‘Era uma Vez em Hollywood‘ ganhou novos banners individuais, apresentando os personagens da produção.
Confira:
O longa foi escrito e dirigido por Quentin Tarantino, sendo esta a 9ª produção sob o seu comando.
Um ator de televisão e seu dublê embarcam em uma odisseia para se fazer um nome para si na indústria cinematográfica durante os assassinatos de Charles Manson em 1969, na cidade de Los Angeles.
O elenco grandioso conta com Brad Pitt, Leonardo DiCaprio, Al Pacino, Margot Robbie, Kurt Russell, Dakota Fanning, James Mardsen, Bruce Dern, Michael Madsen, Tim Roth, Timothy Olyphant, Damian Lewis, Lena Dunham, Emile Hirsch, Luke Perry, Scoot McNairy e James Remar.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 15 de agosto.
Inicialmente prevista para retornar em 26 de abril, a CW adiou a estreia da 5ª temporada de ‘Supergirl‘ em uma semana.
Agora, a produção irá retornar apenas no dia 3 de maio.
Confira o trailer:
Criada por Ali Adler, Greg Berlanti e Andrew Kreisberg, a série originalmente era exibida pela CBS, mas trocou de canal após o segundo ciclo, fazendo parte do catálogo da CW e entrando oficialmente para o Arrowverse.
Durante a destruição de Krypton, a pequena Kara Zor-El é enviada à Terra com o objetivo de proteger o primo Kal-El (Superman), que ainda bebê também é um dos sobreviventes da destruição de seu planeta natal. Durante o percurso, a nave de Kara se desvia da rota original e acaba em um planeta onde o tempo não passa. Aos 12 anos seu primo, que já havia se tornado o Superman, a resgata e entrega-lhe aos cuidados de uma família de amigos cientistas, os Danvers. Kara Danvers cresce como uma criança normal (ou quase isso) e, aos 24 anos, trabalha como assistente de Cat Grant na CatCo Worldwide Midia, sem que ninguém suspeite de seus superpoderes. Um dia, sua irmã adotiva, Alex, está em um avião que sofre uma pane e começa a cair. Kara, que sempre se deu muito bem com a irmã, decide salvá-la com a ajuda de seus superpoderes, Depois disso ela descobre que a irmã na verdade trabalha para o D.E.O. e junta-se à organização, dividindo-se entre a vida de assistente e de Supergirl.
O elenco conta com Melissa Benoist, Chyler Leigh, Mehcad Brooks, Katie McGrath, Jesse Rath, Nicole Maines, David Harewood e Azie Tesfai.
Durante o painel do Dia do Investidor, a Disney confirmou o lançamento da série animada ‘Baymax!‘, que dará continuidade ao filme ‘Operação Big Hero‘, para 2022, no serviço de streaming da Disney+.
Além disso, o estúdio também revelou o logo oficial da produção.
Confira:
O diretor Don Hall afirmou que a série “focará na configuração original do Maymax, que é ser um robô enfermeiro. Haverá um paciente na série que o robô amigável tentará ajudar. Então, a história poderá se desenvolver de muitas formas interessantes a partir daí.”
Novas informações devem ser divulgadas em breve.
‘Operação Big Hero‘ alcançou US$ 657.8 milhões na bilheteria mundial, superando grandes sucessos do estúdio, como ‘Enrolados‘ (US$ 592.4m).
Primeira animação da Disney com personagens da Marvel Comics e vencedora do Oscar, ‘Operação Big Hero‘ é comédia de ação e aventura sobre o prodígio Hiro Hamada, brilhante em robótica, que aprende a dominar seu gênio — graças a seu brilhante irmão Tadashi e seus amigos: Go Go Tamago, movida a adrenalina; Wasabi, cuja obsessão é organização; Honey Lemon, especialista em química; e Fred, fã de mangás. Quando uma devastadora sequência de eventos os coloca bem no meio de uma trama perigosa que acontece nas ruas de San Fransokyo, Hiro recorre a seu companheiro mais próximo — um robô chamado Baymax — e transforma o grupo em uma equipe de heróis de tecnologia de ponta determinados a desvendar o mistério.
De acordo com o Variety, a HBO cancelou oficialmente a comédia ‘Betty‘ depois de apenas duas temporadas.
“Não seguiremos em frente com uma terceira temporada de ‘Betty’,” declarou a emissora. “Somos gratos com a colaboração com a criadora Crystal Moselle e o elenco incrível – a exploração destemida da cultura de Nova York permanecerá como um belo símbolo de amizade e comunidade.”
Vale lembrar que as duas temporadas estão disponíveis na HBO Max.
A produção é escrita, dirigida e criada por Crystal Moselle, baseada em seu aclamado filme ‘Skate Kitchen’. Lesley Arfin entra como co-criadora.
A narrativa é centrada nos esforços de um grupo de skatistas que tentam se impor em meio a um mundo esportivo dominado por homens.
Dede Lovelace, Moonbear, Nina Moran, Ajani Russell e Rachelle Vinberg estrelam.
O terror ‘Tubarão: Presas Humanas‘ (Shark Bait), que trará um grupo de jovens preso em um jetski quebrado em alto mar e cercado por tubarões, ganhou um novo trailer tenso.
Confira:
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 1º de dezembro.
O longa é dirigido por James Nunn.
A trama segue um grupo de jovens que está passando as férias no México. Depois de uma noite de muita curtição, os amigos furtam dois jetskis e os levam para o alto-mar, mas eles acabam batendo em um acidente terrível. Depois que um dos jetskis afunda, o grupo se encontra a mais de três quilômetros da costa, com um jetski quebrado e um amigo gravemente ferido. Sem poder nada de volta para terra firme e com predadores circulando nas agitadas águas abaixo, o verdadeiro terror começa.
O elenco conta com Holly Earl, Jack Trueman, Catherine Amy Hannay, Malachi Pullar-Latchman e Thomas Michael Flynn.
De acordo com o Slash Film, o remake de ‘A Noite do Cometa‘, terror clássico dos anos 80, ainda está em desenvolvimento.
Roxanne Benjamin será responsável pelo roteiro da nova versão.
“O remake ainda está em desenvolvimento. Não é a mesma versão que trabalhamos inicialmente, mas o projeto ainda está ativo. O remake passou por diversas mudanças, com o envolvimento de muitas pessoas diferentes,” declarou a roteirista.
Vale lembrar que o projeto está em desenvolvimento desde 2019. Em entrevista ao site, Benjamin esclarece a situação: “A produtora Orion Pictures parou de fazer seus próprios filmes. A divisão de produções originais fechou as portas. Isso foi há anos. O roteiro que eu escrevi fazia parte desse grupo, e agora está nesse limbo estranho onde pode nunca sair do papel. É uma questão de negócios.”
O longa original, escrito e dirigido por Thom Eberhardt, segue duas irmãs enfrentando zumbis canibais após um cometa destruir quase toda vida na Terra.
A animação ‘Wish: O Poder dos Desejos‘, que promete ser uma celebração dos 100 anos da Disney, decepcionou em sua estreia nas bilheterias dos EUA.
O longa arrecadou apenas US$ 31.7 milhões durante o final de semana estendido no território norte-americano, sendo desbancado por ‘Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes‘ (US$42M) e ‘Napoleão‘ (US$32.5M).
