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Produtora fala sobre o retorno do Imperador Palpatine em ‘Star Wars – A Ascensão de Skywalker’

A produtora Kathleen Kennedy revelou durante uma entrevista que eles haviam planejado há anos trazer o Imperador Palpatine (Ian McDiarmid) para ‘Star Wars: Episódio IX – A Ascensão de Skywalker‘ (Star Wars: Episódio IX – Rise of Skywalker).

“Sempre soubemos que isso ia acontecer. Não sabíamos ainda como, mas sempre soubemos que seria no Episódio 9”, afirmou.

Confira a entrevista e uma suposta descrição de uma cena com o vilão:

[CUIDADO COM POSSÍVEIS SPOILERS]

Conforme a descrição de uma cena, Kylo Ren (Adam Driver) deve ter um encontro com o Imperador Palpatine, conhecido também como Darth Sidious.

A cena em questão mostrará Kylo em uma floresta, a mesma que é vista em fotos de bastidores vazadas, e entrará em uma espécie de esconderijo ao explodir uma porta. Lá, abrirá uma caixa que projetará uma mensagem do Imperador Palpatine, que mostrará “planos que podem ser uma nova arma” para os vilões.

Vale lembrar que o personagem foi vivido pelo ator Ian McDiarmid, que apareceu nos seis primeiros filmes da saga. Na trilogia clássica já como Darth Sidious, mestre de Darth Vader.

Assista ao trailer:

 

Star Wars: Episódio IX’ deve acabar com a saga Skywalker e traz em seu elenco principal Daisy Ridley, Adam Driver, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Kelly Marie Tran, Joonas Suotamo, Billie Loud, Naomi Ackie, Richard E. Grant, Kery Russell e os veteranos Mark Hamill Billy Dee Williams.

Carrie Fisher também aparecerá como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força’.

O filme estreia no dia 20 de dezembro de 2019.

‘Transparent’: Personagem de Jeffrey Tambor será morto em episódio final

A aclamada série Transparent está chegando ao seu fim e a grande protagonista da produção, Maura, será morta no episódio final da série.

Maura foi interpretada por Jeffrey Tambor, que se viu envolvido em uma grande controvérsia no ano passado, sendo acusado de assédio sexual por uma colega de elenco. A polêmica acabou impactando na jornada da série – elogiada pela crítica e popular entre o público -, resultando em seu cancelamento prematuro.

O episódio de encerramento, intitulado “The Transparent Musicale Finale”, começará com a morte de Maura, acompanhando o processo de luto da família  Pfefferman. Um tributo a todos os musicais, o capítulo foi roteirizado pela própria criadora da série, Jill Soloway, junto à sua irmã Faith e à atriz/cantora trans, Shakina Nayfack.

Sobre o fim repentino de Maura, Soloway disse:

“Nós todos estamos em luto de diversas formas e  todos tivemos que processar isso juntos. Foi importante para a série passar por esses estágios. A produção tem sido um reflexo de quem nós fomos e vamos nos enlutar na nossa própria narrativa. As pessoas dizem, quando elas estão fazendo musicais, que existem momentos em que os personagens precisam cantar, pois são incapazes de colocar certas coisas em palavras. Eu acho que é a mesma coisa, com tudo que a nossa série sofreu. Sentimos a necessidade de uma maneira diferente de olhar para a família. E nós o fizemos por meio de canções”.

 

 

Crítica de Álbum | Tell Me You Love Me – Das declarações de amor e ódio

Quando ouvimos o nome Demi Lovato, é quase automático nos lembrarmos de sua época no Disney Channel e nos diversos programas dos quais ela participou como atriz e cantora. Afinal, Lovato construiu sua carreira, assim como muitos outros nomes da indústria do entretenimento – Miley CyrusSelena GomezAriana Grande – nos canais voltados para o público infantil. E, também seguindo os passos de suas conterrâneas, a artista amadureceu de forma exponencial, alcançando um estrelato aplaudível em meio a quedas e reviravoltas. Após reencontrar-se como pessoa e profissional, Demi também se viu em meio a um terreno fértil para colocar suas angústias no que sabia fazer de melhor: cantar e compor; e foi nesse panorama que ela entregou a seus devotos fãs e a uma saturada indústria fonográfica o que podemos considerar como a melhor obra de sua carreira.

Tell Me You Love Me, seu sexto álbum de estúdio, é acompanhado por uma triste história que há muito vinha se repetindo dentro do cotidiano da cantora. Um ano após o lançamento de Confident, Lovato anunciara que daria uma pausa na carreira e se afastaria dos holofotes, sobrecarregada com a toxicidade da mídia; felizmente, deu a volta por cima e canalizou suas renovadas energias para uma composição que traz o melhor do soule do R&B sem se afastar do pop – marca de seus CDs. E, como se não bastasse, ela também trouxe um pouco de si para quase todas as faixas, encabeçando a produção e a escrita de pequenas pérolas que, indubitavelmente, insurgem como algumas das melhores tracks de sua vida profissional.

