Segundo o blog Murphy’s Multiverse, a produção da 4ª temporada de ‘Stranger Things’ começará muito em breve e será rodada no mesmo cenário prisional da Lituânia utilizado na minissérie ‘Chernobyl’, da HBO.
As novas informações indicam que a data das gravações ainda não foi divulgada para o público, mas que, logo depois das cenas na prisão, migrarão para Atlanta (onde a produção das três primeiras temporadas ocorreu).
Durante o German Comic Con Dortmund, David Harbour falou sobre o seu possível à série, depois de sua aparente morte na última season finale.
“Eu não faço ideia. Devemos ligar para os irmãos Duffer? Nós ainda não sabemos [se o Hopper] retornará. Eles não me contaram nada, então teremos que ver. Acho que vamos descobrir em algum momento. Temos que manter a esperança viva.”
Ele completa, “Acho que o Hopper é muito carismático de uma certa maneira, mas ele também é um cara durão. Desde a primeira temporada, ele é um cara sombrio. Ele bebê e tenta se matar, e se odeia pelo o que aconteceu com sua filha. Acredito que, de alguma forma, aquele personagem precisava morrer. Ele precisava fazer algum sacrifício para compensar a forma que ele tem vivido pelos últimos 10 anos. Ele precisava morrer.”
Em entrevista ao EW, os criadores Matt eRoss Duffer afirmaram que a 4ª temporada será muito diferente dos ciclos anteriores.
“Nós já temos a direção que vamos seguir. É apenas uma questão de preencher os detalhes [da trama]. Estamos muito animados com a direção que vamos seguir. Será muito diferente dessa temporada, mas eu acho que será uma decisão acertada e será muito legal.”
Eles completam, “Se tivermos uma quarta temporada, obviamente a identidade do americano e o que eles estão fazendo com o Demogorgon são apenas pequenos ganchos. A coisa mais diferente que irá acontecer é que ficará maior, não necessariamente em termos de escala ou efeitos especiais, mas em termos de abrir a possibilidade de explorar áreas além de Hawkins.”
A série foi criada por Matt Duffer e Ross Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quarta ou quinta temporada.
Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.
A The CW divulgou recentemente imagens oficiais do próximo episódio de ‘Batwoman’, intitulado “How Queer Everything Is Today!”, que vai ao ar no dia 19 de janeiro.
Confira:
O portal We Got This Covered revelou que a série pode ser cancelada a qualquer momento por conta da péssima audiência que vem registrando.
Até o momento, nada foi definido oficialmente, mas foi dito que a popularidade da série está caindo a cada episódio, e o mais recente teve apenas 1,16 milhão de espectadores, registrando uma das piores marcas da CW.
Em comparação, as 1ª temporadas de produções como ‘Arrow’ (2012) e ‘The Flash‘ (2014) tiveram mais de 5 milhões de espectadores.
No Brasil, ‘Batwoman’ é exibida pela Warner Channel.
Assista ao trailer:
Kate Kane (Rose) nunca planejou ser a nova vigilante de Gotham. Três anos depois de Batman ter desaparecido misteriosamente, Gotham é uma cidade em desespero. Sem o Cavaleiro das Trevas, o Departamento de Polícia de Gotham City foi invadido e desarmado por gangues criminosas. Para ajudar sua família e sua cidade, ela terá que se tornar a única coisa que seu pai detesta – uma vigilante como Batman. Com a ajuda de sua meia-irmã, Mary (Kang), e do astuto Luke Fox (Johnson), filho do guru da Wayius Enterprises, Kate Kane continua o legado de seu primo desaparecido, Bruce Wayne, como Batwoman. Ainda apaixonada por sua ex-namorada, Sophie, Kate usa tudo em seu poder para combater as maquinações sombrias da psicótica Alice (Skarsten). Mas não a chame de heroína ainda. Em uma cidade desesperada por um salvador, ela deve primeiro superar seus próprios demônios antes de abraçar o chamado para ser o símbolo de esperança de Gotham.
O elenco conta com Ruby Rose, Meagan Tandy, Dougray Scott, Elizabeth Anweis, Camrus Johnson, Rachel Skarsten, Nicole Kang eGabriel Mann.
Ava DuVernay e Tom King anunciaram que ficariam responsáveis pela adaptação de ‘Novos Deuses’ para a DC e a Warner Bros. no ano passado, começando a escrever o roteiro pouco depois da San Diego Comic-Con 2019.
O épico espacial vai trazer personagens bastante conhecidos do panteão super-heroico, incluindo Darkseid, Grande Barda e Senhor Milagre – e, por causa disso, vários fãs estão especulando sobre quem poderia dar vida a essas figuras nas telonas.
