Site Página 980

‘X-Men 97’: Confira o visual dos mutantes na nova animação; Confira!

A animação ‘X-Men 97‘, que dará sequência aos eventos do desenho clássico da equipe de mutantes está agendada para março deste ano no catálogo da Disney+, e os fãs estão ansiosos para reverem os mutantes em seus visuais clássicos.

Pensando nisso, uma página do Instagram dedicada à franquia compartilhou imagens comparando os novos traços dos personagens em relação à versão original.

Confira, junto com os cartazes:

 

Durante um painel especial da Marvel Studios na San Diego Comic-Con Beau DeMayo, criador e produtor da vindoura série, revelou que a produção é uma carta de amor à animação original (via Marvel.com).

“Nós colocamos uma coisa interna para [os executivos da Marvel e da Disney], dando a eles um gostinho do que o show é”, ele revelou. “E é engraçado ver os seus heróis surtarem por algo que você está fazendo. O tamanho e o escopo de algo como esse e mandar uma carta de amor [aos criadores EricJulia Lewald, de X-Men: The Animated Series] é gigantesco”.

Lembrando que a produção chegará ao catálogo do Disney+ ainda em 2023 e que uma 2ª temporada já está em desenvolvimento.

A nova série contará com o retorno dos heróis conhecidos da animação original. A equipe terá a mesma formação do desenho original, como Wolverine, Ciclope, Jean Grey, Vampira, Gambit, Fera, Tempestade e Jubileu. Também retornam personagens como Noturno, Cable, Bishop, Forg e Morfo.

Vale destacar que, entre as novidades, está a nova liderança do time, onde os ‘X-Men‘ são chefiados por ninguém menos que o Magneto. Além disso, a animação contará com o mutante brasileiro Mancha Solar, Senhor Sinistro, Emma Frost, Calypso, Sebastian Shaw e Valerie Cooper.

A produção contará com o retorno das vozes de Cal Dodd, Lenore Zann, George Buza, Adrian Hough, Christopher Britton, Catherine Disher, Chris Potter, Alison Sealy-Smith e Alyson Court, além de introduzir Jennifer Hale, Anniwaa Buachie, Ray Chase, Matthew Waterson, JP Karliak, Holly Chou, Jeff Bennett e AJ LoCascio.

X-Men: The Animated Series‘ foi lançada em 1992, na Fox Kids Network, onde durou por cinco temporadas.

‘A Hora do Pesadelo’: Diretor de ‘A Maldição da Residência Hill’ comenta tentativa de reviver a franquia

Em entrevista ao Script Apart (via CBR), Mike Flanagan, conhecido por dirigir o filme ‘Doutor Sono‘ e criado a série ‘A Maldição da Residência Hill‘, revelou que tentou trazer a clássica franquia ‘A Hora do Pesadelo‘ de volta para o cinema, mas sem sucesso algum.

“’A Hora do Pesadelo’ é uma franquia que sempre quis trabalhar. Teria sido divertido, […] mas o meu entendimento é que a situação dos direitos é muito complicada”, disse Flanagan. “Ninguém sabe quem controla os direitos, ninguém sabe com quem conversar. Eu sempre digo aos meus agentes que adoraria trabalhar na franquia, mas eles não sabem com quem devíamos conversar. Ninguém sabe o que fazer.”

O filme mais recente da franquia é o remake de mesmo nome, dirigido por Samuel Bayer, que estrela Rooney Mara.

O filme fracassou entre os críticos, conquistando apenas 14% de aprovação no Rotten Tomatoes. Apesar disso, o longa foi um sucesso de bilheteria, tendo arrecadado US$ 117 milhões mundialmente.

Anteriormente, o produtor Jason Blum, criador da Blumhouse, afirmou que acredita ser possível convencer o ator Robert Englund a reprisar o seu papel como o icônico vilão Freddy Krueger em um reboot da franquia ‘A Hora do Pesadelo‘.

“Eu poderia convencê-lo a reprisar o papel. Eu poderia convencer qualquer um. Quero dizer, Ellen Burstyn tem 87 anos, e eu a convenci a retornar na vindoura sequência de ‘O Exorcista’.”

Ele completa, “[Englund] ainda está jovem. Ele tem apenas 75 anos.”

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Blum havia comentado sobre seu interesse nos possíveis reboots das franquias ‘Sexta-Feira 13‘ (Friday the 13th) e ‘A Hora do Pesadelo‘ (A Nightmare on Elm Street).

Assista a entrevista:

‘The Office’ vai ganhar REBOOT produzido pelo mesmo criador, diz site

A versão americana da aclamada série ‘The Office‘, que originalmente estreou em 2005 e se tornou um sucesso duradouro, pode estar se preparando para um reboot com o seu criador original, Greg Daniels.

De acordo com informações da Puck News, o anúncio oficial sobre o reboot deve ser feito após o fim da greve dos atores e roteiristas de Hollywood.

No ano passado, Greg Daniels mencionou a ideia de trazer de volta a sitcom, embora com personagens diferentes. Ele comparou a abordagem a algo como uma extensão do mesmo universo.

Ao longo de nove temporadas, a atração conta com Steve Carrell, John Krasinski, Jenna Fischer, Rainn Wilson, Ellie Kemper, Angela Kinsey.

‘Furiosa: Uma Saga de Mad Max’: Ator revela se [SPOILER] está morto ou vivo

Furiosa: Uma Saga Mad Max’ não se contentou em apenas aprofundar a história da personagem titular interpretada por Anya Taylor-Joy. O filme também apresentou ao público um personagem intrigante e cativante: Praetorian Jack, vivido por Tom Burke.

Na trama, Jack era um dos motoristas mais confiáveis de Immortan Joe, responsável por conduzir o War Rig em viagens regulares entre A Cidadela, a Fazenda de Balas e Gastown. Mais do que um simples motorista, Jack se tornou mentor de Furiosa, ensinando-lhe tudo o que ela sabia sobre dirigir o poderoso veículo.

No entanto, o destino de Jack se mostra cruel e incerto. Quando Dementus captura Furiosa e Jack, ambos são punidos severamente. Furiosa é acorrentada por seu braço ferido por horas, enquanto Jack é arrastado pelo deserto acorrentado à parte de trás de uma moto, perseguido pelos cães de Dementus.

Embora Furiosa consiga escapar, pagando um alto preço com a perda de seu próprio braço, a morte de Jack nunca é explicitamente confirmada no filme. A ambiguidade em torno de seu destino alimentou a esperança de alguns fãs de que ele ainda pudesse estar vivo.

Em entrevista recente à Entertainment Weekly, Tom Burke confirmou o que muitos já suspeitavam: Jack realmente está morto. “Eu estava me agarrando à ideia de que ainda poderia estar vivo. Mas tive que abandonar essa esperança e confirmar finalmente com George Miller que, ‘Eu estou realmente morto, não estou?’ E ele disse, ‘Uh, sim.'”

Apesar do fim trágico de seu personagem, Burke admitiu que ainda guarda esperança de poder retornar ao universo de ‘Mad Max’ em algum momento no futuro. “Escute, eu adoraria voltar e colocar algum equipamento louco na cabeça ou qualquer coisa que significasse que eu pudesse voltar de qualquer forma, sim. E é o tipo de mundo onde você poderia”.

Além de ter conquistado 89% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, ‘Furiosa: Uma Saga Mad Max’ está fazendo bastante sucesso entre o público.

Estrelada por Anya Taylor-Joy, a pré-sequência de ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘ recebeu nota B+ no CinemaScore.

Para quem não sabe, a pesquisa do CinemaScore já é tradição e acontece desde 1978.

A votação é feita diretamente nos cinemas da América do Norte, com o público preenchendo os cartões de voto logo depois de terem assistido a um filme e atribuindo notas que vão de ‘A+’ a ‘F‘.

Confira a publicação:

Lembrando que o filme já está disponível nos cinemas nacionais.

Crítica | Furiosa: Uma Saga Mad Max: Anya Taylor-Joy brilha em uma odisseia vingativa, cercada pela devastação da humanidade

Confira nossa crítica em vídeo e siga o CinePOP no Youtube:

Desde ‘Estrada da Fúria‘, os fãs queriam saber como a personagem titular perdeu seu braço, e a resposta estará no novo filme.

Em entrevista para Entertainment Weekly, Taylor-Joy tocou no assunto, explicando que essa tragédia é um importante elemento na construção da personagem:

“Tivemos que dar passos importantes se quiséssemos traçar a jornada de como essa garotinha se tornou uma personagem que agora todos nós conhecemos e amamos. Fez sentido para mim porque acho que o que é incrível nessa personagem é que ela simplesmente se recusa a morrer. E faz todo sentido que ela perca o braço na busca por algo que ela pensava ser maior do que ela mesma… Isso fez muito sentido para mim e também fará para o público.”

Estrelado por Anya Taylor-Joy e Chris Hemsworth, e dirigido pelo genial diretor vencedor do Oscar, George Miller, Furiosa: Uma Saga Mad Max é o aguardado retorno ao icônico mundo distópico criado pelo cineasta australiano há mais de 30 anos com os seminais filmes ‘Mad Max‘. Miller surpreende mais uma vez com uma nova aventura de ação original e autônoma que vai revelar as origens da poderosa personagem do sucesso global, vencedor de seis prêmios Oscar, ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘. 

Quando o mundo entra em colapso, a jovem Furiosa é sequestrada do Green Place das Muitas Mães e cai nas mãos da horda de motoqueiros liderada pelo Senhor da Guerra Dementus. Vagando pelo deserto condenado, eles encontram a Cidadela controlada por Immortan Joe. Enquanto os dois tiranos lutam por poder e controle, Furiosa terá que sobreviver a muitos desafios para encontrar e trilhar o caminho de volta para casa.
Anya Taylor-Joy estrela o papel-título e, com Hemsworth, o filme também é estrelado por Alyla Browne e Tom Burke

Orlando Bloom celebra trabalho em ‘Piratas do Caribe’: “Foi único”

Orlando Bloom, o intérprete de Will Turner em Piratas do Caribe, falou recentemente sobre a experiência de estrelar os filmes de sucesso ao lado de Keira Knightley e Johnny Depp.

