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Os Episódios mais POLÊMICOS de Séries Queridas

A quinta temporada de The Boys está a pleno vapor. A série mais popular da Amazon de todos os tempos segue dando frutos para a plataforma. O formato que a empresa encontrou e que vem se mostrando muito eficaz é o de um episódio por semana. E talvez nesta temporada nenhum outro vá gerar tanto hype (quem sabe apenas a season finale) quando o episódio desta semana. Intitulado Herogasm, o episódio 6 da terceira temporada prometia… bem, nada menos do que uma orgia sexual com super-heróis. Está aí uma coisa que não se vê todos os dias.

Pensando nessa ideia mais que cabulosa, decidimos criar uma nova matéria apresentando apenas os episódios mais controversos de séries muito famosas e queridas. É claro que a controvérsia pode ser por vários motivos: a polêmica pelo tema de um episódio específico, o fato de determinado episódio não ter agradado os fãs e ter sido rapidamente varrido para debaixo do tapete pelos realizadores (como se não tivesse existido) e até mesmo episódios que se tornam polêmicos aos olhos de hoje (de uma era politicamente correta) por terem envelhecido mal, causando desconforto por sua visão de mundo, hoje considerada incabível. Ou seja, tem de tudo. Confira abaixo alguns dos que selecionamos para você.

The Boys / Herogasm

Começamos a lista com o tópico que a motivou. The Boys é uma das séries mais incorretas da atualidade, extremamente violenta, lasciva, nua e crua, o programa de super-heróis da Amazon não é, definitivamente, indicado para os de estômago fraco. E essa semana, o que o seriado nos prometeu foi nada menos do que uma “suruba” de super-heróis, com seres poderosos utilizando seus dons, não para combater o crime, mas sim para o prazer sexual. Curiosamente, apesar do hype, Herogasm não fugiu do que geralmente vemos em The Boys. Pelo contrário, foi até mais “manso” do que outras atrocidades que a série mostrou, como o episódio 1 da terceira temporada, que realizou o que os fãs pediam na internet com o Homem-Formiga e Thanos. Você já pode imaginar.

House of Cards / 6ª Temporada

A controvérsia pode atacar uma série de fora para dentro também. Isto é, fatores externos envolvendo os atores e os realizadores podem atrapalhar o desempenho de um programa, ainda mais se for um grande sucesso em seu auge de popularidade. Foi exatamente isso o que aconteceu com House of Cards, o primeiro fenômeno da Netflix. Tendo estreado em 2013, a série é baseada num programa homônimo britânico, mas conseguiu superar a audiência de seu predecessor. A trama fala sobre as falcatruas do mundo político de figurões nos EUA. Quando o protagonista Kevin Spacey começou a ser acusado por diversas vítimas de assédio sexual, inclusive nos bastidores do programa, a empresa não teve outra escolha senão “dar um pé na bunda” do sujeito. Mas o show precisava continuar, e assim, sua esposa no programa, papel de Robin Wright, assumiu a vaga deixada pelo personagem. Apesar de muitos terem aplaudido, o desfecho da série deveria focar no divórcio amargo entre o casal vivido por Spacey e Wright. Ao invés, os realizadores simplesmente mataram o protagonista.

Buffy / Earshot e The Body

Voltando no tempo para a década de 1990, Buffy: A Caça-Vampiros fez história na TV, conquistando uma verdadeira legião de fãs que dura até hoje. Muitos podem não saber, mas a ideia começou como um filme, que está completando 30 anos em 2022, criado pelo próprio Joss Whedon (hoje ele mesmo uma figura controversa). Fora isso, a série fez de Sarah Michelle Gellar uma estrela de Hollywood na época. Buffy não era conhecida por ser uma série polêmica, pelo contrário. Mas dois episódios em especial foram os que mais chamaram atenção por seus, digamos, temas delicados. Em ‘Earshot’, o episódio 22 da terceira temporada, a heroína enfrenta não um vampiro, um demônio ou qualquer assombração. Seu desafio da vez é um rapaz que entra armado no colégio. O episódio criou polêmica porque seria exibido logo após o massacre de Columbine em 1999 e precisou ser adiado. Outro delicado foi ‘The Body’, o episódio 16 da quinta temporada. Um dos mais dramáticos da série, aqui a protagonista se despede de sua mãe, que falece vítima de um aneurisma cerebral.

Friends / Envelhecendo Mal

Os fãs hardcore de Friends não gostam que fale, mas assim como qualquer outra série do passado, ao reprisarmos alguns episódios podemos perceber que nem tudo continua funcionando. É natural, e não tem nada de errado com isso. Afinal, vivíamos em outra época, com outra mentalidade. Mas também não podemos fechar os olhos sem apontar que determinados pensamentos já não se encaixam mais, e podem causar constrangimento. Friends tem uma “penca” de episódios que descem bem “quadrados” hoje em dia. Temos, por exemplo, Monica (Courteney Cox) fazendo sexo com um menor de idade, Phoebe (Lisa Kudrow) sendo abusada sexualmente pelo namorado italiano de Rachel (Jennifer Aniston), Ross (David Schwimmer) criando caso porque seu filho está brincando com uma boneca, Monica quando era gordinha no passado sendo motivo de piadas sem noção (a gordofobia dispara), e tantas outras piadas feitas às custas do pai de Chandler, um personagem trans da série, que deveria ser pioneiro de relevância. Não vale cancelar, no entanto, apenas aprender com os erros do passado.

Watchmen / Temas políticos

Watchmen, a minissérie, é uma das melhores criações recentes da HBO. A excelente série recebeu inúmeros elogios dos críticos e também dos fãs. Infelizmente, o programa teve o azar de ser lançado numa época em que os nervos estavam aflorados, politicamente falando. A chamada “lacração” era muito repudiada pelos que possuem uma visão de mundo mais conservadora (e hipócrita, diga-se). Desta forma, a série que é pura representatividade, sofreu com os números de audiência, vendo grande parte dos espectadores simplesmente virarem as costas para ela, devido ao seu conteúdo, digamos, mais inflamatório. Os criadores afirmam que Watchmen sempre foi político. E estão certos. Assim, após a estreia do seriado, a audiência caiu em 200 mil espectadores depois da exibição do polêmico primeiro episódio. De acordo com a reclamação de muitos fãs, o programa estava mais interessado em fazer sua panfletagem do que qualquer outra coisa. Com tamanha controvérsia, mesmo que quisesse, Watchmen não teria chance de uma segunda temporada.

Game of Thrones / O Final

Assim como The Boys, a série mais popular de todos os tempos na HBO, a medieval Game of Thrones nunca poupou no sexo e sangue. A fantasia conhecida por suas cenas para lá de picantes, e mortes chocantes e inesperadas, trouxe ao longo de suas 8 temporadas momentos inesquecíveis, inquietantes e diversos outros polêmicos. Um dos que mais incomodou os fãs foi o estupro de Sansa Stark (Sophie Turner) em sua noite de núpcias, no episódio 6 da quinta temporada. Mas nem todas as surpresas que a série trouxe preparariam os fãs para o desfecho do programa. Esse foi um caso onde a controvérsia esteve no roteiro que os produtores arrumaram para o desfecho. Após tantos anos de dedicação por parte dos fãs, o último episódio pareceu um tanto quanto apressado. Grande parte do destino dos personagens não foi completamente aceito pelos fãs, como os de Jaime e Cersei, Arya derrotando o Rei da Noite, e Daenerys sucumbindo ao “lado sombrio” e sendo morta por Jon Snow, seu amante, agradou um total de zero pessoas.

Sex and the City / Cock-a-Doodle-Do

Sex and the City é considerado um programa à frente de seu tempo no que diz respeito ao feminismo, independência feminina e empoderamento. A série fala abertamente e sem papas na língua sobre a vida sexual de quatro amigas de Nova York, seus anseios e insatisfações. Além, é claro, de seus prazeres. Sem julgamentos. Tudo, levado de uma forma bem leve. O seriado fez um revival um pouco polêmico, pois não contou com uma das quatro amigas. A nova série, chamada And Just Like That deixou de fora Samantha (Kim Cattrall), uma das personagens mais populares, devido ao relacionamento ruim entre ela e Sarah Jessica Parker na vida real.

