No filme, a médium Elise Rainier (Lin Shaye) é chamada para resolver o caso de uma assombração no Novo México, localizada justamente na casa em que ela passou a infância.
Adam Robitel (‘A Possessão de Deborah Logan’) dirige. Leigh Whannell, que roteirizou os dois primeiros filmes e dirigiu o terceiro, é o responsável pelo script.
‘Sobrenatural: A Origem‘, o terceiro filme da franquia, custou US$ 10 milhões e arrecadou US$ 112 milhões mundialmente.
‘Jumanji: Bem-Vindo à Selva’ chega aos cinemas no Brasil apenas em janeiro, mas as audiências norte-americanas poderão curtir a esperada produção antes de nós, mais precisamente no fim de semana do Natal.
E para o astro DwayneJohnson, ‘Jumanji’ possui um sabor de ineditismo em sua carreira.
Em entrevista a ABC News, ele falou sobre o impacto que a estreia na época mais movimentada do ano tem em sua carreira:
“Nunca tive o privilégio de ter um filme estreando durante o período de Natal. Quando você consegue esse feito, eu creio que há uma responsabilidade de garantir que ele seja realmente bom, seja digno de estrear nessa época”.
‘Jumanji: Bem-Vindo à Selva’ chega aos cinemas apenas no dia quatro de janeiro de 2018, mas parte da crítica especializada já assistiu a produção e as primeiras impressões chegaram.
Surpreendendo, o remake foi maciçamente elogiado por honrar Robin Williams, à medida que se consolida por conta própria com uma narrativa divertida e bom entrosamento entre o elenco.
O destaque da produção ficou mesmo com Jack Black, que extraiu gargalhadas por seu retrato de uma garota adolescente presa no corpo de um homem de meia idade acima do peso. E para aumentar as expectativas ainda mais, separamos as primeiras impressões para você já se animar!
Confira:
“O novo Jumanji é muito divertido e é bem sucedido por não tentar fazer um filme que seja remotamente semelhante ao original. É defendido das comparações, à medida que ainda que faz um ou dois elos legais a Robin Williams”.
“Hey, sobre o novo Jumanji: É divertido! É o tipo de produção familiar amigável que deve ajudar a estabelecer vários debates durante a temporada de fim de ano. Jack Black é muito, muito engraçado e eu meio que amo como eles tentaram transformá-lo em uma verdadeira sequência ao original, com uma certa cambaleante engenharia”.
Hey, about that new #Jumanji: It’s fun! It’s the kind of family-friendly outing that should help settle a lot of debates this holiday season. Jack Black is very, very funny, and I kinda love how they attempt to make it a true sequel to the original with some wonky engineering.
“Estava esperando o pior mas preciso admitir que o novo Jumanji é muito divertido. Eu ainda diria que é um dos melhores ‘filmes de videogame’ já feitos, talvez apenas abaixo de King Kong, Scott Pilgrim, No Limite do Amanhã e Detona Ralph (nenhum deles é adaptação)”.
Was expecting the worst but have to admit the new #JUMANJI movie is a lot of fun. I’d even say it is one of the best “video game movies” ever made, maybe under only King of Kong, Scott Pilgrim, Edge of Tomorrow & Wreck It Ralph (none of which are adaptations).
“Assisti Jumanji! É leve na nostalgia (ao lado dos vários easter eggs), mas muito divertido. A troca de corpos é TÃO boa. Eu poderia assistir para sempre Jack Black interpretando uma adolescente presa no corpo de Jack Black e The Rock recém descobrindo seus músculos”.
“Há muitas risadas e coração em Jumanji. O elenco possui uma química muito especial e o ângulo de jogo funciona totalmente. Parabéns a The Rock, Kevin Hart, Karen Gillan e Jack Black por interpretarem crianças tão bem!”
Happy to say that I was pleasantly surprised by Jumanji: Welcome To The Jungle. It’s fun and funny in equal measure, and makes smart use of its great stars. Not much of a universe-builder for a fantasy sequel, but definitely a reinvention that works. pic.twitter.com/2I0vPg4zt3
A atriz Michelle Williams possui um currículo impecável de produções independentes e cults, que já lhe renderam indicações ao Oscar, Globo de Outro, entre outras premiações de prestígio.