O resultado ficou muito abaixo das projeções iniciais, que indicavam uma estreia em torno de US$ 40-45 milhões no país.
Além disso, o filme arrecadou apenas US$ 19.5 milhões no final de semana regular (três dias). Para termos de comparação, ‘Elementos‘ estreou com US$ 29.6 milhões no território norte-americano. Apesar de ter sido considerada um fracasso na época, a produção da Pixar surpreendeu com sua estabilidade e acumulou impressionantes US$ 154.4 milhões no país – somando sólidos US$ 495.8 milhões mundialmente.
A situação de ‘Wish: O Poder dos Desejos‘, no entanto, é um pouco diferente. Além de contar com um orçamento de US$ 175-200 milhões, a animação dividiu a opinião dos críticos – alcançando apenas 50% de aprovação no Rotten Tomatoes.
O consenso geral afirma que o longa falha em sair da sombra das produções anteriores do estúdio, tornando-se apenas um festival de referências e comprometendo sua própria identidade.
Separamos os trechos das principais críticas:
“Este filme é uma homenagem apropriada à Disney: Não apresenta nada novo, apenas celebra o gênero que o estúdio já construiu.” (Empire Magazine)
“Ariana DeBose canta alguns boas canções, mas essa alegada celebração dos 100 anos da Disney acaba decepcionando.” (The Messenger)
“‘Wish: O Poder dos Desejos’ é uma animação limitada que oferece diversas referências aos clássicos do estúdio – uma estratégia que apenas expõe quão únicas as animações do estúdio costumavam ser.” (Screen International)
“‘Wish: O Poder dos Desejos’ é uma decepção. O que deveria ser uma linda celebração ao passado da Disney, se torna uma caça sem graça por referências. O coração do filme está no lugar certo, mas as peças nunca se encaixam corretamente.” (Austin Chronicle)
“Este filme parece uma tentativa de voltar às origens do estúdio após uma década de produções desniveladas. Infelizmente, ‘Wish: O Poder dos Desejos’ acaba sofrendo com uma grave crise de identidade.” (Daily Telegraph UK)
“Uma incrível homenagem às clássicas animações musicais do passado.” (The Jam Report)
“O ponto mais negativo do filme é a sua própria história. A fundação da narrativa falha entre os conceitos de desejos e sonhos.” (Film Threat)
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 4 de janeiro de 2024.
Confira o trailer:
Ariana DeBose, Alan Tudyk e Chris Pine são as vozes no idioma original.
A trama acompanha uma jovem garota chamada Asha, que deseja uma estrela e obtém uma resposta mais direta do que esperava quando uma estrela problemática desce do céu para se juntar a ela. Asha, então, enfrentará um dos inimigos mais formidáveis do universo e terá que se unir à Star, uma força cósmica e uma bola ilimitada de pura energia e talvez caos.
Chris Buck (‘Frozen’) e Fawn Veerasunthorn (‘Moana’) entram como diretores.
Evan Katz (‘A Maldição da Mansão Bly’) é responsável pela direção.
“Ambientada em um mundo onde ninguém consegue falar, a história segue uma comunidade de mulheres devotas que caçam jovens mulheres que escapam seu aprisionamento. Recapturada por suas cruéis líderes, Azrael (Weaving) deve ser sacrificada para pacificar um antigo mal nas profundezas da floresta circundante – mas ela tem outras ideias.”
O roteiro é assinado por Simon Barrett (‘Você é o Próximo’).
O longa foi adquirido pela IFC Films e Shudder, e estreará oficialmente no dia 27 de setembro.
Em entrevista ao Polygon, os diretores Zach Lipovsky e Adam B. Stein revelaram que o ator Tony Todd improvisou suas últimas falas na aclamada sequência ‘Premonição 6: Laços de Sangue‘.
Sabendo que este seria seu último filme da saga, os cineastas encorajaram o artista a falar diretamente com o público e se despedir.
“Ele realmente queria estar neste filme. Ele estava doente quando começamos a desenvolver o projeto, e estávamos preocupados que ele não estaria bem o suficiente quando começássemos a filmar. Nós queríamos construir uma narrativa em torno dele, contar sua história de origem. Sabendo que este seria seu último filme da franquia, nós queríamos que ele pudesse se despedir do público.”
Eles completam, “Perguntamos se ele queria deixar o roteiro de lado e falar com o coração, diretamente aos fãs, sobre a vida. E, na versão do final do filme, ele está falando com suas próprias palavras sobre o que ele pensa sobre a vida e a morte. Foi um momento muito significativo e emocionante. Suas últimas falas não estão no roteiro. O roteiro terminava com ele dizendo: ‘Estou me aposentando, e eu vou aproveitar o tempo que ainda tenho’, mas ele elevou completamente a cena ao dizer: ‘Toda vida é preciosa. Aproveitem o tempo que vocês ainda têm. Aproveitem cada segundo, porque vocês nunca sabem quando [irá acabar]‘.”
Sucesso nos cinemas, ‘Premonição 6‘ arrecadou sólidos US$ 102 milhões em sua estreia global.
Nos EUA, o longa abriu com US$ 51 milhões em seu primeiro final de semana. O valor representa a maior abertura da história da franquia no país, facilmente superando o lançamento de ‘Premonição 4‘ (US$27.4M).
Aclamado pelos críticos – com 93% de aprovação no Rotten Tomatoes –, o filme recebeu uma nota B+ dos espectadores no CinemaScore, o que representa uma ótima média para um filme do gênero.
A A24 divulgou um novo teaser do terror sobrenatural ‘Undertone‘, destacando os áudios sinistros do longa.
A trama segue a apresentadora de um podcast sobre o paranormal que se muda para a casa de sua mãe doente para cuidar dela. Quando recebe gravações de áudio de um jovem casal grávido vivenciando ruídos sobrenaturais, ela percebe que a história da mulher espelha a sua própria.
Desde o sucesso estrondoso de ‘Corra!’ (Get Out) nos cinemas, cada vez mais pessoas estão aceitando participar do Get Out Challenge.
O desafio consiste em recriar a famosa cena em que o personagem de Marcus Henderson corre em direção à câmera.
E como o protagonista do terror, Daniel Kaluuya, também está em ‘Pantera Negra’, o elenco e a equipe de produção da adaptação decidiram fazer sua própria versão da cena.
A ideia também foi homenagear o mais novo cult, que recebeu inúmeras indicações ao MTV Movie Awards.
“O ápice do #getoutchallenge é quando #danielkaluuya decide participar”.
Confira o vídeo, publicado na conta do Instagram da atriz Lupita Nyong’o:
‘Pantera Negra‘ (‘Black Panther‘) será dirigido por Ryan Coogler (‘Creed: Nascido Para Lutar‘). O elenco tem Chadwick Boseman, Michael B. Jordan, Forest Whitaker, Lupita Nyong’o, Danai Gurira, Andy Serkis, Martin Freeman entre outros nomes. Além disso, o filme também deve contar com a tradicional participação de Stan Lee.
‘Pantera Negra‘ estreia em 15 de fevereiro de 2018.