Mas não iremos falar desta controvérsia, e sim de um episódio antigo, quando a série ainda estava no seu auge de popularidade. O episódio citado é o 18, que encerra a terceira temporada e foi ao ar em 2000. Neste episódio, o centro da polêmica é justamente Samantha, que entra em guerra com algumas prostitutas trabalhando em sua rua durante a madrugada. Samantha não consegue dormir e vai tirar satisfação com as “damas da noite”, que por sinal são trans. A coisa vai se agravando até que Samantha usa termos pejorativos e chega a jogar água nelas. A atriz trans Laverne Cox já comentou sobre o episódio numa entrevista com a Variety e disse que apesar de ainda adorar a série, foi decepcionante ver mulheres negras trans entrarem no universo de uma série tão adorada quanto Sex and the City desta forma.

Euphoria / A Série Inteira

Como dito, o valor de choque hoje em dia é um dos fatores que podem atrair uma legião de fãs a um programa de TV. É claro que tal elemento não deve ser gratuito, mas sim bem trabalhado. Quando isso ocorre, demonstra que os realizadores de determinada série não têm medo de pegar pesado a fim de demonstrar o potencial de seu roteiro e sua narrativa. Uma das mais atrevidas dos últimos tempos é Euphoria, programa que pega um tema típico de séries adolescentes e a subverte completamente de ponta cabeça.

A criatividade de Euphoria não está apenas em sua parte visual, técnica ou na forma como cria seus personagens e diálogos. Euphoria é criativo por abraçar a polêmica e seus inúmeros temas delicadíssimos. Temos, por exemplo, um constante abuso de drogas e substâncias ilícitas por parte das adolescentes colegiais, em especial a protagonista “zé droguinha” Rue (Zendaya). A verdade é que o tema é tratado como uma doença, o que realmente é. Fora isso, temos bastante representatividade com a personagem Jules (Hunter Schafer), não apenas uma personagem trans tratada de uma forma exemplar pelo roteiro, como também uma intérprete trans conquistando espaço em Hollywood. Temos ainda o abuso de menores, relações altamente tóxicas, violência doméstica, jovens “vendendo” o corpo online e aborto, por exemplo.

Diretor e roteirista de ‘Dia dos Namorados Macabro’ vão fazer novo filme de terror juntos; Saiba mais!

De acordo com o Deadline, Todd Farmer e Patrick Lussier, dupla responsável pelo ótimo ‘Dia dos Namorados Macabro‘, estão se juntando para desenvolver um novo filme de terror, intitulado ‘Trick‘.

Lussier ficará responsável pela direção, e irá coescrever o roteiro com Farmer.

Ainda segundo o site, Dermot Mulroney irá estrelar.

O filme gira em torno de um elusivo serial killer que aparece em uma cidade pequena anualmente e é responsável por assassinatos terríveis ano após ano, cada um em jurisdições diferentes e aparentemente não relacionados. Ninguém acredita que este poderia ser o mesmo assassino, mas o detetive Mike Denver (Mulroney) enfrentou Trick uma vez – ele atirou e matou ele. Pelo menos é isso que todo mundo continua dizendo a ele.

Novas informações devem sair em breve.

‘Nós’: Jordan Peele esclarece popular teoria dos fãs [SPOILERS]

Em entrevista ao THR, o diretor Jordan Peele esclareceu uma popular teoria dos fãs sobre o terror ‘Nós‘, em que afirma que o filho mais novo da família também poderia ser uma cópia.

“Sempre pensei na família como um quarteto arquetípico. Adelaide é a líder, a capitã. Zora é a guerreira. Ela age antes de pensar e parte pra ação. Gabe é o tolo, embora na superfície pareça que ele pode ser o líder ou o guerreiro. E Jason é o mago. Ele é o mago.”

Ele completa, “Eu tenho esse conceito que o Jason pode ver através do véu. Você pode ver esses momentos em que ele está observando sua mãe e ele deve estar um passo à frente de nós, o mais inteligente de nós e meio que descobre que há algo mais na história de Adelaide do que vemos.”

Sucesso nos cinemas, o longa arrecadou US$ 254.5 milhões mundialmente, com um orçamento de apenas US$ 20 milhões. Ainda assim, Peele confirmou que a produção não ganhará sequência.

Russell Crowe e Charlie Hunnam no trailer de ‘A Verdadeira História De Ned Kelly’

O longa ‘A Verdadeira História De Ned Kelly‘ ganhou trailer legendado.

A estreia nos cinemas cinemas nacionais acontece em 2 de Abril.

Confira:

O filme conta com a direção de Justin Kurzel (‘Macbeth: Ambição e Guerra’ e ‘Assassin’s Creed’) e traz em seu elenco nomes como os de George MacKay (‘1917’ e ‘Capitão Fantástico’), Essie Davis (‘Matrix Revolutions’), Nicholas Hoult (‘X-Men’), Thomasin McKenzie (‘Jojo Rabbit’), Marlon Williams (‘Nasce uma Estrela’), Charlie Hunnam (‘Rei Arthur: A Lenda da Espada’, ‘A Tentação’ e ‘Cold Mountain’) e Russell Crowe (‘Dois Caras Legais’, ‘A Luta pela Esperança’ e ‘Gladiador’).

Inspirado no best-seller de Peter Carey, este filme coloca em questão toda a mitologia criada ao redor do mito sobre a vida de Ned Kelly, observando o passado de violência de toda uma sociedade. Acompanhamos a juventude de Ned e observamos sua vida até o final, percebendo, sob a ótica do protagonista, o quanto é distorcida a fina linha que separa o certo do errado. As motivações de Kelly são reveladas e as tragédias em torno de sua gangue são mostradas de forma intensa e poderosa, a começar pelo amor de uma mãe por seu filho.

‘Velocidade Máxima 3’: Diretor fala sobre a possibilidade de uma nova sequência

Em entrevista ao Collider, Jan de Bont, o diretor do clássico ‘Velocidade Máxima‘, falou sobre a possibilidade de dirigir uma nova sequência da franquia.

“[Para acontecer um terceiro filme], iria depender da história. Geralmente, eu não sou um grande fã de sequências. Eu havia assinado contrato para uma continuação. Mas era necessário convencer o elenco a voltar ou então eu teria que fazer um filme completamente novo.”

Ele continua, “O primeiro filme foi muito focado no [personagem do Keanu Reeves], na improbabilidade dele ser o herói. E foi por ele ser forçado a estar nessa posição que o filme funcionou muito bem para ele, mas não para outros atores. É muito difícil resgatar esse tipo de sentimento.”

O primeiro filme, estrelado por Keanu Reeves e Sandra Bullock, foi um grande sucesso nas bilheterias, arrecadando mais de US$ 350 milhões, a partir de um orçamento de apenas US$ 30 milhões.

Já a sequência, que contou apenas com o retorno de Bullock, foi um fracasso de crítica e bilheteria, enterrando de vez uma franquia com grande potencial.

O primeiro filme lançado em 1994. Na trama, Howard Payne é um psicopata que está ameaçando Los Angeles com explosivos, mas o agente Jack Traven está perto de capturá-lo. Quando o assassino instala bombas em um ônibus, o policial terá que evacuar os passageiros sem reduzir a velocidade do veículo para menos de 80 km por hora.

‘Tempo’: Terror de M. Night Shyamalan ganha novos clipes tensos; Confira!

O terror ‘Tempo‘ (‘Old’), próximo filme de M. Night Shyamalan (‘Fragmentado’), ganhou dois novos clipes tensos.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de julho.

O longa é baseado nos quadrinhos Sandcastle, de Pierre Oscar Lévy e Frederik Peeters.

A trama acompanha uma família de férias descobre uma praia isolada onde decide relaxar por algumas horas. Porém, logo eles percebem que o lugar os está fazendo envelhecer rapidamente, reduzindo suas vidas inteiras a apenas um dia.

O elenco conta com Gael García Bernal, Vicky Krieps, Rufus Sewell, Ken Leung, Nikki Amuka-Bird, Abbey Lee, Aaron Pierre, Alex Wolff, Embeth Davidtz, Eliza Scanlen, Emun Elliott, Kathleen Chalfant e Thomasin McKenzie.

‘O Sacrifício’: Nicolas Cage tira sarro do criticado remake de ‘O Homem de Palha’

Em entrevista ao Indiewire, Nicolas Cage (‘Mandy: Sede de Vingança’) comentou sobre o infame ‘O Sacrifício‘, criticado remake do clássico ‘O Homem de Palha‘, revelando que estava ciente do “involuntário” tom cômico da produção.