Segundo o JoBlo, Bloom compartilhou sua perspectiva sobre os filmes. “Foi um momento tão marcante no tempo que quase parece… parece até outra vida agora. Mas certamente foi único e, você sabe, sou sempre grato”.

Sobre o posicionamento de Keira, em afirmar que os filmes a derrubaram, ele afirmou: “Mas definitivamente entendo de onde Keira está vindo, e ela faz coisas maravilhosas… Eu tenho muitos aprendizados positivos”.

Vale lembrar que, no ano passado, Keira Knightley revelou ter sentimentos conflitantes em relação à franquia: “É uma coisa engraçada quando você tem algo que te faz crescer e te derruba ao mesmo tempo. Eu fui vista como lixo por causa deles… foram os filmes mais bem-sucedidos dos quais eu já participei e também a razão pela qual fui publicamente derrubada. Então, eles ocupam um lugar muito confuso na minha cabeça. As horas são insanas. São anos da sua vida”.

‘Vingadores: Apocalipse’: Robert Downey Jr. provoca teorias sobre possível embate entre Homem de Ferro e Doutor Destino

O astro Robert Downey Jr. usou as redes sociais para compartilhar mais um vídeo dos bastidores de Vingadores: Apocalipse, onde mostrou quadrinhos de “Guerras Secretas” e “Iron Man: Legacy of Doom”, levantando teorias sobre embate de Homem de Ferro vs Dr. Destino.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Após a publicação, os fãs começaram a especular que ‘Vingadores: Guerras Secretas’ poderá trazer um confronto entre o Doutor Destino e o Homem de Ferro, ambos personagens que, segundo rumores, estariam ligados ao ator no novo projeto.

‘Vingadores: Doomsday’ chega aos cinemas no dia 18 de dezembro de 2026, enquanto ‘Vingadores: Guerras Secretas’ tem estreia marcada para o dia 17 de dezembro de 2027.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

robert downey jr dr destino marvel vingadores
robert downey jr dr destino marvel vingadores

‘Creed 4’: Tessa Thompson fala sobre possível continuação e futuro de Bianca

A atriz Tessa Thompson falou recentemente sobre a possibilidade de retornar à franquia de sucessoCreed para um quarto capítulo ao lado de Michael B. Jordan. Conforme o The Playlist, Thompson compartilhou suas expectativas para o futuro de sua personagem, Bianca, e o carinho que mantém pela saga.

“Michael tem estado super ocupado, e temos nos apoiado em nossos projetos separados, mas acho que nossos corações estão sempre nesses filmes”, afirmou a atriz. “Ainda há muito a dizer se o público quiser nos acompanhar. Queremos estar lá por eles e com eles”.

Thompson ainda explicou que o processo de desenvolvimento dos filmes é orgânico, tratando o tempo que passa na vida real como parte do amadurecimento dos personagens. “Sempre começamos perguntando: ‘Onde eles estão agora?’ e ‘Para onde queremos que eles vão?’. Queremos incorporar nossas vivências reais nos personagens de forma honesta e vulnerável”.

Um dos pontos mais curiosos revelados pela atriz foi a profundidade da preparação. Segundo ela, o processo pode incluir sessões de terapia de casal feitas “em personagem” para mapear o casamento de Bianca e Adonis.

“É quase tão divertido tentar descobrir como eles devem ser quanto filmá-los. Estou ansiosa por isso quando, e se, chegarmos lá”, concluiu.

Lembrando que sobre a possibilidade deCreed 4’, Jordan explicou ao ScreenRant que acredita que o final de “Creed III” deixou a porta aberta para a expansão da franquia.

“Sim, o quarto, eventualmente, mas não tenho certeza de quando. Deixamos essa porta aberta para expandir a franquia. A minha ideia é que eu não quero fazer um filme apenas por fazer. Quero dar um tempo para ele respirar, fazer as pessoas quererem, sentirem falta. E, quando for a hora certa, vou aparecer e fazer outro”, afirmou o ator.

‘Operação Lioness’: 3ª temporada da aclamada série de ação com Zoë Saldaña ganha novo trailer; Confira!

Operação Lioness, a aclamada série de espionagem criada por Taylor Sheridan (‘Yellowstone’), acaba de ganhar o trailer oficial de sua nova temporada. O thriller é estrelado por Zoe Saldaña, Nicole Kidman e Michael Kelly.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

No novo ano, redes ocultas, agentes estrangeiros e traições pessoais entram em rota de colisão. A protagonista Joe (Zoe Saldaña) precisa equilibrar o dever militar com sua vida familiar, enquanto forças invisíveis cercam seu mundo. Padrões surgem onde não deveriam existir, nomes desaparecem e caminhos são redefinidos.

Orientada por Kaitlyn (Nicole Kidman) e Westfield (Michael Kelly), Joe enfrenta inimigos que atuam diretamente nas sombras, sendo forçada a lidar com uma guerra que agora alcança todos os aspectos de sua vida.

Além do trio de protagonistas, o elenco de peso conta com Jill Wagner, Dave Annable, LaMonica Garrett, James Jordan, Austin Hébert, Hannah Love Lanier, Stephanie Nur, Jonah Wharton e o vencedor do Oscar Morgan Freeman. Além de estrelarem a produção, Zoe Saldaña e Nicole Kidman também assinam como produtoras executivas do projeto.

Bob Saget, de ‘Três é Demais’, tem causa da morte revelada e deixa fãs INCRÉDULOS

No começo desse ano, o mundo foi pego de surpresa com a notícia do falecimento de Bob Saget, muito querido por ter interpretado a série ‘Três é Demais‘. A partida inesperada abalou amigo e fãs que ficaram sem entender o que acontecer.

No entanto, nesta quarta-feira (9), de acordo com informações repassadas, o site TMZ informou a causa da morte. Foi dito que o ator morreu devido a um traumatismo craniano seguido de hemorragia cerebral.

O mais chocante do fato foi a forma como ocorreu, já que o ator estava dormindo quando veio a falecer. Foi informado que Bob Saget tinha batido a cabeça num objeto ainda não identificado e foi dormir logo após o acidente. Durante o sono as complicações fatais surgiram.

Médicos afirmam que mortes com danos cerebrais desse tipo ocorrem de maneira recorrente. “As autoridades determinaram que Bob faleceu de traumatismo craniano. Eles concluíram que ele acidentalmente bateu a nuca em alguma coisa, não pensou em nada e foi dormir. Nenhuma droga ou álcool estavam envolvidos”, é o comunicado emitido pela família do ator.

Saget nasceu no dia 17 de maio de 1956, na Filadélfia, e esteve em mais de 60 filmes e seriados, sendo lembrado por sua participação em produções como ‘The Naked Truth‘, de 1995, ‘Entourage: Fama e Amizade‘, de 2015, e ‘Debi & Lóide 2: Quando Debi Conheceu Lóide‘, de 2003.

Dublador oficial de Joel ficou emocionado em set da série de ‘The Last of Us’: “Não conseguia acreditar”

Troy Baker, ator e dublador oficial do Joel Miller em ‘The Last of Us‘, vai ter um papel (ainda não revelado) na trama da nova série produzida pela HBO. Porém, o artista adiantou um pouco de como foi o seu processo de filmagem no set da série, confessando ter ficado muito emocionado.

“Tive uma conversa maravilhosa com o Pedro [Pascal] que vou guardar até depois da série ir ao ar para que não haja spoilers. Mas posso dizer com certeza que, no meu primeiro dia no set, pude dar uma olhada nos lindos ambientes e tive que me beliscar. Eu não conseguia acreditar que estávamos lá”, disse Troy ao ComicBook.

“Se você voltasse dez anos atrás e me dissesse ‘Esta audição em que você está entrando, para este jogo…você não tem ideia de quão bem sucedida e adorada pelas pessoas ela será. Ah, e você estará no Canadá filmando uma das séries da HBO mais caras que já foram feitas!’, eu nunca teria acreditado em você”, confessa.

Só para se ter ideia da escala que ele relata, cada episódio de ‘The Last of Us‘ tem um orçamento de US$ 10 milhões, ou seja, será mais caro que grandes blockbusters do cinema.

Pedro Pascal e Bella Ramsey estrelam como Joel e Ellie, respectivamente.

O elenco ainda contará com Nick Offerman, Anna Torv, Merle DandridgeNico ParkerJeffrey PierceCon O’NeillMurray Bartlett, Natasha Mumba Storm Reid.

Peter Hoar (‘Demolidor’), Kantemir Balagov (‘Uma Mulher Alta’), Ali Abbasi (‘Sheiley’), Jasmila Zbanic (‘Quo Vadis, Aida’), Craig Mazin (‘Chernobyl’), Neil Druckmann (criador do jogo), Liza Johnson (‘Barry’) e Jeremy Webb (‘The Umbrella Academy’) fazem parte do time de diretores.

A trama se passa vinte anos após a destruição da civilização moderna. Joel, um sobrevivente grosseiro, é contratado para contrabandear Ellie, uma garota de 14 anos, para fora de uma zona de quarentena opressiva. O que começa como um pequeno trabalho logo se torna uma jornada brutal e dolorosa, já que ambos devem atravessar os EUA e depender um do outro para sobreviver.

A série foi criada por Craig Mazin (‘Chernobyl’), que também serve como roteirista e produtor executivo da adaptação ao lado de Druckmann.

Zarafa

(Zarafa)

 

Elenco:

(vozes originais) Max Renaudin, Simon Abkarian, François-Xavier Demaison, Vernon Dobtcheff.

Direção: Rémi Bezançon e Jean-Christophe Lie

Gênero: Animação

Duração: 78 min.

Distribuidora: Imovision

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 26 de Julho de 2013

Sinopse:

Sob uma antiga árvore, um velho conta às crianças de sua aldeia uma fábula: a de uma forte amizade entre um menino, Maki e uma girafa órfã chamada Zarafa. Juntos eles viverão a aventura de suas vidas, viajando das areias do Sudão até as luzes de Paris.

Curiosidades:

» —

 

Trailer:

 

Cléo Pires entra em ação no trailer de ‘Operações Especiais’

A Paris Filmes divulgou o primeiro trailer e cartaz do filme de ação ‘Operações Especiais‘.