Dessa vez ela se aventura no universo blockbuster, estrelando a adaptação dos quadrinhos do vilão Venom. E segundo a atriz, o que mais a atraiu para o projeto foi de fato TomHardy.
Em entrevista ao site ScreenRant, ela disse:
“Estamos nos divertindo. Mas para mim, o que mais me atraiu foi Tom. Ele sabe o que está fazendo. Eu só vou roubar alguns de seus movimentos, aprender o que ele já sabe fazer. E sabe, eu penso que você é tão bom quanto as pessoas com quem você atua e eu realmente quis me desafiar tendo ele como parceiro”.
No filme, ela viverá Anne Weying – a ex-esposa de Eddie Brock.
O estúdio já deixou claro que o Homem-Aranha (Tom Holland) não estará nos spinoffs, mas deixou claro que as portas estão abertas para mais filmes no universo do cabeça de teia, como o – previsto – ‘Sexteto Sinistro‘.
A popular comédia da NBC, ‘The Office’, deve ganhar um revival. A informação foi divulgada com exclusividade pelo site TVLine.
De acordo com a publicação, fontes internas confirmaram que a emissora Peacock está planejando uma continuação da produção para a temporada 2018-2019.
A trama se passará no mesmo escritório Dunder Mifflin Scranton e trará membros novos e antigos do elenco.
Steve Carell, o intérprete de Michael Scott, não retorna à série. Segundo o portal, a emissora já estaria em busca de um novo ator para assumir o cargo referente ao personagem do indicado ao Oscar.
Anteriormente havia sido anunciado que o terceiro filme seria cancelado e a franquia iria começar do zero, porém, parece que a produtora voltou atrás e vai lançar um novo filme.
Novas informações como elenco e filmagens devem sair em breve.
Embora existam algumas teorias sobre o possível retorno do personagem Carl à trama de ‘The Walking Dead’, é melhor não manter as esperanças tão vivas assim.
O intérprete do garoto, Chandler Riggs, já se desfez do corte de cabelo que ajudou a imortalizar o personagem, mudando completamente seu estilo.
A transformação foi compartilhada pelo próprio jovem, em sua conta do Twitter.
Confira:
Após a grande revelação de que Carl foi mordido por um Walker no último episódio desse ano de ‘The Walking Dead’, começaram as especulações sobre como o personagem poderia contornar a situação e sobreviver.
Eis então que surgiu uma teoria na internet que justificasse o personagem não morrer nos próximos episódios da série. Essa teoria aponta para a presença dos Sussurradores, um grupo misterioso de sobreviventes que se disfarçam com pele de zumbi para misturar-se com eles e não serem notados.
Eles estão presentes nos quadrinhos e ainda não foram introduzidos na série, o que levou muitos fãs a pensar que talvez uma dessas pessoas possa ter mordido Carl, sendo assim, poupando sua morte em meio à toda a polêmica que gerou.
Tudo não passa de um rumor, afinal, o próprio pai do ator Chandler Riggs já revelou que os produtores demitiram seu filho, o que confirmou de vez do destino de Carl. Será?
“Scott M. Gimple é um escritor, produtor e showrunner americano da série televisão The Walking Dead. Recentemente, Scott decidiu matar o personagem mais fundamental: Carl Grimes, filho do personagem principal Rick Grimes. A série inteira mostrava que Carl se tornou o líder que seu pai é, talvez um dia assumindo o próprio manto de protagonista. O ator Chandler Riggs ainda considerou adiar sua educação universitária para que ele pudesse trabalhar na série depois que Gimple prometeu que ele permaneceria por mais 3 temporadas. O pai de Chandlers, William Riggs, disse em um post do Facebook que Gimple demitiu seu filho apenas 2 semanas antes do aniversário de 18 anos, embora ele tenha prometido ao ator mais 3 anos trabalhando”, afirma.
O pai de Riggs foi até as redes sociais criticar o showrunner Scott M. Gimple por ter demitido seu filho da série.
