade mais devastadora das últimas décadas se aproxima, a professora universitária Jo Harding e uma equipe de alunos com poucos recursos preparam o protótipo de Dorothy, um dispositivo inovador que coleta de dados de tornados, criado por seu ex-marido Bill. Quando Harding diz a Bill que Dorothy está pronto para testes, e que seu rival Jonas Miller roubou sua ideia, Bill se junta à equipe para uma última missão na busca de tornados. 

Estrelado por Helen Hunt, Bill Paxton, Jami Gertz, Cary Elwes e Philip Seymour Hoffman, ‘Twister’ foi indicado a duas categorias do Oscar e do Framboesa do Ouro.

Será que volta??? Chris Evans está com saudade de interpretar o Capitão América

Durante uma entrevista para o Backstage, Chris Evans falou sobre a vida pós-MCU e admitiu que já está sentindo falta de vestir o uniforme do Capitão América.

Mesmo assim, o astro revelou que também está aproveitando a liberdade para explorar outros aspectos de sua carreira.

“O que posso dizer? Adorei meu tempo como um herói a Marvel e confesso que já estou sentindo saudade de vestir aquele uniforme e lançar o escudo por aí, mas não há como negar que é muito emocionante ter total liberdade para perseguir o que meu apetite criativo quiser. Acho que me despedir da Marvel me fez descobrir novos aspectos da carreira como ator e isso é fantástico. Aprendi muito nos últimos dez anos e agora está na hora de colocar esse aprendizado em prática.”

Ao longo dos anos, o Capitão América ganhou bastante popularidade e se tornou uma dos heróis preferidos do público infantil devido à atuação e ao carisma de Evans.

Recentemente, ele disse à Variety que construiu o personagem como um exemplo para as crianças desde que foi escolhido para o papel.

“Foi assustador quando eu soube que havia sido escolhido, mas foi tão legal… A partir daquele momento, eu sabia que seria visto como um exemplo pelas crianças e construí o personagem com esse objetivo. Eu cresci assistindo ‘Star Wars‘, então Luke e Obi-Wan eram meus modelos, então eu queria fazer algo parecido com o Capitão América, me transformar em um bom modelo para os mais novos.”

O astro disse que tenta refletir esses exemplos em sua vida pessoal, porque hoje os fãs têm muito mais acesso aos artistas do que há alguns anos.

“Vivemos em uma época diferentes, com todas essas redes sociais… Qualquer um pode acompanhar nossas vidas pessoais, então tento ser um bom exemplo dentro e fora das telas. Há alguns anos, as celebridades eram inacessíveis, mas a internet nos aproximou dos fãs, e quando você recebe tanto carinho, você sabe que é admirado e respeitado.”

Lembrando que a última aparição do Capitão América foi em ‘Vingadores: Ultimato‘ (2019), que se tornou o filme com a maior bilheteria de todos os tempos (US$ 2,8 bilhões), superando ‘Avatar‘ (US$ 2,79 bilhões) após um reinado de quase 10 anos.

Assista nossa crítica:

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

China está tentando criar super-soldados, diz oficial de inteligência dos EUA

Super-soldados são temas de filmes baseados em quadrinhos e ficção científica, a exemplo de ‘Capitão América: O Primeiro Vingador’ e ‘Soldado Universal‘.

Mas parece que a ideia pode se tornar realidade em breve.

De acordo o Diretor de Inteligência Nacional dos EUA, John Ratcliffe, a China está conduzindo esses testes biológicos em seus próprios soldados na tentativa de aprimorar suas habilidades.

A informação foi publicada no Wall Street Journal e Ratcliffe disse que tem informações concretas para provar que a China está investindo na criação de super-soldados.

Ainda que a declaração pareça uma teoria da conspiração, o diretor afirma que o país oriental é uma ameaça à segurança nacional dos EUA.

Confira a entrevista:

Lembrando que esta não é a primeira vez que o assunto ganha força.

No ano passado, a NBC News relatou que dois geneticistas americanos escreveram um artigo acadêmico explorando os interesses da China em experiências do tipo.

O estudo aponta evidências de que laboratórios chineses estavam usando tecnologia avançada para a edição de genes a fim de ampliar as capacidades físicas em cobaias não identificadas.

Ao conversar com a emissora, Elsa Kania, especialista em tecnologias de defesa do Centro de Segurança Nacional dos EUA, disse que:

“Embora o potencial de aumentar as capacidades humanas no futuro campo de batalha permaneça apenas como uma possibilidade hipotética no presente, há indícios de que os pesquisadores militares chineses estão começando a explorar seu potencial de forma promissora.”

