No entanto, o longa faturou apenas 261,1 milhões pelo mundo, tornando-se uma decepção comercial, apesar de receber 70% de aprovação dos críticos.
E, durante uma entrevista para o Deadline, Cameron disse que o motivo do fracasso foi porque o público mais jovem não se interessa por Arnold SchwarzeneggerouLinda Hamilton.
Como os fãs já sabem, Schwarzenegger dá vida ao androide T-800 na franquia, enquanto Hamilton retornou como Sarah Connor pela primeira vez desde o segundo filme, lançado em 1991.
“Eu acho que o filme teria sobrevivido ao retorno de Linda, ou ao retorno de Arnold… Mas, quando você junta os dois em tela, fica óbvio que ela tem 60 e poucos anos, e ele 70 e poucos. De repente, não é mais o filme do Exterminador do Futuro para o jovem de hoje, e nem mesmo para o seu pai – é um filme para o seu avô”, disse o cineasta.
Cameron reconheceu que ele e o diretor Tim Miller estavam enganados ao acreditarem que o público iria e conectar com o filme.
“Nós amamos essa reunião, achamos legal que nosso filme fosse uma sequência direta do filme de 1991. Mas não conseguimos enxergar o óbvio: os jovens de hoje não acompanharam a franquia em 1991. Não fez sentido para eles, poeque eles nem eram nascidos naquela época.”
Lembrando que o filme ignora os eventos de ‘Exterminador do Futuro 3‘ e todas as outras sequências que vieram depois, reiniciando a linha do tempo após ‘O Julgamento Final‘.
O objetivo do longa era dar início a uma nova trilogia, mas o fracasso na bilheterias acabou com os planos.
Em meados dos anos 1980, James Cameron despontava como um promissor cineasta. É claro que, em seus primeiros anos como diretor, ele ficara responsável pelo trash‘Piranha 2: Assassinas Voadoras’, mas não seria até 1984 que ele nos entregaria o filme de abertura de uma das franquias mais memoráveis e lendárias de todos os tempos: ‘O Exterminador do Futuro’.
Trazendo para as telonas nomes como Linda Hamilton e Arnold Schwarzenegger, o primeiro capítulo da saga completa 40 anos em 2024 e oferecia uma nova perspectiva para o gênero de ação que já saturava a indústria cinematográfica, acrescentando elementos simbólicos e de profunda temática para um escopo pós-apocalíptico. O imediato resultado transformou o escopo tecnológico hollywoodiano – e Cameron voltaria a fazer isso outras vezes.
É inegável dizer que a obra em si gerou um legado incontestável e relembrado até os dias de hoje. De fato, alguns capítulos da jornada da família Connor falharam em honrar os longas-metragens originais; de qualquer forma, espalham-se através dos anos com surpreendente continuidade.
Confira abaixo nossa lista e conte para nós se você concorda ou discorda:
‘SALVAÇÃO’ (2009)
Seis anos depois da suposta conclusão da trilogia cinematográfica, a Warner Bros. Pictures anunciava mais uma entrada das aventuras distópicas, desta vez a encargo do diretor McG. E, para aqueles que esperavam um verdadeiro terceiro longa-metragem, sinto informar que o resultado passa longe disso.
Girando em torno de John Connor como líder da resistência humana ao domínio da máquinas, ‘Salvação’ peca ao se transformar em um aglutinado de cenas de ação sem qualquer arco dramático – e pior: sem a presença do icônico Arnold Schwarzeneggercomo o robô T-101.
‘GÊNESIS’ (2015)
O último filme antes de ‘Destino Sombrio’ chegou aos cinemas em 2015 e, assim como todas as entradas da saga, prometia revitalizar a clássica franquia. Infelizmente, o resultado não foi exatamente o que o público esperava e, ainda que nos direcionasse para um caminho futuro interessante, a obra se perdia em meio à sua mitologia e falhava em recuperar as glórias das iterações anteriores.
A história gira em torno de John Connor, líder da resistência humana contra Skynet, que envia Kyle Reese de volta a 1984 para proteger sua mãe, Sarah. Porém, Reese se surpreende ao encontrá-la com um exterminador que age como seu protetor, e descobre que o passado foi alterado.
‘A REBELIÃO DAS MÁQUINAS’ (2003)
Mesmo tendo feito um barulho considerável nas bilheterias mundiais (arrecadando mais de 433 milhões de dólares à época de seu lançamento), ‘A Rebelião das Máquinas’ carregava consigo uma tarefa difícil de igualar a revolucionária narrativa de seus predecessores. Eventualmente, Jonathan Mastow entregou ao público algo oscilante, que se valia muito da nostalgia cênica em detrimento de investidas mais originais.