O elenco do reboot da aclamada série antológica, ‘Twilight Zone’, continua crescendo e dois atros estão sendo cotados para um dos episódios.
Segundo o That Hashtag Show, a CBS estaria de olho em Jacob Tremblay e Riz Ahmed para o terceiro episódio, intitulado “Kid President”.
Caso ambos formalizem a contratação, Tremblay viverá o papel homônimo, com Ahmed como seu marketeiro.
Kumail Nanjiani, Sanaa Lathan e Adam Scott, também estrelarão outros episódios.
Assista ao teaser que marca o início das filmagens:
A série será exibida pelo serviço de streaming CBS All Access.
‘The Twilight Zone‘ foi criada por Rod Serling em 1959, e exibida entre 1959 e 1964. Depois, teve novas temporadas que duraram entre 1985 a 1989.
Mais recentemente, teve uma curta temporada exibida entre 2002 e 2003.
O projeto também já foi levado aos cinemas em 1983, em uma antologia com quatro curta-metragens dirigidos por diferentes diretores: Steven Spielberg, Joe Dante, John Landis e George Miller.
O longa ‘Os Eternos‘ promete aprofundar os fãs do MCU em uma extensa viagem temporal. Segundo o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, a adaptação dos quadrinhos vai abranger um intervalo de sete mil anos em sua narrativa.
Conforme publicado pelo portal Collider, os personagens serão apresentados em períodos de tempo distintos. Isso significa que a trama deve percorrer vários momentos do passado, podendo até mesmo fazer conexões com filmes anteriores do universo compartilhado.
Ainda não se sabe como os saltos temporais devem funcionar, mas a expectativa é de que o filme seja diferente de tudo que já fora apresentado pela Marvel, seguindo um padrão narrativo bem distinto.
‘Os Eternos‘ chega aos cinemas em 2020.
O elenco conta com Angelina Jolie (Thena), Salma Hayek (Ajax), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Don Lee (Gilgamesh), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).
A trama segue os Eternos, seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens se relacionam com diversos conceitos já introduzidos nos filmes anteriores do universo, desde os Celestiais (que deram as caras em ‘Guardiões da Galáxia‘ até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.
O casal Melissa McCarthy e Ben Falcone vai se unir novamente para um outro projeto. A dupla estrelará e produzirá a nova série original da Netflix, intitulada ‘God’s Favorite Idiot‘.
A produção se passa no ambiente de trabalho e acompanha um funcionário da parte de suporte técnico, chamado Clark Thompson (Falcone), que se apaixona por sua colega de trabalho Amily Luck (McCarthy), no mesmo momento em que também acaba sendo convocado para se tornar um mensageiro de Deus.
A Netflix já encomendou 16 episódios da produção, mas é incerto dizer se todos eles corresponderiam a uma única temporada ou se a gigante do streaming já estaria investindo e um segundo ciclo.
McCarthy e Falcone frequentemente trabalham juntos em seus projetos. O casal já contracenou nos filmes ‘Missão Madrinha de Casamento‘, ‘Tammy‘, ‘A Chefa‘, ‘Alma da Festa‘ e ‘Superintelligence‘.
Este último projeto, é uma comédia romântica de ação produzida pela HBO Max e lançada recentemente na plataforma de streaming.
‘God’s Favorite idiot‘ ainda não tem data de estreia.
O astro Tom Cruise é conhecido por desafiar a gravidade em cenas de ação bem arriscadas e ‘Missão Impossível 8‘ já nos reserva alguns momentos que prometem ser eletrizantes e angustiantes.
E as novas imagens dos bastidores recentemente divulgadas mostram o veterano sentado em uma das asas de um avião de pequeno porte. A cena acrobática registrada traz Cruise bem tranquilo enquanto faz o seu inusitado voo.
Lembrando que ‘Missão Impossível 8’ ainda não tem data de estreia definida, enquanto ‘Missão Impossível 7’ chega aos cinemas em 30 de setembro de 2022.
O elenco do novo filme conta com o retorno de Tom Cruise, Rebecca Ferguson, Simon Pegg, Ving Rhames, Vanessa Kirbye Angela Bassett. Klementieff e Hayley Atwell fazem parte das novas adições, ao lado de Rob Delaney (‘Deadpool 2’), Charles Parnell (‘Top Gun: Maverick’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Mark Gatiss (‘Sherlock’) e Cary Elwes (‘Stranger Things’).
O ator veterano Henry Czerny também foi confirmado no longa-metragem e reprisará seu papel como Kittridge, 25 anos depois da última aparição na franquia.
Os fãs de ‘Mentirosos‘ podem comemorar: a tão esperada segunda temporada da série juvenil da Prime Video pode estar a caminho.
Em entrevista à Variety, Vernon Sanders, chefe da Amazon MGM Studios TV, confirmou que o estúdio já está trabalhando com os roteiristas da série na sala de roteiro da nova temporada, mesmo sem um anúncio oficial de renovação até o momento.
“Sim, houve um teaser [ao segundo livro no final da série]. Estamos trabalhando neste momento com os roteiristas de ‘Mentirosos‘ em uma sala de roteiristas para a segunda temporada. Ainda não anunciamos oficialmente a renovação, mas estamos animados com os resultados que a série apresentou”, revelou Sanders.
A série, baseada no best-seller homônimo de E. Lockhart, estreou recentemente no Prime Video e rapidamente conquistou uma base de fãs engajada, especialmente entre o público jovem. A adaptação acompanha um verão marcado por segredos, tragédia e reviravoltas em uma família abastada que passa férias em uma ilha particular.
Sanders destacou que ‘Mentirosos‘ faz parte de um trio de produções com performance destacada, ao lado de ‘Motorheads: Velozes e Apaixonados‘ e ‘Muito Esforçado‘, que também estão com salas de roteiristas ativas para potenciais segundas temporadas:
“Cada uma dessas séries tem uma base de fãs realmente apaixonada, e ficamos muito satisfeitos com as taxas de conclusão de Motorheads e Overcompensating — então vamos manter conversas com as três. Esperamos anunciar renovações em breve para algumas, senão todas.”
Embora a Amazon ainda não tenha confirmado oficialmente uma nova leva de episódios, o envolvimento dos roteiristas com o desenvolvimento de roteiros da segunda temporada é um indicativo claro de que a história dos Sinclair e seus segredos pode continuar a ser explorada.
Enquanto aguardam a confirmação, os fãs seguem especulando sobre os rumos que a trama poderá tomar, especialmente considerando que o livro Family of Liars, um prelúdio da obra original, também está nas mãos da Amazon e pode servir de inspiração para os novos episódios.
Confira a sinopse de ‘Mentirosos‘:
Os Sinclair, uma família rica e renomada, que se recusa a admitir que está em decadência e se agarra a todo custo às tradições. Assim, todo ano o patriarca, suas três filhas e seus respectivos filhos passam as férias de verão em sua ilha particular. Cadence – neta primogênita e principal herdeira -, seus primos Johnny e Mirren e o amigo Gat são inseparáveis desde pequenos, e juntos formam um grupo chamado Mentirosos. Durante o verão de seus quinze anos, as férias idílicas de Cadence são interrompidas quando a garota sofre um estranho acidente. Ela passa os próximos dois anos em um período conturbado, com amnésia, depressão, fortes dores de cabeça e muitos analgésicos. Toda a família a trata com extremo cuidado e se recusa a dar mais detalhes sobre o ocorrido… Até que Cadence finalmente volta à ilha para juntar as lembranças do que realmente aconteceu.