O disco já se inicia com uma memorável e enaltecedora canção, Sorry Not Sorry, no qual a mistura do envolvente baixo vai ao encontro de sutis sintetizadores, culminando em um discurso deliciosamente sarcástico, reafirmado pelo verso que empresta nome ao título. A animada música serve como base para as múltiplas versões de si mesma que a mezzo-soprano traz à tona, agregando experiências e declarações impiedosas para quem bem desejar ouvir – algo que ganha uma palpabilidade inegável na próxima faixa, homônima à obra. Aqui, o épico e orquestral prólogo nos engana, direcionando-nos para determinado lugar apenas para mudar de rumo e misturar os estilos de uma balada com um sedutor desabafo, cujo ápice se constrói no retumbante refrão.

A narrativa contada por Demi é uma alegoria a si mesma, desenrolando-se na forma de uma montanha-russa. Os altos e baixos perpassam por gritos de liberdade apenas para esbarrarem um desapego em relação àquele que quebrou seu coração – Lonely, por exemplo, delineia-se em uma vibrante ambiguidade na qual a artista faz um incrível uso de sua potência vocal e a casa com a do rapper Lil Wayne, uma parceria inesperada e que funciona em todos os sentidos. A track em questão entra em uma belíssima contradição com Concentrate, respaldada em um folk que transforma-se em um surpreendente rock, levando-nos em um crescendo que não explode – muito pelo contrário: retorna para os tons melódicos e apaixonantes de uma guitarra clássica que se aglutina ao perceptível baixo de forma impecável.

O álbum não apenas revela a tecedura inenarrável de Lovato, mas estrutura-se com grande poder, tendo ciência de como se montar e se mostrar para o público em prol de permitir que nos apaixonemos mais de uma vez. A explosão sinestésica própria do pop restringe-se propositalmente à primeira metade, reduzindo o frenético dinamismo com canções como Daddy IssuesRuin The Friendship e Only Forever. Durante a transição de uma faixa para outra, percebemos como Demi se rende ao R&B e a um experimentalismo que, no escopo geral, funciona mais do que deveria. É refrescante e animador a forma como Demi pode até não prometer muita coisa, mas acaba por entregar uma joia que, nos últimos anos, é muito difícil encontrar em meio a um excesso de remodelagens e reciclagens musicais.

Os ápices espalham-se no disco, porém não de modo profuso. Temos o primeiro encarnado por Sexy Dirty Lover, uma sexyrendição da lead à sua própria beleza que traz uma nostalgia imediata, transportando-nos para o final dos anos 1990 e começo dos anos 2000 – ainda que dotado com sua própria personalidade. O segundo ganha força quando acompanhado de Lonely e se materializa em Cry Baby, que se inicia com uma vertente puramente country, evoluindo um catártico chorus que quebra qualquer monotonia aparente – e, na verdade, essa “monotonia” contribui para a surpresa que nos espera.

Conforme nos aproximamos da conclusão, o aspecto soul fica mais forte, mas sem ficar cansado. Concentrate, mencionado e analisado acima, também serve como um leve empurrão para que Hitchhiker feche o potente solilóquio proferido por Demi. E, fluidamente, percebe-se que ela volta a acreditar no amor que a tanto fez sofrer, talvez com um pé atrás, mas mostrando que, agora, ela tem uma maturidade suficiente para se entregar de corpo e alma quando o momento certo chegar.

Tell Me You Love Me apresenta ao mundo um conhecido nome através de uma nova perspectiva, uma visão incrivelmente empática que tem a capacidade de conversar com diversos aspectos cotidianos, desde o mais sombrio até o mais amável. E é por essa razão que Demi Lovato, com toda a importância que sua história carrega, é um nome que realmente deveria ser lembrado mais do que atualmente é.

  • Sorry Not Sorry – 4/5
  • Tell Me You Love Me – 4,5/5
  • Sexy Dirty Love – 5/5
  • You Don’t Do It For Me Anymore – 4/5
  • Daddy Issues – 3,5/5
  • Ruin The Friendship – 3,5/5
  • Only Forever – 4/5
  • Lonely – 4,5/5
  • Cry Baby – 5/5
  • Games – 3/5
  • Concentrate – 5/5
  • Hitchhiker – 5/5

‘Com Amor, Simon’ vai ganhar série spin-off pelo streaming Disney+

O popular drama ‘Com Amor, Simon‘ vai ganhar uma série spin-off desenvolvida pelo streaming Disney+. A informação foi compartilhada pelo portal The Hollywood Reporter.

Segundo a publicação, a produção será baseada nos livros de Becky Albertalli. A série será, especificamente, um spin-off da obra ‘Simon vs. A Agenda Homo Sapiens‘, no qual ‘Com Amor, Simon‘ é baseado.

Se passando no mesmo universo das obras de Albertalli, a nova produção não será um remake ou uma adaptação do segundo livro da saga, intitulado ‘Leah Fora de Sintonia‘. A série fará parte do mesmo contexto da narrativa de Simon.

A produção ainda não tem título oficial.

Jovem conta para os pais que é gay durante sessão de ‘Com Amor, Simon’

O longa foi bem elogiado pela crítica, conquistando 91% de aprovação no Rotten Tomatoes, com 99 críticas positivas.