Aos 25 anos, Connor vive agora sem nenhum registro de sua existência para não ser rastreado. Das sombras do futuro sai T-X, o ciborgue assassino mais sofisticado da Skynet. A única esperança de sobrevivência para Connor é o Exterminador, seu antigo e misterioso assassino. Juntos, eles devem derrotar o tecnologicamente superior T-X e evitar o Dia do Julgamento Final.
‘DESTINO SOMBRIO’ (2019)
Depois de quase três décadas tentando reaproximar os fãs de uma datada e já unidimensional narrativa, Tim Miller resolveu abraçar o inesperado sexto filme da franquia, intitulado ‘Destino Sombrio’. É claro que, apesar das baixas expectativas, sentimos um pouco de interesse em assistir à produção devido ao retorno da lendária Linda Hamilton como Sarah Connor paraas telonas. E o resultado foi diferente de tudo que imaginávamos.
Além da representatividade feminina, reafirmada pela presença de três grandes protagonistas, o longa funciona como a verdadeira terceira parte da trama; mesmo pecando no roteiro, a obra acerta na construção das sequências de ação e na organicidade dos arcos dos personagens.
James Cameron é um diretor conhecido por sua incrível capacidade de renovar e revolucionar a tecnologia cinematográfica. Apesar de ser conhecido por obras como ‘Titanic’ e ‘Avatar’, o cineasta norte-americano também comandou o primeiro capítulo de ‘O Exterminador do Futuro’, entregando uma das melhores obras de sci-fi da indústria.
Explorando temas como submissão às máquinas e a conturbada relação entre as pessoas, o longa-metragem carrega consigo um legado inegável, seja por sua econômica condução técnica, seja pelo redondo roteiro que não falha em nenhum momento em entregar aquilo que promete. Para além disso, o filme também inspirou diversas obras contemporâneas, mantendo-se influente até os dias de hoje.
‘DIA DO JULGAMENTO’ (1991)
‘Dia do Julgamento’ é uma das raras sequências que consegue ser ainda melhor que o filme anterior. E, considerando que a obra de 1984 já conquistou um patamar irrefutável quando lançado, é quase impossível imaginar como Cameron superaria a si mesmo – mas, no caso, ele conseguiu.
A apocalíptica e alegórica continuação recebeu aclame universal por parte da crítica especializada, além de ter arrecadado mais de 500 milhões de dólares nas bilheterias mundiais. Trazendo uma nova perspectiva acerca das produções de ação, o longa funciona como uma série de encadeamentos muito bem estruturados, usando e abusando de seus arcos dramáticos em prol de uma catártica conclusão que, de fato, beira a perfeição canônica.
Na história, o jovem John Connor é a chave para a vitória da civilização sobre uma rebelião de robôs do futuro. No entanto, ele torna-se alvo de T-1000, um exterminador que pode assumir a forma que desejar e que foi enviado do futuro para matá-lo. Outro exterminador, o renovado T-800, também é enviado de volta ao passado para proteger o menino. Quando John e sua mãe embarcam na fuga com T-800, o menino cria um vínculo forte e inesperado com o robô.
Em entrevista ao The Today Show, Patrick Dempsey (‘Feriado Sangrento’) confirmou que está em negociações para retornar como Mark Kincaid na vindoura sequência ‘Pânico 7‘.
O personagem foi introduzido no terceiro filme da saga e, durante o quinto capítulo, foi revelado que ele acabou se casando com a Sidney Prescott (Neve Campbell) – com quem teve duas filhas.
“Bem, eles têm conversado comigo sobre isso, e acho que ainda estão trabalhando no roteiro. E, claro, Neve assinou, então acho que veremos. Estou esperando para ler o roteiro e ver se realmente vai rolar.”, afirmou.
“Bem, eles têm conversado comigo sobre isso, e acho que ainda estão trabalhando no roteiro. E, claro, Neve assinou, então acho que veremos. Estou esperando para ler o roteiro e ver se realmente vai rolar.” pic.twitter.com/C5EjYW7sYA
Anteriormente, rumores apontavam que McKenna Grace, de ‘Ghostbusters – Mais Além‘ e ‘Annabelle 3‘, estaria em negociações para o papel da filha mais velha de Sidney Prescott (Neve Campbell), que se chamará Tatum.