“Eu sei que as pessoas se divertiram com o involuntário tom cômico do filme. Eu preciso fazer uma revelação: isso não é verdade. Eu e o [diretor] Neil LaBute sabíamos que era engraçado. Acho que teria sido mais claro que era intencional se o [produtor] Avi Lerner tive que deixado usar o bigode guidão que eu queria e ser queimado em um traje de urso. Teria sido aterrorizante, mas eles não quiseram fazer isso porque toda a comédia iria ofuscar o terror.”

Ele completa, “Mas o diretor Ari Aster fez isso brilhantemente em ‘Midsommar’. Aquele filme foi assustador, mas eles não tinham a mesma visão que eu e o Neil.”

Relembre uma das cenas mais icônicas (e HILÁRIAS) de ‘O Sacrifício‘:

Vale lembrar que Cage irá interpretar o Conde Drácula em ‘Renfield‘, terror cômico que focará no servo do lendário vampiro.

Confira as primeiras imagens do ator no papel:

O longa será lançado nos cinemas no dia 14 de abril de 2023.

Nicholas Hoult (‘X-Men: Primeira Classe’) estrelará como o personagem-título.

O elenco ainda contará com Awkwafina (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’), Adrian Martinez (‘Golpe Duplo’), Shohreh Aghdashloo (‘The Expanse’), James Moses Black (’24 Horas: O Legado’) e Ben Schwartz (‘Sonic: O Filme’).

Chris McKay (‘A Guerra do Amanhã’) fica a encargo da direção.

A trama é baseada em uma ideia criada por Robert Kirkman (‘The Walking Dead’), que servirá como produtor do filme.

Recentemente, Kirkman revelou que o longa será divertido e “extremamente violento”.

“Nós estamos fazendo um filme muito legal para a Universal [Pictures] que focará no Renfield. Será uma história sobre ele como servo do Drácula, e mostraremos como o trabalho é péssimo. Será uma comédia divertida e extremamente violenta. Será muito sangrento.”

O roteiro fica por conta de Ryan Ridley (‘Rick e Morty’).

No romance original de Bram Stoker, Renfield era um paciente lunático de um manicômio que foi diagnosticado de insanidade; mas, na verdade, ele era um servo de Drácula. O longa-metragem deve ser ambientado nos dias atuais em vez de ser construído como um filme de época.

Netflix cancela série LGBTQ+ e os fãs estão REVOLTADOS; Confira as reações!

A Netflix cancelou oficialmente a série ‘Warrior Nun‘ depois de apenas duas temporadas.

De acordo com o Deadline, o segundo ciclo teve um retorno baixo de audiência, permanecendo por apenas três semanas no TOP 10 da Netflix, na quinta posição.

Com um desfecho sem uma conclusão adequada, os fãs estão revoltados com o serviço de streaming. Além disso, os assinantes estão acusando a Netflix de homofobia após a gigante do streaming também ter cancelado recentemente ‘Primeira Morte‘ (First Kill).

Confira as reações:

A série, que é baseada nos quadrinhos de Ben Dunn, acompanha Ava, uma jovem que acorda no necrotério e descobre um artefato em suas costas que oferece poderes sobrenaturais. Por ter sido escolhida, ela precisa lutar contra criaturas demoníacas que ameaçam a Terra, enquanto tenta recuperar uma vida normal.

Criada por Simon Barry, a série é baseada no mangá homônimo de Ben Dunn.

O elenco conta com Alba Baptista, Tristán Ulloa, Kristina Tonteri-Young, Lorena Andrea, Toya Turner e Thekla Reuten.

Beekeeper: Rede de Vingança

(The Beekeeper)

 

Elenco:

Jason Statham
Josh Hutcherson
Jeremy Irons

 

Direção: David Ayer

Gênero: Ação

Duração: 105 min.

Distribuidora: Diamond Films

Orçamento: US$ 36 milhões

Estreia: 11 de Janeiro de 2024

Sinopse: 

Um homem embarca em uma jornada brutal de vingança depois que ele é revelado como um ex-agente de uma organização poderosa e clandestina conhecida como “Apicultores”.

Crítica: 

Crítica | ‘Beekeeper – Rede de Vingança’ – Um dos personagens mais ESQUECÍVEIS da carreira de Jason Statham

Curiosidades: 

» Kurt Wimmer, de ‘O Vingador do Futuro‘ e ‘Código de Conduta‘, assina o roteiro;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Pisque Duas Vezes’: Zoë Kravitz afirma que o público “não estava pronto” para o título ORIGINAL do filme

Em entrevista ao Entertainment Weekly, a diretora Zoë Kravitz, que recentemente interpretou a Mulher-Gato em ‘Batman‘, revelou por que o título original do suspense ‘Pisque Duas Vezes‘ teve que ser alterado.

Originalmente, a produção seria intitulada Pussy Island (Ilha da B*c*ta, em tradução livre).

“Ficou muito claro para mim que Pussy é uma palavra que, nós como sociedade, ainda não estamos prontos para encarar. Tivemos que enfrentar diversos obstáculos no decorrer do caminho, seja com o MPAA não querendo liberar um cartaz ou arte promocional, seja o cinema não querendo exibir o longa.”

Ela afirma que sua intenção era “retomar a palavra, sem torná-la algo em que as pessoas ficam desconfortáveis em usar”, mas ela acabou descobrindo “que as mulheres ficaram ofendidas pela palavra e não queriam assistir ao filme por causa dela”.

“Ainda não chegamos em um momento [em que esse título é possível]. Acredito que era uma responsabilidade minha, como diretora, perceber isso. Eu me importo com as pessoas conferirem o filme, e como a produção faz as pessoas se sentirem,” completou a artista.

Com previsão de lançamento nos cinemas nacionais para o dia 22 de agosto, a trama acompanha a garçonete Frida, que é convidada por um bilionário a passar as férias dos sonhos em sua ilha particular. No entanto, ela logo percebe que há algo errado com este lugar, e terá que descobrir a verdade sinistra se quiser sobreviver…

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Dirigido por Zoë Kravitz (‘Batman’), a produção originalmente era intitulada Pussy Island.

Quando o bilionário de tecnologia Slater King (Channing Tatum) conhece a garçonete Frida (Naomi Ackie) em sua gala de arrecadação de fundos, faíscas voam. Ele a convida para se juntar a ele e seus amigos nas férias dos sonhos em sua ilha particular. É o paraíso. Noites selvagens se misturam com dias ensolarados e todos estão se divertindo. Ninguém quer que esta viagem acabe, mas à medida que coisas estranhas começam a acontecer, Frida começa a questionar a sua realidade. Há algo errado com este lugar. Ela terá que descobrir a verdade se quiser sair viva desta festa.

O elenco conta com Alia Shawkat, Simon Rex, Adria Arjona, Haley Joel Osment, Christian Slater, Kyle MacLachlan e Geena Davis.

Kravitz também assina o roteiro e a produção do filme, ao lado de ET Feigenbaum (‘Alta Fidelidade’).

‘The White Lotus’: Criador revela cena de sexo CHOCANTE que foi cortada do último episódio

Durante o podcast oficial da série, o criador Mike White revelou uma cena de sexo chocante que foi cortada do último episódio da terceira temporada de ‘The White Lotus‘.

No roteiro original, Piper (Sarah Catherine Hook) faria sexo com o Zion (Nicholas Duvernay), filho da Belinda (Natasha Rothwell).

“[A Piper] decide perder sua virgindade no terceiro do último capítulo. E ela faz sexo com o Zion. Havia uma cena em que ela ficaria tipo: ‘É verdade. Saxon está certo sobre uma coisa. Preciso dar um jeito nisso’. Então, depois de sair do monastério, ela simplesmente decide que precisa fazer sexo.”

Ele completa, “No final das contas, achei que o episódio já estava longo demais. Essas cenas iriam acrescentar uns 10 minutos à duração total. E teria uma vibe de comédia romântica enquanto sua família estava morrendo com as frutas pong pong. Narrativamente, senti que eu estava tentando fazer muita coisa.”

Sucesso de audiência, o último episódio do terceiro ciclo alcançou 6.2 milhões de espectadores, tornando-se a maior audiência da história da série.

Para termos de comparação, o desfecho da terceira temporada registrou um aumento de 51% na audiência em comparação à Season Finale do segundo ciclo (4.1 milhões de espectadores) neste mesmo período.

Ambientada na Tailândia, a terceira temporada foca em um grupo multigeracional, incluindo uma família em crise, um trio de amigas desajustadas, um casal improvável e o retorno de um velho e perigoso rosto conhecido.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

 

O elenco conta com Walton Goggins, Carrie Coon, Leslie Bibb, Michelle Monaghan, Parker Posey e Lisa, além do retorno de Natasha Rothwell.