Em uma recente postagem em seu Twitter oficial, DuVernay até mesmo comentou que está prestando atenção no que o público fala e que está “sonhando com atores” e “tomando notas” de fancasts que já viu nas redes sociais.
Desde que foi anunciada a adaptação cinematográfica dos quadrinhos de ‘Morbius‘, pouco foi revelado sobre a produção estrelada por Jared Leto e dirigida por Daniel Espinosa.
Mas, de acordo com o Comic Book, o público terá o primeiro vislumbre do vilão em 12 de janeiro, quando será o lançado o trailer da adaptação.
A informação foi divulgada originalmente no Twitter do jornalista Daniel Richtman, conhecido por por vazar informações valiosas dos bastidores da Marvel e da DC Comics.
No entanto, como não há nada confirmado oficialmente, considere como rumor.
Programado para julho de 2020, ‘Morbius‘ também conta com Tyrese Gibson, Jared Harris, e Matt Smith.
Para quem não conhece, o personagem surgiu pela primeira vez na edição #101 de ‘O Espetacular Homem-Aranha’, lançada em 1971.
Na trama, o Dr. Michael Morbius sofre um acidente enquanto testava a possível cura para uma doença sanguínea e acaba se transformando em um vampiro, criado artificialmente e diferente das criaturas mitológicas.
Inicialmente, Morbius era um vilão do Homem-Aranha, mas passa a atuar como anti-herói e já dividiu algumas HQ’s com o Blade.
Anteriormente, o We Got This Covered divulgou que Leto pode ter uma participação especial como o personagem na nova adaptação de ‘Blade‘, através de uma possível parceria entre Disney eSony.
A informação veia da mesma fonte que divulgou o desenvolvimento de uma série do ‘Lanterna Verde’ para a HBO Max.
Foi dito que a ideia é introduzir o personagem no MCU antes de apresentá-lo como membro dos Filhos da Meia-Noite, ao lado de Blade e do Cavaleiro da Lua.
Nos quadrinhos, os Filhos da Meia-Noite são um grupo formado por personagens sobrenaturais que buscam fazer justiça com as próprias mãos. Entre os membros mais conhecidos estão Morbius, Doutor Estranho, e o Motoqueiro Fantasma.
Quanto a ‘Blade‘, o reboot trará dois vilões principais para as telonas.
Conde Drácula será um deles e seu principal objetivo será transformar todos os humanos em vampiros. O segundo será Nina Price, sobrinha do lobisomem Jack Russell. Nina é uma criatura de raça híbrida única que, nos quadrinhos, não funciona como vilã – mas tudo indica que os estúdios Marvel irão mudar seu arco narrativo.
O elenco e o diretor do reboot ainda não foram anunciados oficialmente.
A lista de candidatos inclui Spike Lee como principal nome para comandar o projeto, mas Lee Daniels, Steve McQueen, e Nia DaCosta também estão sendo considerados.
Por enquanto, Mahershala Ali é o único nome confirmado, e espera-se que novos detalhes sejam divulgados pelos próximos meses.
‘Blade’ ainda não tem estreia definida, mas acredita-se que deva estrear apenas em 2022.
Kristen Stewartrecebeu a estigma de atriz limitada após protagonizar a duvidosa “saga” Crepúsculo – baseada em livros para a garotada. Assim como os antigos fãs da franquia da década passada, Stewart cresceu, evoluiu e procurou eliminar a descrença quanto ao seu talento, para isso embarcando em projetos mais intimistas e arriscados, fora dos holofotes de grandes produções – os chamados filmes de arte. Nesta jornada que já dura quase uma década, saiu premiada com o César, o Oscar francês (por Acima das Nuvens, 2014).
E uma coisa deve ser dita da jovem que completa 30 anos em abril: ela se esforça. Suas escolhas de projetos são ousadas, e seus personagens mais desafiadores – indo desde trabalhar com um dramaturgo do peso de Woody Allen, até as biografias da assassina Lizzie Borden e do ícone da nouvelle vague francesa Jean Seberg (ainda inédito no Brasil). Nos últimos meses, Stewart decidiu mostrar que também sabe se divertir, estrelando produções mais pop novamente – porém, com empenho igual a de seus filmes dramáticos. Foi assim com o reboot de As Panteras e, agora, com Ameaça Profunda– terror que estreia neste fim de semana no Brasil, EUA e pelo mundo.