No filme, um grupo de policiais honestos é enviado a uma cidade do interior para resolver o problema da alta criminalidade. Em pouco tempo eles resolvem o problema enquanto a novata Francis (Cléo Pires) precisa superar seus limites para provar que tem valor. Eles são aclamados pela opinião pública. Mas em pouco tempo a aplicação do rigor da lei começa a incomodar a todos e o verdadeiro inimigo se revela.

Nossa sociedade está preparada para uma policia honesta?

Assista:

operacoesespeciais_1

O elenco ainda conta com Marcos Caruso, Fabiula Nascimento, Fabrício Nascimento, Thiago Martins e Antonio Tabet.

Tomás Portella (‘Isolados’) dirige. ‘Operações Especiais‘ estreia dia 15 de outubro.

Disney libera duas cenas para quem ainda não assistiu ‘Mogli – O Menino Lobo’

E a gente por aqui ainda não sabe a razão de você não ter conferido ‘Mogli – O Menino Lobo‘.

Sem dúvida, uma das melhores produções do ano, do roteiro, passando pela direção de Jon Favreau até os exuberantes efeitos visuais de fotorrealismo (desenho digital que mais se aproxima de elementos reais.). E de preferência, confira em IMAX e legendado, claro. Afinal, com um elenco sensacional desse não vale a pena assistir dublado.

Pois bem, nas duas cenas liberadas pela Walt Disney, temos dois momentos bem importantes: no primeiro, Baguera explica a Mogli como demonstrar respeito aos Elefantes, já que foram eles que criaram toda a selva.

No segundo, Baloo e Mogli cantam o clássica Somente o Necessário.

A sensacional adaptação de Jon Favreau para o clássico da Disney Mogli – O Menino Lobo’ arrecadou US$ 528 milhões mundialmente em apenas duas semanas.

Assim, a película já pagou seu custo, de US$ 175 milhões e o que vier literalmente será lucro para o Mickey Mouse.

O estúdio está tão empolgado com as críticas positivas que já começou a preparar uma sequência do filme. Segundo o The Wrap, o estúdio já iniciou as negociações com o diretor Jon Favreau e com o roteirista Justin Marks para assegurar seus retornos na sequência.

Também é esperado o retorno do jovem protagonista, vivido por Neel Sethi.

Baseado nas eternas histórias de Rudyard Kipling e inspirado no clássico longa de animação da Disney, ‘Mogli – O Menino Lobo‘ chega uma aventura épica inédita sobre Mogli (novato Neel Sethi), um menino criado por uma família de lobos. Mas Mogli sente que não é mais bem-vindo na floresta quando o temido tigre Shere Khan (voz de Idris Elba), que carrega cicatrizes causadas por caçadores, promete eliminar o que ele considera uma ameaça. Forçado a abandonar o único lar que conhece, Mogli embarca em uma cativante jornada de autoconhecimento, guiado pela pantera e mentora Bagheera (voz de Ben Kingsley) e pelo alegre urso Baloo (voz de Bill Murray). Pelo caminho, Mogli encontra criaturas da selva que não são exatamente bondosas, incluindo Kaa (voz de Scarlett Johannsson), uma cobra cuja voz sedutora e olhar penetrante hipnotizam o menino-lobo, e Rei Loiue (voz de Christopher Walken), o nobre de fala mansa que tenta convencer Mogli a contar o segredo da ilusória flor vermelha mortal: o fogo.

‘Mulher-Maravilha’: Gal Gadot em novas imagens oficiais do longa solo

A Entertainment Weekly liberou algumas novas imagens de Gal Gadot e Chris Pine em ‘Mulher-Maravilha.

Confira:

mulhermaravilha_22

mulhermaravilha

mulhermaravilha

mulhermaravilha

Mulher-Maravilha‘ chega aos cinemas de todo o mundo trazendo Gal Gadot como a personagem título, em uma aventura de ação épica da diretora Patty Jenkins. Antes de ser a Mulher-Maravilha, ela era Diana, princesa das amazonas, treinada para ser uma guerreira invencível. Criada em uma ilha paradisíaca isolada, ela precisará enfrentar o mundo exterior quando um piloto americano cai em sua Terra e a avisa sobre o enorme conflito que poderá destruir a humanidade. Diana deixa sua casa, convencida de que ela pode parar a ameaça. Lutando ao lado de homem em uma guerra para acabar com todas as guerras, Diana vai descobrir seus plenos poderes… e seu verdadeiro destino.

 

Primeira cena da ‘Mulher-Maravilha’ em ‘Batman Vs Superman’ é divulgada oficialmente 

Crítica 2 | Batman vs Superman: A Origem da Justiça

A estreia acontece em 2 de junho de 2017.

Saiba com qual vilão a Mulher-Maravilha vai lutar em ‘Batman vs Superman’ 

Conheça a história de origem da Mulher-Maravilha em ‘Batman v Superman’

Chris Pine (franquia Star Trek) será Steve Trevor.

A direção ficará a cargo de Patty Jenkins, que dirigiu ‘Monster: Desejo Assassino’ e episódios das séries ‘The Killing’ e ‘Entourage’. Ela substitui Michele MacLaren (‘Game of Thrones’, ‘Breaking Bad’), que deixou o cargo por diferenças criativas com o estúdio.

‘Mulher-Maravilha’ terá seis uniformes diferentes em filme solo

Gal Gadot fala sobre a Mulher-Maravilha e seus poderes

A produção do filme ficará a cargo de Zack Snyder, Charles Roven e Deborah Snyder.

 

 

‘Papai Noel às Avessas 2’ ganha novo e hilário comercial

A Miramax divulgou o novo vídeo de ‘Papai Noel às Avessas 2‘, sequência da comédia lançada em 2003.

Agora, o tema é a disputada eleição americana para presidente do país.

Confira:

papainoelasavessas_1

Billy Bob Thornton retorna como Willy Soke, e Kathy Bates será Sunny, a mãe de Soke.

Estão no elenco da sequência: Ryan Hansen (‘2 Broken Girls‘), Jenny Zigrino (‘Cinquenta Tons de Preto‘) e Jeff Skowron são as novas adições. Hansen será Regent Hastings, que gerencia uma organização de caridade com sua esposa Diana (Christina Hendricks). Zigrino e Skowron serão os seguranças Gina e Dorfman, respectivamente.

Mark Waters, conhecido por dirigir as comédias ‘Meninas Malvadas‘, ‘E Se Fosse Verdade…‘ e ‘Sexta-Feira Muito Louca‘, comanda a sequência.

Papai Noel às Avessas’ é a divertida e politicamente incorreta história de dois trapaceiros que visitam os shopping centers de Nova York vestidos como Papai Noel e seu ajudante, um duende. Na verdade, o que a dupla planeja é assaltar as lojas e roubar os frequentadores do shopping…

Lançado em 2003, ‘Papai Noel às Avessas’ arrecadou US$ 76 milhões para seu orçamento de US$ 23 milhões.

papainoel

papainoel

papainoel

papainoel

Começam as gravações da 2ª Temporada de ‘Preacher’

Seth Rogen confirmou nesse fim de semana por meio de seu perfil no Intagram o início das filmagens para a segunda temporada da série inspirada na HQ de mesmo nome, ‘Preacher‘.

Confira:


Preacher’ é centrada em Jesse Custer (Dominic Cooper), pastor de uma cidadezinha no interior do Texas que, acidentalmente, é possuído por uma entidade chamada Gênesis – o filho de um anjo com um demônio do sexo feminino.

Com isso, Custer adquire o dom da palavra divina: quando ele fala, todos obedecem, mesmo contra a vontade. Jesse decide então procurar Deus e, no caminho, reencontra a ex-namorada Tulipa e o vampiro irlandês Cassidy.

Os quadrinhos foram originalmente publicados pela Vertigo, selo adulto da DC Comics.

 

‘A Vigilante do Amanhã’ traz prejuízo de US$ 60 milhões à Paramount

O Deadline revelou que ‘A Vigilante do Amanhã – Ghost in the Shell‘ dará um prejuízo de US$ 60 milhões à Paramount Pictures.

O rombo só não foi maior, segundo a publicação, porque o orçamento da produção foi de US$ 100 milhões.

A publicação teceu ainda alguns pontos que culminaram com esse fracasso.

Entre as observações, estão o fato do projeto em si não contar com um produtor chefe, o que resultou uma falta de planejamento mais estruturada para a pós-produção do longa, que ficou pronto somente duas semanas antes da estreia.

O Deadline cita ainda que a Paramount e a DreamWorks não entraram em acordo sobre a divulgação do filme. Enquanto uma queria que o longa fosse vendido como um thriller de vingança, a segunda queria algo mais voltado para “uma cyborg em busca de sua real identidade”.

O objetivo agora das duas empresas será faturar algo mais com a venda de DVD, Blu-Ray e streamings.

 

Vigilante do Amanhã: Ghost in the Shell‘ é baseado na famosa série mangá homônima e inspirado na obra escrita e ilustrada por Masamure Shirow para a Kodansha Comics. Sua trama acompanha Motoko Kusanagi – conhecida como Major (Scarlet Johansson), uma híbrida de humano e ciborgue, que lidera um esquadrão de elite: a Seção 9. Dedicada a perseguir os mais perigosos criminosos e extremistas, ela precisa aniquilar um hacker, cujo objetivo é deter os avanços da tecnologia cibernética.

Michael Pitt (‘Violência Gratuita’, ‘Hannibal’) interpreta o vilão The Laughing Man, um hacker terrorista que é fascinado pelo livro ‘O Apanhador no Campo de Centeio‘, de J. D. Salinger.

Rila Fukushima, a Katana de ‘Esquadrão Suicida‘, completa o elenco.

A direção é de Rupert Sanders (‘Branca e Neve e o Caçador’).

 

 

Drogas e orgia no trailer PARA MAIORES de ‘Bingo – O Rei das Manhãs’

A Warner Bros. divulgou o trailer para MAIORES de 18 anos de ‘Bingo – O Rei das Manhãs‘, primeiro longa-metragem de Daniel Rezende e com Vladimir Britcha no papel de Augusto, personagem inspirado na vida de Arlindo Barreto.