Crítica | Com Amor, Simon – Comédia romântica gay diverte e quebra tabus

Baseado no romance de Becky Albertalli, ‘Simon vs. A Agenda Homo Sapiens’ (2015), o romance foi dirigido por Greg Berlanti e conta a história de Simon (Nick Robinson de ‘Jurassic World’), um adolescente que se apaixona por outro colega de sala através da troca de e-mails e precisa lidar com o medo de relevar para o mundo como realmente se sente.

O elenco conta também com Jennifer Garner, Josh Duhamel, Jorge Lendeborg Jr., Alexandra Shipp e Katherine Langford (de 13 Reasons Why).

 

 

 

 

‘Quatro Casamentos e um Funeral’: Série baseada em filme ganha data de estreia

Editorial use only. No book cover usage. Mandatory Credit: Photo by Polygram/Working Title/Kobal/REX/Shutterstock (5884693o) Hugh Grant, Andie Macdowell Four Weddings and A Funeral - 1994 Director: Mike Newell Polygram/Channel 4/Working Title BRITAIN Scene Still Comedy Quatre mariages et un enterrement

A série ‘Quatro Casamentos e um Funeral’, baseada no filme homônimo, ganhou data de estreia no streaming da Hulu. A produção será lançada no dia 31 de julho.

O seriado segue o formato antológico e conta a história de quatro amigos norte-americanos que se reúnem para um fabuloso casamento londrino. Mas após uma revelação bombástica no altar, a vida deles vira uma grande confusão e eles terão que enfrentar um tumultuoso ano cheio de romances e fins de relacionamentos.

Segundo a descrição oficial, “relacionamentos começam e se quebram, escândalos políticos são expostos, a vida social de Londres é ridicularizada, casos amorosos incendeiam e, claro, quatro casamentos… e um funeral”.

A série antológica ainda vai trazer uma participação especial da atriz Andie MacDowell, que estrela a comédia original. Na trama, ela interpretará a sra. Howard, mãe da amiga de Maya (Nathalie Emmanuel), chamada Ainsley (Rebecca Rittenhouse).

Quatro Casamentos e um Funeral’ será produzido pela plataforma de streaming Hulu.

 

 

‘The Silence’: Terror pós-apocalíptico estilo ‘Um Lugar Silencioso’ já está disponível na Netflix!

O terror ‘The Silence‘, que parece ser uma mistura entre ‘Um Lugar Silencioso‘ e ‘Bird Box‘, já está disponível no catálogo da Netflix!

Confira o trailer:

Dirigido por John R. Leonetti (‘Annabelle‘), o longa é baseado no livro homônimo escrito por Tim Lebbon.

O mundo é atacado por terríveis criaturas assassinas atraídas pelo som. Ally Andrews (Shipka), uma jovem de 16 anos que perdeu a audição alguns anos antes, parte em busca de refúgio ao lado de sua família. Na jornada, eles se deparam com um culto sinistro cujos membros estão determinados a explorar os sentidos aguçados de Ally.

O elenco conta com Stanley Tucci, Kiernan Shipka, Miranda Otto, John Corbett, Kate Trotter e Kyle Breitkopf.

‘Hellboy’: Milla Jovovich lamenta críticas negativas do remake

Hellboy‘ acaba de chegar aos cinemas e já amarga 15% de aprovação no Rotten Tomatoes.

E a atriz Milla Jovovich, uma das protagonistas, falou sobre a má repercussão que a produção tem recebido da crítica especializada. Lamentando o feedback negativo que o filme tem recebido, ele usou a sua conta oficial do Instagram para estimular as pessoas a conferirem a produção.

Fazendo um rápido paralelo com os outros filmes de sua carreira, ela lembrou seus seguidores que todos os seus filmes rejeitados pela crítica especializada se tornaram sucessos tardios, recebendo o status de cult. Com essa analogia, ela ainda sugere que o novo ‘Hellboy‘ seguirá pelo mesmo caminho.

Confira:

“É sempre estressante na semana de estreia e com Hellboy não é diferente. Você trabalha duro para fazer algo divertido e que seja envolvente e tem que absorver as críticas negativas de críticos de cinema. Mas hey, isso é o showbiz meu amor. Tudo que vou dizer antes de ir para cama é isso: Todos os meus filmes mais radicais foram detonados pelos críticos. É incrivelmente engraçado. ‘Jovens, Loucos e Rebeldes’? Sério? Filme clássico. ‘O Quinto Elemento! Você pensaria que esse é o pior filme já feito na história se você tivesse lido as críticas em 1998. ‘Zoolander? Detonado. ‘Joana D’Arc’? Desastre. ‘Resident Evil? Não vamos nem chegar nesse aí. De qualquer forma, cada um desses filmes agora é um clássico cult. Cada. Um. Deles. E este também será. Grave as minhas palavras. Porque? 1. Por causa dos atores incríveis. David Harbour. Ian McShane. Daniel Dae Kim. Sasha Lane. Ele são tão maravilhosos e talentosos que o filme já vale a pena ser visto só pelo fato de eles estarem ali, especialmente por essa ser uma experiência tão divertia. 2. Mike Mignola, que criou os quadrinhos do Hellboy, ajudou a escrever o roteiro e esteve no set todos os dias, para fazer deste filme o mais próximo possível de sua visão. 3. Foi dirigido por um dos melhores. Neil Marshall, que nos trouxe ‘Abismo do Medo‘, um dos melhores filmes de terror que existe. Confie em mim, você vai se divertir assistindo ao novo Hellboy. Quer dizer, um crítico disse ‘é uma grande e sangrenta bagunça, que só um adolescente amaria’. É isso ai Hellboy! Vamos nos divertir! E com essa, eu desejo a todos uma boa noite”.