Novamente, a entrega de Kristen Stewartse torna o chamariz. Tanto em As Panteras quanto aqui, a jovem atriz revela ao público uma nova faceta de seu alcance performático. No citado filme do trio de detetives particulares, ela exalou sexy appeal das telonas, demonstrando que também se sai bem como femme fatale; além, é claro, de cair como uma luva para papeis mais físicos, que exijam ação. Aqui, convence como uma das cientistas presas, precisando usar a inteligência para sobreviver, após uma tragédia em sua estação no fundo do mar. Com um visual mais introspectivo, parecido com o da própria atriz na vida real, de cabeça raspada, oxigenada e de óculos, Stewart dá tudo de si na pele da pesquisadora Norah. E se sai muito bem.
No entanto, assim como em As Panteras, aqui Stewart é prejudicada por um filme genérico, que não acrescenta muito ao gênero a qual pertence. Falando assim até parece que é fácil injetar frescor em uma produção cinematográfica. Não é. E se levarmos em conta os mais de um século desta arte (com centenas de filmes sendo produzidos a cada ano a todo vapor), criar algo original hoje se mostra uma tarefa quase impossível. Justamente por isso devemos dar todos os louros possíveis e imagináveis às produções que conseguem se destacar, aplicando novidades a um gênero ou uma ideia. A trama não precisa ser exatamente original, desde que algum elemento dela seja. Não é o caso com Ameaça Profunda.
O roteiro de Brian Duffield (A Babá, 2017) e Adam Cozad (Jack Ryan: Operação Sombra, 2014), e a direção de William Eubank (O Sinal: Frequência do Medo, 2014) até começam bem, dando um ar minimalista ao longa. A cena inicial, que privilegia uma narrativa calma e segura, mostrando Stewart pacientemente tirando da pia uma aranha, que se encontra como ela numa estação de pesquisa nas profundezas do Oceano, é quase poética. A narração com as ponderações da protagonista também soam genuínas, a humanizando nos primeiros minutos. Sem perder tempo, os realizadores apresentam de forma frenética, com clima dos melhores filmes catástrofe, o primeiro grande desafio: um acidente bota em risco dezenas de funcionários, causando um desastre na gigantesca estrutura.
Depois disso é só ladeira abaixo paraAmeaça Profunda, onde podemos destacar apenas o design de produção e adereços, como os elaborados trajes de mergulho. A sutileza vai embora e o que temos como resultado é um filme que suga de tudo, desde O Segredo do Abismo (1989) até Esfera (1998), sem devolver nada em troca. Embora tenha pretensões de Abismo do Medo (2005), com um grupo se deparando com seres humanoides para lá de bizarros, Ameaça Profunda está mais para Sexta-Feira 13 subaquático – já que personagens subdesenvolvidos apenas esperam para serem abatidos um a um. A diferença é que o ótimo filme citado de Neil Marshall dedica tempo suficiente para aprofundar seus “jogadores” e seus dramas pessoais antes de jogá-los numa descida ao inferno. E esse é o grande segredo.
Por outro lado, Ameaça Profundanão é a bomba esperada. Garante bons jumpscares para o público viciado em sustos dos multiplex, e o visual das criaturas marinhas é bem legal e macabro. E se você não for muito exigente poderá até se divertir. Não reinventa a roda, ou sequer a pinta de outra cor, mas ela está presa o suficiente para fazer o veículo andar. Para aqueles que buscam sempre algo mais ou frescor, irão se deparar com uma produção rotineira, sem grandes surpresas, repleta de sustos telegrafados e muitos clichês do gênero. 2020 começou “afundado”, mas em breve subiremos à superfície de novo…
Max Riemelt, que interpretou Wolfgang Bogdanow na série ‘Sense8‘, confirmou em seu Twitter que foi contratado para o elenco de ‘Matrix 4‘ – que será dirigido por sua amiga Lana Wachowski, também autora da série da Netflix.
Riemelt é o segundo ator de ‘Sense8‘ a se juntar ao elenco, após a confirmação de Toby Onwumere, intérprete de Capheus na série.
Em entrevista ao Yahoo!, Reeves adiantou detalhes sobre o novo filme:
“A Lana Wachowski se encontrou com James Cameron para discutir os avanços da tecnologia 3D, e está disposta a usar a tecnologia para fazer algo nunca antes visto, como no primeiro filme. Tenho uma obrigação com meus fãs de fazer um filme digno da franquia, que seria uma verdadeira revolução no gênero ação”, afirmou.
‘Matrix’ foi lançado em 1999 e aclamado pelo mundo por conta dos efeitos visuais pioneiros. O original ganhou quatro Oscars e arrecadou 463 milhões de dólares em todo o mundo.
Seguiram-se duas continuações, ‘Matrix: Reloaded’ e ‘Matrix: Revolutions’, ambas lançadas nos cinemas em 2003.
Ao todo, a trilogia arrecadou US$ 1,6 bilhão de dólares para a Warner Bros Pictures.