Vale lembrar que vazamentos indicam que ‘Pânico 7′ poderá apresentar um novo tipo de estrutura na franquia, abordando duas histórias principais ao mesmo tempo.
A trama voltará a ser focada em Sidney (Neve Campbell);
As filmagens vão começar em janeiro e se estendem até abril de 2025 em Atlanta. Inicialmente, o filme começaria a ser filmado no final desse ano.
O filme chega aos cinemas dia 27 de fevereiro de 2026.
‘Não Se Mexa’, o novo terror produzido pelo mestre Sam Raimi (‘Uma Noite Alucinante: A Morte do Demônio’), já está disponível na Netflix. No Rotten Tomatoes, o filme obteve uma aprovação de 72% da crítica especializada, com base em 18 análises, e 51% do público.
De modo geral, os críticos elogiaram o longa, destacando sua capacidade de imersão e seu desenvolvimento bem executado.
“‘Não Se Mexa’ estabelece um lindo contraste entre a imensidão do ambiente externo e a claustrofobia de uma mulher aprisionada em seu próprio corpo”, disse Ben Gibbons do Screen Rant.
“O maior valor do filme reside na exploração dos detalhes da arte de fazer cinema, representando uma tentativa genuína de inovar ao transformar a perspectiva sobre algo já conhecido”, disse William Bibbiani do TheWrap.
“A protagonista de Não Se Mexa’ pode estar inerte, mas o filme mantém energia e uma ameaça sutis em abundância”, disse Jim Vorel do Paste Magazine.
“Netto e Schindler mantêm o público em constante expectativa, proporcionando uma experiência de tirar o fôlego que se posiciona entre ‘Sozinha’ e ‘Hunted'”, disse Bee Delores do Horrorverse.
“Não se trata de um quebra-cabeça a ser desvendado, mas de uma experiência de filme B voltada para aqueles que buscam um exercício de gênero enxuto, direto e de curta duração”, disse Brian Orndorf do Blu-ray.
“É eficaz o suficiente para disfarçar as partes que desafiam a plausibilidade em favor do impulso e da surpresa, e é sustentado por algumas atuações sólidas”, disse Matt Lynch do In Review Online.
“‘Não Se Mexa’ entrega tudo o que se propõe a fazer. Ele cria um cenário único que utiliza de forma fluida para gerar tensão por meio de momentos originais”, disse Charles Hartford do But Why Tho? A Geek Community.
Na trama, um serial killer que injeta uma substância paralisante em uma mulher. E ela deve fugir, lutar e se esconder antes que seu corpo perca completamente seus movimentos.
Na trama, um músico e compositor em crise se isola em uma cidade costeira do norte para terminar seu último trabalho. Seus únicos vizinhos num raio de vários quilômetros são um casal que mora na casa ao lado, na praia. Após um grave acidente durante uma tempestade, ele começa a ter visões assustadoras sobre seus vizinhos.
Após um rumor afirmar que a cantoraDua Lipa teria assinado um contrato de dez anos com a DC,James Gunn utilizou suas redes sociais para negar a informação.
Dua Lipa teria sido supostamente escolhida para interpretar Zatanna no novo universo da DC nos cinemas; no entanto, o chefe da DC Studios descartou a notícia.
“Contrato de 10 anos”? Eles acham que isso é a década de 1930? Sou fã daDua Lipa, mas não”, postou James Gunn.
Publicado por @jamesgunn
Ver no Threads
Enquanto os fãs especulam sobre mais personagens e astros, vale lembrar que ‘Superman’ marcará o início do novo DCU sob o comando de James Gunn.
O filme tem lançamento marcado para o dia 11 de julho de 2025.
De acordo com o Deadline, Tina Romero, filha do mestre George A. Romero – criador da franquia ‘A Noite dos Mortos Vivos‘ e considerado o pai do subgênero –, fará sua estreia na direção em seu próprio filme de zumbis.
Intitulado ‘Queens of the Dead‘, o longa será estrelado por icônicas Drag Queens, e está sendo descrito como “moderno, inovador e queer”.
A história acompanha um grupo eclético de drag queens, club kids e amigos-inimigos que precisam deixar de lado seus dramas pessoais e usar suas habilidades únicas para combater os mortos-vivos sedentos por cérebro quando um apocalipse zumbi acontece durante um show de drag no Brooklyn.
A produção contará com Katy O’Brian (‘Love Lies Bleeding: O Amor Sangra’), Margaret Cho(‘Fire Island: Orgulho & Sedução’), Brigette Lundy-Paine (‘Eu Vi o Brilho da TV’) eCheyenne Jackson (‘Pose’).