‘A Empregada’: Suspense com Amanda Seyfried já arrecadou quase o TRIPLO do seu orçamento

Sucesso! O suspense ‘A Empregada‘, estrelado por Amanda Seyfried e Sydney Sweeney, conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 90 milhões nas bilheterias mundiais.

O valor representa quase o triplo do valor de seu orçamento – que girou em torno de US$ 35 milhões.

O longa tem se beneficiado de uma excelente estabilidade nas bilheterias dos EUA e segue no TOP 3 dos filmes mais assistidos do país, registrando uma queda de apenas -2.9% em seu terceiro final de semana em comparação ao anterior.

No território norte-americano, o longa soma US$ 75.7 milhões. Internacionalmente, foram US$ 16.3 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 92 milhões.

Crítica | Amanda Seyfried e Sydney Sweeney brilham na DELICIOSA e despojada adaptação de ‘A Empregada’

Dirigido por Paul Feig, o longa é baseado no romance best-seller homônimo da Freida McFadden.

Na trama, Sweeney interpreta Millie, uma jovem mulher batalhadora que fica aliviada por ter um novo começo como empregada doméstica de Nina (Seyfried) e Andrew (Brandon Sklenar), um casal rico. No entanto, ela logo descobre segredos familiares mais perigosos do que os seus próprios e se envolve em uma artimanha que pode colocar sua vida em grande risco.

‘A Empregada‘ já está em exibição nos cinemas nacionais!

Michele Morrone (‘365 Dias’) completa o elenco. Rebecca Sonnenshine assina o roteiro.

O romance original está na lista de best-sellers do New York Times por nada menos que 75 semanas, tendo vendido mais de 3.6 milhões de cópias e sendo traduzido para 40 línguas.

‘Melrose’: Benedict Cumberbatch vai estrelar minissérie dramática

O canal norte-americano Showtime anunciou que o ator Benedict Cumberbatch vai estrelar uma minissérie de cinco capítulos intitulada ‘Melrose’.

Baseada nos romances semi autobiográficos de Edward St. Aubyn, a narrativa passeará por diversas décadas, abrangendo a Nova York dos anos 60 até a Inglaterra no início dos anos 2000.

Cada episódio adaptará um único livro, explorando momentos cruciais da vida do personagem Patrick Melrose, como o abuso que ele sofreu quando criança, o fato de seus pais terem permitido que esta agressão continuasse, sua ascensão como um playboy aristocrata, sua imersão e recuperação das drogas, entre outros temas.

A série foi totalmente escrita por David Nicholl e co-produzida pela Showtime e a Sky Atlantic. Em um comunicado, Cumberbatch e Adam Aucklan, da empresa SunnyMarch TV (também envolvida no projeto), comentaram sobre o entusiamo em trazer à vida a emocional história do personagem Patrick Melrose:

“Nós dois somos fãs destes livros há muitos anos e a adaptação de David Nicholls é extraordinária”.

Futuramente, o ator poderá ser visto na produção para a TV da BBC, intitulada ‘A Criança no Tempo’.

‘Venom’: Escultura revela possível design conceitual de vilão; Confira!

Uma incrível escultura feita do personagem Venom está gerando uma grande suspeita a respeito do design conceitual do vilão.

O excepcional trabalho, feito pelo artista Mikkel Frandsen, pode ter revelado a possível estética da figura que será interpretada por Tom Hardy nos cinemas.

Confira:

 

‘Venom’: Treinador de Tom Hardy diz que ‘será um dos vilões mais poderosos e sombrios da Marvel’; Veja vídeo!

Além de Tom Hardy, Michelle Williams e  Jenny Slate estrelam a adaptação.

O estúdio já deixou claro que o Homem-Aranha (Tom Holland) não estará nos spinoffs, mas deixou claro que as portas estão abertas para mais filmes no universo do cabeça de teia, como o – previsto – ‘Sexteto Sinistro‘. 

O longa, da Columbia Pictures conta com o roteiro de Scott Rosenberg (‘Jumanji’), Kelly Marcel (’50 Tons de Cinza’) e Jeff Pinker (‘A Torre Negra’) e a produção de Avi Arad, Matt Tolmach (‘O Espetacular Homem-Aranha’) e Amy Pascal (‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’). Ruben Fleischer (‘Zumbilândia’) dirige.

‘Venom’ tem estreia marcada nos cinemas em 5 de Outubro de 2018.

‘Halloween’: Várias fotos novas revelam detalhes de divertido ensaio fotográfico

Recentemente, os protagonistas de ‘Halloween’ estamparam um divertido ensaio fotográfico pela revista EW.

E após a divulgação do material oficial, novas imagens foram reveladas, trazendo os detalhes da produção do ensaio, além de momentos descontraídos com Jamie Lee Curtis e Nick Castle.

Confira:

A nova produção é uma parceria da Blumhouse Productions e a Miramax, e estreia dia 25 de outubro de 2018.

Recentemente, o órgão de classificação indicativa americano classificou o filme como sendo para maiores de 18 anos, por conter “violência e imagens sanguinárias, linguagem ofensiva, uso de drogas e nudez”.

“Uma equipe britânica de documentaristas vem aos Estados Unidos para visitar Michael Myers na prisão, na intenção de relatar os acontecimentos da noite de terror do maníaco ocorrida há 40 anos, mas seu projeto se torna ainda mais interessante quando Myers escapa, recolhe sua máscara e procura se vingar de Laurie (Jamie Lee Curtis), deixando uma trilha de corpos pelo caminho. Nas décadas que se seguiram, Laurie se preparou para o retorno inevitável de Michael, para proteger principalmente sua filha Karen (Judy Greer) e sua neta Allyson (Andi Matichak).”

O elenco ainda conta com Drew Scheid (‘Stranger Things‘), Miles Robbins (‘Mozart in the Jungle‘), Dylan Arnold (‘Mudbound‘), Virginia Gardner (‘Os Fugitivos‘) e o retorno de Nick Castle, que interpretou Michael Myers em ‘Halloween: A Noite do Terror’, que voltará a vestir a máscara do vilão neste novo filme.

‘Aves de Rapina’: Novas imagens trazem detalhes do primeiro trailer; Confira!

A adaptação dos quadrinhos ‘Aves de Rapina (e a Fantabulosa Emancipação de uma Arlequina’) ganhou uma série de novas imagens, que trazem detalhes do primeiro trailer da produção, com qualidade em HD.

Confira:

O longa é dirigido por Cathy Yan, com um roteiro de Christina Hodson (‘Bumblebee‘), e terá classificação Rated-R (para maiores de 17 anos).

Depois de terminar com o Coringa, Harley Quinn se junta às super-heroínas Canário Negro, Caçadora e Renee Montoya para salvar uma jovem de um lorde do crime.

O elenco conta com Margot Robbie (Arlequina), Mary Elizabeth Winstead (Caçadora), Jurnee Smollett-Bell (Canário Negro), Rosie Perez (Renee Montoya), Ella Jay Basco (Cassandra Cain), EwanMcGregor (Máscara Negra) e Chris Messina (Victor Zsasz).

‘Aves de Rapina‘ será lançado nos cinemas  nacionais no dia 6 de fevereiro de 2020.

Roteirista de ‘Rogue One’ indica que novidades de ‘Star Wars’ estão por vir

Um dos roteiristas de ‘Rogue One: Uma História Star Wars‘, Gary Whitta, aguçou a curiosidade dos fãs com a possibilidade de um novo projeto do universo da aclamada franquia.

Por meio de sua conta oficial do Twitter, ele alertou seus seguidores, afirmando que “algumas notícias estão vindo de uma galáxia muito, muito distante”.

Confira:

Ainda não se sabe a que tipo de projeto ele está se referindo, mas já se especula de que talvez Whitta esteja falando a respeito de uma nova produção de ‘Star Wars‘.

A suposição seria em virtude do andamento avançado da nova série spin-off de ‘Rogue One‘, conduzida pelo outro co-roterista do longa, Tony Gilroy.

Considerando que as filmagens da produção baseada no piloto Cassian Andor já estão agendadas para começar em breve, acredita-se que Whitta esteja se referindo a um novo projeto.

Vale lembrar que a Disney não se posicionou a respeito de nenhum outro vindouro projeto de ‘Star Wars‘, portanto considere tudo como especulações.

De acordo com o portal ComicBook.com, as gravações devem ser iniciadas em novembro deste ano. A informação partiu de um usuário do Reddit, que revelou que um amigo seu teria sido contratado para trabalhar em um projeto de ‘Star Wars‘, cujas filmagens vão durar por oito meses em Pinewood – mesmo período planejado originalmente para o spin-off de Cassian Andor.