O cantor Elton John, que recentemente teve sua vida contada na premiada cinebiografia ‘Rocketman’, fez um ato muito nobre para ajudar a combater os incêndios que estão destruindo a Austrália.
Em um show realizado ontem em Sydney, o cantor anunciou a doação no valor de US$ 1 milhão para ajudar o continente.
“Ver os incêndios em toda a Austrália me deixou de coração partido. Esta tragédia levou vidas, casas e devastou tanta vida selvagem. No meu show em Sydney na noite passada, prometi US $ 1 milhão para apoiar o Bushfire Relief Fund.
Deus abençoe, Austrália.”, anunciou.
Assista:
Um gesto muito nobre do cantor. As queimadas atingiram mais de 6,3 milhões de hectares de terras pelo país, área do tamanho da Áustria, e 25 mortes foram confirmadas.
Segundo o site Ramen Para Dos, a Netflix irá produzir uma nova série de terror baseada na icônica franquia ‘O Grito’, lançada em 2005 no Brasil.
A produção foi confirmada durante um evento japonês que trouxe como atração principal a plataforma de streaming. Sho Miyake será o diretor, e a previsão de estreia é em meados de 2020.
Por enquanto, a Netflix possui uma página para a mais nova entrada do panteão, descrevendo o show como “um clássico da franquia que foi baseada em fatos reais”.
O filme original tornou-se imenso sucesso entre os fãs do gênero e rendeu duas continuações que não fizeram o mesmo sucesso que seu predecessor. Tal franquia foi a principal inspiração para diversas sagas de narrativas sobrenaturais, incluindo ‘Atividade Paranormal’ (2010).
Além da série, um outro remake também será lançado nos cinemas no começo do ano. Dirigido por Nicolas Pesce, ‘O Grito’ tem lançamento marcado para o dia 13 de Fevereiro de 2020.
Depois do atraso de ‘Os Novos Mutantes’ para refilmagens confirmadas pela própria equipe do longa-metragem, vários fãs começaram a especular sobre o teor narrativo da produção, imaginando que o spin-off de ‘X-Men’ mergulharia em um lugar mais pesado e voltado para um público maior de idade.
Entretanto, em uma recente postagem em seu Instagram oficial, o diretor Josh Boone confirmou que os planos sempre foram de manter o filme dentro da classificação PG-13 – e nem mesmo houve ideias para um material R-rated.
Confira:
“O filme sempre foi e sempre será PG-13. Nunca houve planos de um filme [para maiores]”, ele escreveu.
O longa está previsto para estrear no dia 3 de abril de 2020.
Recentemente, Bill Sienkiewicz, um dos criadores da HQ original de ‘Os Novos Mutantes‘, disse que o novo trailer será assustador.
“Eu nem sei se posso mencionar isso, mas garanto a vocês que o filme será sensacional. Josh [Boone, o diretor] me enviou o novo trailer há dois dias. “Eu senti calafrios só de assistir… Parece que a fusão da Foxcom a Disney beneficiou a trama, e o filme tem a bênção dos chefões da Marvel. Está a cara do MCU, mas com elementos de terror. O que eu vi me deixou sem palavras.”
Sienkiewicz também elogiou a atuação do elenco e disse que está ansioso para ver o novo corte completo.
“Quando eu fui ao set há alguns anos, eu me senti ‘o tio maluco’ dessas crianças. Eles são oncríveis e muito talentosos, adorei conhecer Henry Zaga, Maisie Williams, Anya Taylor-Joy, quero dizer, não dá para escolher, eles são todos incríveis. Mal posso esperar para assistir o filme completo.”
Para quem não conhece, ‘Os Novos Mutantes‘ acompanha um grupo de personagens desajustados que tentam compreender suas vidas, enquanto são atormentados pelos próprios poderes, o que dará ao filme uma sensação desconfortável e assustadora.
‘Drácula’ tornou-se uma das produções mais aguardadas do início de 2020 e uma das mais ambiciosas da Netflix. Agora, a minissérie original da plataforma em colaboração à BBC One finalmente foi lançada – mas está decepcionando os fãs do vampiro por um motivo inesperado.
Recentemente, vários internautas postaram nas redes sociais que ficaram amargurados pelo fato do show ter apenas três episódios.
Confira algumas reações abaixo:
Netflix é louca. Série de 3 episódios com 1h e 30 mim cada um. #Dracula
A série é desenvolvida pela mesma equipe criativa da aclamada ‘Sherlock‘ e tem Claes Bang (‘Millennium: A Garota na Teia de Aranha‘) como o icônico vilão.