Além de dirigir, Romero também assina o roteiro ao lado de Erin Judge.
“Este é o meu elenco dos sonhos. Em um filme sobre sobrevivência, você precisa amar e torcer pela sobrevivência de sua equipe. Todas as pessoas deste projeto trazem algo especial dentro e fora das telas. O resultado é algo realmente mágico,” declarou a jovem cineasta.
A produção será lançada na plataforma no dia 8 de novembro.
A trama segue um homem que não deveria ter nascido. Ele e a mulher mais infeliz do mundo são forçados a acompanhar um ao outro durante a última jornada de suas vidas.
A produção será lançada na plataforma no dia 31 de outubro.
Buscando o equilíbrio, um advogado da máfia faz um curso de atenção plena e descobre estratégias surpreendentes para lidar com o estresse, inclusive o assassinato.
‘Jumanji’ marcou ao menos duas gerações de cinéfilos no mundo inteiro. A produção estadunidense de 1995 sobre um garoto que desaparece no passado porque foi sugado para dentro de um jogo de tabuleiro e é resgatado anos depois, quando outras crianças entram para o jogo fez grande sucesso – tanto, que ganhou duas continuações para as gerações atuais, dessa vez, estrelada por The Rock. E seu formato também inspirou muitas outras produções que vieram depois, como a mais recente ‘Lobisomens’, novo filme francês de aventura que chegou recentemente à Netflix e pulou direto para o primeiro lugar doTop 10 da plataforma.
Jérôme (Franck Dubosc) levou a família para passar as férias de verão na casa de seu pai, Gilbert (Jean Reno, de ‘Meu Amigo Pinguim’), pois este começa a dar sinais de constante esquecimento e perda de memória. Para passar o tempo, Jérôme sugere que sua filha, Clara (Lisa do Couto Texeira), seu enteado Théo (Raphael Romand), sua esposa, Marie (Suzanne Clément) e a sua caçula, Louise (Alizée Caugnies) joguem um jogo de tabuleiro bastante comum na sua família, chamado ‘Lobisomens’, porém, quando deixam o jogo de lado, um grande terremoto faz com que todos eles se teletransportem para o século XV, em plena Idade Média. Agora a pequena família precisa se unir para eliminar os lobisomens do vilarejo para, assim, conseguirem voltar para sua casa de verdade.
Partindo de um mote facilmente identificável para grandes e pequenos espectadores (afinal, viagem no tempo e viagem para dentro de um jogo não são novidades), o grande diferencial do roteiro de François Uzan, Céleste Balin e Hervé Marly é partir desse mote para traçar uma análise crítica da sociedade ocidental como um todo, tanto a do século XV quanto a dos tempos atuais. Mesmo tendendo a fazer parecer que os tempos de hoje são melhores para viver, o roteiro insere reflexões interessantes, como, por exemplo, o fato de as mulheres não terem nenhum direito naquele tempo e viverem como se fossem objetos dos pais, maridos, filhos, ou sobre como as relações interraciais eram inimagináveis naquele tempo, sendo hoje possível pessoas de todas as raças (mas, no caso do filme, uma menina negra) coexistirem – ainda que esse ponto seja debatível.
François Uzan anteriormente dirigiu nada menos que a série ‘Lupin’, pra própria Netflix, e, para quem assistiu às três temporadas da série, dá para identificar certos aspectos em comum, principalmente com o personagem Théo, que se revela ser um ladrão, mas que, a partir dos objetos roubados, ele na verdade rouba a identidade de seus donos, transformando-se na pessoa. Isso, numa camada superficial, mas há um duplo sentido aqui, uma vez que desde o primeiro momento da apresentação de Théo os personagens o provocam por seu cabelo, dando a entender que ele não sabe a qual gênero pertence – e daí o duplo sentido, uma vez que o personagem sem identidade é justamente aquele que rouba a identidade dos outros.
Com diversas pegadinhas conteudísticas como esta, ‘Lobisomens’ mistura aventura, ação e fantasia numa história para assistir em família após o almoço de domingo. E ainda traz Jean Reno, um dos maiores atores marroquinos, num papel que o espectador mais perspicaz poderá até se emocionar.
O ator Jason Flemyng, conhecido por interpretar o mutante Azazel na franquia ‘X-Men’, recentemente abriu o jogo sobre os motivos que o levaram a declinar o convite para retornar ao papel em ‘Deadpool e Wolverine’.