Assista:

Bingo – O Rei das Manhãs, dirigido por Daniel Rezende, premiado montador indicado ao Oscar por “Cidade de Deus”, com roteiro de Luiz Bolognesi (“Bicho de Sete Cabeças”, “Uma História de Amor e Fúria” e “As Melhores Coisas do Mundo”) e fotografia de Lula Carvalho (“As Tartarugas Ninja”, “Robocop”), é estrelado por Vladimir Brichta, Leandra Leal, Emanuelle Araújo e grande elenco e traz um retrato da efervescente televisão nacional nos anos 1980, cheio de cores vibrantes e músicas ícones da época.

Inspirado na vida de Arlindo Barreto, o filme levará aos cinemas a história de Augusto, um artista que sonha com seu lugar sob os holofotes. A grande chance surge ao se tornar “Bingo”, um palhaço apresentador de um programa infantil na televisão que é sucesso absoluto. Porém, uma cláusula no contrato não permite revelar quem é o homem por trás da máscara. Augusto, o “Rei das Manhãs”, é o anônimo mais famoso do Brasil.

Com muita ironia e humor ácido, ambientado numa roupagem pop e exagerada dos bastidores da televisão nos anos 80, o filme conta essa incrível e surreal trajetória de um homem em busca do reconhecimento da sua arte.
Bingo – O Rei Das Manhãs tem produção da Gullane em associação com a Empyrean e é coproduzido e será distribuído pela Warner Bros. Pictures.

A estreia está marcada para 24 de agosto de 2017.

‘Gossip Girl’: Série completa 10 anos e pode ganhar um revival!

Olá, galera do Upper East Side! Garota do blog na área, sua primeira e única fonte sobre a vida da nova elite escandalosa de Manhattan.

Quem não se lembra da icônica abertura da série fenômeno ‘Gossip Girl‘, que se tornou um marco na televisão norte-americana?

A série sobre a classe milionária de Nova York completa 10 anos nesta terça-feira, dia 19 de Setembro.

O primeiro episódio foi exibido nos EUA no dia 19 de setembro de 2007.

A série teve seis temporadas, entre 2007 e 2012, e foi inspirada no livro de Cecily von Ziegesar. A história acompanha os jovens numa privilegiada escola no East Side, seguindo a vida de Serena Van der Woodsen (Blake Lively), que volta à cidade depois de desaparecer de repente. A história de cada personagem é narrada por uma fofoqueira anônima que possui um blog na internet onde ela conta tudo sobre a vida dos personagens.

Gossip Girl‘ marcou uma geração, se tornou um guia para as fashionistas e lançou diversas tendências. Até hoje, os fãs sonham com um revival da série.

Recentemente, Blake Lively revelou em entrevista ao E! que gostaria de retornar como Serena van der Woodsen em uma nova temporada da série.

“Seria divertido voltar. Tivemos os melhores anos de nossa vida fazendo a série. Acho que todos do elenco gostariam de voltar. Eu sinto falta, às veze”, afirmou.

Questionada sobre aonde estaria Serena agora, ela revelou:

“Ela provavelmente está em férias, curtindo a vida! Ela não tem estado em contato com Blair.”, brincou.

Enquanto isso, o produtor executivo Josh Schwartz revelou que não considerou uma nova temporada, mas que seria divertido.

“Talvez, eu não sei. Nós realmente não havíamos pensado sobre isso… Mas seria interessante uma nova temporada da série em uma época de Snapchat, Instagram e outros aplicativos de mídia sociais”, concluiu.

Jennifer Lawrence fez teste para viver Serena em ‘Gossip Girl’ 

‘Grande Menina, Pequena Mulher’: Dakota Fanning presta homenagem a Brittany Murphy

Quem se lembra do foférrimo ‘Grande Menina, Pequena Mulher‘, estrelado por Brittany Murphy e Dakota Fanning?

Para relembrar a amiga que morreu há 8 anos, Fanning postou uma foto dos bastidores do filme em seu Instragram.

Brittany Murphy foi um raio de sol que fez todo o dia no set de filmagem ser mágico para mim”, afirmou.

Confira:

#fbf Brittany Murphy was a ray of sunshine that made every day of filming magical for me. #uptowngirls ☀

Uma publicação compartilhada por Dakota Fanning (@dakotafanning) em

Murphy nos deixou em 2009, com apenas 32 anos. E nove anos após seu repentino adeus, novos detalhes sobre sua morte surgiram, colocando em cheque sua autópsia.

Declarado como acidental, o falecimento de Murphy foi causado por uma combinação de causas, sendo elas: pneumonia, anemia e intoxicação por múltiplas drogas, tanto prescritas como sem receita.

No entanto, em sua autópsia, não havia nenhuma discriminação ou evidências da presença de drogas ilegais em seu organismo.

O pai da atriz acusa a mãe de assassinato, e pediu uma exumação para novos exames que indicaram altas doses de metais pesados, o que indica envenenamento.

Contradizendo os resultados dos legistas, um amigo da atriz, Alex Ben Block, quebrou o silêncio sobre o assunto, dizendo que Brittany estaria se comportando de maneira estranha nos meses que antecederam sua morte.

O amigo pontuou à uma revista que os problemas teriam começados quando ela viajou para San Juan, Porto Rico. Neste intervalo que esteve fora, seu marido e sua mãe teriam pegado um resfriado, contagiando-na futuramente.

Outro fator que teria agravado sua saúde seriam as sequelas de dois acidentes sofridos pela atriz, um no set de filmagens de ‘8 Mile’ e outro de carro. Block afirma que ela passou a sofrer convulsões e para diminuir estes reflexos, seus médicos teriam receitado o potente antibiótico Biaxin. O medicamento foi combinado com comprimidos para dor de cabeça, para tosse, além de um analgésico nasal.

Abuso emocional

O amigo da atriz continuou seus relatos, apontando que Brittany Murphy sofria abusos emocionais por parte de seu esposo, Simon Monjack. Segundo ele, 10 dias depois que adoeceu, ela mal conseguia respirar. Seus pulmões teriam entrado em colapso e se enchiam de líquido. Seus lábios já estariam azuis pela falta de oxigênio.

Mesmo muito doente, Brittany não ia ao médico, fazendo consultas apenas por telefone. Ela teria um horário agendado ao dia seguinte à sua morte.

Para Alex Ben Block, Monjack manipulava a atriz, fazendo com que ela desenvolvesse um grau de paranóia muito maior. O amigo revela que ele alimentava o medo de paparazzi em Murphy, contando mentiras e empurrando medicamentos.

Segundo ele:

Monjack era um grande manipulador e mentia o tempo todo para ela. Ele usou desses artifícios para controlar Brittany, afastando-o do mundo que a cercava”.

E embora a autópsia tenha revelado essas duas causas, os documentos não pontuam a existência de vários outros medicamentos no organismo da atriz. No dia de sua morte, Murphy ingeriu um antidepressivo, um anticonvulsivo receitado, um antiinflamatório, um bloqueador beta de seu marido e Vicoprofeno para cólicas menstruais.

O marido de Brittany Murphy faleceu apenas cinco meses depois de sua morte, pelas mesmas causas.

Empresa pode ter vazado que [SPOILER] salvará o Homem de Ferro em ‘Vingadores: Ultimato’

Vingadores: Guerra Infinita‘ terminou mostrando o Homem de Ferro preso em Titã com Nebulosa, e muita, muita poeira… E quem irá salvá-lo era uma incógnita. Até agora.

A Audi, parceria da Marvel desde ‘Homem de Ferro’ em 2008, parece ter deixado escapar quem salvará Tony Stark (Robert Downey Jr.).

Segundo o QuattroDaily, a empresa exibiu durante a feita CES uma experiência em realidade virtual que será utilizada em seus carros mais modernos, aonde o passageiro do banco de trás poderá usar um óculos VR para brincar durante uma cena de ‘Vingadores: Ultimato‘.

A cena traz um possível SPOILER: Ela se chama “Rocket’s Rescue Run” (Missão de Resgate do Rocket), e mostra Rocket Raccon em uma nave espacial percorrendo um campo repleto de asteroides para salvar Stark.

Como Rocket Raccoon é o único dos Guardiões da Galáxia que está vivo, aparentemente ele quem salvará Nebulosa e o Homem de Ferro na nave espacial Benetar.

Recentemente, uma entrevista antiga com o astro Robert Downey Jr. também revelou um grande SPOILER. Como você pode ver abaixo, a entrevista mostra Downey Jr. com os cabelos loiros em um set que é claramente o laboratório de Shuri em Wakanda.

O ator já havia sido fotografado no set com os cabelos loiros, usando um uniforme da SHIELD de volta na batalha de Nova York do primeiro ‘Os Vingadores‘ (2012).

Confira:

Isso significa que Tony Stark terá cenas ao lado de Shuri em seu laboratório em Wakanda, provando que ele voltará para o planeta Terra após os eventos de ‘Guerra Infinita‘.

Vingadores: Ultimato‘ chega aos cinemas brasileiros em 25 de Abril de 2019.

‘Coringa’ é ACLAMADO com 86% de aprovação no RT; Confira as críticas!

Com 22 críticas já publicadas, Coringa teve sua média divulgada no Rotten Tomatoes e vai aumentar ainda mais as expectativas dos fãs.

Com 86% de aprovação dos críticos, o filme foi extremamente elogiado e já coloca Joaquin Phoenix como um dos preferidos para o Oscar de Melhor Ator em 2019.

No consenso geral, Coringa dá ao seu infame personagem uma história de origem assustadoramente plausível que serve como uma vitrine brilhante para sua estrela – e uma evolução sombria para o cinema inspirado em quadrinhos.”.

Confira as principais críticas:

“Tendo copiado descaradamente os filmes de Scorsese, Phillips modela os ingredientes roubados em algo novo, de modo que o que começou como uma alegre sessão de cosplay se torna progressivamente mais perigoso – e de alguma forma mais relevante também.”, Xan Brooks – The Guardian.

“Ninguém que vê este novo filme precisará de qualquer outra versão.”, David Sexton – London Evening Standard

“Phillips pode querer que pensemos que ele está nos dando um filme sobre o vazio de nossa cultura, mas, na verdade, ele está apenas oferecendo um excelente exemplo disso.”, Stephanie Zacharek – Revista Time

Coringa tem uma história sombria, sombria e psicologicamente plausível, uma visão da sociopatia dos desenhos animados feita em carne-e-osso”, Justin Chang – Los Angeles Times

Coringa é uma das verdadeiras obras-primas do cinema de super-heróis e uma das maiores realizações de 2019.”, Mark Hughes – Forbes.