Segundo o consenso geral dos críticos,Hellboy é desprovido do talento imaginativo que fez do anterior tão agradável, é um reboot sem alma sugere que Dante pode ter deixado um décimo círculo fora de seu Inferno.”.

Confira, com as principais reações:

“Tem duas horas de duração, mas parece uma eternidade, balançando incoerentemente de uma cena barulhenta para outra.”, Philip De Semlyen, Time Out.

“A violência e a vulgaridade substituem o humor e a poesia dos filmes  anteriores comandados por Guillermo del Toro.””, Rafer Guzman, Newsday.

“A sub-trama sentimental ‘pai e filho’ de Hellboy marca seu ponto de vista mais ridículo, destacando o abismo entre o seu roteiro e sua direção.”, Katie Rife, Clube AV.

“Enquanto o filme se arrastava de maneira sofrível de uma cena pouco apetitosa para a seguinte, eu não conseguia me livrar de um pensamento incômodo: não precisava ser assim.”, Greg Maki, Star-Democrat.

“Uma adaptação abobada e estofada que me deixou completamente exausto. David Harbour dá tudo de si e há alguns trabalhos práticos impressionantes em exposição, mas não vale a pena a dor de cabeça com a qual saí.”,  Perri Nemiroff, Collider.

“Entre o CGI pobre e exagerado, o diálogo insensato e a violência penetrante e entorpecente, o novo Hellboy merece seu próprio lugar especial no inferno de Dante.”, Tim Grierson, Screen International. 

Dirigido por Neil Marshall (‘Abismo do Medo‘), o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 16 de maio.

Nimue (Jovovich), a Rainha de Sangue, foi uma bruxa tão poderosa que nenhum mortal jamais conseguiu derrotá-la. Durante uma batalha, seu corpo foi dividido em seis partes e espalhado pelos lugares mais distantes da Terra. Anos depois, o massacre a um mosteiro próximo à Londres levanta a suspeita de que alguém pode estar querendo ressuscitá-la e Hellboy (Harbour) recebe a missão de conter essa terrível ameaça. A humanidade quase não conseguiu sobreviver aos seus poderes da primeira vez e certamente não sobreviverá na segunda.

O elenco inclui David Harbour, Milla Jovovich, Ian McShane, Sasha Lane e Daniel Dae Kim.

‘Os Simpsons’ relutam para entrar para a Disney em vídeo HILÁRIO; Assista!

Com a compra da Fox por parte da Disney, uma série de conteúdos de grande sucesso foram para debaixo dos cuidados da gigante do entretenimento.

Um dos títulos mais famosos a migrar de casa foi a aclamada série de animação ‘Os Simpsons‘. Atualmente a mais antiga (do gênero) em exibição, ela sempre foi uma das joias da coroa da Fox.

E a Família Simpson não parece estar tão animada com a mudança de estúdio. No novo e hilário vídeo divulgado pela Disney, Homer se diz honrado por poder fazer parte da Casa do Mickey, tentando convencer a si próprio e a sua família a vestir a orelhas do famoso personagem.

Indignado, Bart se recusa a colocá-las, mas acaba cedendo, seguido pelo resto da família, que está bem desconfortável com toda a situação.

Assista:

A Disney ainda anunciou que seu streaming será a casa exclusiva das temporadas de ‘Os Simpsons‘.

 

Valores do serviço

Esse novo serviço já tem o seu preço para os futuros assinantes. Durante a Disney Investor Day, a gigante do entretenimento divulgou que o valor da mensalidade será de US$ 6,99, renovado mês a mês.

Caso o usuário queria ser um assinante a longo prazo, ele poderá fechar um pacote anual equivalente a US$ 69,99. Esse valor total traz um desconto significativo de quase US$ 14 em relação ao valor da assinatura renovada mensalmente.

Como a plataforma estará inicialmente disponível apenas nos EUA, a empresa ainda não estipulou sua faixa de preços para os mercados internacionais, como o Brasil. Convertendo seguindo o câmbio desta sexta-feira (12), o valor em reais seria de cerca de R$ 27 por mês – competindo facilmente com os novos valores da Netflix. Já o pacote anual custaria aproximadamente R$ 220.

É claro que a precificação do serviço no Brasil vai considerar algumas variáveis, como inflação do momento e outros impostos e taxas, o que pode impactar diretamente no valor final do serviço. Vamos torcer para que o custo seja viável!

 

 

Selena Gomez retorna aos palcos pela primeira vez em onze meses

Selena Gomez oficialmente retornou aos holofotes na última sexta-feira, 12, com uma aparição surpresa durante a apresentação de DJ Snake no festival Coachella para performar o sucesso “Taki Taki”, ao lado de Cardi BOzuna.