Em entrevista ao ComicBookMovie, Flemyng explicou que a decisão foi tomada após descobrir que sua participação se resumiria a poucas cenas, exigindo longas horas de maquiagem e preparação.
“Você gostaria de fazer? Serão três dias de luta, dois dias de testes de maquiagem. Basicamente, você será contratado como dublê. Olha, se eu precisasse de alguns milhares, teria feito, mas não precisava na época, então pensei: ‘Sabe de uma coisa, deixe um dublê fazer e eles farão um bom trabalho’. Tudo bem”, declarou ator.
Ele acrescentou: “Na verdade, isso não me prejudicou, porque todo mundo continua dizendo: ‘Cara, vimos que você estava em Deadpool, outro grande filme’. Ok, se eu conseguir algumas assinaturas na Comic-Con porque estive em Deadpool, eu aceito [risos]”.
Flemyng também comentou sobre a exclusão de seu personagem em ‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido’.
“Sabe, a verdade é que esses grandes filmes são lucrativos e divertidos até certo ponto. A realidade é que você fica cinco meses longe de casa. Você coloca toda aquela maquiagem e eles dizem: ‘Corta, muito obrigado, Jason. Nos vemos na próxima quinta'”, afirmou.
Ele ainda destacou: “Isso pode ser desgastante. Embora, claro, seja uma emoção e eu cresci querendo estar nesses grandes filmes… mesmo aqui, na Malásia, as pessoas dizem: ‘Oh, Azazel, Azazel, nós amamos você!’ Estou tirando fotos com aquela pose toda [com as facas]. Isso é incrível, mas a realidade é que, se você não quer o dinheiro, não é muito artisticamente gratificante”.
Por fim, ele concluiu: “A propósito, minha mãe ia trabalhar todo dia e odiava cada minuto, então não estou dizendo que preciso amar cada minuto do meu trabalho, mas esses grandes filmes são financeiramente emocionantes e artisticamente decepcionantes”.
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
Melissa Barrera (‘Abigail’) voltou a comentar sobre a franquia ‘Pânico‘ e revelou que não conversou com Neve Campbell desde a demissão do sétimo filme.
“Nós realmente não conversamos. Acho que cada um faz suas escolhas, e o que acha que é melhor para si. Respeito totalmente o que as pessoas acham que precisam fazer para continuar vivendo.”
A atriz exaltou o legado do Wes Craven (‘A Hora do Pesadelo’), lamentando nunca ter tido a oportunidade de conhecer o aclamado cineasta.
“Acredito que havia mágica no que o Wes Craven fazia. Fico triste por nunca tê-lo conhecido, mas conversei muito com a Courtney Cox sobre ele, e ela sempre disse o quanto ele era um ser humano incrível, um verdadeiro gênio.”
Ela completa, “Ele criou essa franquia com um ótimo roteiro e um ótimo elenco. Ele plantou essa semente e foi responsável pelos fãs desta saga.”
Infelizmente, Barrera ficará de fora do vindouro sétimo filme da franquia após ser demitida por apoiar a Palestina contra o massacre realizado por Israel, que matou centenas de crianças.
Pânico 7 poderá apresentar um novo tipo de estrutura na franquia, abordando duas histórias principais ao mesmo tempo.
O próximo filme da franquia de terror slasher terá uma trama sobre Sidney e outra focada em sua filha adolescente, Tatum, e seus amigos. Ambos os núcleos terão o Ghostface como ameaça.
O vazamento não contradiz rumores e informações anteriores e, inclusive, se encaixa com descrições já conhecidas sobre o filme.
“Terá duas histórias principais: uma sobreSid e seus amigos do bairro, e a segunda sobre a filha adolescente de Sid, Tatum, e seus amigos. Cada um deles terá que lidar com Ghostface“, contou a MyTimeToSayHello.
Recentemente, ‘Pânico 7‘, que estreará oficialmente no dia 27 de fevereiro de 2026, ganhou um título de produção.
As filmagens vão começar em Janeiro e se estendem até Abril de 2025 em Atlanta. Inicialmente, o filme começaria a ser filmado no final desse ano.
A saga do Multiverso não teve o sucesso esperado, e a Marvel está desesperada para encerrá-la o mais urgente possível.
Segundo o insider Daniel Ritchman, o estúdio adiou ‘Shang-Chi 2‘, ‘Doutor Estranho 3‘ e ‘Thor 5‘ para depois de 2027, justamente para evitar que os filmes abordem questões multiversais.