“Assistir a Gimple demitir meu filho duas semanas antes de seu aniversário de 18 anos, depois de dizer a ele que eles o queriam na série pelos próximos três anos, foi decepcionante. Nunca confiei em Gimple ou na AMC, mas Chandler confiava. Eu sei o quanto ele ficou magoado. Mas sabemos como temos sido sortudos por termos participado disso tudo e apreciamos todo o amor dos fãs ao longo desses 8 anos”, afirmou.
No mês passado, Riggs postou uma série de links sobre matérias que abordavam o rumor da morte de Carl, com o ano de publicação ao lado e a mensagem: “Rindo muito vocês todos acham que irei morrer todo ano.”
‘The Walking Dead‘ finalizou a primeira parte da oitava temporada com uma das mais mortes mais impactantes. Quem deixa a série desta vez é o personagem Carl.
O fatídico momento pode ser revisto, em um vídeo compartilhado por um fã da produção.
Ao todo serão 32 dias de refilmagens para as novas cenas adicionais.
Fontes do site afirmam que a troca se deve à agenda complicada do diretor Lasse Hallstrom, que estará envolvido na pós-produção do longa. Por enquanto, não foi revelado o motivo das refilmagens.
Escrita por E.T.A. Hoffmann em 1816, a história de O Quebra-Nozes é conhecida mundialmente como um clássico espetáculo de balé de Natal, dançado ao som das composições de Tchaikovsky. A história acompanha uma garota de 12 anos que, ao lado de seus dois irmãos, recebe de presente um soldadinho de chumbo. O brinquedo ganha vida e coloca as crianças no meio de uma guerra com um rei rato de sete cabeças e seu exército de roedores.
Apesar da Disney ter comprado a 21th Century Fox, nem todos os heróis da Marvel estão sob o domínio da Marvel Studios nos cinemas, e as novas aquisições podem levar de 12 a 18 meses para se tornar 100% propriedades da empresa.
Além do universo do Homem-Aranha, que ainda segue sendo propriedade da Sony, alguns outros personagens não estão a disposição da Marvel Studios. Para ajudar a descobrir, um infográfico produzido pelo The Geek Twins nos ajuda a entender o panorama atual envolvendo os direitos cinematográficos de heróis e vilões da Marvel.
Como podemos ver no mapa, além de alguns personagens do Aranhaverso (Universo do Homem-Aranha), alguns exemplos como a Mulher Hulk, que pertence aUniversal, e oNamor, que tem seus diretos parcialmente pertencentes à Disney.
‘Planeta dos Macacos: A Guerra’ pode ter encerrado nos cinemas a trilogia que conta a jornada de César e sua tribo, mas o confronto final pode ser vivido novamente em casa, com a produção já disponível em DVD e Blu-ray no Brasil.
Com vários materiais extras, é possível percorrer pelo fascinante universo continuado por Matt Reeves, através dos comentários do diretor tanto nas cenas excluídas, como em todo o filme.
Em ‘A Guerra’, Andy Serkis retorna no papel de César, à medida que sua jornada se cruza com a de um novo macaco, interpretado por Steve Zahn. Ao lado de Bad Ape e dos demais sobreviventes de sua raça, ele lidera um conflito mortal contra um exército de humanos.
E sobre essa nova etapa da jornada, Serkis falou com exclusividade ao CinePOP e pontuou que estamos diante de um conflito psicológico para o próprio protagonista:
“Este filme se trata muito a respeito de lutar para manter o controle sobre sua bússola moral, porque aqueles eventos que são tão pessoais e dolorosos para ele o levam para o caminho da destruição. Mas com a ajuda dos personagens que ele encontra ao longo do caminho, César consegue se afastar desse mergulho profundo, de verdade. A jornada do personagem neste filme é incrível”.
