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Confira o trailer LEGENDADO de ‘Coração de Lutador’, drama biográfico estrelado por Dwayne Johnson

‘Coração de Lutador’, cinebiografia do campeão do UFC Mark Kerr estrelada pelo astro Dwayne Johnson, teve um novo trailer legendado divulgado pela Diamond Films.

O filme chega aos cinemas brasileiros no dia 16 de outubro.

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O longa alcançou 83% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 36 críticas.

De modo geral, os críticos elogiaram a produção por sua habilidade em humanizar a estrela Mark Kerr, destacando especialmente a performance marcante de Dwayne Johnson no papel principal.

Confira os comentários:

“É uma raridade, uma biografia que é leve na parte biográfica e resistente a ser apenas um filme tradicional. É um filme sobre um ser humano, e seu efeito é estranhamente marcante, já que Dwayne Johnson parece fazer tudo enquanto não faz nada”, disse Damon Wise do Deadline.

“Johnson, mudando completamente seu aspecto (parece um ator novo), investe naquele lado silencioso, sombrio e oculto de Mark com uma qualidade de mistério. Ele entrega uma performance extraordinária”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“Interpretado por Dwayne Johnson em sua atuação mais envolvente até agora, o campeão de artes marciais mistas lidera um filme de luta sobre ascensão e queda que segue muitos elementos do gênero, mas nunca oferece um nocaute no estilo Rocky, nem sequer tenta”, disse Jordan Mintzer do The Hollywood Reporter.

“É difícil lembrar outra ocasião em que o ator tenha sido tão vulnerável na tela. Muitas vezes, você até esquece que é o Johnson, em parte devido às próteses por trás das quais ele está sutilmente disfarçado, mas também porque ele está tão transformado emocionalmente”, disse Jack King do GQ Magazine.

“O filme de Safdie é, na verdade, um doce dueto entre um Johnson surpreendentemente despretensioso e uma Emily Blunt excepcionalmente talentosa, de classe trabalhadora e com visual despojado, interpretando sua namorada codependente e futura esposa, Dawn Staples-Kerr”, disse Ryan Lattanzio do IndieWire.

“Coração de Lutador é mais do que apenas mais um biografia esportiva, explorando o que nos constrói ou destrói como seres humanos por meio de uma performance espetacular de Dwayne Johnson, disse Yasmine Kandil do Discussing Film.

“Esta é a performance mais crua e vulnerável que Johnson já apresentou na tela. Depois de vê-lo tão exposto assim, você nunca mais verá suas cenas típicas de ação da mesma forma”, disse Geoffrey Macnab do Independent.

The Smashing Machine pode não ultrapassar sempre as convenções do gênero, mas é uma visão consistentemente idiossincrática e sincera de um atleta da classe trabalhadora com um relacionamento romântico complicado e uma debilitante dependência de opioides”, disse Tim Grierson do Screen International.

O filme, que é um original da A24, mergulha na trajetória física e emocional de Kerr. No auge da fama e consagrado como um dos maiores nomes do esporte nos anos 1990 e 2000, o atleta enfrentava batalhas pessoais intensas fora do octógono.

Kerr foi duas vezes campeão do Torneio de Pesos Pesados do UFC e vencedor do Campeonato Mundial de Vale Tudo. Ao longo de sua carreira, ele conquistou mais de duas dúzias de títulos de MMA.

O longa é dirigido por Benny Safdie (‘Bom Comportamento’). Emily Blunt (‘Oppenheimer’) co-estrela o filme como Dawn Staples, esposa de Kerr.

O roteiro é assinado por Safdie, em parceria com o próprio Mark Kerr.

‘Nouvelle Vague’: Novo filme do diretor de ‘Boyhood’ ganha data de estreia no Brasil

Nouvelle Vague, comédia dramática dirigida pelo indicado ao Oscar Richard Rinklater (Trilogia ‘Antes’, ‘Boyhood’), já tem data para chegar ao Brasil.

O longa-metragem será lançado em circuito nacional no dia 11 de dezembro pela Mares Filmes, como foi confirmado pelo CinePOP.

Confira o trailer:

O roteiro é assinado por Holly GentVincent Palmo, e acompanha as gravações do clássico Acossado, um dos emblemas da era Nouvelle Vague do cinema francês.

Acossado, de Jean-Luc Godard, anunciou a chegada da Nouvelle Vague francesa, revolucionando a maneira como fazemos, assistimos e pensamos sobre cinema. O mais recente filme do diretor indicado ao Oscar Richard Linklater é uma carta de amor à lendária estreia de Godard em 1960, recriando meticulosamente as circunstâncias de sua criação no espírito jovial de seu material original.

Guillaume MarbeckZoey Deutch estrelam como Jean-Luc Godard e Jean Seberg. O elenco ainda conta com Aubrey DullinBruno DreyfürstBenjamin CleryMatthieu PenchinatPauline BelleBlaise Pettebone e outros.

Nouvelle Vague teve sua estreia no Festival de Cannes 2025, onde abriu com 88% de aprovação no Rotten Tomatoes

‘Bad Monkey’: John Ortiz é promovido ao elenco REGULAR da 2ª temporada

Segundo o DeadlineJohn Ortiz (‘Ficção Americana’) foi promovido ao elenco regular da 2ª temporada de Bad Monkey, elogiada série da Apple TV+.

A produção conta a história de Andrew Yancy (Vaughn), que foi expulso do departamento de polícia de Miami e agora é inspetor de saúde em Florida Keys. Após se deparar com um caso que começa com um braço humano decepado, pescado por turistas, ele percebe que, se conseguir provar o assassinato, poderá voltar para a polícia. Ele só precisa passar por um coleção de estranhos da Flórida e um “macaco mau”.

Ortiz reprisará seu papel como Rogelio, detetive policial e melhor amigo de Yancy – cuja performance lhe garantiu uma indicação ao Imogen Award de Melhor Ator Coadjuvante em Comédia.

Mais detalhes sobre o próximo ciclo não foram divulgados.

A série foi criada por Bill Lawrence (‘Ted Lasso’) e baseada no romance homônimo de Carl Hiaasen.

Vaughn também entra como produtor executivo.

L. Scott CaldwellRob DelaneyMeredith HagnerNatalie MartinezAlex MoffatMichelle MonaghanRonald PeetJodie Turner-Smith também fazem parte do elenco.

Olivia Cooke é ‘A Namorada Ideal’ na prévia inédita do novo SUSPENSE do Prime Video; Confira!

O Prime Video divulgou uma prévia inédita de ‘A Namorada Ideal‘ (The Girlfriend), minissérie de suspense psicológico estrelada por Olivia Cooke e Robin Wright.

A produção já está disponível na plataforma de streaming.

Confira, junto ao trailer, e siga o CinePOP no Youtube:

Laurie Davidson, Waleed ZuaiterTanya MoodieShalom Brune-FranklinKaren HenthornAnna ChancellorLeo SuterFrancesca Corney integram o elenco.

Wright entra como diretora da série.

A trama acompanha Laura (Wright), uma mulher que tem uma ótima carreira, um marido amável (Zuaiter) e um filho adorável (Davidson). Entretanto, sua vida começa a ruir quando o filho traz para casa uma namorada (Cooke), que Laura acredita estar mentindo sobre quem realmente é. Querendo protegê-lo, ela fará o que for preciso para provar que ele está sendo enganado.

A série é baseada no romance homônimo de Michelle Frances.

The girlfriend 3

‘Mayor of Kingstown’: Astro de ‘Sons of Anarchy’ é escalado para a 4ª temporada

Segundo o DeadlineNiko Nicotera (‘Sons of Anarchy’, ‘Good Girls’) foi escalado para o elenco da 4ª temporada de Mayor of Kingstown, popular série da Paramount+ estrelada por Jeremy Renner (‘Vingadores’).