Esta informação já havia sido anunciada no passado por um perfil voltado para ‘Star Wars‘ no Instagram. Em maio deste ano, a página Bespin Bulletin revelou nas redes sociais que a produção iniciaria em novembro.

Após a suposta confirmação feita pelo usuário do Reddit, a página reiterou o início das gravações para a data em questão.

Vale lembrar que nenhuma dessas informações fora confirmada pelo Disney+ – inclusive a contratação da equipe de trabalho -, portanto trate tudo como especulações.

Confira a publicação:

 

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Cassian filming in November? A recent hiring could back up my exclusive scoop from May

Uma publicação compartilhada por Bespin Bulletin (@bespinbulletin) em

De acordo com o Deadline, Adria Arjona (‘Esquadrão 6‘) entrou para o elenco no prelúdio de ‘Rogue One‘, que está sendo desenvolvido pela Disney+.

Detalhes sobre sua personagem não foram divulgados.

Stephen Schiff (‘The Americans‘) será o showrunner da série.

A trama focará em Cassian Andor durante os seus primeiros anos na Rebelião, enquanto explora contos cheios de espionagem e missões desafiadoras para restaurar a paz na galáxia das garras do impiedoso Império.

Diego Luna estrelará a produção, reprisando o papel de Cassian Andor.

O elenco ainda conta com Alan Tudyk, Genevieve O’Reilly e Denise Gough.

Tony Gilroy, responsável pelo roteiro do filme ‘Rogue One: Uma História Star Wars‘, irá dirigir o escrever o roteiro do piloto e dirigir diversos episódios da primeira temporada.

As filmagens da série ainda têm previsão de início no segundo semestre deste ano, a fim de garantir a estreia para 2021 no Disney+.

‘Um Príncipe em Nova York 2’: Eddie Murphy e Arsenio Hall estão de volta em novo comercial; Assista!

A aguardada sequência ‘Um Príncipe em Nova York 2‘ ganhou um novo e divertido comercial de TV.

Assista:

Lembrando que, de acordo com o Motion Picture Association (MPAA), ‘Um Príncipe em Nova York 2‘ recebeu a classificação indicativa PG-13 (para maiores de 13 anos) por conta de “conteúdo sexual e linguagem não adequada para crianças abaixo dessa idade.”

O filme será lançado no dia 05 de março de 2021 na Amazon Prime Video.

Assista ao trailer completo:

Na nova história, Akeem descobre que tem um filho perdido nos Estados Unidos e retorna para encontrar o novo herdeiro do trono do fictício reino de Zamunda.

O longa é dirigido por Craig Brewer.

“Depois de longos anos de espera, estou empolgado com o fato de ‘Um Príncipe em Nova York 2′ estar avançando oficialmente”, disse Murphy em um comunicado. “Nós montamos uma grande equipe, que será dirigida por Craig Brewer, que acabou de fazer um trabalho incrível em ‘Meu nome é Dolemite‘, e estou ansioso para trazer todos esses personagens clássicos e amados de volta para o cinema.”

O elenco também conta com Arsenio Hall volta como Semmi e Shari Headley retorna como Lisa McDowell, além de Tracey Morgan (‘Tiras em Apuros’), Leslie Jones (‘Saturday Night Live’, ‘Caça-Fantasmas’), Kiki Layne (‘Se a Rua Beale Falasse’), Wesley Snipes, John Amos e James Earl Jones. 

Confira também algumas imagens do longa:

Arsenio Hall and Tracy Morgan star in COMING 2 AMERICA
Photo Courtesy of Amazon Studios
Eddie Murphy and Jermaine Fowler COMING 2 AMERICA
Photo Courtesy of Amazon Studios
KiKi Layne and Eddie Murphy star in COMING 2 AMERICA
Photo Courtesy of Amazon Studios

‘A Vizinha da Mulher na Janela’: Thriller cômico da Netflix com Kristen Bell conquista 67% de aprovação

O thriller cômico ‘A Vizinha da Mulher na Janela‘, estrelado por Kristen Bell (‘The Good Place’), estreia nesta sexta-feira (28) na Netflix e as primeiras avaliações da produção já estão entre nós.

E dividindo a crítica especializada, a nova série original da Netflix abriu com 67% de aprovação no Rotten Tomatoes, a partir de 15 críticas.

Segundo o consenso geral, a sátira sofre por ser exagerada e indiferente demais. No entanto, o carisma de Kristen Bell se torna um ponto positivo que faz a jornada se tornar uma peculiar e prazerosa experiência.

Confira as principais avaliações do momento:

“A Vizinha da Mulher na Janela… tem muito pouco a dizer sobre filmes como A Mulher na Janela além de que eles existem. Isso não é suficiente para justificar assistir a uma série que é mais que o dobro do tempo de A Mulher na Janela”. – Daniel D’Addario, Variety

“A série é uma brincadeira morna que poderia se dar ao luxo de ser mais maluca e estranha”. – Will Ashton, Slant Magazine

“A Vizinha da Mulher na Janela funciona porque foi cuidadosamente elaborada por roteiristas e diretores que conhecem o gênero que estão eviscerando de dentro para fora”. – Benji Wilson, Daily Telegraph (UK)

“A Vizinha da Mulher na Janela caminha no seu tempo, estendendo talvez 90 minutos de mistério ao longo de oito episódios de meia hora… Somos tratados com desvios e diversões, configurações prolongadas e ritmo esporadicamente letárgico”. – Kristen Baldwin, Entertainment Weekly

“Se você aceitar desde o início que A Vizinha da Mulher na Janela está tentando passar dos limites e ser exagerada, você provavelmente vai topar”. – John Anderson, Wall Street Journal

“É ridícula. É muito exagerada. É alegremente ofensivo. E é um absoluto deleite…” – Richard Roeper, Chicago Sun-Times

“Uma falha quase notável de conceito e execução: Quão difícil pode ser tirar sarro de thrillers paranóicos de mulheres brancas?” – Norman Wilner, NOW Toronto

Confira o trailer:

Na trama, para Anna (Bell), todos os dias são iguais. Olhando pela janela, com o coração partido e uma taça de vinho, vê a vida passar sem ela. Mas um vizinho bonitão (Tom Riley) se muda para a casa da frente, e as coisas parecem começar a mudar. Até que ela testemunha um terrível assassinato… ou será que foi só imaginação?

Rachel Ramras, Hugh Davidson e Larry Dorf entram como criadores.

Samsara Yett, Michael Ealy, Mary Holland, Shelley Hennig, Cameron Britton, Christina Anthony e Benjamin Levy Aguilar completam o elenco.

‘The L Word’ – Série foi e É um marco para o público feminino LGBT

No universo atual de produções tanto televisivas/seriadas quanto cinematográficas é comum o famoso revival e/ou remake. Séries de TV conhecidas e queridas pelo público como Arquivo X, Gilmore Girls e Will & Grace já ganharam temporadas novas. Enquanto na listagem de remakes têm Charmed, One Day at a Time e até mesmo desenhos como é o caso de Carmen Sandiego. Com isso em mente, já fazia algum tempo que rumores sobre uma possível nova temporada de The L Word rondavam os noticiários – até que houve a confirmação no início deste mês de fevereiro.

O ano é 2004 quando Michele Abbott (Hector: Lost Souls with Switchblades), Ilene Chaiken (The Handmaid’s Tale) e Kathy Greenberg (Ratatouille) lançam para o mundo uma história que acompanha as vidas e os relacionamentos de um grupo de amigas LGBT vivendo em Los Angeles, assim como, de suas famílias que apoiam-nas ou as rejeitam.

Agora pense comigo no início dos anos 2000: as séries de TV, em sua maioria, sequer tinham algum personagem LGBT e quando surgia, ali meio escondido, utilizavam de forma negativa, para fazer piadas ou matar no meio do caminho (isto ocorria bem mais no caso de personagens femininas). Outro detalhe é que, nesta época, as séries mais marcantes que trabalhavam o tema eram Will & Grace e Queer as Folk, a primeira sendo uma comédia, da NBC, quebrando paradigmas no quesito representatividade, e a segunda um drama, da Showtime, com maior foco em personagens masculinos.