Essa é a primeira performance de Gomez desde que completou seu tratamento seguido de hospitalização no final do ano passado. Previamente, ela havia se juntado a Taylor Swift em maio de 2018 para uma apresentação da Reputation Tour em Pasadena, Califórnia.

Cardi aproveitou o momento para compartilhar um momento dos bastidores do festival, posando ao lado de Gomez e Snake. “Coachella e eu os amamos”, ela escreveu na legenda.

Gomez, em recentes entrevistas, também declarou que já está trabalhando em seu novo álbum de estúdio. Sua última produção, Revival, foi lançado em 2014.

Incêndio no festival Coachella assusta público

Um incêndio se iniciou no famoso festival de música Coachella nas primeiras horas desse sábado, 13, mas foi logo contido pela equipe de bombeiros. A notícia foi divulgada pelo site The Guardian. Nenhuma pessoa se feriu.

O fogo começou no pavilhão de chuveiros do festival, o Empire Polo Grounds em Indio, Califórnia, durante ou pouco depois do começo do set de Childish Gambino. Algumas pessoas conseguiram gravar o incêndio e postaram nas redes sociais o momento que a torrente irrompeu, enquanto seguranças gritavam “Se afastem, se afastem!” ao público. Campistas também disseram que ouviram “sons de explosão”.

Os bombeiros chegaram ao local pouco depois das duas da manhã. Dentro de meia hora, o incêndio foi contido.

O festival ainda continua com apresentações de Tame ImpalaBillie EilishWiz Khalifa e outros.

‘Gotham’: Coringa ganha nova e BEM SINISTRA imagem; Confira!

A revelação da primeira foto oficial do vilão Coringa, na série ‘Gotham‘, deixou os fãs impressionados com a caracterização do astro Cameron Monaghan.

E o intérprete do personagem compartilhou uma nova imagem do vilão, trazendo detalhes bem precisos de suas feições, cobertas por cicatrizes.

Confira:

O último episódio da série será exibido no dia 25 de abril.

Com Gotham na beira da anarquia total e separada do resto do mundo, apenas Jim Gordon, Bruce Wayne e vários outros heróis ficam para trás para tentar reconquistar a cidade. Inspirado pelo arco ‘Terra de Ninguém’ dos quadrinhos, os vilões tomam conta da cidade – incluindo o Pinguim, Charada, as Sereias e Jeremiah. Será que a ordem será restaurada ou o caos reinará em Gotham?

Ben McKenzie, Donal Logue, David Mazouz, Robin Lord Taylor, Camren Bicondova, Cory Michael Smith, Sean Pertwee, Erin Richards, Morena Baccarin e Shane West estrelam.

‘Game of Thrones’: Oitava temporada ganha várias novas imagens; Confira!

A oitava e última temporada de ‘Game of Thrones’ ganhou várias novas imagens. O material foi compartilhado por meio do Instagram oficial da produção, que retorna neste domingo (14).

Confira:

A última temporada irá estrear no dia 14 de abril.

David Benioff e D. B. Weiss continuam como os showrunners da série, cujo último ano terá apenas seis episódios e vários deles terão mais do que 60 minutos.

Ao contrário das temporadas anteriores, o novo ciclo consistirá, em sua grande maioria, em conteúdo original ainda não apresentado na saga literária de George R. R. Martin.

O elenco conta com Peter Dinklage, Nikolaj Coster-Waldau, Lena Headey, Emilia Clarke, Kit Harington, Liam Cunningham, Sophie Turner, Maisie Williams, Alfie Allen, Nathalie Emmanuel, Gwendoline Christie, John Bradley e Isaac Hempstead Wright.

 

Diretora de ‘Mulher-Maravilha 1984’ fala sobre ‘American Horror Story 1984’

Na última quarta-feira, 10, o criador Ryan Murphy anunciou que a nona temporada de sua antologia de terror seria intitulada American Horror Story 1984’. Acontece que o ano utilizado também foi o mesmo abraçado pela Warner Bros. para a aguardada sequência Mulher-Maravilha 1984.

Patty Jenkins, diretora do longa protagonizado por Gal Gadot, comentou em seu Twitter oficial: “Querido Ryan Murphy: American Horror Story 1984’. Uau, que ótimo título!!! Espere… Ah, meu querido, ‘Mulher Maravilha 1984’“.

Porém, diferente da produção supervisionada por Jenkins, Murphy declarou que a nova temporada da série será uma homenagem aos clássicos filmes slasher que se popularizaram na década de 1980 – como A Hora do PesadeloSexta-Feira 13.

Confira o teaser legendado:

Por enquanto, os únicos confirmados na próxima temporada são Emma Roberts e o medalhista olímpico Gus Kenworthy. Não há detalhes sobre seus papéis além da informação que eles serão namorados.

Também foi confirmado que Evan Peters NÃO retornará para a próximo ciclo.

Ryan Murphy confirmou que as bruxas retornarão em futuras temporadas de ‘American Horror Story‘, mas não será próxima.