O astro foi contratado em caráter recorrente no próximo ciclo, que tem estreia agendada para o dia 26 de outubro.

Infelizmente, mais detalhes sobre seu papel não foram divulgados.

Nos novos episódios, o controle de Mike sobre Kingstown está ameaçado enquanto novos jogadores competem para preencher o vácuo de poder deixado pelos russos, obrigando-o a confrontar a guerra de gangues resultante e impedi-los de destruir a cidade.

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Lembrando que as três primeiras temporadas estão disponíveis na plataforma de streaming.

O aclamado cineasta Antoine Fuqua (‘Dia de Treinamento’) assume a função de produtor executivo do projeto, que ainda conta com Taylor Sheridan como co-criador ao lado de Hugh Dillon.

A trama de ‘Mayor of Kingstown‘ segue a família McLusky – corretores poderosos em Kingstown, Michigan, onde o negócio do encarceramento é a única indústria próspera. Abordando temas como o racismo sistêmico, corrupção e desigualdade, a série oferece um olhar severo em sua tentativa de trazer ordem e justiça a uma cidade que não possui nenhum dos dois.

Dianne WestKyle Chandler, Dillon, Taylor Handley, Emma Laird e Tobi Bamtefa completam o elenco.

‘Casamento às Cegas’: 9ª temporada do reality ganha primeiro teaser e data de estreia na Netflix!

casamento às cegas

A Netflix divulgou o primeiro teaser promocional da 9ª temporada do adorado reality show ‘Casamento às Cegas’, apresentando os competidores do próximo ciclo.

Além disso, foi revelado que os novos episódios chegam à plataforma de streaming no dia 1 de outubro.

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A ideia do programa é juntar 15 homens e 15 mulheres que se comunicam se ver uns aos outros, conversando através de espécies de cápsulas que se assemelham a salas. No final, os casais que tiveram uma real conexão se unem em matrimônio (e se veem pela primeira vez).

Nick Lachey Vanessa Lachey apresentam o programa.

A realidade dos conteúdos de streaming sem fronteiras

Espectadores superam fronteiras digitais e acessam catálogos completos de streaming, superando restrições geográficas.

Você abre a plataforma de streaming, procura aquela série que todo mundo comenta nas redes sociais… e aparece a mensagem: “Conteúdo indisponível na sua região”. Essa frustração é comum para milhões de brasileiros e expõe uma das barreiras mais irritantes do entretenimento digital: os bloqueios geográficos.

Essas restrições existem devido a contratos de distribuição e direitos autorais, que mudam conforme o país. Um filme ou série disponível no catálogo da Netflix nos Estados Unidos, por exemplo, pode simplesmente não aparecer no Brasil — e vice-versa.

Para quem consome, dá a sensação de ter acesso somente a uma parte do catálogo, sabendo haver muito mais opções disponíveis em outros lugares. Uma solução cada vez mais popular entre os espectadores é o uso de tecnologias que permitem navegar pela web como se estivessem em outro país, conhecida como VPN, que ajuda a contornar as limitações impostas pelas plataformas.

Nesse caso, um servidor de VPN permite que você acesse informações de outros países e ainda protege seus dados e navegação para que seja feito de forma segura e legalizada. Assim não se perde aquela série favorita que só é exibida no exterior.

Por que o conteúdo varia tanto de país para país?

O conteúdo varia tanto de país para país porque os direitos de streaming são negociados separadamente em cada mercado. O que você assiste nos EUA pode não estar disponível no Brasil, e o contrário também acontece. Essa diferença irrita muitos espectadores, principalmente quando séries novas ou exclusivas demoram meses para chegar… ou simplesmente nunca aparecem.

Os contratos de licenciamento dependem de direitos de transmissão, interesses comerciais e até regras locais. Um mesmo filme ou série pode ter seus direitos vendidos para emissoras diferentes em cada país, criando uma confusão de disponibilidade.

Além disso, as plataformas adaptam seus catálogos ao gosto do público. O que faz sucesso nos EUA pode não interessar tanto ao brasileiro, por exemplo. Por isso, produções nacionais muitas vezes ganham mais destaque aqui, enquanto alguns conteúdos internacionais ficam restritos a certas regiões.

Como os usuários contornam essas barreiras?

Enquanto as plataformas reforçam o controle geográfico de seus catálogos, os espectadores encontram brechas para assistir ao que desejam.

Perfis internacionais e acesso em viagens

Alguns streamings liberam temporariamente o catálogo do país de origem para assinantes em viagem. Quem passa semanas ou meses no exterior pode continuar acompanhando suas séries sem interrupção.

Outros serviços permitem múltiplos perfis vinculados a diferentes regiões, útil para quem se desloca com frequência entre países. Apesar de não ser amplamente divulgado, esse recurso existe e pode ser explorado sem violar os termos de uso.

Plataformas alternativas e catálogos regionais

Muitas produções ausentes nos grandes streamings estão disponíveis em serviços menores ou regionais. Uma série fora do catálogo brasileiro da Netflix pode estar no Star+ (América Latina) ou em plataformas especializadas, como MUBI (cinema autoral) ou até mesmo outra o Shudder (terror).

A estratégia exige paciência: verificar guias de disponibilidade, comparar assinaturas e até testar períodos gratuitos em serviços desconhecidos.

Contas compartilhadas entre países

Dividir uma assinatura com alguém no exterior ainda é comum. Um brasileiro acessa o catálogo britânico pelo perfil de um amigo que mora no Reino Unido; em troca, oferece acesso ao conteúdo local.

O problema? Plataformas estão combatendo o compartilhamento com verificação de IP e notificações. Quem for pego pode ter o acesso limitado ou perder a conta.

Lançamentos globais: a solução sem truques

Nem sempre é preciso contornar bloqueios. Grandes produções originais de streamings — como Stranger Things (Netflix) ou The Mandalorian (Disney+) — já estreiam simultaneamente em vários países.

Ficar de olho nos calendários oficiais evita a necessidade de procurar alternativas. Redes sociais das plataformas e sites como JustWatch ajudam a rastrear quando um título chega em cada região.

Privacidade e segurança na era do streaming

O acesso global não é o único desafio. Quem consome conteúdo online precisa lidar com outra ameaça: a vulnerabilidade de seus dados. Conexões em aeroportos, cafés e hotéis — úteis para assistir séries durante viagens — podem expor informações pessoais a invasores. 

Algumas pessoas recorrem a ferramentas que mascaram sua localização para proteger sua conexão, mas é importante entender as políticas de cada plataforma.

 

A indústria do streaming caminha a passos lentos, mas inevitáveis, rumo a um modelo menos fragmentado. Algumas plataformas já começam a testar licenciamentos globais, onde todo o conteúdo fica disponível simultaneamente em todos os países. Essa mudança atenderia à principal demanda dos assinantes: deixar para trás a frustração de catálogos regionais limitados.

Enquanto esse cenário ideal não se concretiza, os espectadores se veem diante de um dilema. Alguns optam por se contentar com o que o serviço oferece em sua região. Outros se arriscam, buscando brechas para acessar conteúdos bloqueados.

No fim das contas, a geografia já não define mais o que você pode assistir — o que define é o quanto você está disposto a explorar as possibilidades.

Prêmio Bibi Ferreira 2025 | ‘Uma Babá Quase Perfeita’, ‘Clara Nunes’ e mais na lista de INDICADOS à premiação

Foram revelados os indicados ao Prêmio Bibi Ferreira 2025, a maior premiação focada no cenário teatral do Brasil.