A Netflix finalmente lançou sua série baseada no atemporal romance ‘Drácula’, assinado por Bram Stoker. E, por mais que muitas pessoas nunca tenham lido o livro original, já ouviram falar do icônico vampiro-titular – fosse em inúmeras histórias que foram inspiradas em sua controversa e assustadora presença, fosse nas múltiplas adaptações cinematográficas e televisivas desde os primórdios da indústria audiovisual.
Dentre as diversas interpretações que o personagem recebeu, grande parte delas o colocava como um anti-herói assombrado por um passado complicado, ou um super-vilão maniqueísta com habilidade de conversar com morcegos e que morria de medo de virar pó com a luz do sol – e poucas colocando-o como inimigo mortal do alho, como rezava uma das várias lendas.
Entretanto, sua backstory é vai muito mais além do que imaginamos – e, para começarmos nosso breve resumo, é necessário viajarmos direto para a mística Transilvânia.
DA VERDADE AO MITO
Alguns dizem que a Transilvânia foi erguida sob um dos polos magnéticos mais fortes do planeta e, por causa disso, seus habitantes tem uma percepção extra-sensorial.
Lá, vampiros costumam se pendurar nos postes da rua durante o Dia de São Jorge e na véspera do Dia de St. Andrew – além de ser o cenário principal do livro de Bram Stoker. Logo, é bem fácil ser envolvido pelo conto durante a viagem pelas densas, obscuras e antigas florestas e através das alterosas montanhas que se estendem no horizonte.
Narrativas do sobrenatural vêm circulando o folclore romeno por séculos, até o momento em que o escritor em questão mergulhou nessas lendas e as transformou em um pote de ouro que nunca ficou fora de impressão desde sua primeira publicação em 1987. E, para dar vida a seu imortal Conde, Stoker imergiu na cultura local, a qual chamava de “fonte para a imaginação”.
O personagem ficcional Drácula, dessa forma, foi inspirado por uma das maiores figuras histórias da Romênia: Vlad Dracula (conhecido como Vlad, o Empalador), governante da região da Walachia entre os anos de 1456 e 1462. Nascido em 1431 em Sighisoara, ele ficou famoso por utilizar de uma cruel e sanguinária visão para punir seus inimigos – cujas ações inspiraram o novelista a criar o vampiro. Mesmo com tanta brutalidade, ele até hoje é visto como um grande herói nacional.
Mas como o enredo de Stoker se transformou num mito? Bom, uma explicação parcial é provida pelas próprias circunstâncias em que o livro foi escrito e lançado: afinal, uma epidemia genuína de “vampirismo” assolava a Europa Oriental no final do século XVII e estendeu-se até meados do XVIII. O número de casos reportados aumentou dramaticamente, inclusive nos Bálcãs, espalhando-se depois para a Alemanha, a Itália, a França, a Inglaterra e a Espanha.
Retornando do Leste, os viajantes contavam histórias sobre mortos-vivos, as quais ajudaram a manter o interesse sobre vampiros vivo. Filósofos ocidentais e artistas enfrentavam a situação com mais frequência – e, nesse caótico cenário, o romance de Stoker ergueu-se como pináculo de uma longa série de trabalhos baseados nos contos que cruzavam as fronteiras. E o mis interessante é que, na época, muitos leitores estavam certos de que ‘Drácula’ era inspirado por fatos reais e que havia sido apenas romantizada para fins literários.
DRÁCULA NO CINEMA E NA TV
Como já mencionado no início da matéria, o Conde Drácula ganhou os corações de um público geracional e continua encantando os novos espectadores com reformulações e revisitações à sua extensa mitologia. Dentro de seu cânone, o Rei dos Vampiros fez um acordo com o Diabo, que lhe garantiu vida eterna, mas com uma condição: para continuar com sua vitalidade e seus inúmeros poderes (incluindo a capacidade de controlar lobisomens), ele só poderia se alimentar de sangue humano.
A primeira versão para os cinemas foi lançada em 1922 e imortalizou-se no nome de ‘Nosferatu’. Apesar dos nomes alterados devido a problemas de concessão de propriedade intelectual, o enredo é bem parecido com o original: no longa-metragem de F.W. Murnau, o corretor de imóveis Knock (que substitui o protagonista Jonathan Harker) é requisitado pelo sinistro Conde Orlok para lhe encontrar uma casa na cidade de Wisborg. Entretanto, ao chegar lá, percebe que foi vítima de uma mortal armadilha e que se tornou prisioneiro de uma criatura horrenda.