A 9ª temporada deve estar em setembro de 2019, no FX.

Kristen Stewart: veja os 6 melhores filmes da aniversariante do mês

Se tem uma atriz que divide opiniões, sem dúvidas é Kristen Stewart. Desde que estourou com o grande público após dar vida à Bella Swan na saga Crepúsculo (embora tenha participado de filmes como O Quarto do Pânico, de David Fincher, antes disso), a estrela passou a ser amada por uns e muito odiada por outros – principalmente pelos haters da trama vampiresca da autora Stephenie Meyer. Assim, “sem expressão e carisma” para uma parte dos cinéfilos e “uma das melhores atrizes da nova geração” para outros deles,  o que não dá para deixar de reconhecer é a sua evolução e amadurecimento na carreira.

Depois de protagonizar os 5 filmes de Twilight, surpreendendo quem achava que seus dias nas telonas estavam contados, Stewart começou a focar no cinema independente e a se dedicar a trabalhos mais sérios e bem diferentes do que tinha apresentado na história de amor teen com Edward Cullen – a ponto de se tornar a primeira atriz americana a levar para casa o César, o “Oscar francês”, por sua atuação em Acima das Nuvens, de Olivier Assayas. Ainda que que tenha participado de produções questionáveis após a saga – como Branca de Neve e o Caçador, de 2012 -, ela tem mostrado a que veio em muitos outros filmes que exigem uma carga dramática maior e já coleciona em sua trajetória parceria com diretores renomados (como o já citado Olivier Assayas e Woody Allen).

Atualmente, saindo um pouco do cinema cult, Kristen está prestes a estrelar uma nova versão de As Panteras, ao lado das atrizes Ella Balinska e Naomi Scott. Com estreia prevista para novembro de 2019, o longa vem despertando curiosidade do público por se tratar de uma releitura de uma saga de sucesso e, também, por mostrar K-Stew – como é carinhosamente apelidada pelos fãs – em um papel que sai de sua zona de conforto. Mas, enquanto não chega o dia de ver a produção nas telonas, e aproveitando para homenagear a atriz que completou 29 anos nesta semana (dia 9 de abril), preparamos uma lista com os 6 melhores filmes da estrela.

Para quem já admira o trabalho de Stewart, é a chance de rever ou descobrir algum longa que possa ter passado batido em sua filmografia. Já para aqueles que ainda torcem o nariz pelo que viram em Crepúsculo, fica a dica: talvez seja a chance de finalmente ter uma nova visão. Vem conferir!

1 – O Silêncio de Melinda (2004)

Antes de conquistar milhares de fãs – e haters – por protagonizar a saga Crepúsculo ao lado de Robert Pattinson, Kristen Stewart já tinha bons filmes em seu currículo de atriz. Seu primeiro grande trabalho foi ao lado de Jodie Foster no já citado O Quarto do Pânico (2002) – e, dois anos depois, ela entregou outra atuação de destaque no drama O Silêncio de Melinda, da diretora Jessica Sharzer.

Adaptação do best seller Speak, o filme aborda uma temática necessária ao contar a história de uma adolescente que passa a ser excluída das rodinhas do colégio por ter chamado a polícia durante uma festa. No entanto, o que ninguém sabe é que essa atitude só foi tomada por causa de um trauma que a menina sofreu naquela noite.

2 – Férias Frustradas de Verão (2009)

Não se deixe enganar pelo nome “estilo Sessão da Tarde”: Adventureland, no original, é muito mais do que o título bobo pode deixar transparecer. Primeiro filme que trouxe a dobradinha Stewart e Jesse Eisenberg  – que, depois, se repetiu em American Ultra e Café Society -, Férias Frustradas de Verão fala sobre a expectativa/realidade na vida pós-faculdade, relacionamentos e amizade, com uma ótima trilha sonora de rock anos 80 ao fundo.

Na trama, James Brennan (Jesse Eisenberg) precisa adiar seu sonho de conhecer a Europa no final da faculdade para arrumar um emprego urgentemente. Pressionado por seus pais, ele começa a trabalhar em um parque da cidade acreditando que terá as piores férias da vida; porém, as amizades que faz no local e a aproximação com a bela Emily Lewin (Kristen Stewart) mostram que o destino pode acabar sendo diferente. O galã Ryan Reynolds também faz parte do elenco na pele de Mike Connell – um personagem inusitado em sua filmografia.

3 – The Runaways – Garotas do Rock (2010)

Para quem estava acostumado a ver Kristen Stewart com o jeito introspectivo (e sem sal) de Bella, a cinebiografia sobre a primeira banda de rock formada só por mulheres foi uma verdadeira surpresa. Dando vida à Joan Jett, a estrela surpreendeu boa parte do público por reproduzir o jeito rock and roll da cantora,  mandar bem nas performances musicais e, principalmente,  pelas cenas quentes ao lado de Dakota Fanning (que também fez parte da saga Twilight como a vampira Jane).