Os vencedores serão revelados no dia 15 de outubro, com cerimônia ocorrendo no Teatro Santander, em São Paulo.

Confira:

MELHOR MUSICAL ESTRANGEIRO
“Hairspray”
“Meninas Malvadas”
“Uma Babá Quase Perfeita – O Musical”
“Uma Coisa Engraçada Aconteceu a Caminho do Fórum”

MELHOR MUSICAL BRASILEIRO
“Clara Nunes – A Tal Guerreira”
“João – O Musical”
“Ray – Você Não Me Conhece”
“Vital – O Musical dos Paralamas”

MELHOR PEÇA DE TEATRO
“A Última Entrevista”
“Hedda Glaber”
“O Céu da Língua”
“Prima Facie”
“Senhora dos Afogados”

MELHOR ATRIZ EM MUSICAIS
Anna Akisue (“Meninas Malvadas”)
Laura Castro (“Meninas Malvadas”)
Letícia Soares (“Ray – Você Não Me Conhece”)
Marina Mathey (“João – O Musical”)
Vania Canto (“Hairspray”)

MELHOR ATRIZ EM PEÇA DE TEATRO
Débora Falabella (“Prima Facie”)
Drica Moraes (“Férias”)
Karen Coelho (“Hedda Glaber”)
Paula Cohen (“Finlândia”)
Renata Sorrah (“Ao Vivo [Dentro da Cabeça de Alguém]”)

MELHOR ATOR EM MUSICAIS
Alan Rocha (“Martinho Coração de Rei, O Musical”)
Cesar Mello (“Ray – Você Não Me Conhece”)
Eduardo Sterblitch (“Uma Babá Quase Perfeita”)
Rodrigo Salva (“Vital – O Musical do Paralamas”)
Tiago Abravanel (“Hairspray”)

MELHOR ATOR EM PEÇA DE TEATRO
Caco Ciocler (“A Mulher da Van”)
Gregório Duvivier (“O Céu da Língua”)
Mateus Solano (“O Figurante”)
Othon Bastos (“Não Me Entrego, Não!”)
Thiago Lacerda (“A Peste”)

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE EM MUSICAIS
Aline Cunha (“Hairspray”)
Aline Serra (“Meninas Malvadas”)
Carol Costa (“Clara Nunes – A Tal Guerreira”)
Liane Maya (“Hairspray”)
Roberta Ribeiro (“Ray – Você Não Me Conhece”)

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE EM PEÇA DE TEATRO
Barbara Arakaki (“Ao Vivo [Dentro da Cabeça de Alguém]”)
Chris Couto (“Hedda Glaber”)
Cristina Mutarelli (“Senhora dos Afogados”)
Noemi Marinho (“A Mulher da Van”)
Regina Braga (“Senhora dos Afogados”)

MELHOR ATOR COADJUVANTE EM MUSICAIS
Abrahão Costa (“Ray – Você Não Me Conhece”)
Diego Becker (“Uma Babá Quase Perfeita”)
Ivan Parente (“Uma Coisa Engraçada Aconteceu a Caminho do Fórum”)
Lindsay Paulino (“Hairspray”)
Otavio Mueller (“Tom Jobim – O Musical”)

MELHOR ATOR COADJUVANTE EM PEÇA DE TEATRO
Babu Santana (“Irmãos Karamazov”)
Duda Mamberti (“A Mulher da Van”)
Rafael Bacelar (“Ao Vivo [Dentro da Cabeça de Alguém]”)
Rodrigo Bolzan (“Ao Vivo [Dentro da Cabeça de Alguém]”)
Sergio Mastropasqua (“Hedda Glaber”)

REVELAÇAÕ EM MUSICAIS
Bhenner (“Rio Uphill – O Musical”)
Caio Nery (“República Lee – Um Musical ao Som de Rita Lee”)
Caio Santos & Victor Morais (“Ray – Você Não Me Conhece”)
Emmy Oliveira (“Hairspray”)
Gabriel Brenner (“Meninas Malvadas”)

MELHOR DIREÇÃO EM MUSICAL
Antônia Prado, Tiago Abravanel & Tinno Zani (“Hairspray”)
Jorge Farjalla (“Clara Nunes – A Tal Guerreira”)
Kleber Montanheiro (“João – O Musical”)
Mariano Detry (“Meninas Malvadas”)
Rodrigo Portella (“Ray – Você Não Me Conhece”)

MELHOR DIREÇÃO MUSICAL EM MUSICAIS
Claudia Elizeu & Muato (“Ray – Você Não Me Conhece”)
Daniel Rocha (“Vital – O Musical do Paralamas”)
Fernanda Maia (“Clara Nunes – A Tal Guerreira”)
Jorge de Godoy (“Meninas Malvadas”)
Thiago Gimenes (“Tom Jobim – O Musical”)

MELHOR DIREÇÃO EM PEÇA DE TEATRO
Bruno Guida (“A Última Entrevista”)
Clara Carvalho (“Hedda Glaber”)
Luciana Paes (“O Céu da Lágrima”)
Monique Gardenberg (“Senhora dos Afogados”)
Yara de Novaes (“Prima Facie”)

MELHOR COREOGRAFIA EM MUSICAIS
Barbara Guerra (“Elvis – A Musical Revolution”)
Danilo Santana (“Meninas Malvadas”)
Gabriel Malo (“Clara Nunes – A Tal Guerreira”)
Gabriel Malo & Nyandra Fernandes (“Rio Uphill – O Musical”)
Tiago Dias (“Hairspray”)

MELHOR DRAMATURGIA ORIGINAL EM MUSICAIS
André Magalhães & Jorge Farjalla (“Clara Nunes – A Tal Guerreira”)
Davi Novaes (“Dom Casmurro – O Musical”)
Elísio Lopes Jr., Fábio Espírito Santo & Aldri Anunciação (“Torto Arado – O Musical”)

MELHOR DRAMATURGIA ORIGINAL EM PEÇA DE TEATRO
Gregório Duvivier & Luciana Paes (“O Céu da Língua”)
Isabel Teixeira, Mateus Solano & Miguel Thité (“O Figurante”)
Jô Bilac (“Férias”)
Michele Ferreira (“A Última Entrevista”)

MELHOR LETRA & MÚSICA EM MUSICAIS
Guilherme Gila (“Dom Casmurro – O Musical”)
Jarbas Bittencourt (“Torto Arado – O Musical”)
Marco França & Vitor Rocha (“João – O Musical”)

MELHOR CENOGRAFIA EM MUSICAIS
Adam Koch & Bryce Cutler (“Meninas Malvadas”)
Natália Lana (“Elvis – A Musical Revolution”)
Natália Lana (“Tom Jobim – O Musical”)
Rogério Falcão (“Hairspray”)

MELHOR CENOGRAFIA EM PEÇA DE TEATRO
Cesar Costa (“A Mulher da Van”)
Chris Aizner (“Hedda Glaber”)
Daniela Thomas & Felipe Tassara (“Avenida Paulista, da Consolação ao Paraíso”)
Dina Salem Levy (“Férias”)

MELHOR FIGURINO EM MUSICAIS
Bruno Oliveira (“Hairspray”)
Cláudio Tovar (“Martinho Coração de Rei, O Musical”)
Lígia Rocha, Marco Pacheco & Jemina Tuany (“Elvis – A Musical Revolution”)
Luiz Claudio Silva & Jorge Farjalla (“Clara Nunes – A Tal Guerreira”)

MELHOR FIGURINO EM PEÇA DE TEATRO
Cássio Brasil (“Senhora dos Afogados”)
Isabela Capeto (“Irmãos Karamazov”)
Marichilene Artisevskis (“A Mulher da Van”)
Marichilene Artisevskis (“Hedda Glaber”)