O thriller de terror ‘Voice From The Stone’, estrelado por Emilia Clarke e Marton Csokas (‘O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel’ já está disponível no catálogo da Netflix Brasil. Assista ao trailer legendado:
A trama se passa em um castelo isolado em 1950 na Toscana, e conta a história de Verona, uma determinada enfermeira que é contratada para ajudar um jovem e mudo herdeiro. Mas, quanto mais ela o observa, mais ela se convence de que o garoto está sob o efeito de um feitiço de uma figura sobrenatural e extremamente poderosa, presa nas pedras que formam a estrutura da vila.
Dirigido por Eric D. Howell, o roteiro foi escrito por Andrew Shaw, baseado no romance italiano ‘La Voce Della Pietra’, de Silvio Raffo. A trilha sonora fica por conta da Amy Lee, do Evanescence, com a canção “Speak To Me”, pré-indicada ao Oscar 2018. Confira:
A trama será ambientada nos 80, no período da Guerra Fria, e deve trazer os retornos de Chris Pine, Saïd Taghmaoui e Ewen Bremner ao elenco.
Zack Snyder retorna como produtor e David Callaham, escritor de ‘Os Mercenários’, como um dos roteiristas ao lado de Patty Jenkins e Geoff Johns.
Após a atriz Kristen Wiig (‘Caça-Fantasmas’) ter sido oficializada como a vilã Mulher-Leopardo na sequência, foi revelada uma breve descrição da personagem pelo Omega Underground.
E, de acordo com a descrição, é provável que ela seja introduzida como amiga de Diana Prince antes de passar por sua transformação e se tornar a famosa vilã:
“Dra. Barbara Ann Minerva, uma arqueóloga britânica que descobre a cidade perdida de Urzkartaga e, quando se depara com um antigo ritual, se torna hospedeira da poderosa deusa Cheetah”
O papel da vilã foi oferecido a Emma Stone, porém a atriz teria rejeitado a proposta. Sarah Paulson também havia sido citada como favorita para o papel.
Enquanto isso, segundo o Heroic Hollywood, Geoff Johns já está trabalhando no roteiro da sequência de ‘Mulher-Maravilha‘.
O Big Brother Brasil 2021 tem rendido uma série de polêmicas, principalmente por conta das atitudes moralmente questionáveis da cantora Karol Conká, o que já faz dela uma das maiores vilãs da história do programa, senão a maior. Na prova de ontem, ela teve uma sorte absurda e terminou líder, mostrando que nem sempre os heróis vencem. Embalado pelos acontecimentos do programa, o CinePOP selecionou dez filmes em que os vilões vencem no final, deixando o público chocado, com aquele gosto amargo na boca. Ah, bom avisar, daqui pra baixo é só SPOILER. Siga por sua conta e risco.
A vitória de Karol Conká na prova do líder foi um grande distúrbio na Força, como se milhões de vozes gritassem de terror e subitamente se silenciassem. Alguma coisa terrível aconteceu na noite de ontem. Foto: Reprodução/ Rede Globo.
Vingadores: Guerra Infinita
Vamos abrir a lista com o caso mais recente de uma superprodução que termina com a vitória do mal. Em Vingadores: Guerra Infinita, os heróis mais poderosos da Terra se encontram em uma batalha contra o tempo para tentar impedir que o Thanos (Josh Brolin), o Titã Louco, colete todas as seis Joias do Infinito e as use para destruir 50% da vida no universo. Dividido entre o grupo de heróis na Terra e o dos heróis no espaço, o filme te conduz sempre com a esperança de que o Vingadores vão conseguir vencer. Porém, aos 45 do segundo tempo, Thanos quase mata o Homem de Ferro (Robert Downey Jr.), mata o Visão (Paul Bettany), junta as seis Joias, estala os dedos e dizima metade de toda a vida existente no universo, apenas para terminar em sua fazenda, contemplando seu feito diabólico.
Oldboy
Nem se a gente juntasse todos os filmes dos Vingadores teria tanta vingança quanto em Oldboy. Nessa obra-prima do cinema sul-coreano, acompanhamos Oh Dae-su (Choi Min-sik), um pai de família que é levado bêbado para uma delegacia e desaparece, deixando apenas o presente que havia comprado para sua filha de 3 anos. Depois de passar 15 anos preso em um lugar escuro, no qual ele é acusado de ter assassinado a própria esposa e ser “apagado” diariamente com um misterioso gás, ele consegue escapar, dando início a uma jornada insana de vingança, enquanto ele tenta recuperar sua memória. No caminho, ele conhece uma jovem lindíssima com quem se envolve sexualmente. No final, nos é revelado que tudo isso não passou de um plano de vingança de Woo-Jin (Yoo Ji-tae), um antigo conhecido que teve a vida arruinada por Dae-su na juventude. E pense numa trama maligna! A menina por quem o anti-herói se apaixonara era ninguém menos que a própria filha e, para poupá-la, Dae-su aceita a proposta de cortar a própria língua.
Se7en: Os Sete Crimes Capitais
Clássico de David Fincher, Se7en: Os Sete Crimes Capitais é um thriller policial sobre o veterano Detetive Tenente William Somerset (Morgan Freeman), que está perto de se aposentar e cujo companheiro de trabalho é o jovem David Mills (Brad Pitt), um jovem e ranzinza policial que acabou de se mudar para a cidade com sua triste – e secretamente grávida – esposa (Gwyneth Paltrow). Eles começam a investigar um caso bizarríssimo de um serial killer que comete seus crimes baseados nos sete pecados capitais. Isso exige deles um grande esforço mental para tentarem estar sempre um passo a frente do bandido (Kevin Spacey), resultando num desgaste terrível em seus relacionamentos pessoais. Porém, o que já era ruim fica pior, quando o psicopata se entrega aos policiais, prometendo levá-los até sua última vítima. É aí que tudo vai para o buraco, porque ele leva a dupla para o deserto, onde Mills recebe uma caixa com a cabeça decepada de sua esposa. O bandido, Joe Doe, afirma que ela morreu representando a inveja. Como se isso não fosse cruel o suficiente, Doe revela que a esposa implorou pela vida dela e a do bebê, fazendo com que David Mills descobrisse assim que sua amada morta estava grávida. Tomado pela ira, o policial atira no serial killer, concluindo o ciclo dos sete pecados capitais planejado pelo antagonista. Ou seja, ele morre, mas vence ainda assim, até porque a carreira de Mills é exterminada no momento em que ele assassina o vilão.
O Silêncio dos Inocentes
O filme que levou apenas 12 minutos para imortalizar Anthony Hopkins na história do cinema era presença garantida nesta lista. Isso porque esse clássico do suspense conta a história da agente do FBI, Clarice Starling (Jodie Foster) que é enviada para trabalhar com o canibal Hannibal Lecter (Hopkins), numa tentativa dele ajudá-la a traçar o perfil psicológico de um misterioso serial killer que está matando mulheres e deixa apenas uma ligação entre os crimes: casulos de mariposas. Em meio as investigações e aos jogos mentais de Hannibal, Clarice tenta negociar com o psicopata qualquer tipo de informação que ajude o FBI a entender o mistério desse caso. Ela chega a oferecer uma transferência de prisão ao criminoso, mas ele só aceita falar em troca de informações da vida pessoal da agente Starling. No final, eles conseguem descobrir quem era o criminoso, mas Hannibal escapa da prisão e foge para o Haiti, de onde liga para Clarice, criando um suspense gigantesco.