Um dos aspectos mais admirados na trilogia é certamente a captura de movimento, uma característica que já faz parte das atuações de Serkis. Mas para o colega de elenco, Zahn, a ferramenta tecnológica foi uma novidade em sua carreira, que ele comentou com o CinePOP:
“Sim, esta é a primeira vez. É mesmo fascinante. Eu entrei cego, e até você fazê-lo, você realmente não entende completamente o que está acontecendo. Eu vou trabalhar da mesma maneira que eu tenho feito e penso da mesma forma que sempre pensei com outros atores e interpretando o personagem, mas o aspecto técnico fica um pouco na periferia. Há mais pessoas no set por causa da captura do movimento, mas elas são tão brilhantes que, uma vez que você está conectado, você realmente se esquece disso, se lembrando que apenas tem uma mochila nas costas. Você recebe o capacete e então estamos nessa espécie de humanóide estranho. E uma vez que você trabalha os aspectos físicos de um macaco, você esquece isso e passa a interpretar um personagem que simplesmente é um macaco. É muito teatral”.
Completando seu raciocínio, Serkis comentou sobre o novo nível de dramaticidade que a captura de movimento exige, parabenizando o colega pelo excelente trabalho:
“Ele é perfeitamente ideal para esse papel. Quero dizer, Steve trouxe tanto para o personagem e foi ótimo trabalhar com ele. Ele é um ator de teatro e ainda tem aquele lance de realmente sentir a situação, aliado à excelente direção de Matt. […] E o que requer de você como um ator é uma grande suspensão de descrença, mas há também uma grande nuance. Acho que à medida que as pessoas ficam mais habilidosas em relação a qual performance capturar, elas percebem que não se trata apenas da pantomima. Não se trata de apenas fazer uma grande performance física”.
Esse aspecto teatral arraigado na atuação deSteve Zahn foi pontual para a construção de Bad Ape. O ator falou sobre suas raízes na dramaturgia, que vieram naturalmente para ‘A Guerra’:
“Meu batismo no ramo foi no teatro Repertório Americano, em Cambridge, Massachusetts, que é uma companhia de repertório incrível e que naquela época só tinha professores do leste europeu, como Andre Serban, que foi o meu mentor. Seu tipo de teatro era bem extravagante, com altos valores de produção, música ao vivo e era muito físico. Este personagem me lembra muito disso”.
Quanto a passar pela experiência da captura de movimento, Zahn falou sobre o nervosismo inicial que sentiu e a oportunidade de aprender a nova habilidade com Andy Serkis e Terry Notary.
Disse ele:
“Eu não tinha nenhuma expectativa! Eu estava realmente nervoso, para ser sincero. Eu estava preocupado, pois entrar nisso era algo assustador. Já é difícil entrar em uma franquia que já está estabelecida, com a qual as pessoas já estão confortáveis, principalmente para interpretar um macaco. Então poder observar Andy e Terry Notary foi uma das melhores coisas. Eu estive com Terry recentemente e ele foi um professor extraordinário, capaz de sentir você e ver onde você está fisicamente e como você trabalha em uma fração de segundo para, em seguida, extrair isso de você. Mas esses caras são como a realeza desse segmento e são grandes atores. Eu não penso neles como nada menos que grandes atores. Andy é um colega ator que é ótimo, sabe? Além de ser realmente inspirador, criativo e ter toneladas de idéias. E eu apenas me sento ao seu lado e me sinto um cara de sorte. Eu faço o trabalho bem porque eles o fazem”.
Este mesmo trabalho de captura de movimento também passou por algumas evoluções. Serkis, que já está bem habituado a lidar com a tecnologia desde ‘O Senhor dos Anéis’, salientou que em ‘Planeta dos Macacos: A Guerra’ o processo foi otimizado, ficando ainda mais eficaz.
Segundo ele:
“O processo está bem mais moderno. Nós chegávamos pela manhã e pegávamos nosso equipamento – que por sinal é bem mais tecnológico. As câmeras faciais evoluíram, mas em essência, o maior salto em relação a ‘Planeta dos Macacos: O Confronto’ foi a possibilidade de filmar nas locações. Isso foi muito significante. E desde então isso tem sido mais robusto, mas também mais fácil de movimentar as câmeras ao redor. E quando paro para pensar, ‘O Confronto’ foi um filme bem íntimo. Era uma situação que se inicia em âmbito doméstico e então passa para uma família um pouco maior, nos átrios com todos os demais macacos. E ‘A Guerra’ cresce e se constrói em cima de uma comunidade bem maior e agora estamos diante desta situação onde lidamos com o épico, além de grandes paisagens”.