MELHOR VISAGISMO EM MUSICAIS
Emi Sato (“Território do Amor – O Musical”)
Feliciano San Roman & Luciano Paradella (“Hairspray”)
Simone Momo (“Clara Nunes – A Tal Guerreira”)

MELHOR ARRANJO ORIGINAL EM MUSICAIS
Claudia Elizeu & Muato (“Ray – Você Não Me Conhece”)
Fernanda Maia (“Clara Nunes – A Tal Guerreira”)
Ivan de Andrade & Tiago Saul (“Tom Jobim – O Musical”)

MELHOR VERSÃO EM MUSICAIS
Victor Mühlethaler (“Hairspray”)
Victor Mühlethaler (“Meninas Malvadas”)
Victor Mühlethaler (“Uma Babá Quase Perfeita”)

MELHOR DESENHO DE LUZ EM MUSICAIS
Caetano Vilela (“Tom Jobim – O Musical”)
César Pivetti (“Clara Nunes – A Tal Guerreira”)
Gabrielle Souza (“Ray – Você Não Me Conhece”)
Travis Mchale (“Meninas Malvadas”)

MELHOR DESENHO DE LUZ EM PEÇA DE TEATRO
Aline Santini (“Perfeita!”)
Ana Luiza de Simoni (“O Céu da Língua”)
Beto Bruel (“Avenida Paulista, da Consolação ao Paraíso”)
Wagner Antonio (“Prima Facie”)

MELHOR DESENHO DE SOM EM MUSICAIS
André Breda (“Ray – Você Não Me Conhece”)
Bruno Pinho (“Clara Nunes – A Tal Guerreira”)
Tocko Michelazzo (“Meninas Malvadas”)
Tocko Michelazzo (“Tom Jobim – O Musical”)

Crítica | ‘Dreamgirls’ chega aos palcos brasileiros em uma vibrante celebração da música e dos sonhos

Em 1981, Henry Krieger e Tom Eyen uniam forças para um dos musicais mais aclamados e populares de todos os tempos – Dreamgirls – Em Busca de um Sonho’. Assim que chegou aos palcos da Broadway, a produção se tornou um sucesso implacável, que lhe rendeu inúmeras estatuetas do Tony e que permanece estendendo seu necessário e representativo legado até os dias de hoje, principalmente por promover um encontro inesperado entre passado e presente e construindo uma ponte cujo reflexo é visto mesmo em pleno século XXI. Não é surpresa que a peça tenha se transformado em um elogiado filme comandado por Bill Condon e estrelado por nomes como Jennifer Hudson, Jamie Foxx e Beyoncé Knowles-Carter.

Agora, essa inspiradora história chega pela primeira vez aos palcos brasileiros pelas mãos de Gustavo Barchilon: a trama é centrada em um trio de cantoras amadoras de Chicago conhecido como The Dreamettes, cujo sonho é alcançar o estrelato em uma época em que cantores negros de soul, jazz, R&B e gêneros correlatos lutavam para alcançar o mínimo de reconhecimento em um país marcado pela segregação e pelas disputas raciais. Participando de concursos e tentando mostrar um talento inegável, Effie White (Letícia Soares), Deena Jones (Laura Castro) e Lorell Robinson (Samantha Schmütz) navegam pelas atribulações do show business e, a princípio e meio que a contragosto, são contratadas como backing vocals de Jimmy Early (Reynaldo Machado), um nome já estabelecido na indústria fonográfica.

A princípio felizes por estarem conquistando um merecido espaço, as tensões entre o grupo começam a escalar quando o empresário das Dreamettes, Curtis Taylor Jr. (Robson Nunes), rompe os laços com a parceria que tinha com Marty Madison (Eduardo Silva), responsável pela gerência da carreira de Jimmy, e decide tirar Effie da posição de solista principal em virtude de sua aparência e de sua poderosa presença de palco – algo que poderia assustar o público branco, o qual tentava dominar para a popularização do trio (agora renomeado como The Dreams). E isso não é tudo: ao colocar Deena no centro dos holofotes, Effie começa a perceber que Curtis está desenvolvendo uma afeição mais do que profissional pela amiga, levando-a a se transformar em uma pessoa movida pela frustração e pela decepção.

Estendendo-se pelas décadas de 1960 e 1970, a história funciona como uma grande carta de amor à música e finca suas inspirações nas artistas da MOTOWN (uma das principais produtoras da época, responsável por lançar ao mundo nomes como The Supremes e Ashford & Simpson) e na forma como o soul não apenas se sagrou como um dos principais gêneros das rádios, mas num palanque histórico de empoderamento e de libertação. Não é surpresa que o personagem de Curtis, por exemplo, nutra de similaridades com o lendário magnata Berry Gordy Jr., enquanto a construção artística de Effie seja uma clara homenagem a Diana Ross. E, ao longo de duas horas e meia que passam em um piscar de olhos, o resultado é mais do que aprazível e mostra que o musical já deveria ter chegado em território nacional há bastante tempo.

Barchilon promove uma reconfiguração espetacular da clássica versão da Broadway, reproduzindo-a fielmente à medida em que aposta em certos elementos únicos que refletem nossa defesa da brasilidade – seja nas rendições vocais, seja na forma como um elenco estelar e fabuloso encarna seus respectivos personagens, conduzindo-nos em uma mistura vibrante, colorida e dançante de drama e comédia. Apoiando-se na sólida tradução da dupla Bianca Tadini e Luciano Andrey, o diretor mergulha de cabeça no irruptivo cenário do entretenimento da época ao celebrar aqueles que trilharam caminho para tantos artistas contemporâneos, garantindo a máxima atenção do público e reiterando a importância de se conhecer o que veio antes.

Se os aspectos artísticos explodem em uma perfeição quase intangível – e, com isso, incluo os aplaudíveis figurinos e as envolventes coreografias assinadas por Rafa L. -, os técnicos seguem de perto e não deixam a desejar em momento algum. Apesar de algumas falhas rítmicas que destoam do restante da obra, nada é forte o suficiente para manchar a experiência dos espectadores, apostando fichas em uma sinestésica e frenética narrativa cujo ineditismo está em sua honestidade e na competência de cada um dos membros envolvidos no projeto.

Dreamgirls – Em Busca de um Sonho’ ganha os palcos brasileiros em uma formidável adaptação que merece ser apreciada em sua completude. Em cartaz no Teatro Santander, na cidade de São Paulo, a história de Effie, Deena e Lorell é uma celebração da arte como arte e dos sonhos como força-motriz do próprio ser humano, garantindo a maximização emocional e ovações deflagradas que nos enchem os olhos de beleza, sentimento e, é claro, o melhor da música.

‘Jovens Titãs em Ação!’: Dublador original do Mutano afirma ter sido demitido após diagnóstico de Parkinson

O dublador original do Mutano em Jovens Titãs em Ação!’, Greg Cipes, usou as redes sociais para alegar que foi demitido da série após ter seu diagnóstico de Parkinson divulgado.

“A Warner Bros. literalmente me demitiu no Dia dos Namorados, logo depois de eu compartilhar publicamente meu diagnóstico de Parkinson”, escreveu Cipes em uma postagem, de acordo com o Deadline. Em outro comentário, ele completou: “É como uma morte para mim que só os fãs podem trazer de volta à vida”.

Cipes é a voz do Mutano na animação desde a sua estreia em 2013, e já havia dublado o personagem na série original Jovens Titãs, de 2003.