Até o momento, o governo chinês não se pronunciou sobre nenhuma das declarações.

E aí, qual é a sua opinião sobre o assunto?

‘Mulher-Maravilha 1984’: Diana Prince ostenta sua armadura em nova imagem oficial; Confira!

Depois de lançar quatro belíssimos cartazes individuais de ‘Mulher-Maravilha 1984’, a Warner Bros. divulgou uma nova imagem de Diana Prince (Gal Gadot) ostentando sua armadura dourada.

Em uma pose confiante, a heroína entra em contraste com as cores brilhantes da armadura.

Confira:

 

Lembrando que o longa será lançado na HBO Max em 25 de dezembro, junto com a estreia nos cinemas norte-americanos. No Brasil, chega no dia 17 de dezembro.

Como arqueóloga, Diana, que trabalha no museu Smithsonian, é uma Mulher-Maravilha que tem super poderes extraordinários, podendo ser a heroína mais forte do mundo. Em 1984, a Mulher Maravilha está em perigo mortal assustador diante de uma enorme conspiração do empresário Max, que canta alto para satisfazer os desejos das pessoas, e uma inimiga misteriosa, a Mulher-Leopardo. A Mulher-Maravilha vai conseguir parar o colapso do mundo sozinha?

O elenco também conta com Chris Pine, Kristen Wiig e Pedro Pascal.

‘Babylon’: Margot Robbie substitui Emma Stone no novo filme de Damien Chazelle

Segundo a Variety, a atriz Margot Robbie vai substituir Emma Stone no novo drama histórico do vencedor do Oscar Damien Chazelle, ‘Babylon’.

Stone teve conflitos de agenda por causa de sua gravidez e de outros projetos que irá filmar no próximo ano.

A atriz viveria Clara Bow, a primeira it girl da indústria do entretenimento.

Vale lembrar que Tobey Maguire será Irving Thalberg, um famoso produtor cinematográfico da década de 1930.

Li Jun Li (‘Wu Assassins’) dará vida à lendária Anna May Wong, considerada por muitos como a primeira estrela sino-americana de Hollywood. Wong já ganhou uma versão para as telinhas na minissérie ‘Hollywood’, de Ryan Murphy.

Brad Pitt, também escalado para o longa-metragem, dará vida a uma estrela de filme fictícia que luta para fazer a transição para os filmes falados, conhecidos como talkies. Seu papel será livremente baseado em John Gilbert.

A Paramount Pictures ficará a encargo da distribuição do drama, que terá lançamento limitado em 25 de dezembro de 2021 antes de estrear no circuito internacional em 07 de janeiro de 2022, ganhando destaque nos festivais.

Olivia Hamilton, Matt Plouffe, Tobey Maguire e Marc Platt entram como produtores.

Conheça ‘The Last of Us’ – Próxima Série de Sucesso da HBO

Aclamado universalmente nos videogames, The Last of Us agora precisará sobreviver em um novo território: a televisão

The Last of Us é um sucesso colossal. Não há muito o que dizer sobre o já clássico game da Naughty Dog que virou o mercado de cabeça para baixo em 2013 – ao priorizar não ter um mundo aberto e vasto como GTA V fez no mesmo ano e que inspirou o mesmo em tantos outros jogos, mas sim uma narrativa intimista e que realmente faça o jogador mergulhar na relação da dupla protagonista Joel e Ellie.

O mote geral da história é, à primeira vista, muito simples. O mundo foi vítima de um fungo infeccioso que transforma as pessoas em seres canibais conhecidos como “estaladores”, criaturas cegas que se baseiam em ruídos produzidos por meio de estalos. Vinte anos após o fim da sociedade o jogador acompanha Joel, um homem disposto a fazer o que for preciso para sobreviver e que ainda é assombrado por um episódio traumático. Ainda no início da jornada ele recebe o trabalho de levar a adolescente Ellie através do país, pois ela pode ter a chave para a cura da infecção.

De acordo com uma matéria de Samit Sarkar publicada no site Polygon em 2018, nos primeiros 13 meses do jogo ainda em 2013 a Sony (distribuidora do game) reportou que o número de vendas havia atingido a marca de 7 milhões. Eventualmente quando a geração do Playstation 3, assim como a sétima geração de consoles domésticos como um todo, se encerrou e começou a geração seguinte encabeçada pelo Playstation 4, muitos títulos foram remasterizados para essa nova leva de consoles.