Em ‘Planeta dos Macacos – A Guerra‘, o terceiro capítulo da franquia de sucesso aclamada pela crítica, César e seus macacos são forçados a um conflito mortal com um exército de seres humanos liderados pelo cruel Coronel. Após os macacos sofrerem perdas inimagináveis, César luta com seus instintos mais sombrios e começa sua própria busca mítica para vingar sua espécie. Como a viagem final finalmente os trazem cara a cara, César e o Coronel são colocados uns contra os outros em uma batalha épica que irá determinar o destino de ambas as espécies e o futuro do planeta.
Uma das revelações mais esperada em ‘Star Wars: Os Últimos Jedi’ foi certamente relacionada às origens da personagem Rey, vivida por Daisy Ridley.
E ao contrário do que muitos esperavam, ela não possui o Skywalker em seu sobrenome, mas sim dois pais comuns, catadores de lixo.
Em uma entrevista ao site CinemaBlend, o diretor Rian Johnson falou pela primeira vez sobre o passado da personagem, explicando porque optou pelo caminho oposto ao que toda audiência esperava.
Disse ele:
“Foi uma escolha dramática para mim. Mas pensei que apresentar a ela a seguinte história de que ela é filha de você sabe quem, pontuando que a partir disso ela teria encontrado seu lugar na história, seria o caminho mais fácil para seguir, a coisa mais fácil para ela e todos nós ouvirmos. Seria aquele desejo totalmente realizado. Para ela seria aquela sensação de ‘nossa, que ótimo. Então é isso que eu sou. É isso ai’. A coisa mais difícil para ela ouvir na verdade seria ‘não, você não vai ter a resposta que quer, não terá essa definição’. E na verdade, o fato de ela não ter essa origem específica é usado por Kylo para tentar convencê-la a confiar nele. E ela teve que encontrar a força em si mesma para se definir e permanecer de pé por conta própria”.
Como juntar as duas gerações de personagens e aproveitar o elogiado elenco mirim em ‘It: A Coisa – Parte 2’? No cinema, a resposta é simples: Flashbacks.
E, pelo visto, é realmente como deve acontecer na continuação, de acordo com o atorJeremy Ray Taylor, o Ben, em entrevista à imprensa americana.
“Então, flashbacks é a solução mais prática para cruzarmos nossos caminhos. Então, de qualquer forma, vai ser muito emocionante e divertido”
O grande sucesso de terror do ano, ‘It: A Coisa’, chegou em DVD e Blu-ray nos EUA e muitos fãs tiveram tempo de sobra para descobrir alguns segredos escondidos no filme, que podem ter passado despercebidos no cinema.
Eis então que um detalhe assustador estava em uma cena específica do filme e muita gente não viu.
A cena em questão, é o momento em que as crianças estão conversando em um beco após o ataque ao Ben, até ai tudo bem, porém misturado aos desenhos do mural atrás deles, existe o rosto de Pennywise, observando-os enquanto fazem os planos.
Medonho não?! Você reparou nesse detalhe? Confira abaixo uma imagem da cena:
Porém, um detalhe chamou atenção na imagem. Muschietti marcou a atriz Jessica Chastain na foto, cotada para viver a Beverly na versão adulta. Seria a confirmação definitiva do envolvimento da atriz com a Parte 2? Confira:
Andy Muschietti explicou o seguinte sobre a versão adulta de Mike Hanlon em ‘It: A Coisa – Parte 2‘:
“Minha ideia para Mike no segundo filme é bastante sombria com relação ao livro. Eu quero fazer de seu personagem o único que reunirá todos os outros personagens de volta. Mas como ele foi o único que permaneceu em Derry, haverá consequências. Eu quero que ele seja um viciado em drogas, de verdade. Um bibliotecário tóxico. Quando o segundo filme, ele estará afundado. Ele não será apenas um colecionador de relatos sobre o que Pennywise tem feito em Derry. Ele assumirá o papel de tentar descobrir como derrotá-lo. A única maneira que ele poderá fazer isso é tomar drogas para alterar sua mente.”