Com o passar dos anos, a lenda foi encarnada por diversos nomes em perspectivas desconstruídas ou que promoveriam algo original para um clássico engessado: temos, por exemplo, a comédia de horror ‘Amor à Primeira Mordida’, de 1979, e que trouxe uma versão hilária de Drácula na pele de George Hamilton, e ‘Drácula – Morto mas Feliz’, dirigido por Mel Brooks e estrelado por Leslie Nielsen.
Dentro do drama sobrenatural, Bela Lugosi viveu o personagem principal em 1931 e eternizou a frase “morrer, realmente morrer. Deve ser glorioso”. Ainda que não agrade parte dos fãs do gênero horror, de fato ele se tornou essencial para trazer aspectos teatrais para as telonas. Christopher Lee também deve ser relembrado por seu aspecto sombrio, aterrorizante e que nutria um apreço magnífico pela arte do silêncio. Não é à toa que ele tenha interpretado o vilanesco Conde em nove filmes, brincando com temas como sadismo, brutalidade e realeza.
Mas nem todas as adaptações foram bem-sucedidas; na verdade, algumas delas foram pífias na investida de resgatar qualquer elemento aproveitável dos escritos de Bram Stoker – como é o caso da alternativa realidade de ‘Van Helsing – O Caçador de Monstros’, em que seu arco era manchado por uma risível atuação de Richard Roxburgh, ou então da prequela ‘Drácula: A História Nunca Contada’ (a única que realmente mantém relações com o imperador Vlad e que falha em absolutamente todo o resto).
Agora, chegou a vez de Claes Bang vestir a lendária capa operística de Conde Drácula na próxima e aguardada adaptação – que promete misturar diversos gêneros em um só e aglutinar, em um mesmo lugar, a nostalgia dos filmes e séries predecessoras e uma necessária sensibilidade contemporânea.
As filmagens de ‘The Batman‘ começaram em Londres e novas imagens do set revelaram o ator Robert Pattinson caracterizado como Bruce Wayne em uma referência a ‘Ano Zero’ (Batman: Zero Year), um crossover de quadrinhos publicado nos EUA pela DC Comics.
A história é destinada a reimaginar a origem do Batman em Os Novos 52, mostrando a longa ausência de Bruce Wayne em Gotham City e suas primeiras tentativas de vigilantismo.
Dirigido por Matt Reeves, a trama irá se concentrar em Bruce Wayne desenvolvendo suas habilidades de detetive.
“Este novo Batman precisava estar em conformidade com uma faixa etária definida. Ele é descrito como um jovem com cerca de 30 anos de idade, e a história não vai focar em sua origem, nem em seu combate ao crime em Gotham City. Ele é Bruce Wayne, ainda tentando encontrar o caminho para se tornar aquele detetive genial.”
Era de se esperar que essa nova abordagem do personagem pudesse se distanciar dos clichês dos filmes anteriores, que muitas vezes o tratavam mais como um justiceiro do que como um investigador e isso só aumenta a curiosidade em saber que tipo de filme Reeves está preparando.
Após 20 anos desde sua estreia, ‘O Auto da Compadecida‘, a minissérie mais assistida da história da Globo, volta a ser exibida na emissora a partir de hoje (07) com cerca de uma hora de cenas inéditas.
Dirigida por Guel Arraes, a produção também trará um novo olhar à história baseada no romance de Ariano Suassuna através de uma remasterização, que melhora a qualidade da imagem e do som.
O recurso foi utilizado porque a versão gravada em 1999, no interior da Paraíba, ainda não tinha efeitos visuais sofisticados, como explicou o diretor em entrevista para o Uol.
“A gente ganhou um brilho na imagem. E os efeitos especiais foram refeitos. Sobretudo os efeitos do Céu, que eram bastante precários.”
Uma das cenas que o público vai notar a diferença se passa no último episódio, quando os personagens transitam entre o Céu e o Inferno… Em alguns trechos, há animações de anjos passando por trás de Jesus Cristo (Maurício Gonçalves) e Nossa Senhora (Fernanda Montenegro).
Lembrando que ‘O Auto da Compadecida‘ também ganhou uma versão reduzida para o cinema, em 2000, tornando-se a versão mais popular da adaptação.
Dessa forma, a reestreia da minissérie dará ao público a oportunidade de conhecer a história com maiores detalhes.
“A minissérie tem uma hora de material inédito que não está no filme. O longa tem 1h40, e a minissérie tem 2h40, no total.”, explicou Arraes.
Até mesmo Selton Mello, intérprete de Chicó, está ansioso para rever a minissérie e acredita que esta é uma forma de atrair novos fãs para as produções nacionais.
“O que eu acho muito bonito é que a gente vai inaugurar uma nova geração de fanáticos por ‘O Auto da Compadecida‘. A produção faz muito bem [ao público]. Acho que vai vir num bom momento”, disse o astro.