No primeiro mês o remaster gerou um milhão de cópias vendidas e em setembro de 2014 a quantia de vendas chegava a 8 milhões. Em uma postagem em uma rede social em 2018, a Naughty Dog confirmou durante o quinto aniversário de lançamento de The Last of Us que as versões para Playstation 3 e as de Playstation 4 somavam juntas 17 milhões de cópias vendidas.

No Metacritic, site que reúne as avaliações da mídia especializada e público sobre um determinado jogo, a versão do PS3 ficou com a nota de 95 no Metascore (realizada por avaliadores profissionais) e com 91 no User Score (avaliação popular). O jogo não só detém o selo Must-Play como também recebeu a avaliação de universalmente aclamado. O reconhecimento da obra veio também na forma de uma lista de prêmios que o jogo veio a receber nos anos pós lançamento.

Dentre eles é interessante notar que consta o prêmio do Sindicato de Escritores da América que, mesmo existindo desde 1949, passou a premiar videogames a partir de 2008. Em 2014, a história criada por Neil Druckmann venceu esse tão importante prêmio. Após tantos êxitos financeiros e técnicos não é de se espantar que uma adaptação em carne e osso viria.

Em 2020, a HBO confirmou que uma adaptação de The Last of Us estava em desenvolvimento inicial. O pouco que se tem confirmado é a presença do diretor dos jogos, Neil Druckmann, e Craig Mazin como produtores da série. Mazin ganhou reconhecimento ainda em 2019 por ter estado à frente da elogiada minissérie Chernobyl. Datas iniciais apontam a estreia para 2021, mas até o momento de publicação deste texto não há maiores informações sobre escalação de elenco ou datas.

Outro fator que torna o ano de 2020 tão importante para a marca é que em junho chegou às lojas The Last of Us Part II, a tão aguardada sequência que agora teria em Ellie sua protagonista e o seu amadurecimento pessoal como o norte da trama. Ao mesmo tempo que o jogo está quebrando recordes de venda, ele está em meio a uma recepção mista; a critica especializada aclamou a abordagem nova para a história e os gráficos, enquanto que uma fatia do público não gostou do caminho pelo qual a agora duologia seguiu. Ainda assim, o fenômeno da saga tem suas bases presas a algo muito anterior a 2013.

Chegando a Jackson (Ou considerações finais)

 O sucesso que The Last of Us obteve é única e exclusivamente pelos esforços da Naughty Dog em entregar uma experiência o mais humana possível para um videogame e com a tecnologia disponível. Só que quase tão importante quanto a jornada em si, protagonizada por Joel e Ellie (que se concluiu na chegada à cidade de Jackson, no estado do Wyoming), é o contexto em que ela nasceu e que foi essencial para moldar o cenário em que ela se basearia, e como seria a dinâmica dos personagens.

Havia uma demanda do público por mais produtos desse nicho, forte o suficiente para a Naughty Dog arriscar a criação de uma nova marca que diferia bastante de sucessos obtidos no passado como as sagas Uncharted e Crash Bandicoot (mais puxadas para a comédia e aventura). Esse mesmo contexto também mostrava um caminho estabelecido sobre o que dava certo até então para os jogos desse gênero e o que poderia ser feito para melhorar.

Essa mesma visão poderá ser lançada sobre a vindoura adaptação da franquia pelas mãos da HBO, já que o caminho do sucesso já foi traçado pelos jogos e caberá aos showrunners e ao canal se manterem fiéis ao material original e sábios o suficiente para realizar as adaptações que eventualmente forem necessárias para essa nova mídia. O contexto, como já dito, será essencial para se produzir e apreciar essa série.

Se você chegou até aqui após tantos parágrafos, e provavelmente está tão cansado quanto Joel e Ellie, saiba que agora está em Jackson e que esse é o momento de olhar para trás e apreciar, ou reapreciar, uma das grandes obras dos games em todos os tempos.

‘Pai em Dobro’: Após trailer, americanos apelidam filme da Maísa de “Mamma Mia brasileiro”

PAI EM DOBRO (L TO R) LAILA ZAID as RAION and MAISA SILVA as VICENZA in PAI EM DOBRO Cr. SUZANNA TIERIE/NETFLIX © 2020

O vindouro filme brasileiro da Netflix estrelado pela Maísa, intitulado ‘Pai em Dobro’, ganhou um novo trailer internacional, legendado em inglês.