O Deadline procurou fontes próximas à produção, que apresentaram uma versão diferente dos fatos. Elas afirmaram que o papel de Mutano emJovens Titãs em Ação!’ estava em processo de recasting devido a “diferenças criativas”, e que a decisão não teve relação com o diagnóstico de saúde de Cipes.

As mesmas fontes indicaram que o dublador recebeu a oferta para emprestar sua voz a outro personagem na série, e que já teria gravado algumas falas. Além disso, a Warner Bros. teria oferecido um acordo de desenvolvimento para um possível projeto futuro com o ator.

Vale notar que, em uma postagem de conscientização sobre o Parkinson feita em abril, Cipes expressou gratidão ao estúdio.

“Um grande obrigado à Warner Bros. por me manter trabalhando como o Beast Boy que criei por 25 anos, mesmo com todos esses desafios de saúde do Parkinson. Estou me sentindo muito bem! Juntos, vamos deixar a luz brilhar no mês de conscientização sobre o Parkinson!”, escreveu ele na ocasião.

‘9-1-1’: Oliver Stark fala sobre o futuro de Buck na nova temporada

A nona temporada da série9-1-1 está prestes a estrear e, para a surpresa dos fãs, a produção continuará após a morte do Capitão Bobby Nash (interpretado por Peter Krause). O ator Oliver Stark, que dá vida a Evan “Buck” Buckley, falou sobre como a equipe 118 lidará com o luto.

Em entrevista ao Deadline, Stark revelou que a próxima temporada mostrará os personagens em um processo de cura não linear.

“Não vai ser um caminho linear de cura, já que não acredito que o luto seja assim”, disse ele. “Existem episódios que podem parecer mais leves, como se estivéssemos superando tudo, e aí, como o luto faz, ele aparece de novo de forma inesperada”.

Apesar do tom, o ator garante que a série não será negativa. “Acho que ela busca seguir em frente, mas de uma forma que respeite a memória do Bobby Nash e encontre maneiras criativas de ele ainda assombrar a narrativa”, afirmou.

‘9-1-1’: Atores são promovidos ao elenco regular na 9ª temporada

No final da última temporada, Buck, devastado pela perda de seu mentor, chegou a cogitar deixar a equipe 118, chamando-a de “apenas um número” sem seu líder. No entanto, Stark confirmou que o personagem passará por uma mudança.

“Definitivamente voltamos com um Buck mais equilibrado, sem a intenção de sair”, comentou o ator. “Ao invés disso, eu diria, provavelmente, procurando criar raízes mais seguras. Ele obviamente estava em um lugar sombrio na época, e acho que isso o afetou, podendo voltar de novo, mas, por enquanto, ele está encontrando mais e mais razões para querer ficar”.

ABC antecipou estreia de ‘9-1-1’ e do novo derivado ‘9-1-1: Nashville’!

A morte de Bobby Nash gerou uma reação negativa por parte de alguns fãs, que prometeram boicotar o programa. Stark comentou o ocorrido e demonstrou gratidão pelo engajamento do público.

“Acho que esse é o ponto, é fazer o público sentir dor e frustração, investir nas coisas e sentir felicidade em alguns episódios e tristeza em outros”, disse. “Esse é o objetivo de fazer qualquer tipo de televisão ou filme: você quer que as pessoas passem por uma montanha-russa de emoções. Para mim, se as pessoas estão feridas pelas ações que deveriam ser dolorosas, então isso significa que estamos no caminho certo e fazendo a coisa certa. Então, agradeço pelo investimento deles”.

Stark também adiantou que, apesar de seu personagem “não estar tão envolvido” como ele “gostaria”, outros personagens “entrarão em ação um pouco mais rápido”, o que pode fazer com que Buck “se sinta um pouco deixado de lado”.

No entanto, ele vê isso de forma positiva. “Desde que o trabalho seja feito, ele não precisa de toda a glória. Mas, sim, não é um resgate típico em termos do que Buck faz para satisfazer suas necessidades de bombeiro”.

A nova temporada de ‘9-1-1’ estreia no dia 9 de outubro.

Lembrando que 9-1-1está disponível no Disney+.

A série foi criada por Ryan Murphy, Brad Falchuk e Tim Minear.

A trama explora as vidas de policiais, paramédicos e bombeiros que precisam enfrentar as situações mais assustadoras e chocantes, enquanto respondem a chamados de emergência, e devem equilibrar o trabalho de salvar os mais vulneráveis e resolver os problemas em suas próprias vidas.

O elenco conta com Angela Bassett, Peter Krause, Jennifer Love Hewitt, Oliver Stark, Aisha Hinds, Kenneth Choi, Ryan Guzman, Corinne Massiah e Gavin McHugh.

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Após ‘Wicked: Parte 2’, Jonathan Bailey anuncia pausa na atuação!

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O ator Jonathan Bailey, conhecido por seu papel como Fiyero no aguardado filme Wicked: Parte 2’, surpreendeu ao anunciar que fará uma pausa na carreira em 2026 para se dedicar a uma causa pessoal.

Segundo o Deadline, o ator, que foi indicado ao Emmy, revelou que irá “parar de atuar por um tempo” no próximo ano para se concentrar na “The Shameless Fund”, uma organização de caridade LGBTQ+ que ele fundou.

“Eu venho trabalhando sem parar por cerca de três anos, o que tem sido incrível e surpreendente”, contou Bailey. “Mas com tudo o que está acontecendo no mundo, vou parar de atuar por um tempo no próximo ano e focar no The Shameless Fund”.

Nos próximos meses, Bailey planeja se dedicar ao recrutamento de pessoas para sua organização, garantindo que os talentos certos estejam nas posições certas.

Desde o lançamento, em junho do ano passado, a The Shameless Fund tem arrecadado fundos por meio de parcerias com celebridades e marcas. A organização vendeu a camiseta “Drink Your Milk”, desenhada pela Loewe, e os óculos “Slutty Little Glasses”, inspirados em seu personagem em “Jurassic World: Rebirth”, para apoiar ONGs que combatem leis anti-LGBTQ+ ao redor do mundo.

“Existe uma estatística: de cada £ 100 arrecadados no Reino Unido, apenas 1p vai para a comunidade LGBTQ+”, disse Bailey. “Você realmente tem que cavar fundo para encontrar soluções, e eu realmente acredito que a The Shameless Fund é exatamente isso”.

A pausa na atuação de Bailey acontecerá após a turnê de divulgação de ‘Wicked: Parte 2’.

Com estreia marcada para 20 de novembro, a continuação da sensação global de 2024 – que se tornou a maior adaptação cinematográfica da Broadway de todos os tempos – ainda traz Jonathan Bailey (Fiyero), Jeff Goldblum (O Mágico) e Michelle Yeoh (Madame Morrible) no elenco protagonista.

O segundo capítulo traz o premiado cineasta Jon M. Chu (‘Podres de Ricos’) de volta à cadeira de direção.

Quem gosta de mistério vai virar detetive tentando decifrar esses 10 filmes!

Quem não gosta de um bom suspense, não é verdade? Ainda mais aqueles em que precisamos descobrir quem é o assassino! Geralmente, essas narrativas nos prendem para olhar nos detalhes dos fatos apresentados. Para você que curte um bom mistério, segue abaixo 10 dicas bem legais:

 

Pecados Antigos, Longas Sombras (Cindie)

Na trama, acompanhamos a saga de dois detetives de Madri, Juan (Javier Gutiérrez) e Pedro (Raúl Arévalo), com ideias, personalidades e ações sob pressão completamente diferentes, que são enviados a um pequeno povoado para resolver um caso intrigante de desaparecimento.