“Phoenix mergulhou fundo tão profundamente e, com uma performance tão complexa, brutal e fisicamente transformadora, não seria surpresa vê-lo levar para casa uma estatueta ou duas na temporada de prêmios.”, John Bleasdale – CineVue.

“O que você ganha quando pega um solitário pobre e mentalmente instável e o trata como lixo? A resposta dada no engenhoso novo recurso de Todd Phillips é o arqui-inimigo de Batman, o Coringa.”, Geoffrey Macnab – Independente.

“O Coringa é bem-sucedido graças aos talentos de Phoenix, que criou um antagonista em camadas, indutor de terror, e conquistou seu lugar de direito ao lado de Heath Ledger e Jack Nicholson no panteão dos melhores Coringas de todos os tempos.”, Marlow Stern – The Daily Beast.

Coringa‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 3 de outubro.

Assista ao trailer:

O longa é dirigido por Todd Phillips (da franquia ‘Se Beber Não Case!‘),  que também assina o roteiro ao lado de Scott Silver.

Drama. A trama gira em torno do icônico arqui-inimigo do Batman, e segue uma história original e independente que nunca foi vista nas telonas anteriormente. A exploração de Arthur Fleck (Phoenix), um homem desconsiderado pela sociedade, não é apenas um estudo de caráter corajoso, mas também um conto preventivo.

Joaquin Phoenix viverá o personagem-título. O elenco ainda inclui Zazie Beetz, Robert De Niro, Dante Pereira-Olson, Douglas Hodge, Frances Conroy e Brett Cullen.

A história deve se passar em uma Gotham City dos anos 80, além de estar separada do atual Universo Estendido DC, fazendo parte de um novo selo para filmes independentes com os personagens DC Comics.

‘Brinquedo Assassino’: Série do Chucky será lançada pelo canal SyFy

A série de TV baseada em ‘Brinquedo Assassino‘ ganhou canal nos EUA.

O SyFy anunciou que ficará responsável pela exibição e produção da série, que será desenvolvida por Don Mancini – o criador da franquia original – e o produtor David Kirschner.

Em comunicado oficial, o presidente do SyFy, Chris McCumber, revelou:

Chucky, o vilão criado por Don Mancini, assusta o público há 30 anos. A longevidade e o legado do Brinquedo Assassino são frutos de uma narrativa criativa, além de fãs fieis que acompanharam a franquia ao longo dos anos. Estamos animados e orgulhosos por trazer Chucky para a televisão pela primeira vez com seus criadores originais”, afirmou.

Em entrevista ao Bleeding CoolBrad Dourif confirmou sua participação na série baseada na franquia ‘Brinquedo Assassino‘, provisoriamente intitulada ‘Chucky‘, e deu novos detalhes da produção.

“A série do Don Mancini está acontecendo. Vai acontecer. Com certeza. Nós falamos sobre isso mais de uma vez, e eu definitivamente estou envolvido. Ele conseguiu, mais de uma vez, mudar o gênero da franquia e inová-la, e isso sempre funcionou muito bem. Eu acho que é ótimo, e não costumo me sentir assim com a maioria das coisas.”

Ele completa, “Sobre o Chucky, não estamos falando sobre o nível mais profundo da natureza humana ou algo do tipo, é apenas divertido. E Don sempre sabe o tom certo.”

Recentemente, Nick Antosca revelou que a série terá o mesmo tom que os dois primeiros filmes e voltará a investir em um clima de terror.

“O título provisório é ‘Chucky’. Isso pode mudar, mas por enquanto estamos usando esse. A série vai voltar a ter um tom próximo aos dois primeiros filmes. Voltará a ser um clássico assustador.

Ele completa, “[A série] será consistente com a mitologia da franquia, mas será uma nova história. Então, se você chegar sem saber nada sobre os filmes, você ainda entenderá o que está acontecendo. Mas será consistente com toda a mitologia que vimos anteriormente, então a série será canon.”

Antosca também declarou que as portas estão abertas para Jennifer Tilly e Fiona Dourif aparecerem na série, apesar do foco principal do projeto girar em torno de novos personagens.

A série será exibida pelo canal SyFy e estreará em 2020.

Brad Dourif voltará novamente a voz de Chucky!

A franquia original rendeu seis filmes e, em breve, terá um remake sendo lançado nas telonas – apesar da saga original continuar ativa.

‘Gossip Girl’ será REMOVIDA da Netflix em Dezembro

Com a chegada de novos serviços de streaming no Brasil, a Netflix vê seu vasto conteúdo sendo dizimado aos poucos. Em Dezembro, o streaming perderá mais uma série de sucesso: ‘Gossip Girl‘.

A Netflix não conseguiu renovar o contrato para continuar exibindo a série no Brasil.

Vale lembrar que ‘Pretty Little Liars‘ também será removida do catálogo do streaming no fim de Dezembro.

A saída das séries está relacionada com a eminente chegada da HBO Max no Brasil, que deve acontecer em 2021.

‘Pretty Little Liars’: Série será REMOVIDA da Netflix em Dezembro

A série original, que encontrou seu fim em 2012, tornou-se um fenômeno da cultura pop, além de colocar em voga diversos nomes da indústria atual – como Blake Lively, Leighton Meester, Ed Westwick, Chace Crawford e Penn Badgley.

Vale lembrar que a série ganhará revival em 2021, que teve suas primeiras imagens divulgadas e trará um novo elenco.

Nas escadas do Met, clássica locação da série, podemos ver os astros Jordan Alexander, Emily Alyn Lind, Whitney Peak, Thomas Doherty e Zion Moreno.

Confira:

A sequência de ‘Gossip Girl‘ vai contar com 10 episódios, que vão introduzir uma nova leva de belos adolescentes estudantes de escolas particulares de Manhattan, pela mesma ótica que a produção usou em seus anos de sucesso. Só que desta vez, a série vai abordar o quanto as redes sociais – e o próprio visual de Nova York – mudaram nos últimos anos, desde o fim da narrativa original.

Karena Evans, aclamada realizadora conhecida por seu trabalho nas séries ‘Snowfall’‘P-Valley’, é a responsável pelos dois primeiros episódios da produção.

Segundo a página do Instagram GossiperLeighton Meester está em negociações para reprisar seu icônico papel como Blair Waldorf no revival.

O acordo feito com a Warner Media e a HBO traria Meester de volta como a personagem por breves momentos – e o contrato também se estenderia para outros membros do elenco original, incluindo Blake LivelyPenn Badgley.

Kristen Bell (‘The Good Place‘) voltará a narrar a icônica voz da garota do blog na nova versão de ‘Gossip Girl‘. A primeira temporada da nova versão terá 10 episódios e irá estrear na HBO Max.

Michael Sheen e David Tennant têm retornos confirmados para 2ª temporada de ‘Good Omens’

O Amazon Studios confirma hoje a produção da segunda temporada da série global ‘Good Omens. Os atores vencedores de vários prêmios Michael Sheen (Quiz, Staged) e David Tennant (Des, Staged) estão confirmados para reprisar seus papéis principais como o anjo Aziraphale e o demônio Crowley, respectivamente, uma dupla improvável que se uniu para salvar o mundo do apocalipse.

A segunda temporada do drama de fantasia humorístico terá seis episódios, que começarão a ser filmados no final deste ano na Escócia e terão sua estreia no Amazon Prime Video em mais de 240 países e territórios ao redor do mundo.

A nova temporada irá explorar histórias que vão além do material de origem para iluminar a amizade misteriosa entre Aziraphale, um anjo exigente e negociante de livros raros, e o demônio de vida agitada Crowley. Tendo estado na Terra desde o início e com o Apocalipse frustrado, Aziraphale e Crowley estão voltando a viver facilmente entre os mortais no distrito de Soho, em Londres, quando um mensageiro inesperado apresenta um mistério surpreendente.

Neil Gaiman continua como produtor executivo e será co-showrunner.

Neil Gaiman diz:

“Já se passaram trinta e um anos desde que ‘Good Omens‘ foi publicado, o que significa que se passaram trinta e dois anos desde que Terry Pratchett e eu deitamos em nossas respectivas camas em um quarto de hotel em Seattle em uma World Fantasy Convention e planejamos a sequência. Eu tive que usar pedaços da sequência de Good Omens – é de onde nossos anjos vieram. Terry não está mais aqui, mas quando ele estava, conversamos sobre o que queríamos fazer com ‘Good Omens’ e para onde a história iria seguir. E agora, graças aos estúdios da BBC e à Amazon, posso levá-lo para lá. Eu alistei alguns colaboradores maravilhosos, e John Finnemore veio a bordo para carregar a tocha comigo. Há tantas perguntas que as pessoas fizeram sobre o que aconteceu a seguir (e também, o que aconteceu antes) ao nosso anjo e demônio favoritos. Aqui estão as respostas que você esperava. Estamos de volta ao Soho, e por todo o tempo e espaço, resolvendo um mistério, que começa com um anjo vagando pelo Soho, sem memória”.

 

Lembrando que primeira temporada de ‘Good Omens‘ já está disponível na Amazon Prime.

ASSUSTADOR! Assista ao trailer DUBLADO de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’

A Marvel divulgou a versão DUBLADA do novo trailer de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘, lançado durante o SuperBowl.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

Há alguns dias, a Marvel Studios divulgou uma nova sinopse, revelando mais detalhes da trama.

Confira:

Viaje para o desconhecido com o Doutor Estranho, que, com a ajuda de aliados místicos antigos e novos, atravessa as realidades alternativas alucinantes e perigosas do Multiverso para enfrentar um novo e misterioso adversário. 

Lembrando que o filme estreia nos cinemas nacionais dia 05 de maio de 2022.

Benedict Cumberbatch e Elizabeth Olsen irão estrelar a sequência, que também contará com o retorno de Chiwetel Ejiofor e Rachel McAdams.

 

Confira o cartaz NACIONAL de ‘Velozes e Furiosos 10’

Velozes e Furiosos 10‘, penúltimo filme da franquia, teve seu cartaz nacional divulgado.