Lançado pelo canal norte-americano da gigante do streaming no YouTube, o vídeo promocional chamou a atenção dos internautas estrangeiros, que começaram a chamar o filme de “Mamma Mia brasileiro”.

Confira algumas das reações e assista ao trailer internacional:

“Então é essencialmente um Mamma Mia brasileiro”. 

“Então é Mamma Mia com dois pais e sem cantoria? Brincadeira, a propósito, eu realmente vou assistir!”

“Isso parece uma mistura de Tudo que uma Garota Quer e Mamma Mia. Dois filmes que eu amo, então é claro que vou assistir!”

“Então é Mamma Mia, com My Two Dads e Dharma e Greg, que se passa no Brasil? Claro, porquê não? Eu estou dentro”. 

“Mamma Mia, mas brasileiro, sem cantoria no filme. Quando eu li o título, eu pensei que fosse sobre dois pais gays com uma filha”. 

“Mamma Mia! Mas brasileiro e sem música. Curti”. 

“Mamma Mia em reverso, sem a cantoria”.

“Mamma Mia, mas só com dois pais”. 

“Mamma Mia, aqui vamos nós outra vez!”

“Mamma Mia, no estilo brasileiro? Eu amei Netflix”. 

“É Mamma Mia em outro território”.

“É uma Mamma Mia mais leve? Com apenas dois pais, ao invés de três”. 

Confira o cartaz nacional:

A história é centrada em Vicenza (Maísa), uma garota de 18 anos que passou a vida inteira morando em uma comunidade matriarcal hippie, em harmonia, exceto por um detalhe: ela não sabe quem é seu pai. Quando a mãe viaja para a Índia, a jovem aproveita para sair à procura dele – e acaba encontrando não um, mas dois pais!

Eduardo Moscovis, Marcelo Médici e Laila Zaid completam o elenco.

Thalita Rebouças (‘Fala Sério, Mãe!’) assina o roteiro e o romance inspirado no próprio longa-metragem.

‘Pai em Dobro’ será lançado no dia 15 de janeiro de 2021.

‘The Batman’: Adaptação dirigida por Ben Affleck seria como um filme de terror, diz Joe Manganiello

Antes de Ben Affleck abandonar seu papel como Bruce Wayne no DCEU, ele estava se preparando para dirigir um filme solo do Batman.

Na época, foi divulgado que o herói teria a companhia do Exterminador (Joe Manganiello) como principal vilão, mas a ideia acabou sendo descartada quando Affleck pendurou a capa depois de ‘Liga da Justiça‘.

Durante uma entrevista para o Yahoo Entertainment, Manganiello tocou no assunto e deu alguns detalhes sobre a adaptação.

“Era uma história realmente sombria, na qual o Exterminador era como um vilão de filme de terror. Ele iria despedaçar a mente de Bruce de dentro para fora. O filme seria o mais violento e sombrio do Batman porque o Exterminador matou todos que eram próximos de Bruce.”

Ele continuou:

“Eles já tinham uma história juntos. Slade [Wilson] iria caçar o Batman porque ele o culpava por algo que aconteceu com ele, algo que tinha acabado com a sua vida e com qualquer traço de humanidade que ainda lhe restava.”

Apesar de não ter revelado qual seria a ligação entre os personagens, tudo indica que Slade Wilson iria perder pessoas que ele amava e culpava o Homem-Morcego por isso.

Por fim, Manganiello disse que sua aparição na cena pós-crédito de ‘Liga da Justiça‘ iria dar início à trama de ‘The Batman’.

“Eles refilmaram todo o diálogo entre mim e Jesse [Eisenberg] para provocar um ‘Liga da Justiça: Parte 2‘, algo sobre uma equipe de vilões. Mas, na verdade, a ideia original era dar início à trama que veríamos em ‘The Batman‘. Aquela parte que dizemos: ‘Não deveríamos ter nossa própria Liga?’ foi inserida depois.”

Lembrando que Manganiello vai reprisar seu papel como Exterminador no Snyder Cut de ‘Liga da Justiça’, que estreia na HBO Max em 2021.

O novo corte do longa será um evento dividido em quatro partes e com duração de quatro horas (o que faz com que cada “capítulo” tenha uma hora de exibição).

Conforme Snyder prometeu, a nova versão trará vários arcos inéditos de personagens, incluindo a história completa do Ciborgue e a introdução de Iris West (Kiersey Clemons) ao DCEU.

Confira as imagens promocionais:

‘Mortal Kombat’: Produtor do reboot divulga pôster oficial e provoca os fãs com anúncio misterioso; Confira!