A saga começou com ‘WandaVision‘ e terminará com ‘Vingadores: Guerras Secretas‘.
Segundo Kevin Feige, a Saga dos Mutantes será a próxima a ser trabalhada após a Saga do Multiverso.
“Além disso, o ‘depois’ é claramente — agora que temos personagens do mundo dos ‘X-Men’, os Mutantes — aos quais não tivemos acesso antes. Então, este é o começo disso, e cada [filme] pós ‘Deadpool & Wolverine’ será a era Mutante chegando ao MCU.”
A Disney revelou que o episódio 7 de ‘Agatha Desde Sempre’, dirigido pela showrunner Jac Schaeffer, alcançou o impressionante número de 4,2 milhões de visualizações globais em apenas um dia de streaming.
Esse resultado representa um aumento de 35% em relação à estreia da série, indicando que o derivado de ‘WandaVision’ está conquistando cada vez mais a atenção do público.
Com revelações importantes ligadas a outros personagens do UCM, ‘Agatha Desde Sempre’ continua expandindo as possibilidades do Universo Cinematográfico da Marvel.
A série foi criada por Jac Schaeffer.
A trama se passa três anos depois de ‘WandaVision’ e acompanha Agatha Harkness (Kathryn Hahn) que, após ficar presa em um feitiço lançado por Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate (Elizabeth Olsen), consegue sair de sua prisão sem grades e retorna à realidade sedenta por vingança e pelo desejo de sair de Westview. Todavia, as coisas mudam quando Rio Vidal (Aubrey Plaza) aparece em sua casa e revela que inúmeros bruxos desejam matar Agatha em virtude de acontecimentos passados – o que coloca a protagonista em uma luta pela própria vida ao lado de um clã de companheiras.
O elenco também conta com Joe Locke, Sasheer Zamata, Ali Ahn, Maria Dizzia, Paul Adelstein, Miles Gutierrez-Riley, Okwui Okpokwasili, Debra Jo Rupp e Patti LuPone.
O astroJamie Foxx supostamente afirmou que Sean “Diddy” Combs foi o responsável pelo colapso de sua saúde em abril de 2023.
Na época, o artista preocupou os fãs ao passar por uma emergência grave. No entanto, o que realmente aconteceu ainda não foi revelado pelo ator e tudo será explicado em breve, com a produção ‘What Had Happened Was’, da Netflix.
Choke No Joke, famoso videomaker, produtor e diretor, disse ao Comedy Hype que esteve presente em duas apresentações recentes de Jamie Foxx no Alliance Theatre, em Atlanta, onde o astro teria afirmado que Diddy foi a causa de seu colapso de saúde.
“Jamie tem um especial prestes a sair na Netflix chamado ‘What Had Happened Was’, e eu fui à gravação dele. Foram três dias de gravação. Fui ao primeiro show e ao último show”, declarou Choke No Joke.
De acordo com Choke, durante as gravações, Jamie Foxx mencionou que “Diddy foi o responsável pelo que aconteceu” e que o próprio Foxx “chamou o FBI contra Sean Combs“.
Não está claro se os supostos comentários serão incluídos na edição final do especial; no entanto, Choke afirmou que Foxx não parecia estar brincando quando fez esses comentários.
“Vocês podem decidir se ele estava brincando ou não quando assistirem ao show. Sei quando alguém está preparando uma piada e sei quando alguém está falando sério”, afirmou Choke No Joke.
Choke ainda comentou sobre o fato deJamie Foxx ter retornado à vida pública após a prisão de Sean “Diddy” Combs, o que pode indicar que o astro realmente estava com medo de algo.
“Ele sumiu, certo? E agora está de volta, logo que Puff [Diddy] foi para a cadeia, certo? Vimos ele no jogo com Jerry Jones [o dono do Dallas Cowboys], certo? … Não o vimos antes disso. Assim que Puff foi para a cadeia, [Foxx] estava no maldito jogo de futebol em Dallas, certo? E agora ele acabou de gravar seu especial. E em torno de quem o especial está fortemente centrado? Diddy,” disse Choke.
Vale lembrar que o rapper e produtor Sean “Diddy” Combs continua sob forte investigação após ser acusado por diversas vítimas de tráfico sexual, extorsão e promoção de prostituição.
Parece que o universo de ‘Batman’ poderá ser expandido ainda mais nos próximos anos, com novos projetos surgindo.