Portanto, a Showtime novamente em 2004 decidiu investir em mais uma produção com temática LGBT, só que desta vez totalmente focada em mulheres. The L Word foi e segue sendo de grande importância para o público feminino que se identifica dentro da comunidade. A criação de Abbott, Chaiken e Greenberg não se escondeu em nada e mostrou, em sua base fictícia se aproximando ao máximo que pode de uma realidade, a vida e o dia a dia de mulheres homossexuais, bissexuais, e até mesmo procurou trabalhar assuntos como a transexualidade em temporadas mais à frente.

A narrativa é um drama puxado, não espere diversão e alegrias constantes em todos os episódios, pois a dramaturgia explora todos os cantos possíveis para fazer até um capricorniano coração de gelo chorar. Preconceitos, problemas familiares, doenças, traições, intrigas, entre outras coisas a mais, podem ser vistos em todas as suas seis temporadas. O roteiro é intrigante e possui uma trama chamativa, atraente e difícil de largar uma vez que se comece a acompanhar.

Quanto aos seus personagens é possível amá-los e até mesmo odiá-los na semana seguinte. É uma verdadeira montanha-russa emocional e alguns, em tempos modernos, precisariam ser repensados, afinal, no quesito tratamento para com o outro não representam tantos pontos positivos – um caso a se pensar quando se trata de Shane McCutcheon (Katherine Moennig), que estará no revival.

Outro nome difícil de esquecer é o de Alice Pieszecki (Leisha Hailey), a jornalista bissexual – que todo mundo esqueceu que era bi ao longo da série. Ela provoca algumas intrigas e é criadora do “rebuceteio” (entendedores entenderão). Ademais, Alice tem arcos muito interessantes, sendo um deles com Tasha Williams (Rose Rollins) justamente na época em que os EUA debatiam sobre as políticas do “don’t ask, don’t tell”, na trama a namorada passa por um julgamento por ser uma mulher lésbica dentro do exército americano.

Outro nome confirmado no retorno da produção é o de Jennifer Beals, a famosa Bette Porter. Confirmá-la, mas não confirmar Laurel Holloman, a querida Tina Kennard, é como dizer que teremos Romeu, mas não Julieta. Tibette é o casal mais amado da narrativa e viveu poucas e boas durante todo seu tempo no ar. Entretanto, o importante é que no final elas, finalmente, ficaram juntas. Seguimos na torcida para que 15 anos depois ainda estejam neste patamar.

A criação de Abbott, Chaiken e Greenberg deixou um gancho enorme em sua series finale com a não solucionada morte de Jenny Schecter (Mia Kirshner) e suas protagonistas sendo interrogadas. Todas tinham um motivo para realizar o crime, entretanto, o público seguiu sem uma solução. Seria essencial que esta questão fosse adereçada no retorno, mesmo que depois de tanto tempo, pois os telespectadores merecem este ponto final.

Bom, The L Word contribuiu em muitos quesitos para a comunidade LGBT, principalmente por trazer uma abordagem focada totalmente em mulheres que até então não tinham muitas vozes representativas positivamente dentro das produções audiovisuais. Foi o momento em que muitas pessoas começaram a se ver na TV e quebrar certos tabus e/ou preconceitos criados na sociedade. Não que a série tenha feito a maior diferença no mundo, afinal, ainda é preciso lutar por muitas questões diferentes. Mas é fato que ela abriu caminho para que outros roteiristas começassem a investir nesses personagens que representam tantas pessoas.

‘Homem-Aranha no Aranhaverso’: John Krasinski e Tom Hardy são confirmados no elenco

‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ está ganhando novidades. A nova animação da Sony ganhou dois nomes no elenco, de acordo com o site FandomWire.

O ator John Krasinski dublará Peter Parker e Tom Hardy será Venom, lembrando que o ator também estrela o filme live-action do vilão. De acordo com as fontes, ambos os atores já estiveram no estúdio para gravar suas vozes para a animação.

Na trama de ‘Aranhaverso’, Parker será mais velho e maduro, cumprindo com uma função de mentor do protagonista Miles Morales (Shameik Moore).

Assista ao primeiro trailer:

Miles Morales, criado por Brian Michael Bendis, é um jovem negro que neste universo paralelo se torna o Homem-Aranha. Shameik Moore (The Get Down), dubla Morales, e o vencedor do Oscar Mahershala Ali (Moonlight) dá a voz para Aaron Davis, um de seus irmãos criminosos, que serão decisórios na jornada do herói. Completando o elenco de dubladores, Liev Schreiber será o responsável pela voz do vilão principal.

Phil Lord e Chris Miller, diretores de ‘Uma Aventura Lego’ e dos dois ‘Anjos da Lei’ – e que foram demitidos de ‘Han Solo: Uma História Star Wars’ – são os produtores.

‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ estreia 14 de dezembro de 2018.

O Animal Cordial

Elenco:

Murilo Benício

Luciana Paes

Irandhir Santos

Camila Morgado

Direção: Gabriela Amaral

Gênero: Terror

Duração: 98 min.

Distribuidora: California Filmes / RT Features

Orçamento: R$ 5 milhões

Estreia: 09 de Agosto de 2018

Sinopse:

Na trama, um restaurante de classe média em São Paulo é invadido, no fim do expediente, por dois ladrões armados. O dono do estabelecimento, o cozinheiro, uma garçonete e três clientes são rendidos. Entre a cruz e a espada, Inácio – o homem pacato, o chefe amistoso e cordial – precisa agir para defender seu restaurante e seus clientes dos assaltantes.

Crítica | O Animal Cordial – Terror nacional com muito gore e classificação de 18 anos (Nota: 8.0)

Curiosidades:

» O filme é uma fábula violenta sobre desejo na sociedade brasileira, o primeiro slasher movie dirigido por uma mulher no Brasil;

Trailer:

Cartazes:

Fotos:

‘Pacificador’ | As melhores ‘teorias furadas’ do season finale

[ANTES DE COMEÇAR A MATÉRIA, FIQUE CIENTE QUE ELA ESTÁ RECHEADA DE SPOILERS] 

Se você ainda não assistiu ao oitavo episódio de Pacificador, evite esta matéria, pois ela contém spoilers.

Uma das partes mais legais de um final de temporada é poder voltar atrás e conferir as teorias que os fãs fizeram sobre como esse capítulo poderia ser. No caso de Pacificador, o último episódio foi incrível e acredito que fã nenhum vai reclamar, mas ainda assim, houve teorias que seriam bem interessantes se tivessem virado realidade. Por isso, separamos algumas dessas que não se concretizaram. Confira!

Cabeça de nós todos

Conforme revelado no penúltimo episódio, os capacetes do Pacificador (John Cena) tinham rastreadores implantados pelo Dragão Branco, seu pai. Tanto que ele e a horda de nazistas perseguem o anti-herói e seus amigos por meio dos capacetes que o Vigilante (Freddie Stroma) tinha colocado na mala do carro.

Como os nazistas foram derrotados e a equipe principal precisava de toda a ajuda possível para destruir a Vaca, uma teoria muito forte começou a circular dentre os fãs de que todos os membros do time enfrentariam a Borboletas utilizando os capacetes do Pacificador. Isso quase acontece, mas só a Leota Adebayo (Danielle Brooks) acaba usando para atravessar o coração da coitada da Vaca.

Sanguin… ada?

Outra teoria que quase aconteceu foi a de que o grupo pediria ajuda para Amanda Waller (Viola Davis) e ela mandaria um velho conhecido dos tempos de O Esquadrão Suicida (2021), o Sanguinário (Idris Elba), para ajudá-los na luta contra as Borboletas. Isso porque vazou uma suposta lista de lançamentos dos Pop Funko da série, na qual contava com a presença de um boneco do personagem de Elba.

Amanda de fato foi acionada, mas a ajuda que ela enviou foi de uma prateleira acima, digamos assim. Em vez do Sanguinário, ela enviou a Liga da Justiça. E aí, alguém sentiu falta do anti-herói?

Abertura

Por fim, a teoria mais criativa acerca desse último episódio envolvia um dos elementos mais icônicos da série: a sequência de abertura.

Nela, todos os principais personagens da série aparecem dançando de um forma meio mecânica, muito parecido com os hospedeiros das Borboletas. Então, essa teoria dizia que a abertura era um grande spoiler da série, já que ela terminaria com todos os personagens virando Borboletas. No final, o Pacificador até entende o argumento das Borboletas e parece concordar em pontos com eles, mantendo o líder da invasão como mascote. Mas nenhum deles efetivamente aparece sendo controlado pelos ETs. Ou seja, é até possível que isso tenha sido pensado pelo James Gunn, mas como a série foi renovada para uma segunda temporada, não caberia simplesmente matar o elenco inteiro ao final da primeira temporada, né?