As gravações do reboot de ‘Mortal Kombat‘ já foram finalizadas e parece que o material promocional do filme deve começar a ser divulgado em breve.

Em seu perfil do Twitter, o produtor Todd Garner divulgou o 1º pôster oficial do longa e provocou os fãs com um anúncio misterioso.

Na legenda, ele escreveu:

“Novidades amanhã.”

Entre os comentários, diversos fãs estão especulando o lançamento de um trailer ou das primeiras imagens do elenco caracterizados como os famosos lutadores do torneio.

Confira  publicação:

Lembrando que a Warner Bros. confirmou que irá lançar o reboot simultaneamente no serviço de streaming da HBO Max, assim como ‘Mulher-Maravilha 1984‘ e todos os seus títulos previstos par 2021.

Isso inclui ‘O Esquadrão Suicida‘, ‘Matrix 4‘, ‘Duna‘, ‘The Many Saints of Newark‘, ‘Em um Bairro de Nova York‘, ‘Space Jam 2‘, e ‘Godzilla vs. Kong‘.

Com roteiro de Greg Russo, direção de Simon McQuoid e produção de James Wan, o . estava inicialmente previsto para janeiro de 2021, mas foi adiado sem data específica.

O elenco também conta com Joe Taslim (Sub Zero), Ludi Lin (Liu kang), Jessica McNamee (Sonya Blade), Mehcad Brroks (Jax) Josh Lawson (Kano), Chin Han (Shang Tsung), Hiroyuki Sanada (Scorpion), Tadanobu Asano (Raiden), Sisi Stringer (Mileena).

A trilha sonora ficará por conta de Benjamin Wallfisch (‘It: Capítulo 2‘).

O novo longa será para maiores de 18 anos, com a promessa de muita violência e fatalities.

Lançada em 1995, a primeira adaptação de ‘Mortal Kombat‘ teve um orçamento de U$ 18 milhões e faturou U$ 122.1 milhões nas bilheterias mundiais. A sequência, ‘Mortal Kombat – A Aniquilação‘, custou U$ 30 milhões, mas arrecadou apenas U$ 51.3 milhões mundialmente. Ambos foram massacrados pela crítica.

‘Homem-Aranha 3’: Fãs estão SURTANDO com o retorno de Andrew Garfield, Kirsten Dunst e Alfred Molina

Parece que o Aranhaverso está mesmo virando realidade depois que Alfred Molina, Andrew Garfield e Kirsten Dunst foram confirmados ao elenco do vindouro ‘Homem-Aranha 3‘.

Para quem não se lembra, Molina deu vida ao Dr. Octopus em ‘Homem-Aranha 2‘ (2004), enquanto Dunst foi a Mary Jane Watson.

Garfield foi o segundo ator a interpretar Peter Parker nas telonas e fez sua estreia em ‘O Espetacular Homem-Aranha’ (2012).

Pelo visto, Tobey Maguire e Emma Stone também estão em negociações para reprisarem seus papéis como Parker e Gwen Stacy.

Como não poderia ser diferente, os fãs estão surtando nas redes sociais, já que a reunião entre as três versões do Cabeça de Teia era algo aguardado há vários anos.

Alguns internautas ainda disseram que a notícia é como um sonho que se realiza.

Confira as reações:

Dr. Octopus e Electro retornam! O que mais queremos ver em ‘Homem-Aranha 3’?

Após o anúncio, tudo indica que a Marvel Studios e a Sony Pictures estão lentamente montando o quebra-cabeças para anunciar seu Aranhaverso em live-action nos cinemas.

Espera-se que o filme siga a nova batalha de Peter Parker após ter sido desmascarado publicamente por J. Jonah Jameson no final do ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘.

A estreia da continuação continua marcada para 17 de dezembro de 2021, mas é possível que, com o adiamento da produção, o lançamento seja afetado.

Além de Tom Holland voltando como o personagem-titular, Zendaya irá reprisar seu papel como MJ. E é bem provável que grande parte do elenco também retorne, incluindo Marisa Tomei e Jacob Batalon.

Lembrando que Amy Pascal atuará como produtora da sequência ao lado de Kevin Feige, representando a Sony e a Marvel, respectivamente.

Assista à nossa crítica sobre ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘:

‘O Mundo Sombrio de Sabrina’: Abaixo-assinado para salvar a série passa de 215 mil assinaturas

Os fãs foram pegos de surpresa com o inesperado cancelamento da popular série ‘O Mundo Sombrio de Sabrina‘, cuja quarta temporada será a última e teve seu trailer divulgado hoje.