 

A Noite do Traidor (Mercado Play)

Na trama, conhecemos Marie (Nathalie Baye), uma mulher da alta sociedade francesa no pós guerra que resolve reunir alguns amigos de um grupo que fez parte da resistência francesa durante a ocupação nazista mas que não se viam faz mais de uma década. Após amistosas reapresentações, o clima esquenta, com o grupo descobrindo que seu líder, morto em uma possível emboscada durante os conflitos de outrora, foi traído por um deles. Assim, uma pergunta terá que ter respostas, qual deles foi o traidor?

 

Sem Evidências (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Na trama, voltamos ao ano de 1993, onde os jovens Damien Echols (James Hamrick), Jason Baldwin (Seth Meriwether) e Jessie Misskelley Jr.( Kristopher Higgins) foram acusados de assassinato. Durante o julgamento, os advogados de defesa contam com a ajuda de um investigador criminal chamado Lon Rax (Colin Firth) que, totalmente contrário a sentença de morte, começa a juntar peças soltas deste complicado quebra-cabeça.

 

O Clube do Crime das Quintas-Feiras (Netflix)

Com atuações maravilhosas e um ritmo equilibrado, percorremos a história de um grupo de pessoas na melhor idade que vivem em um enorme lar e se reúnem para refletir sobre crimes. Até que, um dia, um assassinato acontece bem próximo a eles, levando-os a embarcar pelas verdades sobre o ocorrido.

 

O Guardião Invisível (Netflix)

Na trama, conhecemos a Inspetora Amaia Salazar (Marta Etura), uma mulher na casa dos 40 anos que descobre estar grávida de seu marido, o pintor norte americano James (Benn Northover). Amaia é designada a chefiar uma investigação sobre um possível serial killer que cometeu seu último assassinato em uma região que morou quando criança e onde vive sua misteriosa família. Chegando até o lugar onde foi criada, percebe que as coisas mudaram pouco desde sua saída, e, assim, além de participar de uma implacável busca pelo assassino, precisará combater fantasmas do seu passado cheio de tensão e que poucos conhecem.

 

Entre Facas e Segredos (Netflix)

Na trama, conhecemos o milionário escritor de suspenses Harlan Thrombey (Christopher Plummer) na noite do seu aniversário de 85 anos. Toda a família reunida e também Marta (Ana de Armas) uma jovem enfermeira, imigrante, que cuida das medicações e do bem estar do dono da casa. O tabuleiro narrativo se transforma em um grande quebra-cabeça com inimigos virando amigos, uniões improváveis, após o assassinato de Harlan. Para tentar descobrir o que houve no fim daquela noite, um detetive ao melhor estilo Agatha Christie aparece em cena, Benoit Blanc (Daniel Craig) e não medirá esforços e excentricidades para conseguir chegar a conclusão desse complicado caso.

 

Morte no Nilo (1978) (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Na trama, encontramos Hercule Poirot (Peter Ustinov), lendário detetive, que curte suas férias no Egito mas logo se vê envolvido em um caso misterioso. Durante um passeio de barco pelo rio Nilo, uma milionária chamada Linnet Ridgeway (Lois Chiles), odiada por muitos presentes nesse local, é assassinada a sangue frio enquanto dormia. Com muitos suspeitos e subtramas ligadas a ganância e amores perdidos, Poirot enfrentará um verdadeiro quebra-cabeça para resolver o caso.

 

Que Dios nos Perdone

Na trama, conhecemos os investigadores da divisão de homicídio da polícia espanhola Velarde (Antonio de La Torre) e Alfaro (Roberto Álamo), uma dupla totalmente diferente em relação a personalidade que precisa buscar a prisão de um serial killer de idosas em meio a chegada do papa bento XVI na Espanha.

 

Sombras do Passado (Prime Video)

Iris (Angela Schijf) é uma advogada e mãe de um filho autista que, inesperadamente, descobre a existência de um irmão (Fedja van Huêt) até então desconhecido — e, para sua surpresa, ele está preso, acusado de assassinato. Movida pela urgência de entender essa história, ela se lança em uma corrida contra o tempo, desvendando segredos profundos ligados ao crime e, sobretudo, à sua própria família.

 

Acima de qualquer Suspeita (HBO MAX)

Na trama, conhecemos Rusty Sabich (Harrison Ford), um prestigiado promotor de um grande centro dos Estados Unidos que vê sua vida dar um verdadeiro nó quando é acusado de matar a ex-amante, a também promotora Carolyn (Greta Scacchi). Esse fato praticamente despedaça seu casamento com a matemática Barbara (Bonnie Bedelia), o faz se afastar do seu emprego, além de ter que provar sua inocência custe o que custar. Ao longo dos intensos 127 minutos de projeção, também por meio de flashbacks, vamos entendendo melhor a relação do promotor com a vítima.

‘Wandinha’: Emma Myers não apoia romance entre Enid e [SPOILER]

A atriz Emma Myers, que interpreta Enid Sinclair emWandinha, comentou sobre as teorias de fãs que sugerem um romance entre sua personagem e a novata Agnes DeMille (interpretada por Evie Templeton).

Em entrevista ao Deadline, Myers deixou claro que discorda da ideia: “Eu diria que a Agnes é uma criança, talvez um bebê. Talvez devêssemos fazer Enid ficar com alguém da sua própria idade. Isso é o que eu diria”.

A interação entre as duas personagens causou alvoroço entre os fãs, especialmente no final da segunda temporada, quando Agnes se oferece para dançar com Enid, após um desentendimento entre Enid e Wandinha (Jenna Ortega).

Ator confirma spin-off de ‘Wandinha’ focado no Tio Chico

Miles Millar, co-criador da série, explicou que o momento da dança foi apenas um “momento de amizade e aliança” importante para as personagens.

“Sentimos que a música foi feita sob medida para o show, em termos de letra”, disse Millar. “Sabíamos que teríamos esse momento entre Enid e Agnes, quando elas se unem, depois de terem sido ‘inimigas’ durante a temporada, e simplesmente pareceu o momento perfeito”.

‘Wandinha’: Showrunners explicam decisão de explorar o passado de icônico membro da Família Addams

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A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais. 

O elenco também conta com Catherine Zeta-JonesLuís GuzmánIsaac OrdonezEmma MyersHunter DoohanPercy Hynes White e outros.

10 séries que vão te deixar sem palavras!

Sempre que encontramos aquela série marcante, a primeira coisa que queremos é sair debatendo com os amigos os temas apresentados. Seja em um profundo drama familiar, ou em caçadas à serial killers, muitas obras seriadas prendem nossa total atenção. Abaixo, separamos algumas produções não muito antigas que, se você não viu, não sabe o que está perdendo:

 

Mindhunter (Netflix)

Com duas intensas temporadas, o seriado Mindhunter, ambientado nos anos 1970, nos mostra as análises sobre executores de crimes através de um departamento criado dentro do FBI que seria fundamental para traçar recortes psicológicos de criminosos terríveis.

 

Heels (MGM+)

As dificuldades no relacionamento entre dois irmãos completamente diferentes. Focando na história de uma família ligada ao universo da Luta Livre de mentirinha (aquelas lutas onde heróis e vilões brigam sem golpes que acertam), Heels chegou de mansinho, sem muito alarde, no streaming Lionsgate+. Com oito episódios nessa primeira temporada, o roteiro segue para caminhos bem profundos e outros ainda rasos se tornando interessante para pontos reflexivos quando pensamos em família, negócios no complicado e cheio de atalhos universo do entretenimento. Criada por Michael Waldron (showrunner do aclamado LOKI), Heels tem como protagonistas Stephen Amell e Alexander Ludwig.