Mas e aí? Qual sua teoria furada favorita? Diga nos comentários!

A primeira temporada de Pacificador está disponível no HBO Max.

 

Crítica | Munique: No Limite da Guerra – Produção com ares de Oscar da Netflix joga luz sobre Bastidores da Pré-Guerra

Quase 100 anos já se passaram desde o início da II Guerra Mundial (1939-1945). E quanto mais o tempo passa, mais e mais histórias de bastidores vêm à tona, sejam de heróis que fizeram de tudo para evitar o pior, sejam de criminosos que contribuíram para que o horror acontecesse. A atribuição de responsabilidade é fundamental para que hoje possamos compreender com propriedade quem (ou quens) foram os responsáveis por não impedir que uma nova guerra tomasse conta da Europa e do mundo naquela época. E o longa ‘Munique: No Limite da Guerra’, lançamento da Netflix da semana, busca trazer ao público um episódio desconhecido e obscuro do pré-guerra.

Enquanto estudavam em Oxford, Legat (George MacKay), Paul (Jannis Niewöhner) e Lenya (Liv Lisa Fries) eram muito amigos. O tempo passou, Legat continuou na Inglaterra e conseguiu um importante cargo como assistente do Primeiro Ministro Chamberlain (Jeremy Irons), enquanto seus amigos voltaram para a Alemanha. Quando o gabinete do Primeiro Ministro recebe um convite para ir pessoalmente à cidade de Munique, na Alemanha, para se encontrar com Adolph Hitler (Ulrich Matthes) e assinar um acordo de não-invasão, Legat recebe uma importante missão secreta: encontrar-se sigilosamente com seu amigo Paul e pegar com ele um suposto documento importantíssimo, capaz de mudar os rumos da negociação.

Em duas horas de duração, ‘Munique: No Limite da Guerra’ é, sem dúvida, uma grande produção, e com um grande e reconhecido elenco, que inclui ainda nomes como Alex Jennings e Mark Lewis Jones, além do já supracitado George MacKay (que troca o universo da 1ª Guerra, quando correu pra caramba em ‘1917’, para o da 2ª Guerra, em que novamente faz o papel de homem solitário que precisa salvar o mundo sem que ninguém saiba).

Inspirado no livro ‘Munique’, de Robert Harris, ‘Munique: No Limite da Guerra’ joga luz sobre mais uma peça no inacreditável quebra-cabeças que é uma guerra, mostrando como as articulações de bastidores são, provavelmente, mais decisivas para os destinos que os políticos acordam para os países do que as batalhas nos fronts. Nesse sentido, o roteiro de Ben Power elucida bem como essas articulações são construídas em palavras não-ditas, encontrinhos fora da agenda e muita falsa diplomacia, que só beneficia a uma pequena parte do mundo. Porém, até o espectador conseguir ter um total entendimento do enredo, o primeiro arco do longa nos deixa um pouco confusos, por conta do paralelismo das histórias que não parecem se conectar até já passados mais de meia hora de filme.

‘Munique: No Limite da Guerra’ é desses filmes com ares de Oscar, não só por sua temática mas, principalmente, por trazer rostos conhecidos e reconhecidos pelo mercado e pelo público. Com uma direção de arte imponente, figurino e cenografia empenhados em transportar o espectador para um cenário de uma Inglaterra já fragilizada pela Primeira Guerra e às vésperas de entrar numa segunda investida sem que seus cidadãos conseguissem imaginar isso, é um bom filme tecnicamente falando, mas cujo grande elenco não consegue engajar a emoção em quem o assiste.

‘Patrulha do Destino’: Novo vídeo destaca Mulher-Elástica

‘Patrulha do Destino‘ (Doom Patrol) já estreou e anda chamando a atenção de muita gente. Aproveitando a onda de sucesso e elogios, a DC divulgou um novo vídeo destacando a personagem Mulher-Elástica.

Confira com a abertura da série:

A nova produção se passará no mesmo universo que ‘Titãs‘.

Os membros da Patrulha do Destino sofreram acidentes horríveis que lhes deram habilidades sobre-humanas, mas também os deixaram marcados e desfigurados. Traumatizados e oprimidos, a equipe encontrou um propósito através do Chefe, que os reuniu para investigar os fenômenos mais estranhos existentes e proteger a Terra do que eles encontram.

Parte grupo de apoio, parte equipe de super-heróis, a Patrulha do Destino é um bando de malucos super-poderosos que lutam por um mundo que não quer nada com eles. Continuando após os eventos de ‘Titãs’, a série encontrará esses heróis relutantes em um lugar que eles nunca esperavam estar, chamados para a ação por ninguém menos que Cyborg, que chega a eles com uma missão difícil de recusar, mas com um aviso que também é difícil de ignorar: suas vidas nunca mais serão as mesmas.

O elenco conta com Matt Bomer (Homem-Negativo), Joivan Wade (Cyborg), April Bowlby (Mulher-Elástica), Timothy Dalton (Chefe), Diane Guerrero (Crazy Jane), Brendan Fraser (Robotman), Alan Tudyk (Sr. Ninguém) e Matthew Zuk (Negative Man).

‘Altered Carbon’: Atriz de ‘Power’ entra para a 2ª temporada

De acordo com a TVLine, a atriz Lela Loren foi elencada na 2ª temporada de ‘Altered Carbon’, uma das sensações da Netflix.

Loren dará vida a Danica Harlan no próximo ciclo, personagem descrita como “a charmosa e ambiciosa governante do planeta Harlan’s World. Ela tem apoio de seu povo, mas mantém pulso firme em relação aos outros políticos que a cercam”.

A atriz é conhecida por seu papel como Angela Valdez na série ‘Power’.

Loren se junta ao previamente anunciado Anthony Mackie, que irá interpretar Takeshi Kovacs, um ex-soldado do protetorado da CTAC que se tornou um mercenário.

Confira o primeiro teaser da próxima temporada:

A dupla será acompanhada por Simone Missick como Trepp, Dina Shihabi como o androide DIG 301, Torben Liebrecht como o Coronel Ivan Carrera, James Saito como Tanaseda Hideki, Renée Elise Goldsberry como Quellcrist Falconer e Chris Conner como Poe.

Ainda não se sabe quando a segunda temporada estreia.

As showrunners Laeta Kalogridis e Alison Schapker retornam para a série.

Confira a sinopse da primeira temporada:

No futuro, a sociedade se acostumou à prática da troca de corpos: após armazenar a consciência de uma pessoa, ela pode ser transferida a outra “capa”, podendo viver várias vidas. O mercenário Takeshi Kovacs (Joel Kinnaman) acorda após 250 anos em outro corpo. Além de se adaptar a esta situação e à nova sociedade, ele é contratado por um homem riquíssimo para descobrir o autor de seu próprio assassinato. Tak conta com a ajuda de uma policial mexicana, um ex-militar tentando ajudar sua filha e um robô equipado com inteligência artificial.

‘007 – Sem Tempo para Morrer’ ganha mais um teaser oficial ao som de Billie Eilish; Confira!

‘007 – Sem Tempo para Morrer’ ganhou mais um teaser oficial repleto de cheias inéditas e ao som de “No Time To Die”, canção original de Billie Eilish e Finneas O’Connell para o longa.

Confira:

O filme tem estreia marcada para 09 de abril nos cinemas nacionais e marca o retorno de Daniel Craig como James Bond pela quinta e última vez.

Assista ao trailer completo:

Na trama, o agente secreto britânico está desfrutando de uma vida tranquila na Jamaica, depois de ter deixado o serviço ativo. No entanto, sua paz está com os dias contados, já que uma nova missão lhe é dada.

O último filme lançado – ‘007 Contra Spectre‘ – foi um sucesso global, abrindo em primeiro lugar em 81 territórios pelo mundo. O filme ainda quebrou recorde de bilheteria de todos os tempos no Reino Unido como a maior abertura em sete dias, com US$ 63,8 milhões. O longa anterior, ‘007 – Operação Skyfall‘, arrecadou US$ 1.1 bilhão em escala mundial.

Dirigido por Cary Joji Fukunaga (Beasts of No Nation e True Detective), ‘007 – Sem Tempo Para Morrer‘ traz também o retorno de Ralph Fiennes, Naomie Harris, Rory Kinnear, Léa Seydoux, Ben Whishaw e Jeffrey Wright ao elenco e ainda apresenta Ana de Armas, Dali Benssalah, David Dencik, Lashana Lynch, Billy Magnussen e Rami Malek.