Indignado com a decisão da Netflix, um fã desenvolveu uma petição on-line, exigindo o retorno da produção.

E até o momento, o abaixo assinado já alcançou mais de 215 mil assinaturas de apaixonados pela série. O objetivo do movimento é conquistar a adesão de 300 mil fãs da produção.

Em sua descrição, a petição criada por Dominic Barrett afirma que ‘O Mundo Sombrio de Sabrina‘ é uma série extremamente popular no serviço de streaming e que seu cancelamento “foi injusto”. O fã ainda demanda que a série seja renovada para a sua quinta temporada.

Assista ao trailer divulgado hoje:

O ciclo final será lançado na plataforma no dia 31 de dezembro.

Nos oito episódios finais, “O clã deve combater cada ameaça aterrorizante, um por um (O Estranho, O Retornado, A Escuridão, para citar alguns), todos levando a… O Vazio, que é o Fim de Todas as Coisas. Enquanto as bruxas fazem guerra, com a ajuda do The Fright Club, Nick começa lentamente a voltar ao coração de Sabrina, mas será tarde demais?”

Crítica | 10 Horas Para o Natal – Aventura Infantil Brasileira é Aposta dos Cinemas no Fim de Ano

Dezembro é o mês do ano em que as pessoas buscam renovar suas esperanças e desejar que o ano seguinte seja melhor do que o que passou. De olho nisso, as produtoras nacionais têm investido em produções natalinas – histórias que tenham a ver com a realidade brasileira e que se passem localmente, como em ‘10 Horas Para o Natal’, aposta que chega aos cinemas no início de dezembro.

O momento mais feliz da família Silva é o Natal. É quando Julia (Giulia Benite), Bia (Lorena Queiroz, como grita essa menina!) e Miguel (Pedro Miranda) se reúnem com seus pais, Marcos Henrique (Luís Lobianco) e Sonia (Karina Ramil), para a grande ceia familiar com a vovó Nena (Jandira Martini), o tio Silvio (Marcelo Laham) e as tias Zilu (Eliana Guttman) e Aldinha (Amelinha Bittencourt). Mas tudo isso mudou desde que os pais decidiram se separar, então os Natais passaram a ser divididos nas duas casas. E esse ano a coisa vai ser ainda pior, porque os pais esqueceram de comprar os presentes e de decorar a casa, e o trauma que isso pode acarretar na pequena Bia pode ser irreversível, já que ela ainda acredita em Papai Noel. Faltando apenas ‘10 Horas Para o Natal’, os três irmãos sairão sozinhos numa aventura pelas ruas de São Paulo e com apenas cinquenta reais no bolso, numa tentativa de resgatar o espírito natalino que costumava frequentas as festas da família Silva.

Filmado em 2019, ’10 Horas Para o Natal’ era uma boa aposta para um mercado natalino em expansão nas telonas, que infelizmente será prejudicado com as salas de cinema parcialmente fechadas e possivelmente não conseguirá atingir todo o potencial que teria caso estivéssemos nas condições normais de saúde pública. Nem por isso o longa perde o brilho da sua mensagem, e consegue atingir os corações dos espectadores com um impacto ainda maior – especialmente o do público infantil, que vem sendo o mais atingido psicologicamente nesse 2020.

O roteiro de Bia Crespo e Flávia Guimarães joga para o Natal – a festa familiar mais importante do ano – temas importantes para o universo da garotada e que estão cada vez mais recorrentes na realidade dos pimpolhos: a separação dos pais, a desunião familiar, a perda do lúdico e a importância de se dar valor às pequenas coisas e àquilo que realmente importa: o amor das pessoas que são caras na vida. São mensagens super necessárias para irem sendo trabalhadas desde cedo com os pequenos, e vê-las inseridas em um filme de entretenimento estrelado por um trio potente e famoso faz a diferença para o público alvo.

Cris D’Amato dirige uma aventura divertida totalmente possível de acontecer no universo das crianças, e, ainda que aqui e ali seja necessária uma dose extra de suspensão da descrença e que o roteiro dê uma facilitada nas resoluções, o elenco principal transmite boa energia. Até mesmo a merchandising é inserida de maneira bastante sutil na trama. ‘10 Horas Para o Natal’ é um bom filme para crianças, com uma mistura de realidade e lúdico na medida certa e uma linda mensagem para toda a família: neste Natal, demonstre seu amor com o que você tem, seja longe ou seja perto, porque o que importa é o amor.

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