A Netflixdivulgou hoje (07) o teaser trailer oficial de sua próxima série, ‘Locke & Key’.
Confira:
Os quadrinhos de ‘Locke & Key‘ foram publicados pela primeira vez em 2008 por Joe Hill e acompanham uma família cujos membros são os guardiões de uma série de chaves místicas.
De acordo com o Deadline, a série trará Griffin Gluck (‘American Vandal’) e Steven Williams (‘The Leftovers’) para a equipe. Gluck será um personagem chamado Gabe, um estudante que vai para a Academia Matheson – a mesma escola de Kinsey Locke (Emilia Jones); Williams, por sua vez, será Joe Ridgeway, um professor da mesma instituição.
Connor Jessup e Jackson Robert Scott também foram elencados, dando vida a Tyler e Bode Locke, respectivamente.
Carlton Cuse entra como showrunner da série ao lado de Hill. André Muschietti, responsável pelo remake de ‘It – A Coisa’, havia sido cotado para dirigir os episódios, mas saiu do projeto.
A The CW divulgou as primeiras imagens oficiais da 5ª temporada de ‘Legends of Tomorrow’.
Confira:
Leia a sinopse do próximo ciclo.
Sara (Caity Lotz), Ray (Brandon Routh) e Mick (Dominic Purcell) estão chocados ao descobrir que as Lendas se tornaram famosas. Parece que todos, exceto Sara, estão amando os holofotes – tanto que convidaram uma equipe para documentar sua investigação acerca de uma nova oscilação em sua linha temporal. As Lendas descobrem que o novo problema é ninguém menos que Rasputin, que escapou do Inferno e pode estar mais perigoso do que pensam. Enquanto isso, Constantine (Matt Ryan) acha que sabe da razão por trás dessas oscilações e diz para o time que não será fácil derrotá-lo.
Assista ao trailer do próximo ciclo:
Como parte do cross-over‘Crise nas Infinitas Terras’, o primeiro episódio do novo ciclo será exibido no dia 14 de janeiro de 2020.
Relembre a sinopse oficial:
Quando heróis sozinhos não são o suficiente… o mundo precisa de lendas. Já tendo visto o futuro, um deles irá desesperadamente tentar impedi-lo de acontecer. Rip Hunter (Arthur Darvill), o viajante do tempo, recebe a tarefa de reunir um disforme grupo de heróis e vilões para confrontar uma ameaça difícil de parar; uma que não ameaça somente a integridade do planeta, mas do próprio tempo como uma entidade. Será que este improvável time é capaz de combater uma ameaça imortal, diferente de tudo que eles conhecem?
Segundo o Deadline, Leven Rambin, conhecida por seus papéis em ‘True Detective’ e ‘Jogos Vorazes’, foi elencada na próxima iteração da franquia ‘Uma Noite de Crime’. Detalhes sobre seu papel não foram revelados.
James DeMonaco, responsável pelo roteiro de todos os filmes, ficará responsável pelo enredo do novo longa. Já a direção ficará com o novato Everardo Gout.
Detalhes sobre a trama do próximo filme estão sendo mantidos em segredo, mas especula-se que a história seja ambientada fora do cenário metropolitano habitual, enquanto ainda lida com questões de classe e raça como os filmes anteriores.
Em entrevista ao EW, DeMonaco, que dirigiu os três primeiros filmes, falou sobre o futuro da saga.
“A história que criei para o quinto filme é um ótimo jeito de terminar tudo. Nós queremos fazer um final com esse próximo [filme], e eu estou muito animado. Quando eu criei a ideia e contei para todos, eles ficaram empolgados, e eu acho que será um desfecho muito legal.”
Vale lembrar que, no final do terceiro filme, o expurgo foi banido e deu início a uma onda de revolta e violência, que provavelmente pode ser o gancho para a nova produção.
‘Uma Noite de Crime 5‘ tem estreia marcada para o dia 10 de julho de 2020.
A stripper que ajudou a inspirar o filme ‘As Golpistas‘ (Hustlers) está processando o estúdio STX.
Samantha Barbash, que inspirou a personagem vivida porJennifer Lopez no filme, alegou que a diretora a difamou e falhou em defender seus direitos civis.
Em setembro, os advogados de Barbash enviaram uma carta à STX alegando que os produtores nunca pagaram a Barbash por sua história de vida e ameaçaram processar o estúdio de cinema se um acordo não fosse alcançado.
“O estúdio tentou obter um consentimento com a Sra. Barbash para a produção do filme e ela não aceitou. Barbash se recusou a dar seu consentimento ou renunciar a qualquer um de seus direitos de privacidade. No entanto, o estúdio explorou a semelhança e o caráter de Barbash para o filme e a promoção do mesmo.”, afirmam os advogados.