 

Operação Ecstasy (Netflix)

Partindo de uma operação policial (baseada em fatos reais), um enorme e complexo ramo dramático inextricável, ao longo dos dez episódios da primeira temporada do seriado belga-holandês Undercover, ou Operação Ecstasy no Brasil, é criado seguindo o caminho de outras boas produções do gênero mas sempre tentando ter sua identidade e reflexões próprias. Disponível na Netflix, consegue colocar uma carga bem densa na profundidade que atinge nos fazendo a todo tempo perguntas sobre quais são os limites mesmo você estando do lado certo da lei. Interessantíssimo seriado que até ganhou um filme Spin-off chamado Ferry (o vilão desse seriado), também disponível na líder dos streamings.

 

A Escada (HBO MAX)

Baseada em fatos reais, em A Escada, minissérie disponível na HBO Max, que conta com um elenco maravilhoso, tendo como protagonistas o britânico Colin Firth e a australiana Toni Collette, nos mostra a história do escritor Michael Peterson acusado de matar a esposa. O corpo dela fora encontrado nos primeiros degraus de uma escada da casa em que moravam.

 

Black Bird (Apple TV+)

A caminhada conflitante para a confiança nos próprios valores. Criado pelo escritor norte-americano Dennis Lehane, autor de romances policiais que viraram filmes de grande sucesso, como Sobre Meninos e Lobos e Ilha do Medo, Black Bird é mais uma série inquietante do ótimo streaming da Apple Tv+. Misturando uma intensa caçada policial à um estudo amplo e muito complexo sobre personalidades humanas (não é à toa que é possível fazer um paralelo com outro seriado, Mindhunter), ao longo de seis angustiantes episódios. Destaque para a atuação fantástica de Paul Walter Hauser.

 

O Homem das Castanhas (Netflix)

Quando as surpresas são bem guardadas. Disponível no catálogo da Netflix, o seriado dinamarquês O Homem das Castanhas, com bastante maestria, contorna a psique humana não importando a ótica que mais nos chama a atenção. Repleta de personagens ricos em conflitos, seja uma mãe policial com dificuldades de criar sua filha, um investigador que precisa lidar diariamente com os traumas do passado ou uma ministra que vê sua família desabar após um desaparecimento, cada ponta desse ótimo roteiro escrito pelo trio: Dorte Warnøe, Høgh David Sandreuter e Mikkel Serup, nos leva a um desfecho impactante.

 

Os Favoritos de Midas (Netflix)

O conflito entre a ética e a moral imersas dentro de um contexto de sentimentos variados em uma sociedade egoísta e longe de ser unida. Seriado espanhol da gigante do Streaming Netflix, Os Favoritos de Midas, criada pela dupla Miguel Barros e Mateo Gil, baseado em partes em uma obra homônima de Jack London, é uma alucinante busca por um grupo misterioso que envia cartas e mata além de inúmeras portas perigosas e nada amistosas a se abrir para um protagonista que além de milionário começa a perceber que nunca estará no controle total de sua própria vida.

 

Mare of Easttown (HBO MAX)

A força dentro das surpresas e desilusões. O que você faria se fosse atormentado por uma tragédia em sua família? Se seu trabalho é questionado por todos ao seu redor? Se sua vida amorosa é um quebra cabeça complicado de se entender? Essas e outras questões estão dentro do contexto de pulsantes emoções da protagonista de Mare of Easttown, minissérie de sete capítulos da HBO que possui um roteiro afiado, repleto de mistérios e dramas profundos gerando inúmeras reflexões pelo caminho. No papel principal, uma das grandes atrizes do planeta cinema, Kate Winslet, em mais uma atuação nota 10. Impecável trabalho que merece ser visto por todos que gostam de boas histórias.

 

The Americans (Disney Plus)

Entre 2013 e 2018 foi exibido o seriado The Americans, uma trama tensa, cheia de conflitas que mostra dois agentes soviéticos que conseguem se infiltrar nos Estados Unidos e viram uma família durante a Guerra Fria. Pra quem curte histórias de espionagens e reviravoltas esse seriado é um prato cheio!

 

Criminal Minds (Disney Plus)

Nesse seriado de 16 temporadas que estão disponíveis no catálogo da Star Plus, acompanhamos um esquadrão de elite do FBI especializado em traçar perfis e capturar perigosas mentes conturbadas.

Time ucraniano ganhará longa narrando sua jornada em meio à guerra

Os roteiristas Paul Tamasy e Eric Johnson, conhecidos por filmes aclamados como O Vingador (The Fighter) e O Dia do Atentado (Patriots Day), vão escrever um filme sobre a notável história do clube de futebol ucraniano Shakhtar Donetsk.

O projeto, anunciado pelo Deadline, contará a trajetória de resiliência do time que vive em exílio devido à guerra com a Rússia.

O filme focará na temporada de 2022 do Shakhtar, um ano de grandes desafios para o clube. Por conta da guerra, a FIFA permitiu que seus jogadores estrangeiros saíssem do time, em uma decisão sem precedentes. Apesar de todas as adversidades, o Shakhtar continuou a competir e a se destacar no cenário mundial, mesmo com a invasão russa em grande escala.

Christian Tureaud e Ren Trella são os produtores do filme, com Tamasy, Stuart Pollack, David Salzberg e Andy Raymer atuando como produtores executivos.

Em um comunicado ao Deadline, Paul Tamasy e Eric Johnson expressaram sua honra em contar a história.

“É tudo o que amamos em um filme: emocionante, inspirador, comovente e, acima de tudo, um relato fascinante do triunfo do espírito humano e da força duradoura de nossos valores mais preciosos: liberdade, compaixão e coragem”, disseram.

A dupla também comentou o simbolismo do nome do clube. “Shakhtar, que significa ‘mineiro’ em ucraniano, refletindo as profundas raízes do clube na região de mineração de carvão, tornou-se um símbolo de esperança para uma nação em um momento profundamente perigoso, ‘a luz na escuridão’, um lembrete de quem deveríamos ser. Nós somos o Shakhtar”, finalizaram.

Os produtores Tureaud e Trella afirmaram que, ao conhecerem a história do Shakhtar, sentiram que ela precisava ser transformada em filme.

“Estamos empolgados por Paul e Eric estarem escrevendo o roteiro. O trabalho deles é lendário, cheio de histórias verdadeiras fascinantes envolvendo esportes, guerra e eventos históricos. Quando soubemos do amor deles por ‘O Jogo Bonito’, sabíamos que era o destino”, acrescentou.

O CEO do FC Shakhtar, Sergei Palkin, também se manifestou sobre o projeto, dizendo que a “história única” do clube merece ser contada ao mundo.

“Desde 2014, quando fomos forçados a deixar nossa casa em Donetsk, nossa jornada tem sido marcada por desafios que nenhum clube de futebol deveria enfrentar”, concluiu. “Acredito que este filme não será apenas um grande filme; será uma homenagem às grandes pessoas que continuam a lutar por seus sonhos, seu clube e seu país”.

Fundado em 1936, o FC Shakhtar Donetsk é um dos clubes mais condecorados da Ucrânia, mas desde 2014, quando as forças pró-Rússia tomaram a região de Donbas, tem jogado suas partidas em diversos locais do país.

Atualmente, o time está sediado em Lviv, onde a presença de público nos jogos é limitada pelo tamanho dos abrigos antibombas. Em partidas internacionais, o clube joga na Polônia e na Alemanha, e as viagens, devido ao espaço aéreo fechado, chegam a durar até dois dias.

‘Horror em Amityville’ ganhará nova adaptação com diretor de ‘Annabelle 2: A Criação do Mal’

O clássico do terrorHorror em Amityville ganhará uma nova adaptação, desta vez sob o comando do cineasta David F. Sandberg (Annabelle 2: A Criação do Mal). O projeto está em desenvolvimento pela Amazon MGM Studios.