Karatê Kid: A Hora da Verdade
Com o sucesso recente da série Cobra Kai, muita gente mudou de opinião sobre quem é o verdadeiro vilão de Karatê Kid. Isso porque o filme conta a história de Daniel Larusso (Ralph Macchio), um jovem de origem humilde que se muda para a Califórnia com a mãe e logo tenta ficar com Ali (Elisabeth Shue), ex-namorada do valentão da escola, Johnny Lawrence (William Zabka), principal aluno da academia Cobra Kai. Johnny não gosta de ver Daniel flertando com sua ex e desce a porrada no garoto, que passa a treinar caratê com o zelador de seu condomínio, o Senhor Miyagi (Pat Morita). Nesse meio tempo, os dois rivais se encontram várias vezes e ficam se humilhando e batendo o tempo todo, até que eles precisaram se enfrentar de forma oficial na final do torneio de caratê da cidade, onde Daniel Larusso venceu Johnny Lawrence com uma bela bicuda na cara, também apelidada de golpe da garça. Mesmo se a série não tivesse vindo depois para dar mais profundidade ao personagem de Johnny, já seria muito difícil de dizer que o herói venceu no final de Karatê Kid. Isso porque Johnny é considerado abusivo por ser grosseiro com Ali, quebrar o rádio dela e ficar implicando com Daniel. No entanto, Daniel Larusso é outro grande babaca, porque ele dá uns cinco foras em Ali, é grosseiro pra caramba com ela várias vezes ao longo do filme, também humilha e implica com Johnny e seus amigos, além de também querer usar o caratê em benefício próprio. E quando o assunto são os sensei, a parada só piora. Que John Kreese (Martin Kove) é um crápula, todos percebem. Agora, o Senhor Miyagi também toma atitudes questionáveis, como utilizar Daniel para seus afazeres domésticos, e ainda por cima bater pesado num grupo de crianças. Sério, a única forma do bem vencer nesse filme é se a coitada da Ali, que teve de aturar esse bando de otário junto, aparecesse sozinha no torneio e quebrasse todo mundo na porrada.
Garota Exemplar
Saindo de um filme em que a menina deveria ter descido a porrada nos caras, chegamos agora a um longa em que a menina definitivamente desce a porrada física e psicológica nos caras. Dirigido por David Fincher, Garota Exemplar é uma aula de suspense. O filme conta a história de Amy (Rosamund Pike) e Nick (Ben Affleck), um casal teoricamente perfeito, cujo casamento em crise ganha um novo capítulo quando Amy desaparece misteriosamente. As pistas, no entanto, mostram que Nick já não olhava para ela com os mesmo olhos e poderia ser o responsável pelo desaparecimento da esposa. Enquanto ele tenta provar sua inocência, acompanhamos o plano ardiloso de Amy, que era justamente incriminar o marido como vingança por uma traição. Porém, a trama sofre uma nova virada e ela leva uma contra-investida de Nick. Vendo que seu plano poderia ruir, ela liga para um ex-namorado (Neil Patrick Harris), que a recebe em sua casa. Lá, ela forja provas para incriminá-lo por seu desaparecimento e o assassina a sangue frio. Com o caso “resolvido”, ela ainda arruma um jeito de segurar Nick junto a ela com uma gravidez concebida por inseminação artificial do sêmen do marido. É um daqueles filmes em que o famoso “gosto amargo” perdura o tempo todo.
Laranja Mecânica
Esse clássico de Stanley Kubrick era outra presença certa na lista porque não possui heróis. Todos os personagens são moralmente corruptos e monstruosos. O protagonista é o Alex DeLarge (Malcolm McDowell), um playboy sociopata que é líder uma gangue de vagabundos, responsáveis por agressões, estupros, assaltos e assassinatos realizados sob efeitos de drogas pesadíssimas. Quando ele é preso, acaba sendo condenado a 14 anos de prisão. Porém, recebe uma proposta para ser voluntário da técnica Ludovico, um experimento torturante e antiético baseado no Cão de Pavlov, cujo objetivo era praticamente lobotomizar os criminosos para que eles pudessem ser reinseridos na sociedade. A técnica o tortura e tira seu livre-arbítrio. Domado, ele é posto para viver como um cidadão comum, mas acaba sofrendo agressões, vinganças e tentativas de assassinato por suas antigas vítimas. Depois de ser torturado por uma dessas vítimas, ele se joga da janela de uma casa na tentativa de se suicidar e terminar com o sofrimento de ser praticamente um planta ambulante. No entanto, ele sofre múltiplas faturas, mas sobrevive. No hospital, a imprensa toma conhecimento de tudo que aconteceu com ele e o toma como mártir. Usado como forma de pressionar o governo, Alex parece ter “se curado” do tratamento, voltando a ser um psicopata. Só que agora, além de ganhar um cargo público junto ao Ministro de Defesa, ele é um maluco ovacionado pelos veículos de imprensa e pelo povo. Uma vitória incômoda e que não tinha como ter um herói.
O Abutre
Outro suspense policial, O Abutre é um daqueles filmaços que, sabe-se lá o motivo, não é tão popular quanto deveria. Ele gosta de jogar com a ética e com a moral da imprensa americana e do jornalismo sensacionalista, que é sedento por tragédias cruéis e sanguinárias. Na trama, Louis Bloom (Jake Gyllenhaal) é um jovem picareta que está passando por muitas dificuldades e se vê incapaz de conseguir um emprego. Certo dia, tudo muda quando ele tem seu primeiro contato com o “jornalismo independente americano”, que paga por vídeos e fotos exclusivas de crimes sanguinolentos e mirabolantes. Quanto mais explícita a filmagem, melhor. Então, ele consegue uma câmera filmadora e entra de cabeça no submundo do crime de Los Angeles. Conforme ele vai capturando mais crimes e acidentes, ele consegue mais dinheiro e vai fazendo seu nome no mercado. Isso mexe diretamente com seu ego e com a sede por poder, prestígio e dinheiro. Não demora muito para ele começar a armar e criar estratégias para que os crimes e acidentes aconteçam sempre em regiões nas quais ele esteja por perto, garantindo assim imagens exclusivas para ele. A história é tão chocante que você se questiona qual o limite do escrúpulo dele, já que ele sacrifica vidas de adultos, crianças e amigos por seu bem próprio. E quando você acha que ele vai se dar mal, ele escapa e ainda termina o filme montando sua própria agência de notícias independentes. É um soco no estômago.