A stripper pede uma indenização de US$ 40 milhões.
Um porta-voz do estúdio disse que “continuará a defender o direito de contar histórias baseadas em fatos com base no registro público”.
O longa fez US$ 157 milhões, tornando-se a maior bilheteria de um live-action da carreira da Jennifer Lopez.
Assista nossa crítica:
Escrito e dirigido por Lorene Scafaria (‘Procura-se um Amigo para o Fim do Mundo‘), o longa é inspirado em um artigo feita pela jornalista Jessica Pressler para a New York Magazine, intitulado The Hustlers at Scores.
Na trama, um grupo de ex-strippers se une para roubar seus clientes milionários, mas o plano acaba indo além do esperado. O longa se passará em Nova York e terá como pano de fundo a crise financeira norte-americana, abordando “o dano que isso gerou na subsistência das dançarinas, que dependiam de sua clientela de Wall Street”, em contraste com uma temática com o foco em “identidade, lealdade, sobrevivência e controle”.
A CW acaba de anunciar que ‘Riverdale‘ foi renovada para sua 5ª temporada.
A informação foi revelada pelo presidente do canal, Mark Pedowitz:
“Ter aprovado a próxima temporada com antecedência nos dá uma vantagem na criação de arcos da história e ajuda na contratação de roteiristas, e isso também nos fornece uma base sólida de séries favoritas dos fãs e nos dá mais tempo para construir uma próxima temporada com capricho”, disse Pedowitz.
A renovação da quinta temporada de ‘Riverdale‘ certamente excitará os fãs da popular série, mas também pode trazer algumas perguntas. A quarta temporada teve um pulo no tempo que parece ter mostrado o fim de Jughead Jones.
Lembrando que a 4ª temporada já está em exibição na CW. No Brasil, a série é transmitida pela Warner.
Assista ao trailer:
Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.
A pequena e tranquila cidade de Riverdale fica de cabeça para baixo quando é atingida pela misteriosa morte de Jason Blossom, um garoto popular do ensino médio e membro da família mais poderosa da cidade. Archie Andrews, Betty Cooper, Veronica Lodge, Jughead Jones, Cheryl Blossom, Josie McCoy e seus amigos exploram os problemas da vida cotidiana na pequena cidade, enquanto investigam o caso de Jason Blossom. Mas, para resolver este mistério, o grupo de amigos deve descobrir os segredos que estão enterrados profundamente na superfície da cidade, pois Riverdale pode não ser tão inocente como parece.
Já faz meses desde que o terror ‘A Caçada‘ teve sua estreia cancelada nos EUA. O motivo? Sua trama política, envolvendo um genocídio entre democratas e republicanos nos EUA.
Para quem não sabe, após atentados terroristas de supremacia branca no início de agosto e discursos políticos culpando a mídia pela violência, a Universal Pictures e a Blumhouse decidiram cancelar o filme.
Em um comunicado, o estúdio revelou o cancelamento em respeito às vítimas dos atentados.
“Após cuidadosa consideração, o estúdio decidiu cancelar os planos de lançamento do filme. Nós apoiamos nossos cineastas, e continuaremos a lançar filmes em parceria com diretores visionários, como os que estão associados a esse thriller de sátira social. Porém, entendemos que essa não é a hora certa de lançar esse projeto.”, diz o comunicado.
O filme, que chegaria aos cinemas em Setembro do ano passado, sequer tem previsão de estreia em Home Vídeo. Está em um eterno limbo.
Em entrevista com a Variety, o diretor Craig Zobel falou pela primeira vez sobre o ocorrido e esclareceu sua intenção com a trama do filme, dizendo:
“Nossa ambição era cutucar os dois lados igualmente. Procuramos nos entreter e unificar, não enfurecer e dividir. Cabe aos telespectadores decidir qual será a visão deles. Eu queria fazer um suspense de ação divertido para satirizar esse momento em nossa cultura – onde julgamos as crenças de alguém por causa do partido que achamos que defendem… E depois começamos a gritar com eles. Essa pressa em julgar é um dos problemas mais relevantes da nossa época.”
O diretor agradeceu a Universal pelo interesse em assumir um risco e pela liberdade criativa que o estúdio permitiu à equipe de produção.
‘A Caçada’ acompanha 12 estranhos que acordam em uma clareira e percebem que estão sendo caçados por liberais. Betty Gilpin e a vencedora do Oscar, Hilary Swank, interpretam mulheres em lados opostos do espectro político, conservador e liberal, que têm como alvo um ao outro.