O primeiro trailer será lançado dia 10 de fevereiro, às 13h (horário de Brasília).

Confira:

A direção, antes do veterano da franquia Justin Lin, agora será de Louis Leterrier (O Incrível Hulk).

O longa traz Dominic Toretto (Vin Diesel) comandando novamente a equipe de corredores mais conhecida do mundo, em mais uma difícil missão sobre quatro rodas.

O décimo filme marcará a estreia de Brie Larson, Jason Momoa, Alan Ritchson, Daniela Melchior e Rita Moreno na franquia.

Retornam ao elenco nomes como Charlize Theron, Michelle Rodriguez, Scott Eastwood, Jordana Brewster e Sung Kang.

‘O Menino e a Garça’, de Hayao Miyazaki, será lançado nos cinemas do Brasil

O mais recente filme de Hayao Miyazaki, O Menino e a Garça (The Boy and the Heron), já é um verdadeiro sucesso mundial. E finalmente teve confirmação que será lançado nos cinemas do Brasil.

A distribuidora Sato Company confirmou que lançará o filme por aqui no começo de 2024, com data a ser definida.

O anime do Studio Ghibli ultrapassou a marca de US$ 100 milhões em sua segunda semana.

Segundo a Collider, o filme alcançou essa marca impressionante em sua segunda semana em cartaz, com US$ 56 milhões provenientes do Japão, seu país de origem. Os Estados Unidos contribuíram com US$ 18 milhões, a Coreia do Sul com US$ 14 milhões, seguidos por US$ 11 milhões na França, US$ 1,4 milhão na Espanha e US$ 1,2 milhão na Rússia.

O Menino e a Garça representa o tão aguardado retorno de Miyazaki à produção cinematográfica, após especulações sobre sua aposentadoria há uma década.

Além de ter sido aclamado pelos críticos – com impressionantes 96% de aprovação no Rotten Tomatoes –, o longa também parece ter agradado os espectadores, recebendo uma nota A- no CinemaScore.

Diferentemente da estratégia adotada para o lançamento no Japão, que se limitou a um único pôster mostrando uma ave enigmática, o lançamento internacional do filme terá uma abordagem mais convencional.

Também foram reveladas pelo estúdio as primeiras imagens do projeto.

A animação é inspirada em uma obra infantil de 1937, escrita por Yoshino Genzaburo. O livro original acompanha um jovem de 15 anos que reflete sobre a vida em um Japão pré-guerra, o filme foi descrito como uma “grande e fantástica história”.

Confira as imagens:

 

Miyazaki também fica responsável pelo roteiro da produção.

Vale lembrar que o filme ainda não tem previsão de chegada ao Brasil.

Qual foi o PRIMEIRO filme que você viu nos cinemas? Conta pra gente!

O primeiro filme que a gente viu no cinema geralmente é inesquecível. A experiência de conhecer a sétima arte e se encantar é única.

No vídeo abaixo, o editor-chefe Renato Marafon conta qual foi o primeiro filme que viu nos cinemas e quer saber qual foi o seu.

Use a sessão de comentários do vídeo ou das redes sociais abaixo pra contar pra gente qual foi o primeiro filme que você assistiu nos cinemas:

Qual foi primeiro filme que você viu nos cinemas?

— CinePOP Cinema (@cinepop.bsky.social) September 21, 2024 at 11:32 AM

 

Publicado por @sitecinepop
Ver no Threads

 

Considerado por muitos como a melhor animação da Disney, O Rei Leão completou 30 anos em 2024. Como todo grande filme, o longa tem uma série de curiosidades de bastidores, mas esse aqui teve uma dificuldade em especial a ser superada, que só mostra o quanto a equipe de animação estava empenhada em fazer dele um sucesso atemporal.

Isso porque a produção teve de enfrentar uma catástrofe natural histórica: o terremoto de Northridge. No texto de hoje, vamos contar um pouco mais sobre esse desastre e como a Disney fez para ‘driblá-lo’. 

the lion king

A produção de O Rei Leão começou em 1991 e passou por alguns imprevistos, como a troca de um dos diretores. Porém, seu maior percalço aconteceu em janeiro de 1994, faltando cerca de seis meses para o lançamento do filme. Na reta final da produção, ainda havia muito trabalho a ser feito, só que agora tinha um agravante: o público tinha altas expectativas sobre o longa. Isso porque a Disney bateu o olho no material que já estava pronto e decidiu não lançar um trailer, mas liberar a espetacular sequência de abertura nos cinemas. A resposta do público foi tão positiva que os executivos perceberam que sua previsão de sucesso para Pocahontas não chegaria nem perto do sucesso que O Rei Leão poderia alcançar.

Com essa pressão sobre as costas, eles correram para finalizar o restante do filme o quanto antes, sem dar espaço para atrasos ou coisas do tipo. Porém, em 17 de janeiro de 1994, aconteceu uma catástrofe natural assustadora: o Sismo de Northridge.

fema 1681 photograph by fema news photo taken on 01 17 1994 in california
O Sismo de Northridge deixou prejuízos estimados em US$ 20 bilhões. Foto: Reprodução/ FEMA News

Na madrugada daquela segunda-feira (17), um terremoto de magnitude de 6,7 Mw atingiu Los Angeles, destruindo lares, estabelecimentos e estradas. Inicialmente, foi informado que o epicentro do abalo sísmico tinha sido em Northridge (daí o nome), mas depois foi descoberto que o epicentro aconteceu em Reseda.

O desastre natural deixou 57 mortos e mais quase nove mil feridos. Estima-se que o prejuízo financeiro tenha ficado em torno de 20 bilhões de dólares. Por ter acontecido na Califórnia, o terremoto afetou diversas produções de cinema e TV da época. Afinal, havia sets de filmagem na área e estúdios. No entanto, o que comprometeu O Rei Leão foi a questão das estradas.

walt disney studios the lion king mufasa and simba original storyboard artwork by brenda chapman sequence of 5 (walt
Storyboard da sequência da morte de Mufasa feito pela artista Brenda Chapman. Reprodução/ Walt Disney Studios.

Com estradas comprometidas ou fechadas, grande parte da equipe de animadores não tinha como chegar aos estúdios da Disney. E correndo contra o tempo, eles não podiam só deixar de trabalhar. Em meio a uma catástrofe natural, houve um time de animadores que estava por lá que trabalhou em meio ao terremoto. Outros se esforçaram ao máximo e conseguiram chegar lá de trem.

E aqueles que conseguiram chegar ao trabalho acabaram optando por dormir no estúdio para tentar evitar o estresse e a possibilidade de não conseguir voltar no dia seguinte. O problema é que teve uma hora em que os estúdios Disney tiveram de ser fechados, até por questão de segurança. E vale lembrar que a internet ainda estava dando seus primeiros passos, então não tinha como ‘baixar o progresso’ e enviar por computador.

51 0

Diante desse caos, não houve alternativa. Ou eles atrasavam a produção ou trabalhavam de casa. E aí foi uma correria logística para conseguir dividir o trabalho entre a equipe e levar as peças para as casas do artistas. Dessa forma, o filme foi sendo finalizado nas garagens dos animadores, que ainda tinham que lidar com a incerteza de novos tremores.

No fim das contas, tudo deu certo e nenhum animador se feriu. O filme conseguiu ser finalizado e foi perfeitamente entregue no tempo planejado. Para melhorar um pouco a autoestima dos trabalhadores, o resultado foi louvado pela crítica, que definiu O Rei Leão como um dos melhores filmes de todos os tempos.

lion king disneyscreencaps.com 2916

O Rei Leão está disponível no Disney+.

Cartaz de ‘Invocação do Mal 4: O Último Ritual’ anuncia “O caso que acabou com tudo…”

O aguardado Invocação do Mal 4: O Último Ritual’, que marcará o encerramento da jornada cinematográfica do icônico casal de investigadores paranormais Ed e Lorraine Warren,
ganhou seu cartaz.

“O caso que terminou com tudo…”, afima a arte.

Confira:

Invocação do Mal 4: O Último Ritual’ estreia nos cinemas brasileiros em 4 de setembro de 2025, um dia antes da estreia nos Estados Unidos.

Ben Hardy (‘X-Men: Apocalipse’) e Mia Tomlinson (‘The Beast Must Die’) completam o elenco.

A direção ficará a cargo de Michael Chaves, conhecido por seu trabalho em ‘A Maldição da Chorona‘. O cineasta já é uma figura familiar no universo da franquia, tendo dirigido ‘Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio‘ e ‘A Freira 2‘.

O roteiro foi assinado por David Leslie Johnson-McGoldrick, que coescreveu o terceiro filme ao lado de James Wan.

Lembrando que a franquia vai virar uma série de TV na plataforma de streaming Max.

Pensando em reunir os amigos para uma noite de pipoca e cinema? Toma essas 10 DICAS pelos streamings!

Todo mundo sempre está atrás de dicas de filmes! Ainda mais quando estamos prestes a receber convidados que vão fazer uma maratona! Para essas situações, segue abaixo uma lista bem legal de filmes disponíveis pelos streamings:

 

Marte Um (Globoplay)

Exibido no Festival de Sundance e no Festival de Gramado, Marte Um, ambientado nos últimos meses do último ano eleitoral (2018), conta a história de uma família que mora na periferia de uma grande cidade mineira. Tem o pai, Wellinton (Carlos Francisco), que é porteiro em um luxuoso condomínio e enfrenta com muita firmeza seus tempos de sobriedade após problemas com a bebida. Temos a mãe, Tércia (Rejane Faria) super alegre e dançante que após uma pegadinha traumática começa a ter sua rotina acompanhada por medos e aflições. Temos a filha mais velha, Eunice (Camilla Damião), uma jovem estudiosa que faz direito na Universidade Federal e está começando um relacionamento com outra jovem e tem o desejo de se mudar mas ainda não tem coragem de contar aos pais. Temos o filho mais novo, Deivid (Cícero Lucas) um jovem sonhador que gosta de futebol e adora astronomia passando horas consumindo esse conteúdo pela internet. Assim, vamos acompanhando a história de uma família batalhadora, que encontra suas respostas entre erros e acertos, na esperança e no refletir.