‘A Coisa‘ mostra o Clube de Perdedores lutando contra Pennywise pela primeira vez, enquanto ainda adolescentes. Uma promessa feita há vinte e oito anos chama sete adultos para se reunirem em Derry, Maine, onde, enquanto adolescentes, lutaram contra uma criatura maligna que atacava as crianças da cidade. Não tendo a certeza de que seu Clube de Perdedores havia vencido a criatura todos aqueles anos atrás, os sete haviam jurado retornar a Derry se o Pennywise reaparecesse.
O longa retratará a ascensão e queda do cineasta em Hollywood, além de trazer entrevistas com atrizes que foram vítimas do produtor. Entre elas estão Rose McGowanePaz de la Huerta, que alegaram terem sido estupradas por Weinstein.
Simon Chinn e Jonathan Chinn são os produtores executivos.
“Ao contar a história extraordinária da ascensão e queda de Weinstein, o filme pretende chegar nas maiores questões que estão no centro do escândalo; como ele manteve o comportamento por tanto tempo, o que sua história revela sobre os homens poderosos que trabalham em Hollywood e além, e como este é um momento fundamental para discutir o tratamento de mulheres no espaço de trabalho”
‘Weinstein’ ainda não tem data de lançamento.
Leia mais sobre os casos de assédio que estão causando polêmica em Hollywood e abrindo novas portas para que vítimas possam se sentir à vontade para falar sobre o que sofreram.
A série de romances infantis de Philip Reeve ocorre em um futuro pós-apocalíptico onde as cidades são móveis e perambulam o planeta devorando uns aos outros para obter combustível: um sistema chamado Darwinismo Municipal. A catedral de São Paulo, em Londres, é a mais forte dessas Cidades Tração, num mundo onde a “velha tecnologia” é extremamente procurada. Em uma dessas estruturas maciças móveis, Tom Natsworthy tem um encontro inesperado com uma jovem misteriosa, que vai mudar o curso de sua vida para sempre.
O astro Sylvester Stallone já finalizou o roteiro de ‘Creed 2’, que traz de volta um personagem bem conhecido dos fãs: Ivan Drago, o lutador soviético que Rocky enfrentou em ‘Rocky IV’ (1985).
Aproveitando o retorno, Stallone se reuniu com o ator Dolph Lundgren para um café e aproveitaram para tirar uma foto juntos. Confira:
Em ‘Creed – Nascido para Lutar‘, Adonis Johnson (Michael B. Jordan) nunca conheceu seu pai famoso, o campeão mundial dos pesos pesados Apollo Creed, que morreu antes de ele nascer. Ainda assim, não há como negar que o boxe está em seu sangue, então Adonis parte para a Filadélfia, local da lendária luta de Apollo Creed com um adversário durão chamado Rocky Balboa.
Uma vez na Cidade do Amor Fraternal, Adonis localiza Rocky e pede para ele ser seu treinador. Apesar de insistir que está fora do universo da luta para sempre, Rocky reconhece em Adonis a força e determinação que viu em Apollo – seu rival feroz que se tornou seu amigo mais próximo. Rocky então concorda em treinar o jovem lutador, mesmo com o ex-campeão lutando contra um adversário mais mortal do que qualquer outro que já enfrentou no ringue.
Com Rocky no canto do ringue, não falta muito para Adonis receber sua própria chance de conseguir o título… mas ele pode desenvolver não só a motivação, mas também o coração de um verdadeiro lutador, a tempo de entrar no ringue?
Adonis (Michael B. Jordan), filho de Apollo, também vai retornar para um novo desafio:
“Ele terá um concorrente maior… quem sabe um russo grandão”, disse Stallone.
Na trama, T´Challa (Chadwick Boseman) é o novo Rei de Wakanda, após a morte de seu pai. Ele retorna para seu lar, a nação Africana isolada e extremamente tecnológica, para assumir o trono e suceder seu lugar por direito como o Rei. Pantera Negra é tem roteiro e direção de Ryan Coogler (Creed: Nascido para Lutar), e estreia no dia 15 de fevereiro de 2018.