Dirigido por Floria Sigismondi, o filme foca nas integrantes Joan Jett e Cherie Currie para contar a história da banda feminina que marcou uma época – do estrelato ao fim precoce por conta de problemas com drogas, brigas internas e confusões com empresários gananciosos. Quando assistir, prepare-se para ficar com a ótima Cherry Bomb na cabeça por dias…

4 – Corações Perdidos (2010)

Bem longe de ter o destaque que merece, Corações Perdidos – ou Welcome to the Rileys, no título original – é um dos principais exemplares que mostram um amadurecimento enorme no trabalho de Kristen Stewart. Aqui, se afastando cada vez mais da marca de Bella Swan, ela vive Mallory: uma moradora de rua que ganha a vida fazendo programa e striptease.

A história, que fala muito sobre a superação de perdas e conta com ótimos diálogos, foca em um casal (vivido por James Gandolfini e Melissa Leo) que precisa lidar com a morte da filha. Até que a inesperada aproximação com Mallory traz novos ares para a trajetória dos dois e para o próprio destino da jovem. E se a sinopse não for suficiente para te animar, tem mais: não é difícil encontrar quem diga que começou a respeitar a atuação de K-Stew a partir deste longa.

5 – Personal Shopper (2016)

Depois de Acima das Nuvens (2014) – o filme que lhe garantiu o respeito de ser a primeira atriz americana a ganhar o “Oscar francês” -, Kristen Stewart repetiu a parceria de sucesso com Olivier Assayas em Personal Shopper. Misturando drama com thriller psicológico e uma pitada de terror, o longa até pode dividir opiniões sobre o desenvolvimento da trama, mas não dá para negar como a atriz apresenta uma de suas melhores atuações na pele de Maureen.

Trabalhando como “personal shopper” de uma celebridade em Paris, a personagem tem como fato curioso a habilidade de se comunicar com os mortos, assim como seu irmão – que, agora, já falecido, tenta enviar uma mensagem do além para ela.

6 – Café Society (2016)

Depois de American Ultra – Armados e Alucinados (2015) não ter dado tão certo assim, Kristen Stewart e Jesse Eisenberg voltaram a dividir espaço em cena como protagonistas do filme de 2016 de Woody Allen. Com os anos 30 e a bela Los Angeles como pano de fundo, os dois vivem Bobby e Vonnie: ele é um jovem aspirante a escritor que espera uma oportunidade no mundo da sétima arte; ela é a secretária particular de seu tio Phil (Steve Carell) – dono da produtora em que o personagem de Eisenberg trabalha como entregador de mensagens enquanto não surge uma vaga melhor na área de cinema.

A atração entre ambos é mútua desde o começo; no entanto, apesar de gostar de Bobby, Vonnie mantém um relacionamento secreto que pode prejudicar a trajetória dos dois. E assim, cheio de idas e vindas, o longa faz pensar em escolhas e o rumo que a vida pode tomar por causa de uma delas. “A vida é uma comédia escrita por um autor sádico” é a frase marcante de um dos diálogos – e quem pode discordar?

‘Aves de Rapina’: Arlequina e Cassandra Cain aparecem em novas imagens de bastidores

Aves de Rapina (e a Fantabulosa Emancipação de uma Arlequina)’ ganharam mais imagens de bastidores, trazendo Arlequina (Margot Robbie) e Cassandra Cain (Ella Jay-Basco) saindo de um supermercado e, aparentemente, tendo bastante diversão.

Confira:

No filme, além de Robbie e Jay-Basco, o elenco também é formado por Mary Elizabeth WinsteadJurnee Smollett-Bell e Rosie PerezAli WongChris MessinaMichael MasiniSteven WilliamsDerek Wilson e Dana Lee.

Aves de Rapina é dirigido por Cathy Yan a partir de um roteiro assinado por Christina Hodson.

O filme estreia no Brasil em 6 de fevereiro de 2020.

‘Perry Mason’: Tatiana Maslany entra para nova série da HBO

Tatiana Maslany será uma das protagonistas do reboot ‘Perry Mason’, próxima série da HBO. As informações são da Variety.

A atriz, conhecida por seu papel em Orphan Black, dará vida à Irmã Alice, líder da Assembleia Radiante de Deus, pregando três sermões por dia para uma faminta e fanática congregação e ouvintes radiofônicos que se estendem pelos Estados Unidos. Alice é uma política e conduíte de Deus para Los Angeles, usufruindo de grande poder quando fala e planejando utilizá-lo para seus próprios objetivos.

Maslany foi indicada a três prêmios do Emmy Awards na categoria de Melhor Atriz em Série Dramática por seu papel na série supracitada, levando a estatueta para casa em 2016. Recentemente, ela foi vista no filme O Peso do Passado, atuando ao lado de Nicole Kidman, e em O Que te Faz Mais Forte, junto a Jake Gyllenhall.

O reboot também será estrelado por Matthew Rhys (The Americans) e terá Robert Downey Jr. como produtor. O roteirista Nic Pizzolatto, o mesmo criador de ‘True Detective‘, esteve vinculado para assinar o roteiro da série, mas foi desligado do projeto, que atualmente aguarda a contratação de um novo escritor.

Perry Mason‘ foi exibida entre os anos de 1957 e 1966, e foi consagrada como uma das primeiras séries a explorar o universo jurídico na TV. Produzida pela emissora CBS, ela chegou ao Brasil, por meio da Rede Record, nos anos 60. Com nove temporadas, a produção contou com 271 episódios de uma hora de duração cada.