Segundo o Deadline, o filme é descrito como uma “reimaginação” do original. A dupla Ian Goldberg e Richard Naing (O Último Exorcismo) foi contratada para escrever o roteiro. Detalhes sobre a trama estão sendo mantidos em segredo.

Casa mal-assombrada que inspirou ‘Horror em Amityville’ é vendida

Além de dirigir, Sandberg também será produtor, ao lado de Peter Safran e John Rickard, com quem já colaborou em outros filmes de sucesso. Natalia Safran e Lotta Losten atuarão como produtoras executivas.

Joseph e Vanessa Winter, assumem a direçãodo longa, a dupla é conhecido por seu trabalho emDeadstream, que também assinarão o roteiro.

‘Horror em Amityville’: Novo terror da franquia manda a casa mal-assombrada para o espaço… literalmente!

A franquia Horror em Amityville começou em 1979, com o filme dirigido por Stuart Rosenberg e estrelado por James Brolin, Margot Kidder e Rod Steiger. O longa é baseado no livro homônimo de Jay Anson, publicado em 1977, e na aterrorizante história real da família Lutz, que enfrentou uma série de fenômenos paranormais em sua casa na Ocean Avenue, em Amityville, Nova York.

A história real começou em 1974, quando Ronald DeFeo Jr. assassinou seus pais e quatro irmãos na casa localizada no número 112 da Ocean Avenue, em Amityville, Nova York. Um ano depois, George e Kathy Lutz se mudaram para o local com seus três filhos, sem saber dos eventos macabros que ocorreram ali. Eles alegaram ter vivenciado uma série de fenômenos paranormais aterrorizantes, que os forçaram a abandonar a casa após apenas 28 dias.

‘Macho Time’: Jan Luis Castellanos é escalado para estrelar cinebiografia de Héctor Camacho

O ator dominicano Jan Luis Castellanos foi escalado para estrelar o filme biográfico ‘Macho Time’, que irá retratar a ascensão e a trágica queda do lendário boxeador porto-riquenho Héctor “Macho” Camacho. A produção, conforme revelado pelo Deadline, contará com o próprio Castellanos como produtor executivo.

O filme é baseado na biografia autorizada “Macho Time: The Meteoric Rise and Tragic Fall of Hector Camacho”, de Christian Giudice.

O filme terá a participação especial de Mauricio Sulaimán, presidente do Conselho Mundial de Boxe (WBC), como produtor executivo.

“Héctor Camacho foi um verdadeiro campeão do WBC que trouxe eletricidade e paixão para o nosso esporte. Meu pai, José, foi uma parte fundamental da sua carreira, e eu testemunhei em primeira mão seu talento incrível e carisma, com momentos inesquecíveis que vivi com meu pai e Macho Camacho”, disse Sulaimán.

Castellanos também expressou sua paixão pelo projeto.

“Tenho sido apaixonado por trazer a história de Héctor Camacho para as telas há anos. Como ator latino, entendo o quão raro é encontrar personagens tão complexos e autênticos que incorporam tanto os sonhos, talentos e lutas de nossa comunidade”, afirmou o ator.

Além de Castellanos e Sulaimán, a produção conta com a participação do produtor Carl Rumbaugh.

O roteiro é assinado por Jesus Celaya.

James McAvoy é AGREDIDO em bar de Toronto

O prestigiado ator James McAvoy (‘Não Fale o Mal’, ‘X-Men’) foi agredido em um bar em Toronto, segundo informações.

De acordo com a revista People, McAvoy foi “acertado em cheio” por outro visitante do bar Charlotte’s Room na noite de segunda-feira (8), dois dias após a exibição de ‘California Schemin”, que marca sua estreia na direção, no Festival de Toronto.

A revista citou “uma fonte próxima a McAvoy” que disse: “James estava tendo uma reunião informal com os produtores de seu filme e, como soube mais tarde ao falar com a equipe, havia um homem que tinha bebido demais e estava sendo escoltado para fora. James estava de costas para ele e o homem simplesmente lhe deu um soco.”

A EW, por sua vez, relata que MacAvoy “não havia interagido com o homem anteriormente, nem provocou o ataque” e que “outros clientes do Charlotte’s Room correram para conter o homem, que acabou sendo escoltado para fora”.

Após o incidente, McAvoy teria “permanecido no bar e até rido do ocorrido com outros clientes e funcionários”.

Vale lembrar que California Schemin’’ é baseado nas aventuras reais da dupla de rap escocesa Silibil N’ Brains, que se passou por estadunidense para garantir um contrato com uma gravadora. A história já ganhou um documentário intitulado ‘The Great Hip-Hop Hoax’, lançado em 2013.

Charlie Sheen revela que recusou papel em ‘Karatê Kid’: “Deixei passar”

O ator Charlie Sheen revelou recentemente que recusou o papel principal em ‘Karatê Kid’, clássico de 1984, por já estar comprometido com outro projeto: ‘Grizzly II’. A decisão, segundo ele, foi fortemente influenciada por seu pai, o também ator Martin Sheen.

Conforme a Variety, Sheen contou que ficou animado com a possibilidade de participar de Karatê Kid e chegou a ser convidado para começar os treinos de karatê imediatamente. No entanto, ao apresentar a proposta ao pai, ouviu um conselho que mudaria o rumo da oportunidade.

“Levei para o meu pai e disse: ‘Tenho essa chance que pode mudar minha vida. Eles querem que eu comece o treinamento de karatê amanhã’. E ele respondeu: ‘Tem um problema aí. Você já deu sua palavra para outra produção’. Eu retruquei: ‘Sim, mas é um filme esquecível e só tenho oito falas’. E ele disse: ‘Nada disso importa. Você deu sua palavra. E a sua palavra, neste negócio, vai te levar muito mais longe do que um grande papel’. Então, deixei passar”, relatou Sheen.

Charlie Sheen celebra 8 anos sóbrio: “Ainda sinto calafrios de vergonha”

O papel acabou ficando com Ralph Macchio, que eternizou o personagem Daniel LaRusso e se tornou um ícone da cultura pop.

“Fiquei chateado”, admitiu Sheen. “Achei que estava cometendo um grande erro”. No entanto, olhando em retrospecto, o ator acredita que talvez tenha sido o melhor caminho. “Não quero dizer que me esquivei de uma bala… mas talvez eu tenha me esquivado de um chute para trás”.

Charlie Sheen diz que colocou gelo na bunda para continuar filmando ‘Loucos por Dinheiro’: “Nunca tinha feito isso antes”

Vale lembrar que Ralph Macchio voltou a interpretar Daniel LaRusso na série ‘Karatê Kid: Lendas’, atualmente disponível no Disney+.

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Vale lembrar que Ralph Macchio, o eterno Daniel LaRusso, e Jackie Chan, no papel do Sr. Han, também estão confirmados no elenco ao lado de Ben Wang.

O elenco conta com talentos como Aramis Knight (‘Ms. Marvel’), Wyatt Oleff (‘Guardiões da Galáxia’), Joshua Jackson (‘Atração Fatal’), Sadie Stanley (‘Kim Possible’) e Ming-Na Wen (‘Agentes da S.H.I.E.L.D.’).

A trama, ambientada na Costa Leste, focar em um adolescente chinês que encontra força e direção através da mentora de artes marciais.

Jonathan Entwistle (‘Goosebumps 2: Halloween Assombrado’) é responsável pela direção.

O roteiro do novo longa é assinado por Rob Lieber, criador da série ‘I Am Not Okay with This‘.