 

Dia do Sim (Netflix)

Na trama, conhecemos o casal Allison Torres (Jennifer Garner) e Carlos Torres (Edgar Ramírez) e seus três filhos que após alguns desentendimentos diários, principalmente em relação a linha dura que a mãe impõe com suas tabelas organizadas e disciplina constante, resolvem adotar uma nova ideia na dinâmica da família: o dia do sim. Esse inusitado e diferente dia consiste em os pais não poderem dizer não (com alguns pequenos limites impostos) a tudo que as crianças querem fazer naquele dia, para isso os filhos precisam cumprir tarefas ao longo dos dias das semanas anteriores (como notas altas na escolas, etc…).

 

Loucura de Amor (Netflix)

Na trama, conhecemos Adri (Álvaro Cervantes), um jornalista que trabalha em uma revista badalada escreve sobre os mais diversos e muitas vezes polêmicos temas. Certa noite, saindo com dois inseparáveis amigos e acaba conhecendo Carla (Susana Abaitua) da maneira mais inusitada possível e ambos resolvem curtir aquela noite sem compromisso e depois não se verem mais. A questão é que a tal noite é intensa e inesquecível, deixando Adri desesperado nos dias seguintes atrás daquela mulher que acabara de mudar sua maneira de enxergar o mundo. Ele acaba a achando, e descobre que Carla é paciente em uma clínica psiquiátrica. Assim, o protagonista precisará bolar um plano bem fora do comum para tentar passar mais alguns dias perto do amor de sua vida.

 

Tár (Telecine)

Na trama, conhecemos a maestrina Lydia Tar (Cate Blanchett) uma das figuras mais importantes da música em nossos tempos, PHD em musicologia pela faculdade de Viena que chegou com todos os méritos ao posto de regente de uma grande orquestra alemã. Próxima de uma aguardada gravação, a quinta sinfonia de Mahler, um dos maiores compositores do período romântico, uma série de conflitos fora dos palcos acontece culminando em uma caminhada da genialidade ao desespero.

 

Noites de Paris (Telecine)

Na trama, conhecemos Elisabeth (Charlotte Gainsbourg), uma mulher de fala mansa, culta, que estudou psicologia e se separou recentemente de um homem que a abandonou. Ela mora com os filhos, Judith (Megan Northam) e Mathias (Quito Rayon Richter) num belo apartamento, com uma esplendorosa vista para uma grande cidade francesa. Mas a situação deles não é tão confortável assim, passando por várias fases e apertos financeiros. A protagonista tem certa dificuldade de adormecer, nessas horas assiste a um programa no rádio e tempos depois, quando procurava diariamente um emprego, acaba conseguindo um trabalho na equipe desse programa. Um dia, durante o período em que busca um mais amplo sentido para sua trajetória, chega na vida dessa família Talulah (Noée Abita), uma jovem que tem problemas com drogas que acabará se sentindo aceita nessa família, mesmo com idas e vindas ao longo de toda a década de 80.

 

Matar Jesús (Netflix)

Na trama, conhecemos a jovem e alegre Lita (Natasha Jaramillo), estudante de fotografia, universitária, que tem uma grande admiração pelo pai, um professor universitário. Certo dia, após voltar para casa de carona com seu pai Lita presencia o terrível assassinato do mesmo por dois bandidos em uma moto. O tempo passa e Lita parece estar perdida com a absurda falta de sensibilidade da polícia local e sem nenhuma notícia sobre a justiça no caso. Dois meses após a tragédia, em uma boate, acaba reconhecendo o rosto de um dos responsáveis pelo assassinato do pai, Jesús (Giovanny Rodríguez). Assim, busca se aproximar dele para fazer justiça com as próprias mãos.

 

O Alfaiate (Prime Video)

Na trama, conhecemos o britânico Leonard (Mark Rylance), um experiente alfaiate que após uma tragédia se mudou para Chicago em meados da década de 1950. Nesse novo lugar, acabou se envolvendo, mesmo que de forma indireta, com a máfia, inclusive um dos chefões da região é o seu principal cliente. Quando em uma noite, uma série de acasos acontecem, o alfaiate precisará de muita habilidade para se livrar de uma peculiar situação.

 

Argentina, 1985 (Prime Video)

Na trama, voltamos no tempo indo para um recorte importante na Argentina, em meados da década de 80 onde logo após um regime bruto de ditadura imposta no país, um promotor chamado Julio César Strassera (Ricardo Darín) tem a missão de juntamente com um grupo de jovens advogados liderar uma equipe de julgamento onde precisam reunir provas suficientes para condenar militares que impuseram o terror na população durante os tempos de ditadura. Strassera contará principalmente com a ajuda de outro promotor público, Luis Moreno Ocampo (Peter Lanzani). Durante todo os meses que cercaram o início, meio e fim do julgamento, sem poderem contar muito com a polícia, que em grande parte era a favor dos militares, os promotores sofrem ameaças e tem a rotina completamente abalada mas sem nunca deixarem de acreditar na importância do que faziam.

 

Má Sorte (Prime Video)

Na trama, conhecemos Bernie (William H. Macy) um homem já rumando para fase final de sua vida que após anos lutando contra um vício em apostas acaba indo para em um famoso Cassino tendo que pagar durante seis anos uma dívida de jogo com o proprietário do lugar o indecifrável Shelly (Alec Baldwin). O curioso é que Bernie tem uma função como poucas outras, ele é o chamado ‘Má Sorte’, uma pessoa que acaba repassando essa estranha condição em mesas onde clientes estão ganhando muito dinheiro. Perto de enfim conseguir sua liberdade, faltando poucos dia para sua liberdade acaba se envolvendo em um intenso romance com Natalie (Maria Bello) uma funcionária do lugar além de um reencontro que lhe trará diversos problemas.

 

Tolkien (Disney Plus)

Na trama, conhecemos em três etapas o inteligente e obstinado J.R.R. Tolkien (Nicholas Hoult), um jovem que perdeu a mãe muito cedo e teve que morar de favor na casa de uma velha senhora para assim poder terminar os estudos. Na escola que é matriculado faz forte amizade com outros três jovens, um grupo unido, ligados a arte, chás e rúgbi. Seus calorosos debates acontecem em um movimentado estabelecimento onde se sentem mais velhos e guiados pela liberdade de se expressar. Por meio de flashbacks vamos acompanhando esses encontros, principalmente quando o protagonista é recrutado para a Primeira Guerra Mundial. Tudo o que viveu nas linhas de batalhas, o desespero e sofrimento, a força da amizade que constrói, além do amor que sente pela sua vizinha de quarto e amante do piano Edith (Lily Collins) acabam servindo de inspiração para Tolkien escrever um dos maiores sucessos literários de todos os tempos O Senhor dos Anéis.

 

 

Crítica | Millenium: A Garota na Teia de Aranha – Novo filme mantém um bom nível

Uma James Bond feminina

Nestes tempos de representatividade, nos quais personagens icônicos ou marcas estabelecidas ganham novas roupagens, temos recebido uma enxurrada de mudanças étnicas e sexuais – a maioria, bem-vinda (mesmo que seus filmes não as acompanhem). Um dos itens mais pedidos é a versão feminina de James Bond. Bem, se vai acontecer ou não ninguém sabe – mas não precisa, pois já temos aqui um exemplar do agente secreto bem mais subversivo.

Desde sua edição norte-americana, dirigida por David Fincher em 2011, o universo criado pelo falecido autor Stieg Larsson se aproximava das formas de 007. Ou melhor, a uma versão “modernoza” dele. Banhada pela atemporal Immigrant Song (de Led Zeppelin), cantada nas cordas vocais de Karen O, o longa ganhava uma introdução de créditos xerocada dos filmes do espião criado por Ian Fleming. Era o recado de que Lisbeth Salander é a espiã dos novos tempos e seus casos – mesmo mais voltados ao suspense (e donos de temáticas hardcore) – repletos de potenciais intrigas internacionais.

Nada, no entanto, escalado ao nível do que temos aqui, agora com este quarto exemplar. Vale contextualizar a carreira da protagonista, pelas folhas e telas. Nos livros, Larsson tinha planos para uma série em 9 capítulos. Faleceu no terceiro – os três transpostos para o cinema, em versões suecas estreladas por Noomi Rapace (que fez seu nome graças à suntuosa performance). Já no ano seguinte, Fincher lançaria sua aprimorada versão da mesma história, com planos para a segunda e terceira partes. Que nunca viriam graças ao desempenho abaixo do esperado nas bilheterias.

No papel, a história de Salander continuou com David Lagercrantz, o autor designado para dar seguimento às aventuras da hacker. No cinema, a Sony também não estava pronta para desistir. O caminho optado, no entanto, foi o reboot (palavra de ordem na Hollywood atual – se algo não funcionou da forma que deveria, se reinicia). Assim, sai Fincher e Rooney Mara (mesmo com indicação ao Oscar debaixo do braço e tudo) e entram Fede Alvarez (A Morte do Demônio e O Homem nas Trevas) e Claire Foy (The Crown e O Primeiro Homem). Assim, novo autor, novo livro, nova protagonista e novo diretor se encontram harmoniosamente.

Bem, e como dito de início, Lisbeth Salander nunca foi tão James Bond quanto em A Garota na Teia de Aranha. Sim, a trama ainda carrega muitas tintas de subversão, e a protagonista exala seu ar de justiceira, personificando a essência de nossa lei Maria da Penha com unhas e dentes. Se a lei ganhasse vida e assumisse a forma feminina, ela seria Salander. E sim, ainda existe muitas ligações com seu passado, o que continua tornando Millenium uma trama pessoal para a protagonista. Mas aqui também adentramos o terreno da espionagem internacional como nunca anteriormente, com direito a agente especial dos EUA interferindo em território sueco (papel de Lakeith Stanfield), planos de armas nucleares roubados de um cientista (Stephen Merchant), organizações terroristas e uma vilã tipicamente bondiana (Sylvia Hoeks).

Claire Foy não desaponta como Lisbeth, e consegue entregar uma atuação sólida – atingindo a nota certa, inclusive do sotaque sueco, sem soar forçado. De fato, sua Lisbeth ecoa a de Mara, e compramos logo de cara a substituição. O problema nem de perto é a performance dedicada da britânica. Também não se encontra na direção lúcida de Alvarez, abraçando com vontade seu trabalho mais ambicioso. O diretor uruguaio cria momentos estéticos belíssimos, imagens inspiradas, e uma edição dinâmica. A dupla encontra perfeita sintonia e entrega um novo filme digno da franquia.