Em conversa com o The Wrap, Matt Reeves, diretor do filme estrelado por Robert Pattinson, afirmou que adoraria criar mais histórias e revelou que, inclusive, já existem conversas sobre isso com a HBO.
“Posso dizer que adoraríamos fazer mais. Posso afirmar que já estamos conversando com a HBO sobre isso. Temos ‘Batman’, temos ‘Pinguim’ e quem sabe o que vem a seguir”, declarou Matt Reeves.
‘Pinguim’, o primeiro derivado de ‘Batman’, está fazendo grande sucesso na HBO, enquanto desenvolve o vilão interpretado por Colin Farrell e explora mais sobre o submundo do crime em Gotham.
A Max Brasil já divulgou o trailer legendado do 6º episódio da série.
Intitulado “Gold Summit”, o capítulo vai ao ar no dia 27de outubro.
O diretor Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.
“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”
“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.
Em uma entrevista emocionante ao programa Today, Suzanne Morrison, mãe do ator Matthew Perry, compartilhou detalhes comoventes sobre os últimos momentos que passou com o filho antes de sua trágica morte.
O astro, conhecido por seu papel em ‘Friends’, faleceu em outubro de 2023, devido a uma overdose de cetamina.
Morrison relembrou uma conversa profunda que teve com Perry pouco antes de sua morte:
“Ele passou por um período, curiosamente, logo antes de morrer, em que estava me mostrando uma de suas novas casas. Ele se aproximou de mim e disse: ‘Eu te amo tanto, e estou tão feliz por estar com você agora. E eu estou tão…’ Parecia quase uma premonição ou algo assim. Na hora, não pensei nisso, mas pensei: ‘Quanto tempo passou desde que tivemos uma conversa assim?’ Faz anos”, recordou.
A mãe do ator confessou ter sentido “uma inevitabilidade” sobre o que estava por vir: “Havia uma inevitabilidade sobre o que estava prestes a acontecer com ele, e ele sentia isso muito intensamente. Mas ele disse: ‘Não estou mais assustado’. E isso me preocupou”.
A morte de Perry chocou o mundo e gerou uma investigação que culminou na acusação de cinco pessoas, incluindo seu assistente pessoal e médicos, por fornecerem cetamina ao ator sem supervisão médica.
A família de Perry, em comunicado, expressou alívio com a investigação e espera que a justiça seja feita.
“Foi reconfortante saber que a polícia levou seu caso muito a sério. Aguardamos que a justiça siga seu curso”, disse em comunicado.
Dirigido por Sean Baker, o filme está sendo considerado um divisor de águas na sua já brilhante, mas não tão popular carreira. Anora deve ser aquele projeto que fura a bolha e lança o profissional rumo ao estrelato.
Pensando nisso, o CinePOP escolheu alguns filmes do diretor para você assistir. Confira onde encontrá-los!
Mais conhecido como Starlet, esse filme acompanha uma jovem que se muda para Los Angeles para perseguir seu sonho de ser atriz. No entanto, ela acaba conseguindo apenas papeis em produções pornográficas. A vida é complicada e ela vive muito apegada a seu cachorrinho Starlet. Só que a situação muda repentinamente quando ela compra uma garrafa térmica de uma viúva idosa que vivia reclusa e estava se desfazendo de algumas coisas em uma venda de garagem. A garota encontra 10 mil dólares na garrafa e até cogita contar para a velhinha, mas acaba desistindo da ideia. Nesse vai e vem, ela começa a desenvolver uma relação emocionante e cheia de reviravoltas com a idosa, que já estava descrente na vida.
Gravado inteiramente com iPhones, Tangerina é uma história sobre uma prostituta transsexual que é liberada, após algum tempo na prisão. O problema é que ela descobre que seu namorado/ ‘agenciador’ não perdeu tempo e a substituiu por uma garota de programa cisgênero. Então, ela busca ajuda de sua melhor amiga, que também leva essa vida ‘do job’ para dar início a uma jornada de vingança em plena véspera de natal. No caminho, ela experimenta o famoso ‘caos de Sean Baker’, com uma porção de momentos sofridos e reflexões sobre o preconceito, inseridas de forma orgânica na trama. É um filme pesadíssimo, mas brilhantemente executado.