Batman: O Cavaleiro das Trevas
Tido por muita gente como o melhor filme da DC, Batman: O Cavaleiro das Trevas ficou extremamente popular por conta da atuação brilhante do falecido Heath Ledger no papel do Coringa. Na trama, ele surge em Gotham tocando o terror na cidade. O palhaço do crime é um mafioso psicopata que tem o objetivo de desestruturar as máscaras sociais e políticas do povo, desestabilizar o esquema do tráfico da cidade e destruir a imagem heroica do Batman (Christian Bale) ante os habitantes de Gotham City, provando que ele não era o único louco em meio a todo aquele caos. Seus planos envolvem uma tentativa de assassinato de Jim Gordon (Gary Oldman), destruição do dinheiro dos mafiosos, a corrupção do promotor que trazia esperança para os cidadãos, Harvey Dent (Aaron Eckhart) e o sequestro/ tentativa de assassinato dos cidadãos em barcas. Apesar dele não conseguir fazer com que o povo se matasse nas barcas e de tomar uma porrada homérica do Morcegão no final do filme, o Coringa consegue mesmo desestabilizar a máfia, que passa a suspeitar de seus próprios membros, corrompe Harvey Dent, transformando-o no vilão Duas Caras e ainda obriga o Batman a assumir a autoria dos assassinatos e tentativas de homicídio de Harvey para que o povo não perdesse a esperança e sucumbisse a loucura pretendida pelo vilão. Nesse processo, o Homem-Morcego tem sua imagem pública destruída, obrigando-o a se esconder por anos. Vitória do palhaço.
Star Wars: Episódio V – O Império Contra-Ataca
O melhor Star Wars de todos é também o exemplo mais famoso de filme que termina com a vitória do vilão. Na verdade, esse filme é “eita atrás de eita”, isso porque ele já começa com uma invasão imperial ao planeta gelado de Hoth, onde a Aliança Rebelde estava agindo com sua base secreta. Luke Skywalker (Mark Hamill) sofre o ataque de um Wampa, mas se recupera e ajuda na Batalha de Hoth. Então, ele vai para Dagobah encontrar o Mestre Yoda e terminar seu treinamento Jedi. Longe de Luke, Han Solo (Harrison Ford), Leia Organa (Carrie Fisher), Chewbacca (Peter Mayhew) e C-3PO (Anthony Daniels) vão para Bespin, onde são traídos por Lando Calrissian (Billy Dee Williams). Com eles presos e com Darth Vader (James Earl Jones) usando os reféns para atrair o jovem Skywalker em uma tentativa de convertê-lo ao lado sombrio, Han é congelado na carbonita e entregue para que o caçador de recompensas Boba Fett o leve para Jabba, o Hutt. Com os heróis presos e Han congelado, Luke abandona seu treinamento antes de concluí-lo e vai de encontro a Vader. Então, o vilão arranca a mão mocinho e faz a maior revelação da história do cinema: Darth Vader é pai do Luke. Inconsolável e com uma perspectiva sombria de futuro, Luke Skywalker pula da estação rumo a morte certa. Porém, ele sobrevive e acaba sendo resgatado pelo traidor Lando. O filme termina com uma vitória maiúscula do Império, o que só aumentou a expectativa do público para o Ep. VI.
Por mais que pareça, fazer comédia não é fácil: tem que agradar, e muito. Mas fazer comédia é uma grande diversão, e determinados filmes, como o estreante ‘Duas Tias Loucas de Férias’, da Apple TV+, passam a sensação de que todo mundo ali estava de férias mesmo, e não apenas trabalhando.
Barb (Annie Mumolo) e Star (Kristen Wiig) são duas mulheres de meia idade que moram juntas, trabalham juntas e não têm vida social. Certo dia, são pegas de surpresa com o fechamento da loja onde trabalham, tendo que encarar uma demissão sumária. Nesse mesmo dia, encontram uma colega que comenta sobre o hotel Vista del Mar, na Flórida, onde acabara de passar as férias da sua vida, rodeada por gatões, praia e bebidas coloridas. Sem perspectivas de futuro, Barb e Star decidem embarcar numa viagem para o sul dos Estados Unidos, em busca muita diversão, mas o que elas não sabiam é que naquele mesmo local uma cientista malvada tinha planos de exterminar todos os moradores e turistas da região.
Seguindo a linha da comédia bobeirol, ‘Duas Tias Loucas de Férias’ é o tipo de filme da tarde de domingo que busca alcançar o grande público com o riso fácil e situações absurdas. Fica bem evidente as influências da produção, com situações similares a ‘Ace Ventura 2 – Um Maluco na África’, ‘Um Morto Muito Louco’ e ‘Austin Powers’, porém, ao contrário desses outros sucessos, ‘Duas Tias Loucas de Férias’ não cria situações de riso espontâneo; as piadas são forçadas em situações controversas, em personagens caricatos e irreais que partem do princípio de que duas mulheres de meia idade não sabem se divertir e, portanto, caem de boca na primeira oportunidade que aparece, de maneira descontrolada.
Escrito pelas próprias protagonistas, Kristen Wiig e Annie Mumolo, o enredo é simples e calcado em situações escatológicas e exageradas, lembrando bastante as primeiras temporadas de ‘Zorra Total’. É exatamente onde o espectador consegue rir em ‘Duas Tias Loucas de Férias’: ao ver o grande elenco passando muita vergonha alheia, especialmente Jamie Dornan, o eterno Christian Grey, como um rapaz submisso apaixonado, fazendo uma cena musical na praia onde extravasa toda sua dor de cotovelo dançando balé; e Andy Garcia, em participação especial como Tommy Bahamas, um herói de meia de estrada que entra em cena apenas para falar uma frase de efeito.
Dirigido por Josh Greenbaum, ‘Duas Tias Loucas de Férias’ é, por incrível que pareça, uma grande produção. A quantidade de figurantes, as locações, a produção de arte e de figurino preenchem a tela de tal modo, que a gente se sente de férias na Flórida, inclusive pela ótima trilha sonora escolhida a dedo. Até mesmo a composição estética da vilã chama atenção – uma albina meio Willy Wonka com um quê de Chapeleiro Maluco. Os tons de azul, branco e rosa estouram em cena, convidando o espectador a embarcar nesse sonho paradisíaco meio doido.
‘Duas Tias Loucas de Férias’ é um filme beeeem bobalhão, que não busca nada além disso. Cheio de famosos, a gente ri mais por eles estarem se submetendo às situações absurdas do que das piadas do longa. Um filme que deve ter divertido mais o elenco na hora da gravação do que o espectador, na hora de ver o resultado final.
Carmen e Rosa são amigas e vizinhas que, por coincidência, tem o mesmo sobrenome, ficam grávidas e tem suas bebês no mesmo dia. Porém, para surpresa de ambas ao receber suas bebês, percebem que suas filhas parecem ter sido trocadas por engano após o parto. O casal loiro recebe a bebê morena e o casal moreno, a bebê loira. A confusão se instaura e as mães decidem colocar o mesmo nome para as duas garotas: Ines Garcia.
Curiosidades:
» O filme é uma co-produção entre Argentina e Brasil
Ridley Scott parece ter escolhido seu próximo projeto como diretor: segundo a Variety, o famoso cineasta foi contratado para encabeçar o drama ‘The Last Duel’, com Matt Damon e Ben Affleck atados para estrelar.
Damon e Affleck co-escreveram o roteiro ao lado da indicada ao Oscar Nicole Holofcener (‘Poderia Me Perdoar?’), e ficam responsáveis pela produção ao lado de Scott e Kevin Walsh.