O problema é a sanitarização pela qual o novo longa passa. A jogada da Sony para o reboot, foi tirar os 18 anos da censura do longa de Fincher, e jogar aqui – ao menos no Brasil – a censura 12 anos. O fato é perceptível ao repararmos num filme mais comportado, sem a mesma intensidade (especialmente sexual) dos anteriores – ou qualquer relação entre os personagens Lisbeth e Mikael Blomkvist (Sverrir Gudnasson). Esta pegada menos impactante, embora notável, não cria barreira ou atrapalha o andamento da obra. É apenas a versão que não necessitará de cortes ao passar na TV aberta.

No elenco, destacam-se ainda Vicky Krieps (de Trama Fantasma) como a editora Erika Berger e Synnove Macody Lund (de Headhunters) no papel de uma oficial do alto escalão.

Millenium: A Garota na Teia de Aranha é um bom entretenimento, longe da significância da obra de Fincher ou das originais. Por outro lado, se mostra exatamente o que era necessário para uma longeva e mais acessível incursão a este universo. E na outra palavra de ordem em Hollywood: franquia. Foy e Alvarez estão aprovados para seguirem nesta trajetória.

10 Filmes que Completam 10 Anos e que Talvez Nem Todos Conheçam – Mas Deveriam!

A cada ano que passa centenas de filmes são lançados nos cinemas pelo mundo. No Brasil, nem todos chegam às nossas salas, mas pode ter certeza que a maioria irá aportar hoje nas mais variadas plataformas de streaming disponíveis (papel realizado antes pelas locadoras e o mercado de home vídeo). Ou seja, se nem mesmo os críticos e profissionais que trabalham como jornalistas de cinema conseguem dar conta de assistir a tudo o que é produzido a cada ano no mundo, o que dirá o público comum.

É para isso que serve o nosso trabalho, para separarmos o trigo do joio e selecionar filmes para indicar que muitos provavelmente não conhecem. Essa nova matéria surge justamente para isso. Aqui iremos falar sobre filmes que estão completando 10 anos de seu lançamento (seja no grande circuito em de forma reduzida em festivais pelo mundo), mas que muitos provavelmente sequer ouviram falar. Mas deveriam tentar encontrar. Confira abaixo.

01) Get On Up – A História de James Brown

Você sabia que o icônico James Brown ganhou uma biografia há dez anos, em uma época em que elas ainda não haviam se tornado os blockbusters que viraram graças ao sucesso de ‘Bohemian Rhapsody’ (2018) e ‘Rocketman’ (2019). Hoje, elas estão quase se tornando lugar comum e só nos últimos anos tivemos as de Whitney Houston, Bob Marley e Amy Winehouse (a de Michael Jackson está chegando) – no Brasil as de Claudinho e Buchecha, Gal Costa e Mamonas Assassinas. A de James Brown não é uma qualquer pois conta com a presença do saudoso Chadwick Boseman protagonizando, e as vencedoras do Oscar Viola Davis e Octavia Spencer. A direção é de Tate Taylor, o mesmo de ‘Histórias Cruzadas’ e ‘A Garota do Trem’.

02) Antes do Adeus

Chris Evans hoje se tornou um grande astro de Hollywood graças aos filmes da Marvel nos quais interpretou o herói Capitão América. Mas o ator tem um lado artístico a ser consumado também. Nesse sentido resolveu arriscar, há 10 anos, no comando de seu primeiro filme como diretor. Uma pena que depois disso ele não tenha tentado mais nada, levando em conta o resultado muito satisfatório desse filme independente. No clima de Richard Linklater e a trilogia do ‘Antes’ (‘Amanhecer’, ‘Pôr do Sol’ e ‘Meia Noite’), Evans resolve contar sobre duas pessoas se conectando durante uma fatídica noite na estação de Nova York. Evans também protagoniza como o aspirante a músico Nick, que conhece, ajuda e se afeiçoa à Brooke (Alice Eve), uma mulher desesperada e com seus próprios problemas.

03) Trocando os Pés

Adam Sandler é um dos comediantes mais queridos da atualidade, e tem sua própria base de fãs pelo mundo. Mas talvez nem eles mesmo conheçam um de seus filmes mais obscuros: ‘Trocando os Pés’. Uma ideia muito interessante, Sandler interpreta o sapateiro Max Simkin, um sujeito que herdou a loja da família, mas está desiludido com sua vida e seu emprego. Ele ainda precisa lidar com o desaparecimento de seu pai. Injetando fantasia na trama, ele descobre um artefato mágico, capaz de literalmente transformá-lo nos donos dos sapatos que conserta.

04) Promessas de Guerra

Outro que andou se aventurando como diretor há dez anos foi o vencedor do Oscar Russell Crowe. Hoje, o ator está caindo aos poucos no território dos filmes B do cinema, realizando obras de calibre menor e menos badaladas. No entanto, quem foi rei jamais perde a majestade. Voltando dez anos no passado, víamos Crowe arriscando em seu primeiro longa como diretor. Um projeto ambicioso, ‘Promessas de Guerra’ é um épico australiano sobre um pai tentando encontrar seus três filhos desaparecidos após a famosa guerra de Gallipoli, viajando até a Turquia.

05) As Vozes

Antes de dar a volta por cima em sua carreira e se tornar um mega astro graças ao sucesso de ‘Deadpool’, Ryan Reynolds já era um nome bastante conhecido e confiável. Há dez anos ele entregava um de seus projetos cult mais interessantes, mas que ainda hoje nem todos conhecem. Sucesso no Festival de Sundance de dez anos atrás, ‘As Vozes’ traz Reynolds como Jerry, um homem dócil, simpático e aparentemente perfeito, porém, ele esconde uma terrível psicose. Jerry é extremamente perturbado e escuta seus animais (um cachorro e um gato) falarem. Logo ele dará asas ao seu lado mais sombrio perseguindo suas vítimas. Ah sim, trata-se de uma comédia sombria. No elenco, Anna Kendrick e Gemma Arterton.

06) A Entrega

Dennis Lehane é um dos autores mais prestigiados dos EUA. Seus livros se tornaram filmes de sucesso, vide ‘Sobre Meninos e Lobos’, ‘Medo da Verdade’ e ‘Ilha do Medo’. Seu texto menos conhecido que se tornou um filme é este ‘A Entrega’, mas esta injustiça precisa ser desfeita com mais gente conhecendo essa preciosidade. Um thriller policial, o longa traz Tom Hardy no papel principal de um sujeito que possui um bar em Boston em parceria com seu primo Marv – papel do saudoso James Gandolfini. O local é ponto de entrega de mafiosos russos. Um dia o pior acontece e o local é assaltado. Agora a dupla de primos está em dívida com os mafiosos e precisa se virar. Noomi Rapace, que estava com tudo na década passada, co-protagoniza.

07) O Duplo

Outro que estava com tudo na década passada era o “esquisitinho” (no bom sentido) Jesse Eisenberg, graças a sucessos como ‘Zumbilândia’ e principalmente ‘A Rede Social’, que lhe rendeu uma indicação ao Oscar. No período ele também estrelou um de seus filmes mais interessantes, mas também um dos mais desconhecidos. ‘O Duplo’ é baseado em um livro de ninguém menos que Dostoevsky. Adaptado e dirigido pelo humorista Richard Ayoade, a história conta sobre um burocrata funcionário público, tímido e sem autoestima, cuja vida vira do avesso com a chegada de um novo colega de trabalho. O sujeito é sua cópia física idêntica, porém, suas essências não poderiam ser mais diferentes, pois o novo funcionário é tudo o que ele não é, e possui todas as qualidades que não têm.

08) O Hóspede

Thriller cult de ação, ‘O Hóspede’ fez sucesso e deu o que falar em sua estreia no badalado Festival de Sundance nos EUA há 10 anos. Na direção, o mesmo Adam Wingard que faz sucesso hoje com os blockbusters de ‘Godzilla vs. Kong’. Na trama, David (Dan Stevens) chega à porta da família Peterson, se apresentando como colega de seu filho que acabou de morrer em combate fora do país. Como também é um militar que serviu e os americanos são muito patriotas, o sujeito é acolhido no lar deles. Ele é um homem bastante educado e prestativo. Porém, misteriosos assassinatos começam a acontecer na cidade, que podem estar ligados com a presença do sujeito. Maika Monroe, de ‘Corrente do Mal’, também estrela.

09) 99 Casas

Podemos dizer que Andrew Garfield foi um ator injustiçado em seu início de carreira. Isso porque ao ter seu sonho realizado ao se tornar o segundo ‘Homem-Aranha’ do cinema, no equivocado reboot do ‘Espetacular Homem-Aranha’, teve também seu sonho interrompido sem a chance de um terceiro filme já planejado. Uma coisa que começa errada dificilmente termina certa. Mas Garfield deu a volta por cima e já tem no currículo duas indicações ao Oscar. No entanto, antes das duas, deveria ter recebido uma por este filme subestimado. Ele vive Dennis, um empreiteiro que vive com a mãe (Laura Dern), sua pequena filha e faz de tudo para pagar as contas e sobreviver. Mas não é o suficiente e acaba tendo sua casa confiscada. Sua única opção é começar a trabalhar confiscando casas de quem não faz os pagamentos em dia.

10) O Último Ato

Aqui temos o encontro de um trio de titãs da sétima arte. Na direção, Barry Levinson, de clássicos absolutos como ‘Bom dia, Vietnã’ e ‘Rain Man’. Protagonizando temos o monstro sagrado Al Pacino no papel de Simon, um ator que está envelhecendo (um paralelo com o próprio Pacino) e após um incidente em uma peça na Broadway, se interna em uma casa de repouso para tratar seu estado de nervos fragilizado. Voltando para casa, ele cogita o suicídio. Porém, recebe uma segunda chance de vida ao conhecer uma jovem atriz, muitos anos mais jovem, que tem adoração por ele e com ela inicia um relacionamento. A atriz e diretora Greta Gerwig (antes de iniciar sua carreira como cineasta) é quem vive o papel.