“Quando estava trabalhando no personagem do Kylo, pensei que seria mais interessante derrubar a base instável que estava debaixo dele logo no início do filme. E no final, ele deixou de ser um “eu quero ser” Vader e se tornou alguém que está seguindo seu próprio caminho como um vilão complexo, tomando as próprias rédeas.
Mas então a questão é: que lugar Snoke teria no final disso? Isso me fez perceber que o mais interessante seria eliminar essa dinâmica entre o ‘imperador’ e o aprendiz, de modo que todas as apostas estão indo para o próximo. Isso também possibilitou uma virada dramática no meio, que poderia indicar uma conexão muito poderosa entre Kylo e Rey.”
A Luz? A Escuridão? Rey e Kylo, duas pessoas que parecem estar no meio dos dois; um novo desenvolvimento chocante parece esperá-los em ‘Star Wars – Os Últimos Jedi’. Apesar do mundo ter ficado espantado ao ver que a mão oferecida a Rey era de Kylo Ren, o que espera os dois é a questão “a Luz ou a Escuridão?”, enquanto juntos são movidos pela poderosa Força. Rey, embora no filme anterior tenha despertado a Força, se sente perdida e insegura; ela será levada para a escuridão? Kylo, que matou Han Solo, apesar de ele ser seu pai; o que sobrou de luz no coração dele será capaz de desfazer sua escuridão? Essas duas figuras parecem se refletir; não podemos tirar nossos olhos deles.
O veterano sir Ian Mckellen se imortalizou encarando um dos personagens mais admirados do cinema.
No papel do sábio mago Gandalf da saga ‘O Senhor dos Anéis’, ele também se tornou um ícone nerd, aliado ao seu excelente trabalho como Magneto na adaptação dos quadrinhos de ‘X-Men’.
E em uma entrevista recente, o astro deixou bem claro que adoraria revisitar o clássico personagem das narrativas de J.R.R. Tolkien.
Ao ser perguntado no The Graham Norton Show a respeito da nova produção da Amazon de ‘O Senhor dos Anéis’ e sobre a chegada de um novo Gandalf, ele pontuou:
“Como assim um novo Gandalf? Eu só não disse sim porque ninguém me convidou. Mas você está sugerindo que outra pessoa o interpretaria? Gandalf tem mais de sete mil anos, então acho que não sou velho demais para interpretá-lo”.
O título provisório de ‘Star Wars: Episódio IX’ será Black Diamond, de acordo com o siteFantha Tracks.
O site também foi o responsável por ter divulgado os títulos dos dois últimos filmes da franquia, ‘Os Últimos Jedi’ como Space Bear e ‘Rogue One’ como Los Alamos.
De acordo com teorias do site, diamantes negros são conhecidos por sua luminosidade, especulando que “seres iluminados” podem retornar para o último filme dessa nova trilogia.
O diretor J.J. Abrams teve uma reunião com a Disney no último dia 15 para planejar o próximo filme. O início da produção será no começo de 2018 e o Episódio IX chega ao cinemas em 20 de dezembro de 2019.
Apesar da nota, o Episódio VIII já está trilhando seu caminho de sucesso nas bilheterias, tendo uma ótima abertura mundial. Em dois dias, fez US$ 105,8 milhões mundialmente, segundo o Deadline.
Deste valor, US$ 60,8 milhões foram gerados em 48 mercados internacionais, com destaque para Reino Unido (US$ 10,2 milhões), Alemanha (US$ 6,1 milhões), França (US$ 6 milhões), Austrália (US$ 5,6 milhões). No Brasil, o filme abriu com US$ 2,5 milhões.
Já nos EUA, o filme já arrecadado US$ 45 milhões em pré-estreias, de acordo com a Forbes.
Apesar do valor alto, o filme conquistou US$ 7 milhões a menos do que ‘O Despertar da Força’ – que arrecadou US$ 52 milhões em 2015.
Com o valor, o filme se torna a segunda maior abertura nos EUA, ultrapassando ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte Parte 2’, que arrecadou US$ 43,5 milhões. O primeiro lugar ainda é de ‘O Despertar da Força’, com US$ 57 milhões.
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