A história é ambientada na França do século XIV e gira em torno de um homem que vai para a guerra e retorna apenas para descobrir que seu amigo estuprou sua esposa. Ninguém acredita na mulher e, por isso, o soldado recorre ao rei para pedir que autorize uma luta até a morte contra o violador, fazendo deste o último duelo sancionado no país.
Damon e Affleck já trabalharam juntos no clássico ‘Gênio Indomável’ (1997), que lhes rendeu o Oscar de Melhor Roteiro Original. Eles também colaboraram em outros filmes, como ‘Dogma’ (1999) e ‘Perdido em Marte’ (2015).
Nenhuma outra informação foi revelada sobre o longa.
‘WandaVision’ continua em constante produção e, agora, a nova série do Disney+ ganhou novas imagens de bastidores detalhando o que parece ser uma operação da SWORD (uma nova agência de espionagem que será introduzida no show).
Uma publicação compartilhada por Atlanta Filming (@atlanta_filming) em
‘WandaVision’ é dirigida por Matt Shankman (‘Game of Thrones’) e estreia em 2021 na Disney+. O elenco conta com Elizabeth Olsen, Paul Bettany e Teyonah Parris.
Além disso, o jornalista Jeremy Conrad revelou que a SWORD será a primeira propriedade da Fox a ser introduzida no MCU. Pelo visto, a SWORD deve ser a principal agência de espionagem presente nos próximos filmes, assim como foi a SHIELD antes de ser dominada pela HYDRA.
Na publicação, Conrad disse:
“A SWORD será oficialmente a primeira propriedade da Fox introduzida no MCU. Eles queriam utilizá-la em ‘Agents of SHIELD‘, mas não conseguiram porque os direitos de imagem ainda estavam sob propriedade da Fox, já que a agência apareceu pela primeira vez nos quadrinhos dos ‘X-Men‘, escritos por Joss Whedon.”
Confira:
S.W.O.R.D. is officially the first Fox property integrated into the MCU.
They wanted to use it in Agents of S.H.I.E.L.D., but couldn’t because it was part of the Fox X-Men rights due to being created in Joss Whedon’s X-Men run.
O filme é dirigido por David France e é centrado nos expurgos anti-LGBT da república russa Chechênia, no final dos anos 2010.
Trazendo conversas com inúmeros refugiados da comunidade queer e suas experiências de quase morte, a produção do longa sofreu complicações pela proteção dos entrevistados. Entretanto, em vez de utilizar técnicas convencionais de mascaras o rosto dos participantes, o diretor optou por utilizar substituições faciais com avançados efeitos visuais – principalmente por seu desejo de colocar rostos reais nas histórias.
O filme estreou no Festival de Sundance 2020, conquistando 100% de aprovação no Rotten Tomatoes.
Em seu Instagram oficial, o artista conceitual Jerad Marantz divulgou uma nova imagem de bastidores de ‘Vingadores: Ultimato’, oferecendo aos fãs uma versão alternativa do uniforme usado pelo Guerreiro Thanos na batalha final contra os super-heróis mais poderosos da Terra.
Uma publicação compartilhada por jsmarantz (@jsmarantz) em
Lançado em 2019, o filme tornou-se o filme com a maior bilheteria de todos os tempos (US$ 2,8 bilhões), superando ‘Avatar‘ (US$ 2,79 bilhões) após um reinado de quase 10 anos.
Assista à nossa crítica:
Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.
O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.
A Netflix acertou em cheio com a adaptação de ‘The Witcher‘, estrelada por Henry Cavill.
Para fazer uma esquenta para a 2ª temporada, que estreia dia 17 de Dezembro, o CinePOP preparou uma singela lista com dez séries de fantasia para você assistir e se divertir.
Confira:
Sombra e Ossos (2021 – PRESENTE)
Onde assistir: Netflix
Elogiada pela crítica e já se tornando uma das favoritas dos assinantes, a produção conquistou nada menos que 91% de aprovação no Rotten Tomatoes e reacendeu o apreço dos telespectadores por produções do gênero fantástico – cujo boom havia ocorrido nas duas décadas anteriores com a reformulação de narrativas desse estilo tão infindável. A história gira em torno de Alina Starkov, uma órfã que se transforma em uma soldado para tentar sobreviver no perigoso e obscuro mundo d’A Dobra das Sombras.
GRIMM (2011 – 2017)
Onde assistir: Globoplay
Nick Burkhardt (David Giuntoli) é um detetive de homicídios que recebe novas responsabilidades após descobrir que é descendente de Grimm, uma sociedade secreta. O seu principal objetivo é conseguir encontrar um ponto de equilíbrio entre a vida real e a mitologia. A nova rotina traz desafios e perigos, sobretudo à noiva de Nick, Juliette Silverton (Bitsie Tulloch), e ao colega de trabalho, Hank Griffin (Russell Hornsby).
ERA UMA VEZ (2011 – 2018)
Onde assistir: Disney+
A série de fantasia criada por Adam Horowitz e Edward Kitsis trouxe uma nova perspectiva para os clássicos contos de fada, levando as histórias para os dias de hoje e para um panorama contemporâneo ambientado na cidade de Storybrooke. Emma Swan, filha da Branca de Neve e do Príncipe Encantado, é a protagonista da narrativa e deve enfrentar poderes além de sua compreensão para salvar os pais e o filho perdido.
CURSED – A LENDA DO LAGO (2020 – PRESENTE)
Onde assistir: Netflix
Baseada no best-seller de Frank Millere Tom Wheeler, Cursed – A Lenda do Lago é a história do rei Arthur contada por Nimue (Katherine Langford), uma jovem com um dom misterioso destinada a se tornar a poderosa Dama do Lago. Após a morte da mãe, Nimue encontra um parceiro inesperado no mercenário Arthur (Devon Terrell) e sai em missão para entregar uma espada ancestral a um mago chamado Merlin (Gustaf Skarsgård). Ao longo de sua história, ela acaba se tornando um símbolo de coragem e rebelião contra os terríveis Paladinos Vermelhos e o Rei Uther (Sebastian Armesto).
CARNIVAL ROW (2019 – PRESENTE)
Onde assistir: Amazon Prime Video
A série é situada na vitoriana Burgue, cidade de atmosfera noir habitada por humanos e criaturas mágicas, como fadas, onde crimes em série começam a acontecer. Um detetive se põe em busca do serial killer dessas figuras místicas e acaba se tornando o principal suspeito dos homicídios.
BELAS MALDIÇÕES (2019)
Onde assistir: Amazon Prime Video
Baseado no aclamado romance homônimo de Neil Gaiman e Terry Pratchett, a minissérie ‘Belas Maldições’ causou bastante polêmica quando lançada – o que apenas aumenta sua originalidade e sua impactante narrativa. Na trama, o fim do mundo está próximo e as pessoas se preparam para o juízo final. Mas o anjo Aziraphale e o demônio Crowley não estão nada animados com o final dos tempos. Agora, os dois se unem para tentar encontrar o anticristo e evitar que o apocalipse aconteça.