‘Cursed – A Lenda do Lago’: Netflix divulga novo vídeo contando a real história dos personagens

A série ‘Cursed – A Lenda do Lago‘, estrelada por Katherine Langford, estreou no último dia 17 de julho na Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou um novo vídeo promocional que conta a história verdadeira dos clássicos personagens da produção.

Confira:

Na trama, Langford se une ao mercenário Arthur e sai em missão para entregar uma espada ancestral a um mago chamado Merlin.

Baseada no best-seller de Frank Miller e Tom Wheeler, Cursed – A Lenda do Lago é a história do rei Arthur contada por Nimue (Katherine Langford), uma jovem com um dom misterioso destinada a se tornar a poderosa Dama do Lago. Após a morte da mãe, Nimue encontra um parceiro inesperado no mercenário Arthur (Devon Terrell) e sai em missão para entregar uma espada ancestral a um mago chamado Merlin (Gustaf Skarsgård). Ao longo de sua história, ela acaba se tornando um símbolo de coragem e rebelião contra os terríveis Paladinos Vermelhos e o Rei Uther (Sebastian Armesto).

Cursed – A Lenda do Lago é uma história sobre amadurecimento, com temas conhecidos de nosso tempo: destruição da natureza, terror religioso, guerras sem sentido e a coragem de assumir a liderança quando tudo parece impossível.

Além de Langford, o elenco conta com Devon Terrell, Gustaf Skarsgard, Peter Mullan, Lily Newmark, Shalom Brune-Franklin, Daniel Sharman, Sebastian Armesto, Emily Coastes, Catherine Walker e Billy Jenkins completam o elenco.

‘The Crown’: Novo vídeo compila os melhores momentos de Olivia Colman como a Rainha Elizabeth II

A 4ª temporada da aclamada série ‘The Crown‘ já está disponível na Netflix e, para promover o novo ciclo, a plataforma divulgou um vídeo compilando os melhores momentos de Olivia Colman como a Rainha Elizabeth II.

Confira:

O ciclo leva o público para os anos 80 e traz Elizabeth (Olivia Colman) batendo de frente com a primeira-ministra Margaret Thatcher (Gillian Anderson), enquanto o príncipe Charles (Josh O’Connor) entra em um tumultuado casamento com Lady Diana Spencer (Emma Corrin).

Olivia Colman (Rainha Elizabeth II), Tobias Menzies (Príncipe Philip) e Helena Bonham Carter (Princesa Margaret) retornam.

Baseada na premiada peça de teatro ‘The Audience‘, a produção conta a história dos bastidores do início do reinado da Rainha Elizabeth II, revelando as intrigas pessoais, romances e rivalidades políticas por trás dos grandes eventos que moldaram a segunda metade do século 20.

‘Sombra e Ossos’: Série de fantasia da Netflix ganha novas imagens promocionais; Confira!

A Netflix divulgou novas imagens promocionais de sua ambiciosa série de fantasia, ‘Sombra e Ossos’.

A temporada de estreia é composta por oito episódios de uma hora cada e será lançada no dia 23 de abril de 2021.

Confira, junto ao trailer legendado:

‘Sombra e Ossos’ é uma série baseada na saga de fantasia homônima assinada por Leigh Bardugo. A história gira em torno de Alina Starkov, uma órfã que se transforma em uma soldado para tentar sobreviver no perigoso e obscuro mundo d’A Dobra das Sombras.

Eric Heisserer (‘A Chegada’) entra como showrunner e adaptou os dois primeiros volumes da franquia. Shawn Levy (‘Stranger Things’) é o produtor-executivo.

Jessie Mei Li, Archie Renaux, Freddy Carter, Amita Suman, Kit Young e Ben Barnes estrelam a produção.

‘Riverdale’: Explosão de mina é destaque na sinopse oficial do episódio 05×17; Confira!

A The CW divulgou a sinopse oficial de “Dance of Death”, 17º capítulo da quinta temporada de ‘Riverdale’.

Na trama, “depois de descobrir que um amigo sumiu, Tabitha pede a ajuda de Jughead e de Betty para investigar o desaparecimento. Penelope causa discórdia na mente de Kevin, que o leva a confrontar Cheryl sobre o ministério. Por fim, uma explosão na mina coloca em risco várias vidas”.

O episódio vai ao ar em 22 de setembro.

Confira:

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.

A pequena e tranquila cidade de Riverdale fica de cabeça para baixo quando é atingida pela misteriosa morte de Jason Blossom, um garoto popular do ensino médio e membro da família mais poderosa da cidade. Archie Andrews, Betty Cooper, Veronica Lodge, Jughead Jones, Cheryl Blossom, Josie McCoy e seus amigos exploram os problemas da vida cotidiana na pequena cidade, enquanto investigam o caso de Jason Blossom. Mas, para resolver este mistério, o grupo de amigos deve descobrir os segredos que estão enterrados profundamente na superfície da cidade, pois Riverdale pode não ser tão inocente como parece.

O elenco inclui KJ Apa, Lili Reinhart, Camila Mendes, Cole Sprouse, Madelaine Petsch, Madchen Amick, Luke Perry, Ashleigh Murray, Skeet Ulrich, Casey Cott, Charles Melton, Mark Consuelos e Vanessa Morgan.

‘And Just Like That’: Episódio final da temporada ganha tocante trailer oficial; Confira!

A HBO Max divulgou a promo oficial de “Seeing the Light”, décimo e último capítulo da temporada de estreia de ‘And Just Like That…: Um Novo Capítulo de Sex and The City‘.

Na trama, Carrie (Sarah Jessica Parker) lida com o fato de precisar seguir em frente depois da tragédia que enfrentou nos primeiros episódios, enquanto Miranda (Cynthia Nixon) conhece a família de Che (Sara Ramirez) e resolve sair em busca de um estágio. Charlotte (Kristin Davis), por sua vez, acredita que falhou como mãe quando o bat mitzvah que fez para a filha não sai como o planejado.

O capítulo vai ao ar no dia 03 de fevereiro.

Confira:

A série acompanha Carrie, Miranda e Charlotte conforme navegam pela complicada jornada da vida e da sua amizade de quando estavam no auge dos seus 30 anos, agora para uma fase ainda mais complicada no auge dos seus 50 anos.

A nova temporada também marca o retorno de Steve (David Eigenberg), Harry (Evan Handler), Stanford (Willie Garson), Anthony (Mario Cantone), Mr. Big (Chris Noth) e Aidan (John Corbett).

Cathy Ang (‘A Caminho da Lua’), Niall Cunningham (‘Curb Your Enthusiasm’), Alexa Swinton (‘Tempo’), Cree Cicchino (‘Mr. Iglesias’), Sarita Choudhury, Nicole Ari Parker e Karen Pittman completam o elenco.

Sara Ramirez (‘Grey’s Anatomy’) faz sua introdução como Che Diaz, comediante e pessoa não-binária que apresenta um podcast e que traz Carrie como uma das convidadas regulares.

Criada por Darren Star (hoje à frente de ‘Emily em Paris‘), a série original contou com seis temporadas, exibidas entre os anos de 1998 e 2004 na HBO.

‘O Pai da Noiva’: Elenco descreve o filme com as próprias palavras em novo vídeo divertido; Confira!

O reboot do clássico ‘O Pai da Noiva’ finalmente chegou à HBO Max e, para promovê-lo, a plataforma de streaming se reuniu com o elenco e pediu aos atores e às atrizes que descrevessem o longa-metragem com suas próprias palavras.

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A história é centrada em um pai desesperado com o iminente casamento de sua filha, contada pelo prisma de múltiplos relacionamentos dentro de uma família grande e cubano-americana.

Relembre o trailer:

A nova versão é estrelada por nomes como Andy Garcia, Gloria Estefan, Adria Arjona, Isabela Merced, Diego Boneta, Ana Fabrega e Chloe Fineman.

Gaz Alazraki entra como diretor.

O cineasta tem sido uma força importante na indústria cinematográfica mexicana, criando a série original da Netflix ‘Club de Cuervos‘.

Vale relembrar que o primeiro ‘O Pai da Noiva‘ foi lançado em 1991, e traz a história de Banks, um pai de família de bem com a vida que surta ao receber que sua filha Annie vai casar em três meses. Banhado por ciúmes, George cria inúmeras confusões com medo de perder sua “filhinha” para sempre.

Apesar do sucesso de bilheteria do primeiro filme, ‘O Pai da Noiva 2‘ foi alvo de inúmeras críticas e de uma baixíssima bilheteria.

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