Primeiro filme de Sean Baker a conseguir mais atenção das principais cerimônias de premiação, Projeto Flórida mostra a vida de famílias que vivem nos motéis de beira de estrada de Orlando. É curioso porque são centenas de crianças carentes que vivem no contraste de estarem a uma rua de distância dos parques temáticos da Disney, o grande sonho infantil de meio mundo. Nesse cenário caótico, o público acompanha a história de uma jovem mãe solteira que vive de aplicar pequenos golpes e fazer bicos para sustentar sua filha, a sapeca e desbocada Moonee, que passa os dias aprontando pela região. Ao seu lado, ela conta apenas com o apoio do gerente do motel, que quer o bem delas, mas também precisa cobrar a taxa de hospedagem, dando a ele esse papel de mentor/ carrasco.
Ambientado em meio às eleições presidenciais dos EUA em 2016, Red Rocket acompanha as desventuras de Mike, um ex-astro pornô que perde tudo e fica em situação de rua. Sem ter para onde ir, ele consegue voltar ao Texas, onde pede abrigo a sua esposa – que ele abandonou sem dar satisfação -, que fez breve carreira na pornografia, mas logo perdeu o prestígio e passou a viver na pobreza. Apesar de relutar, ela decide abrigá-lo até ele conseguir emprego. O problema é que ninguém quer associar a imagem de sua empresa a um ator pornô, então Mike começa a vender maconha pelo bairro. Nesse caminho, ele conhece uma adolescente lindíssima que, na visão dele, será uma grande atriz pornô e tenta agenciá-la.
‘Venom 3: A Última Rodada’ já está em cartaz nos cinemas nacionais. Embora o longa marque o fim da saga protagonizada por Tom Hardy, o ator revelou recentemente que gostaria de um filme voltado para maiores de 18 anos.
Durante uma entrevista ao The Wrap, Hardy foi questionado se a produção de ‘Venom’ já considerou fazer um filme com classificação +18, inspirado em ‘Logan’.
“Já temos isso. Nós imaginamos isso em ‘Venom 2’. Já estamos lá. Somos rápidos também. É como se tivéssemos quatro ou cinco filmes planejados, em tons diferentes, com múltiplos personagens. Se você nos pedir para fazer algo, não somos tímidos, mas precisamos editar para que se alinhe com a declaração de missão. Somos cabeças ocupadas. Se dissermos que vamos fazer algo, queremos dizer isso”, revelou o astro.
Kelly Marcel, a diretora e roteirista de ‘Venom 3’, ainda acrescentou: “Estamos desesperados para fazer isso!”.
Lembrando que ‘Venom 3’ encerra a trilogia estrelada por Tom Hardy, no entanto, a Sony tem planos para explorar ainda mais o universo dos simbiontes nos próximos anos.
EmVenom: A Última Rodada,Tom Hardy retorna ao papel de Venom, um dos maiores e mais complexos personagens da Marvel, para o filme final da trilogia. Eddie e Venom estão fugindo. Perseguidos pelos dois mundos, a dupla é forçada a tomar uma decisão devastadora que vai fechar as cortinas da última rodada de Venom e Eddie.
Kelly Marcel, roteirista dos filmes anteriores, assume a direção. Ela também assina o roteiro ao lado de Hardy.
Daisy Ridley is Rey in STAR WARS: THE RISE OF SKYWALKER
A saga de ‘Star Wars’ está prestes a ganhar um novo capítulo com o retorno de Rey, interpretada por Daisy Ridley. Mas a atriz revelou que reviver a icônica Jedi não está sendo tarefa fácil.
Em entrevista ao The Hollywood Reporter, Daisy admitiu que revisitar Rey após tanto tempo está sendo uma experiência complexa.
“O tempo passou e muitas coisas mudaram para mim, pessoalmente, então será interessante voltar a alguém que eu conheço tão bem, mas em um momento tão diferente. Para mim, interpretar Rey novamente após todo esse tempo que não a vimos é realmente assustador, mas também empolgante”, disse a atriz.
Lembrando que o último longa-metragem da saga intergaláctica foi ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’, lançado em 2019.
Apesar das críticas mistas, o filme arrecadou mais de US$1,07 bilhão mundialmente e conquistou três indicações ao Oscar – Melhor Trilha Sonora Original, Melhor Efeitos Visuais e Melhor Edição de Som).
Relembre o trailer:
Com o retorno do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid), todos voltam a temer seu poder. Assim, a Resistência toma a frente da batalha que ditará os rumos da galáxia. Treinando para ser uma completa Jedi, Rey (Daisy Ridley) ainda se encontra em conflito com seu passado e futuro, mas teme pelas respostas que pode conseguir a partir de sua complexa ligação com Kylo Ren (Adam Driver), que também se encontra em conflito pela Força.