LOCKE & KEY (2020 – PRESENTE)
Onde assistir: Netflix
Quando o patriarca da família Locke é assassinado, Nina (Darby Stanchfield) e seus três filhos, Tyler (Connor Jessup), Kinsey (Emilia Jones) e Bode (Jackson Robert Scott), decidem recomeçar a vida em uma mansão na Nova Inglaterra. No entanto, o que era para ser o início de uma fase mais tranquila logo se revela um lugar repleto de segredos e magia.
(DES)ENCANTO (2018 – PRESENTE)
Onde assistir: Netflix
Bean (Abbi Jacobson) é uma princesa alcoólatra que mora no reino mágico de Dreamland ao lado de Luci (Eric Andre), seu demônio pessoal, e de Elfo (Nat Faxon), seu melhor amigo. Além dos problemas com a bebida, a jovem nobre está disposta, juntamente com sua turminha, a viver as mais inusitadas aventuras – nem que, para isso, precise encarar terríveis ogros ou tolos humanos.
ALÉM DA IMAGINAÇÃO (1959 – 1964; 2019 – 2020)
Onde assistir: Amazon Prime Video
Seja na versão clássica de Rod Serling, seja no breve revival arquitetado por Jordan Peele, ‘Além da Imaginação’ é uma das produções mais conhecidas de todos os tempos e mistura ficção científica, suspense, fantasia e terror com elementos sobrenaturais e inexplicáveis – incluindo viagens no tempo, mundos paralelos, viagens espaciais, alienígenas, fantasmas, vampiros e outras aparições misteriosas. Elas aconteciam num local que era chamado de Zona do Crepúsculo.
THE MAGICIANS (2015 – 2020)
Onde assistir: Amazon Prime Video
Quentin Coldwater é um adolescente do Brooklyn com uma inteligência acima da média, mas o mesmo não pode se dizer sobre suas habilidades sociais. Quando ele é aceito na Academia Brakebills, uma renomada e secreta escola de magia, ele descobre que sua fantasia não irá resolveu todos os seus problemas. Assim, deverá lidar com sua falta de sociabilidade ao longo do caminho, e vai descobrir que aprender magia não é tão animador quanto ele imaginava.
A PBS anunciou recentemente que o aclamado drama de época ‘All Creatures Great and Small’ foi renovado não apenas para mais uma, mas para mais duas temporadas.
Enquanto a notícia é motivo de felicidade para os fãs, detalhes sobre o 3º e o 4º ciclos não foram revelados.
Vale lembrar que os próximos episódios tem lançamento marcado hoje, 09 de janeiro, na emissora, ainda sem data de estreia no Brasil.
Relembre o trailer:
Na segunda temporada, os fãs podem esperar mais aventuras incríveis do jovem veterinário James Herriot, conforme ele se junta ao seu mentor nada ortodoxo, Siegfried Farnon, à matriarca da Casa Skeldale, Sra. Hall, ao errante irmão de Siegfried, Tristan, e à filha do fazendeiro local Helen Alderson, ao lado de um elenco de fazendeiros, animais e outros moradores da pequena Yorkshire Dales dos anos 1930.
Nicholas Ralph, Anna Madeley, Rachel Shenton, Callum Woodhouse, Imogene Clawson, Matthew Lewis e Samuel West estrelam.
O Star+ divulgou recentemente o primeiro teaser e o cartaz oficiais de ‘Santa Evita’, série sobre a primeira-dama argentina Eva Perón.
A produção chega em breve ao catálogo da plataforma de streaming, mas nenhum dia foi confirmado.
Confira:
A série é baseada no romance homônimo de Tomás Eloy Martínez, de 1995.
Martínez entra como showrunner da produção, enquanto Rodrigo García Barcha e Alejandro Maci dirigem os episódios.
A produção segue a intrigante história da primeira-dama argentina Eva Perón após sua morte de câncer cervical aos 33 anos em 1952. E como seus restos embalsamados, após serem velados diante de milhões de pessoas, foram sequestrados pela ditadura militar em 1955.
Natalia Oreiro, Ernesto Alterio, Dario Grandinetti, Diego Velázquez, Diego Cremonesi e Francesc Orella estrelam.
A Lionsgate divulgou hoje, 24 de outubro, o cartaz oficial de ‘Lamborghini: The Man Behind the Legend’, cinebiografia sobre o lendário engenheiro e industrialista Ferrucio Lamborghini.
A produção tem estreia marcada para o dia 18 de novembro de 2022 nos Estados Unidos, ainda sem confirmação de lançamento no Brasil.
Confira:
Robert Moresco entra como diretor e roteirista.
A produção é estrelada por Frank Grillo (‘Mate ou Morra’) como Ferruccio e Gabriel Byrne (‘Hereditário’) como o rival Enzo Ferrari.
‘Lamborghini’ acompanha a longa vida do icônico empresário Ferrucio Lamborghini, desde a fabricação de tratores no início de sua carreira até a criação de veículos militares durante a Segunda Guerra Mundial e, em seguida, seus projetos para construir os carros Lamborghini que definiram um profundo legado.
Mira Sorvino, Romano Reggiani, Fortunato Cerlino, Giorgio Cantarini, Eliana Jones e Francesca Tizzano completam o elenco.
Ritter dá vida à Lucy, uma moça com passado enigmático que também tenta encontrar seu lugar no mundo. Assim como a original, a nova série também explora os impactos da modificação genética.
Keeley Hawes (‘Spooks’), Amanda Fix (‘Kung Fu’) e Avan Jogia (‘Resident Evil: Bem-Vindo a Raccoon City’) também fazem parte do elenco.
Hawes interpreta uma perceptiva e sensível cientista que se vê lidando com o próprio código moral quando as circunstâncias a levam a fazer uma escolha impensável.
Fix encarna Jules, filha recém-adotada de uma família rica. Descrita como uma adolescente de personalidade forte tentando encontrar seu lugar no mundo, ela também é um pouco durona e imprudente, mas muito inteligente.
Jogia, por sua vez, dá vida a Jack, um ex-médico do exército de fala mansa e pai solteiro que dedica sua vida a criar a filha, e sua vida ganha uma reviravolta quando descobre que a mulher que ama tem um segredo inimaginável.
A história da derivada ocorre após os eventos da produção original e chega para streaming em 2023, pelo AMC+.
Lembrando que ‘Orphan Black: Echoes‘ ainda não tem data de exibição confirmada no Brasil.
A Netflix divulgou o novo trailer oficial da 3ª (e última) temporada de ‘Top Boy‘, série produzida pelo cantor e compositor vencedor do Grammy Drake.
O ciclo final estreia na plataforma de streaming em 07 de setembro.
Confira:
Lembrando que Barry Keoghan e Brian Gleeson foram escalados para a última temporad.
A trama acompanha o drama de moradores de um conjunto habitacional de Londres. Aspirantes a criminosos e pessoas de bem tentam sobreviver em meio a gangues, drogas e os desafios do dia a dia.
Criada por Ronan Bennett, a série originalmente foi lançada em 2011, durando por apenas duas temporadas.
Este site utiliza cookies para melhorar sua experiência, analisar o tráfego e personalizar conteúdo. Também podemos coletar nome e e-mail quando você preenche formulários. Ao continuar navegando, você concorda com nossa
Política de Privacidade.