‘Special’: Série sobre homem gay com paralisia cerebral já estreou na Netflix!

A série de comédia ‘Special‘ já está disponível na Netflix! Todos os oito episódios da primeira temporada foram lançados hoje (12) no serviço de streaming.

Confira o trailer:

Criada e estrelada por Ryan O’Connell, a série é baseada em sua autobiografia, intitulada I’m Special: And Other Lies We Tell Ourselves.

A trama gira em torno de Ryan, homem gay com leve paralisia cerebral que decide reescrever sua identidade e finalmente ir atrás da vida que ele quer. Após anos de estágios sem futuro, trabalhando de pijama como um blogueiro e se comunicando principalmente via texto, Ryan resolve sair do isolamento e começa a caminhar para a vida adulta.

O elenco ainda conta com Samantha Lee, Kat Rogers, Jessica Hecht, Marla Mindelle, Punam Patel e Augustus Prew.

‘Vingadores: Ultimato’: Paul Rudd reage à bizarra teoria envolvendo Homem-Formiga e Thanos

Paul Rudd, intérprete do Homem-Formiga no Universo Cinemático Marvel, recentemente reagiu à bizarra teoria que envolvia seu personagem entrando no ânus de Thanos (Josh Brolin) e, desse modo, derrotando-o para restaurar a ordem no universo.

Durante entrevista no programa Jimmy Kimmel Live!, o ator, reunindo-se com seus colegas Chris HemsworthScarlett Johansson e Robert Downey Jr., comentou que “olha, meus lábios estão selados. Mas o desfecho [do filme] é similar ao que todo mundo espera, só que com uma pequena diferença”.

Confira a entrevista completa:

Dirigida por Anthony Russo e Joe Russo, a produção terá 3 horas e 58 segundos de duração, sendo o filme mais longo da Marvel.

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

Vingadores: Ultimato‘ será lançado nos cinemas nacionais em 25 de abril.

‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’: J.J. Abrams explica o título do filme

Como é característico da famosa franquia intergaláctica, o diretor e roteirista J.J. Abrams, de Star Wars: A Ascensão Skywalker’, declarou ao site ET Live que o significado do título, revelado na última sexta-feira, 12, será explicado com mais coesão quando o filme estrear nos cinemas.

“O título parece certo para o longa. Eu sei que é provocativo e dá margem para várias perguntas, mas acho que, quando você ver o filme, vai entender o significado dele”, Abrams falou.

“Mas no tocante aos títulos, esse filme tem uma responsabilidade muito estranha. Ele deve ser o fim não apenas dessa trilogia, mas sim de nove filmes, e a ideia de incorporar todas as histórias que vieram antes é, estranhamente, a própria história do filme”.

Confira o trailer oficial:

Com a Star Wars Celebration a todo vapor, os fãs podem esperar novidades fresquinhas sobre a franquia, incluindo conteúdos sobre a nova série de Jon Favreau, ‘Os Mandalorianos‘.

Star Wars: Episódio IX’ deve acabar com a saga Skywalker e traz em seu elenco principal Daisy Ridley, Adam Driver, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Kelly Marie Tran, Joonas Suotamo, Billie Loud, Naomi Ackie, Richard E. Grant, Kery Russell e os veteranos Mark Hamill Billy Dee Williams.

Carrie Fisher também aparecerá como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força’.

O filme estreia no dia 19 de dezembro de 2019.

‘Star Wars’: Presidente da Lucasfilm diz que próxima saga deve durar dez anos

A próxima saga spin-off da clássica franquia Star Wars, que será criada por D.B. WeissDavid Benioff, ambos da série Game of Thrones, tem a grande chance de se afastar do dinamismo apresentado pela Lucasfilm nos últimos quatro anos. Isso significa que os próximos filmes terão maior intervalo para chegarem aos cinemas.

“Estamos procurando histórias que irão durar pelo menos uma década”, a presidente da companhia, Kathleen Kennedy, disse em entrevista ao site Fandango durante a Star Wars Celebration, em Chicago.

Em declaração ao The Hollywood ReporterBob Iger, CEO dos estúdios Disney, aproveitou para complementar que Benioff e Weiss “estão desenvolvendo sagas únicas, sobre as quais não fomos muito específicos. E estamos prestes a fazer algumas decisões sobre o que virá após [o filme de] J.J. Abrams“.

Star Wars: A Ascensão Skywalker‘, próximo filme da atual trilogia, estreia no Brasil em 19 de dezembro de 2019, um dia antes da estreia oficial nos Estados Unidos.

Confira, com o trailer:

Dirigido por J.J. Abrams, o novo filme trará o desfecho da nova trilogia.

O grandioso elenco conta com Daisy RidleyAdam DriverJohn BoyegaOscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall GleesonKelly Marie TranJoonas Suotamo, Billie Loud, Naomi AckieRichard E. Grant, Kery Russell e os veteranos Mark Hamill e Billy Dee Williams.

Carrie Fisher também aparecerá como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força‘.